თანამედროვე მოდანათელი და მიმზიდველი. პრინტები, დიზაინი და სხვადასხვა ნიმუშები მისასალმებელია საოფისე მოდაშიც კი. და ზოგადად ახალგაზრდულ ტენდენციებზე უსასრულოდ შეიძლება ვისაუბროთ, სტილი დღეს ისეთი გაუთავებელია. ერთ-ერთი ასეთი ახალგაზრდული ტენდენციაა პოპ-არტის ტანსაცმელი. რა არის ეს - წაიკითხეთ ქვემოთ.
პოპ-არტი ხელოვნებაში წარმოიშვა 50-60-იან წლებში. ბოლო საუკუნე. ეს არის მოციმციმე, კაშკაშა, სარკასტული და მკაცრი კლასიკოსების დაცინვას ჰგავს. ასეთი შემოქმედების საფუძველი იყო ნახატების, ცნობილი ადამიანების ფოტოების და კოლაჟების ინტერპრეტაცია. სურათები სრულიად მოულოდნელი იყო - ცნობილი პომიდვრის წვნიანი, კონსერვი, ბაღის ჯუჯები, ინტერიერის დეტალები. ზოგი მტრულად იყო განწყობილი ასეთი ინოვაციის მიმართ, მეორე ნაწილს კი უბრალოდ შეუყვარდა. გაჩნდა მთელი კულტურა, რომელიც ეთაყვანება პოპ-არტს. ის კარნახობდა არა მხოლოდ მოდის და ტანსაცმლის პრეფერენციებს, არამედ ქცევას. პოპ-არტის სტილში დამზადებული ტანსაცმელი ხშირად ჩვენთვის უჩვეულო მასალებისგან მზადდება. ქსოვილის გარდა იყენებენ ქაღალდს, ზეთის ქსოვილს, ეტიკეტებს და ა.შ.
პოპ-არტის მოძრაობა შეიქმნა იმისათვის, რომ მიიპყრო ყურადღება, შოკი და იყოს შესამჩნევი.
ექსტრავაგანზის შემდეგ, სამოსში პოპ-არტისადმი გატაცება თავდაპირველად ჩაცხრა. გაჩნდა ახალი ტენდენციები და ტენდენციები. თუმცა, ის მტკიცედ არის გამჯდარი შემოქმედებითობასა და კულტურაში. მხატვრები განაგრძობდნენ თავიანთი საზღვრების შექმნას, განვითარებას და გაფართოებას. ამაში ხელი შეუწყო კომიქსების პოპულარიზაციასაც. ბეჭდური გამოცემების გმირებმა პოპ-არტის გული მოიპოვეს. ტანსაცმლის შევსება უფრო და უფრო დაიწყო მულტფილმის გმირები, სუპერგმირები, სერია " საიდუმლო ცხოვრებასუპერგმირები”, რომელშიც მათ ექმნებათ ყველაზე ჩვეულებრივი ყოველდღიური საქმეები და პრობლემები და ეს ყველაფერი სავსეა გეომეტრიით და ნათელი ფერებით.
დღეს პოპ-არტის სტილი ტანსაცმელში ისევ უფრო პოპულარულია, ვიდრე ოდესმე. კომიქსების მაისურები შეგიძლიათ იხილოთ გოგონებისა და ბიჭების, ახალგაზრდა სტუდენტებისა და ოჯახის პატივცემული უფროსის გარდერობებში. მათში არის რაღაც მიმზიდველი და ამაღელვებელი. პოპ-არტის ქვედაკაბა შეიძლება ჰარმონიზდეს ორივესთან მარტივი რამ, ნიმუშის გარეშე და ნათელი პირობა. განსაკუთრებით საყურადღებოა გამოსახულებები, რომლებიც აერთიანებს რამდენიმე სტილიზებულ ნივთს ერთდროულად, მაგალითად, მაისური და პოპ-არტის ქურთუკი, ან ქვედაკაბა და კროპ ტოპი.
ტანსაცმლის პოპ-არტი შესანიშნავი გზაა ხალხისგან გამორჩევისა და თქვენს გარდერობში რაიმე უჩვეულოს დასამატებლად. თანამედროვე პრინტები შემატებს სითამამეს და გარკვეულ ფლირტს, მაშინაც კი, თუ თქვენ გეცვათ ჯინსი და მაისური. ბევრი მოდის სახლი მუშაობს პოპ-არტის მიმართულებით და მოსჩინომ ის თავისი მუშაობის საფუძვლადაც კი მიიღო. Moschino-ს თითოეული კოლექცია დატვირთულია როგორც სპეციფიკური ორნამენტებითა და დიზაინით, ასევე გადაჭარბებული დეკორაციებით, რაც ასევე პოპ-არტის სულისკვეთებაა.
