Straszna opowieść „Viy”.

W latach 70. film został zakupiony do dystrybucji zagranicznej: w USA (pod nazwą dystrybucyjną „Viy lub Spirit of Evil”), Argentynie (pod nazwą dystrybucyjną „Viy, espgritu del mal”), Finlandii (pod nazwą dystrybucyjną „Viy, espgritu del mal”) „Velho”) i Francji (pod wynajmowaną nazwą „Vij”).

Aktorzy i role

Jedna noc główna postać, bursak Khoma Brut (Leonid Kuravlyov), przypadkowo zabił wiedźmę. Wkrótce zostaje wezwany do odprawienia przez trzy noce pogrzebu młodej damy (Natalya Varley), która okazuje się być tą samą czarownicą, która teraz chce zemścić się na Khomie. Brutus próbuje uciec, ale zapobiega temu ojciec pannoczki, który obiecał spełnić umierającą prośbę córki. Pan centurion stawia Chomę przed wyborem: jeśli seminarzysta doprowadzi obrzęd do końca, czeka go hojna nagroda; jeśli Khoma spróbuje uniknąć pogrzebu, z woli setnika zostanie surowo ukarany. Rzeczywistość i ucieleśnienia wierzeń ludowych splatają się, gdy Khoma musi modlić się przez trzy noce, aby obronić się przed różne złe duchy: zmarła wiedźma pannochka, ghule, ghule i wreszcie najstraszniejszy Viy ...

Pomysł na filmową adaptację „Viya” należy do sławnych radziecki reżyser, ówczesny dyrektor studia filmowego Mosfilm Ivan Pyryev. Tylko z powodu dotkliwego braku czasu zaproponował zrobienie zdjęcia dwóm studentom wyższych kursów reżyserskich Georgy Kropachev i Konstantin Ershov. Kandydatów zgłosił prowadzący kurs Leonid Trauberg.

Zdjęcia do filmu kręcono w obwodzie bogorodczańskim obwodu iwano-frankowskiego (Ukraina), we wsi Sednev w obwodzie czernihowskim oraz w klasztorze Jelec w mieście Czernigow w obwodzie czernihowskim.
- Najtrudniej było znaleźć chatę przykrytą snopami słomy - wspomina twórca filmu Nikołaj Markin. - Trawa została już wszędzie skoszona kombajnami. Na naszą prośbę w odległej wsi znalazł się rzemieślnik, który ręcznie ścisnął sierpem pole, w szczególny sposób ułożył snopy na dachu chaty.

Jednak materiał nakręcony w plenerze rozczarował kierownictwo Mosfilm, będąc „zbyt realistycznym”. Postanowiono więc zaangażować do pracy słynnego reżysera filmowego i gawędziarza Aleksandra Ptushko. Niespokojny Ptuszka zaraził swoją energią całą ekipę filmową. Scenografia powstawała w kilku pawilonach jednocześnie. Przez pół roku robotników Mosfilmu przerażał ponury kościół pokryty pajęczynami. W rezultacie wiele materiałów nakręconych przez Erszowa i Kropaczowa zostało wyciętych, wiele pomysłów pozostało niezrealizowanych. Zmieniono także wygląd głównego potwora filmu, Viya. Wiele scen zostało przemyślanych i ponownie nakręconych.

Początkowo Michaił Kokshenov był planowany do roli Khoma Brut. Leonid Kuravlev pojawił się na zdjęciu całkiem naturalnie. Po filmie Shukshina „Taki facet żyje”, w którym grał uroczego kierowcę Paszę Kolokolnikowa, nie mógł nie zaproponować mu roli filozofa Khomy Brutusa. Z fryzurą seminarzysty „pod garnkiem” Kuravlev nie musiał chodzić w swoim życiu. Wszyscy wolni w filmie byli ubrani w peruki. Ale artysta musiał zapamiętać modlitwy i ukraińskie pieśni.

Alexandra Zavyalova została po raz pierwszy zatwierdzona do roli Pannochki (Elena Sanko i Svetlana Korkoshko również próbowały), ale zaraz po rozpoczęciu zdjęć poważnie zachorowała. Część materiału została już nakręcona, gdy za namową męża , reżyser Rezo Esadze, aktorka odmówiła aktorstwa. W filmie znalazło się kilka ujęć z Zavyalovą, nakręconych w planie ogólnym.

Reżyser Alexander Ptushko był pod wrażeniem komedii Gaidai ” Kaukaski jeniec„Patrząc w kadrze, jak słynna Natalia Varley schodzi z okna chaty tow. Saachowa na linie nad górską rzeką, zdał sobie sprawę, że znalazł „swoją” panią. To też przypadek, że świeżo upieczona „czarownica” – Natalya Varley - pochodziła z rumuńskiego miasta Constanta, a Transylwania od dawna uważana jest za miejsce narodzin czarowników i wampirów.

Natalya zgodziła się wystąpić w roli Pannochki ... z ciekawości. Czym dla młodej dziewczyny były wówczas loty w trumnie pod kopułą kościoła! Cóż, niech cię zmierzą do trumny. Życie wydawało się beztroskie i cudowne. Natasza grała w teatrze, była sekretarzem organizacji Komsomołu.

Słynne loty damy w trumnie, które przerażały całe pokolenia radzieckich dzieci, pojawiły się dzięki temu, że pod kopułą pawilonu przymocowano skomplikowany mechanizm. Wszystkie trumny były czarne, jak trumny Gogola. Trumnę nr 1 uznano za główną - leżała w niej zmarła dama. Trumna nr 2 latała po kościele z zamkniętym wiekiem - to on, zgodnie ze scenariuszem, nie mógł przebić się przez magiczny krąg nakreślony przez filozofa. Ta trumna biegała pusta w ramie i była bardzo mała. Trumnę przenieśli ręcznie - za pomocą lin. Trumna nr 3 wisiała na szóstce metalowe struny do sufitu. To w nim czarownica latała wokół kościoła, stojąc na pełną wysokość. U podstawy trumny zamontowano metalowy pin-wspornik, do którego przymocowano aktorkę pasem mocującym. Za plecami, pod bluzą, miała zamocowane niezawodne podparcie.

