ხელოვნების ნიმუშებში, განურჩევლად მათში ჩადებული ოსტატობისა და მათ მიერ გადმოცემული იდეებისა, არის გარკვეული განცდა; თითქოს მათში და მათ უკან. როცა ბერლინში ვიყავი, კაიზერის სასახლის გარშემო ქანდაკებები დავინახე; ეს იყო ხელოვნების ნიმუშები, რომლებიც იწვევდა საშინელებათა, ტერორის, ნგრევის აზრებს. როგორც კი ეს დავინახე, ვუთხარი: „არაა გასაკვირი, რომ ყველაფერი ისე მოხდა, რადგან ეს ქანდაკებები წინასწარ იყო შექმნილი“. მხატვრული ნაწარმოები შეიძლება სასიამოვნო იყოს სანახავად, ის შეიძლება შეიცავდეს დიდ ოსტატობას, მაგრამ მხატვრის გონება მუშაობს მის მეშვეობით და სურათის ეფექტი არ არის ის, რასაც ის გარეგნულად გვთავაზობს, არამედ ის, რაც ხმამაღლა ამბობს. შენი გულის ხმა. ყველა სურათზე, ყველა ქანდაკებაში, ყოველ მხატვრულ კონსტრუქციაში ეს ჩანს; მათ აქვთ ფარული ხმა, რომელიც გამუდმებით საუბრობს იმ მიზნით, რისთვისაც შეიქმნა ეს ხელოვნების ნიმუში.
ზოგჯერ მხატვარი არ იცის თავისი შემოქმედების შესახებ. ის მისდევს თავის ფანტაზიას; მას შეუძლია იმოქმედოს საკუთარი შემოქმედების წინააღმდეგ; ის შეიძლება გამოიწვიოს ქმედებას, რომელიც არ ისურვებდა თავისთვის ან იმ პირისთვის, ვისთვისაც ეს ნამუშევარია განკუთვნილი. ერთხელ ტაძარს ვესტუმრე. ამ ტაძარს ლამაზს ვერ ვუწოდებდი; მაგრამ ის იყო მშვენიერი, უნიკალური თავისი გზით. როგორც კი თვალი ჩამიკრა მის ფერად კონსტრუქციაზე და რელიეფის სახით მდგარ გამოსახულებებზე, გამიკვირდა და ვფიქრობდი, როგორ შეიძლება ასეთი ტაძარი ამდენ ხანს არსებობდეს; დიდი ხნის წინ უნდა განადგურდეს. და ამის შემდეგ მალევე გავიგე, რომ ეს ტაძარი დაინგრა. იდეა იმაში მდგომარეობს, რომ ამ ტაძრის არქიტექტორი იმდენად იყო ჩაფლული თავის პროექტში, რომ დაივიწყა იმ სულის ჰარმონია, რომლითაც გეგმა უნდა შესრულებულიყო; და ამიტომაც დასრულდა ეს ყველაფერი ცუდად.
ერთ დღეს მეგობარმა დამირეკა, რომ მენახა მისი მეუღლის შექმნილი ნახატები. როგორც კი დავინახე, ამ კაცის მთელი ისტორია გამემხილა: როგორ განვლო მისი სული ცხოვრება, ტანჯვა, რომლითაც გაიარა; ეს ყველაფერი სურათებში იყო გამოხატული. და რა მდგომარეობაში იყო ამ ნახატების მფლობელი? სევდისა და დეპრესიის გარდა არაფერი.
სჯობს მხატვარს ეშინოდეს ისეთი ნამუშევრების შექმნას, რამაც შეიძლება გამოიწვიოს რაიმე არასასურველი, რადგან მაშინ უფრო ფრთხილად იქნებოდა; და თუ ის ცდილობდა გაეგო მათი ეფექტი, ის ისწავლიდა გარჩევას. ფერადი იდეით ტკბობა ძალიან ადვილია, მაგრამ ადამიანმა უნდა გაიგოს, რომ მნიშვნელოვანია არა მხოლოდ იდეა, არამედ მისი შედეგიც: დესტრუქციული თუ შემოქმედებითი? მაგალითად, ორთქლის გემებზე, განსაკუთრებით ინგლისის არხზე, როგორც კი სალონში შეხვალთ, პირველი, რაც დაინახავთ, არის დამხრჩვალის გამოსახულება, რომელიც ატარებს სამაშველო ჟილეტს. ეს არის პირველი, რაც შენზე შთაბეჭდილებას ახდენს, როგორც პირველი ნიშანი. რა თქმა უნდა, ეს არის ინსტრუქცია; მაგრამ ეს ინსტრუქცია ფსიქოლოგიურად არასწორად არის შესრულებული. თუ რაიმე ინსტრუქციაა საჭირო, უკეთესი იქნება ნახატებიანი ბარათების დარიგება გემის ნაპირიდან გასვლის შემდეგ, მას შემდეგ რაც ხალხი შეეჩვევა. გონივრული არ არის - ამისათვის სხვა სიტყვა უნდა მოიძებნოს - სიკვდილის სცენების განთავსება სკოლის ოთახში ან სამლოცველოში; განსაკუთრებით მათ, ვინც დაკავშირებულია წმინდანებთან და მასწავლებლებთან, რომლებიც, უკვდავები იყვნენ, არასოდეს მომკვდარნენ.
