Ako sa vyrábajú akvarelové farby. Čepele a nože

21.02.2019

Všeobecné informácie
Tieto farby sú široko používané a používajú sa na kreslenie, vyfarbovanie kresieb, schém, plagátov a pod. Akvarelové farby sa vyrábajú v kachličkách, v porcelánových alebo iných pohároch alebo v plechových tubách. Akvarelové farby sa riedia vodou a sú vždy pripravené na použitie. Zriedená, zaschnutá farba sa neznehodnocuje a môže byť znovu použitá.

Na prípravu týchto farieb môžete použiť minerálne, anilínové a rastlinné farby. Anilínové farbivá sa používajú zriedkavo, pretože pri vstrebaní do papiera ho farbia skrz naskrz, v dôsledku čoho sa nedajú z kresby zmyť a zoslabujú tón. Taktiež sa nezmývajú zo štetca.

IN V poslednej dobe Minerálne farby sa používajú takmer výlučne, pretože sú lacnejšie a odolnejšie ako rastlinné farby. Príprava akvarelových farieb spočíva v tom, že rozdrvené farby zmiešané s vodou sa zmiešajú so spojivom a výsledné cesto sa vloží do rúrok, pohárov alebo sa formuje do vhodných koláčov.

Ako spojiva Používajú arabskú gumu, čerešňové lepidlo, cukríkový cukor, želatínu, rybie lepidlo a iné. Najlepšie odrody farby sa pripravujú s použitím čistej arabskej gumy, niekedy pridaním malého množstva (od 20 do 40 %) kandizovaného cukru. Používa sa aj zmes arabskej gumy s lepidlom na ľahké drevo alebo dextrínom, pričom tieto látky sa prijímajú v rôznych pomeroch.

Minerálne farby používané na výrobu akvarelov

Biele farby
Najlepším materiálom je biele olovo. Tieto odrody obsahujú pomerne veľké percento ťažkých trámov. Najvyšší stupeň olovenej beloby je „Kremzerweis“ - dlaždice snehovo bielej farby. Zinková biela je vhodná aj na prípravu bielej akvarelovej farby. Táto biela je oxid zinočnatý. Najvyššia trieda - "Schneeweiss" - sa vyznačuje ľahkosťou a belosťou. Okrem týchto materiálov sem možno zaradiť aj ťažké špáradlá a kriedy, ale tieto materiály produkujú farby veľmi nízkej kvality.

Žlté farby
Kron žltá - chrómovo-olovnatá soľ. Tieto farby sa dodávajú v rôznych odtieňoch: citrón, pomaranč a iné. Majú významnú nevýhodu: menia svoj odtieň na slnečné svetlo. Čo sa týka korunky, treba pamätať aj na to, že ju nemožno miešať s farbami obsahujúcimi síru (ultramarínové, rumelkové). Pre žlté farby Používa sa aj žltý karmín, sulfid kademnatý, okrová atď.

Hnedé farby
Siena pôda, Kasselská pôda, Kolínska pôda, červené olovo, umbra atď.

Červené farby
Olovo minium je červený prášok. Najvyšší stupeň je „Mignorange“. Cinnabar je sulfid ortutnatý. Prírodná rumelka je jasne červenej farby. Jeho odtieň závisí od stupňa brúsenia; čím jemnejšie mletie, tým ľahšie a svetlejší náter. Dostupné v rôznych odtieňoch.

Karmín je farbivo živočíšneho pôvodu. Nerozpustný vo vode, ľahko rozpustný v amoniaku. Okrem týchto farieb sa používa aj kormorán viedenský, múmia a pod.

Modré farby
Ultramarínový. V poslednej dobe sa výlučne používa umelý ultramarín. V obchode prichádza vo forme prášku od tmavomodrej po svetlomodrú. Jemné brúsenie vytvára svetlé tóny.

Pruská modrá modrá. V predaji sa nachádza vo forme dlaždíc alebo kusov tmavo modrej farby.

Indigo je rastlinné farbivo, ale dá sa získať aj umelo. Ide o zmes viacerých farbiacich látok, z ktorých hlavnou, ktorá vytvára modrú farbu, je indigotín. Predáva sa vo forme tmavomodrých kúskov s medeno-červeným nádychom.

Zelené farby
Zelené farby sa vyrábajú zmiešaním žltej a modré farby, alebo použite medulku (najlepšia je francúzska; meď je jedovatá), zelenú korunku, chrómovo zelenú, zelenú rumelku, ultramarínovú zelenú atď.

Čierne farby
Spálená slonovina, sadze z lampy atď.

Všeobecné pokyny na prípravu akvarelových farieb

Na získanie farby jednej alebo druhej farby sa používajú hlavne minerálne farby, ako je uvedené vyššie. Požadovaný odtieň je možné vybrať pri nákupe surovín alebo môžete získať kombinácie farieb rôznych farieb. Maľuje veľmi intenzívne svetlý odtieň, môžu byť oslabené pridaním bielej farby.

Hlavným bodom pri výrobe je starostlivé brúsenie farieb. Treba mať na pamäti, že väčšina minerálnych farieb je nerozpustná vo vode a proces farbenia je ako mechanické prichytenie najmenších častí farby na papier. Mnoho typov komerčných minerálnych farieb sa dodáva buď v kúskoch alebo v prášku, ktorý nie je jemne mletý, a preto vyžadujú starostlivé brúsenie na prípravu akvarelových farieb.