ამ გაკვეთილზე ჩვენ ვისწავლით როგორ შევქმნათ ფონი პოპ არტის სტილში. ეს არის ის, რაც საბოლოოდ უნდა მოხდეს.
გახსენით სურათი, რომლის გაკეთებაც გსურთ პოპ-არტის სტილში, ავტორმა აირჩია ანჯელინა ჯოლი.
შემდეგ გააკეთეთ ფენის დუბლიკატი (დააწკაპუნეთ CTRL + J). ამ ახალ ფენაში შეცვალეთ შერევის რეჟიმი ბაზის განათება(ფერი Dodge).
დააწკაპუნეთ CTRL + Iგამოსახულების ინვერსიისთვის. და მიმართეთ ფილტრი - ბუნდოვანი - გაუსის ბუნდოვანი(ფილტრი > ბუნდოვანი > გაუსიანი ბუნდოვანი).
ეს არის ის, რაც უნდა მოხდეს.
მოდით შევქმნათ ახალი კორექტირების ფენა - იზოჰელიუმი.
ამ პარამეტრებით.
შექმენით ახალი ფენა და დააყენეთ შერევის რეჟიმი გამრავლება(გამრავლება).
აიღეთ ფუნჯი და დაიწყეთ კანზე შეღებვა, დარწმუნდით, რომ ახალ ფენაზე ხართ.
ახლა ჩვენ ვიყენებთ ფილტრი - ესკიზი (ესკიზი) - ნახევარტონიანი ნაკრები(ფილტრი > ესკიზი > ნახევარტონი).
შედეგი:
და აი, იგივე ეფექტის შექმნის მეორე მეთოდი.
ახლა ჩვენ შევქმნით ნიმუშს. გახსენით ახალი დოკუმენტი გამჭვირვალე ფონი, ზომები უნდა იყოს 40 x 40 პიქსელი.
შექმენით ახალი ფენა. შეავსეთ იგი შავით, ახლა შექმენით სხვა ფენა. და თეთრი ფერი, ინსტრუმენტი ფანქარი(ფანქარი) დახაზეთ შემდეგი ნიმუში.
ამოიღეთ შავი ფენა.
ახლა კი წავიდეთ რედაქტირება - შაბლონის განსაზღვრა(რედაქტირება > ნიმუშის განსაზღვრა). ანჯელინასთან ერთად დოკუმენტს დავუბრუნდეთ. შექმენით ახალი ფენა და დააყენეთ შერევის რეჟიმი გადახურვა(გადაფარვა). მოდი, ტანსაცმელი დავხატოთ.
ფენის სტილის გამოყენება გადახურვა ნიმუშით(თარგის გადაფარვა) და აირჩიეთ ჩვენი ნიმუში იქ.
მოდით, ეს ეფექტები სხვა ნაწილებზეც მივიღოთ - თმა, თვალები, ფონი.
ბელა ადცეევა
როი ლიხტენშტეინი ცნობილი გახდა კომიქსების ნახატებით, რომელთა კეთება დაიწყო 1960-იანი წლების დასაწყისში, როცა უკვე ორმოცდაათ წელს გადაცილებული იყო. Weekend-ის პროექტი ცდილობდა გაერკვია, თუ რატომ აფასებს როი ლიხტენშტეინის ნამუშევრებს ბევრი კრიტიკოსი დღესაც ორაზროვნად.
სხვა მხატვრების მსგავსად, რომლებიც გახდნენ პიონერები სხვადასხვა მიმართულებებიმე-20 საუკუნის მხატვრობა როი ლიხტენშტეინი, სანამ საკუთარ სტილს შეიმუშავებდა, საკმაოდ დიდი ხნის განმავლობაში ცდილობდა ექსპერიმენტებს სიურრეალიზმზე, შემდეგ კუბიზმზე, შემდეგ აბსტრაქტულ ექსპრესიონიზმზე, რომლის წარმომადგენლები დომინირებდნენ ხელოვნებაში იმ დროს. ამერიკული მხატვრობა. 1940-იანი წლების ბოლოს და მთელი 1950-იანი წლების განმავლობაში, ის ცდილობდა განემარტა საკუთარი სტილი, ხოლო 1960-იანი წლების დასაწყისში, ამერიკის ეკონომიკური ბუმი - და მოხმარების მოწოდებები, რომლებიც ყველგან ჟღერდა - დაეხმარა მხატვარს პირველი ნაბიჯი გადაედგა იმ სტილისკენ, რომელმაც შექმნა. ცნობილი. ამსახველი ცოცხალი ნახატები საყოფაცხოვრებო ნივთებიპროდუქცია, ფეხსაცმელი, ნაგვის ურნები, არ აღიქვამდნენ ხელოვნებად და ჟურნალმა Life-მაც კი გამოაქვეყნა სტატია სათაურით "თქვენ ფიქრობთ, რომ ის არის ყველაზე ცუდი მხატვარი ამერიკაში?" 1961 წელს ლიხტენშტეინმა კიდევ ერთი მინიშნება მიიღო გარედან – მისმა შვილმა სთხოვა დაეხატა რაღაც ისეთი ლამაზი, როგორც კომიქსები.
