Tieň je romanticko-tajomný obraz, ktorý má sakramentský charakter, podobný zrkadlu. V niektorých jazykoch sú slová „tieň“ a „duša“ totožné, pretože v mnohých mýtoch je obrazom tieňa druhé „ja“, ako egyptské duchovné dvojité „ka“. Obrazy východného tieňového divadla zohrávajú úlohu vizuálnej podpory rozprávania; tento princíp vnímania bol základom starovekého východného nástenné obrazy Egypt a Mezopotámia. Pri pohľade na obrázky divák „počúval“ čítanie posvätného textu alebo si dobre pamätal známa história, - to bol do istej miery prototyp tieňového divadla.

AT archaická forma tieňové divadlo tiene na obrazovke boli vytvorené gestami rúk.

Pochmúrna a romantická je aj legenda o vzniku tieňového divadla: „Zomrela manželka čínskeho cisára, veľmi mu chýbala a poddaní prišli s nápadom ukázať tieň jeho manželky za plátnom. " A tak sa zrodila forma. vizuálne umenie, ktorý sa datuje okolo roku 200 pred Kristom počas éry cisára Han-Wu-qi. Ale rozšíril sa počas dynastie Slnka.

Tieňové divadlo spája tri druhy umenia - hudbu (inštrumentálny alebo hlasový sprievod), literatúru (príbehy a scenáre), remeslo (výroba bábok) alebo maľbu (kulisu a samotné bábky) v jednom.

Potom boli z kože vystrihnuté tenké priesvitné siluety, najčastejšie somár. A spočiatku sa toto divadlo tak volalo – „bábkové divadlo z oslej kože“.

Neskôr sa figúrky vyrábali zo všetkých druhov materiálov - tenká priehľadná koža (koza, ťava), papier alebo lepenka, mohli byť pevné aj celistvé a ohýbané, pozostávajúce z oddelené časti navzájom spojené. Výška bábiky je najčastejšie 30 centimetrov, no nájdu sa aj veľké, 70 centimetrov.
Tieto figúrky sa nazývajú bábky. Samotný obraz bábok bol od pradávna tiež obdarený sviatostným významom: „Človek je bábka ovládaná božstvom,“ tvrdil. starogrécky filozof Aristoteles. A ten druhý veľký filozof- Platón, ktorý sa rozprával so svojimi študentmi, vzal do rúk bábku a vysvetlil svojim študentom, že ľudia, ako bábky, sú ovládaní vláknami dobra a zla, cností a nerestí. Ale musíte poslúchať iba jednu niť - zlatú niť mysle. („Zlatá“ je vlákno, ktoré ovláda hlavu bábiky.) Z čoho môžeme usúdiť, že toto umenie je ešte starodávnejšie.

Figúrky sa ovládali pomocou bambusových, drevených alebo kovových palíc.

Silueta v čínskom tieňovom divadle vyjadruje charakter. Tvar oka, hlavy, držania tela je regulovaný tradíciou a zodpovedá úlohe. Jedna ruka bábiky spravidla drží zbraň alebo iný charakteristický atribút, druhá sa pohybuje. Siluety čínskeho divadla boli oproti siluetám tieňových divadiel európskych imitátorov maľované. V čínskom tieňovom divadle bola technika predvádzania projekcií trochu odlišná od techniky európskych divadiel. V čínskom divadle sa robia projekcie na priehľadné plátno, osvetľujúce kožené siluety zozadu. Divák vidí nielen kontúru, ale aj jemnú farbu. V čínskom tieňovom divadle sú siluety premietané na plátno určené na pozeranie, a preto sú také zložité v obryse a farbe. Divák počúva príbeh, a zároveň sa pozerá na projekciu na plátne. Postavy ilustrujú historické epické scény populárnych románov, legiend, hudobných rozprávok, legiend, rozprávok, legiend, ktoré boli zaujímavé a zrozumiteľné pre bežného čínskeho diváka. Tieňové bábky boli veľmi drahé. Dovoliť si ich mohli len bohatí ľudia a boli držané v miestnostiach, ktoré boli považované za najposvätnejšie miesto v domácnosti. Súbor súdneho tieňového divadla obsahoval až 600 tieňových postáv.

