Dráma A. N. Ostrovského „Búrka“ nám ukazuje život v meste Kalinov, ktorý je každú chvíľu narušený rôzne prejavy búrky Obraz tohto prírodného javu v dráme je veľmi mnohostranný: je to zároveň herec hra a jej myšlienka.
Jedným z najvýraznejších prejavov obrazu búrky je charakterizácia postáv v dráme. Napríklad môžeme s istotou povedať, že Kabanikhova postava je celkom podobná zvuku hromu: tiež vystrašuje ľudí okolo seba a môže ju dokonca zničiť. Spomeňme si na Tikhonove slová pred odchodom: „Keďže už viem, že dva týždne nado mnou nebudú búrky, na nohách nemám žiadne okovy, tak čo sa starám o moju ženu? Rodený syn, keď hovoríme o búrke, znamená tyraniu v dome. Podobná situácia vládla v Dikiyho dome. Pre všelijaké maličkosti sa hneval, nadával a niekedy ho aj prepadol. Curly o ňom povedal: "Prenikavý muž!" - a určite, postava Divočiny môže každého prebodnúť ako elektrický šok.
Ale búrka v diele charakterizuje nielen „krutú morálku“ v Kalinove. Je badateľné, že najviac svetlé momenty zlé počasie sa zhoduje s Katerininým duševným trápením. Spomeňme si, keď Katerina priznala Varvare, že miluje niekoho iného, spustila sa búrka. Ale aj duša Kateriny bola nepokojná; jej impulzívnosť sa prejavila: aj bez toho, aby urobila niečo zlé, ale nemyslela len na svojho manžela, začala Kateřina hovoriť o blížiacej sa smrti, úteku z domu a hrozných hriechoch. Po Kabanovovom návrate zúrili v Katerininej duši hurikány a zároveň sa na uliciach ozývalo búšenie hromu, ktoré vystrašilo obyvateľov mesta.
Pred čitateľmi sa tiež objavuje obraz búrky ako trest za spáchané hriechy. Katerina o búrke povedala: "Každý by sa mal báť. Nie je to také desivé, že ťa zabije, ale že ťa smrť zrazu nájde takého, aký si, so všetkými tvojimi hriechmi, so všetkými tvojimi zlými myšlienkami." Vieme pochopiť, že búrka je pre obyvateľov mesta iba utrpením. Tú istú myšlienku potvrdzujú aj slová Dikiyho: „Za trest je k nám zoslaná búrka, aby sme ju cítili, ale ty sa chceš brániť, Bože, odpusť mi, tyčami a nejakými prútmi. Tento strach z búrky-trestu charakterizuje divočinu ako prívrženca starých mravov, ak búrku na jej nasledujúcom obrázku považujeme za symbol zmeny.
Búrka ako symbol nového je jasne znázornená v Kuliginovom monológu: "Toto nie je búrka, ale milosť!" Kuligin, ako hrdina-rozum, odhaľuje čitateľom uhol pohľadu samotného Ostrovského: zmena je vždy k lepšiemu, nemožno sa jej báť.
Je teda zrejmé, že A. N. Ostrovskij, zručne využívajúci obraz búrky v jej rôznych prejavoch, ukázal všetky aspekty života v typickom ruskom provinčnom meste, počnúc tragédiou “ krutá morálka"a končí to osobnou tragédiou každého z nás."
Katerinina emocionálna dráma z Ostrovského hry „Búrka“ pozostáva z rozporu medzi skutočným životom a túžbami, zrútenia nádejí a ilúzií, uvedomenia si beznádeje a nemennosti situácie. Katerina nemohla žiť vo svete ignorantov a podvodníkov; dievča bolo rozpoltené rozporom povinnosti a citov. Tento konflikt dopadol tragicky.
Význam názvu a symbolika hry „Búrka“
Realistický spôsob písania obohatil literatúru o obrazy a symboly. Griboedov použil túto techniku v komédii „Beda z Wit“. Podstatou je, že predmety sú obdarené určitým symbolický význam. Symbolické obrázky môžu byť od konca do konca, to znamená, že sa v texte môžu niekoľkokrát opakovať. V tomto prípade sa význam symbolu stáva pre zápletku významným. Osobitná pozornosť by sa mala venovať tým obrázkom-symbolom, ktoré sú zahrnuté v názve diela. Preto treba klásť dôraz na význam názvu a obraznú symboliku drámy „Búrka“.
