Ray Charles, hudobník, ktorý predvádzal skladby v štýle jazzu, rhythm and blues a soulu, sa stal jedným z najznámejších amerických hudobníkov. Výsledkom jeho tvorivej činnosti bolo vydanie viac ako sedemdesiatich albumov, niekoľkonásobné ocenenie Grammy (13-krát), členstvo v Sieni slávy jednotlivých hudobných žánrov (rock and roll, jazz, country, blues).
Spojené štáty americké obsahujú hity Raya Charlesa a slávne slová Franka Sinatru ho označujú za jediného génia v šoubiznise.
Rayovo detstvo
Narodil sa ako Ray Charles Robinson a v roku 1930 videl svet v Albany. Mesto bolo malé a finančná a sociálna situácia Rayovej rodiny bola nepriaznivá. Niekoľko mesiacov po jeho narodení musela celá rodina zmeniť svoje bydlisko: malú šedú oblasť Greenville (južná Florida) teraz nazývali svojím domovom.
Úloha jeho otca v živote hudobníka bola krátka a bezvýznamná, pretože odišiel, keď bol chlapec a jeho brat George veľmi mladí. Vychovávala ho matka Aretha a stará mama Mary Jane Robinson.
Tragický incident
Životopis Raya Charlesa obsahuje jeden notoricky známy fakt súvisiaci so smrťou jeho brata. Stalo sa to, keď mal budúci hudobník iba päť rokov a George štyri. Keď sa George ponoril do hlbokej vane s vodou, ktorá stála na ulici, nedokázal sa dostať von a začal sa dusiť. Keď Ray videl, ako sa jeho brat topí, pokúsil sa ho zachrániť, no nemal dosť síl, aby dieťa vytiahol.
Výsledný šok mal na Raya hlboký vplyv. Sám predpokladal, že práve z tohto dôvodu sa mu zrak začal zhoršovať, až úplne zmizol. Úplná slepota nastala, keď mal sedem rokov. Neskôr sa glaukóm a jeho následky považovali za pravdepodobnú príčinu slepoty.
Hovorí sa, že hudobník, ktorý dosiahol slávu, sa pokúsil nájsť darcu na transplantáciu jedného oka. K operácii však nikdy nedošlo kvôli posudku lekárov, ktorí tento krok považovali za nezmyselný a riskantný.
Ray Charles: hudobný tréning
Formovanie budúcej kariéry hudobníka bolo priamo ovplyvnené lekárnikom, ktorý hral na klavír a býval neďaleko Rayovho domu. Prvé prejavy hudobný talent vzhľad chlapca bol badateľný už keď mal tri roky.
Preto po úplnej strate zraku sa jeho matka postarala o to, aby Ray vstúpil do špecializovanej internátnej školy. Nachádzalo sa v St. Augustine a Ray Charles tu študoval organ, klavír, trombón, saxofón a klarinet. Vďaka úspechu v hudbe bol chlapec zapísaný do baptistického zboru.
Rok 1945 bol rokom smrti Rayovej matky, jeho otec zomrel o dva roky neskôr.
Hudobná kariéra: prvé kroky
Ďalšia biografia Raya Charlesa (obdobie po ukončení štúdia na internátnej škole) je plná mien mnohých hudobných projektov, na ktorej sa zúčastnil. Často predvádzali country alebo jazz. Najväčší vplyv na formovanie Rayovho štýlu a spôsobu vystupovania mali takí známi jazzmani ako Count Basie, Art Tatum či Artie Shaw.
Prvá skupina, ktorej sa hudobník stal právoplatným členom, sa volala The Florida Playboys.
Výlet do Seattlu v roku 1947 bol pre sedemnásťročného Raya veľmi významnou udalosťou. S ušetrenými 600 dolármi a podporou gitaristu Gossadyho McGeeho zakladá a vyvíja MacSon Trio. Pri nahrávaní svojich prvých skladieb spolupracoval Ray so skupinou známeho interpreta Lowella Fulsona. Rayovou úlohou bolo sprevádzať hudobníkov na klavíri. O dva roky neskôr vyšla prvá rhythm and bluesová pieseň Raya Charlesa. Potom vyšlo niekoľko ďalších skladieb, ktoré sa neskôr stali hitmi.
Hudobnícke aktivity v 50. rokoch
Nové desaťročie bolo pre Raya Charlesa Robinsona poznačené zmenou označenia a skrátením jeho mena. Toto opatrenie bolo nevyhnutné, keďže boxer s podobným názvom bol v tom čase populárny.
Rayovo prvé manželstvo trvalo len rok. Začalo to v júli 1951, spolužitie hudobník a Eileen Williams neobstála v skúške časom. Keď sa Ray o tri roky neskôr pripojil k barku, oženil sa s Dellou Beatrice Robinson (rodenou Howard). Žili spolu až do roku 1977.
Životopis Raya Charlesa z polovice 50. rokov je plný úspešných skladieb, napísaných samostatne alebo v spolupráci s inými hudobníkmi. Práve v tomto období sa vytvára rozpoznateľný a originálny jedinečný zvuk.
Piesne Raya Charlesa predali milióny kópií a priniesli popularitu samotnému hudobníkovi a štýlom, v ktorých pracoval. Rayov repertoár zahŕňal svetské gospelové piesne a bluesové balady. Za popularitu gospelu a R&B vďačí najmä tvorbe tohto hudobníka, ktorého aktivity prilákali množstvo nových fanúšikov. Nechýbali zástupcovia čierneho aj bieleho publika. Ray Charles, ako jeden z prvých interpretov v štýle rhythm and blues, sa zaslúžil o pôsobivé rozšírenie „čiernej“ hudby.
Koniec päťdesiatych rokov priniesol Rayovi univerzálnu popularitu, účasť na festivale v Newporte, nahrávanie veľká kvantita hity, ako aj prvú cenu Grammy.
Životopis Raya Charlesa: 60. roky
Po získaní celosvetového uznania sa Ray presťahoval do obrovský kaštieľ v Beverly Hills. Ako jeden z mála najlepšie zarábajúcich umelcov začal svoju tvorivú slobodu využívať na rozšírenie svojho prístupu k hudbe. Vďaka tomu sa jeho diela priblížili k popu a mainstreamovým štýlom. Napriek skutočnosti, že nové skladby boli nápadne odlišné od toho, čo robil predtým, Rayova hudba bola neustále úspešná. Šírka a pestrosť repertoáru hudobníka dosiahla úžasné objemy.
Pieseň „Georgia On My Mind“, ktorá sa stala hymnou domovského štátu Raya Charlesa, bola zverejnená začiatkom 60. rokov. Nasledovala významná udalosť: vydanie albumu Modern Sounds in Country and Western Music. Hity v ňom obsiahnuté patria do žánru country, ktorý v kombinácii s rasovej identity Ray sa stal akýmsi druhom revolúcie.
