სპექტაკლი " ალუბლის ბაღი"შექმნა ჩეხოვმა 1903 წელს. მისი მთავარი თემა სიკვდილია კეთილშობილური ბუდენგრევის შედეგად
თავადაზნაურობის ეკონომიკა და ფსიქოლოგია. ისტორიული სცენის დატოვების კლასის გმირები და განწყობები სპექტაკლში განსახიერებულია რანევსკაიასა და გაევის სურათებში.
ჩვენს თვალწინ არის ტიპიური "კეთილშობილი ბუდე", მამული, რომელიც გარშემორტყმულია ძველი ალუბლის ბაღით. „რა საოცარი ბაღია! ყვავილების თეთრი მასები, ცისფერი ცა!..“ - ენთუზიაზმით ამბობს სპექტაკლის გმირი რანევსკაია.
კეთილშობილური ბუდე გადარჩა ბოლო დღე. ქონება არა მხოლოდ იპოთეკით, არამედ ხელახალი იპოთეკით იყო დადებული. მალე პროცენტის გადაუხდელობის შემთხვევაში ის ჩაქუჩით გავა. კონკრეტულად რა არის ალუბლის ბაღის ეს უკანასკნელი მფლობელები, რომლებიც უფრო წარსულში ცხოვრობენ, ვიდრე აწმყოში?
წარსულში - მდიდარია კეთილშობილური ოჯახი, რომელიც პარიზში ცხენებით გაემგზავრა და რომლის ბალიშებზე გენერლები, ბარონები და ადმირალები ცეკვავდნენ. რანევსკაიას საფრანგეთის სამხრეთითაც კი, მენტონში ჰქონდა აგარაკი.
წარსული აგონებს რანევსკაიას აყვავებულ ალუბლის ბაღს, რომელიც უნდა გაიყიდოს ვალებისთვის.
ლოპახინი ქონების მფლობელებს ქონების გადარჩენის ყველაზე საიმედო გზას სთავაზობს: ალუბლის ბაღი დაყოთ ნაკვეთებად და გაქირავოთ როგორც დაჩები.
მაგრამ მათი უფლისწულური ცნებების თვალსაზრისით, ეს საშუალება მათთვის მიუღებელია, შეურაცხმყოფელია პატივისა და ოჯახის ტრადიციებისთვის. ეს ეწინააღმდეგება მათ კეთილშობილურ ესთეტიკას. ”დაჩა და ზაფხულის მაცხოვრებლები ისეთი ვულგარული არიან, მაპატიეთ”, - უფალო და ამპარტავნულად ეუბნება ლოპახინს რანევსკაია. ალუბლის ბაღის „პოეზია“ და მისი „კეთილშობილური წარსული“ აბნელებს მათ ცხოვრებას და ართმევს მათ პრაქტიკულ გათვლას. ლოპახინი მათ სწორად უწოდებს "უაზრო, არასაქმიან, უცნაურ ადამიანებს".
ნებისყოფის ნაკლებობა, შეუგუებლობა, რომანტიკული ენთუზიაზმი, ფსიქიკური არასტაბილურობა და ცხოვრების შეუძლებლობა ახასიათებს, პირველ რიგში, რანევსკაიას. ამ ქალის პირადი ცხოვრება წარუმატებელი იყო. ქმარი და ვაჟი დაკარგა, საზღვარგარეთ დასახლდა და ფულს ხარჯავს კაცზე, რომელმაც მოატყუა და გაძარცვა.
ცხოვრებას არასოდეს არაფერი უსწავლებია. ალუბლის ბაღის გაყიდვის შემდეგ ის კვლავ გაემგზავრება პარიზში და გულმოდგინედ აცხადებს, რომ დეიდას გამოგზავნილი ფული დიდხანს არ გაძლებს.
ერთი შეხედვით, რანევსკაიას პერსონაჟში ბევრია კარგი თვისებები. ის გარეგნულად მომხიბვლელია, უყვარს ბუნება და მუსიკა. ეს, გარშემომყოფების მიმოხილვით, ტკბილი, „კეთილი, სასიამოვნო“ ქალია, უბრალო და სპონტანური.
არსებითად, რანევსკაია ეგოისტი და ადამიანების მიმართ გულგრილია. მაშინ, როცა მისი სახლის მსახურს „საჭმელი არაფერი აქვს“, რანევსკაია ფულს ფლანგავს მარცხნივ და მარჯვნივ და ისვრის ბურთსაც კი, რომელიც არავის სჭირდება.
მისი ცხოვრება ცარიელი და უმიზნოა, თუმცა ბევრს ლაპარაკობს ხალხისადმი, ალუბლის ბაღისადმი ნაზ სიყვარულზე.
ისევე, როგორც რანევსკაია, მისი ძმა გაიევი ნებისყოფის სუსტი, უსარგებლო ადამიანია ცხოვრებაში. მან მთელი ცხოვრება სამკვიდროზე გაატარა, არაფრის კეთების გარეშე. თვითონაც აღიარებს, რომ თავისი ქონება კანფეტზე დახარჯა. მისი ერთადერთი "ოკუპაცია" ბილიარდია. იგი მთლიანად ჩაფლულია ბილიარდის მოძრაობების სხვადასხვა კომბინაციებზე ფიქრებში: „...შუაში ყვითელი... კუთხეში დუბლი!“, „შუაში ვჭრი“, - შემთხვევით აყენებს სხვებთან საუბრისას.
მისი „საქმიანი“ კავშირი ქალაქთან მხოლოდ ანჩოუსსა და ქერჩის ქაშაყის შეძენაშია გამოხატული.
დისგან განსხვავებით, გაევი გარკვეულწილად უხეშია. მის სიტყვებში "ვინ?" და „ბორძიკი“, ხოლო შენიშვნებში: „და აქ პაჩულის სუნი ასდის“ ან „გადი, ჩემო ძვირფასო, ქათმის სუნი გაქვს“, დააგდეს ან ლოპახინს ან იაშას.
ეს ხალხი, მიჩვეული უმუშევროდ ცხოვრებას, ვერც კი იგებს თავისი მდგომარეობის ტრაგედიას. რანევსკაიას და გაევს არ აქვთ ნამდვილი, ღრმა გრძნობები. ა.მ. გორკი დახვეწილად აღნიშნავს, რომ "ცრემლიანი" რანევსკაია და მისი ძმა არიან ადამიანები "ეგოისტები, როგორც ბავშვები და ფაფუკი, როგორც მოხუცები. დააგვიანეს დროზე სიკვდილი და ტირილი, ირგვლივ ვერაფერი დაინახეს, ვერაფერი გაიგეს“.
რანევსკაიასაც და გაევსაც არსებითად არ უყვართ სამშობლო და მხოლოდ პირადი გრძნობებითა და განწყობებით ცხოვრობენ. რანევსკაია ვნებიანად წამოიძახებს: „ღმერთმა იცის, მე მიყვარს ჩემი სამშობლო, ძალიან მიყვარს იგი“ და ამავე დროს ის უკონტროლოდ მირბის პარიზში. მათ მომავალი არ აქვთ. ესენი არიან გადაგვარებული თავადაზნაურობის უკანასკნელი წარმომადგენლები. სპექტაკლში "ალუბლის ბაღი" ჩეხოვმა სურათების ეს გალერეა ბოლომდე მიიყვანა.
