Ako zatieniť pozadie ceruzkou
Lekcia číslo 1. Typy šrafovania.
Vyliahnutie
Medzi nakreslenými čiarami musia byť medzery. Kvalitné šrafovanie akéhokoľvek fragmentu má približne rovnakú dĺžku ťahov, vzdialenosť medzi nimi a svahom. Ťahy sú jasné, rovnomerné, bez zaoblenia.
Michelangelo (fragment náčrtu "Madonna Tuddy")
Šrafovanie, ktoré zachováva tvar
Šrafovanie, ktoré si neudrží tvar
2. Kríž
3. Obrys
4. Spot
5. Náhodné (cik-cak)
Príklady nekvalitné šrafovanie:
Lekcia č. 2 5 tajomstiev krásnej mŕtvice.
V tomto príklade zvážime vlastnosti krásneho šrafovania. + Video - lekcia.
Yudaev-Rachey Yuri, "Banány"
V tomto príklade zvážime vlastnosti krásneho šrafovania.
5 princípov krásneho liahnutia:
Po prvé, krásny ťah sa robí sebavedomými a rýchlymi pohybmi. Už som písal o tom, ako nakresliť rovné čiary, nie sú potrebné samy o sebe ("tak skvele môžem nakresliť rovnú čiaru bez pravítka!"), Ale ako prvok ťahu. Na obrázku sú tieto riadky veľmi dobre čitateľné. Ak chcete nakresliť rovné čiary týmto spôsobom, musíte správne držať ceruzku. Čiary nakreslené chvejúcou sa neistou rukou pravdepodobne nebudú vyzerať pôsobivo)
Tón sa vyvíja krížovým šrafovaním, zvýšeným tlakom a častejšími údermi. V prvom rade je však dôležité prekračovať čiary – pozri, aj na najtmavšom mieste cez tieňovanie presvitá papier. Toto dáva všeobecný dojemčistota.
Tienenie sa nepoužíva. Nehovorím, že sa nedá tieniť vôbec. Nemôžete miešať krížové šrafovanie a tieňovanie v jednom výkrese, ak ho zbrúsite, potom celý výkres. Pretože keď je grafit rozmazaný len na niekoľkých miestach, zdá sa, že je to dôsledok všeobecnej nedbalosti. Stáva sa to napríklad vtedy, keď pri liahnutí ruka prejde po papieri a obtrie hotové miesta – týchto škvŕn sa neskôr ťažko zbavíte. Je ľahšie sa im vyhnúť umiestnením čistého papiera pod ruku.
Ťah sa prekrýva v súlade s tvarom. Obrázok napríklad ukazuje, že banány ležia v horizontálnej rovine a za nimi je vertikálna rovina. Ak je vodorovná rovina šrafovaná zvislé čiary, ona sa vzoprie) Čo sa vo všeobecnosti čiastočne stalo v pravom dolnom rohu obrázku.
Najstarostlivejšie je prepracované to, čo je v popredí – sú tam najsilnejšie kontrasty šerosvitu. V diaľke sú tónové prechody plynulejšie, všetko sa zdá byť zahalené v opare – takto je zobrazená letecká perspektíva.
A hlavne sa netreba báť nesprávne nakresliť čiaru, vykročiť za hranicu a pod. V opačnom prípade sa budete cítiť obmedzovaní a tento pocit sa určite prenesie aj na diváka (ak sa rozhodnete niekomu ukázať mučenú kresba). Aby ste to dosiahli správne, musíte kresliť S RADOSŤOU a menej myslieť na výsledok).
Lekcia číslo 3. Praktická časť.
Liahnutie sa môže zdať komplikované. Správne tieňovanie však samo o sebe nie je nikdy jednoduché, je vypracované rokmi a môže sa stať osobným rukopisom majstra.
Tónové tieňovanie.
Nakreslite jednoduchý obdĺžnik a snažte sa ho rovnomerne zatieniť iba pomocou jedného uhla. Ťahy by mali byť ľahké. Vaše ťahy by mali začať hladko a potom by sa mali plynulo strácať. Zároveň by zápästie malo fungovať veľmi dobre a vykonávať švihy ako ruka dirigenta, a nie prsty.
