Chińscy piosenkarze i piosenkarze.

1. Zhang Minmin.

2. Cui Jian.

3. Zhou Huajian.

Piosenkarka urodziła się w 1960 roku, w latach 70. studiowała na Uniwersytecie Tajwańskim. W czas wolny lubił występować w restauracjach i barach, gdzie zdobywał muzyczne doświadczenie. W 1984 roku rozpoczął współpracę z tajwańską wytwórnią muzyczną Rock Records. Piosenkarka zyskała popularność w Chinach nagrywając piosenkę „Both Fun and Sad” w 1991 roku. Ponad trzydzieści lat kariery profesjonalny muzyk Zhou nagrał trzydzieści pełnometrażowych albumów.

4. Na wejściu.

5. Zhang Xuei.

Źródło: http://chinamodern.ru/?p=17853.

• Chińscy piosenkarze i piosenkarze

Chińscy piosenkarze i piosenkarze

Gry na urządzenia mobilne

• Imperium: Cztery Królestwa- stwórz własne imperium
• Historia farmy 2- Twoja nowa zabawna farma
• Szarża Bohaterów- bohaterowie średniowiecza

wyniki wyszukiwania

Znaleziony 44 utworów mp3

• W świecie muzyki 57 (PRC)- Chińska piosenkarka Wang Feng
• 陈奕迅Tsen Yishun (chiński piosenkarz)- 富士山下 delikatna, klasyczna piosenka
• chiński Śpiewak operowy - Katiusza (po chińsku)
• Sobotni koncert 58 (ChRL)- Chińska piosenkarka Chen Kun
• W świecie muzyki 31 (ChRL)- piosenkarka z Hongkongu Rong Zuer, tajwańska piosenkarka Wu Kequn, chińska piosenkarka Huang Bo
• Chińska piosenkarka śpiewa- Cóż, po prostu uduchowiona, liryczna piosenka o miłości i złamanym sercu.
• W świecie muzyki 15 (ChRL)- Chińska piosenkarka Zhou Huajian
• W świecie muzyki 56 (PRC)- Chińska piosenkarka Lin Fan, chińska piosenkarka Fan Datong, piosenkarka z Hongkongu Zhang Xueyou, tajwańska piosenkarka Ella
• Sobotni koncert 27 (ChRL)- Chińska piosenkarka Wang Feng
• W świecie muzyki 60 (PRC)- Tajwańscy piosenkarze: Zhang Huimei, Chen Qizhen, Chińska piosenkarka Zhou Xun, chińska piosenkarka Li Jiuzhe
• W świecie muzyki 45 (ChRL)- tajwańska piosenkarka Wang Lihong, chiński duet „Cud września”, piosenkarka Sun Nan i piosenkarka Liu Huan
• Sobotni koncert 24 (ChRL)- chińska piosenkarka Chang Shilei, piosenkarka z Hongkongu Liang Yongqi, tajwańska piosenkarka Wu Qixian, tajwańska piosenkarka Asan
• W świecie muzyki 1 (PRC)- Chińska piosenkarka Han Lei
• Sobotni koncert 13 (ChRL)- Chińska piosenkarka Wu Ketsun, tajwańska grupa Fahrenheit, chińska piosenkarka Guo Shuyao
• W świecie muzyki 39 (ChRL)- Chińska piosenkarka Chen Shanni, chiński aktor Wen Zhang, tajwańska piosenkarka Wu Qingfeng, chińska piosenkarka Zhang Huimei
• W świecie muzyki 8 (PRC)- Chińska piosenkarka Li Quan
• Sobotni koncert 33 (ChRL)- Chińska piosenkarka Li Gong, tajwańska piosenkarka He Zhundong, singapurska piosenkarka Huang Yida, malajska piosenkarka Dai Paini
• Sobotni koncert 61 (ChRL)- chińska piosenkarka Sun Yuhan, tajwańska grupa „Holy Tree”, singapurska piosenkarka Adu
• W świecie muzyki 72 (PRC)- piosenkarz z Hongkongu Zhang Xueyou, chiński piosenkarz Xu Wei, grupa Ideal Duet, piosenkarz z Hongkongu Chen Shuhua, piosenkarz Tan Yonglin
• Sobotni koncert 47 (ChRL)- Chińska piosenkarka Hua Shaoyi
• Chińska piosenkarka- shusheshish shushen
• Sobotni koncert 52 (ChRL)- Chińska piosenkarka Guo Feng
• Sobotni koncert 83 (ChRL)- Chińska piosenkarka Li Yugang
• Sobotni koncert 12 (ChRL)- Chińska piosenkarka Huang Zheng
• Sobotni koncert 64 (ChRL)- Chiński piosenkarz Zhou Huajian i jego solowy album „Rain Man”
• W świecie muzyki 76 (PRC)- Chińska piosenkarka Fan Datong, tajwańska piosenkarka Xiao Jingteng i Wu Bai
• Sobotni koncert 121 (ChRL)- Chiński piosenkarz Zhang Yusheng i jego twórczość
• Sobotni koncert 100 (ChRL)- Chińska piosenkarka Yang Zongwei
• Sobotni koncert 71 (ChRL)- Chińska piosenkarka Guan Zhe
• Sobotni koncert 70 (ChRL)- Chiński piosenkarz Man Wenjun i jego album „Understand”
• Sobotni koncert 17 (ChRL)- Chiński piosenkarz Man Jiang
• Sobotni koncert 49 (ChRL)- Chińska piosenkarka Xin
• Sobotni koncert 99 (ChRL)- Chińska piosenkarka Sha Baoliang
• Sobotni koncert 37 (ChRL)- Chińska piosenkarka Xu Wei
• Chińska śpiewaczka operowa- Pieśń chińskich pracowników naftowych (po chińsku)
• Sobotni koncert 103 (ChRL)- Chińska piosenkarka Zheng Jun
• Chińska piosenkarka- Katiusza
• Sobotni koncert 97 (ChRL)- Chińska piosenkarka Lin Zhixuan
• Sobotni koncert 28 (ChRL)- Chińska piosenkarka Hu Yanbing
• Sobotni koncert 79 (ChRL)- Chińska piosenkarka Li Yujia
• W świecie muzyki 143 (PRC)- Chińska piosenkarka Li Quan
• Sobotni koncert 88 (ChRL)- Chińska piosenkarka Liu Huan
• Sobotni koncert 36 (ChRL)- Chińska piosenkarka Laolan
• Sobotni koncert 101 (ChRL)- Chińska piosenkarka Xiao Qingteng