V závislosti od veľkosti výroby sa mletie na prášok vykonáva pomocou bežcov, guľových mlynov, špeciálnych brúsok na farby alebo ručne v kamennej mažiari. Čím jemnejšie mletie, tým najlepšia kvalita ukázať akvarelové farby.

Spojivá zahŕňajú arabskú gumu, kandizovaný cukor, želatínu, rybie lepidlo atď. Výber spojív sa môže značne líšiť, ale najvyššia kvalita akvarelové farby sa vyrábajú z čistej arabskej gumy zmiešanej s cukrom alebo medom. Zvyčajne sa berú 2 hm. lyžička arabskej gumy a 1 hm. lyžička cukru. Často sa používa aj roztok lízanky a roztok dextrínu. Pre karmínové farby sa používa iba cukríkový roztok, pre chrómové farby a smaragdovú zeleň sa používa roztok dextrínu.

Množstvo spojiva potrebné pre rôzne minerálne farby sa značne líši. Parížska modrá vyžaduje množstvo spojív (arabská guma a cukor) rovnajúce sa jej hmotnosti, pruská modrá, sienská zem vyžadujú menšie množstvá. Olovené biele a čierne farby vyžadujú ešte menej. Malé množstvá sú potrebné pre žlté a červené okry, červené olovo, rumelku a zinkovú bielu a veľmi málo je potrebné pre hnedú kasselskú a kolínsku zem.

Zmiešaním farby s vodným roztokom spojiva sa získa cesto ílovitej konzistencie, ktoré sa vyloží na mramorový stôl alebo na stôl pokrytý voskovým papierom. Hmota by mala byť vyvaľkaná na hrúbku 5-8 mm; nechajte ho 12 až 20 hodín, potom sa formuje pomocou špeciálnych foriem. Pečiatka je mazaná nejakým olejom. Formovanie začína, keď je cesto dostatočne suché. Formovanie možno vykonať v dvoch krokoch, to znamená, že najprv pomocou pečiatky alebo noža nakrájajte cesto na vhodné dlaždice a potom, keď tieto dostatočne vytvrdnú, pritlačte ich medenou raznicou, aby získali vhodný tvar a ochrannú známku. Táto posledná metóda sa praktizuje častejšie.

Úplne vytvrdnuté a vytvarované dlaždice alebo kruhy sa lepia na paletu lepidlom na svetlé drevo alebo lepidlom na ryby. Lepidlo vo forme teplého roztoku sa nanáša na paletu malým štetcom a na toto miesto sa okamžite aplikuje kruh farby.

V sériovej výrobe si môžete vyrobiť kefu na príslušných miestach s chumáčmi vlasov. Pomocou takejto kefy sa jedným dotykom nanáša lepidlo na paletu v súlade s miestami, kde budú nalepené kruhy farby. Pri príprave akvarelových farieb v pohároch sa výsledné cesto vloží do vhodných porcelánových alebo iných pohárov. Ich spojivom sú rovnaké látky, no pridáva sa do nich med alebo glycerín. Tieto farby sa ľahšie riedia vodou.

Pre farby v tubách sa ako spojivo používa arabská guma alebo dextrín s prídavkom značného množstva medu. Na 1 váhu lyžička arabskej gumy sa 1 hm. lyžička medu. Med sa používa tekutý a nekryštalizujúci. Namiesto medu sa na zníženie nákladov používa glycerín.

Pri príprave lacných detských farieb používajú kriedu alebo mastenec, tónované anilínovou farbou v príslušnej farbe a zmiešané s niektorým z vyššie uvedených spojív. Tehly alebo kruhy sa formujú obvyklým spôsobom pomocou medených pečiatok.

Nižšie uvádzame jednotlivé vzorové receptúry na prípravu najkvalitnejších akvarelových farieb, ale opakujeme, že na získanie farieb možno použiť aj iné farbivá a spojivá.

Recepty na akvarelové farby

Intenzívna čierna
130% lampová čerň sa varí v 1 litri vody; Po vybratí nádoby z ohňa odstráňte penu, ktorá vyplávala na vrch, z tekutiny a pridajte 4 g jemne mletého indiga. Vzniknutú zmes za stáleho miešania varíme, kým sa neodparí väčšina z nich vody, potom pridajte 4 g arabskej gumy, 2 g lepidla na drevo a 0,5 g extraktu z čakanky (voliteľné).

Výsledná zmes sa varí, kým sa nezmení na hustú pastu, ktorá sa potom formuje do dlaždíc alebo tabliet pomocou olejovaných foriem ( najlepší olej na to - orech alebo mandle).

Modrá farba
33 hmotn. časti jemne mletej pruskej modrej sa nejaký čas varia v mäkkej vode, do ktorej sa pridá niekoľko kvapiek kyseliny chlorovodíkovej. Keď farba usadí, tekutinu scedíme a usadeninu zmiešame s 16,5 hm. dielov arabskej gumy a 8,5 hmotn. časti lepidla, vopred rozpustené v malom množstve vody; zmes odparujte na miernom ohni, kým sa nezíska hustá pasta, ktorá sa vytvorí obvyklým spôsobom. Pri príprave indigovej farby do nej pridajte určité množstvo (v závislosti od odtieňa) olovnatej beloby, výslednú zmes veľmi dôkladne rozdrvte a potom postupujte podľa vyššie uvedeného.

Červený náter
Mletie 30 hmotn. lyžička kormorána viedenského, karmínu, rumelky alebo červeného olova s ​​10 hm. diely arabskej gumy, 4 hmotn. hodín práškového cukru a 6 hm. hodiny vody do homogénnej hustej hmoty. Ak sa hmota ukáže byť príliš hustá, pridajte malé množstvo vody.