ჩეხოვმა დაასრულა მუშაობა "ალუბლის ბაღზე" 1903 წელს. საუკუნის დასაწყისი იყო გარდამტეხი მომენტი რუსეთისთვის, დაიწყო ტრადიციული ღირებულებების გადაფასება. არისტოკრატია დანგრეული და სტრატიფიცირებული იყო. განწირული თავადაზნაურობა შეცვალა მეწარმე ბურჟუაზიამ. სწორედ ეს ფაქტი გახდა ჩეხოვის პიესის საფუძველი.
ალუბლის ბაღში წარმოდგენილია სხვადასხვა კლასის პერსონაჟები სხვადასხვა მსოფლმხედველობით.
თავადაზნაურობის მომაკვდავი კლასი წარმოდგენილია რანევსკაიას, გაევის, ვარიას და ფირსას სურათებში. ლოპახინი წარმოადგენს თანამედროვე ბიზნეს ბურჟუას, ხოლო ანა და პეტია ტროფიმოვები წარმოადგენენ ჯერ კიდევ გაურკვეველ მომავალს.
რანევსკაია და მისი ძმა ინტელექტუალური, კეთილგანწყობილი ადამიანები არიან, მაგრამ მათი დრო გავიდა, რაც გამოიხატება მათ ქცევაში და გამოსვლებში. ისინი ცხოვრობენ მოგონებებში, არ ცდილობენ კრიტიკულად იფიქრონ და ამიტომ აქტიური მოქმედების უნარი არ აქვთ. გაევი და რანევსკაია ახლანდელ რეალობაში უმწეოები არიან, ვერ აგვარებენ იმ პრობლემებს, რომლებიც დაგროვდა და უკვე ზედმეტი გახდა ამ ცხოვრებაში. ავტორი მუდმივად ხაზს უსვამს დიდებულთა სიტყვებსა და მათ საქმეებს შორის შეუსაბამობას. ისინი არ ფიქრობენ მოგვიანებით ცხოვრებაბაღის გარეშე, რომელსაც ბავშვობიდან უყვარდათ, მაგრამ ქონების გაყიდვის შემდეგ ადვილად შეეგუებიან დანაკარგს და სწრაფად ტოვებენ სახლს.
დანგრეულ არისტოკრატებს ალუბლის ბაღის გადარჩენა არც უცდიათ.
ჩეხოვი ბურჟუაზიის წარმომადგენელს გვიჩვენებს საქმიან ადამიანად, სიძუნწესა და აგრესიულობას მოკლებული. ლოპახინს არც შური აქვს და არც ზიზღი ბოლოდროინდელი „ცხოვრების ოსტატების“ მიმართ. ის ცდილობს დაეხმაროს მათ მამულთან დაკავშირებული პრობლემების გადაჭრაში, სთავაზობს პრობლემების გადაჭრას, მაგრამ მფლობელები ყრუ არიან გონივრული წინადადებების მიმართ. შედეგად, ლოპახინი აუქციონზე იძენს დიდგვაროვანთა ყოფილ ქონებას, მაგრამ არ უხარია თავისი ოცნების ასრულებით. ვაჭარს ესმის, რომ ის მხოლოდ მიწის მფლობელია, მაგრამ არა ბაღის მფლობელი.
რუსეთის ისტორიის იმ პერიოდში ჩეხოვმა ვერ დაინახა გმირი, რომელსაც შეეძლო გამხდარიყო ალუბლის ბაღის სილამაზისა და სიმდიდრის ნამდვილი მცველი. იდეოლოგიური შინაარსითანდაყოლილია პიესის სათაურიდან, რომელიც სიმბოლოა წარსულის ეპოქაში. ბაღის დასასრული თავადაზნაურთა თაობისთვის სასიკვდილო განაჩენია. ამავდროულად, ფინალში ჩნდება "ამაზე უფრო მდიდრული" ბაღის სურათი - "მთელი რუსეთი ჩვენი ბაღია". და ეს ახალი აყვავებული ბაღი ახალგაზრდა თაობას მოუწევს აღზრდა.
განახლებულია: 2017-02-04
ყურადღება!
Გმადლობთ ყურადღებისთვის.
თუ შეამჩნევთ შეცდომას ან შეცდომას, მონიშნეთ ტექსტი და დააწკაპუნეთ Ctrl+Enter.
ამით თქვენ მიიღებთ ფასდაუდებელ სარგებელს პროექტისთვის და სხვა მკითხველებისთვის.
ჩეხოვის მიერ შექმნილი გმირები კომპლექსურია, ისინი ურთიერთგამომრიცხავ აერთიანებენ სიკეთესა და ბოროტებას, კომიკურსა და ტრაგიკულს. რანევსკაიასა და მისი ძმის გაევის დანგრეული კეთილშობილური ბუდის მაცხოვრებლების სურათების შექმნით, ჩეხოვმა ხაზგასმით აღნიშნა, რომ ასეთი „ტიპები“ უკვე „მოძველებულია“. ისინი ავლენენ სიყვარულს თავიანთი მამულის, ალუბლის ბაღის მიმართ, მაგრამ არაფერს აკეთებენ იმისთვის, რომ მამული განადგურებისგან იხსნან. უსაქმურობისა და არაპრაქტიკულობის გამო მათი „წმინდად საყვარელი“ „ბუდეები“ დანგრეულია და ალუბლის ბაღები ნადგურდება.
რანევსკაია სპექტაკლში ნაჩვენებია, როგორც ძალიან კეთილი, მოსიყვარულე, მაგრამ არასერიოზული, ზოგჯერ გულგრილი და უყურადღებო ადამიანების მიმართ (უკანასკნელ ოქროს აძლევს შემთხვევით გამვლელს, სახლში კი მსახურები ცხოვრობენ ხელიდან პირამდე); იგი მოსიყვარულეა ფუტმენ ფირსის მიმართ, ზრუნავს მის ჯანმრთელობაზე და ტოვებს მას ავად პანსიონატში. ის არის ჭკვიანი, გულთბილი. ის ემოციურია, მაგრამ უსაქმურმა ცხოვრებამ გააფუჭა, ნებისყოფა წაართვა და უმწეო არსებად აქცია.
ჩვენ ვიგებთ, რომ მან რუსეთი 5 წლის წინ დატოვა, რომ პარიზიდან რუსეთში მხოლოდ პირად ცხოვრებაში მომხდარი კატასტროფის შემდეგ "გაიყვანეს". სპექტაკლის დასასრულს ის მაინც ტოვებს სამშობლოს და რაც არ უნდა ნანობს ალუბლის ბაღს და მამულს, სულ მალე „დამშვიდდა და მხიარული გახდა პარიზში წასვლის მოლოდინში.
|
ლეონიდ ანდრეევიჩ გაევი.
გაევი 51 წლისაა და ის, როგორც რანევსკაია, უმწეო, უმოქმედო, უყურადღებოა. დისშვილისა და დის მიმართ მისი სათუთი მოპყრობა შერწყმულია ზიზღთან, „დაბურული“ ლოპახინის, „გლეხისა და ბორის“ მიმართ, მსახურების მიმართ ზიზღითა და ზიზღით. მთელი მისი სასიცოცხლო ენერგია იხარჯება ამაღლებულ არასაჭირო საუბრებზე და ცარიელ სიტყვიერებაზე. რანევსკაიას მსგავსად, ის მიჩვეულია "სხვის ხარჯზე" ცხოვრებას; ის არ ითვალისწინებს საკუთარ ძალებს, არამედ მხოლოდ გარე დახმარებას: "კარგი იქნებოდა მემკვიდრეობის მიღება, კარგი იქნებოდა ანა მდიდარ კაცზე დაქორწინება. .”