Predstavenia tieňového divadla sa konali spravidla v noci od súmraku do úsvitu. V Indii bola obrovská obrazovka umiestnená na bambusových tyčiach na dobre zaplnenej čistinke. Za obrazovkou sa rozhorel oheň zo škrupín kokosových orechov, na druhej strane, kdesi pod mangovníkom, sa nachádzalo publikum. Rozprávač sedel pred obrazovkou a obyvatelia dediny so zatajeným dychom počúvali jeho príbeh o živote bohov a hrdinských činoch. ľudové eposy Rámajána a Mahábhárata. Predstavenie by mohlo pokračovať mnoho nocí za sebou. A spočiatku na takéto predstavenia deti chodiť nesmeli, no sledovali ich muži a ženy ichoddelene.

Príbehy o divadle nosili pútnici po celej Ázii a tak to dopadlo aj v Mongolsku. S mongolskými jednotkami Džingischána sa rozšírili do ďalších oblastí Ázie a Európy.

Najvyššiu podobu dosiahlo tieňové divadlo v r Osmanská ríša v Turecku. Karagöz „čierna
oko“ - hrdina tureckého tieňového divadla bol najobľúbenejší.
Prototyp Karageza bol veľmi skutočný turecký kováč, bojovník a chuligán. Žil v polovici 14. storočia na dvore sultána Orhana a pracoval na stavbe mešity. Veľmi rád sa rozprával so svojím priateľom Khajivatom, murárom. Vtipy si rozprávali jeden za druhým, takže práca išla veľmi pomaly. Sultán sa o tom dozvedel a rozhodol sa oboch popraviť. Nie pre vtipy, ale pre zlá práca. A popravil a potom ľutoval, ale už bolo neskoro. Potom, aby utešil sultána, jeden z jeho sprievodu vystrihol tieňové postavy Karagez a Khajivat a predviedli predstavenie, v ktorom kamaráti opäť ako nažive rozohrali svoje vtipy. Hovorí sa, že to sultána upokojilo a odvtedy sa predstavenia s účasťou Karageza hrajú po celom Turecku. Hry s ním hral jeden človek, ktorý sa volal karagezdzhi, ovládal ho tieňové figúrky a vyjadril postupne všetky postavy, pričom zmenil hlas.

V stredoveku v Španielsku vynikla 3. forma tetry tieňov, keď mali umelci nejaký čas zakázané vystupovať na pódium, ale chceli ísť von, prišli s nápadom vystupovať za obrazovke. Odvtedy sa používanie tieňov živých ľudí na predstavenie stalo známym ako španielske tiene.

V Rusku v roku 1733 bola zmienka o divadle tieňov v novinách „Sankt-Peterburgskiye Vedomosti“: „Iné napodobeniny hanebných hier robí iba tieň, ktorý sa vrhá na papier potretý olejom v tmavej komore. hoci takto zobrazené figúry nič nehovoria, ale "No, zo znakov a iných indícií je známe, čo znamenajú. Tento tieň zobrazuje mnoho čudesných typov a ich aplikácií, ktoré sa v iných hanebných hrách nedajú tak dobre urobiť." ." Teraz jediný veľký v Rusku Štátne divadlo shadows bol zorganizovaný v roku 1937 v Múzeu detskej knihy a otvoril sa premiérou predstavenia na motívy románu „Til Ulenspiegel“ od Charlesa de Costera (jeden z mojich obľúbených románov). Funguje to dodnes. No v jeho repertoári nie sú len tieňové predstavenia, ale aj obyčajné bábkové predstavenia.

„Čínske tiene“ boli v Európe bežné v XVIII a XIX storočia. V roku 1767, pred Veľkou Francúzska revolúcia, zo samotnej Číny techniku ​​tieňového divadla priniesol domov francúzsky misionár Jules Alod. A tu tieňové divadlo tak miloval a ukázal veľa, že ho začali nazývať „francúzske tiene“. A najväčšiu slávu si užil v divadle tieňov Dominika Serafena vo Versailles.

