Pietro Antonio Solari(Włoch Pietro Antonio Solari, łac. Petrus Antoniusz Solarius, znany również jako Piotr Fryazin, w kronikach Piotr Antonin Fryazin) (ok. 1445 (po 1450?), Mediolan (?) - do listopada 1493 (maj 1493?), Moskwa) - architekt włoski, słynący z budowy Pałacu Faset i wież Kremla. Niewiele wiadomo o życiu Pietro Antonio Solariego, różnią się nawet informacje o roku urodzenia i dacie śmierci.
Biografia
Pietro Antonio Solari urodził się w Carone w szwajcarskim kantonie Ticino i pracował jako praktykant u swojego ojca, architekta i rzeźbiarza Guiniforte Solari. W 1476 roku został zatrudniony jako budowniczy katedry mediolańskiej. Rektorzy katedry nie zatwierdzili jednak wyboru Pietro Antonio na głównego budowniczego katedry po śmierci ojca.
Solari zbudowało kilka budynków w Mediolanie. Jemu (wraz z ojcem) przypisuje się kościoły św. Piotra w Gessate, Santa Maria del Carmine, Santa Maria Incoronata i Santa Maria della Pace. Solari przypisuje się także dwa dzieła rzeźbiarskie: nagrobek biskupa Marco de Capitani w katedrze w Alessandrii (1484) i rzeźbę Madonny w zamku Sforzesco w Mediolanie (1485). Solari został zaproszony do Moskwy przez ambasadorów Rosji Pochodzenie greckie Dmitrij i Manuil Ralev. W 1490 roku przybył do Moskwy w towarzystwie swojego ucznia Tsanantonio, odlewni narzędzi Jacobo i złotnika Krzysztofa z dwoma uczniami.
Po przybyciu do Moskwy Solari zwrócił na siebie uwagę wszystkich i cieszył się przychylnością Jana III, który obdarzył go szczególnym zaufaniem. Kroniki nazywają go „architektonem”, a nie typowym dla tamtych czasów określeniem „murol” czy „mistrz spraw podopiecznych”. W Mediolanie odnaleziono zaginiony dokument, na którym widniał podpis „Pietro Antonio Solario, główny architekt Moskwy” ( Petrus Antonius de Solario Architectus Generalis Moscovie). Według innych źródeł ten osobisty list Solariego znajduje się w Archiwum Watykańskim i zawiera słowa „architectus generalis Moscovial”.
Solari nie mieszkał długo w Moskwie i według niektórych źródeł zmarł w maju 1493 roku. Według innych źródeł datę śmierci wyznacza w przybliżeniu fakt, że jego matka została potwierdzona w prawach dziedziczenia po synu 22 listopada 1493 roku.
Budynki na Kremlu
- 1487-1491 Komnata Fasetowana (Wielka Złota) wraz z Marco Ruffo
- 1490 Wieża Borowicka
- 1490 Wieża Konstantyno-Elenińska
- 1491 Wieża Spasskaya (Frolovskaya).
- 1491 Wieża Nikolska
- 1491 Wieża Senatu
- 1492 Narożna wieża Arsenału (Psa).
Źródła
- AA.VV., Arte e Artisti dei laghi lombardi, Tipografia Editrice Antonio Noseda, Como 1959. s. 423, 426, 427, 428-432, 435, 438.
- Z. S. Davydov. Gwiazdy na wieżach - M.: Pisarz radziecki. 1963
Solari zbudowało kilka budynków w Mediolanie. Jemu (wraz z ojcem) przypisuje się kościoły św. Piotra w Gessate, Santa Maria del Carmine, Santa Maria Incoronata i Santa Maria della Pace. Solari przypisuje się także dwa dzieła rzeźbiarskie: nagrobek biskupa Marco de Capitani w katedrze w Alessandrii (1484) i rzeźbę Madonny w zamku Sforzesco w Mediolanie (1485). Solari został zaproszony do Moskwy przez ambasadorów Rosji pochodzenia greckiego Dmitrija i Manuila Ralewów. W 1490 roku przybył do Moskwy w towarzystwie swojego ucznia Tsanantonio, odlewni narzędzi Jacobo i złotnika Krzysztofa z dwoma uczniami.
Po przybyciu do Moskwy Solari przyciągnął uwagę wszystkich i cieszył się przychylnością Iwana III, który obdarzył go szczególną pewnością siebie. Kroniki nazywają go „architektonem”, a nie typowym dla tamtych czasów określeniem „murol” czy „mistrz spraw podopiecznych”. W Mediolanie odnaleziono zaginiony dokument, na którym widniał podpis „Pietro Antonio Solario, główny architekt Moskwy” ( Petrus Antonius de Solario Architectus Generalis Moscovie). Według innych źródeł ten osobisty list Solariego znajduje się w Archiwum Watykańskim i zawiera słowa „architectus generalis Moscovial”.
Solari nie mieszkał długo w Moskwie i według niektórych źródeł zmarł w maju 1493 roku. Według innych źródeł datę śmierci wyznacza w przybliżeniu fakt, że jego matka została potwierdzona w prawach dziedziczenia po synu 22 listopada 1493 roku.
Mediolan Santa Maria del Carmine.JPG
Santa Maria del Carmine
Chiesa Santa Maria Incoronata - Milano.jpg
Santa Maria Incoronata
2942MilanoSMariaDellaPace.jpg
Santa Maria della Pace
San Pietro in Gessate - Facciata.jpg
San Pietro w Gessate
Budynki na Kremlu
- 1487-1491 - Komnata Fasetowana (Wielka Złota) wraz z Marco Ruffo
Nad Bramą Spasską wisi tablica pamiątkowa (kopia; uszkodzony oryginał znajduje się w zbiorach Muzeum Kremlowskiego) z napisem w języku łacińskim:
IOANNES VASILII DEI GRATIA MAGNUS DUX VOLODIMERIAE, MOSCOVIAE, NOVOGARDIAE, TFERIAE, PLESCOVIAE, VETICIAE, ONGARIAE, PERMIAE, BUOLGARIAE ET ALIAS TOTIUSQ(UE) RAXIE D(OMI)NUS, A(N)NO 30 IMPERII SUI HAS TURRES CO (N) DERE F(ECIT) ET STATUIT PETRUS ANTONIUS SOLARIUS MEDIOLANENSIS A(N)NO N(ATIVIT) A(TIS) D(OM)INI 1491 K(ALENDIS) M(ARTIIS) I(USSIT)P(ONE-RE)
Po wewnętrznej stronie muru zachowany z czasów budowy napis w języku rosyjskim:
LATEM 6999 JULII, Z ŁASKI BOŻEJ, SIA STRELNITSA POWSTAŁA NA ROZKAZ JANA WASILIEWICZA NRD I SAMOKAPŁANA CAŁEJ ROSJI. I WIELKI KSIĄŻĘ WŁODYMERSKI. ORAZ MOSKWA I NOWOGORODSKI. I PSKOWSKIEGO. I TVERSKY. I JUGORSKI I WIACKI. I DOPUSZCZAL. I BUŁGARSKI. I INNYCH 30. LATA MIASTA JEGO DID PETER ANTHONY Z MIASTA MEDIOLAN
Napisz recenzję artykułu „Solari, Pietro Antonio”
Notatki
Literatura
- AA.VV., Arte e Artisti dei laghi lombardi, Tipografia Editrice Antonio Noseda, Como 1959. - s. 423, 426, 427, 428-432, 435, 438.