იგივეა პოეზიაშიც. ინდუსებს აქვთ პოეზიის ფსიქოლოგია, რომელსაც ასწავლიან პოეტს, სანამ მას პოეზიის დაწერის უფლებას მისცემენ. რადგან ეს არ არის მხოლოდ რიტმის გამოხატულება ან გონებისა და აზროვნების თამაში; მაგრამ პოეზიის დაწერა ნიშნავს რაღაცის აგებას: შექმნას ან განადგურებას. ზოგჯერ პოეზია გავლენას ახდენს დიდების კეთილდღეობაზე ან დაკნინებაზე, რომელთა დიდებისთვისაც იგი დაიწერა. მეცნიერება დაკავშირებულია მასთან. ადამიანს შეუძლია პოეზიაში ხმამაღლა ისაუბროს სხვის პიროვნებაზე, მაგრამ სიტყვების აგება ან მათ უკან არსებული აზრი შეიძლება საზიანო იყოს. ისინი ზიანს აყენებენ არა მხოლოდ იმ ადამიანს, ვისთვისაც დაიწერა; მაგრამ ხანდახან, თუ ეს ადამიანი ძლიერია, პოეტს ეცემა, რითაც სამუდამოდ ანადგურებს მას.
შეიძლება დაისვას კითხვა: "მაშინ დრამა და ტრაგედია საზიანო არ არის?" ბევრი რამ გვტკივა, რაც ზიანს აყენებს, მაგრამ არის ბევრი რამ, რაც ამავდროულად ძალიან საინტერესოა. გარდა ამისა, არის გონები, რომლებსაც ტრაგედია უფრო იზიდავს, ვიდრე სხვა რამ. ეს ბუნებრივია, რადგან ხანდახან ჩნდება ჭრილობა და ეს ჭრილობა ცოტა ხნით მტკივა, მაგრამ ეს გრძნობა შეიძლება სასარგებლო იყოს. შეიძლება მას ტკივილი უწოდოთ; მაგრამ ამავე დროს სასარგებლო ტკივილია, ჭრილობის ტკივილი, რომელიც აწუხებს. უდავოდ, ზედმეტი ტრაგედია არასასურველია ადამიანისთვის, მაგრამ მხატვრული ბუნება, პოეზიის მოყვარული, რაღაცას პოულობს ტრაგედიაში. შექსპირის არ წაკითხვა არის დიდი სიხარულის წართმევა; შექსპირის პოეზია ყოვლისმომცველია. მაგრამ როდესაც ადამიანები წერენ ლექსებს, რომლებიც დაკავშირებულია კონკრეტულ პიროვნებასთან, მეფესთან ან რომელიმე ბატონთან, მაშინ მათ აქვთ პირდაპირი ეფექტი. თუმცა, სპექტაკლს ასევე შეუძლია ძლიერი ეფექტი ჰქონდეს.
ზემოაღნიშნული შეესაბამება ფსიქოლოგიურ თვალსაზრისს; ეს არ ნიშნავს, რომ ეს სუფიური თვალსაზრისია. სუფიებს ძალიან უყვართ პოეზია, მაგრამ მათი გატაცება ზოგჯერ ძალიან შორს მიდის მისწრაფების, სურვილის, გულისტკივილის, იმედგაცრუების გრძნობების გამოხატვაში. ფსიქოლოგიის მიხედვით, ეს არასწორია.
და ასევე მუსიკით. მუსიკოსისთვის შეიძლება ძალიან საინტერესო იყოს რაიმე სახის ჯადოსნური მუსიკის შექმნა, რომელიც ასახავს ქალაქის წყალდიდობას ან ნგრევას და ყველას, ვინც ამ ქალაქში ცხოვრობდა; ცოტა ხნით ეს შეიძლება მას გასართობად, ექსცენტრიულ ფანტაზიად მოეჩვენოს; მაგრამ ასეთ მუსიკას აქვს თავისი გავლენა.
ყველაზე საინტერესო ის არის, თუ როგორ იქმნება ხელოვნების, პოეზიის, მუსიკისა თუ ცეკვაში გაკეთებული მოძრაობების მეშვეობით აზრი ან გრძნობა, რომლის ეფექტიც მთელი მოქმედების შედეგია; ხელოვნება, შეიძლება ითქვას, არის საფარი. ყველა გეგმას სჭირდება საფარი, რომ გამოხატოს ამ გეგმის სიცოცხლე. მუსიკა სამყაროა; პოეზია არის სამყარო; ხელოვნება არის სამყარო. ხელოვნების სამყაროში მცხოვრები არის ის, ვინც გრძნობს და იცნობს ამ სამყაროს, ვისაც უყვარს იგი; მუსიკის სამყაროში მცხოვრები ადამიანი ხედავს მუსიკას, აფასებს მუსიკას. მუსიკის ხედვა რომ ჰქონდეს ადამიანმა მასში უნდა იცხოვროს და უფრო მჭიდროდ დააკვირდეს ამ სამყაროს. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, არ არის საკმარისი, რომ ადამიანი იყოს მუსიკალური და მუსიკით დაიკავოს გული და სული; მაგრამ მან ასევე უნდა განავითაროს ინტუიცია, რათა უფრო დიდი გამჭრიახობით დაინახოს.
რა მშვენიერია იმის შემჩნევა, რომ ხელოვნება ყველა მისი ასპექტით არის რაღაც ცოცხალი, ლაპარაკობს სიკეთესა და ბოროტებაზე. არ არის მხოლოდ ის, თუ რა მნიშვნელობას ხედავს ადამიანი ძველ იტალიური სახლების ფრესკებში, ან რა სახის ხელოვნებაა შექმნილი უძველესი დროის ქანდაკებაში; მაგრამ იგივე ხელოვნების ნიმუშები თითქოს წარსულის ისტორიაზე მოგვითხრობს; ისინი მოგვითხრობენ მხატვრის შესახებ, რომელმაც შექმნა ისინი, მისი ევოლუციის ხარისხი, მისი მოტივები, მისი სული და იმდროინდელი სული. ეს გვასწავლის, რომ ჩვენი აზრი და გრძნობა ქვეცნობიერად რეპროდუცირებულია ყველაფერში, რასაც ვიყენებთ: ადგილზე, ქვაში, ხეზე, სავარძელში, ყველაფერში, რასაც ვამზადებთ; მაგრამ ხელოვნებაში მხატვარი სრულყოფს თავისი სულის, გონების მუსიკას. მისთვის ეს არ არის ავტომატური პროცესი, არამედ გონივრული შემოქმედებითი ქმედება, რომელიც განსხვავებულ ეფექტს იწვევს. ეს აჩვენებს, რომ ჩვენთვის საკმარისი არ არის მხოლოდ ხელოვნების შესწავლა ან პრაქტიკა; მაგრამ სრულყოფილებამდე მისასვლელად, სრულყოფილად უნდა გავიგოთ ხელოვნების ფსიქოლოგია, რომლის მეშვეობითაც ადამიანი აღწევს თავისი ცხოვრების მიზანს.