1)
Prečo sa začať učiť kresliť najskôr ceruzkou? Nie preto, že ide o lacný materiál, ale preto, že v čiernobielej farbe sú chyby najviac viditeľné.
2)
Pred nakreslením objektu, zátišia alebo portrétu, rozložte rozloženie od najsvetlejšieho po najtmavšie. V prvej fáze môžete na obrázku očíslovať a určiť, ktorá farba bude.
3) Tieňujeme nie jedným pohybom, ale viacerými, odtrhneme ceruzku z papiera.
4) Ťah sa aplikuje podľa tvaru objektu.
5) niektorí umelci začínajú kresliť od najsvetlejších miest, ale v procese kreslenia sa prepisujú, aj keď držíte ceruzku správne. Väčšinou začínam liahnuť z najtemnejších miest.
6) Zlozvykom je kresliť všetko oddelene. Tento problém je bežný medzi mnohými a je potrebné ho odstrániť. To znamená, že človek najprv nakreslí jeden kvet, potom ďalší okvetný lístok a po niekoľkých dňoch všetko ostatné. A vo všeobecnosti dostaneme zlomený výkres. Všetko musí byť nakreslené rovnomerne, bez zamerania na jeden objekt. Nakreslite holisticky, začnite od pozadia, v prvej fáze nechajte svetlo, vždy budete mať čas stmavnúť. A ísť ďalej.
7) Nesnažte sa dielo okamžite stmaviť jedným ťahom. Nanášajte postupne vrstvu po vrstve. Ťah v rôznych smeroch, ale nie krížom-krážom.
Nepretržité šrafovanie:
Pre najlepší postup robte súvislejšie a postupné stmavovanie zo svetla do tmy a naopak. Šrafovanie v rôznych smeroch v tomto prípade pomôže sprostredkovať gradient rovnomernejšie. Najprv použite jednu stredne mäkkú ceruzku, uvidíte, ako to dopadne. ak tón nestačí, potom pripojte ceruzky väčšej mäkkosti. V žiadnom prípade nepoužívajte tienenie prstami ani iné špeciálne tienenie. Namiesto toho skúste urobiť tieňovanie viacvrstvové s rôznym tlakom na stylus.
Pri tréningu rúk dbajte na to, aby bolo tieňovanie jednotné a línie hladšie. Cvičte čo najviac, vo voľných večeroch alebo cez víkendy.
Mnoho začiatočníkov v kreslení sa často stretáva s problémom nesprávneho šrafovania. V knihách o kreslení sa tomu v skutočnosti venuje veľmi malá pozornosť, hoci ide o základy. Zozbieral som materiály šrafovanie ceruzkou z rôznych zdrojov: učebnice, videonávody a články z internetu a pokúsili sa ich spojiť do jedného článku. Najprv si preberieme teóriu a potom si spravíme 2 praktické úlohy na upevnenie látky.
Na čo slúži tieňovanie?
Šrafovanie je potrebné, aby sa nakresleným objektom dal tvar, aby sa naznačilo, ako svetlo a tieň padajú, aby sa objektom dodala textúra. Ak budete dodržiavať základné princípy šrafovania ceruzkou, môžete kresliť akékoľvek 3D objekty.
Základné princípy tieňovania ceruzkou
Nie správne - Nie je možné kombinovať šrafovanie a pierko. Tieto dve techniky by ste nemali miešať v jednej práci, pretože. operenie v niektorých oblastiach môže vytvárať pocit nedbalosti, ako keby ste omylom rozmazali časť kresby rukou. Ak používate operenie, potom by ste mali rozložiť celý výkres.
- Popredie a pozadie. Pracujte užšie na objektoch v popredí, zatiaľ čo pozadie je možné rýchlo sledovať bočnou stranou dotykového pera, aby sa zobrazilo osvetlenie a celkový tón. Šrafovanie vertikálneho pozadia je šrafované vertikálne, horizontálne pozadie je šrafované horizontálne.
- Robte krátke ťahy. Nesnažte sa zatieniť dlhú časť zhora nadol naraz, ak máte veľké námestie. Vyberte si zdvihový modul, ktorý vám vyhovuje.
