Aj Wej-wej – mačky, selfie a pohoršenia s kamarátmi

Čokoľvek si človek môže povedať, je príjemné vedieť, že aj ikonický súčasný umelec, ktorý kedysi obsadil prvé miesto v rebríčku naj vplyvných ľudí umenie podľa magazínu ArtReview nemôže žiť bez selfie a mačiek. Aj Wej-wejove selfie, rovnako ako všetky ostatné, možno klasifikovať: informačné („Mám americký pas“), náladové selfie („Dnes som smutný“) a, samozrejme, konceptuálne. Umelec, ktorý je vystavený represiám za svoju kreativitu, samozrejme nemôže ignorovať umenie vo fotografickej vitríne svojho života. Na Aj Wej-wejovom Instagrame nájdete fotografie krásnych budov, street art zachytené na jeho umeleckých objektoch.

Rob Pruitt - mierne šialenstvo

@robpruitt5000

Americký umelec Rob Pruitt je pripravený vyhrať cenu „Najpodivnejší Instagram“. Očividne sa whistleblower konzumnej spoločnosti nezaujíma o kreativitu a sebairóniu. Vrcholom umelcovho fotografického denníka je séria rôznych predmetov vznášajúcich sa na pozadí bielych oblakov. Mohla by to byť smiešne ušitá panda, krokodíl Lacoste alebo psíček Jeffa Koonsa. Prirodzene, každá koláž sprevádza podpis. Pravda, niekedy to len zvyšuje stupeň zmätku. Pruitt môže uverejniť čokoľvek, od starej novinovej fotografie smrti Andyho Warhola až po snímku obrazovky vlastná zbierka vintage porno.

Takashi Murakami - ukážkový Instagram od majstra gýča

@takashipom

Instagram jedného zo svetových gýčových titánov – tiež japonský prešľap – a priori nemôže byť nudný. Fotky Murakamiho - dobrá zmes súkromia a umenie. Prvú predstavujú početné fotografie psa, náhodne zachytené pohľadmi, z nejakého dôvodu takmer vždy zamračené a trochu nudné. Za umenie je zodpovedná bezuzdná nezákonnosť umeleckých predmetov, záberov z inštalácie výstavy či fotografie zo série „umelec pri práci“.

KAWS - iba umenie

Umelec z New Yorku Brian Donnelly, pracujúci pod pseudonymom KAWS, udržiava svoj Instagram v umeleckom formáte. Selfie a iné všedné zábavky si veľmi nevážia. Ale galéria umelcových diel, sôch a obrazov tých najbláznivejších tvarov a farieb môže len ťažko niekoho nechať ľahostajným. Dôkazom toho je impozantných 263 tisíc predplatiteľov.

Vik Muniz je milovník cestovania

@vikmuniz

Brazílsky umelec a fotograf Vik Muniz môže svojich nasledovníkov vziať kamkoľvek glóbus. Zdá sa, že jeho život je jedna cesta, ktorá sa plynule mení na druhú. Munizov Instagram osloví každého, kto klikne na značky #cestovanie #príroda a #mesto. Zdá sa, že takmer všetky sa umelcovi podarilo na nejaký čas navštíviť. zaujímavé miesta planétu Zem a zachyťte mnoho pôsobivých záberov. Okrem cestovateľských fotoreportáží Muniz zverejňuje aj prozaickejšie fotografie, ak takáto definícia platí pre nezvyčajné umelecké predmety a zábery z MS.

Umelkyňa z Kapského Mesta menom Lauren Lutz si vďaka svojim miniatúrnym maľbám nazhromaždila takmer 60 000 sledovateľov. Veľmi jemne a zručne kreslí krajinu, mestské prostredie, portréty ľudí, pričom veľkosť svojich prác porovnáva s mincami, zápalkami a inými drobnými predmetmi. Pomer je pôsobivý!

@vajiajia

Účet digitálneho manažéra múzea súčasné umenie Solomon R. Guggenheim je zaujímavý pre „zákulisné“ múzejné kroniky a materiály, ktoré sú dostupné len pre zasvätených umelcov. Najmodernejšie výstavy, skvelé múzeá po celom svete, o ktorých ste možno nikdy nepočuli, a profesionálny pohľad Jar Jar Feya na umelecký priemysel si zaslúžia byť uvedené vo vašom informačnom kanáli.

Populárne

@copylab

S majstrovskými maliarskymi dielami jednoducho nevstali: niektorí pridali iPhone k „Dievčati s perlovou náušnicou“, iní vniesli do obrazov Edwarda Hoppera prvky z Twitteru a Facebooku, iní preložili slávne obrazy v kreslenom formáte Simpsonovcov. V účte @copylab prechádzajú metamorfózou aj plátna: objavujú sa na nich kabelky Chanel, totálne looky z prehliadok a ďalšie príbehy módneho priemyslu.