Nie przegap

• Opera Mini- Twoja nowa Opera
• Klub Dostaw- zamów dostawę z ponad 1200 restauracji
• 9 aplikacji- bądź w trendzie zastosowań!

Chińscy piosenkarze popowi

Popularny Kanadyjska piosenkarka popowa Justin Bieber wywołał oburzenie wśród swoich chińskich fanów, fotografując się przed japońską świątynią Yasukuni, uważaną w Chinach za ucieleśnienie japońskiego militaryzmu.

Justin zamieścił na swoim Twitterze zdjęcie ze świątynią w tle, gdzie ma około 51 milionów subskrybentów. Potem natychmiast otrzymał wiele negatywnych recenzji. Piosenkarz był zmuszony usunąć to zdjęcie i przeprosić swoich fanów. Według piosenkarza zdjęcie zostało zrobione przez przypadek, chciał po prostu zrobić zdjęcie przed jakąś japońską świątynią i tak się złożyło, że świątynią tą okazała się świątynia Yasukuni. Justin Bieber powiedział, że kocha swoich chińskich fanów i nie chciał ich urazić.
Bieber jest jednym z najbardziej popularni piosenkarze w świecie muzyki pop, a azjatyccy artyści są od niego dalecy pod względem popularności. Jednak chińska scena muzyczna ma swoje gwiazdy, choć nie tak popularne jak amerykańskie i europejskie, ale wciąż cieszące się dużą popularnością i sławą wśród swoich chińskich fanów. Poniżej opowiemy Ci o pięciu najpopularniejszych chińskich artystach.

Popularność tego wykonawcy przyniosła mu wspaniała kompozycja „My chińskie serce”, który piosenkarka wykonała w 1984 roku na galowym koncercie z okazji Święta Wiosny. Ta piosenka stała się popularna wśród wszystkich Chińczyków mieszkających na całym świecie. Kolejnym hitem artysty była piosenka „Chinese Youth, Chinese Heart”, którą Zhang Minmin napisał z okazji rozpoczęcia Igrzysk Azjatyckich w 1992 roku. W 2005 roku skomponował piosenkę patriotyczną pt. „Wszyscy Chińczycy wspólne korzenie„, który mówi o jedności Chińczycy. Pod względem popularności Zhang Minmin nie mógł konkurować z zachodnimi gwiazdami, ale można powiedzieć, że stał się jednym z twórców współczesnej chińskiej muzyki pop.