ასე რომ, მთელი სპექტაკლის განმავლობაში რანევსკაია და გაევი განიცდიან ბოლო იმედების ნგრევას, მძიმე ფსიქიკურ შოკს, ართმევენ ოჯახს, სახლს, მაგრამ ვერ ხვდებიან, ვერაფერს იგებენ, ვერაფერს ისწავლიან და ვერაფერს აკეთებენ სასარგებლო. მათი ევოლუცია მთელი სპექტაკლის განმავლობაში არის ნგრევა, ნგრევა არა მხოლოდ მატერიალური, არამედ სულიერიც. ისინი, ნებით თუ უნებლიეთ, ღალატობენ ყველაფერს, რაც მათთვის ძვირფასია: ბაღი, მათი ნათესავები და მათი ერთგული მსახური ფირსი.
ლოპახინ ერმოლაი ალექსეევიჩი
ლოპახინ ერმოლაი ალექსეევიჩი - ვაჭარი. მამამისი რანევსკაიას წინაპრების ყმა იყო. თავად რანევსკაიამ ბევრი რამ გააკეთა ლ-სთვის. იგი მადლიერია მისი ამისთვის, ამბობს, რომ უყვარს ისე, როგორც საკუთარი. ახალ პირობებში ლ. გამდიდრდა, მაგრამ დარჩა, მისივე სიტყვებით, „კაცი კაცი“. ლ.-ს გულწრფელად სურს დაეხმაროს რანევსკაიას, გადაარჩინოს მათი ალუბლის ბაღი, რომელიც ვალებისთვის იყიდება. ის გვთავაზობს გეგმას - ბაღის დაყოფა ნაკვეთებად და გაქირავება აგარაკებად. ამისათვის საჭიროა ბაღის მოჭრა. ლ. ალუბლის ბაღის მიმართ ნოსტალგიურ გრძნობას არ განიცდის, მხოლოდ ამჩნევს, რომ ბაღი „დიდია“.
მაგრამ მფლობელები არ ეთანხმებიან ამის გაკეთებას მათ ძვირფას ბაღთან. ლ. გაკვირვებულია რანევსკაიასა და მისი ძმის უსაქმურობითა და უსაქმურობით. თვითონ დილის 5 საათზე დგება და ღამემდე მუშაობს. სპექტაკლის ბოლოს ალუბლის ბაღს სწორედ ლ. ეს არის მისი უმაღლესი ტრიუმფის მომენტი: გლეხის ვაჟი, „უწიგნური ერმოლაი“, ხდება კეთილშობილური მამულის მფლობელი, სადაც მისი „მამა და ბაბუა მონები იყვნენ“. აქ უხეში, მტაცებლური დასაწყისი ჩნდება ლ.-ში, ვაჭრის ოსტატობა („ყველაფერში შემიძლია გადავიხადო!“) ის აღარ ფიქრობს ქონების ყოფილი მფლობელების გრძნობებზე. ლ-დან სიხარული იფეთქებს, იცინის და ფეხებს აჭედავს. L ძალიან წინააღმდეგობრივი სურათია. შრომისმოყვარეობა, პრაქტიკული ინტელექტი და გამომგონებლობა მასში თანაარსებობს თავხედობასთან, უხეშობასთან და მტაცებლობით.
ანა რანევსკაიას ქალიშვილია. გოგონა 17 წლის. ა-ს შეყვარებულია პეტია ტროფიმოვი და მისი გავლენის ქვეშ იმყოფება. მე მოხიბლული ვარ მისი იდეებით, რომ თავადაზნაურობა დამნაშავეა რუსი ხალხის წინაშე და უნდა გამოისყიდოს თავისი დანაშაული. ა ამბობს, რომ ალუბლის ბაღი ისე აღარ უყვარს, როგორც ადრე. მას სურს დატოვოს თავისი სახლი პეტიასთან. ანას აქვს ბედნიერების, საკუთარი ძალების, სხვა ცხოვრების რწმენა. მამულის გაყიდვის შემდეგ დედას ეუბნება: „დავრგავთ ახალი ბაღი, ამაზე უფრო მდიდრული“ და გულწრფელად უხარია მშობლების სახლიდან გასვლა. ანას ბრმად სჯერა ტროფიმოვის და მზადაა სადმე გაჰყვეს მას. მაგრამ, ალბათ, ის იმედგაცრუებული იქნება, რადგან პეტია იმაზე მეტს ლაპარაკობს, ვიდრე მას.
ტროფიმოვი პეტია - ყოფილი მასწავლებელირანევსკაიას გარდაცვლილი ვაჟი, ჩვეულებრივი, 26 ან 27 წლის. ტროფიმოვი მარადიული სტუდენტია, რომელიც არასოდეს ამთავრებს თავის კურსს. ბედი მას ადგილიდან აგდებს. ეს გმირი ქადაგებს უკეთესი მომავლის რწმენას. ამისათვის, მისი აზრით, „უნდა ვიმუშაოთ და მთელი ძალით დავეხმაროთ მათ, ვინც ჭეშმარიტებას ეძებს“.
ის ლანძღავს ყველაფერს, რაც ხელს უშლის რუსეთის განვითარებას - „სიბინძურეს, ვულგარულობას, აზიურობას“, აკრიტიკებს. რუსი ინტელიგენცია, რომელიც არაფერს ეძებს და არ მუშაობს. მაგრამ გმირი ვერ ამჩნევს, რომ ის თავად არის ასეთი ინტელიგენციის ნათელი წარმომადგენელი: ის მხოლოდ ლამაზად საუბრობს, არაფრის კეთების გარეშე. ტროფიმოვის დამახასიათებელი ფრაზა: „მე მივაღწევ ან ვუჩვენებ სხვა გზას მისასვლელად“ („უმაღლეს ჭეშმარიტებამდე“). ტროფიმოვი უარყოფს სიყვარულს და თვლის მას რაღაც "წვრილმან და მოჩვენებით". ის მხოლოდ ანას მოუწოდებს, დაუჯეროს, რადგან ბედნიერებას ელის. რანევსკაია საყვედურობს ტროფიმოვს სიცივის გამო, როცა ამბობს, რომ არ აქვს მნიშვნელობა ქონება გაიყიდება თუ არა. ზოგადად, რანევსკაიას არ მოსწონს გმირი, მას კლუცს და მეორე კლასის მოსწავლეს უწოდებს. სპექტაკლის ბოლოს ტროფიმოვი ეძებს მივიწყებულ კალოშებს, რომლებიც მისი უღირსი, თუმცა განათებული სიმბოლო ხდება. ლამაზი სიტყვებით, სიცოცხლე.
ალუბლის ბაღის "ძველი" მეპატრონეები არიან გაევი და რანევსკაია. თავად ბაღი და მთელი ქონება ბავშვობიდან მათ ეკუთვნოდათ. ალუბლის ბაღი მათთვის მხოლოდ წარსულის მოგონებაა.
რანევსკაია მოთხრობაში კეთილი, საინტერესო, მომხიბვლელი, უდარდელი ქალია, მისი ნაკლი გაურკვევლობაა, რის გამოც მან არ იცის როგორ მართოს თავისი ქონება და ცხოვრება. სწორედ ამ თვისების გამო კარგავს ბაღს და იმედოვნებს, რომ სხვა გადაარჩენს მას.