ყველამ იცის, რომ მედიცინა და განათლება ძლიერ გავლენას ახდენს ჩვენზე. ჩვენ პირდაპირ ვართ დამოკიდებული ცხოვრების ამ სფეროებზე. მაგრამ ცოტა ადამიანი აღიარებს აზრს, რომ ხელოვნებას არანაკლებ მნიშვნელოვანი გავლენა აქვს. მიუხედავად ამისა, ასეა. რთულია ხელოვნების მნიშვნელობის გადაჭარბება ჩვენს ცხოვრებაში.
რა არის ხელოვნება?
მრავალი განმარტება არსებობს სხვადასხვა ლექსიკონებში. სადღაც წერენ, რომ ხელოვნება არის გამოსახულება (ანუ მისი შექმნის პროცესი), რომელიც გამოხატავს მხატვრის შეხედულებას სამყაროზე. ზოგჯერ ადამიანი სიტყვებით ვერ გამოხატავს იმას, რისი დახატვაც შეუძლია.
სხვა ინტერპრეტაციით, ეს არის შემოქმედების პროცესი, რაღაცის შექმნა. გააცნობიერე სამყარო ცოტა უფრო ლამაზი გახადოს საჭიროება.
ხელოვნება ასევე სამყაროს შეცნობის საშუალებაა. მაგალითად, ბავშვისთვის, რომელიც ხატავს ან მღერის სიმღერებს, ახსოვს ახალი სიტყვები.
მეორე მხრივ, ეს არის ადამიანის საზოგადოებასთან და საკუთარ თავთან ურთიერთქმედების სოციალური პროცესი. ეს კონცეფცია იმდენად ორაზროვანია, რომ შეუძლებელია იმის თქმა, ჩვენი ცხოვრების რომელ ნაწილშია ის იმყოფება და რომელ არა. განვიხილოთ არგუმენტები: ხელოვნების გავლენა ადამიანზე შესამჩნევია ჩვენი ცხოვრების სულიერ სფეროში. ბოლოს და ბოლოს, სწორედ მისი გავლენით ყალიბდება ის, რასაც ჩვენ მორალს და განათლებას ვუწოდებთ.
ხელოვნების სახეები და მისი გავლენა ადამიანის ცხოვრებაზე
რა არის პირველი, რაც თავში მოდის? ფერწერა? მუსიკა? ბალეტი? ეს ყველაფერი არის ხელოვნება, როგორიცაა ფოტოგრაფია, ცირკი, ხელოვნება და ხელნაკეთობა, ქანდაკება, არქიტექტურა, სცენა და თეატრი. სიის გაფართოება მაინც შეიძლება. ყოველ ათწლეულში ვითარდება ჟანრები და ემატება ახლები, რადგან კაცობრიობა არ დგას.
აი, ერთ-ერთი არგუმენტი: ხელოვნების გავლენა ადამიანის ცხოვრებაზე ზღაპრების სიყვარულში გამოიხატება. ერთ-ერთი ყველაზე გავლენიანი სახეობაა ლიტერატურა. კითხვა ბავშვობიდან გვახვევს. როცა ძალიან პატარები ვართ, დედა ზღაპრებს გვიკითხავს. ქცევის წესები და აზროვნების ტიპი გოგონებსა და ბიჭებში ზღაპრის გმირებისა და გმირების მაგალითზეა დანერგილი. ზღაპრებში ვსწავლობთ რა არის კარგი და რა ცუდი. ასეთი სამუშაოების დასასრულს არის მორალი, რომელიც გვასწავლის როგორ მოვიქცეთ.
სკოლასა და უნივერსიტეტში ვკითხულობთ კლასიკურ ავტორთა სავალდებულო ნაწარმოებებს, რომლებიც უკვე უფრო რთულ აზრებს შეიცავს. აქ გმირები გვაფიქრებინებს და საკუთარ თავს კითხვებს ვუსვამთ. ხელოვნებაში თითოეული მიმართულება მისდევს საკუთარ მიზნებს, ისინი ძალიან მრავალფეროვანია.
ხელოვნების ფუნქციები: დამატებითი არგუმენტები
ხელოვნების გავლენა ადამიანზე ფართოა, მას აქვს სხვადასხვა ფუნქცია და დანიშნულება. ერთ-ერთი მთავარი მიზანი არის საგანმანათლებლო.იგივე მორალი მოთხრობის ბოლოს. ესთეტიკური ფუნქცია აშკარაა: ხელოვნების ნიმუშები ლამაზია და ავითარებს გემოვნებას. ამ ჰედონისტურ ფუნქციასთან ახლოს - სიამოვნების მოტანა. ზოგიერთ ლიტერატურულ ნაწარმოებს ხშირად აქვს პროგნოზული ფუნქცია, გაიხსენეთ ძმები სტრუგატსკი და მათი სამეცნიერო ფანტასტიკური რომანი. კიდევ ერთი ძალიან მნიშვნელოვანი ფუნქცია არის კომპენსატორული. სიტყვიდან „კომპენსაცია“, როცა მხატვრული რეალობა ჩვენთვის მთავარს ცვლის. ეს ხშირად ეხება ემოციურ ტრავმას ან ცხოვრებისეულ სირთულეებს. როცა ჩართავთ საყვარელ მუსიკას დასავიწყებლად, ან კინოში მივდივართ უსიამოვნო ფიქრებისგან თავის დასაღწევად.