@zberateľ

Autor pod prezývkou The Collecteur tvorí na hranici módy a umenia: vytvára koláže, potom videoinštalácie, pričom skladá efektné figúrky z odevov, topánok a iných vecí. Jeho fotografie by mu závidel každý módny časopis.

@laurajenkinson

Vizážistka z Londýna na seba šikovne kreslí postavičky slávne karikatúry. Je škoda, že neposkytuje videonávody, ako napríklad Elena Krygina, obľúbená blogerka krásy ruských dievčat.

@kobrastreetart

Brazílsky umelec Eduardo Cobra maľuje žiarivé graffiti zobrazujúce legendárne osobnosti 20. storočia. Poznáte ho aspoň z obrazu Mayi Plisetskej, ktorý tento rok zanechal na stene jedného z domov na Bolšaja Dmitrovka.

@iamlubi

Ilustrátorka Luisa Bione z Ria de Janeiro vytvára svoje vlastné portréty ako ilustrovaná hrdinka menom Lubi. Na jej najmilší účet sa môžete pozerať donekonečna.

@luftaffe

Illarion Gordon je slávny nezvyčajné kresby na papierové poháre na kávu, ktorú zverejňuje takmer každý deň. Zaujímalo by ma, ako a kde ich drží.

@hansulrichobrist

Výpoveď riaditeľa Serpentine Gallery, vplyvného kurátora, kritika a historika umenia Hansa-Ulricha Obrista vás poteší množstvom nápisov, hlbokých alebo nie. S menom Obrist sa stretnete v Múzeu súčasného umenia „Garáž“ od Dashy Žukovej, s ktorou často spolupracuje, na pultoch s knihami vydavateľstva Ad Marginem (vydali ním napísanú knihu „ Stručná história Kurátorstvo“) a v titulkoch hlavných kultúrnych správ.

@Umelecké pozorované

Ak je v New Yorku výstava súčasného umenia, tak Artobserved tam určite bude. Od veľkých múzeí až po miniatúrne súkromné ​​galérie, zamestnanci tohto vplyvného portálu navštevujú najrušnejšie týždne v umeleckom kalendári a cestujú na všetky hlavné umelecké veľtrhy.

Instagram je akýmsi obchodníkom s umením našej doby: pomáha umelcom predávať ich diela a diváci zase nachádzajú nové mená v umení a objavujú to, čo predtým trvalo mesiace hľadať. stránka rozpráva o najzaujímavejších správach súčasných umelcov.

1 / 7

Michael de Feo - pouličný umelec z New Yorku, ktorý svojou tvorbou zdobí ulice od Los Angeles po Hong Kong už vyše 20 rokov. Jeho hlavný motív- svetlé, veľké kvety a sám umelec nazýva svoj štýl sila kvetov. Michael de Feo vždy miloval módu a pred pár rokmi začal v tejto oblasti experimentovať. Všetko to začalo tým, že umelec nejakým spôsobom ukradol na ulici billboard s obrázkom Natalie Portman propagujúcej vôňu Dior a ozdobil ho svojimi podpisovými farbami. Odvtedy je de Feo obľúbencom vo svete módy: vyvíjal reklamné kampane pre maľované obaly americký Vogue prispieval aj do New York Times a Časopis Time. Jeho obľúbený koníček- práca s lesklými časopismi a módnymi príbehmi: de Feo tlačí portréty Kate Moss, vojvodkyne Catherine a iných celebrít vo veľkom formáte a maľuje ich veľké, šťavnaté ťahy, otáčanie lesklá streľba v impresionistických obrazoch. Michaelova tvorba je veľmi obľúbená u tých, ktorých „interpretuje“: napríklad kultový fotograf Peter Lindbergh nedávno na svojom Instagrame zdieľal prácu Michaela, v ktorej prehodnotil Nová cesta jeho ikonické natáčanie s Kate Moss.

1 / 5

O Japonský majster gýč Takashi Murakami príkladný instagram - všestranný, ironický a plný fotiek umelcovho obľúbeného psa. To najzaujímavejšie na jeho Instagrame je zo zákulisia: Murakami ako skutočný PR človek zverejňuje na svojej stránke zábery z úprav výstav či svojho tímu v práci a na vlastné oči môžete vidieť, ako Murakamiho asistenti vytvárajú ikonické pestrofarebné predmety, ktoré sa rozchádzajú v hlavných galériách sveta. Murakami je tiež majstrom vtipných portrétov a selfie, ktoré hovoria o jeho sebairónii.

