მსოფლიოს ყველაზე ცნობილი კომპოზიტორები: სახელების სია, ნამუშევრების მოკლე მიმოხილვა. დიდი კლასიკური კომპოზიტორები: საუკეთესოთა სია

მოუსმინეთ რამე კლასიკურს - რა შეიძლება იყოს უკეთესი?! განსაკუთრებით შაბათ-კვირას, როცა დასვენება გინდა, დაივიწყე დღის საზრუნავი, სამუშაო კვირის საზრუნავი, იოცნებე ლამაზზე და უბრალოდ გაახალისე. უბრალოდ დაფიქრდით, კლასიკა შექმნეს ბრწყინვალე ავტორებმა იმდენად დიდი ხნის წინ, რომ ძნელი დასაჯერებელია, რომ რაღაცას შეუძლია ამდენი წლის განმავლობაში გადარჩენა. და ეს ნამუშევრები ახლაც უყვართ და უსმენენ, ქმნიან არანჟირებას და თანამედროვე ინტერპრეტაციებს. თანამედროვე დამუშავების დროსაც კი, ბრწყინვალე კომპოზიტორების ნამუშევრები რჩება კლასიკურ მუსიკად. როგორც ის აღიარებს, კლასიკური ნამუშევრები გენიალურია და ყველა გენიალური არ შეიძლება იყოს მოსაწყენი.

ალბათ, ყველა დიდ კომპოზიტორს აქვს განსაკუთრებული ყური, განსაკუთრებული მგრძნობელობა ტონისა და მელოდიის მიმართ, რამაც მათ საშუალება მისცა შეექმნათ მუსიკა, რომელიც ტკბება ათობით თაობისთვის არა მხოლოდ მათი თანამემამულეების, არამედ კლასიკური მუსიკის მოყვარულთათვის მთელ მსოფლიოში. თუ ჯერ კიდევ ეჭვი გეპარებათ, მოგწონთ თუ არა კლასიკური მუსიკა, მაშინ უნდა შეხვდეთ და ნახავთ, რომ, ფაქტობრივად, უკვე დიდი ხნის გულშემატკივარი ხართ ლამაზი მუსიკის.

დღეს კი მსოფლიოში 10 ყველაზე ცნობილ კომპოზიტორზე ვისაუბრებთ.

იოჰან სებასტიან ბახი

პირველ ადგილს დამსახურებულად ფლობენ. გერმანიაში გენიოსი დაიბადა. ყველაზე ნიჭიერმა კომპოზიტორმა დაწერა მუსიკა კლავესინისთვის და ორღანისთვის. კომპოზიტორს მუსიკაში ახალი სტილი არ შეუქმნია. მაგრამ მან შეძლო სრულყოფილების შექმნა თავისი დროის ყველა სტილში. ის არის 1000-ზე მეტი ნარკვევის ავტორი. მის ნამუშევრებში ბახიაერთიანებდა სხვადასხვა მუსიკალურ სტილს, რომელსაც მთელი ცხოვრება ხვდებოდა. ხშირად მუსიკალური რომანტიზმი შერწყმული იყო ბაროკოს სტილთან. ცხოვრებაში იოჰან ბახიროგორც კომპოზიტორს არ მიუღია დამსახურებული აღიარება, მისი მუსიკისადმი ინტერესი გაჩნდა მისი გარდაცვალებიდან თითქმის 100 წლის შემდეგ. დღეს მას უწოდებენ დედამიწაზე მცხოვრებ ერთ-ერთ უდიდეს კომპოზიტორს. მისი, როგორც ადამიანის, მასწავლებლისა და მუსიკოსის უნიკალურობა მის მუსიკაში აისახა. ბახისაფუძველი ჩაუყარა თანამედროვე და თანამედროვე მუსიკას, დაყო მუსიკის ისტორია ბახამდე და ბახამდე. ითვლება, რომ მუსიკა ბახიპირქუში და პირქუში. მისი მუსიკა საკმაოდ ფუნდამენტური და მყარი, თავშეკავებული და კონცენტრირებულია. მოწიფული, ბრძენი ადამიანის ანარეკლივით. შემოქმედება ბახიგავლენა მოახდინა ბევრ კომპოზიტორზე. ზოგიერთმა მათგანმა აიღო მაგალითი მისი ნამუშევრებიდან ან გამოიყენა მათგან თემები. და მუსიკოსები მთელ მსოფლიოში უკრავენ მუსიკას ბახიაღფრთოვანებული იყო მისი სილამაზითა და სრულყოფილებით. ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი "ბრანდენბურგის კონცერტები"მუსიკის შესანიშნავი დასტურია ბახიარ შეიძლება ჩაითვალოს ძალიან პირქუში:

ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი

სამართლიანად ითვლება გენიოსად. 4 წლის ასაკში მან უკვე თავისუფლად უკრავდა ვიოლინოზე და კლავესინზე, 6 წლის ასაკში დაიწყო მუსიკის შედგენა, ხოლო 7 წლის ასაკში უკვე ოსტატურად ახდენდა იმპროვიზაციას კლავესინზე, ვიოლინოზე და ორღანზე, ეჯიბრებოდა ცნობილ მუსიკოსებს. უკვე 14 წლის ასაკში მოცარტი- აღიარებული კომპოზიტორი, ხოლო 15 წლის ასაკში - ბოლონიისა და ვერონას მუსიკალური აკადემიების წევრი. ბუნებით მას ჰქონდა მუსიკის ფენომენალური ყური, მეხსიერება და იმპროვიზაციის უნარი. მან შექმნა ნაწარმოებების საოცარი რაოდენობა - 23 ოპერა, 18 სონატა, 23 საფორტეპიანო კონცერტი, 41 სიმფონია და მრავალი სხვა. კომპოზიტორს არ სურდა მიბაძვა, ის ცდილობდა შეექმნა ახალი მოდელი, რომელიც ასახავდა მუსიკის ახალ პიროვნებას. შემთხვევითი არ არის, რომ მუსიკა გერმანიაშია მოცარტისახელწოდებით "სულის მუსიკა", თავის ნამუშევრებში კომპოზიტორმა აჩვენა თავისი გულწრფელი, მოსიყვარულე ბუნების თვისებები. უდიდესი მელოდისტი ოპერას განსაკუთრებულ მნიშვნელობას ანიჭებდა. ოპერები მოცარტი- ერა ამ ტიპის მუსიკალური ხელოვნების განვითარებაში. მოცარტიფართოდ აღიარებული, როგორც ერთ-ერთი უდიდესი კომპოზიტორი: მისი უნიკალურობა მდგომარეობს იმაში, რომ იგი მუშაობდა თავისი დროის ყველა მუსიკალურ ფორმაში და ყველაფერში მიაღწია უმაღლეს წარმატებას. ერთ-ერთი ყველაზე ცნობადი ნამუშევარი "თურქული მარში":

ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი

კიდევ ერთი დიდი გერმანელი იყო რომანტიულ-კლასიკური პერიოდის მნიშვნელოვანი ფიგურა. ისიც კი, ვინც არაფერი იცის კლასიკური მუსიკის შესახებ, იცის მის შესახებ. ბეთჰოვენიარის ერთ-ერთი ყველაზე შესრულებული და პატივსაცემი კომპოზიტორი მსოფლიოში. დიდი კომპოზიტორი შეესწრო ევროპაში მომხდარ გრანდიოზულ აჯანყებებს და ხელახლა შეადგინა მისი რუკა. ეს დიდი გადატრიალებები, რევოლუციები და სამხედრო დაპირისპირებები აისახება კომპოზიტორის შემოქმედებაში, განსაკუთრებით სიმფონიურში. მან მუსიკაში განასახიერა გმირული ბრძოლის სურათები. უკვდავ ნაწარმოებებში ბეთჰოვენითქვენ მოისმენთ ბრძოლას თავისუფლებისთვის და ადამიანთა ძმობისთვის, ურყევ რწმენას სინათლის სიბნელეზე გამარჯვებისადმი, ასევე ოცნებები კაცობრიობის თავისუფლებაზე და ბედნიერებაზე. მისი ცხოვრების ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი და გასაოცარი ფაქტია ის, რომ ყურის დაავადება სრულ სიყრუეში გადაიზარდა, მაგრამ ამის მიუხედავად, კომპოზიტორმა განაგრძო მუსიკის წერა. ასევე ითვლებოდა ერთ-ერთ საუკეთესო პიანისტად. მუსიკა ბეთჰოვენისაოცრად მარტივი და ხელმისაწვდომი მსმენელთა ფართო სპექტრის გაგებისთვის. იცვლება თაობები, ეპოქაც კი და მუსიკა ბეთჰოვენიკვლავ აღელვებს და ახარებს ხალხის გულებს. მისი ერთ-ერთი საუკეთესო ნამუშევარი - "Მთვარის სონატა":