- Davydov Z. S. Gwiazdy na wieżach - M.: Pisarz radziecki, 1963.
- Zemtsov S. M.. Architekci Moskwy drugiej połowy XV i pierwszej połowy XVI wieku // Architekci Moskwy. - M .: Robotnik moskiewski, 1981. - s. 59-68. - 302 s.
Fragment charakteryzujący Solariego, Pietro Antonio
Tego samego wieczoru Pierre udał się do Rostowa, aby wykonać swoje zadanie. Natasza leżała w łóżku, hrabia był w klubie, a Pierre, przekazując listy Sonyi, udał się do Maryi Dmitrievny, która chciała dowiedzieć się, jak książę Andriej otrzymał wiadomość. Dziesięć minut później Sonia weszła do pokoju Maryi Dmitrievny.„Natasza zdecydowanie chce się spotkać z hrabią Piotrem Kirillowiczem” – powiedziała.
- A co powiesz na to, żeby go do niej zabrać? „Twoje mieszkanie nie jest schludne” – powiedziała Marya Dmitrievna.
„Nie, ubrała się i poszła do salonu” – powiedziała Sonya.
Marya Dmitrievna tylko wzruszyła ramionami.
- Kiedy przybyła hrabina, całkowicie mnie dręczyła. Tylko uważaj, nie mów jej wszystkiego” – zwróciła się do Pierre’a. „A ja nie mam serca jej karcić, jest taka żałosna, taka żałosna!”
Natasza wychudzona, o bladej i surowej twarzy (wcale nie zawstydzona, jak Pierre się jej spodziewał) stała na środku salonu. Kiedy Pierre pojawił się w drzwiach, pośpieszyła, najwyraźniej niezdecydowana, czy podejść do niego, czy poczekać na niego.
Pierre pospiesznie podszedł do niej. Myślał, że jak zawsze poda mu rękę; ona jednak, zbliżając się do niego, zatrzymała się, oddychając ciężko i bez życia, opuszczając ręce, dokładnie w tej samej pozycji, w której wychodziła na środek sali, aby śpiewać, ale z zupełnie innym wyrazem twarzy.
„Piotr Kirilych” – zaczęła szybko mówić, „książę Bołkoński był twoim przyjacielem, on jest twoim przyjacielem” – poprawiła się (wydawało jej się, że wszystko przed chwilą się wydarzyło i że teraz wszystko jest inne). - Powiedział mi wtedy, żebym się z tobą skontaktował...
Pierre w milczeniu pociągnął nosem, patrząc na nią. Nadal w głębi duszy jej wyrzucał i próbował nią pogardzać; ale teraz było mu go tak żal, że w duszy jego nie było miejsca na wyrzuty.
„Teraz tu jest, powiedz mu… żeby mógł po prostu… mi wybaczyć”. „Zatrzymała się i zaczęła jeszcze częściej oddychać, ale nie płakała.
„Tak… powiem mu” – powiedział Pierre, ale… – Nie wiedział, co powiedzieć.
Natasza najwyraźniej była przestraszona myślą, która mogła przyjść do głowy Pierre'owi.
„Nie, wiem, że to koniec” – powiedziała pospiesznie. - Nie, to nigdy nie może się zdarzyć. Dręczy mnie tylko zło, które mu wyrządziłem. Powiedz mu tylko, że proszę, żeby mi przebaczył, przebaczył, przebaczył mi wszystko... Zatrząsła się cała i usiadła na krześle.
Duszę Pierre'a wypełniło niespotykane dotąd uczucie litości.
„Powiem mu, powiem mu jeszcze raz” – powiedział Pierre; – ale…chciałbym wiedzieć jedno…
"Co wiedzieć?" – zapytało spojrzenie Nataszy.
„Chciałbym wiedzieć, czy kochałeś…” Pierre nie wiedział, jak nazwać Anatola i zarumienił się na myśl o nim: „czy kochałeś to zła osoba?
„Nie nazywaj go złym” – powiedziała Natasza. „Ale ja nic nie wiem…”. Znów zaczęła płakać.
I dalej więcej uczuć Pierre'a ogarnęła litość, czułość i miłość. Słyszał łzy płynące pod okularami i miał nadzieję, że nie zostaną one zauważone.
„Nie mówmy już nic więcej, przyjacielu” – powiedział Pierre.
Jego cichy, delikatny, szczery głos nagle wydał się Nataszy tak dziwny.
- Nie rozmawiajmy, przyjacielu, powiem mu wszystko; ale proszę Cię o jedno - uważaj mnie za swojego przyjaciela, a jeśli potrzebujesz pomocy, rady, wystarczy, że wylejesz przed kimś swoją duszę - nie teraz, ale kiedy poczujesz się jasno w swojej duszy - pamiętaj o mnie. „Ujął i pocałował jej dłoń. „Będę szczęśliwy, jeśli będę mógł...” Pierre poczuł się zawstydzony.
– Nie mów tak do mnie: nie jestem tego wart! – krzyknęła Natasza i chciała wyjść z pokoju, ale Pierre trzymał ją za rękę. Wiedział, że musi jej powiedzieć coś jeszcze. Ale kiedy to powiedział, był zaskoczony własnymi słowami.
„Przestań, przestań, całe życie przed tobą” – powiedział jej.
- Dla mnie? NIE! „Wszystko jest dla mnie stracone” – powiedziała ze wstydem i upokorzeniem.
- Wszystko stracone? - on powtórzył. - Gdybym nie był sobą, ale najpiękniejszym, najmądrzejszym i najlepsza osoba na świecie i gdybym była wolna, to teraz na kolanach prosiłabym o Twoją rękę i miłość.