Žltá farba
Pripravte podľa receptúry červenej farby s použitím žltých minerálnych farieb a trochu menšieho množstva spojiva.

Biela farba
Bielok (Kremnitsa) dôkladne rozdrvte najprv v silnom roztoku arabskej gumy na konzistenciu mäkkej homogénnej pasty a potom druhýkrát v roztoku arabskej gumy zahustenej na konzistenciu slizu. Výsledná pasta sa suší na vzduchu a potom sa tvaruje. Pastu môžete sušiť aj vo formách.

Zelená farba
8 % hmotn. Časti pupene sa rozomelú v mlieku a zahrievajú pri teplote blízkej varu počas 24 hodín, pričom sa pridajú 2 hm. h silný vínny ocot a 4 hm. lyžička práškového tatárskeho krému. Po usadení 24 hodín nalejte kvapalinu do fľaše; Zmiešaním kvapaliny s indigom, šafranom a zelenou farbou z plodov rakytníka môžete získať farbu akéhokoľvek odtieňa. Ako spojivo sa používa arabská guma a lepidlo, ktoré sa pridávajú, kým sa nedosiahne husté cesto.

Medové farby
Zmiešajte 6 hm. diely arabskej gumy, 3 hmotn. ČL práškového cukru, 30 hm. h) minerálna farba ľubovoľnej farby, 6 hm. ČL medu a 5 hm. hodiny vody. Všetko sa dôkladne rozomelie a premieša.

Rastlinné farby
Fialová. Z bobúľ vytlačená zrelá čučoriedková šťava sa prevarí v čistej nádobe, pridá sa pohár octu a 20 g kamenca, prefiltruje sa a prefiltrovaná tekutina sa odparí v porcelánovej šálke na správnu konzistenciu.

žltá
Plody skorocelu žltého povaríme v 0,5 litri vody, pridáme malé množstvo kamenca a 10-15 zrniek kuchynskej soli (kamene), vzniknutú zmes odparíme na štvrtinu objemu, prefiltrujeme cez plátno a arabskú gumu pridáva sa, aby sa získala hustá hmota, ktorá sa formuje.

Málokto vie, že všetky farby: akvarel, olej, kvaš, tempera - sa vyrábajú na rovnakom základe už tisíce rokov.

Určite si každý pamätá svoje prvé akvarelové farby – s okrúhlymi kvietkami a huňatým štetcom. Med. Niektorí sa pokúšali zjesť vodové farby a takmer všetci mali vo zvyku olizovať štetec. Medzitým akvarel nie je ani zďaleka taký jedlý, hoci skutočne obsahuje med.

Základom všetkých farieb je pigment a spojivo. Záleží na tom, s čím sú farby zmiešané, že sa ukáže, že ide o akvarel alebo kvaš. A všetky farby majú rovnaký pigment. Farby existujú tak dlho, že sa nedá povedať, kedy a kým boli vynájdené. Od pradávna ľudia mleli sadze, pálili hlinu, miešali ju so zvieracím lepidlom a tvorili pre svoje potešenie. Jaskyne boli natreté okrovými, hlinenými farbami a sadzami – prvými svedkami práce maliarov, ktorí prežili dodnes.

Postupom času ľudia začali premieňať minerály, kamene, íly a chemické zmesi (oxidy, oxidy atď.) na farby. Ak chcete dnes vidieť, ako umelci pracovali pred tisíckami rokov, budete musieť nahliadnuť do dielne temperovej maľby, k maliarom ikon. Rovnako ako pred mnohými storočiami, majstri výroby ikon maľujú ručne. Malachit rozdrvený v olovenej mažiari a rozomletý na prach poskytne priehľadnosť zelená farba, jadierka spáleného hrozna sú čierne, ortuťový minerál cinabar má rovnakú červenú farbu a lapis lazuli je modrý. Paleta farieb rástla a znásobovala sa s rozvojom maliarstva.

Dnes sa na priemyselnú výrobu farieb používajú minerálne a organické pigmenty extrahované z hlbín Matky Zeme alebo pigmenty získané umelo. Napríklad namiesto toho istého ultramarínu sa syntetický „ultramarín“ získava z drahého minerálu lapis lazuli.

Temperové farby obsahujú vo vode rozpustnú emulziu. IN tradičné maľovanie ikon- žĺtková zmes. IN priemyselná produkcia– kazeín alebo PVA (syntetická polyvinylacetátová živica). Temperové farby veľmi rýchlo schnú a výrazne menia farbu a tón, ale nie je nič silnejšie ako temperové farby. Toto je obraz pre veky.

Najpopulárnejší - akvarelové farby- miesené na báze prírodnej arabskej gumy (rastlinné živice), s prídavkom zmäkčovadiel: med, glycerín alebo cukor. To im umožňuje, aby boli také ľahké a transparentné. Okrem toho bude akvarel určite obsahovať antiseptikum, ako je fenol, takže sa stále neoplatí jesť. Akvarel a papier boli vynájdené v Číne, no do Európy sa táto technika dostala až v 12. storočí.

Gvaš svojim zložením je veľmi blízky akvarelovým farbám, obsahuje aj pigment na báze lepidla rozpustného vo vode. K farbám sa ale pridáva biela, ktorá dodáva farbám hustotu, silné zosvetlenie pri schnutí a zamatový povrch.