Príbehy divadla Serafina komentovali súčasnosť, priniesli hrdinov, ktorých typy boli rozpoznateľné. Premietané siluety podporovali v tomto divadle nie epické príbehy či dokonca rozprávky, ale akési anekdoty. V roku 1790, počas krutého boja medzi rôznymi frakciami v rámci „ ustanovujúce zhromaždenie„Za ústavu Serafin uviedol hru „Národná federácia“ na tému dňa; v roku 1793, po poprave Ľudovíta XVI., hru „Jablko pre najkrajších alebo zvrhnutie trónu“. Záujem vzdelaných Európanov o tieňové divadlo s jeho konkrétna forma rozprávanie, založené na výstižných vizuálnych obrazoch, bolo neoddeliteľnou súčasťou„salónny“ záujem o folklór. Nenáročná show Serafiny na 2 roky sa stala pre dvoranov nudnou a divadlo sa presťahovalo do Paríža. Divadlo Serafina existovalo až do roku 1859, kedy jeho dedičia nahradili tiene objemnými bábkami.

Okrem Serafiny, najznámejšej divadelnej odborníčky na tiene v posledných rokoch Republikou bol Belgičan Etienne Gaspard Robert. Robertova šou sa volala „fantasmagória“, čo znamená „zbierka duchov“. Otvorili ho v roku 1797, dva roky predtým, ako sa Napoleon Bonaparte vyhlásil za diktátora a počas prvých rokov revolúcie bol vyhlásený koniec republiky. Život v Paríži sa postupne stal pokojnejším a sýtenejším. Hromadné zatýkanie a popravy sa zastavili, vojna sa vzdialila od hraníc Francúzska, mesto sa znovu otvorilo svetské salóny. Róbertovo predstavenie sa konalo v ruinách kapucínskeho kláštora neďaleko Place Vendôme. Autor počas prezentácie verejnosti „odhalil“ pomocou vylepšeného „ magický lampáš""Tiene drahých mŕtvych": Marat, Robespierre, Danton, Louis XVI a Lavoisier, ako aj mytologické postavy: Hebe, Minerva, Medusa Gargona. nie posledné miesto reláciu obsadila Smrť s kosou, Bludný mních, postava z obľúbeného „gotického románu“ od M. G. Lewisa a ďalšie „strašidelné“ postavy. Tiene urobili na verejnosť nezmazateľný dojem. "Ženy omdlievali, statoční muži zavreli oči." Počas piatich rokov existencie predstavenia bol v múroch kláštora „celý Paríž“.

V reprezentáciách Robertsona, ako sa začal nazývať, viac hrajú vizuálne obrazy
samostatnú úlohu ako v čínskom tieňovom divadle. Väčšina magických lampiónov, ktoré sa používali na vystavenie, bola dosť výkonná a bola umiestnená na plošinách s kolieskami, ktoré im umožňovali rýchly a tichý pohyb po špeciálnych koľajničkách smerom k obrazovke alebo od nej. Rýchly a nehlučný pohyb lampáša vytváral pocit, že obraz sa približuje k publiku, letí smerom k publiku a približuje sa k nim „z hlbín vesmíru“. Keď sa baterka priblížila k obrazovke, ohnisková vzdialenosť sa zmenila. Na okamžité zmiznutie obrazu bolo použité zariadenie nazývané „mačacie oko“ – zástrčka s trojuholníkovým otvorom, ktorá uzavrela zdroj svetla a v okamihu ponorila divákov späť do tmy. Ďalším zásadným rozhodnutím pre Phantasmagóriu bola priesvitná obrazovka, ktorá prepúšťala farebný obrázok a svetlo cez látku, ako v čínskej tieňohre. V čínskom divadle svetlo prichádza cez siluetu bábok a cez plátno. Vo Phantasmagorii boli siluety zobrazené na sklíčku obklopené čiernym reflexným pozadím, boli vnímané ako úplne autonómne, nezávisle sa pohybujúce objekty. Ponorte sa na dámy netopiere boli premietané malými lampášmi, ktoré držali v rukách. Do predstavenia mohlo byť súčasne zapojených približne 10 lampiónov. Tečúce tiene boli získané premietaním na dym. Volanie „duchov“ sprevádzali zvukové efekty, ktoré sa vo vtedajšom divadle hojne využívali.