Po raz pierwszy od wielu dni Natasza płakała ze łzami wdzięczności i czułości i patrząc na Pierre'a, opuściła pokój.
Pierre też prawie wybiegł za nią na korytarz, powstrzymując łzy czułości i szczęścia, które dławiły go w gardle, nie wchodząc w rękawy, włożył futro i usiadł w saniach.
- Gdzie teraz chcesz iść? – zapytał woźnica.
"Gdzie? Pierre zadał sobie pytanie. Gdzie możesz teraz pójść? Czy to naprawdę chodzi o klub lub gości? Wszyscy ludzie wydawali się tacy żałośni, tak biedni w porównaniu z uczuciem czułości i miłości, których on doświadczał; w porównaniu ze zmiękczonym, wdzięcznym spojrzeniem, z jakim ona ostatni raz Spojrzałam na niego przez łzy.
„Do domu” - powiedział Pierre, pomimo dziesięciu stopni mrozu, rozpinając niedźwiedzi płaszcz na szerokiej, radośnie oddychającej piersi.
Było mroźno i pogodnie. Nad brudnymi, ciemnymi ulicami, nad czarnymi dachami było ciemne, gwiaździste niebo. Pierre, patrząc w niebo, nie odczuwał obraźliwej podłości wszystkiego, co ziemskie, w porównaniu z wysokością, na której znajdowała się jego dusza. Po wejściu na plac Arbat przed oczami Pierre'a otworzyła się ogromna przestrzeń gwiaździstego, ciemnego nieba. Niemal pośrodku tego nieba, nad bulwarem Preczystenskim, otoczona i usiana ze wszystkich stron gwiazdami, ale różniąca się od wszystkich bliskością ziemi, białym światłem i długim, wzniesionym ogonem, stała ogromna jasna kometa z 1812 roku, ta sama kometa, która zwiastowała, jak mówiono, wszelkiego rodzaju okropności i koniec świata. Ale u Pierre'a ta jasna gwiazda z długim, promiennym ogonem nie wzbudziła żadnych strasznych uczuć. Naprzeciwko Pierre'a z radością, oczami mokrymi od łez, patrzył na tę jasną gwiazdę, która jakby z niewypowiedzianą szybkością, lecąc niezmierzone przestrzenie po parabolicznej linii, nagle niczym strzała wbita w ziemię utknęła tu, w wybranym przez siebie miejscu go na czarnym niebie i zatrzymała się, energicznie unosząc ogon do góry, świecąc i bawiąc się swoim białym światłem pomiędzy niezliczonymi innymi migoczącymi gwiazdami. Pierre'owi wydawało się, że ta gwiazda w pełni odpowiada temu, co było w jego duszy, która rozkwitła w kierunku nowego życia, złagodziła się i dodała otuchy.
Solari Pietro Antonio (Petr Fryazin) to włoski architekt, znany w Rosji jako Piotr Fryazin. Urodzony prawdopodobnie w Mediolanie po 1450 r., zmarł w Moskwie w 1493 r. O tym architektu zachowało się niewiele informacji i są one dość sprzeczne.
Okres „włoski”.
Solari studiował architekturę u swojego ojca, Guiniforte Solari, rzeźbiarza i architekta. W 1476 roku Pietro Antonio brał udział w budowie katedry mediolańskiej (Duomo di Milano). Zachowały się wszystkie dzieła architekta z lat 1484-1485. Przypuszcza się, że przez lata mieszkania w Mediolanie stworzył we współpracy z ojcem kilka kościołów, grób biskupa Marco de Capitaniego (katedra w Alessandrii; 1484) i rzeźbę Madonny (zamek Sforzów; Mediolan; 1485 ). Ponadto mistrz brał udział w budowie Ospedale Maggiore i klasztoru Certosa di Pavia.
Katedra w Mediolanie (Włochy) - Katedra, zlokalizowanego w historycznym centrum miasta
W 1490 r. Pietro Antonio Solari przybył do Moskwy na zaproszenie ambasadorów rosyjskich Manuela i Dmitrija Ralewów. Włoski architekt przybył do Rosji wraz ze swoimi uczniami Tsantonio i Christopherem. W Moskwie, dla ułatwienia wymowy, Pietro Solari zaczęto nazywać po rosyjsku - Peter Fryazin.
Fasetowana komora
W Rosji Solari kontynuował dzieło Marco Ruffo przy budowie Komnaty Fasetowej na Kremlu. Była to pierwsza budowla cywilna z kamienia na terenie Kremla. Moskiewska Komnata Granitowa została zbudowana na wzór jednofilarowej komory nowogrodzkiej (1169). Projekt architektoniczny pierwotnie należał do Marka Ruffo, natomiast Solari wykonała dekorację fasad i wnętrz. Izba Fasetowana wzięła swoją nazwę od wschodniej elewacji, którą ozdobiono boniowaniem z fasetowanego kamienia. Jego fasady zostały nieco zmodyfikowane w 1682 roku, kiedy Osip Startsev wykonał listwy na oknach.
Komnata Fasetowana to pomieszczenie znajdujące się na drugim piętrze, nakryte sklepieniami krzyżowymi wspartymi na centralnym filarze. Jako sala uroczystych przyjęć pałacu wielkiego księcia, służyła do odprawiania posiedzeń sejmików ziemskich, posiedzeń Dumy bojarskiej i różnych uroczystych uroczystości.
Izba Faset (Moskwa, Rosja) - zabytek architektury Kreml, najstarszy budynek cywilny w mieście. Zbudowany w latach 1487-1491 na zlecenie Iwana III przez włoskich architektów Pietro Antonio Solari i Marco Ruffo
Wieże Kremla
Podczas swojego pobytu w Moskwie (1490-1493) Solari zbudował część murów i wież Kremla: Borovitskaya, Vodovzvodnaya, Konstantino-Eleninskaya, Spasskaya (Frolovskaya), Nikolskaya, Senat i Corner Arsenalnaya. Wieże podróżne były potężnymi konstrukcjami obronnymi, których konstrukcja obejmowała kamienne bastiony, strzały dywersyjne, mosty zwodzone i wieże przyczółkowe. Wieża Arsenałowa została zbudowana w 1492 roku i była najpotężniejszą ze wszystkich wież Kremla - jej szesnastoboczny walec miał chronić przeprawę przez rzekę Neglinnaja. Źródło studni ukryte jest na poziomie fundamentów.
