Lekarstwo - brytyjskie Grupa muzyczna, którego styl dźwiękowy jest dość trudny do zdefiniowania. Jeden z pionierów alternatywnego rocka i post-punka. Grupa, mimo swojej alternatywnej orientacji, osiągnęła popularność i sukces komercyjny – na całym świecie sprzedano ponad 50 milionów egzemplarzy ich albumów. Grupa miała również ogromny wpływ na narodziny i kształtowanie się subkultury gotyckiej, tworząc wielki… Czytaj wszystko
The Cure to brytyjska grupa muzyczna, której styl brzmieniowy jest dość trudny do zdefiniowania. Jeden z pionierów alternatywnego rocka i post-punka. Grupa, mimo swojej alternatywnej orientacji, osiągnęła popularność i sukces komercyjny – na całym świecie sprzedano ponad 50 milionów egzemplarzy ich albumów. Grupa miała również ogromny wpływ na narodziny i kształtowanie się subkultury gotyckiej, tworząc wielką pomoc dla takich weteranów gotyckiego rocka jak The Sisters of Mercy, Bauhaus.
W 1976 roku siedemnastoletni Robert Smith (wokal, gitara) wraz z kolegami z klasy Michaelem Dempseyem (bas), Laurence'em "Lol" Tolhurstem (perkusja) i Porlem Thompsonem (gitara) zebrali się w Crawley (eng. Crawley, Sussex, Anglia) grupa o nazwie „Łatwe lekarstwo. Grupa natychmiast zaczęła pisać własne piosenki.
W 1977 roku The Easy Cure podpisał kontrakt płytowy. materiał muzyczny z Hansa Records. Rok później grupa zmieniła nazwę na The Cure i jako trio (bez Porla Thompsona) podpisała kontrakt z Fiction Records (dystrybucją zajmował się Polydor). Pierwszy singiel został jednak wydany przez wytwórnię „Small Wonder” i nosił tytuł „Killing an Arab”. W 1979 roku ukazał się pierwszy album „Three Imaginary Boys”, z którego grupa nie była do końca zadowolona (w Ameryce album ten ukazał się pod nazwą „Boys Don” t Cry” ze zmienioną listą utworów i okładką). w tym samym 1979 roku muzycy The Cure pod inną nazwą - "Cult Hero" - wydali 7" singiel. Następnie odbyły się trasy koncertowe, podczas których The Cure grał z innymi post-punkowymi zespołami, takimi jak Joy Division i Siouxsie and the Banshees. Robert Smith czasami grał ramię w ramię z Siouxsie and the Banshees, a wraz z członkiem tej grupy, Stevenem Severinem, stworzył tymczasowy projekt „The Glove”.
W 1980 wydali minimalistyczny album "Seventeen Seconds", który uplasował się na 20. miejscu brytyjskich list przebojów. Singiel „A Forest” stał się pierwszym przebojem The Cure w Wielkiej Brytanii. W tym samym roku grupa wyruszyła w pierwszą światową trasę koncertową. Album Faith z 1981 roku został wydany na kasecie zawierającej kasetę ze ścieżką dźwiękową Carnage Visors i osiągnął 14 miejsce w Wielkiej Brytanii. Pornografia pojawiła się w 1982 roku (8. miejsce na brytyjskich listach przebojów, pierwszy album zespołu w pierwszej dziesiątce), nastrojowa i nihilistyczna. W tym czasie członkowie zespołu nieustannie brali narkotyki, a album zrodził plotki, że Smith miał myśli samobójcze. Po kłótni ze Smithem w klubie, jeden z najważniejszych i długoletnich członków zespołu, basista Simon Gallup, opuścił zespół na kilka lat. Zakłada nowy zespół, Fools Dance.
W latach 80. grupa wydała jeszcze kilka albumów - „The Top” (1984), „The Head On The Door” (1985), „Kiss Me Kiss Me Kiss Me” (1987), „Disintegration” (1989) - oraz odbył kilka dużych tras koncertowych. Wiele kolejnych albumów i singli The Cure powtórzyło sukces poprzednich, niezmiennie zajmując dobre pozycje na listach przebojów. W 1986 roku The Cure wydało kompilację wszystkich singli i stron B, Standing On A Beach.
W 1990 roku ukazała się kolekcja remiksów starych kompozycji zatytułowana „Mixed Up”, z jedyną nową piosenką „Never Enough”, która stała się hitem. Album zespołu Wish z 1992 roku był najwyżej notowanym albumem ze wszystkich albumów zespołu, osiągając pierwsze miejsce w Wielkiej Brytanii i drugie miejsce w Stanach Zjednoczonych. W muzycznie ten album w pewnym sensie definiuje brzmienie alternatywnego rocka lat 90. Materiał z późniejszej Wish Tour stał się podstawą albumów koncertowych Show (wrzesień 1993) i Paris (październik 1993). Porl Thompson (gitara), kilkakrotnie występując w The Cure, opuścił grupę, aby dołączyć do projektu członków Led Zeppelin Roberta Planta i Jimmy'ego Page'a.
W 1994 roku Lol Tolhurst, który opuścił zespół w 1989 roku, pozwał Roberta Smitha i Fiction Records o tantiemy i prawo do nazwy The Cure. Po długim rozprawa sądowa on przegrał.
W 1996 roku ukazał się album Wild Mood Swings, w 1997 – zbiór multiplatynowych singli „Galore”, uzupełniający zbiór „Staring At The Sea” (aka „Standing On A Beach”).
W 2000 roku ukazał się Bloodflowers , który według Smitha jest końcem trylogii zapoczątkowanej Pornografią (1982) i Dezintegracją (1989). Materiał z tych albumów został wykonany na serii koncertów w Berlinie i wydany na DVD Trilogy (2003). W 2003 roku The Cure zmienili wytwórnię na iam Records. W 2004 roku ich stara wytwórnia Fiction Records wydała kompilację "Join The Dots - The B-Sides & Rarities", 1978-2001 (The Fiction Years), która zawierała 70 utworów The Cure, w tym wcześniej niepublikowane i inne rarytasy.
W 2004 roku ukazał się album, nazwany tak samo jak grupa - „The Cure”. Został wyprodukowany przez właściciela wytwórni Rossa Robinsona. Album okazał się z dużą domieszką gitarowego rocka.
Robert Smith - wokal, gitara, instrumenty klawiszowe
Porl Thompson - gitara, instrumenty klawiszowe, saksofon
Simon Gallup – bas
Jason Cooper – perkusja
Dyskografia
„Three Imaginary Boys” (w USA - „Boys Don „t Cry”) (1979)
„Siedemnaście sekund” (1980)
„Wiara” (1981)
„Pornografia” (1982)
„Japońskie szepty” (1983)
„Szczyt” (1984)
„Głowa na drzwiach” (1985)
„Pocałuj mnie, pocałuj mnie, pocałuj mnie” (1987)
Dezintegracja (1989)
„Dzikie wahania nastroju” (1996)
„Krwawe kwiaty” (2000)
„Lekarstwo” (2004)
„4:13 Sen” (2008)
Oficjalna strona The Cure
Wyleczyć(Kura)- brytyjski rock Zespół założony w Crawley, Sussex, Anglia w 1976 roku. W czasie swojego istnienia skład grupy kilkakrotnie się zmieniał. Jedynie Robert Smith, będący frontmanem, wokalistą, gitarzystą i kompozytorem, jest jedynym stałym członkiem grupy.
Zespół powstał pod koniec lat 70., podczas boomu na post-punk i nową falę, który zastąpił punk rock w Wielkiej Brytanii. Jej debiutem był singiel „Killing an Arab” oraz album Three Imaginary Boys (1979).
Na początku lat 80. The Cure nagrywali nihilistyczne, mroczne i tragiczne płyty, które grały ważna rola w formacji rocka gotyckiego. Po wydaniu Pornography (1982) dalsze istnienie grupy stało pod znakiem zapytania, a Smith postanowił zmienić jej wizerunek.
