Roberta „Roba” Gonsalvesa(Język angielski) Roberta „Roba” Gonsalvesa; rodzaj. , Toronto, Kanada) to kanadyjska artystka tworząca w stylu realizmu magicznego-surrealizmu. Honorowy Obywatel Kanady z wieloma odznaczeniami.
Biografia
Napisz recenzję artykułu „Gonsalves, Rob”
Notatki
Spinki do mankietów
Fragment charakteryzujący Gonsalvesa, Roba
– Kobiety – powiedział Pierre niskim, ledwo słyszalnym głosem. Po tej odpowiedzi Mason długo się nie ruszał ani nie mówił. W końcu podszedł do Pierre'a, wziął chusteczkę leżącą na stole i ponownie zawiązał mu oczy.– Ostatni raz Mówię ci: zwróć całą swoją uwagę na siebie, załóż kajdany na swoje uczucia i szukaj błogości nie w namiętnościach, ale w swoim sercu. Źródło błogości nie jest na zewnątrz, ale w nas...
Pierre czuł już w sobie to odświeżające źródło błogości, teraz napełniające jego duszę radością i czułością.
Wkrótce po tym nie były retor przyszedł do ciemnej świątyni dla Pierre'a, ale poręczyciel Villarsky, którego rozpoznał po głosie. Na nowe pytania o stanowczość swoich zamiarów Pierre odpowiedział: „Tak, tak, zgadzam się” iz promiennym dziecięcym uśmiechem, z otwartą, tłustą klatką piersiową, nierówno i nieśmiało stąpając jedną bosą i jedną obutą stopą, poszedł do przodu z Villarsky'm przyłożonym do jego nagiej piersi mieczem. Z pokoju prowadzono go korytarzami, obracając się tam iz powrotem, aż w końcu doprowadzono do drzwi loży. Villarsky zakaszlał, odpowiedzieli mu masońskimi uderzeniami młotów, drzwi się przed nimi otworzyły. Czyjś basowy głos (oczy Pierre'a miał zasłonięte oczy) zadawał mu pytania o to, kim jest, gdzie i kiedy się urodził? itd. Potem znowu gdzieś go prowadzili, nie odrywając oczu, a gdy szedł, alegorie mówiły mu o trudzie jego podróży, o świętej przyjaźni, o wiekuistym Budowniczym świata, o odwadze, z jaką musi znosić prace i niebezpieczeństwa. Podczas tej podróży Pierre zauważył, że nazywano go poszukiwaniem, potem cierpieniem, potem żądaniem, a jednocześnie pukali młotami i mieczami na różne sposoby. Kiedy był prowadzony na jakiś temat, zauważył, że między jego przywódcami panowało zamieszanie i zamieszanie. Słyszał, jak okoliczni ludzie kłócili się między sobą szeptem i jak jeden nalegał, aby poprowadzić go po jakimś dywanie. Potem go zabrali prawa ręka, położyli to na czymś, a lewą kazali mu przyłożyć kompas do lewej piersi i zmusili go, powtarzając słowa, które przeczytał drugi, do odczytania przysięgi wierności prawom zakonu. Potem zgasili świece, zapalili alkohol, jak Pierre usłyszał to po zapachu, i powiedział, że zobaczy małe światełko. Bandaż został z niego zdjęty, a Pierre, jak we śnie, zobaczył w słabym świetle ogniska alkoholowego kilka osób, które w tych samych fartuchach co retor stały naprzeciw niego i trzymały miecze wycelowane w jego pierś. Pomiędzy nimi stał mężczyzna w zakrwawionej białej koszuli. Widząc to, Pierre przesunął miecz do przodu klatką piersiową, chcąc, żeby go przebili. Ale miecze odsunęły się od niego i natychmiast został ponownie zabandażowany. „Teraz zobaczyłeś małe światełko”, powiedział mu głos. Potem ponownie zapalono świece, powiedzieli, że musi zobaczyć pełne światło, i znowu bandaż został zdjęty i nagle kilkanaście głosów powiedziało: sic-tranzyt gloria mundi. [w ten sposób przemija światowa chwała.]