Narożna wieża arsenałowa (Moskwa, Rosja) - najpotężniejsza wieża Kremla, która kontrolowała ruch przez rzekę Neglinnaja
Wieża Frolowska, przemianowana w 1678 r. na Spasską, jest główną wieżą Kremla moskiewskiego. Jego budowę ukończono w 1493 roku.
Wieża Frolovskaya (obecnie Spasskaya) (Moskwa, Rosja) - jedna z dwudziestu wież Kremla, z widokiem na Plac Czerwony. Znajduje się w niej centralna brama Kremla, na wieży zamontowane są kuranty
Wyniki pracy Solariego w Moskwie
Pietro Antonio Solari nie pracował długo w Moskwie. Ale mimo to wraz ze znanymi rosyjskimi architektami wniósł ogromny wkład w budowę Kremla moskiewskiego w XV-XVI wieku. Obecnie nad Bramą Spasską wisi tablica pamiątkowa z napisem w języku łacińskim: „...ich twórca Piotr Antoni Solari”. Wewnątrz znajduje się napis w języku rosyjskim - to jest oryginalny tekst, który spadł na nas od czasu budowy wieży.
Najważniejsze dzieła Pietro Antonio Solariego:
1. Klasztor Pavia Certosa (Certosa di Pavia; Mediolan; 1453 - 1475).
2. Grób biskupa Marco de Capitaniego (Katedra w Alessandrii; 1484).
3. Wieże Kremla: Spasskaya, Borovitskaya, Konstantino-Eleninskaya, Vodovzvodnaya, Nikolskaya, Senateskaya, Corner Arsenalnaya (Moskwa; 1490-1493).
4. Izba Faset (Moskwa; 1491).
Włoski architekt, znany z budowy Komnaty Fasetowej i wież Kremla
Biografia
Pietro Antonio Solari urodził się w Carone w szwajcarskim kantonie Ticino i pracował jako praktykant u swojego ojca, architekta i rzeźbiarza Guiniforte Solari. W 1476 roku został zatrudniony jako budowniczy katedry mediolańskiej. Rektorzy katedry nie zatwierdzili jednak wyboru Pietro Antonio na głównego budowniczego katedry po śmierci ojca.
Solari zbudowało kilka budynków w Mediolanie. Jemu (wraz z ojcem) przypisuje się kościoły św. Piotra w Gessate, Santa Maria del Carmine, Santa Maria Incoronata i Santa Maria della Pace. Solariemu przypisuje się także dwa dzieła rzeźbiarskie: nagrobek biskupa Marco de Capitaniego w katedrze w Alessandrii (1484) oraz rzeźbę Madonny w zamku Sforzesco w Mediolanie (1485). Solari został zaproszony do Moskwy przez ambasadorów Rosji pochodzenia greckiego Dmitrija i Manuila Ralewów. W 1490 roku przybył do Moskwy w towarzystwie swojego ucznia Tsanantonio, odlewni narzędzi Jacobo i złotnika Krzysztofa z dwoma uczniami.
Po przybyciu do Moskwy Solari zwrócił na siebie uwagę wszystkich i cieszył się przychylnością Jana III, który obdarzył go szczególnym zaufaniem. Kroniki nazywają go „architektonem”, a nie typowym dla tamtych czasów określeniem „murol” czy „mistrz spraw podopiecznych”. W Mediolanie odnaleziono zaginiony dokument, na którym widniał podpis „Petrus Antonius de Solario Architectus Generalis Moscovie” (Naczelny Architekt Moskwy). Według innych źródeł ten osobisty list Solariego znajduje się w Archiwum Watykańskim i zawiera słowa „architectus generalis Moscovial”.
Solari nie mieszkał długo w Moskwie i według niektórych źródeł zmarł w maju 1493 roku. Według innych źródeł datę śmierci wyznacza w przybliżeniu fakt, że jego matka została potwierdzona w prawach dziedziczenia po synu 22 listopada 1493 roku.
Budynki na Kremlu
- 1487-1491 Komnata Fasetowana (Wielka Złota) wraz z Marco Ruffo
- 1490 Wieża Borowicka
- 1490 Wieża Konstantyno-Elenińska
- 1491 Wieża Spasskaya (Frolovskaya).
- 1491 Wieża Nikolska
- 1491 Wieża Senatu
- 1492 Narożna wieża Arsenału (Psa).
Nad Bramą Spasską wisi tablica pamiątkowa (kopia; uszkodzony oryginał znajduje się w zbiorach Muzeum Kremla) z napisem w języku łacińskim.
W Moskwie pojawili się inny czas: Marco Fryazin [historyk N.M. Karamzin bez powodu nadaje Marco nazwisko Ruffo, które zostało przejęte przez późniejszą historiografię rosyjską. Włoski uczony Merzario zalicza go do potomków Marco dei Frisoni lub da Coropa. W naszym eseju zachowaliśmy nazwisko, pod którym był znany w kronikach rosyjskich. - Marco Fryazin] pracował już w 1484 r., zaś Pietro Antonio Solarn przybył dopiero w 1490 r. Połączyła ich wspólna praca przy budowie Wielkiej Złotej Komnaty, zwanej nam Komnatą Fasetową.
Źródła włoskie nie wspominają o Marco Fryazinie, a o jego pracy w Moskwie można dowiedzieć się jedynie z kronik rosyjskich. Obu źródłom Antonio Solari poświęca wiele uwagi.
Pierwsze wieści o Marco Fryazinie w Moskwie sięgają początku prac nad wymianą starych drewnianych budynków pałacowych na kamienne. Była to część szeroko zakrojonego planu Iwana III dotyczącego odbudowy starego białego kamiennego Kremla. W 1484 roku Marco Fryazin zbudował ceglaną komorę, w której przechowywano skarbiec wielkoksiążęcy. Miejsce budowy wybrano pomiędzy katedrą Zwiastowania i Archanioła. Przed budową Sądu Państwowego (jak kroniki nazywają ten budynek) skarbiec osobisty Wielkiego Księcia znajdował się w dwóch miejscach – pod kościołem Narodzenia Najświętszej Marii Panny i pod Katedrą Zwiastowania oraz skarbiec Wielka Księżna- w kościele Narodzenia Jana Chrzciciela.
Pierwsza budowla Marka nie zachowała się, ale można ją opisać na podstawie obrazów, które do nas dotarły, a w szczególności rysunku z książki „Wybory do królestwa”. Dziedziniec państwowy był stosunkowo niewielkim budynkiem ceglanym, składającym się z dwóch części: jedna z nich, przylegająca bezpośrednio do absydy katedry Zwiastowania, była stosunkowo niska i nakryta dwuspadowym dachem z desek; druga, która w porównaniu z pierwszą wieżą wydawała się dość imponująca, kończyła się wysokim namiotem. Całkowicie gładkie, bez żadnych dekoracji architektonicznych, ściany tej budowli zakończyły się w części basztowej szerokim gzymsem. Dziedziniec państwowy połączony był przejściami z resztą Pałacu Terem.