Olejové farby zmiešaný so sušiacimi olejmi (najčastejšie s použitím špeciálne upraveného ľanového oleja), alkydovými živicami a sušidlom (rozpúšťadlo, ktoré umožňuje rýchlejšie schnutie farby). Olejové farby sa v Európe objavili v 15. storočí, no stále nie je jasné, komu patria vavríny vynálezcu, keďže v starých budhistických jaskyniach sa našli stopy po maľbách s farbou na báze maku a orechového oleja a vysúšací olej – prevarený olej použité späť v Staroveký Rím. Olejové farby po zaschnutí nemenia farbu a umožňujú dosiahnuť ohromujúcu hĺbku farby.

Lisovaním ľanového oleja s pigmentom získate olejové pastelky, na báze vosku – voskovky . Pastel Vyrábajú sa tiež lisovaním, ale bez použitia oleja. Moderné technológie výrazne rozšírila paletu lakov aj farebnú paletu. Ale ako predtým, minerálne a organické pigmenty tvoria základ najkvalitnejších farieb.


Vodovými farbami môžete maľovať čokoľvek - od realistický portrét k vynájdeným cudzím svetom. Mnoho ľudí si myslí, že akvarel je zložitý umelecký nástroj. Ale všetko, čo sa naozaj potrebujete naučiť maľovať vodovými farbami, je len začať. Vybrali sme pre vás 11 tipov, vďaka ktorým sa o 11 krokov priblížite k pochopeniu umenia akvarelovej kresby.

1. Nebojte sa zašpiniť si ruky!

Ak ste ešte nikdy nekreslili, je čas začať. Otvorte album, vytvorte zaujímavé textúry a škvrny pomocou vodových farieb, aby ste nezamrzli pred bielym listom papiera. Začnite od nich pri hľadaní pozemku. Farebné stránky môžu byť svetlé a vzrušujúce alebo môžu vytvárať pokojnú, melancholickú náladu. Farba alebo textúra môžu naznačovať ďalší krok – alebo vás možno svrbí maľovať bez nich.


Ilustrácia z knihy „Svet akvarelov“.

2. Nájdite svoj akvarelový papier

Výsledok práce do značnej miery závisí od kvality akvarelového papiera. Choďte do kníhkupectva a vyberte si 5-10 rôznych listov akvarelový papier"na testovanie." Na každý hárok si nezabudnite urobiť poznámky (typ, hmotnosť papiera a výsledky práce s ním). Vhodná gramáž papiera pre začiatočníkov je 300 g/m2, niektorí profesionáli preferujú 600 g/m2. Existujú aj iné typy akvarelového papiera, ako napríklad papier NOT a papier s drsnou textúrou alebo papier lisovaný za studena.


@miftvorchestvo

3. Používajte profesionálne farby

Dokonca aj začínajúci umelci by si mali kúpiť profesionálne akvarelové farby. Na rozdiel od lacných analógov umelecké farby krásne položte a rozložte na papier.

"Uprednostňujem rúrky pred panvicami: po prvé, nemusíte čakať, kým farba zmäkne a stane sa spracovateľnou, a po druhé, s farbou na rúrky je jednoduchšie vytvárať bohaté, tmavé zmesi."Billy Showell

Je pravda, že umelecké farby sú drahšie, ale aj dlhšie vydržia. Lepšie sa riedia, a preto sa tak rýchlo nespotrebujú.

Poradenstvo. Vyskúšajte nové farby a iné umeleckých materiálov tak často, ako je to možné. Experimentujte. Nestaňte sa rukojemníkom jedného zvyku

4. Pozorujte a zvážte predtým, ako zoberiete kefu

Pred kreslením si preštudujte štruktúru objektu. Pozerajte sa na to, akoby ste to videli prvýkrát, pozorne sa pozerajte, robte si poznámky, náčrty, zoznámte sa s textúrami a detailmi, ktorým ste nikdy nevenovali pozornosť. Napríklad pozorujte špirálovité usporiadanie listov alebo praslenov pozdĺž žiliek stonky.


Kreslením rastlín získate dvojnásobný úžitok – najprv budete meditovať pri pohľade naň a potom získate skutočný pôžitok z kreslenia. Nie je to úžasné? @miftvorchestvo

Pokúste sa mentálne rozložiť to, čo vidíte, na jeho zložky. Vyberte hlavné tvary. Pozrite sa, ako sa navzájom prekrývajú. Predstavte si krajinu ako javiskové kulisy̆. Venujte pozornosť tomu, čo je najbližšie a čo je ďalej.

5. Naučte sa miešať farby

Skúste miešať farby, aby ste získali predstavu o tom, aké odtiene môžete dosiahnuť pomocou vašej sady farieb. Najprv zmiešajte dve farby a potom k nim pridajte tretiu. Experimentujte!

Budete ich radi vytvárať Krásne farby a variácie odtieňov a tónov, ich množstvo je takmer nevyčerpateľné.

Sústreďte sa na seba. Môžete urobiť alebo veľmi realistické kresby alebo veľmi netriviálne. Vašou úlohou je zbierať farby, ktorých vlastnosti poznáte a ktoré vám umožnia vytvárať tie správne odtiene so zaručenými dobrými výsledkami.


Zmiešaním čistých pigmentov môžete vytvoriť chladné, teplé alebo sivasté variácie rovnakej farby. Ilustrácia z knihy „Pieseň farieb“

6. Začnite so šetrným výrazom

Ak urobíš skice ceruzkou alebo náčrty, môžete svoje kresby akvarelom diverzifikovať pridaním akcentov. Nemusíte vyfarbovať celú stranu; niekedy niekoľko dobre umiestnených ťahov štetcom vytvorí najsilnejší efekt.


