Prvá kompozícia hlbokej perly. Deep Purple: Reunion

22.02.2019

Pozadie

Iniciátorom vzniku skupiny a autorom pôvodného konceptu bol bubeník Chris Curtis, ktorý z THE SEARCHERS odišiel v roku 1966 a mal v úmysle obnoviť svoju kariéru. V roku 1967 si najal podnikateľa Tonyho Edwardsa, ktorý v tom čase pracoval vo West Ende vo vlastnej rodinnej agentúre Alice Edwards Holdings Ltd., no angažoval sa aj v hudobnom biznise a pomáhal speváčke Ayshea. V momente, keď Curtis zvažoval plány na svoj návrat, klávesák Jon Lord sa ocitol na križovatke – práve opustil rhythm and bluesovú skupinu „THE ARTWOODS“, ktorú zostavil Art Wood (Art Wood) a pripojil sa k zostave turné THE FLOWERPOT MEN, skupina vytvorená výhradne na propagáciu hitu „Let's Go To San Francisco“.

Na párty so slávnou „hľadačkou talentov“ Vicky Wickham sa Lord náhodou stretol s Curtisom a zaujal ho projekt novej skupiny, ktorej členovia budú prichádzať a odchádzať „ako na kolotoči“: odtiaľ názov „ROUNDABOUT“ . Čoskoro sa však ukázalo, že Curtis žije vo svojom „kyslom“ svete. Pred odchodom z projektu, ktorý by zahŕňal Georgea Robinsa, bývalého basgitaristu CRYIN SHAMES, ako tretieho člena, Curtis povedal, že pre ROUNDABOUT myslel "...fantastického gitaristu - Angličana, ktorý žije v Hamburgu."

Gitarista Ritchie Blackmore si aj napriek svojmu mladému veku stihol zahrať s takými hudobníkmi ako MIKE DEE AND THE JAYWALKERS, THE OUTLAWS a NEIL CHRISTIAN AND THE CRUSADERS - vďaka ktorým sa dostal do Nemecka (kde založil vlastnú kapelu , "TRAJA MUŠKETIERI"). Prvý pokus prilákať Blackmora do ROUNDABOUT sa zhodoval so zmiznutím Curtisa (ktorý sa potom objavil v Liverpoole) a bol neúspešný, ale Edwards (so svojou šekovou knižkou) trval na svojom a čoskoro – v decembri 1967 – gitarista opäť priletel z Hamburgu. konkurz.

Čoskoro sa v skupine objavili basgitarista Dave Curtiss (ex-DAVE CURTISS & THE TREMORS) a bubeník Bobby Woodman, ktorý v tom čase žil vo Francúzsku, ktorý v päťdesiatych rokoch pod pseudonymom Bobby Clarke hral aj v skupine PLAYBOYS Vincea Taylora. ako s Martym Wildeom vo filme "WILDCATS".

Keď Curtiss odišiel, Lord a Blackmore pokračovali v hľadaní basgitaristu. Jon Lord: „Voľba padla na Nicka Simpera jednoducho preto, že hral aj v THE FLOWERPOT MEN. Zaujal aj čipkované košele, čo sa Richiemu páčilo. Richie vo všeobecnosti venoval viac pozornosti vonkajšej stránke veci.“ Simper, ako sám priznal, nebral túto ponuku vážne, kým sa to nedozvedel nová skupina Do toho je zapojený Woodman, ktorého zbožňoval. Ale akonáhle kvarteto začalo skúšať v Deeves Hall, veľkej farme v južnom Hertfordshire, bolo jasné, že to bol bubeník, kto vyčnieval z obrazu. Rozchod nebol jednoduchý, pretože s ním mali všetci výborný osobný vzťah.

Zároveň pokračovalo hľadanie speváka: skupina okrem iného počúvala Roda Stewarta, ktorý bol podľa Simperových spomienok „strašný“ a dokonca sa pokúšal nalákať Mikea Harrisona zo SPOOKY TOOTH, ktorý ako Blackmore spomína: "nechcel som o tom počuť." Odmietol to aj Terry Reed, ktorý mal zmluvné záväzky. V určitom okamihu sa Blackmore rozhodol vrátiť do Hamburgu, ale Lord a Simper ho presvedčili, aby zostal - aspoň počas skúšok v Dánsku, kde bol Lord už dobre známy. Po Woodmanovom odchode sa ku skupine pripojili 22-ročný spevák Rod Evans a bubeník Ian Paice: obaja predtým hrali v MI5. V novom zložení, pod novým názvom, ale stále pod vedením manažéra Edwardsa, kvinteto absolvovalo krátke turné po Dánsku.

Členovia kapely spočiatku nemali jasnú predstavu, akým smerom sa vyberú, no postupne sa ich hlavným vzorom stal „VANILLA FUDGE“. Jon Lord bol ohromený koncertom kapely v klube Speakeasy a celý večer sa rozprával s vokalistom a organistom Markom Steinom a pýtal sa na techniku ​​a triky. Tony Edwards, ako sám priznal, vôbec nerozumel hudbe, ktorú skupina začínala vytvárať, no veril v inštinkty a vkus svojich zverencov.

Prvú príležitosť vystúpiť pred veľkým publikom mala kapela v apríli 1968 v Dánsku. Toto bolo pre Lorda známe územie, navyše Dánsko bolo ďaleko od veľkej rockovej scény, čo hudobníkom vyhovovalo. "Rozhodli sme sa začať ako ROUNDABOUT, a ak by to nevyšlo, stali by sme sa DEEP PURPLE," pripomenul Lord. Podľa inej verzie (od Nicka Simpera) bolo meno zmenené na palube trajektu: „Tony Edwards nás prirodzene nazval ,ROUNDABOUT. Ale potom za nami zrazu prišiel reportér a spýtal sa, ako sa voláme, a Richie odpovedal: "DEEP PURPLE."

Skupina mala svoj prvý koncert pod názvom ROUNDABOUT, no na plagátoch sa spomínali „FLOWERPOT MEN“ a „ARTWOODS“. DEEP PURPLE sa snažili urobiť na publikum silný dojem a ako spomína Simper, mali „ohromujúci úspech“. Pace bol jediný, kto mal na toto turné temné spomienky: „Išli sme z Harwichu do Esbergu po mori. Na prácu v krajine sme potrebovali povolenie a naše papiere neboli ani zďaleka v úplnom poriadku. Z prístavu ma na policajnom aute s mrežami odviezli rovno na policajnú stanicu. Pomyslel som si: dobrý začiatok! Keď som sa vrátil, páchol som psom."

Všetok materiál na ich debutovom albume Shades Of Deep Purple vznikol za dva dni, počas takmer nepretržitého 48-hodinového štúdia v starobylom Highley Manor (Balcombe, Anglicko) pod vedením producenta Dereka Lawrencea, ktorého Blackmore poznal. z jeho práce s Jonom Meekom.

V júni 1968 Parlophone Records vydalo prvý singel skupiny „Hush“, skladbu amerického country speváka Joe Southa. Skupina si však vzala za základ verziu Billyho Joe Royala, s ktorou bola skupina oboznámená len v tej chvíli. Myšlienka použiť „Hush“ ako úvodné vydanie patrila Jonovi Lordovi a Nickovi Simperovi (tá vec bola veľmi populárna v londýnskych kluboch) a zariadil ju Blackmore. V USA sa singel dostal na 4. miesto a bol mimoriadne populárny v Kalifornii. Lord verí, že dôvodom bola šťastná náhoda: v týchto dňoch sa v tomto štáte rozšírila rozmanitosť „kyselín“ nazývaná „hlboká purpurová“. Singel nebol úspešný v Británii, ale tu skupina debutovala v rádiu v programe Johna Peela „Top Gear“: ich vystúpenie zapôsobilo na verejnosť a odborníkov. silný dojem. Samotný album sa tu nedostal do rebríčka, ale vyšvihol sa na 24. miesto v Billboard 200.

Skupina vytvorila svoj druhý album „The Book of Taliesyn“ podľa pôvodného vzorca, pričom svoje hlavné nádeje vložila do cover verzií. "Kentucky Woman" a "River Deep - Mountain High" boli mierne úspechy, ale stačili na to, aby sa rekord dostal do rebríčka Billboard 200. Samotný fakt, že album vydaný v USA v októbri 1968 sa objavil v Anglicku len o 9 mesiacov neskôr (a bez akejkoľvek podpory zo strany nahrávacej spoločnosti), naznačoval, že EMI stratilo o skupinu záujem. „V USA sme okamžite pritiahli záujem veľkých firiem. V Británii pre nás EMI, tí hlúpi starci, nič neurobili,“ spomínal Simper.

DEEP PURPLE strávili takmer celú druhú polovicu roku 1968 v Amerike: tu prostredníctvom producenta Dereka Lawrencea podpísali zmluvu s vydavateľstvom Tetragrammaton Records, ktoré financoval komik Bill Cosby. Už na druhý deň pobytu skupiny v Spojených štátoch jeden z Cosbyho priateľov Hugh Hefner pozval DEEP PURPLE do svojho Playboy klubu. Vystúpenie kapely na Playboy After Dark zostáva jedným z najkurióznejších momentov v jej histórii, najmä epizóda, kde Ritchie Blackmore „učí“ moderátora show hrať na gitare. Ešte zvláštnejšie bolo vystúpenie kapely v The Dating Game, kde bol Lord jedným z porazených a bol veľmi rozrušený (pretože dievča, ktoré ho odmietlo „...bolo také krásne“).

Skupina strávila marec, apríl a máj 1969 v Spojených štátoch, ale pred návratom do Ameriky stihla nahrať svoj tretí album „Deep Purple“, ktorý znamenal prechod skupiny k ťažšej a komplexnejšej hudbe. Medzitým, v čase vydania v Británii (o niekoľko mesiacov neskôr), skupina už zmenila zostavu. V máji sa Blackmore, Lord a Paice tajne stretli v New Yorku, kde sa rozhodli zmeniť speváka, o čom informoval druhý manažér John Coletta, ktorý skupinu na výlete sprevádzal. „Rod a Nick dosiahli v kapele svoj limit. Rod mal vynikajúce baladické vokály, ale jeho obmedzenia boli čoraz zreteľnejšie. Nick bol skvelý basgitarista, no jeho oči boli upreté do minulosti, nie do budúcnosti,“ spomínal Pace.

Evans sa navyše zamiloval do Američanky a zrazu sa chcel stať hercom. Podľa Simpera „... rokenrol pre neho stratil akýkoľvek význam. Jeho javiskové výkony boli čoraz slabšie.“ Medzitým sa zvyšok členov rýchlo rozvíjal a zvuk bol zo dňa na deň tvrdší. Moje posledný koncert Americké turné "DEEP PURPLE" vystúpilo v prvej časti "CREAM". Po nich headlinerov z pódia odpískali diváci.

V júni, po návrate z Ameriky, začali DEEP PURPLE nahrávať nový singel „Hallelujah“. V tom čase Blackmore objavil skupinu EPISODE SIX, ktorá predvádzala pop-rock v duchu THE BEACH BOYS, no mala nezvyčajne silného vokalistu. Blackmore priviedol na ich koncert Lorde a bol tiež ohromený silou a výraznosťou hlasu Iana Gillana. Posledný menovaný súhlasil s tým, že sa pridá k DEEP PURPLE, ale aby predviedol svoje vlastné kompozície, priviedol si so sebou do štúdia basgitaristu EPISODE SIX Rogera Glovera, s ktorým už vytvoril silný autorský duet. Gillan si spomenul, že keď stretol DEEP PURPLE, v prvom rade ho zarazila inteligencia Jona Lorda, od ktorého čakal oveľa horšie. Glover bol naopak vystrašený temnotou členov DEEP PURPLE, ktorí „... nosili čiernu a vyzerali veľmi tajomne“. Glover sa zúčastnil nahrávania „Hallelujah“, na svoje prekvapenie okamžite dostal pozvanie do zostavy a na druhý deň po dlhom váhaní prijal.

Je pozoruhodné, že počas nahrávania singla Evans a Simper nevedeli, že ich osud je spečatený. Ďalší traja strávili deň tajným skúšaním s novým spevákom a basgitaristom v Hanwell Community Center v Londýne a po večeroch hrali koncerty s Evansom a Simperom.

Stará zostava DEEP PURPLE mala posledný koncert v Cardiffe 4. júla 1969. Evans a Simper dostali trojmesačný plat a navyše si so sebou mohli zobrať zosilňovače a vybavenie. Simper vyhral súdnou cestou ďalších 10-tisíc libier, no stratil nárok na ďalšie zrážky. Evans sa uspokojil s málom a výsledkom bolo, že počas nasledujúcich ôsmich rokov dostával ročne 15-tisíc libier z predaja starých platní. Medzi manažérmi EPISODE SIX a DEEP PURPLE vznikol konflikt, ktorý bol urovnaný bez súdu odškodnením vo výške 3-tisíc libier.

DEEP PURPLE, ktoré zostali v Británii prakticky neznáme, postupne stratili svoj komerčný potenciál v Amerike. Neočakávane pre všetkých Lord navrhol manažmentu skupiny nový, veľmi atraktívny nápad.