რიჩარდ ვაგნერი

დიდის სახელით რიჩარდ ვაგნერიყველაზე ხშირად ასოცირდება მის შედევრებთან "ქორწილის გუნდი"ან "ვალკირიების გასეირნება". მაგრამ ის ცნობილია არა მხოლოდ როგორც კომპოზიტორი, არამედ როგორც ფილოსოფოსი. ვაგნერიმის მუსიკალურ ნაწარმოებებს გარკვეული ფილოსოფიური კონცეფციის გამოხატვის საშუალებად თვლიდა. თან ვაგნერიდაიწყო ოპერების ახალი მუსიკალური ერა. კომპოზიტორი ცდილობდა ოპერის სიცოცხლესთან მიახლოებას, მუსიკა მისთვის მხოლოდ საშუალებაა. რიჩარდ ვაგნერი- მუსიკალური დრამის შემქმნელი, ოპერებისა და სადირიჟორო ხელოვნების რეფორმატორი, მუსიკის ჰარმონიული და მელოდიური ენის ნოვატორი, მუსიკალური გამოხატვის ახალი ფორმების შემქმნელი. ვაგნერი- მსოფლიოში ყველაზე გრძელი სოლო არიის (14 წუთი 46 წამი) და მსოფლიოში ყველაზე გრძელი კლასიკური ოპერის (5 საათი და 15 წუთი) ავტორი. ცხოვრებაში რიჩარდ ვაგნერიითვლებოდა საკამათო ადამიანად, რომელსაც ან თაყვანს სცემდნენ ან სძულდათ. და ხშირად ორივე ერთდროულად. მისტიურმა სიმბოლიზმმა და ანტისემიტიზმმა ის ჰიტლერის ფავორიტ კომპოზიტორად აქცია, მაგრამ გზა გადაუკეტა მის მუსიკას ისრაელში. თუმცა კომპოზიტორის არც მომხრეები და არც მოწინააღმდეგეები არ უარყოფენ მის, როგორც კომპოზიტორის სიდიადეს. შესანიშნავი მუსიკა თავიდანვე რიჩარდ ვაგნერიშთანთქავს უკვალოდ, არ ტოვებს ადგილს კამათისთვის და უთანხმოებისთვის:

ფრანც შუბერტი

ავსტრიელი კომპოზიტორი მუსიკალური გენიოსი, სიმღერების ერთ-ერთი საუკეთესო კომპოზიტორია. ის მხოლოდ 17 წლის იყო, როცა დაწერა თავისი პირველი სიმღერა. ერთ დღეში მას შეეძლო 8 სიმღერის დაწერა. შემოქმედებითი ცხოვრების განმავლობაში მან შექმნა 600-ზე მეტი კომპოზიცია 100-ზე მეტი დიდი პოეტის, მათ შორის გოეთეს, შილერისა და შექსპირის ლექსებზე დაყრდნობით. Ამიტომაც ფრანც შუბერტიტოპ 10-ში. მიუხედავად იმისა, რომ კრეატიულობა შუბერტიძალიან მრავალფეროვანი, ჟანრების, იდეებისა და რეინკარნაციების გამოყენების თვალსაზრისით, მის მუსიკაში ჭარბობს და განსაზღვრავს ვოკალურ-სიმღერის ტექსტი. მანამდე შუბერტისიმღერა უმნიშვნელო ჟანრად ითვლებოდა და სწორედ მან აამაღლა იგი მხატვრული სრულყოფილების ხარისხამდე. უფრო მეტიც, მან გააერთიანა ერთი შეხედვით უკავშირო სიმღერა და კამერულ-სიმფონიური მუსიკა, რამაც დასაბამი მისცა ლირიკულ-რომანტიკული სიმფონიის ახალ მიმართულებას. ვოკალური სიმღერის ტექსტი არის მარტივი და ღრმა, დახვეწილი და თუნდაც ინტიმური ადამიანური გამოცდილების სამყარო, რომელიც გამოხატულია არა სიტყვებით, არამედ ხმით. ფრანც შუბერტიიცხოვრა ძალიან ხანმოკლე, მხოლოდ 31 წლის. კომპოზიტორის ნაწარმოებების ბედი მის ცხოვრებაზე არანაკლებ ტრაგიკულია. Სიკვდილის შემდეგ შუბერტიბევრი გამოუქვეყნებელი ხელნაწერი დარჩა, რომლებიც ინახება წიგნების კარადებში და ნათესავებისა და მეგობრების უჯრებში. უახლოესმა ადამიანებმაც კი არ იცოდნენ ყველაფერი, რაც მან დაწერა და მრავალი წლის განმავლობაში იგი ძირითადად მხოლოდ სიმღერის მეფედ იყო აღიარებული. კომპოზიტორის ზოგიერთი ნაწარმოები მისი გარდაცვალებიდან მხოლოდ ნახევარი საუკუნის შემდეგ გამოიცა. ერთ-ერთი ყველაზე საყვარელი და ცნობილი ნამუშევარი ფრანც შუბერტი – "საღამოს სერენადა":

რობერტ შუმანი

არანაკლებ ტრაგიკული ბედით, გერმანელი კომპოზიტორი რომანტიული ეპოქის ერთ-ერთი საუკეთესო კომპოზიტორია. მან შექმნა საოცრად ლამაზი მუსიკა. მე-19 საუკუნის გერმანულ რომანტიზმის შესახებ წარმოდგენის მისაღებად, უბრალოდ მოუსმინეთ "კარნავალი" რობერტ შუმანი. მან შეძლო კლასიკური ეპოქის მუსიკალური ტრადიციების გარღვევა, შექმნა რომანტიული სტილის საკუთარი ინტერპრეტაცია. რობერტ შუმანიდაჯილდოებული იყო მრავალი ნიჭით და დიდი ხნის განმავლობაშიც კი ვერ წყვეტდა მუსიკას, პოეზიას, ჟურნალისტიკასა და ფილოლოგიას (იყო პოლიგლოტი და თავისუფლად თარგმნიდა ინგლისური, ფრანგული და იტალიური ენებიდან). ის ასევე საოცარი პიანისტი იყო. და მაინც მთავარი მოწოდება და გატაცება შუმანიიყო მუსიკა. მისი პოეტური და ღრმად ფსიქოლოგიური მუსიკა დიდწილად ასახავს კომპოზიტორის ბუნების ორმაგობას, ვნების გამოვლენას და ოცნებების სამყაროში უკან დახევას, ვულგარული რეალობის გაცნობიერებას და იდეალისკენ სწრაფვას. ერთ-ერთი შედევრი რობერტ შუმანირომელიც ყველამ უნდა გაიგოს:

ფრედერიკ შოპენი

ალბათ ყველაზე ცნობილი პოლონელი მუსიკის სამყაროში. ამ დონის მუსიკალური გენიოსი არც კომპოზიტორამდე და არც მის შემდეგ არ დაბადებულა პოლონეთში. პოლონელები წარმოუდგენლად ამაყობენ თავიანთი დიდი თანამემამულეებით და თავის შემოქმედებაში კომპოზიტორი ხშირად მღერის თავის სამშობლოს, აღფრთოვანებულია პეიზაჟების სილამაზით, წუხს ტრაგიკულ წარსულზე და ოცნებობს დიდ მომავალზე. ფრედერიკ შოპენი- ერთ-ერთი იმ რამდენიმე კომპოზიტორიდან, ვინც მუსიკას წერდა ექსკლუზიურად ფორტეპიანოსთვის. მის შემოქმედებით მემკვიდრეობაში არ არის ოპერები და სიმფონია, მაგრამ საფორტეპიანო ნაწარმოებები წარმოდგენილია მთელი თავისი მრავალფეროვნებით. მისი ნამუშევრები მრავალი ცნობილი პიანისტის რეპერტუარის საფუძველია. ფრედერიკ შოპენიარის პოლონელი კომპოზიტორი, რომელიც ასევე ცნობილია როგორც ნიჭიერი პიანისტი. მან მხოლოდ 39 წელი იცოცხლა, მაგრამ მოახერხა მრავალი შედევრის შექმნა: ბალადები, პრელუდიები, ვალსი, მაზურკები, ნოქტურნები, პოლონეზები, ეტიუდები, სონატები და მრავალი სხვა. Ერთ - ერთი მათგანი - "ბალადა No1, ჯი მინორში".

