Na naszej planecie jest niezliczona ilość talentów. Nierozpoznani geniusze, z pewnością znacznie więcej niż sławny i dobrze znany. Kilkadziesiąt lat temu, aby przekazać swój talent prawdziwemu koneserowi, aby znaleźć swoją publiczność, trzeba było przejść przez komitet regionalny „na brodzie” i zdobyć sympatię jakiejś kupieckiej oficjalnej damy. Nie było trudno się wykazać, ale żeby zostać zauważonym i wyróżnionym wśród innych choćby „ptyśkiem”, trzeba było się bardzo postarać. A teraz – voila! Chciałem namalować obraz, nie ma nic prostszego. Kupiłeś (i najczęściej ukradłeś) Photoshopa, a już jesteś guru pędzli i farb. Tak samo jest z piosenkami.
Jak działa beatmaker
Prawie każdy może pisać wiersze, wierszyki, ale tworzenie melodii jest znacznie trudniejsze, trzeba ucho do muzyki. Tutaj nie wystarczy tylko znać alfabet i zrozumieć, jakie słowa mogą tworzyć piękną „literacką drabinę” – nuty są „przyjazne” w inny sposób. I tworzenie czegoś kompozycja muzyczna trzeba działać kompleksowo. Przed „świeżo upieczonymi” piosenkarzami i autorami tekstów stoją tylko trzy zadania – napisać słowa, stworzyć muzykę i połączyć je w jedną całość. Ktoś tak rozbawił jego dumę, że ktoś chce zostawić w nim wspomnienie archiwum rodzinne, a ktoś chce pochwalić się swoim talentem w wdzięcznym gronie przyjaciół. Rap i R&B są dość popularne kierunki muzyczne nowoczesność. Podstawą tej muzyki jest beat zbudowany na dźwiękach różnych instrumentów perkusyjnych. Ale ze wszystkimi swoimi cechami dobrze komponuje się z szybkim, aktywnym, orzeźwiającym klubem muzyka elektroniczna, oraz z motywami klasycznych utworów lirycznych.
Tylko specjalista od improwizacji, zwany beatmakerem, potrafi stworzyć niepowtarzalny minus, czyli fonogram. Jest magikiem, który zamienia „bęben” w piękny utwór muzyczny. Ten proces nie trwa długo, jeśli znasz kilka podstawowych kroków prowadzących do pożądanego rezultatu. Pierwszą rzeczą do zrobienia przed utworzeniem podkładu jest określenie jego tempa i rytmu, które posłużą jako podstawa dla całego utworu jako całości. Istnieją warunkowe, niewypowiedziane podziały gatunków według liczby uderzeń na minutę. Na przykład liryczne piosenki rapowe mają około osiemdziesięciu uderzeń; taneczna, rytmiczna muzyka klubowa - od stu dwudziestu do dwustu. Określenie rytmu i szybkości pomaga beatmakerowi zrozumieć, jakich instrumentów najlepiej użyć, w jakich częściach utworu iw jakiej ilości je umieścić. Następnym krokiem jest nie tylko ustawienie rytmu kompozycji za pomocą metronomu, ale namalowanie jej na różne rytmy instrumenty perkusyjne takich jak werbel, stopa, altówka, kapelusze i inne. Nie ma tu praktycznie żadnych zasad, liczy się tylko kreatywne myślenie i osobisty stosunek beatmakera do muzyki. Kiedy bębny zostaną ułożone na torach w odpowiedniej kolejności i uzyskany zostanie niezbędny rytm, można przystąpić do ozdabiania klasycznego „swottingu”. Ze względu na takt często zaczyna się główny temat utworu, choć są tylko trzy opcje, których nie da się uniknąć – główna melodia zaczyna się przed bitem, wraz z nim i po nim. Kiedy ona wchodzi do kompozycji, decyduje twórca utworu. Główna melodia nie powinna brzmieć ciągle. Może pojawić się na samym początku, aby słuchacz wychwycił motyw, potem musi na chwilę zniknąć, zostawiając wolną przestrzeń dla głosu, jeśli taki jest zasugerowany. Jeśli głos nie brzmi w kompozycji, będziesz musiał grać z poziomem głośności głównego tematu, a nie z rytmem. Najczęściej rytm pozostaje na tym samym poziomie głośności. Aranżacje są zwykle przepisywane przez beatmakera po pierwszych trzydziestu lub czterdziestu sekundach dźwięku i nie trwają długo. Pojawiają się w czasie, dając słuchaczowi możliwość odprężenia.
