ჭექა-ქუხილის ზღაპარი ველურ ბუნებას ეხება. ველური და ღორი (დაფუძნებულია პიესაზე ა

29.08.2019

დიკოის გამოსვლა მას ახასიათებს, როგორც უკიდურესად უხეში და უცოდინარ ადამიანს. მას არ სურს არაფერი იცოდეს მეცნიერების, კულტურის, გამოგონების შესახებ, რომლებიც აუმჯობესებს ცხოვრებას. კულიგინის წინადადება ელვისებური ჯოხის დაყენების შესახებ მას აღაშფოთებს. მისი საქციელი სრულად ამართლებს მისთვის მინიჭებულ გვარს. "რა ჯაჭვია!" ახასიათებს მას ხვეული. მაგრამ უაილდი ებრძვის მხოლოდ მათ, ვისაც მისი ეშინია ან მთლიანად მის ხელშია. სიმხდალე, როგორც ტირანის დამახასიათებელი თვისება, დობროლიუბოვმა აღნიშნა სტატიაში "ბნელი სამეფო": "უბრალოდ გამოჩნდი სადმე ძლიერი და გადამწყვეტი წინააღმდეგი, ტირანის ძალა ეცემა, ის იწყებს მშიშარას და იკარგება". და მართლაც, დიკოი არასოდეს წყვეტს ბორისს, მის შინაურებს, გლეხებს, თუნდაც თვინიერ კულიგინს, რომელიც მისთვის სრულიად უცხოა, მაგრამ კუდრიაში ღირსეულ უარყოფას იღებს მისი კლერკისგან. „... ის სიტყვაა, მე კი ათი ვარ; დაიფურთხე და წადი. არა, მე არ გავხდები მისი მონა, ”- ამბობს იუვორით კუდრიაში. გამოდის, რომ ტირანის ძალაუფლების ზღვარი დამოკიდებულია სხვათა მორჩილების ხარისხზე. ამას კარგად ესმოდა „ბნელი სამეფოს“ კიდევ ერთი ბედია – კაბანიკა.

Wild-ის ნიღაბში, მიუხედავად მთელი მისი მებრძოლობისა, არის კომიქსების მახასიათებლები: მისი ქცევის წინააღმდეგობა გონიერებასთან, მტკივნეული სურვილი ფულთან განშორების გარეშე, ძალიან სასაცილოდ გამოიყურება. ღორი თავისი ეშმაკობით, თვალთმაქცობით, ცივი, დაუოკებელი სისასტიკით მართლაც საშინელია. ის გარეგნულად მშვიდია, კარგად აკონტროლებს საკუთარ თავს. მოზომილი, ერთფეროვანი, ხმის ამოუღებლად, ამოწურავს ოჯახს თავისი გაუთავებელი მორალიზაციით. თუ უაილდი ცდილობს უხეშად დაამტკიცოს თავისი ძალაუფლება, მაშინ კაბანიკა მოქმედებს ღვთისმოსაობის საფარქვეშ. ის არ იღლება იმის გამეორებით, რომ საკუთარ თავზე კი არა, შვილებზე ზრუნავს: „ბოლოს და ბოლოს, სიყვარულის გამო მშობლები მკაცრდებიან შენთან, სიყვარულით გლანძღავენ, ყველას ჰგონია კარგი ასწავლო. კარგი, ახლა არ მომწონს“. მაგრამ მისი „სიყვარული“ მხოლოდ ფარისევლური ნიღაბია პირადი ძალაუფლების დასამტკიცებლად. მისი „მზრუნველობიდან“ ტიხონი სრულ გაბნეულობამდე მოდის, ვარვარას სახლიდან გარბის. მისი მეთოდური, მუდმივი. ტირანიამ აწამა კატერინა, მიიყვანა იგი სიკვდილამდე. „დედამთილი რომ არა! .. - ამბობს კატერინა. - დამსხვრევდა ... სახლს აწვალებდა; კედლები ამაზრზენიც კი არის“. ღორი სასტიკი, უგულო ჯალათია. ვოლგიდან გამოყვანილი კატერინას ცხედრის დანახვაზეც კი ყინულოვანი სიმშვიდე რჩება.

მაგრამ თუ ტიხონი ბავშვობიდან მიჩვეულია უდავო მორჩილებას და არ ეჭვობს სხვა ცხოვრების შესაძლებლობაზე, მაშინ ბორისი, რომელმაც მიიღო განათლება და ცხოვრობდა კულტურულ გარემოში, შეგნებულად ემორჩილება წვრილმან ტირანს, სულ მცირე, მიღების სუსტი იმედისთვის. მის კუთვნილ სამკვიდროში უმნიშვნელო წილი. ეგოისტური გათვლა აიძულებს ბორისს გაუძლოს დამცირებას, ეს არის მისი სიმხდალის მიზეზი. კატერინასთან ბოლო შეხვედრის დროსაც კი, როცა აშკარად ხედავს, რომ საყვარელი ქალი კვდება, ბორისს არ შეუძლია თავი დააღწიოს მშიშარა აზრს: "აქ არ უნდა გვეპოვა!" ეს წინდახედული სიფრთხილე სრულად ავლენს ბორისის უმნიშვნელოობას. ის, ტიხონის მსგავსად, ფაქტობრივად ხდება ტირანების თანამონაწილე, მათი დანაშაულების თანამონაწილე; მაგრამ ეს უფრო მიუტევებელია ბორისისთვის, რადგან მას ესმის დესპოტიზმის მთელი კრიმინალი.

ოსტროვსკის შემოქმედებაში განსაკუთრებული ადგილი უჭირავს სპექტაკლს "ჭექა-ქუხილი". ამ პიესაში დრამატურგმა ყველაზე ნათლად აღწერა "ბნელი სამეფოს სამყარო", ტირანი ვაჭრების სამყარო, უმეცრების, თვითნებობისა და დესპოტიზმის სამყარო, შინაური ტირანია.

სპექტაკლში მოქმედება ვითარდება ვოლგაზე მდებარე პატარა ქალაქში - კალინოვში. აქ ცხოვრება, ერთი შეხედვით, ერთგვარი პატრიარქალური იდილიაა. მთელი ქალაქი სიმწვანეშია ჩაფლული, ვოლგის მიღმა იშლება "არაჩვეულებრივი ხედი", მის მაღალ ნაპირებზე არის საჯარო ბაღი, სადაც ხშირად სეირნობენ ქალაქის მაცხოვრებლები. კალინოვოში ცხოვრება მშვიდად და აუჩქარებლად მიედინება, არ არის აჯანყებები, არ არის განსაკუთრებული მოვლენები. ახალი ამბები დიდი სამყაროდან ქალაქში მოაქვს მომლოცველმა ფეკლუშამ, რომელიც კალინოვცის ზღაპრებს უყვება ძაღლის თავებით ადამიანებზე.

თუმცა, სინამდვილეში ყველაფერი ასე უსაფრთხოდ არ არის ამ პატარა, მიტოვებულ სამყაროში. ეს იდილია უკვე ანადგურებს კულიგინს დიკის ძმისშვილთან, ბორის გრიგორიევიჩთან საუბარში: „სასტიკი მორალი, ბატონო, ჩვენს ქალაქში, სასტიკი! ფილისტიზმში, ბატონო, უხეშობისა და შიშველი სიღარიბის გარდა, ვერაფერს ნახავთ... და ვისაც ფული აქვს,... ცდილობს ღარიბების დამონებას, რათა კიდევ უფრო მეტი ფული იშოვოს თავისი უსასყიდლო შრომისთვის. თუმცა, არც მდიდრებს შორის არის შეთანხმება: ისინი „უჩხუბიათ ერთმანეთს“, „სრიალებენ ბოროტ ცილისწამებას“, „იჩივლებენ“, „ძირს უთხრის ვაჭრობას“. ყველა მუხის ჭიშკრის მიღმა ცხოვრობს, ძლიერ საკეტებს მიღმა. „და ისინი არ იკეტებიან ქურდებისგან, არამედ იმისთვის, რომ ხალხმა არ დაინახოს, როგორ ჭამენ საკუთარ სახლს და ტირანიზირებენ საკუთარ ოჯახს. და რა ცრემლები სდის ამ საკეტებს მიღმა, უხილავი და გაუგონარი!.. და რა, ბატონო, ამ საკეტების მიღმა გარყვნილებაა ბნელისა და სიმთვრალისა!“ იძახის კულიგინი.

ქალაქის ერთ-ერთი ყველაზე მდიდარი, ყველაზე გავლენიანი ადამიანი არის ვაჭარი საველ პროკოფიევიჩ უაილდი. Wild-ის ძირითადი ნიშნებია უხეშობა, უცოდინრობა, გაღიზიანება და ხასიათის აბსურდულობა. „ეძიეთ ესეთ და ამგვარ საყვედურს, როგორც საველ პროკოფიჩს ჩვენთან, მეტის მოსაძებნად! უმიზეზოდ ადამიანი გაწყდება, ”- ამბობს შაპკინი მასზე. Wild-ის მთელი ცხოვრება დაფუძნებულია „წყევლაზე“. არც ნაღდი ანგარიშსწორებები, არც ბაზრობაზე გასეირნება - „გასაყვედურებლად არაფერს აკეთებს“. ყველაზე მეტად ის ველდიდან იღებს ოჯახს და მის ძმისშვილს ბორისს, რომელიც მოსკოვიდან ჩამოვიდა.

საველ პროკოფიევიჩი ძუნწია. „...უბრალოდ მინიშნება მომეცი ფულზე, ის მთელი ჩემი ინტერიერის გაბრწყინებას დაიწყებს“, ეუბნება ის კაბანოვას. ბორისი ბიძასთან მივიდა მემკვიდრეობის მიღების იმედით, მაგრამ რეალურად ჩავარდა მის მონობაში. საველ პროკოფიევიჩი მას ხელფასს არ უხდის, გამუდმებით შეურაცხყოფს და ლანძღავს ძმისშვილს, საყვედურობს სიზარმაცესა და პარაზიტიზმის გამო.