Protirasistické nálady hudobníka
Pochádzajúc z najnižšieho spoločenská trieda Ray Charles bol celoživotným aktivistom za rasovú rovnosť. Skvelým príkladom jeho postoja k tejto problematike je zrušenie koncertu v Auguste v roku 1961, pretože čiernobieli diváci mali v pláne sedieť oddelene. Okrem toho Ray prispieval (aj finančne) na Kingove aktivity a otvorene vyjadril nesúhlas s politikou J. F. Kennedyho.
Niektoré zdroje spomínajú pre Raya dvadsaťročný zákaz vstupu do Gruzínska, no v skutočnosti tam jednoducho neplánoval ísť.
Ray Charles a jeho „opica na chrbte“
Takto alegoricky nazval hudobník svoju závislosť na heroíne. Keď vo veku 16 rokov zistil, čo to je, strávil ďalšie dve desaťročia závislý od drogy.
V roku 1961 boli pri prehliadke Rayovej hotelovej izby nájdené nelegálne drogy, ale k súdnemu procesu nedošlo, pretože postup bol porušený (neexistoval žiadny príkaz). V nasledujúcich rokoch bol hudobník opakovane nájdený pri užívaní drog a v roku 1965 bol v Bostone zatknutý pre obvinenia z držby marihuany a heroínu.
Život s čistým štítom
Rozhodujúcim krokom, po ktorom Ray Charles povedal drogám rozhodné „nie“, bola dlhodobá liečba na klinike v Los Angeles. Toto opatrenie ho zachránilo pred väzením, súd sa obmedzil na udelenie pomerne mierneho trestu: jeden rok podmienečne. Po absolvovaní rehabilitačného kurzu sa Ray Charles nevrátil k používaniu, inšpiráciu a útechu nachádzal výlučne v hudbe a vystúpeniach.
Ray, film o Rayovi Charlesovi, pokrýva túto tému veľmi podrobne drogová závislosť hudobník.
Mainstream a Rayove neskoršie roky
Oslobodený od drog nájde hudobník nový štýl, blížiace sa k hlavnému prúdu. Charakteristickou črtou tohto obdobia je absencia vlastných skladieb v prospech fantastických výkonov piesní iných hudobníkov.
S príchodom 80-tych rokov Ray Charles rozšíril svoju škálu aktivít: účasť na natáčaní filmu „The Blues Brothers“, v populárnej televíznej show, ako aj v reklame Pepsi.
Hudobník prijíma pozvania od organizátorov dobročinných podujatí, pracuje s populárnymi mladými interpretmi a vystupuje na inaugurácii.Činnosť Raya Charlesa plná verejných podujatí sa skončila v roku 2004 v Los Angeles, keď sa uskutočnilo jeho posledné vystúpenie.
Hudobník v posledných rokoch života trpel rakovinou pečene a ťažkými následkami operácie bedrového kĺbu. Napriek tomu sa každý deň objavoval vo svojom štúdiu RPM, aby robil svoju prácu. V jednom zo svojich rozhovorov poznamenal, že nezáleží na tom, aký dlhý je život, ale na tom, aký je krásny.
Po smrti Raya Charlesa v roku 2004 si jeho pamiatku uctili vydaním posmrtného albumu. Získal osem cien Grammy. Neskôr by mala vyjsť ďalšia zbierka, vrátane spoločných skladieb Raya Charlesa a ďalších interpretov.
V rámci spomienkovej slávnosti sa s Raya rozlúčilo mnoho hudobníkov a tisíce verných fanúšikov.
Ray Charles nikdy nechcel byť slávny. Podľa jeho názoru je sláva ako bolesť hlavy. Ale vždy chcel byť skvelý. A stal sa ním. Frank Sinatra hovoril o Charlesovi ako o géniovi. Elvis Presley, Stevie Wonder, Billy Joel, Mig Jagger a ďalší populárnych umelcov považovali ho za učiteľa, ktorého piesne formovali ich hudobnú kariéru.
Ray zaznamenal 70 štúdiové albumy, početné zlaté platne a získal 17 cien Grammy. Sám bol prekvapený z množstva ľudí, ktorí sa zišli na jeho koncertoch ďaleko za Amerikou. A toto bola pravda. Všetci si prišli vypočuť nevidomého Afroameričana, otca soulu, geniálneho klaviristu, skladateľa a aranžéra. Aké je jeho tajomstvo? V talente, znásobený úprimnosťou a vášňou pre hudbu.
krátky životopis
Život Raymonda Charlesa Robinsona bol od detstva sériou prehier a víťazstiev. Narodil sa 23. septembra 1930 na juhu USA v meste Albany v štáte Georgia. Pár mesiacov po jeho narodení sa rodina presťahovala do Greenville na Floride. Práve tu strávil budúci spevák svoje detstvo.Rodina žila v chudobe. Výchova syna padla na plecia jeho matky, krehkej a drobnej ženy. Otec zmizol v práci a neskôr rodinu úplne opustil.
Ako viete, problémy neprichádzajú samé. Vo veku 5 rokov začal Ray oslepnúť. Vznikol glaukóm, v dôsledku ktorého chlapec o dva roky úplne stratil zrak. Súčasne s hrozná choroba dôjde k ďalšej tragédii. Ray sa topí pred očami mladší brat. Do konca života ľutoval, že ho nedokázal zachrániť.
Prestať vidieť svet je strašidelné. Ale nie pre Raya. Mama pripravila chlapca na jeho budúci život. Povedala mi, ako sa pohybovať po dome a ako vykonávať domáce práce. Umýval riad, rúbal drevo a robil úplne všetko, čo by robil vidiaci človek. Susedia odsúdili moju matku za takú výchovu, ale Ray bol vďačný.
Neďaleko ich domu v Greenville bola kaviareň, ktorá často hrávala boogie-woogie. Hneď ako začul známu melódiu, chlapec všetko zahodil a utekal do kaviarne, kde ho naučili hrať na klavíri.
Po strate zraku jeho matka poslala svojho syna do školy svätého Augustína pre nepočujúcich a nevidiacich. Tu Ray pokračoval v hudobnom vzdelávaní v Braillovom písme. Naučil sa zložitosti hry na klarinete, saxofóne a iných nástrojoch a spieval v baptistickom zbore. Tu sa prvýkrát stretol s drsným rasizmom: urážkami a bitkami od bielych študentov.
Vo veku 15 rokov Ray stratil matku. Nemohol plakať, smútok bol taký veľký. Potom sa Charles rozhodne opustiť školu a ísť k matkinmu priateľovi do Jacksonville. O niečo neskôr chcel nezávislosť. Tak skončil v Orlande, kde ho čakal hlad, chudoba, hazard v rôznych kaviarňach a drogy, od ktorých závislosť trvala 17 rokov.
Ray začal vystupovať so skupinou „The Florida Playboys“, ktorá pozostávala prevažne z bielych interpretov. Vystúpenie mladého Afroameričana sa páčilo jednému z členov zostavy, ktorému bola ponúknutá náhrada klaviristu.
Sen o vlastnej skupine prenasledoval budúceho otca duše. Je čas nabrať nové výšky, ako mu odkázala jeho matka. Okamžite vylúčil veľké mestá - pravdepodobnosť, že zostane nikto, je príliš veľká. Ray požiadal priateľa, aby hľadal na mape mesto, ktoré sa nachádza na druhej strane krajiny, ak nakreslíte priamku z Orlanda. Seattle ležal vpredu.