- Čím viac vrstiev, tým je šrafovanie hladšie. Ak tieňujete nejaké biele predmety, tak si určite vezmite tvrdšiu ceruzku. Je lepšie urobiť viac vrstiev s tvrdšou ceruzkou ako menej s mäkšou, takže to bude úhľadnejšie.
Teraz zvážte hlavné chyby pri šrafovaní ceruzkou:
- Šrafovanie podľa rovnakých línií.
Šrafovanie by malo byť tak, aby bol šev v strede ďalšej vrstvy. Nesnažte sa zatieniť dlhý úsek naraz. Čím viac vrstiev šrafovania, tým hladšie bude. Tvrdou ceruzkou urobte viac vrstiev. Je lepšie urobiť viac vrstiev s tvrdšou ceruzkou ako menej s mäkšou, pretože to bude úhľadnejšie.
Cvičenie #1
Cvičenie č. 2
Teraz skúste toto cvičenie: vezmite si najjednoduchší predmet (ceruzku, tubu so zubnou pastou atď.) a pokúste sa ho nakresliť čo najpresnejšie, pričom použite základné princípy, o ktorých sme hovorili. Je lepšie čerpať z prírody.
Na konci článku vám chcem poradiť, aby ste si pozreli pár videí, ktoré vám pomôžu pochopiť, ako správne šrafovanie vyzerá vizuálne s príkladmi a ako môžete opraviť chyby.
Ako naostriť ceruzky a urobiť šrafovanie:
Hlavné chyby pri šrafovaní ceruzkou a ako ich opraviť:
Dúfam, že vám tento článok pomohol. Možno som nebral do úvahy všetky základy šrafovania, preto budem rád za vaše doplnenia a pripomienky. Píšte komentáre!
Na kurze, ktorý momentálne vediem, vyvstala otázka "Ako sa naučiť krásne vyliahnuť?" Myslím, že je to zaujímavé nielen pre účastníkov kurzu, preto odpoveď zverejňujem tu)
Diskusia začala týmto obrázkom:
Yudaev-Rachey Yuri, "Banány"
V tomto príklade zvážime vlastnosti krásneho šrafovania.
5 princípov krásneho liahnutia:
- Po prvé, krásny ťah sa robí sebavedomými a rýchlymi pohybmi. Už som písal o tom, ako kresliť, nie sú potrebné samy o sebe („tak skvele môžem nakresliť rovnú čiaru bez pravítka!“), Ale ako prvok ťahu. Na obrázku sú tieto riadky veľmi dobre čitateľné. Ak chcete nakresliť rovné čiary týmto spôsobom, potrebujete. Čiary nakreslené chvejúcou sa neistou rukou pravdepodobne nebudú vyzerať pôsobivo)
- Tón sa vyvíja krížovým šrafovaním, zvýšeným tlakom a častejšími údermi. V prvom rade je však dôležité prekračovať čiary – pozri, aj na najtmavšom mieste cez tieňovanie presvitá papier. To vytvára celkový dojem čistoty.
- Tienenie sa nepoužíva. Nehovorím, že sa nedá tieniť vôbec. Nemôžete miešať krížové šrafovanie a tieňovanie v jednom výkrese, ak ho zbrúsite, potom celý výkres. Pretože keď je grafit rozmazaný len na niekoľkých miestach, zdá sa, že je to dôsledok všeobecnej nedbalosti. Stáva sa to napríklad vtedy, keď pri liahnutí ruka prejde po papieri a obtrie hotové miesta – týchto škvŕn sa neskôr ťažko zbavíte. Je ľahšie sa im vyhnúť umiestnením čistého papiera pod ruku.
- Ťah sa prekrýva v súlade s tvarom. Obrázok napríklad ukazuje, že banány ležia v horizontálnej rovine a za nimi je vertikálna rovina. Ak šrafujete vodorovnú rovinu so zvislými čiarami, vzpriami sa), čo sa vo všeobecnosti čiastočne stalo v pravom dolnom rohu obrázka.
