Lekarstwo - brytyjskie Grupa muzyczna, którego styl dźwiękowy jest dość trudny do zdefiniowania. Jeden z pionierów alternatywnego rocka i post-punka. Grupa, mimo swojej alternatywnej orientacji, osiągnęła popularność i sukces komercyjny – na całym świecie sprzedano ponad 50 milionów egzemplarzy ich albumów. Grupa miała również ogromny wpływ na narodziny i kształtowanie się subkultury gotyckiej, tworząc wielki… Czytaj wszystko
The Cure to brytyjska grupa muzyczna, której styl brzmieniowy jest dość trudny do zdefiniowania. Jeden z pionierów alternatywnego rocka i post-punka. Grupa, mimo swojej alternatywnej orientacji, osiągnęła popularność i sukces komercyjny – na całym świecie sprzedano ponad 50 milionów egzemplarzy ich albumów. Grupa miała również ogromny wpływ na narodziny i kształtowanie się subkultury gotyckiej, tworząc wielką pomoc dla takich weteranów gotyckiego rocka jak The Sisters of Mercy, Bauhaus.
W 1976 roku siedemnastoletni Robert Smith (wokal, gitara) wraz z kolegami z klasy Michaelem Dempseyem (bas), Laurence'em "Lol" Tolhurstem (perkusja) i Porlem Thompsonem (gitara) zebrali się w Crawley (eng. Crawley, Sussex, Anglia) grupa o nazwie „Łatwe lekarstwo. Grupa natychmiast zaczęła pisać własne piosenki.
W 1977 roku The Easy Cure podpisał kontrakt płytowy z Hansa Records. Rok później grupa zmieniła nazwę na The Cure i jako trio (bez Porla Thompsona) podpisała kontrakt z Fiction Records (dystrybucją zajmował się Polydor). Pierwszy singiel został jednak wydany przez wytwórnię „Small Wonder” i nosił tytuł „Killing an Arab”. W 1979 roku ukazał się pierwszy album „Three Imaginary Boys”, z którego grupa nie była do końca zadowolona (w Ameryce album ten ukazał się pod nazwą „Boys Don” t Cry” ze zmienioną listą utworów i okładką). w tym samym 1979 roku muzycy The Cure pod inną nazwą - "Cult Hero" - wydali 7" singiel. Następnie odbyły się trasy koncertowe, podczas których The Cure grał z innymi post-punkowymi zespołami, takimi jak Joy Division i Siouxsie. i Banshee. Robert Smith czasami grał ramię w ramię z Siouxsie and the Banshees, a wraz z członkiem tej grupy, Stevenem Severinem, stworzył tymczasowy projekt „The Glove”.
W 1980 wydali minimalistyczny album "Seventeen Seconds", który uplasował się na 20. miejscu brytyjskich list przebojów. Singiel „A Forest” stał się pierwszym przebojem The Cure w Wielkiej Brytanii. W tym samym roku grupa wyruszyła w pierwszą światową trasę koncertową. Album Faith z 1981 roku został wydany na kasecie zawierającej kasetę ze ścieżką dźwiękową Carnage Visors i osiągnął 14 miejsce w Wielkiej Brytanii. Pornografia pojawiła się w 1982 roku (8. miejsce na brytyjskich listach przebojów, pierwszy album zespołu w pierwszej dziesiątce), nastrojowa i nihilistyczna. W tym czasie członkowie zespołu nieustannie brali narkotyki, a album zrodził plotki, że Smith miał myśli samobójcze. Po kłótni ze Smithem w klubie, jeden z najważniejszych i długoletnich członków zespołu, basista Simon Gallup, opuścił zespół na kilka lat. Zakłada nowy zespół, Fools Dance.
W latach 80. grupa wydała jeszcze kilka albumów - „The Top” (1984), „The Head On The Door” (1985), „Kiss Me Kiss Me Kiss Me” (1987), „Disintegration” (1989) - oraz odbył kilka dużych tras koncertowych. Wiele kolejnych albumów i singli The Cure powtórzyło sukces poprzednich, niezmiennie zajmując dobre pozycje na listach przebojów. W 1986 roku The Cure wydało kompilację wszystkich singli i stron B, Standing On A Beach.
W 1990 roku ukazała się kolekcja remiksów starych kompozycji pod tytułem „Mixed Up”. Nowa piosenka„Never Enough”, który stał się hitem. Album zespołu Wish z 1992 roku był najwyżej notowanym albumem ze wszystkich albumów zespołu, osiągając pierwsze miejsce w Wielkiej Brytanii i drugie miejsce w Stanach Zjednoczonych. Muzycznie ten album w pewnym sensie definiuje brzmienie rocka alternatywnego lat 90. Materiał z późniejszej Wish Tour stał się podstawą albumów koncertowych Show (wrzesień 1993) i Paris (październik 1993). Porl Thompson (gitara), kilkakrotnie występując w The Cure opuścił zespół, aby dołączyć do członków Led Zeppelin, Roberta Planta i Jimmy'ego Page'a.
W 1994 roku Lol Tolhurst, który opuścił zespół w 1989 roku, pozwał Roberta Smitha i Fiction Records o tantiemy i prawo do nazwy The Cure. Po długim rozprawa sądowa on przegrał.
W 1996 roku ukazał się album Wild Mood Swings, w 1997 – zbiór multiplatynowych singli „Galore”, uzupełniający zbiór „Staring At The Sea” (aka „Standing On A Beach”).
W 2000 roku ukazał się Bloodflowers , który według Smitha jest końcem trylogii zapoczątkowanej Pornografią (1982) i Dezintegracją (1989). Materiał z tych albumów został wykonany na serii koncertów w Berlinie i wydany na DVD Trilogy (2003). W 2003 roku The Cure zmienili wytwórnię na iam Records. W 2004 roku ich stara wytwórnia Fiction Records wydała kompilację "Join The Dots - The B-Sides & Rarities", 1978-2001 (The Fiction Years), która zawierała 70 utworów The Cure, w tym wcześniej niepublikowane i inne rarytasy.
W 2004 roku ukazał się album, nazwany tak samo jak grupa - „The Cure”. Został wyprodukowany przez właściciela wytwórni Rossa Robinsona. Album okazał się z dużą domieszką gitarowego rocka.
Robert Smith - wokal, gitara, instrumenty klawiszowe
Porl Thompson - gitara, instrumenty klawiszowe, saksofon
Simon Gallup – bas
Jason Cooper – perkusja
Dyskografia
„Three Imaginary Boys” (w USA - „Boys Don „t Cry”) (1979)
„Siedemnaście sekund” (1980)
„Wiara” (1981)
„Pornografia” (1982)
„Japońskie szepty” (1983)
„Szczyt” (1984)
„Głowa na drzwiach” (1985)
„Pocałuj mnie, pocałuj mnie, pocałuj mnie” (1987)
Dezintegracja (1989)
„Dzikie wahania nastroju” (1996)
„Krwawe kwiaty” (2000)
„Lekarstwo” (2004)
„4:13 Sen” (2008)
Oficjalna strona The Cure
Angielski zespół muzyczno-rockowy założony w Crawley (ang. Crawley, Sussex, Anglia) w 1976 roku. W ciągu całego czasu swojego istnienia skład zespołu kilkakrotnie się zmieniał. Tylko Robert Smith jako frontman, wokalista, gitarzysta i kompozytor jest jedyny członek stały grupy, a także jej założyciela.
Zespół rozpoczął swoją działalność twórczą pod koniec lat 70., nagrywając swój pierwszy singiel „Killing an Arab”, a nieco później debiutancki album Three Imaginary Boys (1979), który ukazał się w okresie rozkwitu post-punka i nowej fali w Wielkiej Brytanii, która zastąpiła punk rock. Na początku lat 80. The Cure nagrywali utwory nihilistyczne, mroczne i tragiczne, stopniowo przechodząc od post-punka do gotyckiego rocka. Po wydaniu Pornography (1982) dalsze istnienie zespołu stało pod znakiem zapytania. Robert Smith postanowił zdjąć presję i nagrać lekkie, popowe piosenki. Wraz z wydaniem w 1982 roku singla „Let's Go to Bed” Smith zaczął z powodzeniem wprowadzać do twórczości grupy elementy dyskretnej muzyki pop. 40. miejsce na amerykańskich listach przebojów, zespół stał się jednym z najpopularniejszych zespołów rocka alternatywnego na początku 90s, fakt, że od 2004 roku łączna sprzedaż wszystkich albumów wynosi 27 milionów egzemplarzy. aktywność twórcza The Cure wydali trzynaście albumów studyjnych i ponad trzydzieści singli.