V Seattli začína nahrávať vlastné piesne, pričom sa drží R&B smeru. Jedna z populárnych skladieb tej doby sa považuje za „Baby, dovoľ mi držať ťa za ruku“, ktorá získala uznanie. Všetci hovorili, že spieva ako Nat "King" Cole. Ray to nepopieral, zdokonaľoval svoje schopnosti, spieval a užíval si svoju obľúbenú zábavu. Podľa kritikov zneli jeho rané piesne chladne a menej emotívne. Všetko sa zmenilo v 50. rokoch, keď Ray urobil ďalšie dôležité rozhodnutie v živote – byť sám sebou. Takto sa začala objavovať duša.
Ray Charles doslova spojil biele a čierne hudobné kultúry do jednej. Soul zahŕňal jazz, rhythm and blues a černošské spirituály. Ray zmenil výšku hlasu. Žiadna imitácia, iba vlastný barytón, okorenený rôznymi stonmi, výkrikmi a inými zvukmi. Vďaka tomu bolo jeho dielo výnimočné, zapamätateľné, živé a skutočné.
Pod Atlantic Records nahral Ray Charles jednu z najviac slávnych piesní- "Mám ženu". Žalostné vokály v kombinácii s aranžmánom pre lesný roh dodali skladbe emocionalitu, ktorá sa stále dotýka srdca.
Vrchol úspechu Raya Charlesa sa spája s vydaním albumu „What'd I Say". Spájal gospel, jazz a blues. Napriek obľúbenosti rovnomennej piesne ju do rádií nepustili. bola považovaná za príliš sexi pre Rayov charakteristický vokál, čo mnohým interpretom nebráni zaradiť skladbu do svojho repertoáru v budúcnosti.
Charles sa neskôr presťahuje do nahrávacia spoločnosť ABC, kde začína zarábať veľké honoráre. Toto je čas hitov „Georgia On My Mind“ a „Hit the Road Jack“. Popularita speváka a skladateľa rastie, cestuje a naďalej sa ponorí do sveta hudby čo najhlbšie a vydáva nové hity.
Kariérny pokles nastáva v polovici 60. rokov. Súvisí to so zatknutím za prechovávanie heroínu. Medikamentózna rehabilitácia pomohla vyhnúť sa trestu odňatia slobody. Dostal ročnú podmienku. S drogami bol koniec.
Zomrel génius hudobný svet vo veku 73 rokov, 10. júna 2004, vo svojom dome v Beverly Hills v Kalifornii. Zhoršilo sa ochorenie pečene. Po jeho smrti vyšlo ešte niekoľko albumov, ktoré získali 5 cien Grammy. Talent Raya Charlesa nemožno preceňovať, možno si ho len užívať a žasnúť nad jeho nekonečnou energiou.
Zaujímavosti:
- Kým bol Ray slepý, jazdil na bicykli a motorke.
- Vždy sa holil pred zrkadlom.
- Ray bol ženatý dvakrát, hoci počet žien, o ktoré mal záujem, nebol obmedzený na dve. Celkovo mal 12 detí z 9 rôzne ženy. Následne mu dedičia darovali 20 vnúčat a 5 pravnúčat.
- V roku 2004 dal Ray každému dieťaťu 1 milión dolárov.
- Charles pomáhal Martinovi Lutherovi Kingovi v boji proti rasizmu. Sponzoroval činnosť farára, posielal mu peniaze z koncertov. Ray sa neodvážil kázať, bál sa, že sa nedokáže zadržať a „rozbiť lesy“.
- Singel „Georgia on My Mind“ sa stal oficiálnou hymnou štátu Georgia – miesta, kde sa narodil otec duše.
- Pieseň „What"d I Say" je čistá improvizácia. Na jednom z koncertov mal Ray 10-12 minút, ktoré bolo potrebné dopracovať. Požiadal ženy, ktoré spievali spolu s ním, aby po ňom jednoducho zopakovali vety - charakteristický cirkevné hymny. Zrodil sa tak nový hit. Po koncerte za ním prišli ľudia a pýtali sa, kde sa dá platňa kúpiť.
- Jeho najznámejším hitom v Amerike bola pieseň „I Can’t Stop Loving You.“ Tá obsadila vedúcu pozíciu 5 týždňov.
- Ray Charles sa stal jedným z mála černošských umelcov, ktorí sa dostali na prvé miesto v hudobných rebríčkoch krajiny.
- Keď sa stal slávnym, vypustil zo svojho mena Robinson, aby sa vyhol zámene s boxerom Rayom Robinsonom.
- Na jeseň roku 2003 podstúpil operáciu bedrového kĺbu.
- Pred každým koncertom si dal pohár ginu a kávy, čo mu dodalo odvahu a nadšenie.
- Začiatkom 60. rokov takmer zomrel pri lete z Louisiany do Oklahoma City. Ľad úplne zakryl čelné sklo lietadla, čo prinútilo pilota letieť náhodne. Po niekoľkých kruhoch vo vzduchu sa nám cez malú plochu na skle podarilo vidieť priestor okolo nás a pristáť s lietadlom.
- Začiatkom 90. rokov sa podieľal na reklamnej kampani Diet Pepsi.
- Ray nerád komunikoval s novinármi a zdráhal sa rozdávať autogramy kvôli tomu, že presne nevidel, na čom by mal nechať podpis.
- Jeho príklad a obrovský úspech sa stali inšpiráciou pre ďalších nevidomých hudobníkov: Ronnieho Milsapa a Terryho Gibbsa.
- Charlesove záznamy sú zahrnuté v Kongresovej knižnici.
- V jeho rodnom meste Albany bol Ray Charles Plaza otvorený v roku 2007 s okrúhlym otočným podstavcom, na ktorom sa nachádza bronzová socha slávny klavírny interpret.
- Jedným z Rayových koníčkov bol šach.
- Ako prvý spojil rhythm and blues s černošským kostolným spevom.
- Na obrázku poštové známky USA, séria venovaná hudobným idolom.
- Ray Charles dostal svoju hviezdu na hollywoodskom chodníku slávy 16. decembra 1981.
- Ray bol na druhom mieste v ankete časopisu Rolling Stone ako najlepší spevák svojej éry. Prieskum sa uskutočnil v roku 2008.
- Vystúpil na inaugurácii prezidenta Ronalda Reagana v roku 1985. To spôsobilo vlnu nespokojnosti a je spojené s rozdielmi v politickom presvedčení. Ray bol považovaný za demokrata a Reagan bol považovaný za republikána. Podľa agenta hudobníka jednoducho zarábal. Honorár za predstavenie bol 100-tisíc dolárov.
- Vystúpil aj na prvej inaugurácii Billa Clintona v roku 1993.
- Na jednom z koncertov v južnom Francúzsku vyliezol na pódium mladý muž a začal hrať „Mess around“. Čo urobil Ray? Začal sprevádzať fanúšika.