არაერთხელ ეჩხუბება დიკას და კულიგინს, ადგილობრივ თვითნასწავლ მექანიკოსს. კულიგინი ცდილობს მოძებნოს საველ პროკოფიევიჩის უხეშობის გონივრული მიზეზი: „რატომ, ბატონო საველ პროკოფიევიჩ, გსურთ პატიოსანი კაცის შეურაცხყოფა?“ რაზეც დიკოი პასუხობს: „მოხსენებას, ან რამეს, მოგცემ! შენზე უფრო მნიშვნელოვანს არავის ანგარიშს არ ვაძლევ. მინდა შენზე ასე ვიფიქრო, ასე მგონია! სხვებისთვის პატიოსანი ადამიანი ხარ, მაგრამ მე მგონია, რომ ყაჩაღი ხარ, სულ ესაა... მე ვამბობ, რომ ყაჩაღი ხარ და ეს არის დასასრული. აბა, უჩივლებს თუ რა, ჩემთან იქნები? ასე რომ თქვენ იცით, რომ თქვენ ხართ ჭია. თუ მინდა, შემიწყალებს, თუ მოვინდომებ, დავამსხვრევ.

„რა თეორიული მსჯელობა შეიძლება დადგეს იქ, სადაც ცხოვრება ასეთ პრინციპებს ეფუძნება! ყოველგვარი კანონის, ნებისმიერი ლოგიკის არარსებობა არის ამ ცხოვრების კანონი და ლოგიკა. ეს არ არის ანარქია, მაგრამ კიდევ უფრო უარესი ... ”, - წერს დობროლიუბოვი ველური ტირანიის შესახებ.

კალინოვიტების უმეტესობის მსგავსად, საველ პროკოფიევიჩი უიმედოდ უცოდინარია. როდესაც კულიგინი მას ფულს სთხოვს ელვისებური ჯოხის დასაყენებლად, დიკოი აცხადებს: "ქარიშხალი გამოგვიგზავნეს სასჯელად, რათა ჩვენ ვიგრძნოთ თავი და თქვენ გინდათ დაიცვათ თავი ბოძებითა და რქებით".

უაილდი სპექტაკლში წვრილმანი ტირანის „ბუნებრივ ტიპს“ წარმოადგენს. მისი უხეშობა, უხეშობა, ადამიანების დაცინვა ეფუძნება, პირველ რიგში, აბსურდულ, აღვირახსნილ ხასიათს, სისულელეს და სხვა ადამიანების წინააღმდეგობის ნაკლებობას. და მხოლოდ ამის შემდეგ უკვე სიმდიდრეზე.

დამახასიათებელია, რომ ველურ აქტიურ წინააღმდეგობას პრაქტიკულად არავინ სთავაზობს. თუმცა არც ისე ძნელია მისი დამშვიდება: უცნობმა ჰუსარმა ბორანზე „დაიგინა“ და კაბანიკა მის წინაშე არ ერიდება. ”თქვენს ზემოთ უხუცესები არ არიან, ასე რომ, თქვენ ახარხარებთ”, - უხეშად ეუბნება მას მარფა იგნატიევნა. დამახასიათებელია, რომ აქ ის ცდილობს უაილდი მოერგო მსოფლიო წესრიგის ხედვას. კაბანიკა უაილდის მუდმივ ბრაზს, გაღიზიანებას მისი სიხარბით ხსნის, მაგრამ თავად საველ პროკოფიევიჩი არც კი ფიქრობს მისი დასკვნების უარყოფაზე. "ვინც არ სწყალობს თავის სიკეთეს!" ის იძახის.

სპექტაკლში გაცილებით რთულია კაბანიკას გამოსახულება. ეს არის „ბნელი სამეფოს იდეოლოგიის“ გამომხატველი, რომელმაც „თავისთვის შექმნა სპეციალური წესებისა და ცრუმორწმუნე წეს-ჩვეულებების მთელი სამყარო“.

მარფა იგნატიევნა კაბანოვა არის მდიდარი ვაჭრის ცოლი, ქვრივი, რომელიც ამუშავებს ანტიკურ წეს-ჩვეულებებს და ტრადიციებს. ის არის ჯიუტი, მუდმივად უკმაყოფილო სხვებით. ეს მისგან მოდის, უპირველეს ყოვლისა, სახლში: ის „ჭამს“ შვილს, ტიხონს, დაუსრულებელ მორალიზაციას უკითხავს რძალს და ცდილობს გააკონტროლოს ქალიშვილის ქცევა.

ღორი გულმოდგინედ იცავს დომოსტროის ყველა კანონსა და ჩვეულებას. ცოლს, მისი აზრით, უნდა ეშინოდეს ქმრის, იყოს ჩუმი და მორჩილი. ბავშვებმა პატივი უნდა სცენ მშობლებს, უდავოდ მიჰყვებიან მათ მითითებებს, მიჰყვებიან მათ რჩევას, პატივი სცენ მათ. არცერთი ეს მოთხოვნა, კაბანოვას თქმით, მის ოჯახში არ სრულდება. მარფა იგნატიევნა უკმაყოფილოა შვილისა და რძლის საქციელით: ”მათ არაფერი არ იციან, წესრიგი არ არის”, - ამტკიცებს ის მარტო. ის კატერინას საყვედურობს იმით, რომ მან არ იცის როგორ გააცილოს ქმარს "ძველი გზით" - ამიტომ საკმარისად არ უყვარს იგი. ”კიდევ ერთი კარგი ცოლი, ქმრის გაცილების შემდეგ, საათნახევარი ყვირის, ვერანდაზე წევს…” - ავალებს იგი რძალს. ტიხონი, კაბანოვას თქმით, ზედმეტად რბილია ცოლთან ურთიერთობისას, არასაკმარისად პატივცემული დედასთან მიმართებაში. „დღეს ისინი ნამდვილად არ სცემენ პატივს უფროსებს“, - ამბობს მარფა იგნატიევნა და შვილს ინსტრუქციებს უკითხავს.

ღორი ფანატიკურად მორწმუნეა: მას გამუდმებით ახსოვს ღმერთი, ცოდვა და შურისძიება და მის სახლში ხშირად არიან მოხეტიალეები. თუმცა, მარფა იგნატიევნას რელიგიურობა სხვა არაფერია, თუ არა თვალთმაქცობა: „თვალთმაქცო... ღარიბებს აცმევს, მაგრამ მთლიანად შეჭამა სახლი“, - აღნიშნავს კულიგინი მის შესახებ. თავის რწმენაში მარფა იგნატიევნა მკაცრი და მტკიცეა, მასში სიყვარულის, წყალობის, პატიების ადგილი არ არის. ასე რომ, სპექტაკლის ბოლოს ის არც კი ფიქრობს კატერინას ცოდვის პატიებაზე. პირიქით, ის ტიხონს ურჩევს, ცოლი მიწაში ცოცხლად დამარხოს, რათა ის სიკვდილით დასაჯონ.

რელიგია, უძველესი რიტუალები, ფარისეველი ჩივილები მის ცხოვრებაზე, შვილობილ გრძნობებზე თამაში - კაბანიკა ყველაფერს იყენებს ოჯახში თავისი აბსოლუტური ძალაუფლების დასამტკიცებლად. და ის "მიდის თავის გზას": საშინაო ტირანიის მკაცრი, აბსოლუტური ატმოსფეროში ტიხონის პიროვნება დასახიჩრებულია. „თიხონს უყვარდა თავისი ცოლი და მზად იქნებოდა მისთვის ყველაფერი გაეკეთებინა; მაგრამ ჩაგვრამ, რომლის ქვეშაც ის გაიზარდა, იმდენად დაამახინჯა მას, რომ ვერანაირი ძლიერი გრძნობა, მტკიცე სწრაფვა არ შეიძლება განვითარდეს მასში. მას აქვს სინდისი, აქვს სიკეთის სურვილი, მაგრამ ის მუდმივად მოქმედებს თავის წინააღმდეგ და ემსახურება დედის მორჩილ იარაღს, თუნდაც მეუღლესთან ურთიერთობაში, ”- წერს დობროლიუბოვი.

უბრალო გულმა, ნაზმა ტიხონმა დაკარგა გრძნობების მთლიანობა, შესაძლებლობა გამოეჩინა თავისი ბუნების საუკეთესო თვისებები. ოჯახური ბედნიერება მას თავიდანვე დახურული ჰქონდა: ოჯახში, სადაც ის გაიზარდა, ეს ბედნიერება "ჩინურმა ცერემონიებმა" შეცვალა. მას არ შეუძლია გამოავლინოს სიყვარული ცოლის მიმართ და არა იმიტომ, რომ „ცოლს უნდა ეშინოდეს ქმრის“, არამედ იმიტომ, რომ უბრალოდ „არ იცის როგორ“ გამოავლინოს თავისი გრძნობები, რომლებიც ბავშვობიდან სასტიკად თრგუნავენ. ამ ყველაფერმა ტიხონი გარკვეულ ემოციურ სიყრუამდე მიიყვანა: მას ხშირად არ ესმის კატერინას მდგომარეობა.

შვილს ყოველგვარ ინიციატივას ართმევდა, კაბანიკა გამუდმებით თრგუნავდა მის მამაკაცურობას და ამავდროულად საყვედურობდა მას მამაკაცურობის ნაკლებობას. ქვეცნობიერად ის ცდილობს აინაზღაუროს ეს „მამაკაცურობის ნაკლებობა“ დალევაში და იშვიათი „ქეიფები“ „ველურ ბუნებაში“. ტიხონი ვერ აცნობიერებს საკუთარ თავს რაიმე ბიზნესში - ალბათ, დედა არ აძლევს მას უფლებას მართოს საქმეები, თვლის, რომ მისი შვილი ამისთვის შეუფერებელია. კაბანოვას შეუძლია შვილის გაგზავნა მხოლოდ დავალებაზე, მაგრამ დანარჩენი ყველაფერი მისი მკაცრი კონტროლის ქვეშაა. გამოდის, რომ ტიხონს მოკლებულია როგორც საკუთარი აზრი, ასევე საკუთარი გრძნობები. დამახასიათებელია, რომ თავად მარფა იგნატიევნა გარკვეულწილად უკმაყოფილოა შვილის ინფანტილიზმით. ის სრიალებს მის ინტონაციაში. თუმცა, ის, ალბათ, ვერ აცნობიერებს ამ საქმეში მისი ჩართულობის ხარისხს.