Pierre stopniowo zaczął dochodzić do siebie i rozglądać się po pokoju, w którym się znajdował i po znajdujących się w nim ludziach. Wokół długiego, pokrytego czernią stołu siedziało około dwunastu osób, wszyscy w tych samych szatach, co ci, których widział wcześniej. Niektórzy Pierre znali się ze społeczeństwa petersburskiego. Na fotelu prezesa siedział nieznajomy młody człowiek ze specjalnym krzyżykiem na szyi. Po prawej stronie siedział opat włoski, którego Pierre widział przed dwoma laty u Anny Pawłownej. Był też bardzo ważny dygnitarz i guwerner szwajcarski, który wcześniej mieszkał u Kuraginów. Wszyscy uroczyście milczeli, słuchając słów przewodniczącego, który trzymał w dłoni młotek. W ścianę wmurowana była płonąca gwiazda; po jednej stronie stołu leżał mały dywanik różne obrazy, z drugiej strony było coś w rodzaju ołtarza z Ewangelią i czaszką. Wokół stołu ustawiono 7 dużych, w rodzaju cerkiewnych, świeczników. Dwóch braci zaprowadziło Pierre'a do ołtarza, postawiło mu stopy w pozycji prostokątnej i kazało mu się położyć, mówiąc, że rzuca się u bram świątyni.
Nazywany jest mistrzem iluzji i uważany za jednego z najlepszych malarzy naszych czasów. Dzieła sztuki Roberta „Roba” Gonsalvesa odsłonić przed widzem piękno realizmu magicznego.
Chociaż prace Roberta są dość popularne, niewiele wiadomo o ich autorze. Ten kanadyjski artysta zainteresował się malarstwem w adolescencja aw wieku dwunastu lat samodzielnie opanował prawa perspektywy. punkt zwrotny w jego aktywność twórcza stała się wystawą Sztuka uliczna w Toronto w 1990, po czym całkowicie poświęcił się sztuce.
Prace artystki niezmiennie przyciągają uwagę publiczności, a ze względu na niezwykły charakter prac określane są czasem jako surrealizm. Ale w przeciwieństwie do klasycznych przykładów malarstwa surrealistycznego, obrazy Roberta są wyraźnie zaplanowane z góry i są wynikiem świadomej twórczości, więc są raczej realizmem magicznym. Nazwa tego kierunku w pełni oddaje specyfikę twórczości artysty: dodaje scenom magii Życie codzienne i łączy różne obiekty w jednym obrazie.
Nierzeczywistość tego, co jest przedstawione, malarz przekazuje za pomocą doskonałej znajomości perspektywy. To właśnie pozwala na dokonywanie cudownych metamorfoz z przedmiotami, ale wymaga gruntownego przygotowania, dlatego obrazy maluje się raczej wolno: Robert Gonsalves tworzy średnio cztery prace rocznie.
Zwykle na jego płótnach można zobaczyć co najmniej dwie różne kompozycje, płynnie przechodzące w siebie. Na przykład w pracy W stronę horyzontu łukowate przęsła autostrady stopniowo zamieniają się w żaglowce, a droga łączy się z granicą morza i nieba.
Dlatego gdybyś mógł podzielić obraz na środku, dostałbyś całkowicie dwa różne prace. Każdy szczegół, czy to olinowanie statku, czy fala, jest dopracowany najmniejszymi pociągnięciami, tworząc poczucie realności tego, co się dzieje.
Powtarzające się motywy, takie jak przęsła łuków, nie są u Roberta rzadkością. Tę samą technikę stosuje w pracy „Średniowieczny światło księżyca» (Średniowieczny blask księżyca), w którym otwory gotyckich okien do prawej krawędzi płótna stają się sylwetkami mnichów.
Wszystkie prace artysty niezmiennie związane są z tematem wyobraźni, dlatego bardzo często na obrazach pojawiają się dzieci, których oczami możemy obserwować przemiany rzeczywistości. Huśtanie się na huśtawce może wysłać dziecko na niespotykaną dotąd wysokość, gdzie nawet drzewa można obejrzeć z góry, jak pokazano w Na fali, a nocna kąpiel w jeziorze z Fenomenu pływania staje się podróżą w bezkresnej przestrzeni.