გაევმა თავი უკეთესად არ გამოიჩინა. ავტორი გმირზე ამბობს: „კლუცი“ და მუდმივად აჩვენებს მის უუნარობას სასიცოცხლო და ყოველდღიური გადაწყვეტილებების მიღებაში. მის ხელში ალუბლის ბაღის ბედი დამღუპველია და ის, რა თქმა უნდა, ვერ გადაარჩენს თავისი ქონების ნაწილს.
ბაღის გამოსახულების ქვეშ ჩეხოვი ასახავს რუსეთს, ხოლო ზემოთ აღწერილი გმირების ქვეშ - საშუალო მოსახლეები, რომლებიც მოკვდავად და უაზროდ ცხოვრობენ თავიანთი ცხოვრებით.
ლოპახინი გახდა "ახალი" მფლობელი. მწერალი მასზე უკიდურესად დადებითად საუბრობს - ამბობს, რომ ძალიან "გადამწყვეტია". ეს გმირი განძია საუკეთესო თვისებებიერთ ადამიანში თავმოყრილი ენერგიული, აქტიური, გადამწყვეტი. ლოპახინის ერთადერთი, როგორც ბევრისთვის ჩანს, "მინუსი" მისია ცხოვრებისეული პოზიცია- "დრო არის ფული". მაგრამ სწორედ ამის გამო უყურებს გმირი ალუბლის ბაღს, როგორც მის მომავალ საკუთრებას, რომელიც მზადაა დაიცვას და დაიცვას. მისთვის არ არსებობს ლამაზი ყაყაჩო და ალუბლის სურნელი - მისთვის ეს მხოლოდ ტერიტორიაა, რომელიც მას სჭირდება.
განახლებულია: 2017-10-30
ყურადღება!
Გმადლობთ ყურადღებისთვის.
თუ შეამჩნევთ შეცდომას ან შეცდომას, მონიშნეთ ტექსტი და დააწკაპუნეთ Ctrl+Enter.
ამით თქვენ მიიღებთ ფასდაუდებელ სარგებელს პროექტისთვის და სხვა მკითხველებისთვის.
1. (გაკვეთილი პირველი).
"ალუბლის ბაღი" არის სპექტაკლი ადამიანებზე, რომლებმაც არა მხოლოდ დაკარგეს ლამაზი ქონება, არამედ დაკარგეს დროის შეგრძნება. როგორ აძლიერებს ამ მოტივს გმირების შენიშვნები, რომლებიც ჩივიან, რომ "ყველგან აგვიანებენ"?
პიესის გმირებმა ნამდვილად დაკარგეს დროის შეგრძნება. ისინი ისე ცხოვრობენ, თითქოს თავის დროზე. აწმყოში არაფერი აქვთ, ისინი ცხოვრობენ ან წარსულის განცდით, ან მომავლის მოლოდინში, ევედრებიან ერთ რამეს: თუ მხოლოდ ეს აწმყო, გაურკვეველი, მტკივნეული რამ გაივლის; უფრო სავარაუდოა, რომ მათი მომავალი დადგებოდა, რაც როგორღაც შეცვლიდა მათ უხერხულ, უბედურ აწმყოს.
ჩეხოვის სპექტაკლში „ალუბლის ბაღში“ ჩვენ არ ვხედავთ დრამას ალუბლის ბაღის ყოფილი მფლობელების ცხოვრებაში, ჩვენ ვხედავთ თავად ცხოვრების დრამას. ჩვენ ვხვდებით ბაღის მფლობელებს მათი ტრაგიკული გამოფხიზლების მომენტში, როდესაც ისინი აცნობიერებენ, რომ ცხოვრება ისე არ უცხოვრია, როგორც უნდა იყოს, რომ უკვე გვიანია მისი შეცვლა (მათ არაფერი აქვთ გადასახდელი. ვალები და მათ არაფრის რადიკალური არ შეუძლიათ), ისინი სასოწარკვეთილებით იწყებენ ლაპარაკს. მაგრამ რაზე საუბრობენ? უბრალოდ არა თქვენი ცხოვრების მოვლენებსა და საქმეებზე. მათ ახსოვთ წარსული უდარდელი ცხოვრების დრო, ლოპახინის მოლოდინში დაღლილი, რომელიც განსაზღვრავს მათ მომავალს.
ეს არის თავად ცხოვრების დრამა. მხოლოდ დრომ აჩვენა მათ, დაითვალა მათი უაზროდ გატარებული წლების რაოდენობა. ყველგან აგვიანებდნენ, ცხოვრებას ვერ ასწრებდნენ. და ამას მოწმობს პერსონაჟების ხაზები, დაწყებული პირველიდან. „მატარებელი ორი საათით დააგვიანა...“ – იტყვის გაევი. თითქოს მას აიღებს, დუნიაშა ეხმიანება: ”ჩვენ ველოდებით…” და ცოტა ადრე, მატარებლის მოლოდინში, ლიუბოვ ანდრეევნას შეხვედრის მოლოდინში, ლოპახინი გაიხსენებს: ”ლიუბოვ ანდრეევნა ხუთი წლის განმავლობაში ცხოვრობდა საზღვარგარეთ, მე. არ ვიცი როგორია ის ახლა... მახსოვს, როცა დაახლოებით თხუთმეტი წლის ბიჭი ვიყავი..."
გზაში მატარებელი დაგვიანდა, ჩვენ აქ, სამშობლოში ველოდებოდით, ჩვენი მოგონებები თხუთმეტი წლის წინ გადაიტანეს - და ყველგან დაგვაგვიანდა. უკან დაბრუნებას ვაგვიანებდით და სახლში დროს ვერ ვასწრებდით.
და აი, ბოლო სცენა. ავადმყოფი, პატრონების მიერ დავიწყებული, სახლში გამომწყვდეული, ფირსი თავისთვის ბუტბუტებს: „ცხოვრებამ ისე ჩაიარა, თითქოს არასოდეს უცხოვრია“. დაგვიანებაზე ხომ არ არის საქმე? ყოფილი მფლობელები. ძალიან დავაგვიანეთ ჩვენი ერთგული მსახურის ბედი. მათ დაავიწყდათ, რაც იმას ნიშნავს, რომ დრო არ ჰქონდათ, დააგვიანეს მისი საავადმყოფოში მიყვანა, მის ბედზე ფიქრი.
და ყველა შენიშვნა პირველ და მეოთხე მოქმედებებს შორის შეიძლება იყოს ამის დადასტურება ყოფილი მფლობელები— ყველგან აგვიანებენ.
"შენ წახვედი მარხვის დროს..." იხსენებს დუნიაშა. "მე აქ მეძინა ..." - ლიუბოვ ანდრეევნას შენიშვნა.
„ძველად, 40-50 წლის წინ... ჩირს ალუბალი მოსკოვში ურმით იგზავნებოდა...“ იხსენებს ფირსი.
და ფირსს კიდევ რაღაც ემახსოვრება: ”ადრე გენერლები, ბარონები, ადმირალები ცეკვავდნენ ჩვენს ბურთებზე, მაგრამ ახლა ჩვენ ვგზავნით ფოსტის თანამშრომელს და სადგურის ოსტატს და მათაც კი არ სურთ წასვლა.”