Neopatrné bodkované akvarelové ťahy v náčrtoch - štýl formulára Felix Scheinberger. Ilustrácia z knihy „Akvarelové skicovanie“

7. Na vodové farby použite tekutý základný náter

Tekutý základný náter pre vodové farby sa nanáša na papier pred začatím práce a umožňuje vám ho v prípade potreby ľahko odstrániť. zaschnutá farba. Toto je obzvlášť dôležité pri práci s intenzívnymi alebo perzistentnými pigmentmi: nemusíte sa obávať „zafarbenia“ papiera v oblasti svetiel. Pred použitím sa precvičte v skicári, pretože povrch na kreslenie bude dosť klzký.

Ak chcete odstrániť farbu z tých oblastí, kde to nebolo potrebné (náhodou ste prekročili okraje alebo potrebujete vytvoriť melír), jednoducho zmyte farbu čistou navlhčenou kefou alebo špongiou.

8. Naučte sa umeniu glazúry

Umelci nazývajú zasklenie technikou na získanie hlbokých dúhových farieb nanesením priesvitných farieb na hlavnú. Technika glazúry je skvelý spôsob, ako sprostredkovať to najlepšie farebná schéma. Farby sa nanášajú veľmi jemne, vrstva po vrstve a po zaschnutí sa dopracujú detaily poslednej vrstvy.


Ilustrácia z knihy „Pieseň farieb“

9. Technika suchého štetca

Táto technika môže byť použitá na kreslenie zvieracej srsti alebo malých chĺpkov na ovocie, ako je kiwi.

Naneste farbu na štetec a odstráňte prebytok pomocou obrúska. Narovnajte chĺpky kefy. Naneste farbu na suchý povrch, ktorý bol predtým natretý farbou pozadia. Pracujte malými ťahmi v jednom smere, napodobňujte chĺpky na povrchu.


Kiwi technikou suchého štetca. Ilustrácia z knihy

Akvarelové farby sú jednou z najobľúbenejších umelcov. Po prvé, akvarel má veľa rôzne techniky, a po druhé, s jeho pomocou môžete vytvárať krásna kresba, aj keď vôbec nevieš kresliť.

Tieto techniky pomôžu začiatočníkom naučiť sa kresliť a profesionálom si osviežia pamäť a nájdu inšpiráciu a nápady.

1. Maľovanie plochým štetcom

Krok 1

Nakreslite štvorec alebo obdĺžnik na označenie začiatku a konca vrstvy.

Vyberte viac tmavý odtieň(je to lepšie vidieť) a začnite od ľavého horného rohu, dotknite sa štetca papiera a jemne nakreslite rovnú čiaru až do pravého horného rohu.

Ale:Ľaváci by mali kresliť z pravého rohu doľava.

Krok 2

Znova naplňte štetec farbou.

Ďalší ťah začnite od spodného okraja prvého, snažte sa zakryť nahromadenú farbu, ktorá sa vytvorila v spodnej časti prvého ťahu.

Nápoveda 1: Ak nahromadená farba pri prvom ťahu nepreteká úplne do druhého, zväčšite uhol stojana, aby farba mohla voľne tiecť.

Nápoveda 2: Zväčšením uhla sklonu zvyšujete aj pravdepodobnosť nekontrolovateľných tokov farby. Preto sa snažte pracovať rýchlejšie alebo majte po ruke niečo ako handru alebo špongiu na rýchle vyčistenie rozliatych látok.

Krok 3

Opakujte predchádzajúci krok a tiež sa snažte zakryť nahromadenie farby v hornom ťahu.

Nápoveda 3: Plochým okrajom štetca môžete „zarezať“ začiatok vrstvy a urobiť ju rovnomernou.

Nápoveda 4: Ak chcete vyhladiť koncový okraj vrstvy, potom na konci ťahu zastavte a pohybujte štetcom nahor a potom nadol, ako by ste to robili so začiatočným okrajom.

Tip 5: Ak sa ukáže, že ťah je prerušovaný, okamžite naplňte štetec farbou a znova ho ťahajte.

Krok 4

Opakujte predchádzajúce kroky až do úplného konca. Pokúste sa držať rovnakého tónu farby.

Nápoveda 6: Neuveríte, aké rozdielne môže byť správanie štetcov, farieb a papiera medzi rôznymi značkami. Drahšie a obľúbené značky vám zvyčajne uľahčia prácu poskytovaním vysoko kvalitných produktov.

Nápoveda 7: Ak sú vaše ťahy trhané, aj keď je štetec plný farby, používate príliš hrubý papier alebo papier má príliš drsnú štruktúru. Ak na takýto papier narazíte, postriekajte ho vodou, otrite čistou špongiou a nechajte uschnúť. Vďaka tomu bude povrch citlivejší na váš náter.

Krok 5

Opláchnite kefu a vytlačte z nej všetku zvyšnú vodu. Štetcom jemne pozbierajte všetky zhluky farby, ktoré zostali zo spodnej časti posledného ťahu, ale nenaberajte príliš veľa farby, inak by ste odfarbili kresbu.

Ak chcete vo svojom dizajne vytvoriť viac textúry, nechajte ho vyschnúť pod uhlom. To dodá laku zaujímavejší vzhľad.

Gradient

Krok 1

Nakreslite štvorec alebo obdĺžnik. Potom namočte štetec do tmavšieho odtieňa farby (zmiešajte na palete) a opatrne štetcom potiahnite ťah.

Krok 2

Štetec osušte špongiou alebo papierovou utierkou a znova namočte do svetlejšieho odtieňa.