ვარვარას ცხოვრების ფილოსოფია ჩამოყალიბდა კაბანოვების ოჯახშიც. მისი წესი მარტივია: "აკეთე რაც გინდა, სანამ შეკერილი და დაფარულია". ვარვარა შორს არის კატერინას რელიგიურობისგან, მისი პოეზიისგან, ამაღლებისგან. მან სწრაფად ისწავლა მოტყუება და აცილება. შეიძლება ითქვას, რომ ვარვარამ თავისებურად „ისწავლა“ „ჩინური ცერემონიები“, რომ გაიგო მათი არსი. ჰეროინი კვლავ ინარჩუნებს გრძნობების უშუალობას, სიკეთეს, მაგრამ მისი ტყუილი სხვა არაფერია, თუ არა კალინოვის მორალთან შერიგება.

დამახასიათებელია, რომ სპექტაკლის ფინალში ტიხონიც და ვარვარაც, თითოეული თავისებურად, აჯანყდებიან „დედის ძალას“. ვარვარა სახლიდან კურიაშთან ერთად გარბის, ტიხონი კი პირველად გამოთქვამს თავის აზრს ღიად, საყვედურობს დედას ცოლის გარდაცვალების გამო.

დობროლიუბოვმა აღნიშნა, რომ ”ზოგიერთ კრიტიკოსს სურდა ოსტროვსკიში ენახა ფართო ბუნების მომღერალი”, ”მათ სურდათ თვითნებობა მიენიჭათ რუს ადამიანს, როგორც მისი ბუნების განსაკუთრებული, ბუნებრივი თვისება - სახელწოდებით” ბუნების სიგანე ”; სურდა რუს ხალხში თაღლითობისა და ეშმაკობის ლეგიტიმაცია სიმკვეთრისა და მოტყუების სახელით". სპექტაკლში "ჭექა-ქუხილი" ოსტროვსკი ამხელს ამ და სხვა ფენომენს. თვითნებობა გამოდის "მძიმე, მახინჯი, უკანონო", ხედავს მასში. სხვა არაფერი, თუ არა ტირანი. თაღლითობა და ეშმაკობა იქცევა არა სიმკვეთრე, არამედ ვულგარულობა, ტირანიის საპირისპირო მხარე.

"ბოლო დრომდე ხალხი ძალიან ველური იყო"
(ლ. დობიჩინი)

ველაიდი ოსტროვსკის პიესაში "ჭექა-ქუხილი" მთლიანად ეკუთვნის "ბნელ სამეფოს". მდიდარი ვაჭარი, ყველაზე პატივსაცემი და გავლენიანი ადამიანი ქალაქში. მაგრამ ამავე დროს საშინლად უცოდინარი და სასტიკი. უაილდის დახასიათება სპექტაკლში „ჭექა-ქუხილი“ განუყოფლად არის დაკავშირებული ქალაქის მცხოვრებთა მანერებისა და ჩვევების აღწერასთან. თავად კალინოვი გამოგონილი სივრცეა, ამიტომ მანკიერებები მთელ რუსეთს მოედო. Wild-ის ხასიათის თვისებების დადგენის შემდეგ, ადვილად შეიძლება გავიგოთ სევდიანი სოციალური მდგომარეობა, რომელიც განვითარდა რუსეთში მე-19 საუკუნეში.

ველდის ავტორი „ჭექა-ქუხილში“ მწირ დახასიათებას იძლევა: ვაჭარი, ქალაქში მნიშვნელოვანი პიროვნება. გარეგნობაზე თითქმის არაფერია ნათქვამი. მიუხედავად ამისა, ეს ფერადი გამოსახულებაა. პერსონაჟის სახელი თავისთავად მეტყველებს. ნაწარმოების ტექსტში არაერთხელ არის ნახსენები „ველურობის“ სემანტიკური ველი. ქალაქ კალინოვის ცხოვრების აღწერილობაში გამუდმებით მოიხსენიება სიმთვრალე, გინება და თავდასხმა, სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, ველურობა. ჭექა-ქუხილის არამოტივირებული შიში მხოლოდ აძლიერებს რწმენას, რომ მოსახლეობა შეჩერდა განვითარების რაღაც პრიმიტიულ ეტაპზე. ასევე ლაპარაკობს სახელი საული. ის ეკუთვნის ქრისტიანულ ტრადიციას. ეს ბიბლიური პერსონაჟი ცნობილია როგორც ქრისტიანების მდევნელი.

ოსტროვსკის სპექტაკლში "ჭექა-ქუხილი" ველური სამყაროს სურათი საკმაოდ ცალსახაა. არ არსებობს არც ერთი სცენა ან ეპიზოდი, სადაც ეს პერსონაჟი გამოავლენდა თავის დადებით თვისებებს. დიახ, და საჩვენებლად, ფაქტობრივად, არაფერია. როგორც ჩანს, მთელი ველური შედგება ნაღვლისგან, ჭუჭყისა და გინებასგან. მისი თითქმის ყველა გამონათქვამი შეიცავს ლანძღვას: „დამარცხდი! არ მინდა შენთან ლაპარაკი, იეზუიტთან“, „მომშორდი! Მარტო დამტოვე! სულელო!“, „დიახ, დაწყევლნო, ნებისმიერს ცოდვაში მიიყვანთ!“

მეტი ფულის მქონეთა დაუფიქრებელმა დამორჩილებამ შექმნა ერთგვარი ლეგენდა დიკის, როგორც ქალაქის მთავარ ადამიანზე. და ველური იქცევა ამ პირობითი სტატუსის შესაბამისად. ის უხეშია მერის მიმართ, იპარავს უბრალო გლეხებს, ემუქრება კულიგინს: „ამ სიტყვებისთვის გამოგიგზავნე მერისთან, ის გკითხავს!“, „მაშ, შენ იცი, რომ ჭია ხარ. თუ მსურს - შემიწყალებს, თუ მინდა - დავამსხვრევ. ველური გაუნათლებელი. მან არ იცის ისტორია, არ იცის აწმყო. დერჟავინისა და ლომონოსოვის სახელები და მით უმეტეს მათი ნაწერების სტრიქონები, დიკის ყველაზე შეურაცხმყოფელ შეურაცხყოფას ჰგავს. გმირის შინაგანი სამყარო იმდენად ღარიბია, რომ მკითხველს მისი თანაგრძნობის საფუძველი არ აქვს. უაილდი გმირი კი არ არის, არამედ პერსონაჟია. მას არ აქვს შიდა შევსება. საულ პროკოფიევიჩის პერსონაჟის საფუძვლად რამდენიმე თვისებაა მიღებული: სიხარბე, ეგოიზმი და სისასტიკე. ველურში სხვა აბსოლუტურად არაფერია და აპრიორი ვერ გამოჩნდება.

მკითხველისთვის თითქმის შეუმჩნეველია ერთი სცენა Wild-ის ცხოვრებიდან. კურლი ამბობს, რომ ერთხელ კაცი დიკოის მიმართ უხეშად მოექცა და უხერხულ მდგომარეობაში ჩააყენა, რის გამოც კიდევ ორი ​​კვირა დასცინოდნენ ვაჭარს. ანუ, უაილდი ფაქტობრივად სულაც არ არის ისეთი, როგორიც უნდა ჩანდეს. სწორედ სიცილია მისი უმნიშვნელოობის და შეუფერებელი პათოსის მაჩვენებელი.

ერთ-ერთ აქციაში ნასვამი ვაჭარი მარფა იგნატიევნასთან ერთად "აღიარება". კაბანიკა მასთან თანაბრად საუბრობს, მისი გადმოსახედიდან სავლ პროკოფიევიჩი ნაკლებად ამპარტავანი იქნებოდა კალინოვოში უფრო მდიდარი კაცი რომ ყოფილიყო. მაგრამ დიკოი არ ეთანხმება, გაიხსენა, როგორ გაკიცხა გლეხი, შემდეგ კი ბოდიში მოიხადა, ფეხებთან დაიხია. შეიძლება ითქვას, რომ მის გამოსვლებში რუსული მენტალიტეტის ტიპიური მახასიათებელი ვლინდება: „ვიცი, რომ ცუდად ვარ, მაგრამ საკუთარ თავთან ვერაფერს ვაკეთებ“. უაილდი აღიარებს: „მოვცე, მივცემ, მაგრამ ვსაყვედურობ. მაშასადამე, მხოლოდ მინიშნება მომეცით ფულის შესახებ, მთელი ჩემი ინტერიერი აინთება; ის ანათებს მთელ ინტერიერს და სულ ეს არის; ისე, და იმ დღეებში არაფრის გამო არ ვსაყვედურობ ადამიანს. კაბანიკა ამჩნევს, რომ ხშირად სავლ პროკოფიევიჩი განზრახ ცდილობს აგრესიის პროვოცირებას საკუთარ თავში, როცა მასთან მიდიან სესხის სათხოვნელად. მაგრამ დიკოი უპასუხებს - "ვისაც არ სწყინს თავისი სიკეთე!" მართალია ვაჭარი მიჩვეულია ქალებზე ბრაზის გამოტანას, მაგრამ კაბანიკასთან ფრთხილია: ის მასზე უფრო ცბიერი და ძლიერია. შესაძლოა, სწორედ მასში ხედავს საკუთარ თავზე ბევრად ძლიერ ტირანს.

უაილდის როლი ოსტროვსკის ჭექა-ქუხილში ნათელია. სწორედ ამ პერსონაჟშია განსახიერებული ისეთი რამ, როგორიცაა ტირანია. ველური გაუმაძღარი უსარგებლო ადამიანი, რომელიც თავს ბედის არბიტრად წარმოუდგენია. ის არის კაპრიზული და უპასუხისმგებლო, ისევე როგორც ტიხონი, უბრალოდ უყვარს ერთი ჭიქა არაყის გამოტოვება. თუმცა მთელი ამ ტირანიის, უხეშობისა და უცოდინრობის მიღმა ჩვეულებრივი ადამიანური სიმხდალე დგას. ველური ჭექა-ქუხილისაც კი ეშინია. მასში ის ხედავს ზებუნებრივ ძალას, უფლის დასჯას, ამიტომ ცდილობს რაც შეიძლება მალე დაიმალოს ქარიშხლისგან.

