Na swoim słynnym obrazie Kierżeniec. Esej na temat obrazu „Kierzeniec” Nikołaja Michajłowicza Romadina

Artysta N. Romandin to znany rosyjski pejzażysta, którego charakteryzuje delikatne, liryczne przedstawienie swojej rodzinnej północnej natury. Małe lasy, rzeki i jeziora, skromne zagajniki – wszystko to przypomina cichą, przeciągłą pieśń ludową

Obraz „Kierzeniec” przedstawia rzekę porośniętą wierzbami. Pochylone nad wodą wierzby zdają się podziwiać żółte, wiosenne kłaczki na swoich gałęziach. Rzeka najwyraźniej wylała i wiele drzew stoi obecnie zanurzonych w wodzie do pasa.

Patrząc na zdjęcie, najpierw zauważasz skromne kolory, takie jak małe plamy żółtego, zielonkawego, niebieskiego, fioletowe farby i dopiero wtedy zdajesz sobie sprawę, że na zdjęciu są ludzie. To rybacy płynący na łodzi. Jedna osoba siedzi i sortuje sprzęt, a druga rzędy stoi na rufie. Powierzchnia rzeki mieni się różnymi, rozmytymi kolorami, odbijając przyćmione niebo i ciemne brzegi. Łódź płynie, prawie nie zakłócając wody, podążając za nią ledwo zauważalnym, jaśniejszym szlakiem.

W tle zdjęcia widzimy kolejny brzeg porośnięty lasem. Stoją tam słabe, cienkie i krzywe jodły i brzozy, również częściowo zanurzone w wodzie. Odlewane są gałązki brzozy kolor purpurowy, tworząc wrażenie czegoś niezwykłego, magicznego, jak w starej bajce.

Magiczna kolorystyka obrazu w bladych tonach niebieskiego, fioletowego, brązowawego i żółtego iskierek kwiatów wierzby, jakby rozpryskanych z pędzla, stwarza niewyraźne uczucie spokoju i lekkiego smutku z domieszką cichej radości z oczekiwania na nadejście wiosna.

Spodobał mi się ten obraz, bo bardzo kocham wiosnę i bliskie są mi uczucia, które artysta chce przekazać. Wydaje mi się nawet, że kiedyś widziałem coś podobnego, właśnie takiego, pływającego łódką po zalanej rzece, otoczonego niewielkimi laskami.

(2 oceny, średnia: 4.50 z 5)

Eseje na tematy:

1. Krajobrazy Michaiła Nikołajewicza Romadina uważane są za jedne z najlepszych w XIX wieku. Ale spośród wszystkich krajobrazów tego utalentowanego artysty...
2. Wiktor Michajłowicz Wasniecow to artysta-malarz, którego obrazy niezmiennie pozostawiają ślad w moim sercu. Ale to, co mnie najbardziej poruszyło, to…
3. Młody utalentowani artyści Konstantin Miroshnik i Natalya Kurguzova-Miroshnik tworzą makijaż małżonkowie I związek twórczy, namalowali razem wszystkie swoje obrazy....
4. Ilya Ivanovich Mashkov jest bardzo znanym artystą. Jego obrazy wystawiane są od 1910 roku. Najbardziej znane są martwe natury artysty. Jeden z najbardziej...
5. Przed nami krajobraz słynnego rosyjskiego artysty Konstantina Fiodorowicza Yuona ” Marcowe słońce", gdzie trafnie przekazał moment wkroczenia wiosny...
6. Esej na podstawie obrazu I. K. Aiwazowskiego „ Noc księżycowa. Kąpiel w Teodozji” Pod imieniem Iwana Konstantinowicza Aiwazowskiego wszyscy natychmiast zapamiętają…
7. Obraz ten namalowano w 1859 r. Bardzo Artysta poświęcił swoje obrazy jesieni. Myślę, że jesień była moją ulubioną porą roku...

Kierżeniec

Krajobraz zwany Kierżancem jest dziełem wielkiego mistrza Mikołaja Michajłowicza Romadina. Kreacja w gotowej formie pojawiła się na płótnie w 1946 roku.

Opis obrazu

Subtelność obrazu wewnętrzny świat, uczucia są widoczne na pierwszy rzut oka. Ale obraz jest wielowarstwowy, w jego perspektywie każdy odnajduje swoją ukryte znaczenie. Tutaj możesz zobaczyć piękno przyrody, las i staw. Autor ujął wszystkie elementy tak lakonicznie, że linia horyzontu zaciera się, a obiekty przenikają w siebie.