Robertsonovu túžbu po pochmúrnych inscenáciách vysvetlila samotná legenda (čínska) o vzniku tieňového divadla. Obrazy divadla tu symbolizovali dôležité témy pre verejnosť: tých, ktorí zomreli v prvých rokoch revolúcie politikov alebo postavy z obľúbených gotických románov. "Strašné" obrázky vytvorené Robertsonom sa ukázali byť také úspešné, že prežili šou dlho. Počas napoleonských vojen tajná polícia používala túto techniku ​​na vystrašenie dezertérov, ktorí sa snažili uniknúť aktívnym jednotkám. Hlavu Medúzy a Putujúceho mnícha premietali v noci na lesné stromy, aby vystrašili dôstojníkov, ktorí sa pokúšali bez povolenia opustiť jednotku.

Obrazy „fantasmagórie“ tvoria ikonografiu „strašidelných“ obrázkov pre „domácu“ magickú lampu. Z tohto dôvodu je Robertson považovaný za zakladateľa jedného z hlavných žánrov modernej zábavnej kinematografie – t.j. hororové filmy.

Od roku 1885 sa v Paríži konala ďalšia výstava, „ktorá spojila celý Paríž“. Oživenie záujmu o čínske „tieňové divadlo“ ovplyvnila secesná estetika. Umelec Henri Riviere raz sedel v kaviarni, počúval vystúpenie speváka, potom začal vystrihovať malých mužov z obrúskov a kartónu a ukazovať ilustrácie k piesňam. Všetkým sa to tak páčilo, že Henri Riviere vytvoril vlastné divadlo tiene.

A tak na Rue Victor-Masse neďaleko Montmartru otvorili kabaret Cha Noir (Čierna mačka), ktorý navštevovali mnohí umelci a spisovatelia, medzi ktorými boli Emile Zola či Edgar Degas. Kabaret mal v tých rokoch trochu inú povesť ako dnes. Bola to alternatíva k oficiálnej sekulárnej kultúre. V roku 1887 dostal kupletista Jules Joux nápad ilustrovať svoju pieseň na tému dňa ukážkou tieňov. Pieseň bola venovaná škandálom vo vláde kvôli rozdeľovaniu objednávok. Číslo malo obrovský úspech. To viedlo administratívu k zamysleniu úplný prechod kabaret na ukážku tieňov.

Pracovali tam známi ľudia francúzskych umelcov Karan de Ash, Henri Somme a ďalší.„Čierna mačka“ sa stala veľké divadlo: Na predstaveniach sa zúčastnilo 10-15 ľudí. Predstavenia Sha Noir boli určené pre sofistikovanejšie publikum. Ukázali „Epos“ venovaný Napoleonovi, „Pokušenie svätého Antona“, „Lono Paríža“ (žánrové scény), „Sfinga“, „Kampaň k slnku“ (o Anglo-Burrovej vojne). Henri Riviere venoval veľkú pozornosť svetelným efektom: pre každé predstavenie boli vyrobené špeciálne farebné sklá. Ťažké zinkové tieňové postavy sa pohybovali pomocou zložitých mechanizmov. Po javisku ich prevážali na špeciálnych koľajniciach. Predstavenia kabaretného tieňového divadla boli režírované ako inscenácie „veľkého“ divadla. Na plátne sa nepresadili jednotlivé postavy ako v klasickom tieňovom divadle, ale scény plánované umelcami. Divadlo existovalo do roku 1897.

najviac slávne divadlo tiene sú teraz Javanese Wayang Kuli: bábiky vyrobené z vosku
priehľadný papier na pántoch, maľovaný v rôznych farbách. Jávske tieňové figúrky sú ovládané bábkohercami pomocou palíc a sú vyrobené z byvolej kože.Koža je dlho oblečená do tenkého plátu (1,5-3 mm) žltá farba, t.j. do pergamenu. Potom na tejto platni pracuje majster rezbár, ktorý z nej robí „wayang“ – tieňovú bábku. Táto profesia je na Jáve jednou z najuznávanejších. Rezbári vyrezávajú siluety a pokrývajú ich prelamovanými rezbami. Potom ich maliari namaľujú iba piatimi farbami: biela, žltá, modrá, červená a čierna. Potom sú bábiky zostavené: k nim sú pripevnené ruky, nohy a hlavy. A nakoniec sú k bábike pripevnené ovládacie palice. Takéto bábiky na jedno vystúpenie potrebujú 100-150 kusov.

