Przeznaczenie. Pełna wersja kreskówki Salvador Dali i Disney

20.03.2019

Strona główna / Dali i Disney / Destino („Przeznaczenie”)

Przeznaczenie- kreskówkowy los Salvador Dali

Oglądaj „Destino” online:

Kiedy 2 genialne osobowości spotykają się w jednym okresie, interakcja między nimi jest nieunikniona. Los chciał nie tylko osiedlić Salvadora Dali i Walta Disneya w tej samej epoce, ale także wprowadzić ich w życie. Disney, uznany geniusz animacji, był tak zaintrygowany twórczy geniusz Hiszpan, który zasugerował, aby Dali stworzył kreskówkę, która byłaby uosobieniem surrealizmu.

Pomysł spodobał się artyście i w 1945 roku wraz z zespołem Walta Disneya rozpoczął pracę nad kreskówką Destino („Przeznaczenie”), której fabuła oparta jest na balladzie Armando Domingueza. W wyniku 8-miesięcznej pracy Dali i artysty studia Disneya John Hench stworzył 18-sekundowy klip oraz ogromną liczbę rysunków i szkiców.

Dali w pracy

Salvador Dali przy pracy w Walt Disney Studios, około 1946 r. (po lewej)
Obraz olejny Dali do „Destino” został później połączony z gotową sekwencją wideo (po prawej)

Po lewej stronie znajduje się ukończony obraz olejny Salvadora Dali, wyrażający koncepcję „Większości”. Służyła jako źródło inspiracji dla mistrza.
Po prawej praca Dalego jak w kreskówce: z dodatkami wprowadzonymi podczas cyfrowej obróbki w celu poszerzenia i pogłębienia przestrzeni obrazu, animowana postać i dwa elementy wspierające

Trzy abstrakcyjne prace napisane przez Dali w ramach przygotowań do stworzenia „Destino”

Kolejny obraz olejny Salvadora Dali, który później dodał animację bejsbolisty i baseballisty

Ale w okres powojenny Pomysły twórcze Salvadora Dali nie spełniły się: projekt Destino został zamknięty na polecenie właściciela studia, Walta Disneya. Oficjalnie ogłoszonym powodem są trudności finansowe firmy związane z faktem, że przez wszystkie lata II wojny światowej animator wykonywał zamówienia rządowe, które prawie nie przynosiły studiu dochodów.

Odrodzenie Destino

Przez ponad pół wieku materiały do ​​Destino leżały „na stole”. Pomysł dokończenia projektu rozpoczętego przez Dali należy do Raya Disneya, siostrzeńca legendarnego rysownika. Zaprosił Bakera Blodwortha, aby został producentem obrazu, a Francuza Dominique'a Monfary'ego, aby wyreżyserował. W 25-osobowym zespole artystycznym znalazł się John Hench, który miał wówczas 95 lat. Z jego pomocą, a także dzięki wpisom z pamiętnika żony Salvadora Dali, stała się możliwa realizacja planów genialnego surrealisty. Destino miał swoją premierę w 2003 roku, rok przed stuleciem mistrza, na Festiwalu Filmów Francuskich w Annecy.

Nie wiadomo, jak wyglądałoby Destino, gdyby Dali zdołał je ukończyć. Ekipa Roya Disneya stworzyła kreskówkę całkowicie w stylu „Disneya”, a jednocześnie bardzo surrealistyczną. Swoisty hołd pamięci Salvadora Dali: film z nutą smutku i nieuchronności, pozostawiający przeszywający posmak miłości.

1. Nazwa „Destino” stała się prorocza dla kreskówki. Przetłumaczone z włoskiego (a także hiszpańskiego i portugalskiego), destino oznacza „los”. Obraz rzeczywiście ma niezwykły i bardzo interesujący los.

2. W 1940 roku John Hench brał udział w tworzeniu kolejnej fatalnej kreskówki: jest członkiem zespołu kreskówek Fantasy i jednym z „rodziców” słynnej Myszki Miki. Co ciekawe, odrodzenie Destino jest również związane z Fantazją: Roy Disney myślał o odtworzeniu kreskówki podczas pracy nad Fantazją 2000, kontynuacją legendarnego filmu.

3. Destino wykorzystuje oryginalny 18-sekundowy klip stworzony w ciągu 8 miesięcy rysowania kreskówki przez Salvadora Dali i Johna Hencha. Epizod z dwoma żółwiami i dziewczyną z perłową głową jest łatwy do zauważenia: trochę się wyróżnia całokształt wyższy rytm i jasne kolory.