Łódź

W dół rzeki płynie łódź, nie wiadomo, dokąd płynie. Rzeka nie jest głęboka, jeden człowiek steruje odpychając się od dna drążkiem sterowym, drugi siedzi niedaleko i pilnuje umieszczonego tu sprzętu. Brak przejrzystości nadaje obrazowi szczególną tajemnicę. Paleta kolorów miękkie, pełne kolorów, choć nie można z całą pewnością powiedzieć, jaka pora roku jest przedstawiona. Widać, że ludzie są ciepło ubrani. Odzież wierzchnia ratuje postacie przed przeszywającym zimnem wiosennego wieczoru.

Daleki Brzeg

Patrząc długo na płótno, zanurzasz się w nie, w głębiny lasu i samą podświadomość. Lekki przepływ wody falujący na zdjęciu działa uspokajająco i relaksująco. Dziś płótno znajduje się w zbiorach Moskiewskiej Państwowej Galerii Trietiakowskiej.

• Reshetnikov F.P.

  Reshetnikov Pavel Fedorovich urodził się w lipcu 1906 r kreatywna rodzina. Z wczesne lata chłopiec pracował, bo nie starczało mu pieniędzy na jedzenie. 1929 Reshetnikov wstępuje do Wyższego Instytutu Artystycznego i Technicznego.

• Esej na podstawie obrazu Plastova Siano, klasy 6 i 5 (opis)

  Lato to cudowna pora roku, czas relaksu, zabawy i cieszenia się słońcem. Ale na wsi jest to czas pracy i trudu. W końcu najcięższa praca odbywa się latem.

• Esej na temat obrazu Błękitna wiosna autorstwa Baksheevy 2., 3. klasy

  Piękne zdjęcie z piękne imię. Dlaczego wiosna jest niebieska, a nie zielona? To jest kolor zielony. Zazwyczaj wiosna zawsze kojarzy się z młodą zielenią. Myślę, że po prostu zieleń nie pojawia się od razu. Ale niebo jest tak błękitne tylko wiosną.

• Esej na podstawie obrazu Wasnetsowa Latający dywan 5., 6. klasa

  Wasnetsow uwielbiał malować swoje obrazy w oparciu o język rosyjski ludowe opowieści. Jednym z takich obrazów był „Dywan samolotowy”. Został namalowany przez znanego rosyjskiego artystę pod koniec XIX wieku.

Pewnego dnia pisarz Aleksiej Tołstoj przyszedł do warsztatu Mikołaja Michajłowicza Romadina. Bardzo spodobał mu się ten mały pejzaż, zdjął go ze ściany, długo się mu przyglądał, a potem powiedział tylko jedno słowo: „Czarownictwo!”

Urodził się przyszły artysta w Samarze, w rodzinie kolejarza. Malarstwo nie było obce ojcu, w chwilach odpoczynku wyjmował farby i pędzle – malował obrazy o morzu, którego nigdy nie widział. Ale tak naprawdę nie chciał, aby jego syn został artystą - jego zdaniem ten zawód nie był poważny dla mężczyzny. Jednak gdy ojca nie było, Kolya zabrał farby i pędzle - wtedy nie można było go od nich oderwać. Mojemu ojcu się to nie podobało i w rodzinie narastał konflikt. W 1922 r. Mikołaj zebrał swoje proste rzeczy i wyjechał do Moskwy, aby wejść do Wchutemasu.

Jest mało prawdopodobne, aby zły ojciec wyobrażał sobie, że stanie się jego syn sławny artysta, co sprawi, że jego skromne doświadczenia malarskie staną się światowym dziedzictwem - w 1997 roku w hiszpańskim mieście Sewilla odbyła się niezwykła wystawa „Trzy pokolenia rosyjskich artystów Romów”, na której obrazy jego, Michaiła Andriejewicza, jego syna Nikołaja i wnuka Michaiła zostały wystawione. Wystawa miała Wielki sukces.

Nikołaj Romadin, będąc osobą pełną pasji, temperamentu i entuzjazmu, w malarstwie rzucił się z jednej skrajności na drugą, próbował w nim wszystkiego - zarówno płócien tematycznych na „aktualne” tematy, jak i portretów, w których zyskał wielkie uznanie. Obecnie można zobaczyć jego „Autoportret” wykonany w 1948 roku Galeria Uffiziego we Florencji. Ogromny zaszczyt!

