Jak przyzwyczaić się do roli aktora krótki poradnik. Techniki, które pomogą Ci przyzwyczaić się do nowej roli

Kto nie marzył o przeprowadzce do Hollywood i zostaniu światowej sławy aktorem? I co, zawód jest dobrze płatny, a bonusy w postaci fanów i gratisy za premiery nie będą zbyteczne. Ale pamiętaj, że uznanie przyjdzie do ciebie dopiero wtedy, gdy staniesz się prawdziwym mistrzem swojego rzemiosła, a najważniejszą rzeczą aktora, jak wiesz, jest granie w taki sposób, że nawet starzec Stanisławski by płakał i wykrzykiwał "Wierzę!".

Jeśli więc chcesz zasłużyć na szacunek kolegów i miłość publiczności, przygotuj się na to, że będziesz musiał nie tylko przeczytać scenariusz i przebrać się, ale także opanować kilka unikalnych technik „przyzwyczajania się do” roli. Na szczęście wszyscy znakomici aktorzy już udowodnili swoją skuteczność i trzeba tylko wybrać odpowiedniego.

Kadr: Grisbi Productions W filmie " Wściekłość» Shia LaBeouf zagrał technika czołgu o pseudonimie „Święty”, a koledzy czasami stronili od aktora. Shia zdecydowanie postanowił zagrać rolę rozdartego wojną czołgisty tak przekonująco, jak to tylko możliwe i aby „wejść w buty” swojego bohatera, przestał się myć na miesiąc przed rozpoczęciem zdjęć. Trzeba pomyśleć, że w scenach kręconych „wewnątrz” czołgu, Brad Pitt i Logan Lerman mieli bardzo trudny czas, mocno przyciśnięci do szyitów.

Rama: RP Produkcje postać Adriena Brody'ego w " Pianista przeżył Holokaust, ale stracił wszystko, co kochał. Aby poczuć podobny ból straty, Adrian nie tylko oddał swoje mieszkanie i samochód, ale rozdał biżuterię swoim przyjaciołom, pozostawiając z niczym. Zostawił też swoją ukochaną dziewczynę, aby pogłębić swoje cierpienie. Po sukcesie filmu aktor zdał sobie sprawę, że jest podekscytowany i oddzwonił do niej, tłumacząc, że to wszystko dla roli. Ale jak zareagowała? biedna dziewczyna w zasadzie nie trudno się domyślić.

kadr: Columbia Pictures Robert De Niro jest zagorzałym zwolennikiem metod Stanisławskiego. Do każdej swojej roli starannie się przygotowuje, wcielając się w swoją postać zarówno zewnętrznie, jak i wewnętrznie. To po to, aby lepiej przygotować się do swojej pierwszej współpracy ze Scorsese w filmie " Kierowca taksówki”, a jednocześnie, aby lepiej poznać miasto i nauczyć się lokalnego slangu, Robert otrzymał specjalną licencję i przez trzy miesiące pracował jako prawdziwy taksówkarz, aż poznał wszystkie zawiłości zawodu.

kadr: Wstępne produkcje Zgodnie z fabułą filmu” Opuszczenie Las Vegas Bohater Nicolasa Cage'a bardzo nadużywa alkoholu. Ale ponieważ alkoholicy nie mają wstępu na plan, było tylko jedno wyjście - skopiować nawyki pijanej osoby. I właśnie to zrobił Cage. Zainstalował w domu kilka kamer wideo, włączył je i zaczął pić, aby rano zobaczyć, jak powinien wyglądać z zewnątrz. Prawdopodobnie był przerażony oglądając film, ale Oscar, który otrzymał za tę rolę, był bez wątpienia tego wart.

kadr: Paramount Pictures W życiu Tom Cruise jest bardzo charyzmatyczny jasna osobowość. Ale za rolę w filmie akcji ” Partner w zbrodni„Musiał zagrać zabójcę na zlecenie, który wie, jak wtopić się w tłum i pozostać niezauważonym. Na trening Cruz przebrał się za kuriera i dostarczał paczki w zatłoczonym Los Angeles. Nikt tak naprawdę nie rozpoznał artysty.