„Myšlienka vytvoriť skladbu, s ktorou by mohla hrať rocková kapela symfonický orchester, sa objavil v „THED ARTWOODS“. Inšpiroval ma album Davea Brubecka Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck. Richie bol za všetko. Krátko po príchode Iana a Rogera sa ma Tony Edwards zrazu spýtal: „Pamätáš si, keď si mi povedal o svojom nápade? Dúfam, že to bolo vážne? No, prenajal som si Albert Hall a London Philharmonic Orchestra na 24. septembra.“ Najprv som bol zdesený, potom veľmi potešený. Do práce zostávali asi tri mesiace a hneď som sa do toho pustil,“ hovorí Lord.

Vydavatelia DEEP PURPLE si na spoluprácu prizvali oscarového skladateľa Malcolma Arnolda: mal zabezpečiť všeobecný dohľad nad priebehom diela a potom sa postaviť k dirigentskému pultu. Arnoldova bezpodmienečná podpora projektu, ktorý mnohí považovali za pochybný, mu nakoniec zabezpečila úspech.

Vedenie skupiny našlo sponzorov v podobe novín The Daily Express a britskej filmovej spoločnosti Lion Films, ktorá podujatie natáčala. Gillan a Glover boli nervózni: tri mesiace po vstupe do skupiny boli povýšení do najprestížnejšej skupiny miesto koncertu krajín.

Album Concerto for Group and Orchestra, nahraný naživo v Royal Albert Hall 24. septembra 1969, vyšiel (v USA) o tri mesiace neskôr. Kapele to prinieslo nejaký rozruch v tlači a dostala sa do britských hitparád. Následne si hudobní kritici všimli vplyvy Dmitrija Tiomkina, Franza Voxmana, Rachmaninova, Sibeliusa a Mahlera, energiu Blackmorových gitarových partov, no zároveň zdĺhavosť symfonických vložiek.

Po vydaní albumu zavládla medzi hudobníkmi skupiny skľúčenosť. Náhla sláva, ktorá postihla Lorda Autora (ako poznamenáva K. Tyler vo svojej biografii), Ritchieho rozzúrila. Gillan v tomto zmysle súhlasil s tým druhým. „Promotéri nás trápili otázkami typu: Kde je orchester? Jeden skutočne povedal: Nemôžem vám zaručiť symfóniu, ale môžem pozvať dychovku,“ spomínal spevák. Navyše, samotný Lord si uvedomil, že objavenie sa Gillana a Glovera otvorilo skupine príležitosti v úplne inej oblasti. V tom čase sa ústrednou postavou súboru stal Ritchie Blackmore, ktorý vyvinul jedinečnú metódu hry s „náhodným šumom“ (manipuláciou so zosilňovačom) a vyzval svojich kolegov, aby nasledovali cestu LED ZEPPELIN a BLACK SABBATH. .

Plný potenciál novej zostavy sa prejavil na konci roku 1969, keď DEEP PURPLE začali nahrávať nový album. Hneď ako sa kapela zišla v štúdiu, Blackmore kategoricky vyhlásil: nový album bude obsahovať len všetko, čo je najvzrušujúcejšie a najdramatickejšie. Požiadavka, s ktorou všetci súhlasili, sa stala leitmotívom diela. Práca na "Deep Purple In Rock" pokračovala od septembra 1969 do apríla 1970. Vydanie albumu sa oddialilo o niekoľko mesiacov, kým skrachovaný Tetragrammaton kúpila spoločnosť Warner Brothers, ktorá automaticky zdedila zmluvu DEEP PURPLE.

Medzitým Warner Bros. vydali v USA "Live In Concert" - nahrávku s London Philharmonic Orchestra - a zavolali skupinu do Ameriky, aby vystúpili na Hollywood Bowl. Po niekoľkých ďalších koncertoch v Kalifornii, Arizone a Texase sa DEEP PURPLE 9. augusta ocitli zapletení do ďalšej kontroverzie, tentoraz na pódiu Národného jazzového festivalu v Plumptone. Ritchie Blackmore, ktorý sa nechcel vzdať svojho času na programe neskorému ÁNO, spustil na pódiu minipodpaľačstvo a spôsobil požiar, preto skupina dostala pokutu a za svoje vystúpenie nedostala prakticky nič. Skupina strávila zvyšok augusta a začiatok septembra turné po Škandinávii.

Album „In Rock“ vyšiel v septembri 1970; stúplo na 4. miesto v UK Albums Chart a zostalo v prvej tridsiatke viac ako rok (v USA sa dostalo len na 143. miesto). Manažment nebol schopný vybrať singel z materiálu albumu a skupina išla do štúdia urgentne niečo nahrať. „Black Night“, ktorý vznikol takmer spontánne, zabezpečil DEEP PURPLE 2. miesto v UK Singles Chart a na nejaký čas sa stal vizitkou kapely.

V decembri 1970 vyšla rocková opera, ktorú napísal Andrew Lloyd Webber s libretom Tima Ricea, Jesus Christ Superstar, a stala sa svetovou klasikou. Titulnú úlohu v pôvodnej (štúdiovej) verzii albumu stvárnil Ian Gillan. V roku 1973 vyšiel film Jesus Christ Superstar, ktorý sa od originálu líšil aranžmánmi a vokálom Teda Neeleyho ako Jesusa. Gillan v tom čase pracoval v DEEP PURPLE a nemohol hrať vo filmoch.

Začiatkom roku 1971 skupina začala pracovať na ďalšom albume, pričom neprestávala koncertovať, preto nahrávanie trvalo šesť mesiacov a bolo dokončené v júni. Počas turné sa zdravotný stav Rogera Glovera zhoršil. Následne sa ukázalo, že jeho žalúdočné problémy mali psychologický základ: bol to prvý príznak silného turistického stresu, ktorý čoskoro postihol všetkých členov tímu.

Fireball vyšiel v júli vo Veľkej Británii a v októbri v USA. Skupina uskutočnila americké turné a britskú časť turné zakončila veľkolepou show v londýnskej Albert Hall, kde pozvaní rodičia hudobníkov sedeli v kráľovskej lóži. V tom čase sa Blackmore, ktorý dal voľnú ruku svojej vlastnej výstrednosti, stal „panovníkom v štáte“ v DEEP PURPLE. „Ak chce Richie zahrať 150-barové sólo, zahrá ho a nikto mu v tom nemôže zabrániť,“ povedal Gillan pre Melody Maker v septembri 1971.

Album „Machine Head“ vyšiel v marci 1972, v Británii sa dostal na prvé miesto a v Spojených štátoch amerických sa predalo 3 milióny kópií, kde sa singel „Smoke On The Water“ dostal do prvej päťky na Billboarde.

V júli 1972 odleteli DEEP PURPLE do Ríma, aby nahrali svoj ďalší štúdiový album (neskôr vydaný pod názvom Who Do We Think We Are?). Všetci členovia skupiny boli morálne aj psychicky vyčerpaní, práca prebiehala v nervóznej atmosfére – aj kvôli vyhroteným rozporom medzi Blackmorom a Gillanom. 9. augusta bola práca v štúdiu prerušená a DEEP PURPLE odišli do Japonska. Záznamy koncertov, ktoré sa tu konali, boli zahrnuté do albumu Made in Japan, vydaného v decembri 1972, spätne je považovaný za jeden z najlepších živých albumov všetkých čias spolu s Live At Leeds od THE WHO a Get Yer Ya-Ya's Out“ od ROLLING STONES.

V roku 1972 sa DEEP PURPLE vydali päťkrát na turné do Ameriky a šieste turné bolo prerušené kvôli Blackmoreovej chorobe. Do konca roka boli z hľadiska celkových rekordných tržieb DEEP PURPLE vyhlásení za najobľúbenejšiu skupinu na svete, keď prekonali LED ZEPPELIN a THE ROLLING STONES.

Počas jesenného amerického turné, unavený a sklamaný stavom vecí v skupine, sa Gillan rozhodol odísť, čo oznámil v liste londýnskemu manažmentu. Edwards a Coletta presvedčili speváka, aby si vzal voľno a on a skupina dokončili prácu na albume. V tom čase už s Blackmorom nehovoril a cestoval oddelene od ostatných účastníkov, pričom sa vyhýbal leteckej doprave. Album "Kto si myslíme, že sme?" bol komerčný úspech, ale sklamal členov kapely aj hudobných kritikov, ktorí tu zaznamenali iba dve skladby: satirickú a novinársku „Mary Long“ a „Woman From Tokyo“, pieseň, ktorá sa stala populárnou na koncertoch a bola vydaná ako singel. v Spojených štátoch amerických.

V decembri, keď sa "Made In Japan" dostalo do hitparád, manažéri sa stretli s Jonom Lordom a Rogerom Gloverom a požiadali ich, aby vynaložili maximálne úsilie na udržanie kapely pokope. Presvedčili Iana Paicea a Ritchieho Blackmora, ktorí už mali vlastný projekt, aby zostali, ale Blackmore stanovil pre vedenie podmienku: nevyhnutné prepustenie Glovera. Ten, ktorý si všimol, že sa ho kolegovia začali vyhýbať, požadoval vysvetlenie od Tonyho Edwardsa a on (v júni 1973) priznal: Blackmore požadoval jeho odchod. Nahnevaný Glover okamžite podal demisiu. Po poslednom spoločnom koncerte DEEP PURPLE v japonskej Osake 29. júna 1973 Blackmore prechádzajúci po schodoch okolo Glovera jednoducho cez rameno povedal: "Nič osobné: biznis je biznis." Glover zobral tento problém vážne a nasledujúce tri mesiace nevyšiel z domu, čiastočne kvôli zhoršujúcim sa žalúdočným problémom.

Ian Gillan odišiel z DEEP PURPLE v rovnakom čase ako Roger Glover a dal si na chvíľu pauzu od hudby a začal sa venovať motocyklovému biznisu. Na scénu sa vrátil o tri roky neskôr so skupinou IAN GILLAN BAND. Po zotavení sa Glover sústredil na výrobu.

V júni 1973 traja zostávajúci členovia DEEP PURPLE naverbovali speváka Davida Coverdalea a spievajúceho basgitaristu Glenna Hughesa (ex-TRAPEZE). Vo februári 1974 vyšiel album „Burn“: album znamenal triumfálny návrat kapely, ale zároveň aj zmenu štýlu: Coverdaleove hlboké, jemné vokály a Hughesove vzletné vokály dali hudbe DEEP PURPLE novú, rhythm and bluesovú príchuť. , iba v titulnej skladbe, demonštrujúcej lojalitu k tradíciám klasického hard rocku.

Stormbringer bol prepustený v novembri 1974. Titulná skladba, ako aj skladby „Lady Double Dealer“, „The Gypsy“ a „Soldier Of Fortune“ sa stali populárnymi v rádiách, ale celkovo bol materiál slabší – najmä preto, že Blackmore nesúhlasil so zvyškom vášne hudobníkov pre „bielej duše“, svoje najlepšie nápady si uložil pre RAINBOW, odkiaľ v roku 1975 odišiel.

Náhradu za Ritchieho Blackmora našli Tommy Bolin, americký jazz-rockový gitarista známy svojim majstrovským využitím Echoplex echo stroja a charakteristickým „zvodným“ zvukom pedálu Fuzz. Podľa jednej verzie hudobníka odporučil David Coverdale. Okrem toho v rozhovore pre Melody Maker v júni 1975 Bolin hovoril o stretnutí s Blackmorom a jeho odporúčaniach pre skupinu.

Na novom albume DEEP PURPLE Come Taste The Band (vydaný v USA v novembri 1975) bol Bolinov vplyv rozhodujúci: napísal spolu s Hughesom a Coverdalom. najviac materiál. Skladba „Gettin' Tighter" sa stala populárnym koncertným hitom, ktorý symbolizuje nové hudobné smerovanie skupiny. Skupina absolvovala sériu úspešných koncertov v Novom svete, no v Spojenom kráľovstve čelila nespokojnosti tradičného publika s novým gitarista, ktorého štýl hry bol iný, ako sa očakávalo Problémy Tommyho Bolina s drogami Koncerty v marci 1976 v Londýne a Liverpoole takmer prerušilo publikum požadujúce konvenčnejší Blackmore.

V tom čase boli v skupine dva tábory: v prvom Hughes a Bolin, ktorí preferovali improvizáciu v jazzovom a tanečnom duchu, v druhom Coverdale, Lord a Pace, ktorí sa neskôr stali súčasťou skupiny „WHITESNAKE “, ktorej hudba bola viac zameraná na hity.parády. Podľa verzie prezentovanej historiografom kapely Simonom Robinsonom a neskôr citovanej v ruskojazyčných publikáciách sa tento po koncerte v Liverpoole rozhodol zastaviť existenciu DEEP PURPLE, avšak z nasledujúceho rozhovoru s Bolinom je zrejmé, že napokon si dal pauzu na sólovú prácu na podporu albumu Teaser ":

„Nemyslite si, že už oficiálne nie som členom DEEP PURPLE. Len som im povedal, že do konca mesiaca budem voľný, ale nič mi nenapísali, nič neurobili. Na mojom debutovom vystúpení bol prítomný iba jeden z nich – Ian Pace, s ktorým sme mali asi najvzdialenejší vzťah. Ešte poriadne neviem, aké je moje postavenie v skupine. Potom, čo som odišiel z turné, mi nezavolali ani mi nepísali a nejako mám pocit, že ma manažment len ​​využíval, pretože ak máte o niekoho záujem, niečo s ním spravte. No a koľko stojí napríklad odoslanie telegramu - myslím to? - Vôbec nie v porovnaní s peniazmi, ktoré majú; ale ani to neurobili. A oni to vedia. Vedia, čo sa deje, ale ľudia, nech sú čokoľvek, zostávajú rovnakí...“

Rozchod DEEP PURPLE bol oficiálne ohlásený v júli.

