Banksyho diela
Banksy(Banksy) je skvelý pouličný umelec, režisér a politický aktivista pôvodom z Anglicka. Banksyho diela sú vystavené slávnych galérií a má hodnotu v miliónoch dolárov. Banksyho pouličné umenie si získalo popularitu vďaka jeho dielam vrátane. Rozsah a geografia pouličných diel, ktoré namaľoval, núti človeka žasnúť a sledovať jeho prácu. Banksy je mnohým známy, no nikto mu nevidel do tváre, práve preto záhadná osoba a odmietnutie účtov v v sociálnych sieťach vytvára intrigy okolo jeho osobnosti. Na začiatku svojej tvorby sa správal ako obyčajný graffiti spisovateľ. Neskôr som začal vytvárať originálne a ideové čiernobiele šablóny. Banksy vždy konal rýchlo a neodvolateľne, čím sa jeho manifest odlišoval od ostatných umelcov. Pouličné umenie predvádza na ulici a predovšetkým pre obyvateľov mesta. Postupom času začali byť témy Banksyho streetartových diel spoločensky významné a politického charakteru a mali hlboký obsah. Do každého diela namaľovaného na stene, streche, fasáde či konci obchodu vkladá Banksy svoje skrytý význam, o ktorej vie len on.
Kto je Banksy?
Banksy stále neprezrádza svoje skutočné meno a pokračuje v tvorbe streetartových predmetov, šablón a obrazov. Keďže si počas celej svojej kariéry dokáže zachovať anonymitu, neexistujú žiadne spoľahlivé informácie o jeho životopise. Existujú len predpoklady, že sa narodil v roku 1974 v meste Bristol v Anglicku.
Prečítajte si životopis a pozrite si 100 fotografií najlepšie diela Banksy (Banksy).
Banksy: umelec, 100 graffiti fotografií diel
Všetky Banksyho pouličné umelecké diela sú nelegálne, takže nikto nepozná jeho cesty. Každým dňom je pre neho čoraz ťažšie skrývať sa pred políciou. Na rýchle dokončenie plánovaných umeleckých projektov musí umelec pracovať v noci a používať technológiu šablón. Banksy si pre svoje šokujúce graffiti vyberá verejné, preplnené miesta, aby získal čo najväčšiu odozvu verejnosti. Banksyho oficiálnu stránku denne navštívia desaťtisíce ľudí, no v záujme skvalitnenia jeho práce sme spravili jednu z najviac najlepšie výbery jeho pouličné umenie práce, rozsiahle projekty, šablóny a inštalácie.
Banksyho šablóny
Jeho maľby na stenách budov, asfalte, plotoch a mostoch miest po celom svete sprevádzajú frázy a prívlastky politického a sociálny smer, oživiť a premeniť mestskú krajinu na iný priestor. Na jednej z výstav v rodné mesto Bologna pozval svojho kreatívneho kolegu.
Film o pouličnom umení - Výstup cez obchod so suvenírmi
Prvýkrát debutoval ako režisér v roku 2010 v Banksyho filme Exit Through the Gift Shop. Na filmovom festivale v Sundance bol film predstavený ako prvý pouličný „film o katastrofe“ na svete. Film rozpráva príbeh streetartových umelcov a samotného Banksyho. Americkou filmovou akadémiou bol nominovaný na Oscara v kategórii Najlepší celovečerný dokumentárny film. V pokladni zarobil viac ako 5 miliónov dolárov.
P183 R.I.P.
V roku 2013 po tragickej smrti ruský umelec Banksy na jeho počesť zverejnil na svojej webovej stránke plechovku farby v spreji v tvare horiacej sviečky večná pamäť, podpísaný nižšie - „P183 R.I.P.“
Na 18. ročníku Webby Awards v roku 2014 bol Banksy ocenený titulom „Osobnosť roka“. Vo februári 2015 umelec inkognito odcestoval do pásma Gazy v Palestíne. Videá a fotografie z tejto akcie si môžete pozrieť.