Kiedy główne części i części kompozycji są określone, przychodzi czas na najważniejszy etap - miksowanie. Teraz beatmaker określa poziomy dźwięku instrumentów, wybiera dowolne fragmenty ścieżki i dzieli ścieżki według częstotliwości. Innymi słowy, zwalnia miejsce na ścieżce na głos lub inne dodatki. Następnie następuje mastering i złożenie wszystkich elementów utworu w jedną całość. Tor jest gotowy. Możesz go powtórzyć i cieszyć się ekskluzywnym dźwiękiem!
Biały Punk (Daniil Bumagin)
Kto: Beatmaker z Penzy, na stałe współpracujący z grupą Dead Dynasty Pharaoh. Solo komponuje bardzo powolną i ponurą muzykę, w której prawie nie ma bitu - za to są ponure gitary i klawiszowa mgła
Co: Na przykład faraon „Dziko”, faraon „Cold Siemens”, faraon „Idol”, Boulevard Depo „Rare Mess”, White Punk „Vampire”
Ile kosztuje uderzenie: nieznany
Słuchałem wielu zespołów różne kierunki w poszukiwaniu tej muzyki, która może mnie czegoś nauczyć. Pamiętam, że kiedy miałem dziewięć lat, usłyszałem utwór „Say it Right” Nelly Furtado i Timbalanda i to było coś. Szczególnie kochał Michaela Jacksona. On jest królem. Do 14 roku życia słuchałem indie folku, Klaxons, Bon Iver, MGMT, Lyukke Lee. Potem zacząłem słuchać Enter Shikari, Aphex Twin, The Prodigy. Doszedłem więc do klasyków: Kiss, Metallica, Burzum, Slayer, Marilyn Manson, Deftones, Misfits. Potem moje życie zmieniło się w rap. Miałem około 15 lat: Three Six Mafia, SpaceGhostPurrp, Raider Klan – darzę ich szczególną miłością – ASAP Rocky.
Słuchanie zdecydowanie pomaga w kreatywności. Niedawno wydałem pierwszy utwór w języku rosyjskim, zatytułowany „Vampir”, brzmi interesująco.
Myślę, że adekwatnie i chłodno zacząłem to odbierać już pod pseudonimem Phantom. W tym czasie udało mi się współpracować ze wspomnianym Raider Klanem, być w tej samej drużynie z Los Angeles z RVMIRXZ z G59. Wtedy dużo się łączyłem i tworzyłem muzykę z kolesiami, którzy robili fonk. To było świetne. W tym czasie zauważył mnie Gleb (faraon. - Uwaga. wyd.) i zaproszony do „Dynastii” (Martwa Dynastia. - Uwaga. wyd.).
Gleb i ja bardzo łatwo ze sobą pracujemy. Pamiętam, że na samym początku pisałem muzykę do mixtape'u PayWall z Boulevard Depot. Zrobiliśmy to w niecały tydzień!
Podczas tworzenia tras było więcej mechaniki. Teraz tworzenie muzyki jest bardziej jak trip po kwasie i momenty wglądu. Beat na przykład „Wildly” został napisany w totalna ciemność w ciągu 30 minut. W ciągu kilku dni pojawił się tekst. W tym momencie zrozumieliśmy, że to będzie strzał w dziesiątkę.
