სტატიკური და დინამიური კომპოზიციის საფუძვლები. შედგენილია ხელოვნების მასწავლებლის მიერ

გამარჯობა ჩემი ბლოგის ძვირფასო მკითხველებო. დღეს ვისაუბროთ კომპოზიციაში სტატიკისა და დინამიკის შესახებ. ბოლო დროს კომპოზიციაში სიმეტრიაზე ვისაუბრე. ასეთი წესების ცოდნა ხელს უწყობს კომპოზიციის წარმატებულ მშენებლობას ფერწერაში და ხელოვნების სხვა ფორმებში.

სტატიკა

სტატიკური, სტატიკური(ლათ. staticus, ბერძნ. statos - „დგომა“) - ვიზუალურ ხელოვნებაში - დასვენების ხარისხი, ვიზუალური ძალების წონასწორობა (იხ. კონსტრუქცია; სტილი; დაბალანსება). უმეტეს შემთხვევაში ემთხვევა სიმეტრიული კომპოზიციებიკლასიციზმის ხელოვნებისთვის დამახასიათებელი მეტრული სტრუქტურით. საპირისპირო თვისებები- დინამიზმი, ასიმეტრია, ბაროკოს სტილის თანდაყოლილი რიტმი (შედარებითი გამოხატულება).
Yandex. ლექსიკონები › ახალი ენციკლოპედიური ლექსიკონივიზუალური ხელოვნება

სამშენებლო სქემებისა და ინტერპრეტაციის ხასიათის მიხედვით კომპოზიციური გადაწყვეტილებებიარის ორი სახის: სტატიკური და დინამიური. სტატიკური კომპოზიციები სიმშვიდისა და წონასწორობის მდგომარეობას გადმოსცემს.

რიტმული კომბინაციით აგებული კომპოზიციები ეფუძნება ფერს და ხაზს, სიგანისა და მათ შორის მანძილის თანაფარდობას. ასეთ ნამუშევრებს შეიძლება მივაკუთვნოთ სტატიკური კომპოზიციები.

გარდა თავად ფიგურის სტატიკური ხასიათისა, დიდი მნიშვნელობაკომპოზიციაში ამ ფიგურების მდებარეობა თამაშობს, ამიტომ რაც უფრო დაბალია მთელი კომპოზიცია ფურცლის კიდემდე, მით უფრო სტატიკური გამოიყურება. რაც უფრო სიმეტრიულია, მით უფრო სტატიკურია.
მაგრამ ნებისმიერი სტატიკური ფორმა შეიძლება გადაიქცეს დინამიურად: კვადრატი შეიძლება განთავსდეს კუთხეში, ყუთი შეიძლება განთავსდეს ვერტიკალურად, პირამიდის დახრილობა და ა.შ. გარდა ამისა, ისინი შეიძლება განთავსდეს ისე, რომ ჩანდეს. მაყურებელს, რომ ეს ყველაფერი დაცემას აპირებს. კომპოზიცია, რომელიც იცვლება მისი ელემენტების განლაგებიდან, დინამიურია.

დინამიკა

დინამიკა(ბერძნული დინამიიდან - "სიძლიერე") არის ნებისმიერი ელემენტის მონაცვლეობა გარკვეული თანმიმდევრობით. დინამიურ კომპოზიციებში ელემენტები განლაგებულია დიაგონალური ღერძების გასწვრივ ან თავისუფლად მდებარეობს სურათის სიბრტყეზე. ისინი უფრო მკაფიოდ ხაზს უსვამენ მოძრაობის განცდას, ობიექტების უფრო მრავალფეროვან განლაგებას, აღინიშნება სიმეტრიის თამამი დარღვევა. შეგიძლიათ დააკვირდეთ კონტურების გადაადგილებას ფერის ლაქებთან მიმართებაში. ფერადი ხსნარიდინამიურ ნამუშევრებში ის შეიძლება იყოს გამოხატული და უფრო ემოციური.

დინამიური არის:
მოკლე მხარეს მდგომი სამკუთხედი და პარალელოგრამი, ელიფსი, ბურთი, პირამიდა, მის ვიწრო მხარეს მდგომი პარალელეპიპედი და ა.შ.

დროის ფრაგმენტული ან უწყვეტი აღქმა.

სტატისტიკა:

ILE, LII, LSI, SLE, SEE, ESI, EII, IEE

მომხსენებლები:

SEI, ESE, EIE, IEI, OR, LIE, FEL, SLI

რა უფრო ადვილია, რა უფრო რთული

• სტატიკისთვის უფრო ადვილია, დინამიკებისთვის უფრო რთული:ყურადღება მიაქციეთ დროის მომენტს, მის შესაძლებლობებს და ობიექტების მდებარეობას. მოკლედ გამოხატეთ მომენტის არსი.
• დინამიკები უფრო ადვილია, სტატიკა უფრო რთული:ფიზიკურად იგრძნოთ ცვლილებები სიტუაციაში რეალურ დროში. გააკეთეთ პროგნოზები იმის შესახებ, თუ როგორ განვითარდება სიტუაცია და სად მიგვიყვანს იგი. აღწერეთ მოვლენების უწყვეტი მიმდინარეობა და თქვენი აზრები.

ნიშნის მნიშვნელობა

სტატიკა და დინამიკა დროს განსხვავებულად აღიქვამს. სტატიკისთვის დროის აღქმა ფრაგმენტულია, მეტყველებისთვის კი უწყვეტი..

ადამიანების დაყოფა სტატიკურად და დინამიკად არის ყველაზე მნიშვნელოვანი, რაც იუნგმა გამოტოვა. Sosonics, ა.ავგუსტინავიჩუტედან დაწყებული, ეს ხარვეზი ნაწილობრივ აღდგა, მაგრამ ნიშნის, როგორც ყველაზე შესამჩნევის, დაუფასებლობა დარჩა. მისი ამოცნობა ადვილია საკმარისი მოცულობის ზეპირი და წერილობითი მეტყველების ნებისმიერ ფრაგმენტში, განურჩევლად ნათქვამის ენისა და შინაარსისა.

გსურთ მეტი იცოდეთ?დატოვეთ თქვენი ელფოსტა და მიიღეთ PDF “Socionics 2.0. შენ და შენი ტიპი!

სახელი: ელფოსტა: !}

სპიკერის მეტყველება გლუვია. სტატიკის მეტყველება შედგება მოკლე ფრაგმენტებისგან, ერთმანეთისგან შესამჩნევი ბარიერებით გამოყოფილი. ზოგჯერ ეს ბარიერები ემთხვევა პუნქტუაციის ნიშნებს, ზოგჯერ - არა.

სოციალური დიაგნოსტიკის თითქმის ყველა პრობლემა აშკარაა. მათი ამოცნობა შესაძლებელია მარტივი მეტყველების ანალიზის უნარით. დავალება ნომერი 1 ტიპის განსაზღვრისას: არის თუ არა ბარიერები ადამიანის მეტყველებაში, თუ არ არსებობს?