ან კიდევ ერთი არგუმენტი – ხელოვნების გავლენა ადამიანზე მუსიკის საშუალებით. საკუთარი თავისთვის სიმბოლური სიმღერის მოსმენით, ვინმემ შეიძლება გადაწყვიტოს მნიშვნელოვანი მოქმედება. თუ აკადემიურ მნიშვნელობას ჩამოვშორდებით, მაშინ ხელოვნების გავლენა ადამიანის ცხოვრებაზე ძალიან დიდია. შთაგონებას აძლევს. გამოფენაზე მყოფმა ულამაზესი სურათი რომ დაინახა, სახლში მივიდა და ხატვა დაიწყო.
განვიხილოთ კიდევ ერთი არგუმენტი: ხელოვნების გავლენა ადამიანზე ჩანს იმაში, თუ რამდენად აქტიურად ვითარდება ხელნაკეთი. ადამიანები არა მხოლოდ სილამაზის გრძნობით არიან გამსჭვალული, არამედ მზად არიან შექმნან შედევრები საკუთარი ხელით. სხეულის ხელოვნებისა და ტატუების სხვადასხვა სფერო - კანზე ხელოვნების ნიმუშის შექმნის სურვილი.
ხელოვნება ჩვენს ირგვლივ
ვინმეს უფიქრია ბინის დეკორაციისას და დიზაინის გააზრებისას, რომ ამ მომენტში შეამჩნევთ თქვენზე ხელოვნების გავლენას? ავეჯის ან აქსესუარების შექმნა ხელოვნებისა და ხელოსნობის ნაწილია. ფერების შეხამება, ჰარმონიული ფორმები და სივრცის ერგონომიკა სწორედ დიზაინერები სწავლობენ. ან კიდევ ერთი მაგალითი: თქვენ მაღაზიაში ხართ, ირჩევთ კაბას, უპირატესობა მიანიჭეთ მას, რომელიც სწორად არის მორგებული და გააზრებული მოდის დიზაინერის მიერ. ამავდროულად, მოდის სახლები არ არიან მოკრძალებულები, ცდილობენ გავლენა მოახდინონ თქვენს არჩევანზე ნათელი რეკლამებით.ვიდეო ასევე ხელოვნების ნაწილია. ანუ რეკლამას ვუყურებთ ჩვენც მისი გავლენის ქვეშ ვართ.ესეც არგუმენტია, ნამდვილი ხელოვნების გავლენა ადამიანზე, თუმცა უფრო მაღალ სფეროებში ვლინდება. განვიხილოთ ისინი.
ხელოვნების გავლენა ადამიანზე: არგუმენტები ლიტერატურიდან
ლიტერატურა ჩვენზე უსასრულოდ მოქმედებს. გავიხსენოთ, როგორ მღეროდა ლეო ტოლსტოის ბრწყინვალე ნაწარმოებში „ომი და მშვიდობა“ ნატაშა როსტოვა ძმისთვის და სასოწარკვეთილებისგან განკურნა.
კიდევ ერთი ელეგანტური მაგალითი იმისა, თუ როგორ შეუძლია მხატვრობას სიცოცხლის გადარჩენა, აღწერა ო.ჰენრიმ მოთხრობაში „უკანასკნელი ფოთოლი“. ავადმყოფმა გოგონამ გადაწყვიტა, რომ მოკვდებოდა, როდესაც სუროს ბოლო ფოთოლი ფანჯარას მიღმა დაეცა. მან არ დალოდებია თავის ბოლო დღეს, რადგან ბროშურა მისთვის კედელზე მხატვარმა დახატა.
ადამიანზე ხელოვნების გავლენის კიდევ ერთი მაგალითი (არგუმენტები ლიტერატურიდან ძალიან გამოვლენილია) არის რეი ბრედბერის „ღიმილის“ მთავარი გმირი, რომელიც გადაარჩენს ნახატს მონა ლიზასთან ერთად, სჯერა მისი დიდი მნიშვნელობის. ბრედბერიმ ბევრი დაწერა შემოქმედების ძალაზე, ის ამტკიცებდა, რომ მხოლოდ წიგნების კითხვით ადამიანი გახდება განათლებული.
წიგნით ხელში ბავშვის გამოსახულება ბევრ მხატვარს ასვენებს, კერძოდ, არსებობს რამდენიმე შესანიშნავი ნახატი ამავე სახელწოდებით "ბიჭი წიგნით".
სწორი გავლენა
როგორც ნებისმიერი გავლენა, ხელოვნებაც შეიძლება იყოს უარყოფითი და პოზიტიური. ზოგიერთი თანამედროვე ნამუშევარი დამთრგუნველია, არ ატარებს დიდ ესთეტიკურობას. ყველა ფილმი არ არის კარგი. განსაკუთრებით ფრთხილად უნდა ვიყოთ კონტენტზე, რომელიც გავლენას ახდენს ჩვენს შვილებზე. ჩვენს ირგვლივ ნივთების სწორი შერჩევა, მუსიკა, ფილმები და თუნდაც ტანსაცმელი გვაძლევს კარგ განწყობას და ჩაგვინერგავს სწორ გემოვნებას.
საპროექტო სამუშაოს პასპორტი პროექტის დასახელება: "ხელოვნების გავლენა ადამიანზე" პროექტის მენეჯერი: რიკალოვა ნატალია ნიკოლაევნა პროექტის კონსულტანტი (ები): სრული სახელი მსოფლიო მხატვრული კულტურა, სოციალური მეცნიერება მოსწავლეთა ასაკი, რომლებისთვისაც პროექტია შექმნილი: წლები. პროექტის ჯგუფის შემადგენლობა: სრული დასახელება პროექტის ტიპი: კრეატიული, ინდივიდუალური, საინფორმაციო პროექტის დამკვეთი: გიმნაზია 1565 "სვიბლოვო" პროექტის დანიშნულების პროდუქტები: სადემონსტრაციო სტენდი პროექტის მიზანი დადგინდეს, როგორ მოქმედებს ხელოვნების სხვადასხვა სახეობა ადამიანზე, მის ფსიქოლოგიურ მდგომარეობაზე. , განწყობა, ქცევა.