4. decembra 1976, krátko po dokončení práce na svojom druhom sólovom albume (Private Eyes) v Miami, zomrel gitarista Tommy Bolin na predávkovanie alkoholom a drogami. Mal 25 rokov; jazzové autority ako Jeremy Stig mu predpovedali skvelú budúcnosť. Ritchie Blackmore pokračoval vo vystupovaní s RAINBOW. Po sérii ťažkých albumov s mystickými textami od vokalistu Ronnieho Jamesa Dia najal Rogera Glovera ako producenta a vydal množstvo komerčne úspešných albumov.

Ian Gillan si vytvoril vlastnú kapelu, s ktorou koncertoval v mnohých častiach sveta. Neskôr sa pridal k BLACK SABBATH, s ktorými vydal album Born Again (1983), čím nahradil v skupine bývalého vokalistu RAINBOW Ronnieho Jamesa Dia. (Zvláštne je, že Tony Iommi pôvodne ponúkol prácu Davidovi Coverdaleovi, ale ten to odmietol.) Zvyšok hudobníkov intenzívne spolupracoval: prvé sólové albumy DAVID COVERDALE'S WHITESNAKE produkoval Roger Glover (ktorý hral v RAINBOW v rokoch 1978 až 1984). , a potom Jon Lord (ktorý zostal v skupine do roku 1984) a o rok neskôr Ian Paice (ktorý tam zostal do roku 1982) prišli k plnohodnotnému WHITESNAKE, bubeník RAINBOW Cozy Powell, ktorý si výborne rozumel s Tonym Iommim. .

V rokoch 1980 a 1982 dostali hudobníci DEEP PURPLE ponuku na uskutočnenie jediného turné, no odmietli. Ale v roku 1984 sa skupina opäť zhromaždila.

27. apríla noviny London Evening Standard ako prvé informovali o senzačnej správe o oživení DEEP PURPLE.

Hudobníci sa zišli pri práci na novom albume v máji 1984 v sídle Lorge vo Vermonte, kde bol nahraný album Bent Out Of Shape od RAINBOW. Väčšinu hudby zložil Blackmore. Texty napísali Gillan a Glover. Nahrávanie začalo na inom mieste – v mestečku Stowe (Vermont), kam sa hudobníci presťahovali 6. júla a o štyri dni neskôr začali práce, ktoré pokračovali (s prestávkami) až do 26. augusta. Pracovali pomaly, nezabúdali na oddych, často organizovali futbalové súťaže. 1. septembra začalo mixovanie albumu v Tennessee Tonstudio v Mníchove. Producentom bol Roger Glover. Pôvodne chceli album nazvať „The Sound Of Music“, ale 20. septembra ho zmenili na Perfect Strangers („Complete Strangers“).

Skladba „Perfect Strangers“ bola zmiešaná začiatkom októbra a začala sa predávať 16. novembra, pričom vrchol dosiahla na 5. mieste v Spojenom kráľovstve a na 17. mieste v USA.

Keďže začiatok turné pripadol na zimu, bolo rozhodnuté začať turné z Austrálie. V Británii mala skupina iba jeden koncert - na festivale Knebworth. IN Celkom obnovená skupina odohrala okolo 100 koncertov.

Ale po vydaní filmu The House of Blue Light (1987) bolo jasné, že únia dlho nevydrží.

Gillan, ktorý vydal singel „South Africa“ s Berniem Marsdenom v lete 1988, pokračoval v práci na strane. Z hudobníkov skupín „THE QUEST“, „RAGE“ a „EXPORT“ zostavil skupinu a nazval ju „GARTH ROCKETT AND THE MOONSHINERS“ začiatkom februára debutoval v „Southport Floral Hall“. Začiatkom apríla, po ukončení turné s MOONSHINERS, sa Ian Gillan vrátil do USA.

Konflikt medzi Gillanom a zvyškom skupiny sa naďalej stupňoval. „Myslím, že Ianovi sa nepáčilo, čo sme robili. V tom čase nič nepísal, často nechodil na skúšky,“ povedal Jon Lord. Čoraz častejšie bol však videný opitého. Jedného dňa sa takmer nahý vpotácal do Blackmoreovej izby a tam zaspal. Inokedy sa verejne obscénne vyjadril na adresu Brucea Payna. Okrem toho odďaľoval začiatok nahrávania nového albumu, ktorého vydanie bolo naplánované na začiatok roka 1990.

Nakoniec 14. mája 1989 Gillan opäť absolvoval turné po kluboch v Anglicku so skupinou GARTH ROCKETT AND THE MOONSHINERS. V jeho neprítomnosti sa zvyšok kapely rozhodol prepustiť svojho speváka. Dokonca aj Glover, ktorý zvyčajne podporoval Gillan, obhajoval vyhostenie.

Ako náhradu Gillana Blackmore navrhol Joea Lynna Turnera, ktorý predtým spieval v RAINBOW. Turner nedávno opustil skupinu Yngwieho Malmsteena a nemal žiadne zmluvy. Turnerove prvé konkurzy na DEEP PURPLE dopadli dobre, ale Glover, Pace a Lord neboli spokojní s touto kandidatúrou. Inzerát v novinách tiež nepriniesol žiadne výsledky. V tlači sa objavili správy, že DEEP PURPLE naverbovali: Terryho Brocka zo STRANGEWAYS, Briana Howea z BAD COMPANY, Jimmyho Jamesona zo SURVIVOR. Manažéri tieto fámy popreli. “...Stále sme sa nevedeli rozhodnúť, kto bude spevákom skupiny. Jednoducho sme sa topili v oceánoch pások s nahrávkami kandidátov, no nič z toho nám nevyhovovalo. Takmer 100 % uchádzačov sa neúspešne pokúšalo okopírovať spôsob a hlas Roberta Planta, no my sme potrebovali niečo úplne iné,“ povedal Roger Glover. Potom Blackmore navrhol vrátiť sa k Turnerovej kandidatúre. Nahradením Gillana si podľa vlastných slov „uskutočnil sen celého svojho života“.

Nahrávanie nového albumu sa začalo v januári 1990 v štúdiu Greg Rike Productions (Orlando). Finálne nahrávanie a mixovanie sa uskutočnilo v štúdiách Sountec a Power Station v New Yorku. Turnerov príchod nebol oficiálne oznámený. Prvýkrát pred verejnosťou sa Joe objavil ako súčasť futbalového tímu po boku Pacea, Glovera a Blackmora v zápase proti rádiovému tímu WDIZ z Orlanda. Európska pobočka BMG zorganizovala 27. marca v Monte Carle tlačovú konferenciu, na ktorej bol Turner predstavený. Pre tlač boli zahrané štyri nové piesne od skupiny, vrátane „Hey Joe“.

Nahrávanie bolo väčšinou hotové do augusta. 8. októbra vyšiel singel s piesňami “King Of Dreams” / “Fire In The Basement” a 16. októbra sa v Hamburgu konala prezentácia albumu s názvom “Slaves and Masters”. Názov, ako vysvetlil Roger Glover, dostal disk z dvoch 24-stopových magnetofónov používaných počas nahrávania. Jeden z nich sa nazýval „Master“ (hlavný alebo vodca) a druhý sa nazýval „Slave“ (otrok). Album sa začal predávať 5. novembra 1990 a získal protichodné recenzie. Blackmore bol s albumom veľmi spokojný, no hudobní kritici sa domnievali, že je viac podobný albumu RAINBOW.

Takmer súčasne s vydaním tohto albumu vydala nemecká pobočka BMG platňu so soundtrackom k filmu Willieho Bonera Fire, Ice And Dynamite, kde DEEP PURPLE zahrali rovnomennú skladbu. Je pozoruhodné, že v tejto skladbe nefiguruje Jon Lord. Namiesto toho Glover predviedol klávesové party.

7. novembra 1991 sa skupina zišla v Orlande, aby pracovala na svojom ďalšom albume. Hudobníci, povzbudení srdečným prijatím počas turné, boli spočiatku plní entuziazmu. Nadšenie však čoskoro vyprchalo. Na vianočné sviatky sa hudobníci rozišli domov, v januári sa opäť zišli.

Medzitým v skupine medzi Turnerom a zvyškom členov narastalo napätie. Podľa Glovera sa Turner pokúsil zmeniť DEEP PURPLE na obyčajnú americkú heavymetalovú kapelu.

Nahrávanie albumu sa oneskorilo. Preddavok, ktorý platila nahrávacia spoločnosť, sa skončil a nahrávanie albumu je len v polovici. Nahrávacia spoločnosť požadovala Turnerovo prepustenie a Gillanov návrat do skupiny, pričom pohrozila, že album nevydá. Ritchie Blackmore, ktorý sa predtým k Turnerovi správal s rešpektom, si uvedomil, že nemôže spievať v DEEP PURPLE. Jedného dňa prišiel Blackmore za Jonom Lordom a povedal: „Máme problém. Buď úprimný, nie si šťastný?" Lord odpovedal, že je celkom spokojný s inštrumentálnou časťou nahratých skladieb, ale „stále niečo nie je v poriadku“. Potom sa Blackmore spýtal: "Ako sa volá tento problém?"

Od začiatku roku 1992 prebiehali rokovania medzi nahrávacou spoločnosťou a Gillan, výsledkom ktorých mal byť návrat druhej menovanej do skupiny. Blackmore bol však proti Gillanovmu návratu a navrhol kandidatúru istého Američana. Ostatní členovia kapely a predovšetkým Roger Glover však s touto možnosťou neboli spokojní. Glover odletel do Anglicka, kde žil Gillan, dúfajúc, že ​​ak bude Gillan dobre spievať, Blackmore zmení názor. Glover a Gillan strávili tri dni v štúdiu. Nahrali sa tri piesne - „Solitaire“, „Time To Kill“ a jedna ďalšia, ktorá bola neskôr zamietnutá. Lord a Pace boli s týmito nahrávkami veľmi spokojní. Ritchie Blackmore bol nútený súhlasiť s návratom do Gillanovej skupiny, pretože nahrávacia spoločnosť, ak by album nevyšiel, by požadovala vrátenie zálohy a hudobníci by museli predať svoj majetok, aby ju splatili.

Práce pokračovali v newyorských Bearsville Studios a Red Rooster Studios v Berkeley v Kalifornii. 17. júla 1993 sa The Battle Rages On konečne dostal do obchodov. V Spojenom kráľovstve disk stúpol na 21. miesto, ale v USA neuspel a nevystúpil nad 192. miesto.

Začiatok svetového turné na podporu albumu bol naplánovaný na september. Ale prvé tri koncerty turné “The Battle Rages On” (v Istanbule, Aténach a Solúne) boli zrušené. Po príchode do Európy mala skupina 21. septembra skúšku v Rakúsku a 23. septembra odohrala tréningový koncert pri Ríme (bez divákov). Prehliadku otvorilo predstavenie v rímskej sále „Palaghiaccio“. Ďalej nasledovalo Nemecko, Francúzsko, Švajčiarsko, Rakúsko. Koncerty mali úspech. V Norimbergu sa však počas vystúpenia „Lazy“ vznietil Blackmoreov zosilňovač a koncert sa musel skončiť bez gitarových sól. Dva koncerty v Španielsku museli byť zrušené: 23. októbra v Barcelone pre extrémnu únavu členov kapely a 24. v San Sebastiane kvôli Gloverovej chorobe.

30. októbra sa v Prahe konal dosť nevydarený koncert. Podľa očitých svedkov trávil Blackmore s Candice Night viac času za zosilňovačmi ako na pódiu. Gillan mal problémy s hlasom. Blackmore zúril: japonské vízum si nakoniec vytrhol z pasu a hodil ho manažérovi do tváre, pričom vyhlásil, že na konci európskeho turné opúšťa kapelu. Všetci boli šokovaní. Skupina potom vystúpila 5. novembra v Manchestri a 7. novembra v Brixtone.

12. novembra 1993 bol v Kodani po prvý raz oficiálne ohlásený odchod Ritchieho Blackmora. Vystúpenia v Štokholme a Osle boli vypredané. Posledné predstavenie hviezdneho obsadenia sa uskutočnilo 17. novembra 1993 v Helsinkách. Plánované vystúpenie na Olympijskom štadióne v Moskve bolo zrušené.