მარტივი ვარჯიში. ნაგულისხმევად, ჩვენ განვიხილავთ ყველა გამომსვლელს და შეუფერხებლად, ერთი სტრიქონიდან მეორეში, თითქმის მნიშვნელობაში შესვლის გარეშე, პუნქტუაციის ნიშნებს ყურადღებას არ ვაქცევთ, ვკითხულობთ სიტყვის ფრაგმენტს. თუ 2-3 აბზაცის შემდეგ ყველაფერი მშვიდად იკითხება და შესამჩნევი დაბრკოლებები არ წარმოიქმნება, თქვენ გაქვთ მომხსენებლის გამოსვლა. თუ ისინი არიან, მაშინ თქვენ გაქვთ სტატიკური მეტყველება.

სოციონიკის შესწავლა უნდა დაიწყოს სტატიკასა და დინამიკას შორის განსხვავების შესწავლით. საზოგადოება უარს ამბობს ზედაპირზე მოქცეული ფენომენების შესწავლაზე.გამოცდილი სოციონისტებიც კი ან აფასებენ მას, დანარჩენ არაიუნგიურ მახასიათებლებთან ერთად, ან უშვებენ აშკარა შეცდომებს - უბრალო უყურადღებობისგან.

რა არის ამ განსხვავების ბუნება?თანამედროვე სოციონიკაში მიღებული ჰიპოთეზის მიხედვით, ეს განპირობებულია პიროვნების დაბადების თავისებურებებით. სტატიკაში მშობიარობის შუა ფაზები (2 და 3) ილექებოდა გონებაში, რომლებზედაც ნაყოფი გრძნობს დედის საშვილოსნოს შეკუმშვას. მშობიარობის უკიდურესი ფაზები (1 და 4) გადაიდო მოსაუბრეთა ცნობიერებაში, მათზე არ არის საშვილოსნოს შეკუმშვა. Როგორც შედეგი, სიცოცხლისთვის სტატიკის დრო ფრაგმენტულია, დინამიკებისთვის - უწყვეტი.

არ უნდა ჩათვალოთ, რომ სტატიკა არ აღიქვამს ცვლილებებს და ხედავს სტატიკური სურათების ერთობლიობას. სტატიკის გონებაში დრო იყოფა რამდენიმე წამის მოკლე ვიდეო რგოლები. წერილობით მეტყველებაში ბევრი ფრაგმენტი შეკუმშულია სტატიკურ ფრაზებად ზმნის გარეშე: „ველი ბრტყელია, ბურთი მრგვალია“. მაგრამ ასევე არის სტატიკის მეტყველების ფრაგმენტები, რომლებშიც ბევრი ზმნაა, მაგრამ ერთი მეორეში გლუვი ნაკადი არ არის. კუთხეები ხშირად იცვლება, საგანი ერთ წინადადებაში ერთია, მეორეში მეორე.

ზოგი უფრო სწრაფად საუბრობს, ზოგი ნელა, მაგრამ მაშინაც კი, თუ სტატიკური დინამიკი სწრაფად ლაპარაკობს, იქნება პაუზები. საუკეთესო მაგალითი- ვიდეო სპექტაკლები ალექსანდრე ნევზოროვის (ILE). მას ხშირად აკრეფენ დინამიკებში, მაგრამ ეს მეტყველების სწრაფი ტემპის შედეგია. შეადარეთ სერგეი დორენკოს (LSE) ვიდეო ბლოგს - აქ არის სპიკერი, რომელიც მშვიდად და ნელა ლაპარაკობს, გამოაქვს სიტყვები. ხანგრძლივ რადიო გადაცემებზე დორენკო ბუნებრივ რიტმში საუბრობს - და აქ მეტყველების გამართულობა აშკარაა.

სტატიკას არ შეუძლია თვალყური ადევნოს ობიექტს გონებაში პერიოდული ჩარჩოს გადამრთველების გარეშე. თუ სტატიკური ხარ, უყურე საკუთარ თავს და დაიჭირე. დინამიკას შეუძლია განუწყვეტლივ დააკვირდეს ობიექტებსა და მოვლენებს, დეტალურად აღწეროს რა ხდება მათთან.

ზოგჯერ ისინი ცდილობენ განსაზღვრონ სტატიკა და დინამიკა მეტყველების გვერდის ავლით ვიზუალურად, ადამიანის მოძრაობებით. ეს არის შეცდომებისკენ მიმავალი გზა - თქვენ უნდა უყუროთ მეტყველებას და არა სხეულს.

გამოყენება დიაგნოსტიკაში

სტატიკის ან დინამიკის განსაზღვრა არის ნებისმიერი აკრეფის პრეტენზიის ყველაზე მნიშვნელოვანი ნაწილი, ტექნოლოგიური სტანდარტი. ან ეს ნიშანი საიმედოდ არის განსაზღვრული, ან არ ღირს დიაგნოსტიკის გაკეთება.

მოდელი A სტანდარტები, რომლებსაც სოციონისტების უმეტესობა იცავს, უგულებელყოფს ამ განსხვავებას. ამავდროულად, A მოდელში შემავალი 8 ასპექტი შეიცავს ამ ნიშანს - თუ იპოვით დინამიკას, თქვენი შემდგომი არჩევანი არის თეთრ ინტუიციასა და თეთრ სენსორულ და შავ ლოგიკასა და შავ ეთიკას შორის. დანარჩენი გამორიცხულია და ხდება მხოლოდ სტატიკაში. ეს მეთოდი ბევრად უფრო საიმედოა, ვიდრე ლოგიკის ან ეთიკის, ინტუიციის ან სენსორული ასპექტის ლექსიკონიდან განსაზღვრის მცდელობა.

სტატიკური მეტყველების მაგალითები

დრო არის დასრულების თარიღი. | შეგიძლიათ დაუთმოთ დრო, დიახ. | დააჩქარეთ, რომ გააკეთოთ რაიმე საინტერესო. | შეკუმშო მესმის როგორ უნდა შეანელო ალბათ | გააკეთე რაღაც უინტერესო. - ნახეთ

დრო არის ის, რასაც ვერავინ აკონტროლებს! | სხივივით წინ მიფრინავს გარე სივრცე. | ძნელია დროის უშუალოდ მართვა, ადამიანმა უნდა შექმნას ისეთი გარემო თავის ირგვლივ, რომ შეანელოს დროის სვლა, | ანუ, თქვენ შეგიძლიათ გავლენა მოახდინოთ ირიბად. - EII

მე ჩვეულებრივ შემიყვარდება ისეთივე სწრაფად და იგივე შედეგით, რომლითაც ტანკი, რომელმაც კონტროლი დაკარგა, ბეტონის კედელს ეშვება. | წუწუნი, მტვერი, კვნესა. | ყვირილი "როგორ შეგეძლო?!" ნანგრევების ქვეშიდან. | ყველა დაშავდა ეპიცენტრიდან ათი მეტრის რადიუსში. | მე კი, უვნებელი, ვჯდები სატანკო კოშკში და ვნებიანად ვიქცევი თავის დამცირებას. - SLE

სპიკერის მეტყველების მაგალითები

განსაზღვრეთ ცნება „დრო“ (როგორც თქვენ გესმით). შესაძლებელია თუ არა დროის კონტროლი - შეკუმშვა, დაჩქარება?