Ten wykonawca jest słusznie uważany za najbardziej uhonorowanego chińskiego rockera. A jego największym hitem jest piosenka „I Have Nothing”, która stała się hymnem protestów w Chinach w latach 80-tych. Muzyk ma koreańskie korzenie, ale wychował się w Pekinie, w rodzinie profesjonalni artyści. Studia muzyczne rozpoczął od gry na trąbce, a w 1981 roku rozpoczął pracę w Orkiestrze Filharmonii Pekińskiej. Muzyk rozpoczął karierę rockową w 1986 roku wykonaniem piosenki „I Have Nothing”, która stała się momentem narodzin chińskiego rocka. Po brutalnym stłumieniu protestów studenckich na placu Tiananmen działalność muzyka została zakazana, a on zmuszony był wyjechać na prowincję. Sankcje zostały zniesione na początku lat 90., a muzyk wrócił do Pekinu. Wkrótce zaczął się organizować trasa koncertowa w Cesarstwie Niebieskim, ale wkrótce został odwołany ze względu na wykonanie pieśni politycznych. Muzyk został zmuszony do występów na Zachodzie, gdzie zyskał pewną popularność. W 2004 roku występował jako support na koncertach Głęboki fiolet. W Chinach zakaz występów Cui Jiana zniesiono dopiero w 2005 roku, po czym zorganizował on duży koncert rockowy na stadionie w Pekinie. Dziś muzyk jest żywą ikoną chińskiej muzyki rockowej.

Piosenkarz urodził się w 1960 roku. W latach 70. studiował na Uniwersytecie Tajwańskim. W wolnym czasie lubił występować w restauracjach i barach, gdzie zdobywał muzyczne doświadczenie. W 1984 roku rozpoczął współpracę z tajwańską wytwórnią muzyczną Rock Records. Piosenkarka zyskała popularność w Chinach nagrywając piosenkę „Both Fun and Sad” w 1991 roku. W ciągu swojej trzydziestoletniej kariery zawodowego muzyka Zhou nagrał trzydzieści pełnometrażowych albumów.

Piosenkarka nazywana jest „wiecznie zielonym drzewem” chińskiej muzyki pop. Piosenkarka urodziła się w 1967 roku w Shenyang. Profesjonalna piosenkarka Zaczęła w wieku 16 lat, dołączając do lokalnego zespołu pieśni i tańca. Solo karierę piosenkarską Na Ying zaczęła w wieku 21 lat, kiedy zajęła 3. miejsce w ogólnochińskich zawodach konkurs wokalny„Głosy Słońca”. Po konkursie słynny chiński piosenkarz i kompozytor Gu Jiangfen wziął ją pod swoje skrzydła. Rozkwit twórczości piosenkarza przypadł na lata 1998–2002, kiedy piosenkarka wydała 5 albumów, które zyskały ogromną popularność wśród fanów. muzyka popularna. W 2001 roku Na Ying zdobyła tytuł „ Najlepsza piosenkarka" NA Festiwal Muzyczny w Tajwanie. Następnie piosenkarka aktywnie uczestniczyła życie towarzyskie i nie nagrał nowych płyt. Kolejną płytę nagrała dopiero w 2010 roku.

Ten popularny chiński performer urodził się w 1961 roku w Hongkongu. Kariera muzyczna zaczynał od zdobycia pierwszego miejsca w lokalnych zawodach amatorskich. Kopalnia album debiutowy wykonawca wydany w 1986 roku. Album sprzedał się w 300 tysiącach egzemplarzy. Najpopularniejszym dziełem muzyka okazała się wydana w 1993 roku płyta „Goodbye Kiss”. Następnie otrzymał tytuł „God of Songs”. Przebój „Let Me Into Your Heart” stał się sensacją na Tajwanie, gdzie utwór sprzedał się w liczbie 1,36 mln płyt. W sumie na całym świecie sprzedano ponad 4 miliony płyt. W 2003 roku zaczął komponować muzykę. W 2008 roku Zhang Xueyou wziął udział w otwarciu Pekinu Igrzyska Olimpijskie, wykonując swój nowy utwór.

) Jeden z moich ulubionych aktorów Nicholas Tse!
Aktor, model, piosenkarz i po prostu przystojny!

Chińska nazwa:謝霆鋒(Tse Ting Fung)

Imię angielskie: Nicholas Tse

Pseudonim: Cytryna

Miejsce urodzenia: Hongkong

Grupa krwi: B (III), Rh +

Wysokość: 175 cm

Rodzina:
ojciec - 謝賢（Patrick Tse Yin）,
matka - 狄波拉 (Deborah Lai),
młodsza siostra- 謝婷婷 (Jennifer Tse Ting Ting)

Obywatelstwo: Kanada

Religia: buddyjska

Języki: guangdonghua, mandaryński, angielski

Hobby: śpiewanie piosenek, słuchanie muzyki, gra na gitarze

Ulubione kolory: czarny, szary, biały, srebrny

Ulubiony kraj: Szwajcaria

Ulubiona liczba: 7

Ulubiona pora roku: jesień

Ulubione święto: Chiński Nowy Rok

Ulubiony sport: pływanie

Debiutancka płyta: „Moja postawa” (1997)

Debiut filmowy: Młodzi i niebezpieczni: prequel (1998)

Gdzie to wszystko się zaczęło..