Koncerty v Japonsku sa mali začať 2. decembra, na šesť koncertov sa predalo 85 000 lístkov. Za zrušenie koncertov hrozili vysoké pokuty. Japonský promotér predstavil zoznam gitaristov, ktorí by mohli nahradiť Blackmorea bez toho, aby spôsobili masovú nespokojnosť medzi majiteľmi vstupeniek. Jediným skutočným kandidátom na tomto zozname bol Joe Satriani. „Keď mi zavolali a požiadali ma, aby som sa pridal k DEEP PURPLE, požiadal som o dva dni na rozmyslenie. Ale o hodinu neskôr zavolal Bruceovi Payneovi späť a dal súhlas. Úprimne, bál som sa, že si za tie dva dni nájdu niekoho iného,“ spomínal. „Roger Glover bol prvý, kto ma pozval do skupiny. Všetku energiu a nápady vynakladá na skupinu – je najlepší organizátor, vždy dobre naladený a so zmyslom pre humor. Áno, všetci urobili všetko pre to, aby som sa medzi priateľmi cítil ako doma,“ povedal neskôr Satriani.

Keď bol ohlásený Blackmoreov odchod, asi 1200 ľudí vrátilo lístky. Napriek tomu boli koncerty vypredané. Ritchie Blackmore o novom gitaristovi povedal: "Som rád, že to nie je Yngwie Malmsteen alebo niekto ako on." Pôvodne sa plánovalo, že Joe bude v skupine iba počas turné po Japonsku, ale v lete 1994 skupina absolvovala európske turné a Satrianimu bolo ponúknuté miesto v stálej zostave skupiny, ale bol nútený odmietnuť z dôvodu zmluvných záväzkov.

Podľa Rogera Glovera štyria zostávajúci členovia DEEP PURPLE nezávisle prišli so zoznamami gitaristov, ktorých by chceli vidieť v skupine. Na všetkých štyroch zoznamoch sa objavilo iba jedno meno: Steve Morse. Steve súhlasil a koncom roku 1994 sa v Mexiku a Texase konali 3 testovacie koncerty, po ktorých sa Steve oficiálne stal stálym členom DEEP PURPLE. S ním nahrali štýlovo rôznorodú skladbu „Purpendicular“ a tvrdšiu rockovú „Abandon“ (1998).

V roku 1999 Jon Lord zreštauroval stratené noty pre „Concerto for Group and Orchestra“ a dielo bolo opäť uvedené v Royal Albert Hall v septembri 1999, tentoraz s London Symphony Orchestra a dirigentom Paulom Mannom. V roku 2000 bol vydaný album „In Concert with the London Symphony Orchestra“. Na jar 2001 sa v Tokiu konali dva podobné koncerty, ktoré boli vydané ako súčasť setu „The Soundboard Series“.

Mark VIII (marec 2002 – súčasnosť)

V roku 2002 Jon Lord oznámil svoj zámer venovať sa sólovým projektom a jeho miesto zaujal Don Airey, ktorý predtým spolupracoval s mnohými umelcami a hral aj s Blackmore a Glover v RAINBOW. O rok neskôr nová zostava vydala svoje prvé po piatich rokoch. štúdiový album"Bananas" (ktorý získal vynikajúce recenzie od tlače a bol kritizovaný už len za jeho názov) a okamžite vyrazili na turné. V júli 2005 vystúpili v Park Place (Barrie, Ontario) v rámci festivalu Live 8 a v októbri toho istého roku vydali album „Rapture Of The Deep“, po ktorom nasledovalo turné „Rapture Of The Deep Tour“.

Vo februári 2007 Ian Gillan apeloval na fanúšikov, aby si nekupovali živý album vydaný Sony BMG. Nahrávka, ktorá vznikla v Birminghamskom národnom výstavnom centre (NEC), už bola zverejnená ako bootleg. Gillan označil tento koncert za jeden z najhorších v jeho živote.

Začiatkom roku 2008 Gazprom pozval DEEP PURPLE na vystúpenie na špeciálnom koncerte venovanom 15. výročiu spoločnosti – ako poďakovanie Dmitrijovi Medvedevovi, dlhoročnému fanúšikovi skupiny (ktorý má všetky jej albumy vo svojej osobnej zbierke ), ktorý po prezidentských voľbách opustil post predsedu predstavenstva. Koncert sa konal 11. februára 2008 v Štátnom kremeľskom paláci. Skupina odohrala 7 piesní a bola vrelo prijatá 6 000 divákmi, čo bolo dôkazom (ako uviedol London Times) „demonštrácie harmónie v anglo-ruských vzťahoch, ktorá je v dnešnej dobe vzácna“.

8. septembra 2008 koncertom v Rímskom amfiteátri (Izrael, Cézarea) začali DEEP PURPLE svoje ďalšie turné, počas ktorého odohrali 4 koncerty na Ukrajine a 7 v Rusku (jeden v Športovom paláci Nižný Novgorod sa neuskutočnilo). Skupina zavŕšila turné koncertmi 27. októbra 2008 v Olimpijskom (Moskva) a 28. októbra v Ľadovom paláci v Petrohrade.

21. mája sa konal druhý koncert skupiny vo Vladivostoku, kde vystúpili na pódium v ​​koncertnom komplexe Fesco-Hall, potom 22. mája sa konal koncert v Chabarovsku v ľadovom paláci Platinum Arena. 12. júna 2010 sa v Samare konal festival Rock over the Volga za účasti DEEP PURPLE.

V rokoch 2011 - 2012 skupina uskutočnila svetové turné „The Songs That Built Rock Tour“, počas ktorého v októbri 2012 navštívili Rusko, kde odohrali štyri koncerty: 24. októbra - v športovom komplexe Uralets (Jekaterinburg), 27. októbra - v Ľadovom paláci (Petrohrad), 28. október - v športovom areáli Olimpijskij (Moskva), 30. október - hodina a pol koncert v športovom areáli Basket Hall (Krasnodar).

V roku 2013 sa v Nashville uskutočnilo nahrávanie nového, 19. štúdiového albumu. Album vyšiel vo vydavateľstve Earmusic a produkoval ho Bob Ezrin. 20. decembra bol na oficiálnej stránke kapely zverejnený dátum vydania albumu: 30. apríla 2013. Dátum sa neskôr zmenil na 26. apríla. Nový album sa volá Now What?!. 26. apríla 2013 vyšiel nový album vo viacerých krajinách vrátane Ruska. V iných krajinách album vyšiel od 29. apríla do 22. mája. Vydanie albumu bolo načasované tak, aby sa zhodovalo s dôležitým dátumom pre skupinu - v apríli 2013 oslávili Deep Purple svoje 45. výročie. Na podporu nového albumu skupina usporiadala svetové turné.

V júni 2014 spevák Ian Gillan povedal, že skupina pracuje na novom štúdiovom albume. Podľa hudobníka skupina pracuje v štúdiu v Algarve (Portugalsko). Podľa predbežných údajov mal album vyjsť ešte pred koncom roka, no nestalo sa tak. Začiatkom roka 2016 sa opäť objavili informácie o práci skupiny na albume. Producentom albumu je Bob Ezrin, ktorý v minulosti s kapelou pracoval na Now What?!

V roku 2016 skupina začala nové svetové turné. V jej rámci boli na jún 2016 ohlásené koncerty v Moskve a Petrohrade venované 20. výročiu prvého turné skupiny v Rusku.

Uvedenie do Rokenrolovej siene slávy

V októbri 2012 sa Deep Purple stali kandidátmi na zaradenie do Rokenrolovej siene slávy spolu so skupinami a interpretmi ako Public Enemy, Rush, N.W.A a ďalšími. Ale napriek tomu vysoké skóreľudové hlasovanie (podľa ktorého skupina získala druhé miesto), vedenie Siene slávy odmietlo skupinu v roku 2013 zaradiť. Zároveň sa viacero hudobníkov, vrátane basgitaristu Rush Geddyho Leeho a spoluzakladateľa skupiny Kiss Gene Simmonsa vyjadrilo, že skupinu by určite mali zaradiť do Siene slávy. Rozhodnutie vedenia Rokenrolovej siene slávy kritizovali gitarista Slash, Lars Ulrich a Kirk Hammett z kapely Metallica. Steve Lukather z Toto uviedol: „Zahŕňajú Patti Smith, ale nezahŕňajú Deep Purple? S akou pesničkou sa každé dieťa začne učiť hrať? ["Smoke on the Water"]... A NIE SÚ v sieni slávy?

16. októbra 2015 boli Deep Purple opäť nominovaní na uvedenie do Rock and Roll Hall of Fame 2016. V decembri 2015 padlo dlho očakávané rozhodnutie: bolo oznámené, že Deep Purple bude uvedený do Siene slávy na ceremónii v apríli 2016, pričom predstavitelia Siene slávy poznamenali, že nezačlenenie skupiny bolo „očakávaním“. diera“, ktorú bolo potrebné uzavrieť.

Na základe materiálov: sk.wikipedia.org

Deep Purple je britská rocková skupina založená vo februári 1968 v Hartforde v Anglicku a je považovaná za jednu z najvýznamnejších a najvplyvnejších ťažká hudba» 70. roky 20. storočia. Hudobní kritici označujú Deep Purple medzi zakladateľov hard rocku (spolu s Black Sabbath, Uriah Heep a Led Zeppelin), pričom oceňujú ich prínos k rozvoju progresívneho rocku a heavy metalu. Hudobníci „klasickej“ zostavy Deep Purple (najmä gitarista Ritchie Blackmore, klávesák Jon Lord, bubeník Ian Paice) sú považovaní za virtuóznych inštrumentalistov. Z ich albumov sa celosvetovo predalo približne 240 miliónov kópií.

Deep Purple kompozície:

Počas 40-ročnej histórie skupiny sa jej zloženie niekoľkokrát zmenilo. Bubeník Ian Paice je jediný hudobník, ktorý sa podieľal na všetkých zostavách Deep Purple.

Zostavy Deep Purple sú zvyčajne očíslované Mark X (skrátene Mk X), kde X je číslo zostavy. Existujú dva rôzne cestyčíslovanie chronologické a osobné. Prvý dáva ďalšie dve zostavy kvôli tomu, že v rokoch 1984 a 1992 sa skupina vrátila do zostavy Mark II. Kvôli tejto neistote fanúšikovia skupiny často odkazujú na zostavy menami členov, ktorí boli nahradení.

Zlúčenina
Mark II (Gillan, Blackmore, Glover, Lord, Pace)

Jon Lord: Klávesy
Ritchie Blackmore: Gitara

Ian Paice: Bicie;

sa považuje za „klasickú“ zostavu Deep Purple, pretože práve s touto zostavou skupina získala celosvetovú slávu a nahrala klasické hardrockové albumy „In Rock“, „Fireball“ a „Machine Head“. Následne sa táto zostava zišla ešte dvakrát a nahrala celkovo 7 štúdiových albumov z 18, ktoré skupina doteraz vydala.

19761984 skupina neexistovala. V roku 1980 vystupoval Rod Evans so skupinou málo známych hudobníkov s názvom Deep Purple, ale vystúpenia boli čoskoro zastavené súdnym príkazom.

Celkovo teda v Deep Purple vystúpilo 14 ľudí:
1. Rod Evans (Rod Evans: Vokály 19681969)
2. Nick Simper (basgitara, spev 19681969)
3. Ritchie Blackmore: Gitara 19681975, 19841993
4. Jon Lord (Jon Lord: Klávesy, spev, sláčikové a dychové aranžmány 19681976, 19842002)
5. Ian Paice (Ian Paice: Bicie 19681976, od roku 1984 dodnes)
6. Ian Gillan (Ian Gillan: Vokály, kongá a harmonika 19691973, 19841989, od roku 1992 dodnes)
7. Roger Glover (Roger Glover: Basgitara, syntetizátor 19691973, od roku 1984 dodnes)
8. David Coverdale (David Coverdale: Vokály 19731976)
9. Glenn Hughes (Glenn Hughes: basgitara, spev 19731976)
10. Tommy Bolin (Tommy Bolin: Gitara, spev 19751976)
11. Joe Lynn Turner: Vokály 19891992
12. Joe Satriani: Gitara 19931994
13. Steve Morse (Steve Morse: Gitara od roku 1994 dodnes)
14. Don Airey (Don Airey: Klávesnice od roku 2002 doteraz)

Mark I (1968-1969)
Rod Evans: spev

Ritchie Blackmore: Gitara
Nick Simper: Basgitara, spev
Ian Paice: Bicie

Mark II (1969-1973, 1984-1988, 1992-1993)
Ian Gillan: Vokály, kongá a harmonika
Jon Lord: Klávesy
Ritchie Blackmore: Gitara
Roger Glover: Basgitara, syntetizátor
Ian Paice: Bicie

Mark III (1973-1975)
David Coverdale: spev
Jon Lord: Klávesy
Ritchie Blackmore: Gitara
Glenn Hughes: Basgitara, spev
Ian Paice: Bicie

Mark IV (1975-1976)
David Coverdale: spev
Jon Lord: Klávesy
Tommy Bolin: gitara, spev
Glenn Hughes: Basgitara, spev
Ian Paice: Bicie

Mark V (1990-1991)
Joe Lynn Turner: spev
Jon Lord: Klávesy
Ritchie Blackmore: Gitara
Roger Glover: Basgitara
Ian Paice: Bicie

Mark VI (1993-1994)
Ian Gillan: Vokály
Jon Lord: Klávesy
Joe Satriani: Gitara
Roger Glover: Basgitara
Ian Paice: Bicie

Mark VII (1994-2003)
Ian Gillan: Vokály
Jon Lord: Klávesy
Steve Morse: Gitara
Roger Glover: Basgitara
Ian Paice: Bicie

Mark VIII (2004 – súčasnosť)
Ian Gillan: Vokály
Don Airey: Klávesnice
Steve Morse: Gitara
Roger Glover: Basgitara
Ian Paice: Bicie

Životopis Deep Purple.