W 1487 r. Marco Fryazin zbudował na zachód od katedry Zwiastowania Małą Komnatę Nasypową, która również nie zachowała się, ale została dokładnie odnotowana na rysunku pomiarowym D. Ukhtomskiego przed jej przebudową w 1751 r. Był to dwupiętrowy budynek murowany przykryte sklepieniami. Nad poziomem piwnicy wznosiła się piwnica, a na drugim piętrze znajdowały się dwie izby – Jadalnia i Recepcja, każda z własnym wyjściem.
Fasada Komnaty Nasypowej, sądząc po rysunku Ukhtomskiego, jest interesująca, ponieważ ozdobiona jest detalami zastosowanymi po raz pierwszy w architekturze rosyjskiej: są to trójkątne piaskowce nad oknami pierwszego piętra, łuki na drugim i szerokie, pełny profil gzyms wieńczący cały budynek. Poziome pręty oddzielają podłogę od podłogi, proporcje okien i ich rozmieszczenie pozostawiają duże, wolne płaszczyzny ścian. Wszystko to razem tworzy nowy wygląd budynek publiczny, w którym „włoskości” brzmią mocniej niż w innych cywilnych budynkach Kremla. Ten budynek, który istniał wcześniej połowy XVIII wieku wieku Marco Fryazin zdawał się antycypować charakter architektury Arsenału na Kremlu i być może miał na niego wpływ.
Równolegle z Małą Komnatą Nasypową w 1487 r. „Marco Fryazin wykonał streninicę na rogu Moskwy Beklemishevskaya”. Ustawił go w miejscu narożnej wieży zbudowanej w 1367 roku twierdzy z białego kamienia i tym samym zakończył budowę ceglanych murów po południowej stronie Kremla. Wewnątrz wieży Marco Fryazin zbudował tajną studnię.
Wieża Moskworecka, jak ją inaczej nazywa kronika, przetrwała do dziś. W 1680 roku dobudowano wieżę z wielopłaszczyznowym namiotem, a w 1707 roku u jej podnóża, w oczekiwaniu na możliwy atak Szwedów, zasypano wały ziemne i nieznacznie oczyszczono luki, aby zainstalować potężniejsze działa (w czasie renowacji 1948 lukom nadano oryginalne rozmiary i kształty).
Powyżej powiedziano już, że kremlowskie wieże z XV–XVI w. należy sobie wyobrazić bez czterospadowych szczytów, zbudowanych prawie dwieście lat później. W Beklemishevskaya Strelnitsa szczególnie łatwo jest wytyczyć granicę pomiędzy jej starą i nową częścią. Podążając za machikami wystającymi poza całą objętość, wystająca górna część posiadała niegdyś ząbki w postaci jaskółczych ogonów. Następnie zastąpiono je ceglanym parapetem z muchami, typowym dla wszystkich kremlowskich wież. W porównaniu z Wieżą Vodovzvodnaya, Beklemishevskaya jest niezwykle lakoniczna. Jej wysoki i smukły cylinder umieszczony jest na ściętym cokole z białego kamienia i oddzielony od niego półkolistym wałkiem. I koniec z dekoracjami, nic co mogłoby zakłócić wizerunek strzelca bojowego. Wieża jest dobra nie tylko sama w sobie, ale także dlatego, że wzbogaca sylwetkę tej części miasta. Mury Kremla odchodzą od niego pod kątem i niosą ze sobą swoje zamknięcie spokojne wody rzeka. Jest widoczny z Zamoskvorechye, z Placu Czerwonego i przyległych ulic Kitai-Gorod.
Oprócz Beklemishevskiej Marco Fryazin, według kroniki, „położył w Moskwie dwóch łuczników - Nikolską i Frolską”. Ale oczywiście kładł tylko fundamenty, gdyż kronika później przypisuje budowę tych i innych wież Pietro Solariemu.
Ostatni raz w kronice (Nikonowskiej) nazwisko Marco Fryazina pojawia się w roku 1491. Nie wiadomo, czy wyjechał do ojczyzny, czy też zakończył swoje dni na Rusi. Jego twórcze przeznaczenie nie było łatwe. Z wyjątkiem Wieży Beklemiszewskiej wszystkie budynki, które rozpoczął po 1487 r., w tym Komnata Faset, zostały ukończone przez innych mistrzów. Ale w Strelnitsie Moskworecka Marco Fryazin dał się poznać jako dojrzały architekt o doskonałym wyczuciu proporcji i postępowy inżynier fortyfikacji, który stosował najbardziej zaawansowane jak na tamte czasy techniki.
Źródła datują początek budowy Komnaty Fasetowej na ten sam rok 1487. Za datę końcową uznaje się rok 1491. Solari przybył do Moskwy w roku 1490. Oznacza to, że Marco Fryazin pracował bez niego przez trzy lata. Zatem cały projekt architektoniczno-przestrzenny Izby Faset i jej realizacja należą do Marco, a dekoracja architektoniczna fasad i wnętrz jest najwyraźniej dziełem Solari. Ale aby to ustalić, powinniśmy krótko opisać ścieżka twórcza znany w swojej ojczyźnie architekt i rzeźbiarz. Należał do rodziny znanych mediolańskich rzeźbiarzy i architektów. Syn i uczeń Guiniforte Solari (1429–1481), Pietro Antonio (ok. 1450–1493), brał udział w budowie katedry w Mediolanie, Ospedale Maggiore – w tym samym miejscu słynny klasztor Certosy w Pawii. Ponadto pracował jako rzeźbiarz. We Włoszech zachowały się dwa jego dzieła, pochodzące z lat 1484 i 1485: grób de Capitani w Aleksandrii i rzeźba Madonny w Muzeum Zamku Sforzesco w Mediolanie. Obaj charakteryzują Solariego jako nieco archaicznego mistrza, zainteresowanego zdobnictwem rzeźbiarskich obrazów. Jest to szczególnie widoczne na fasadzie katedry w Pawii Certosa (1453–1475), w całości pokrytej dekoracją koronkową, co jest bardzo istotne dla potwierdzenia naszych przypuszczeń na temat stosunku Pietro Solari do dekoracyjnego wystroju Komnaty Faset. Tutaj mistrz miał wszelkie możliwości zaspokojenia swojej miłości do dekoracyjnego wypełnienia samolotu, także dlatego, że prawosławie zabraniało stosowania okrągłych rzeźb tematycznych w życiu kościelnym i świeckim.