Na zodpovedanie otázky, čo obsahuje symbolika názvu hry „Búrka“, je dôležité vedieť, prečo a prečo dramatik použil práve tento obraz. Búrka sa v dráme objavuje v niekoľkých podobách. Prvým je prírodný jav. Zdá sa, že Kalinov a jeho obyvatelia žijú v očakávaní búrok a dažďa. Udalosti, ktoré sa odohrávajú v hre, sa odohrávajú približne 14 dní. Po celý ten čas od okoloidúcich či od hlavných hrdinov znejú vety, že sa blíži búrka. Násilie živlov je vyvrcholením hry: je to búrka a tlkot hromu, ktoré prinútia hrdinku priznať sa k zrade. Hromy navyše sprevádzajú takmer celé štvrté dejstvo. S každým úderom je zvuk hlasnejší: Zdá sa, že Ostrovsky pripravuje čitateľov na najvyšší bod konfliktu.
Symbolika búrky zahŕňa aj ďalší význam. "Búrka" sa rozumie rôznych hrdinov inak. Kuligin sa búrky nebojí, pretože v nej nevidí nič mystické. Dikoy považuje búrku za trest a dôvod pripomínať si existenciu Boha. Katerina vidí v búrke symbol rocku a osudu - po najhlasnejšom zahrmení dievča vyzná svoje city k Borisovi. Kateřina sa bojí búrky, pretože pre ňu je to ekvivalent Posledný súd. Búrka zároveň pomáha dievčaťu rozhodnúť sa k zúfalému kroku, po ktorom je k sebe úprimná. Pre Kabanova, Katerininho manžela, má búrka svoj vlastný význam. Hovorí o tom na začiatku príbehu: Tikhon musí na chvíľu odísť, čo znamená, že stratí kontrolu a príkazy svojej matky. "Dva týždne nado mnou nebude búrka, na nohách nemám žiadne putá..." Tikhon porovnáva nepokoje prírody s neustálou hystériou a rozmarmi Marfy Ignatievny.
Jeden z hlavných symbolov v Ostrovského „Búrke“ možno nazvať rieka Volga. Akoby oddeľovala dva svety: mesto Kalinov, „temné kráľovstvo“ a ideálny svet, ktorý si každá z postáv vymyslela pre seba. Slová Barynya sú v tomto smere indikatívne. Žena dvakrát povedala, že rieka je vír, ktorý priťahuje krásu. Zo symbolu domnelej slobody sa rieka mení na symbol smrti.
Kateřina sa často prirovnáva k vtákovi. Sníva o tom, že odletí a vymaní sa z tohto návykového priestoru. "Hovorím: prečo ľudia nelietať ako vtáky? Vieš, niekedy mám pocit, že som vták. Keď stojíte na hore, máte nutkanie lietať,“ hovorí Káťa Varvare. Vtáky symbolizujú slobodu a ľahkosť, o ktorú je dievča zbavené.
Symbol súdu nie je ťažké vystopovať: v diele sa objavuje niekoľkokrát. Kuligin v rozhovoroch s Borisom spomína proces v kontexte „krutej morálky mesta“. Súd sa javí ako byrokratický aparát, ktorý nie je povolaný hľadať pravdu a trestať porušenia. Jediné, čo môže urobiť, je strácať čas a peniaze. Feklusha hovorí o rozhodovaní v iných krajinách. Z jej pohľadu môže spravodlivo súdiť iba kresťanský súd a súd podľa ekonomických zákonov, zatiaľ čo ostatní sú utopení v hriechu.
Katerina hovorí o Všemohúcom a o ľudskom súde, keď hovorí Borisovi o svojich pocitoch. Pre ňu sú na prvom mieste kresťanské zákony a nie verejná mienka: „Ak som sa pre teba nebál hriechu, budem sa báť ľudského súdu?
Na stenách polorozpadnutej galérie, okolo ktorej prechádzajú Kalinovčania, sú vyobrazené výjavy zo Svätého listu. Najmä obrázky ohnivej Gehenny. Na toto mýtické miesto si spomína aj samotná Kateřina. Peklo sa stáva synonymom zatuchliny a stagnácie, ktorej sa Káťa obáva. Vyberá si smrť, vediac, že je to jeden z najstrašnejších kresťanských hriechov. Ale zároveň cez smrť dievča získava slobodu.