Tworzenie zespołu i wczesne lata (1973–1979)
Pierwszym wcieleniem The Cure był The Obelisk, utworzony przez uczniów z Notre Dame Middle School w Crawley, Sussex, Anglia. Jedyny występ odbył się w kwietniu 1973 roku. W skład zespołu weszli wówczas Robert Smith (fortepian), Michael Dempsey (gitara), Lawrence Tolhurst (perkusja), Marc Ceccagno (gitara prowadząca) i Alan Hill (gitara basowa). Pierwszy prawdziwy zespół powstał w styczniu 1976 roku, kiedy Ceccagno założył Malice, w skład którego weszli Smith, Dempsey i dwóch kumpli z St. Wilfrid's Catholic Comprehensive School. Ceccagno wkrótce opuścił grupę i założył zespół Amulet jazz fusion. Kiedy dołączyli do nich Lawrence Tolhurst i gitarzysta prowadzący Porl Thompson. The Cure wygrywają konkurs talentów niemieckiej Hansa Records i zdobywają prawo do podpisania kontraktu nagraniowego i wydawniczego z w marcu 1978. Wiele lat później Smith stwierdził w wywiadzie: „Byliśmy bardzo młodzi. Szefowie studia chcieli zrobić z nas popową grupę i poprosili nas o nagranie aranżacji do znanych hitów, ale nie byliśmy zainteresowani”. Thompson opuścił grupę w maju, a pozostałe trio (Smith/Tolhurst/Dempsey) przyjęło nazwę The Cure, którą zasugerował Robert. W tym samym miesiącu zespół odbył swoje pierwsze sesje studyjne jako trio, a powstałe w ten sposób demo zostało wysłane do dziesiątek dużych wytwórni płytowych. To przyniosło skutek i we wrześniu 1978 roku producent Chris Perry zaprosił chłopaków do nowo otwartego studia Fiction Records, spin-offowej wytwórni Polydor. Jednak Fiction nie było w pełni wyposażone i gotowe do pracy, więc The Cure wydali swój debiutancki singiel „Killing an Arab” w grudniu 1978 roku w Small Wonder Label. „Zabicie Araba”, opatrzone prowokacyjnym tytułem, spotkało się z bardzo powściągliwą oceną opinii publicznej i oskarżeniem grupy o rasizm. Ale w rzeczywistości piosenka została napisana pod wpływem pracy Francuski pisarz Albert Camus opowiadanie „Obcy”. Podczas wydawania singla w Fiction w 1979 roku zespół musiał umieścić notatkę na okładce singla, zaprzeczając wszelkim rasistowskim prowokacjom i konotacjom. We wczesnym oświadczeniu NME na temat zespołu stwierdzono, że The Cure to „powiew świeżego syberyjskiego powietrza w atmosferze wielkomiejskiego brudu i brudu”.
The Cure wydali swój debiutancki album Three Imaginary Boys w maju 1979 roku. Widząc niewielkie doświadczenie zespołu w studio, Perry i inżynier Mike Hedges mieli pełną kontrolę nad procesem nagrywania. Zespół, a zwłaszcza Smith, nie byli zbyt zadowoleni ze swojego debiutu. W wywiadzie z 1987 roku Robert powiedział: „Płytka robota – nie podobało mi się to nawet podczas nagrywania. Pojawiło się sporo komentarzy, że płyta brzmi zbyt prymitywnie i myślę, że były uzasadnione. Nawet kiedy to zrobiliśmy, nadal chciałem wprowadzić pewne zmiany”. Drugi singiel „Boys Don” t Cry” ukazał się w czerwcu. W tym samym czasie, jako występ otwierający, The Cure wyruszyli w trasę koncertową z Siouxsie & The Banshees, aby uczcić wydanie ich najnowszego albumu Join Hands. Trasa trwała od Od sierpnia do października obejmował Anglię, Irlandię Północną i Walię. Trasa była dla Smitha bardzo pracowita. Musiał występować w dwóch grupach jednocześnie, ponieważ gitarzysta Banshees, John McKay opuścił zespół. To doświadczenie wywarło głęboki wpływ na Roberta: „Pierwszej nocy, kiedy grałem z The Banshees, byłem zachwycony tym, jak dobrze potrafię grać ten rodzaj muzyki. To było tak różne od muzyki The Cure. Do tego momentu chciałem, żebyśmy zagrali coś w rodzaju The Buzzcocks, Elvisa Costello lub The Beatles punk. Bycie jednym z Banshee całkowicie zmieniło mój światopogląd”. Trzeci singiel „Jumping Someone Else's Train” ukazał się w październiku 1979 r. Nieco później Dempsey opuścił grupę z powodu odrzucenia materiału, który Smith dostarczył do nagrania nowego albumu. Dempsey został członkiem grupy Associates, a w w tym samym czasie do The Cure dołączyli Simon Gallup (bas) i Matthew Hartley (instrumenty klawiszowe) z The Magspies. The Associates, a także The Cure i The Passions pod szyldem Fiction Records odbyli trasę koncertową Future Pastimes w listopadzie-grudniu 1979 The Cure w nowym składzie wykonał kilka utworów z nadchodzącego albumu. W tym samym czasie grupa komiksowa Cult Hero, w skład której wchodzili Smith, Tolhurst, Dempsey, Gallup, Hartley i Thompson, przyjaciele i krewni na chórkach , a także lokalny listonosz Frankie Bell wydali winylowy singiel o tej samej nazwie.
Okres gotyku w twórczości (1980–1982)
Ze względu na pewien brak kontroli nad kreatywnym przepływem pierwszej płyty, Smith przyjrzał się bliżej nagraniu drugiego albumu zespołu, Seventeen Seconds, który wyprodukował we współpracy z Mikiem Hedgesem. Seventeen Seconds został wydany w 1980 roku i osiągnął 20. miejsce na oficjalnej brytyjskiej liście przebojów. Singiel z albumu „ A Forest ” stał się pierwszym hitem grupy, osiągając 31 miejsce na krajowej liście przebojów. Nowa płyta była radykalnym odejściem od brzmienia poprzedniego dzieła. Nazywa się Mike Hedges nowy rekord„mroźny, klimatyczny, bardzo różny od Three Imaginary Boys”. W swojej recenzji albumu NME skomentowało: „Dla zespołu tak młodego jak The Cure to niesamowite, jak udało im się otworzyć tak dużo miejsca w tak krótkim czasie”. W tym samym okresie Smith był naciskany przeciwko rzekomej koncepcji „antyobrazu”. Robert powiedział prasie, że ma już dość wszelkich porównań do „antyobrazu”, jakie niektórzy przypisywali grupie, wierząc, że w ten sposób przemyślanie maskuje prostotę swojej pracy. Stwierdził: „Musimy oderwać się od tego „antyobrazu”, którego nigdy nie stworzyliśmy. Wydaje się, że musimy być kimś niezrozumiałym, niezrozumianym. Po prostu nie lubimy standardowych klisz w muzyce rockowej. Szkoda, że nam się to nie udało”. W tym samym roku Three Imaginary Boys zostało wydane na rynek amerykański pod nazwą Boys Don „t Cry. Album zmienił okładkę i dodał single wydane w 1979 roku. The Cure wyruszyli w swoją pierwszą światową trasę koncertową wspierającą nowe wydawnictwa. Po trasie Matthew Hartley opuścił zespół „Doszedłem do wniosku, że zespół jest zbyt gorliwy, by popełniać samobójstwa i zamęt, a to nie jest dokładnie to, co mnie interesuje” - powiedział Hartley.