V súčasnosti sú Banksyho umelecké diela ocenené na milióny dolárov. Nehnuteľnosti, na ktorých sú nakreslené, výrazne prevyšujú náklady na okolité budovy. Preto sa ich poškodenie rovná vandalizmu. Umelec Banksy pokračuje v maľovaní a teší svojich fanúšikov novými dielami pouličného umenia na tých najneobvyklejších miestach.
Milovníci umenia, verejne činné osoby a graffiti umelci tých, ktorí milujú kreativitu Banksy je zaujímavý pre jasnú, vlasteneckú a vysoko sociálnu povahu projektov. Je uznávaný ako vynikajúca osobnosť v umeleckom umení. Verní fanúšikovia sledujú všetky nové diela nepolapiteľného graffiti guru. „NIEKTORÍ sa stanú policajtmi, aby urobili svet lepším miestom. Niektorí ľudia sa stanú vandalmi, aby svet vyzeral lepšie,“ hovorí Banksy.
Kde je výstava Banksy v Moskve?
- Výstava sa koná v Ústrednom dome umelcov (Ústredný dom umelcov na Krymskom údolí). Adresa: Krymský Val, 10;
- otvorený v roku 2018 (Ústredný dom umelcov), ktorý je medzi fanúšikmi jeho tvorby veľmi obľúbený.
- 15. augusta 2018 - Banksy vyhlásil, že s výstavou v Moskve nemá nič spoločné. Prečítajte si viac o tejto situácii.
O Banksym je známe len to, že sa narodil v Bristole okolo roku 1974 a jeho meno môže, ale nemusí byť Robert Banks. Že to, čo robí, je nelegálne a prinajmenšom spadá pod články „vandalizmus“ a „chuligánstvo“, preto si skrýva tvár a neponáhľa sa vyhrievať sa a komunikuje s kurátormi výstav a novinármi. výlučne prostredníctvom agenta. Zároveň sa jeho diela predávajú za báječné ceny pre „chuligána“. V predvečer ďalšej aukcie, na ktorej sa budú predávať jeho graffiti „Dievča s kvetom“ (mimochodom, odhad je 150-tisíc dolárov), zostavili redaktori projektu Weekend sprievodcu najvýznamnejšími dielami Banksyho. , čo môže vysvetliť, prečo dospelý muž behá v noci po strechách so šablónou a plechovkou farby v spreji.
Pulp Fiction (2002)
© Foto: ART SERIES HOTEL GROUP"Pulp Fiction" od Banksyho
Tento obrázok, ktorý sa objavil v roku 2002 neďaleko stanice metra Old Street v Londýne, s filmovou presnosťou opakoval scénu z filmu Quentina Tarantina, až na jeden detail: hrdinovia Samuela L. Jacksona a Johna Travoltu držali v rukách banány namiesto pištolí.
V apríli 2007 Transport for London prekreslil graffiti kvôli „nadmernému násiliu zobrazenej scény a korupčnému vplyvu na spoločnosť“. Predpokladaná hodnota diela vtedy dosahovala 300-tisíc libier. Tlačová služba spoločnosti stručne vysvetlila kroky zamestnancov: "Náš personál pozostáva z profesionálnych upratovačiek, nie profesionálnych umeleckých kritikov."
Šablóna je stále populárna: na konci roka 2011 austrálska hotelová sieť ohlásila propagáciu: v rámci hry „Ukradni Banksyho“ sa dielo Banksyho objaví v jednom z hotelov reťazca a každý hosť si ho môže odniesť. a ak si „krádež“ nevšimla ochranka, potom si „zločinec“ mohol nechať ilustráciu pre seba. Podujatia sa zúčastnili dve diela: No Ball Games a Pulp Fiction. Výsledkom bolo, že obyvateľom sa podarilo odstrániť iba prvé dielo v hodnote 15-tisíc dolárov, zatiaľ čo druhé poslali majitelia siete organizácii na boj so zločinom Crime Stoppers Australia, ktorá ho dala do dražby. V hoteloch sa ešte dlho potom hlásilo, že akcia skončila a už sa neoplatí „kradnúť“.
