Co oznacza człowiek Leonarda da Vinci? Artysta, naukowiec, inżynier - Leonardo da Vinci

Człowiek witruwiański to rysunek wykonany przez Leonarda Da Vinci około 1490-1492, jako ilustracja do książki poświęconej twórczości Witruwiusza. Do rysunku dołączone są objaśnienia w jednym z jego dzienników. Przedstawia postać nagiego mężczyzny w dwóch nałożonych na siebie pozycjach: z ramionami rozłożonymi na boki, opisującymi okrąg i kwadrat. Rysunek i tekst nazywane są czasami proporcjami kanonicznymi.

1. Leonardo nigdy nie miał zamiaru popisywać się swoim człowiekiem witruwiańskim.

Autoportret. Po 1512 r
Papier, optymistyczny. 33,3 × 21,6 cm
Biblioteka Królewska w Turynie. Wikimedia Commons

Szkic odnaleziono w jednym z osobistych notatników mistrza renesansu. Tak naprawdę Leonardo narysował szkic na potrzeby własnych badań i nawet nie podejrzewał, że pewnego dnia będzie podziwiany. Jednak dziś „Człowiek witruwiański” jest jednym z najbardziej znane prace artysta, obok Ostatniej Wieczerzy i Mony Lisy.

Rysunek i jego objaśnienia nazywane są czasami „proporcjami kanonicznymi”. Rysunek został wykonany ołówkiem, tuszem i akwarelą przy użyciu metalowego ołówka, wymiary rysunku to 24,5 × 34,3 centymetra. Obecnie w zbiorach Galerii Accademia w Wenecji. Rysunek jest zarówno dziełem nauki, jak i dziełem sztuki, a także stanowi przykład zainteresowania Leonarda proporcją.

Według dołączonych notatek Leonarda został stworzony w celu ustalenia proporcji (mężczyzna) Ludzkie ciało, jak opisano w traktacie starożytnego architekta Witruwiusza „O architekturze” (Księga III, rozdział I):

* długość od czubka najdłuższego do najniższej podstawy czterech palców jest równa długości dłoni;
* stopa ma cztery dłonie;
* łokieć to sześć dłoni;
* wysokość osoby wynosi cztery łokcie od czubków palców (i odpowiednio 24 dłonie);
* krok jest równy czterem dłoniom;
* Zakres ludzkie ręce równy jego wzrostowi;
* odległość od linii włosów do brody wynosi 1/10 jej wysokości;
* odległość od czubka głowy do podbródka wynosi 1/8 jej wysokości;
* odległość od czubka głowy do sutków wynosi 1/4 jej wysokości;
* maksymalna szerokość ramion wynosi 1/4 ich wysokości;
* odległość od łokcia do czubka dłoni wynosi 1/4 jej wysokości;
* odległość od łokcia do pachy wynosi 1/8 jego wysokości;
* długość ramienia stanowi 2/5 jego wysokości;
* odległość od brody do nosa wynosi 1/3 długości jego twarzy;
* odległość od linii włosów do brwi wynosi 1/3 długości jego twarzy;
* długość ucha 1/3 długości twarzy;
* Pępek jest środkiem okręgu.

2. Łączenie sztuki i nauki

Leonardo da Vinci. Człowiek witruwiański. 1490
Homo witruwiański
34,3 × 24,5 cm
Galeria Accademia w Wenecji. Wikimedia Commons

Prawdziwy przedstawiciel renesansu, Leonardo był nie tylko malarzem, rzeźbiarzem i pisarzem, ale także wynalazcą, architektem, inżynierem, matematykiem i znawcą anatomii. Ten rysunek tuszem powstał w wyniku studiów Leonarda nad teoriami dotyczącymi proporcji ludzkich opisanymi przez starożytnego rzymskiego architekta Witruwiusza.

3. Leonardo nie był pierwszym, który próbował zilustrować teorie Witruwiusza.

Współcześni uczeni uważają, że w XV wieku i kolejnych dziesięcioleciach było wielu ludzi, którzy próbowali wyrazić tę ideę w formie wizualnej.

4. Być może rysunek wykonał nie tylko sam Leonardo

W 2012 roku włoski historyk architektury Claudio Sgarbi opublikował ustalenia, z których wynika, że ​​badania Leonarda nad proporcjami ludzkiego ciała były inspirowane podobnymi badaniami przeprowadzonymi przez jego przyjaciela i kolegę architekta Giacomo Andreę de Ferrarę. Nadal nie jest jasne, czy pracowali razem. Nawet jeśli ta teoria jest błędna, historycy zgadzają się, że Leonardo poprawił niedociągnięcia dzieła Giacomo.

