Nazywają go najlepszym gitarzysta akustyczny Rosja i zapewne nie na próżno. Za swoimi twórczymi ramionami muzyk ma solidne doświadczenie w występach zarówno zespołowych, jak i solowych, niezwykłej działalności koncertowej i komponowaniu muzyki do filmów. Notatka o nim powstawała już od dawna, a dziś witamy wirtuoza gitary fusion - Iwan Smirnow, ojciec 8 dzieci, syn fizyka i dorywczo znakomity muzyk. Dziś o nim opowiem...
Pierwszą gitarą Iwana Smirnowa była siedmiostrunowa za 7,5 rubla, kupiona mu przez matkę po powrocie z obozu pionierskiego. Od tego czasu rozpoczął się rozwój Ivana jako gitarzysty. Jego starszy brat, ksiądz Dmitrij Smirnow, kupił mu już profesjonalną gitarę za 1500 dolarów. Osobiście go poświęcił i życzył młodszy brat powodzenie. Ivan do dziś pamięta to wsparcie, bo sam w tamtym czasie nie zadałby sobie trudu zakupu takiej gitary. Krytycy muzyczni samą muzykę Smirnowa nazywają oryginalnie poprawnie rosyjską, z nutami szlacheckimi i ortodoksją rosyjskiej arystokracji.
Poważny ścieżka twórcza Ivan zaczynał w zespołach „Second Wind”. muzyka elektroniczna„Boomerang” i VIA „Niebieskie Gitary”. Potem był zespół Arsenalu. Były to grupy o różnych stylach i prawdopodobnie od tego momentu w muzyce Smirnowa zaczęły kształtować się różne motywy. „Second Wind” był zespołem wyłącznie fusion, „Boomerang” grał eksperymentalną muzykę elektroniczną, a „Arsenal” był zespołem jazzowo-rockowym. Po przybyciu do Arsenalu Ivan przyznał Aleksiejowi Kozłowi, że nie umie grać jazzu, na co ten odpowiedział: „Graj, co możesz…” A przyjście do Arsenalu było środkiem koniecznym, odskocznią od ideologii, od konserwatyzm bluesowych gitar”, którym w tamtym czasie zamawiano, co grać, gdzie grać i jak grać. W Arsenalu możesz swobodnie eksperymentować i uczyć się grać tak, jak pozwala na to Twoja wyobraźnia.
Po upadku Arsenalu Ivan przez jakiś czas eksperymentował, odtwarzając klasykę, aż w 1990 roku zdecydował się stworzyć własną grupę - Ivan Smirnov Quartet. NA ten moment W kwartecie wraz z samym Iwanem grają jego dwaj synowie. Może dlatego w ich muzyce widać pełne wzajemne zrozumienie i dopracowaną technikę rodzinnego grania. Nawiasem mówiąc, Ivan ma 8 dzieci! I jak twierdzi, to właśnie oni w trudnych dla muzyka rockowego chwilach zachęcali go do grania, grania i jeszcze raz grania. Jednak niezależnie od tego, jak trudne były czasy, Ivan zawsze zachowywał spokój i nie ograniczał się do grania w restauracjach i kabaretach, jak to robiło wówczas wielu szlifujących muzyków.
Interesujący fakt: Iwan Smirnow wygląda bardzo podobnie do słynnego przywódcy grupy” Toczące się kamienie„Mick Jagger, w związku z czym Ivan jest często mylony z samym Mickiem. Jak sam mówi Smirnov: „Wielokrotnie byliśmy z nim myleni. Ale nie zrobiłem niczego celowo – to wszystko natura. Któregoś dnia byliśmy w trasie po Los Angeles i poszłam do sklepu obuwniczego, żeby kupić buty dla mojego syna. Wchodzę i widzę, że sprzedawcy nagle zaczęli szeptać. Myślałem, że odkryli we mnie „miarkę” i podeszli do mnie: „Szanowny Panie. Radełko! Kiedy zdałem sobie sprawę, co się dzieje, zacząłem wyjaśniać: „Chłopaki, nie jestem Mick Jagger! Jestem Rosjaninem!" Byli bardzo zawiedzeni... To samo stało się na wystawie instrumentów muzycznych, dokąd bez problemu chodzą Stevie Wonder i Joe Satriani. Tam te światowe gwiazdy będą pić - i cóż, z uściskami: „Witam, Mick!” Świetnie się przy nich bawiłem!”
No cóż, czyż nie są podobni?