Obrazy Roberta Gonsalvesa zaskakują i fascynują jednocześnie. Malarz daje swoim widzom możliwość powrotu do niemal zapomnianych dziecięcych zabaw, w których patchworkowa kołdra stawała się polami, a zakręty strumieni – pięknymi dziewicami źródła. Być może na tym polega magia jego twórczości, w której fantazja łączy się z rzeczywistością.
Dzisiaj opowiem o wspaniały artysta z Kanady Rob Goncalves ( Roba Gonsalvesa). Obrazów tego artysty nie sposób pomylić z nikim innym - wszystkie one w jakiś sposób pokazują iluzoryczne postrzeganie naszego prawdziwy świat. Może dlatego styl, w jakim pracuje mistrz, nazywany jest „realizmem magicznym”. I rzeczywiście, jeśli przyjrzysz się uważnie każdemu dziełu artysty, nie znajdziesz w nim nic fantastycznego i nieprawdopodobnego w żadnym pojedynczym szczególe. A jednak, ogólnie rzecz biorąc, scena stworzony przez artystę, niemożliwe i nierealne! Gonsalves tak umiejętnie zaciera granicę w przejściach między jedną a drugą rzeczywistością na tym samym obrazie, że nie da się tego wytłumaczyć inaczej niż za pomocą magii.
Gonçalves urodził się w rodzinie rumuńskich cygańskich imigrantów w kanadyjskim mieście Toronto w 1959 roku. Od dzieciństwa pociągał go rysunek, malował wszystko, co zobaczył wokół. W wieku dwunastu lat, po zrozumieniu praw perspektywy, zainteresował się rysowaniem różnych fantastycznych budynków. Później, po studiach architektonicznych w Politechnika Ryerson w Toronto i College of Art w Ontario, Rob rozpoczął pracę jako architekt, ale z zamiłowania do rysunku kontynuował tworzenie własnych fantastyczne zdjęcia. Pociągała go możliwość gry perspektywą i symetrią, czerpał inspiracje z twórczości takich mistrzów grafiki jak Tanguy, Magritte, Escher. Poszukując możliwości przekształcania kształtów i konturów przedmiotów w coś niespodziewanie nowego, Rob osiągnął niespotykaną dotąd umiejętność. W 1990 r Wystawa w Toronto jego praca spotkała się z wielkim uznaniem i kierując się tym, postanowił całkowicie poświęcić swój czas praca artystyczna.
Jeden z znane prace Słońce wypłynęło.
To jest jeden z charakterystyczne prace artysta, w którym Rob po mistrzowsku operuje perspektywą i światłem. Na pierwszy rzut oka na obrazie nie widać na nim nic poza 2-3 żaglówkami, morzem i zachmurzonym niebem, ale to co robi artysta można nazwać tylko magią – i tu mamy fantastyczny akwedukt przechodzący w odległość. Temat akweduktów jest często obecny w twórczości Gonçalvesa. Kształt i struktura tych struktur w tajemniczy sposób przekształca się w coś nieoczekiwanego i niesamowitego...
W stronę Horyzontu
Struktura i materiał konstrukcji, po bliższym zbadaniu, przechodzi niesamowite przemiany.
Inżynieria akrobatyczna
Ogólnie rzecz biorąc, Rob Gonsalves kocha i wie, jak z nim pracować naturalny materiał: morze i fale są tak zbliżone kształtem i strukturą do pasm górskich z ich ośnieżonymi szczytami, że czasem zupełnie niemożliwe jest odnalezienie na obrazach mistrza krawędzi przejścia między jednym a drugim. W dzieciństwie często patrzymy na chmury i widzimy w nich jakieś zwierzęta. Artysta wykorzystuje swoją wyobraźnię do perfekcji!
Wodne Mountenering
Innym płodnym tematem dla fantazji z magiczną transformacją jest gra światła i cienia w dziwacznych fałdach materii i odzieży. Teren staje się także narzędziem do tworzenia iluzji. Znajduje to odzwierciedlenie w wielu obrazach autora.