5. Okrąg i kwadrat mają swoje ukryte znaczenie

W swoich badaniach matematycznych Witruwiusz i Leonardo opisali nie tylko proporcje człowieka, ale także proporcje całego stworzenia. W zeszyt 1492 Znaleziono nagranie Leonarda: „ Starożytny człowiek był świat w miniaturze. Ponieważ człowiek składa się z ziemi, wody, powietrza i ognia, jego ciało przypomina mikrokosmos Wszechświata.”

6. „Człowiek witruwiański” to tylko jeden z wielu szkiców

Aby doskonalić swoją sztukę i lepiej zrozumieć, jak działa otaczający go świat, Leonardo namalował wiele osób, tworząc wyobrażenie o idealnych proporcjach.

7. Człowiek witruwiański jest człowiekiem idealnym

Kto służył jako model, pozostanie tajemnicą, ale historycy sztuki uważają, że Leonardo pozwolił sobie na pewną swobodę w swoim rysunku. Praca ta była nie tyle portretem, ile świadomym przedstawieniem ideału formy męskie z matematycznego punktu widzenia.

8. Może to być autoportret

Ponieważ nie ma opisu modelu, z którego sporządzono ten szkic, niektórzy historycy sztuki uważają, że Leonardo narysował od siebie „Człowieka witruwiańskiego”.

9. Człowiek witruwiański miał przepuklinę

Chirurg z Imperial College w Londynie, Hutan Ashrafyan, 521 lat po stworzeniu słynnego rysunku ustalił, że mężczyzna przedstawiony na szkicu ma przepuklinę pachwinową, która może doprowadzić do jego śmierci.

10. Aby zrozumieć pełne znaczenie rysunku, musisz przeczytać notatki do niego

Kiedy szkic odnaleziono pierwotnie w notatniku Lernarda, obok niego znajdowały się notatki artysty dotyczące proporcji człowieka, w których czytamy: „Architekt Witruwiusz w swojej pracy o architekturze stwierdza, że ​​wymiary ciała ludzkiego rozkładają się według następującej zasady: szerokość 4 palców równa się 1 dłoni, stopa to 4 dłonie, łokieć to 6 dłoni, pełna wysokość osoba - 4 łokcie, czyli 24 dłonie... Witruwiusz zastosował te same wymiary przy budowie swoich budynków.

11. Ciało rysuje się liniami pomiarowymi

Jeśli przyjrzysz się uważnie klatce piersiowej, ramionom i twarzy osoby na rysunku, zauważysz proste linie wyznaczające proporcje, o których Leonardo pisał w swoich notatkach. Na przykład część twarzy od nasady nosa do brwi stanowi jedną trzecią twarzy, podobnie jak część twarzy od podstawy nosa do brody i od brwi do linii, w której włosy zaczynają rosnąć.

12. Szkic ma inne, mniej ezoteryczne nazwy

Szkic nazywany jest także „Kanonem Proporcji” lub „Proporcjami Człowieka”.

13. Człowiek witruwiański przyjmuje jednocześnie 16 póz

Na pierwszy rzut oka widać tylko dwie pozy: stojący mężczyzna, który ma złączone nogi i wyciągnięte ręce, oraz stojącego mężczyznę z rozłożonymi nogami i podniesionymi rękami. Ale częścią geniuszu przedstawienia Leonarda jest to, że na jednym rysunku przedstawiono jednocześnie 16 póz.

14. Twórczość Leonarda da Vinci została wykorzystana do przedstawienia problemów współczesności

Irlandzki artysta John Quigley wykorzystał ten kultowy obraz do zilustrowania problemu globalne ocieplenie. W tym celu przedstawił wielokrotnie powiększoną kopię Człowieka witruwiańskiego na lodzie Oceanu Arktycznego.

15. Oryginalny szkic rzadko pojawia się publicznie

Kopie można znaleźć dosłownie wszędzie, jednak oryginał jest zbyt delikatny, aby pokazywać go publicznie. Człowiek witruwiański jest zwykle trzymany pod kluczem w Galleria dell'Accademia w Wenecji.

Leonardo da Vinci

człowiek witruwiański

Złoty podział w sztuce

Istnieje opinia, że ​​prawdziwy twórca sam nie tworzy sztuki, ale pozwala Bogu lub energii (jak mu się podoba) pokierować pędzlem, łącząc się w jedną całość i całkowicie zamieniając się w tajemnicę twórczości.