Bozkávanie policajtov (2004)
Graffiti v londýnskom Brightone neďaleko Trafalgar Street sa stalo akýmsi orientačným bodom: každý turista považoval za svoju povinnosť zahrnúť do svojho itinerára stenu vedľa krčmy Prince Albert. Ale len rok po svojom vzniku bol obraz prevezený do New Yorku a predaný v aukcii.
Banksyho tvorba inšpirovala ruskú umeleckú skupinu Blue Noses k vytvoreniu kontroverznej fotografie „Éra milosrdenstva“ (2004). O tri roky neskôr ruský minister kultúry Alexander Sokolov pomenoval výstavu Tretiakovská galéria v Paríži (2007), kde sa plánovalo prezentovať toto dielo, a potom úplne obvinili Treťjakovské riaditeľstvo z úmyselnej provokácie. Sokolov sľúbil, že urobí všetko pre to, aby sa fotografia nedostala na recenziu. Fotografia sa nezúčastnila na výstave „Sots Art. Political Art in Russia“, ale bola zaradená do medzinárodného veľtrhu umenia FIAC, ktorý sa v tom istom čase konal v Paríži.
10 £ s princeznou Dianou (2004)
© Banksy Bankovky s princeznou Dianou Banksy (bankovky Banksyho princeznej Diany)
V roku 2004 Banksy vyrobil dávku 10-librových bankoviek, kde bol portrét kráľovnej Alžbety II. nahradený portrétom zosnulej Lady Di a nápis „Bank of England“ bol opravený na „Banksy of England“. Je ťažké povedať, či bol vtip úspešný: na karnevalovom festivale v Notting Hill sa rozdalo niekoľko bankoviek, účty sa začali rozchádzať a takmer nikto si nevšimol rozdiel, kým si samotný umelec neuvedomil, že sa nevedomky stal falšovateľom:
"Vytlačil som milión libier a chcel som ich len tak zhodiť zo strechy, ale nejaké som rozdal na festivale a oni to išli a minuli. Viete, dám si dve pivá," dali im pivo. Nikto A keď sa to stalo, "Uvedomili sme si: sfalšovali sme milión! A za to môžete dostať trest na desať rokov. A teraz so mnou klamú a ja neviem, čo s nimi robiť," hovorí. jeho priateľ v dokumentárny film"Vyjdite cez obchod so suvenírmi."
V októbri 2007 sa v Bonhamse vydražil nerozrezaný hárok desiatich takýchto bankoviek za 24-tisíc libier.
Napalm (2004)
Graffiti zobrazuje symboly americká kultúra Ronald McDonald a Mickey Mouse sa držia za ruky s plačúcim nahým dievčaťom. Jej obrázok je prevzatý z fotografie „Napalm“, ktorú 8. júna 1972 urobil fotograf Associated Press a držiteľ Pulitzerovej ceny Nick Ut počas vojny vo Vietname. 9-ročné dievča uteká z domu v okrese Tran Ban so svojím bratom a ďalšími deťmi po ťažkom bombardovaní. Deti behajú po ceste vedúcej zo Saigonu smerom k hraniciam s Kambodžou, kde v tom čase tiež horelo. Občianska vojna a územia boli neustále pod útokmi amerického letectva.
Toto Banksyho dielo netreba komentovať. Zhodou okolností je to práve táto konkrétna potlač – bičovanie konzumnej spoločnosti – ktorá je v Amerike najpopulárnejšia a je replikovaná na tričkách, hrnčekoch a iných suveníroch.
Graffiti v Palestíne (2005)
© Banksy
V lete 2005 odcestoval Banksy do Palestíny. Napriek protestom OSN Západná banka Na rieke Jordán bola medzi Palestínou a Izraelom postavená niekoľkometrová betónová bariéra. Umelec použil stenu ako 425 kilometrov dlhé plátno, aby vyjadril svoju reakciu na udalosti tej doby. Každé ráno na svojej webovej stránke zverejnil ďalšiu kresbu zo steny so štipľavým popisom: „Snímka z dovolenky“. Postavy na graffiti sa najčastejšie stávali deťmi ako hlavnými obeťami vojenského konfliktu a stena bola nevyhnutne zničená v zápletke ilustrácie.