Komnata Fasetowa była częścią dużego kompleksu pałacowego, którego fasada była zwrócona w stronę Placu Katedralnego na Kremlu. W opisanym czasie ten niezwykle malowniczy zespół był jeszcze daleki od ukończenia. Już w rok po ukończeniu Pałacu Fasetowego, w 1492 roku, Iwan III nakazał rozpocząć rozbiórkę pałacu drewnianego i budowę kamiennego. A na tymczasową rezydencję wielkiego księcia wycięto drewniane rezydencje. Ale fundamenty nowego kamiennego pałacu miały miejsce dopiero siedem lat później - z powodu pożaru, który zniszczył wszystkie drewniane konstrukcje Kremla. A Komnata Fasetowa stała przez kilka lat na Placu Katedralnym obok Katedry Wniebowzięcia.
Budynek Komnaty Fasetowej, o wyraźnej sylwetce o prostej prostokątnej bryle, wyróżniał się na tle innych późniejszych budynków niezwykłą dekoracją elewacji głównej (wschodniej). Wyłożona jest białymi kamieniami wapiennymi, pociętymi z czterech stron i tworzącymi piramidę. Rzędy ciętych kamieni (od nich wzięła się nazwa komory) rozpoczynają się na wysokości podłogi piwnicy i kończą poniżej gzymsu, pozostawiając wolny pas gładkiego białego kamienia. Narożniki fasady pokrywają cienkie, skręcone kolumny, których kapitele wznoszą się powyżej Górny rząd rustykalny i spoczywa na sześciennych kamieniach. Gzyms wisi nieco nad ścianą i wizualnie wydaje się podtrzymywać wysoki, czterospadowy, stromy, złocony dach.
Okna były mniejsze niż obecnie. W prostokątny cokół wpisano dwa półkoliste łuki wsparte na impoście. Są to okna typowo włoskie; rzadko umieszczane na elewacjach, pozostawiały dużą wolną przestrzeń na ścianie, nadając budynkowi jeszcze większą monumentalność.
W 1682 roku wykuto okna Komnaty Fasetowej, zniknęły półkoliste zakończenia, a architekt Osip Startsev nadał oprawie nowy wygląd - w postaci prostego piaskowca, wspartego na wolnostojących kolumnach na wspornikach. Wszystko pokryte jest najbogatszą rzeźbą: kolumny kolumn, płyciny pod oknami z wizerunkami lwów trzymających kartusze z koronami, kapitelami i wspornikami.
Okna z XVII wieku przetrwały do dziś i doskonale komponują się ze starymi elewacjami z XV wieku.
Po lewej stronie fasady znajdowały się zewnętrzne otwarte schody z białego kamienia - wspaniały Czerwony Weranda. Jej prosty marsz składający się z trzydziestu dwóch stopni, ogrodzony rzeźbionymi kamiennymi balustradami, został przerwany przez dwie platformy – szafki, w starożytnej terminologii rosyjskiej. Skrytki ozdobiono złoconymi postaciami heraldycznych lwów, a stopnie pokryto żelaznymi płytami.
Czerwony ganek, przeznaczony na uroczyste wyjścia cara i przyjęcie zagranicznych ambasadorów, prowadził na drugie piętro do ceremonialnych komnat Komnaty Fasetowanej - Świętej Sali Wejściowej i Wielkiej Złotej Komnaty.
Święta Sala Wejściowa to podłużne, niskie pomieszczenie pod arkadami z czterema głębokimi szalunkami. Nad sklepieniami znajdowała się antresola – kryjówka, skąd przez okno żeńska połowa Rodzina wielkoksiążęca mogła obserwować ceremonię przyjęcia ambasadorów i inne wydarzenia z życia dworskiego, na które według ówczesnych zwyczajów kobiety nie miały wstępu.
Wnętrzom Komnaty Fasetów wyjątkowego luksusu dodają najbogatsze rzeźby, złocenia i malowidła ścienne. Pietro Litoppo Solari skoncentrował pozłacaną kamienną „koronkę” na portalach otworów drzwiowych i okiennych Świętego Przedsionka i Wielkiej Złotej Komnaty. Ogromny portal drzwiowy reprezentuje bardzo złożony skład. Bezpośrednią ościeżnicę tworzą dwa ostrza przykryte belkowaniem, za którymi następują dwa wystające pilastry o wyszukanych podstawach i bogatych kapitelach. Pilastry z kolei dźwigają mocno poluzowane belkowanie, na którym spoczywa stępkowy fronton, którego dolne końce jego ramy są wygięte na zewnątrz w formie wolut. W tympanonie frontonu znajduje się rzeźbiarska płaskorzeźba dwugłowego orła – jeden z wczesnych wizerunków herbu Starożytna Ruś, otrzymany w spadku przez Wielkiego Księcia Bizancjum wraz z czapką Monomacha. Nad orłem znajduje się maska lwa, a po bokach heraldyczne gryfy. Wszystkie pozostałe części portalu pokryte są drobnymi, doskonale skomponowanymi i umiejętnie wykonanymi zdobieniami, w które wplecione są typowe rosyjskie orły dwugłowe. Wszystkie portale Komnaty Fasetów wykonane są w tym samym charakterze i różnią się jedynie szczegółami.
Ściany Wejścia Świętego i Wielkiej Złotej Komnaty pokryte są malowidłami mistrzów rosyjskich i wraz ze złotym zdobieniem portali stanowią główną dekorację wnętrz.
Z Przedsionka Świętego zwiedzający wchodzi do ogromnej przestrzeni
Wielka Złota Komnata. Jest to praktycznie kwadratowe pomieszczenie o bokach o wymiarach 22,1 x 22,4 m. Pośrodku znajduje się masywny filar, na którym wsparte są pięty czterech sklepień krzyżowych, tworząc zaskakująco odważne, lekkie nakrycie sięgające dziewięciu metrów wysokości. Komnatę oświetlają dwa rzędy okien, przy czym w dolnym rzędzie z trzech stron znajduje się dwanaście okien, a w górnym rzędzie tylko cztery.