Wyryte w kamieniu
taniec w wodzie
Damy Jeziora
Sylwetki i kontury znanych nam przedmiotów tworzą obrazy rzeczy zupełnie dla nas niezwykłych i nieoczekiwanych. Trawa, liście, rośliny – wszystko służy do maskowania magicznych przejść z jednej rzeczywistości do drugiej. Znajomość praw perspektywy jest umiejętnie wykorzystywana do niedostrzegalnego zastępowania jednego obiektu innym. KTÓRY z jednej strony obraz widzimy jako obiekty przyrody nieożywionej, z drugiej strony zostaje ożywiony. Spróbuj przyjrzeć się uważnie i znajdź krawędź, na której następuje to przejście - nie jestem pewien, czy ją znajdziesz!
Średniowieczny blask księżyca
Pola słuchania
Maszty statków zamieniają się w drewno okrętowe.
Wyspy żeglarskie
Materia jest często materiałem kamuflażowym na obrazach Gonçalvesa. Za sylwetkami zasłon i firanek pojawiają się inne, fantastyczne światy.
Robienie Gór
Projekcje astralne
Artysta, będąc zawodowym architektem, nie może uniknąć tematu przekształcania niektórych elementów budynków w inne.
Katedra Handlu
Drzewa, niebo i ich odbicie w wodzie służą jako pomocnicy w tych przemianach.
Kiedy zgasły światła
Jak powyżej i tak poniżej(Jak na górze, tak na dole) 
Pikiety w Wysokim Parku
słodkie miasto
Świat Gonçalvesa jest nie tyle fantastyczny, ile niewidoczny dla zwykłego obserwatora. Większość przedmiotów i zjawisk na obrazach ma charakter dość ziemski, jednak ich układ i styl prezentacji sprawia, że obserwator patrzy na świat wykreowany przez artystę znacznie szerzej, oczami dziecka, które znajome rzeczy ich własne marzenia i fantazje. Może dlatego na jego obrazach często dzieci są przewodnikami po ich wymarzonym świecie?
Zjawisko pływania
Wody spokojne
Dzisiaj opowiem o wspaniałym artyście z Kanady, Robie Gonsalvesie ( Roba Gonsalvesa). Obrazów tego artysty nie da się pomylić z nikim innym - wszystkie one w jakiś sposób pokazują iluzoryczne postrzeganie naszego realnego świata. Może dlatego styl, w jakim pracuje mistrz, nazywany jest „realizmem magicznym”. I rzeczywiście, jeśli przyjrzysz się uważnie każdemu dziełu artysty, nie znajdziesz w nim nic fantastycznego i nieprawdopodobnego w żadnym pojedynczym szczególe. A jednak w ogóle scena stworzona przez artystę jest niemożliwa i nierealna! Gonsalves tak umiejętnie zaciera granicę w przejściach między jedną a drugą rzeczywistością na tym samym obrazie, że nie da się tego wytłumaczyć inaczej niż za pomocą magii.
Gonçalves urodził się w rodzinie rumuńskich cygańskich imigrantów w kanadyjskim mieście Toronto w 1959 roku. Od dzieciństwa pociągał go rysunek, malował wszystko, co zobaczył wokół. W wieku dwunastu lat, po zrozumieniu praw perspektywy, zainteresował się rysowaniem różnych fantastycznych budynków. Później, po studiach architektonicznych na Ryerson Polytechnic University w Toronto i College of Art w Ontario, Rob został architektem, ale z zamiłowania do rysunku nadal tworzył swoje fantastyczne obrazy. Pociągała go możliwość gry perspektywą i symetrią, czerpał inspiracje z twórczości takich mistrzów grafiki jak Tanguy, Magritte, Escher. Poszukując możliwości przekształcania kształtów i konturów przedmiotów w coś niespodziewanie nowego, Rob osiągnął niespotykaną dotąd umiejętność. W 1990 roku na wystawie sztuki w Toronto jego twórczość spotkała się z dużym uznaniem i kierując się tym, postanowił poświęcić swój czas pracy artystycznej.