Kadr: Universal Pictures Jedną z ról Sachy Barona Cohena jest Bruno, wesoły, który prowadzi pokaz mody. Aby lepiej wtopić się w obraz, Sasha weszła do niego na pół roku przed rozpoczęciem produkcji filmu i nie opuszczała go do samego końca. Kiedyś na wzór Brunona wziął udział w wiecu przeciwko małżeństwom homoseksualnym, nękając protestujących, krytykując ich poglądy i prowokując bójkę. Nikt nie rozpoznał aktora i doszło do bójki.

oprawa: Uniwersalna Zdjęcia Na zdjęciu « człowiek na Księżycu„Kłótnia między komikiem Kaufmanem, granym przez Jima Carreya, a zapaśnikiem Jerrym Lawlerem jest bardzo przekonująco pokazana. Chcąc przeżyć te same przeżycia, co jego bohater, Kerry poprosił Lawlera (w filmie gra samego siebie), aby położył go do łóżka w ten sam sposób, po czym prawdziwy Kaufman spędził trzy dni w szpitalu. Zapaśnik był zawstydzony i kategorycznie odmówił pobicia Kerry'ego. Po długich bezskutecznych perswazjach, wściekły komik splunął rozkoszą w twarz zapaśnika. Scena z napadem zdecydowanie się udała - zapaśnik nie mógł powstrzymać emocji, a Jim dostał prawdziwy policzek.

Kadr: Paramount Pictures Aktor Dustin Hoffman, przygotowując się do filmu „Maratończyk”, spędził dwie noce w miejskim parku, gdzie nie miał gdzie spać i się umyć, a rabusie i mordercy nieustannie wydawali mu się z powodu krzaków. Starania nie były puste. Tortury bohatera przez nazistów wyglądały bardzo realistycznie dzięki wyczerpanemu wyglądowi Hoffmana i jego ściganemu spojrzeniu. Aby rozwinąć nienaganną kulawiznę, Hoffman włożył ostry kamień do buta.

kadr: Morgan Creek Productions Doskonały przykład skrupulatnego oswojenia się z wizerunkiem Daniela Day-Lewisa – jednego z głównych bohaterów filmowej adaptacji powieści „Ostatni Mohikanin”. Aby jego postać, łowca i tropiciel Hawkeye, była jak najbardziej wiarygodna, Daniel cały miesiąc był sam na pustyni w Arizonie. Aktor starał się żyć dokładnie tak, jak jego bohater. Podróżował pieszo, spał pod otwarte niebo i jadł tylko to, co można było zebrać lub zastrzelić.

oprawa: Filmy fantasy latające nad Kukułczym Gniazdem„prowadzony przez Jacka Nicholsona. Reżyser filmu umieścił aktorów w prawdziwym szpitalu psychiatrycznym, aby odpowiednio zagrali swoje postacie. Aktorzy tak bardzo starali się zrozumieć tajemnice szaleństwa, że ​​pewnego dnia Danny DeVito odkrył, że ma fikcyjnego przyjaciela i był poważnie zaniepokojony.

Znalazłeś błąd? Zaznacz fragment i naciśnij Ctrl+Enter.

Aktorzy są przedstawicielami niesamowitego zawodu. Umieją wiarygodnie opowiedzieć ze sceny o losach swojego bohatera, sprawić, by widz uwierzył w każde słowo i gest, płakać i uśmiechać się, radować, współczuć i śmiać się serdecznie.

Wiarygodność aktorstwa

Profesjonalizm aktorski zależy nie tylko od tego, ile wiedzy dana osoba zdobyła na uniwersytecie lub na specjalnych kursach, ucząc się tego typu umiejętności, ale także od obecności talentu, cech osobistych - determinacji i wytrwałości. „Nie wierzę w to!” - to stwierdzenie było często powtarzane Stanisławski ci, którym nie udało się reinkarnować w swoim charakterze. Stworzenie przekonującego wizerunku nie jest łatwym zadaniem. Aby uzyskać prawdziwą wiarygodność, gra aktorska osoba potrzebuje pewnych umiejętności i doświadczenia. Dobry aktor musi mieć zdolność myślenia w przenośni i być w stanie szybko przekształcić się w odgrywanie różnych postaci. Aby przyzwyczaić się do roli, aktor często musi przezwyciężyć długi dystans i dąż do nienagannej wydajności z przepracowaniem. Wrodzone zdolności pomagają aktorowi pozbyć się problemu - jak przyzwyczaić się do roli Stanisławski . Jednak taki talent jest charakterystyczny tylko dla elity. Jak sprawić, by aktor uwierzył i nikt z widzów nie miał wątpliwości co do prawdziwości tego, co dzieje się na scenie?