_____________________________________________________________________________________

Camille Saint-Saens - tanec smrti (Danse Macabre):

Väčšinou hovorím o tom, aké dôležité je pri fotení na slnku použiť blesk na zobrazenie detailov fotografovaného objektu, no niekedy bude efektívnejšie, naopak, vyrovnať všetky detaily, okrem kontúr , a prezentujte objekt na svetlom pozadí – inými slovami, nasnímajte obrázok siluetu.

Siluety- skvelý spôsob, ako sprostredkovať divákovi drámu, tajomstvo, emócie a náladu, na albume sú vždy oddelené, pretože nám so zdanlivou jednoduchosťou rozprávajú celý príbeh. Milujem ich, pretože divákovi neukazujú jasný obraz o všetkom, čo sa deje, ale nechávajú priestor fantázii.

Kľúčom k snímaniu siluet je umiestnenie objektu (tvar, ktorý chcete zobraziť) pred nejaký druh svetelného zdroja a nastavenie expozície fotoaparátu podľa najjasnejšej časti obrázka (pozadia), a nie podľa objektu. Objekt bude teda podexponovaný (veľmi tmavý, ak nie čierny).

Je ich veľa technické popisy o tom, ako získať skvelé zábery siluety, s ktorými sa možno budete chcieť zoznámiť, ale dovoľte mi prejsť niekoľkými základnými krokmi, ktoré vás tam dostanú. požadovaný výsledok. Základom je, aby si váš fotoaparát myslel, že najjasnejšie časti obrazu sú to, čo vás zaujíma.

Postup:

1. Vyberte si správny objekt

Takmer každý objekt môže byť znázornený ako silueta, ale niektoré sú na tento účel vhodnejšie ako iné. Vyberte si niečo s jasným a rozpoznateľným tvarom, čo bude pre diváka vyzerať dostatočne zaujímavo aj v 2D. Siluety nemôžu byť založené na farbách, textúrach alebo tónoch predmetov, takže tvar musí byť zreteľný.

2. Vypnite blesk

Ak fotíte v automatickom režime, váš fotoaparát môže chcieť použiť blesk, ktorý zničí siluetu. V tomto prípade chcete na objekt čo najmenej svetla - preto by ste mali vynechať blesk (avšak videl som niekoľko experimentálnych záberov siluet so zapnutým bleskom).

3. Vyberte si správne osvetlenie

Čo sa týka osvetlenia objektu, musíte zabudnúť na väčšinu toho, čo viete o bežnom fotografovaní a začať rozmýšľať naopak. Namiesto osvetlenia objektu spredu sa pri snímaní siluety musíte uistiť väčšina svetlo vychádzalo z pozadia, nie z popredia – alebo inak povedané – musíte objekt osvetliť viac zozadu ako spredu. Na tento účel je ideálny západ alebo východ slnka, proti ktorému môžete fotografovať objekt, ale v skutočnosti vám poslúži takmer každý jasný zdroj svetla.

4. Zarámujte rám

Zarámujte rám tak, aby bol váš objekt pred príjemným a jednoduchým, no zároveň jasným pozadím. Zvyčajne je najlepším pozadím jasná, bezoblačná obloha so zapadajúcim slnkom. Najjasnejší zdroj svetla musíte umiestniť za objekt (tak, aby bol skrytý za ním alebo niekde inde v pozadí).

5. Vytvorte jasný a stručný tvar siluety

Ak je v ráme viac ako jeden tvar, ktorý sa chystáte znázorniť ako siluetu, snažte sa dodržať vzdialenosť medzi objektmi. Napríklad, ak robíte siluety stromu a osoby, nemali by ste osobu postaviť pred strom, ani ju požiadať, aby sa oň oprela, pretože. v tomto prípade sa objekty spoja do jednej formy a divák bude zmätený, čo to je.