Dziś świat uznaje Iwana Smirnowa za jednego z geniuszy gitary, a sam Iwan jest źródłem inspiracji dla wielu aspirujących gitarzystów. Odkąd międzynarodowe jury złożone z gitarzystów (Alan Holdsworth, Steve Lukather, Scott Henderson) uznało Ivana za najlepszego w konkursie młodzieżowym, znalazł on swoją niszę i ją rozwija. Japoński producent gitar Takamine wybrał firmę Smirnov na twarz swoich produktów.
Warto jednak zaznaczyć, że od ponad 20 lat kariera solowa Iwan wypuścił tylko trzy albumy studyjne, choć w całkowity jego gitara zabrzmiała na ponad 30 kolekcjach i albumach innych wykonawców. Napisał muzykę do 8 filmów...
Muzyka Ivana Smirnowa przeplata różne style: od fusion po rock, od gitary celtyckiej po styl flamenco. Jednocześnie Iwan jest nieodłącznie związany z obydwoma filigranami wyniki w nauce i swobodną improwizację. W czasach, gdy mówiono, że muzyka rosyjska nie jest w stanie zsyntetyzować czegoś nowego, Smirnow udowodnił coś przeciwnego i udowodnił to doskonale.
Teraz słuchacze masowo chodzą na koncerty kwartetu, niezależnie od tego, kto program koncertu nie zmienia się od kilku lat. Jednocześnie ten sam koncert może trwać 1,5 godziny lub 3,5 godziny, ponieważ żadna kompozycja Iwana nie pozostaje stała.
Oglądając występy wideo kwartetu Smirnov, pojawiło się poczucie spokoju, niezawodności i nut niektórych starożytnych motywów. Jak mówi sam Iwan, to ucieleśnienie pokoleń przodków odbiło się echem w jego muzyce. Posłuchaj i odkryj tego niezwykle wszechstronnego i utalentowanego gitarzystę.
15 listopada w Moskwie odbędzie się jedno z najbardziej wyjątkowych i oryginalni muzycy Rosja - gitarzysta. Miał 63 lata.
Iwan Nikołajewicz urodził się 9 września 1955 r. w Moskwie. Jego ojciec jest fizykiem nuklearnym, ale generalnie rodzina od dawna należała do duchowieństwa: pradziadek ks. Wasilij Smirnow, był proboszczem jednego z moskiewskich kościołów, został zastrzelony w latach terroru, w czasach nowożytnych został kanonizowany jako nowy rosyjski męczennik. Tą drogą poszedł także starszy brat Iwana: ks. Dmitrij Smirnow jest rektorem ośmiu moskiewskich kościołów oraz znaną osobą kościelną i publiczną. Ale Iwan Smirnow wybrał dla siebie inną ścieżkę. Nie ukończył kursu Szkoła Muzyczna, chociaż sam Władimir Daszkiewicz uczył go gry na fortepianie. W wieku 14 lat zainteresował się gitarą i całym swoim życiem przyszłe życie był powiązany z tym narzędziem.
Smirnov należy do nielicznych, których muzyka brzmi niepowtarzalnie, rozpoznawalnie i niewątpliwie oryginalnie. Muzyka Iwana Smirnowa, pozostając wyraźnie rosyjska, wchłonęła wszystko: tradycję akademicką, elementy swobodnej improwizacji, przeplatanie się folkloru słowiańskiego, azjatyckiego, celtyckiego, hiszpańskiego – z wyraźnymi wpływami muzyki rockowej i jazzu. Genialny instrumentalista i równie genialny kompozytor i aranżer, Ivan Smirnov słusznie uważany jest za jednego z głównych „perfekcjonistów” ostatnich 20 lat. kultura rosyjska, którego bezkompromisowe podejście zarówno do wykonywanego materiału, jak i jakości jego brzmienia zyskało zasłużone uznanie ogromnej publiczności.
Przyszedł Iwan Smirnow duża scena jako wykonawca jazz-rockowy: od 1975 do 1979 był członkiem legendarnej moskiewskiej grupy fusion „Drugi wiatr”. Kolejne cztery lata znacznie poszerzyły zakres twórczy gitarzysty: pracował w eksperymentalnym zespole muzyki elektronicznej Boomerang, kierowanym przez kompozytora Edwarda Artemyjewa.
Od 1984 do 1990 Iwan Smirnow był członkiem zespołu jazzowo-rockowego "Arsenał" saksofonista Aleksiej Kozłow i ta praca przyniosła mu szeroką sławę.