Przed wpuszczeniem Natalii Varley w „swobodny lot”, prawie cały Ekipa filmowa. Na przykład zastępca reżysera, który ważył około stu kilogramów, również przetestował konstrukcję pod kątem wytrzymałości. Na wysoki pułap kołysał trumną, a nawet do niej wskakiwał...

Natalia została umieszczona w specjalnym wibratorze w oprawce, aby sprawiać wrażenie, jakby trzęsła się ze złości; zrobili matowy makijaż, jakby zieleniała ze złości; oświetlały im oczy, aby świeciły od wewnątrz szatańskim ogniem... A młoda aktorka, która nie chciała tracić czasu na instalowanie światła na miejscu, leżąc w trumnie, czytała notatki i podręczniki.

Ale kiedyś podczas kręcenia Natasha ... wypadła z trumny, która pędziła w kółko z dużą prędkością. Natasza straciła równowagę. Kontuzja była nieunikniona, aktorka poleciała z wysokości do góry nogami. Leonid Kuravlev jakimś cudem złapał Nataszę na samym podeście na podłodze z desek kościoła. Cała ekipa filmowa sapnęła… Plotka o śmiertelnym upadku „sportowca-członka Komsomołu” przerodziła się w spekulacje, że aktorka nie żyje… Mówił o tym wtedy cały kraj. Sama Natalya uważa, że ​​\u200b\u200bobraz w „Wie” jej nie wyszedł. Nacisk położono tylko na zewnętrzne, spektakularne...

Wielokrotnie wspomina się, że po wydaniu „Viya” ogólnounijna chwała Natalii Varley, która uderzyła w aktorkę dzięki roli Niny w komediowym filmie „Więzień Kaukazu”, w nieoczekiwany sposób skończył. Ogromna liczba listów od fanów z propozycją małżeństwa nagle zniknęła. Według Natalii „rozpoczęła się czarna passa w życiu”. Przez 4 lata aktorka nie grała w filmach. Sama Varley usprawiedliwia swoją nieobecność na ekranie słowem skierowanym do nauczyciela Yuri Katin-Yartsev szkoła teatralna ich. B. Schukin, w którym Varley zaczął się uczyć.

Na planie "Viya" spłonęło kilka centów świec. Wosk był drogi. Musiałem zamówić grube świece, składające się z wosku i stearyny, w specjalnych warsztatach kościelnych w Zagorsku.

Viya miała zagrać Glazyrina. Miał wyjść spod podłogi, wybijając deski, a ojciec pannoczki miał się w nim rozpoznać. Ptuszka nie dopuszczał takiej możliwości. W rolę Viya wcielił się cyrkowiec, akrobata Nikołaj Stiepanow. Kostium Viy w Mosfilm został wykonany z juty. Jedną warstwę płótna impregnowano żywicami, malowano, kolejną nakładano... Zamiast rąk odlano z gipsu „żylaste, mocne” korzenie drzew. W rezultacie strój potwora okazał się niesamowicie ciężki. Trzej pracownicy warsztatu z trudem mogli znieść garnitur. Artysta grający rolę Viy musiał w nim chodzić… Zaczęli szukać zdrowego, muskularnego artysty do tej roli. Znaleźliśmy odpowiedniego kandydata tylko wśród sportowców uprawiających podnoszenie ciężarów. Zgodnie ze scenariuszem Viy miał „stąpać mocno, potykając się co minutę”. Zawodnik nie musiał niczego grać – pod ciężarem skafandra ledwie się powłóczył nogami i za każdym razem wychodził ze sztywnego szlafroka mokry jak mysz.

„Śmiertelny” wygląd Viy został wykonany szczególnie starannie. Wtedy nie było elektroniki. Powieki, które nie widziały „światła Bożego”, odchylały się na zawiasach, po prostu ciągnięto je za sznurki. Oczy głowy krasnali zostały zamontowane ze szkła z odblaskową powierzchnią.

Inne złe duchy odgrywali także cyrkowcy i sportowcy Związku Radzieckiego. Na przykład honorowy trener RSFSR w zapasach w stylu dowolnym Boris Veselov. Razem - 12 gimnastyczek i 4 skoczków na trampolinie. Aby stworzyć dla nich kontrast, zdecydowano się na dodanie kilku krasnoludków do statystów. Upiory, upiory, umarli, którzy wyszli z grobów, narodzili się w warsztacie makijażu plastycznego. Utalentowana artystka Sarra Mokil pracowała nad maskami wilkołaków.
„Potrafiła czynić cuda” — wspomina asystent reżysera Tariel Gabidzszwili. - Lukich zawsze zabierał ją do pracy we wszystkich filmach, które kręcił.

Wilkołaki w filmie u Ptuszki cudownie wspiął się na pionową ścianę.
- Najbardziej doświadczony operator Fiodor Proworow sfilmował tę sztuczkę - mówi artysta filmu. - „Ściana” została zbita z grubych desek. Układ został umieszczony pod kątem do podłogi, a wampiry zostały sfilmowane zsuwające się w dół równia pochyła, góra: powyżej plan filmowy dźwig z operatorem i dyrektorem wisiał. Okazało się, że ghule, trzymając się pazurów rąk i nóg, wspinały się wzdłuż pionowej ściany.

Zły duch był również reprezentowany w „Vie” przez osobliwy świat zwierząt, na przykład na obrazie pracowała „zespół” czarnych kotów. Dziewięć dorosłych czarnych kociąt odziedziczyła ekipa filmowa z filmu „Czarny chochlik”, w którym głównego czworonożnego bohatera grało w filmie jednocześnie dziewięciu dublerów. (Te same koty pracowały dla Gajdaja iw "Diamentowym ramieniu", w filmie "Iwan Wasiljewicz zmienia profesję".) Nie dość, że czarne koty wyskakiwały spod nóg biednego filozofa Chomy w najbardziej nieodpowiednim momencie w Wiju, to jeszcze zakładają też koty i specjalne czepki z rogami. Pozwolono im skoczyć ze wzgórza, a podczas skoku ich cienie zostały sfilmowane na ścianie.