Od najmłodszych lat Nicholas CE kochał muzykę i marzył o zostaniu piosenkarzem. Szansa pojawiła się przed nim w wieku 16 lat. Dzięki własnemu talentowi i przynależności do znanej w Hongkongu rodziny artystycznej wiele wytwórni płytowych z radością otworzyło przed nim swoje drzwi i w każdej chwili było gotowe podpisać kontrakt. Nicholas zdecydował się dołączyć do Century Recording Company.

Oprócz uwagi wytwórnie płytowe Hongkong, duży nacisk na młody talent Radio komercyjne w Hongkongu również zrobiło to samo, zapraszając go do wzięcia udziału jako gość w corocznej ceremonii wręczenia nagród. Występ Mikołaja tego dnia został dobrze przyjęty i po prostu zachwycił liczną publiczność. Tak rozpoczęła się jego kariera muzyczna.

Pierwsze osiągnięcia...

W maju 1997 roku Nicholas CE wydał swój pierwszy album, który od razu zajął trzecie miejsce w sprzedaży według wyników Hongkongu IFPI [ Międzynarodowa Federacja producenci fonogramów]. A dwie piosenki z albumu znalazły się na czołowych miejscach list przebojów w Hongkongu.
Niezły początek jak na 16-latka. ;)

1999 Nicholas nagrywa album, który natychmiast, zaledwie 2 tygodnie po wydaniu, staje się numerem 1 pod względem sprzedaży IFPI w Hongkongu. Album uzyskał status platyny [status ten przypisany jest albumowi, którego nakład i wielkość sprzedaży przekroczyła milion egzemplarzy].

To piosenkarz czy aktor?..

Kim w ogóle jest ten Nicholas Tse?
Nicholas Tse Tingfun urodził się 29 sierpnia 1980 roku w rodzinie wybitnych aktorów z Hongkongu, Patricka Tse i Deborah Lee. Ich wczesne lata Nicholas spędził czas w Vancouver (Kanada) i Phoenix (USA, Arizona). Od dzieciństwa Tinfun był buntownikiem. Chcąc zrobić karierę w showbiznesie, rzucił szkołę i przeprowadził się do Tokio, gdzie spędził rok studiując różne aspekty muzyki i doskonaląc sztukę gry na gitarze. Po powrocie do Hongkongu podpisał swój pierwszy kontrakt nagraniowy i w 1997 roku wydał swój debiutancki album. Album od razu zajął pierwsze miejsca na listach przebojów i zdobył wielu fanów wśród młodych ludzi.

Teraz Nicholas nagrał około 24 solowych albumów i singli, a żaden nie pozostał niezauważony przez krytyków i słuchaczy. Nick nie zamierza na tym poprzestać i nadal zachwyca swoich fanów nowymi dziełami. Na przykład całkiem niedawno, bo pod koniec listopada 2005 roku, została wydana ostatnia płyta. Jednocześnie Tinfun nie tylko wykonuje piosenki napisane dla niego przez innych autorów, ale często sam pisze muzykę. No, jeśli do tego dodamy jeszcze wirtuozowskie operowanie gitarą [nie bez powodu pojechałam do Japonii;)], to można zrozumieć, dlaczego ani jeden jego album nie zaginął na ogromnym rynku produktów muzycznych.

Więc nadal jesteś muzykiem? Nie, Nicholas CE to nie tylko popularny piosenkarz i kompozytor, to także jeden z najbardziej obiecujących i obiecujących aktorów swojego pokolenia. Zdobywszy nagrodę Akademii Filmowej w Hongkongu (HKFA) dla najlepszego młodego aktora za swój debiut na dużym ekranie w filmie Młodzi i niebezpieczni: tło (1998), udowodnił, że może być nie tylko sukcesem kasowym, ale także niezwykle utalentowanym aktorem. . Później potwierdził swoje status gwiazdy, występując w wielu filmach kasowych i wysokobudżetowych.