Potom nakreslite nový ťah, ktorý prekrýva spodok predchádzajúceho. Všimnite si, že ľavá strana vrstvy sa už spojila s predchádzajúcim ťahom. Nechajte gravitáciu robiť svoje.

Krok 3

Znova opláchnite kefu a vysušte ju. A potom znovu naplňte štetec farbou a urobte ďalší ťah. Tento postup opakujte až do úplného konca.

Nápoveda 1: Ak sa vám ťah zlomí alebo nepôjde tak hladko, ako by ste chceli, rýchlo naplňte štetec farbou a zopakujte náter.

Krok 4

Opláchnite štetec čistá voda, utrite ho a pozbierajte zvyšnú farbu.

Nápoveda 2: Vyskúšajte túto techniku ​​prácou s rôznymi farbami a vytváraním zaujímavých prechodov.

Akvarelová glazúra

Krok 1

Táto technika si vyžaduje improvizáciu a predstavivosť. Pomocou príkladu nakreslíme improvizovanú krajinu.

Najprv namaľujeme oblohu a rieku modrou farbou. Farbu oddelíme malým množstvom vody, bude to vodopád.

Krok 2

Kreslenie oblakov tmavo ružová farba a začnite kresliť horu žltá. Žltou označíme aj spodnú časť obrázku.

Príklad používa svetlé a priehľadné tóny, takže môžete vidieť, ako vrstvy interagujú.

Krok 3

Zmiešaním kobaltovej modrej a ultramarínovej modrej zafarbíme horizont hory a zatienime malý žltý svah.

Tip 1: nechajte každú vrstvu vyschnúť. Na urýchlenie tohto procesu môžete použiť sušič vlasov. Udržujte ho vo vzdialenosti aspoň 25-30 cm, zapnite chladný stupeň a nastavte fén na najľahší prúd vzduchu. Žiadna para ani horúci vzduch!

Krok 4

Na tieňovanie a pridávanie zaujímavé farby, použite oranžovú farbu. S jeho pomocou vytvoríme brehy v popredí a zatienime oblohu.

Tip 2: Ak sa vám objavia kvapôčky prebytočnej farby, opláchnite a osušte štetec, ako ste to robili v predchádzajúcich technikách, a pozbierajte ním kvapôčky.

Krok 5

Upozorňujeme, že obrázky zobrazujú rôzne štetce. Môžete použiť tie, ktoré máte po ruke.

Vezmime tmavomodrej farby a použite ho na tieňovanie vrcholu hory, pričom meníte tlak na štetec a otáčaním vytvoríte zaujímavú textúru.

Krok 6

Pomocou rovnakej modrej farby sa pohrajme s vodopádom nakreslením niekoľkých kruhov. Niekedy sa vizuálne klišé stanú vašimi priateľmi.

Opláchnite kefu a vyberte žltá, doplníme naše brehy o vizuálne detaily.

Krok 7

Po zaschnutí farby vytieňujte bublinky vo vodopáde tienidlom Fialová. Takto ich urobíme zaujímavejšími.

Krok 8

Musíme prepojiť niektoré prvky a pridať stromy. V príklade sme použili okrúhle šablóny pre korunky, ale môžete kresliť, ako chcete.

Krok 9

Na znázornenie kmeňov stromov použijeme hnedú farbu. Modrú použijeme aj na zatienenie vody a oblohy o niečo viac. Potom pomocou ružovej, modrej a zelenej namaľujeme trávu do popredia.

Krok 10

Na doplnenie konečných detailov použite zmes ružovej a červenej. Naše stromy teraz prinášajú ovocie a pod nimi leží niekoľko plodov.

Ak sa pozriete pozorne, môžete vidieť, ako jednotlivé vrstvy navzájom ovplyvňujú. Tmavší odtieň má väčšiu silu, ale keď sa farby navzájom prekrývajú, vytvárajú zaujímavú a krásnu kombináciu.

„Mokrá“ technika

Krok 1

Navlhčite papier vodou

Krok 2

Utrite papier čistou špongiou a odstráňte prebytočnú vodu. Pokúste sa dosiahnuť rovnomerné rozloženie vlhkosti po celom papieri, mali by ste získať saténový efekt.

Ak je papier lesklý, znamená to, že je príliš mokrý, znova ho utrite.

Krok 3

Opäť nakreslíme krajinu. Začnime, samozrejme, z neba. Použitím túto techniku, je jednoduchšie najprv nakresliť pozadie a potom prejsť na objekty v popredí.

Krok 4

Pokračujeme v kreslení oblohy, kým sa nám to nezačne páčiť. Ťahy sa rozmazajú, čím vznikne zaujímavý efekt.

Krok 5

Teraz prejdime k tráve v popredí. Pomocou zelenej urobíme niekoľko širokých ťahov, pričom necháme priestor pre kamene.

Ako papier schne, ťahy sa čoraz menej rozmazávajú.

Krok 6

Pridáme formuláre. Aby sme to urobili, používame rôzne odtiene zelenej a kreslíme stromy na horizonte.

Krok 7

Po pridaní stromov im skúsme pridať textúru. Ak to chcete urobiť, použite tmavší odtieň zelenej na vytvorenie akcentov.

Krok 8

Pridajte kamene pomocou sivej farby. Touto farbou sme vyplnili medzery v popredí a nechali sme nejaké medzery.

Skúste použiť tmavé alebo studené odtiene. Použitie tmavých aj studených odtieňov vytvorí vizuálnu disonanciu.