ასეთი კონცენტრირებული იმიჯის წყალობით, მრავალი სოციალური ხარვეზის იდენტიფიცირება შესაძლებელია. მაგალითად, სერობა, მექრთამეობა, სისულელე, ვიწრო აზროვნება. ამასთან, შეიძლება საუბარი ეგოიზმზე, მორალური პრინციპების დაცემასა და ძალადობაზეც.

ნამუშევრების ტესტი

ამიტომაც არის კაბანოვა ასე სევდიანი და ამიტომაა დიკოია ასე განრისხებული: ბოლო მომენტამდე არ სურდათ თავიანთი ფართო მანერების შემოკლება და ახლა მდიდარი ვაჭრის პოზიციაზე არიან გაკოტრების წინა დღეს. ყველაფერი ისევ მასთანაა და დღეს აწესებს შვებულებას და დილით მილიონობით დოლარის ბრუნვა გადაწყვიტა და კრედიტი ჯერაც არ დაურღვევია; მაგრამ უკვე ვრცელდება ბნელი ჭორები, რომ მას არ აქვს ფულადი კაპიტალი, რომ მისი თაღლითები არასანდოა და ხვალ რამდენიმე კრედიტორი აპირებს წარმოადგინოს თავისი მოთხოვნები; ფული არ არის, არ იქნება შეფერხება და შარლატანური აჩრდილის სიმდიდრის მთელი შენობა ხვალ გადაიქცევა. საქმე ცუდია... რა თქმა უნდა, ასეთ შემთხვევებში ვაჭარი მთელ თავის საზრუნავს მიმართავს კრედიტორების მოტყუებას და მათი სიმდიდრის დასაჯერებლად: ისევე როგორც კაბანოვები და დიკიეები ახლა მხოლოდ თავიანთი ძალების რწმენით არიან დაკავებულნი. ისინი არ ელიან თავიანთი საქმეების გაუმჯობესებას; მაგრამ მათ იციან, რომ მათ თვით ნებას მაინც ექნება საკმარისი ფარგლები, სანამ ყველა მორცხვი იქნება მათ წინაშე; და ამიტომ არიან ისინი ასე ჯიუტები, ასეთი ამპარტავანი, ასეთი საშინელი ბოლო წუთებშიც კი, რომელთაგან უკვე ცოტაა დარჩენილი, როგორც თავად გრძნობენ. რაც უფრო ნაკლებად გრძნობენ რეალურ ძალას, მით უფრო მეტად ურტყამს მათ თავისუფალი, საღი აზრის გავლენა, რაც უმტკიცებს მათ, რომ მოკლებულია რაციონალურ მხარდაჭერას, მით უფრო თავხედურად და გიჟურად უარყოფენ გონების ყველა მოთხოვნას, აყენებენ საკუთარ თავს. და მათ ადგილზე საკუთარი თვითნებობა. გულუბრყვილობა, რომლითაც დიკოი ეუბნება კულიგინს: „მინდა თაღლითად მიგჩნეო და ასე მგონია; და არ მაინტერესებს, რომ პატიოსანი ადამიანი ხარ და ანგარიშს არ ვაძლევ არავის, რატომ ვფიქრობ ასე, ”ეს გულუბრყვილობა არ შეიძლებოდა გამოეხატა თავი მთელი თავისი სულელური აბსურდით, კულიგინს რომ არ დაერეკა. მოკრძალებული თხოვნით:" დიახ, რატომ აწყენინებ პატიოსან კაცს? .. "

დიკოის სურს, ხედავთ, პირველივე ჯერზე შეწყვიტოს მისგან ანგარიშის მოთხოვნის ყოველგვარი მცდელობა, უნდა აჩვენოს, რომ მაღლა დგას არა მხოლოდ ანგარიშვალდებულებაზე, არამედ ჩვეულებრივ ადამიანურ ლოგიკაზე. მას ეჩვენება, რომ თუ ის საკუთარ თავზე აღიარებს საღი აზრის კანონებს, რომლებიც საერთოა ყველა ადამიანისთვის, მაშინ მისი მნიშვნელობა ძალიან დაზარალდება ამით. და მართლაც, უმეტეს შემთხვევაში, ეს მართლაც ასეა, რადგან მისი პრეტენზიები ეწინააღმდეგება საღ აზრს. აქედან გამომდინარე, მასში მარადიული უკმაყოფილება და გაღიზიანება ვითარდება. ის თავად ხსნის თავის მდგომარეობას, როდესაც საუბრობს იმაზე, თუ რამდენად უჭირს ფულის გაცემა. „რას მეტყვი, როცა გული ასე მექნება! ბოლოს და ბოლოს, უკვე ვიცი, რისი გაცემა მჭირდება, მაგრამ ყველაფერს სიკეთით ვერ გავაკეთებ. შენ ჩემი მეგობარი ხარ და უნდა დაგიბრუნო, მაგრამ რომ მოხვიდე და მთხოვო, გასაყვედურებ. მივცემ - მივცემ, მაგრამ ვსაყვედურობ. მაშასადამე, მხოლოდ მინიშნება მომეცით ფულის შესახებ, მთელი ჩემი ინტერიერი აინთება; აანთებს მთელ ინტერიერს და მხოლოდ... ისე, იმ დღეებში მე არასდროს არაფრის გამო არ ვსაყვედურობდი ადამიანს. ფულის დაბრუნება, როგორც მატერიალური და ვიზუალური ფაქტი, ველური ადამიანის გონებაშიც კი აღვიძებს გარკვეულ ასახვას: ის ხვდება, რა აბსურდია და ბრალს გადააქვს „როგორი გული აქვს“! სხვა შემთხვევაში კი კარგად არ იცის თავისი აბსურდულობა; მაგრამ თავისი ხასიათიდან გამომდინარე, მან აუცილებლად უნდა იგრძნოს ისეთივე გაღიზიანება საღი აზრის ყოველ ტრიუმფზე, როგორც ფულის გაცემაში. ამიტომაც უჭირს გადახდა: ბუნებრივი ეგოიზმის გამო მას სურს თავი კარგად იგრძნოს; ირგვლივ ყველაფერი არწმუნებს, რომ ეს კარგი რამ ფულით მოდის; აქედან გამომდინარეობს ფულთან პირდაპირი მიმაგრება. მაგრამ აქ მისი განვითარება ჩერდება, მისი ეგოიზმი რჩება ინდივიდის საზღვრებში და არ სურს იცოდეს მისი ურთიერთობა საზოგადოებასთან, მეზობლებთან. მას მეტი ფული სჭირდება - მან ეს იცის და ამიტომ სურს მხოლოდ მიიღოს და არა გასცეს. როდესაც საქმეების ბუნებრივ მსვლელობაში საქმე მიცემას ეხება, ის ბრაზდება და იფიცებს: ამას იღებს როგორც უბედურებად, სასჯელად, როგორც ხანძარი, წყალდიდობა, ჯარიმა და არა როგორც სათანადო, კანონიერი ანგარიშსწორება იმის გამო. სხვები აკეთებენ მისთვის. ასეა ყველაფერში: საკუთარი თავისთვის სიკეთის სურვილით, მას სურს სივრცე, დამოუკიდებლობა; მაგრამ არ სურს იცოდეს კანონი, რომელიც განსაზღვრავს საზოგადოებაში ყველა უფლების მოპოვებას და გამოყენებას. მას მხოლოდ მეტი, რაც შეიძლება მეტი უფლება უნდა საკუთარი თავისთვის; როცა საჭიროა სხვებისთვის მათი აღიარება, ამას მიაჩნია მისი პიროვნული ღირსების ხელყოფად და ბრაზდება და ყველანაირად ცდილობს გადადოს საქმე და თავიდან აიცილოს იგი. მაშინაც კი, როცა იცის, რომ აუცილებლად უნდა დანებდეს და მოგვიანებით დათმობს, მაგრამ მაინც შეეცდება ჯერ ბინძური ხრიკის თამაში. ”მე მივცემ - მივცემ, მაგრამ მე ვსაყვედურობ!” და უნდა ვივარაუდოთ, რომ რაც უფრო მნიშვნელოვანი იყო ფულის გამოშვება და უფრო გადაუდებელი საჭიროება, მით უფრო ძლიერად ლანძღავს დიკოი... მათ უკან დაიხევდნენ ფულიდან და იფიქრებდნენ, რომ მისი მიღება შეუძლებელი იყო, მოიქცა ძალიან სულელურად; მეორეც, რომ ამაო იქნება დიკის გამოსწორების იმედი რაიმე სახის შეგონებით: მოტყუების ჩვევა უკვე იმდენად ძლიერია მასში, რომ მას ემორჩილება თუნდაც საკუთარი საღი აზრის ხმის საწინააღმდეგოდ. გასაგებია, რომ ვერანაირი გონივრული რწმენა არ შეაჩერებს მას, სანამ მისთვის ხელშესახები გარეგანი ძალა არ დაუკავშირდება მათ: ის საყვედურობს კულიგინს, არავითარ მიზეზს ყურადღების გარეშე; და როდესაც ჰუსარმა ერთხელ გალანძღა იგი ბორანზე, ვოლგაზე, მან ვერ გაბედა ჰუსართან დაკავშირება, მაგრამ ისევ სახლში ამოიღო თავისი შეურაცხყოფა: ამის შემდეგ ორი კვირის განმავლობაში ყველა მისგან იმალებოდა სხვენებში და კარადებში ...

დობროლიუბოვი ნ.ა. "სინათლის სხივი ბნელ სამეფოში"

წაიკითხეთ აგრეთვე დრამის "ჭექა-ქუხილის" ანალიზის სხვა თემები:

დობროლიუბოვი ნ.ა. "სინათლის სხივი ბნელ სამეფოში"

  • ველური. დამახასიათებელი

რუსეთის ფედერაციის განათლების ფედერალური სააგენტო

გიმნაზია No123

ლიტერატურაზე

გმირების მეტყველების მახასიათებლები A.N. ოსტროვსკის დრამაში

"ჭექა-ქუხილი".