პროექტის მიზნები ტერმინი ხელოვნების მნიშვნელობის გარკვევა და ხელოვნების მიზნების განსაზღვრა. განსაზღვრეთ როგორ მოქმედებს არავიზუალური ხელოვნება ადამიანზე. განსაზღვრეთ როგორ მოქმედებს სასცენო ხელოვნება ადამიანზე. რა სახის ხელოვნება არსებობს? რა არის ხელოვნების მიზანი? როგორ მოქმედებს მუსიკა ადამიანზე? როგორ მოქმედებს ლიტერატურა ადამიანზე? რა დასკვნის გაკეთება შეიძლება ადამიანზე მუსიკისა და ლიტერატურის გავლენიდან? როგორ მოქმედებს თეატრი ადამიანზე? რა დასკვნის გაკეთება შეიძლება ადამიანზე თეატრის გავლენიდან? როგორ მოქმედებს სახვითი ხელოვნება ადამიანზე? რა დასკვნის გაკეთება შეიძლება ადამიანზე სახვითი ხელოვნების გავლენიდან?
ხელოვნება ხელოვნება (ეკლესიიდან - სლავური ხელოვნება (ლათ. e x perimentum გამოცდილება, ტესტი); ხელოვნება. - სლავური ხელოვნების გამოცდილება, ნაკლებად ხშირად წამება, წამება) რეალობის ფიგურალური გაგება; შინაგანი ან გარეგანი (შემოქმედთან მიმართებაში) სამყაროს მხატვრულ გამოსახულებაში გამოხატვის პროცესი ან შედეგი; კრეატიულობა მიმართულია ისე, რომ ასახავს არა მხოლოდ თავად ავტორის, არამედ სხვა ადამიანების ინტერესებს. ხელოვნება (მეცნიერებასთან ერთად) შემეცნების ერთ-ერთი გზაა, როგორც საბუნებისმეტყველო მეცნიერებებში, ასევე სამყაროს აღქმის რელიგიურ სურათში.
ხელოვნების კლასიფიკაცია ყველაზე ხშირად, ხელოვნება იყოფა არავიზუალურ (არქიტექტურა, ლიტერატურა, მუსიკა, ქორეოგრაფია, ბალეტი, რადიო ხელოვნება), სანახაობრივი (თეატრი, ოპერა, სცენა, ცირკი, კინოხელოვნება) და სახვითი (მხატვრობა, გრაფიკა (ნახატი, ბეჭდვა), დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება, ქანდაკება, ფოტოგრაფიული ხელოვნება, გრაფიტი, კომიქსები, მუნჯი ფილმები) ხელოვნების დინამიკის მიხედვით, ხელოვნება შეიძლება დაიყოს სივრცით და დროებით. მათი სარგებლიანობის მიხედვით, ხელოვნება იყოფა გამოყენებითი და ელეგანტური (სუფთა). მასალების მიხედვით ხელოვნება შეიძლება დაიყოს ტიპებად ტრადიციული და თანამედროვე მასალების გამოყენებით.
ხელოვნების მიზნები ხელოვნების არამოტივირებული მიზნები არის ის მიზნები, რომლებიც ადამიანის ბუნების განუყოფელი ნაწილია, არ შეიძლება შემცირდეს შემოქმედის პიროვნების მახასიათებლებზე და ემსახურება რაიმე გარე, მაგალითად, უტილიტარულ მიზანს. ის მიზნები, რომლებსაც ავტორი ან შემოქმედი განზრახ და შეგნებულად უყენებს საკუთარ თავს ნაწარმოებზე მუშაობისას, შემდგომში მოტივირებულია. ხშირად ხელოვნება განიხილება როგორც შერჩეული სოციალური ფენების ატრიბუტი, რომელიც უცხოა მოსახლეობის სხვა ფენებისთვის. ამ თვალსაზრისით, ხელოვნებისკენ სწრაფვა ზოგადად განიხილება, როგორც უმაღლესი ფენის კუთვნილება, ასოცირდება სიმდიდრესთან, ლამაზი, მაგრამ უსარგებლო ნივთების შეძენის უნართან და ფუფუნებისკენ მიდრეკილებასთან.
მუსიკის გავლენა მუსიკის გავლენას ახდენს ადამიანზე როგორც დადებითად, ასევე უარყოფითად. გამოიყენება დამამშვიდებლად, სამკურნალო მიზნებისთვის, შინაგანი ჰარმონიის მისაღწევად. მაგრამ მუსიკამ ასევე შეიძლება გამოიწვიოს სტრესი, გამოიწვიოს მეხსიერების დაქვეითება და ჯანმრთელობის გაუარესება.
ლიტერატურის გავლენა ლიტერატურული ნაწარმოებების კითხვისას მასთან ერთად განიცდის გმირის ყველა ემოციას. ადამიანი მთლიანად შთანთქავს წიგნს, რაც მის ორგანიზმს გარკვეული ჰორმონების გამოყოფამდე მიჰყავს, რომლებიც ან გაგახალისებენ, ან პირიქით, გაგრძნობინებენ გმირთან ერთად.
სახვითი ხელოვნების გავლენა სახვითი ხელოვნება ძალიან ძლიერ გავლენას ახდენს ადამიანის განწყობაზე. ეს გავლენა არა მხოლოდ დადებითი, არამედ უარყოფითია. უმეტესწილად, სახვითი ხელოვნების, ფერწერის გავლენა დამოკიდებულია იმაზე, თუ რა არის დახატული სურათზე, რა ფერებსა და ტონებს იყენებს მხატვარი.