- Najstarostlivejšie je prepracované to, čo je v popredí – tam sú najsilnejšie kontrasty. V diaľke sú tónové prechody plynulejšie, všetko sa zdá byť zahalené v opare – takto je zobrazená letecká perspektíva.
A hlavne sa netreba báť nesprávne nakresliť čiaru, vykročiť za hranicu a pod. V opačnom prípade sa budete cítiť obmedzovaní a tento pocit sa určite prenesie aj na diváka (ak sa rozhodnete niekomu ukázať mučenú kresba). Aby ste to dosiahli správne, musíte kresliť S RADOSŤOU a menej myslieť na výsledok).
Ďalšia dôležitá poznámka: vlastnosti tieňovania do značnej miery závisia od charakteru osoby a temperamentu. Je to ako rukopis. Nenechajte sa preto odradiť, ak sa váš štýl šrafovania líši od štýlu iných umelcov a porovnávajte svoje kresby iba so svojimi!
Schopnosť kresliť je skvelá zručnosť, ktorá sa môže hodiť v mnohých situáciách a dokonca sa môže stať hlavnou profesiou. Aby ste to zvládli, musíte ovládať veľa techník. Na výkrese sú hlavnými kritériami konštrukcia a tieňovanie. Ak však prvá nie je taká náročná na učenie, potom sa akademický nádych rozvíja rokmi. Na zjednodušenie úlohy vám povieme o tajomstvách a typoch nanášania tónov.
Druhy ceruziek
Predtým, ako začnete nanášať tóny na papier, musíte sa naučiť, ako identifikovať typ ceruzky, ktorú používate. To je veľmi dôležité, pretože tonalita celej práce závisí od tvrdosti vášho materiálu.
Na začiatok sa odporúča použiť to najtvrdšie olovo, aké máte vo svojom arzenáli. Takáto kresba bude menej špinavá a prepracovanejšia. Ak už máte skúsenosti s grafikou, môžete bezpečne experimentovať s materiálmi.
Rozdielne krajiny majú svoje vlastné označenie, tu sú tie najpopulárnejšie:
- Rusko. Túto krajinu charakterizujú 3 druhy ceruziek: T - tvrdé; TM - tvrdý-mäkký; M - mäkké. Číslo pred písmenom označuje stupeň tvrdosti alebo mäkkosti.
- Európe. Pestrejšie spektrum: B - mäkké; H - pevná látka; F - niečo medzi H a HB; HB - tvrdý-mäkký. Pred písmenami sú aj čísla (od 9H do 9B).
- USA. Má nasledujúcu stupnicu: #1 - mäkká; #2 - tvrdý-mäkký; #3 - ťažké; #4 - veľmi ťažké.
Aký materiál si vyberiete pre kresbu, je len na vás. Existuje však niekoľko nevyhnutných kritérií, ktoré musia byť splnené počas prípravy a počas práce.
- Ceruzka musí byť vždy ostrá. to dôležitý bod pre jemnejšie a jemnejšie línie. Mal by sa brúsiť nie brúskou, ale frézou, pretože dĺžka hrotu by mala byť 5-7 mm.
- Pokúste sa sledovať svoje nástroje. Olovo je veľmi krehká vec. Pri akomkoľvek neúspešnom páde sa môže zlomiť zvnútra. V tomto prípade ho pokojne vyhoďte.
- Bez ohľadu na typ šrafovania držte ceruzku pod uhlom 45 stupňov.
- Na začatie práce na výkrese je vhodné vziať si pevný nástroj. Zosvetlenie tmavých oblastí je oveľa náročnejšie ako stmavenie svetlých oblastí. Na konci môžete pridať mäkší materiál.
Druhy práce
Stojí za to pochopiť typy práce s ceruzkou. Sú len 2 z nich: tieňovanie a šrafovanie.
Tieňovanie - stylus sa šúcha po papieri. Túto možnosť veľmi zriedka používajú profesionáli, ale aktívne ju praktizujú amatéri. Používa sa najmä na plenéry alebo skice do zošita, keď nie je čas na starostlivé štúdium, ale potrebujete ukázať svetlo a tieň.