დასრულებული სამუშაო:

მე-10 კლასის მოსწავლე "ა"

ხომენკო ევგენია სერგეევნა

………………………………

მასწავლებელი:

ორეხოვა ოლგა ვასილიევნა

……………………………..

ხარისხი ………………………

ბარნაული-2005წ

შესავალი ……………………………………………………………

თავი 1. ა.ნ.ოსტროვსკის ბიოგრაფია………………………..

თავი 2

თავი 3. კატერინას მეტყველების მახასიათებლები…………………..

თავი 4

დასკვნა ……………………………………………………………

გამოყენებული ლიტერატურის სია………………………….

შესავალი

ოსტროვსკის დრამა "ჭექა-ქუხილი" ცნობილი დრამატურგის ყველაზე მნიშვნელოვანი ნაწარმოებია. ის დაიწერა სოციალური აღმავლობის პერიოდში, როცა ბატონობის საფუძვლები იბზარებოდა და ჭექა-ქუხილი მართლაც გროვდებოდა დახშულ ატმოსფეროში. ოსტროვსკის სპექტაკლს ვაჭრობის გარემოში მიგვიყვანს, სადაც ყველაზე ჯიუტად იცავდა სახლის მშენებლობის წესრიგს. პროვინციული ქალაქის მცხოვრებნი ცხოვრობენ დახურული და საზოგადოებრივი ინტერესებისთვის უცხო ცხოვრებით, იგნორირებაში, თუ რა ხდება მსოფლიოში, უცოდინარობაში და გულგრილობაში.

სწორედ ამ დრამას მივმართავთ ახლა. ჩვენთვის ძალიან მნიშვნელოვანია ის პრობლემები, რომლებსაც ავტორი მასში ეხება. ოსტროვსკი აყენებს საზოგადოებრივ ცხოვრებაში შემობრუნების პრობლემას, რომელიც მოხდა 50-იან წლებში, სოციალური საფუძვლების ცვლილებას.

რომანის წაკითხვის შემდეგ ჩემს თავს მიზნად დავისახე, დამენახა პერსონაჟების მეტყველების მახასიათებლების თავისებურებები და გამეგო, როგორ ეხმარება პერსონაჟების მეტყველება მათი ხასიათის გაგებაში. გმირის გამოსახულება ხომ იქმნება პორტრეტის, მხატვრული საშუალებების, მოქმედებების დახასიათების, მეტყველების მახასიათებლების დახმარებით. პიროვნების პირველად დანახვისას, მისი მეტყველებით, ინტონაციით, ქცევით, შეგვიძლია გავიგოთ მისი შინაგანი სამყარო, ზოგიერთი სასიცოცხლო ინტერესი და რაც მთავარია, მისი ხასიათი. მეტყველების მახასიათებელი ძალიან მნიშვნელოვანია დრამატული ნაწარმოებისთვის, რადგან სწორედ მისი საშუალებით შეიძლება დაინახოს კონკრეტული პერსონაჟის არსი.

იმისთვის, რომ უკეთ გავიგოთ კატერინას, კაბანიკას და დიკოის პერსონაჟი, აუცილებელია შემდეგი ამოცანების ამოხსნა.

მე გადავწყვიტე დამეწყო ოსტროვსკის ბიოგრაფიით და "ჭექა-ქუხილის" შექმნის ისტორიით, რათა გამეგო, როგორ დაიხვეწა პერსონაჟების მეტყველების მახასიათებლების მომავალი ოსტატის ნიჭი, რადგან ავტორი ძალიან ნათლად აჩვენებს მთელ გლობალურს. განსხვავება მისი ნაწარმოების პოზიტიურ და უარყოფით პერსონაჟებს შორის. შემდეგ განვიხილავ კატერინას მეტყველების მახასიათებლებს და იგივე დახასიათებას გავაკეთებ დიკისა და ღორის. ამ ყველაფრის შემდეგ შევეცდები გარკვეული დასკვნა გამოვიტანო პერსონაჟების მეტყველების თავისებურებებზე და მათ როლზე დრამაში „ჭექა-ქუხილი“

თემაზე მუშაობისას გავეცანი ი.ა. გონჩაროვის სტატიებს "ოსტროვსკის დრამის "ჭექა-ქუხილის" მიმოხილვა და ნ.ა. დობროლიუბოვის "შუქის სხივი ბნელ სამეფოში". უფრო მეტიც, შევისწავლე სტატია A.I. რევიაკინი „კატერინას მეტყველების თავისებურებები“, სადაც კარგად არის ნაჩვენები კატერინას ენის ძირითადი წყაროები. ოსტროვსკის ბიოგრაფიისა და დრამის შექმნის ისტორიის შესახებ სხვადასხვა მასალა ვიპოვე ვ.იუ.ლებედევის მე-19 საუკუნის რუსული ლიტერატურის სახელმძღვანელოში.

თეორიულ ცნებებთან (გმირი, დახასიათება, მეტყველება, ავტორი) გამკლავებაში დამეხმარა ტერმინთა ენციკლოპედიური ლექსიკონი, რომელიც გამოიცა იუ. ბორეევის ხელმძღვანელობით.

იმისდა მიუხედავად, რომ მრავალი კრიტიკული სტატია და ლიტერატურათმცოდნეების პასუხი ეძღვნება ოსტროვსკის დრამას "ჭექა-ქუხილი", პერსონაჟების მეტყველების მახასიათებლები ბოლომდე არ არის შესწავლილი, ამიტომ ის საინტერესოა კვლევისთვის.

თავი 1. ა.ნ.ოსტროვსკის ბიოგრაფია

ალექსანდრე ნიკოლაევიჩ ოსტროვსკი დაიბადა 1823 წლის 31 მარტს ზამოსკვორეჩიეში, მოსკოვის ცენტრში, რუსეთის დიდებული ისტორიის აკვანში, რაზეც ყველა საუბრობდა, თუნდაც ზამოსკვორეცკის ქუჩების სახელები.

ოსტროვსკიმ დაამთავრა მოსკოვის პირველი გიმნაზია და 1840 წელს მამის თხოვნით ჩაირიცხა მოსკოვის უნივერსიტეტის იურიდიულ ფაკულტეტზე. მაგრამ უნივერსიტეტში სწავლა მას არ მოეწონა, კონფლიქტი წარმოიშვა ერთ-ერთ პროფესორთან და მეორე კურსის ბოლოს ოსტროვსკი დატოვა "შინაური გარემოებების გამო".

1843 წელს მამამ დანიშნა მოსკოვის კეთილსინდისიერ სასამართლოში. მომავალი დრამატურგისთვის ეს ბედის მოულოდნელი საჩუქარი იყო. სასამართლომ განიხილა მამების საჩივრები უიღბლო შვილების, ქონებრივი და სხვა საშინაო დავა. მოსამართლე ღრმად ჩასწვდა საქმეს, ყურადღებით უსმენდა მოდავე მხარეებს, ხოლო მწიგნობარი ოსტროვსკი აწარმოებდა საქმეების ჩანაწერებს. მოსარჩელეები და მოპასუხეები გამოძიების მსვლელობისას წარმოთქვამდნენ ისეთ რაღაცეებს, რომლებიც, როგორც წესი, იმალება და დაფარულია ცნობისმოყვარე თვალებისგან. ეს იყო სავაჭრო ცხოვრების დრამატული ასპექტების ცოდნის ნამდვილი სკოლა. 1845 წელს ოსტროვსკი გადავიდა მოსკოვის კომერციულ სასამართლოში, როგორც მაგიდის სასულიერო ოფიცერი "სიტყვიერი ძალადობის საქმეებისთვის". აქ ის შეხვდა გლეხებს, ქალაქელ ფილისტიმელებს, ვაჭრებს და წვრილ აზნაურებს, რომლებიც ვაჭრობით იყვნენ დაკავებულნი. გაასამართლეს „სინდისის მიხედვით“ ძმებისა და დების მემკვიდრეობის შესახებ კამათი, გადახდისუუნარო მოვალეები. ჩვენს წინაშე დრამატული კონფლიქტების მთელი სამყარო გაიშალა, ჟღერდა ცოცხალი დიდი რუსული ენის მთელი შეუსაბამო სიმდიდრე. პიროვნების ხასიათი მისი მეტყველების საწყობით, ინტონაციის თვისებებით უნდა გამომეცნო. აღიზარდა და დაიხვეწა მომავალი "სმენა რეალისტის" ნიჭი, როგორც საკუთარ თავს ოსტროვსკი უწოდებდა - დრამატურგი, მისი პიესების პერსონაჟების მეტყველების დახასიათების ოსტატი.

თითქმის ორმოცი წლის განმავლობაში რუსულ სცენაზე მუშაობისას ოსტროვსკიმ შექმნა მთელი რეპერტუარი - ორმოცდაათამდე პიესა. ოსტროვსკის ნამუშევრები კვლავ რჩება სცენაზე. და ას ორმოცდაათი წლის შემდეგ ძნელი არ არის მისი პიესების გმირების მახლობლად ნახვა.

ოსტროვსკი გარდაიცვალა 1886 წელს მის საყვარელ ტრანს-ვოლგის მამულში შჩელიკოვოში, რომელიც მდებარეობს კოსტრომას უღრან ტყეებში: პატარა დახვეული მდინარეების მთიან ნაპირებზე. უმეტესწილად, მწერლის ცხოვრება მიმდინარეობდა რუსეთის ამ ძირითად ადგილებში: სადაც პატარა ასაკიდანვე შეეძლო დაენახა ორიგინალი, ჯერ კიდევ ნაკლებად დაზარალებული თანამედროვე ურბანული ცივილიზაციის, ადათ-წესებისა და ჩვეულებებისა და მოისმინა მშობლიური რუსული მეტყველება.

თავი 2

"ჭექა-ქუხილის" შექმნას წინ უძღოდა დრამატურგის ექსპედიცია ზემო ვოლგის გასწვრივ, რომელიც განხორციელდა მოსკოვის სამინისტროს დავალებით 1856-1857 წლებში. მან გააცოცხლა და გააცოცხლა მისი ახალგაზრდული შთაბეჭდილებები 1848 წელს, როდესაც 1848 წელს ოსტროვსკი პირველად გაემგზავრა ოჯახთან ერთად საინტერესო მოგზაურობით მამის სამშობლოში, ვოლგის ქალაქ კოსტრომაში და შემდგომში, მამის მიერ შეძენილ შჩელიკოვოს მამულში. ამ მოგზაურობის შედეგი იყო ოსტროვსკის დღიური, რომელიც ბევრს ავლენს მის აღქმაში პროვინციული ვოლგა რუსეთის შესახებ.