Zespół wraz z Mikiem Hedgesem zebrał się, aby pracować nad trzecim albumem, Faith (1981), który rozwijał się na motywie cierpienia zapoczątkowanym przez Seventeen Seconds. Warto przyjrzeć się szarej okładce. To jest zdjęcie domu z papieru, w którym Smith lubił się bawić, gdy był dzieckiem. Dla niego - drogie wspomnienia, dla wytwórni płytowej - ewidentne bankructwo. Wbrew wszelkim przeciwnościom album osiągnął już 14. miejsce na brytyjskich listach przebojów. Na kasetach z albumem znalazła się także ścieżka dźwiękowa do filmu Carnage Visors. Ta animowana praca została pokazana przed rozpoczęciem występów grupy podczas Picture Tour w 1981 roku. Podczas trasy dotarła do nich wiadomość, że zmarła matka perkusisty Lola Tolhursta. Lekarstwo trawiło poczucie samotności i bezbronności, niezadowolenie i rozczarowanie. Wydawało mi się, że jeśli mogę w coś uwierzyć, wszystkie inne smutki znikną w tle. Ostatnia, najbardziej przygnębiająca piosenka musiała być jak najbardziej optymistyczna, dająca nadzieję na dobry wynik. Środowisko przygnębienia i rozpaczy, ogólne napięcie podczas trasy, a także bardzo emocjonalne piosenki wywarły silny wpływ na zespół. Smith śpiewa z udręką o dziewczynie, która utonęła z powodu nieszczęśliwej miłości, o tańcach na stypie. Odbicie okropnych piosenek prawdziwe życie. Doszło do tego, że po koncercie Robert opuścił scenę zalany łzami. Pod koniec tego samego roku ukazał się singiel „Charlotte Czasami”. W 1982 roku The Cure nagrał i wydał Pornography, trzeci i ostatni album „niesamowicie przygnębionego” trio, które uczyniło zespół mistrzami gotyckiego rocka. Smith przyznał, że podczas pracy w studiu „był w lekkim załamaniu psychicznym. Ale to nie miało nic wspólnego z grupą, po prostu przeniosłem się na nowy poziom, dorosłem i zmieniło się moje podejście do życia. Myślę, że podszedłem do nagrania w moim najbardziej przygnębionym stanie. Patrząc wstecz i słuchając opinii otaczających mnie ludzi, rozumiem, że byłem bardziej potworem w przebraniu człowieka. Gallup skomentował album: „Nihilizm nas zawładnął [...] Śpiewaliśmy„ Nie ma znaczenia, czy wszyscy umrzemy ”i tak naprawdę wtedy myśleliśmy”. Chrisa Perry'ego zainteresował fakt, że album nie ma przeboju do słuchania w radiu. Poprosił Smitha i producenta Phila Thornalleya o przygotowanie piosenki „The Hanging Garden” do wydania jako singiel. Pomimo obaw co do brzmienia płyty dalekiego od głównego nurtu, Pornography stał się pierwszym wejściem zespołu do pierwszej dziesiątki w Wielkiej Brytanii, osiągając ósme miejsce. W ramach promocji albumu ruszyła trasa koncertowa Fourteen Explicit Moments, podczas której zespół po raz pierwszy pojawił się na scenie z efektownymi fryzurami i dużą ilością szminki na twarzach. Podczas trasy doszło do kilku incydentów, w tym bójki z Robertem, która zmusiła Simona Gallupa do opuszczenia zespołu. Gallup i Smith nie rozmawiali ze sobą przez osiemnaście miesięcy po rozstaniu.
Rosnący sukces komercyjny (1983–1988)
Odejście Gallupa z zespołu, a także współpraca Smitha z Siouxsie & the Banshees dostarczyły wystarczającego pożywienia plotkom, że The Cure przestanie istnieć. W grudniu 1982 roku Robert zauważył w wywiadzie dla Melody Maker: „Czy The Cure będzie nadal istnieć? Cały czas zadaję sobie to pytanie […] Nie sądzę, żebym mógł dalej pracować w tym samym formacie. Bez względu na to, co się stanie, ja, Lawrence i Simon nigdy nie będziemy razem. jestem tego pewien".
Perry'emu bardzo zależało na utrzymaniu najbardziej dochodowego zespołu swojej wytwórni. Doszedł do wniosku, że The Cure musi zmienić swój styl muzyczny. Perry uparcie proponował swoją myśl Smithowi i Tolhurstowi; Powiedział: „Ten pomysł był zasadniczo skierowany do Smitha, który chciał zakończyć The Cure za wszelką cenę”. Kiedy Tolhurst przekwalifikował się na klawiszowca, duet nagrał pod koniec 1982 roku singiel „Let's Go to Bed". Smith uznał ten singiel za „głupi" utwór dla prasy. Singiel odniósł niewielki sukces i zajął zaledwie 44. miejsce w rankingu. UK Chart. Następnie, już w 1983 roku, nastąpiły dwa udane single, elektroniczny „The Walk” (nr 12 na liście przebojów) i jazzowy „The Lovecats”. Kompilacja singli i ich stron b - ukazała się Japanese Whispers w Boże Narodzenie, który miał być sprzedawany tylko w Japonii, ale wytwórnia zdecydowała się wydać go na całym świecie. Robert Smith w końcu znalazł swój wizerunek. Usta krzywo pomalowane szkarłatną szminką, oczy obrysowane czarną kredką, włosy zmierzwione - to dokładnie obraz, który zadowala go nie tylko na scenie, ale także w życiu codziennym. Podejrzenia są źródłem inspiracji. W końcu to właśnie w tym czasie Smith był bardzo aktywny na imprezach Współpracował z Siouxsie & the Banshees, zostając gitarzystą zespołu na albumach Hyaena, Nocturne, a wokalistka Susie, jak wiecie, była i pozostaje wielką fanką malarstwa wojennego. Smith rozwiewa wszelkie podejrzenia: okazuje się, że pomalował sobie usta w szkole i nie naśladował Sue, tylko własną matkę. Był także współzałożycielem The Glove z basistą The Banshees Stephenem Severinem i nagrali album Blue Sunshine. W tym samym czasie Tolhurst wyprodukował dwa pierwsze single zespołu i debiutancki album zespołu, And Also The Trees. W 1984 roku The Cure wydali album The Top. Na tej płycie wyraźnie widać wpływ psychodelicznego rocka, Robert grał na wszystkich instrumentach, z wyjątkiem perkusji, za którą przejął Andy Anderson, oraz saksofonu, na którym grał Porl Thompson, który wrócił do grupy. Album dotarł do pierwszej dziesiątki w Wielkiej Brytanii, a także stał się pierwszym The Cure, który wszedł na krajową listę Billboard 200 w USA, osiągając szczyt na 180. miejscu. Melody Maker pochwalił album, nazywając go „ponadczasową psychodelią”. The Cure, w skład którego wchodzą Smith, Thompson, Andersen i Phil Thornelly, wyruszył w światową trasę koncertową pod tytuł Góra wycieczka. W wyniku tej trasy ukazał się pierwszy album koncertowy Concert. Przed zakończeniem trasy Andy Andersen został wyrzucony z grupy za alkoholizm i pogrom w pokoju hotelowym, w którym przebywała grupa. Boris Williams grał na perkusji. Philip Thornelli również opuścił grupę, ale już z powodu zmęczenia i ciągłych podróży. W ten sposób stanowisko basu zwolniło się i Smith zmusił się do rozważenia rekrutacji Gallupa z powrotem do The Cure, który grał wówczas w Fools Dance. Robert był pod wrażeniem powrotu Simona. W wywiadzie dla Melody Maker stwierdził: „Znowu jesteśmy zespołem”.
W 1985 roku w nowym składzie grupa wydała album The Head on the Door. Na tej płycie udaje się połączyć melodyjne i pesymistyczne aspekty zespołu, z którego wcześniej odeszli, i znaleźć szczęśliwe rozwiązanie pomiędzy melancholią a lekką muzyką pop. Album osiągnął siódme miejsce w Wielkiej Brytanii, a także stał się pierwszym albumem, który trafił na listę Top 75 w USA pod numerem 59. Międzynarodowemu sukcesowi towarzyszyły także dwa single z albumu: „In Between Days” i „Close to Me”. A potem była udana światowa trasa koncertowa wspierająca album i wydanie pierwszej kompilacji singli Standing on a Beach w 1986 roku. Kolekcja trafiła na amerykańskie Top 50 i została naznaczona reedycją singli „Boys Don't Cry” (z nowym brzmieniem), „Let's Go To Bed” i „Charlotte Czasami”. Wydano również album kompilacyjny Staring at the Sea, który zawierał wybór teledysków do utworów z głównej kompilacji. Trasa, która odbyła się w ramach wsparcia zbiórki, stała się podstawą nowego koncertu album The Cure in Orange, który został nagrany we Francji. W tym okresie The Cure stał się bardzo popularnym zespołem w Europie (szczególnie w krajach Beneluksu, Francji i Niemczech) oraz dał się poznać w USA.
W 1987 roku The Cure wydał pierwszy album „wielkiej trójki” Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me, który zajął odpowiednio szóste i trzydzieste piąte miejsce w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych. Udany pierwszy singiel z albumu „Why Can” t I Be You? poparte ogromnym sukcesem singla z trzeciego albumu „Just Like Heaven”, który trafia na szczyty Billboardu i staje się jednym z najbardziej znanych i znaczących dzieł grupy. A efektem kochającego albumu było małżeństwo Roberta Smitha z jego pierwszą dziewczyną, z którą przyjaźnił się od trzynastego roku życia, po wydaniu albumu The Cure wyruszyli w trasę Kissing Tour, podczas której Tolhurst miał problemy z alkoholem i szybko zdał sobie sprawę, że nie jest w stanie w pełni występować w koncerty. Roger O'Donnell został zaproszony na jego miejsce.