Krok 9

Umiestnime akcenty na diverzifikáciu dizajnu. Pomocou karmínového odtieňa zobrazíme niekoľko kvetinových prvkov v popredí. Nechajte karmínovú plynúť, ako sa jej páči. Potom pomocou suchého štetca odstráňte farbu zo stredu škvŕn.

Krok 10

Potom nakvapkajte čistú vodu do stredu týchto škvŕn, aby mohli splynúť s trávou.

Najťažšie na tejto technike je vedieť, kedy prestať. Preháňanie s rozostreniami a farbami bude mať za následok neusporiadanú kresbu.

Táto technika dáva trochu zvláštny, ale zaujímavý výsledok. Kresba vytvorená touto technikou má hypnotizujúci účinok.

Maľovanie suchým štetcom

Krok 1

Myslíme si, že názov techniky hovorí sám za seba. Budeme musieť dať farbu na štetec, osušiť ju prebytočná tekutina papierovou utierkou alebo špongiou a až potom nakreslite.

Najprv si urobme náčrt ceruzkou. Potom pohybom štetca po povrchu papiera približne načrtneme oblohu.

Krok 2

Poďme kresliť zelená stromy na obzore, načrtávajúce, čo sa neskôr stane naším jazerom.

Potom zmiešaním fialovej a modrej nakreslíme prvú vrstvu kmeňa stromu.

Krok 3

Nechajte kresbu zaschnúť a pridajte niektoré prvky: odraz stromu v jazere a prúdenie vody.

Zmiešajte zelenú a modrú, vytieňujte breh na pozadí obrázka a nechajte kresbu opäť zaschnúť.

Krok 4

Zmiešajte intenzívnu modrú s ultramarínom a namaľte vrstvu na kmeň stromu, aby ste vytvorili tiene a textúru kôry.

Krok 5

Potom pomocou odtieňov oranžovej znázorníme jesenná krajina, maľba cez stromy v pozadí.

Krok 6

Po dokončení predchádzajúceho kroku použite svetlooranžový odtieň na zobrazenie odrazu stromov vo vode.

Tiež zmiešaním šedej s modrou farbou umiestnime na stromy tmavé akcenty.

Pridáme aj stromy na druhej strane horizontu. Označme tvary stromov oranžovou farbou.

Krok 7

Starajme sa o vodu. Na dosiahnutie používame tmavozelenú a hnedú požadovanú farbu. A vlnovitými pohybmi budeme čerpať vodu v jazere.

Krok 8

Keď maľujete jazero, zmeňte tlak na štetec, aby ste pridali textúru.

Nápoveda: ak je štetec príliš mokrý, farba bude vyzerať plochá. Vysušte štetec, aby sa farby zintenzívnili.

Krok 9

Pridajte trochu trávy pod strom, použite rovnakú farbu ako tráva v pozadí.

Krok 10

Pridajme do popredia nejaké detaily.

Jazero tiež trochu stmavíme pridaním modrého odtieňa. Rovnakou farbou zatienime aj oblohu.

Odstránenie vlhkosti

Táto technika bude vyžadovať niekoľko špongií. Je vhodný na zobrazenie oblakov a mäkkého svetla. Môže tiež kontrolovať správanie farieb.

Špongie

Najlepšie sú hubky na make-up. Dobre sa vstrebávajú a poskytujú zaujímavý efekt.

Snažte sa nedrhnúť špongiou o papier a ak áno, robte to veľmi opatrne, aby ste papier nepoškodili.

Papierové uteráky

S ich pomocou môžete vytvárať ostrejšie odlesky. Papierové utierky však veľmi rýchlo absorbujú obrovské množstvo farby. Preto môžu úplne absorbovať čerstvú farbu.

Ak sa pomýlite, môžu sa vám hodiť papierové utierky. Potom môžete farbu rýchlo odstrániť.

Suchá kefa

Na vytvorenie dizajnu pomocou tejto techniky môžete použiť suchú kefu. Za týmto účelom dôkladne opláchnite a vytlačte kefu. S jeho pomocou môžete vytvoriť jasné čiary.

Iné metódy:

  • Môžete nastriekať vodu na miesto, kde chcete farbu odstrániť, a potom ju nasiaknuť špongiou.
  • Na pridanie textúry použite rôzne tkaniny
  • Môžete použiť prsty alebo iné časti tela. Koža môže tiež absorbovať vlhkosť.

Odfarbenie zaschnutej farby

Akvarelové štetce

Použite čistá voda a handričkou, navlhčite požadované miesta, jemne pretrite kresbu a odstráňte vlhkosť suchou kefou. Táto metóda vám umožňuje ovládať oblasti, ktoré zosvetľujete.

Štetce na olejové alebo akrylové farby

Tuhé štetiny vám umožnia rýchlo zoškrabať farbu z požadovanej oblasti. Ale stojí za zmienku, že táto metóda môže poškodiť papier, takže sa ovládajte.

Tu, rovnako ako pri prvej metóde, je potrebné miesto najskôr namočiť a potom natrieť štetcom.

Sprej a uterák

Vezmite sprejovú fľašu a nastriekajte požadovanú oblasť a potom ju na ňu naneste papierová utierka. Táto metóda zanecháva veľké svetlé škvrny a dáva zaujímavý efekt.

Brúsny papier

Používa sa veľmi zriedka, pretože môže poškodiť papier. Najlepšie je použiť na koniec na pridanie textúry. Pri tejto metóde nepotrebujete vodu, stačí pretrieť dizajn tam, kde chcete.