Ray Charles Robinson, americký jazzový a country spevák, klavirista, skladateľ, jeden zo zakladateľov soulového štýlu, sa narodil v Albany (Gruzínsko) 23. septembra 1930. Ako klasický príklad môže poslúžiť meno hudobníka americký sen. Dá sa povedať, že celý jeho život je nerozlučne spätý s hudbou.
Jeho otec, Bailey Robinson, bol mechanik a jeho matka pracovala na píle. Počas vrcholenia Veľkej hospodárskej krízy sa rodina presťahovala do Gainesville na Floride. Keď mal Ray päť rokov, jeho mladší brat sa utopil vo vani, v ktorej prala jeho matka. O rok neskôr Ray oslepol. Ako príčina bol uvedený glaukóm, ale diagnóza nebola nikdy správne stanovená. Neskôr si spomenul, že ho zachránila matka a hudba. Vo veku troch rokov začal Ray bzučať a napodobňovať výčapníka z neďalekej kaviarne. Mal talent od Boha. V internátnej škole pre nepočujúce a nevidiace deti sa súčasne učil čítať slová a hudbu pomocou Braillovho písma. Hral na mnohých nástrojoch – trúbke, klarinete, organe, saxofóne a klavíri.
Potom, čo Ray v pätnástich rokoch osirel, založil na Floride vlastnú country kapelu. Potom v roku 1948 budúca hviezda podľahol náhlemu impulzu a s vyzbieranými 600 dolármi odišiel na druhý koniec kontinentu, do Seattlu, kde založil trio Maxim. Počas tohto obdobia začal Charles užívať heroín.
Po tom, čo sa koncom 40. rokov usadil v Los Angeles, nahral svoju prvú nahrávku. Po podpísaní zmluvy s nahrávacou spoločnosťou Atlantic vydal Charles niekoľko nahrávok, z ktorých dve boli rhythm and blues „It Should Have Been Me“ a rockový gospel „I Found a Woman“ („I Got a Woman“) – hit. hitparády v roku 1954 a spevák sa preslávil ako inovátor, ktorý premenil melancholický žáner gospelu (náboženskej hymny) na energický rhythm and blues. Predovšetkým vďaka Charlesovi sa objavil „čierny“ rokenrol, ktorý vyrástol z tradičného blues a gospelu.
V 50. rokoch Charles vydal množstvo nahrávok, ktoré tvorili „kánon“ firemná identita spevák a klavirista - „Greenbacks“, „This Little Girl of My“, „Hallelujah I Love Ju So“, „What Should I Say“ („What`d I Say“) atď.
Ray Charles si uvedomil, že nahrávacie štúdio Atlantic bude vždy uprednostňovať hudobníkov R$B, rozhodol sa zmeniť vydavateľstvo av roku 1959 podpísal zmluvu so štúdiom ABC-Paramoumt. A už začiatkom šesťdesiatych rokov vyšli jeho hlavné soulové hity: „Sticks and Stones“, „Hit the Road, Jack“, „Georgia in My Soul“ („Georgia On My Mind“), „Ruby“ („Ruby“ ).
V roku 1959 z neho pieseň „What'd I Say“ urobila hviezdu. Niektoré rozhlasové stanice ju prerušili a Charlesov hlas považovali za príliš erotický. Čoskoro vystupoval v Carnegie Hall a na Newport Jazz Festival.
Práve v tomto období mu prišla prvá významná vec, keď ho vybrali za interpreta hymny americký štát Georgia, ktorú napísal Hodja Carmichael – broadwayská klasika z 30. až 60. rokov. Zdalo by sa, že hymna nenaznačuje nič iné ako štandardný vlastenecký výlev citov. Ale Charles pri predstavení „Georgia on my mind“ dosahuje skutočnú katarziu. „Georgia on my mind“ sa stalo celosvetovým hitom a meno Georgia sa stalo módnym ženským menom.
Jeho výrazný, naštrbený hlas, virtuózna hra na klávesy a nefalšovaný šarm mu vyniesli lásku a úspech medzi poslucháčmi čiernobielych aj v časoch, keď v americkom šoubiznise existovali prísne rasové bariéry.
V roku 1959 vyšlo jeho slávne „What`d I Say“, ktorým sa začala história „soulu“ - nenapodobiteľnej kombinácie rocku, r&b, jazzu a country.
Postupom času sa žánrové rozpätie speváka výrazne rozšírilo, pretože v jeho repertoári boli nové skladby rôznych žánrov – od country klasiky po staromódne romantické balady, od rokenrolu až po moderné popové hity.
Počas tých istých zlatých rokov Charles nahral slávnu verziu hitu Groundhogs "I can't stop loveing you" a o niečo neskôr - svoje nezvyčajné a tajomné variácie na "Eleanor Rigby" a "Yesterday" od Beatles. Rovnaká úprimnosť smútku zasiahla aj Američanov.
Sám Ray Charles o sebe hovoril skromnejšie. „Hudba je na svete už veľmi dlho a bude po mne. Len som sa snažil zanechať svoju stopu, urobiť niečo dobré v hudbe."
Ray Charles (celým menom Raymond Charles Robinson) je vynikajúci hudobník, ktorý sa stal skutočnou legendou pre všetkých znalcov blues, jazzu a soulovej hudby. Jeho skladby uchvacujú a fascinujú, na jeho úžasný hlas sa nedá zabudnúť.Preto náš dnešný hrdina zostal dlhé roky po sebe štandardom pre mnohých a mnohých hudobníkov na našej planéte, ako aj hviezdou číslo jeden pre všetkých znalcov kvalitnej hudby.
Ranné roky, detstvo a rodina Raya Charlesa
Ray Charles sa narodil 23. septembra 1930 v Albany, ktoré sa nachádza v centrálnom Georgii. Jeho rodina bola veľmi chudobná, a preto bol veľký hudobník už od útleho veku zvyknutý na nedostatok peňazí a neustály nedostatok. Rayov otec Bailey Robinson opustil rodinu a svojich dvoch synov nechal v opatere ich matky a starej mamy. Potom sa nešťastný otec prakticky nezúčastňoval na živote svojich detí, v ich dome sa objavil maximálne raz za rok.Vo veku piatich rokov nastal v živote malého Raya Charlesa ďalší vážny šok. Pri plávaní vo vani sa jeho mladší brat George utopil. Dieťa zomrelo priamo pred očami budúceho hudobníka. Päťročný Ray sa snažil pomôcť svojmu bratovi, no nepodarilo sa mu ho vytiahnuť z hlbokej vane.
Táto udalosť šokovala nášho dnešného hrdinu natoľko, že veľmi skoro začal pociťovať problémy so zrakom. Vo veku siedmich rokov bol Ray Charles úplne slepý. Následne bola verzia o psychologickej povahe slepoty hudobníka najobľúbenejšia medzi všetkými jeho fanúšikmi.
O mnoho rokov neskôr však americkí lekári, ktorí hudobníka vyšetrili, predložili verziu, že k strate zraku došlo v dôsledku glaukómu.