დრო ჩემთვის განუყოფლად არის დაკავშირებული მოძრაობასთან და ამიტომ ის ზოგჯერ სხვადასხვაგვარად აღიქმება, ან გაჭიმვით ან აჩქარებით - SLI

დროის მანძილი გაყოფილი დააჩქაროს. დროთქვენ შეგიძლიათ იგრძნოთ და, შესაბამისად, დააჩქაროთ ან შეანელოთ თქვენი მოქმედებები გარკვეული პერიოდის განმავლობაში - ან

ბევრი მსმენელი იყო 15 კაცი.დასაწყისშიშეხვედრაზე, თოჯინა მაშას წრეში ჩავუარეთ და გამოვიკვლიეთ მისი შესაძლებლობები და ცხოვრების გზა, რომლის დროსაც მან განავითარა ისინი და განხორციელდა. ზღაპარისამწუხარო აღმოჩნდა, რადგან დამსწრეთა უმეტესობა ქალი იყო, ხოლო გოგონა მაშა აღმოჩნდა განათლებული, წარმატებული, მდიდარი, დამოუკიდებელი და საშინელი. მარტოხელა. კონცენტრირებამისი შესაძლებლობების განვითარებაზე, მან რატომღაც შეუმჩნევლად აიძულა ბავშვები, მისი ქმარი, შეყვარებული (მშობლების შესახებსაერთოდ არ იყო საუბარი) ... - EIE

რა არ უნდა შეცდეს სტატიკურად

წერტილებისა და სხვა სასვენი ნიშნების არსებობა ტექსტში. ზოგიერთი მოსაუბრე მათ აყენებს იმიტომ, რომ ისინი უნდა იყოს ენის თვალსაზრისით და ტექსტი თითქოს გადაყლაპულია მათ გარეშე.

მეტყველების ნელი, მკვეთრი ტემპი. თუ მოსაუბრე ნელა ლაპარაკობს, დამკვირვებელს უფრო უჭირს თხრობის ნაკადის დაჭერა, მაგრამ თუ ის გადაიწერება და ტექსტად იკითხება, ნათლად გამოვლინდება.

მეტყველების ფრაგმენტები, რომლებშიც ცოტაა სემანტიკური ზმნები. ჩვეულებრივ, სტატიკა იყენებს ნაკლებ სემანტიკურ ზმნებს, ვიდრე დინამიკას, მაგრამ ამ უკანასკნელს ყოველთვის არ სჭირდება მათი მუდმივად გამოყენება. ამავდროულად, შენარჩუნებულია გლუვი, დინამიური მანერა.

რა არ უნდა მივიღოთ დინამიკად

დროში განვითარებული პროცესის აღწერა. როგორც სტატიკას, ასევე დინამიკას უნდა აღწერონ ისინი ხელმისაწვდომი საშუალებებით; ამ შემთხვევაში, სტატიკური აღწერს ერთსა და იმავე მოვლენას მოკლე ფრაგმენტების ნაკრების მეშვეობით; მომხსენებელი - უწყვეტი თხრობით.

გრძელი რთული წინადადებები. დეკლარაციული სტატიკა(LSI, SLE, EII, IEE) მიდრეკილია გამოიყენოს ასეთი, მაგრამ ამ წინადადებებში შეგიძლიათ ნახოთ ბარიერები და საზღვრები ფრაგმენტებს შორის.

მეტყველების სწრაფი ტემპი.თუ სტატიკა სწრაფად ლაპარაკობს, დამკვირვებელს უფრო უჭირს თავისი მეტყველების სემანტიკურ ფრაგმენტებად დაყოფა, მაგრამ თუ ის გაიშიფრა და ტექსტად წაიკითხა, მათ შორის არსებული ხარვეზები გამოვლინდება.

წიგნზე დაყრდნობით

გაკვეთილი 1. ნებისმიერი სურათი იწყება კომპოზიციის აგებით.
და იმისათვის, რომ თქვენი ფოტოები ჰარმონიულად და კომპეტენტურად გამოიყურებოდეს, თქვენ უნდა შეისწავლოთ მისი საფუძვლები.

კომპოზიციის საფუძვლები.

სტატიკა და დინამიკა კომპოზიციაში.

ჯერ პატარა შესავალი

რა არის შემადგენლობა?
კომპოზიცია (ლათინური compositio) ნიშნავს კომპოზიციას, სხვადასხვა ნაწილის ერთ მთლიანობად შერწყმას იდეის შესაბამისად.
ეს ეხება გამოსახულების გააზრებულ კონსტრუქციას, მისი ცალკეული ნაწილების (კომპონენტების) თანაფარდობის პოვნას, რომლებიც საბოლოოდ ქმნიან ერთ მთლიანობას - სრულ და სრულ ფოტოსურათს ხაზოვანი, მსუბუქი და ტონალური სტრუქტურის თვალსაზრისით.

ფოტოგრაფიაში იდეის უკეთ გადმოცემის მიზნით, სპეციალური გამოხატვის საშუალება: განათება, ტონალობა, ფერი, გადაღების წერტილი და მომენტი, გეგმა, კუთხე, ასევე ვიზუალური და სხვადასხვა კონტრასტები.

კომპოზიციის კანონების ცოდნა დაგეხმარებათ გახადოთ თქვენი ფოტოები უფრო გამომხატველი, მაგრამ ეს ცოდნა არ არის თვითმიზანი, არამედ მხოლოდ საშუალებაა წარმატების მიღწევაში.

შეიძლება განვასხვავოთ შემდეგი კომპოზიციური წესები:
მოძრაობის გადაცემა (დინამიკა), დასვენება (სტატიკა), ოქროს მონაკვეთი (ერთი მესამედი).

კომპოზიციის მეთოდებს მიეკუთვნება: რიტმის, სიმეტრიისა და ასიმეტრიის გადაცემა, კომპოზიციის ნაწილების ბალანსი და სიუჟეტურ-კომპოზიციური ცენტრის გამოყოფა.