Wśród dzieł aktorskich Nicholasa można wyróżnić filmy „Człowiek zwany bohaterem”, „Gliniarze Gen-X”, „Pogromcy duchów” (2002), „Jadeitowa bogini miłosierdzia”, „Nowa historia policyjna” i wiele innych. Najnowsze projekty filmowe, w które zaangażowany jest Nicholas Tse, to prezentowana na ostatnim Festiwalu Filmowym w Cannes „Obietnica” Chen Kaige oraz opowieść epicko-fantastyczna „Wielki chińska historia„(Chińska niezwykła historia). Obydwa filmy ukazały się dnia duże ekrany pod koniec grudnia 2005 r. A w 2006 roku Nicholas zadowolił nas swoim udziałem w filmie Donniego Yena „Tiger and Dragon Gate” (Dradon Tiger Gate).

Mikołaj jest jednak związany nie tylko z branżą filmową praca aktorska, udało mu się odwiedzić także drugą stronę kamery. W 2001 roku Nicholas wraz ze swoim przyjacielem i kolegą Stephenem Fungiem próbował swoich sił jako reżyser i scenarzysta, kręcąc opowiadanie „Moja ukochana”, zawarte w zbiorze o miłości pod hasłem Nazwa zwyczajowa„Zakochani bohaterowie”.

Dziś w dziale #e_Asia powrócimy do tematu „Popularne młode grupy z Azji”, ale tym razem nie będzie w nim żadnych zespołów. Przyjrzyjmy się kilku grupom z Korei i Chin, pozwoli nam to zrozumieć i ocenić, czy muzyka w tych krajach rozwija się, jak bardzo otwarte są te grupy na publiczność i jaka jest tam ogólnie sytuacja.

Popularne grupy w Korei

Zacznijmy najpierw od Korei, ponieważ jest tam więcej informacji o jej młodych wykonawcach. A rynek muzyczny jest dobrze rozwinięty.

Pierwszą grupą, której dzisiaj przyjrzymy się, będzie N. Latanie. To młoda grupa, która powstała w 2013 roku. Co jest w niej takiego wyjątkowego? Po pierwsze, gatunkowy styl wykonania - rock, pop rock, rap rock, rock alternatywny. Już na podstawie tego opisu można by pomyśleć, że ta grupa będzie podobna Linkina Parka Lub Limp Bizkit. Ale ten zespół jest pod silnym wpływem popkultury rynku muzycznego. I ten zespół to też projekt wytwórni, więc na razie „realizują” zachcianki twórcy. Co również odciska piętno na twórczości grupy - w końcu są to w zasadzie idole, a muzyka ma jasny kolor gatunku pop. Ale ten problem dotyczy większości ich rynku: popularne młode grupy z Azji powstają najczęściej jako projekty niektórych wytwórni i to właśnie wytwórnie przyczyniają się do szybkiego powstawania zespołów.

Wróćmy jednak do N.Flyinga. Po drugie, grupa zaczęła, co zaskakujące, zyskiwać popularność w Japonii. Od 2013 do 2015 roku grupa wydawała wydawnictwa i koncertowała głównie dla publiczności japońskiej, jednak w 2015 roku grupa wydała na koreańskiej scenie swój debiutancki album. Jednak ten rodzaj promocji jest dość powszechny. Dlaczego podjęto taki krok? Być może dlatego, że w Japonii rynek muzyki rockowej jest bardziej rozwinięty, a tamtejsza popularność gwarantuje popularność w Korei. Ale powiedzmy sobie na pewno: N.Flying to grupa ambitna i dość ciekawa.

Jednym z najlepszych singli N.Flying jest Lonely:

Następnie przyjrzyjmy się duetowi light indie słodko. To żeński duet powstały w 2013 roku. Wydało nam się interesujące ze względu na sposób, w jaki prezentowali swoją muzykę i lekkość, jaką odczuwało się po jej wysłuchaniu. Gatunek, w którym pracują to pop rock. Podobnie jak w przypadku powyższej grupy, na ich działania miało wpływ otoczenie. Jednak po obejrzeniu nagrania z ich koncertu szczególnie spodobała nam się atmosfera, która ma w sobie coś jazzowego, kameralnego i ciepłego. Dość ciekawi przedstawiciele koreańskiej sceny.

Posłuchaj lalasweet na Yandex.Music:

Swoją drogą można zapytać: dlaczego Eatmusic wybrał właśnie te zespoły? Przecież popularne młode zespoły z Azji pojawiają się niemal stale i stylistycznie takie wybrałeś różne zespoły! Ale odpowiemy: dlaczego nie? Istnieje wiele grup, możesz rozważyć dowolną. Ale te grupy wyglądają bardziej interesująco w porównaniu z nimi, co pokazuje, że istnieją takie grupy w Korei różne kierunki i z różnymi energiami.