Komunikuję się tylko z Dynastią. To jest moja rodzina. Miejsce, w którym zawsze zostaniesz zrozumiany i wsparty, miejsce, w którym możesz przedyskutować problemy inny charakter. Cóż, to jest skarbnica utalentowani muzycy. Naprawdę mam nadzieję, że wielu z nas zasłużenie osiągnie w tym życiu więcej.
Cała moja praca z Dynastią i Glebem miała charakter wyłącznie twórczy. Nie było czegoś takiego jak ktoś oferujący mi pieniądze i proszący o napisanie na zamówienie. Wszystko było od czyste serce. W muzyce najważniejsze jest uczucie.
Łatwiej po prostu ukraść. Jak na przykład „Evening Urgant”
Ploty (Aleksiej Weprintsew)
Kto: Mieszkaniec Rostowa, odpowiedzialny za główne bangery Spades, członek stowarzyszenia MLK+ (kolejny stamtąd, May Wave$, niedawno rozpoczął współpracę z Booking Machine)
Co: Szczyt „Patimaker”, Szczyt „UE”, May Wave $ „Smokey Tears”, „Caspian Cargo” „Oscar”, Eldzhey „Lampa ultrafioletowa”
Jaka jest cena: 1300 rubli za utwór premium (czyli za cały projekt na poszczególnych utworach plus pliki wav i mp3; jest też „ekskluzywny”, gdy bit jest generalnie usuwany ze sprzedaży)
Kiedy miałem 11 lat, moja babcia kupiła mi płytę CD. Myślała, że to z muzyką, bo było napisane „Hip-Hop eJay”, ale okazało się, że to program do pisania prostych bitów. Zacząłem więc robić pierwsze bity. Potem poszedłem do Szkoła Muzyczna, ale nie skończyłem studiów przez rok. Ubierałem się jak czarni w klipach, więc kiedy wróciłem za muzykiem, zostałem mocno pobity tuż pod domem. Byłem leczony przez prawie rok i nie poszedłem do szkoły muzycznej - a potem nie chciałem wyzdrowieć.
Jak na ironię, pierwszy utwór, który umieściłem w Internecie, został nagrany w rytm Pica. Miałem wtedy 13 lat. To znaczy na początku kupowałem bity od Piki, a potem zacząłem do niego pisać.
Jego utwór z moim beatem „Demons of the Fog” był puszczany na kanale A1. Miałem 15 lat i wtedy pomyślałem, że chyba grzebię w muzyce, skoro grają w telewizji.
Nie ma preparatów na każdą okazję. A kiedy siadam na bit, często nie wiem, co z tego wyniknie.
Moja wersja „Patimakera” była już trzecią z rzędu. Pika podrzucił mu demo i poprosił o zrobienie czegoś świeższego. Najpierw zrobiłem jedną wersję, a po kilku dniach drugą, która ostatecznie trafiła na album. Przed napisaniem tego bitu medytowałem przez pół godziny. I w stanie równowagi energetycznej i transu przyszedł mi do głowy motyw, który zacząłem rozwijać. Skończyłem go w godzinę.
Medytacja pomaga nie tylko w kreatywności. Medytacja i trening uważności w pewnym sensie uratowały mi życie.
Wiesz, moim zdaniem w Rosji ludzie nie doceniają pracy beatmakerów. Dlatego często nie zwracają uwagi na to, kto napisał muzykę. W związku z tym dostajemy tylko plamy z fali szumu, nawet jeśli jest to bardzo trafiony utwór. W większości przypadków Partymaker dał mi dobre portfolio, dzięki któremu mogłem poznać nowych, fajnych muzyków. Cóż, zapotrzebowanie na bity wzrosło.
W Ameryce beatmakerzy zarabiają dziesiątki i setki tysięcy dolarów, dla nich 1000-5000 dolarów za ekskluzywny bit to normalna cena, a ich nazwiska często są na widoku. W Rosji to nie jest taka skala, ale można zarobić. Może to być kilka tysięcy i kilkaset tysięcy miesięcznie - jak w każdym biznesie.