Šrafovanie je spôsob aplikácie svetla a tieňa pomocou samostatných ťahov. Na rozdiel od predchádzajúceho typu možno použiť rôzne materiály: pero, linka, fixka, pero, fixka atď. Častejšie používané na prácu v plnom rozsahu. Na vyvinutie rôznych typov tieňovania ceruzkou je potrebný dostatočný čas. Možno niekoľko rokov.
Každý umelec má svoje vlastné individuálny štýl. Preto nemá zmysel posudzovať všetky odrody. Existujú však 2 hlavné časti:
- Dekoratívna technika - používa sa na grafiku atramentom, linerom a inými materiálmi. Tu môžete použiť rôzne vzory: cikcaky, vlny, osmičky, kruhy a pod.. Môžete si vybrať akýkoľvek prvok, záleží na vašej fantázii. Často sa používa na prácu s dekoratívnymi výrobkami alebo v náčrtoch.
- Akademický dotyk je presne to, čo sa umelci učia počas svojho života. Hlavný typ aplikácie odtieňov na papieri. Dá sa použiť pri všetkých prácach, s akýmkoľvek materiálom (najčastejšie ceruzkou). Ide o rovné alebo mierne zakrivené čiary.
Pravidlá pre aplikáciu akademického zdvihu
Ako už bolo uvedené, každá osoba má svoj vlastný štýl, ale bez ohľadu na vašu osobnosť existuje určitý súbor pravidiel, ktoré je potrebné dodržiavať, aby sa dosiahol požadovaný účinok:
- Vyliahni predmety v tvare. To znamená, že niekedy stojí za to zanedbať priamosť línie, aby sa ukázal objem. Ťahy musia zodpovedať obrysu objektu. Napríklad, ak kreslíte loptu, čiary by mali ísť v kruhu, nie vodorovne. To platí pre absolútne akýkoľvek predmet.
- Začnite od tieňa a postupne prejdite k svetlu. Svetlé oblasti možno vždy stmaviť, ale tmavé oblasti nie je také ľahké zosvetliť. Postupne naneste farbu na celý povrch, potom pridajte pigment na stmavenú časť. Na konci môžete použiť mäkká ceruzka, ak máte pocit, že tieň nie je dostatočne viditeľný.
- Môžete použiť krížovú techniku. V tomto prípade musíte medzi čiarami urobiť sklon. Čiary ležia krížovo, ide o jeden z typov šrafovania v grafike.
- Čisté línie (oproti krížovej ceste) - ďalší spôsob. Rôzne šrafovanie má rozdielne požiadavky, tu by naopak mali byť čiary rovnobežné. Nezabudnite zložiť ruku z papiera.
- Nemiešajte odlišné typy(ťah atramentom).
- Popredie a pozadie. Vždy bude v pozadí svetlejší tón než na prednej strane. Toto sa nazýva letecká perspektíva. Pamätajte na toto pravidlo, pri kreslení je takmer zásadné.
- Vykonajte krátke pohyby rukou. Takže bude pre vás jednoduchšie aplikovať a sledovať požadovaný tón.
dekoratívny dotyk
Ak ho použijete v náčrtoch, potom nezáleží na tom, ako a kde ho aplikujete. Najoptimálnejší spôsob použitia kruhov, najjednoduchší a najrýchlejší spôsob pridania tonality. Najčastejšie používaná ceruzka.
S dekoratívnym inscenovaním môžete dať voľný priechod svojej fantázii. Olovo sa tu používa zriedka, častejšie atrament, pero alebo liner. Môžete si vybrať akékoľvek pohodlné a vhodný materiál. Pokiaľ ide o kresbu, kruhy sú najuniverzálnejšou možnosťou, len na rozdiel od náčrtu je potrebné ich aplikovať presnejšie. Pre originalitu môžete použiť akúkoľvek inú kresbu, ale majte na pamäti, že by sa nemala dostať do popredia, prioritou je stále predmet a až potom jeho textúra. Nezabudni na letecký pohľad a prechod zo svetla do tieňa.