Niewiele wiadomo o Leonardo da Vinci jako osobie. Informacji o nim jako o mistyku zdolnym do zjednoczenia się z całością jest znacznie więcej. Jego twórczość z różnych dziedzin wiedzy i sztuki mówi o nim więcej, niż on sam czy ktokolwiek, kto go dobrze znał, mógłby powiedzieć. Materiały jego dzieł, które do nas dotarły, świadczą o ujawnieniu przez niego podstawowych zasad piękna.

Człowiek witruwiański jest ilustracją dzieł starożytnego rzymskiego architekta Witruwiusza, wykonaną przez Leonarda da Vinci około 1490-92 w jego dzienniku, wraz z objaśnieniami. Rysunek przedstawia postać nagiego mężczyzny w dwóch nałożonych na siebie pozach z rękami i nogami rozłożonymi na boki, wpisanych w okrąg i kwadrat.

Kombinacje rąk i nóg tworzą cztery pozy. Pozycja z rękami rozłożonymi na boki w dwóch pozycjach i nogami nie rozłożonymi, układa się w kwadrat, tzw. „Kwadrat Starożytnych”. Dwie kolejne pozy z rękami i nogami rozłożonymi na boki, pasują do koła. Środek figury pozostaje zawsze nieruchomy.

„Vetruvio architetto mette nelle sue opera d’architettura che le misure dell’omo...”„Architekt Wetruwiusz w swojej architekturze określił wymiary człowieka…”

Z dołączonych notatek Leonarda da Vinci wynika, że ​​stworzył on rysunek w celu zbadania proporcji ciała ludzkiego, jak opisano w traktatach starożytnego rzymskiego architekta Witruwiusza, który o ciele ludzkim tak pisał:

„Natura ustaliła w budowie ciała człowieka następujące proporcje:
długość czterech palców jest równa długości dłoni,
cztery dłonie równają się stopie,
sześć dłoni to jeden łokieć,
cztery łokcie to wzrost człowieka.
Cztery łokcie są równe krokowi, a dwadzieścia cztery dłonie są równe wzrostowi człowieka.
Jeśli rozstawisz nogi tak, aby odległość między nimi wynosiła 1/14 wzrostu osoby i podniesiesz ramiona tak, aby środkowe palce znalazły się na wysokości czubka głowy, wówczas środkowy punkt ciała, w równej odległości od wszystkich kończyn , będzie twoim pępkiem.
Przestrzeń między rozłożonymi nogami a podłogą tworzy trójkąt równoboczny.
Długość wyciągnięte ramiona będzie równy wzrostowi.
Odległość od nasady włosów do czubka podbródka jest równa jednej dziesiątej wzrostu człowieka.
Odległość od szczytu klatki piersiowej do czubka głowy wynosi 1/6 wysokości.
Odległość od górnej części klatki piersiowej do nasady włosów wynosi 1/7.
Odległość od sutków do czubka głowy wynosi dokładnie jedną czwartą wzrostu.
Największa szerokość ramion to jedna ósma wzrostu.
Odległość od łokcia do czubków palców wynosi 1/5 wysokości, od łokcia do pachy 1/8.
Długość całego ramienia stanowi 1/10 wysokości.
Początek genitaliów znajduje się dokładnie pośrodku ciała.
Stopa stanowi 1/7 wysokości.
Odległość od palca stopy do rzepki jest równa jednej czwartej wysokości, a odległość od rzepki do początku genitaliów jest również równa jednej czwartej wysokości.
Odległość od czubka brody do nosa i od nasady włosów do brwi będzie taka sama i, podobnie jak długość ucha, równa 1/3 twarzy.

Znaczenie człowieka witruwiańskiego

„Wszystko, co nowe, jest dobrze zapomniane” – mówi słynne powiedzenie. „Wskrzeszenie” od starożytności matematycznych proporcji ludzkiego ciała, dokonane przez Leonarda da Vinci w XV wieku, stało się podstawą wielkich osiągnięć poprzedzających włoski renesans. Sam Człowiek witruwiański jest symbolem wewnętrznej symetrii i naturalnej harmonii ludzkiego ciała.

Wszelkie boskie przejawy, w tym sztuka, są nieodłącznie związane z pragnieniem harmonii, proporcjonalności, harmonii - tak harmonijnego stanu istnienia, który zwykliśmy nazywać pięknem. Będąc częścią uniwersalnej energii piękna, bezbłędnie odróżniamy jedno od drugiego. Brzydota od razu rzuca się w oczy.