Obraz búrky v Ostrovského hre
Obraz búrky v Ostrovského hre „Búrka“ je symbolický a má mnoho hodnôt. Zahŕňa niekoľko významov, ktoré sa navzájom kombinujú a dopĺňajú, čo vám umožňuje ukázať niekoľko aspektov problému. Najprv musíte oddeliť pojem obraz-symbol od pojmu metafora. Obrazový symbol je polysémantický, ako metafora, ale na rozdiel od druhého znamená, že čitateľ môže mať mnoho rôznych asociácií, ktoré sa neobmedzujú len na autorovu interpretáciu textu. To znamená, že text diela presne nenaznačuje, ako by sa mal ten či onen obrazový symbol dešifrovať a chápať. Interpretáciu metaforického transferu zvyčajne naznačuje sám autor. Je to posledná možnosť, ktorá je implementovaná v hre, ktorú zvažuje Alexander Nikolaevič.
Obraz búrky v Ostrovského dráme zahŕňa viacero autorských interpretácií. Búrka sa chápe v doslova, teda ako prírodný jav. Búrka začína už v prvom dejstve a do štvrtého, periodicky ustávajúca, naberá na sile. Mesto Kalinov doslova žije očakávaním búrky. Strach obyvateľov z hromu a dažďa je porovnateľný s pohanským strachom zo živlov. Jediný, kto sa búrok nebojí, je vynálezca samouk Kuligin. Ako jediný vedie spravodlivý život v meste, snaží sa zarábať peniaze poctivou prácou a myslí na dobro spoločnosti. Pre neho v búrke nie je nič tajomné ani mystické. Kuligin je šokovaný reakciou na búrku: "Napokon, nezabíja búrka, zabíja milosť!" Muž nerozumie prvotnému strachu, ktorému všetci podliehajú. Dikoy dokonca verí, že Boh zosiela búrku, aby na neho hriešnici nezabudli. Toto je pohanské, nie kresťanské chápanie. Katerina, hlavná postava hry, je vystrašená búrkou z iných dôvodov. Samotná Katya je pokojné a tiché dievča, takže akýkoľvek výbuch energie v nej vyvoláva úzkosť. Od prvých vystúpení v hre sa čitateľ dozvie, že Katerina sa strašne bojí búrky, a preto sa všemožne snaží čo najskôr sa pred ňou skryť. Ani Varvarina poznámka „Prečo sa bojíš: búrka je ešte ďaleko“, ktorú možno považovať za prorockú, nemôže dievča upokojiť. Káťa vysvetľuje svoj strach z filozofického hľadiska (celkom v duchu Wolanda z „Majstra a Margarity“): „Nie je to také strašidelné, že ťa to zabije, ale že ťa smrť zrazu nájde takého, aký si, so všetkým tvoje hriechy so všetkými zlými myšlienkami." Je teda zrejmé, že obraz búrky v Ostrovského dráme je spojený s motívom smrti. Sila živlov dosahuje svoj vrchol vo štvrtom dejstve – vrchole diela. Spočiatku, ako zvyčajne pred búrkou, bolo ticho. Mešťania sa prechádzali po nábreží, rozprávali sa a obdivovali scenériu. Len čo sa však počasie začalo kaziť, mnohí sa uchýlili do galérie, na stenách ktorej bolo možné rozoznať pozostatky kresby ohnivej Gehenny, teda pekla. K obrazu búrky sa opäť pridáva negatívna symbolika.
Obraz búrky v hre zároveň nemožno vnímať jednoznačne negatívne. Katerinu samozrejme strašné počasie desí. Hromy sú stále silnejšie a strach z toho, že sa zamotáme do klamstiev, je čoraz silnejší. Katya videla v búrke symbol najvyšší súd, Boží trest pre tých, ktorí nežijú spravodlivým životom. Preto možno začiatok búrky považovať za katalyzátor priznania zrady. Na nábreží, pred všetkými, napriek prosbám Tikhona a Varvary, Katerina hovorí, že po celý čas, keď bol Tikhon preč, sa tajne stretávala s Borisom. Toto sa stáva skutočnou búrkou. Káťino priznanie obrátilo život celej rodiny naruby a prinútilo ich zamyslieť sa nad životom. Búrka sa stáva nielen vonkajším prejavom, ale aj vnútorným konfliktom. V Katyinej duši sa strhla búrka. Išla na dlhú dobu, oblaky sčerneli s výčitkami každej svokry. Priepasť medzi skutočným životom a predstavami dievčaťa bola príliš veľká. Katya sa nemohla vyhnúť vnútornej búrke: bola vychovaná inak. Naučili ju žiť čestne a spravodlivo. A v rodine Kabanovovcov vás chcú naučiť klamať a predstierať. Pocity k Borisovi sa dajú prirovnať aj k búrke. Vyvíjajú sa rýchlo a spontánne. Ale bohužiaľ, sú a priori odsúdené na rýchly a smutný koniec.