კომპოზიციის საშუალებები მოიცავს: ფორმატს, სივრცეს, კომპოზიციის ცენტრიბალანსი, რიტმი, კონტრასტი, ქიაროსკურო, ფერი, დეკორატიულობა, დინამიკა და სტატიკა, სიმეტრია და ასიმეტრია, გახსნილობა და იზოლაცია, მთლიანობა. ამრიგად, კომპოზიციის საშუალებები არის ყველაფერი, რაც აუცილებელია მის შესაქმნელად, მისი ტექნიკისა და წესების ჩათვლით. ისინი მრავალფეროვანია, წინააღმდეგ შემთხვევაში მათ შეიძლება ეწოდოს საშუალებები მხატვრული ექსპრესიულობაკომპოზიციები.

ჩვენ დავუბრუნდებით ამ და სხვა კითხვებს, მაგრამ
დღეს ჩვენ უფრო დეტალურად განვიხილავთ მოძრაობის (დინამიკის) და დასვენების (სტატიკას) გადაცემას.

სტატიკა



პირველ რიგში გეტყვით რა არის დამახასიათებელი სტატიკური შემადგენლობა, და მე გაჩვენებთ მაგალითით როგორ მივაღწიო ამას ჩემს საქმიანობაში.

სტატიკური კომპოზიციები ძირითადად გამოიყენება სიმშვიდისა და ჰარმონიის გადმოსაცემად.
ობიექტების სილამაზის ხაზგასასმელად. იქნებ საზეიმოდ გადმოსცეს. მშვიდი სახლის გარემო.
სტატიკური კომპოზიციისთვის ნივთები შეირჩევა მსგავსი ფორმით, წონით, ტექსტურით. ტონალურ ხსნარში ახასიათებს რბილობა. ფერთა სქემა ეფუძნება ნიუანსებს - ახლო ფერები: რთული, მიწიერი, ყავისფერი.
ცენტრი ძირითადად ჩართულია, სიმეტრიული კომპოზიციები.
მაგალითად, პატარა ნატურმორტის გავაკეთებ. მხატვრული ღირებულებაეს არ არის შესანიშნავი და მასში შედგენის ყველა ტექნიკა და საშუალება ოდნავ გადაჭარბებულია სიცხადისთვის))
ასე რომ, დასაწყისისთვის ვირჩევ იმ ნივთებს, რომლებსაც გამოვიყენებ და ვხატავ ჩემი მომავალი ნატურმორტის დიაგრამას.
პრინციპში, ნებისმიერი ობიექტი შეიძლება ჩაიწეროს ერთ-ერთ ამ ფიგურაში:



ამიტომ, ჩვენ მათ საფუძვლად ავიღებთ.
ჩემი ნატურმორტისთვის სამი საგანი ავირჩიე - ჭიქა, თეფში და დამხმარე საგანი კანფეტი. უფრო საინტერესო კომპოზიციისთვის ავიღოთ ზომით განსხვავებული, მაგრამ ფერითა და ტექსტურის მსგავსი ობიექტები (როგორც სტატიკის თვისებები გვავალდებულებს).
ფიგურის ოდნავ გადაადგილების შემდეგ, მე დავადგინე ეს დიაგრამა:



აქ მხოლოდ ცენტრია ჩართული, ფიგურები განლაგებულია ფრონტალურად და ისვენებს.

ახლა ჩვენ უნდა გადავწყვიტოთ ობიექტების ტონალობა, ანუ გავყოთ ყველაზე მსუბუქ ობიექტად, ყველაზე ბნელად და ნახევარტონად. და ამავე დროს ფერის გაჯერებით.
ფიგურებს რომ დავხატავ და ფერებთან ცოტა ვითამაშე, ამ ვარიანტზე ვჩერდები:



ახლა, ამ სქემიდან გამომდინარე, ვაშენებ ჩემს ნატურმორტის. სურათებს ვიღებ და აი რას ვიღებ:



მაგრამ, როგორც ვხედავთ, ეს არ შეესაბამება ჩვენთვის საჭირო თვისებებს.
აუცილებელია ობიექტების უფრო დიდი განზოგადება, რათა ისინი პრაქტიკულად გამოიყურებოდეს ერთიან მთლიანობად და ასევე ფერები უფრო ახლოს იყოს. ამ პრობლემების გადაჭრას ვაპირებ სინათლის დახმარებით.
მე ვიყენებ კომბინირებულ განათებას - მიმართულების და დიფუზური სინათლის კომბინაციას:
მკრთალი შევსების შუქი და მიმართული ფანრის სხივი.
ორიოდე კადრის და სინათლეზე ექსპერიმენტების შემდეგ ვახერხებ სასურველ შედეგს.
მე მას ცოტათი ვამუშავებ FS-ში და აი შედეგი:






როგორც ხედავთ, ჩვენ შევძელით სტატიკური ნატურმორტის შექმნა, ყველა წესის მიხედვით:
ობიექტები მოსვენებულ მდგომარეობაშია, კომპოზიციის ცენტრში, გადახურულია ერთმანეთზე.
ფერები რბილი და რთულია. ყველაფერი ნიუანსზეა აგებული. ნივთები ტექსტურით ერთნაირია, ფერით თითქმის ერთნაირი. საერთო განათების გადაწყვეტა აერთიანებს მათ და ქმნის სიმშვიდისა და ჰარმონიის ატმოსფეროს.



დინამიკა



ახლა გადავიდეთ დინამიურ კომპოზიციაზე.
დინამიკა ყველაფერში სტატიკის სრული საპირისპიროა!
თქვენს ნამუშევრებში დინამიური კონსტრუქციის გამოყენებით შეგიძლიათ უფრო ნათლად გადმოსცეთ განწყობა, ემოციების აფეთქება, სიხარული, ხაზი გაუსვათ საგნების ფორმასა და ფერს!
დინამიკაში ობიექტები ძირითადად დიაგონალზეა განლაგებული, მისასალმებელია ასიმეტრიული განლაგება.
ყველაფერი აგებულია კონტრასტებზე - ფორმებისა და ზომის კონტრასტი, ფერისა და სილუეტების კონტრასტი, ტონისა და ტექსტურის კონტრასტი.
ფერები ღიაა, სპექტრალური.