Banksy neskôr vysvetlil správu na svojej webovej stránke:
"Izraelská vláda stavia múr okolo okupovaných palestínskych území. Je trikrát vyšší ako Berlínsky múr a dĺžka v konečnom dôsledku dosahuje 700 km - vzdialenosť z Londýna do Zürichu. Múr porušuje medzinárodné právo a v podstate je to 700 km). mení Palestínu na najväčšiu Na svete je otvorené väzenie."
Pomačkaná telefónna búdka (2006)
Socha stála v londýnskom Soho iba jednu noc – a počas tej noci stihla vyvolať búrlivú diskusiu. Obyvatelia mesta boli rozdelení do dvoch táborov: prvý videl vysoko moderné umenie, druhá je výsmechom hlavnému symbolu Londýna. Britská telekomunikačná spoločnosť považovala prácu za reakciu na správu o rebrandingu a úmysle vzdať sa klasický vzhľad platiť telefóny.
„Niektorí ľudia sú z našej strany veľmi otrávení telefónne búdky!“ – komentuje okoloidúca dáma v dokumente „Exit Through the Gift Shop“.
Existuje verzia, že ide o druh smútku umelca za pominuteľnú kultúru živej komunikácie v ére rozvoja internetu a sociálnych sietí.
Nahý muž visiaci z okna (2006)
Graffiti boli namaľované na stene kliniky pre pohlavné choroby na Park Street v centre Bristolu. Dej ilustrácie je večný: na parapete visí úplne nahý milenec a opačným smerom sa z okna pozerá žiarlivý manžel so svojou ženou v spodnej bielizni za ním. A len čo muž v obleku otočí hlavu opačným smerom, dvojica sa ocitne v nepríjemnej situácii.
Mestská rada sa rozhodla kresbu zachovať a dokonca zaplatila jej obnovu po tom, čo ju vandali zastrelili paintballovou pištoľou. Odvtedy začali úrady považovať graffiti za umenie (aj keď stále zakázané) a maľovanie na diela pouličných umelcov sa považuje za vandalizmus. No aj napriek tomu Banksy stále zostáva inkognito – zákon porušil až príliš veľakrát.
Väzeň z Guantánama v americkom Disneylande (2006)
© Banksy
V predvečer ďalšieho výročia 11. septembra, keď sa Banksy pripravoval na výstavu v Los Angeles, prišiel s nápadom vytvoriť inštaláciu na tému podozrivých teroristov sediacich v zálive Guantánamo. V Disneylande nainštaloval figurínu oblečenú do väzenskej uniformy vedľa jazdy Big Thunder Mountain Railroad. Bábika tam stála hodinu a pol, kým si ju nevšimli. Vedenie zastavilo atrakciu a začalo zatvárať park kúsok po kúsku, „zrazu sa ukázalo, že je to veľmi, veľmi vážne“. Cieľom umelca bolo upozorniť na situáciu väzňov na americkej základni Guantánamo po tom, čo sa stali známymi prípady mučenia väzňov.
Prirodzene, pre Banksyho je technicky nemožné konať sám, existuje, aj keď veľmi úzky okruh ľudí, ktorí ho poznajú a ktorým môže bezvýhradne dôverovať. V ten deň v Disneylande bol do zoznamu pridaný ešte jeden: Francúz Thierry Guetta. Budúci pán Brainwash, ktorý celý proces zaznamenal na kameru, bol zadržaný vedľa Banksyho zariadenia a podrobený štvorhodinovému výsluchu.
"Keď sa Thierry postavil proti celej ochranke Mickeyho Mousea, neuhol, nevzdal sa, schoval pásku do ponožky - potom som mu zveril všetko. Bol to môj človek."
Film „Exit through the Gift Shop“ (2010)
Film spočiatku vôbec nenakrútil Banksy, ale ten istý Thierry Guetta. Bol posadnutý videografiou a neustále hovoril, že robí dokumenty o street arte. Bol prvým (a zrejme aj posledným) človekom s kamerou, ktorého Banksy pustil do pracovného procesu:
"Thierry sa pre mňa stal niečo ako odbytisko: toľko rokov som všetko skrýval, že nastal čas niekomu dôverovať."