1 / 5

Sochár, fotograf, pouličný umelec, módny návrhár – to všetko je Brian Donelly, jeden z najhviezdnejších americkí umelci. Donelly začínal ako graffiti umelec, neskôr pracoval v Disney a potom robil všetko: vydával veľké vinylové hračky, kreslil návrhy fliaš pre Henessy, vydával vlastné výtlačky na látky. Donellyho špecialitou sú obrovské sochy popových postáv (od Mickeyho Mousea po Simpsonovcov), ktoré zdobia mestá v Holandsku, Štátoch a Číne, ako aj svetlé pop-artové koláže, ktoré si robia srandu z konzumnej kultúry. Medzi stúpencov jeho štýlu patrí Kanye West a Pharrell Williams, ktorí si Donellyho prácu kupujú do svojich domovov. Instagram Briana Connellyho je absolútne profesionálny: nenájdete tu selfie so psom, ako má Murakami, ale je tu veľa štýlového a ironického umenia.

1 / 8

Ak je Instagram Takashiho Murakamiho oslavou farieb a ohňostrojov, tak stránka sochára a fotografa Daniela Arshama je takou čiernobielou oázou uprostred internetu. Arsham je umelec-filozof: svoje sochy vytvára z betónu a rozbité sklo a často predstavuje každodenné veci - telefón, joystick z počítačová hra, zbraň, počítačová myš v podobe archeologických predmetov. Ako archeológovia nájdu naše telefóny o 100 rokov neskôr - to je otázka, ktorú si kladie umelec a vytvára sochu telefónu, ubitého a s rozbitými časťami, ktorá divákovi pripomína starogrécku bustu alebo starú vázu. Arsham na svojom účte, ktorý pôsobí dojmom dobrej knihy alebo albumu o umení, demonštruje ďalší zo svojich talentov – je vynikajúci fotograf.

@anne_bengard_art

Tip 1. Buďte jasní!

Keď sa dostanete na stránku svojho účtu, malo by byť okamžite jasné, kto ste, čo robíte, čo môže byť užitočné a ako vás kontaktovať. Mnohí robia tú chybu, že uvádzajú len svoje krstné meno. V popise uveďte oblasť činnosti (umelec / ilustrátor / dizajnér a pod.), služby alebo tému účtu (kreslím na objednávku / predávam obrazy / krajinky akvarelom a pod.) a kontakty.

Instagram je v prvom rade fotografia. Preto musia byť fotografie vašej práce vysoko kvalitné: jasné a jasné. Na tvorenie krásna fotografia zloženie je tiež dôležité. Ako povrch použite fotofón a rôzne dekoratívne prvky.

Ak chcete vytvoriť jeden motív účtu, urobte všetky fotografie v rovnakom štýle.

Predplatitelia milujú nielen pozerať sa na obrázky, ale aj čítať. Ku každému dielu nezabudnite pridať jeho popis. Môžete sa porozprávať o svojej nálade, pocitoch alebo o tom, ako prebiehal váš deň. Nezabudnite na tipy, ktoré môžete dať svojim odberateľom. Povedzte nám, aké materiály používate, aké techniky pri maľovaní používate.

Natočte video s procesom kreslenia. Je to vždy zábavné a užitočné.

Aby ste si boli istí, že váš príspevok bude možné nájsť na Instagrame, vždy vložte tagy do popisu. Určite si vymyslite vlastný tag, aby sa vaše dielo dalo nájsť. Instagram umožňuje pridať 30 značiek pod jeden príspevok, preto buďte opatrní pri výbere zoznamu značiek – ponechajte len tie, ktoré presne vystihujú tému vášho príspevku.

Ústne podanie je efektívny a bezplatný spôsob propagácie. Účasť alebo organizovanie súťaží a kreslenie flash mobov vám umožňuje prilákať nových aktívnych predplatiteľov. Na organizovanie súťaží prilákajte ďalšie publikum s podobným publikom a počtom predplatiteľov najmenej 10 - 15 tisíc.

Ďalším spôsobom propagácie je sfs. Jednoducho povedané, sfs znamená, že hovoríte o nejakom účte vo svojom feede a ten zase hovorí o vás.

@paperfashion

@paperfashion

Pracuje v ňom umelec Mike Perry rôzne žánre využiť svoj talent ako umelca. Ilustruje knihy, vyrezáva sochy, navrhuje odevy, navrhuje monogramy a robí iné kreatívne veci. V jeho ilustráciách sa mieša fikcia a realita a každý obrázok je na hranici gýča.