Począwszy od singla „Chodźmy do łóżka” (1982) Wyleczyć coraz więcej zaczęło nagrywać lekkie, popowe piosenki. Pod koniec lat 80., dzięki serii udanych albumów, popularność The Cure rosła, m.in. w Stanach Zjednoczonych, gdzie single „Lovesong”, „Just Like Heaven” i „Friday I'm in Love” trafiły na listę Billboard Hot 100 .
Na początku lat 90. The Cure stał się jednym z najpopularniejszych zespołów rocka alternatywnego. Od 2004 roku łączna sprzedaż wszystkich albumów wyniosła 27 milionów egzemplarzy. W ciągu ponad trzydziestu lat The Cure wydali trzynaście albumów studyjnych i trzydzieści dziewięć singli.
Historia leczenia
Tworzenie zespołu i wczesne lata (1973-1979)
Poprzednikiem The Cure był The Obelisk, założony przez uczniów Notre Dame High School w Crawley, West Sussex, Anglia. Jej jedyny występ odbył się w kwietniu 1973 roku. W skład zespołu weszli wówczas Robert Smith (fortepian), Michael Dempsey (gitara), Lawrence Tolhurst (perkusja), Mark Seccano (gitara prowadząca) i Alan Hill (gitara basowa). W styczniu 1976 roku Seccano założył grupę Malice, w skład której wchodzili Smith, Dempsey i dwóch innych kolegów z klasy ze szkoły katolickiej św. Wilfrida. Seccano wkrótce opuścił Malice i założył zespół jazz fusion Amulet. Zainspirowani punk rockiem, który opanowywał wówczas Wielką Brytanię, pozostali członkowie Malice stali się znani jako Easy Cure w styczniu 1977 roku. W tym czasie do ich składu dołączyli perkusista Lawrence Tolhurst i gitarzysta prowadzący Porl Thompson. Po kilku nieudane próby znaleźć godnego kandydata do roli wokalisty Smith we wrześniu 1977 został sam frontmanem.
Mniej więcej w tym samym czasie Easy Cure wygrało konkurs talentów niemieckiej wytwórni Hansa Records i otrzymało prawo do podpisania kontraktu ze studiem. Muzycy nagrali kilka piosenek dla wytwórni, ale żadna z nich nie została wydana. Z powodu nieporozumień z kierownictwem studia umowa została rozwiązana w marcu 1978 roku. Wiele lat później Smith stwierdził w wywiadzie: „Byliśmy bardzo młodzi. Szefowie studia chcieli zrobić z nas zespół popowy i poprosili o nagranie aranżacji do znanych hitów, ale nie byliśmy zainteresowani”. Thompson opuścił grupę w maju, a pozostałe trio (Smith, Tolhurst i Dempsey) przyjęło nazwę Cure, którą zasugerował Robert. W tym samym miesiącu zespół odbył swoje pierwsze sesje studyjne jako trio i wysłał demo do dziesiątek dużych wytwórni płytowych. To się opłaciło: we wrześniu 1978 roku zwiadowca Polydor Records (scout) Chris Perry zaprosił młodych artystów do nowego studia Fiction Records, będącego spin-offem Polydor. Jednak Fiction nie było w pełni wyposażone i gotowe do działania, więc The Cure w grudniu 1978 roku wydali swoje debiutancki singiel„Zabijanie Araba” na etykiecie Small Wonder. Ze względu na prowokacyjny tytuł „Killing an Arab” zebrał mieszane recenzje. Grupa została oskarżona o rasizm, ale w rzeczywistości piosenka została napisana pod wpływem powieści Francuski pisarz Albert Camus „Outsider” Podczas wydawania singla w Fiction w 1979 roku zespół musiał umieścić na okładce singla hasło zaprzeczające jakimkolwiek rasistowskim konotacjom. Wczesny artykuł NME o zespole zatytułowany The Cure „powiew świeżego podmiejskiego powietrza w atmosferze wielkomiejskiego brudu i brudu”.
The Cure wydali swój debiutancki album Three Imaginary Boys w maju 1979 roku. Ze względu na brak doświadczenia zespołu w studio, Perry i inżynier Mike Hedges mieli pełną kontrolę nad procesem nagrywania. Muzycy, zwłaszcza Smith, nie byli zbyt zadowoleni ze swojego debiutu. W wywiadzie z 1987 roku Robert powiedział: „Płytka praca - nie podobało mi się to nawet podczas nagrywania. Pojawiło się sporo komentarzy, że płyta brzmi zbyt prymitywnie i myślę, że były uzasadnione. Nawet kiedy to skończyliśmy, nadal chciałem wprowadzić pewne zmiany”.
Drugi singiel „Boys Don't Cry” został wydany w czerwcu. Następnie The Cure wyruszyli w trasę koncertową z Siouxsie and the Banshees jako występ otwierający, aby uczcić wydanie ostatni album Połącz dłonie. Trasa trwała od sierpnia do października i obejmowała Anglię, Irlandia Północna i Walii. Od tamtej pory podczas trasy Smith musiał występować co wieczór w dwóch grupach jednocześnie gitarzysta Banshees John McKay opuścił zespół. To doświadczenie wywarło głęboki wpływ na Roberta: „Pierwszej nocy, kiedy grałem z The Banshees, byłem zachwycony tym, jak dobrze potrafię grać ten rodzaj muzyki. To było tak różne od muzyki The Cure. Do tego momentu chciałem, żebyśmy zagrali coś w rodzaju Buzzcocks, Elvisa Costello lub punkowych Beatlesów. Bycie jednym z Banshee całkowicie zmieniło mój światopogląd”.
Trzeci singiel „Jumping Something Else's Train” został wydany w październiku 1979 roku. Nieco później Dempsey został wyrzucony z grupy z powodu odrzucenia materiału, który Smith dostarczył do nagrania nowego albumu. Dempsey dołączył do Associates, a Simon Gallup (bas) i Matthew Hartley (instrumenty klawiszowe) z The Magspies dołączyli do Cure. Wspierający Cure, The Passions i The Associates - wszyscy trzej pod szyldem Fiction Records - odbyli trasę koncertową Future Pastimes po Anglii na przełomie listopada i grudnia 1979 roku. The Cure wykonali również kilka utworów z nadchodzącej płyty w zmienionym składzie. Jednocześnie Smith, Tolhurst, Dempsey, Gallup, Hartley i Thompson, ich przyjaciele i rodzina w chórkach oraz lokalny listonosz Frankie Bell jako główny wokalista wydali winylowy singiel „I'm a Cult Hero” pod przybranym imieniem Cult Hero.
Okres gotyku w twórczości (1980-1982)
Ponieważ zespół nie miał pełnej kontroli nad procesem nagrywania podczas miksowania pierwszej płyty, Smith przyjrzał się bliżej nagraniu drugiego albumu, Seventeen Seconds, który wyprodukował we współpracy z Mikiem Hedgesem. Seventeen Seconds został wydany w 1980 roku i osiągnął 20. miejsce na oficjalnych brytyjskich listach przebojów. Singiel z albumu „A Forest” stał się pierwszym hitem grupy, osiągając 31. miejsce na krajowej liście przebojów. Na nowym albumie Cure odszedł od popowego nastroju pierwszego albumu: fabuła utworów jest pesymistyczna lub całkowicie beznadziejna. Żywopłoty nazwane nowy rekord„mroczny, klimatyczny i bardzo różny od Three Imaginary Boys”. Przeglądając album, dziennikarz NME zauważył: „Wydaje się niewiarygodne, że zespół tak młody jak The Cure pokonał taki dystans w tak krótkim czasie”. Jednocześnie Smith był boleśnie świadomy stworzonej w prasie koncepcji „antyobrazu” grupy. Robert publicznie stwierdził, że ma już dość aluzji do przypisywanych grupie „antyobraz”, wierząc, że w ten sposób przemyślnie maskuje prostotę swojej pracy. Jak mówi: „Musieliśmy oderwać się od tego antyobrazu, którego nigdy nie stworzyliśmy. Mam wrażenie, że staraliśmy się być niezrozumiali. Po prostu nie lubimy stereotypów w muzyce rockowej. Ale wszystko wymknęło się spod kontroli”. W tym samym roku Three Imaginary Boys został wypuszczony na rynek amerykański pod nazwą Boys Don't Cry. Album zmienił okładkę, a dodano do niego single wydane w 1979 roku. The Cure wyruszyli w swoją pierwszą światową trasę koncertową wspierającą nowe wydawnictwa. Po trasie Matthew Hartley opuścił zespół. „Doszedłem do wniosku, że zespół zmierza w kierunku mrocznej, samobójczej muzyki, a to nie jest dokładnie to, co mnie interesuje” – powiedział.