Keď sa vrátime k téme detstva vynikajúceho majstra, poznamenávame, že zmätok v živote hudobníka tam neskončil. Už v roku 1945 prišiel spevák o mamu a zostal tak v opatere staršej starej mamy.
Možno to bola séria životných úderov, ktorá položila základy slávnemu hudobný štýl Ray Charles. Koniec koncov, jeho hudba vždy obsahovala veľa melanchólie a veľmi málo radosti...
Hudobná kariéra speváka Raya Charlesa
Náš dnešný hrdina začal prejavovať záujem o hudobné štúdiá už v r nízky vek. Počas štúdia na špecializovanej škole v meste Svätý Augustín si talentovaný chlapík rýchlo osvojil nielen Braillovo písmo, ale naučil sa dokonale hrať na trombón, saxofón, klavír, organ a niektoré ďalšie nástroje.Ray Charles. Jedna z najpopulárnejších skladieb.
Od tohto momentu sa začala jeho vášeň pre hudbu. Veď v jeho živote v podstate nič iné nebolo.
Vo veku sedemnástich rokov sa náš dnešný hrdina presťahoval do veľkého a pulzujúceho Seattlu, ktorý bol v tom čase považovaný za hlavné mesto Ameriky. inštrumentálnej hudby. Tu boli obzvlášť populárne také trendy ako soul, blues a jazz. To je dôvod, prečo si Ray Charles vybral štát Washington, aby pokračoval vo svojej hudobnej kariére.
V Seattli náš dnešný hrdina založil svoj prvý hudobný súbor a čoskoro sa stal veľmi populárnym na severe Spojených štátov. K spolupráci ho pozval známy interpret Lowell Fulson. Následne začali Raya Charlesa oslovovať aj zástupcovia známych nahrávacích spoločností s ponukami dlhodobej spolupráce.
V roku 1949 tak náš dnešný hrdina nahral svoj prvý plnohodnotný hit „Confession Blues“, ktorý sa veľmi skoro začal ozývať aj na federálnych rozhlasových staniciach v Amerike. Od toho momentu začal Ray Charles často koncertovať po rôznych mestách v Spojených štátoch, organizovať malé koncerty a nahrávať vystúpenia pre národnú televíziu.
Ray Charles – vyznanie blues
V roku 1953 nahral talentovaný černošský spevák single „It Should Have Been Me“ a „Mess Around“, ktoré o tri roky neskôr vytvorili základ jeho prvého sólového albumu „The Great Ray Charles“.
Počas svojej kariéry vydal náš dnešný hrdina viac ako sto (!) albumov, ako aj oficiálne nahrávky koncertné vystúpenia. Geografia jeho ciest siaha od USA po Japonsko a od Nemecka po Rusko. Mnohé z jeho skladieb – ako napríklad „Hit The Road Jack“, „You Are My Sunshine“, „Unchain My Heart“ – sa stali nesmrteľnými hitmi. Preto je veľmi ťažké preceňovať vplyv Raya Charlesa na world music. Ako poznamenávajú uznávané osobnosti na scéne, bola to hudba Raya Charlesa, ktorá položila základy pre také trendy, ako je moderný jazz, blues a dokonca aj rock a R&B.
Medzi ocenenia Raya Charlesa patrí jeho vlastná hviezda na Chodníku slávy, ako aj 17 cien Grammy, Rád umenia a literatúry, Národná medaila za umenie a niekoľko ďalších ocenení. V súčasnosti je meno veľkého hudobníka uvedené súčasne v Rokenrolovej sieni slávy a v Jazzovej sieni slávy. Po Rayovi Charlesovi je pomenovaných niekoľko ulíc v Spojených štátoch a dokonca aj celá pošta.
Posledné roky života Raya Charlesa
V posledných rokoch svojho života bol umelec veľmi chorý. V roku 2002 sa u neho začali prejavovať symptómy charakteristické pre rakovinu pečene. V určitom okamihu veľký hudobník stratil schopnosť chodiť. S veľkými ťažkosťami sa mu darilo rozprávať. Avšak aj napriek tomu predtým posledné dni Počas svojho života Ray Charles pravidelne pracoval v štúdiu, nahrával nové melódie a hral klávesové party pre čerstvé skladby. 
10. júna 2004 zomrel vynikajúci majster hudby vo svojom dome v Beverly Hills. Dva mesiace po jeho smrti bol v Spojených štátoch oficiálne vydaný jeho posledný album Genius Loves Company. Na rozlúčkovom koncerte zazneli piesne hudobníka v podaní BB Kinga, Eltona Johna, Van Morrisona a mnohých ďalších vynikajúcich hudobníkov, ktorí sa považovali za priateľov a nasledovníkov Raya Charlesa.
Osobný život Raya Charlesa
Napriek tomu, že hudobník bol ženatý iba dvakrát, mal v živote veľa mileniek. Je teda s určitosťou známe, že matkami jeho dvanástich detí (!) je deväť (!) rôznych žien. Krátko pred svojou smrťou dal náš dnešný hrdina každému z nich jeden milión dolárov ako posledný darček.Hudobník strávil posledné roky svojho života so ženou menom Norma Pinella
Životopis Raya Charlesa
Skutočné meno: Ray Charles Robinson
Dátum narodenia: 23. septembra 1930 v USA, Albany, Georgia
Nástroje: Klavír, saxofón, spev, klávesy.
Žáner: Jazz, soul, rhythm and blues.
Prínos Raya Charlesa modernej hudbe nemožno preceňovať: bez Raya Charlesa by sa možno neobjavili takí interpreti ako Stevie Wonder, Joe Cocker, Manfred Mann, Eric Clapton a mnohí ďalší, vzhľadom na slepého klaviristu za svojho duchovného otca. V roku 1994 na festivale MIDEM v Monaku získal Ray Charles špeciálnu cenu za prínos k súčasnej hudbe.
Ray - osobnosť z tých bubeníkov hudobnej tvorby, ktorých vždy nudilo uspokojiť sa s tým, čo mali, potrebovali objavy a neustály pohyb vpred. Jeden z hlavných zakladateľov soulu úspešne rozšíril hranice rhythm and blues 50. rokov o gospelové vokály, moderný jazz, blues a country. Chcel by som opísať jeho osud v pojmoch z našej polozabudnutej sovietskej minulosti: vodca, stachanovec a operátor viacerých strojov. Jeho hudobné úspechy nemožno hodnotiť inak: autor viac ako 70 štúdiových a koncertných albumov, skladateľ s 50-ročnou praxou, šarmantný spevák, vynikajúci klavirista, aranžér a kapelník. A hoci najviac zaujímavé stránky jeho tvorivý životopis boli napísané už dávno a od konca 60. rokov sa mu len zriedka podarilo zaujať predstavivosť verejnosti, zostal vo vynikajúcej interpretačnej forme po celé desaťročia, naďalej každoročne nahráva a vystupuje vo veľkom množstve.