Piękno odnajdujemy w proporcjach architektury i rzeźby, w układzie otaczających przedmiotów i form, w zestawieniach kolorów w obrazach, w naprzemienności rymów i wymiarów rytmicznych w poezji, w połączeniach, sekwencjach i powadze dźwięków muzycznych.

W przyrodzie i organizmie człowieka istnieje wiele proporcjonalnych, harmonijnych relacji, bliskich złotemu podziałowi Leonarda da Vinci. Jednakże, złoty podział nie jest to jedyna postawa, która wizualnie jest postrzegana jako piękna. Należą do nich proporcje takie jak 1: 2, 1: 3. Są one również bliskie złotemu podziałowi.

W każdym dziele sztuki kilka części nierównych, ale bliskich złotemu podziałowi, sprawia wrażenie rozwoju form, ich dynamiki i proporcjonalnego dopełniania się. Ta właściwość jest używana wszędzie i od dawna nazywana jest „proporcjami kanonicznymi”.

Każdy potrafi odróżnić piękno od brzydkiego. Przykładowo, jeśli widzi dom lub inną budowlę, która nie jest zachowana w proporcjach złotego podziału, to od razu staje się oczywiste, że „coś jest z nim nie tak”. Coś jest mylące. Ten symbol harmonii i poczucia piękna jest w każdym.

„Każda sztuka pragnie stać się muzyką”. (Walter Pater)

„Wielkość sztuki najwyraźniej objawia się w muzyce”. (Johann Wolfgang Goethe)

Jak określić obecność złotego podziału w czymś, czego go nie ma formy materialne w taki sposób jak muzyka? Jak zmierzyć" kompozycja muzyczna przez urodę?

W muzyce złoty podział odzwierciedla specyfikę ludzkiego postrzegania proporcji czasowych. Punkt złotego podziału służy jako punkt odniesienia w czasie trwania dzieła i często wyznacza jego kulminację. Albo może być najbardziej jasny akcent lub najcichsze „kachum”, miejsce o najgęstszym i najbogatszym instrumentalnie brzmieniu lub miejsce o najwyższym tonie, lub miejsce, w którym kończy się crescendo, zmiana rytmu.

Często zdarza się, że w punkcie złotego podziału pojawia się nowy temat muzyczny.

I jak powiedział Frank Zappa: „Rozmowa o muzyce jest jak taniec o architekturze”.

Słuchać...

Posłuchaj tego dobrego piękna muzyka i uświadomić sobie swoje piękno. Niech muzyka odzwierciedla piękno złotego podziału twojej istoty. Niech będzie gęsia skórka!

Tam, gdzie zaczyna się muzyka, znikają myśli, pojawia się obserwator i świadomość piękna (chyba, że ​​słucha się muzyki i nie wykorzystuje się jej jako białego szumu w tle).

A następnym razem, gdy będziesz słuchać muzyki, zwróć uwagę na to, co robisz: słuchasz lub myślisz. Pomyśl tylko o Leonardo.

Brak powiązanych postów.

Człowiek witruwiański – tak to się nazywa obraz graficzny nagi mężczyzna na słynnym szkicu Leonarda da Vinci. Badano go od wieków. Naukowcy są jednak przekonani, że nie wszystkie tajemnice rysunku zostały ujawnione.

Leonardo da Vinci: Człowiek witruwiański (Gallery Accademia, Wenecja, Włochy)

Będąc jedną z najbardziej tajemniczych i kontrowersyjnych postaci swojej epoki, Leonardo da Vinci pozostawił po sobie wiele tajemnic. Ich znaczenie wciąż niepokoi umysły naukowców na całym świecie. Jedną z tych tajemnic jest Człowiek witruwiański, szkic ołówkiem który został starannie zachowany przez wieki. I choć wiele o nim wiadomo, znawcy sztuki są przekonani, że wielkie odkrycia dopiero przed nami.

Człowiek witruwiański tak oficjalne imię szkic Leonarda. Został on wykonany przez niego w 1492 roku i miał służyć jako ilustracja do rękopiśmiennej księgi. Rysunek przedstawia nagiego mężczyznę, którego ciało jest wpisane w okrąg i kwadrat. Ponadto obraz ma dwoistość - ludzki tułów jest przedstawiony w dwóch nałożonych na siebie pozach.