Pozadie: "Roundabout" (196768)

Iniciátorom vzniku skupiny a autorom pôvodného konceptu bol bubeník Chris Curtis, ktorý z The Searchers odišiel v roku 1966 a mienil pokračovať v kariére. V roku 1967 najal ako manažéra podnikateľa Tonyho Edwardsa, ktorý vtedy pracoval vo West Ende pre rodinnú agentúru Alice Edwards Holdings Ltd., no angažoval sa aj v hudobnom biznise, pomáhal speváčke Ayshea, neskôr moderátorke televíznej show Lift Off). Práve keď Chris Curtis plánoval svoj comeback, klávesák Jon Lord sa ocitol na križovatke: práve opustil rhythm and bluesovú skupinu The Artwoods, ktorú založil Art Wood (brat Rona Wooda), gitarista The Rolling Stones. sa stal členom turné skupiny The Flowerpot Men, skupiny vytvorenej výhradne na propagáciu hitu LetS Go To San Francisco. Na párty so slávnou „hľadačkou talentov“ Vicky Wickham sa náhodou stretol s Chrisom Curtisom a zaujal ho projekt novej skupiny, ktorej členovia budú prichádzať a odchádzať „ako na kolotoči“: odtiaľ názov „ Kruhový objazd". Čoskoro sa však ukázalo, že Chris Curtis žije vo svojom „kyslom“ svete. Pred odchodom z projektu, ktorého tretím členom mal byť George Robins, bývalý basgitarista The Cryin Shames, Chris Curtis povedal, že pre Roundabout mal na mysli „...fantastického gitaristu Angličana, ktorý žije v Hamburgu“.

Gitarista Ritchie Blackmore, napriek svojmu mladému veku, stihol v tom čase hrať s takými hudobníkmi ako Gene Vincent, Mike Dee, The Jaywalkers, Screaming Lord Sutch, The Outlaws (producent štúdiovej kapely Joe Meek, ako aj Neil Christian a The Crusaders vďaka ku ktorému skončil v Nemecku (kde založil vlastnú kapelu The three Musketeers). Prvý pokus prilákať Ritchieho Blackmora do Roundabout sa zhodoval so zmiznutím Chrisa Curtisa (ktorý sa potom objavil v Liverpoole) a bol neúspešný, ale Tony Edwards (so svojou šekovou knižkou) preukázal vytrvalosť a čoskoro v decembri 1967 gitarista opäť odletel na konkurz z Hamburgu.

Jon Lord: “Ritchie Blackmore prišiel do môjho bytu s akustickou gitarou a okamžite sme napísali And The Address a Mandrake Root. Mali sme nádherný večer. Okamžite bolo jasné, že nebude tolerovať bláznov okolo seba, ale to sa mi páčilo. Vyzeral pochmúrne, ale taký bol vždy."

Čoskoro sa v skupine objavili basgitarista Dave Curtiss (ex-Dave Curtiss & The Tremors) a bubeník Bobby Woodman (Robert William Woodman Bobby Woodman), ktorý v tom čase žil vo Francúzsku, ktorý v 50. rokoch hral pod pseudonymom Bobby Clarke (Bobbie Clarke). v kapele Vincea Taylora The Playboys a tiež s Martym Wildeom vo WildCATs.

„Ritchie Blackmore videl Bobbyho Woodmana v kapele Johnnyho Hallydaya a bol ohromený, že vo svojej súprave použil dva bubny,“ spomína Jon Lord.

Keď Dave Curtiss odišiel, Jon Lord a Ritchie Blackmore pokračovali v hľadaní basgitaristu. „Voľba padla na Nicka Simpera jednoducho preto, že hral aj v The Flowerpot Men,“ spomína Jon Lord. Okrem toho bol naklonený čipkovaným košeliam, ktoré mal Ritchie Blackmore rád. Ritchie Blackmore vo všeobecnosti venoval väčšiu pozornosť vonkajšej stránke veci.

Nick Simper (ktorý tiež hral v Johnny Kidd & The New Pirates), ako sám priznal, nebral ponuku vážne, kým sa nedozvedel, že Bobby Woodman, ktorého zbožňoval, je zapojený do novej skupiny. Akonáhle však kvarteto začalo skúšať v Deaves Hall, veľkej farme v južnom Hertfordshire, bolo jasné, že to bol bubeník, kto bol mimo záberu. Rozchod nebol jednoduchý, pretože s ním mali všetci výborný osobný vzťah.

Zároveň pokračovalo hľadanie speváka: skupina okrem iného vyskúšala Roda Stewarta, ktorý bol podľa Nicka Simpera „strašný“ a dokonca sa pokúsil nalákať Mikea Harrisona zo Spooky Tooth, ktorý ako Nick Simper spomína, Ritchie Blackmore, "nechcel o tom počuť." Odmietol to aj Terry Reid, ktorý mal zmluvné záväzky. V určitom okamihu sa Ritchie Blackmore rozhodol vrátiť do Hamburgu, ale Jon Lord a Nick Simper ho presvedčili, aby zostal, aspoň počas skúšok v Dánsku, kde bol Jon Lord už dobre známy. Po odchode Bobbyho Woodmana sa ku skupine pridali 22-ročný spevák Rod Evans a bubeník Ian Paice: obaja predtým hrali v The MI5 (skupina, ktorá neskôr v roku 1967 vydala dva single pod názvom The Maze). V novom zložení, pod novým názvom, ale stále pod vedením manažéra Tonyho Edwardsa, kvinteto uskutočnilo krátke turné po Dánsku.

Všetci členovia skupiny sa vopred zhodli, že je potrebné zmeniť názov.

V Deaves Hall sme zostavili zoznam možné možnosti. Takmer si vybral „Orfeus“. „Konkrétny Boh“ sa nám zdalo veľmi radikálne. „Sugarlump“ bol tiež na zozname. A jedného rána bola nová možnosť „Deep Purple“. Po intenzívnych rokovaniach sa ukázalo, že prispel Ritchie Blackmore. Z toho dôvodu, že to bola obľúbená pieseň jeho starej mamy.

Členovia kapely spočiatku nemali jasnú predstavu, akým smerom sa vyberú, no postupne sa ich hlavným vzorom stal Vanilla Fudge. Jon Lord bol ohromený koncertom kapely v Speakeasy a celý večer sa rozprával s vokalistom a organistom Markom Steinom a pýtal sa na techniku ​​a triky. Tony Edwards, ako sám priznal, vôbec nerozumel hudbe, ktorú skupina začínala vytvárať, no veril v šmrnc a vkus svojich zverencov.

Pódiová show skupiny bola navrhnutá s ohľadom na Ritchieho Blackmora ako showmana (Nick Simper neskôr povedal, že trávil veľa času pred zrkadlom vedľa Ritchieho Blackmora a opakoval svoje piruety).

Jon Lord: „Ritchie Blackmore na mňa zapôsobil svojimi trikmi už od prvých dní. Vyzeral báječne, takmer ako baletný tanečník. Bola to škola polovice 60. rokov: gitara za hlavou... presne ako Joe Brown!... (Joe Brown)“

Členovia kapely sa obliekli v butiku Mr Fish Tonyho Edwardsa za jeho vlastné peniaze. „Tieto šaty vyzerali veľmi krásne, ale asi po štyridsiatich minútach sa začali rozpíjať vo švíkoch... Chvíľu sme sa strašne páčili, ale zvonku sme vyzerali ako hrozní frajeri,“ povedal Jon Lord.

Mark I (1968-1969)
Prvá zostava Deep Purple (Evans, Lord, Blackmore, Simper, Pace)
Rod Evans: spev
Jon Lord: Klávesy, spev, sláčiky a aranžmány drevených dychov
Ritchie Blackmore: Gitara
Nick Simper: Basgitara, spev
Ian Paice: Bicie

Prvú príležitosť vystúpiť pred veľkým publikom mala kapela v apríli 1968 v Dánsku. Toto bolo známe územie pre Jona Lorda (rok predtým tu hral so St Valentine's Day Massacre) a Dánsko bolo tiež ďaleko od veľkej rockovej scény, čo hudobníkom vyhovovalo. "Rozhodli sme sa začať ako Roundabout," pripomenul Jon Lord, "a ak by to nefungovalo, zmenili by sme sa na Deep Purple." Podľa inej verzie Nicka Simpera sa názov zmenil na palube trajektu: „Tony Edwards nás prirodzene nazval Roundabout. Potom za nami zrazu prišiel reportér a spýtal sa, ako sa voláme, a Ritchie Blackmore odpovedal: Deep Purple.

Dánska verejnosť o týchto manévroch nevedela. Skupina usporiadala svoj prvý koncert ako Roundabout, ale na plagátoch boli spomenutí The Flowerpot Men a The Artwoods. Deep Purple sa snažili urobiť silný dojem na verejnosť a ako spomína Nick Simper, mali „ohromujúci úspech“. Ian Paice bol jediný, kto mal na toto turné temné spomienky. „Z Harwichu do Esbergu sme išli po mori. Na prácu v krajine sme potrebovali povolenie a naše papiere neboli ani zďaleka v úplnom poriadku. Z prístavu ma na policajnom aute s mrežami odviezli rovno na policajnú stanicu. Pomyslel som si: dobrý začiatok! Keď som sa vrátil, páchol som psom."

Všetok materiál na debutovom albume Shades of Deep Purple vznikol za dva dni, počas takmer nepretržitého 48-hodinového štúdia v starobylom Highley Manor (Balcombe, Anglicko) pod vedením producenta Dereka Lawrencea, ktorého Ritchie Blackmore poznal zo spolupráce s Johnom Meekom.

V júni 1968 vydal Parlophone Records prvý singel skupiny Hush, skladbu amerického country speváka Joe Southa. Kapela však vychádzala z verzie Billyho Joe Royala, ktorá bola v tom čase jediná známa. Myšlienka použiť Hush ako launch release patrila Jonovi Lordovi a Nickovi Simperovi (tá vec bola veľmi populárna v londýnskych kluboch) a zariadil ju Ritchie Blackmore. V USA sa singel dostal na 4. miesto a bol mimoriadne populárny v Kalifornii. Lord verí, že to bolo čiastočne spôsobené šťastnou náhodou: v tých časoch bola v tomto štáte rozšírená odroda kyseliny nazývanej "Deep Purple". Singel nebol úspešný v Británii, ale tu skupina debutovala v rádiu v programe Johna Peela „Top Gear“: ich vystúpenie urobilo silný dojem na verejnosť a odborníkov.

Skupina vytvorila svoj druhý album „The Book Of Taliesyn“ podľa pôvodného vzorca, pričom svoje hlavné nádeje vložila do cover verzií. Kentucky Woman a River Deep Mountain High mali mierny úspech, no stačilo to na presunutie rekordu do americkej dvadsiatky. Samotný fakt, že album vydaný v USA v októbri 1968 sa objavil v Anglicku len o 9 mesiacov neskôr (a bez akejkoľvek podpory zo strany nahrávacej spoločnosti), naznačoval, že EMI stratilo o skupinu záujem. „V USA sme okamžite pritiahli záujem veľkých podnikov,“ spomína Nick Simper. "V Británii pre nás EMI, tí hlúpi starci, nič neurobili."

Deep Purple strávili takmer celú druhú polovicu roku 1968 v Amerike: tu prostredníctvom producenta Dereka Lawrencea podpísali zmluvu s vydavateľstvom Tetragrammaton Records, ktoré financoval komik Bill Cosby. Už na druhý deň pobytu skupiny v Spojených štátoch jeden z priateľov Billa Cosbyho Hugh Hefner pozval Deep Purple do svojho Playboy klubu. Vystúpenie kapely na Playboy After Dark zostáva jedným z najkurióznejších momentov v jej histórii, najmä epizóda, kde Ritchie Blackmore „učí“ moderátora show hrať na gitare. Ešte zvláštnejšie bolo vystúpenie kapely v The Dating Game, kde Jon Lord prehral a bol veľmi rozrušený (pretože dievča, ktoré ho odmietlo „...bolo také krásne“).

Deep Purple sa vrátili domov na Nový rok a (po takých miestach ako Inglewood Forum v Los Angeles) boli nepríjemne prekvapení, keď sa dozvedeli, že boli pozvaní vystúpiť napríklad na Students' Union of Goldmeath College v južnom Londýne. Zmenila sa sebaúcta členov skupiny aj ich vzťahy.

Nick Simper: „Ritchie Blackmore bol obzvlášť naštvaný na to, že Rod Evans a Jon Lord dali na b-stranu svoje vlastné veci a zarobili nejaké peniaze na predaji singla. Ritchie Blackmore sa mi sťažoval: Rod Evans napísal iba text! Na čo som mu odpovedal: Každý idiot môže zložiť gitarový riff, ale skúste napísať zmysluplné texty!... Vôbec sa mu to nepáčilo. ".