Film vlastne nikdy nevznikol, Banksy si strih urobil sám a namiesto filmu o partizánskom umelcovi z Bristolu vyšiel príbeh o tom, ako sa zrodil pán Brainwash. Mizgoprav je vlastne aj akýmsi výplodom Banksyho, pretože to bol práve Banksy, kto povzbudil Thierryho Guettu k umeniu, ukázal prácu so šablónami a dal odporúčanie na jeho prvú výstavu.
"Dievča s loptou" sa stalo obľúbeným obrázkom Britov. Anonymné graffiti pod pseudonymom Banksy obišlo majstrovské diela klasikov. GEO odhaľuje, ako sa Angličan stal umelcom číslo jedna a obzerá sa späť na Banksyho hlavné diela za posledných pätnásť rokov
text: Oľga Dadykina
Považuje sa za najviac zmysluplná práca Banksy. Objavil sa v oblasti South Bank v Londýne v roku 2002. Za chrbtom dievčaťa s balón Sú napísané slová „Nádej je vždy nažive“. Foto: flickr.com
"Dievča s červeným balónom" sa objavilo na Temžskom moste v roku 2002. Autorom diela je umelec skrývajúci sa pod pseudonymom Banksy. Novinári a polícia ho prenasledujú už dvadsať rokov. Od konca 90. rokov „bombarduje“ múry svojho rodného Bristolu a ďalších miest spoločensko-politickými graffiti: útlak civilistov v Palestíne, pokrytectvo politikov, utečencov, kapitalistická chamtivosť v Londýne – celkovo asi 130 kresieb.
V roku 2007, keď Angelina Jolie, Brad Pitt, Kate Moss, Jude Law a ďalšie celebrity začali kupovať Banksyho diela, sa z chuligána stal hlavný umelec našej doby. To okamžite zvýšilo jeho ponuky na poprednej svetovej aukcii Sotheby's, pričom šesť jeho diel bolo vydražených za 372 000 libier.
Pred tromi rokmi bol umelec uznávaný ako kultúrna ikona Spojeného kráľovstva. Podľa prieskumov mladých ľudí z iných krajín sa združujú anglickej kultúry s Williamom Shakespearom, kráľovnou Alžbetou II., Davidom Beckhamom, The Beatles, Charliem Chaplinom, JK Rowlingovou, Eltonom Johnom, Adele a... Banksym.
V roku 2010 časopis Time zaradil Brita do svojho zoznamu 100 najviac vplyvných ľudí planéte, na rovnakej úrovni ako Barack Obama, Steve Jobs a Lady Gaga. Namiesto portrétu bol článok ilustrovaný fotografiou, na ktorej má na hlave papierovú tašku. Banksy tvrdí, že anonymita mu pomáha skrývať sa pred políciou, neprajníkmi a neodvádzať pozornosť od svojej práce.
DJ Goldie však 22. júna 2017 odtajnil meno umelca: „Napíš graffiti font na tričko Banksy – a je to, môžeš ho predať. Bez urážky voči Robertovi, naozaj si myslím, že on úžasný umelec, obrátil svet umenia hore nohami,“ povedal v rozhovore kamarát umelca. Novinári dospeli k záveru, že pod pseudonymom sa skrýva britský hudobník Robert Del Naya, líder kapely Massive Attack. O rok skôr novinár Denná pošta už naznačil, že za Banksyho maskou sa skrýva Robert Del Naya. Vystopoval miesta, kde sa graffiti objavili, a priradil ich k mestám hudobných turné Massive Attack.
Ahojte všetci! Aké pekné je vedieť, že toľko ľudí, ktorí navštevujú blog „On the Edge“, si rozširuje svoje obzory štúdiom rôzne stranyživota. Dnešnou témou je umenie. Vo svete existuje množstvo rôznych trendov: hudba, maľba, sochárstvo, street art, body art a iné.