Ray Charles Robinson sa narodil 23. septembra 1930 v Albany v štáte Georgia chudobná rodina. Otca nikdy nepoznal, jeho matka ho vychovávala s bratom sama. K chudobe sa čoskoro pridala nevyliečiteľná choroba: glaukóm chlapca rok čo rok oberal o zrak a v siedmich rokoch bol úplne slepý. Krátko predtým musel malý Ray vydržať strašný šok, keď sa mu pred očami utopil brat. Naučil sa čítať a písať a potom si zapisovať poznámky pomocou Braillovej metódy. Chlapec mohol rozvíjať svoje nespochybniteľné hudobné schopnosti v škole svätého Augustína pre nevidomé a nepočujúce deti. Tu študoval kompozičné umenie a ovládal hudobné nástroje, klavír sa, samozrejme, okamžite stal jeho obľúbeným. Mal len 15 rokov, keď mu zomrela matka a nechala ho v opatere prvej manželky jeho odcudzeného otca. Bez toho, aby dokončil školu, sa chlap niekoľko rokov túlal po Floride a hľadal akúkoľvek prácu. A keď si našetril malú sumu, prešiel cez Spojené štáty a usadil sa v Seattli, kde sa mu podarilo získať prácu ako korepetítor v miestnych kluboch a kaviarňach.
Koncom 40-tych rokov už Ray Charles spolupracoval s malými nahrávacími spoločnosťami a nahrával hladké kompozície, zmes popového štýlu a rhythm and blues, ktoré sa najviac podobali Nat "kráľ" Cole. Sprevádzal sa na klavíri a spieval, napodobňujúc spôsob Charlesa Browna. V roku 1951 sa jeho pieseň „Baby, Let Me Hold Your Hand“ preslávila a objavila sa v prvej desiatke rebríčka R&B. Charlesove skoré nahrávky však neupútali pozornosť. Opakovane a celkom oprávnene kritizované zneli chladnejšie, priemernejšie a oveľa menej emotívne ako diela jeho najlepšieho obdobia, ktoré tvorili zlatý fond modernej hudby. Aj keď nebol dôvod pochybovať o zručnosti a technike hrania ich autora.
Začiatkom 50. rokov sa zvuk jeho hudby zmenil, od prevažne napodobňujúcich nahrávok prešiel k samostatnej originálnej kreativite. Zmenu herného štýlu a kompozície ovplyvnilo turné s Lowellom Fulsonom, účasť v sprievodnej kapele rhythm and bluesovej hviezdy Ruth Brown, ale predovšetkým štúdiová práca v New Orleans s Guitar Slim Slim). Ray hral na klavíri a aranžoval svoj slávny rhythm and bluesový hit „The Things That I Used to Do“. Slim, tento šialene vášnivý umelec, urobil na Charlesa nezmazateľný dojem.
Od roku 1952 sa vydavateľstvo Atlantic Records začalo zaoberať tvorivými záležitosťami hudobníka a Až teraz Charles nachádza svoj pravý hlas. Zhrnutím skúseností z minulých rokov a použitím osvedčených postupov vytvára svoj najobľúbenejší a ikonický hit „I Got a Woman“. V tomto zložení 1955 V roku 2010 Ray po prvý raz pocítil svoj nezameniteľný žalostný vokálny štýl, blízky gospelu, ktorý dokonale dopĺňali elastické, optimistické aranžmány rohu.
Štýl duše ako taký v 50. rokoch ešte neexistoval. Medzitým bola všetka práca, ktorú hudobník počas týchto rokov vykonal, presne zameraná na vytvorenie jemnejšej rozmanitosti rhythm and blues, v ktorom by sa zachovalo všetko bohatstvo citových nuáns. Množstvo najúspešnejších skladieb, ktoré Ray Charles nahral v 50. rokoch, boli práve touto sofistikovanou verziou R&B, ktorá sa čoskoro bude nazývať soul. Najväčšie hity svojej doby boli „This Little Girl of Mine“, „Greenbacks“, „Down in My Own Tears“, „Hallelujah I Love Her So“, „ Mary Ann“, „Lonely Avenue“ a „The Right Time“. Medzi fanúšikmi hudobníka prevládali čierni poslucháči a všetky uvedené skladby sa objavili v hodnotení Top 10 „čiernych“ singlov. Fanúšikom pop music trvalo mnoho rokov, kým ocenili originalitu Charlesovho zvuku a zručnosti. Skutočný prielom nastal v roku 1959, keď umelec predstavil singel „What'd I Say (Part I)“, v ktorom sa spájala cirkevná atmosféra, úspešne sprostredkovaná dojímavými vokálmi, a duch rokenrolu, dodaný s pomocou elektrický klavír. Pieseň „What’d I Say“ bola dlho uznávaná ako klasika a bola zaradená do repertoáru nekonečného množstva kapiel a umelcov spievajúcich na miestach od štadiónov po reštaurácie. Bol to prvý singel Charlesovej kariéry, ktorý sa dostal na šieste miesto v národnej popovej hitparáde. A jeden z posledných releasov pod záštitou Atlantiku, s ktorým sa umelec rozlúčil koncom 50. rokov, presunom pod label ABC.
Teraz to už nebol chlapec začiatočník, ale slávny interpret a zrelý autor, ktorý mohol diktovať svoje podmienky spoločnosti ABC. Jedno z nich – právo kontrolovať umeleckú úroveň svojich nahrávok – si mimoriadne cenil. To okamžite ovplyvnilo kvalitu nových publikácií. Ak až do začiatku 60-tych rokov nebol v diskografii hudobníka jediný skutočne populárny album, potom sa už v roku 1960 obraz dramaticky zmenil. Osem nahrávok vydaných v rokoch 1960 až 1963 sa vyšplhalo do Top 20 popového rebríčka, v čase, keď sa rhythm and bluesovým albumom len zriedka podarilo upútať pozornosť hlavného prúdu. Vynikajúce dlhohrajúce hry „Genius + Soul = Jazz“ a „Ingredients in a Recipe for Soul“ dokážu takmer nemožné a dobyjú 4. a 2. riadok národného rebríčka.
S hitmi je to rovnako skvelé. Charles, ktorý je ponechaný k dispozícii, vie, ako dosiahnuť želaný výsledok, a keď len mierne vypiloval svoj rhythm and bluesový zvuk, v ktorom dosiahol dokonalosť, produkuje sériu hitových singlov, ktoré mu prinášajú obrovskú popularitu. Vrcholom jeho kariéry sú známe hity „Georgia On My Mind“, „Hit the Road Jack“, „You Don’t Know Me“. Z Charlesa spravili svetovú hviezdu.
V roku 1962 prekvapil svojich novoobjavených fanúšikov aj starú gardu tým, že sa rozhodol preniknúť do country hudby a hudby amerického západu všeobecne. A šiel hlbšie tak úspešne, že vydal ďalší hit číslo jedna „I Can't Stop Loving You“, z ktorého sa predalo milión kópií, a potom nádherný album „Modern Sounds in Country and Western Music“, ktorý skončil ako top hit toho istého roku. Luxusné aranžmány k týmto skladbám vznikli za účasti big bandu, sláčikového orchestra a zboru. Pre tých, ktorí boli so všetkým dôverne oboznámení tvorivé laboratórium hudobník (hoci ich vtedy bolo menej, ako by sme chceli), na tomto „renegátskom“ Raya Charlesovi nebolo nič prekvapujúce. Nepokojný vo svojom prenasledovaní a otvorený experimentom bol vždy eklektickým umelcom, a počas spolupráce s Atlantic Records napríklad opakovane nahrával so známymi jazzových hudobníkov David Newman, Milt Jackson a ďalší.