გაიევი იტყვის საზეიმო სიტყვაკარადა: „ძვირფასო, ძვირფასო კარადა! მივესალმები შენს არსებობას, რომელიც ას წელზე მეტია მიმართულია სიკეთისა და სამართლიანობის ნათელი იდეალებისაკენ; შენი ჩუმი მოწოდება ნაყოფიერი შრომისაკენ ასი წელია არ დასუსტებულა...“
არ არსებობს აწმყო, მხოლოდ მეხსიერების ზმნები, წარსული დრო. ყველაფერი "ძველ დღეებში", ყველაფერი ოდესღაც "ხდებოდა". რაღაც მომენტში „დაიგვიანება“ ხომ არ არის? გაევმა კი საიუბილეო გამოსვლა დააგვიანა. ადრე რომ მეთქვა, იქნებ შევახსენო ჩემს თავს „ნაყოფიერი მუშაობის“ აუცილებლობა. ისევ გვიან.
როგორ ითვლის მეტრონომი დაგვიანებული მფლობელების დროს.
ლოპახინი, რომელიც გამუდმებით უყურებს საათს, აჩქარებს პატრონებს, რომ არ დააგვიანონ: "გადაწყვიტეთ...". "ბოლოს უნდა გადავწყვიტოთ - დრო არ ელოდება..." ”დიახ, დრო გადის.” დრო ნამდვილად გადის, მაგრამ მეპატრონეები არ ჩქარობენ, ისინი მიეჩვივნენ "ყველაფერზე დაგვიანებას".
”მე ოთხმოციანი წლების კაცი ვარ”, - იტყვის გაევი. ასაკიც კი მიუთითებს, რამდენი ხნის წინ დაიწყეს ბაღის მფლობელებმა დაგვიანება.
უშედეგოა გაევის მცდელობაც, როცა ამბობს: „ხუთშაბათს საოლქო სასამართლოში ვიყავი... და როგორც ჩანს, სესხის მოწყობა შესაძლებელი იქნება... სამშაბათს წავალ და ისევ ვისაუბრებ...“. და ისევ დააგვიანდა პატრონი, მან თავისი გულმოდგინება გაცილებით ადრე უნდა გამოეჩინა. "შეგიძლიათ კიდევ ხუთი წუთი გქონდეთ..." "კიდევ ერთი წუთი დავჯდები..."
დაგვიანების დრო გადის კვირის დღეებამდე, დღეებამდე, წუთამდე... მაგრამ დროის წუთები არ გადაარჩენს ლიუბოვ ანდრეევნას. არაფრის შეცვლა არ შეიძლება. ძალიან დავაგვიანეთ.
და აი, ლოპახინის ბოლო ფრაზა: "ასე რომ, ამ სახლში ცხოვრება დასრულდა...". ეს შენიშვნა აირჩია ვარიამ: ”დიახ, ამ სახლში ცხოვრება დასრულდა, ... აღარ იქნება.”
აკორდის ხმები კი ალუბლის ბაღის მეპატრონეების მარადიული შეფერხებების ფინალს ავსებს - ეს არის გატეხილი სიმის ხმა და ნაჯახის ხმები. ყველაფერი - "მატარებელი წავიდა". დროს უკან ვერ დააბრუნებ. ისინი, ულამაზესი მამულის მფლობელები, ყოველთვის და ყველგან აგვიანებდნენ და ამიტომ არ აქვთ აწმყო, მათი მომავალი მოჩვენებითია. მათი ცხოვრება მხოლოდ წარსულის შეგრძნებებშია.
2. მიეცით რანევსკაიასა და გაევის აღწერა. რატომ არის საჭირო სპექტაკლში სიმეონოვის - პიშჩიკის იმიჯი?
მიწის მესაკუთრე, რომელიც ბუნებით სენტიმენტალურია. ლიუბოვ ანდრეევნა ადვილად გადადის ფიქრებიდან გართობაზე, სიცილიდან ცრემლებამდე. ის ღმერთს სთხოვს აპატიოს მისი ცოდვები და დაუყოვნებლივ სთავაზობს "წვეულებას". განწყობის ცვლილებები - ასეთია ლიუბოვ ანდრეევნა. მას შეუძლია შემაშფოთებელი სიტყვა წარმოთქვას თავის საბავშვო ბაღში: "ბავშვთა ოთახი, ჩემო ძვირფასო, მშვენიერი ოთახი...".
”ის კარგი ადამიანია. მარტივი, უბრალო ადამიანი...“ იტყვის მასზე ლოპახინი. და მართლაც, ლოპახინს ახსოვს, როგორ შეებრალა მას, "ბიჭს": "ნუ ტირი, ამბობს, პატარავ, ქორწილამდე იცოცხლებს...". კეთილი, მოსიყვარულე, თანაგრძნობის უნარი. იგი ადვილად კოცნის მოახლე დუნიაშას, სწყალობს ფირსს და საფულეს აძლევს მასთან გამოსამშვიდობებლად მისულ გლეხებს. მას შეუძლია ბოლო ფული გადასცეს შემთხვევით გამვლელს. და რაც მთავარია, მას აქვს სილამაზის გრძნობა. ”ჩემო ძვირფასო, ბოდიში, შენ არაფერი გესმის. თუ რაიმე საინტერესო, თუნდაც მშვენიერია მთელ პროვინციაში, ეს მხოლოდ ჩვენი ალუბლის ბაღია“. "რა საოცარი ბაღია!" - ლიუბოვ ანდრეევნას არასოდეს იღლება აღტაცება. ეს არის სილამაზის ეს გრძნობა ჩვეულებრივი, თუნდაც ვულგარული მისი გაგებით - "დაჩები და ზაფხულის მაცხოვრებლები", არის მიზეზი იმისა, რომ იგი არ იღებს ლოპახინის გეგმას.
მაგრამ თუ ყურადღებით დააკვირდებით, გარე სიკეთის მიღმა დაინახავთ ადამიანობას. რანევსკაია ასევე ავლენს გულგრილობისა და გულგრილობის თვისებებს. „ღმერთმა იცის, მე მიყვარს ჩემი სამშობლო, მიყვარს იგი...“ მაგრამ განა ეს სიყვარული გულწრფელია? ბოლოს და ბოლოს, მან მიატოვა იგი მთელი ხუთი წლის განმავლობაში და ქონების გაყიდვის შემდეგაც კი უკონტროლოდ მიიჩქაროდა პარიზში. მან კი მთელი ხუთი წელი მარტო დატოვა თავისი თორმეტი წლის ქალიშვილი ანა, და დატოვა ვარია ცხოვრების საშუალების გარეშე და არ უვლიდა ფირსს.
რამდენად გულწრფელია მისი სიყვარული ალუბლის ბაღის, სამშობლოსადმი, მეტყველებს მისი დამოკიდებულება პარიზიდან დეპეშების მიმართ. უფრო სწორად, სასცენო მიმართულებები. წაკითხვის გარეშე მაშინვე ღებინებს: „პარიზთან ერთად ყველაფერი დასრულდა...“ მეორეს წაკითხვის შემდეგ ღებინებს. მესამეს შემდეგ კი იტყვის: „...პარიზში უნდა წავიდე, მასთან ახლოს დავრჩე“. ასე რომ, სინამდვილეში აღმოჩნდება, რომ იგი დიდი ხანია ფანტავს სამშობლოს სიყვარულს პარიზულ კაფეებსა და ღამის კლუბებში. რანევსკაია ზოგჯერ თვითკრიტიკულია. „ოჰ, ჩემო ცოდოებო... მე ყოველთვის ვფლანგავდი ფულს თავშეუკავებლად...“ ის ყოველთვის ფლანგავდა: პარიზშიც და სადგურზეც, ყველაზე ძვირადღირებულ საკვებს ითხოვდა, როცა ფული უკვე ამოიწურა. მან ისინი დაბინძურდა მაშინაც კი, როდესაც ვარია, ფულის დაზოგვის მიზნით, ყველას სახლში ბარდის წვნიანზე ინახავდა.