Wszystkie żywe stworzenia dostarczył do kręcenia Tariel Varlamovich Gabidzshvili, znany trener Mosfilm i reżyser scen kaskaderskich ze zwierzętami.
„W obrazie brało udział około 50 wron” — mówi trener. - Złapali ich właśnie tam, w Mosfilm, na podwórku. Rozłożyli przynętę w starej szopie, nie zbliżali się przez kilka dni, aby nie odstraszyć tych przebiegłych bestii. Jeńców, którzy wpadli w sidła, zabierano tylko nocą, aby nie wzbudzać podejrzeń wśród pozostałych wolnych ptaków. Na planie padła komenda iz trzeszczących okien kościoła z hałasem wyleciały czarne ptaki. Krzyczałem: „Lukic, skończyły się wrony”. Ogłosił przerwę, zgasiliśmy światło i wspięliśmy się z latarkami na kratę, żeby strzelać do ptaków, a pawilony są ogromne – do 16 metrów wysokości…

Aleksander Łukich miał też ulubione zwierzęta, które wędrowały z nim od filmu do filmu. Uwielbiał na przykład psa Mishkę. Trener Tariel Varlamovich przywiózł psa z wojska. Niedźwiedź był prawdziwym psim naśladowcą dźwięków. Mógł warczeć jak prawdziwy niedźwiedź, wyć jak wilk. W „Vie” rozpaczliwie „opłakiwał” martwą Pannochkę na podwórku. Pianie koguta w filmie było wcześniej używane przez Ptuszkę podczas kręcenia filmu Opowieść o carze Sałtanie.

Mistyczny „wpływ” filmu

Adaptacja "Viya" to jeden z moich ulubionych filmów od dzieciństwa) Ile razy go oglądałem - nie licz))

Film arcydzieło. Dla mnie to po prostu ideał gatunku mistycznego. W horrorach to nie krew, ani kosmiczne potwory mnie nie przerażają - a mianowicie ten horror: tajemnicza farma, stary samotny kościół.

Te nagle zgaszone świece, koty po kątach, pajęczyny, groźne twarze świętych, tępy dźwięk zamykanej trumny. Coś iście słowiańskiego, staroruskiego, a nawet piękna przyroda, zagroda, ukraiński duch - to wszystko tworzy wspaniały, iście gogolski klimat. Uwielbiam te opowiadania Gogola, „Wieczory na farmie”, „Viy” i muszę powiedzieć, że ze wszystkich opartych na nich adaptacji największe sukcesy to „Viy” i „Wieczór na farmie pod Dikanką” - cudowne!
**
/wikipedia/
Viy to postać ukraińskiej demonologii w postaci budzącego grozę starca z brwiami i powiekami sięgającymi ziemi. W etnografii przyjmuje się założenie, że z wizerunkiem Viy wiąże się przekonanie o złym oku - że wszystko ginie lub psuje się od złego wyglądu.
„Wij to kolosalny wytwór wyobraźni zwykłych ludzi. Tak Ukraińcy nazywają głowy krasnoludków, którym powieki opadają na ziemię na oczach. Cała ta historia to ludowa legenda. Nie chciałem zmieniać to w czymkolwiek i mówię to z prawie taką samą prostotą, jak słyszałem”. (Notatka N.V. Gogola).
W dziele Gogola Viy nie zabija spojrzeniem, ale raczej usuwa skutki wszystkich amuletów od złych duchów, patrząc na niego. Jest niejako dyrygentem, a nie samym zabójcą.
**
„Wij” został liderem dystrybucji radzieckich filmów w 1968 roku (32,6 mln widzów). To pierwszy i jedyny horror nakręcony w ZSRR.
W latach 70. film zakupiono do dystrybucji zagranicznej: w USA (pod nazwą dystrybucyjną „Viy lub Spirit of Evil”), Argentynie (pod nazwą dystrybucyjną „Viy, espíritu del mal”), Finlandii (pod nazwą dystrybucyjną „Viy, espíritu del mal”) „Velho”) i Francji (pod wynajmowaną nazwą „Vij”).
Bardzo ciekawe do zobaczenia film dokumentalny Nonna Bokariewa „Wij. Horror w Związku Radzieckim ”(2007), poświęcony kręceniu„ Viy ”.


**
Fabuła, jak sądzę, wszyscy znają. Bursak Khoma, który przypadkowo zabił wiedźmę, córkę patelni, musi ją pochować - tak jest Ostatnia wola pannochki i nie ma wyboru. Trzeciej nocy umiera - więc mści się na nim.

Członkowie obsady wspaniały. Młody L. Kuravlev - jest doskonały!,

N. Kutuzow - czarownica,

i pannochka - N. Varley. Jest bardzo piękna w tym filmie!