Popularne grupy w Chinach

Jak się okazało, znalezienie młodych chińskich grup okazało się dość trudne. Ponieważ nie znamy języka chińskiego, znalezienie informacji w języku angielskim nie jest łatwe (o języku rosyjskim zazwyczaj milczymy). Ale i tak wykonaliśmy zadanie. Jak już kiedyś powiedziano, ruchy protestacyjne wobec muzyki rockowej są bardziej rozwinięte w Chinach, co wiąże się z pewnym odrzuceniem muzyki rockowej przez władze.

W naszym polu widzenia pojawił się tajwański zespół BIZcashi. Cechą charakterystyczną tego zespołu jest to, że jest to dziewczęcy duet wykonujący utwory w gatunku post-rock (choć po przesłuchaniu ma się wrażenie, że jest to raczej post-pop). NA ten moment wydali jedną EP-kę w 2015 roku, zaraz po oficjalnym utworzeniu. To, co nas wciągnęło, to gatunek, w jakim grają. I jeszcze wokale: są bardzo przyjemne, spokojne, wydaje się, że zostały stworzone specjalnie do tego rodzaju muzyki. Ponieważ Chiny w ogóle uwielbiają post-ruchy, grup w tym segmencie jest całkiem sporo.

Obejrzyj występ BIZcashi na żywo:

To właśnie tam skupimy się dziś na oglądaniu młodych zespołów z Azji. Następnym razem postaramy się znaleźć nowe zespoły z Chin, ale przyjrzymy się także innym krajom - Singapurowi i Tajlandii.

Nasz kraj nie wie nic o przemyśle muzycznym w Chinach. Wielu będzie nawet zaskoczonych, że mają swoich popularnych wykonawców. Zapraszamy do poznania jak najwięcej popularni wykonawcy Chińska muzyka pop, aby mieć pewność, że w Chinach jest muzyka!

Wang Fei

Piosenkarka Wang Fei (Faye Wong) jest jedną z najbardziej znanych popularni piosenkarze w Chinach. Urodziła się w Pekinie, ale karierę wokalną rozpoczęła dopiero po przeprowadzce do Hongkongu. Wang Fei śpiewa większość swoich piosenek w języku Putonghua, „powszechnym chińskim” dialekcie. Początkowo dziewczyna śpiewała w stylu pop, ale później zaczęła eksperymentować z różnymi stylami. Pomimo tego, że Wang Fei nie ma prawie żadnych piosenek język angielski, jest popularny nie tylko w Chinach, ale w całej Azji, a także na Zachodzie. Wang Fei zagrał także w kilku chińskich filmach.

Sa Dindin

Chińska piosenkarka o mongolskich korzeniach Sa Dingding (prawdziwe nazwisko Zhou Peng) to piosenkarka folkowa i autorka tekstów. Edukacja muzyczna Dziewczyna otrzymała wykształcenie w Akademii Sztuk Pięknych w Pekinie pod naciskiem rodziców. Sa Dingding to wyjątkowa artystka w Chinach. Śpiewa nie tylko piosenki chiński, ale także w języku tybetańskim, sanskrycie, a także w martwym języku Laguu. Co więcej, w jej trzeciej album studyjny zawierały piosenki w języku wymyślonym przez samą dziewczynę.

Xu Wei

Chiński muzyk rockowy Xu Wei po raz pierwszy chwycił za gitarę w 1984 roku w wieku 16 lat. Zaledwie 2 lata później wygrał pierwszy konkurs piosenki gitarowej w Chinach. Podczas służby wojskowej Xu Wei komponował piosenki, nagrywał je, a czasami występował jako producent. Na początku lat 90-tych ubiegłego wieku Xu Wei stworzył swoją pierwszą grupę Fly. W Chinach artysta jest znany ze swoich unikalny styl wykonanie. Piosenkarka nadal wykonuje piosenki i jest znany wykonawca w Chinach.

Zhanga Liangyinga

Chińska piosenkarka Zhang Liangying (lepiej znana jako Jane Zhang) zasłynęła w 2005 roku po wzięciu udziału w konkursie Super Girl. Ze względu na swój styl występu dziewczyna jest często porównywana Zachodni piosenkarze, na przykład Christina Aguilera. Dziewczyna ma wyjątkowy głos, jej piosenki często przypominają śpiew delfinów. Dzięki tej cesze głosu w Chinach dziewczyna nazywana jest „Księżniczką Delfiną”.