© ფოტო: როი ლიხტენშტეინიროი ლიხტენშტეინი "შეხედე მიკი"
"ნახე, მიკი" (1961) იყო ლიხტენშტეინის პირველი ნახატი, რომელიც დაფუძნებულია კომიქსებზე - სრულიად განსხვავებული იმდროინდელი პოპულარული ექსპრესიონისტების უილემ დე კუნინგისა და ჯეისონ პოლოკის ნამუშევრებისგან. . 1956 წელს ინგლისელი მხატვარირიჩარდ ჰამილტონმა შექმნა საკუთარი ცნობილი ნახატი- კოლაჟი „მაშ, რა ხდის ჩვენს სახლებს დღეს ასე განსხვავებულს, ასე მიმზიდველს?“, რომელიც ასახავს შიშველ ქალს და კაცს, რომელიც გარშემორტყმულია 1950-იანი წლების სიუხვის სიმბოლოებით და აღნიშნავს პოპ-არტის სტილის დასაწყისს. რამდენიმე წლის შემდეგ, როი ლიხტენშტეინმა და ენდი უორჰოლმა ოკეანის მეორე ნაპირზე ის მართლაც ფართოდ გავრცელდა, რამაც გამოიწვია სერიოზული ბრძოლები, რომლებიც ჯერ კიდევ გრძელდება იმ თემაზე, რასაც შეიძლება ეწოდოს ხელოვნება.
ასე რომ, ლიხტენშტეინი, რომელმაც მიიღო კლასიკური განათლებასახვითი ხელოვნების სფეროში პოპულარული გახდა იმის წყალობით, რასაც "დაბალ ხელოვნებას" უწოდებდნენ. მან შეკრიბა ყველა კლიშე და გამოიგონა ინდივიდუალური სტილი, რომელიც ყველგან ცნობადი გახდა. მთავარი, რისი მიღწევაც ლიხტენშტეინს სურდა, იყო, რომ მისი ნახატები დაბეჭდილი ყოფილიყო და არა ადამიანის მიერ შექმნილი. აქედან გამომდინარე მათი მთავარი თვისება- მხოლოდ რამდენიმე ტიპოგრაფიული ფერის, შავი ხაზისა და წერტილების გამოყენება, რომელთა დახმარებით მხატვარმა მიაღწია გამოსახულების ჩრდილს და სიღრმეს. მან წითელი და ლურჯი წერტილები ტრაფარეტის გამოყენებით დახატა და შედეგად მან ნათელი სურათებიმართლაც ჰგავდა გადიდებულ სურათს, რომელიც გადატანილია კომიქსების ფურცლებიდან ტილოზე - მაგრამ ყველა შესრულებული იყო თავად ლიხტენშტეინის მიერ. "ეს ნახატები ყალბს უნდა ჰგავდეს და მგონია, რომ წარმატებას მივაღწიე. მეჩვენება, რომ კომიქსებს არ ვხატავ, არამედ რაღაც ახალს შემოვიტან და შედეგად ვქმნი ხელოვნების ნიმუშს", - თქვა მხატვარმა.
© Flickr/omino71 როი ლიხტენშტეინი "დამხრჩვალი გოგონა" 1963 წ
© Flickr/omino71
ქერათმიანი და შავგვრემანი, რომლებიც ტირიან ან ელიან ზარს, ისევე როგორც ჯარისკაცები კომიქსების გვერდებიდან, ძალიან პოპულარული გახდა და გამოფინეს გალერეებში, რომელთაგან ერთ-ერთს ერთხელ ეწვია ილუსტრატორი ენდი უორჰოლი. ის იმდენად გაოცებული იყო ნანახით, რომ შეხვდა ლიხტენშტეინს და მიიწვია თავის სტუდიაში, რათა დაემტკიცებინა, რომ თითქმის იგივეს ხატავდა. გარკვეულწილად, შეგვიძლია ვთქვათ, რომ ორივე მხატვრის ბედი განსაზღვრა გავლენიანმა კოლექციონერმა ლეო კასტელიმ, რომელიც ამჯობინა ლიხტენშტეინის ნამუშევრების შეძენას, ხოლო უორჰოლი, რომელსაც ეშინოდა მიმდევრად მისი მფარველობის გარეშე, სუპერგმირებისგან გადაადგილება აიძულა. გადადით კოკა-კოლას ცნობილ ბოთლზე და დაანებეთ კომიქსების გმირები ლიხტენშტეინს.