Pod koniec lat trzydziestych Romadin nieoczekiwanie porzucił wszystko, co już stworzył, z czego mógł być dumny, i wszedł w czysty krajobraz. Ze sztalugami, płótnami, farbami i pędzlami oraz małym plecakiem znikał na miesiące w północnej, środkowej Rosji i innych odległych i wioskach.

Wystawiony na pierwszym wystawa osobista w 1940 roku jego twórczość ujawniła nowe, oryginalne imię w malarstwie rosyjskim. Dużym wydarzeniem była wizyta na wystawie Michaiła Wasiljewicza Niestierowa. Spotkanie było dla artysty bardzo ważne.

Nieoczekiwane i być może najwyższa nagroda stała się fotografią Lewitana, Michaił Wasiljewicz podarował ją Romadinowi ze słowami: „Lewitan dał mi fotografię jako kontynuator tradycji rosyjskiego krajobrazu. Zatrzymaj ją, a następnie, gdy uznasz to za stosowne, przekaż młodemu artyście kto może z honorem kontynuować tę linię!”

Podczas Wielkiego Wojna Ojczyźniana Nikołaj Romadin stworzył dużą serię obrazów „Wołga - rzeka Rosyjska”. Prawie wszystko już jest Galeria Trietiakowska. Podobnie jak inny znaczący cykl malarski „Pora roku”, powstały pod wpływem muzyki Czajkowskiego i malarstwa Claude'a Lorraina.

Kamień milowy w twórczości artysty stał się obraz „Kierzeniec”, namalowany w 1946 roku. Najbardziej charakterystyczny dla niego, najbardziej romantyczny i tajemniczy. Jej fabuła na pierwszy rzut oka jest bardzo prosta. Czas na wiosenną powódź, gęsty las, jakby wyrastający z ciemnej, ponurej wody i zastygły w jakimś leniwym oczekiwaniu. I nawet krucha łódka z dwiema sylwetkami ludzkimi nie zakłóca tego magicznego, „Berendey” królestwa.

Oraz „Kierzeniec” i inne najważniejsze dzieła - „Jezioro Kudinskoje”, „Las Jareński”, „ Biała noc„„Zima w Ostrowskim”, „Seneż. Różowa zima”, „Elegancka zima”, „Mgła. Oka”, „W miejscach Ryazan Jesienina” zadziwiają swym emocjonalnym oddziaływaniem, subtelną magią figuratywną.

Evgraf KONCHIN (z artykułu „Jezioro czarownic Nikołaja Romadina”)

Kolejny rosyjski artysta, którego nazwisko nie było mi znane.
Romadina N.M. nazywany wybitnym artystą rosyjskim, mistrzem lirycznego rosyjskiego pejzażu.

Wiosenny deszcz. 1967

Wspomnienia Ventsianova

Burza z piorunami, 1967
Powstawanie sztuki N.M. Romadin, syn artysty amatora, upadł w latach porewolucyjnych, kiedy wpływy awangardy stopniowo zanikały. Romadin, początkowo autor portretów i obrazów gatunek codzienny, w latach trzydziestych XX wieku znalazł się w liryczny krajobraz, gdzie można było „ukryć się” przed obcym artyście patosem socrealizmu.

Czeremcha, 1971

Wysoka woda
Najjaśniejszym okresem w twórczości Romadina były lata 40. i 50. XX wieku, kiedy jego obrazy postrzegano jako rozwinięcie linii pejzażowej największych mistrzów tego gatunku pierwszej połowy stulecia – M.V. Nesterova, I.E. Grabar, N.P. Krymowa. Ale Romadin to artysta oryginalny, potrafiący wniknąć w motyw niemal do rozpuszczenia się w nim – choćby całkowicie. tradycyjne typy, jak w serialu „Wołga - rzeka rosyjska” (1949), „Pory roku” (1953) lub odwrotnie, urzekające, tajemnicze zakątki („Kierzeniec”, 1946; „Zalany las”, lata 50. XX w.).

Kierżeniec, 1946

Zalany las, 1970

Wiosenny strumień

Las Berendiejewa. 1978

Wiosenny las, 1956
N. M. Romadin zmarł 10 kwietnia 1987 r. Został pochowany w Moskwie na cmentarzu Wagankowskim.