ფრანც ლისტი

ის მსოფლიოში ერთ-ერთი უდიდესი კომპოზიტორია. მან შედარებით გრძელი და საოცრად მდიდარი ცხოვრებით იცხოვრა, იცოდა სიღარიბე და სიმდიდრე, შეხვდა სიყვარულს და შეექმნა ზიზღი. დაბადებიდან ნიჭის გარდა, მას ჰქონდა ფანტასტიკური შრომისუნარიანობა. ფრანც ლისტიდაიმსახურა არა მხოლოდ მუსიკის მცოდნეებისა და თაყვანისმცემლების აღფრთოვანება. როგორც კომპოზიტორმა, ისე როგორც პიანისტმა, მან მიიღო საყოველთაო მოწონება მე-19 საუკუნის ევროპელი კრიტიკოსებისგან. მან შექმნა 1300-ზე მეტი ნამუშევარი და მსგავსი ფრედერიკ შოპენისასურველი ნამუშევრები ფორტეპიანოსათვის. ბრწყინვალე პიანისტი, ფრანც ლისტიმან იცოდა მთელი ორკესტრის ხმის რეპროდუცირება ფორტეპიანოზე, ოსტატურად იმპროვიზირებული, ჰქონდა მუსიკალური კომპოზიციების ფანტასტიკური მეხსიერება, მას არ ჰყავდა ტოლი ფურცლიდან ნოტების კითხვაში. მას ჰქონდა შესრულების პათეტიკური სტილი, რაც მის მუსიკაშიც აისახა, ემოციურად ვნებიანი და გმირულად მხიარული, ფერად მუსიკალურ ნახატებს ქმნიდა და წარუშლელ შთაბეჭდილებას ახდენდა მსმენელზე. კომპოზიტორის დამახასიათებელი ნიშანია საფორტეპიანო კონცერტები. ერთ-ერთი ასეთი ნამუშევარი. ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი ლისტ – "სიყვარულის ოცნებები":

იოჰანეს ბრამსი

მუსიკის რომანტიკულ პერიოდში მნიშვნელოვანი ფიგურაა იოჰანეს ბრამსი. მოუსმინეთ და შეიყვარეთ მუსიკა ბრამსიითვლება კარგი გემოთი და რომანტიული ხასიათის დამახასიათებელ ნიშან-თვისებად. ბრამსიარ დაუწერია ერთი ოპერა, მაგრამ შექმნა ნაწარმოებები ყველა სხვა ჟანრში. განსაკუთრებული დიდება ბრამსიმოიტანა თავისი სიმფონიები. უკვე პირველ ნაწარმოებებში ვლინდება კომპოზიტორის ორიგინალურობა, რომელიც საბოლოოდ მის სტილში გადაიზარდა. ყველა სამუშაოს გათვალისწინებით ბრამსი, არ შეიძლება ითქვას, რომ კომპოზიტორზე დიდი გავლენა მოახდინა მისი წინამორბედების თუ თანამედროვეების შემოქმედებამ. და შემოქმედებითობის თვალსაზრისით ბრამსიხშირად შედარებით ბახიდა ბეთჰოვენი. შესაძლოა, ეს შედარება გამართლებულია იმ თვალსაზრისით, რომ სამი დიდი გერმანელის შემოქმედება წარმოადგენს მუსიკის ისტორიაში მთელი ეპოქის კულმინაციას. განსხვავებით ფრანც ლისტიცხოვრება იოჰანეს ბრამსიმოკლებული იყო ტურბულენტურ მოვლენებს. მან ამჯობინა მშვიდი შემოქმედება, სიცოცხლის განმავლობაში მან დაიმსახურა თავისი ნიჭის აღიარება და საყოველთაო პატივისცემა და ასევე დაჯილდოვდა მნიშვნელოვანი ჯილდოებით. ყველაზე გამორჩეული მუსიკა, რომელშიც შემოქმედებითი ძალაა ბრამსიგანსაკუთრებით ნათელი და ორიგინალური ეფექტი ჰქონდა "გერმანული რეკვიემი", ნამუშევარი, რომელიც ავტორმა 10 წლის განმავლობაში შექმნა და დედას მიუძღვნა. თქვენს მუსიკაში ბრამსიმღერის ადამიანის ცხოვრების მარადიულ ფასეულობებს, რომლებიც დევს ბუნების სილამაზეში, წარსულის დიდი ნიჭის ხელოვნებაში, მათი სამშობლოს კულტურაში.

ჯუზეპე ვერდი

რის გარეშეა კომპოზიტორთა ტოპ ათეული?! იტალიელი კომპოზიტორი ცნობილია თავისი ოპერებით. ის გახდა იტალიის ეროვნული დიდება, მისი შემოქმედება არის იტალიური ოპერის განვითარების კულმინაცია. მისი, როგორც კომპოზიტორის მიღწევები და დამსახურება არ შეიძლება გადაჭარბებული იყოს. ამ დრომდე, ავტორის გარდაცვალებიდან ერთი საუკუნის შემდეგ, მისი ნამუშევრები რჩება ყველაზე პოპულარული, ფართოდ შესრულებული, ცნობილი როგორც კლასიკური მუსიკის მცოდნეებისთვის, ასევე მოყვარულებისთვის.

ამისთვის ვერდიდრამა ყველაზე მნიშვნელოვანი გახდა ოპერაში. კომპოზიტორის მიერ შექმნილი რიგოლეტოს, აიდას, ვიოლეტას, დეზდემონას მუსიკალური გამოსახულებები ორგანულად აერთიანებს ნათელ მელოდიას და პერსონაჟების სიღრმეს, დემოკრატიულ და დახვეწილ მუსიკალურ მახასიათებლებს, ძალადობრივ ვნებებს და ნათელ ოცნებებს. ვერდიიყო ნამდვილი ფსიქოლოგი ადამიანური ვნებების გაგებაში. მისი მუსიკა არის კეთილშობილება და ძალა, საოცარი სილამაზე და ჰარმონია, გამოუთქმელად ლამაზი მელოდიები, მშვენიერი არიები და დუეტები. ვნებები დუღს, კომედია და ტრაგედია ერთმანეთში ირევა და ერწყმის ერთმანეთს. ოპერების ნაკვეთები, მიხედვით ვერდი, უნდა იყოს „ორიგინალური, საინტერესო და ... ვნებიანი, ყველაფერზე მეტად ვნებით“. და მისი ნამუშევრების უმეტესობა სერიოზული და ტრაგიკულია, ასახავს ემოციურ დრამატულ სიტუაციებს და დიდების მუსიკას ვერდიანიჭებს გამომსახველობას იმას, რაც ხდება და ხაზს უსვამს სიტუაციის აქცენტებს. შთანთქა ყველა საუკეთესო, რაც მიაღწია იტალიურმა საოპერო სკოლამ, მან არ უარყო საოპერო ტრადიციები, არამედ მოახდინა იტალიური ოპერა რეფორმა, შეავსო იგი რეალიზმით და მისცა მას მთლიანობის ერთიანობა. ამავდროულად, მან არ გამოაცხადა თავისი რეფორმა, არ დაწერა სტატიები ამის შესახებ, არამედ უბრალოდ ახლებურად დაწერა ოპერები. ერთ-ერთი შედევრის ტრიუმფალური მსვლელობა ვერდი- ოპერა - მოიცვა იტალიური სცენები და გაგრძელდა ევროპაში, ისევე როგორც რუსეთსა და ამერიკაში, რის გამოც სკეპტიკოსებიც კი აიძულა ეღიარებინათ დიდი კომპოზიტორის ნიჭი.

10 ყველაზე ცნობილი კომპოზიტორი მსოფლიოშიგანახლებულია: 2019 წლის 13 აპრილი: ელენა

ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი

ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი- XIX საუკუნის დასაწყისის უდიდესი კომპოზიტორი. რეკვიემი და მთვარის სონატა მყისიერად ამოიცნობს ნებისმიერ ადამიანს. კომპოზიტორის უკვდავი ნაწარმოებები ყოველთვის პოპულარული იყო და იქნება ბეთჰოვენის უნიკალური სტილის გამო.