სიცხადისთვის ავიღებ იგივე საგნებს, მხოლოდ ფინჯანს შევცვლი უფრო კონტრასტული ფერით.
ისევ ჩვენი სამი ფიგურის გამოყენებით, მე ვაშენებ კომპოზიციას, მაგრამ დინამიკის თვისებებზე დაყრდნობით. აი დიაგრამა, რომელიც მე მომივიდა:



ახლა ვმუშაობ ტონსა და ფერზე, არ მავიწყდება, რომ ყველაფერი მაქსიმალურად კონტრასტული უნდა იყოს, რათა ნატურმორტში მოძრაობა გადმომცეს.
აქ არის დასრულებული ესკიზი:



ახლა ამ ყველაფერს რეალობად ვაქცევთ, ვაწყობთ ობიექტებს, ვიღებთ კადრებს.
ვნახოთ რა გავაკეთეთ და რა უნდა შეიცვალოს



ასე რომ, ლოკაცია თითქოს კარგია, მაგრამ ზოგადი განათების გამო კონტრასტის შექმნა არც თუ ისე შესაძლებელი იყო, განსაკუთრებით ფერებში. ნივთები ძალიან ერთნაირად გამოიყურება.
მე გადავწყვიტე გამოვიყენო ფერადი ფანარი, რათა ხაზი გავუსვა ფორმას და გავაკეთო საგნები ფერის კონტრასტი.
ვეცდები ცისფერ შუქზე, ვირჩევ ყველაზე წარმატებულ ჩარჩოს ჩემი აზრით, ცოტა დავახვეწე FS-ში და აი შედეგი:






ახლა თითქოს ყველაფერი თავის ადგილზეა. კომპოზიცია დიაგონალზეა აგებული, საგნები და მათი განლაგება ერთმანეთთან შედარებით დინამიურია, შეიძლება ითქვას კონტრასტული: თეფში დგას, თასი კი დევს.
ფერები კონტრასტზე მეტია.)) იგივე ეხება ტონს.

ეს ისეთივეა. მე სპეციალურად ვცდილობდი, რომ ყველა ხრიკი და წესი მინიმუმამდე დამეტოვებინა, რათა აქ არ გადამეწერა აბსტრაქტის მრავალი გვერდი.))
თუ გაქვთ რაიმე შეკითხვა, რომელიც აქ არ განმიხილავს ან გამომრჩა, აუცილებლად მკითხეთ!



ᲡᲐᲨᲘᲜᲐᲝ ᲓᲐᲕᲐᲚᲔᲑᲐ

ახლა გადავიდეთ ჩვენი გაკვეთილის ბოლო ნაწილზე - საშინაო დავალებაზე.
ეს იქნება უკიდურესად მარტივი.
თქვენ მოგიწევთ დამოუკიდებლად შეადგინოთ ორი კომპოზიცია სტატიკისა და დინამიკისთვის, ამ გაკვეთილზე აღწერილი წესებით ხელმძღვანელობით.
დასაწყებად შეარჩიეთ ის ნივთები, რომლებიც თქვენი აზრით ყველაზე მეტად შეეფერება დანიშნულ კომპოზიციას, შემდეგ აუცილებლად შეადგინეთ დიაგრამა! (რეგულარული და ტონალურ-ფერადი) და შემდეგ გადადით ობიექტების დაყენებაზე სქემის მიხედვით და პირდაპირ გადაღებაზე.
ჩვენ უნდა ავიღოთ ჩვენი სამი ფიგურა, როგორც საფუძველი:



თუ გსურთ თქვენი დავალების გართულება, შეეცადეთ გამოიყენოთ იგივე ელემენტები როგორც სტატიკურად, ასევე დინამიურად.

რჩევა!
მეტი ექსპრესიულობისთვის
სამივე ელემენტი აღებულია სხვადასხვა ზომებში - დიდი, საშუალო და პატარა, დამხმარე.
და ასევე განსხვავებული ტონით - ყველაზე მსუბუქი, საშუალო და მუქი.

Ისევე როგორც საშინაო დავალებაუნდა უზრუნველყოს
ორი ნამუშევარი: სტატიკაზე და დინამიკაზე, ასევე ორი სქემა მათთვის!

ასე რომ, მიღებული ცოდნისა და თქვენი ფანტაზიის გამოყენებით შექმენით ახალი შედევრები!
შემოქმედებითი წარმატება თქვენთვის!

ლექცია ნომერი 9. კომპოზიცია.

კომპოზიციალათინურიდან თარგმნილი სიტყვასიტყვით ნიშნავს ნაწილების შედგენას, შეკვრას, შეერთებას.

კომპოზიცია არის ყველაზე მნიშვნელოვანი საორგანიზაციო მომენტი ხელოვნების ფორმა, ნაწარმოების ერთიანობასა და მთლიანობას ანიჭებს, მის ელემენტებს ერთმანეთს და მთლიანს ემორჩილება. იგი აერთიანებს ხელოვნების ფორმის აგების კონკრეტულ ასპექტებს (სივრცისა და მოცულობის რეალური ან ილუზორული ფორმირება, სიმეტრია და ასიმეტრია, მასშტაბი, რიტმი და პროპორციები, ნიუანსი და კონტრასტი, პერსპექტივა, დაჯგუფება, ფერთა სქემა და ა.შ.).

კომპოზიცია არის მთლიანის აგების ყველაზე მნიშვნელოვანი საშუალება. კომპოზიციით ჩვენ გვესმის მთლიანის მიზანმიმართული აგებულება, სადაც ნაწილების განლაგება და ურთიერთდაკავშირება განისაზღვრება მთლიანის მნიშვნელობით, შინაარსით, დანიშნულებითა და ჰარმონიით.

დასრულებულ ნამუშევარს ასევე უწოდებენ კომპოზიციას, მაგალითად, ნახატს - ნახატს, მუსიკალურ ნაწარმოებს, ბალეტის წარმოდგენას რიცხვებიდან, რომლებიც ერთმანეთთან არის დაკავშირებული ერთი იდეით, ლითონის შენადნობების კომპოზიცია, სუნამოები და ა.

კომპოზიცია არ არის ობიექტების ქაოტურ გროვაში. ის ასევე არ არის იქ, სადაც შინაარსი ერთგვაროვანი, ცალსახა, ელემენტარულია. და, პირიქით, კომპოზიცია აუცილებელია ნებისმიერი ინტეგრალური სტრუქტურისთვის, საკმაოდ რთული, იქნება ეს ხელოვნების ნიმუში, სამეცნიერო ნაწარმოები, საინფორმაციო მესიჯი თუ ბუნების მიერ შექმნილი ორგანიზმი.

კომპოზიცია უზრუნველყოფს მთლიანობის შემადგენელი ნაწილების ლოგიკურ და მშვენიერ განლაგებას, ფორმას აძლევს სიცხადეს და ჰარმონიას და შინაარსს გასაგებს ხდის.

კომპოზიციური კონსტრუქციის, როგორც მასალის ორგანიზების საშუალებად გააზრების გარეშე, შეუძლებელია ხელოვნების ნიმუშების შესახებ მსჯელობა, რომ აღარაფერი ვთქვათ მათ შექმნაზე.

ნაწარმოების კომპოზიციური კონსტრუქციის ამოცანაა მომავალი ნაწარმოების მასალის განაწილება ისე და თანმიმდევრობით, ნაწარმოების ნაწილების ისეთი ურთიერთდაკავშირებით, რომ საუკეთესო გზაგამოავლინოს ნაწარმოების მნიშვნელობა და მიზანი და შექმნას გამომხატველი და ჰარმონიული მხატვრული ფორმა.