ლიუბოვ ანდრეევნას მფლანგველობა იყო მიჩვეული, რადგან მთელი ცხოვრება სხვის ხარჯზე, ალუბლის ბაღიდან მიღებული შემოსავლით ცხოვრობდა. ყმების შრომის გამო.
გაევი თავისებურად ავსებს დის დახასიათებას. პერსონაჟი გარკვეულწილად კომიკურია. მისი პერსონაჟის კომედია მდგომარეობს მის მუდმივ (და უადგილო, როგორც ყოველთვის) კითხვაში: ვინ? მისი ლექსიკა- ყველაფერი ბილიარდის თამაშის ტერმინოლოგიის გამოყენებით: "მე ვიჭრი კუთხეში!", მისი სულელური საზეიმო გამოსვლა "პატივცემულ კარადას". მას სჯერა სასწაულების: „კარგი იქნებოდა ვინმესგან მემკვიდრეობის მიღება, კარგი იქნებოდა იაროსლავში წასვლა და ბედი დეიდა გრაფინიასთან სცადე, კარგი იქნებოდა ჩვენი ანა ძალიან მდიდარ კაცზე დაქორწინდე...“ . მაგრამ სასწაული არ ხდება. შეუძლებელი ვერ გახდება შესაძლებელი.
გაევი მხოლოდ ჭკვიან, ფხიზელ შეფასებებს გამოთქვამს ნამდვილი პოზიცია, სიტყვები: „თუ დაავადების წინააღმდეგ ბევრი საშუალებაა შემოთავაზებული, ეს ნიშნავს, რომ დაავადება განუკურნებელია“.
მას, ისევე როგორც მის, უყვარს ალუბლის ბაღი და ამაყობს, რომ თუნდაც " ენციკლოპედიური ლექსიკონი“- აღნიშნულია.
მაგრამ ისევე, როგორც მის დას, რომელიც ვალებში ცხოვრობდა, მას არ აქვს ეკონომიკური გამჭრიახობა და ეფექტურობა.
ფირსის ტევადი და ორაზროვანი დეფინიციის მიხედვით, ისინი არიან „კლუცები“, რომელთა შეწუხებაც გსურთ და გაკიცხვაც. და გამოიტანეთ დასკვნა თქვენთვის: ბედნიერებისთვის, თავგანწირვისა და სიკეთისთვის, კარგი განზრახვა და პატიოსანი აღიარება არ არის საკმარისი, თქვენ უნდა იგრძნოთ პასუხისმგებლობა ყველა ქმედებაზე, შექმნილი ფასეულობების ბედზე.
სიმეონოვი - პიშჩიკი, ეს "ბუნების სასწაული" (ლოპახინის განმარტებით) სპექტაკლში რუსული ცხოვრების "კლუცის" იგივე როლს ასრულებს.
ასევე ცხოვრობს წარსულის გრძნობით. და წარსული არის სიამაყის გრძნობა ძველი ოჯახის მიმართ, რომელიც წარმოიშვა "თითქოს იმ ცხენიდან, რომელიც კალიგულამ დარგო სენატში...".
იგივე ექსცენტრიული "კლუცი", რომელსაც შეუძლია მოულოდნელად ხვრინვა და მაშინვე გაღვიძება. ისევე, როგორც „მშიერ ძაღლს სჯერა მხოლოდ ხორცის“, პიშიკს სჯერა მხოლოდ ფულის. მაგრამ მას, ისევე როგორც ბაღის მეპატრონეებს, არ ჰყავს ისინი. ყველას ვალი მაქვს. მას ასევე სჯერა, რომ ღმერთი დაეხმარება. შანსი დაეხმარა მას. მან, ბაღის მეპატრონეებისგან განსხვავებით, თავისი მიწის ნაკვეთი თიხით ოცდაოთხი წლით იჯარით გაიღო. არ არსებობს აწმყო, წარსული მეხსიერებაშია. მომავლის შესახებ თავად იტყვის: „და თუ ჭორი მოგივიდა, რომ ჩემთვის აღსასრული დადგა, გაიხსენე ეს... ცხენი და უთხარი: „იყო სამყაროში ასეთი და ასეთი... სიმეონოვი - პიშჩიკი... დაისვენოს სამოთხეში...“. და პირველად ის ტოვებს "დიდი სირცხვილით". ერთი სიტყვით, "კლუცი". მაგრამ ამ სიტყვის მნიშვნელობა შეიცავს როგორც უარყოფით, ასევე დადებით კონოტაციებს.
3. (გაკვეთილი მეორე)
ჩეხოვის თანამედროვე ვ.ნ.ბარანოვსკი ენთუზიაზმით საუბრობდა პიტ ტროფიმოვის შესახებ.
„...როგორც კი დავინახე ის „მარადიული“ სტუდენტი, მოვისმინე მისი პირველი გამოსვლები, მისი მგზნებარე, მამაცი, ხალისიანი და თავდაჯერებული მოწოდება სიცოცხლისაკენ, ამ ცოცხალისკენ და არა ყველაფრის გამანადგურებელი და გამანადგურებელი, მოწოდება აქტიური, ენერგიული და ენერგიული შრომა, მამაცი, შეუპოვარი, ბრძოლა... ასეთი სიამოვნება განვიცადე!”
მ. გორკიმ გამოსახულება სხვაგვარად შეაფასა: „ნაგავი სტუდენტი ტროფიმოვი მჭევრმეტყველად საუბრობს მუშაობის აუცილებლობაზე და უკან ზის და მოწყენილობისგან მხიარულობს ვარიას სულელური დაცინვით“.
რომელია უფრო ახლოს ავტორის მიერ გამოსახულების ინტერპრეტაციასთან?
პეტია ტროფიმოვი აწმყოს იმიჯია. და მას ამაში იმდენი ატანა მოუწია. "ზამთრის მსგავსად, მე ვარ მშიერი, ავადმყოფი, ღარიბი, მათხოვარივით და - სადაც ბედმა წამიყვანა, სადაც არ უნდა ვყოფილიყავი!" აწმყოს ფასი რომ გაიგო, პეტია ტროფიმოვი მთელი ორიენტირებულია მომავალზე. ლოპახინის კითხვაზე: მიხვალ იქ? - უპასუხებს: „მოვალ... (პაუზა, ეჭვის გამოხატვა): მე მივალ, ან სხვებს ვაჩვენებ გზას. და მაღალი გამოსვლებით მიუთითებს მომავლის გზაზე.
არ შეიძლება არ დაეთანხმო ბარანოვსკის განცხადებას, რომ ტროფიმოვის სიტყვებია: ”მთელი რუსეთი ჩვენი ბაღია. დედამიწა დიდი და ლამაზია, მასზე ბევრი მშვენიერი ადგილია...“ კაცობრიობა მიიწევს უმაღლესი ჭეშმარიტებისკენ, უმაღლესი ბედნიერებისკენ, რაც შესაძლებელია დედამიწაზე და მე ვარ წინა პლანზე,” შეიძლება მოისმინოს ვნებიანი, გაბედული, მხიარული მოწოდება სიცოცხლისაკენ, ცოცხალი, აქტიური.