Dezintegracja i światowy sukces (1989–2002)
W 1989 roku ukazał się jeden z najwybitniejszych albumów tamtych czasów, Disintegration. Płyta emanowała mroczną atmosferą gotyckiego brzmienia w najlepszych tradycjach Faith i Pornography. Trzy single z albumu dotarły do Top 30 („Lullaby”, „Lovesong” i „Pictures of You”), a sam album zadebiutował na trzecim miejscu brytyjskiej krajowej listy przebojów i powoli wspinał się na 12. miejsce po drugiej stronie listy przebojów. Atlantycki. Pierwszy singiel tylko w USA, „Fascination Street”, zajął pierwsze miejsce na liście Hot Modern Rock Tracks, ale sukces ten został szybko przyćmiony przez trzeci singiel grupy, „Lovesong”, który sensacyjnie zajął drugie miejsce na amerykańskiej liście przebojów. . , stając się jedyną piosenką The Cure z Top 10.
Podczas nagrywania Disintegration zespół został zmuszony do postawienia Smithowi ultimatum - albo Tolhurst odszedł, albo oni. W lutym 1989 roku media oficjalnie potwierdziły odejście Tolhursta z zespołu. W ten sposób Roger O'Donnell został pełnoprawnym członkiem grupy, a Smith pozostał jedynym członkiem grupy, który był w niej od jej powstania. Smith powiedział, że Tolhurst przestał znać miarę alkoholu. W związku z tym, że Lawrence był wymieniony w zespole podczas nagrywania Disintegration, w książeczce albumu został wymieniony jako osoba grająca na „innych instrumentach”, choć wiadomo, że nie dołożył absolutnie żadnego wysiłku, aby stworzyć płytę. The Cure wyruszyli także w masową trasę modlitewną, która odniosła ogromny sukces.
W maju 1990 roku zespół opuścił Roger O"Donnell, a miejsce klawiszowca zajął Perry Bemount. W listopadzie The Cure wydało kompilację remiksów Mixed Up. Album został chłodno przyjęty przez publiczność i nie osiągnął wysokich pozycji na listach przebojów. wykresy Jedyne Nowa piosenka„Never Enough” został wydany jako singiel. W 1991 roku The Cure zdobyli nagrodę BRIT dla najlepszego brytyjskiego zespołu. W tym samym roku Tolhert pozwał Smith and Fiction Records, twierdząc, że jest współwłaścicielem nazwy Cure, a także Roberta. Sprawa została oddalona w 1994 roku na korzyść Smitha. W 2000 roku starzy przyjaciele pogodzili się i Tolhurst był nawet na kilku koncertach The Cure. Równoległy do sprawy sądowe Zespół rozpoczął nagrywanie nowego albumu. Wish zajął pierwsze miejsce w Wielkiej Brytanii i drugie miejsce w Stanach Zjednoczonych. Z płyty ukazały się również dwa międzynarodowe hity „High” i „Friday I” m in Love”. The Cure po raz kolejny wyruszyli w światową trasę koncertową „Wish Tour” z The Cranes i wydali, zgodnie z jej wynikami, dwa albumy koncertowe Show (wrzesień 1993) i Paryż (październik 1993).
W okresie pomiędzy wydaniem Wish a rozpoczęciem nagrywania kolejnej płyty zespół ponownie przeszedł zmiany składu. Thompson opuścił zespół, aby grać koncerty z supergrupą Page and Plant, w skład której wchodzili byli członkowie Led Zeppelin, Jimmy Page i Robert Plant. Boris Williams również opuścił zespół i został zastąpiony przez Jasona Coopera. Sesje nagraniowe do albumu rozpoczęły się w 1994 roku, wówczas zespół składał się tylko z Smitha i Bemounta. Nieco później dołączył do nich Gallup (który miał problemy zdrowotne) i wrócił Roger O”Donnell, który poprosił o powrót do grupy pod koniec roku. Wild Mood Swings, wydany w 1996 roku, nie był najbardziej udanym dziełem grupy i położyć kres komercyjnemu boomowi poprzedniego The Cure, który zagrał kilka festiwali w Ameryce Południowej na początku roku w oczekiwaniu na światową trasę koncertową. W 1997 roku ukazała się druga po Standing on a Beach kompilacja singli Galore, zawierająca hity zespołu z 1987 do 1997 włącznie. Album zawierał nowy utwór, wydany jako singiel „Wrong Number”. W 1998 The Cure nagrał ścieżkę dźwiękową do filmu The X-Files: The Fight for the Future oraz aranżację piosenki „World in My Eyes" zespołu Depeche Mode. Utwór zajął należne mu miejsce na albumie hołdowym Dla szerokie rzesze. W kontrakcie była klauzula o nagraniu jeszcze jednego albumu. Komercyjny sukces Wild Mood Swings i Galore był na tyle słaby, że Smith zdecydował, że koniec zespołu jest bliski i chciał nagrać album, który poważna próba dla percepcji. Nominowany do nagrody Grammy album Bloodflowers został wydany w 2000 roku. Prace nad nim trwają od 1998 roku. Album był, według Smitha, ostatnią częścią zaimprowizowanej trylogii, która obejmowała także albumy Pornography i Disintegration. Grupa wyruszyła w dziesięciomiesięczną „Dream Tour”, w której na koncertach zespołu podczas tej trasy uczestniczyło łącznie ponad milion widzów. W 2001 roku The Cure opuścił Fiction i wydanie kompilacji Greatest Hits zostało poświęcone temu wydarzeniu. W 2002 roku zespół był gwiazdą dwunastu głównych letnich festiwali i zagrał trzy długie koncerty (jeden w Brukseli i dwa w Berlinie), grając albumy Pornography, Disintegration i Bloodflowers w całości i na zmianę. Dwa koncerty w Berlinie były podstawą wydania DVD The Cure: Trilogy wydanego w 2003 roku.
Obecnie (2003 – obecnie)
W 2003 roku The Cure podpisali kontrakt z Geffen Records. W 2004 roku ukazała się czteropłytowa kompilacja zatytułowana Join the Dots: B-Sides and Rarities, 1978-2001 (The Fiction Years). Zbiór ten był zbiorem niepublikowanych i rzadkich piosenek w ilości siedemdziesięciu pozycji, a także 76-stronicową kolorową książeczką zawierającą fotografie, historię, cytaty z życia grupy. Album wspiął się na 106 miejsce na amerykańskiej liście przebojów. W tym samym roku zespół wydał swój dwunasty album w nowej wytwórni, zatytułowany po prostu The Cure. Nowy album nosi imię zespołu - to jak debiut, i tak jest w rzeczywistości Nowa scena w Historie Wyleczyć. Największą zmianą jest zmiana producenta. Ross Robinson marzył o idealnym albumie Qure. Na płycie czcigodni muzycy The Cure cierpieli z powodu nowego producenta. Aby muzycy lepiej przyzwyczaili się do własnego wizerunku i cierpieli naturalnie, zmuszał ich do grania bez wytchnienia w nocy do rana, tak że ich palce były obtarte do krwi, a nawet grzechotał gitarą Smitha na zestawie perkusyjnym.
Rezultatem jest emocjonalny i bogaty album, w którym nie ma ani jednej przemijającej rzeczy. Album dotarł do pierwszej dziesiątki list przebojów po obu stronach Atlantyku. Wspierając album, zespół był główną gwiazdą festiwalu muzyki i sztuki Coachella Valley w maju. Od 24 lipca do 29 sierpnia The Cure byli główna grupa na własnym festiwalu Curiosy w USA. Ustawiono dwa etapy. Na scena główna Występowały ulubione zespoły Smitha: Interpol, The Rapture i Mogwai. Na drugiej scenie wystąpiły takie zespoły jak Muse, Scarling, Melissa Auf der Maur czy Thursday. Curiosa stała się jednym z najbardziej udanych letnich festiwali 2004 roku w Ameryce. W tym samym roku grupa otrzymała nagroda honorowa Ikona MTV i pojawił się w telewizji.