საკმაოდ დიდი ხნის განმავლობაში ითვლებოდა, რომ ოსტროვსკიმ აიღო ჭექა-ქუხილის შეთქმულება კოსტრომას ვაჭრების ცხოვრებიდან, რომ იგი ეფუძნებოდა კლიკოვის საქმეს, რომელმაც სენსაცია მოახდინა კოსტრომაში 1859 წლის ბოლოს. მე-20 საუკუნის დასაწყისამდე, კოსტრომას მაცხოვრებლებმა მიუთითეს კატერინას მკვლელობის ადგილი - პატარა ბულვარის ბოლოს მდებარე გაზები, რომელიც იმ წლებში ფაქტიურად ეკიდა ვოლგაზე. ასევე აჩვენეს სახლი, სადაც ის ცხოვრობდა - ღვთისმშობლის ტაძრის გვერდით. და როდესაც "ჭექა-ქუხილი" პირველად იყო კოსტრომას თეატრის სცენაზე, მხატვრები შედგნენ "კლიკოვების ქვეშ".

შემდეგ კოსტრომას ადგილობრივმა ისტორიკოსებმა საფუძვლიანად შეისწავლეს კლიკოვოს საქმე არქივში და დოკუმენტებით ხელში მივიდნენ დასკვნამდე, რომ სწორედ ეს ამბავი გამოიყენა ოსტროვსკიმ თავის ნაშრომში ჭექა-ქუხილზე. დამთხვევები თითქმის პირდაპირი იყო. A.P. Klykova ექსტრადირებული იქნა თექვსმეტი წლის ასაკში პირქუშ, არაკომერციული ვაჭრის ოჯახში, რომელიც შედგებოდა მოხუცი მშობლებისგან, ვაჟისა და გაუთხოვარი ქალიშვილისგან. სახლის ბედია, მკაცრი და ჯიუტი, თავისი დესპოტიზმით ქმარს და შვილებს უპირისპირებდა. იგი აიძულებდა თავის ახალგაზრდა რძალს რაიმე ღარიბი საქმის გაკეთება, მან მიაწოდა თხოვნა, ენახა ახლობლები.

დრამის დროს კლიკოვა ცხრამეტი წლის იყო. წარსულში სიყვარულში იყო აღზრდილი და სულის დარბაზში მასში, მომთმენი ბებია, ხალისიანი, ცოცხალი, ხალისიანი. ახლა ის არაკეთილსინდისიერი და ოჯახში უცხო იყო. მისი ახალგაზრდა ქმარი, კლიკოვი, უდარდელი მამაკაცი, ვერ იცავდა ცოლს დედამთილის შევიწროებისგან და გულგრილად ეპყრობოდა. კლიკოვებს შვილები არ ჰყავდათ. შემდეგ კი ახალგაზრდა ქალს, მერიინს, რომელიც ფოსტაში მუშაობს, გზაზე კიდევ ერთი მამაკაცი დადგა. დაიწყო ეჭვები, ეჭვიანობის სცენები. იგი დასრულდა იმით, რომ 1859 წლის 10 ნოემბერს ვოლგაში იპოვეს A.P. Klykova-ს ცხედარი. დაიწყო ხანგრძლივი სამართლებრივი პროცესი, რომელმაც ფართო პოპულარობა მოიპოვა კოსტრომას პროვინციის გარეთაც და კოსტრომას არცერთ მაცხოვრებელს არ ეპარებოდა ეჭვი, რომ ოსტროვსკიმ გამოიყენა ამ საქმის მასალები გროზში.

მრავალი ათწლეული გავიდა მანამ, სანამ მკვლევარებმა დაადგინეს, რომ ჭექა-ქუხილი დაიწერა მანამ, სანამ კოსტრომა ვაჭარი კლიკოვა შევარდა ვოლგაში. ოსტროვსკიმ ჭექა-ქუხილზე მუშაობა დაიწყო 1859 წლის ივნის-ივლისში და დაასრულა იმავე წლის 9 ოქტომბერს. პიესა პირველად გამოიცა 1860 წლის იანვრის ნომერში The Library for Reading. "ჭექა-ქუხილის" პირველი სპექტაკლი სცენაზე შედგა 1859 წლის 16 ნოემბერს მალის თეატრში, ს.ვ.ვასილიევის საკეთილდღეო სპექტაკლში ლ.პ.ნიკულინა-კოსიცკაიასთან ერთად კატერინას როლში. "ჭექა-ქუხილის" კოსტრომა წყაროს შესახებ ვერსია შორს წასული აღმოჩნდა. თუმცა, საოცარი დამთხვევის ფაქტი ბევრს მეტყველებს: ის მოწმობს ეროვნული დრამატურგის წინდახედულობას, რომელმაც დააფიქსირა მზარდი კონფლიქტი ძველსა და ახალს შორის სავაჭრო ცხოვრებაში, კონფლიქტი, რომელშიც დობროლიუბოვმა დაინახა "რა არის გამამხნევებელი და გამამხნევებელი". მიზეზის გამო და ცნობილმა თეატრის მოღვაწემ S.A. იურიევმა თქვა: "ჭექა-ქუხილი" არ დაწერილა ოსტროვსკის მიერ ... "ჭექა-ქუხილი" დაწერა ვოლგამ.

თავი 3

კატერინას ენის ძირითადი წყაროა ხალხური ხალხური, ხალხური ზეპირი პოეზია და საეკლესიო ლიტერატურა.

მისი ენის ღრმა კავშირი ხალხურ ხალხთან აისახება ლექსიკაში, ფიგურატიულობასა და სინტაქსში.

მისი მეტყველება სავსეა სიტყვიერი გამონათქვამებით, ხალხური ხალხური ენის იდიომებით: „რომ არ დავინახო არც მამაჩემი და არც დედაჩემი“; „სული არ ქონდა“; "დამშვიდდი ჩემი სული"; "რამდენ ხანს უნდა მოხვდე უბედურებაში"; „ცოდო იყოს“, უბედურების მნიშვნელობით. მაგრამ ეს და მსგავსი ფრაზეოლოგიური ერთეულები ზოგადად გასაგები, ხშირად გამოყენებული, გასაგებია. მის მეტყველებაში მხოლოდ გამონაკლისია მორფოლოგიურად არასწორი ფორმირებები: „შენ არ იცი ჩემი ხასიათი“; — მაშ, ამ საუბრის შემდეგ.

მისი ენის ფიგურატიულობა გამოიხატება სიტყვიერი და ვიზუალური საშუალებების სიმრავლეში, კერძოდ, შედარებებში. ასე რომ, მის სიტყვაში ოცზე მეტი შედარებაა და სპექტაკლის ყველა სხვა პერსონაჟს, ერთად აღებული, ამ რიცხვზე ცოტა მეტი აქვს. ამასთან, მისი შედარება ფართოდ გავრცელებული, ხალხური ხასიათისაა: „მტრედივითაა“, „მტრედივით ღრიალებს“, „თითქოს მთა ჩამოვარდა მხრებიდან“, „ხელებს მწვავს, ე.ი. ქვანახშირი".

კატერინას გამოსვლა ხშირად შეიცავს ხალხური პოეზიის სიტყვებსა და ფრაზებს, მოტივებსა და გამოძახილებს.

მიუბრუნდა ვარვარას, კატერინა ეუბნება: "რატომ არ დაფრინავენ ადამიანები ჩიტებივით?" - და ა.შ.

ბორისისკენ ლტოლვა, კატერინა ბოლო მონოლოგში ამბობს: „რატომ უნდა ვიცხოვრო ახლა, კარგი, რატომ? მე არაფერი მჭირდება, არაფერია ჩემთვის სასიამოვნო და ღვთის შუქი არ არის ლამაზი!

აქ არის ხალხურ-სასაუბრო და ხალხურ-სიმღერის ხასიათის ფრაზეოლოგიური შემობრუნებები. ასე, მაგალითად, სობოლევსკის მიერ გამოცემული ხალხური სიმღერების კრებულში ვკითხულობთ:

არავითარ შემთხვევაში, შეუძლებელია ძვირფასი მეგობრის გარეშე ცხოვრება...

დავიმახსოვრებ, დავიმახსოვრებ ძვირფასო, თეთრი შუქი არ არის ლამაზი გოგოსთვის,

არც ისე ლამაზია, არც ლამაზი თეთრი შუქი... მთიდან ბნელ ტყეში წავალ...

ბორისთან პაემანზე გამოსვლისას კატერინა წამოიძახის: "რატომ მოხვედი, ჩემო გამანადგურებელო?" ხალხურ საქორწილო ცერემონიაზე პატარძალი საქმროს ესალმება სიტყვებით: "აი, ჩემი გამანადგურებელი მოდის".

დასკვნით მონოლოგში კატერინა ამბობს: „საფლავში ჯობია... ხის ქვეშ საფლავია... რა კარგია... მზე ათბობს, წვიმით ასველებს... გაზაფხულზე ბალახი იზრდება. მასზე ისეთი რბილი... ჩიტები დაფრინავენ ხეს, იმღერებენ, ბავშვებს გამოჰყავთ, ყვავილები აყვავდებიან: ყვითელი, წითელი, ლურჯი...“.

აქ ყველაფერი ხალხური პოეზიიდანაა: დამამცირებელი-სუფიქსური ლექსიკა, ფრაზეოლოგიური ბრუნვები, გამოსახულებები.

ზეპირ პოეზიაში მონოლოგის ამ ნაწილისთვის პირდაპირი ტექსტილის მიმოწერა ასევე უხვადაა. Მაგალითად:

... მუხის დაფაზე დაფარავენ

დიახ, მათ საფლავში ჩააწვეთებენ

და დაფარულია ნესტიანი მიწით.

შენ ხარ ჭიანჭველა ბალახი,

მეტი ალისფერი ყვავილები!