კომპოზიციის ორგანიზებისას მხატვრული ხედვის ორი გზა არსებობს:

ცალკე საგანზე ყურადღების მიქცევა, როგორც მთლიანი კომპოზიციის დომინანტი და დანარჩენის აღქმა მხოლოდ მასთან მიმართებაში. ამ შემთხვევაში გარემო დანახულია ეგრეთ წოდებული პერიფერიული ხედვით და დეფორმირებულია, ემორჩილება ყურადღების ცენტრს და მუშაობს მისთვის.

მთლიანობაში ხედვა, ცალკეული ობიექტის ხაზგასმის გარეშე, ხოლო ნებისმიერი დეტალი მთლიანს ექვემდებარება, კარგავს დამოუკიდებლობას. ასეთ კომპოზიციაში არ არის არც მთავარი და არც მეორეხარისხოვანი - ეს არის ერთიანი ანსამბლი.

მშენებლობა.

ძირითადი წესები

კომპოზიცია არ შეიძლება იყოს, თუ შეკვეთა არ არის. წესრიგი განსაზღვრავს თითოეული ნივთის ადგილს და მოაქვს სიცხადე, სიმარტივე და ზემოქმედების ძალა.

დაიწყეთ ფონის ფერის მოძიებით, ის უნდა იყოს მშვიდი და ხაზს უსვამს ობიექტების ექსპრესიულობას. არ დაივიწყოთ ობიექტების მსუბუქი, სწორი და ექსპრესიული განათება.

ნივთებიდან არაფერი არ უნდა იყოს ზედმეტი. უფრთხილდით მრავალფეროვნებას. მიზანშეწონილია კომპოზიციაში იყოს არაუმეტეს ოთხი ძირითადი ფერი. დაიწყეთ განლაგება მართკუთხედის დახატვით, რომელიც განსაზღვრავს მომავალი ნახაზის ფორმატს, მაგალითად, კედლები მიმდებარე ობიექტებით. გააკეთეთ საგნების საწყისი ესკიზი ფანქრით. განსაზღვრეთ გამოსახული ობიექტების მასშტაბები. განსაზღვრეთ კომპოზიციაში ფერების საბოლოო თანაფარდობა.

კომპოზიციის შენობა

კომპოზიციის დამახასიათებელი ელემენტების არჩევანი:

ასოციაცია ერთგვაროვანი მახასიათებლების, ფორმის, ფერის, ტექსტურის, ტექსტურის მიხედვით;

ყველაზე მნიშვნელოვანი ერთგვაროვნების იდენტიფიცირება, რომელიც უნდა იყოს ხაზგასმული კომპოზიციაში;

კომპოზიციაში კონტრასტების ჩართვა, რაც მასში დაძაბულობას ქმნის.

ხანდაზმულობის კანონის დაცვა (არაუმეტეს სამი) შემდეგში:

მასალა,

დეტალები;

3. ცოცხალი კომპოზიციის საფუძველია არათანაბარი სამკუთხედი. სტატიკური შემადგენლობის საფუძველია სიმეტრია. მაგალითად, დიდი მაღაზიის ვიტრინაში სასურველია სამჯერ გაიმეოროთ ფერის კონცენტრაცია (ლაქები).

4. ელემენტების დაჯგუფება, იმის გათვალისწინებით, რომ შერჩეული მასალა განლაგებულია არა შერეულ წყობაში, არამედ ორ ან სამ ელემენტიან ჯგუფებად. მაგალითად: სამი სანთელი ან ყურსასმენის სამი ელემენტი (დივანი და ორი სავარძელი).

5. დაჯგუფებებს შორის თავისუფალი სივრცის უზრუნველყოფა, რათა სილამაზე არ დაიკარგოს ცალკეული ნაწილებიკომპოზიციები მჭიდრო მოწყობაში.

6. ჯგუფებს შორის სუბორდინაციის (დაქვემდებარების) ხაზგასმა. მაგალითად, უმნიშვნელოვანესი ელემენტები მოთავსებულია საპატიო ადგილას, რათა მნახველის თვალი ჯერ მათკენ იყოს მიმართული, შემდეგ კი ნაკლებად მნიშვნელოვანისკენ (ღირებულისკენ).

7. დაჯგუფებებსა და მათ შიგნით ურთიერთობა მიიღწევა ხაზით, პლასტიურობით და ასევე, როცა ზოგიერთი ელემენტი ნახევრად არის გადაბრუნებული სხვა ელემენტებისა და მაყურებლისკენ (სცენის კანონი).

8. სამგანზომილებიანობა, სტერეოსკოპიულობა, პერსპექტივა მიიღწევა ფერის, ზომის, ფორმის დინამიკის დახმარებით.

9. ოპტიკური ბალანსის დაცვა მსხვილი, მძიმე, მუქი ფორმების სწორი განლაგებით მცირე, მსუბუქ, მსუბუქებთან შედარებით.

10. საგნების ბუნებრივი პოზიციის, ასევე ზრდის, მოძრაობის, განვითარების თვალყურის დევნება. მაგალითად, მცენარეული მასალა ისეა მოწყობილი, რომ ის გაიზარდოს.

11. ექსპერიმენტი არის წარმატების გასაღები შემოქმედებითობაში. შეეცადეთ არ გაჩერდეთ კომპოზიციის შექმნისთანავე, შეეცადეთ შეცვალოთ რაღაც.

კომპოზიციის პრინციპები

დომინანტური პრინციპი

იმისათვის, რომ ნებისმიერი კომპოზიცია გახდეს ექსპრესიული, მას უნდა ჰქონდეს კომპოზიციური ცენტრი, დომინანტი, რომელიც შეიძლება შედგებოდეს რამდენიმე ელემენტისგან ან ერთი დიდისგან, ასევე შეიძლება იყოს თავისუფალი სივრცე - კომპოზიციური პაუზა.

დომინანტის ორგანიზების ვარიანტები:

1. ელემენტების კონდენსაცია სიბრტყის ერთ უბანში შედარებით მშვიდ და ერთგვაროვან განაწილებასთან შედარებით სხვა ადგილებში.

2. ელემენტის ფერით ხაზგასმა, სხვა პარამეტრები, ზომები და ფორმა იგივეა.

3. ფორმების კონტრასტი, მაგალითად, მომრგვალებულ ფიგურებს შორის არის მახვილკუთხოვანი და პირიქით.

4. კომპოზიციის ერთ-ერთი ელემენტის ზომის გაზრდა ან პირიქით: უფრო დიდ ელემენტებს შორის არის პატარა, რომელიც ასევე მკვეთრად განსხვავდება და დომინირებს. თქვენ ასევე შეგიძლიათ ხაზგასმით აღვნიშნოთ ეს ტონით ან ფერით.

5. წარმოქმნილი სიცარიელე (კომპოზიციური პაუზა) დომინირებს სიბრტყის სხვა ნაწილებზე, მეტ-ნაკლებად სავსე ელემენტებით.