დასკვნა ხელოვნება მნიშვნელოვან როლს თამაშობს ჩვენს ცხოვრებაში, ეხმარება მომავალ თაობებს მორალურად გაიზარდონ. ხელოვნების გარეშე ჩვენ ძნელად შეგვეძლო შევხედოთ სამყაროს სხვადასხვა კუთხით, სხვაგვარად, შევხედოთ ჩვეულებრივს, ცოტა უფრო მკვეთრად ვიგრძნოთ თავი. ხელოვნებას, ისევე როგორც ადამიანს, აქვს მრავალი პატარა ვენა, სისხლძარღვი, ორგანო.
ხელოვნება ჩვენი კულტურის განუყოფელი ნაწილია. მუსიკის, მხატვრობის და ლიტერატურის წყალობით, ჩვენ არა მხოლოდ ვსწავლობთ რაღაც ახალს, ვიღებთ ემოციურ სიამოვნებას, არამედ ვიწყებთ გაუმჯობესებას, ჩვენი შინაგანი სულიერი სამყაროს განვითარებას. ყველამ დიდი ხანია იცის, რა შეუძლია ხელოვნებას - მას შეუძლია სასწაულების მოხდენა! და ამის უამრავი მტკიცებულება არსებობს.
უძველესი დროიდან ხალხმა იცოდა, რომ ხელოვნება შეიძლება გამოყენებულ იქნას სამკურნალო მიზნებისთვის. დღეს მუსიკაში ფართოდ გამოიყენება მედიცინაში ფსიქოლოგიური დაავადებების სამკურნალოდ. მას შეუძლია ადამიანში ახალი გრძნობების გაღვიძება და მისი დამშვიდება.
მუსიკა შეიძლება გამოყენებულ იქნას არა მხოლოდ სამკურნალოდ, არამედ განათლებაშიც. არსებობს მრავალი კომპოზიცია, რომლის მოსმენისას ადამიანს უვითარდება ისეთი ზუსტი მეცნიერებების შესწავლის უნარი, როგორიცაა: მათემატიკა, ფიზიკა, უცხო ენები და ა.შ. კლასიკურ მუსიკას შეუძლია ადამიანში სიმშვიდისა და დასვენების განცდა გახსნას. ამ მდგომარეობაში რაღაც ახლის შესწავლა, ინფორმაციის აღქმა და დამახსოვრება ბევრად უკეთესია.
თუმცა, მუსიკა მხოლოდ ხელოვნების ნაწილია. ფერთა სამყაროც დიდ როლს თამაშობს ჩვენს ცხოვრებაში. ჩვენ შეგვიძლია მისი ნახვა რუსეთის ხელოვნება http://artofrussia.ru/, სადაც შესანიშნავად არის ნაჩვენები, თუ როგორ შეუძლია სახვით ხელოვნებას კარგი გავლენა მოახდინოს ადამიანზე. ის ხელს უწყობს ახალი ემოციების გამოვლენას, ხელს უწყობს შემოქმედებითობას, ამშვიდებს ნერვულ სისტემას და ასევე შეუძლია ახალი სასიცოცხლო ენერგიით დამუხტვა.
სამედიცინო პრაქტიკაში სახვითი ხელოვნება ფართოდ გამოიყენება სამკურნალო მიზნებისთვის. იქმნება სპეციალური ღონისძიებები, სადაც ადამიანებს შეუძლიათ თავიანთი ემოციები და შინაგანი განცდები შემოქმედებითობაში გამოაგდონ.
მიუხედავად იმისა, ვუსმენთ შესანიშნავ მუსიკას, ვუყურებთ ელეგანტურ სურათს ან აღფრთოვანებული ვართ ხელოვნების სხვა ნაწარმოებით - ნებისმიერ შემთხვევაში, მასში შეგვიძლია ვიპოვოთ ის, რაც ჩვენ და ჩვენს სულს დაგვჭირდება სიხარულის ან უბედურების მომენტებში.
როგორ მოქმედებს ხელოვნება ადამიანებზე? როგორ მოქმედებს იგი მთელი მიმდებარე სივრცის მსოფლმხედველობასა და აღქმაზე? რატომ გიშლის ზოგიერთი მუსიკა და რატომ აგდებს სცენას ფილმში ცრემლები? ამ კითხვებზე ზუსტ პასუხს არავინ გასცემს - ხელოვნებას ძალუძს ადამიანში ყველაზე მრავალფეროვანი და ხშირად მეტად წინააღმდეგობრივი გრძნობები გააღვიძოს.
რა არის ხელოვნება?
არსებობს ხელოვნების ზუსტი განმარტება - ეს არის მხატვრულ გამოვლინებაში გამოხატვის პროცესი ან შედეგი, ასევე შემოქმედებითი სიმბიოზი, რომელიც გადმოსცემს გარკვეულ განცდებსა და ემოციებს გარკვეულ მომენტში. ხელოვნება მრავალმხრივია. მას შეუძლია გადმოსცეს ერთი ადამიანის გამოცდილება და თუნდაც მთელი ხალხის განწყობა დროის კონკრეტულ მონაკვეთში.
ნამდვილი ხელოვნების ძალა უპირველეს ყოვლისა ადამიანზე მის ზემოქმედებაშია. დამეთანხმებით, ერთმა სურათმა შეიძლება გამოიწვიოს ბევრი გამოცდილება და შთაბეჭდილება, რაც, სხვა საკითხებთან ერთად, შეიძლება საკმაოდ წინააღმდეგობრივი იყოს. ხელოვნება ადამიანის ჭეშმარიტი არსის ერთგვარი ანარეკლია. და საერთოდ არ აქვს მნიშვნელობა დიდი მხატვარი იქნება თუ ფერწერის მცოდნე.