Piosenki tych wykonawców można usłyszeć w Internecie, ale jak mówią: lepiej zobaczyć raz, niż usłyszeć sto razy!

o przygodach zespołu w Japonii i urażonych fanach

„Lena i Julia lubiły powtarzać w wywiadach, że Wania Shapovalov miała następujące przekonanie: Japończycy mają bzika na punkcie filmów porno z, powiedzmy, niezwykle młodo wyglądającymi aktorkami. I to rzekomo odegrało również rolę w szalonym sukcesie grupy, która kiedyś sprzedała w Japonii więcej albumów niż Madonna i Beatlesi. Dla mnie Japończycy, a także Koreańczycy i Chińczycy wydawali się bardzo niewinni, przynajmniej podczas naszych wyjazdów promocyjnych i koncertów w Azji. Jednak ta fatalna japońska trasa promocyjna, po której Tatu stracił japoński rynek, wydarzyła się właśnie dlatego, że nikt nie znał tej kultury i tradycji. Dziewczyny (wtedy tylko dziewczyny) wyszły na polecenie Wani. Transmisja na żywo najpopularniejszym talk show, a Japończycy byli strasznie oburzeni. Cóż, nie tak to robią. Co więcej, poczuli się urażeni nie na poziomie osób z tego talk show czy gospodarza tego programu, ale cała japońska rzesza fanów uznała taki czyn za brak szacunku, choć rano policja zablokowała ulice Tokio, tak że grupa mógł opuścić hotel. I od następnego dnia przez długi czas fani praktycznie odmówili zakupu płyt Tatu. Menedżerowie wytwórni Universal byli zszokowani. Kiedy więc przyjechaliśmy do Japonii w 2005 roku, aby promować nasz drugi album, Dangerous and Moving, wszyscy mieli tę samą mantrę: „Musimy odzyskać Japonię”. Wydaje mi się, że podczas tej podróży wszyscy staliśmy się trochę Japończykami, grzecznymi, punktualnymi – nie szukajcie winnych! Nauczyłam się nawet dawać i brać wizytówkę po japońsku – trzymając ją obiema rękami z lekkim pochyleniem głowy. Ogólnie fani japońskiego Tatu są wspaniali! Aby być uczciwym, muszę powiedzieć, że widziałem erotyczne mangi z tatuażami. Ale na koncertach Japończycy nie zawsze okazują emocje. Mogą po prostu stać i słuchać, bez tańca lub jakichkolwiek ruchów i gestów. Wydaje mi się, że artyście nie jest łatwo wystąpić przed tak pozornie powściągliwą publicznością.”

Muzyk popowy Aleksiej Goman

o azjatyckich fanach, ich portretach mangowych i chińskiej miłości do rosyjskich hymnów patriotycznych

„Ja sam nigdy nie byłem w Chinach i szczerze mówiąc, miłość Chińczyków do moich piosenek mnie zaskakuje. Ale to tam jest. Chińscy fani często piszą do mnie na Facebooku i na forum - w jakiś sposób tłumaczą i wysyłają swoje wiadomości za pomocą Tłumacza Google. Na Twitterze pod moimi zdjęciami i postami często pojawia się obszerna korespondencja zapisana hieroglifami. Jeszcze kilka razy przysłali mi portrety w stylu manga. A kiedy znalazłem bardzo zabawny film na YouTube – występ Vitasa i mój występ zostały zmontowane tak, jakbyśmy śpiewali razem, chociaż nigdy nie śpiewaliśmy na tej samej scenie. Ale Vitas jest bardzo popularny w Chinach - i najwyraźniej mnie też lubią, dlatego nas połączyli. Istnieje wiele filmów z moimi występami i napisami w języku chińskim. Oczywiście jako dziecko uwielbiałem filmy o kung fu, ale szczególnie Kultura azjatycka nie był zainteresowany. To zabawne, że tak mnie lubią, śpiewam głównie pieśni patriotyczne o Rosji. Może faktem jest, że taka radziecka muzyka retro przypomina im o wspólnej komunistycznej przeszłości.”