© Flickr/clare_and_ben
© Flickr/clare_and_ben
1966 წელს ლონდონი ტეიტის გალერეაშეიძინა ნახატი Whaam!, რამაც მნახველებში გაუგებრობა გამოიწვია - ნამუშევარი არ აყენებდა რაიმე სერიოზულ კითხვას და არ აიძულებდა ადამიანს ეფიქრა იმაზე, თუ რა იყო, უმრავლესობის აზრით, ხელოვნების მნიშვნელობა. თუმცა, ასეთმა გახმაურებულმა შენაძენმა ხელი შეუწყო პირველის უზარმაზარ პოპულარობას პერსონალური გამოფენაროი ლიხტენშტეინი ტეიტში, რომელიც, სხვათა შორის, გალერეაში თანამედროვე ამერიკელი მხატვრის პირველი გამოფენაც იყო.
© როი ლიხტენშტეინიროი ლიხტენშტეინი "Whaam!"
© როი ლიხტენშტეინი
სულ რამდენიმე წელიწადში, 1960-იანი წლების შუა პერიოდისთვის, როი ლიხტენშტეინი ათასობით ხელოვნების კურსდამთავრებულიდან ერთ-ერთი, განსაკუთრებული სტილის გარეშე, გადაიქცა თავისი თაობის ერთ-ერთ ყველაზე ცნობად მხატვრად და პირველად დაიწყო ფიქრი კიდევ რაზე. მას შეეძლო მხოლოდ წერტილების, წყვილების - სამმაგი ფერების და შავი ხაზების გამოყენებით. ასე გაჩნდა მისი პატივისცემა სხვა მხატვრების - პიკასოს, მატისის, მონეს, მონდრიანის მიმართ.
© როი ლიხტენშტეინიროი ლიხტენშტეინი "მოცეკვავეები"
© როი ლიხტენშტეინი
ამ ნახატებს ისევ უპატივცემულობა შეხვდა - ლიხტენშტეინს დაადანაშაულეს უბრალოდ გადახატვაში, როგორც კომიქსების შემთხვევაში. ცნობილი ნამუშევრებიმისი საკუთარი სტილი. პიკასოს ყოველთვის დიდი გავლენა ჰქონდა ჩემზე და როდესაც დავიწყე ჩემი კომიკური ნახატების დახატვა, გადავწყვიტე, რომ საბოლოოდ დავტოვებდი მას. და ჩემი პოპ-არტის ნამუშევრებიც კი, რომლებიც პიკასოს ეხება, არის მცდელობა, თავი დავაღწიო მას. გავლენა. ”- თქვა ლიხტენშტეინმა.
© როი ლიხტენშტეინიროი ლიხტენშტეინი "ნატურმორტი პიკასოს შემდეგ". 1964 წ
© როი ლიხტენშტეინი
იგივე იყო ვან გოგთან დაკავშირებით - ლიხტენშტეინმა შექმნა თავისი ვერსია "საძინებელი არლში" 1992 წელს. "მე გავასუფთავე მისი ადგილი. ვფიქრობ, რომ ბედნიერი იქნება, როცა საავადმყოფოდან დაბრუნდება და აღმოაჩენს, რომ მისი მაისურები დავკიდე და ვიყიდე კიდეც. ახალი ავეჯით“, – ხუმრობდა ლიხტენშტეინი პლაგიატში ბრალდებების საპასუხოდ.
© ილუსტრაცია რია ნოვოსტის. როი ლიხტენშტეინი/ვინსენტ ვან გოგიროი ლიხტენშტეინი "ვან გოგის საძინებელი"
როი ფოქს ლიხტენშტეინი - ცნობილი ამერიკელი მხატვარიპოპ არტის სტილში. დაიბადა 1923 წელს მანჰეტენში, აშშ. ბავშვთა ჰობიხელოვნება დროთა განმავლობაში ყველაზე მეტად გადაიზარდა ძლიერი ვნებამხატვარი. იგი ჩაირიცხა ხელოვნების კურსებზე ოჰაიოში, მაგრამ შემდეგ სამი წელისწავლება დაიწყო მეორე მსოფლიო ომის დაწყებიდან Მსოფლიო ომი. ომის შემდეგ მან განაგრძო სწავლა და 10 წელი პედაგოგიც კი იყო ხელოვნების უნივერსიტეტი. მან მიიღო სახვითი ხელოვნების მაგისტრის ხარისხი იმავე ოჰაიოს უნივერსიტეტში.