Zespół wraz z Mikiem Hedgesem zebrał się, aby pracować nad trzecim albumem, Faith (1981), który kontynuował temat cierpienia zapoczątkowany przez Seventeen Seconds. Album zadebiutował na 14 miejscu w Wielkiej Brytanii. Kasety zawierały również instrumentalną ścieżkę dźwiękową do filmu Carnage Visors. Ta animowana praca została pokazana przed rozpoczęciem występów grupy podczas Picture Tour w 1981 roku. Pod sam koniec tego samego roku ukazał się singiel „Charlotte Czasami”, który nie znalazł się na albumie. W tym okresie nastrój albumów przekazywali sami muzycy: The Cure odmawiali wykonywania wczesnych piosenek, a czasem Smith, który wszedł w postać, opuszczał scenę po koncercie we łzach.
W 1982 roku The Cure nagrali i wydali album Pornography, który ugruntował pozycję zespołu jako lidera na rodzącej się gotyckiej scenie rockowej. Smith przyznał, że podczas pracy w studiu „przeżył silny stres emocjonalny. Ale to nie miało nic wspólnego z grupą, po prostu wszedłem na nowy poziom, dorosłem i zmieniło się moje podejście do życia. Chyba zbliżyłem się do rekordu na dole. Patrząc wstecz i słuchając opinii otaczających mnie ludzi, rozumiem, że byłem bardziej potworem w przebraniu człowieka.
Gallup wspominał album w ten sposób: „ Dopadł nas nihilizm… Śpiewaliśmy: „Nieważne, czy wszyscy umrzemy” – i wtedy naprawdę tak myśleliśmy".
Chris Perry obawiał się, że album nie będzie hitem radiowym i poprosił Smitha i producenta Phila Thornelly'ego o przygotowanie piosenki „The Hanging Garden” do wydania jako singiel. Pomimo dalekiego od mainstreamowego brzmienia albumu, Pornography stał się pierwszym utworem zespołu, który trafił do pierwszej dziesiątki brytyjskiej listy przebojów, osiągając ósme miejsce. W ramach promocji albumu wystartowała trasa koncertowa Fourteen Explicit Moments Tour, podczas której zespół po raz pierwszy pojawił się na scenie w swoim klasyczny wygląd- z masywnymi fryzurami i dużą ilością rozmazanej szminki na twarzy. Podczas trasy doszło do kilku incydentów (m.in. bójka z Robertem), które skłoniły Simona Gallupa do odejścia z zespołu. Gallup i Smith nie rozmawiali ze sobą przez osiemnaście miesięcy po walce.
Rosnący sukces komercyjny (1983-1988)
Odejście Gallupa z zespołu i współpraca Smitha z Siouxsie and the Banshees podsyciły plotki, że The Cure się rozpada. W grudniu 1982 roku Robert zauważył w wywiadzie dla Melody Maker: „Czy lekarstwo będzie nadal istnieć? Cały czas zadaję sobie to pytanie... Nie sądzę, żebym mógł dalej pracować w tym samym formacie. Bez względu na to, co się stanie, ja, Lawrence i Simon nigdy nie będziemy razem. jestem tego pewien".
Perry był bardzo zainteresowany utrzymaniem najbardziej dochodowego zespołu swojej wytwórni. Doszedł do wniosku, że The Cure muszą zmienić swój styl muzyczny. Perry uparcie przedstawiał swój punkt widzenia Smithowi i Tolhurstowi; według niego „te słowa były skierowane głównie do Smitha, który i tak chciał zakończyć Cure”. Z Tolhurstem, który został klawiszowcem, duet nagrał singiel „Let's Go to Bed” pod koniec 1982 roku. Chociaż Smith postrzegał ten singiel jako przelotną i „głupią” piosenkę dla prasy, singiel odniósł pewien sukces, osiągając 44 miejsce w Wielkiej Brytanii. Potem, już w 1983 roku, pojawiły się dwa kolejne single, które odniosły sukces: syntezatorowy „The Walk” w duchu New Order (nr 12 na liście przebojów) oraz oparty na jazzowych melodiach „The Lovecats”. Ten ostatni stał się pierwszym singlem, który trafił do pierwszej dziesiątki brytyjskich list przebojów, wspinając się na siódme miejsce. Do Bożego Narodzenia te single i ich strony b zostały wydane jako kompilacja Japanese Whispers, która miała być sprzedawana tylko w Japonii, ale wytwórnia zdecydowała się wydać ją na całym świecie. W tym samym okresie Smith i basista The Banshees, Stephen Severin, założyli The Glove, z którym nagrali album Blue Sunshine. W tym samym czasie Tolhurst wyprodukował dwa pierwsze single zespołu i debiutancki album zespołu, And Also the Trees.
W 1984 roku The Cure wydali The Top, album wyraźnie inspirowany psychodelicznym rockiem. Robert grał na wszystkich instrumentach z wyjątkiem perkusji, którą przejął Andy Anderson i saksofonu, na którym grał Porl Thompson, który wrócił do grupy. Album dotarł do pierwszej dziesiątki w Wielkiej Brytanii i stał się pierwszym albumem The Cure, który znalazł się na krajowej liście Billboard 200 w USA, osiągając szczyt pod numerem 180. Melody Maker pochwalił album, nazywając go „ponadczasową psychodelią”. The Cure ze Smithem, Thompsonem, Andersenem i producentem Philem Thornelly na basie wyruszyli w Top Tour. W wyniku tej trasy ukazał się pierwszy album koncertowy Concert: Cure Live. Jeszcze przed trasą Andy Andersen został wyrzucony z zespołu za pogrom w pokoju hotelowym. Za Zestaw perkusyjny Zaproszono Borisa Williamsa. Philip Thornelli również opuścił grupę, ale już z powodu zmęczenia i ciągłego przemieszczania się. Pozycja basu nie była długo pusta, ponieważ technik Cure, Gary Biddles, był w stanie pogodzić Smitha i Gallupa, który w tym czasie grał w Fools Dance. Robert był zachwycony powrotem Simona. W wywiadzie dla Melody Maker stwierdził: „Znowu jesteśmy zespołem”.
W 1985 roku w nowym składzie grupa wydała album The Head on the Door. Na tej płycie muzycy połączyli motywy melodyczne i pesymistyczne, których w ogóle poprzednie prace przeważyło jedno. Album osiągnął siódme miejsce w Wielkiej Brytanii i po raz pierwszy dla The Cure trafił do pierwszej 75 w Stanach Zjednoczonych, osiągając szczyt na 59. miejscu. Międzynarodowemu sukcesowi towarzyszyły także dwa single z albumu: „In Between Days” i „Close to Me”. W 1986 roku, po światowej trasie koncertowej promującej album, The Cure wydali kompilację singli Standing on a Beach w trzech formatach, z których każdy zawierał inną listę utworów. Na kompilacji znalazły się reedycje "Boys Don't Cry" (w nowej wersji), "Let's Go to Bed" oraz "Charlotte Czasami". Kompilacja dotarła do pierwszej pięćdziesiątki w USA. Wydano również album kompilacyjny Staring at the Sea, zawierający wybór klipów wideo do piosenek z głównej kompilacji. Trasa koncertowa, która odbyła się w ramach wsparcia kolekcji, stała się podstawą nowego albumu koncertowego Cure in Orange, nagranego we Francji. W tym okresie The Cure stał się bardzo popularnym zespołem w Europie, w szczególności w krajach Beneluksu, Francji i Niemczech oraz dał się poznać w USA.