Pri komponovaní záberu možno budete chcieť radšej odfotografovať siluety ľudí z profilu, než sa pozerať priamo do záberu. Týmto spôsobom vynikne viac čŕt (nos, ústa, oči) a človeka bude pravdepodobnejšie poznať.

6. V automatickom režime

Väčšina moderných digitálnych fotoaparátov má automatický systém merania, ktorý upravuje expozíciu tak, aby bolo všetko dobre osvetlené. Problém je v tom, že väčšina fotoaparátov je taká inteligentná, že objekt namiesto podexponovania podsvieti, aby získali siluetu, takže musíte svoj fotoaparát prekabátiť.

Väčšina fotoaparátov nastavuje úrovne expozície automaticky, keď stlačíte spúšť do polovice (súčasne zaostrí). Namierte teda fotoaparát maximálne svetlá časť snímku a podržte tlačidlo spúšte do polovice (a neuvoľňujte ho). Potom posuňte fotoaparát späť, aby ste zahrnuli objekt do rámčeka, a potom stlačte tlačidlo úplne nadol a zoberte rámček. Na väčšine digitálnych fotoaparátov vám to poskytne siluetu objektu.

Týmto spôsobom oklamete fotoaparát tak, aby si myslel, že najjasnejšou časťou obrazu sú stredné tóny, takže čokoľvek tmavšie bude v zábere vyzerať ako pekný hlboký tieň.

Niektoré digitálne fotoaparáty majú aj režimy bodového alebo stredového merania, ktoré vám môžu pomôcť s vyššie uvedenou technikou, pretože fotoaparát bude merať expozíciu z jedného bodu a nie z viacerých bodov. To znamená, že môžete fotoaparátu presne povedať, ktorú časť svetlého pozadia chcete exponovať.

7. Manuálny režim

Ak táto technika nefunguje a váš fotoaparát ju má manuálne nastavenie režim expozície alebo kompenzácie expozície, môžete skúsiť použiť svoje vlastné nastavenia. Krása digitálu spočíva v tom, že môžete experimentovať s rámom, kým nedosiahnete požadovaný výsledok.

Jednoduchý spôsob, ako začať v manuálnom režime, je pozrieť sa na rýchlosť uzávierky a clonu, ktoré ponúka fotoaparát v automatickom režime, a začať tam. Ak je váš objekt v automatickom režime príliš svetlý (t. j. musíte ho stmaviť), znížte rýchlosť uzávierky o jeden alebo dva stupne a uvidíte, čo sa stane. Použite techniku ​​„zátvorky“, ktorú som opísal v predchádzajúcom článku o východe a východe slnka, aby ste získali viacero záberov s mierne odlišnou expozíciou.

8. Zamerajte sa

Vo väčšine prípadov budete chcieť, aby bola silueta jasne zaostrená. To komplikuje proces popísaný v bode 4, pretože pri podržaní spúšte do polovice pri meraní expozície je zároveň zaostrené pozadie. Ak chcete tento bod obísť, môžete postupovať podľa dvoch stratégií. Po prvé, ak má váš fotoaparát manuálne zaostrovanie, môžete ho použiť. Pred meraním expozície zaostrite.

Druhým spôsobom je použitie clony na maximalizáciu hĺbky ostrosti (podielu zaostreného obrazu). Nastavte si malú clonu (t.j. väčšie f/číslo), aby ste zvýšili hĺbku ostrosti – takto s najväčšou pravdepodobnosťou získate ostré pozadie a popredie.

Posledný tip pre siluety- Úplná silueta, kde je celý objekt čierny a ostrý, môže byť veľmi efektná, ale stojí za zváženie aj čiastočná silueta, v ktorej je takto zobrazená iba podmnožina detailov objektu. Niekedy jeden malý lúč svetla robí objekt trochu objemnejším a „skutočnejším“. Toto je krása bracketingu – umožňuje vám vybrať si medzi všeobecnými a čiastočnými siluetami.