Głos też jest piękny, ale okazuje się, że należy do Clary Rumyanovej - udzieliła głosu pani.
**
Pomysł adaptacji filmowej należał do dyrektora studia filmowego Mosfilm, Iwana Pyryjewa, ale z powodu dotkliwego braku czasu zaproponował, aby film zrealizowało dwóch studentów Wyższych Kursów Reżysarskich Związku Operatorów Filmowych ZSRR Gieorgij Kropaczow i Konstantin Erszow. Jednak wiele w ich planie nie potroiło go i postanowiono zaangażować słynnego reżysera i gawędziarza Aleksandra Ptushko.
Nie znałem tych wszystkich szczegółów, wiele ciekawych rzeczy jest opowiedzianych w dokumencie.
Interesujące fakty.
 Wielokrotnie wspomina się, że po wydaniu „Viya” ogólnounijna sława Natalii Varley, która spadła na aktorkę dzięki roli Niny w filmie komediowym „Więzień Kaukazu”, zakończyła się w nieoczekiwany sposób . Ogromna liczba listów od fanów z propozycją małżeństwa nagle zniknęła. Według Natalii "rozpoczęła się czarna passa w życiu", ale potem w filmie "Wij. Sowieckie horrory" odmówiła tym słowom. Przez 4 lata aktorka nie grała w filmach. Sama Varley usprawiedliwia swoją nieobecność na ekranie słowem skierowanym do Yuri Katin-Yartsev, nauczyciela w Szkole Teatralnej. B. Schukin, w którym Varley zaczął się uczyć.
 Wielokrotne próby pokazania „Viya” podczas rejsu morskiego zakończyły się niepowodzeniem. Zaraz po rozpoczęciu filmu rozegrała się burza, która ucichła natychmiast po przerwaniu sesji. W efekcie na prośbę Natalii Varley, która zgodnie z planem organizatorów miała przemawiać przed pokazem, po trzeciej próbie zdecydowano o zaprzestaniu pokazywania taśmy.
 Reżyserów Kropaczowa i Jerszowa nominował Leonid Trauberg, kierownik Wyższych Kursów Reżyserii.
 Początkowo do roli Chomy Bruta planowano Wiaczesława Innocentego.
 Ukraińska fryzura Homy "pod garnek" - peruka.
 W pawilonie kręcono „Lot” czarownicy (Nikołaj Kutuzow) na Chomie. Słup, przebrany za miotłę z poziomym prętem, na którym siedział Nikołaj Kutuzow, był przymocowany do niska wysokość. Odtwórca roli Chomy, Leonid Kuravlyov, również wisiał na tym drążku i poruszał stopami w powietrzu, naśladując bieg.
 Alexandra Zavyalova została po raz pierwszy zatwierdzona do roli Pannochki (przesłuchano również Elenę Sanko i Svetlanę Korkoshko). Ale podczas kręcenia filmu, pod naciskiem Iwana Pyrjewa, Zavyalova została usunięta z roli i zastąpiona przez Natalię Varley. Według innej wersji, przyszły mąż Zavyalova, reżyser Rezo Esadze zażądał od niej odrzucenia roli.
 Na rekwizyty do filmu przygotowano trzy trumny Pannoczki. Jeden prawdziwy, za sfilmowanie leżącej w nim Natalii Varley. Pozostałe dwie przeznaczone są do kręcenia scen lotu wokół kościoła: mała wewnętrzna i plenerowa, ze specjalnym stojakiem wyposażonym w pas montażystów, który chronił aktorkę przed upadkiem, zamocowany w stanie podwieszonym na sześciu metalowych linach.
 Podczas kręcenia lotu, z powodu awarii technicznej, Natalya Varley wypadła kiedyś z trumny. Tylko reakcja Leonida Kuravleva, któremu udało się podnieść aktorkę, uratowała ją przed kontuzją. Potem Leonid Kuravlev nie mógł działać przez tydzień, ponieważ mocno pociągnął za ręce. Niemniej jednak sprawa ta zrodziła wiele plotek o śmierci Varleya.
 Pod naciskiem Aleksandra Ptuszki niektóre sceny konfrontacji Pannoczki z Chomą, które miały miejsce w cerkwi, zostały później nakręcone w scenerii pawilonu Mosfilmu.
 Ze wszystkich filmów, w których zagrał Leonid Kuravlev, „Viy” jest jego ulubionym filmem
 W filmie bierze udział 50 wron (schwytanych na terenie studia) i 9 tresowanych czarnych kotów.
**
Ponadto wielu prawdopodobnie widziało współczesną adaptację - film „Czarownica” (2006) z E. Kryukovą i V. Nikolaevem.

Ale muszę powiedzieć, że to nie jest obok Viy. Tak, dużo sztuczek, efektów, ale długie, nudne. Ścieżka dźwiękowa jest po prostu dobra. No generalnie to inny film, inna historia i komuś też się podoba. W zasadzie obejrzałem go dwa razy - też nieźle zrobiony, ma swój klimat. Ale czasami jest to po prostu nudne i za dużo.
**
Dziś też znalazłem przyczepę. Tutaj jest inny film nagrany na podobny temat:

**
Tutaj /my-hit.ru/film/3970/online" target="_blank">http://my-hit.ru/film/3970/online" target="_blank">tutaj możesz obejrzeć film online . Jedyną rzeczą jest to, że kiedy oglądałem film dawno temu, dźwięk był doskonały. Teraz wygląda na to, że coś mu zrobili. Tak więc w kościele świece trzaskają teraz tak intensywnie, jakby były ogniskami dookoła, wieko zatrzaskuje się z brzękiem, jakby grzechotaniem zamiast tych przerażająco stłumionych dźwięków, które przyprawiały o gęsią skórkę. Nie wiem jak dobra jest ta strona.
**
Oczywiste jest, że obecny widz, doświadczony we wszelkiego rodzaju horrorach, „Viy” wydaje się tylko kreskówką. Tak, jest w tym coś bajecznie folklorystycznego, gdzieś są wpadki.

Sam Viy wcale nie jest przerażający, a nawet nieudany - jest zabawny, ale w filmie jest jakiś przesądny mistycyzm - na przykład nie będę go oglądał sam w domu w nocy)) I ogólnie strzelaj jak że w tamtych latach - 1967! - brak grafiki.. Świetny film. Tak, myślę, że wszyscy to widzieliście

.

Dziękuję za uwagę! =))

26 listopada 1967 w Moskwie miała miejsce premiera prawdziwego thrillera – adaptacji opowiadania Gogola „Wij”

Film poruszył wyobraźnię niedoświadczonej sowieckiej publiczności i zebrał w kasie 32,6 miliona rubli w ciągu roku. O tym, jak narodził się pierwszy „socjalistyczny horror”, dowiedzieliśmy się z dokumentów sprawozdawczych przechowywanych w archiwum Mosfilm oraz od twórców taśmy.