Čepele a nože

Môže sa použiť na zvýraznenie malých plôch a vytvorenie ostrých línií. Táto metóda je tiež veľmi riskantná, pretože môže poškodiť papier.

Špongie

Môžete použiť aj špongie. Navlhčite požadovanú oblasť a osušte ju špongiou.

Dnes už nie je možné presne povedať, kedy človek prvýkrát použil farbu. Spočiatku bol výber farieb veľmi malý, pretože naši vzdialení predkovia museli použiť len to, čo našli v okolitej prírode. Uhlie a krieda, žltá a červená hlina - to je pravdepodobne všetko farebná paleta starovekých umelcov. V tomto smere máme oveľa viac šťastia. Obrovské množstvo farieb rôznych farieb a odtieňov, vyrobených na na inom základe, nájdete na regáloch moderných obchodov. Povedzme si podrobnejšie o tom, aké látky sú základom výroby všetkých farieb.

Z čoho a ako sa získavajú farby?

Napriek širokej škále sú všetky farby vyrobené podľa rovnakého princípu. Základom ich výroby je zmiešanie v určitých pomeroch troch hlavných zložiek – pigmentu, rozpúšťadla a spojiva.

Základom každého hotového náteru je pigment. Toto je látka, od ktorej závisí farba povlaku získaná po nanesení farby na povrch, ktorý sa má natrieť. Spojivá vo farbách sú zvyčajne lepidlá rastlinného alebo živočíšneho pôvodu, prípadne polymérové ​​živice. Vo farbách sa nachádzajú v emulgovanej alebo rozpustenej forme a keď rozpúšťadlo zaschne, vytvrdnú a vytvoria pevný film, ktorý pevne drží farbiaci pigment.

Rozpúšťadlo je potrebné na to, aby farba získala tekutú formu, pretože v tejto forme je oveľa jednoduchšie aplikovať na povrch, ktorý sa má natrieť. Ako také rozpúšťadlo sa používa olej, alkohol, acetón, voda alebo komplexné uhľovodíky. Aké farby sa dnes vyrábajú: akvarel a kvaš, olejové, akrylové, emailové farby, farby na vlasy a farby na tkaniny - zoznam ich druhov by mohol pokračovať veľmi dlho. Poďme si v krátkosti povedať, ako sa vyrábajú tie najbežnejšie.

Akvarelové farby

Akvarelové farby sa vyrábajú hlavne na báze minerálnych pigmentov s použitím nejakého rastlinného lepidla - dextrínu, arabskej gumy, čerešňového lepidla - ako spojiva. Niekedy sú nahradené živočíšnym lepidlom - rybím lepidlom alebo želatínou. Do najkvalitnejších akvarelových farieb sa pridáva prírodný med.

Ako konzervačný prostriedok pre všetky tieto organickej hmoty Do akvarelových farieb sa pridáva fenol. Pigment sa rozomelie do práškového stavu, zmieša sa s ostatnými zložkami, pridá sa trocha vody a zo vzniknutého „cesta“ sa vytvoria maliarske brikety, ktoré sa po vysušení vložia do škatúľ.

Olejové farby

Olejové farby sa vyrábajú zmiešaním mletých anorganických pigmentov so syntetickým alebo kombinovaným vysychavým olejom. Tieto farby sú vhodné na lakovanie kovu a dreva. Olejové farby pre umelcov sa zmiešajú s čisteným ľanovým olejom a nanášajú sa na plátno so základným náterom.

Výroba pigmentu

Povedzme si, ako sa získavajú pigmenty, na základe ktorých sa vyrábajú všetky farby. Všetky pigmenty, v závislosti od ich pôvodu, možno rozdeliť do dvoch hlavných skupín - minerálne a biologické, získané zo živých organizmov.

Minerálne pigmenty

Medzi minerálne pigmenty patria predovšetkým: titánová a zinková beloba, olovená a červená olova, okr, sadze, umbra, ultramarín a pruská modrá.

  • Titánová biela svojim spôsobom chemický vzorec sú oxid titaničitý, sú vyrobené z ilmenitu - prírodného minerálu s obsahom titánu.
  • Sadze vznikajú nedokonalým spaľovaním konvenčných zemný plyn v špeciálnych spaľovacích komorách.
  • Červené olovo, tiež známe ako oxid železa, sa získava kalcináciou solí železa v kyslíku.
  • Umbra sa vyrába z farbenej hliny Hnedá farba soli mangánu a železa.
  • Okr je prírodný farebný pigment zložený hlavne zo zmesi hydrátu oxidu železa a ílu.

Biologické pigmenty

Do skupiny biologických farbív patrí karmín, šafran, indigo a alizarín.

  • Alizarin má veľmi jasnú oranžovo-červenú farbu. Získava sa z koreňov madderu.
  • Šafran je oranžové farbivo vyrábané z peľu kvetu šafranu. Vzhľadom na vysokú cenu sa šafran používa výlučne v Potravinársky priemysel, na farbenie cukrárskych výrobkov.
  • Indigo je snáď najznámejšie prírodné farbivo. Teraz sa ho naučili syntetizovať umelo, ale predtým sa indigo extrahovalo z listov indigofery, rastliny rastúcej v Indii. Farbivo získané z indigofery sa používalo na farbenie džínsoviny na tmavomodrú.
  • Karmín je extrakt získaný z prášku vyrobeného zo sušených samičiek košenila, malého hmyzu, ktorý žije na kaktusoch. Predtým sa karmín používal na farbenie vlnených látok na červeno, teraz sa najčastejšie používa v potravinárskom priemysle.


Podobné články