Techniki, które pomogą Ci się przyzwyczaić Nowa rola

Poniższe sztuczki pomagają zarówno doświadczonym aktorom, jak i początkującym aktorom przyzwyczaić się do roli postaci:

• badanie prototypu roli. Po przeczytaniu scenariusza aktor powinien znaleźć odpowiedni przedmiot do zbadania charakteru swojej postaci. postawa, charakterystyczne ruchy i właściwości temperamentu, najmniejsze szczegóły w postaci barwy głosu i tonu, spojrzenia, mimiki i gestu – to pomoże, jak powiedział Stanisławski , „wejdź w duszę”. Zarażony wizerunkiem nowego bohatera aktor odsuwa na dalszy plan własną osobowość. Eksperci radzą unikać pełnej identyfikacji z bohaterem, aby uniknąć nieprzyjemne konsekwencje. W przypadku trudności z „wejściem” w rolę aktor może zwrócić się do psychologa, który pomoże przeanalizować osobowość bohatera i uporządkować jego emocje w różnych okolicznościach;
• organizacja życia, jak najbardziej zbliżona do życia granego bohatera. Po stworzeniu odpowiednich warunków przed rozpoczęciem zdjęć aktor może poczuć swoją postać w ciągu zaledwie kilku dni.
• tworzenie przekonujących wygląd. Pozycja ta obejmuje pracę nad obrazem scenicznym, kostiumem i dodatkami. Aktor powinien patrzeć na siebie oczami innych i starać się przekuć swoje emocje w słowa i czyny;
• zdobycie umiejętności i zdolności niezbędnych do pełnienia nowej roli. Biorąc pod uwagę fakt, że zawód ten wymaga od człowieka szybkiego uczenia się i dobrego opanowania istoty tematu, aktor czasami musi przyzwyczaić się do roli dwóch lub więcej postaci. Praca nad każdym z obrazów wymaga pewnej wiedzy, doświadczenia i filozofia życia. Czasami trzeba opanować grę, aby odnieść sukces. instrument muzyczny, Nowy kierunek taneczny lub umiejętności artysty;
• przekazując tło emocjonalne tkwiące w bohaterze. Dla większej perswazji w działaniu warto tworzyć autentyczne doświadczenia. Smutne i smutne wspomnienia pomogą poradzić sobie z melancholijną rolą. Emocje silne, jasne i charyzmatyczny osobowości można przekazać, pamiętając poczucie pewności i energii z pomyślnie zakończonego biznesu;
• szczerej wiary i życia swoją fikcją. W tym celu nie trzeba wcześniej przygotowywać przemówienia. Aby odnieść sukces, ważne jest, aby aktor poczuł się jak naprawdę inna osoba, która ma inne myśli, uczucia, marzenia i doświadczenia. Improwizacja będzie w tym bardzo pomocna. Dla świetnego występu ważne jest, aby aktor był skupiony na swoim alter ego i pamiętał, że bez wiary w siebie nie będzie w stanie przykuć uwagi widza.

Jak poprawić umiejętność przyzwyczajenia się do roli

Osoba, która ma przyzwyczaić się do roli, musi się do niej przygotować gra przyszłości określony charakter nie tylko informacyjnie i fizycznie, ale także moralnie. Ta procedura jest znana każdemu profesjonalnemu aktorowi. Na przykład, jeśli ktoś przyzwyczai się do roli postaci historycznej, warto zainteresować się całą jego biografią, wspomnieniami, przeżyciami, zdjęciami i wypowiedziami bohatera. Codzienne ponowne czytanie scenariusza, zapamiętywanie własnych i cudzych kwestii pomoże w pełni nasycić ideę spektaklu i poczuć jego atmosferę. Aktor przygotowujący rolę musi także pełnić rolę ścisłego analityka, który zrozumie istotę roli i jej główny cel w spektaklu.