W archiwach Mosfilm zachowała się aplikacja do filmowej adaptacji Wija autorstwa dwóch zdesperowanych studentów Wyższych Kursów Reżyserii, Konstantina Erszowa i Gieorgija Kropaczowa. Pracowali w kinie przez długi czas, ale w różne kierunki: Erszow był aktorem, a Kropaczow artystą. Obaj zapisali się na kursy reżyserskie i kręcili "Viya". Oto, co napisali we wniosku do kierownictwa Mosfilm:

„Kino radzieckie nie ma prawa wydzierżawiać zagranicznym rzemieślnikom prawa do wykorzystywania zresztą grabieżczego skarbca rosyjskiej klasyki” wątki literackie. Tak więc niedawno włoski reżyser Mario Bava wystawił film oparty na opowiadaniu „Viy” jako czysto komercyjny horror, zatytułowany „Maska szatana”. Nasz film powstał w bezpośredniej polemice z tego rodzaju rękodziełem ... ”W studiu filmowym wydano zgodę na uruchomienie scenariusza„ Viy ”w celu udzielenia odpowiedzi„ rzemieślnikom z Zachodu ”. Wkrótce początkujący reżyserzy zaczęli przesłuchiwać artystów.

Aktorki były przerażone Pannochką

W filmie Pannochkę grała Natalya Varley. Ale w filmie zaczęła działać inna aktorka - Alexandra Zavyalova, która podczas przesłuchań pokonała Elenę Sanko i Svetlanę Kokoshko.

Ale gdy tylko zaczęła się strzelanina, Zavyalova poważnie zachorowała. Twórcy filmu czekali na aktorkę, kręcąc jednego Kuravleva. Gdy tylko Zavyalova została poddana leczeniu, przybyła na plan i została przebrana za czarownicę, kiedy znów źle się poczuła. Filmowanie zostało ponownie zawieszone. Potem jej mąż zadzwonił do Zavyalovej z prośbą o całkowite opuszczenie tego „diabelskiego obrazu”, mówiąc, że ta rola przyniesie kłopoty. Zavyalova opuściła zdjęcie. A po Moskwie rozeszły się już pogłoski, że rola Pannoczki jest przeklęta.

Reżyserzy pilnie zaczęli szukać nowego artysty kobieca rola. Ale aktorki odmówiły nawet pojawienia się na przesłuchaniach. Zhanna Bolotova i Natalya Varley zgodziły się zagrać Pannochkę. Podczas procesu Bolotova nagle zachorowała, a Varley, który nie bał się „diabła”, został automatycznie zatwierdzony do roli Pannochki.

Już następnego dnia po zatwierdzeniu pobrano od niej wymiary do… trumny, w której miała lecieć.

Nawiasem mówiąc, wiele aktorek nawet na etapie prób odmówiło tej roli stara czarownica. W rezultacie rolę tę musiała objąć nie kobieta, ale mężczyzna - aktor Nikołaj Kutuzow, który niespodziewanie zaczął „leżeć za kołnierzem” na planie. Z tego powodu kiedyś nawet strzelanie się nie powiodło. Ale aktor, żartobliwie lub poważnie, tłumaczył słabość strachem przed diaboliczną rolą…

Jak filmować zło

Szybko okazało się, że nagranie nie było dobre. Władze, aby ratować sytuację, rzuciły, by wzmocnić wizerunek dwóch czcigodnych gawędziarzy filmowych, którzy wspólnie nakręcili „Sadko”, „Ilya Muromets”, „ Kamienny Kwiat”, - reżyser Alexander Ptushko i jego operator Fedor Provorov.

Ptuszka, dosłownie podwijając rękawy, entuzjastycznie zabrał się do pracy. Zmusił robotników do przerobienia „kościoła” już zbudowanego do kręcenia, w którym Khoma miał czytać modlitwy. Kościół zrobiono rozklekotany, krzywy, dyrektor zażądał, żeby do scenerii znaleźć spróchniałe kłody, spróchniałe deski...

Ponad tydzień pracował nad stworzeniem oddziałów Viy. Wampiry zostały zrobione z koślawymi uszami, ghule - z trzema nosami, ghule - z ustami (z „pierogami” na twarzy).

Ptushko zaprosił nawet dziesięć karłów, aby strzelały, aby kontrastować z wysokimi złymi duchami, aby nadać mu bardziej złowrogi wygląd.

Prawdziwe wrony i sowy wzięły udział w kręceniu drugiej nocy Khomy. 50 wron zostało złapanych w Mosfilm we wnyki, układając przynętę. Na polecenie dyrektora czarne ptaki wyleciały z hałasem z trzaskających okien „kościoła” ...

7 marca 1966 sfilmowano trzecią noc z potworami. Były to lalki w ilości 14 sztuk. Biegali tu także aktorzy, którzy grali żywe złe duchy - ghule, upiory i wampiry. Wszyscy byli tak umalowani, że wyglądali na łysych i nagich. Niektóre miały niebieskawy odcień, inne były szaro-czarne - mówi filmoznawca, pisarz Fiodor Razzakow. - 9 marca - kontynuowano 10 strzelanin z potworami i złymi duchami. Na rozkaz Pannochki zaatakowali Khomę, ale nie mogli przebić się przez magiczny krąg, który narysował wokół siebie kredą na podłodze. 16 marca sfilmowali wszystkich tych samych Pannochkę i Khomę, a także złe duchy, które wspięły się na pionową ścianę. Sfilmowali ten trik w ten sposób: z grubych desek ułożono „ścianę” ustawioną pod kątem do podłogi, a zdjęcia kręcono z góry, z kranu kamerowego. 12 gimnastyczek i 4 trampoliny sfilmowano tutaj jako złe duchy.

17 marca po raz pierwszy zaczęli kręcić Viy. Kostium potwora został wykonany z płótna, a zamiast rąk przymocowano do niego korzenie drzew. Ta ciężka szata była noszona przez sztangistę.

O ważna rola wibrator w sztuce

Do kręcenia horroru wykonano trzy trumny: w pierwszej Pannoczka leżała, w drugiej leciała, a trzecia leciała z zamkniętą pokrywą (ostatnia była o połowę mniejsza od pozostałych dwóch, aby ułatwić ruszaj się). U podstawy „trumny do lotu” zamontowano metalowy sworzeń-wspornik, do którego przymocowano aktorkę pasem montażowym. Za plecami, pod bluzą, miała zamocowane niezawodne podparcie. Ale Varley bardzo bała się tych lotów - od dzieciństwa miała lęk wysokości, który pokonała w cyrku.