The Cure rozpoczęli nagrywanie materiału na swój trzynasty album w 2006 roku. Smith aktywnie nalegał, aby był to podwójny album. W sierpniu, w ostatniej chwili, zespół ogłosił, że w związku z pracami nad albumem jesienna trasa po Ameryce Północnej zostanie przełożona z jesieni 2007 na wiosnę 2008. Zatytułowany 4:13 Dream i wydany jesienią 2008 roku, album otrzymał mieszane recenzje zarówno od prasy, jak i fanów. Przed wydaniem LP The Cure wydawali jeden singiel co trzynaste od maja do sierpnia, a we wrześniu wydali EPkę Hypnagogic States , z której cały dochód jest przekazywany Amerykańskiemu Czerwonemu Krzyżowi. 30 października ogłoszono, że The Cure wygrało kategorię Godlike Geniuses i wystąpi na ShockWaves NME Awards 2009 25 lutego 2009 w O2 Arena w Londynie.
Wpływ na rosyjski rock
Praca Smitha i spółki stała się dla niektórych najgłębszym rezerwuarem kreatywności radzieckie zespoły rockowe. The Cure był szczególnie poszukiwany przez Konstantina Kincheva (w świecie Panfiłowa), frontmana grupy Alisa. Podążaj za prawami elektryczności - podążaj ścieżką najmniejszy opór i korzystając z „żelaznej kurtyny”, która dopiero zaczęła się podnosić w latach 80., a naród radziecki wciąż nie słyszał „The Cure”, Kinchev skopiował kompozycję Kyoto Song od Smitha nuta po nucie. Posłuchaj sam i spróbuj znaleźć dziesięć różnic. Takie grupy jak „Technology”, „Kino” nie gardziły korzystaniem z twórczości The Cure.
Minęło ponad trzydzieści lat, odkąd świat po raz pierwszy usłyszał brytyjski zespół The Cure. W ciągu swojego istnienia grupa wydała 20 albumów, zdobyła światowe uznanie i miłość kilku pokoleń melomanów. A na potwierdzenie powyższego - 30 milionów płyt, które zostały sprzedane przez cały okres istnienia grupy.
Realizacja ich pomysły muzyczne członkowie zespołu znaleźli się na styku alternatyw i mainstreamu. Dzięki takiemu połączeniu stylów muzycznych, muzyka The Cure jest jedyna w swoim rodzaju i przyciąga coraz więcej melomanów.
Już w 1976 roku w angielskim miasteczku Crawley rozpoczęła się historia giganta światowej branży muzycznej – The Cure. W tym czasie rozpoczęła swoją działalność nieznana grupa Easy Cure kariera muzyczna. Publiczność od razu zaczęła przyciągać ich niecodzienny styl wykonania. A szczególnie przyciągnął wokalistę Roberta Smitha, który oprócz świetnego występu zachowywał się na scenie nie tak, jak przystało na wokalistę rockowego. Z natury bardzo skromny młodzieniec nie przestrzegał starych kanonów prawdziwego wokalisty rockowego i nie wykazywał nadmiernych ceremonialnych ruchów na scenie. Jednak dzięki swojemu talentowi potrafił zmusić publiczność do przykucia uwagi i utrzymania jej do ostatnich akordów.
W skład grupy Easy Cure wchodziły wówczas jeszcze trzy osoby. Byli to basista Michael Dempsey (Michael Dempsey), gitarzysta Pearl Thompson (Porl Thompson) i perkusista Lol Tolhurst (Lol Tolhurst). Wszystkie były dobre szkolni znajomi Robercie.
Grupa szybko zaczęła zdobywać popularność. Ich występy stawały się coraz częstsze.
Dzięki zwycięstwu w konkursie muzycznym Battle of the Bands zostali zauważeni przez przedstawicieli niemieckiej wytwórni Ariola-Hansa. Ale Easy Cure nie odniosło sukcesu w owocnej współpracy z tą firmą. Ponieważ kierownictwo wytwórni nie wierzyło w sukces „next popowej grupy”. I wkrótce grupa rozstała się z tą wytwórnią płytową, zresztą bez wydania ani jednego singla.
W 1978 roku gitarzysta Pearl Thompson opuścił zespół i zespół stał się trio. W tym samym roku grupa zmienia nieco nazwę i The Cure staje się znane nam wszystkim. Zespół nagrywa swoje pierwsze demo i rozsyła kasety do wielu firmy fonograficzne. I, och, szczęście, firma o nazwie Fiction oferuje grupie kontrakt, który wkrótce zostaje podpisany przez obie strony. I jak się okazało, w przyszłości był to pewny krok do sukcesu. Od tego czasu minęło 25 lat, a The Cure nadal współpracuje z tą wytwórnią. Kilka miesięcy później pierwszy singiel grupy zatytułowany „Killing an Arab” został zaprezentowany publiczności do oceny. Od razu został zauważony nie tylko przez zwykłych melomanów, ale także przez ówczesnych krytyków. Twarde teksty były jej podstawą. Ich wyjątkowość przyciągała coraz więcej ludzi. Mija jeszcze trochę czasu i rodzi się pierwszy pełnoprawny album zatytułowany Three Imaginary Boys. Wydarzenie to miało miejsce już w 1979 roku. Album od razu spotkał się z uznaniem wielu krytyków. Oceny były bardzo różne, a warto zauważyć, że czasami były zupełnie przeciwne. Niemniej jednak album odniósł sukces, choć nie wielki. Członkowie grupy nie liczyli na takie szczęście. Firma Fiction oparła się na komponencie semantycznym tekstów i sposobie zachowania się członków zespołu, a nie na umiejętnościach muzycznych wykonawców. I to odegrało pewną rolę. Grupa, organizując występy, zaczęła gromadzić ogromne sale publiczności.
Równolegle z wydaniem nowego albumu w szeregach grupy pojawiają się nieporozumienia, które prowadzą do zmiany składu grupy. Basista opuszcza zespół i zostaje zastąpiony przez Simona Gallupa. W tym samym czasie do zespołu dołączył klawiszowiec Matthew Hartley (Matthieu Hartley). W tym składzie The Cure wydali swój drugi album, Seventeen Seconds, w 1980 roku. Organicznie połączył agresywność treści tekstowych i angielską muzykę undergroundową. Ze względu na swoją niezwykłość album od razu zyskał popularność. O czym świadczy jego przebój w Top-20 angielskiej muzyki alternatywnej. Po wydaniu albumu grupa postanawia wyruszyć w światową trasę koncertową: Australię, Amerykę i Europę. Była to ich pierwsza trasa na tej trasie. Jednak napięty harmonogram i ciężka praca zmusiły jej klawiszowca Matthieu Hartleya do opuszczenia zespołu.
Opuszczone ponownie jako trio, The Cure rozpoczyna pracę nad kolejnym albumem, który ukazał się w 1981 roku. Płyta, pełna nerwowości, wyrazistości, zajmuje 14. miejsce na brytyjskiej liście przebojów. Natychmiast po jego wydaniu trio wraz ze swoim nowym producentem Mikiem Hedgesem zorganizowało nową światową trasę koncertową (Picture Tour) wspierającą ich album. Tym razem grupa odwiedza wiele miast Europy i Ameryki.
Następnie grupa postanawia zrobić sobie małe wakacje. Jednak wakacje kończą się wraz z wydaniem kolejnego albumu „Pornography”, który ukazał się w 1982 roku. Od razu trafił do Top 10 i stał się klasykiem The Cure. Chociaż popularność i sukces grupy były w porządku, nieporozumienia w zespole rosły z każdym dniem. Basista Simon Gallup opuścił zespół w wyniku tych nieporozumień. Aby jakoś zaradzić obecnej sytuacji, Robert Smith postanawia zmienić styl muzyczny grupy i nagrywa singiel "Let's Go to Bed". Twórczość jest muzyką disco-reżyserowaną, a nie przez niego samego. najwyższa jakość. Jednak wbrew wszelkim oczekiwaniom singiel ten staje się jednym z najpopularniejszych w historii grupy. Po nim następują jeszcze dwie kompozycje w tym samym kierunku „The Walk” i „The Lovecats”. Wszystkie trzy utwory zostały nagrane z perkusistą Wreckless Eric Steve'em Gouldingiem.
W 1983 roku grupa wydała swój nowy album Japanese Whispers, który zawierał trzy wcześniej wydane motywy.
Nie mając czasu na cieszenie się chwałą nowego albumu, frontman Robert Smith zaczyna tworzyć nowy album. Wkrótce na świat przychodzi jego potomek o imieniu "The Top". Można powiedzieć, że jest to solowy album Smitha. Przecież wszystkie instrumenty poza perkusją nagrał sam. Pomimo psychodelicznego kierunku albumu, utrzymuje on silną pozycję w brytyjskich rankingach. Po wydaniu tego albumu The Cure wyrusza w kolejną światową trasę o nazwie Top Tour. Warto zaznaczyć, że skład grupy przed wyjazdem ponownie uległ pewnym zmianom. Teraz obejmował, oprócz Roberta Smitha, Andy'ego Andersona (Andy Anderson), Phila Thornelly'ego (Phil Thornalley) i Pearl Thompson. Ale pod koniec trasy, z różnych powodów, dwie osoby jednocześnie opuściły grupę - Anderson i Thornelly.