Skupina strávila marec, apríl a máj 1969 v USA, no pred návratom do Ameriky stihla nahrať tretí album Deep Purple „Deep Purple“, ktorý znamenal prechod skupiny k ťažšej a komplexnejšej hudbe. Medzitým, v čase vydania v Británii (o niekoľko mesiacov neskôr), skupina už zmenila zostavu. V máji sa Ritchie Blackmore, Jon Lord a Ian Paice tajne stretli v New Yorku, kde sa rozhodli zmeniť speváka, o čom informoval druhý manažér John Coletta, ktorý kapelu na výlete sprevádzal.

"Rod Evans a Nick Simper dosiahli v kapele svoje limity," pripomenul Ian Paice. Rod Evans mal vynikajúce baladické vokály, no jeho obmedzenia boli čoraz zreteľnejšie. Nick Simper bol skvelý basgitarista, no jeho oči boli upreté do minulosti, nie do budúcnosti." Rod Evans sa navyše zamiloval do Američanky a zrazu sa chcel stať hercom. Podľa Nicka Simpera „... rock and roll pre neho stratil akýkoľvek význam. Jeho javiskové výkony boli čoraz slabšie.“ Medzitým sa zvyšok členov rýchlo rozvíjal a zvuk bol zo dňa na deň tvrdší. Deep Purple odohrali posledný koncert amerického turné v prvom oddelení Cream. Po nich headlinerov z pódia odpískali diváci.

V júni, po návrate z Ameriky, Deep Purple začali nahrávať nový singel Hallelujah. V tom čase Ritchie Blackmore (vďaka bubeníkovi Mickovi Underwoodovi, známemu z účasti v The Outlaws) objavil skupinu Episode Six (v Británii prakticky neznámu, no pre odborníkov zaujímavú), ktorá predvádzala pop rock v duchu The Beach Boys, ale mali nezvyčajne silného speváka. Ritchie Blackmore priviedol na ich koncert Jona Lorda a bol tiež ohromený silou a výraznosťou hlasu Iana Gillana. Posledný menovaný súhlasil s prestupom do Deep Purple, ale aby predviedol svoje vlastné kompozície, priviedol si so sebou do štúdia basgitaristu z Episode Six Rogera Glovera, s ktorým už vytvoril silnú skladateľskú dvojicu.

Ian Gillan si spomenul, že keď stretol Deep Purple, v prvom rade ho zasiahla inteligencia Jona Lorda, od ktorého čakal oveľa horšie. Roger Glover (ktorý sa vždy obliekal a vystupoval veľmi jednoducho) bol vystrašený pochmúrnosťou členov Deep Purple, ktorí „... nosili čiernu a vyzerali veľmi tajomne“. Roger Glover sa zúčastnil nahrávania Hallelujah, na jeho počudovanie okamžite dostal pozvanie do zostavy a na druhý deň po dlhom váhaní prijal.

Je pozoruhodné, že počas nahrávania singla Rod Evans a Nick Simper nevedeli, že ich osud je spečatený. Zvyšní traja cez deň tajne skúšali s novým spevákom a basgitaristom v londýnskom Hanwell Community Center a po večeroch hrali koncerty s Rodom Evansom a Nickom Simperom. „Pre Deep Purple to bol normálny modus operandi,“ spomínal si neskôr Roger Glover. Tu sa akceptovalo, že ak sa vyskytne problém, hlavné je o tom všetkých mlčať, spoliehať sa na manažment. Predpokladalo sa, že ak ste profesionál, mali by ste sa vopred vzdať základnej ľudskej slušnosti. Veľmi som sa hanbil za to, ako zaobchádzali s Nickom Simperom a Rodom Evansom.“

Stará zostava Deep Purple mala posledný koncert v Cardiffe 4. júla 1969. Rod Evans a Nick Simper dostali trojmesačný plat a mohli si so sebou vziať aj zosilňovače a vybavenie. Nick Simper vyhral súdnou cestou ďalších 10-tisíc libier, no stratil nárok na ďalšie zrážky. Rod Evans sa uspokojil s málom a v dôsledku toho počas nasledujúcich ôsmich rokov dostával ročne 15-tisíc libier z predaja starých platní a neskôr v roku 1972 založil tím Captain Beyond. Medzi manažérmi Episode Six a Deep Purple vznikol konflikt, ktorý bol urovnaný mimosúdnou cestou odškodnením vo výške 3-tisíc libier.

Mark II (1969-1973, 1984-1988, 1992-1993)
druhá zostava Deep Purple:
Ian Gillan: Vokály, kongá a harmonika
Jon Lord: Klávesy
Ritchie Blackmore: Gitara
Roger Glover: Basgitara, syntetizátor
Ian Paice: Bicie

Deep Purple, ktorý zostal v Británii prakticky neznámy, postupne stratil svoj komerčný potenciál v Amerike. Jon Lord nečakane pre všetkých navrhol manažmentu skupiny nový, veľmi atraktívny nápad.

Jon Lord: „Myšlienka vytvoriť skladbu, ktorú by mohla hrať rocková skupina so symfonickým orchestrom, ma napadla ešte v The Artwoods. Inšpiroval ma album Davea Brubecka Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck. Ritchie Blackmore bol za všetko. Krátko po príchode Iana Paicea a Rogera Glovera sa ma Tony Edwards zrazu spýtal: „Pamätáš si, keď si mi povedal o svojom nápade? Dúfam, že to bolo vážne? Nuž, takže: Prenajal som si Albert Hall a London Philharmonic Orchestra (The Royal Philharmonic Orchestra) na 24. septembra. Najprv som bol zhrozený, potom som sa veľmi tešil. Do práce mi zostávali asi tri mesiace a hneď som sa do toho pustila.“

Vydavatelia Deep Purple si na spoluprácu prizvali oscarového skladateľa Malcolma Arnolda: ten mal zabezpečiť všeobecný dohľad nad priebehom diela a potom sa postaviť k dirigentskému pultu. Bezpodmienečná podpora Malcolma Arnolda pre projekt, ktorý mnohí považovali za pochybný, nakoniec zabezpečila jeho úspech. Vedenie skupiny našlo sponzorov v spoločnostiach The Daily Express a British Lion Films, ktoré podujatie natáčali. Ian Gillan a Roger Glover boli nervózni: tri mesiace po vstupe do skupiny ich vzali na najprestížnejšie koncertné miesto v krajine.

„John bol s nami veľmi trpezlivý,“ spomínal Roger Glover. Nikto z nás nerozumel notovému zápisu, takže naše noviny boli plné komentárov typu: „Počkáš na tú hlúpu melódiu, potom sa pozrieš na Malcolma Arnolda a napočítaš do štyroch.“

Album Concerto For Group and Orchestra (v podaní Deep Purple a The Royal Philharmonic Orchestra), nahraný naživo v Royal Albert Hall 24. septembra 1969, vyšiel (v USA) o tri mesiace neskôr. Kapele to dalo nejaký rozruch v tlači (čo potrebovali) a dostala sa do britských hitparád. Medzi hudobníkmi však zavládla skľúčenosť. Náhla sláva, ktorá padla na Jona Lorda, autora, rozzúrila Ritchieho Blackmorea. Ian Gillan s tým druhým v tomto zmysle súhlasil.

„Promotéri nás trápili otázkami typu: Kde je orchester? spomenul si. Jeden všeobecne tvrdil: Nemôžem vám zaručiť symfóniu, ale môžem pozvať dychovku. Sám Jon Lord si navyše uvedomil, že vystúpenie Iana Gillana a Rogera Glovera otvorilo skupine príležitosti v úplne inej oblasti. V tom čase sa ústrednou postavou súboru stal Ritchie Blackmore, ktorý vyvinul jedinečnú metódu hry s „náhodným šumom“ (manipuláciou so zosilňovačom) a vyzval svojich kolegov, aby nasledovali cestu Led Zeppelin a Black Sabbath. . Bolo jasné, že svieži, bohatý zvuk Rogera Glovera sa stal kotvou nového zvuku a že dramatické, extravagantné vokály Iana Gillana dokonale zapadajú do nového radikálneho smeru, ktorý navrhol Ritchie Blackmore.

Skupina vypracovala nový štýl počas nepretržitého koncertná činnosť: Spoločnosť Tetragrammaton (ktorá financovala filmy a zažívala jeden neúspech za druhým) bola v tom čase na pokraji bankrotu (jej dlhy do februára 1970 predstavovali viac ako dva milióny dolárov). S úplným nedostatkom finančnej podpory zo zámoria boli Deep Purple nútení spoliehať sa len na zárobky z koncertov.

Plný potenciál novej zostavy sa prejavil na konci roku 1969, keď Deep Purple začali nahrávať nový album. Hneď ako sa kapela zišla v štúdiu, Ritchie Blackmore kategoricky vyhlásil: nový album bude obsahovať len všetko, čo je najvzrušujúcejšie a najdramatickejšie. Požiadavka, s ktorou všetci súhlasili, sa stala leitmotívom diela. Práce na albume Deep Purple „In Rock“ trvali od septembra 1969 do apríla 1970. Vydanie albumu sa oneskorilo o niekoľko mesiacov, kým skrachovaný Tetragrammaton nekúpila spoločnosť Warner Brothers, ktorá automaticky zdedila zmluvu s Deep Purple.

Medzitým Warner Brothers. vydala v USA nahrávku „Live in Concert“ s London Philharmonic Orchestra a zavolala skupinu do Ameriky, aby vystúpila na Hollywood Bowl. Po niekoľkých ďalších koncertoch v Kalifornii, Arizone a Texase sa Deep Purple 9. augusta ocitli zapletení do ďalšej kontroverzie, tentoraz na pódiu Národného jazzového festivalu v Plumptone. Ritchie Blackmore, ktorý sa nechcel vzdať svojho času na programe oneskorencom Yes, spustil na pódiu minipodpaľačstvo a spôsobil požiar, a preto bola kapela pokutovaná a za svoje vystúpenie nedostala prakticky nič. Skupina strávila zvyšok augusta a začiatok septembra turné po Škandinávii.

„In Rock“ vyšiel v septembri 1970, mal obrovský úspech na oboch stranách oceánu, bol okamžite vyhlásený za „klasiku“ a zostal na prvých „tridsiatich“ albumoch v Británii viac ako rok. Je pravda, že manažment nenašiel v prezentovanom materiáli ani náznak singla a skupina bola poslaná do štúdia, aby niečo urýchlene vymyslela. Black Night, ktorý vznikol takmer spontánne, zabezpečil kapele ich prvý veľký úspech v hitparáde, v Británii sa dostal na druhé miesto a stal sa ich vizitkou na mnoho nasledujúcich rokov.

V decembri 1970 bola vydaná rocková opera „Jesus Christ Superstar“, ktorú napísal Andrew Lloyd Webber s libretom Tima Ricea a stala sa svetovou klasikou. Hlavnú úlohu v tomto diele stvárnil Ian Gillan. V roku 1973 vyšiel film „Jesus Christ Superstar“, ktorý sa od originálu líšil aranžmánmi a vokálom Teda Neeleyho ako Ježiša. Ian Gillan v tom čase tvrdo pracoval v Deep Purple a nikdy sa nestal filmovým Kristom.

Začiatkom roku 1971 skupina začala pracovať na ďalšom albume, pričom neprestávala koncertovať, preto nahrávanie trvalo šesť mesiacov a bolo dokončené v júni. Zdravotný stav Rogera Glovera sa počas turné zhoršil. Následne sa ukázalo, že jeho žalúdočné problémy mali psychologický základ: bol to prvý príznak silného turistického stresu, ktorý čoskoro postihol všetkých členov tímu.

"Fireball" bol vydaný v júli v Británii (tu sa dostal na vrchol rebríčka) a v októbri v USA. Skupina uskutočnila americké turné a britskú časť turné zakončila veľkolepou show v londýnskej Albert Hall, kde pozvaní rodičia hudobníkov sedeli v kráľovskej lóži. V tom čase sa Ritchie Blackmore, ktorý dal voľnú ruku svojej vlastnej excentricite, stal „štátom v štáte“ v Deep Purple. „Ak chce Ritchie Blackmore zahrať 150-barové sólo, zahrá ho a nikto mu v tom nemôže zabrániť,“ povedal Ian Gillan pre Melody Maker v septembri 1971.

Americké turné, ktoré sa začalo v októbri 1971, bolo zrušené pre chorobu Iana Gillana (ochorel na hepatitídu). O dva mesiace neskôr sa spevák opäť spojil so zvyšnými členmi vo švajčiarskom Montreux, aby pracovali na novom albume Machine Head. Deep Purple sa dohodol s The Rolling Stones na využití ich štúdia Mobile, ktoré sa malo nachádzať v blízkosti koncertnej sály Casino. V deň príchodu kapely počas vystúpenia Franka Zappu a The Mothers of Invention (kam chodili aj členovia Deep Purple) vypukol požiar, ktorý spôsobila raketa, ktorú niekto z publika poslal do stropu. Budova vyhorela a skupina si prenajala prázdny Grand Hotel, kde dokončila práce na platni. Po čerstvých skladbách vznikla jedna z najznámejších skladieb skupiny Smoke on the Water.