Úloha búrky v hre „The Thunderstorm“ spočíva v tom, že rozbúri ľudí a otrasie priestorom. Dobrolyubov nazval Kalinov „temným kráľovstvom“, kráľovstvom nerestí a stagnácie. Žijú tu úzkoprsí ľudia, z ktorých sa robia hlupáci nie neznalosťou kultúr iných krajín, ale neznalosťou vlastnej kultúry, neschopnosťou byť človekom. Obchodník Dikoy, jeden z najvplyvnejších ľudí v meste, nepozná Deržavina a Lomonosova; obyvatelia sú zvyknutí klamať a kradnúť, predstierať, že sa nič nedeje, no zároveň podvádzať a terorizovať svoje rodiny. V obyvateľoch nezostalo nič ľudské. Kuligin, Tikhon, Boris a Katya volajú Kalinov inak, ale význam je rovnaký: toto je priestor, z ktorého sa nedá dostať von. Tam je nie čerstvý vzduch, a nasáva sa to ako močiar. Búrka svojou silou a energiou musí preraziť kôru, prelomiť pascu a umožniť niečomu novému preniknúť do mesta Kalinov. Žiaľ, jedna búrka nestačí. Rovnako ako Katyina smrť nestačí na to, aby ľudia odstránili „temné kráľovstvo“ zo svojich duší. Iba Tikhon, neschopný rozhodného konania, ide po prvýkrát proti stanoveným pravidlám. Zo smrti manželky obviňuje matku a on, smútiaci za Káťou, ľutuje, že s ňou nemôže ísť na druhý svet, kde môže žiť podľa zákonov svedomia.
Postavy
Najprv musíte venovať pozornosť postavám. Hlavnou postavou diela je Kateřina Kabanová. Dobrolyubov ju nazýva „lúč svetla v temnom kráľovstve“. Dievča je iné ako ostatné postavy. Nechce každého podriadiť svojej vôli, ako Kabanikha, nechce učiť staré poriadky. Kateřina chce žiť čestne a slobodne. Nechce sa ponižovať a klamať svojej rodine, ako to robí jej manžel. Nechce sa skrývať a klamať, ako to urobila Varvara Kabanova. Jej túžba byť úprimná k sebe a k ostatným vedie ku katastrofe. Zdá sa, že zo začarovaného kruhu, do ktorého sa Káťa dostala silou okolností, sa nedá dostať. Ale Boris, Dikiyho synovec, prichádza do mesta. On, rovnako ako Kateřina, sa nechce dusiť „v tomto vnútrozemí“, neakceptuje panujúci poriadok v Kalinove, nechce mať nič spoločné s úzkoprsými obyvateľmi provinčného mesta. Boris sa zamiluje do Kateriny a tento cit sa ukáže byť obojstranný. Katerina vďaka Borisovi pochopí, že má silu bojovať proti tyranom, ktorí diktujú zákony. Premýšľa o možnom rozchode s manželom, že by napriek tomu mohla odísť s Borisom verejný názor. Ukazuje sa však, že Boris je trochu iný, ako sa zdá byť Káťa. Pokrytectvo a klamstvá, ktoré pomáhajú obyvateľom Kalinova dosiahnuť ich ciele, sa mu, samozrejme, nepáči, no Boris robí to isté: snaží sa zlepšiť vzťahy s osobou, ktorou opovrhuje, aby získal dedičstvo. Boris sa tým netají, otvorene hovorí o svojich zámeroch (rozhovor s Kuliginom).