Przychodząc na próby, ważne jest, aby dać z siebie wszystko, demonstrując wszystkie emocje postaci tak autentycznie i najgłębiej, jak to możliwe. Szczera wiara w siebie, szlifowanie każdego gestu i słowa, intonacji i ruchu pomoże osiągnąć niesamowitą wiarygodność. Rozwijanie umiejętności odczuwania uczuć i nastrojów innych będzie przydatną umiejętnością dla tych, którzy nie wiedzą, jak przyzwyczaić się do roli aktora. Wysoki poziom empatia w połączeniu z samodoskonaleniem duchowym i etycznym może wpłynąć na powodzenie kariery aktorskiej.

Przyzwyczajenie się do roli dla aktorów nie jest łatwym zadaniem. Wydawałoby się, że nawet komedia proste role nie tak proste jak my zwykli ludzie, wydaje się. Aby bezbłędnie wywiązać się ze swojej roli, gwiazdy muszą cierpieć i znosić prawdziwe trudy. Niektórzy aktorzy są gotowi rozstać się ze wszystkim, co nabyli przez przepracowanie, aby przyzwyczaić się do roli.

Na przykład aktor Adrien Brody, aby przyzwyczaić się do roli biedaka Polski pianista, zmiażdżony przez nazistów, sprzedał swoje mieszkanie na Manhattanie, samochód i telefon komórkowy. Potem zatrudnił nauczyciela muzyki i nauczył się bezbłędnie grać Chopina. Ustawić zaszlochał, a reżyser docenił jego starania.

Dustin Hoffman za rolę w filmie „Maratończyk” spędził dwa dni śpiąc w miejskim parku. Wysiłki nie poszły na marne - tortury bohatera zbrodniarze nazistowscy wyglądał bardzo realistycznie. Aby wypracować idealną kulawiznę, aktor włożył ostry kamień do buta. Jakiś czas później Hoffman osiągnął kultową rolę Razo Rizzo w Midnight Cowboy po sfałszowaniu spotkania z producentem, przebierając się za żebraka na rogu ulicy na Manhattanie. Producent, nie skłonny do sentymentalizmu, od razu sięgnął do kieszeni po grosza za skórkę chleba. A kiedy aktor się otworzył, zamiast grosza otrzymał kontrakt na milion.

W roli boksera w filmie „Knockdown” Russell Crowe spędził miesiąc pracując z trenerem Muhammadem Alim. Trener pomógł Russellowi szybko nauczyć się boksować, ale nie spodziewał się, że Crowe uzależni się od tego sportu tak bardzo, że zasłuży sobie nawet na typową „bokserską” kontuzję barku.

Aktorka Renee Zellweger musiała sporo przytyć do udanej roli grubasa, a potem… całą kasę z kręcenia filmu przeznaczyć na fitness i diety. Ale wszyscy już znają tę historię. Ale do roli Bridget Jones aktorka anonimowo zatrudniła również pracę w wydawnictwie Picador. Aby wpasować się w rolę filologa aspirującego do przebicia się do branży wydawniczej, musiała zrzucić teksański akcent i zmienić fryzurę. Rene okazał się mistrzem reinkarnacji - w nowym miejscu pracy sławna aktorka nikt nie wiedział.

Przygotowując się do roli Howarda Hughesa w The Aviator, Leonardo DiCaprio przeczytał wszystkie książki o tym milionerze i zapamiętał jego biografię. Za życia Howard Hughes cierpiał na maniakalną obsesję na punkcie pewnych przedmiotów lub działań. Dlatego podczas kręcenia filmu, dla autentyczności obrazu, Leo w pewien sposób wychodził tymi samymi drzwiami, nadepnął kilka razy na tę samą gumę do żucia na chodniku i szedł starając się nie nadepnąć na spoiny między płytkami. Aby dopełnić obraz, Leo usiadł za sterami samolotu i zaczął brać lekcje pilotażu. Pomiędzy ujęciami aktor wycofał się i starał się z nikim nie rozmawiać, tak jak jego neurasteniczny bohater. To dobrze, że nawyk przyzwyczajania się do roli przyszedł do Leo niedawno. Nadal nie wiadomo, co zacząłby robić przed rolą w filmie” Pełne zaćmienie gdzie DiCaprio grał homoseksualnego pisarza Arthura Rimbauda.