W 1987 roku The Cure wydał pierwszy album Wielkiej Trójki, Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me , który zajął odpowiednio szóste i trzydzieste piąte miejsce w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych. Sukces pierwszego singla „Why Can't I Be You?” zapewnił sobie trzeci singiel „Just Like Heaven”, który trafił na listę Billboard Top 40 i stał się jednym z najbardziej znanych i znaczące prace grupy. Po wydaniu albumu The Cure wyruszyli w trasę Kissing Tour, podczas której Tolhurst miał problemy z alkoholem i wkrótce zdał sobie sprawę, że nie jest w stanie w pełni koncertować. Roger O'Donnell został zaproszony na jego miejsce. W 1988 roku The Cure wydali The Peel Sessions , nagranie radiowego występu ówczesnego raczkującego zespołu w John Peel's w grudniu 1978 roku.
Dezintegracja i światowy sukces (1989-2002)
W 1989 roku ukazał się album Disintegration. Płyta miała mroczne, gotyckie brzmienie w tradycji Faith and Pornography. Trzy single z albumu dotarły do pierwszej trzydziestki w Wielkiej Brytanii i Niemczech („Lullaby”, „Lovesong” i „Pictures of You”), a sam album zadebiutował na trzecim miejscu brytyjskiej krajowej listy przebojów i osiągnął 12. Billboard 200. Fascination Street”, pierwszy singiel wydany tylko w Ameryce, osiągnął pierwsze miejsce na liście Hot Modern Rock Tracks, ale sukces ten szybko został przyćmiony przez inne osiągnięcie – trzeci singiel „Lovesong” zajął drugie miejsce na liście Billboard Hot 100, stając się jedyną piosenką Cure, trafiła do pierwszej dziesiątki singli w USA.
Podczas nagrywania Disintegration zespół postawił Smithowi ultimatum - albo odejdzie Tolhurst, albo reszta muzyków. W lutym 1989 roku media oficjalnie potwierdziły odejście Tolhursta z zespołu. Tym samym Roger O'Donnell został pełnoprawnym członkiem The Cure, a Smith pozostał jedynym muzykiem, który był w grupie od jej powstania. Smith twierdził, że Tolhurst przestał wkładać wystarczający wysiłek i nadużywał alkoholu. Ponieważ Lawrence był członkiem zespołu podczas nagrywania Disintegration, w notatkach do albumu został wymieniony jako grający na „innych instrumentach”, chociaż wiadomo, że nie był absolutnie zaangażowany w tworzenie płyty. The Cure wyruszyli także w masową trasę modlitewną, która odniosła ogromny sukces.
W maju 1990 roku Roger O'Donnell opuścił zespół, a Perry Bamount objął stanowisko klawiszowca. W listopadzie The Cure wydało kompilację remiksów Mixed Up. Album został chłodno przyjęty przez publiczność i nie osiągnął wysokich pozycji na listach przebojów. jedyny Nowa piosenka„Never Enough” został również wydany jako singiel. W 1991 roku The Cure zdobyli nagrodę BRIT Award dla najlepszej brytyjskiej grupy. W tym samym roku Tolhurst pozwał Smith and Fiction Records, twierdząc, że jest współwłaścicielem nazwy Cure ze Smithem. W 1994 roku sąd orzekł na korzyść Smitha. W 2000 roku starzy przyjaciele pogodzili się i Tolhurst pojawił się nawet na niektórych koncertach The Cure. Pomimo toczącego się sporu sądowego, zespół zaczął nagrywać nowy album. Wish zajął pierwsze miejsce w Wielkiej Brytanii i drugie miejsce w Stanach Zjednoczonych. Single „High” i „Friday I'm in Love” stały się międzynarodowymi hitami. Robert Christgau nazwał album najlepszym w karierze zespołu. Wyleczyć w Ponownie wyruszył w trasę Wish Tour with the Cranes i wydał dwa albumy koncertowe Show (wrzesień 1993) i Paris (październik 1993).
W okresie pomiędzy wydaniem Wish a rozpoczęciem nagrywania kolejnej płyty zespół ponownie przeszedł zmiany składu. Thompson opuścił zespół, by grać w supergrupie Page and Plant, w skład której wchodzili m.in byli członkowie Zespoły Led Zeppelin Jimmy Page i Robert Plant. Boris Williams również opuścił zespół i został zastąpiony przez Jasona Coopera. Pracę studyjną nad albumem rozpoczęto w 1994 roku, kiedy zespół składał się tylko z Smitha i Bemounta. Nieco później dołączył do nich Gallup, który miał problemy zdrowotne, oraz Roger O'Donnell, którego poproszono o powrót do grupy pod koniec roku. Wild Mood Swings , wydany w 1996 roku, został niechętnie przyjęty przez publiczność i zakończył serię nagrań, które odniosły komercyjny sukces. Na początku roku The Cure zagrali na kilku festiwalach m.in Ameryka Południowa następnie światowa trasa koncertowa. W 1997 roku ukazała się druga kompilacja singli Galore po Standing on a Beach, która zawierała hity grupy z lat 1987-1997 włącznie oraz nowy singiel Zły numer. W 1998 roku The Cure nagrał piosenkę „More Than This” na ścieżkę dźwiękową do The X-Files: Fight for the Future oraz cover utworu „ World in My Eyes ” Depeche Mode na hołd dla albumu For the Masses .
Zespół został umownie zobowiązany do nagrania kolejnego albumu. Po komercyjnych niepowodzeniach Wild Mood Swings i Galore Smith wierzył, że The Cure wkrótce się rozpadnie i dlatego chciał nagrać poważniejszy, głębszy album. Prace nad Bloodflowers trwają od 1998 roku, premiera miała miejsce w 2000 roku. Według Smitha była to ostatnia część zaimprowizowanej trylogii, która obejmowała także Pornografię i Dezintegrację. Grupa odbyła również dziewięciomiesięczną trasę Dream Tour, która całkowity odwiedziło milion osób. W 2001 roku The Cure opuścił Fiction i wydał kompilację Greatest Hits oraz DVD z najlepszymi przebojami. W 2002 roku grupa zatytułowała dwanaście głównych letnie festiwale i zagrał trzy długie koncerty (jeden w Brukseli i dwa w Berlinie), na których kolejno odtwarzane były albumy Pornography , Disintegration i Bloodflowers . Dwa koncerty w Berlinie były podstawą wydania DVD Cure: Trilogy w 2003 roku.
Obecnie (od 2003 r.)
W 2003 roku The Cure podpisali kontrakt z Geffen Records. W 2004 roku ukazał się zestaw pudełkowy Join the Dots: B-Sides and Rarities, 1978–2001 (The Fiction Years), składający się z czterech płyt. Ta kompilacja zawierała siedemdziesiąt piosenek, w tym wcześniej niepublikowane, oraz 76-stronicową książeczkę z historią zespołu i kolorowymi fotografiami. Album wspiął się na 106 miejsce na amerykańskiej liście przebojów. W tym samym roku zespół wydał swój dwunasty album w nowej wytwórni, zatytułowany po prostu Cure i nagrany z nowym producentem Rossem Robinsonem. Album dotarł do pierwszej dziesiątki list przebojów po obu stronach Atlantyku. Wspierając album, zespół był główną gwiazdą festiwalu muzyki i sztuki Coachella Valley w maju. Od 24 lipca do 29 sierpnia Cure odbywało się w USA trasa koncertowa Ciekawość. Każdy koncert wyposażony był w dwie sceny: scena główna Zagrali Cure, Interpol, The Rapture i Mogwai, podczas gdy prelegentami drugiej sceny byli Muse, Scarling, Melissa Auf der Maur i Thursday. Curiosa stała się jednym z najbardziej udanych letnich festiwali 2004 roku w Ameryce. W tym samym roku grupa otrzymała honorową nagrodę MTV Icon i wystąpiła w telewizji.