როი ლიხტენშტეინის პირველი გამოფენა ნიუ-იორკში 1951 წელს გაიმართა. თავისი მხატვრული კარიერის დასაწყისში მხატვარი უპირატესობას ანიჭებდა სტილებს და ჟანრებს, როგორიცაა კუბიზმი და ექსპრესიონიზმი. მისმა გატაცებამ ავანგარდული ტენდენციებისადმი საბოლოოდ მიიყვანა იგი მაშინდელ ახალ ჟანრამდე, რომელიც ახლახან იწყებდა თავის აყვავებას და სწრაფ აღმავლობას - პოპ არტს. პოპ არტის მხატვრებირომლებიც ახლახან იწყებდნენ ახალი ჰორიზონტების შესწავლას, ეძებდნენ ახალ სურათებს, საინტერესო ტექნიკადა თვითგამოხატვის გზები. როი ლიხტენშტეინმა შექმნა საკუთარი პოპ არტი. კომიქსებიდან იღებდა მოწონებულ ნახატებს და ბევრჯერ გაადიდებდა. უფრო მეტიც, მან ხელით გააკეთა გაფართოება, უბრალოდ გადახატა სურათი უფრო დიდ ფორმატში, მაგრამ დააკვირდა ყველა რასტრულ წერტილს, რომლებიც მიიღება ბეჭდვის დროს. დიდი სურათებიკომიქსებიდან, როგორც ჩანს, ისინი შეიქმნა მრავალი დიდი წერტილისგან, რომლებიც ბუნდოვნად შეიძლება შევადაროთ . თავისი ნამუშევრების დასაბეჭდად იყენებდა მეაბრეშუმეობასა და ტრაფარეტულ ბეჭდვას.
მხატვრის პოპ-არტის გამოფენებზე მოდიოდნენ არა მხოლოდ ჩვეულებრივი მაყურებლები, კრიტიკოსები და მცოდნეები, არამედ კომიქსების ავტორებიც, რომლებმაც მოულოდნელად იპოვეს საკუთარი ნახატები ახლა ნახატების როლში. სიცოცხლის განმავლობაში მან მიიღო მრავალი პრესტიჟული ჯილდო და პრიზი. მეგობრობდა. მხატვრის ნამუშევრები ითვლება ერთ-ერთ ყველაზე ძვირადღირებულად არა მხოლოდ ყველა პოპ-არტის მხატვრებს შორის, არამედ მსოფლიოს ყველა ხელოვანს შორის, წარსულსა და აწმყოში. მათი ფასები რეკორდულ სიმაღლეებს აღწევს. აქ არის მხოლოდ რამდენიმე მათგანი: "ტორპედო...ლოს!" - 5,5 მილიონი დოლარი, „მანქანაში“ - 16,2 მილიონი დოლარი, „ოჰჰჰ. . . Კარგი. . ." - $42,6 მილიონი, "მე შემიძლია მთელი ოთახის ნახვა!" ... და მასში არავინ არის!” – 43 მილიონი დოლარი, „მძინარე გოგონა“ – 44,8 მილიონი დოლარი.
არტისტი როი ლიხტენშტეინი, რომელმაც მნიშვნელოვანი კვალი დატოვა პოპ-არტის ხელოვნებაში, გარდაიცვალა 1997 წელს მანჰეტენში.
მოგწონთ კარგი ფილმები შესანიშნავი ხარისხით? შეგიძლიათ ნებისმიერ დროს Cinema-HD ონლაინ კინოთეატრში. გარდა ამისა, აქ ნახავთ სერიალებს, სამოქმედო ფილმებს, კომედიებს, საშინელებებს, მუსიკალურ კლიპებს და ბევრ სხვას.
უიმედობა
Მხიარული თამაში
გმირის დაბრუნება
ლურჯი შიშველი
გოგონა ბურთით
ცხენზე ამხედრებული კოვბოი
წითელი მხედარი
სამზარეულოს ღუმელი
ბარსელონას სახე
M-შეიძლება
გასასვლელში
ოჰ ჯეფ... მეც მიყვარხარ... მაგრამ...
Ოჰ, კარგი
ტირილი გოგო