Ak si ešte raz dovolíme použiť sovietsku terminológiu, potom možno Charlesa pokojne nazvať šesťdesiatnikom. Práve v 60. rokoch prekvital jeho skladateľský talent, ukázal sa ako mimoriadne atraktívny vokalista a zdatný aranžér. Na konte má prvotriedne hitové single „Busted“, „You Are My Sunshine“, „Take These Chains From My Heart“, „Crying Time“, „Love Me With All Your Heart“, „Together Again“. Ako mnohí jeho kolegovia často nahrával cover verzie iných umelcov, medzi ktorými boli populárni najmä Beatles. Jeho cover verzie skladieb „Yesterday“ a „Eleanor Rigby“ mali určitý úspech a dostali sa do Top 30 v USA.
Začiatkom 60. rokov vyvrcholil aj jeho vzťah s manažérmi slávnostného odovzdávania Grammy: sedemkrát za štyri roky sa stal laureátom ceny. Singel „Georgia on My Mind“ bol ocenený za najlepší popový vokál a najlepšiu pop-rockovú skladbu a ocenený bol aj Charlesov vokálny výkon na albume „Genius of Ray Charles“. A v kategórii „Najlepšia R&B nahrávka“ umelec vyhral štyri roky po sebe s piesňami „Let the Good Times Roll“, „Hit the Road Jack“, „I Can’t Stop Loving You“ a „Busted“.
Rýchly vývoj udalostí sa trochu spomalil v roku 1965, keď hudobníka zatkli za prechovávanie heroínu. To sa mohlo stať oveľa skôr a kedykoľvek, pretože jeho skúsenosti s heroínom trvali takmer 20 rokov. Vo väzení strávil takmer rok, no vrátil sa v prekvapivo dobrej kondícii a hneď sa pustil do práce. V druhej polovici 60. rokov sa hudobník menej zaujímal o rock a soul a prednosť dostali popové melódie a jazzové štýly. Obzvlášť miloval sláčikové aranžmány, ktoré vytvárali most do salónika. Bolo len málo albumov, ktoré rovnako spájali komerčný a kreatívny úspech. Medzi najlepšie patrí disk „Crying Time“ z roku 1966 (Top 20 US) a finalista piatich najlepších jazzových nahrávok „A Portrait of Ray“. Rockoví hudobníci, ako je už dlho zvykom, pozorne sledovali tvorivé peripetie Raya Charlesa a ochotne využívali jeho poznatky. Joe Cocker a Steve Winwood napríklad nikdy neskrývali silný vplyv, ktorý mal umelec na formovanie ich vkusu a štýlu hry. Hudobníkovo podpisové frázovanie našlo svojho pokračovateľa a modernizátora v osobe ďalšej charizmatickej postavy - Van Morrisona.
Počas prvých dvadsiatich rokov svojej profesionálnej kariéry dosiahol Ray Charles také výšky, že sa zdalo, že ho poistí proti akýmkoľvek zmenám osudu. Je akosi neslušné ho kritizovať. Charles je legendárnym stelesnením americkej hudby a amerického sna. Jeho umenie v priebehu rokov nevybledlo, jeho charakteristický dojemný vokál si zachoval všetky svoje podtóny. Faktom však zostáva: ako skladateľ sa za posledných tridsať rokov prakticky nemal čím chváliť. Milióny jeho fanúšikov by s potešením reagovali na jeho návrat do duše polovice 50. a 60. rokov. Ale z nejakého dôvodu už Charles necítil rovnakú vášeň pre soulovú hudbu, ktorá ho inšpirovala k vytvoreniu jeho najlepších skladieb. Zvíťazila vášeň pre jazz, country a samozrejme popové štandardy. Pokračoval v nahrávaní takmer rovnako aktívne, ale u verejnosti nevzbudil rovnaký záujem. Skladba "Život" pre City,“ víťaz Grammy z roku 1975 za najlepší mužský vokál v žánri rhythm and blues, bol vyrobený ako vždy veľmi kvalitne, no publikum neuchvátil.
Spevák si celkom úspešne osvojil country štýl, jeho dlhohrajúca skladba „Friendship“ z roku 1985 dokonca obsadila prvé miesto v rebríčku country. Pripomienkou skutočného rozsahu talentu Raya Charlesa bola jeho účasť na albume „We Are The World“ (1985) v rámci programu USA pre Afriku. Rovnaké periodické úspechy ho sprevádzali na jazzových exkurziách, kde bol najúspešnejší album „Ray Charles“ (1988). Hudobníkovi sa darilo vo svojom filmovom debute, keď si v ňom zahral malú rolu slávny film"The Blues Brothers". Napokon, jeho služby v oblasti umenia boli ocenené jeho uvedením do Rokenrolovej siene slávy.
V rôznych častiach sveta mal Ray Charles oddaných fanúšikov, ktorí zaplnili tisíce sál a na živých vystúpeniach sa objavil úplne vyzbrojený. Aj do svojich 60-tych rokov zostal úžasným spevákom. Čo nemohli nepriznať organizátori Grammy, ktorí v roku 1990 ocenili hudobníka za najlepší duet (skladba „I’ll Be Good to You“), av roku 1993 - za najlepší mužský spev v žánri R&B (skladba „Song for You“, cover verzie piesne od Leona Russella). Skladba "Song for You" podaná v Charlesovom nenapodobiteľnom štýle bola uvedená na LP My World z roku 1993, jednom z mála vydaní z 90. rokov, ktoré bolo nahrané so skutočnou inšpiráciou a vášňou.
S príchodom éry CD boli zozbierané diela Raya Charlesa systematicky remastrované a znovu vydávané v rôznych tematických a chronologických zbierkach, objavili sa kompilácie koncertných záznamov, vzácne a nevydané materiály - desiatky diskov a box setov. V polovici 90. rokov sa hudobník Američanom pripomenul aj iným spôsobom, jedným z najúčinnejších: nahral vokály do niekoľkých reklám pre diétnu Pepsi. Jeho diskografia počas týchto rokov bola len zriedka doplňovaná novými vydaniami. V roku 1998 vydal Ray Charles dobrú bluesovú nahrávku „Dedicated to You“ a v roku 2000 sa vrátil k jazzu a pripravil zaujímavú poctu Stevovi Turreovi „In the Spur of the Moment“.