- მე-18 საუკუნის გერმანელი კომპოზიტორი. ეჭვგარეშეა, თანამედროვე მუსიკის ფუძემდებელი. მისი ნამუშევრები ეფუძნებოდა სხვადასხვა ინსტრუმენტის ჰარმონიის მრავალფეროვნებას. მან შექმნა მუსიკის რიტმი, ამიტომ მისი ნამუშევრები ადვილად ემორჩილება თანამედროვე ინსტრუმენტულ დამუშავებას.

- მე-18 საუკუნის ბოლოს ყველაზე პოპულარული და გასაგები ავსტრიელი კომპოზიტორი. მისი ყველა ნამუშევარი მარტივი და გენიალურია. ისინი ძალიან მელოდიური და სასიამოვნოა. პატარა სერენადა, ჭექა-ქუხილი და სხვა მრავალი კომპოზიცია როკ არანჟირებით, თქვენს კოლექციაში განსაკუთრებული ადგილი დაიკავა.

- მე-18 საუკუნის ბოლოს, მე-19 საუკუნის დასაწყისის ავსტრიელი კომპოზიტორი. ნამდვილი კლასიკური კომპოზიტორი. ჰაიდნისთვის ვიოლინო განსაკუთრებულ ადგილას იყო. კომპოზიტორის თითქმის ყველა ნაწარმოებში ის არის სოლისტი. ძალიან ლამაზი და მიმზიდველი მუსიკა.

- მე-18 საუკუნის პირველი ნახევრის იტალიელი კომპოზიტორი No1. ეროვნულმა ტემპერამენტმა და მოწყობის ახალმა მიდგომამ ფაქტიურად ააფეთქა ევროპა მე-18 საუკუნის შუა წლებში. სიმფონიები "სეზონები" კომპოზიტორის დამახასიათებელი ნიშანია.

- მე-19 საუკუნის პოლონელი კომპოზიტორი. ზოგიერთი ინფორმაციით, საკონცერტო და ხალხური მუსიკის კომბინირებული ჟანრის ფუძემდებელი. მისი პოლონეზი და მაზურკები შეუფერხებლად ერწყმის საორკესტრო მუსიკას. კომპოზიტორის შემოქმედებაში ერთადერთ ნაკლად ითვლებოდა ზედმეტად რბილი სტილი (ძლიერი და ცეცხლგამჩენი მოტივების ნაკლებობა).

- XIX საუკუნის ბოლოს გერმანელი კომპოზიტორი. მასზე ლაპარაკობდნენ, როგორც თავისი დროის დიდ რომანტიკოსად და მისმა "გერმანულმა რეკვიემმა" თავისი პოპულარობით დაჩრდილა მისი თანამედროვეების სხვა ნამუშევრები. ბრამსის მუსიკაში სტილი ხარისხობრივად განსხვავდება სხვა კლასიკის სტილებისაგან.

- XIX საუკუნის დასაწყისის ავსტრიელი კომპოზიტორი. ერთ-ერთი უდიდესი კომპოზიტორი, რომელიც არ იყო აღიარებული მის სიცოცხლეში. ძალიან ადრეულმა სიკვდილმა 31 წლის ასაკში ხელი შეუშალა შუბერტის პოტენციალის სრულ განვითარებას. მის მიერ დაწერილი სიმღერები იყო შემოსავლის მთავარი წყარო, როდესაც უდიდესი სიმფონიები მტვერს აგროვებდნენ თაროებზე. მხოლოდ კომპოზიტორის გარდაცვალების შემდეგ, ნამუშევრებმა კრიტიკოსებმა დიდი მოწონება დაიმსახურეს.

- XIX საუკუნის ბოლოს ავსტრიელი კომპოზიტორი. ვალსის და მარშის წინაპარი. ჩვენ ვამბობთ შტრაუსი - ვგულისხმობთ ვალსს, ვამბობთ ვალსს - ვგულისხმობთ შტრაუსს. იოჰან უმცროსი მამის, კომპოზიტორის ოჯახში გაიზარდა. შტრაუსი უფროსი შვილის ნამუშევრებს ზიზღით ეპყრობოდა. მას სჯეროდა, რომ მისი შვილი სისულელეებით იყო დაკავებული და ამიტომ ამცირებდა მას მსოფლიოში ყოველმხრივ. მაგრამ იოჰან უმცროსი ჯიუტად აგრძელებდა იმას, რაც უყვარდა და რევოლუციამ და მის პატივსაცემად შტრაუსის მიერ დაწერილმა მსვლელობამ დაადასტურა მისი შვილის გენიალურობა ევროპული მაღალი საზოგადოების თვალში.

- მე-19 საუკუნის ერთ-ერთი უდიდესი კომპოზიტორი. საოპერო ხელოვნების მაგისტრი. ვერდის „აიდა“ და „ოტელო“ დღეს უაღრესად პოპულარულია იტალიელი კომპოზიტორის ნამდვილი ნიჭის წყალობით. 27 წლის ასაკში ოჯახის ტრაგიკულმა დაკარგვამ კომპოზიტორი დააბრკოლა, მაგრამ ის არ დანებდა და შემოქმედებითობაში ჩაერთო, მოკლე დროში ერთდროულად რამდენიმე ოპერა დაწერა. ვერდის ნიჭი მაღალმა საზოგადოებამ დააფასა და მისი ოპერები დაიდგა ევროპის ყველაზე პრესტიჟულ თეატრებში.

- ჯერ კიდევ 18 წლის ასაკში ამ ნიჭიერმა იტალიელმა კომპოზიტორმა დაწერა რამდენიმე ოპერა, რომელიც ძალიან პოპულარული გახდა. მისი შემოქმედების გვირგვინი იყო გადამუშავებული პიესა „სევილიელი დალაქი“. საზოგადოებისთვის წარდგენის შემდეგ ჯოაჩინო სიტყვასიტყვით ხელში აიყვანა. წარმატება მთვრალი იყო. ამის შემდეგ როსინი მისასალმებელი სტუმარი გახდა მაღალ საზოგადოებაში და სოლიდური რეპუტაცია მოიპოვა.

- მე-18 საუკუნის დასაწყისის გერმანელი კომპოზიტორი. საოპერო ხელოვნებისა და ინსტრუმენტული მუსიკის ერთ-ერთი ფუძემდებელი. ჰენდელი ოპერების წერის გარდა „ხალხისთვის“ მუსიკასაც წერდა, რომელიც იმ დროს დიდი პოპულარობით სარგებლობდა. კომპოზიტორის ასობით სიმღერა და საცეკვაო მელოდია ჭექა ქუჩებსა და მოედნებზე იმ შორეულ დროში.

- პოლონელი თავადი და კომპოზიტორი - თვითნასწავლი. მუსიკალური განათლების გარეშე, იგი გახდა ცნობილი კომპოზიტორი. მისი ცნობილი პოლონეზი ცნობილია მთელ მსოფლიოში. კომპოზიტორის დროს პოლონეთში რევოლუცია ხდებოდა და მის მიერ დაწერილი მარშები აჯანყებულთა ჰიმნად იქცა.

- ებრაელი კომპოზიტორი, დაიბადა გერმანიაში. მისი საქორწილო მარში და "ზაფხულის ღამის სიზმარი" პოპულარულია ასობით წლის განმავლობაში. მის მიერ დაწერილი სიმფონიები და კომპოზიციები წარმატებით აღიქმება მთელ მსოფლიოში.

- მე-19 საუკუნის გერმანელი კომპოზიტორი. მისი მისტიკური - ანტისემიტური იდეა არიული რასის სხვა რასებზე უპირატესობის შესახებ ნაცისტებმა მიიღეს. ვაგნერის მუსიკა ძალიან განსხვავდება მისი წინამორბედების მუსიკისგან. ის, უპირველეს ყოვლისა, მიზნად ისახავს ადამიანისა და ბუნების დაკავშირებას მისტიკის ნაზავით. მისი ცნობილი ოპერები „ნიბელუნგების ბეჭდები“ და „ტრისტანი და იზოლდა“ ადასტურებს კომპოზიტორის რევოლუციურ სულს.