Vyskúšajte fotenie siluety – je to jednoduché a môže byť umelecky krásne. Málokedy sa nájde fotograf, ktorý by sa nepokúsil odfotiť človeka so slnkom za chrbtom tak, aby zostala len silueta.

Pri správnom vykonaní môžu byť siluety veľmi jasné a nezabudnuteľné, vďaka čomu vyniknú vaše zábery.

Tu je niekoľko tipov pre začiatočníkov, ako správne fotiť siluety.

• Osvetlenie predmetu. Najjednoduchší spôsob, ako odfotografovať siluetu, je použiť slnko ako protisvetlo. Umiestnenie objektu priamo pred priame slnečné svetlo poskytuje jasnú a vizuálne silnú siluetu.

• Vzhľadom na teplotu farieb a nízku polohu slnka sú siluety najlepšie pri východe alebo západe slnka.

• expozícia pozadia. Musíte správne zmerať expozíciu, aby bola silueta jasná a fotografia bola správne vytvorená. Nasmerujte fotoaparát na najjasnejšiu časť kompozície (nie však na slnko!) a stlačením spúšte do polovice získajte nastavenia expozície, ktoré poskytuje fotoaparát. Nezabudnite a potom ich nastavte manuálne na DSLR (v režime M). Pre kvalitnú siluetu pri fotografovaní je ideálne dosiahnuť vysokú rýchlosť uzávierky (od 1/125 s).

Brigitta Sontaghová

• Vypnite blesk. To je ďalší dôvod, prečo používať manuálne nastavenia fotoaparátu, najmä ak má fotoaparát automatický blesk. Pri používaní fotoaparátu v režime „auto“ bude s najväčšou pravdepodobnosťou fungovať automaticky, pričom sa bude snažiť zvýrazniť objekt a zosvetliť ho. Pri manuálnom nastavení máte možnosť nechať blesk vypnutý, čo hrá kľúčovú úlohu pri vytváraní siluety.

• Poď bližšie. Ak sa priblížite k fotografovanému objektu, môžete oveľa ľahšie zacloniť priame svetlo a tiež vám to poskytne väčší výber uhly pre streľbu, ktoré vám umožnia pohybovať sa a nájsť najlepšie kompozičné riešenie.

• Zaostrovanie. Inštalácia veľká hĺbka ostrosť manuálnym nastavením. Clona okolo f16 zaisťuje zaostrenie celého obrázka. Rozmazaná silueta nebude vyzerať umelecký obraz ale ako chyba.

• Premýšľajte o formách. Silueta by mala niesť silný imidž. Preto, ak fotografujete človeka, skúste ho zachytiť z profilu alebo ho požiadajte, aby roztiahol ruky, aby tmavá postava napríklad na pozadí nádherného západu slnka nevyzerala ako monolitický blok.

• Ak fotíte nehybný objekt, snažte sa nájsť najlepší uhol, ktorý zvýrazní tvar a nechá vyniknúť tmavú postavu. Majte to na pamäti. Prečo sú podľa vás stromy také obľúbené? Pretože ich siluety vyzerajú skvele!

Nezabudnite na to najdôležitejšie – užite si experiment a očakávajte skvelé výsledky. Fotka predsa stojí za to!

Na základe materiálov cudzie zdroje pripravil F. Svetogorov

Niekedy sa v živote dejú veľmi zvláštne veci. To najzaujímavejšie a najzáhadnejšie sa teda môže stať medzi stenami vášho vlastného bytu. Mysticizmus, nadprirodzené a paranormálne, to všetko sa dokáže „usadiť“ v dome akejkoľvek osoby. Niekedy môže obyčajný brownie pôsobiť v podobe zlého ducha.

Prvý typ neustále pomáha človeku a neškodí mu. Ak sa pokúsi uškrtiť domácnosť, potom je s najväčšou pravdepodobnosťou potrebné postupovať opatrne, zmeny prichádzajú a niekedy nie lepší charakter. Čo sa týka zlého brownie, ten dokáže robiť neplechu vždy a všade.