Od 1990 roku Smirnov skupia się na dwóch głównych obszarach: z jednej strony na koncertach solowych i pracy studyjnej z własnymi zespołami, a z drugiej na pracy jako gitarzysta studyjny: gitarę Ivana można usłyszeć w dziesiątkach nagrań rosyjskiego popu i muzyka rockowa. Ale tylko gitara akustyczna. Po zakończeniu pracy w Arsenalu Iwan Nikołajewicz nie grał już na gitarze elektrycznej, koncentrując się na instrument akustyczny zarówno w pracy sesyjnej, jak i w projektach solowych.
WIDEO: ostatni występ Iwan Smirnow. 13 listopada 2018 r., Moskiewska Sala Muzyczna
Najwyższy poziom gry Iwana Smirnowa podkreślił fakt, że słynna japońska firma jest producentem gitar elektroakustycznych Takamina wybrała go na „ambasadora” swoich produktów w Rosji.
...ci, którzy słyszeli Smirnowa tylko w Arsenalu pod koniec lat 80. lub w ogóle tylko jako gitarzysty sesyjnego rosyjskich gwiazd popu, nie słyszeli go wcale. Jest muzykiem bardzo głębokim, posiadającym ogromną rozpiętość stylistyczną i szeroką gamę technik, co pozwala mu w ramach jednej kompozycji zmieszać w całkowicie organiczną jedność elementy jazzu, flamenco, fusion, folku celtyckiego i rosyjskiego - a to wszystko w bardzo precyzyjny gra zespołowa…
Smirnow był bystrą osobą. Praca z nim nie była łatwa, ponieważ dobrze znana „rosyjska choroba” nieustannie wprowadzała nieproszone zmiany w harmonogramie jego koncertów i tras koncertowych. Ale był też najzdolniejszym muzykiem swojego pokolenia, nie jak nikt inny, nie oglądając się na nikogo. Redaktor naczelny„Jazz.Ru” Kirill Moshkov opowiedział, jak w 2012 roku w Woroneżu legendarny amerykański saksofonista Ernie Watts przypadkowo usłyszał płytę Ivana Smirnowa w samochodzie, którym wożono zagranicznego gościa na kolację po koncercie. Po kilku minutach słuchania saksofonista zapytał, jak to brzmi i był bardzo zaskoczony, że to nagranie Rosyjski muzyk. „Zakochałem się w tej muzyce. Gdzie mogę kupić płytę?” Kierowca natychmiast wyjął płytę z odtwarzacza i podał gościowi.
POSŁUCHAJ: Ivan Smirnov „Kraj, w którym słońce spędza noc” (reedycja 2011, ArtBeat Music)
Dziś porozmawiamy o tym, kim jest Iwan Smirnow - kompozytor. Jego biografia zostanie szczegółowo omówiona poniżej. Nasz bohater jest gitarzystą elektroakustycznym wykonującym muzykę etnofusion.
Wprowadzenie do sztuki
Iwan Smirnow to kompozytor, który po raz pierwszy zajął się grą na gitarze podczas pobytu w obozie pionierskim. Miał wtedy dwanaście lat. Był zachwycony tym instrumentem muzycznym. Nasz bohater wspomina, że kiedyś miał okazję odwiedzić specjalną salę w Domu Kultury Uniwersytetu Moskiewskiego. Tam je przechowywano instrumenty muzyczne. W tym pomieszczeniu można było znaleźć zawory, piszczałki i klarnety. Był zafascynowany. Poprosił matkę, aby kupiła mu gitarę, a ona spełniła jego życzenie. Wkrótce nadeszła era Beatlesów. W tym czasie nasz bohater miał dziewięć gitar, które wykonał własnymi rękami.
Technologia
Iwan Smirnow sam stworzył instrumenty. Opierały się na gitarach, które przeżyły swoją użyteczność. Obcinano piętę takich instrumentów i odkręcano gryf. Następnie pobrano stołek i wycięto jego kształt. Przetworniki zostały stworzone z mikrofonów telefonicznych. Iwan grał dalej wieczory szkolne. Wkrótce zszedł do podziemia – „podziemia”.