ხელოვნების გავლენის საშუალებები და მისი ტიპები
უპირველეს ყოვლისა, ღირს გადაწყვიტოს ხელოვნების ტიპები და მათი რაოდენობა საკმაოდ დიდია. ასე რომ, მთავარია მუსიკა, ლიტერატურა, მხატვრობა, თეატრი, ცირკი, კინო, ქანდაკება, არქიტექტურა, ფოტოგრაფია, ასევე გრაფიკა და მრავალი სხვა.
როგორ მუშაობს ხელოვნება? მოუსვენარი, მუსიკისა და მხატვრობისგან განსხვავებით, რამაც შეიძლება გამოიწვიოს ბევრი ემოცია და გამოცდილება. მხოლოდ ნამდვილ შედევრებს შეუძლიათ წვლილი შეიტანონ განსაკუთრებული მსოფლმხედველობის ჩამოყალიბებაში და მიმდებარე რეალობის აღქმაში. განსაკუთრებულ ყურადღებას იმსახურებს ხელოვნების ექსპრესიული საშუალებები (რიტმი, პროპორცია, ფორმა, ტონი, ტექსტურა და ა.შ.), რაც საშუალებას აძლევს ადამიანს სრულად დააფასოს კონკრეტული ნამუშევარი.
ხელოვნების მრავალფეროვნება
როგორც უკვე აღვნიშნეთ, ხელოვნება მრავალმხრივია. ამას განსაკუთრებით მჭევრმეტყველად მოწმობს უხსოვარი დროიდან შემონახული ქანდაკებისა და არქიტექტურის, ხელოვნებისა და ხელოსნობის, მუსიკისა და ლიტერატურის, ფერწერისა და გრაფიკის შედევრები, ასევე უკვდავი კინო და თეატრალური წარმოდგენები. და ისტორიული კვლევები აჩვენებს, რომ უძველესი ცივილიზაციები ცდილობდნენ გამოეხატათ საკუთარი „მე“ კლდეებზე ნახატების, ცეცხლის ირგვლივ რიტუალური ცეკვების, ტრადიციული კოსტიუმების და ა.შ.
ხელოვნებაში ისინი არ არიან გამიზნული მხოლოდ რაღაც განსაკუთრებული გრძნობის გაღვივებისთვის. ეს მეთოდები უფრო გლობალური მიზნებისთვისაა განკუთვნილი - ადამიანის განსაკუთრებული შინაგანი სამყაროს ჩამოყალიბება, რომელსაც შეუძლია სილამაზის დანახვა და მსგავსის შექმნა.
მუსიკა ცალკე ხელოვნების ფორმაა
შესაძლოა, ხელოვნების ეს სახეობა ცალკე დიდ კატეგორიას იმსახურებს. ჩვენ მუდმივად ვხვდებით მუსიკას, ჩვენი უძველესი წინაპრებიც კი ასრულებდნენ სხვადასხვა რიტუალებს ორიგინალური ინსტრუმენტების რიტმულ ხმებზე. მუსიკას შეუძლია ადამიანზე მრავალფეროვანი გავლენა მოახდინოს. ზოგისთვის ის შეიძლება იყოს სიმშვიდისა და დასვენების საშუალება, ვიღაცისთვის კი შემდგომი მოქმედების სტიმული და იმპულსი გახდება.
უფრო მეტიც, მეცნიერები დიდი ხანია მივიდნენ დასკვნამდე, რომ მუსიკა არის პაციენტების რეაბილიტაციის შესანიშნავი მეორადი საშუალება და სიმშვიდის მიღწევის შესანიშნავი შესაძლებლობა. ამიტომ პალატებში ძალიან ხშირად ჟღერს მუსიკა, რითაც აძლიერებს სწრაფ გამოჯანმრთელების რწმენას.
ფერწერა
ხელოვნების გავლენის ძალა არის უდიდესი ძალა, რომელსაც შეუძლია რადიკალურად შეცვალოს ადამიანის მსოფლმხედველობა და მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინოს მისი შინაგანი სამყაროს ჩამოყალიბებაზე. ფერების ბუნტი, მდიდარი ფერები და ჰარმონიულად შეხამებული ჩრდილები, გლუვი ხაზები და მოცულობების მასშტაბები - ეს ყველაფერი სახვითი ხელოვნების საშუალებაა.
მხატვრების მსოფლიოში ცნობილი შედევრები ინახება გალერეებისა და მუზეუმების საგანძურებში. სურათები საოცარ გავლენას ახდენს ადამიანის შინაგან სამყაროზე, მათ შეუძლიათ შეაღწიონ ცნობიერების ყველაზე ფარულ კუთხეებში და დათესონ ნამდვილი ფასეულობების თესლი. უფრო მეტიც, სახვითი ხელოვნების უნიკალური ნამუშევრების შექმნით, ადამიანი გამოხატავს საკუთარ გამოცდილებას და უზიარებს მის ხედვას გარემომცველი რეალობის შესახებ მთელ მსოფლიოს. ყველამ იცის ის ფაქტი, რომ ნერვული სისტემის გარკვეული დაავადებების მკურნალობა ხშირად თან ახლავს ხატვის გაკვეთილებს. ეს ხელს უწყობს პაციენტების განკურნებას და სიმშვიდეს.
პოეზია და პროზა: ლიტერატურის გავლენის ძალაზე
რა თქმა უნდა, ყველამ იცის, რომ სიტყვას, თავისი არსით, წარმოუდგენელი ძალა აქვს - მას შეუძლია განკურნოს დაჭრილი სული, დაამშვიდოს, მხიარული მომენტები აჩუქოს, თბილი, ისევე როგორც სიტყვამ შეიძლება დააზიანოს ადამიანი და მოკლას კიდეც. მშვენიერი შრიფტით შემოხაზულ სიტყვას კიდევ უფრო დიდი ძალა აქვს. საუბარია ლიტერატურაზე მისი ყველა გამოვლინებით.