W maju 2005 roku Roger O'Donnell i Parry Bamount zostali wyrzuceni z zespołu. Według O'Donnella Smith powiedział mu, że zamierza zmniejszyć grupę do trzech osób. O'Donnell powiedział wcześniej, że o datach tras koncertowych dowiedział się tylko ze strony fanowskiej zespołu. Pozostali członkowie grupy – Smith, Gallup i Cooper – występowali kilkakrotnie jako trio, aż w czerwcu tego roku ogłoszono powrót Porla Thompsona, który stał się pełnoprawnym uczestnikiem występów na letnich festiwalach, m.in. 8 w Paryżu 2 lipca. Nieco później zespół nagrał cover utworu „Love” Johna Lennona na album „Make Some Noise”. 1 kwietnia 2006 The Cure wystąpili w Albert Hall dla koncert charytatywny organizacji Teenage Cancer Trust. To było ostatni występ grupy w tamtym roku. Koncertowe DVD Cure: Festival 2005 zostało wydane w grudniu i zawierało trzydzieści piosenek z trasy koncertowej z 2005 roku.
The Cure rozpoczęli nagrywanie materiału na swój trzynasty album w 2006 roku. Początkowo Smith planował nagrać podwójny album. W sierpniu, w ostatniej chwili, zespół ogłosił, że w związku z pracami nad albumem jesienna trasa po Ameryce Północnej zostanie przełożona z jesieni 2007 na wiosnę 2008. Album 4:13 Dream został wydany jesienią 2008 roku i spotkał się z mieszanymi recenzjami zarówno prasy, jak i fanów. Przed wydaniem płyty The Cure wydawali jeden singiel co trzynaste od maja do sierpnia, a we wrześniu wydali EP-kę Hypnagogic States, z której cały dochód został przekazany Amerykańskiemu Czerwonemu Krzyżowi. 25 lutego 2009 roku zespół zdobył nominację do Godlike Genius i wystąpił na gali ShockWaves NME Awards 2009 w O2 Arena w Londynie.
Styl i wpływ
The Cure są uważani za jednego z założycieli i najbardziej znaczących postaci post-punka i rocka gotyckiego. Jednocześnie sam Smith sprzeciwił się kojarzeniu jego grupy z gotyckim rockiem: „To smutne, że jesteśmy oznaczeni jako„ gotowi ”. Nie jesteśmy sklasyfikowani. Prawdopodobnie na początku graliśmy post-punk, ale generalnie jest to niemożliwe”. Smith opisał gotycki rock jako „niesamowicie nudną i monotonną muzykę. Coś kojącego”. W tym samym czasie The Cure grali również pozytywną muzykę popową. Jak zauważył autor Spin: „Wyleczenie zawsze było jedną z dwóch rzeczy: albo<…>Robert Smith pływa w gotyckim smutku lub brzdąka słodkim, przypominającym watę cukrową pop palcami pokrytymi szminką.
The Cure byli jednym z pierwszych zespołów alternatywnych, który wszedł na listy przebojów i odniósł komercyjny sukces, gdy rock alternatywny nie wszedł jeszcze do głównego nurtu. W 1992 roku NME opisał The Cure jako „gotycką linię produkcyjną przebojów (wł ten moment- 19), międzynarodowy fenomen, a jednocześnie odnoszący największe sukcesy zespół alternatywny, jaki kiedykolwiek wędrował po ziemi w żałobie”. W latach 80. The Cure odnieśli większy sukces niż współcześni, tacy jak The Smiths i Happy Mondays, chociaż popularność zespołu spadła w latach 90.
Zespoły, na które wpływ miał The Cure, to The Rapture, Interpol, Bloc Party i Hot Hot Heat. Frontman Interpolu, Paul Banks, powiedział: „Cure to zespół, który wywarł wpływ na nas wszystkich w Interpolu. Kiedy byłem młody, słuchałem wielu z nich. Carlos [basista Carlos Dengler] też. W rzeczywistości jego sposób gry na gitarze i klawiszach ukształtował się właśnie pod ich wpływem. Dla mnie Robert Smith był jednym z przykładów: nie możesz być Robertem Smithem, jeśli nie jesteś Robertem Smithem. Są jednym z zespołów, które wywarły największy wpływ na Interpol, ponieważ wszyscy ich kochamy. Są legendami”.
Twórczość Cure wywarła wpływ na wiele rosyjskich zespołów rockowych. Dlatego wielu krytyków zauważyło wpływ The Cure na muzykę Kino. „Agatha Christie” zapożyczyła od The Cure zarówno komponent muzyczny, jak i obraz sceniczny. Inni rosyjscy muzycy rockowi, którzy przyznali się do wpływu na The Cure, to Siergiej Bobunets i Oleg Nesterov. Konstantin Kinchev wykorzystał fragment utworu „Kyoto Song” z albumu The Head on the Door pisząc „Theatre of Shadows”: „Cóż, to była moja ówczesna pasja do grupy Cure, nie mogłem oprzeć się pokusie harmonia i melodia słynnego zespołu. W związku z tym do dziś robię dania na wynos, że ja i grupa Cure jesteśmy autorami muzyki. Dlaczego ja? Ponieważ druga część opracowania tej piosenki, to już jest mój pomysł, ponieważ odepchnęli się od Cure, a potem dałem się ponieść emocjom, że tak powiem.
Piosenki lecznicze zostały wykorzystane w dziesiątkach filmów. Do filmu The Crow (1994) muzycy specjalnie nagrali piosenkę „Burn”, a do filmu „Judge Dredd” (1995) - tytułowy temat „Dredd Song”. Te piosenki nie zostały wydane na albumach i zostały po raz pierwszy wydane na Join the Dots: B-Sides & Rarities w 2004 roku. Piosenka „Boys Don't Cry” nadała tytuł filmowi Boys Don't Cry, a „Just Like Heaven” filmowi Between Heaven and Earth. W ostatni film tytułowy utwór został nagrany przez Cathy Melua. W 1990 roku były wokalista Nosferatu, Gary Clark, założył cover band The Cureheads.
Klipy wideo
Filmy Early Cure były kiepskiej jakości, co przyznali sami muzycy. Tolhurst powiedział: „Te filmy były absolutną katastrofą; nie byliśmy aktorami i nie mogliśmy przekazać publiczności naszej indywidualności. Sytuacja zmieniła się po premierze „Let's Go to Bed”, pierwszego teledysku nakręconego we współpracy z reżyserem Timem Pope. Pope dodał element gry do klipów The Cure. Jak powiedział Pope w wywiadzie dla Spin, „zawsze myślał, że jest w nich jakaś strona, po prostu nigdy tego nie pokazali”. W latach 80. Pope był stale z grupą, a jego filmy przyczyniły się do wzrostu popularności The Cure. Według Neda Raggetta z Allmusic, jego teledyski stały się synonimem The Cure. Sam Pope mówił o Cure w następujący sposób: „Robert Smith naprawdę rozumie kamerę. Jego piosenki są bardzo filmowe. Chodzi mi o to, że na pierwszym poziomie jest cała ta głupota i humor, ale pod tym jest psychologiczna mania [Smitha] i klaustrofobia”.
Minęło ponad trzydzieści lat, odkąd świat po raz pierwszy usłyszał brytyjski zespół The Cure. W ciągu swojego istnienia grupa wydała 20 albumów, zdobyła światowe uznanie i miłość kilku pokoleń melomanów. A na potwierdzenie powyższego - 30 milionów płyt, które zostały sprzedane przez cały okres istnienia grupy.
Członkowie grupy odnaleźli realizację swoich muzycznych pomysłów na styku alternatyw i mainstreamu. Dzięki takiemu połączeniu stylów muzycznych, muzyka The Cure jest jedyna w swoim rodzaju i przyciąga coraz więcej melomanów.
Już w 1976 roku w angielskim miasteczku Crawley rozpoczęła się historia giganta światowej branży muzycznej – The Cure. W tym czasie swoją muzyczną karierę rozpoczął nieznany zespół Easy Cure. Publiczność od razu zaczęła przyciągać ich niecodzienny styl wykonania. A szczególnie przyciągnął wokalistę Roberta Smitha, który oprócz świetnego występu zachowywał się na scenie nie tak, jak przystało na wokalistę rockowego. Z natury bardzo skromny młodzieniec nie przestrzegał starych kanonów prawdziwego wokalisty rockowego i nie wykazywał nadmiernych ceremonialnych ruchów na scenie. Jednak dzięki swojemu talentowi potrafił zmusić publiczność do przykucia uwagi i utrzymania jej do ostatnich akordów.