Jak widać, przyglądając się rysunkowi, kombinacja pozycji dłoni i stóp w rzeczywistości daje dwie różne pozycje. Pozycja z rękami rozłożonymi na boki i złączonymi nogami okazuje się być wpisana w kwadrat. Natomiast pozycja z rękami i nogami rozłożonymi na boki jest wpisana w okrąg. Po bardziej szczegółowym badaniu okazuje się, że środkiem koła jest pępek figury, a środkiem kwadratu są genitalia.

Dziennik Da Vinci, dla którego przeznaczony był rysunek, nazywany jest „Kanonem Proporcji”. Faktem jest, że artysta wierzył w pewną liczbę „phi”, nazywając ją boską. Był pewien obecności tej liczby we wszystkim, co powstało w żywej naturze. Jednak da Vinci starał się osiągnąć „boską proporcję”, którą wyprowadził w architekturze. Pozostało to jednak jednym z niezrealizowanych pomysłów Leonarda. Ale Człowiek witruwiański jest całkowicie przedstawiony zgodnie z „phi”, to znaczy obraz przedstawia model idealnej istoty.

Jak wynika z dołączonych notatek Leonarda, stworzono go w celu określenia proporcji (męskiego) ciała ludzkiego, jak opisano w traktatach starożytnego rzymskiego architekta Witruwiusza; do którego Leonardo napisał następujące wyjaśnienia:

• długość od czubka najdłuższego do najniższej podstawy czterech palców jest równa dłoni
• stopa to cztery dłonie
• łokieć to sześć dłoni
• wysokość osoby wynosi cztery łokcie od czubków palców (i odpowiednio 24 dłonie)
• krok równa się czterem dłoniom
• rozpiętość ramion człowieka jest równa jego wzrostowi
• odległość od linii włosów do brody wynosi 1/10 jej wysokości
• odległość od czubka głowy do podbródka wynosi 1/8 jej wysokości
• odległość od czubka głowy do sutków wynosi 1/4 jej wysokości
• maksymalna szerokość ramion wynosi 1/4 ich wysokości
• odległość od łokcia do czubka dłoni wynosi 1/4 jej wysokości
• odległość od łokcia do pachy wynosi 1/8 jego wysokości
• długość ramienia wynosi 2/5 jego wysokości
• odległość od brody do nosa wynosi 1/3 długości jego twarzy
• odległość od linii włosów do brwi wynosi 1/3 długości jego twarzy
• Długość ucha 1/3 długości twarzy
• pępek jest środkiem okręgu

Ponowne odkrycie matematycznych proporcji ludzkiego ciała w XV wieku przez da Vinci i innych naukowców było jednym z największych osiągnięć poprzedzających włoski renesans.

Następnie tą samą metodą Corbusier stworzył własną skalę proporcji Modulor, która wpłynęła na estetykę architektury XX wieku.

Rysunek pojawił się w wyniku studiów Włoski mistrz dzieła Witruwiusza – wybitnego architekta Starożytny Rzym. W jego traktatach ciało ludzkie utożsamiano z architekturą. Zaprzeczając jednak temu pomysłowi, da Vinci rozwinął pomysł połączenia w człowieku trzech elementów – sztuki, nauki i boskości, czyli odbicia Wszechświata.

Oprócz głębokiego przesłania filozoficznego Człowiek witruwiański ma także pewne przesłanie znaczenie symboliczne. Kwadrat interpretowany jest jako sfera materialna, okrąg – duchowa. Kontakt postaci z ciałem przedstawionej osoby jest rodzajem skrzyżowania w centrum wszechświata.

NA ten moment szkic jest przechowywany w Muzeum Wenecji. Do zabytku nie ma bezpłatnego dostępu – eksponat eksponowany jest niezwykle rzadko. Chętni mają możliwość zapoznania się z nim raz na sześć miesięcy, gdyż poruszanie się i przebywanie w bezpośrednim świetle jest destrukcyjne dla rękopisu, który ma prawie 500 lat. Większość konstrukcji wykonanych według szkiców da Vinci przetrwała do dziś. Każdy może zobaczyć starożytne projekty i ich nowoczesną realizację w Mediolanie, w Muzeum Nauki Leonarda da Vinci, zlokalizowanym w pobliżu stacji metra Sant'Ambrogio.