Každý si môže nájsť niečo, čo sa mu páči. Mňa osobne inšpirujú umelci. Toto neuveriteľní ľudia s ich videním sveta ich mnohí nechcú pochopiť, najmä tí, ktorí zobrazujú negatívne stránkyživot, krutá realita, radšej žiť vo svete ilúzií.
Či stojí za to odsudzovať takýchto ľudí, je ťažké odpovedať. Ak sa totiž na život budeme pozerať len cez prizmu pesimizmu, tak nebudeme vedieť uvažovať dobrá strana. Ak budeme vidieť iba optimistickú stránku, nebudeme schopní skutočne oceniť chvíle šťastia, ktoré nastanú, a budeme ich považovať za samozrejmosť.
Banksy je tajomný umelec
Žite v rovnováhe, potom si budete môcť užívať život. Umelec, o ktorom by som rád hovoril, je známy svojou tajomnosťou a zvláštnym pohľadom na svet. Banksyho práca, ktorej fotografie si môžete pozrieť tu, vás prinúti veľa premýšľať.
Každý umelec vkladá do svojej tvorby to, čo chce divákovi sprostredkovať. Nemusíte byť veľký znalec umeleckého umenia pochopiť dôležitosť Banksyho obrazov.
Každý z obrazov je poňatý s určitým podtextom. Väčšina ľudí ani netuší, že „obyčajné“ obrazy na stene nenápadnej budovy, natreté sprejom, sú dielom slávneho majstra.
Slávne diela Banksyho a ich stručný popis
Už 20 rokov umelec teší svojich fanúšikov tým, že sa jeho diela objavujú na tých najneočakávanejších miestach. Banksy vychoval umenie pouličné graffiti na nová úroveň. Väčšina jeho diel je zameraná na sociálnu problematiku, ukazuje problémy, ktoré si nechceme všímať. Aj mená hovoria samé za seba.
Obraz „Migranti tu nie sú vítaní“
Nie je to nejaký indikátor neprítomného rozsudku cudzinci ktorí boli nútení opustiť svoje domovy. Ľudia niekedy zabúdajú na ľudskosť v prospech svojej zaujatosti. Kým sa nás to nedotkne, nepochopíme, aké to je. To je to, čo nám chce Banksy oznámiť.
Alebo jeho obraz Steva Jobsa, šéfa Applu, ktorý bol sýrskym migrantom.
"Žiadna budúcnosť"
Tiež symbolická vízia ľudský život. Zožiera nás predstava, že každý čin alebo čin musí mať zmysel. Ľudia prestali myslieť duchovne, vo všetkom hľadali zisk.
Alebo je to posolstvo "Kedy skončia vojny?"
Kde ľudia so samopalmi obkľúčili unaveného slona. Mnohí budú brať hľadanie svetla filozoficky. Hovorí sa, že ľudská prirodzenosť je neustály boj o územie, nerasty a iné výhody. Vojna je však v podstate ničivá a teraz je oveľa výhodnejšie dohodnúť sa, ako plytvať zdrojmi na nezmyselnú, ba nerentabilnú činnosť.
"Londýnska slúžka"
Akási karikatúra postoja Európy k zvyšku sveta. Neexistuje pojem svedomia, pretože ak sa postaráte o všetkých v núdzi, potom sami zostanete porazeným. Obraz vydržal asi týždeň, kým ho úrady, ktoré ho považovali za provokatívne, nepremaľovali cez stenu.
"Prosím Miluj ma"
A hoci je láska považovaná za vznešený cit, umelec chce týmto obrazom ukázať praktickú stránku citu. Poukázanie na to, že vzhľad nie je dôležitý, hlavná je zhoda názorov na veci. Vtedy je šanca na udržanie trvania lásky oveľa vyššia v porovnaní so zaľúbením po prvom stretnutí.
“Rozdiely v názoroch, rôzni ľudia na rovnaké veci”
Každý sme iný a niekedy tieto rozdiely vedú ku konfliktom. Na obrázku sú teda dvaja ľudia z rôzne vrstvy. Jeden predstavuje lásku, druhý je symbolicky proti, toleruje násilie. Je zrejmé, že agresia vždy víťazí.