Claude Nobs, riaditeľ festivalu v Montreux, spomínaný v piesni Smoke on the Water („Funky Claude behal dovnútra a von...“ Podľa legendy Ian Gillan načmáral text na obrúsok pri pohľade z okna na hladina jazera zahalená v dyme a názov navrhol Roger Glover, ktorému sa tieto 4 slová zdalo ako v sne. (Album Machine Head vyšiel v marci 1972, v Británii sa dostal na 1. miesto a predalo sa ho 3 milióny kópie v USA, kde sa singel Smoke on the Water dostal do prvej päťky Billboardu.

V júli 1972 odleteli Deep Purple do Ríma, aby nahrali svoj ďalší štúdiový album (neskôr vydaný pod názvom Who Do We Think We Are?). Všetci členovia skupiny boli morálne a psychicky vyčerpaní, práca prebiehala v nervóznom prostredí, aj kvôli vyhroteným rozporom medzi Ritchiem Blackmoreom a Ianom Gillanom.

9. augusta bola práca v štúdiu prerušená a Deep Purple odišli do Japonska. Nahrávky koncertov, ktoré sa tu konali, boli zahrnuté do albumu Made In Japan: vydaný v decembri 1972 a je retrospektívne považovaný za jeden z najlepších živých albumov všetkých čias spolu s Live at Leeds (The Who) a Get Yer Ya-yas Out“ (The Kotúľajúce sa kamene).

„Myšlienkou živého albumu je, aby všetky nástroje zneli tak prirodzene, ako je to len možné, pričom energia z publika dokáže z kapely priniesť niečo, čo by nikdy nedokázali vytvoriť v štúdiu,“ povedal Ritchie Blackmore. . "V roku 1972 išli Deep Purple päťkrát na turné po Amerike a šieste turné bolo prerušené pre chorobu Ritchieho Blackmora. Do konca roka boli Deep Purple z hľadiska celkového predaja platní vyhlásení za najobľúbenejšiu skupinu v sveta, čím porazil Led Zeppelin a The Rolling Stones.

Počas jesenného amerického turné, unavený a sklamaný stavom vecí v skupine, sa Ian Gillan rozhodol odísť, čo oznámil v liste londýnskemu manažmentu. Tony Edwards a John Coletta presvedčili speváka, aby chvíľu počkal a on (teraz v Nemecku, v rovnakom štúdiu The Rolling Stones Mobile) spolu s kapelou dokončili prácu na albume. V tom čase už nehovoril s Ritchiem Blackmoreom a cestoval oddelene od ostatných účastníkov, vyhýbajúc sa cestovaniu lietadlom.

Kto si myslíme, že sme (takto pomenované preto, lebo Taliani, pobúrení úrovňou hluku na farme, kde bol album nahraný, kládli opakujúcu sa otázku: „Kto si myslia, že sú?“) sklamala hudobníkov a kritikov, hoci obsahovala silné veci, hymnu „štadiónu“ Woman From Tokyo a satirickú a novinársku Mary LongMary Long, ktorá zosmiešňovala Mary Whitehouse a Lorda Longforda, dvoch vtedajších strážcov morálky.

V decembri, keď sa "Made In Japan" dostalo do hitparád, manažéri sa stretli s Jonom Lordom a Rogerom Gloverom a požiadali ich, aby vynaložili maximálne úsilie na udržanie kapely pokope. Presvedčili Iana Paicea a Ritchieho Blackmora, ktorí už mali svoj vlastný projekt, aby zostali, ale Ritchie Blackmore stanovil pre vedenie podmienku: nevyhnutné prepustenie Rogera Glovera. Ten, ktorý si všimol, že sa mu kolegovia začali vyhýbať, požadoval vysvetlenie od Tonyho Edwardsa a on (v júni 1973) priznal: Ritchie Blackmore požadoval jeho odchod. Nahnevaný Roger Glover okamžite podal demisiu.

Po poslednom spoločnom koncerte Deep Purple v japonskej Osake 29. júna 1973, Ritchie Blackmore, ktorý prechádzal po schodoch okolo Rogera Glovera, cez rameno jednoducho povedal: „Nič osobné: biznis je biznis.“ Roger Glover zobral tento problém vážne a nasledujúce tri mesiace nevyšiel z domu, čiastočne kvôli zhoršujúcim sa žalúdočným problémom.

Ian Gillan opustil Deep Purple v rovnakom čase ako Roger Glover a na nejaký čas sa vzdialil od hudby a začal sa venovať motocyklovému biznisu. Na scénu sa vrátil o tri roky neskôr s Ian Gillan Band. Roger Glover sa po zotavení sústredil na produkciu.

Mark III (1973-1975)
Tretia zostava Deep Purple:
David Coverdale: spev
Jon Lord: Klávesy
Ritchie Blackmore: Gitara
Glenn Hughes: Basgitara, spev
Ian Paice: Bicie

V júni 1973 traja zostávajúci členovia Deep Purple najali speváka Davida Coverdalea (ktorý v tom čase pracoval v módnom butiku) a spievajúceho basgitaristu Glenna Hughesa (ex-Trapeze). Vo februári 1974 vyšiel album Burn: album znamenal triumfálny návrat kapely, ale aj zmenu štýlu: hlboké, jemné vokály Davida Coverdalea a vzletné vokály Glenna Hughesa dali novú, rytmickú a bluesovú príchuť. Deep Purple, ktorí vernosť tradíciám klasického hard rocku preukázali až v titulnej skladbe.

Stormbringer bol prepustený v novembri 1974. Epická titulná skladba, ako aj „Lady Double Dealer“, „The Gypsy“ a „Soldier Of Fortune“ sa stali populárnymi v rádiách, ale celkovo bol materiál slabší – najmä preto, že Ritchie Blackmore (ako sám neskôr priznal) schvaľujúc vášeň iných hudobníkov pre „bielu dušu“, svoje najlepšie nápady si uložil pre Rainbow, odkiaľ v roku 1975 odišiel.

Mark IV (1975-1976)
Štvrtá zostava Deep Purple:
David Coverdale: spev
Jon Lord: Klávesy
Tommy Bolin: gitara, spev
Glenn Hughes: Basgitara, spev
Ian Paice: Bicie

Náhrada za Ritchieho Blackmorea sa našla v osobe Tommyho Bolina, amerického jazzrockového gitaristu známeho majstrovským používaním Echoplex echo stroja a charakteristickým „zvodným“ zvukom Fuzz pedálu klasických amerických hudobníkov. Podľa jednej verzie (uvedenej v prílohe k 4-zväzkovej krabici) hudobníka odporučil David Coverdale. Okrem toho, v rozhovore pre Melody Maker v júni 1975 (publikovaný na webovej stránke Deep Purple Appreciation Society), Tommy Bolin hovoril o stretnutí s Ritchiem Blackmoreom a jeho odporúčaniach pre skupinu.

Tommy Bolin, ktorý na začiatku svojej kariéry hral v Denny & The Triumphs a American Standard, sa preslávil v jazzrockovom prostredí vďaka pôsobeniu v hippies kapele Zephyr. Slávny bubeník Billy Cobham ho pozval do New Yorku, kde Tommy Bolin vystupoval a nahrával s takými legendami jazz & jazz fusion ako Ian Hammer, Alphonse Mouzon, Jeremy Steig. Tommy Bolin si získal popularitu vďaka albumu Billyho Cobhama „Spectrum“ (1973), vystupoval sólovo a neskôr sa stal členom The James Gang (albumy „Bang“ (1973) a „Miami“ (1974)).

Na novom albume Deep Purple Come Taste The Band (vydaný v USA v novembri 1975) bol vplyv Tommyho Bolina rozhodujúci: väčšinu materiálu napísal spolu s Glennom Hughesom a Davidom Coverdalom. "Gettin' tighter" sa stal populárnym koncertným hitom, ktorý symbolizoval nový hudobný smer, ktorým sa kapela uberala.

Skupina absolvovala sériu úspešných koncertov v Novom svete, no vo Veľkej Británii čelila nespokojnosti tradičného publika ohľadom nového gitaristu, ktorý hral inak, ako bola britská verejnosť zvyknutá. K všetkému ostatnému sa pridali problémy Tommyho Bolina s drogami. Koncert v marci 1976 v Liverpoole bol takmer zrušený.

V skupine boli dva tábory: v prvom to boli Glenn Hughes a Tommy Bolin, ktorí preferovali improvizáciu v jazzovom a tanečnom duchu, v druhom David Coverdale, Jon Lord a Ian Paice, ktorí sa neskôr stali súčasťou skupiny Whitesnake, ktorých hudba bola viac hitovo zameraná.parády. Posledný menovaný sa po koncerte v Liverpoole rozhodol zastaviť existenciu Deep Purple. Rozchod bol oficiálne oznámený až v júli.

4. decembra 1976, krátko po dokončení práce na svojom druhom sólovom albume (Private Eyes) v Miami, zomrel gitarista Tommy Bolin na predávkovanie alkoholom a drogami. Mal 25 rokov a Jazzové autority ako Jeremy Steig mu predpovedali skvelú budúcnosť.

Ritchie Blackmore pokračoval vo vystupovaní s Rainbow. Po sérii ťažkých albumov s mystickými textami od speváka Ronnieho Jamesa Dia priviedol Rogera Glovera ako producenta a vydal sériu komerčne úspešných albumov, ktorých hudba bola skôr ťažšou verziou skupiny ABBA, ktorú Ritchie Blackmore veľmi rešpektoval.

Ian Gillan si vytvoril vlastnú jazzrockovú kapelu, s ktorou koncertoval v mnohých častiach sveta. Neskôr sa pridal k Black Sabbath, s ktorým vydal album Born Again (1983), čím nahradil v skupine bývalého vokalistu Rainbow Ronnieho Jamesa Dia. (Ešte zaujímavejšie je, že Tony Iommi pôvodne ponúkol prácu Davidovi Coverdaleovi, ale ten ju odmietol.)

S ostatnými hudobníkmi boli aj vtipné zhody okolností: prvé sólové albumy Davida Coverdalesa Whitesnake produkoval Roger Glover (v Rainbow hral v rokoch 1979 až 1984) a po tom, čo prišiel Jon Lord (ktorý v skupine zostal do roku 1984) plnohodnotný Whitesnake a o rok neskôr tam bol aj Ian Paice (ktorý tam zostal do roku 1982), bubeník Rainbow Cozy Powell, ktorý bol zároveň priateľom Tonyho Iommiho.

Mark V (Mark II) (1984-1988)
Prvý reunion druhej klasickej zostavy

Ian Gillan: Vokály, kongá a harmonika
Jon Lord: Klávesy
Ritchie Blackmore: Gitara
Roger Glover: Basgitara, syntetizátor
Ian Paice: Bicie

Začiatkom 80. rokov sa na Deep Purple už začalo zabúdať, keď sa zrazu (po stretnutí členov, ktoré sa konalo v Connecticute) skupina zišla v klasickej zostave (Ritchie Blackmore, Ian Gillan, Jon Lord, Ian Paice , Roger Glover) a vydali album „Perfect Strangers“, po ktorom nasledovalo úspešné svetové turné, ktoré sa začalo v Austrálii. V Británii mala skupina iba jeden koncert - na festivale Knebworth.

Ale po vydaní albumu „The House Of Blue Light“ (1987) bolo jasné, že únia nebude trvať dlho. Keď v lete 1988 vyšiel živý album Nobodys Perfect, Gillan oznámil svoj odchod do dôchodku.

Ian Gillan, ktorý vydal singel „South Africa“ s Berniem Marsdenom v lete 1988, pokračoval v práci na strane. Z hudobníkov skupín The Quest, Rage a Export zostavil kapelu a nazval ju Garth Rockett and the Moonshiners začiatkom februára debutoval v Southport Floral Hall. Začiatkom apríla, po ukončení turné s Garth Rockettom a Moonshiners, sa Ian Gillan vrátil do Spojených štátov.

Konflikt medzi Ianom Gillanom a zvyškom kapely sa naďalej stupňoval. Jon Lord: „Myslím, že Ianovi Gillanovi sa nepáčilo, čo sme robili. V tom čase nič nepísal a často nechodil na skúšky.“ Čoraz častejšie bol však videný opitého. Jedného dňa sa takmer nahý vpotácal do izby Ritchieho Blackmora a tam zaspal. Inokedy zase verejne použil obscénny jazyk proti Bruceovi Paynovi. Okrem toho odďaľoval začiatok nahrávania nového albumu, ktorého vydanie bolo naplánované na začiatok roka 1990. Nakoniec 14. mája 1989 Ian Gillan opäť absolvoval turné po kluboch v Anglicku so skupinou Garth Rockett and the Moonshiners. A počas jeho neprítomnosti sa zvyšok skupiny rozhodne vyhodiť „veľkého Iana Gillana“.