Interesujące fakty:

• Sam rysunek jest często używany jako ukryty symbol wewnętrznej symetrii ludzkiego ciała, a ponadto Wszechświata jako całości.
• W 2011 roku irlandzki artysta lotniczy John Quigley namalował gigantyczną kopię słynnego „Człowieka witruwiańskiego” czerpiąc z lodu Oceanu Arktycznego, aby zwrócić uwagę ludzkości na problemy równowagi środowiskowej.
• W 2012 roku opublikowano doniesienia, że ​​pierwszego wizualnego obrazu „Człowieka witruwiańskiego” nie narysował Leonardo, ale jego przyjaciel Giacomo Andrea da Ferrara, który szczegółowo przestudiował dzieła Witruwiusza - choć jego rysunek jest nieproporcjonalnie gorszy od Leonarda pod względem pod względem wartości artystycznych.

„Człowiek witruwiański” to rysunek włoskiego naukowca Leonarda da Vinci, który wykonał do książki rzymskiego architekta Marka Witruwiusza Pollio, żyjącego w I wieku p.n.e., którego prace w formie traktatu „10 książek o architekturze” ” zaprzątało umysły naukowców w całej Europie przez wiele stuleci.

Artysta, naukowiec, inżynier - Leonardo da Vinci

Obraz „Człowiek witruwiański” został namalowany w 1492 roku. Nie można jej do nich zaliczyć obrazy słynne florentynki, jak „Dama z gronostajem”, namalowana w 1490 roku, na krótko przed powstaniem „Człowieka witruwiańskiego”, czy „ Ostatnia Wieczerza”, która ukazała się w 1498 r. Tym bardziej nie da się porównać z genialną „La Giocondą”, powstałą w latach 1505–1519.

Kanony

Rysunek Leonarda da Vinci ujawnia szczegóły fundamentalne zasady proporcje kanoniczne człowieka, co w pewnym sensie koreluje z normami architektonicznymi wywiedzionymi przez Witruwiusza. W sumie jest ich sześć:

• Ordinatio - porządek absolutny, porządek lub systematyczność. Witruwiusz opisuje ogólne zasady architektoniczne, kształtowanie bryły, podstawy relacji wymiarowych i proporcji. Następnie naukowiec podaje swoją słynną triadę: venustas – piękno, utilitas – korzyść, firmitas – siła konstrukcyjna.
• Dispositio - podstawa, rozmieszczenie lokalne. Poniżej znajduje się opis zasad organizacji przestrzeni i lokalizacji obiektu w formacie trójwymiarowym.
• Eurytmia - określenie najbardziej estetycznych proporcji, określony jest skład.
• Symetria – kategoria ta dotyczy relacji modułu architektonicznego z częściami ciała człowieka.
• Wystrój - dekoracyjność i kolorowość połączona z uporządkowanym rygorem rozmieszczenia elementów.
• Distributio - opis metod określających ekonomiczną stronę funkcjonowania obiektu.

Geometria

Obraz „Człowiek witruwiański” Leonarda da Vinci stał się ilustracją do wielotomowego traktatu Witruwiusza, łączącego rozprawa naukowa i dzieło sztuki w jednym. Rysunek przedstawia osobę w dwóch postaciach: jedna pozycja - z rozłożonymi nogami i rękami - wpisana w okrąg, druga - z rozłożonymi rękami i złączonymi nogami - wpisana w kwadrat. Co więcej, obie figury geometryczne organicznie korelują ze sobą, mimo że w jednym dolnym punkcie stykają się bezpośrednio, a w kolejnych sześciu - tylko pośrednio.

„Człowiek witruwiański” – najbardziej słynny obraz Leonardo da Vinci według La Giocondy. Wartość rysunku zależy od kryteriów inżynierskich. Pasuje do ludzkiej pozycji „stopy razem, ramiona rozłożone”. figura geometryczna, który nazywany jest „Placem Starożytnych”, a osoba z rozłożonymi nogami i rękami wpasowuje się w okrąg. W tym przypadku jest prawidłowością, że środek figury w obu przypadkach przypada na jeden punkt, który w życiu codziennym nazywany jest „pępkiem”, czyli miejscem, z którego pępowina wychodzi w momencie narodzin człowieka.

Obliczenia

Tak wygląda „Człowiek witruwiański”, którego znaczenia z punktu widzenia analizy matematycznej nie da się przecenić:

1. Odległość od czubka środkowego palca do nasady małego palca jest równa długości dłoni.
2. Długość stopy jest równa szerokości czterech dłoni.
3. Sześć dłoni ma długość łokcia.
4. Wzrost przeciętnego człowieka wynosi 4 łokcie lub 24 ręce.
5. Krok jest równy jednemu łokciowi i jednej dłoni.
6. Rozpiętość ramion jest równa wzrostowi człowieka.
7. Odległość od poziomu włosów na głowie do dolnej krawędzi podbródka wynosi 1/10 wysokości.
8. Odległość od dolnej linii podbródka do czubka głowy wynosi 1/8 wysokości.
9. Odległość od czubka głowy do sutków wynosi 1/4 wysokości.
10. Szerokość ramion - 1/4 wysokości.
11. Długość od łokcia do czubków palców wynosi 1/4 wysokości.
12. Odległość od łokcia do pachy wynosi 1/8 wysokości.
13. Długość ramienia - 2/5 wysokości.
14. Odległość od nosa do dolnej krawędzi podbródka wynosi jedną trzecią długości twarzy.
15. Od brwi do linii włosów - jedna trzecia długości twarzy.
16. Pionowy rozmiar uszu wynosi 1/3 długości twarzy.

Symbolizm

„Człowiek witruwiański” Leonarda da Vinci jest często używany jako symbol symetrii ludzkiego ciała.

Uważne przyjrzenie się rysunkowi pozwala dostrzec cztery wyraźnie określone pozycje ciała ludzkiego i dwie dominujące cechy kompozycji. Pierwszy to środek postaci umieszczony w okręgu, to „pępek” osoby, jako symbol narodzin. Drugi - środek ciała, umieszczony w kwadracie, opada na genitalia i służy jako symbol prokreacji.

„Człowiek witruwiański” jest przedstawiany przez Leonarda da Vinci jako uosobienie Wszechświata i uważany za prekursora Włoski renesans. Później francuski architekt Corbusier z sukcesem wykorzystał teorię proporcji ciała ludzkiego do stworzenia własnego systemu Modulor, który odpowiada za wygodę i ergonomię mieszkań. W 1952 roku architekt wybudował w Marsylii wielokondygnacyjny budynek mieszkalny, kierując się w praktyce naukami Witruwiusza i Modulora.

Osłona

Zakłada się również, że rysunek „Człowiek witruwiański” jest obrazem Chrystusa na świętym całunie, który Leonardo da Vinci przeniósł na papier podczas renowacji relikwii. Ta wersja ma prawo do życia, ponieważ wiadomo na pewno, że strażnicy całunu z wizerunkiem Chrystusa przekazali go naukowcowi w celu renowacji.

Pod wrażeniem boskich proporcji pojawiających się w sanktuarium, da Vinci stworzył swoje arcydzieło i tym samym umieścił człowieka jako obraz Boga w centrum Wszechświata. A dziś „Człowiek witruwiański”, którego znaczenie powstania i istnienia wykracza daleko poza obraz artystyczny, symbolizuje człowieka we Wszechświecie i jest przykładem idealne proporcje dla architektury.

Leonardo da Vinci i jego człowiek witruawiański.

Człowiek witruwiański to rysunek wykonany przez Leonarda Da Vinci około 1490-1492, jako ilustracja do książki poświęconej twórczości Witruwiusza. Do rysunku dołączone są objaśnienia w jednym z jego dzienników. Przedstawia postać nagiego mężczyzny w dwóch nałożonych na siebie pozycjach: z ramionami rozłożonymi na boki, opisującymi okrąg i kwadrat. Rysunek i tekst nazywane są czasami proporcjami kanonicznymi.

1. Leonardo nigdy nie miał zamiaru popisywać się swoim człowiekiem witruwiańskim.

Leonardo da Vinci.

Szkic odnaleziono w jednym z osobistych notatników mistrza renesansu. Tak naprawdę Leonardo narysował szkic na potrzeby własnych badań i nawet nie podejrzewał, że pewnego dnia będzie podziwiany. Jednak dziś Człowiek witruwiański to jedno z najsłynniejszych dzieł artysty, obok Ostatniej Wieczerzy i Mony Lisy.

2. Łączenie sztuki i nauki

Prawdziwy przedstawiciel renesansu, Leonardo był nie tylko malarzem, rzeźbiarzem i pisarzem, ale także wynalazcą, architektem, inżynierem, matematykiem i znawcą anatomii. Ten rysunek tuszem powstał w wyniku studiów Leonarda nad teoriami dotyczącymi proporcji ludzkich opisanymi przez starożytnego rzymskiego architekta Witruwiusza.

3. Leonardo nie był pierwszym, który próbował zilustrować teorie Witruwiusza.

Współcześni uczeni uważają, że w XV wieku i kolejnych dziesięcioleciach było wielu ludzi, którzy próbowali wyrazić tę ideę w formie wizualnej.