Pracuję z moim zespołem i nie dostaję się do innych społeczności. Dwa lata temu poznałem Mae Waves, Amerykę i O.T. Znam już 10 lat. 1 stycznia 2017 zebraliśmy się w studio, nagraliśmy sobie demo i bity, a chłopcy zabrali mnie do stowarzyszenia. Doskonale rozumiemy się zarówno w muzyce, jak iw życiu, w sprawach domowych i osobistych. Najczęściej ten, kto pisze coś pierwszy, jest pierwszym, który to zapisuje. Od razu piszemy utwory i od razu nagrywamy. Czasami robimy 3-4 dema w ciągu nocy. Czasami oczywiście po prostu układamy kuplety ze słuchu - kto pierwszy, kto ostatni.
Oprócz bitów na sprzedaż tworzę różne utwory elektroniczne, samą muzykę i gotowe kompozycje. To świetny sposób, aby pokazać ludziom swoją muzykę. Wtedy nie jesteś już tylko beatmakerem, ale artystą, DJ-em i muzykiem - możesz grać własną muzykę, koncertować i sprzedawać utwory w serwisach internetowych.
Empaldo Beats (Valentin Filatov)
Kto: 22-letni beatmaker z Moskwy, kochający muzyka taneczna, współautor jednej z najczęściej cytowanych piosenek minionego roku
Co: LJ i Feduk „Rose Wine”, LJ „Ripped Jeans”, LJ i Krautz „Disconnect”, Tony Routh i Talibal „Bloody Mary”
Jaka jest cena: 2000 rubli za utwór premium
W jakiś sposób zrobił jeden beat - i zaczął się jeden po drugim, i tak został beatmakerem.
Próbowałem przedostać się na Zachód, zarejestrowałem się na stronach. Ale jest tam wielu beatmakerów. Postanowiłem najpierw pokazać się na rynku rosyjskim.
Natychmiast zacząłem wydawać utwory tylko na sprzedaż. Pierwszym dużym nazwiskiem, któremu sprzedałem bit, był Aljay. Chodzi o tor. Spotkałem go na VKontakte, odrzuciłem bity i zaczęła się praca.
Co do wina różowego. Właśnie stworzyłem utwór, wysłałem go do grupy, a Aljay napisał, czy jest darmowy, czy nie. Powiedziałem: „Za darmo”. On wziął to. Po Rosé Wine ludzie zaczęli o mnie pytać, pytać o mnie i tak dalej. Jeśli chodzi o atrybucję w podpisie wideo YouTube, jest to informacja poufna.
Wszystko zależy od beatmakera, od jego gustu. Mam obie grzechotki i mocny spread w stylu Skrillexa. Nie śledzę innych beatmakerów, tylko tych, których znam osobiście. Spotkałem się z kradzieżą torów, zatrzymałem kilka osobistości.
Czasami trasa zajmuje dzień, a czasami 15 minut. Nie mam własnego studia. Aby stworzyć rytm, potrzebuję klawiatury MIDI, laptopa i głośników oraz programu. Tak pracuje wielu beatmakerów.
Masz za co żyć i czy musisz pracować gdzie indziej? Co do pracy, wolę milczeć. Ale powiem jedno, że w życiu wszystko jest możliwe.
Sad Soul Productions (Arslan Beisekov)
Kto: wielokrotny beatmaker, który woli teksty i dancehall od thrillerów i house
Co: MiyaGi i gra końcowa „I Got Love”, ST1M i Black Bros. „Modlitwa”, Artem Loik „Pytanie-odpowiedź”, Homie „Maryja”
Jaka jest cena: 3000 rubli za utwór premium
Tak, beatmakerzy prawie zawsze pozostają na uboczu. I z tego powodu wielu nie chce pracować w WNP.