- XIX საუკუნის შუა ხანების ფრანგი კომპოზიტორი. კარმენის შემოქმედი. დაბადებიდან ბრწყინვალე ბავშვი იყო და 10 წლის ასაკში უკვე კონსერვატორიაში შევიდა. თავისი ხანმოკლე ცხოვრების განმავლობაში (გარდაიცვალა 37 წლამდე) დაწერა ათობით ოპერები და ოპერეტა, სხვადასხვა საორკესტრო ნაწარმოებები და ოდა სიმფონია.

- ნორვეგიელი კომპოზიტორი - ლირიკოსი. მისი ნამუშევრები უბრალოდ მელოდიითაა გაჯერებული. სიცოცხლის განმავლობაში მან დაწერა უამრავი სიმღერები, რომანები, სუიტები და ესკიზები. მისი კომპოზიცია "მთის მეფის მღვიმე" ძალიან ხშირად გამოიყენება კინოში და თანამედროვე სცენაზე.

– მე-20 საუკუნის დასაწყისის ამერიკელი კომპოზიტორი – „რაფსოდია ბლუზში“ ავტორი, რომელიც დღემდე განსაკუთრებული პოპულარობით სარგებლობს. 26 წლის ასაკში ის უკვე ბროდვეის პირველი კომპოზიტორი იყო. გერშვინის პოპულარობა სწრაფად გავრცელდა მთელ ამერიკაში, მრავალი სიმღერისა და პოპულარული შოუს წყალობით.

- რუსი კომპოზიტორი. მისი ოპერა „ბორის გოდუნოვი“ მსოფლიოს მრავალი თეატრის დამახასიათებელი ნიშანია. კომპოზიტორი თავის შემოქმედებაში ფოლკლორს ეყრდნობოდა, ხალხურ მუსიკას სულის მუსიკად თვლიდა. მოდესტ პეტროვიჩის "ღამე მელოტ მთაზე" ერთ-ერთია მსოფლიოში ყველაზე პოპულარული სიმფონიური სკეტჩებიდან.

რუსეთის ყველაზე პოპულარული და უდიდესი კომპოზიტორი, რა თქმა უნდა, არის. "გედების ტბა" და "მძინარე მზეთუნახავი", "სლავური მარში" და "მაკნატუნა", "ევგენი ონეგინი" და "ყვავი დედოფალი". მუსიკალური ხელოვნების ეს და კიდევ მრავალი შედევრი შექმნა ჩვენმა რუსმა კომპოზიტორმა. ჩაიკოვსკი რუსეთის სიამაყეა. მთელ მსოფლიოში იციან "ბალალაიკა", "მატრიოშკა", "ჩაიკოვსკი"...

- საბჭოთა კომპოზიტორი. სტალინის საყვარელი. ოპერა "ნამდვილი კაცის ზღაპარი" მკაცრად რეკომენდაციას უწევდა მიხაილ ზადორნოვის მოსმენას. მაგრამ ძირითადად სერგეი სერგეევიჩს აქვს სერიოზული და ღრმა ნამუშევრები. "ომი და მშვიდობა", "კონკია", "რომეო და ჯულიეტა", ბევრი ბრწყინვალე სიმფონია და ნაწარმოები ორკესტრისათვის.

- რუსი კომპოზიტორი, რომელმაც შექმნა თავისი განუმეორებელი სტილი მუსიკაში. იგი ღრმად რელიგიური პიროვნება იყო და მის შემოქმედებაში განსაკუთრებული ადგილი დაეთმო რელიგიური მუსიკის წერას. რახმანინოვმა ასევე დაწერა მრავალი საკონცერტო მუსიკა და რამდენიმე სიმფონია. მისი ბოლო ნამუშევარი „სიმფონიური ცეკვები“ აღიარებულია კომპოზიტორის უდიდეს ნაწარმოებად.

ცნება „კომპოზიტორი“ პირველად მე-16 საუკუნეში გაჩნდა იტალიაში და მას შემდეგ იგი გამოიყენება მუსიკის შემქმნელის მიმართ.

მე-19 საუკუნის კომპოზიტორები

მე-19 საუკუნეში ვენის მუსიკის სკოლას წარმოადგენდა ისეთი გამოჩენილი კომპოზიტორი, როგორიც ფრანც პეტერ შუბერტი იყო. მან განაგრძო რომანტიზმის ტრადიცია და გავლენა მოახდინა კომპოზიტორთა მთელ თაობაზე. შუბერტმა შექმნა 600-ზე მეტი გერმანული რომანი, რითაც ჟანრი ახალ დონეზე აიყვანა.

ფრანც პიტერ შუბერტი

კიდევ ერთი ავსტრიელი, იოჰან შტრაუსი, ცნობილი გახდა თავისი ოპერეტებით და საცეკვაო ხასიათის მსუბუქი მუსიკალური ფორმებით. სწორედ მან აქცია ვალსი ყველაზე პოპულარულ ცეკვად ვენაში, სადაც ბურთები დღემდე ტარდება. გარდა ამისა, მის მემკვიდრეობას მიეკუთვნება პოლკები, კვადრილები, ბალეტები და ოპერეტები.

იოჰან შტრაუსი

მოდერნიზმის თვალსაჩინო წარმომადგენელი მე-19 საუკუნის ბოლოს მუსიკაში იყო გერმანელი რიჰარდ ვაგნერი. მის ოპერებს დღემდე არ დაუკარგავთ აქტუალობა და პოპულარობა.

ჯუზეპე ვერდი

ვაგნერს შეიძლება დაუპირისპირდეს იტალიელი კომპოზიტორის ჯუზეპე ვერდის დიდებული ფიგურა, რომელიც საოპერო ტრადიციების ერთგული დარჩა და იტალიურ ოპერას ახალი სუნთქვა მისცა.

პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი

XIX საუკუნის რუს კომპოზიტორებს შორის გამოირჩევა პიოტრ ილიჩ ჩაიკოვსკის სახელი. მას ახასიათებს უნიკალური სტილი, რომელიც აერთიანებს ევროპულ სიმფონიურ ტრადიციებს გლინკას რუსულ მემკვიდრეობასთან.

მე-20 საუკუნის კომპოზიტორები

სერგეი ვასილიევიჩ რაჰმანინოვი

მე -19 საუკუნის ბოლოს - მე -20 საუკუნის დასაწყისის ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი კომპოზიტორი სამართლიანად ითვლება სერგეი ვასილიევიჩ რახმანინოვი. მისი მუსიკალური სტილი დაფუძნებული იყო რომანტიზმის ტრადიციებზე და არსებობდა ავანგარდული მოძრაობების პარალელურად. სწორედ მისი ინდივიდუალობისა და ანალოგების არარსებობის გამო მისი ნამუშევარი დიდი მოწონებით დაიმსახურა კრიტიკოსებმა მთელს მსოფლიოში.

იგორ ფიოდოროვიჩ სტრავინსკი

მე-20 საუკუნის მეორე ყველაზე ცნობილი კომპოზიტორი არის იგორ ფედოროვიჩ სტრავინსკი. წარმოშობით რუსი, ის ემიგრაციაში წავიდა საფრანგეთში, შემდეგ კი აშშ-ში, სადაც თავისი ნიჭი მაქსიმალურად აჩვენა. სტრავინსკი არის ნოვატორი, არ ეშინია ექსპერიმენტების რიტმებსა და სტილებს. მის შემოქმედებაში ჩანს რუსული ტრადიციების გავლენა, სხვადასხვა ავანგარდული მოძრაობის ელემენტები და უნიკალური ინდივიდუალური სტილი, რისთვისაც მას "პიკასოს მუსიკაში" უწოდებენ.

მუსიკა კაცობრიობის ერთ-ერთი ულამაზესი ქმნილებაა. მას შეუძლია გავლენა მოახდინოს სულის შიგნიდან, კეთილშობილური და თუნდაც გმირული საქმეებისთვის. იმისთვის, რომ დაწერო ნაწარმოები, რომელიც მრავალი ათწლეულის ან საუკუნის განმავლობაში აძრავებს ადამიანთა გულებს, უნდა გქონდეს „ღმერთის კოცნა“ და თანდაყოლილი ნიჭი. გეპატიჟებით გაიგოთ, ვინ არიან კლასიკური მუსიკის ყველაზე ცნობილი კომპოზიტორები, რომლებმაც შექმნეს ყველაზე ცნობილი ოპერები, კონცერტები, სიმფონიები და ბალეტები.