Fasetowana komnata, zapoczątkowana przez Marco Fryazina i ukończona przez Pietro Antonio Solari, w całości kompozycja architektoniczna miał zarówno przodków, jak i potomków na starożytnej Rusi. Przodkiem Moskiewskiej Komnaty Fasetowej była komnata nowogrodzka, wzmiankowana już w 1169 r. Izba ta, która przetrwała do dziś, jest efektem przebudowy w 1433 r. Jest to rozległa kwadratowa sala, w której centrum znajduje się masywny filar dźwigający obcasy czterech sklepień krzyżowych. Szalunki sklepień wsparte są na gwiaździstym układzie żeber. Pomimo cechy stylistyczne(w tym przypadku żebra są typowym znakiem gotyku, co tłumaczy się współpracą mistrzów rosyjskich i niemieckich), charakterystyczna jest tu starożytna jednofilarowa konstrukcja. Bliższym w czasie i miejscu przykładem jest refektarz Ławry Trójcy-Sergiusa, zbudowany przez architekta Wasilija Dmitriewicza Ermolina w 1469 roku.
Jest wielu potomków Fasetowanej Komnaty. Nadto należy zaznaczyć, że sklepienia krzyżowo-żebrowe nigdy się nie zakorzeniły. Wszystko, co powstało po nim, było jedynie jego modyfikacją, mniej lub bardziej udaną. Przykładem są Biała i Czerwona Izba Sądu Patriarchalnego Rostowa Wielkiego.
Tym samym architekci Wielkiej Złotej Komnaty nie wprowadzili do jej kompozycji żadnych zasadniczo nowych elementów, a jedynie doprowadzili do perfekcji tradycyjną, starożytną formę.
Komnata Fasetowana zajmuje to samo miejsce w historii starożytnej rosyjskiej architektury cywilnej, co Katedra Wniebowzięcia NMP w architekturze budynków sakralnych. Zarówno tutaj, jak i tutaj widzimy silne zaangażowanie tradycja narodowa którego nawet sztuka nie przezwyciężyła Włoski renesans. Włoscy mistrzowie Udało im się jedynie zmodernizować starożytną pierwotną architekturę, ale jej nie zmienić. Marco Fryazin i Pietro Antonio Solari, budując Komnatę Faset, po raz pierwszy wprowadzili do użytku rosyjskiego wizerunek kamienicy miejskiej. To nie jest osiedle odgrodzone od ulicy, ale dom, do którego można wejść bezpośrednio z ulicy lub placu. Główna fasada, jakby przeniesiona do Moskwy z północnowłoskich miast Ferrary czy Bolonii, kończy się czterospadowym stromym dachem, typowym dla rosyjskich drewnianych rezydencji. We wnętrzu widzimy to samo połączenie tradycji włoskiej i rosyjskiej: bogactwo włoskiego zdobienia w połączeniu ze skrzywionym frontonem portali, najbogatsze starożytne malowidło rosyjskie na ścianach i architekturę jednokolumnowej komnaty. Te cechy przenikania się kultur artystycznych Włoch i Rosji są szczególnie widoczne w tym budynku pałacowym - jedynym dobrze zachowanym zabytku XV wieku. Z wyjątkiem przerobionych w XVII w. okien, zanikniętej czerwonej werandy i czterospadowego dachu oraz malowanych w XIX w. ścian, wszystko inne przetrwało do dziś.
Być może ze wszystkich zagranicznych architektów pracujących na Kremlu największy wkład wniósł Pietro Antonio Solari. W latach 1490–1493 zbudował wieże drogowe Borovitskaya, Konstantino-Eleninskaya, Frolovskaya (Spasskaya) i Nikolskaya, strelnitsa ze skrytką nad Neglinnaya i częścią murów. Do tej listy, na podstawie danych kronikarskich, można dodać jeszcze wielopłaszczyznową wieżę Arsenał Narożny (Sobakina) i prostokątną wieżę Senatu. Należy jednak pamiętać, że dwie wieże – Nikolskaya i Frolovskaya – zostały ufundowane przez Marco Fryazina. Nie wiemy, co należy rozumieć pod lakonicznym kronikarskim określeniem „leżeć”: czy Marco rzeczywiście ograniczył się jedynie do położenia fundamentów pod wieże, czy też zaczął także budować mury? W każdym razie ułatwił pracę Solari, który budował główna fasada Twierdza Kremla z widokiem na Plac Czerwony. Mury Kremla zamykają się tu od południowo-wschodniej strony wieżą przejściową Frolovskaya, przemianowaną w 1678 roku na Spasską, a od północnego wschodu fasetowaną wieżą Arsenał Narożny (Sobakina). Cały długi front muru podzielony jest rytmicznie na równe części za pomocą wieży Senatu (ślepej) i Nikolskiej (przechodniej).
Najsilniej ufortyfikowana była strona Kremla, Plac Czerwony. Przed budową muru Kitai-Gorod plac był wolną przestrzenią, w której wróg nie mógł się ukryć.
Po śmierci Pietro Antonio Solariego wschodnia strona Kremla została dodatkowo ufortyfikowana drugim murem - niższym i przylegającym do wypełnionej wodą fosy.
Spośród wież Kremla zbudowanych przez Solariego skupimy się na dwóch - Arsenalnej i Frolowskiej: na pierwszej - ze względu na walory architektoniczne, na drugiej - ponieważ stała się głównym wejściem na Kreml i swoją sylwetką i dekoracją architektoniczną tak organicznie wpisał się w wygląd miasta, że stał się jego symbolem.
Wieża Arsenałowa, najpotężniejsza ze wszystkich wież Kremla, została zbudowana w 1492 roku. Jej zadaniem była obrona przejścia przez Neglinnaja do centrum handlowego znajdującego się na Placu Czerwonym. Na głębokim fundamencie, w którym ukryto studnię na wypadek oblężenia, wznosi się szesnastoboczna wieża. Mocna objętość i oszczędne, wyraźne linie sylwetki sprawiają, że jest to dzieło świetne sztuka monumentalna. Przed dobudowaniem namiotu w XVII wieku wieżę nad machikami zwieńczono blankami na jaskółczy ogon, zastąpionymi standardowym ceglanym parapetem z muchami. Wieżę Arsenału, podobnie jak Beklemishevskaya, nie trudno sobie wyobrazić w jej pierwotnej formie, wzniesionej wysoko nad narożnikiem zbiegających się murów Kremla. W czasach Solariego gmach Arsenału jeszcze nie istniał, a wieża dominowała nad okolicą i podobnie jak Beklemishevskaya na przeciwległym narożniku odgrywała znaczącą rolę urbanistyczną.