Aby ste správne aplikovali niektorý zo štýlov alebo typov ťahov ceruzkou, musíte nielen dodržiavať základné pravidlá, ale neustále sa zlepšovať. Ako to spraviť? Tu je niekoľko tipov, ktoré vám pomôžu priblížiť sa k ideálu v tomto umení:
- Robte sebavedomé pohyby. Medzi riadkami by mali byť malé medzery, dokonca aj v tmavé časti. Zdôrazníte tak rozdiel medzi vašou technikou a tieňovaním.
- Tmavé tóny sa najlepšie robia krížovým ťahom, so zvýšeným tlakom na ceruzku (hlavnou vecou nie je preháňať to) a pridávaním veľkých vrstiev. To všetko vytvorí dojem čistoty a presnosti a tieto kritériá sú najdôležitejšie.
- Snažte sa držať ruku vzpriamene a neopierať sa o papier. To môže náhodne rozmazať už hotové prvky a vytvoriť efekt tieňovania. A ako si pamätáme z pravidiel, rôzne typy sa nedajú kombinovať.
- V popredí by mali byť vypracované aj tie najsvetlejšie miesta. To neznamená, že ich treba stmaviť, ale treba ich uzavrieť krásnym, takmer nebadateľným ťahom. Vznikne tak dojem hotového diela.
Rukopis veľkých umelcov
Tu sú zhromaždené rôzne typy tieňovania veľkých majstrov. Tento príklad ukazuje, aký jedinečný je každý človek. Prostredníctvom umenia aplikovania tónu na papier možno vysledovať charakter a náladu autora.
Albrecht Dürer. "Melanchólia". Jeden z najviac tajomné maľby, o jeho význame kolujú mnohé fámy. Pozornosť však budeme venovať zdvihu, ako je na ňom rozdielne rôzne predmety. Umelec si vybral presne textúru, ktorá je charakteristická pre samostatný materiál.
Hans Holbein mladší. Zo série rytín "Tanec smrti". Tu je dobrý príklad ozdobného šrafovania.
Rembrandt Harmenszoon van Rijn. "Tri krucifixy". Autor pre obraz zvolil tmavú tonalitu, no vydržal pomery svetla a tieňa.
Rembrandt Harmenszoon van Rijn. "Autoportrét so širokými očami" Venujte pozornosť zaujímavému ťahu náčrtu, ktorý len zdôrazní náladu celej kresby.
Oproti predchádzajúcemu obrázku. Ďalší portrét, ale s jemnejšími prechodmi, ktorý vyjadruje hlboký vek a sivé vlasy. Rembrandt Harmenszoon van Rijn. " Starý muž s vlnitou bradou.
Záver
Na výkrese je obrovská rozmanitosť štýlov a typov šrafovania. Aby ste ich zvládli, musíte neustále cvičiť. A nejaké referenčné materiály vám s tým môže pomôcť. So silnou túžbou sa dá umenie ceruzky zvládnuť aj doma, potrebujete len trochu túžby a trpezlivosti. Veľa šťastia vo vašej práci!
Základom základov kresby sú čiary a ťahy. Čiary v kresbe tvoria obrys predmetov a ťahy tvoria ich tonalitu, vytvárajúc ilúziu šerosvitu, objemu a priestoru. Teraz sa pozrime bližšie na pojmy.
Linka
Čiara je priamka, prerušovaná čiara alebo krivka, ktorá nemá konvenčnú hrúbku. Napríklad podlhovastý obdĺžnik nie je čiara. Ak je však jeho dĺžka mnohonásobne väčšia ako šírka, potom ho možno považovať za čiaru. V kresbe je čiara schopná zobraziť viditeľné obrysy objektu, vytvárať pocit objemu, vytvárať ilúziu priestorovosti a zdôrazňovať najkontrastnejšie oblasti. To je dosiahnuté vďaka povahe línie: jej tvaru, hrúbke a sýtosti.
Poklop
Ťah je čiara, ktorá na kresbe vytvára vizuálny objem objektu a priestor okolo neho. V klasickej (akademickej) kresbe sa ťahy aplikujú podľa tvaru zobrazovaných predmetov. Mnoho usporiadaných ťahov tvorí tón v kresbe.