Producent Aleksander Rodnyansky

o dystrybucji filmu „Stalingrad” w Chinach, cenzurze i gustach chińskich widzów

Reżyser i animator Michaił Aldaszin

o pracy nad kontynuacją „Czeburaszki” z Japończykami

„Kontynuacja „Cheburashki” została nakręcona przez japońskiego reżysera Makoto Nakamurę z koreańskimi animatorami. A my byliśmy odpowiedzialni za całą część kreatywną – scenariusz, animację, muzykę, nagranie aktorów. Przez kilka lat pracowaliśmy korespondencyjnie, japoński zespół przyjechał do Moskwy, a my pojechaliśmy do studia w Korei. Praca z nimi była niezwykle komfortowa, co rzadko zdarza się komukolwiek. Japończycy to rzemieślnicy niezwykle skrupulatni i dbający o szczegóły. Jeśli byłeś w Japonii, prawdopodobnie zauważyłeś, że nie ma tam dosłownie ani centymetra zaniedbanej ziemi. Nie ma nigdzie nawet koszy na śmieci, ale jest czysto, nikt nie wyrzuca śmieci. Jedyne, co nas spowolniło, to japońska uprzejmość. Najpierw pisali do mnie bardzo długie listy, które najpierw zawierały stronę dokładnych i uprzejmych wyjaśnień, a potem prośbę o zmianę czegoś. Potem poprosiłem, żeby do mnie pisali prościej, na temat, w celu przyspieszenia pracy. Zgodzili się i wszystko poszło szybciej. Moi japońscy koledzy byli wobec mnie niezwykle uważni. Przynosili mi różne eleganckie, wzruszające rzeczy, także te udekorowane Czeburaszką. Niedawno przejeżdżałem przez Japonię i od razu zabrano mnie na kolację do eleganckiej restauracji w wieżowcu. Gdybym był dziewczyną, pomyślałbym, że się do mnie zalecali, byli tacy mili. Na ich prośbę upewniłem się, że wszystko jest w duchu Kaczanowa. Wydarzenia z kreskówki mają miejsce w starym prowincjonalne miasteczko, w którym znajduje się zoo i odwiedzany cyrk. Namalowaliśmy jezioro - okazało się, że to bardzo przytulne miasteczko, w którym sama nie miałabym nic przeciwko zamieszkaniu na dłużej. Animacja miała charakter lalkowy, jak w filmach Kaczanowa – dla Japończyków ważne było, aby kreskówka wyszła tak, jakby została nakręcona wówczas, w latach Czasy sowieckie. Czasami musieliśmy je trochę poprawić, wyjaśnić, czego nie mogliśmy mieć. Na przykład początkowo scenariusz zawierał scenę, w której dyrektor cyrku zaprasza dziewczynę do restauracji. A potem bierze ślub. W Japonii wiek przyzwolenia wynosi 13 lat, po jego osiągnięciu dziewczyna może dobrowolnie uprawiać seks i nikt nie będzie z tego powodu nic cierpiał. Ale oczywiście w filmie „w duchu Kaczanowa” taka historia nie mogła się wydarzyć i oddzieliliśmy reżysera od dziewczyny, a Gena i Cheburashka przyjaźnią się z nią zupełnie niewinnie”.

Producent artysty Vitasa Sergeya Pudovkina

o sukcesie w Chinach i że nie należy się na nim tak bardzo skupiać

„Prawdopodobnie nie ma dokładnej odpowiedzi, dlaczego Vitas jest tak popularny w Chinach (w oficjalnym chińskim fanklubie piosenkarza znajduje się milion osób, a w jednym z parków w Szanghaju znajduje się nawet jego pomnik. - Notatka wyd.) - po prostu, jak zawsze, połączenie jego głosu i jasnego wyglądu zadziałało. Przełom nastąpił w 2007 roku – było ich naprawdę sporo projekty telewizyjne i pierwszy wielkie koncerty, od tego czasu rozpoczęła się przekonująca obecność w Chinach i ukazał się pierwszy album, który w 10 dni pokrył się platyną – nie jest to zwykłe wydarzenie nawet dla Chin. W zasadzie jest niewiele zagraniczni wykonawcy, a Vitas ma pod tym względem szczęście, w tak klasycznym gatunku popu praktycznie nie ma konkurencji.

Nigdy jednak nie przywiązywałem się do żadnego regionu, nie myślałem tymi kategoriami – wszyscy dopiero dowiadywali się o chińskim sukcesie, a wydawał się on tak egzotyczny, dlatego zaczęli o nim tak dużo pisać i mówić. Ale w Japonii i Korei też panuje zamęt koncertowy, po prostu rynek chiński jest największy, najbardziej masowy i aktywny.

Najważniejsze, żeby się nie przystosować i nie stracić twarzy. Dość szybko Vitas wydał kilka chińskich piosenek, w 2008 roku, ale nie jest ich wiele - tylko pięć i nie zawsze są wykonywane na koncerty solowe; podstawa jest zawsze jego własne piosenki, które wykonuje jako autor i kompozytor. To najwłaściwsza droga dla artysty – podstawą repertuaru powinna być osobowość artysty, chociaż mamy utwory zarówno w języku japońskim, jak i koreańskim. Oczywiście Wschód jest niezwykle ważnym, ciekawym i obiecującym rynkiem, ale lepiej być na Wschodzie i na Zachodzie, i u siebie – w tym sensie świat od dawna nie ma granic”.

Dziesięciu popularnych Azjatów, którzy podbijają świat

Piosenkarz j-popowy, znany z psychodelicznych teledysków

Miku Hatsune, Japonia