W skład grupy Easy Cure wchodziły wówczas jeszcze trzy osoby. Byli to basista Michael Dempsey (Michael Dempsey), gitarzysta Pearl Thompson (Porl Thompson) i perkusista Lol Tolhurst (Lol Tolhurst). Wszystkie były dobre szkolni znajomi Robercie.
Grupa szybko zaczęła zdobywać popularność. Ich występy stawały się coraz częstsze.
Dzięki zwycięstwu konkurs muzyczny Battle of the Bands, zostali zauważeni przez przedstawicieli niemieckiej wytwórni Ariola-Hansa. Ale Easy Cure nie odniosło sukcesu w owocnej współpracy z tą firmą. Ponieważ kierownictwo wytwórni nie wierzyło w sukces „next popowej grupy”. I wkrótce grupa rozstała się z tą wytwórnią płytową, zresztą bez wydania ani jednego singla.
W 1978 roku gitarzysta Pearl Thompson opuścił zespół i zespół stał się trio. W tym samym roku grupa zmienia nieco nazwę i The Cure staje się znane nam wszystkim. Zespół nagrywa swoje pierwsze demo i rozsyła kasety do wielu firmy fonograficzne. I, och, szczęście, firma o nazwie Fiction oferuje grupie kontrakt, który wkrótce zostaje podpisany przez obie strony. I jak się okazało, w przyszłości był to pewny krok do sukcesu. Od tego czasu minęło 25 lat, a The Cure nadal współpracuje z tą wytwórnią. Kilka miesięcy później pierwszy singiel grupy zatytułowany „Killing an Arab” został zaprezentowany publiczności do oceny. Od razu został zauważony nie tylko przez zwykłych melomanów, ale także przez ówczesnych krytyków. Twarde teksty były jej podstawą. Ich wyjątkowość przyciągała coraz więcej ludzi. Mija jeszcze trochę czasu i rodzi się pierwszy pełnoprawny album zatytułowany Three Imaginary Boys. Wydarzenie to miało miejsce już w 1979 roku. Album od razu spotkał się z uznaniem wielu krytyków. Oceny były bardzo różne, a warto zauważyć, że czasami były zupełnie przeciwne. Niemniej jednak album odniósł sukces, choć nie wielki. Członkowie grupy nie liczyli na takie szczęście. Firma Fiction oparła się na komponencie semantycznym tekstów i sposobie zachowania się członków zespołu, a nie na umiejętnościach muzycznych wykonawców. I to odegrało pewną rolę. Grupa, organizując występy, zaczęła gromadzić ogromne sale publiczności.
Równolegle z wydaniem nowego albumu w szeregach grupy pojawiają się nieporozumienia, które prowadzą do zmiany składu grupy. Basista opuszcza zespół i zostaje zastąpiony przez Simona Gallupa. W tym samym czasie do zespołu dołączył klawiszowiec Matthew Hartley (Matthieu Hartley). W tym składzie The Cure wydali swój drugi album, Seventeen Seconds, w 1980 roku. Organicznie połączył agresywność treści tekstowych i angielską muzykę undergroundową. Ze względu na swoją niezwykłość album od razu zyskał popularność. O czym świadczy jego przebój w Top-20 angielskiej muzyki alternatywnej. Po wydaniu albumu grupa postanawia wyruszyć w światową trasę koncertową: Australię, Amerykę i Europę. Była to ich pierwsza trasa na tej trasie. Jednak napięty harmonogram i ciężka praca zmusiły jej klawiszowca Matthieu Hartleya do opuszczenia zespołu.
Opuszczone ponownie jako trio, The Cure rozpoczyna pracę nad kolejnym albumem, który ukazał się w 1981 roku. Płyta, pełna nerwowości, wyrazistości, zajmuje 14. miejsce na brytyjskiej liście przebojów. Natychmiast po jego wydaniu trio wraz ze swoim nowym producentem Mikiem Hedgesem zorganizowało nową światową trasę koncertową (Picture Tour) wspierającą ich album. Tym razem grupa odwiedza wiele miast Europy i Ameryki.
Następnie grupa postanawia zrobić sobie małe wakacje. Jednak wakacje kończą się wraz z wydaniem kolejnego albumu „Pornography”, który ukazał się w 1982 roku. Od razu trafił do Top 10 i stał się klasykiem The Cure. Chociaż popularność i sukces grupy były w porządku, nieporozumienia w zespole rosły z każdym dniem. Basista Simon Gallup opuścił zespół w wyniku tych nieporozumień. Aby jakoś zaradzić tej sytuacji, Robert Smith postanawia zmienić styl muzyczny grupy i nagrywa singiel „Let's Go to Bed". Wyjściem jest muzyka wyreżyserowana na płycie, i to nie najlepszej jakości. Jednak wbrew wszystkim oczekiwań, ten singiel staje się jednym z najpopularniejszych perkusistów Wreckless Eric, Steve Goulding, a następnie dwa kolejne utwory w tym samym kierunku, „The Walk” i „The Lovecats”.
W 1983 roku grupa wydała swój nowy album Japanese Whispers, który zawierał trzy wcześniej wydane motywy.
Nie mając czasu na cieszenie się chwałą nowego albumu, frontman Robert Smith zaczyna tworzyć nowy album. Wkrótce na świat przychodzi jego potomek o imieniu "The Top". Można powiedzieć, że jest to solowy album Smitha. Przecież wszystkie instrumenty poza perkusją nagrał sam. Pomimo psychodelicznego kierunku albumu, utrzymuje on silną pozycję w brytyjskich rankingach. Po wydaniu tego albumu The Cure wyrusza w kolejną światową trasę o nazwie Top Tour. Warto zaznaczyć, że skład grupy przed wyjazdem ponownie uległ pewnym zmianom. Teraz obejmował, oprócz Roberta Smitha, Andy'ego Andersona (Andy Anderson), Phila Thornelly'ego (Phil Thornalley) i Pearl Thompson. Ale pod koniec trasy, ze względu na różne powody dwie osoby opuszczają grupę na raz - Anderson i Thornelli.
Następnie w 1985 roku, z pomocą koproducenta Dave'a Allena (Dave Allen), grupa wydała swoje kolejne dzieło, którego nazwa brzmiała „The Head on the Door”. Płyta ta, pełna żywiołowej energii i dynamizmu, od razu zajęła siódme miejsce na brytyjskich listach przebojów i weszła do amerykańskiego Top 100, zajmując w nim 59. miejsce. I oczywiście tradycyjnie po wydaniu każdego albumu odbywała się kolejna światowa trasa koncertowa.
Kolejny rok, 1986, upłynął pod znakiem wydania raportu końcowego z siedmioletniej kariery w postaci zbioru przebojów „Standing on the Beach – The Singles”. Ze względu na popularność zgromadzonych w nim kompozycji kompilacja ta sprzedawała się w ogromnych nakładach.
W międzyczasie członkowie zespołu rozpoczynają pracę nad nowym albumem „Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me”, który ukazuje się w 1987 roku. Album został nagrany z nowym członkiem zespołu - klawiszowcem Rogerem O'Donnellem (Roger O'Donnell). Melodia, wieloznaczność, liryzm tekstów ukazały członków zespołu z zupełnie innej strony ich twórczych natur. Ten album staje się jednym z najpopularniejszych wśród młodych ludzi i dociera do Top 50 w Ameryce. W tej chwili grupa aktywnie prowadzi działalność koncertową.