Następnie w 1985 roku, z pomocą koproducenta Dave'a Allena (Dave Allen), grupa wydała swoje kolejne dzieło, którego nazwa brzmiała „The Head on the Door”. Płyta ta, pełna żywiołowej energii i dynamizmu, od razu zajęła siódme miejsce na brytyjskich listach przebojów i weszła do amerykańskiego Top 100, zajmując w nim 59. miejsce. I oczywiście tradycyjnie po wydaniu każdego albumu odbywała się kolejna światowa trasa koncertowa.
Kolejny rok, 1986, upłynął pod znakiem wydania raportu końcowego z siedmioletniej kariery w postaci zbioru przebojów „Standing on the Beach – The Singles”. Ze względu na popularność zgromadzonych w nim kompozycji kompilacja ta sprzedawała się w ogromnych nakładach.
W międzyczasie członkowie zespołu rozpoczynają pracę nad nowym albumem „Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me”, który ukazuje się w 1987 roku. Album został nagrany z nowym członkiem zespołu - klawiszowcem Rogerem O'Donnellem (Roger O'Donnell). Melodia, wieloznaczność, liryzm tekstów ukazały członków zespołu z zupełnie innej strony ich twórczych natur. Ten album staje się jednym z najpopularniejszych wśród młodych ludzi i dociera do Top 50 w Ameryce. W tej chwili grupa aktywnie prowadzi działalność koncertową.
Kolejnym etapem rozwoju grupy było wydanie w 1988 roku albumu „Disintegration”. Album natychmiast zajmuje trzecie miejsce na brytyjskich listach przebojów. And The Cure wyruszają w kolejną trasę koncertową, która kończy się trzema koncertami w Londynie na stadionie Wembley. W tym samym roku ich perkusista Lol Tolhurst opuścił zespół. Powodem jego odejścia były, jak zawsze, nieporozumienia w grupie. W 1990 roku grupa rozstała się z kolejnym jej członkiem – Rogerem O”Donnellem. Zastąpił go Perry Bamont (Perry Bamonte). W tym czasie wyrusza w kolejną trasę koncertową po Europie. Ostatnim etapem tej trasy jest wydanie album koncertowy „Entreat”. A po krótkim czasie melomanom zaprezentowano do oceny album z remiksami zatytułowany „Mixed Up”, który zajął 13. miejsce w Wielkiej Brytanii i 14. w Ameryce. Wish ”i stając się najpopularniejszą grupą w Anglia. Album „Wish” zajął pierwsze miejsce w sprzedaży w Anglii i drugie w Ameryce. Grupa spędziła cały rok w trasie koncertowej. Podróżując po całej Europie, Ameryce, a nawet Nowej Zelandii. W tym czasie ponownie zachodzą zmiany w grupie , opuszczają go Pearl Thompson i Boris Williams, a na swoje miejsca przyjeżdżają Jason Cooper i Roger O'Donnell. Na koniec trasy ukazały się dwa albumy koncertowe „Show” i „Paris”, które zostały nagrane odpowiednio w Teksasie i Paryżu. To swego rodzaju reportaż dla melomanów dot ostatni rok. Oba albumy zajęły honorowe miejsce wśród znacznej liczby dzieł grupy.
Kolejnym krokiem jest pojawienie się albumu „Wild Mood Swings”. Stało się to w 1996 roku. Płyta została dość ciepło przyjęta przez publiczność. Jednak dawnego podniecenia już nie obserwowano. Album trafił jednak do pierwszej dziesiątki angielskiej listy przebojów. Grupa ponownie pogrążyła się w otchłani działalności koncertowej. W 1996 roku grupa zagrała ponad sto koncertów w miejscach w różnych krajach.
W przerwach między trasami koncertowymi trwały intensywne prace nad stworzeniem antologii, która ukazała się w 1997 roku. Zawiera niepublikowany wcześniej materiał.
I znowu cykl tras koncertowych i udział w najpopularniejszych festiwalach muzycznych w wielu krajach. A na przełomie dwóch tysiącleci w 2000 roku zespół wydał swój jubileuszowy 20-lecie albumu "Bloodflowers". Według członków zespołu to koniec trylogii, na którą składają się „Pornography” i „Disintegration”. Płyta okazała się sukcesem. Ma wszystko to, co tak przyciąga wielu melomanów – zarówno melodię, jak i agresywność i liryzm. I oczywiście wszystko to odbywa się na wysokim poziomie. poziom profesjonalny. Wielu krytyków uważa ten album za jedno z najlepszych dzieł tego zespołu.
W 2001 roku grupa przygotowała kompilację swoich najlepszych utworów, co spotkało się z uznaniem publiczności. Od tego czasu nastąpił zastój w pracy The Cure. Jednak grupa jest stałym uczestnikiem wielu festiwali. Ponadto lider grupy, Robert Smith, zamierza iść solo. Dlatego poczekamy na jego nowe kreacje i wydanie nowej płyty The Cure. I na zakończenie należy powiedzieć, że muzyka The Cure jest większość w historii muzyki. To na muzyce tej grupy dorastało nie jedno pokolenie. Ale dalej wczesne stadia mało kto wierzył w powodzenie swojej twórczości.
Aktualny skład grupy:
Roberta Smitha;Porla Thompsona;
Simona Gallupa;
Jasona Coopera.
Dyskografia The Cure:
4:13 Sen (2008)Lekarstwo (2004)
Krwawe kwiaty (2000)
Dzikie wahania nastroju (1996)
Życzenie (1992)
Dezintegracja (1989)
Pocałuj mnie, pocałuj mnie, pocałuj mnie (1987)
Głowa na drzwiach (1985)
Szczyt (1984)
Pornografia (1982)
Wiara (1981)
Siedemnaście sekund (1980)
Trzech wyimaginowanych chłopców (1979)
Korzystając z historii The Cure,
proszę umieścić link do www.site.
The Cure jest jednym z nich największe zespoły nowoczesności, która wpłynęła na wiele współczesnych zespołów grających post-punk. Kiedy mówisz komuś, że ten czy inny zespół gra „post-punk”, osoba od razu zaczyna myśleć, że ten rodzaj muzyki ma coś wspólnego z punkiem. Oczywiście zawsze jest z tym pośredni związek, ale mimo to post-punk był reakcją na głupotę i brak melodii punka w obliczu Sex Pistols, Ramones i innych „intelektualistów”. Nawiasem mówiąc, Interpol jest wyznawcą The Cure i podróżuje z nimi w trasie.
Musicie tego posłuchać:
Historia The Cure sięga 1976 roku, kiedy to małe miasto Crawley w angielskim hrabstwie Essex, uwagę zaabsorbowanej muzycznie publiczności zaczęła przyciągać młodzież, stawiając pierwsze kroki w grupie Easy Cure. Główną przynętą dla ciekawskich był 17-letni wokalista Robert Smith (Robert Smith), niezwykle utalentowany muzyk i jednocześnie najskromniejszy młody człowiek, który wyzywająco burzy stereotyp zachowania gwiazdy rocka. Nie pokonując naturalnej nieśmiałości i nie przeciwstawiając się wszelkim przejawom przesadnej ceremonialności, potrafił jednak na scenie mocno przyciągnąć uwagę publiczności i utrzymać salę w napięciu. Jego kolegami z drużyny byli koledzy ze szkoły: basista Michael Dempsey, perkusista Lol Tolhurst i lokalny gitarzysta Porl Thompson.
Wygrywając ogólnopolski konkurs Battle of the Bands, Easy Cure dostało szansę na debiut w niemieckiej wytwórni Ariola-Hansa. Jednak kierownictwo wytwórni postrzegało ich jako kolejną świeżą popową grupę, a Robert Smith miał w tej sprawie własne zdanie. Muzycy rozstali się ze swoją pierwszą wytwórnią płytową, nic nie wydając.