ხალხურ ენასთან და ხალხური პოეზიის კატერინას ენაზე მოწყობასთან ერთად, როგორც უკვე აღინიშნა, დიდი გავლენა იქონია საეკლესიო ლიტერატურამ.

„ჩვენი სახლი, - ამბობს ის, - სავსე იყო მოხეტიალეებითა და მომლოცველებით. და ჩვენ მოვალთ ეკლესიიდან, დავსხდებით რაიმე სამუშაოსთვის ... და მოხეტიალეები დაიწყებენ იმის თქმას, თუ სად იყვნენ, რა ნახეს, სხვადასხვა ცხოვრება, ან მღერიან ლექსებს ”(დ. 1, იავლ. 7).

შედარებით მდიდარი ლექსიკის მქონე კატერინა თავისუფლად საუბრობს, ეყრდნობა სხვადასხვა და ფსიქოლოგიურად ძალიან ღრმა შედარებებს. მისი მეტყველება მიედინება. ასე რომ, მისთვის უცხო არ არის ლიტერატურული ენის ისეთი სიტყვები და ბრუნვები, როგორიცაა: სიზმარი, ფიქრები, რა თქმა უნდა, თითქოს ეს ყველაფერი ერთ წამში მოხდა, რაღაც ისეთი უჩვეულოა ჩემში.

პირველ მონოლოგში კატერინა თავის ოცნებებზე საუბრობს: „რა სიზმრები მქონდა, ვარენკა, რა სიზმრები! ან ოქროს ტაძრები, ან რაღაც არაჩვეულებრივი ბაღები, და ყველა მღერის უხილავ ხმებს, და კვიპაროსის, მთების და ხეების სუნი ასდის, თითქოს ისეთივე არა, როგორც ჩვეულებრივ, არამედ როგორც აწერია სურათებზე.

ეს სიზმრები, როგორც შინაარსით, ასევე სიტყვიერი გამოხატვის სახით, უდავოდ სულიერი ლექსებითაა შთაგონებული.

კატერინას მეტყველება ორიგინალურია არა მხოლოდ ლექსიკურ-ფრაზეოლოგიურად, არამედ სინტაქსურად. იგი ძირითადად შედგება მარტივი და რთული წინადადებებისაგან, ფრაზის ბოლოს პრედიკატებით: „ასე რომ დრო გავა ლანჩამდე. აქ მოხუცი ქალები იძინებდნენ და იწვებოდნენ, მე კი ბაღში დავდიოდი... კარგი იყო“ (დ. 1, იავ. 7).

ყველაზე ხშირად, როგორც დამახასიათებელია ხალხური მეტყველების სინტაქსისთვის, კატერინა წინადადებებს აკავშირებს ა და დიახ. "და ჩვენ მოვალთ ეკლესიიდან... და მოხეტიალეები დაიწყებენ მოყოლას... თორემ თითქოს დავფრინავ... და რა ოცნებები მქონდა."

კატერინას მცურავი მეტყველება ხანდახან ხალხური გოდების ხასიათს იღებს: „ოჰ, ჩემო უბედურება, უბედურება! (ტირის) სად წავიდე, საწყალი? ვის შევძლებ?

კატერინას გამოსვლა ღრმად ემოციური, ლირიკულად გულწრფელი, პოეტურია. მისი მეტყველების ემოციური და პოეტური გამომსახველობის მისაცემად გამოიყენება ასევე დამამცირებელი სუფიქსები, რომლებიც თანდაყოლილია ხალხურ მეტყველებაში (გასაღები, წყალი, ბავშვები, საფლავი, წვიმა, ბალახი) და გამაძლიერებელი ნაწილაკები („როგორ მომენატრა? ის ამბობს?“ ), და შუამავლები („ოჰ, როგორ მენატრება იგი!“).

ლირიკული გულწრფელობა, კატერინას მეტყველების პოეზია მოცემულია ეპითეტებით, რომლებიც მოდიან განსაზღვრული სიტყვების შემდეგ (ოქროს ტაძრები, უჩვეულო ბაღები, ბოროტი აზრებით) და გამეორებები, რომლებიც ასე დამახასიათებელია ხალხის ზეპირი პოეზიისთვის.

ოსტროვსკი კატერინას ლაპარაკში ავლენს არა მხოლოდ მის ვნებიან, სათუთ პოეტურ ბუნებას, არამედ ძლიერი ნებისყოფის ძალასაც. ნებისყოფა, კატერინას განსაზღვრა გამოწვეულია მკვეთრად დამამტკიცებელი ან უარყოფითი ხასიათის სინტაქსური კონსტრუქციებით.

თავი 4

კაბანიხი

ოსტროვსკის დრამაში „ჭექა-ქუხილი“ დიკოი და კაბანიკი „ბნელი სამეფოს“ წარმომადგენლები არიან. იქმნება შთაბეჭდილება, რომ კალინოვი დანარჩენი სამყაროსგან ყველაზე მაღალი გალავნით არის შემოღობილი და რაღაც განსაკუთრებული, დახურული ცხოვრებით ცხოვრობს. ოსტროვსკიმ ყურადღება გაამახვილა ყველაზე მნიშვნელოვანზე, აჩვენა რუსული პატრიარქალური ცხოვრების წეს-ჩვეულებების სისასტიკე, ველურობა, რადგან მთელი ეს ცხოვრება მხოლოდ ჩვეულ, მოძველებულ კანონებზე დგას, რომლებიც, ცხადია, სრულიად სასაცილოა. "ბნელი სამეფო" მტკიცედ ეკიდება თავის ძველ, კარგად ჩამოყალიბებულს. ეს ერთ ადგილას დგას. და ასეთი პოზიცია შესაძლებელია, თუ მას მხარს დაუჭერენ ადამიანები, რომლებსაც აქვთ ძალა და ავტორიტეტი.

უფრო სრულყოფილი, ჩემი აზრით, ადამიანის წარმოდგენა შეიძლება მისცეს მის მეტყველებას, ანუ ჩვეულებრივი და სპეციფიკური გამონათქვამები, რომლებიც თან ახლავს მხოლოდ ამ გმირს. ჩვენ ვხედავთ, თუ როგორ შეიძლება ველურმა, თითქოს არაფერი მომხდარა, შეურაცხყოფა მიაყენოს ადამიანს. ის არაფერს დებს არა მხოლოდ გარშემომყოფებს, არამედ მის ნათესავებსა და მეგობრებსაც კი. მისი ოჯახი მუდმივად ცხოვრობს მისი რისხვის შიშით. ველური ყოველმხრივ დასცინის თავის ძმისშვილს. საკმარისია გავიხსენოთ მისი სიტყვები: „ერთხელ გითხარი, ორჯერ გითხარი“; „არ გაბედო ჩემთან შეხვედრა“; ყველაფერს მიიღებ! არის თქვენთვის საკმარისი ადგილი? სადაც არ უნდა წახვიდე, აქ ხარ. პაჰ, დაწყევლილი ხარ! რატომ დგახარ სვეტივით! გეუბნებიან თუ არა?" უაილდი გულწრფელად აჩვენებს, რომ ის საერთოდ არ სცემს პატივს ძმისშვილს. ის საკუთარ თავს ყველა მის გარშემო მაღლა აყენებს. და არავის უწევს მას ოდნავი წინააღმდეგობა. ყველას ლანძღავს, ვისზეც თავის ძალაუფლებას გრძნობს, მაგრამ თუ ვინმე თვითონაც გალანძღავს, პასუხს ვერ აგებს, მაშინ მოითმინეთ, ყველა სახლში! მათზე ველური აიღებს მთელ მის რისხვას.

ველური - ქალაქში „მნიშვნელოვანი პიროვნება“, ვაჭარი. აი, როგორ ამბობს შაპკინი მასზე: უმიზეზოდ ადამიანს მოწყვეტენ.

„ხედი არაჩვეულებრივია! სილამაზე! სული ხარობს! ”- იძახის კულიგინი, მაგრამ ამ მშვენიერი პეიზაჟის ფონზე დახატულია ცხოვრების მწარე სურათი, რომელიც ჩვენს წინაშე ჩნდება ჭექა-ქუხილში. სწორედ კულიგინი იძლევა ზუსტ და მკაფიო აღწერას ქალაქ კალინოვში გაბატონებული ცხოვრების, წეს-ჩვეულებებისა და წეს-ჩვეულებების შესახებ.

ასე რომ, ველდის მსგავსად, კაბანიკა ეგოისტური მიდრეკილებებით გამოირჩევა, მხოლოდ საკუთარ თავზე ფიქრობს. ქალაქ კალინოვის მაცხოვრებლები დიკოისა და კაბანიკის შესახებ ძალიან ხშირად საუბრობენ და ეს შესაძლებელს ხდის მათ შესახებ მდიდარი მასალის მოპოვებას. კუდრიაშთან საუბარში შაპკინი დიკის უწოდებს "ნაბიჭვარს", ხოლო კუდრიაში მას "შრიალ გლეხს". ღორი ველდს "მეომარს" უწოდებს. ეს ყველაფერი მეტყველებს მისი ხასიათის უგუნურებაზე და ნერვიულობაზე. კაბანიკის შესახებ მიმოხილვები ასევე არ არის ძალიან მაამებელი. კულიგინი მას "ფარისმთქმელს" უწოდებს და ამბობს, რომ "ღატაკებს აცვია, მაგრამ მთლიანად შეჭამა სახლი". ეს ახასიათებს ვაჭარს ცუდი მხრიდან.

გვაოცებს მათი უგულოება მათზე დამოკიდებულ ადამიანებთან მიმართებაში, მათი უნებლიე განშორება ფულით მუშებთან ანგარიშსწორებაში. გავიხსენოთ, რას ამბობს დიკოი: „მარხვაზე ვლაპარაკობდი, დიდზე, მერე კი ადვილი არ არის და პატარა კაცის გაცურვა, ფულის გამო მოვიდა, შეშა ატარა... შევცოდე: ვლანძღე, ასე ვლანძღე.. მე კინაღამ ლურსმანი გავუსწორე“. ადამიანებს შორის ყველა ურთიერთობა, მათი აზრით, სიმდიდრეზეა აგებული.