ასევე შესაძლებელია ორი კომპოზიციური ცენტრი, მაგრამ ერთი მათგანი უნდა იყოს წამყვანი, მეორე კი პირველს დაქვემდებარებული, ისე რომ არ იყოს საკამათო სიტუაციაან არ იყო გაურკვევლობის გრძნობა.

დომინანტის ორგანიზებისას მნიშვნელოვანია კანონების გათვალისწინება ვიზუალური აღქმასიბრტყე - დომინანტი ყოველთვის განლაგებულია აქტიურ ნაწილში, ე.ი. კომპოზიციის გეომეტრიულ ცენტრთან უფრო ახლოს.

დინამიზმის პრინციპი

დეკორატიულ კომპოზიციაში ექსპრესიულობის მისაღწევად მნიშვნელოვან როლს ასრულებს სიბრტყეზე ფერწერული ელემენტების რიტმული ორგანიზაცია და ურთიერთდაკავშირება.

შესაძლოა, სხვადასხვა ფიგურების რიტმული მონაცვლეობა რაიმე თვისების შემცირებით ან გაზრდით (ზომა, ბრუნვა, სირთულის ზომა, ფერი ან ტონალური გაჯერება, ფორმის გრაფიკული ან დეკორატიული დამუშავების ხარისხი).

ფიგურების მდებარეობიდან გამომდინარე, კომპოზიცია შეიძლება იყოს სტატიკური ან დინამიური. პირველ შემთხვევაში, ელემენტები განლაგებულია ფორმატის ღერძების მიმართ სიმეტრიულად. მეორე შემთხვევაში შესაძლებელია შემდეგი ვარიანტები:

1. იგივე მოტივებით დინამიზმი მიიღწევა როგორც კომპოზიციის ელემენტებს შორის განსხვავებული მანძილის გამო, ასევე კომპოზიციის ზოგიერთ ნაწილში მათი გასქელება და ზოგში სიმწირის გამო. ეს ხდება ერთ პარამეტრში - მანძილზე.

2. ერთი და იგივე მოტივის ელემენტებს აქვთ სხვადასხვა ზომა და განლაგებულია ერთმანეთისგან განსხვავებულ მანძილზე. დინამიზმი მიიღწევა სამ პარამეტრში კონტრასტის გამო: ელემენტებს შორის მანძილი, მათი ზომები და ბრუნვები.

სურათზე მოძრაობა ნამდვილად არ არის, მაგრამ აღიქმება ცნობიერებით, არის ვიზუალური აპარატის რეაქცია, თვალის მოძრაობა გამოწვეული გარკვეული ვიზუალური შთაბეჭდილებებით. მაშინაც კი, თუ სურათზე ნაჩვენებია სტატიკური მდგომარეობა, სიმეტრიული კომპოზიცია, სტაბილური და უმოძრაო, მასში არის მოძრაობა, რადგან დეტალები, მხატვრული ფორმის ელემენტები ყოველთვის გამოხატავს მოძრაობას, მათ ფერსა და ტონურ ურთიერთობებს, ხაზებისა და ფორმების ურთიერთქმედებას, კონტრასტებს. დაძაბულობა იწვევს ძლიერ ვიზუალურ იმპულსებს და, შესაბამისად, მოძრაობის, სიცოცხლის შეგრძნებას.

ბალანსის პრინციპი

ნებისმიერი სწორად აგებული კომპოზიცია დაბალანსებულია. წონასწორობა არის კომპოზიციის ელემენტების განლაგება, რომელშიც თითოეული ობიექტი სტაბილურ მდგომარეობაშია. მის მდებარეობას ეჭვი არ ეპარება და მისი ფერწერული სიბრტყის გასწვრივ გადაადგილების სურვილი. ეს არ საჭიროებს მარჯვენა და მარცხენა მხარის ზუსტ სარკის შესაბამისობას.

კომპოზიციის მარცხენა და მარჯვენა ნაწილების ტონალური და ფერის კონტრასტების რაოდენობრივი თანაფარდობა უნდა იყოს თანაბარი. თუ ერთ ნაწილში კონტრასტული ლაქების რაოდენობა მეტია, საჭიროა მეორე ნაწილში კონტრასტის კოეფიციენტების გაძლიერება, ან პირველში კონტრასტების შესუსტება. თქვენ შეგიძლიათ შეცვალოთ ობიექტების კონტურები კონტრასტის კოეფიციენტების პერიმეტრის გაზრდით.

წონასწორობა არის 2 ტიპის:

სტატიკურიწონასწორობა ხდება მაშინ, როდესაც ფიგურები სიმეტრიულად არის განლაგებული სიბრტყეზე სიმეტრიული ფორმის კომპოზიციის ფორმატის ვერტიკალურ და ჰორიზონტალურ ღერძებთან შედარებით.

დინამიურიწონასწორობა ხდება სიბრტყეზე ფიგურების ასიმეტრიული განლაგებით, ე.ი. როდესაც ისინი გადადიან მარჯვნივ, მარცხნივ, ზემოთ, ქვემოთ.

სურათზე მოცემული ნაწილების ბალანსი - კომპოზიციური კონსტრუქციის უმთავრესი მოთხოვნა - ნიშნავს ფერწერული მასალის განლაგებას სიმეტრიის წარმოსახვითი ღერძის გარშემო ისე, რომ მარჯვენა და მარცხენა მხარეები იყოს წონასწორობაში. კომპოზიციის ეს მოთხოვნა უბრუნდება, როგორც უკვე აღვნიშნეთ, გრავიტაციის უნივერსალურ კანონს, რომელიც განსაზღვრავს ფსიქოლოგიურ გარემოს წონასწორობის აღქმაში.

ჰარმონიის პრინციპი

ჰარმონია უზრუნველყოფს კავშირს ნაწარმოების ყველა ელემენტს შორის - ის აერთიანებს წინააღმდეგობებს ფორმასა და შინაარსს, მასალასა და ფორმას, ობიექტსა და სივრცეს და ფორმის სხვა ელემენტებს შორის, აერთიანებს ყველაფერს ერთ კომპოზიციურ მთლიანობაში.

კომპოზიციაში წონასწორობის საკითხების გადაჭრისას მნიშვნელოვანია ელემენტების მდებარეობა: ობიექტის წონა დამოკიდებულია კომპოზიციის რომელ ნაწილშია მოთავსებული ობიექტი. ელემენტი, რომელიც კომპოზიციის ცენტრშია ან მასთან ახლოს, ან მდებარეობს ვერტიკალურ ცენტრალურ ღერძზე, კომპოზიციურად იწონის ნაკლებ ელემენტს, რომელიც ამ ძირითადი ხაზების მიღმაა.

განვიხილოთ განლაგების მაგალითები თვითმფრინავის ფორმატში. კომპოზიციის ზედა ნაწილი უფრო მსუბუქად გამოიყურება, ვიდრე ქვედა.