1978 zastaje ich już bez słowa Easy w tytule, a także bez gitarzysty Pearl Thompson. Stając się trio, The Cure rozsyłają taśmy demo do różnych wytwórni i podpisują kontrakt z Fiction, nowym oddziałem Polydoru - i przez 25 lat nie musieli żałować tej decyzji. Dosłownie kilka miesięcy później narodził się debiutancki singiel „Killing an Arab”, który przyciągnął uwagę melomanów ostrymi, a nawet okrutnymi tekstami. W przeciwieństwie do singla, muzycy zatytułowali swój debiutancki album "Three Imaginary Boys" (1979). Kierownictwo wytwórni Fiction bardzo doceniło to wydawnictwo i zdecydowało o wydaniu w przyszłości innych dzieł grupy. Płyta wywołała szereg pochlebnych recenzji (choć nie pozbawionych skrajnych punktów widzenia) i nawet skromny sukces komercyjny, na co grupa początkowo nie liczyła. Wytwórnia Fiction postawiła przede wszystkim na charakter materiału i ekscentryczne zachowania muzyków, a po drugie i po trzecie – na ich umiejętności muzyczne. Podczas długich tras koncertowych po Wielkiej Brytanii The Cure musieli dzielić tę samą scenę z Wire, Joy Division i The Jam.
Jednocześnie w szeregach The Cure zaczęły się pierwsze poważne nieporozumienia, których będzie znacznie więcej i które z reguły prowadziły do coraz większych zmian personalnych. Basista Dempsey opuścił zespół i został zastąpiony przez Simona Gallupa, a następnie dołączył klawiszowiec Matthieu Hartley.
Po raz kolejny kwartet The Cure pogrąża się w pracy studyjnej i spędza dwa tygodnie na eksperymentowaniu, tym razem skupiając się na ciemniejszej stronie twórczości Roberta Smitha. Jego teksty, łączące w sobie rozpacz i groteskę, napędzane były ekscytującą atmosferą chaotycznego angielskiego undergroundu. Nowy album „Seventeen Seconds” ukazał się w 1980 roku. Już po tej płycie można było stwierdzić, że wyłonił się jeden z najmocniejszych zespołów nadchodzącej dekady. Uderzając w UK Top 20, album skłonił zespół do wyruszenia w pierwszą pełnowymiarową trasę koncertową. I od razu świat: Europa, Ameryka, Australia. Niestety zbyt napięty grafik przerósł siły Matthew Hartleya i The Cure zostali bez klawiszowca.
Trinity Smith-Gallup-Tolhurst, biorąc Mike'a Hedgesa za koproducenta, zanurza się w świat rozczarowań i strachu, znajdując proste, ale wyraziste kolory dla tych stanów. Wydany w 1981 roku album „Faith”, pełen nerwowego napięcia, wspiął się na 14. linię brytyjskiej listy przebojów. A zespół wyruszył w Picture Tour, który obejmował kraje Europy i Ameryki.
Pomimo decyzji o zrobieniu sobie przerwy po trasie i zebraniu sił, The Cure szybko wracają do studia i za kilka miesięcy nagrywają Nowa praca„Pornografia” (wydany w maju 1982). Pełen mrocznego uroku i nihilizmu album okazał się prawdziwym klasykiem z The Cure, który wspiął się do Top 10. Tymczasem napięcie w zespole zaczyna przekraczać wszelkie granice. Kłótnie i sprzeczki między Robertem Smithem a Simonem Gallupem stają się codziennością, w końcu Gallup odchodzi.
Smith widzi, że jedynym wyjściem dla grupy jest obranie zupełnie innego kierunku. Przebrany za niezbyt dobry dyskotekowy singiel „Let's Go to Bed" to nieoczekiwany popowy hit w Ameryce, nagrany z perkusistą Wreckless Eric Steve'em Gouldingiem, podczas gdy za klawiszami porusza się Lol Tolhurst. Kolejna niespodzianka w postaci elektronicznego taneczna kompozycja nazywa się „The Walk” i trafi do Top 12. A karykatura jazzu „The Lovecats” okazuje się być najbardziej udanym singlem The Cure w tamtym czasie, zajmując siódme miejsce na brytyjskiej liście przebojów. Pod koniec 1983 r. trzy eksperymentalne single, wraz z kilkoma stronami b, zostały połączone w album „Japanese Whispers”.
Po sukcesie w latach 82-83. pracując z zespołem Banshee, Smith rozpoczyna nagrywanie nowego albumu, The Cure. Nowa płyta „The Top” faktycznie okazała się niemal wyłącznie pomysłem frontmana, który nagrał wszystkie instrumenty poza perkusją. Album wyszedł dość niejednoznaczny, różnorodny, z silnym nastawieniem na psychodelię. Nie przeszkodziło mu to w powrocie do pierwszej dziesiątki najlepiej sprzedających się albumów w Wielkiej Brytanii. Zespół wyruszył w nowy światowy wyścig o nazwie Top Tour z nowym składem: Andy Anderson na perkusji, Phil Thornalley na basie i Pearl Thompson z powrotem na gitarze. Ale z różnych powodów, pod koniec trasy, Anderson i Thornelly poszli szukać szczęścia gdzie indziej, a The Cure dodał nowego perkusistę Borisa Williamsa i powrócił „marnotrawny” basista Simon Gallup.
Zapraszając Dave'a Allena jako koproducenta, muzycy przygotowują longplay "The Head on the Door" (1985), energiczny i kipiący entuzjazmem. Fani docenili starania grupy i zagwarantowali albumowi 7. linię brytyjskiej listy przebojów. W Ameryce album osiągnął 59 miejsce na liście Billboard Top 100, po czym odbyła się kolejna światowa trasa koncertowa.
Wreszcie, po siedmiu latach rozwijającej się kariery, grupa podejmuje się skompilowania wyboru kompozycji. Popularność pierwszej antologii singli i b-side'ów "Standing on the Beach - The Singles" (1986) spowodowana była sukcesem wszystkich poprzednich wydawnictw zespołu. Kompilacja dotarła do amerykańskiego Top 50, a Robert Smith znalazł się w gronie muzycznych idoli amerykańskiej młodzieży.
W maju 1986 The Cure rozpoczęło pracę nad Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me. Wydany w 1987 roku podwójny krążek był niespodzianką dla fanów, ujawniając ukryte do tej pory muzyczne i liryczne możliwości grupy, która potrafiła za każdym razem zaskakiwać nowością i różnorodnością stylistyczną. Od lipca do grudnia The Cure wprowadza nowy materiał do sal koncertowych na całym świecie, zapraszając nowego klawiszowca Rogera O'Donnella (Roger O'Donnell).
Po odejściu perkusisty Lola Tolhursta, którego miejsce w zespole o godz ostatnie czasy był bardzo chwiejny i niepewny, The Cure przygotowują i wydają płytę „Disintegration” (1988). Rozpoczynając walkę o miejsce na listach przebojów od razu z 3. miejsca, album dał życie czterem singlom, które trafiły do Top 20. Wspaniała, spektakularna Prayer Tour stała się dla grupy szczytem trasy, a jej zwieńczeniem były trzy koncerty w Stadion Wembley w Londynie.
Rogera O'Donnella, który odszedł w 1990 roku, zastępuje wieloletni przyjaciel grupy, Perry Bamonte, z którym muzycy podróżują po Europie, rozpalając tłumy na tysiącach największych letnich festiwali. Efektem trasy jest koncertowy album „Entreat”. ukazał się, a następnie The Cure przygotował zbiór remiksów „Mixed Up” (nr 13 w Wielkiej Brytanii i nr 14 w USA).
W 1991 roku The Cure w końcu otrzymało oficjalne uznanie, stając się najlepszym brytyjska grupa według Brit Awards. Rok później ukazała się kolejna próba „Wish” (1992), genialnego albumu, który połączył słoneczny klimat „Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me” i znacznie mroczniejszy nastrój „Disintegration”. Płyta "Wish", którą można uznać za szczyt twórczy The Cure, przyniosła zespołowi największy sukces komercyjny - 1. miejsce w angielskim rankingu sprzedaży i 2. miejsce w amerykańskim.
Kolejny triumfalny rok zespołu przypadł na wielomiesięczną trasę koncertową – od Nowej Zelandii po Teksas.
Dobrze przeprowadzonej trasie towarzyszyły logicznie w 1993 roku dwa albumy koncertowe: „Show” (koncert w Dallas, na którym zabrzmiały najlepsze przeboje) i „Paris” (eklektyczny koncert w stolicy Francji). Zaraz po trasie The Cure ponownie pożegnali się z gitarzystą Pearl Thompson, a następnie opuścił ich także perkusista Boris Williams. Ich miejsca w grupie zajęli Jason Cooper i Roger O'Donnell.