Kritika
Pri analýze hry Ostrovského „Búrka“ nemožno nespomenúť kritické hodnotenie Tvorba. Napriek tomu, že v tom čase pojem „dráma na čítanie“ ešte neexistoval, mnohí literárnych kritikov a autori vyjadrili svoj názor na túto hru. Mnohí spisovatelia sa obrátili na kritiku Ostrovského "Búrky". Niektorí, napríklad Apollon Grigoriev, považovaný za najvýznamnejší ľudový život odráža v práci. Do debaty s ním vstúpil Fjodor Dostojevskij, ktorý tvrdil, že v prvom rade nie je dôležitá národná zložka, ale vnútorný konflikt hlavnej postavy. Dobrolyubov najviac ocenil absenciu autorových záverov vo finále hry. Čitateľ si vďaka tomu mohol „urobiť vlastný záver“. Na rozdiel od Dostojevského Dobrolyubov nevidel konflikt drámy v osobnosti hrdinky, ale v Katerininej opozícii voči svetu tyranie a hlúposti. Kritik ocenil revolučné myšlienky obsiahnuté v „búrke“: nároky na pravdu, rešpektovanie práv a rešpektovanie ľudí.
Pisarev reagoval na túto hru Ostrovského len 4 roky po jej napísaní. Vo svojom článku vstúpil do polemiky s Dobrolyubovom, pretože neprijal jeho názory na prácu. Kritik, ktorý Katerinu nazýva „ruskou Oféliou“, ju stavia na rovnakú úroveň ako Bazarov, hrdina, ktorý sa snažil prelomiť existujúci poriadok vecí. Pisarev videl v postave Kateriny niečo, čo by mohlo slúžiť ako katalyzátor na zrušenie nevoľníctva. Bolo to však v predvečer roku 1861. Pisarevove nádeje na revolúciu a na to, že ľudia budú schopní dosiahnuť demokraciu, neboli opodstatnené. Práve cez túto prizmu Pisarev neskôr videl smrť Kateriny – smrť nádejí na zlepšenie sociálnej situácie.
Hra od A.N. Ostrovského "Búrka" a jej Hlavná postava- Kateřina Kabanová – vyvolala a stále vyvoláva množstvo polemík a diskusií. Názory kritikov a literárnych vedcov sa často ukážu ako radikálne opačné. Túto črtu môžeme pozorovať v článkoch dvoch klasikov ruskej literárnej kritiky - A.N. Dobrolyubova a D.I. Pisareva.
Vo svojom článku „Ray of Light in temné kráľovstvo“, venovaný obrazu Kateřiny Kabanovej, Dobrolyubov skúma hlavný konflikt hry z revolučno-populistického hľadiska. Podľa tohto kritika je Katerina úplne nový obrázok v ruskej literatúre 19. storočia, vyhovujúcej požiadavkám doby.
Dobrolyubov nazýva prostredie, v ktorom hrdinka existuje, „temné kráľovstvo“ - dominanciu konzervatívnych, ignorantských, inertných a brzdiacich pokrok. Život v „temnom kráľovstve“ je ťažký pre každého, najmä pre svetlé povahy milujúce slobodu. Kritik považuje Katerinu Kabanovú práve za takúto osobu a nazýva ju „silným ruským charakterom“.
Aké sú znaky takejto povahy? Po prvé, vyznačuje sa „opozíciou voči všetkým tyranským princípom“. Okrem toho je ruský silný charakter „sústredený a rozhodný, neochvejne verný inštinktom prirodzenej pravdy, naplnený vierou v nové ideály a nesebecký v tom zmysle, že je pre neho lepšie zomrieť, ako žiť podľa zásad, ktoré sú je to pre neho odporné."
Dobrolyubov vidí umeleckú logiku aj v tom, že protestný obraz je v hre zhmotnený práve v ženskej postave. Podľa kritika sa najsilnejší protest schyľuje v najslabších a najpodriadenejších dušiach. V ruskej patriarchálnej spoločnosti sú také ženy. Dobrolyubov píše: „Žena, ktorá chce ísť až do konca vo svojej vzbure proti útlaku a tyranii svojich starších v ruskej rodine, musí byť naplnená hrdinským sebaobetovaním, musí sa rozhodnúť pre čokoľvek a byť pripravená na všetko.
Presne to Katerina podľa kritika robí. A vo svojom proteste ide až do konca – dokonca až k samovražde. Z Dobrolyubovovho článku chápeme, že vzbudzuje rešpekt u kritika a podľa jeho názoru by mal vzbudzovať rešpekt aj u čitateľov.