V máji 2002 sa rímske Koloseum dočkalo prvých poslucháčov – po 2000-ročnej odmlke (áno!). Hostiteľom šou, ktorá sa konala na obranu svetového mieru, nebol nikto iný ako Ray Charles. Predviedol svoj klasický hit „Georgia on My Mind“ ". V máji 2003 odohral Charles svoj 10 000. koncert v Los Angeles. Teda za 50 v posledných rokoch počas svojho života sa na javisku objavil priemerne 200-krát do roka. Takto by to pokračovalo ďalej, ale sklamalo ma zdravie. Po operácii bedrového kĺbu strávil hudobník dlhé mesiace tým, že opäť nadobudol formu. Musel zrušiť množstvo predstavení ale úplne sa vzdať práce bolo nad jeho sily. Hudobník preto pokračoval v príprave nového albumu, tentoraz výberových duetov s Eltonom Johnom, Norah Jones, Johnnym Mathisom a ďalšími vokalistami. Tento posledný album vydaný po Rayovej smrti v roku 2004 práve vyšiel a získal takmer všetky ceny Grammy za rok 2005 vo svojich príslušných kategóriách.
„Otec duše“, ktorý prešiel poučnou školou života, Ray Charles má úprimné otcovské city k ľuďom, ktorých osud akosi pripravil. V roku 1987 vyčlenil milión dolárov na vytvorenie fondu na pomoc nepočujúcim a otvoril špeciálnu kliniku pre pacientov so sluchovým postihnutím. Podieľal sa nielen na boji za občianske práva, ale aktívne financoval aktivity Martina Luthera Kinga ml. A v roku 2003 sponzoroval milión dolárov University of New Orleans na vývoj špeciálneho výcvikový kurz, venovaný kultúre, hudbe, lingvistike a vareniu čiernych Američanov, ich prínosom pre život modernej Ameriky. Bolo by len logické, keby jednou z hlavných postáv tohto kurzu bol samotný Ray Charles Robinson.
"Ray, navždy budeš v našich srdciach!"
Ray Charles diskografia:
- 1956 The Great Ray Charles (Atlantik)
- 1956 The Genius After Hours (Rhino)
- 1957 Ray Charles (Atlantik)
- 1958 Ray Charles v Newporte (Atlantik)
- 1958 Áno, naozaj!! (Atlantik)
- 1958 Soul Brothers (Atlantic)
- 1959 Čo som povedal (Atlantik)
- 1959 Ray Charles (Xtra)
- 1959 The Fabulous Ray Charles (Hollywood)
- 1959 Ray Charles (Hollywood)
- 1959 Génius Raya Charlesa (Atlantik)
- 1960 Ray Charles osobne (Atlantik)
- 1960 Genius + Soul = Jazz (DCC)
- 1960 Basin Street Blues (ABC)
- 1960 Ray Charles Sextet (Atlantik)
- 1961 Venované vám (ABC/Paramount)
- 1961 Ray Charles a Betty Carter (ABC/Paramount)
- 1961 The Genius Sings the Blues (Atlantic)
- 1961 The Do the Twist s Rayom Charlesom! (Atlantik)
- Moderné zvuky country a západnej hudby z roku 1961 (Rhino)
- Stretnutie duší z roku 1961 (Atlantik)
- 1962 Hit the Road Jack (HMV)
- 1962 Originál Ray Charles London
- 1962 Modern Sounds in Country & Western, Vol. 2 (nosorožec)
- 1963 Ingredients in a Recipe for Soul (ABC)
- 1963 Nemôžem ťa prestať milovať (HMV)
- 1964 Sweet & Sour Tears (Rhino)
- 1964 Usmej sa so mnou (ABC/Paramount)
- 1964 Balada o Raya Charlesovi (HMV)
- 1965 Live in Concert (ABC)
- 1965 Country & Western Meets Rhythm & Blues (ABC/Paramount)
- 1965 Balada v štýle Raya Charlesa (HMV)
- 1965 Swinging Style (HMV)
- 1965 Vonku je zima (HMV)
- 1965 Take These Chains (HMV)
- 1965 Ray Charles Sings (HMV)
- 1965 Cincinnati Kid (MGM)
- 1966 Crying Time (ABC/Paramount)
- 1966 Ray's Moods (ABC/Paramount)
- 1966 Busted (HMV)
- 1967 Muž a jeho duša (ABC/Paramount)
- 1967 Ray Charles vás pozýva na počúvanie (ABC)
- 1968 Spomienky muža stredného veku (Atlantik)
- 1969 Som celý tvoj-Baby! (ABC/mandarínka)
- 1969 Robiť svoju vec (ABC/Tangerine)
- 196? Le Grand (Atlantik)
- 1970 Môj druh jazzu (Tangerine)
- 1970 Love Country Style (ABC/Tangerine)
- 1970 Ray Charles (Everest)
- 1971 Volcanic Action of My Soul (ABC/Tangerine)
- 1972 Správa od ľudí (ABC/Tangerine)
- 1972 Očami lásky (ABC/Tangerine)
- 1972 predstavuje Raelettes (Tangerine)
- 1972 The Original Ray Charles Boulevard
- 1973 Ray Charles Live (Atlantic)
- 1973 Jazz Number II (Tangerine)
- 1973 Génius na koncerte L.A. (Bluesway)
- 1974 Poď žiť so mnou (Crossover)
- Renesancia z roku 1975 (crossover)
- 1975 Môj druh jazzu, roč. 3 (crossover)
- 1975 Svet Raya Charlesa, zv. 2 (Decca)
- 1975 žije v Japonsku (crossover)
- 1975 Ray Charles (vpredu)
- 1976 Porgy & Bess (RCA Victor)
- 1977 True to Life (Atlantik)
- 1978 Love & Peace (Atco)
- Blues 1978 (Ember)
- 1978 The Fabulous Ray Charles (Musidisc)
- 1979 Nie je to tak (Atlantik)
- 1979 King of the Blues (Ampro)
- 197? Neporovnateľné (Strand)
- 1980 Brother Ray is at It Again (Atlantic)
- 1980 Nemôžem ťa prestať milovať (Pickwick)
- 1982 Život v hudbe (Atlantik)
- 1982 Dám ti svoju lásku (IMS)
- 1983 Wish You Were Here To Night (Columbia)
- 1984 Preskočil som ti niekedy myseľ? (Kolumbia)
- 1984 Priateľstvo (Columbia)
- 1984 Jammin' the Blues (Astan)
- 1984 C C Rider (premiér)
- 1984 Ray Charles Blues (Astan)
- 1985 Duch Vianoc (Rhino)
- 1986 From the Pages of My Mind (Columbia)
- 1987 Správny čas (Atlantik)
- 1988 Len medzi nami (Columbia)
- 1988 Nemôžem ťa prestať milovať (Colorado)
- 1988 The Love Songs (Deja Vu)
- 1989 18 zlatých hitov (SPA)
- 1989 Blues Is My Middle Name Object
- 1990 Verili by ste? (Warner)
- 1993 Môj svet (Warner)
- 1995 It's a Blues (Thing Monad)
- Silná milostná aféra z roku 1996 (Warner)
- 1996 Berlín, 1962 (Pablo)
- 1996 Berlín 1962 (Fantasy)
- 1998 na koncerte (Rhino)
- 1998 Venované vám (Rhino)
- 2000 Sedí na vrchole svet(Pilz)
- 2000 Les Incontournables
- 2004 Genius Loves Company