Dokonca aj Roger Glover, ktorý zvyčajne podporoval Iana Gillana, obhajoval vylúčenie: „Ian Gillan má veľmi silnú osobnosť a neznesie, keď veci nejdú podľa jeho predstáv. Mohol so mnou spolupracovať, pretože bol ochotný robiť kompromisy, ale so zvyškom Deep Purple a hlavne s Ritchiem Blackmoreom sa mu vždy pracovalo ťažko. Bol to konflikt silných osobností a musel byť zastavený. Rozhodli sme sa, že Ian Gillan by mal ísť. A nie je pravda, že to bol Ritchie Blackmore, kto vykopol Iana Gillana, pretože toto bolestivé rozhodnutie urobili všetci, ktorí sa riadili len jednou vecou – záujmami skupiny.“

Mark VI (1990-1991)
Šiesta zostava Deep Purple:
Joe Lynn Turner: spev
Jon Lord: Klávesy
Ritchie Blackmore: Gitara
Roger Glover: Basgitara
Ian Paice: Bicie

Namiesto Iana Gillana navrhol Ritchie Blackmore Joea Lynna Turnera, ktorý predtým spieval v Rainbow. Joe Lynn Turner nedávno opustil skupinu Yngwieho Malmsteena a nemal žiadne zmluvy. Prvé konkurzy Joea Lynna Turnera do Deep Purple dopadli dobre, ale Roger Glover, Ian Paice a Jon Lord neboli spokojní s touto kandidatúrou. Inzerát v novinách tiež nepriniesol žiadne výsledky.

V tlači sa objavili správy, že Deep Purple naverbovali Terryho Brocka zo Strangeways, BRIANA HOWEA z Bad Company, Jimiho Jamisona z Survivor. Manažéri tieto fámy popreli.

Roger Glover: „Medzitým sme sa stále nevedeli rozhodnúť, kto bude spevák. Jednoducho sme sa topili v oceánoch pások s nahrávkami kandidátov, no nič z toho nám nevyhovovalo. Takmer 100 % uchádzačov sa neúspešne pokúšalo okopírovať spôsob a hlas Roberta Anthonyho Planta, no my sme potrebovali niečo úplne iné.“ Potom Ritchie Blackmore navrhol vrátiť sa ku kandidatúre Joe Lynn Turner. Nahradením Iana Gillana si podľa vlastných slov „uskutočnil svoj celoživotný sen“.

Nahrávanie nového albumu sa začalo v januári 1990 v štúdiu Greg Rike Productions (Orlando). Finálne nahrávanie a mixovanie sa uskutočnilo v štúdiách Sountec a Power Station v New Yorku. Príchod Joea Lynna Turnera nebol oficiálne oznámený. Prvýkrát pred verejnosťou sa Joe Lynn Turner objavil ako súčasť futbalového tímu po boku Iana Paicea, Rogera Glovera a Ritchieho Blackmorea v zápase proti rádiovému tímu WDIZ z Orlanda. Európska pobočka BMW zorganizovala 27. marca v Monte Carle tlačovú konferenciu, na ktorej bol predstavený Joe Lynn Turner. Pre tlač boli zahrané štyri nové piesne od skupiny, vrátane „Hey Joe“.

Nahrávanie bolo väčšinou hotové do augusta. 8. októbra vyšiel singel s piesňami “King Of Dreams/Fire In The Basement” a 16. októbra sa v Hamburgu konala prezentácia albumu s názvom “Slaves and Masters”. Názov, ako vysvetlil Roger Glover, dostal disk z dvoch 24-stopových magnetofónov používaných počas nahrávania. Jeden z nich sa nazýval „Master“ (hlavný alebo vodca) a druhý sa nazýval „Slave“ (otrok). Album sa začal predávať 5. novembra 1990 a získal protichodné recenzie. Blackmore bol s albumom veľmi spokojný, ale hudobní kritici sa domnievali, že je viac podobný albumu Rainbow.

Takmer súčasne s vydaním tohto albumu vydala nemecká pobočka bmg platňu so soundtrackom k filmu Willieho Bonera Fire, Ice And Dynamite, kde Deep Purple zahrali rovnomennú skladbu. Je pozoruhodné, že Jon Lord v tejto skladbe nehrá. Roger Glover namiesto toho predviedol klávesové party.

Prvý koncert turné Slaves and Masters v Tel Avive narušil Saddám Husajn, ktorý nariadil raketový útok na hlavné mesto Izraela. Turné sa začalo 4. februára 1991 v meste Ostrava v Československu. Miestni horolezci pomáhali inštalovať osvetľovacie zariadenia a reproduktory v športovom paláci. V marci bol vydaný singel „Love Conquers All/Slow Down Sister“. Turné ukončili dva koncerty v Tel Avive 28. a 29. septembra.

7. novembra 1991 sa skupina zišla v Orlande, aby pracovala na svojom ďalšom albume The Battle Rages On. Hudobníci, povzbudení srdečným prijatím počas turné, boli spočiatku plní entuziazmu. Nadšenie však čoskoro vyprchalo. Na vianočné sviatky sa hudobníci rozišli domov, v januári sa opäť zišli. Medzitým v skupine medzi Joe Lynn Turner a ostatnými členmi rástlo napätie.

Podľa Rogera Glovera sa Joe Lynn Turner pokúsil urobiť z Deep Purple obyčajnú americkú heavymetalovú kapelu: „Joe Lynn Turner prišiel do štúdia a povedal: môžeme urobiť niečo v štýle Mötley Crüe? Alebo kritizoval to, čo sme nahrali, a povedal: „No, dáš! V Amerike tak nehrali už dlho,“ akoby ani netušil, akým štýlom Deep Purple fungujú.

Nahrávanie albumu sa oneskorilo. Preddavok, ktorý platila nahrávacia spoločnosť, sa skončil a nahrávanie albumu je len v polovici. Nahrávacia spoločnosť požadovala prepustenie Joe Lynna Turnera a návrat Iana Gillana do skupiny, pričom pohrozila, že album nevydá. Ritchie Blackmore, ktorý sa predtým správal k Joeovi Lynn Turnerovi s rešpektom, si uvedomil, že nemôže spievať v Deep Purple.

Jedného dňa prišiel Ritchie Blackmore za Jonom Lordom a povedal: „Máme problém. Buď úprimný, nie si šťastný?" Jon Lord odpovedal, že je celkom spokojný s inštrumentálnou časťou nahratých skladieb, ale „stále niečo nie je v poriadku“. Potom sa Ritchie Blackmore spýtal: "Ako sa volá tento problém?" A čo som mal povedať? Odpovedal som: "Tento problém sa volá Joe Lynn Turner, však?" Vedel som, že Ritchie Blackmore mal toto na mysli. Navyše to bol naozaj problém. Ritchie Blackmore povedal, že by nechcel byť tým, kto z kapely opäť vykopne iného hudobníka, že nechce byť „zlý chlap“, Joe Lynn Turner má nádherný hlas, je skvelý spevák, ale nie je spevákom Deep Purple, je to poprockový spevák. Chcel byť popovou hviezdou a spôsobil, že dievčatá omdlievali už len tým, že sa objavili na pódiu.

15. augusta 1992 zavolal Joe Lynn Turner Bruceovi Payneovi a povedal, že ho vyhodili z kapely.

Mark VII (Mark II) (1992-1993)
Druhé stretnutie klasickej zostavy
(Blackmore, Gillan, Lorde, Pace, Glover) Deep Purple:
Ian Gillan: Vokály, kongá a harmonika
Jon Lord: Klávesy
Ritchie Blackmore: Gitara
Roger Glover: Basgitara, syntetizátor
Ian Paice: Bicie

Od začiatku roku 1992 prebiehali rokovania medzi nahrávacou spoločnosťou a Ianom Gillanom, výsledkom ktorých mal byť návrat posledného menovaného do skupiny. Ritchie Blackmore bol však proti návratu Iana Gillana a navrhol kandidatúru istého Američana. Ostatní členovia skupiny a predovšetkým Roger Glover však s touto možnosťou neboli spokojní. Roger Glover odletel do Anglicka, kde žil Ian Gillan, v nádeji, že ak bude Ian Gillan dobre spievať, Ritchie Blackmore zmení názor. Roger Glover a Ian Gillan strávili tri dni v štúdiu. Nahrali sa tri piesne: „Solitaire“, „Time To Kill“ a jedna ďalšia, ktorá bola neskôr zamietnutá. Jon Lord a Ian Paice boli s týmito nahrávkami veľmi spokojní. Ritchie Blackmore musel súhlasiť s návratom Iana Gillana. Ritchie Blackmore bol nútený súhlasiť s návratom Iana Gillana do skupiny, keďže nahrávacia spoločnosť v prípade nevydania albumu požadovala vrátenie zálohy a hudobníci by museli predať svoj majetok, aby ju splatili.

Ritchie Blackmore: „Ian Gillan považujem za veľmi nepríjemný s jeho vyčíňaním a zlým správaním. Preto s ním nekomunikujeme na osobnej úrovni. Viem, že aj pre mňa je to veľmi ťažké, ale Ian Gillan je skutočný psychopat. Na druhej strane je to najväčší spevák v hard rocku. Na javisku je taký, aký má byť. Do moderného rocku prináša svieži prúd. Na pódiu sa perfektne dopĺňame, môžem byť sám sebou, a nie kopírovať napríklad Stevieho Vaia (Steven Siro Vai). Ale keď sme mimo javiska, sme ďaleko od seba. Vždy to tak bolo. Joe Lynn Turner bol vždy môj priateľ. Je to dobrý spevák, ale potrebujeme Iana Gillana. Je to úplne iný typ človeka, pán Rocknroll. Keď sa na pódiu objavil Joe Lynn Turner, okamžite som si myslel, že Deep Purple sa mení na Foreigner. Prečo? Začal kopírovať Davida Lee Rotha a úplne stratil svoju osobnosť. Snažil som sa ho presvedčiť, ale je to mŕtve číslo."

Práce pokračovali v New York's Bearsville Studios a Red Rooster Studios (Berkeley, Kalifornia). 17. júla 1993 sa album “The Battle Rages On” konečne objavil v obchodoch. V Spojenom kráľovstve disk stúpol na 21. miesto, ale v USA neuspel a nevystúpil nad 192. miesto.

Začiatok svetového turné na podporu albumu bol naplánovaný na september. Ale prvé tri koncerty turné “The Battle Rages On” (v Istanbule, Aténach a Solúne) boli zrušené. Po príchode do Európy mala skupina 21. septembra skúšku v Rakúsku a 23. septembra odohrala tréningový koncert pri Ríme (bez divákov). Prehliadku otvorilo predstavenie v rímskej sále „Palaghiaccio“. Ďalej nasledovalo Nemecko, Francúzsko, Švajčiarsko, Rakúsko. Koncerty mali úspech. V Norimbergu sa však počas vystúpenia „Lazy“ vznietil Blackmoreov zosilňovač a koncert sa musel skončiť bez gitarových sól. Dva koncerty v Španielsku museli byť zrušené: 23. októbra v Barcelone pre extrémnu únavu členov kapely a 24. v San Sebastiane kvôli chorobe Rogera Glovera. 30. októbra sa v Prahe konal dosť nevydarený koncert. Podľa očitých svedkov strávil Ritchie Blackmore viac času za zosilňovačmi ako na pódiu. Na vyriešenie problémov s hlasom Iana Gillana. Ritchie Blackmore bol zúrivý a skončil tak, že vytrhol japonské vízum z pasu a hodil ho manažérovi do tváre, pričom vyhlásil, že na konci európskeho turné opúšťa kapelu. Všetci boli šokovaní. Skupina potom vystúpila 5. novembra v Manchestri a 7. novembra v Brixtone.

12. novembra 1993 bol v Kodani po prvý raz oficiálne ohlásený odchod Ritchieho Blackmora. Vystúpenia v Štokholme a Osle boli vypredané. Posledné predstavenie hviezdneho obsadenia sa uskutočnilo 17. novembra 1993 v Helsinkách. Plánované vystúpenie na Olympijskom štadióne v Moskve bolo zrušené.

Jon Lord: „Dlhé roky sme verili, že Deep Purple nemôže existovať bez Ritchieho Blackmora. Presvedčil nás o opaku. Kapelu opustil počas svetového turné v roku 1993, keď sme mali odohrať 8 vypredaných koncertov v Japonsku. A poveril tým Iana Gillana. Povedal, že Ian Gillan nevie spievať.<...>Ritchie Blackmore z nás chcel urobiť niečo ako Rainbow, odmietol naše nápady a chcel hrať len to, čo sa mu páčilo."

Mark VIII (1993-1994)
Ôsma zostava Deep Purple:
Ian Gillan: Vokály
Jon Lord: Klávesy
Joe Satriani: Gitara
Roger Glover: Basgitara
Ian Paice: Bicie

Koncerty v Japonsku sa mali začať 2. decembra. Na šesť koncertov, z ktorých sa predalo 85-tisíc vstupeniek. Za zrušenie koncertov hrozili vysoké pokuty. Japonský promotér predstavil zoznam gitaristov, ktorí by mohli nahradiť Ritchieho Blackmora bez toho, aby spôsobili masovú nespokojnosť medzi majiteľmi vstupeniek. Jediným skutočným kandidátom na tomto zozname bol Joe Satriani.

Joe Satriani: Keď mi zavolali, aby som sa pripojil k Deep Purple, požiadal som o dva dni na rozmyslenie. Ale zavolal späť o hodinu neskôr)

Podobné články