DI. Pisarev sa na obraz Kateriny Kabanovej pozerá zásadne iným spôsobom. Ak bol Dobrolyubovov svetonázor založený na revolučných populistických myšlienkach a postavu Kateriny videl presne v tomto duchu, potom boli názory Pisareva úplne odlišné. Svoj koncept postavil na obraze silného človeka, jednotlivca. Je známe, že tento kritik považoval Bazarova za skutočného hrdinu ruskej literatúry. Práve takíto ľudia sú podľa Pisareva schopní zmeniť životy a urobiť niečo výnimočné.
Katerina podľa kritika patrí k úplne inému typu hrdinu. Je to len hysterka, ktorá si sama svoje činy neuvedomuje.
Pisarev verí, že výchova a prostredie, v ktorom bola táto hrdinka vychovaná, v nej nemohli vyvinúť silný a vytrvalý charakter. Píše: „Na všetkých Katerininých činoch a pocitoch je zrejmá predovšetkým ostrá disproporcia medzi príčinami a následkami. Podľa kritika hrdinka neadekvátne reaguje na každodenné maličkosti, ktoré sa dejú v „rodinnom kurníku“.
Vo všeobecnosti Pisarev dospel k záveru, že Kateřina patrí do kategórie „trpaslíkov a večných detí“, ktoré nedokážu vyprodukovať nič nové. Preto extrémne nesúhlasí s názorom Dobrolyubova, ktorý v Katerine videl hrdinskú ruskú postavu.
Ktorý názor kritika je mi najbližší? Na sto percent, myslím, že nemôžem súhlasiť ani s jedným z nich. Ale napriek tomu vo väčšej miere stále súhlasím s Pisarevom. Nevidím v Katerine hrdinskú postavu, ktorá by odolávala „temnému kráľovstvu“. Zdá sa mi, že táto žena spáchala samovraždu zo zúfalstva a nevidela pre seba žiadne vyhliadky do budúcnosti.
A skutočne, ako by sa jej život vyvíjal po ľudovom priznaní zrady? Výčitky svedomia, Kabanichova krutá šikana, Tikhonova bezmocnosť a strach, pohŕdanie všetkými Kalinovčanmi... Myslím, že Katerina si práve uvedomila, že to nemôže vydržať, bola do istej miery vystrašená...
Možno bol jej čin impulzívny, Kateřina ho spáchala pod vplyvom emócií. Ale zdá sa mi, že to bolo pre ňu najlepšie riešenie.
Názory Dobrolyubova a Pisareva na postavu Kateřiny Kabanovej sú teda úplne opačné. Ak revolučný demokrat Dobrolyubov považuje Ostrovského hrdinku za „Rusku silný charakter“, potom individualista Pisarev klasifikoval túto postavu ako „trpaslíkov a večné deti“, ktoré nie sú schopné silných vedomých činov.
Myslím, že pravda je stále niekde medzi týmito radikálnymi názormi. Kateřina je silná povaha, no jej sila spočíva inde – v mravnej čistote a sile náboženskej viery.
A.P. Grigoriev napísal o "Búrke" od A.N. Ostrovský: Robí sa to tak, ako keby to nebol umelec, ale celých ľudí tu vznikla, čo nie je ťažké vidieť a cítiť na vlastnej koži až po prečítaní tejto prekvapivo vierohodnej drámy o tom najdôležitejšom. Nie nadarmo zavolal A.N. Ostrovsky ako umelec: hrdinovia diela, akoby nažive, uchvátia všestrannosťou svojich postáv, prinútia čitateľa plakať a radovať sa, byť rozhorčení a súcitiť nie s knižnými postavami, ale s jasnými osobnosťami.
Harmonicky zapadajúce do obrysu diela ho dopĺňa efektným vzorom takmer beztiažovej čipky. A všetky slúžia tvorstvu celý obrázok, či už ide o mená postáv, miesto konania, jeho čas alebo aj názov drámy.
Zdá sa mi však, že to posledné má niekoľko významov. Pre niektorých je búrka nebeským trestom, ktorý nám je zoslaný zhora, a ako vidno z textu, predstihne tých, ktorí sa potkýnajú na svojej ceste. Na druhej strane čistí zem, veď nie nadarmo po búrke vzduch tak sladko vonia sviežosťou. Búrka tiež zosobňuje duševné zmietanie, tú búrku pocitov, ktorá sa niekedy zmocní každého z nás. Ale pre mňa osobne je to mocný a nepredvídateľný, no nemenej krásny živel, nepodliehajúci nikomu okrem Stvoriteľa, ale pred ktorým každý mrzne od strachu a obdivu.