Čo robiť, ak sa iné svetské sily rozhodnú navštíviť? Ako sa zbaviť strašidelných tieňov? V skutočnosti na tom nie je nič zlé. Ale nechať problém nevyriešený tiež nestojí za to. Takže prvá vec, ktorú musíte pochopiť, je to, čo sa deje. Človeka často prenasledujú tiene, ktoré v skutočnosti nič nepokazia. Ale odkiaľ pochádzajú a aký je ich účel? Ak v dome vidíte tieň, potom v ňom nie je nič dobré.

Faktom je, že veľa tieňov a zlých duchov sa objavuje z nejakého dôvodu. Neúspešné veštenie, karty a iné veci môžu rušiť paralelný svet. Človek bez toho, aby o tom vôbec vedel, môže na seba pritiahnuť negativitu, ktorú je veľmi ťažké vrátiť späť. Preto predtým, než sa pustíte do procesu veštenia, najmä ak rozprávame sa komplexné manipulácie by sa mali starostlivo zvážiť. V extrémnych prípadoch môže človek prísť na záchranu, poznaním podstaty tento prípad.

Niekedy sa v byte objavia tiene a zlé sily po smrti niekoho blízkeho. To naznačuje, že duša sa nemôže upokojiť. Sú chvíle, keď „diabol“ takto žartuje s ľuďmi. Vo všeobecnosti dôvody vzhľadu rôznych mystické javy dosť málo. Nevyriešenou otázkou zostáva, čo robiť? Vidieť v dome čiernu siluetu neveští nič dobré, preto treba vedieť, ako sa jej zbaviť. Ako to všetko prekonať a je to pre človeka nebezpečné? Napríklad sušienky môžu byť dobré aj zlé.

Ak sa teda v byte objavil zlý duch, nepochopiteľné tiene alebo siluety, prvá vec, ktorú musíte urobiť, je pokúsiť sa ho zbaviť sami. Pretože ak necháte všetko voľný priebeh, následky môžu byť desivé. Prvým krokom je pokúsiť sa vysvätiť byt sami. Robí sa to pomocou svätenej vody resp kostolná sviečka. Takže si musíte vziať misku s tekutinou a pri čítaní modlitby začnite žehnať rohy, pričom postupujte v smere hodinových ručičiek. Túto akciu je vhodné zopakovať trikrát.

Existuje aj iný spôsob, ako to urobiť. V tomto prípade si musíte vziať kostolnú sviečku. Proces je podobný predchádzajúcemu. Sviečka sa zapáli a prečíta sa modlitba. Takže musíte prejsť okolo všetkých rohov v smere hodinových ručičiek a urobiť tri kruhy. Siluety v byte naznačujú, že v dome sa usadilo zlo. Preto sa ho musíte okamžite zbaviť.

Ak žiadna z vyššie uvedených akcií nepomôže, musíte vyhľadať pomoc od kňaza. S najväčšou pravdepodobnosťou hovoríme o niečom vážnejšom. V mnohých prípadoch si s tým človek nevie poradiť sám. Pretože „zlo“ je iné a objavuje sa z viacerých dôvodov. Takže, aby ste sa s tým nikdy nestretli, odporúča sa menej nadávať doma. Znie to zvláštne, ale práve negativita človeka dokáže zaujať mystické stvorenia v obydlí. Vo všeobecnosti sa neodporúča hádať na vlastnú päsť a uchýliť sa k vyvolávaniu duchov. To všetko je plné vážnych následkov.

Zbaviť sa brownie je niekedy veľmi ťažké a svojpomocne takmer nemožné. Preto, ak je vidieť iba tieň alebo siluetu, ktorá prenasleduje, je potrebné začať proces „vyháňania“ zla z bytu. V tejto veci je vhodné uchýliť sa k pomoci odborníkov.

Na záver stojí za to povedať, že videnie domov siluet naznačuje, že v obydlí sa usadila sila iného sveta. Preto je naliehavo potrebné začať s opatreniami na jej „vyhnanie“. V opačnom prípade sa veci môžu vymknúť spod kontroly.

Moderná spoločnosť, kde každý deň dôjde k nejakému technickému objavu, už spojenému s prieskumom Kozmu, mágia zostáva nevyriešenou vedou. Toto je naozaj veda, ktorá v staroveku...