ღორი უფრო მდიდარია ვიდრე გარეული ღორი და ამიტომ ის ერთადერთი ადამიანია ქალაქში, ვისთანაც გარეული ღორი თავაზიანი უნდა იყოს. ”კარგი, ძალიან ნუ გააღე ყელი! იაფად მიპოვე! და მე შენ მიყვარხარ!"

კიდევ ერთი თვისება, რომელიც მათ აერთიანებს, არის რელიგიურობა. მაგრამ ისინი ღმერთს აღიქვამენ არა როგორც ვინმეს, ვინც აპატიებს, არამედ როგორც ადამიანს, ვისაც შეუძლია მათი დასჯა.

კაბანიკა, ისევე როგორც სხვა, ასახავს ამ ქალაქის მთელ ერთგულებას ძველი ტრადიციებისადმი. (ის ასწავლის კატერინას, ტიხონს, როგორ იცხოვრონ ზოგადად და როგორ მოიქცნენ კონკრეტულ შემთხვევაში.) კაბანოვა ცდილობს გამოიყურებოდეს კეთილი, გულწრფელი და რაც მთავარია უბედური ქალი, ცდილობს გაამართლოს თავისი ქმედებები ასაკით: „დედა ბებერია, სულელი; აბა, ახალგაზრდებო, ჭკვიანებო, არ უნდა მოითხოვოთ ჩვენგან სულელები. მაგრამ ეს განცხადებები უფრო ირონიას ჰგავს, ვიდრე გულწრფელ აღიარებას. კაბანოვა თავს ყურადღების ცენტრში თვლის, ვერ წარმოიდგენს რა მოუვა მთელ მსოფლიოს მისი სიკვდილის შემდეგ. ღორი ბრმად ეძღვნება თავის ძველ ტრადიციებს აბსურდულობამდე, აიძულებს ყველა ოჯახს იცეკვოს მის მელოდიაზე. ის აიძულებს ტიხონს დაემშვიდობოს ცოლს ძველებურად, რაც გარშემომყოფებში სიცილსა და სინანულის გრძნობას იწვევს.

ერთის მხრივ, როგორც ჩანს, ველური უფრო უხეში, ძლიერი და, შესაბამისად, საშინელია. მაგრამ, უფრო ახლოს რომ შევხედოთ, ვხედავთ, რომ უაილდს მხოლოდ ყვირილი და გაძარცვა შეუძლია. მან ყველას დამორჩილება მოახერხა, ყველაფერს აკონტროლებს, ადამიანების ურთიერთობების მართვასაც კი ცდილობს, რასაც კატერინა სიკვდილამდე მიჰყავს. გარეული ღორისგან განსხვავებით ღორი მზაკვარი და ჭკვიანია და ეს მას უფრო აშინებს. კაბანიხის მეტყველებაში ძალიან მკაფიოდ ვლინდება თვალთმაქცობა და მეტყველების ორმაგობა. ის ხალხს ძალიან თამამად და უხეშად ესაუბრება, მაგრამ ამავე დროს, მასთან ურთიერთობისას სურს გამოიყურებოდეს კეთილი, მგრძნობიარე, გულწრფელი და რაც მთავარია, უბედური ქალი.

შეიძლება ითქვას, რომ დიკოი სრულიად გაუნათლებელია. ის ეუბნება ბორისს: „დამარცხდი! არ მინდა შენთან იეზუიტთან საუბარი“. დიკოი თავის გამოსვლაში იყენებს „იეზუიტთან“ ნაცვლად „იეზუიტთან“. ასე რომ, ის თავის გამოსვლასაც თან ახლავს აფურთხით, რაც საბოლოოდ მის უკულტურობას აჩვენებს. ზოგადად, მთელი დრამის განმავლობაში, ჩვენ ვხედავთ, რომ ის აფრქვევს თავის სიტყვას ბოროტად. "Აქ რას აკეთებ! რა ჯანდაბაა აქ წყალი!”, რაც მას გვიჩვენებს, როგორც უკიდურესად უხეში და უზნეო ადამიანად.

უაილდი უხეში და პირდაპირია თავის აგრესიულობაში, ის აკეთებს ისეთ რამეებს, რაც ზოგჯერ იწვევს გაკვირვებას და გაოცებას სხვათა შორის. შეუძლია გლეხის შეურაცხყოფა და ცემა ფულის მიცემის გარეშე, შემდეგ კი, ყველას თვალწინ, ჭუჭყში მის წინ დადგეს და პატიება სთხოვოს. ის მეჩხუბარია და თავის მძვინვარებაში შეუძლია ჭექა-ქუხილი და ელვა ესროლოს თავის სახლს, შიშით ემალება მისგან.

აქედან გამომდინარე, შეგვიძლია დავასკვნათ, რომ დიკი და კაბანიკა არ შეიძლება ჩაითვალოს ვაჭრების კლასის ტიპურ წარმომადგენლებად. ოსტროვსკის დრამის ეს გმირები ძალიან ჰგვანან და განსხვავდებიან ეგოისტური მიდრეკილებით, ისინი მხოლოდ საკუთარ თავზე ფიქრობენ. და საკუთარი შვილებიც კი, გარკვეულწილად, ეჩვენებათ მათთვის ხელის შეშლას. ასეთი დამოკიდებულება ადამიანებს ვერ ამშვენებს, რის გამოც დიკოი და კაბანიკა მკითხველში მუდმივ უარყოფით ემოციებს იწვევს.

დასკვნა

ოსტროვსკის შესახებ საუბრისას, ჩემი აზრით, მას სამართლიანად შეგვიძლია ვუწოდოთ სიტყვების შეუდარებელი ოსტატი, ხელოვანი. სპექტაკლის „ჭექა-ქუხილის“ გმირები ჩვენს წინაშე ჩნდებიან როგორც ცოცხალი, ნათელი ჭედური პერსონაჟებით. გმირის მიერ ნათქვამი ყოველი სიტყვა ავლენს მისი პერსონაჟის ახალ ასპექტს, აჩვენებს მას მეორე მხრიდან. ადამიანის ხასიათი, მისი განწყობა, სხვების მიმართ დამოკიდებულება, თუნდაც არ უნდა, მეტყველებაში ვლინდება და ოსტროვსკი, მეტყველების მახასიათებლების ნამდვილი ოსტატი, ამჩნევს ამ თვისებებს. მეტყველების სტილს, ავტორის აზრით, ბევრი რამის თქმა შეუძლია მკითხველს პერსონაჟის შესახებ. ამრიგად, თითოეული პერსონაჟი იძენს საკუთარ ინდივიდუალობას, უნიკალურ არომატს. ეს განსაკუთრებით ეხება დრამას.

ოსტროვსკის ჭექა-ქუხილში ნათლად შეგვიძლია განვასხვავოთ პოზიტიური გმირი კატერინა და ორი უარყოფითი გმირი ველდი და კაბანიკა. რა თქმა უნდა, ისინი „ბნელი სამეფოს“ წარმომადგენლები არიან. კატერინა კი ერთადერთი ადამიანია, ვინც მათთან ბრძოლას ცდილობს. კატერინას გამოსახულება ნათლად და ნათლად არის დახატული. მთავარი გმირი ლამაზად, ხატოვანი ხალხური ენით საუბრობს. მისი მეტყველება უხვადაა დახვეწილი სემანტიკური ნიუანსებით. კატერინას მონოლოგები, როგორც წყლის წვეთი, ასახავს მთელ მის მდიდარ შინაგან სამყაროს. პერსონაჟის მეტყველებაში კი ჩნდება ავტორის მისდამი დამოკიდებულება. როგორი სიყვარულით, თანაგრძნობით ეპყრობა ოსტროვსკი კატერინას და რა მკვეთრად გმობს კაბანიხისა და დიკის ტირანიას.

ის კაბანიკას ხატავს, როგორც „ბნელი სამეფოს“ საფუძვლების მტკიცე დამცველს. იგი მკაცრად იცავს პატრიარქალური სიძველის ყველა ბრძანებას, არ მოითმენს ვინმეში პირადი ნების გამოვლენას და აქვს დიდი ძალა სხვებზე.

რაც შეეხება უაილდს, ოსტროვსკიმ შეძლო გადმოეცა მთელი ბრაზი და ბრაზი, რომელიც დუღს მის სულში. ყველა ოჯახს ეშინია ველური ბუნების, ძმისშვილის ბორისის ჩათვლით. ის არის ღია, უხეში და არაცერემონიული. მაგრამ ორივე ძლიერი გმირი უკმაყოფილოა: მათ არ იციან რა გააკეთონ თავიანთ თავშეუკავებელ ხასიათთან.

ოსტროვსკის დრამაში „ჭექა-ქუხილი“ მხატვრული საშუალებებით მწერალმა მოახერხა პერსონაჟების დახასიათება და იმდროინდელი ნათელი სურათის შექმნა. „ჭექა-ქუხილი“ ძალიან ძლიერია მკითხველზე, მაყურებელზე გავლენით. გმირების დრამები გულგრილს არ ტოვებს ხალხის გულსა და გონებას, რაც ყველა მწერალს არ ახერხებს. მხოლოდ ნამდვილ მხატვარს შეუძლია შექმნას ასეთი ბრწყინვალე, მჭევრმეტყველი გამოსახულებები, მხოლოდ მეტყველების მახასიათებლების ასეთ ოსტატს შეუძლია მკითხველს უთხრას პერსონაჟების შესახებ მხოლოდ საკუთარი სიტყვების, ინტონაციების დახმარებით, სხვა დამატებითი მახასიათებლის გამოყენების გარეშე.

გამოყენებული ლიტერატურის სია

1. A. N. Ostrovsky "ჭექა-ქუხილი". მოსკოვი "მოსკოვის მუშა", 1974 წ.

2. იუ.ვ.ლებედევი "მეცხრამეტე საუკუნის რუსული ლიტერატურა", ნაწილი 2. განმანათლებლობა, 2000 წ.

3. I. E. Kaplin, M. T. Pinaev "რუსული ლიტერატურა". მოსკოვი "განმანათლებლობა", 1993 წ.

4. იუ ბორევი. ესთეტიკა. თეორია. ლიტერატურა. ტერმინთა ენციკლოპედიური ლექსიკონი, 2003 წ.



მსგავსი სტატიები
 
კატეგორიები