V príbehu o búrke počas celého príbehu rozprávanie pripomína rachot hromu, ktorý postavy počuli, a myšlienku bleskozvodov, ktorú navrhol Kuligin.
Tieto bleskozvody sú tiež symbolom, šancou vyhnúť sa mnohým problémom, od ktorej sa, žiaľ, upustilo s odvolaním sa na zásadu „čo sa môže stať, tomu sa nedá vyhnúť“.
Ďalším symbolom v tomto prepletení osudov a postáv je napodiv Volga. Plochá rieka pokojne unáša svoje vody do mora, dlhé roky nezmenené, presne ako život v Kalinove. Takže v rodine Kabanovcov naprieč dlhé roky fungujú rovnaké príkazy a zvyky, v rámci ktorých žijú ľudia bez práva na zmenu, na slobodu.
Posledný počin „The Thunderstorm“ je ponorený do večerného šera, kedy sa obrysy predmetov rozmazávajú a rozdelenie na tmu a svetlo stráca zmysel. Dá sa tento čas nazvať dňom alebo nocou? Je Katerinin čin dobrý alebo zlý? V poslednom dejstve autor nedelí činy na správne a nesprávne, to robí každý sám za seba. Ale pri vynášaní úsudkov si treba pamätať: v súmraku sa menia aj známe veci a s nepredstaviteľnou ľahkosťou si možno obrys jedného objektu pomýliť s iným.
Efektívna príprava na Jednotnú štátnu skúšku (všetky predmety) - začnite sa pripravovať
Aktualizované: 21.02.2018
Pozor!
Ďakujem za tvoju pozornosť.
Ak si všimnete chybu alebo preklep, zvýraznite text a kliknite Ctrl+Enter.
Tým poskytnete projektu a ostatným čitateľom neoceniteľný prínos.
/ / / Symbolizmus v Ostrovského hre „Búrka“
Texty písané v štýle realizmu vždy nejaké obsahujú špeciálne obrázky. Sú potrebné na vytvorenie určitej atmosféry diela. A.N. Ostrovský používa rôzne symboly V prírodné krajiny, V prirodzený fenomén, na obrázkoch hlavného a vedľajšie postavy. Dokonca robí názov svojej hry „“ symbolickým. A aby sme pochopili všetko, čo nám chcel autor povedať, musíme všetky umelecké obrazy spojiť a spojiť.
Dôležitým symbolom je obraz vtákov, ktoré sa porovnávajú so slobodou. Dievča často sníva o tom, ako by sa mohla trepotať zo stromu na strom, z kvetu na kvet. Tak chcela odletieť z nenávideného panstva, v ktorom žila neznesiteľná svokra a nemilovaný manžel.
Obraz Volgy hrá zvláštny význam, pretože podmienečne rozdeľuje okolitý priestor na dva svety. Ten svet bol na druhej strane rieky, bol tichý a pokojný a tento svet bol despotický, krutý a plný tyranov. Ako často sa Kateřina zahľadela do diaľky rieky! Zaspomínala si na detské roky, ktoré plynuli bezstarostne a šťastne. Volga má iný imidž. Toto je obraz slobody, ktorý dievča našlo pre seba. Skočila z útesu do hlbokých vôd a spáchala samovraždu. Potom sa rozbúrená rieka stáva aj symbolom smrti.
Mimoriadne symbolický je obraz búrky, ktorý si hlavní hrdinovia hry interpretujú rôzne. Kuligin považuje búrku iba za elektrinu, potom ju nazýva milosťou. Dikoy vníma zlé počasie ako Boží hnev, ktorý je varovaním od Všemohúceho.
Symbol pokrytectva a tajomstva objavujeme v monológoch hlavných postáv. hovorí, že v domáce prostredie, nie na očiach verejnosti, bohatí ľudia sú tyranskí a despotickí. Utláčajú svoju rodinu a všetkých slúžiacich osôb.
Pri čítaní riadkov hry chápeme a rozoznávame obraz nespravodlivosti, ktorý sa prejavuje v súdnych inštitúciách. Prípady sa odkladajú a rozhodujú v prospech bohatých a bohatých ľudí.
Urobili na mňa zvláštny dojem posledné slová, ktorý poznamenáva, že Katerina v sebe dokázala nájsť silu a oslobodiť sa od takého bolestného života! On sám nemal odvahu ukončiť svoj život ako jeho milovaná.