Po aktywnych koncertach na czołowych światowych festiwalach, zarówno letnich jak i zimowych, na początku 1996 roku The Cure wydali "Wild Mood Swings". Choć zbyt duże zróżnicowanie stylistyczne nieco rozczarowało fanów, album znalazł się w pierwszej dziesiątce w wielu krajach na całym świecie. Po tym sukcesie zespół zagrał ponad sto koncertów przed rzeszami entuzjastycznych fanów na wszystkich kontynentach.
Kolejnym rozdziałem w dyskografii zespołu była druga antologia „Galore” (1997), która zawierała niepublikowany dotąd materiał.
Rok 1998 upłynął w trasie - co jest warte tylko 12 największych europejskich festiwali. Wreszcie w 2000 roku The Cure wydali w swojej dyskografii 20. longplay „Bloodflowers”. Nagrali go z pięcioma z nich – z gitarzystą Perrym Bamontem, klawiszowcem Rogerem O'Donnellem i perkusistą Jasonem Cooperem, a następnie „Disintegration” w 1989. Krytycy już okrzyknęli to najbardziej udanym nagraniem The Cure. Tour 2000, zespół koncertował w USA i Europie.
Jeszcze w 1999 roku Robert Smith zagroził, że zespół przestanie istnieć po wydaniu „Bloodflowers” i choć muzycy nie nagrywają jeszcze nic nowego, The Cure wciąż jest za wcześnie, by archiwizować. We wrześniu 2001 roku zespół przygotował kolekcję największych przebojów, ponownie nagrywając do niej akustyczne wersje kilku utworów i od tego czasu niezmiennie utrzymuje dobrą formę koncertową. Tymczasem frontman oficjalnie zapowiedział, że w najbliższym czasie zamierza aktywnie zaangażować się w działalność solową, a nowe dzieło studia Cure będzie musiało poczekać na moment, kiedy – być może – poczuje, że jest gotowy do uzupełnienia dyskografii zespołu. . Być może na początku 2004 roku The Cure będzie miało coś, co zadowoli fanów, zwłaszcza że Smith nigdy nie przestał pisać piosenek.
W 2003 roku mija 25 lat od wydania pierwszego singla The Cure, który zapoczątkował ich ogromną dyskografię. Wspaniałe plany zespołu świętującego rocznicę obejmują nie tylko nowość album studyjny, ale także kilka albumów koncertowych, kolekcję b-side'ów i rzadkich nagrań, a także trasę koncertową z udziałem wszystkich muzyków, których los połączył z The Cure. Zrealizowanie ostatniego przedsięwzięcia jest mało prawdopodobne – grupa doświadczyła w swojej historii zbyt wielu ostrych konfliktów. Ale realizacja wszystkiego innego jest całkowicie w rękach muzyków. Musisz tylko chcieć.
The Cure to brytyjska grupa muzyczna, której styl brzmieniowy jest dość trudny do zdefiniowania. Jeden z pionierów alternatywnego rocka i post-punka. Grupa, mimo swojej alternatywnej orientacji, osiągnęła popularność i sukces komercyjny – na całym świecie sprzedano ponad 50 milionów egzemplarzy ich albumów. Grupa miała również ogromny wpływ na narodziny i kształtowanie się subkultury gotyckiej, tworząc wielką pomoc dla takich weteranów gotyckiego rocka jak The Sisters of Mercy, Bauhaus.
W 1976 roku siedemnastoletni Robert Smith (wokal, gitara) wraz z kolegami z klasy Michaelem Dempseyem (bas), Laurence'em "Lol" Tolhurstem (perkusja) i Porlem Thompsonem (gitara) zebrali się w Crawley (eng. Crawley, Sussex, Anglia) grupa o nazwie „Łatwe lekarstwo. Grupa natychmiast zaczęła pisać własne piosenki.
W 1977 roku The Easy Cure podpisał kontrakt płytowy z Hansa Records. Rok później grupa zmieniła nazwę na The Cure i jako trio (bez Porla Thompsona) podpisała kontrakt z Fiction Records (dystrybucją zajmował się Polydor). Pierwszy singiel został jednak wydany przez wytwórnię „Small Wonder” i nosił tytuł „Killing an Arab”. W 1979 roku ukazał się pierwszy album „Three Imaginary Boys”, z którego grupa nie była do końca zadowolona (w Ameryce album ten ukazał się pod nazwą „Boys Don't Cry” ze zmienioną listą utworów i okładką). W tym samym 1979 roku The Cure pod inną nazwą - "Cult Hero" - wydało 7" singiel. Następnie odbyły się trasy koncertowe, podczas których The Cure grał z innymi post-punkowymi zespołami, w tym Joy Division i Siouxsie and the Banshees. Robert Smith czasami grał ramię w ramię z Siouxsie and the Banshees, a wraz z członkiem tej grupy, Stevenem Severinem, stworzył tymczasowy projekt „The Glove”.
W 1980 wydali minimalistyczny album "Seventeen Seconds", który uplasował się na 20. miejscu brytyjskich list przebojów. Singiel „A Forest” stał się pierwszym przebojem The Cure w Wielkiej Brytanii. W tym samym roku grupa wyruszyła w pierwszą światową trasę koncertową. Album Faith z 1981 roku został wydany na kasecie zawierającej kasetę ze ścieżką dźwiękową Carnage Visors i osiągnął 14 miejsce w Wielkiej Brytanii. Pornografia pojawiła się w 1982 roku (8. miejsce na brytyjskich listach przebojów, pierwszy album zespołu w pierwszej dziesiątce), nastrojowa i nihilistyczna. W tym czasie członkowie zespołu nieustannie brali narkotyki, a album zrodził plotki, że Smith miał myśli samobójcze. Po kłótni ze Smithem w klubie, jeden z najważniejszych i długoletnich członków zespołu, basista Simon Gallup, opuścił zespół na kilka lat. Zakłada nowy zespół, Fools Dance.
W latach 80. grupa wydała jeszcze kilka albumów - „The Top” (1984), „The Head On The Door” (1985), „Kiss Me Kiss Me Kiss Me” (1987), „Disintegration” (1989) - oraz odbył kilka dużych tras koncertowych. Wiele kolejnych albumów i singli The Cure powtórzyło sukces poprzednich, niezmiennie zajmując dobre pozycje na listach przebojów. W 1986 roku The Cure wydało kompilację wszystkich singli i stron B, Standing On A Beach.
W 1990 roku ukazała się kolekcja remiksów starych kompozycji zatytułowana „Mixed Up”, z jedyną nową piosenką „Never Enough”, która stała się hitem. Album zespołu Wish z 1992 roku był najwyżej notowanym albumem ze wszystkich albumów zespołu, osiągając pierwsze miejsce w Wielkiej Brytanii i drugie miejsce w Stanach Zjednoczonych. Muzycznie ten album w pewnym sensie definiuje brzmienie rocka alternatywnego lat 90. Materiał z późniejszej Wish Tour stał się podstawą albumów koncertowych Show (wrzesień 1993) i Paris (październik 1993). Porl Thompson (gitara), który kilkakrotnie występował z The Cure, opuścił zespół, by dołączyć do członków Led Zeppelin, Roberta Planta i Jimmy'ego Page'a.
W 1994 roku Lol Tolhurst, który opuścił zespół w 1989 roku, pozwał Roberta Smitha i Fiction Records o tantiemy i prawo do nazwy The Cure. Po długiej batalii prawnej przegrał.
W 1996 roku ukazał się album Wild Mood Swings, w 1997 – zbiór multiplatynowych singli „Galore”, uzupełniający zbiór „Staring At The Sea” (aka „Standing On A Beach”).
W 2000 roku ukazał się Bloodflowers , który według Smitha jest końcem trylogii zapoczątkowanej Pornografią (1982) i Dezintegracją (1989). Materiał z tych albumów został wykonany na serii koncertów w Berlinie i wydany na DVD Trilogy (2003). W 2003 roku The Cure zmienili wytwórnię na iam Records. W 2004 roku ich stara wytwórnia Fiction Records wydała kompilację "Join The Dots - The B-Sides & Rarities", 1978-2001 (The Fiction Years), która zawierała 70 utworów The Cure, w tym wcześniej niepublikowane i inne rarytasy.
W 2004 roku ukazał się album, nazwany tak samo jak grupa - „The Cure”. Został wyprodukowany przez właściciela wytwórni Rossa Robinsona. Album okazał się z dużą domieszką gitarowego rocka.
W latach 2006 - 2007 The Cure nagrywają nowy materiał, a 13 września 2008 roku planują wydanie nowego (trzynastego) albumu. Dzień wcześniej, począwszy od 13 maja, w odstępach miesięcznych ukażą się cztery single.