Wiosenny zarośla, 1972

Świerk oświetlony słońcem, 1964

Leśna rzeka, 1956

Wierzby w powodzi

Różowa wiosna

Świeża bryza

Leśne jezioro, 1959

Jezioro Kudinskoje

Wieś Chmelewka

W rodzinnych miejscach Jesienina, 1957

W lesie zimą, grudzień 1956.

Niezamarznięta rzeka

Nocna melancholia, 1958

Na radzie wiejskiej w 1957 r

W eseju opartym na obrazie „Kierzeniec” Nikołaja Michajłowicza Romadina: artysta ludowy ZSRR, zapoznamy się z głównymi szczegółami tej kompozycji, jej cechami, a także biografią autora dzieła.

Krótka biografia Nikołaja Romadina

Artysta urodził się w Samarze w 1903 roku. W wieku 19 lat wstąpił do Samara Art College, a w wieku 20 lat wstąpił do moskiewskiego VKHUTEMAS. Wśród jego prac dominują pejzaże, za wiele z których artysta został nagrodzony główne nagrody, nagrody, zamówienia. Swoje dzieła pisał w stylu socrealizmu, w każde z nich włożył duszę, jaką posiadał głęboka wiedza naturalna wielkość. Duża liczba jego obrazy są nadal obecne największe muzea i galerie w Rosji. Żył Mikołaj Michajłowicz długie życie i zmarł w wieku 83 lat w Moskwie.

Opis obrazu N.M. Romadina „Kierzeniec”

Artysta wybiera tytuł obrazu zgodnie z Takie samo imię rzeki w Obwód Niżny Nowogród, inspirowana naturalnym pięknem tego miejsca. W esej o obrazie Romadin „Kerzhenets” istnieje potrzeba przekazania wrażeń, które pojawiają się podczas kontemplacji. Nastrój tej pracy jest spokojny i cichy. Wydaje się, że jeśli wsłuchasz się uważnie, usłyszysz cichy szum wody rzeki i ćwierkanie koników polnych. Plan centralny przedstawia dwóch rybaków płynących łódką po rzece. Prawdopodobnie w milczeniu cieszą się łowieniem ryb i spokojem, który ich otacza. Na pierwszym planie przechylają się cienkie drzewa, co oznacza, że ​​główni bohaterowie obrazu nie odpłynęli jeszcze daleko od brzegu. Tłem tej pracy jest gęsty las brzozowo-sosnowy, a także niewielki fragment porannego nieba. Opisując obraz „Kierzeniec” N.M. Romadin chciałaby także porozmawiać o swojej palecie: dominują tutaj odcienie zimnej gamy - głęboki błękit i jasnoniebieski, bogata ciemna zieleń i kolor młodych liści. Pomimo początkowego wrażenia mroku tego dzieła, stopniowo widz się w nim zakochuje i zaczyna bawić się nowymi barwami, po czym dochodzi do wniosku, że są to barwy prawidłowości naturalnego życia, a nie smutku czy ciemności . Pomimo tego, że w centrum kompozycji znajdują się ludzie, artysta prawdziwie gloryfikuje wielkość rzeki, ponieważ wokół niej zbudowana jest cała fabuła.

Esej na podstawie obrazu Romadina „Kierzeniec”

Często zdarza się, że po zainspirowaniu się dziełem sztuki chcesz coś stworzyć. Jeśli tematem Twojej twórczości jest esej lub esej, możesz potrzebować przypomnienia o jego tworzeniu:

1. Napisz, co widzisz na obrazku: jakie są drzewa, co robią ludzie i jak wyglądają, jaka jest rzeka i niebo. Używając metafor i epitetów, ożywisz swój esej na podstawie obrazu „Kierzeniec” Nikołaja Michajłowicza Romadina. Twoim zadaniem jest zostać artystą malującym słowami, dlatego wybierz do tego odpowiednie „farby”.
2. Opisz swoje odczucia, jakbyś był w miejscu, z którego praca została namalowana. Jaka jest tam pogoda, jakie dźwięki i zapachy słychać? Tutaj potrzebujesz puścić wodze fantazji.
3. Dokończ swój esej filozoficznie: zadaj pytania, które zrodziły się w Twojej głowie podczas oglądania obrazu, spekuluj na temat potężnej siły natury i jej miłosiernego stosunku do człowieka.

Trzymając się tej notatki, nieuchronnie napiszesz piękny i zwięzły esej na temat swoich uczuć i wrażeń związanych z tym pięknym dziełem Artysta radziecki Mikołaj Romadin.