Gniew Pannochki został nakręcony na specjalnym wibratorze, który trząsł się i kołysał razem z aktorką.

Klątwa Wii

Pomimo Wielki sukces obrazów, przez wiele lat po premierze towarzyszył jej rozgłos. Plotki, mówią, to nie przypadek, że twórcy tego obrazu po pewnym czasie zaczęli wyjeżdżać do innego świata jeden po drugim. I rzeczywiście, po premierze zaczął bardzo chorować główny dyrektor Taśmy Ptuszki. Zmarł w 1973 roku przed ukończeniem 73. urodzin.

Dwa lata później, dwa miesiące przed swoimi 70. urodzinami, zmarł kamerzysta Fiodor Proworow. W 71. roku zmarł aktor Aleksiej Głazyrin, który grał setnika w Wiju, trzy i pół miesiąca przed swoimi 49. urodzinami. Dwa lata później zmarł aktor Stepan Shkurat, który grał Yavtukha: Viy był jego ostatnim dziełem.

W 84 roku drugi reżyser taśmy, Konstantin Ershov, zmarł w wieku 49 lat.

Natalya Varley natychmiast po kręceniu przez długi czas zachorowała na poważną chorobę. „Viy” ścigał ją przez długi czas. Według jej wyznania czasami dochodziło do rzeczy mistycznych. Na przykład, gdy aktorka wybrała się w rejs morski, którego organizatorzy zabrali ze sobą kasetę z Viy. Program został ogłoszony pierwszego dnia. — powiedział Varley Mowa otwarcia. Ale przed rozpoczęciem sesji spokojne morze nagle wzburzyło się. Varley uznał to za zły znak i przekonał ją do przełożenia sesji na kolejne dni.

Ale dzień później historia się powtórzyła. Tylko w mesie pogasły światła, morze się spieniło. Drugi pokaz również został odwołany.

Następnego dnia Varley przekonał organizatorów rejsu, aby zamiast Viya pokazali inny film. Zgodzili się i sami uparcie stawiali „Viya”. Nie minęło nawet pięć minut od rozpoczęcia sesji, kiedy na statku zaczęły się najsilniejsze kołysania, statek zaczął się przechylać. Jej syn wbiegł do chaty Varleya, krzycząc: „Mamo, wciąż pokazują Viy!” Aktorka wpadła do mesy i prawie zmusiła ją do przerwania sesji. Gdy tylko pokaz został przerwany, morze się uspokoiło. Więcej tego filmu z przesądów na statku nie próbował pokazać.

Varley przyznała, że ​​​​żałuje, że zagrała w pierwszym sowieckim horrorze: „Po filmie zaczęły na mnie spadać kłopoty. Wydawało mi się, że ich przyciągam ... Za tę rolę żałowałem, otrzymałem przebaczenie od kościoła i jestem pewien: nie możesz patrzeć tam, gdzie śmiertelnicy nie mają wstępu.

Jednak los Leonida Kuravleva okazał się całkiem szczęśliwy. Według aktora jego rola nie wpłynęła na niego w żaden sposób. To prawda, że ​​nadal WALCZYŁ ze złymi duchami w Viy. I prawie wygrał...

Leonid Kuravlev: Dostać rolę według Gogola to szczęście!

Wiaczesław Nevinny, Vladimir Korshunov przesłuchiwany do głównej roli Chomy. Ale zatwierdzili test Leonida Kuravleva. Oto, co powiedział nam o tym sam artysta.

Przesłuchania są czymś naturalnym w kinie. Na tym obrazie aprobowali nie Chwałę Niewinnych, ale mnie. I na przykład w innym, wspólnym z Finami, obrazie - „Za zapałki” - próbował mnie Gaidai, ale ostatecznie zabrał Chwałę Niewinnego - mówi Kuravlev.

Jeśli chodzi o Gogola, miałem wielką przyjemność z kręcenia w Vie. To szczęście dostać rolę w filmie opartym na Gogolu. Czytałem i czytałem tekst autorki wiele razy. Panuje tam aura mistycyzmu. Bardzo mi pomogła jako aktor.

Mówią, że uratowałeś aktorkę na planie?

Natasza Warley. Jest odcinek, w którym leci w trumnie. Kiedyś trumna z Nataszą obracała się i nagle zaczęła spadać. Z wysokości 2,5 - 3 m. Ale byłem w miejscu, w którym po prostu musiałem podnieść ręce bez cofania się - i wpadła w nie. Cud. To też Gogol!

„Horror” „Viy” został nakręcony w 1967 roku z przygodami. Aktorom wydawało się, że zły urok upiorów rozprzestrzenił się poza plan filmowy... Robotnicy starali się ponownie nie wchodzić do kościoła budowanego w Mosfilm. Tymczasem w sowieckim thrillerze przelano tylko jedną kroplę krwi: czarownica pannoczka, przerażając filozofa, uroniła krwawą łzę.
Obraz był jeszcze „w fazie premiery”, a dziewięć krajów świata już go kupiło. W sowieckiej kasie film zajął symboliczne 13. miejsce.

Viy - w ukraińskiej demonologii, budzący grozę starzec z brwiami i wiekami do ziemi. Viy sam nic nie widzi, ale jeśli kilku siłaczom uda się unieść brwi i powieki żelaznymi widłami, to nic nie może się ukryć przed jego potężnym spojrzeniem: swoim spojrzeniem Viy zabija ludzi, niszczy i obraca miasta i wioski w popiół.

W etnografii przyjmuje się założenie, że z wizerunkiem Viy wiąże się przekonanie o złym oku - że wszystko ginie lub psuje się od złego wyglądu.
W jednej z opowieści jest wzmianka, że ​​Kashchei Nieśmiertelny jest wychowywany z siedmioma widłami. Wskazuje to na jego związek z Viy.
Viy - król męt, brat Dya. Gubernator Czarnoboga. W czasie pokoju jest strażnikiem więziennym w Pekli. W ręku dzierży bicz ognisty, którym traktuje grzeszników. Ma zabójcze spojrzenie, które kryje się pod wielkimi powiekami lub rzęsami. Osoba, która nie mogła znieść spojrzenia Viy, umierała.