4. Być może rysunek wykonał nie tylko sam Leonardo

W 2012 roku włoski historyk architektury Claudio Sgarbi opublikował ustalenia, z których wynika, że ​​badania Leonarda nad proporcjami ludzkiego ciała były inspirowane podobnymi badaniami przeprowadzonymi przez jego przyjaciela i kolegę architekta Giacomo Andreę de Ferrarę. Nadal nie jest jasne, czy pracowali razem. Nawet jeśli ta teoria jest błędna, historycy zgadzają się, że Leonardo poprawił niedociągnięcia dzieła Giacomo.

5. Okrąg i kwadrat mają swoje ukryte znaczenie

W swoich badaniach matematycznych Witruwiusz i Leonardo opisali nie tylko proporcje człowieka, ale także proporcje całego stworzenia. Leonardo zapisał w notatniku z 1492 roku: „Człowiek starożytny był światem w miniaturze. Ponieważ człowiek składa się z ziemi, wody, powietrza i ognia, jego ciało przypomina mikrokosmos Wszechświata.

6. „Człowiek witruwiański” to tylko jeden z wielu szkiców

Aby doskonalić swoją sztukę i lepiej zrozumieć, jak działa otaczający go świat, Leonardo namalował wiele osób, tworząc wyobrażenie o idealnych proporcjach.

7. Człowiek witruwiański – człowiek idealny

Kto służył jako model, pozostanie tajemnicą, ale historycy sztuki uważają, że Leonardo pozwolił sobie na pewną swobodę w swoim rysunku. Praca ta była nie tyle portretem, ile wiernym przedstawieniem idealnej męskiej formy z matematycznego punktu widzenia.

8. Może to być autoportret

Ponieważ nie ma opisu modelu, z którego sporządzono ten szkic, niektórzy historycy sztuki uważają, że Leonardo narysował od siebie „Człowieka witruwiańskiego”.

9. Człowiek witruwiański miał przepuklinę

Chirurg z Imperial College w Londynie, Hutan Ashrafyan, 521 lat po stworzeniu słynnego rysunku ustalił, że mężczyzna przedstawiony na szkicu ma przepuklinę pachwinową, która może doprowadzić do jego śmierci.

10. Aby zrozumieć pełne znaczenie rysunku, musisz przeczytać notatki do niego

Kiedy szkic odnaleziono pierwotnie w notatniku Lernarda, obok niego znajdowały się notatki artysty dotyczące proporcji człowieka, które brzmiały: „Architekt Witruwiusz w swojej pracy o architekturze stwierdza, że ​​wymiary ciała ludzkiego rozkładają się według następującej zasady: szerokość 4 palców równa się 1 dłoni, stopa to 4 dłonie, łokieć to 6 dłoni, pełny wzrost człowieka to 4 łokcie, czyli 24 dłonie... Witruwiusz stosował te same wymiary przy budowie swoich budynków.

11. Ciało rysuje się liniami pomiarowymi

Jeśli przyjrzysz się uważnie klatce piersiowej, ramionom i twarzy osoby na rysunku, zauważysz proste linie wyznaczające proporcje, o których Leonardo pisał w swoich notatkach. Na przykład część twarzy od nasady nosa do brwi stanowi jedną trzecią twarzy, podobnie jak część twarzy od podstawy nosa do brody i od brwi do linii, w której włosy zaczynają rosnąć.

12. Szkic ma inne, mniej ezoteryczne nazwy

Szkic nazywany jest także „Kanonem proporcji” lub „Proporcjami człowieka”.

13. Człowiek witruwiański przyjmuje jednocześnie 16 póz

Na pierwszy rzut oka widać tylko dwie pozy: osobę stojącą ze złączonymi nogami i wyciągniętymi rękami oraz osobę stojącą z rozstawionymi nogami i uniesionymi rękami. Ale częścią geniuszu przedstawienia Leonarda jest to, że na jednym rysunku przedstawiono jednocześnie 16 póz.

14. Twórczość Leonarda da Vinci została wykorzystana do przedstawienia problemów współczesności

Irlandzki artysta John Quigley wykorzystał ten kultowy obraz do zilustrowania problemu globalnego ocieplenia. W tym celu przedstawił wielokrotnie powiększoną kopię Człowieka witruwiańskiego na lodzie Oceanu Arktycznego.

15. Oryginalny szkic rzadko pojawia się publicznie

Kopie można znaleźć dosłownie wszędzie, jednak oryginał jest zbyt delikatny, aby pokazywać go publicznie. Człowiek witruwiański jest trzymany pod kluczem w Galleria dell'Accademia w Wenecji.