Komik Sacha Baron Cohen jest jednym z najbardziej wielcy mistrzowie jeśli chodzi o przyzwyczajenie się do roli. Kiedy Cohen postanowił zostać komikiem po studiach, zaczął podrywać ludzi, których znał na ulicy i nieznajomi i parodiować je. Na przykład pierwowzorem bezczelnego rapera Ali G był DJ, syn księdza, który naprawdę chciał być jak gangster. Sasza kupił dres z lureksem, ogromnym złotym łańcuszkiem, okularami z żółtymi okularami i wyszedł na ulicę... Do roli kazachskiego ignoranta Borat Cohen nie strzygł się ani nie golił przez 6 tygodni, zrobił awanturę w pokoju hotelowym na Manhattanie, pokłócił się z władzami obok Białego Domu. Aby zagrać włoskiego fryzjera w musicalu Sweeney Todd, Sasha musiała nauczyć się trzymać brzytwę przez 14 godzin. Cohen twierdzi, że nie ma nic wspólnego ze swoimi postaciami oddzielne życie. Sasha (w przeciwieństwie do Borata, Ali G i Bruno) prawie nigdy nie udziela wywiadów, ale jego postacie - z radością. A w rozmowach z dziennikarzami bohaterowie besztają swojego „pana” za to, jaki świat stoi. Niektórzy koledzy w sklepie są pewni, że Cohen jest chory na schizofrenię, inni uważają go za geniusza.

Instrukcja

Przestudiuj sytuację, w której twój bohater będzie się zachowywał. Wiele zależy od kontekstu wydarzenia: strój, sposób prezentacji, aktywne słownictwo. Oceń, jakie zachowanie byłoby odpowiednie dla twojej postaci, jakich słów może użyć iw jakiej intonacji je wymówić. Na przykład hrabia będzie zachowywał się inteligentnie, mówił powoli i być może nieco lekceważąco i.

Weź pod uwagę strój postaci. Powinien organicznie wtapiać się w tło środowiska społecznego i jednocześnie demonstrować Twoją indywidualność. Jeśli grasz osobę, która sprzeciwia się opinii społeczeństwa, wybierz odpowiednią świtę. Zacznij od charakteru swojego bohatera, jego aspiracji, światopoglądu. Kim on jest - aktywnym rewolucjonistą czy romantycznym marzycielem? Uwodzicielski Don Juan czy miękki, taktowny intelektualista? Aby naprawdę przyzwyczaić się do obrazu, musisz złożyć wiele definiujących drobiazgów. Weź pod uwagę także makijaż i dodatki.

Wyobraź sobie, jak powinien brzmieć głos postaci. Pomyśl, jakie intonacje są dla niego charakterystyczne, jak będzie się różnić jego mimika i gesty. Mowa może być płynna i przerywana, żywa i monotonna, spokojna i podekscytowana. Zbuduj schemat wypowiedzi w oparciu o to, jakie wydarzenia poprzedziły monolog, jaką myśl chcesz przekazać słuchaczom, jakimi emocjami można wypełnić przemówienie.

Niezwykle ważny aspekt charakter jest jego stan wewnętrzny. Rozpuść się w obrazie bohatera, wypróbuj jego cechy osobowości. Przedstawiają przeżycia bohatera z przesadą, groteskowo. Jeśli jest to radość, niech będzie nieskrępowana, jeśli melancholia, pokaż światowy smutek. Groteska będzie dla Ciebie świetnym treningiem.

Ćwicz, aby przyzwyczaić się do sposobu gry. Powtórz uwagi bohatera, możesz nawet w myślach, sobie. Zamknij oczy i odegraj scenkę. Przydatne jest „przejrzenie” scenariusza przed pójściem spać. Spróbuj wypracować chód postaci, wejdź w postać podczas normalnych spacerów. Interesujące jest fantazjowanie, że to nie ty idziesz do sklepu, ale sam Napoleon. Tylko uważaj, nie odpuszczaj prawdziwe życie przed utratą orientacji.

Możliwość wejścia w obraz pomaga w różnych sytuacje życiowe. Więc czasem trzeba wykazać się pewnością siebie, wolą i stanowczością, a czasem zagadką, kokieterią, wesołością. Szczególnie przydatne jest przyzwyczajenie się do obrazów nieśmiałych i nieśmiałych ludzi. Bądź osobą, którą chcesz być, a kiedy czujesz się niepewnie, powiedz sobie stanowczo: „Jestem aktorem! To jest gra!". Nie ma tu zwycięzców, ale możesz łatwo przegrać, ulegając swoim słabościom i wycofując się.