„Viy” to film fabularny nakręcony w 1967 roku w ZSRR na podstawie opowiadania N.V. Gogola pod tym samym tytułem. Jeden z liderów radzieckiej dystrybucji filmowej w 1968 roku (32,6 mln widzów). Jest wielokrotnie wymieniany jako pierwszy i jedyny horror nakręcony w ZSRR. Chociaż autorzy planowali nakręcić romantyczny film baśniowy, będący adaptacją klasycznego dzieła.
Krążą legendy, że film, mający szczególny, mistyczny charakter, w dziwny, przeważnie negatywny sposób wpłynął na losy jego twórców. Aktorzy, w szczególności Natalya Varley, zaprzeczają temu w każdy możliwy sposób.
W latach 70. film trafiał do dystrybucji zagranicznej: w USA (pod nazwą dystrybucyjną „Viy or Spirit of Evil”), Argentynie (pod nazwą dystrybucyjną „Viy, esp?ritu del mal”), Finlandii (pod nazwą dystrybucyjną „Viy, esp?ritu del mal”). nazwa dystrybucyjna „Velho” ) i Francja (pod nazwą najmu „Vij”).

Pomysł adaptacji „Wiji” należy do słynnego radzieckiego reżysera, ówczesnego dyrektora studia filmowego Mosfilm, Iwana Pyrjewa. Tylko z powodu dotkliwego braku czasu zaproponował zrobienie zdjęcia dwóm studentom Wyższych Kursów Reżysarskich Związku Operatorów ZSRR Georgy'emu Kropachevowi i Konstantinowi Ershovowi.
Zdjęcia kręcono w obwodzie bogorodczańskim obwodu iwano-frankowskiego oraz we wsi Sednev w obwodzie czernihowskim. Statystów - bursaków-seminariów - rekrutowano w Czernihowie.
- Najtrudniej było znaleźć chatę przykrytą snopami słomy - wspomina twórca filmu Nikołaj Markin. — Wszędzie trawa została już skoszona kombajnami. Na naszą prośbę w odległej wsi znalazł się rzemieślnik, który ręcznie ścisnął sierpem pole, w szczególny sposób ułożył snopy na dachu chaty.

Jednak materiał nakręcony w plenerze rozczarował kierownictwo Mosfilm, okazując się „zbyt realistyczny”. Postanowiono więc zaangażować do pracy słynnego reżysera gawędziarza filmowego Aleksandra Ptushko. W rezultacie wiele materiałów nakręconych przez Erszowa i Kropaczowa zostało wyciętych, wiele pomysłów pozostało niezrealizowanych. Zmieniono także wygląd głównego potwora filmu, Viya. Wiele scen zostało przemyślanych i ponownie nakręconych.
Niespokojny Ptuszka zaraził swoją energią całą ekipę filmową. Scenografia powstawała w kilku pawilonach jednocześnie. Przez pół roku robotników Mosfilmu przerażał ponury kościół pokryty pajęczynami.

W filmie jest epizod, kiedy niezliczone potwory wlatują do świątyni: ikony spadają na ziemię, lecą w dół rozbite szkło, drzwi są wyrwane z zawiasów... Ogromny żyrandol - żyrandol - powinien natychmiast spaść. Rekwizyty nie były zbyt leniwe i zawiesiły mnóstwo worków na kurz na podstawie żyrandola. Kiedy żyrandol roztrzaskał się o posadzkę kościoła, przez chwilę wszyscy byli odrętwiali: w wznoszącym się słupie pyłu wydawało się, że słychać eksplozję...
Na planie "Viya" spłonęło kilka centów świec. Wosk był drogi. Musiałem zamówić grube świece, składające się z wosku i stearyny, w specjalnych warsztatach kościelnych w Zagorsku. Upiory, upiory, umarli, którzy wyszli z grobów, narodzili się w warsztacie makijażu plastycznego. Utalentowana artystka Sarra Mokil pracowała nad maskami wilkołaków.
„Potrafiła czynić cuda” — wspomina asystent reżysera Tariel Gabidzszwili. - Lukich zawsze zabierał ją do pracy we wszystkich filmach, które kręcił.

Z setek szkiców Ptuszka wybrał te najbardziej fantastyczne. Tak pojawiły się w filmie ghule z trzema zadartymi nosami, wampiry z fałdowymi uszami, ghule z półtwarzami... Zgodnie z intencją reżysera, radzieckie duchy filmowe miały wyróżniać się nie tylko „słodkimi " twarze, ale także ich wielkość. Dla kontrastu z „rosnącymi złymi duchami” Ptuszka zebrał karły z całej Moskwy. Łukowate, z dużymi, sztucznie wydłużonymi głowami, miały uosabiać diabły piekielne. Wszyscy imigranci z innego świata byli tak pomalowani, że wyglądali na zupełnie łysych i nagich. Wampiry i ghule były umazane wielobarwnym makijażem: niektóre miały niebieskawy odcień, inne były szaro-czarne… „Khoma słyszał, jak zły duch pędził wokół niego, prawie łapiąc go końcami skrzydeł i obrzydliwymi ogonami”. Prawdopodobnie czarownica Pannochka popełniła wiele grzechów, ponieważ zły duch tak bardzo ją wspierał.

Słynne loty damy w trumnie, które przerażały całe pokolenia radzieckich dzieci, pojawiły się dzięki temu, że pod kopułą pawilonu przymocowano skomplikowany mechanizm. Wszystkie trumny były czarne, jak trumny Gogola. Trumnę nr 1 uznano za główną - leżała w niej zmarła dama. Trumna nr 2 latała po kościele z zamkniętym wiekiem - to on, zgodnie ze scenariuszem, nie mógł przebić się przez magiczny krąg nakreślony przez filozofa. Ta trumna biegała pusta w ramie i była bardzo mała. Trumnę przenieśli ręcznie - za pomocą lin. Trumna nr 3 została zawieszona na sześciu metalowych linkach pod sufitem. To w nim czarownica latała wokół kościoła, stojąc na pełną wysokość. U podstawy trumny zamontowano metalowy pin-wspornik, do którego przymocowano aktorkę pasem mocującym. Za plecami, pod bluzą, miała zamocowane niezawodne podparcie.