4. Jednym z powodów, dla których Dali zgodził się uczestniczyć w tworzeniu kreskówki, było to, że uważał Disneya za surrealistę. Tak opisał swoje pierwsze spotkanie z animatorem: „Przyjechałem do Hollywood i zetknąłem się osobiście z wielkimi amerykańskimi surrealistami: braćmi Marx, Cecilem DeMille i Waltem Disneyem”.

5. „Destino” zdobyło Grand Prix Festiwalu Filmowego w Melbourne w kategorii filmów krótkometrażowych i było nominowane do Oscara.

Podobała Ci się strona? Chcesz podziękować? Umieść w formularzu bezpośrednie aktywne hiperłącze

Salvador Dali przybył do Ameryki w 1945 roku, ale nie z powodu wielu okazji. Wizyta się odbyła. „Król horrorów” potrzebował scenerii do filmu, ale Dali był wściekły na filmową adaptację jego pomysłów: zamiast fortepianów zawieszonych pod sufitem były to żałosne imitacje! Tak więc na wystawie swoich obrazów w Galerii Binyu surrealista zaprezentował publiczności „pseudo-gazetę” Dali News z ekspozycją Hollywood i ... zapowiedzią nadchodzącego projektu z Waltem Disneyem. Przyjemne spotkanie obu twórców zadecydowało o losach nowego pomysłu: zbiegły się ich zainteresowania.

Animator, w ślad za swoją pionierską pracą z 1940 roku, Fantazją, został porwany ideą syntezy animacji i sztuki wysokiej. A Dali nieustannie szukał nowych możliwości urzeczywistnienia swoich marzeń i fantazji. I choć artysta zażądał ogromnej kwoty za dzieło, ustalając warunki praw autorskich, umowa została podpisana. Zainspirowany Dali mówił o stworzeniu „filmu na nowe sposoby”, w którym „… Dzięki kunsztowi Disneya po raz pierwszy będzie można zobaczyć zegar w ruchu”. I sprawy potoczyły się dalej!


Salvador Dali miał do dyspozycji reżysera, animatorów Johna Hencha i Boba Cormaca oraz muzykę. Animacja została wymyślona do ballady „Destino” przez meksykańskiego Armando Domingueza, a Dali urzekło samo słowo, w tłumaczeniu – „przeznaczenie”. Jej zwroty w wyobraźni Dali ciągle się zmieniały, pojawiały się nowe obrazy i obrazy.

„Dziewczyna idzie drogą i… jedzie na wielkim słoniu z nogami stawonoga, otoczona przez różne potwory… Widzimy piramidę… obok kościoła unoszącą się nad stawem utworzonym przez dwie ludzkie dłonie, z których wyrastają dwa cyprysy. Nadzy ludzie jeżdżą na rowerach wokół stawu. Wszystkie znikają w stawie” – słowa Dali o przyszłej kreskówce z wywiadu dla magazynu Arts.

W niektórych momentach przypominały idee istniejących obrazów Dalego – chciał on „ożywić” dzieło z 1939 roku „Łabędzie odbite w postaci słoni”, m.in. obraz „dziewczyny skaczącej przez linę”, inne słynne obrazy. W końcu artysta nie stworzył kreskówki, ale sposób na zanurzenie się w osobistym świecie surrealizmu Salvadora Dali!

Disney, który pierwotnie zdefiniował „Destino” jako „zwykłą historię miłosną dziewczyny i chłopca”, był przytłoczony fantazjami i pracami przedstawionymi przez Dali.

Artysta stworzył 22 obrazy i około 135 szkiców, a John Hench przygotował 18-sekundowy odcinek rysunkowy. Disneya po drugiej wojnie światowej martwiło bowiem pytanie: czy pomysł odniesie komercyjny sukces? Niestety, osiem miesięcy po rozpoczęciu pracy „narodziny” nie miały miejsca: Disney odłożył projekt z powodów finansowych. Jednak pół wieku później bratanek Walta Disneya – Roy, pracując nad nową wersją legendarnej kreskówki studia – „Fantasy – 2000”, odkrył dokonania Dalego w archiwach! Podekscytował się pomysłem dokończenia dzieła Mistrzów także dlatego, że na mocy wieloletniej umowy oryginalne prace artysty będą należeć do studia Disneya dopiero po ukończeniu kreskówki.