Najbardziej integralną - w sensie połączenia dwóch różnych etapów budowy - jest Frolowska, później przemianowana na Spasską. Tradycyjnie i ze względu na swoje położenie topograficzne Wieża Spaska zawsze była Główną Bramą Kremla. Został zbudowany na miejscu Frolowskiej Strelnitsa twierdzy z białego kamienia zbudowanej w 1367 roku. Podczas kolejnej renowacji architekt i rzeźbiarz V.D. Ermolin umieścił na nim dwie płaskorzeźby z białego kamienia z wizerunkami patronów książąt moskiewskich - Świętych Jerzego i Dmitrija z Tesaloniki. Później ozdobili wieżę zbudowaną przez Solariego w 1491 roku. A jeden z nich - włócznik Jerzy - stał się herbem miasta Moskwy.
Pietro Antonio Solari wznosząc wieże głównego wejścia na Kreml, nadał im surowy wygląd twierdzy. Przymocował łuk dywersyjny do Wieży Spasskiej. W Pei nie ma platformy bojowej, a ruch bojowy odbywa się wzdłuż prostokąta ścian na poziomie merlonów. Przez fosę w kierunku Placu Czerwonego przerzucono most zwodzony, szczelnie zakrywający łuk bramny na wypadek oblężenia lub szturmu. Na fasadzie widać otwory, po których przechodziły łańcuchy do opuszczania i podnoszenia mostu, a w przejściu bramy nadal widać rowki, po których podnosiła się i opadała metalowa krata – gers.
W łuku wylotowym zachowały się formy architektoniczne z XV wieku, niezwykle lakoniczne. Prostokąt jej ścian ujęto w narożach mocno wystającymi ostrzami i zwieńczono falistą linią „jaskółczych ogonów”, ożywiających nieco surowy wygląd wieży.
Nowo wybudowana Wieża Spasska różniła się od Strelnitsy wysokością i konstrukcją wewnętrzną. Jest podzielony na piętra i posiada platformę bojową do walki górnej. Oczywiście zaraz po zakończeniu budowy teren bitwy przykryto drewnianym namiotem, na szczycie którego znajdował się ufortyfikowany miedziany obraz orzeł - herb państwa moskiewskiego. Po jednej stronie drewnianego czworoboku umieszczono tarczę mechanizmu zegarowego znajdującego się wewnątrz. Namiot często płonął, dlatego Wieża Spasska jako pierwsza otrzymała wspaniały kamienny czterospadowy dach, który istnieje do dziś.
Nie możemy doradzić czytelnikowi, aby wyobrażał sobie Wieżę Spasską taką, jaka była w XV wieku. W XVII w., kiedy dobudowywano kolejne wieże, na górnej platformie postawiono nowy namiot i dopiero zamiast blanków ułożono parapet z muchami; wszystko inne pozostało takie samo. Przebudowano cały szczyt Wieży Spasskiej.
W 1625 roku budowę zegara miejskiego na głównej wieży Kremla powierzono zwolnionemu z Anglii mechanikowi Christopherowi Galoveyowi, a architektura namiotu należy do utalentowanego rosyjskiego architekta Bazhena Ogurtsova.
Aby osiągnąć jedność kompozycji między starożytnością i nowe części Spassky Tower, Vazhen Ogurtsov, poszedł nieco inną drogą niż inni architekci. Zachowuje merlony platformy bojowej, ale używa ich jako podstawy dla nadbudówki; Aby to zrobić, uzupełnia je prostym gzymsem, a na nim umieszcza okrągłe łuki. Kątowe ostrza zakończone są iglicami nawiązującymi do gotyckich fiolek. Wszystko to – łuki, iglice i rzeźby lwów – wykonane jest z białego kamienia i tworzy wspaniałą kamienną „koronkę” na tle ścian z czerwonej cegły. Wyrasta z niego kolejny poziom - czworokąt, na którym zainstalowane są tarcze zegarów kremlowskich. Kontynuuje wielopiętrową kompozycję ośmiokątów z okrągłymi „dzwoniącymi” łukami, w których znajdują się dzwony. Wieża zwieńczona jest wysokim, stromym namiotem. Jedność kompozycji tej kremlowskiej wieży osiąga się poprzez fakt, że architekt nie tylko na niej bazuje, ale wprowadza jeden motyw dekoracyjny dla wszystkich kondygnacji, nadając całości całości; Odnalezione przez architekta proporcje podkreślają lekkość wieży i jej ku górze.
Historyk architektury rosyjskiej profesor M.V. Krasowski pisze, że Kreml „w tym czasie stał się jak wojownik, który po na zawsze odepchnięciu wrogów z granic swojej ojczyzny wrócił do domu i spokojnie zastąpił ciężki stalowy hełm lekkim kapeluszem, bogato zdobionym z kamieniami półszlachetnymi.”
Solari ukończył Bramę Frolovsky (Spassky) w 1493 r., o czym świadczy tekst kamiennej tablicy pamiątkowej, która następnie została wmurowana w ścianę: „Latem lipca 6999 r. (1493), dzięki łasce Bożej, łucznik ten został dokonany na rozkaz Jana Wasiljewicza, władcy i autokraty całej Rosji oraz wielkiego księcia Włodzimierza, Moskwy, Nowogrodu, Pskowa, Tweru, Jugorska, Wiatki, Permu i Bułgarii i innych, w 30. roku swego państwa został dokonany przez Piotra Antoni Solario z miasta Mediolan” (Mediolan – s. 3.).
Nie mamy informacji o tym, jakie powody zmusiły Pietro Antonio Solariego do opuszczenia ojczyzny i nieznanych mu Moskwy. Możliwe, że natchnął go do tego starszy brat Zofii, Paleolog, Andriej, awanturnik polityczny, który dwukrotnie przyjeżdżał do Rosji, aby za rozsądną cenę sprzedać swoje prawo do tronu bizantyjskiego. Ostatni raz przybył tu w 1490 r. (według innych źródeł w 1489 r.) wspólnie z ambasadą rosyjską. W ambasadzie było bardzo tłoczno, bo przywieziono ze sobą różni mistrzowie, w tym architekt Pietro Antonio Solari. W Moskwie otoczono go honorami. W odróżnieniu od innych obcokrajowców kronika nie nazywa go „murolem”, nie „mistrzem spraw podopiecznych”, ale „architektem”. W jednym z listów do ojczyzny, zachowanym w archiwach watykańskich, Solari nazywa siebie „głównym architektem miasta”.
22 listopada 1493 roku, przed osiągnięciem 50. roku życia, zmarł Pietro Antonio Solari. Możliwe, że to on przed śmiercią wymienił nazwiska zaproszonych wówczas do Moskwy architektów – Aloisio da Carcano i Aloisio Lamberti da Montagnana.
| |