Przed wpuszczeniem Natalii Varley do „swobodnego lotu” prawie cała ekipa filmowa leciała w niezwykłej trumnie. Na przykład zastępca reżysera, który ważył około stu kilogramów, również przetestował konstrukcję pod kątem wytrzymałości. Na dużej wysokości kołysał trumną, a nawet w niej wskakiwał ... Nawiasem mówiąc, początkowo wcielili się w rolę pannochki, aktorki Kijowskiego teatr dramatyczny. Ale reżyser Alexander Ptushko był pod wrażeniem komedii Gaidai „Więzień Kaukazu”. Spojrzawszy w kadrze, jak słynnie Natalia Varlej schodzi z okna chaty tow. Saachowa na linie nad górską rzeką, zdał sobie sprawę, że znalazł „swoją” panią. Przypadkiem był też fakt, że świeżo upieczona „wiedźma” – Natalia Varley – pochodziła z rumuńskiej Konstancy. A Transylwania od dawna uważana jest za miejsce narodzin czarowników i wampirów.

Natalya zgodziła się wystąpić w roli Pannochki ... z ciekawości. Czym dla młodej dziewczyny były wówczas loty w trumnie pod kopułą kościoła! Cóż, niech cię zmierzą do trumny. Życie wydawało się beztroskie i cudowne. Natasza grała w teatrze, była sekretarzem organizacji Komsomołu.
Natalia została umieszczona w specjalnym wibratorze w oprawce, aby sprawiać wrażenie, jakby trzęsła się ze złości; zrobili matowy makijaż, jakby zieleniała ze złości; oświetlały im oczy, aby świeciły od wewnątrz szatańskim ogniem... A młoda aktorka, która nie chciała tracić czasu na instalowanie światła na miejscu, leżąc w trumnie, czytała notatki i podręczniki.

Ale kiedyś podczas kręcenia Natasha ... wypadła z trumny, która pędziła w kółko z dużą prędkością. Jak w kalejdoskopie zamigotały świece, przeleciały światła kościoła... Natasza straciła równowagę. Kontuzja była nieunikniona, aktorka poleciała z wysokości do góry nogami. Pan filozof - Leonid Kuravlev, nie mając doświadczenia w ubezpieczeniach, jakimś cudem złapał Nataszę na samym podeście na drewnianej podłodze kościoła. Cała ekipa filmowa sapnęła… Plotka o śmiertelnym upadku „sportowca-członka Komsomołu” przerodziła się w spekulacje, że aktorka nie żyje… Mówił o tym wtedy cały kraj. Okazuje się, że powietrzna gimnastyczka strasznie bała się wysokości… Jaką siłę woli musiała mieć ta krucha dziewczyna, żeby za każdym razem wstawać w trumnie pod sufitem kościoła…
Podziwiamy jej piękną wiedźmę, a sama Natalya uważa, że ​​\u200b\u200bobraz w „Viya” jej nie wyszedł. Nacisk położono tylko na zewnętrzne, spektakularne...

Odtwórca głównej roli męskiej, Leonid Kuravlev, pojawił się w filmie dość naturalnie. Po filmie Shukshina „Taki facet żyje”, w którym Leonid Kuravlev grał uroczego kierowcę Paszę Kolokolnikowa, nie mógł nie zaproponować mu roli filozofa Khomy Brutusa. Z fryzurą seminarzysty „pod garnkiem” Kuravlev nie musiał chodzić w swoim życiu. Wszyscy wolni w filmie byli ubrani w peruki. Ale artysta musiał zapamiętać modlitwy i ukraińskie pieśni.

Gogol, który pozostawił światu kilka tomów wspaniałych dzieł, przez całe życie pozostawał dziewicą. Próbując poskromić namiętności i przezwyciężyć lęki, Nikołaj Wasiljewicz wydedukował aksjomat: kobieta jest „pięknie ubarwionym złem naturalnym”, dlatego nie może być nikim innym, jak tylko czarownicą. Gogol szedł cały czas, jak na ostrzu noża, między Bogiem a diabłem, próbując zajrzeć w otchłań. Koniec Gogola był straszny - oszalał.
Po latach Natalya Varley, mądra swoim życiowym doświadczeniem, żałowała, że ​​wystąpiła w roli wiedźmy: "To był straszny grzech. Teraz z przerażeniem myślę, jak mogłam zdecydować się na leżenie w trumnie..." premiery filmu, w jej życiu zaczęło się dziać coś strasznego. Jedno nieszczęście goniło drugie. Natalya zdała sobie sprawę, że takie role jak Pannochka w filmie „Viy” nie poszły na marne…

Jak nie przypomnieć sobie przeboju Williama Friedkina „Egzorcysta” („Egzorcysta”). Po sfilmowaniu wykonawca rola pierwszoplanowa Linda Blair, która grała wiedźmę, trafiła do szpitala z poważnym urazem zaburzenie psychiczne. Najwyraźniej nie można poważnie flirtować z diabłem.
Wilkołaki w filmie Ptuszki zaskakująco wspięły się na pionową ścianę.
- Najbardziej doświadczony operator Fiodor Proworow sfilmował tę sztuczkę - mówi artysta filmu. - „Ściana” została zbita z grubych desek. Układ został ustawiony pod kątem do podłogi, a wampiry sfilmowano zjeżdżające po pochyłej płaszczyźnie z góry: nad planem wisiał dźwig z operatorem i reżyserem. Okazało się, że ghule, trzymając się pazurów rąk i nóg, wspinały się wzdłuż pionowej ściany. Ale ludzie z następnego świata nie mogli zobaczyć żywej osoby i potrzebowali specjalnego szamana. A potwór ze „złym okiem” nie omieszkał pojawić się w historii Gogola.