Maľba „No More Heroes“
Muži v posledné roky Sú tak zvyknutí riešiť svoje problémy na úkor iných. Čakanie na záchranu hrdinami alebo dokonca skúšanie tejto masky. Aký bude výsledok potom, nie je pre nás dôležité. Vytvára to ilúziu, že každý porazený sa môže stať hrdinom, ale to nie je pravda. S takýmito myšlienkami ľudstvo očakáva kolaps.
Opisovať Banksyho obrazy by bolo na dlho. Je dôležité pochopiť, že vízia tohto umelca so sebou prináša pohľad zvonka, ktorý je potrebný na to, aby sa každý z nás na chvíľu zastavil a zamyslel. Možno potom bude možné zachrániť tento svet.
Umenie pre každého
Banksy vytvára svoje majstrovské diela pre dušu. Jeden z jeho obrazov napísaný na predné dvere mládežnícky klub v Bristole „Mobile Lovers“ má charitatívnu povahu. Získala neuveriteľnú popularitu, ktorá zachránila klub pred zatvorením.
Ďalším z Banksyho najznámejších obrazov je Otrocká práca, namaľovaná špeciálne k 60. výročiu vlády kráľovnej Alžbety II. Predaj obrazu vyniesol umelcovi viac ako 750-tisíc eur.
A Banksyho slávny dokument „Exit Through the Gift Shop“. V roku 2011 bol dokonca nominovaný na Oscara za najlepší dokumentárny film.
Nedávny počin, zábavný park organizovaný Banksym, no s istým ironickým akcentom. Zvláštne opačná strana slávny Disneyland.
Mnoho celebrít si dáva tetovanie slávne obrazy Banksy vzdáva hold umelcovi, ktorý napriek kritike obhajuje svoj pohľad na svet.
Hlavnou intrigou Banksyho osobnosti je inkognito, ktoré si udržiaval toľko rokov. Hoci pri maľovaní steny jednej z krčiem v Londýne sa na videokamere objavila Banksyho tvár. A britskí vedci so všetkou vážnosťou tvrdia, že odtajnili identitu umelca; súdiac podľa ich výpočtov sa ukázalo, že je to Robin Henningham.
Neexistovalo žiadne potvrdenie od samotného umelca. Zostáva teda na publiku a fanúšikoch talentu pouličného umelca, aby posúdili, či je to pravda alebo nie.
Ulica rodí veľkých umelcov
Vytváranie vášho slávny film Banksy spolupracoval s mnohými talentovanými a slávnych umelcov pouličné umenie. Jedným z nich bol Space Invader, jeho meno sa spája s hrou z konca 70. rokov Space Invader.
Votrelec sa preslávil tým, že kreslil pixelové mozaiky, no nielen ich chaoticky zobrazoval, ale premyslene si vyberal svoj pozemok a miesta. Takéto nezvyčajný plán invázie.
Nesporným klasikom pop artu je však Andy Warhol, ktorého diela slúžili ako inšpirácia pre mnohých začínajúcich umelcov.
Ako jeden z prvých začal používať sieťotlač. Teraz tento trik výrazne uľahčuje život pouličných umelcov, čo pomáha šetriť čas. V mnohých krajinách je pouličné umenie skutočne nezákonným vandalským činom, napríklad v Anglicku.
Ruský streetartový umelec Pavel 183 nám dal svoju kreativitu až do odchodu. Slávu si získal po tom, čo anglické médiá prirovnali jeho talent k slávnemu Banskému. Od tej doby ho priatelia Pasha 183 začali volať Banksy, anglický paša.
Francúzsky maliar nástenných malieb Thierry Guetta sa preslávil aj svojím talentom, spoluprácou s Banksym v dokumente, kde bol pridelený hlavnú úlohu, pridal ešte väčšiu popularitu. Emigrant, ktorý sa presťahoval do Mesta anjelov a otvoril si vlastný podnik, si vtedy nemyslel, že ho uchváti umenie pouličného umenia.
Hoci je jeho štýl odlišný od Banksyho, používa hotové fotoobrazy, vnáša do nich niečo nové, dáva im vlastnú pečať.
Text— agent Q.
V kontakte s