Osobiście skupiam się teraz na Zachodzie, gdzie beatmakerzy są cenieni na równi z artystami. Jeśli stworzyłeś hit, możesz uznać, że jest to Twoja przepustka do wzrost kariera, do luksusowego życia.
Czy współpracowałem z zagranicznymi artystami? Nie, tylko z beatmakerami. Mianowicie z E-Motion-L Productions z Niemiec oraz z Life and Death Productions z Anno Domini Nation. Dla mnie zagraniczni artyści nie są lepsi od rosyjskich. Podobnie jak oni, mamy również słabszych.
Zacząłem tworzyć muzykę w 2011 roku. I miłość do muzyki, można powiedzieć, od kołyski. Zainteresowania popchnęły mnie do beatmakingu. Po prostu wiedziałem, wiedziałem, że to naprawdę było moje.
Mam przyjaciela, jego brat pisał utwory w domu. Więc po raz pierwszy zobaczyłem, że można tworzyć muzykę na komputerze bez znajomości instrumentów. Byłem zaskoczony, a zainteresowanie było jeszcze większe.
Do pracy mam PC, klawiaturę, monitor, myszkę, kartę dźwiękową Focusrite Scarlett 2i2 i zwykłe głośniki Microlab M-219. Sprzęt nie odgrywa szczególnej roli, może jedynie sprawić, że praca będzie szybsza i wygodniejsza. Ważna jest umiejętność pracy z umysłem i odczuwanie dźwięków wibracji. Utwory komponuję dość łatwo: siedzę, gram, a jak coś wyjdzie, to idzie jak w zegarku. Napisanie jednego bitu zajmuje średnio półtorej godziny.
Nie pamiętam pierwszego uderzenia. Robiłem i nadal robię dużo, że zapominam nazw projektów. Mój pierwszy bit został sprzedany za 300 rubli, gdy miałem 15 lat. Biznes jest naprawdę dochodowy od 2015 roku.
Słyszałem utwór Endgame „Crimson Dawn”. To był powód, dla którego go poznałam. W kwietniu 2016 roku napisałem do niego przez VKontakte. I z Azamatem (Kudzaev, MiyaGi. - Uwaga. wyd.) my, można powiedzieć, nawet się nie poznaliśmy. Po utworze "I Got Love" napisałem do niego: "Dziękuję za utwór", po czym otrzymałem odpowiedź - i to wszystko.
„I Got Love” zrobiłem 13 sierpnia 2016 r. Była pierwsza w nocy, siedziałem w pracy nad nowym bitem. Pierwszy zagrany główny motyw na fortepianie. Następnie rozcieńczony innymi narzędziami. Na koniec dodałem partię perkusji, kopnięcie 808 i zmiksowałem beat. Po opublikowaniu bitu wysłał go do Soslana, na co otrzymał odpowiedź: „To będzie hit!” Chłopaki dotrzymali słowa.
Całkiem możliwe jest zarabianie na bitach. Jeśli jesteś naprawdę dobrym muzykiem, to zdecydowanie tak. Nie będę wymieniać liczb, ale wystarczy na ubrania i jedzenie.
W części dotyczącej pytania Kim jest Bitmaker? Kim jest BitMaker? Jaki rodzaj pracy wykonuje? podane przez autora Romulink najlepszą odpowiedzią jest Beatmaker (ang. Beatmaker od beat - rytm i producent - producent; czyli tworzenie rytmu, „beat-maker”) - w muzyce rap osoba, która tworzy akompaniament muzyczny dla MC. Beat to uproszczone określenie muzyki, do której raperzy recytują swoje teksty. Beatmaker pełni funkcje kompozytora, aranżera i producenta muzycznego. Tworzenie bitów jest teraz sztuką w gatunkach rapu i hip-hopu.
Wśród najbardziej znanych beatmakerów w Stanach Zjednoczonych są Dr. Dre, Scott Storch, Just Blaze, Alсhemist, Kanye West, Pharrell Williams, Timbaland i will.i.am. Wielu z nich nie ogranicza się do rapu, produkując również utwory z gatunku nowoczesnego rytmu i bluesa oraz muzyki pop.