„Drugi wiatr”
Iwan Smirnow nazywa tę grupę potężnym zespołem. Kiedy młody człowiek był w 9 klasie, grupa występowała wieczorem w szkole. Muzycy zagrali profesjonalnie, zagrano repertuar Jimiego Hendrixa. Grupa składała się z trzech osób: basisty, gitarzysty i perkusisty. Nazywali się Igor Dekterev, Kolya Shiryaev i Maxim Kapitanovsky. Pierwszy grał na gitarze. Co więcej, jego instrument był markowym przedrukiem Stratocastera. Występ tej grupy wywarł niezatarte wrażenie na naszym bohaterze. Potem zespół się rozpadł.
Po pewnym czasie grupę odtworzyli inni ludzie, lecz wybrali inny kierunek – instrumentalny. Uczestnicy skontaktowali się z naszym bohaterem i zaprosili go do wspólnej pracy. Muzycy byli od niego kilka lat starsi. Zespół zaczął grać muzykę w kierunku jazz-rock. W szczególności ich repertuar obejmował twórczość Billy'ego Cappama. Któregoś dnia przyszedł na występ zbiorowy i zauważył, że na koncertach nie da się grać muzyki studyjnej. Ale młodzi mężczyźni cieszyli się swoją kreatywnością.
Potem przyszedł czas różnych sowieckich VIA. W rezultacie całe podziemie zniknęło. Była to słuszna kalkulacja z ideologicznego punktu widzenia. Ludzie zaczęli przyzwyczajać się do ówczesnej sceny rosyjskojęzycznej. Nasz bohater był zdumiony, jak można śpiewać rocka po rosyjsku. Wkrótce koncerty ustały całkowicie. Jednak muzyk miał już wtedy trójkę dzieci i potrzebował pracy. W rezultacie został członkiem grupy Blue Guitars. Pracował w tym składzie przez około rok i żywił nadzieję na zostanie członkiem grupy Arsenal. Marzenie muzyka spełniło się.
"Arsenał"
Iwan Smirnow wyszedł z podziemia do opinii publicznej. Muzyka Kozlova była złożona. Nuty stały się solidną geometrią. Wszystko zostało obliczone w najdrobniejszych szczegółach. Wielu grało wyłącznie z nut. Nie dało się czegoś takiego zapamiętać. Działalność w Arsenalu stała się dla naszego bohatera znaczącą praktyką zawodową. Kozlov pomógł muzykowi, być może wbrew jego woli, wybrać opcję dalszego rozwoju.
Któregoś dnia poprosił mnie o przygotowanie utworu gitara akustyczna. Nasz bohater przyznaje, że akustyka ciągnęła go przez całe życie. Jednak nadal grał na gitarze elektrycznej dzięki bezwładności. W efekcie powstało dzieło. Grał w grupie, która stopniowo się rozpadała. W rezultacie nasz bohater zaczął go wykonywać sam, co stało się podstawą przyszłego solowego projektu.
Początkowo współpracował z Andriejem Winogradowem. Grał na klawiszach w Arsenalu i muzyków przez długi czas omawiano możliwość tworzenia własny projekt. Rezultatem był przełom. W tym momencie nasz bohater postanowił nie wymyślać koła na nowo, ale znaleźć własną przestrzeń i ją zagospodarować. Odwiedził Edynburg w Szkocji na festiwalu Fringe. Muzyka tam prezentowana jest na niesamowicie wysokim poziomie.
Stopień
Smirnov Ivan trafił na listę przebojów najlepsi wykonawcyŚwiat/Lud. Eksperci zwracają uwagę na jasną technikę, niepowtarzalny styl, a także własny język komunikację z instrumentem. Jego muzyka przepełniona jest tajemniczą rosyjską duszą. Muzyk odznacza się wyraźną wolnością wewnętrzną. Skończył mu się czas. Opanował do perfekcji pop, rock i jazz, a potem próbował zapomnieć o swoich dotychczasowych doświadczeniach i zajął się nauką gry na gitarze czysta kartka. Próbował znaleźć własne brzmienie, intonację i ścieżkę. On to zrobił. Nasz bohater znalazł połączenie pomiędzy Nowoczesne życie I formy folklorystyczne. Kompozytor wykorzystuje gitarę jako swego rodzaju pomost kulturowy. Jego muzyka klasyczna, hiszpańskie flamenco, rock and rollowe zagrywki, akordy przypominające Zeppeliny z wdziękiem mieszają się z rosyjskimi podstawami twórczymi, symfonicznymi uczuciami i motywy ludowe. Teraz wiesz, kim jest Iwan Smirnow (kompozytor). Do niniejszego materiału dołączone jest jego zdjęcie.