Jedna ze słynnych prac Słońce wypłynęło.
To jedna z charakterystycznych prac artysty, w której Rob po mistrzowsku operuje perspektywą i światłem. Na pierwszy rzut oka na obrazie nie widać na nim nic poza 2-3 żaglówkami, morzem i zachmurzonym niebem, ale to co robi artysta można nazwać tylko magią – i tu mamy fantastyczny akwedukt przechodzący w odległość. Temat akweduktów jest często obecny w twórczości Gonçalvesa. Kształt i struktura tych struktur w tajemniczy sposób przekształca się w coś nieoczekiwanego i niesamowitego...
W stronę Horyzontu
Struktura i materiał konstrukcji, po bliższym zbadaniu, przechodzi niesamowite przemiany.
Inżynieria akrobatyczna
Ogólnie rzecz biorąc, Rob Gonsalves uwielbia i wie, jak pracować z naturalnym materiałem: morze i fale są tak bliskie pod względem formy i struktury pasmom górskim z ich ośnieżonymi szczytami, że czasami znalezienie linii przejścia między nimi jest zupełnie niemożliwe. obrazy mistrza. W dzieciństwie często patrzymy na chmury i widzimy w nich jakieś zwierzęta. Artysta wykorzystuje swoją wyobraźnię do perfekcji!
Wodne Mountenering
Innym płodnym tematem dla fantazji z magiczną transformacją jest gra światła i cienia w dziwacznych fałdach materii i odzieży. Teren staje się także narzędziem do tworzenia iluzji. Znajduje to odzwierciedlenie w wielu obrazach autora.
Wyryte w kamieniu
taniec w wodzie
Damy Jeziora
Sylwetki i kontury znanych nam przedmiotów tworzą obrazy rzeczy zupełnie dla nas niezwykłych i nieoczekiwanych. Trawa, liście, rośliny – wszystko służy do maskowania magicznych przejść z jednej rzeczywistości do drugiej. Znajomość praw perspektywy jest umiejętnie wykorzystywana do niedostrzegalnego zastępowania jednego obiektu innym. KTÓRY z jednej strony obraz widzimy jako obiekty przyrody nieożywionej, z drugiej strony zostaje ożywiony. Spróbuj przyjrzeć się uważnie i znajdź krawędź, na której następuje to przejście - nie jestem pewien, czy ją znajdziesz!
Średniowieczny blask księżyca
Pola słuchania
Maszty statków zamieniają się w drewno okrętowe.
Wyspy żeglarskie
Materia jest często materiałem kamuflażowym na obrazach Gonçalvesa. Za sylwetkami zasłon i firanek pojawiają się inne, fantastyczne światy.
Robienie Gór
Projekcje astralne
Artysta, będąc zawodowym architektem, nie może uniknąć tematu przekształcania niektórych elementów budynków w inne.
Katedra Handlu
Drzewa, niebo i ich odbicie w wodzie służą jako pomocnicy w tych przemianach.
Kiedy zgasły światła
Jak powyżej i tak poniżej(Jak na górze, tak na dole)
Pikiety w Wysokim Parku
słodkie miasto
Świat Gonçalvesa jest nie tyle fantastyczny, ile niewidoczny dla zwykłego obserwatora. Większość przedmiotów i zjawisk na obrazach jest dość przyziemna, ale ich układ i styl prezentacji sprawia, że obserwator patrzy na świat wykreowany przez artystę znacznie szerzej, oczami dziecka, które w znajomych rzeczach widzi własne sny i fantazje. Może dlatego na jego obrazach często dzieci są przewodnikami po ich wymarzonym świecie?