Wśród rosyjskich beatmakerów można wymienić takich muzyków jak Marat (KRec), Beatmaker Beat (Def Joint), Pencil, Vlady (Casta), Nel (Marselle), Dead K.I.T. (Yu.G.), Alex Muscle (South Squad), Slim (CENTR), Freedom Beatz (Universal Music), Enter Beatz (China Town), Swanky Jam (Swanky Style Productions), UREL (Maney Corp.), Dj Error (PlayBeat.).
Zobacz też
Napisz recenzję artykułu „Beatmaker”
Spinki do mankietów
Fragment charakteryzujący Beatmakera
Weyrother, który był pełnym kierownikiem proponowanej bitwy, reprezentowany przez swoją żywotność i pośpiech, stanowił ostry kontrast z niezadowolonym i sennym Kutuzowem, który niechętnie pełnił rolę przewodniczącego i szefa rady wojskowej. Weyrother najwyraźniej czuł się na czele ruchu, którego już i tak nie można było powstrzymać. Był jak zaprzężony koń zjeżdżający w dół z wozem. Nie wiedział, czy prowadził, czy prowadził; ale pędził z całą możliwą szybkością, nie mając czasu na dyskusję, do czego doprowadzi ten ruch. Weyrother był tego wieczoru dwukrotnie na osobistej inspekcji w łańcuchu nieprzyjaciela i dwukrotnie u władców, rosyjskiego i austriackiego, na raport i wyjaśnienia oraz w swoim gabinecie, gdzie dyktował niemieckie dyspozycje. Wyczerpany przybył teraz do Kutuzowa.Tu słucha się rapu, a tam recytatyw idzie w pewnym wyraźnym rytmie. I nie sposób zgadnąć, jakie narzędzie daje. Może to bębny? Ale nie! To człowiek, który wie, jak pokonać głównego motyw muzyczny przez własne usta, ręce i poczucie taktu. Jak nazwać takiego rzemieślnika? To jest prawdziwy beatmaker! A kto jest wirtuozem, który łączy w sobie funkcje kompozytora i aranżera. Wyczuwa muzykę na głębokim poziomie iw ciekawy sposób potrafi zagrać nawet prymitywny recytatyw.
Od samego początku
Tłumaczenie terminu z języka angielskiego całkiem proste: słowo ma dwa rdzenie (beat i maker), oznaczające pojęcia rytmu i wytwórcy. Oznacza to, że pod słowem „beat” kryje się „melodia”, a dla „beatmaker” - znaczenie waha się od pretensjonalnego kompozytora do amatorskiego aranżera. Raperzy czytają swoje teksty do uproszczonego rytmu, który można i należy urozmaicać muzyką. Dziś tworzenie bitów to prawdziwa sztuka w gatunku rap i hip-hop. Najczęściej praca profesjonalnego beatmakera jest zorganizowana w ten sposób: wycina część melodii z pewnego utworu, który mu się podoba, a następnie pisze do niego rytmiczną partię perkusji i basów.
Dlaczego to może być twój klimat?
Teraz jasne jest, kim jest beatmaker, ale czy jest potrzebny? Może to tylko hołd dla mody? Ale w rzeczywistości są to mierni ludzie z nieobecnością. Wielu profesjonalnych kompozytorów początkowo poważnie wątpiło w sztukę tworzenia bitów, ale ich opinia zmieniła się radykalnie w ciągu zaledwie kilku lat. Spróbujmy sobie przypomnieć i wyobrazić sobie atmosferę dowolnego klubu nocnego. Muzyka psuje głośniki, alkohol płynie jak rzeka, a tańczyć się chce do białego rana. Na scenie pojawiają się gospodarze wieczoru. I to właśnie oni potrafią rozruszać salę w taki sposób, że żaden koktajl tego nie zrobi. To w ich mocy, aby zwykłe „spowolnienie” stało się źródłem pozytywu i energii, aby melancholijni zaczęli tańczyć, zabić melancholię i „napompować” publiczność. Jeśli lubisz tworzyć muzykę, doskonalić już stworzone utwory, dawać emocje bez mówienia dźwiękiem, to Twoja dziedzina to świetna dyskoteka. DJ-beatmaker w tym przypadku jest Twoim powołaniem!