Kolejnym etapem rozwoju grupy było wydanie w 1988 roku albumu „Disintegration”. Album natychmiast zajmuje trzecie miejsce na brytyjskich listach przebojów. And The Cure wyruszają w kolejną trasę koncertową, która kończy się trzema koncertami w Londynie na stadionie Wembley. W tym samym roku ich perkusista Lol Tolhurst opuścił zespół. Powodem jego odejścia były, jak zawsze, nieporozumienia w grupie. W 1990 roku grupa rozstała się z kolejnym jej członkiem – Rogerem O”Donnellem. Zastąpił go Perry Bamont (Perry Bamonte). W tym czasie wyrusza w kolejną trasę koncertową po Europie. Ostatnim etapem tej trasy jest wydanie album koncertowy „Entreat”. A po krótkim czasie melomanom zaprezentowano do oceny album z remiksami zatytułowany „Mixed Up”, który zajął 13. miejsce w Wielkiej Brytanii i 14. w Ameryce. Wish ”i stając się najpopularniejszą grupą w Anglia. Album „Wish” zajął pierwsze miejsce w sprzedaży w Anglii i drugie w Ameryce. Grupa spędziła cały rok w trasie koncertowej. Podróżując po całej Europie, Ameryce, a nawet Nowej Zelandii. W tym czasie ponownie zachodzą zmiany w grupie , opuszczają go Pearl Thompson i Boris Williams, a na swoje miejsca przyjeżdżają Jason Cooper i Roger O'Donnell. Na koniec trasy ukazały się dwa albumy koncertowe „Show” i „Paris”, które zostały nagrane odpowiednio w Teksasie i Paryżu. To swego rodzaju reportaż dla melomanów dot ostatni rok. Oba albumy zajęły honorowe miejsce wśród znacznej liczby dzieł grupy.
Kolejnym krokiem jest pojawienie się albumu „Wild Mood Swings”. Stało się to w 1996 roku. Płyta została dość ciepło przyjęta przez publiczność. Jednak dawnego podniecenia już nie obserwowano. Album trafił jednak do pierwszej dziesiątki angielskiej listy przebojów. Grupa ponownie pogrążyła się w otchłani działalności koncertowej. W 1996 roku grupa zagrała ponad sto koncertów w miejscach w różnych krajach.
W przerwach między trasami koncertowymi trwały intensywne prace nad stworzeniem antologii, która ukazała się w 1997 roku. Zawiera niepublikowany wcześniej materiał.
I znowu seria wycieczek i udział w najpopularniejszych festiwale muzyczne wiele państw. A na przełomie dwóch tysiącleci w 2000 roku zespół wydał swój jubileuszowy 20-lecie albumu "Bloodflowers". Według członków zespołu to koniec trylogii, na którą składają się „Pornography” i „Disintegration”. Płyta okazała się sukcesem. Ma wszystko to, co tak przyciąga wielu melomanów – zarówno melodię, jak i agresywność i liryzm. I oczywiście wszystko to odbywa się na wysokim profesjonalnym poziomie. Wielu krytyków uważa ten album za jedno z najlepszych dzieł tego zespołu.
W 2001 roku grupa przygotowała kompilację swoich najlepszych utworów, co spotkało się z uznaniem publiczności. Od tego czasu nastąpił zastój w pracy The Cure. Jednak grupa jest stałym uczestnikiem wielu festiwali. Ponadto lider grupy, Robert Smith, zamierza iść solo. Dlatego poczekamy na jego nowe kreacje i wydanie nowej płyty The Cure. Podsumowując, należy stwierdzić, że muzyka The Cure to duża część historii muzyki. To na muzyce tej grupy dorastało nie jedno pokolenie. Ale na początkowych etapach ich pracy niewielu wierzyło w sukces.
Aktualny skład grupy:
Roberta Smitha;Porla Thompsona;
Simona Gallupa;
Jasona Coopera.
Dyskografia The Cure:
4:13 Sen (2008)Lekarstwo (2004)
Krwawe kwiaty (2000)
Dzikie wahania nastroju (1996)
Życzenie (1992)
Dezintegracja (1989)
Pocałuj mnie, pocałuj mnie, pocałuj mnie (1987)
Głowa na drzwiach (1985)
Szczyt (1984)
Pornografia (1982)
Wiara (1981)
Siedemnaście sekund (1980)
Trzech wyimaginowanych chłopców (1979)
Korzystając z historii The Cure,
proszę umieścić link do www.site.
The Cure to brytyjska grupa muzyczna, której styl brzmieniowy jest dość trudny do zdefiniowania. Jeden z pionierów alternatywnego rocka i post-punka. Grupa, mimo swojej alternatywnej orientacji, osiągnęła popularność i sukces komercyjny – na całym świecie sprzedano ponad 50 milionów egzemplarzy ich albumów. Grupa miała również ogromny wpływ na narodziny i kształtowanie się subkultury gotyckiej, tworząc wielką pomoc dla takich weteranów gotyckiego rocka jak The Sisters of Mercy, Bauhaus.
W 1976 roku siedemnastoletni Robert Smith (wokal, gitara) wraz z kolegami z klasy Michaelem Dempseyem (bas), Laurence'em "Lol" Tolhurstem (perkusja) i Porlem Thompsonem (gitara) zebrali się w Crawley (eng. Crawley, Sussex, Anglia) grupa o nazwie „Łatwe lekarstwo. Grupa natychmiast zaczęła pisać własne piosenki.
W 1977 roku The Easy Cure podpisał kontrakt płytowy z Hansa Records. Rok później grupa zmieniła nazwę na The Cure i jako trio (bez Porla Thompsona) podpisała kontrakt z Fiction Records (dystrybucją zajmował się Polydor). Pierwszy singiel został jednak wydany przez wytwórnię „Small Wonder” i nosił tytuł „Killing an Arab”. W 1979 roku ukazał się pierwszy album „Three Imaginary Boys”, z którego grupa nie była do końca zadowolona (w Ameryce album ten ukazał się pod nazwą „Boys Don” t Cry” ze zmienioną listą utworów i okładką). w tym samym 1979 roku muzycy The Cure pod inną nazwą - "Cult Hero" - wydali 7" singiel. Następnie odbyły się trasy koncertowe, podczas których The Cure grał z innymi post-punkowymi zespołami, takimi jak Joy Division i Siouxsie and the Banshees. Robert Smith czasami grał ramię w ramię z Siouxsie and the Banshees, a wraz z członkiem tej grupy, Stevenem Severinem, stworzył tymczasowy projekt „The Glove”.
W 1980 wydali minimalistyczny album "Seventeen Seconds", który uplasował się na 20. miejscu brytyjskich list przebojów. Singiel „A Forest” stał się pierwszym przebojem The Cure w Wielkiej Brytanii. W tym samym roku grupa wyruszyła w pierwszą światową trasę koncertową. Album Faith z 1981 roku został wydany na kasecie zawierającej kasetę ze ścieżką dźwiękową Carnage Visors i osiągnął 14 miejsce w Wielkiej Brytanii. Pornografia pojawiła się w 1982 roku (8. miejsce na brytyjskich listach przebojów, pierwszy album zespołu w pierwszej dziesiątce), nastrojowa i nihilistyczna. W tym czasie członkowie zespołu nieustannie brali narkotyki, a album zrodził plotki, że Smith miał myśli samobójcze. Po kłótni ze Smithem w klubie, jeden z najważniejszych i długoletnich członków zespołu, basista Simon Gallup, opuścił zespół na kilka lat. Zakłada nowy zespół, Fools Dance.
W latach 80. grupa wydała jeszcze kilka albumów - „The Top” (1984), „The Head On The Door” (1985), „Kiss Me Kiss Me Kiss Me” (1987), „Disintegration” (1989) - oraz odbył kilka dużych tras koncertowych. Wiele kolejnych albumów i singli The Cure powtórzyło sukces poprzednich, niezmiennie zajmując dobre pozycje na listach przebojów. W 1986 roku The Cure wydało kompilację wszystkich singli i stron B, Standing On A Beach.
W 1990 roku ukazała się kolekcja remiksów starych kompozycji zatytułowana „Mixed Up”, z jedyną nową piosenką „Never Enough”, która stała się hitem. Album zespołu Wish z 1992 roku był najwyżej notowanym albumem ze wszystkich albumów zespołu, osiągając pierwsze miejsce w Wielkiej Brytanii i drugie miejsce w Stanach Zjednoczonych. Muzycznie ten album w pewnym sensie definiuje brzmienie rocka alternatywnego lat 90. Materiał z późniejszej Wish Tour stał się podstawą albumów koncertowych Show (wrzesień 1993) i Paris (październik 1993). Porl Thompson (gitara), który kilkakrotnie występował z The Cure, opuścił zespół, by dołączyć do członków Led Zeppelin, Roberta Planta i Jimmy'ego Page'a.