მართალი იყო გორკიც, როცა ტროფიმოვი უმოქმედობაში დაადანაშაულა. დაგმეს ძველი მფლობელები, რომ ისინი ცხოვრობდნენ "ვალებში, სხვის ხარჯზე, იმ ხალხის ხარჯზე", რომლებსაც არ უშვებდნენ "ფრონტზე უფრო შორს", დაგმეს ბრძანება რუსეთში, რომელშიც "რამდენიმე ადამიანი ჯერ კიდევ მუშაობს". "უწყვეტი შრომისკენ" მოწოდებით, ის თავად არაფერს აკეთებს ცხოვრების კეთილდღეობისთვის.
ტროფიმოვში, მაღალის გვერდით, ბევრი დაბალია. მისი გამოსვლები, რომლებიც საქმით არ არის გამყარებული, ქმნის შთაბეჭდილებას, რომ ყველაფერი მისია კარგი საუბრები, რომ გამოვიყენოთ მისი შენიშვნა, „საკუთარი თავისა და სხვების თვალთახედვის აცილებისთვის“.
სიტყვებსა და საქმეებს შორის შეუსაბამობა ტროფიმოვს აყენებს იმავე "კლუცების" კატეგორიაში, რაც მის ფიგურას გარკვეულ კომიკურ ხარისხს ანიჭებს.
მაშასადამე, ჩეხოვის ინტერპრეტაცია უფრო ახლოს არის გორკის ინტერპრეტაციასთან. ტროფიმოვის ფრაზა ლამაზად ჟღერს: "მთელი რუსეთი ჩვენი ბაღია". მაგრამ თუ დაფიქრდებით: ვინ ამბობს ამ სიტყვებს? " მარადიული სტუდენტი", "გაფუჭებული ჯენტლმენი", "მხიარული ექსცენტრიკი". არა, ჩეხოვი მას არ ავალებს ალუბლის ბაღის გადარჩენას და დაცვას ლოპახინის ნაჯახისგან.
ვეთანხმები თუ არა ვ.ერმილოვის განცხადებას: „სპექტაკლში არის მხოლოდ ერთი სურათი, რომელიც არ ეწინააღმდეგება ალუბლის ბაღის სილამაზეს, მაგრამ შეიძლება ჰარმონიულად შეერწყას მას?
ანა რანევსკაია სპექტაკლში ყველაზე ნათელი სურათია. მისი იმიჯი, მართლაც, როგორც ერმილოვა იტყვის, არ ეწინააღმდეგება ალუბლის წლის სილამაზეს: მუდამ შუქს და სიკეთეს აფრქვევს. და "უხერხულ შემოდგომაზე" და " ცივი ზამთარი" ბაღივით ახალგაზრდაა, იმედითა და მისწრაფებებით სავსე. ანა ცხოვრობს მომავლის გრძნობით და მზად არის, დააახლოოს იგი: „მოვემზადები, ჩავაბარებ გამოცდას გიმნაზიაში და მერე ვიმუშავებ...“ მაგრამ მაინც, ეს მოგვიანებით მოხდება. ამასობაში... ამასობაში მას ჯერ კიდევ არ აქვს რაიმე სერიოზული ცხოვრებისეული გამოცდილება და ძალიან გაუგებარი წარმოდგენა აქვს მომავალზე. ეს არის უფრო იმპულსი, პეტიტის აშკარა გავლენა. მაგრამ არა მომავლის სიმბოლო. ანა არის ავტორის იმედი ნათელი მომავლისთვის.
ეპიხოდოვი პიესაში აწმყოშია ფესვგადგმული თავისი ერთფეროვანი და მშიშარა რიტმით. ის ასევე რუსული ცხოვრების ერთ-ერთი "კლუცია". მას შეიძლება ეწოდოს გაევის ორეული. მისი გამოსვლები ბუნდოვანია დიდი ბავშვითავისი უაზრო გამონათქვამებით, როგორიცაა „ნება მომეცით ასე განვაცხადო“, „ნება მომეცით გამოგიხატო“. ძველი მფლობელების მსგავსად - არანაირი გადამწყვეტი ქმედებები, რომლებიც შეაფერხებენ ყოველდღიური ცხოვრების გარკვეულწილად გლუვ, ერთფეროვან დინებას. ”თქვენ დადიხართ ადგილიდან ადგილზე, მაგრამ არაფერს აკეთებთ. ჩვენ გვყავს კლერკი, მაგრამ არავინ იცის რატომ,” - ვარიას ამ სიტყვებით - ეპიხოდოვის მთელი ცხოვრება აწმყოში. პერსონაჟი კომიკურია. "ოცდაორი უბედურება", ოჯახის განმარტებით. კითხულობს სხვადასხვა შესანიშნავ წიგნებს, განვითარებული ადამიანიიძახის, წყდება გლობალური კითხვა: „რა მინდა რეალურად, ვიცხოვრო თუ თავს ვისროლო, მკაცრად რომ ვთქვათ...“
ეპიხოდოვს აქვს იგივე, რაც გაევს - ბუნების სისუსტე, აზრების წვრილმანი, მიზნების ნაკლებობა, წინააღმდეგობის გაწევის უუნარობა. ცხოვრებისეული განსაცდელები, თქვენ არ უნდა დაამყაროთ თქვენი იმედი მათზე.
6. შარლოტას შესახებ ჩეხოვმა დაწერა: „ეს საუკეთესო როლია, მაგრამ დანარჩენი არ მომწონს“. რატომ მიანიჭა ავტორმა მას ასეთი მნიშვნელობა? როგორ გამოხატავს ამ პერსონაჟის ქცევა და ხუმრობა ავტორის დამოკიდებულებაგმირებს და ყველაფერს, რაც ხდება?
„ალუბლის ბაღის“ გაგების გასაღები შეიძლება იყოს ამონარიდი A.P. ჩეხოვის წერილიდან: „იყავი მხიარული, შეხედე ცხოვრებას ნაკლებად რთულად...“ და ამასთან დაკავშირებით ავტორმა დაავალა შარლოტა. საუკეთესო როლი. მისი სასაცილო ხრიკებიისინი მოსვენებას მოაქვს ალუბლის ბაღის მეპატრონეების ერთფეროვან, საშინელ, ერთფეროვან ცხოვრებას, ცოტა მოსვენებას მტკივნეული, ცარიელი ფიქრებისგან.
მაგრამ ქცევა და უწყინარი ხუმრობებიშარლოტა სხვა რამესაც შეიცავს: ისინი ავსებენ პიესის მთავარ გამოსახულებებს ახალი სემანტიკური ჩრდილებით, რაც გვეხმარება ჩვენ, მკითხველებს, უკეთ გავიგოთ ავტორის დამოკიდებულება პერსონაჟებისადმი და ყველაფერი, რაც ხდება.
მაგალითად, გაევი, მატარებლის დაგვიანებით აღშფოთებული, წარმოთქვამს ფრაზას, რომელიც დაგმობს არსებულ წესრიგს. „მატარებელი ორი საათით დააგვიანდა. როგორია? როგორია პროცედურები? და მაშინვე მოჰყვება შარლოტა პიშიკუს ფრაზა: "ჩემი ძაღლი თხილსაც კი ჭამს". და საკმაოდ სერიოზული კითხვაიღებს კომიკურ ტონს.
სემანტიკურ კონოტაციას აძლიერებს ეპიხოდოვისადმი მიმართული ფრაზაც, რომელიც საკუთარ თავს განვითარებულ პიროვნებას უწოდებს: „ბრრ (ის მოდის). ეს ჭკვიანი ბიჭები ისეთი სულელები არიან, მე არავინ მყავს სალაპარაკო“.