მსოფლიო კლასიკის შედევრები არის საოცარი ნამუშევრების უზარმაზარი რაოდენობა, რომლებმაც, ამა თუ იმ ხარისხით, გავლენა მოახდინეს თითქმის ყველა ადამიანის ცხოვრებაზე. დრამა, ტრაგედია, პოეზია, ლექსები და ოდები - ეს ყველაფერი, სხვადასხვა ხარისხით, აისახებოდა ყველას სულში, ვისაც შეეძლო შეეხო კლასიკის შემოქმედებას. ხელოვნების გავლენა ადამიანზე – კერძოდ, ლიტერატურაზე – მრავალმხრივია. ასე, მაგალითად, პრობლემურ დროში მწერლები ხალხს თავიანთი ლექსებით ბრძოლისკენ მოუწოდებდნენ და რომანებით მკითხველი სრულიად განსხვავებულ სამყაროში გადაჰყავდათ, განსხვავებული ფერებითა და პერსონაჟებით სავსე.
ლიტერატურული ნაწარმოებები ქმნიან ადამიანის შინაგან სამყაროს და შემთხვევითი არ არის, რომ ჩვენს დროში, ინოვაციებითა და ტექნოლოგიური ინოვაციებით სავსე, ადამიანებს მოუწოდებენ ჩაძირონ უჩვეულოდ მყუდრო ატმოსფეროში, რომელსაც კარგი წიგნი ქმნის.
ხელოვნების გავლენა
პროგრესი არ დგას, ისევე როგორც ხელოვნება. სხვადასხვა ეპოქისთვის დამახასიათებელია გარკვეული ტენდენციები, რომლებიც, ამა თუ იმ ხარისხით, მრავალ ნაწარმოებში აისახება. უფრო მეტიც, ხშირად მოდის ტენდენციები აყალიბებდა მოსახლეობის იმიჯსა და ცხოვრების წესს. საკმარისია გავიხსენოთ, როგორ იყო ნაკარნახევი არქიტექტურის მიმართულებები სამშენებლო და ინტერიერის გაფორმების კანონებით. ხელოვნების გავლენის ძალამ ხელი შეუწყო არა მხოლოდ გარკვეული სტილის შენობების შექმნას, არამედ ჩამოაყალიბა საერთო გემოვნება მოსახლეობაში.
ასე, მაგალითად, არქიტექტურულ სფეროში ისტორიული პერიოდების თავისებური კლასიფიკაციაც კი არსებობს: რენესანსი, როკოკო, ბაროკო და ა.შ. როგორ მოქმედებს ხელოვნება ამ შემთხვევაში ადამიანზე? ის აყალიბებს ადამიანის გემოვნების პრეფერენციებს, მის სტილს და ქცევის მანერას, კარნახობს ინტერიერის დიზაინის წესებს და კომუნიკაციის სტილსაც კი.
თანამედროვე ხელოვნების გავლენა
რთულია თანამედროვე ხელოვნებაზე საუბარი. ეს სულაც არ არის განპირობებული 21-ე საუკუნის სპეციფიკური მახასიათებლებით, რომელიც სავსეა ინოვაციებითა და უნიკალური ტექნოლოგიური ინოვაციებით. ერთ დროს ბევრი მწერალი და ხელოვანი არ იყო აღიარებული გენიოსად, უფრო მეტიც, ისინი ხშირად გიჟად ითვლებოდნენ. სავსებით შესაძლებელია, რომ რამდენიმე ასეულ წელიწადში ჩვენი თანამედროვეები თავიანთი დროის გენიოსებად ითვლებოდნენ.
მიუხედავად ამისა, საკმაოდ რთულია თანამედროვე ხელოვნების ტენდენციების თვალყურის დევნება. ბევრი მიდრეკილია იფიქროს, რომ ახლანდელი ქმნილებები მხოლოდ ძველის დაშლაა. დრო გვიჩვენებს, რა საშუალებებით ახდენს გავლენას ამ შემთხვევაში ხელოვნება და როგორ მოქმედებს იგი პიროვნების ჩამოყალიბებაზე. შემოქმედთათვის კი ძალიან მნიშვნელოვანია საზოგადოებაში სილამაზის გრძნობის ჩამოყალიბება და განვითარება.
როგორ მუშაობს ხელოვნება?
ამ ფენომენის გავლენის ძალაზე საუბრისას, არ შეიძლება შემოიფარგლოთ სიკეთისა და ბოროტების ცნებებით. ხელოვნება ყველა მისი გამოვლინებით არ გვასწავლის კარგის ცუდისგან გარჩევას, სინათლის სიბნელისგან და თეთრი შავისგან. ხელოვნება აყალიბებს ადამიანის შინაგან სამყაროს, ასწავლის მას განასხვავოს სიკეთისა და ბოროტების ცნებები, ისაუბროს ცხოვრებაზე, ასევე ააწყოს თავისი აზრები და სამყაროს მრავალმხრივი ასპექტით დანახვაც კი. წიგნები ჩაძირავთ ოცნებებისა და ფანტაზიების სრულიად განსხვავებულ სამყაროში, აყალიბებს ადამიანს როგორც პიროვნებას და ასევე გაიძულებს ბევრ რამეზე იფიქრო და სხვანაირად შეხედო ერთი შეხედვით ჩვეულებრივ სიტუაციებს.
არქიტექტორების, მხატვრების, მწერლებისა და მუსიკოსების ნამუშევრები, რომლებიც დღემდე შემორჩა, მჭევრმეტყველად საუბრობს ნამდვილი შედევრების უკვდავებაზე. ისინი სრულად აჩვენებენ, თუ რამდენად უძლურია დრო კლასიკოსების ფასდაუდებელ ნამუშევრებამდე.
ჭეშმარიტი ხელოვნება არ შეიძლება გამოტოვოთ და მის ძალას შეუძლია არა მხოლოდ შინაგანი სამყაროს ჩამოყალიბება, არამედ მკვეთრად შეცვალოს ადამიანის ცხოვრება.