Tón je šerosvitná gradácia. Je to tón, ktorý umožňuje na kresbe zobraziť svetlo dopadajúce na predmety a tiene, ktoré vrhajú, ako aj naznačiť stupeň svetlosti alebo tmavosti predmetov. Tón v kresbe sa tvorí pomocou ťahov a iných výtvarných a grafických prostriedkov.
perokresba
Priamka
Zdá sa, že je ťažké kresliť pravidelná linka. Zoberte si však ceruzku a papier a skúste nakresliť dlhú, dokonale rovnú čiaru. Stalo? Možno áno. Ak sa však pozriete pozorne, ukáže sa, že čiara má nezrovnalosti.
Námestie
Vezmite ceruzku a papier a ručne nakreslite štvorec. Pri kreslení štvorca dodržujte rovnomerné čiary, presný pomer strán a uhol sklonu medzi nimi 90 stupňov. Kresliť...
Trojuholník
kresliť rovnostranný trojuholník. Pokúste sa nakresliť presne rovnostranný trojuholník s rovnakými stranami a uhlami medzi nimi. Venujte pozornosť aj rovnomernosti čiar. Kresliť...
Kruh
Všetci v škole kreslili kruhy pomocou kružidla. Teraz je úlohou nakresliť kruh ručne iba ceruzkou. Pamätajte, že kvôli určitým ľudským vlastnostiam sa pri ručnom kreslení kruhu často ukáže, že je predĺžený. Snažte sa, aby bol kruh menej „huňatý“, čiže pozostával z čo najmenšieho počtu ťahov, čo najbližšie k sebe. Kresliť...
akademický dotyk
AT akademické kreslenie Je zvykom liahnuť predmety podľa ich tvaru. Skúsme takto zatieniť štvorec. Do štvorca nakreslite rovnú vodorovnú čiaru tesne pod jeho horným okrajom, potom ďalšiu s veľmi malým intervalom vzhľadom k nej, a tak nakreslite čiary k spodnému okraju štvorca. Po dokončení budete mať štvorec úplne vyplnený tesne vedľa seba vodorovné čiary. Ak posuniete kresbu od seba a prižmúrite oči, ukáže sa, že štvorec získal šedý odtieň. Takto sa tvorí tón pomocou šrafovania v klasickej kresbe. Kresliť...
voľný úder
Najviac in moderná postava zadarmo neplatí akademické tieňovanie. Osvojme si to na príklade tieňovania trojuholníka. Vo vnútri trojuholníka, bez toho, aby ste zdvihli ceruzku z listu papiera, nakreslite diagonálne (vzájomne rovnobežné) čiary od jedného okraja trojuholníka k druhému, kým sa nevyplní celý trojuholník. Pri tomto type tieňovania sa ťahy nezmestia do tvaru objektu, ale sú umiestnené v uhle vhodnom pre umelca. Dôležité je pomocou ťahov vytvoriť tónovú škvrnu, ktorá naznačí tieň alebo stupeň tmavosti objektu. Kresliť...
Tienenie kruhu
Vytieňujme kruh dvoma spôsobmi, akademickým a voľným. Začnime s akademickým tieňovaním kruhu. V ľavej dolnej časti kruhu aplikujeme ťahy krúživými pohybmi. Najprv s malou vzdialenosťou medzi ťahmi, potom postupne predlžujte interval. Ťahy by mali opakovať tvar kruhu, do ktorého sú vpísané. Ak je všetko vykonané správne, potom bude kruh vizuálne vyzerať ako guľa. Kresliť...
Teraz poďme tieňovať kruh vo voľnom štýle. Ťahy aplikujte diagonálne v akomkoľvek vhodnom uhle. Hlavná vec je, že ťahy by mali byť navzájom rovnobežné. Kresliť...
Zhrnutie
Zhrňme si vyššie uvedené. Linka je základom každého obrazu. Jednotlivé čiary môžu predstavovať obrysy objektov. Ak remíza veľké množstvočiary umiestnené paralelne blízko seba, vytvoria tónovú škvrnu. V skutočnosti sa takéto usporiadanie čiar na výkresoch považuje za šrafovanie. Po vysporiadaní sa s dôležitosťou čiary na výkrese môžete pokračovať ďalej zaujímavé témy: zákony perspektívy a šerosvitu.