Za kim podążać?
Byłoby miło wiedzieć, kto jest topowym beatmakerem? Czy w naszych czasach są ludzie, których można uznać za wirtuozów? Czyj przykład można naśladować? W USA są to oczywiście Dr. Dre, Kanye West, Pharrell Williams i legendarny Timbaland. Oczywiście nie ograniczają się tylko do rapowania, ale z czasem zamieniają się w rekiny show-biznesu, produkując utwory dla swoich wytwórni. W Rosji od dawna robi doskonałe bity Pencil, Basta i Noggano, prezentowane przez Wasilija Vakulenko. Nie sposób przejść obojętnie obok jej frontmana Vladislava Leshkevicha. Dzisiejsi beatmakerzy muszą dogadać się z komputerem, ponieważ otwiera on ogromne możliwości pracy. Istnieje wiele programów, które mogą ułatwić życie muzykowi o tej specyfice. Jeśli nie ma ochoty na komputer, dziś jest mało prawdopodobne, abyś mógł zostać geniuszem w tworzeniu bitów. Będziemy musieli komponować muzykę w staroświecki sposób!
Jak trafiają do tego biznesu?
Początkowo beatmaking wydaje się efemeryczną czynnością, bardziej zabawą niż pracą. Pogląd ten szybko zamienia się w fikcję. Nawet pierwsze oprogramowanie dla początkującego może odstraszyć, ponieważ możliwości wydają się nieskończone, ale z jakiegoś powodu nie udaje się ich ożywić. Wielu nastolatków odmawia tworzenia bitów już na etapie znajomości podstawowe programy. Inni dowiadują się, kto jest beatmakerem etapami. Przydatne będą samouczki wideo, porady doświadczonych osób i przydatne zasoby w Internecie. Nie możesz nim rzucić – to nie jest rower i po prostu nie możesz znowu „jeździć”. Często pierwsze poważne prace wychodzą „spod pióra” beatmakera dopiero po 4-5 latach od rozpoczęcia pracy. Więc nie ma nic dla niecierpliwych w tej dziedzinie. Albo trzeba mieć talent i naturalnie robić wielkie rzeczy, albo trzeba ciężko pracować.
Profesjonaly rozwój
Z czasem każdy beatmaker staje się inny. Tancerz uliczny rozwija się w osobę o pewnej wiedzy. Najczęściej pisanie bitów idzie na marne, a muzyk dąży do tego, by stać się pełnoprawnymi artystami. Jeśli trzeba złożyć tor, robi to szybko, jak konstruktor. Pozostają dobre nawyki, takie jak wybieranie tylko wysokiej jakości sprzętu i uzależnienie od odpowiedniej muzyki.
Muzycy inaczej patrzą na swoich kolegów, łatwo domyślą się, kto jest plagiatem. Beatmaking to wciąż biznes chleba powszedniego, ponieważ nie dezaktualizuje się, jest popularny na koncertach, w klubach czy na promocjach. Ponadto beatmaker przyzwyczaja się do robienia wszystkiego perfekcyjnie. Wie, jak każdy utwór zamienić w cukierka, podpalić, usunąć nudne kawałki i zrobić prawdziwą bombę, która może rozerwać parkiet na strzępy. W Rosji jest wielu utalentowanych potencjalnych artystów i nawet według zachodnich profesjonalistów wciąż nie poświęca się im zbyt wiele uwagi i dlatego nie widzą powodu, by się starać.