ბინგენის წმინდა ჰილდეგარდ

ეს მონაზონი, რომელიც მე-12 საუკუნეში ცხოვრობდა, „ოპერის დედად“ ითვლება. მან ჩაწერა 70-ზე მეტი გალობა, მათ შორის Ordo Virtutum. მას აქვს 16 ქალი ნაწილი "სათნოებათა" და ერთი მამაკაცი, რომელიც განასახიერებს ეშმაკს. სენტ ჰილდეგარდის მუსიკამ დიდი გავლენა მოახდინა რენესანსის კომპოზიტორებზე.

გიომ დიუფეი

მღვდლის უკანონო შვილი ბავშვობიდან აღიზარდა საფრანგეთის ქალაქ კომბრის საკათედრო ტაძარში და მღეროდა საეკლესიო გუნდში.

შემდგომში იგი აღიარებულ იქნა მე-15 საუკუნის ევროპელ კომპოზიტორთა შორის ყველაზე ცნობილად. დუფეის დამსახურებაა ის, რომ მან მოახერხა შუა საუკუნეების ტექნიკის შერწყმა ადრეული რენესანსისთვის დამახასიათებელ ჰარმონიებთან და ფრაზებით. მასებთან ერთად მან ასევე დაწერა შანსონი, მისი სიმღერით L'homme armé, მეფე ფილიპე კარგმა შეკრიბა ჯარები ჯვაროსნული ლაშქრობისთვის თურქების წინააღმდეგ.

ჯოვანი და პალესტრინა

კომპოზიტორი, ასევე ცნობილი როგორც ჯანეტო, ცხოვრობდა იტალიაში მე-16 საუკუნეში. კაცობრიობა მას ევალება შექმნას ფენომენი, რომელიც ცნობილია როგორც პოლიფონიური სიმღერა კათოლიკური თაყვანისმცემლობისთვის.

ჯანეტოს წყალობით, ტრენტის საბჭომ რეფორმა მოახდინა საეკლესიო მუსიკაში. პაპმა პიუს მეოთხემ მის მიერ დაწერილი მასები შეადარა გალობას, რომელიც წმინდა იოანე მოციქულმა „ზეციურ იერუსალიმში მოისმინა“.

ანტონიო ვივალდი

ამ დიდი იტალიელის მხოლოდ ნაწარმოები "სეზონები" საკმარისია იმისათვის, რომ ის მოხვდეს "ყველა დროისა და ხალხის ცნობილ კომპოზიტორთა" სიაში. ვივალდი ითვლება მუსიკოსად, რომლის წყალობით მოხდა გადასვლა მძიმე ჟღერადობის ბაროკოს მუსიკიდან მსუბუქ კლასიკურ მუსიკაზე. სერიოზულ ნაწარმოებებთან ერთად მან დაწერა მრავალი მომხიბვლელი სერენადა და ასევე შევიდა ისტორიაში, როგორც გენიოსი, რომელსაც შეუძლია 5 დღეში შექმნას 3-მოქმედებიანი ოპერა.

უფრო მეტიც, ბევრი ისტორიკოსი თვლის, რომ სწორედ მან, უფრო მეტად, ვიდრე მისმა სხვა თანამედროვე კოლეგებმა, გავლენა მოახდინა მომდევნო თაობების მრავალი ცნობილი კლასიკური კომპოზიტორის ჩამოყალიბებაზე.

გეორგ ფრიდრიხ ჰენდელი

უკვე 11 წლის ასაკში, ახალგაზრდა გეორგი ბერლინის კურფიურსტის სასამართლოს კლავესინი იყო. იგი დაიბადა იმავე წელს, როგორც იოჰან სებასტიან ბახი, მაგრამ ამ უკანასკნელისგან განსხვავებით, ის არ იყო მემკვიდრეობითი მუსიკოსი.

როგორც ცნობილმა კომპოზიტორმა, ჰენდელმა ერთ-ერთ თაყვანისმცემელს უთხრა, რომ მისი მიზანი ყოველთვის იყო ხალხის უკეთესობა მისი მუსიკის საშუალებით.

იოჰან სებასტიან ბახი

მე-19-20 საუკუნეების ყველაზე ცნობილმა კომპოზიტორებმა ამ დიდ მუსიკოსს არაერთხელ უწოდეს თავიანთი მასწავლებელი. ჯამში მან დაწერა 1000-ზე მეტი ნაწარმოები და ისტორიაში შევიდა, როგორც ყველა დროის ერთ-ერთი ყველაზე ვირტუოზი ორგანისტი. გარდა ამისა, იოჰან სებასტიან ბახი აღიარებულია მრავალხმიანობის ოსტატად, ასევე კლავირის მუსიკის შედევრების შემქმნელად.

უფროსი კოლეგის გარდაცვალებიდან 20 წლის შემდეგ დაბადებულმა ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენმა მას "ჰარმონიის ნამდვილი მამა" უწოდა, ცნობილმა ფილოსოფოსმა გეორგ ჰეგელმა კი "ერუდირებული გენიოსი".

შემდგომში ბევრმა ცნობილმა კომპოზიტორმა, როგორიცაა ლისტი, შუმანი, ბრამსი და ა.შ., რომელთაც სურდათ გამოეხატათ მისი პატივისცემა, შეიტანეს ბახის მუსიკალური ფრაზები თავიანთ ნაწარმოებებში.

ფრანც ჯოზეფ ჰაიდნი

მუსიკოსმა მთელი ცხოვრება ავსტრიაში იცხოვრა და, მისივე სიტყვებით, „განწირული იყო ორიგინალური გახდეს“, რადგან იზოლირებული იყო სხვა კომპოზიტორებისგან და არ ჰქონდა შესაძლებლობა გაეცნო თანამედროვე მუსიკის ტენდენციებს.

მხოლოდ 47 წლის ასაკში ჰაიდნს შეეძლო შეეცვალა ხელშეკრულების პირობები, რომლის მიხედვითაც 18 წლის განმავლობაში მისი ყველა ნამუშევარი ითვლებოდა უნგრელი მაგნატების ესტერჰაზის ოჯახის საკუთრებად. ამან მას საშუალება მისცა დაეწერა ისეთი მუსიკა, როგორიც მას სურდა და მიაღწია საერთაშორისო პოპულარობას.

ინსტრუმენტული მუსიკის წერის სფეროში ჰაიდნი სამართლიანად ითვლება მე-18 საუკუნის მეორე ნახევრის და მე-19 საუკუნის დასაწყისის ერთ-ერთ ყველაზე ცნობილ კომპოზიტორად.

ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი

ალბათ არ არსებობს კლასიკური მუსიკის ისეთი ცნობილი კომპოზიტორი, რომლის ნამუშევრები დღეს ისეთი პოპულარულია, როგორც მოცარტის კომპოზიციები. ბევრი როკ ვარსკვლავიც კი ასრულებს მათ თანამედროვე დამუშავებაში და ცნობილ რეპერებს აკომპანემენტად იყენებს.

ამადეუსის მუსიკალური მემკვიდრეობა ექვსასზე მეტი კომპოზიციაა. ის ეკუთვნის გენიოსებს, რომელთა მუსიკალურმა ნიჭმა ძალიან ადრეულ ასაკში გამოიჩინა თავი. უკვე 5 წლის ასაკში ვოლფგანგმა დაიწყო თავისი პირველი ნაწარმოებების წერა, 6 წლისამ კი შესანიშნავად იცოდა კლავესინზე და ვიოლინოზე დაკვრა.

კომპოზიტორის შედევრებს შორისაა "რეკვიემი", "ფიგაროს ქორწინება", "თურქული მარში", "პატარა ღამის სერენადა", "დონ ჯოვანი", 41 სიმფონია და ა.შ. ისინი აოცებენ სრულყოფილებითა და აღქმის სიმარტივით. ისინიც კი, ვინც თავს კლასიკური მუსიკის მოყვარულად არ თვლიან, სიამოვნებით უსმენენ არიებს კომპოზიტორის ოპერებიდან.