Toto je počet symbolov a obrázkov, ktoré používa A.N. Ostrovskij vo svojej hre. Bola to symbolika, ktorá mu pomohla vytvoriť taký vzrušujúci, emocionálna dráma, čo na mňa urobilo obrovský dojem.
Už len názov hry obsahuje všetky hlavné motívy jej pochopenia. Ideovým symbolom Ostrovského tvorby je búrka. V prvom dejstve, keď Catherine naznačila svojej svokre svoju tajnú lásku, takmer okamžite sa začala blížiť búrka. Blížiaca sa búrka - to pripomína tragédiu v hre. No vypukne až vtedy, keď hlavná postava povie manželovi a svokre o svojom hriechu.
Obraz búrky-hrozby úzko súvisí s pocitom strachu. „No, čoho sa bojíš, povedz! Teraz sa raduje každá tráva, každý kvet, ale my sa skrývame, bojíme sa, akoby prichádzalo nejaké nešťastie! Búrka zabije! Toto nie je búrka, ale milosť! Áno, milosť! Je to búrka pre všetkých!" - Kuligin zahanbuje svojich spoluobčanov, ktorí sa trasú pri zvukoch hromu. Búrka ako prírodný jav je skutočne rovnako potrebná ako slnečné počasie. Dážď zmýva nečistoty, čistí pôdu a podporuje lepší rast rastlín. Osoba, ktorá vidí búrku ako prirodzený jav v kolobehu života, a nie ako znamenie božský hnev, nemá strach. Postoj k búrke istým spôsobom charakterizuje hrdinov hry. Fatalistickú poveru spojenú s búrkami a rozšírenú medzi ľuďmi vyslovujú tyran Dikoy a žena ukrývajúca sa pred búrkou: „Búrka je na nás zoslaná za trest, aby sme cítili...“; „Nezáleží na tom, ako sa skrývaš! Ak je to niekomu určené, nikam nepôjdeš." Ale vo vnímaní Dikiy, Kabanikha a mnohých ďalších je strach z búrky niečím známym a nie veľmi živým zážitkom. „To je ono, musíš žiť tak, aby si bol vždy pripravený na čokoľvek; "Z obáv by sa to nestalo," chladne poznamená Kabanikha. Nepochybuje o tom, že búrka je znakom Božieho hnevu. Ale hrdinka je natoľko presvedčená, že vedie správny životný štýl, že nepociťuje žiadnu úzkosť.
Najživšie chvenie pred búrkou prežíva v hre iba Kateřina. Môžeme povedať, že tento strach jasne dokazuje jej duševný nesúlad. Na jednej strane Katerina túži spochybniť svoju nenávistnú existenciu a stretnúť sa so svojou láskou na polceste. Na druhej strane sa nedokáže zriecť predstáv vštepených do prostredia, v ktorom vyrastala a ďalej žije. Strach je podľa Kateřiny neoddeliteľnou súčasťou života a nie je to ani tak strach zo smrti ako takej, ale strach z budúceho trestu, z vlastného duchovného zlyhania: „Každý by sa mal báť. Nie je to také strašidelné, že ťa to zabije, ale tá smrť ťa zrazu nájde takého, aký si, so všetkými tvojimi hriechmi, so všetkými tvojimi zlými myšlienkami."
V hre nájdeme aj iný postoj k búrke, k strachu, ktorý vraj určite musí vyvolať. "Nebojím sa," hovoria Varvara a vynálezca Kuligin. Postoj k búrke charakterizuje aj interakciu jednej alebo druhej postavy v hre s časom. Dikoy, Kabanikha a tí, ktorí zdieľajú svoj názor na búrku ako prejav nebeskej neľúbosti, sú, samozrejme, neoddeliteľne spätí s minulosťou. Vnútorný konflikt Katerina vychádza z toho, že nie je schopná rozísť sa s myšlienkami, ktoré sú minulosťou, ani udržať prikázania „Domostroy“ v nedotknuteľnej čistote. Je teda v bode súčasnosti, v rozporuplnom, zlomovom čase, keď si človek musí vybrať, čo bude robiť. Varvara a Kuligin hľadia do budúcnosti. V osude Varvary je to zdôraznené kvôli tomu, že odchádza Domov nikto nevie kam, takmer ako hrdinovia folklóru, ktorí sa vydávajú hľadať šťastie, a Kuligin je neustále vo vedeckom hľadaní.
M.Yu Lermontov (Hrdina našej doby)