Zjawisko pływania
duże powietrze
Domek na drzewie jesienią
Rob Goncalves jest bardzo poszukiwanym artystą. Wystawy jego obrazów odbywają się w wielu miastach w USA, Kanadzie i innych krajach. Na jego prace polują prywatni kolekcjonerzy, korporacje i urzędy. Jego rzadkie obrazy można znaleźć u polityków, biznesmenów, ambasad różnych krajów i w zbiory muzealne. Przy tym wszystkim artysta jest osobą skrajnie niepubliczną, co dodaje mu pewnej aureoli tajemniczości. W 2005 roku otrzymał prestiżową nagrodę im Nagroda Gubernatora Generalnego w kategorii „Literatura dziecięca – ilustracje” za książkę wyobraź sobie dzień. Na ten moment w wydawnictwie Simon & Schuster ukazały się już trzy ilustrowane książki autora, w których zdradza on sekrety swojej wizji świata.
Roba Gonsalvesa był jednym z pierwszych artystów, których twórczość poznałem za pośrednictwem sieci. Mistrz malarstwa wabików i surrealistycznych złudzeń optycznych.
Nic dziwnego obrazy Roba Gonsalvesa tak popularne w internecie. Ich niezwykłość jest najlepszym sposobem przyczynienia się do „wirusowego” rozprzestrzeniania się.
Rob Goncalves, krótka notka biograficzna
Rob Gonsalves urodził się w Toronto, jednym z największe miasta Kanada i najbardziej wielonarodowa. Nawiasem mówiąc, według narodowości Rob, kto by pomyślał, jest Cyganem.
W młodym wieku malarz lubił twórczość Tanguy, Dalego, Magritte'a i Eschera. To ci faceci mieli fundamentalny wpływ na pracę Roba. Być może najbardziej w obrazy Roba Gonsalvesa przez Magritte'a i Eschera.
Po ukończeniu college'u Rob przez pewien czas pracował jako architekt, a także malował malowidła ścienne trompe l'oeil i pracował nad scenografia teatralna. Po udanym udziale w Toronto Outdoor Art Exhibition (wystawie sztuki ulicznej w Toronto) całkowicie poświęcił się rysowaniu.
Książki z ilustracjami Roba Gonsalvesa „Wyobraź sobie dzień”, „Wyobraź sobie noc”
W czerwcu 2003 roku Simon & Schuster publikuje Imagine a Night, pierwszą książkę w twardej oprawie z ilustracjami artysty. Dzięki sukcesowi pierwszej książki, wkrótce ukazała się druga Imagine a Day, która w 2004 roku zdobyła Nagrodę Gubernatora Generalnego (jedną z najbardziej prestiżowe nagrody Kanada) w kategorii „ilustracja do literatury dziecięcej”.
Zilustrowane przez Roba Gonsalvesa
Dzieła Kanadyjczyka zadziwiają zawiłościami rzeczywistości, ożywiają wyobraźnię, sprawiają, że znów wyobrażasz sobie siebie jako dziecko latające w snach i fantazjach. Jego obrazy są połączeniem zwykłych przedmiotów i zjawisk, ale jak najbardziej w niezwykły sposób. A „powszechność” przedmiotów i postaci może tylko potęguje wrażenie przestrzennych ozdobników.
Ulubioną cechą artysty są iluzje przestrzenne, najwyraźniej Escher widział już dość. Same obrazy nie zawsze błyszczą pięknem, ale pomysły są bardzo dobre.
Większość obrazów, z których znamy Gonçalvesa, pochodzi z książek dla dzieci, z jego ilustracjami Wyobraź sobie noc 2003, Wyobraź sobie dzień 2005 i Wyobraź sobie miejsce 2008.
Wyobraź sobie dzień, w którym nie potrzebujesz wiatru do latania.
Wyobraź sobie dzień, w którym wszystko, co zbudujesz, dotknie nieba (z książek)
Lubię rysować obrazy, które tworzą połączenie między środowiskiem zbudowanym przez człowieka a tym, co dzieje się w przyrodzie, co posłużyło jako punkt wyjścia do opracowania obrazu, który wyraża moje zamiłowanie do tego, co uważa się za wzajemnie wykluczające się rzeczy. Roba Gonsalvesa
Książki Roba Gonsalvesa są dostępne w pirackiej kolekcji całej Rusi - rutracker, można też kupić na Amazonie lub na stronie wydawcy - Google pomaga.
Mały film dokumentalny o Robie Gonsalvesie na YouTube - tylko jeśli znasz burżuazję.