ჯუზეპე ვერდი

ვინც დაინტერესებულია ვოკალური ხელოვნებით, მიხვდება, რომ ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი კომპოზიტორი, რომელიც ამ ჟანრში მოღვაწეობდა, რა თქმა უნდა, ჯუზეპე ვერდია. მისი ოპერები ყველაზე ხშირად სრულდება მსოფლიოს ყველაზე ცნობილ სცენებზე. ვერდის ბევრი არია ყველაზე შესრულებულ კლასიკურ ნაწარმოებს შორისაა.

სიცოცხლის განმავლობაში კომპოზიტორს ხშირად აკრიტიკებდნენ უბრალო ხალხის გემოვნების დაკმაყოფილების გამო. თუმცა, შემდგომმა თაობებმა მისი მრავალი ნამუშევარი მსოფლიო ხელოვნების შედევრად აღიარეს. ისინი გამოირჩევიან განსაკუთრებული მელოდიით და ადვილად იმეორებენ მათაც კი, ვისაც განსაკუთრებული ყური არ აქვს მუსიკისა და სიმღერის ნიჭისთვის.

ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი

კომპოზიტორი აღიარებულია საკვანძო ფიგურად, რომელმაც უზრუნველყო რომანტიზმიდან კლასიციზმზე გადასვლა. ბეთჰოვენი წერდა ყველა თანამედროვე მუსიკალურ ჟანრში. თუმცა, მისი ინსტრუმენტული ნაწარმოებები ყველაზე ცნობილია, მათ შორის მისი უვერტიურები, სიმფონიები, სონატები და რამდენიმე კონცერტი ვიოლინოსა და ფორტეპიანოსათვის.

კომპოზიტორის ერთ-ერთი ყველაზე ხშირად შესრულებული ნაწარმოებია "ოდა სიხარულს", რომელიც შეტანილია ბეთჰოვენის მე-9 სიმფონიაში. იგი აღიარებულია ევროკავშირის ოფიციალურ ჰიმნად.

რიჩარდ ვაგნერი

„მე-19 საუკუნის გერმანიის ცნობილი მუსიკალური კომპოზიტორების“ სიაში განსაკუთრებული ადგილი უჭირავს ვაგნერს, რომელიც ერთგვარ რევოლუციონერად ითვლება. მისი ნამუშევრები გამოირჩევა მდიდარი ქრომატიზმით, ჰარმონიულობითა და ორკესტრაციით. ვაგნერმა მუსიკალურ ხელოვნებაში შემოიტანა ლაიტმოტივის კონცეფცია: თემა, რომელიც დაკავშირებულია კონკრეტულ პერსონაჟთან, ასევე სიუჟეტთან და ადგილს. გარდა ამისა, კომპოზიტორი არის მუსიკალური დრამის ფუძემდებელი, რომელმაც დიდი გავლენა იქონია კლასიკური მუსიკის განვითარებაზე.

იოჰან შტრაუსი

ცნობილი კომპოზიტორების სახელების ჩამოთვლისას ხშირად მიუთითებენ მხოლოდ მუსიკოსებს, რომლებიც ქმნიან და ქმნიან სერიოზულ ნაწარმოებებს. თუმცა, ვალსის მეფე იოჰან შტრაუსი, რა თქმა უნდა, იმსახურებს იმ ადამიანთა რიცხვში შეყვანას, რომლებმაც უდიდესი წვლილი შეიტანეს კაცობრიობის მუსიკალური კულტურის განვითარებაში.

საერთო ჯამში, შტრაუსმა დაწერა 500-ზე მეტი ნამუშევარი საცეკვაო ჟანრში. მისი ბევრი ვალსი დღესაც პოპულარულია და მათ უსმენს ისინიც კი, ვინც კლასიკური მუსიკის მოყვარული არ არის.

ფრედერიკ შოპენი

ეს პოლონელი კომპოზიტორი მსოფლიო მუსიკალურ კულტურაში რომანტიზმის ერთ-ერთ ყველაზე თვალსაჩინო წარმომადგენელად ითვლება. გარდა ამისა, შოპენი არის პოლონური კომპოზიციის სკოლის დამფუძნებელი. მან დიდი წვლილი შეიტანა ევროპაში სამშობლოს აღიარებასა და ავტორიტეტის ამაღლებაში. ამ ცნობილი კომპოზიტორის ნაწარმოებებს შორის განსაკუთრებული ადგილი უჭირავს ვალსებს, რომლებიც შოპენის ერთგვარ ავტობიოგრაფიად ითვლება.

ანტონინ დვორაკი

ცნობილმა ჩეხმა კომპოზიტორმა დიდი წვლილი შეიტანა ჩეხური ეროვნული მუსიკის განვითარებაში. სხვა საკითხებთან ერთად, ის იყო ვირტუოზი მევიოლინე და მევიოლინე. მან მოახერხა მსოფლიო პოპულარობის მოპოვება, რადგან კლასიკური მუსიკის მოყვარულებს იზიდავდა ბოჰემიისა და მორავიის ეროვნული მუსიკის ელემენტების სიმბიოზი ევროპულ კლასიკასთან.

დვოჟეკის ყველაზე ცნობილი ნაწარმოებებია სიმფონია No9 „ახალი სამყაროდან“, „რეკვიემი“, ოპერა „ქალთევზა“, „სლავური ცეკვები“, „ამერიკული“ სიმებიანი კვარტეტი და სტაბატ მატერი.

რუსეთის ცნობილი კომპოზიტორები

ჩვენმა ქვეყანამ მნიშვნელოვანი წვლილი შეიტანა კაცობრიობის მუსიკალური კულტურის განვითარებაში.

ყველაზე ცნობილი რუსი კომპოზიტორები არიან:

• მიხაილ გლინკა. კომპოზიტორმა, რომელიც მოღვაწეობდა მე-19 საუკუნის პირველ ნახევარში, პირველმა შექმნა ფართომასშტაბიანი ნაწარმოებები რუსული ხალხური სიმღერების საფუძველზე. მისი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია ოპერა "ივან სუსანინი", რომელშიც გლინკამ მოახერხა რუსული საგუნდო სიმღერისა და ევროპული საოპერო ხელოვნების ტრადიციების შერწყმა.
• პიოტრ ჩაიკოვსკი. ეს დიდი მუსიკოსი ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი კომპოზიტორია მსოფლიოში.

ჩაიკოვსკი თავის ერთ-ერთ ყველაზე მნიშვნელოვან მისიას სამშობლოს დიდების გაზრდას თვლიდა. და მან ეს სრულყოფილად მიაღწია, რადგან დღეს მისი ნამუშევრების მელოდიები შესრულებულია პლანეტის ყველა კუთხეში, ხოლო მისი ბალეტები იდგმება მსოფლიოს ყველაზე ცნობილ სცენაზე. განსაკუთრებით ცნობილია ჩაიკოვსკის ისეთი ნაწარმოებები, როგორიცაა ბალეტები "გედების ტბა", "მაკნატუნა", "მძინარე მზეთუნახავი" და ა.შ.

• სერგეი პროკოფიევი. ამ კომპოზიტორის ბალეტი „რომეო და ჯულიეტა“ მე-20 საუკუნის ამ ჟანრის ერთ-ერთ საუკეთესო ნაწარმოებად ითვლება. მის მიღწევებში ასევე შედის საკუთარი სტილის შექმნა, რომელიც აღიარებულია, როგორც ახალი სიტყვა მუსიკალური ხელოვნების სამყაროში.
• დიმიტრი შოსტაკოვიჩი. ლენინგრადის ბლოკადის დროს მთელი მსოფლიო შოკირებული იყო კომპოზიტორის ლენინგრადის სიმფონიის საპრემიერო შესრულებით. შოსტაკოვიჩმა მოახერხა მუსიკის ენით გადმოსცა ქალაქის დამცველების მონდომება სისხლის უკანასკნელ წვეთამდე ბრძოლაში. მიუხედავად დევნისა და ბრალდებებისა ბურჟუაზიულ დეკადანსში, კომპოზიტორმა განაგრძო ორიგინალური ნაწარმოებების შექმნა, რომლებიც მას მე-20 საუკუნის ყველაზე ცნობილ კომპოზიტორებთან ტოლფასია.