W 1994 roku Lol Tolhurst, który opuścił zespół w 1989 roku, pozwał Roberta Smitha i Fiction Records o tantiemy i prawo do nazwy The Cure. Po długiej batalii prawnej przegrał.
W 1996 roku ukazał się album Wild Mood Swings, w 1997 – zbiór multiplatynowych singli „Galore”, uzupełniający zbiór „Staring At The Sea” (aka „Standing On A Beach”).
W 2000 roku ukazał się Bloodflowers , który według Smitha jest końcem trylogii zapoczątkowanej Pornografią (1982) i Dezintegracją (1989). Materiał z tych albumów został wykonany na serii koncertów w Berlinie i wydany na DVD Trilogy (2003). W 2003 roku The Cure zmienili wytwórnię na iam Records. W 2004 roku ich stara wytwórnia Fiction Records wydała kompilację "Join The Dots - The B-Sides & Rarities", 1978-2001 (The Fiction Years), która zawierała 70 utworów The Cure, w tym wcześniej niepublikowane i inne rarytasy.
W 2004 roku ukazał się album, nazwany tak samo jak grupa - „The Cure”. Został wyprodukowany przez właściciela wytwórni Rossa Robinsona. Album okazał się z dużą domieszką gitarowego rocka.
Kompozycja
Robert Smith - wokal, gitara, instrumenty klawiszowe
Porl Thompson - gitara, instrumenty klawiszowe, saksofon
Simon Gallup – bas
Jason Cooper – perkusja
Dyskografia
„Three Imaginary Boys” (w USA - „Boys Don „t Cry”) (1979)
„Siedemnaście sekund” (1980)
„Wiara” (1981)
„Pornografia” (1982)
„Japońskie szepty” (1983)
„Szczyt” (1984)
„Głowa na drzwiach” (1985)
„Pocałuj mnie, pocałuj mnie, pocałuj mnie” (1987)
Dezintegracja (1989)
Życzenie (1992)
„Dzikie wahania nastroju” (1996)
„Krwawe kwiaty” (2000)
„Lekarstwo” (2004)
„4:13 Sen” (2008)
Oficjalna strona The Cure
http://8o-s.blogspot.com/
Lekarstwo na MySpace
The Cure to brytyjska grupa muzyczna, której styl brzmieniowy jest dość trudny do zdefiniowania. Jeden z pionierów alternatywnego rocka i post-punka. Grupa, mimo swojej alternatywnej orientacji, osiągnęła popularność i sukces komercyjny – na całym świecie sprzedano ponad 50 milionów egzemplarzy ich albumów. Grupa miała również ogromny wpływ na narodziny i kształtowanie się subkultury gotyckiej, tworząc wielką pomoc dla takich weteranów gotyckiego rocka jak The Sisters of Mercy, Bauhaus.
W 1976 roku siedemnastoletni Robert Smith (wokal, gitara) wraz z kolegami z klasy Michaelem Dempseyem (bas), Laurence'em "Lol" Tolhurstem (perkusja) i Porlem Thompsonem (gitara) zebrali się w Crawley (eng. Crawley, Sussex, Anglia) grupa o nazwie „Łatwe lekarstwo. Grupa natychmiast zaczęła pisać własne piosenki.
W 1977 roku The Easy Cure podpisał kontrakt płytowy z Hansa Records. Rok później grupa zmieniła nazwę na The Cure i jako trio (bez Porla Thompsona) podpisała kontrakt z Fiction Records (dystrybucją zajmował się Polydor). Pierwszy singiel został jednak wydany przez wytwórnię „Small Wonder” i nosił tytuł „Killing an Arab”. W 1979 roku ukazał się pierwszy album „Three Imaginary Boys”, z którego grupa nie była do końca zadowolona (w Ameryce album ten ukazał się pod nazwą „Boys Don't Cry” ze zmienioną listą utworów i okładką). W tym samym 1979 roku The Cure pod inną nazwą - "Cult Hero" - wydało 7" singiel. Następnie odbyły się trasy koncertowe, podczas których The Cure grał z innymi post-punkowymi zespołami, w tym Joy Division i Siouxsie and the Banshees. Robert Smith czasami grał ramię w ramię z Siouxsie and the Banshees, a wraz z członkiem tej grupy, Stevenem Severinem, stworzył tymczasowy projekt „The Glove”.
W 1980 wydali minimalistyczny album "Seventeen Seconds", który uplasował się na 20. miejscu brytyjskich list przebojów. Singiel „A Forest” stał się pierwszym przebojem The Cure w Wielkiej Brytanii. W tym samym roku grupa wyruszyła w pierwszą światową trasę koncertową. Album Faith z 1981 roku został wydany na kasecie zawierającej kasetę ze ścieżką dźwiękową Carnage Visors i osiągnął 14 miejsce w Wielkiej Brytanii. Pornografia pojawiła się w 1982 roku (8. miejsce na brytyjskich listach przebojów, pierwszy album zespołu w pierwszej dziesiątce), nastrojowa i nihilistyczna. W tym czasie członkowie zespołu nieustannie brali narkotyki, a album zrodził plotki, że Smith miał myśli samobójcze. Po kłótni ze Smithem w klubie, jeden z najważniejszych i długoletnich członków zespołu, basista Simon Gallup, opuścił zespół na kilka lat. Zakłada nowy zespół, Fools Dance.
W latach 80. grupa wydała jeszcze kilka albumów - „The Top” (1984), „The Head On The Door” (1985), „Kiss Me Kiss Me Kiss Me” (1987), „Disintegration” (1989) - oraz odbył kilka dużych tras koncertowych. Wiele kolejnych albumów i singli The Cure powtórzyło sukces poprzednich, niezmiennie zajmując dobre pozycje na listach przebojów. W 1986 roku The Cure wydało kompilację wszystkich singli i stron B, Standing On A Beach.
W 1990 roku ukazała się kolekcja remiksów starych kompozycji zatytułowana „Mixed Up”, z jedyną nową piosenką „Never Enough”, która stała się hitem. Album zespołu Wish z 1992 roku był najwyżej notowanym albumem ze wszystkich albumów zespołu, osiągając pierwsze miejsce w Wielkiej Brytanii i drugie miejsce w Stanach Zjednoczonych. Muzycznie ten album w pewnym sensie definiuje brzmienie rocka alternatywnego lat 90. Materiał z późniejszej Wish Tour stał się podstawą albumów koncertowych Show (wrzesień 1993) i Paris (październik 1993). Porl Thompson (gitara), który kilkakrotnie występował z The Cure, opuścił zespół, by dołączyć do członków Led Zeppelin, Roberta Planta i Jimmy'ego Page'a.
W 1994 roku Lol Tolhurst, który opuścił zespół w 1989 roku, pozwał Roberta Smitha i Fiction Records o tantiemy i prawo do nazwy The Cure. Po długiej batalii prawnej przegrał.
W 1996 roku ukazał się album Wild Mood Swings, w 1997 – zbiór multiplatynowych singli „Galore”, uzupełniający zbiór „Staring At The Sea” (aka „Standing On A Beach”).
W 2000 roku ukazał się Bloodflowers , który według Smitha jest końcem trylogii zapoczątkowanej Pornografią (1982) i Dezintegracją (1989). Materiał z tych albumów został wykonany na serii koncertów w Berlinie i wydany na DVD Trilogy (2003). W 2003 roku The Cure zmienili wytwórnię na iam Records. W 2004 roku ich stara wytwórnia Fiction Records wydała kompilację "Join The Dots - The B-Sides & Rarities", 1978-2001 (The Fiction Years), która zawierała 70 utworów The Cure, w tym wcześniej niepublikowane i inne rarytasy.
W 2004 roku ukazał się album, nazwany tak samo jak grupa - „The Cure”. Został wyprodukowany przez właściciela wytwórni Rossa Robinsona. Album okazał się z dużą domieszką gitarowego rocka.
W latach 2006-2007 nagrywał The Cure nowy materiał i planuje wydać nowy (trzynasty) album 13 września 2008. W przeddzień, począwszy od 13 maja, w odstępach miesięcznych ukażą się cztery single.