Salvador Dali. Projekt dla Destino

Nowy świat na żółwiu

Roy Disney miał szczęście: 95-letni John Hench, „ten sam” współpracownik Dali, zgodził się osobiście pracować z zespołem 25 artystów. Były pamiętniki żony seniora Salvadora - Gali, w których zapisane są myśli-fantazje jej męża. Wykorzystano 5 obrazów i szkiców Dali, a także nowe prace artystów. Jesienią 2003 roku, 58 lat po rozpoczęciu pracy, na Festiwalu Filmów Francuskich w Annecy odbyła się premiera „Przeznaczenia”.

Oryginalna 18-sekundowa scena pozostaje niezmieniona w kreskówce, więc szukaj żółwi!

Do Kiedy dwie genialne osobowości spotykają się w jednym okresie, interakcja między nimi jest nieunikniona. Los chciał nie tylko rozstrzygnąć Salvador Dali i Walta Disneya w tej samej epoce i przedstaw ich. Disney, uznany geniusz animacji, był tak zaintrygowany kreatywnym geniuszem Hiszpana, że ​​zasugerował, aby Dali stworzył kreskówkę, która byłaby uosobieniem surrealizmu.

Pomysł spodobał się artyście i w 1945 roku wraz z zespołem Walta Disneya rozpoczął pracę nad kreskówką Destino („Destino”), której fabuła oparta jest na balladzie Armando Domingueza. 8-miesięczna praca artysty Dali i Disneya, Johna Hencha, zaowocowała 18-sekundowym fragmentem oraz ogromną liczbą rysunków i szkiców.

Ale w okresie powojennym twórcze pomysły Salvadora Dali nie spełniły się: projekt Destino został zamknięty pod kierunkiem właściciela studia, Walta Disneya. Oficjalnie ogłoszonym powodem są trudności finansowe firmy związane z faktem, że przez wszystkie lata II wojny światowej animator wykonywał zamówienia rządowe, które prawie nie przynosiły studiu dochodów.

Odrodzenie Destino

Przez ponad pół wieku materiały do ​​Destino leżały „na stole”. Pomysł dokończenia projektu rozpoczętego przez Dali należy do Raya Disneya, siostrzeńca legendarnego rysownika. Zaprosił Bakera Blodwortha, aby został producentem obrazu, a Francuza Dominique'a Monfary'ego, aby wyreżyserował. W 25-osobowym zespole artystycznym znalazł się John Hench, który miał wówczas 95 lat. Z jego pomocą, a także dzięki wpisom z pamiętnika żony Salvadora Dali, stała się możliwa realizacja planów genialnego surrealisty. Premiera „Destino” miała miejsce w 2003 roku, rok przed stuleciem mistrza, na Festiwalu Filmów Francuskich w Annecy.

Nie wiadomo, jak wyglądałoby Destino, gdyby Dali zdołał je ukończyć. Ekipa Roya Disneya stworzyła kreskówkę całkowicie w stylu „Disneya”, a jednocześnie bardzo surrealistyczną. Swoisty hołd pamięci Salvadora Dali: film z nutą smutku i nieuchronności, pozostawiający przeszywający posmak miłości.

1. Nazwa „Destino” stała się prorocza dla kreskówki. Przetłumaczone z włoskiego (a także hiszpańskiego i portugalskiego), destino oznacza „los”. Obraz rzeczywiście ma niezwykły i bardzo interesujący los.

2. W 1940 roku John Hench brał udział w tworzeniu kolejnej fatalnej kreskówki: jest członkiem zespołu kreskówek Fantasy i jednym z „rodziców” słynnej Myszki Miki. Co ciekawe, odrodzenie Destino jest również związane z Fantazją: Roy Disney myślał o odtworzeniu kreskówki podczas pracy nad Fantazją 2000, kontynuacją legendarnego filmu.

3. Destino wykorzystuje oryginalny 18-sekundowy klip stworzony w ciągu 8 miesięcy rysowania kreskówki przez Salvadora Dali i Johna Hencha. Odcinek z dwoma żółwiami i dziewczyną z perłową głową jest łatwy do zauważenia: wyróżnia się nieco z ogólnego obrazu wyższym rytmem i jaskrawą kolorystyką.

4. Jednym z powodów, dla których Dali zgodził się uczestniczyć w tworzeniu kreskówki, było to, że uważał Disneya za surrealistę. Oto jak opisał swoje pierwsze spotkanie z animatorem: „Przyjechałem do Hollywood i poznałem bliżej wielkich amerykańskich surrealistów: braci Marx, Cecila DeMille i Walta Disneya”.

5. „Destino” zdobyło Grand Prix Festiwalu Filmowego w Melbourne w kategorii filmów krótkometrażowych i było nominowane do Oscara.



Podobne artykuły