მაგრამ ძირითადად ექსტრავაგანტული, "ქალბატონი ვენტრილოკვისტი" უპირისპირდება ლიუბოვ ანდრეევნას. და მას ეწინააღმდეგება თავისი ტრაგიკომიკური ბუნება.
შარლოტას ბედი ტრაგიკულია. მას არსებითად არ აქვს აწმყო, წარსული და მომავალი. "საიდან მოვდივარ და ვინ ვარ, არ ვიცი..." "მე არ მაქვს ნამდვილი პასპორტი, არ ვიცი რამდენი წლის ვარ..." და მისი მომავალი მოჩვენებითია. მას არავინ და არაფერი ჰყავს. მას არავინ ჰყავს სალაპარაკო. გაევი, უყურებს მას, იტყვის: "ბედნიერი შარლოტა მღერის". ბედიის მსგავსად ფულს ფუჭად ხარჯავს. „ქალაქში არსად მაქვს საცხოვრებელი, უნდა წავიდე. ერთი და იგივე...“ - ეს ბოლო ფრაზა ელიფსისით, რომელიც გაიძულებს იფიქრო ტრაგიკულ, მარტოსულ ბედზე. მაგრამ შარლოტა მიდის უცნობში შენიშვნის (სიმღერით).
და რა არის სემანტიკური ჩრდილის ძალა ფინალურ სცენაში, რომელიც გვეხმარება, მკითხველებს, დავაფასოთ ლიუბოვ ანდრეევნას დედობრივი გრძნობები.
კიდევ ერთხელ რანევსკაია ტოვებს რუსეთს, ისევ ტოვებს ანას მარტო, საბედნიეროდ ახლა უკვე ზრდასრული. განშორებისას ამბობს: „მოვალ, ჩემო ოქრო (ეხუტება ქალიშვილს). შემდეგ კი შარლოტა (იღებს კვანძს, რომელიც გახვევილ ბავშვს ჰგავს). ჩემო პატარავ, ნახვამდის... (გესმის ბავშვის ტირილი: „ვაა!.. ვა...“) ძალიან ვწუხვარ შენზე!“ (შეკვრას უკან აგდებს.) ეს არის ერთი შეხედვით კომიკური სცენის მნიშვნელობა. ეს მხოლოდ ჩვენს მწუხარებას მატებს.
7. რა მნიშვნელობა აქვს სპექტაკლში ფირის, იაშას, დუნიაშას გამოსახულებებს? ვის შეიძლება ეწოდოს სპექტაკლში "კლუცები"?
ერთგული მსახური, რომელმაც მთელი ცხოვრება მისცა ბატონებს და ფიქრობდა არა საკუთარ თავზე, არამედ მხოლოდ მათზე. მისი პატრონი, გაევი, ფირისის გარეშე ვერ ჩაიცვამს და ვერც შიშვლდება. მთელი თავისი სიცოცხლე ალუბლის ბაღის მფლობელებს რომ მიუძღვნა, ფირსი დარჩა მარტო, ჩაკეტილი ცარიელი სახლი. "თითქოს არასდროს მიცხოვრია." ასეთია უფლის მადლიერება. ასეთია მათი გულგრილობა, მათი გულგრილობა მათი ყმების მიმართ.
დუნიაშამ განიცადა მისი ბატონების გამანადგურებელი გავლენა, დაკარგა მისი გრძნობა რეალური სიტუაცია. მამულში გოგო რომ იყო, უბრალო ცხოვრების ჩვევა დაკარგა. "ეს ძალიან საშინელია," იტყვის ის. და ეს საგანგაშოა ჩვენთვის, მკითხველებისთვის, რადგან გვესმის, რომ მისი ცხოვრება შრომის, მუშაობის უნარშია. მას გაუჭირდება ცხოვრების მოწყობა, თუ მისი ოცნება წარმატებით დაქორწინებაზე არ ახდება.
იაშა... ერთი მახასიათებელია ლაკეი. მოქმედებებში და სულში ნაკლებობა. ამპარტავანი, საკუთარ თავს "რაბოზე" მაღლა თვლის, თავის ქვეყანას გაუნათლებელს უწოდებს, ოცნებობს ერთ რამეზე - პარიზზე. მას აკლია შვილობილი გრძნობები და რცხვენია დედის. ავტორის შენიშვნა ძირითადად იგივეა: (იღიმება) - მოწყენილობისგან, გარემოსგან. ის არ არის "კლუცი". უარყოფითი ხასიათი, იწვევს უარყოფით ემოციებს ჩვენს სულში.
ვის შეიძლება ეწოდოს სპექტაკლში "კლუცები"? სინამდვილეში, ჩეხოვის მთელი პიესა არის "კლუცების პიესა". ლოპახინიც კი გარკვეულწილად "კლუცია". ის საკუთარ თავს ვაჭარს უწოდებს, მაგრამ ნამდვილი ვაჭარი აყვავებულ ბაღს არ მოჭრის. მოსავალს ველოდებოდი, ალუბალს ვკრეფდი, გავყიდდი და მერე ნაჯახით გავდიოდი.
"ალუბლის ბაღის" ყველა გმირს ახასიათებს გარკვეული ექსცენტრიულობა და უცნაურობა, ისინი ყველა ღარიბი თანამემამულეები არიან, მოხეტიალეები, მოკლებული მუდმივ თავშესაფარს და თავშესაფარს. ფირსმა მათ ყველას "კლუცები" უწოდა და თავადაც. და ამ სიტყვის მნიშვნელობა შეიძლება იყოს უარყოფითი, მაგრამ ასევე დადებითი.
8. „მე მინდოდა ვყოფილიყავი ორიგინალური: მე არ გამომიყვანია არც ერთი ბოროტმოქმედი, არც ერთი ანგელოზი... მე არავის დავადანაშაულებდი, არავის გავამართლე...“ წერდა ჩეხოვი.
კომენტარი გააკეთეთ ამ სიტყვებზე ალუბლის ბაღის გმირებთან მიმართებაში.
მართლაც, სპექტაკლში აშკარად არ არის უარყოფითი გმირებიდა არც დადებითი არ არის. ჩეხოვმა მხოლოდ მოქმედებები გვაჩვენა სუსტი ხალხიქმედების ჩადენის ქმედუუნარო. იტანჯებიან უცნობით, ისინი მთელ ძალისხმევას მიმართავენ თავიანთი ტანჯვისგან თავის დასაღწევად.
ლოპახინი ასევე არ ჯდება მისთვის გამოყოფილ სივრცეში. სოციალური როლი. ის, როგორც ჩეხოვი იტყვის, „ერთ ხაზზე დადის“, მთელი მისი საქმიანობა მიმართულია მეწარმეობისა და მოგების სფეროზე. ანია ახასიათებს იმპულსს, მომავლის იმედს.
ჩემთვის სპექტაკლის ორიგინალობა ის არის, რომ ამ პატარა სპექტაკლში ყველას შეუძლია დაინახოს რაღაც მნიშვნელოვანი საკუთარი თავისთვის, გაიგოს, რომ ბუნების სისუსტე, აზრების წვრილმანი, მიზნების არარსებობა, ცხოვრებისეული განსაცდელების გაძლება შეიძლება ერთ დღეს გადაიზარდოს დრამაში. თავად ცხოვრება, როგორც ეს მოხდა ალუბლის ბაღის მფლობელებთან.