Ilustrátorka Wendy McNaughten zo San Francisca kreslí životné náčrty osobným a rozpoznateľným spôsobom. Ilustrovala niekoľko poviedkových kníh a kresieb pre New York Times, Wall Street Journal a ďalšie publikácie. Na jej instagramovú stránku sa prihlásilo viac ako 26 tisíc ľudí.

@annariflebond

Ilustrátorka Anna Bond kreslí rozprávkovým, populárnym štýlom. V roku 2009 Anna a jej manžel Nathan založili spoločnosť Rifle Paper Co., ktorá predáva značkové karty a darčeky. Teraz rodinný podnik prekvitá a ilustrátor má „armádu“ fanúšikov. Na Instagrame má viac ako 175 000 sledovateľov.

@annariflebond

Jednou z najpopulárnejších mladých ilustrátoriek v modernej rune je Dina Arkhipova. Ako o sebe umelkyňa hovorí, je „ilustrátorkou na voľnej nohe a milovníčkou mačiek“. Skórované za posledné roky veľká popularita, Dina vytvára ilustrácie pre mnohých ruských blogerov a značiek.

I)&&(eternalSubpageStart

Rozhodli sme sa venovať novú kolekciu Instagramu kreatívnych ľudí menovite ilustrátori. Bohužiaľ, väčšina uznávaných majstrov svojho remesla nemá stránky sociálne siete. Radšej „komunikujú“ s verejnosťou jednostranne, svoju tvorbu predvádzajú prostredníctvom galérií, výstav alebo lesklých publikácií. Títo mladí a talentovaní ilustrátori, ktorých sme pre vás zhromaždili, však možno ešte nie sú najlepšími vo svojom odbore, no rozhodne majú šancu sa nimi stať.

@paperfashion

Američanka Kathy Rodriguez vytvorila blog Paper Fashion v roku 2009, aby sa podelila o svoje nádherné výtvory so svetom. akvarelové štúdie na módnu tému. Vedelo to dievča, že o pár rokov sa stane jednou z najlepších? slávnych ilustrátorov vo svete? Že jej kresby budú zdobiť veci veľkých značiek a ona sama bude spolupracovať s Valentinom, Cartierom, Lacoste a ďalšími velikánmi módneho sveta? Myslíme si, že je to nepravdepodobné.

@paperfashion

Mladá umelkyňa Pomme Chan sa narodila v Bangkoku, kde získala prvé vzdelanie – na slávnej thajskej univerzite Silpakorn University. Neskôr Chan odišla do Londýna, kde však pokračovala v zlepšovaní svojich schopností Hlavná téma jej práca vždy zostala Áziou a jej mimoriadnou povahou Domovská krajina. Teraz sa jej ateliér nachádza v hlavnom meste Thajska, ako aj obchod s domácimi potrebami, zdobený jej autorskými potlačami. Pomme je inšpirovaná prírodou, architektúrou a módou a priznáva, že je jednoducho posadnutá detailmi. Jej kresby zdobia známe publikácie vrátane New York Times Magazine a medzi jej klientov patrili značky Kiehl's, Nike, Converse, La Perla, Topshop a ďalšie.

Austrálsky umelec Neril Walker kreslí dievčatá v štýle pop art so zameraním na šťavnaté a svetlé farby. Inšpirovaná minulým storočím si podľa toho zariadila svoj domov z 50. rokov a retro štúdio. Veci z blšieho trhu a z babkinej truhlice, predmety starej tlače, knihy a vintage hračky obklopujú a inšpirujú Walker, aby vytvorila svoje originálne a nezabudnuteľné ilustrácie.

Gemma Correll, autorka „kreslených“ mopslíkových ilustrácií a tvorkyňa zvieracej komiksovej série, je jednou z najznámejších ilustrátoriek na svete. A hoci jej kresby možno len ťažko nazvať zložitými a vysoko umeleckými, čo Gemmu neustále pripomínajú kritici a odporcovia tohto typu kreativity, rozhodne pobavia a pobavia státisíce ľudí – na Instagrame ju odoberá viac ako 103-tisíc ľudí sám. Teraz Gemmine ilustrácie zdobia odevy, pohľadnice, obaly časopisov a kníh.

Austin Kleon žije v New Yorku a je ilustrátorom kníh. Umelec o sebe hovorí jednoducho: "Som spisovateľ, ktorý kreslí." V skutočnosti sú hlavnými „hrdinami“ jeho obrazov slová, frázy, výroky. Predtým, ako začal s kreativitou, Austin pracoval ako knihovník, takže jeho láska k listom zostala z tých čias.