ცნობილი თანამედროვე კომპოზიტორები

ისე ხდება, რომ დღეს ფართო საზოგადოებას ძალიან მცირე ინტერესი აქვს სერიოზული მუსიკის მიმართ. ყველაზე ხშირად, პოპულარობა მოდის კომპოზიტორებს, თუ ისინი წერენ მუსიკას ფილმებისთვის. ბოლო ათწლეულების ყველაზე პოპულარულ კომპოზიტორებს შორისაა შემდეგი:

• მიშელ ლეგრანი. თავდაპირველად, კომპოზიტორმა ცნობილი გახდა, როგორც ვირტუოზი პიანისტი და კლასიკური მუსიკის დირიჟორი. თუმცა, მან დიდი პოპულარობა მოიპოვა თავისი ფილმების წყალობით. მისმა პარტიტურამ ფილმ-ოპერაში „ჩერბურგის ქოლგები“ ლეგრანს პირველი ოსკარის ნომინაცია მოუტანა. მოგვიანებით, კომპოზიტორმა სამჯერ მიიღო ეს ჯილდო და ასევე მიიღო ბენოის ცეკვის პრიზი ბალეტისთვის Liliom.
• ლუდოვიკო ეინაუდი. ეს იტალიელი კომპოზიტორი უპირატესობას ანიჭებს მინიმალისტურ სტილს და ასევე წარმატებით აერთიანებს კლასიკურ მუსიკას სხვა მუსიკალურ სტილებთან. Einaudi ცნობილია მუსიკის მოყვარულთა ფართო სპექტრისთვის მისი საუნდტრეკებით, მაგალითად, ყველამ იცის მელოდია, რომელიც მან დაწერა ფრანგულ ფირზე "1 + 1".
• ფილიპ გლასი. კომპოზიტორი თავდაპირველად კლასიკის სფეროში მუშაობდა, მაგრამ დროთა განმავლობაში მან შეძლო ზღვარი გაეხსნა მასა და თანამედროვე მუსიკალურ ტენდენციებს შორის. რამდენიმე ათეული წელია, გლასი უკრავს საკუთარ Philip Glass ანსამბლში. კინომოყვარულებმა იციან მისი ნამუშევრები დაწერილი ფილმებისთვის "ილუზიონისტი", "ტრუმენის შოუ", "ცხოვრების გემო" და "ფანტასტიკური ოთხეული".
• ჯოვანი მარადი. კომპოზიტორი არ არის დაკავშირებული კინოსთან, მაგრამ პოპულარობა მოიპოვა მისი ნამუშევრების რეტრო-კლასიკური ჟღერადობის გამო, რომელშიც წინა საუკუნეების მოტივებს იყენებს.

ახლა თქვენ იცით ყველაზე ცნობილი კომპოზიტორების სახელები. მუსიკას, რომელიც მათ შექმნეს სხვადასხვა საუკუნეებში, დღესაც შეუძლია გააღვიძოს ყველაზე კეთილი და უმაღლესი გრძნობები, თუნდაც იმ ადამიანების გამაგრებულ სულებში, რომლებმაც დაივიწყეს მაღალი იდეალები.

როგორი იქნებოდა ჩვენი ცხოვრება მუსიკის გარეშე? წლების განმავლობაში ადამიანები საკუთარ თავს უსვამენ ამ კითხვას და მივიდნენ დასკვნამდე, რომ მუსიკის მშვენიერი ხმების გარეშე, სამყარო სულ სხვა ადგილი იქნებოდა. მუსიკა გვეხმარება სიხარულის უფრო სრულად განცდაში, შინაგანის პოვნაში და სირთულეებთან გამკლავებაში. კომპოზიტორები, რომლებიც მუშაობდნენ თავიანთ ნამუშევრებზე, შთაგონებული იყვნენ სხვადასხვა რამ: სიყვარული, ბუნება, ომი, ბედნიერება, სევდა და მრავალი სხვა. მათ მიერ შექმნილი ზოგიერთი მუსიკალური კომპოზიცია სამუდამოდ დარჩება ხალხის გულსა და მეხსიერებაში. აქ არის ყველა დროის ათი უდიდესი და უნიჭიერესი კომპოზიტორის სია. თითოეული კომპოზიტორის ქვეშ ნახავთ მისი ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნაწარმოების ბმულს.

10 ფოტო (ვიდეო)

ფრანც პეტერ შუბერტი არის ავსტრიელი კომპოზიტორი, რომელმაც მხოლოდ 32 წელი იცოცხლა, მაგრამ მისი მუსიკა ძალიან დიდხანს იცოცხლებს. შუბერტმა დაწერა ცხრა სიმფონია, დაახლოებით 600 ვოკალური კომპოზიცია, ასევე დიდი რაოდენობით კამერული და სოლო საფორტეპიანო მუსიკა.

"საღამოს სერენადა"

გერმანელი კომპოზიტორი და პიანისტი, ორი სერენადის, ოთხი სიმფონიის და კონცერტების ავტორი ვიოლინოს, ფორტეპიანოსა და ჩელოსათვის. კონცერტებზე ათი წლის ასაკიდან გამოდიოდა, პირველად სოლო კონცერტი 14 წლისამ გამართა. სიცოცხლის განმავლობაში მან პოპულარობა მოიპოვა პირველ რიგში მის მიერ დაწერილი ვალსის და უნგრული ცეკვების წყალობით.

"უნგრეთის ცეკვა No5".

გეორგ ფრიდრიხ ჰენდელი არის ბაროკოს ეპოქის გერმანელი და ინგლისელი კომპოზიტორი, მან დაწერა 40-მდე ოპერა, მრავალი ორღანის კონცერტი, ასევე კამერული მუსიკა. ჰენდელის მუსიკა ინგლისის მეფეების კორონაციაზე 973 წლიდან უკრავს, ის ასევე ისმის სამეფო საქორწილო ცერემონიებზე და გამოიყენება უეფას ჩემპიონთა ლიგის ჰიმნადაც კი (მცირე შეთანხმებით).

"მუსიკა წყალზე"

ჯოზეფ ჰაიდნი არის კლასიკური ეპოქის ცნობილი და ნაყოფიერი ავსტრიელი კომპოზიტორი, მას უწოდებენ სიმფონიის მამას, რადგან მან მნიშვნელოვანი წვლილი შეიტანა ამ მუსიკალური ჟანრის განვითარებაში. ჯოზეფ ჰაიდნი არის 104 სიმფონიის, 50 საფორტეპიანო სონატის, 24 ოპერის და 36 კონცერტის ავტორი.

„სიმფონია No45“.

პიოტრ ილიჩ ჩაიკოვსკი ყველაზე ცნობილი რუსი კომპოზიტორია, 80-ზე მეტი ნაწარმოების ავტორი, მათ შორის 10 ოპერის, 3 ბალეტისა და 7 სიმფონიის. სიცოცხლეშივე იყო ძალიან პოპულარული და ცნობილი როგორც კომპოზიტორი, დირიჟორად გამოდიოდა რუსეთში და მის ფარგლებს გარეთ.

"ყვავილების ვალსი" ბალეტიდან "მაკნატუნა".

ფრედერიკ ფრანსუა შოპენი არის პოლონელი კომპოზიტორი, რომელიც ასევე ითვლება ყველა დროის ერთ-ერთ საუკეთესო პიანისტად. მან დაწერა მრავალი პიანინო, მათ შორის 3 სონატა და 17 ვალსი.

"წვიმის ვალსი".

ვენეციელი კომპოზიტორი და ვირტუოზი მევიოლინე ანტონიო ლუჩიო ვივალდი არის 500-ზე მეტი კონცერტისა და 90 ოპერის ავტორი. მან დიდი გავლენა მოახდინა იტალიური და მსოფლიო ვიოლინო ხელოვნების განვითარებაზე.

"ელფების სიმღერა"

ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი ავსტრიელი კომპოზიტორია, რომელიც ბავშვობიდანვე აოცებდა მსოფლიოს თავისი ნიჭით. უკვე ხუთი წლის ასაკში მოცარტი ქმნიდა პატარა ნაწარმოებებს. სულ დაწერა 626 ნაწარმოები, მათ შორის 50 სიმფონია და 55 კონცერტი. 9.ბეთჰოვენი 10.ბახი

იოჰან სებასტიან ბახი - ბაროკოს ეპოქის გერმანელი კომპოზიტორი და ორღანისტი, ცნობილი როგორც მრავალხმიანობის ოსტატი. ის არის 1000-ზე მეტი ნაწარმოების ავტორი, რომელიც მოიცავს იმ დროის თითქმის ყველა მნიშვნელოვან ჟანრს.

"მუსიკალური ხუმრობა"