ცენტრის მარჯვნივ მდებარე ობიექტი უფრო მძიმე ჩანს. ეს გამოწვეულია იმით, რომ ტვინის მარცხენა ნახევარსფერო დომინირებს მარჯვენაზე. ჯერ ვხედავთ კომპოზიციის მარცხენა ნაწილს, შემდეგ თვალი გადადის მარჯვნივ, ე.ი. კომპოზიციის მარცხენა მხარეს, ის ნაკლებად ჩერდება, ვიდრე მარჯვნივ.

პერსპექტიულ განზომილებაში ნაჩვენები ობიექტი უფრო მძიმე ჩანს ვიდრე იგივე ობიექტი ფრონტალურ ხედში.

კომპოზიციაში ბალანსის დამყარებისას, ობიექტის ფორმა მნიშვნელოვან როლს ასრულებს. სწორი ფორმა გამოიყურება უფრო მძიმე ვიდრე არასწორი.

ერთიანობის პრინციპი

მთავარი პრინციპი, რომელიც უზრუნველყოფს სამუშაოს მთლიანობას. ამ პრინციპის წყალობით, კომპლექსი არ ჰგავს განსხვავებული ნაწილების კონგლომერატს, არამედ თანმიმდევრულ მთლიანობას. კომპოზიცია მოქმედებს როგორც სისტემა შიდა კომუნიკაციები, რომელიც აერთიანებს ფორმისა და შინაარსის ყველა კომპონენტს ერთ მთლიანობაში.

მთლიანობის ნაკლებობა მთლიანობა ჩარჩოსთან მიმართებაში

დაჯგუფების პრინციპი

იმისათვის, რომ მთლიანი იყოს აღქმული, აუცილებელია ნაწილების აღქმაში გარკვეული თანმიმდევრობა. ეს თანმიმდევრობა უზრუნველყოფილია დაკავშირებული ან კონტრასტული ელემენტების დაჯგუფებით.

მთლიანის ნაწილები ქმნიან ჯგუფებს, რომლებიც ერთმანეთთან დაკავშირებულნი არიან მსგავსებით ან განსხვავებით. იგივე პრინციპი მეორდება თითოეულ ჯგუფში (მსგავსება ან კონტრასტი), ჩნდება რიტმი, რომელიც გადის მთელ ნაწარმოებში. ყველა ეს ჯგუფი ეხმიანება ერთმანეთს ყველა თავისი ელემენტებით, ისე რომ მთელი მეორდება მის ნაწილებში და ნაწილი მთლიანობაში. ელემენტებისა და ნაწილების დაჯგუფების წყალობით ხდება მთლიანის ნაწილების თანმიმდევრული აღქმა და ამავე დროს მთლიანი აღიქმება ერთდროულად და მთლიანობაში.

Აღქმა

ხაზები ემოციურ გავლენას ახდენს ადამიანზე: ჰორიზონტალური სიმშვიდის განცდას იწვევს, ასოცირდება ჰორიზონტის ხაზთან; ვერტიკალური - გადმოსცემს ამაღლების სურვილს; დახრილი - იწვევს არასტაბილურ პოზიციას; გატეხილი ხაზი - ასოცირდება გაუწონასწორებელ განწყობასთან, ხასიათთან, გარკვეულ აგრესიულობასთან; ტალღოვანი ხაზი არის მოძრაობის ხაზი, მაგრამ სხვადასხვა სიჩქარით (დამოკიდებულია მიმართულებაზე: ვერტიკალური, ირიბი ან ჰორიზონტალური). სპირალური ხაზი გვიჩვენებს ბრუნვის მოძრაობას განვითარებაში.

არსებობს "დუნე ხაზის", "დაძაბული ხაზის", "დინამიური ხაზის" ცნებები. ასე რომ, ამა თუ იმ ხაზის დახმარებით ადამიანს შეუძლია თავისი ემოციური მდგომარეობის გადმოცემა. ხაზების ექსპრესიული ხარისხი ფართოდ გამოიყენება დიზაინერის მიერ კომპოზიციური პრობლემების გადაჭრისას, ასევე ინტერიერისა და საყოფაცხოვრებო ნივთების დეკორატიულ დიზაინში.

ვიზუალური აღქმა დამოკიდებულია ემოციურ იმპულსებზე, რომლებიც წარმოიქმნება თვალში, როდესაც მზერა სრიალებს გამოსახულებას. ყოველი შემობრუნება, ანუ მიმართულებების, ხაზების შეცვლა, მათი გადაკვეთა დაკავშირებულია მოძრაობის ინერციის გადალახვის აუცილებლობასთან, მათ აქვთ ამაღელვებელი გავლენა ვიზუალურ აპარატზე და იწვევენ შესაბამის რეაქციას. სურათი, სადაც ბევრი გადამკვეთი ხაზი და მათ მიერ წარმოქმნილი კუთხეებია, იწვევს შფოთვის განცდას და პირიქით, სადაც თვალი მშვიდად სრიალებს მოსახვევებში, ან მოძრაობას აქვს ტალღოვანი ხასიათი, ბუნებრიობის განცდა. მშვიდობა.

დადებითი რეაქცია ხდება მაშინ, როდესაც ვიზუალური აპარატის ნერვული უჯრედები განიცდიან აქტიური დასვენების მდგომარეობას. ზოგიერთი გეომეტრიული სტრუქტურა და ფორმა იწვევს მსგავს მდგომარეობას. ეს მოიცავს, მაგალითად, "ოქროს მონაკვეთის" პროპორციების მიხედვით აგებულ ობიექტებს.

სიმეტრია დაკავშირებულია წონასწორობის გრძნობასთან და განპირობებულია მიზიდულობის კანონით. ასიმეტრია, ანუ სიმეტრიის დარღვევა იწვევს ემოციურ იმპულსს, რომელიც სიგნალს აძლევს ცვლილებების, მოძრაობების წარმოქმნას. მოძრაობა მატერიის არსებობის ფორმაა, „მოძრაობა სიცოცხლეა“.

გამოსახულების დომინანტური, მთავარი არეალის, ცენტრის წამყვანი როლი დაკავშირებულია მიმართულებისა და პერიფერიული ხედვის მახასიათებლებთან, რის გამოც ჩვენ განვასხვავებთ დეტალებს მხოლოდ ფიქსაციის წერტილის გარშემო. ეს უნარი, ბადურის არათანაბარი სტრუქტურის გამო, არა მხოლოდ შესაძლებელს ხდის საჭირო ინფორმაციის სხვებისგან გარჩევას, არამედ მხატვრულ კომპოზიციურ ნაწარმოებში ის კარნახობს სურათის მთელ სტრუქტურას.

რიტმი მხატვრული ნაწარმოების ორგანიზების ყველაზე მნიშვნელოვანი საშუალებაა, კომპოზიციაში ყველაფრის რიტმის დაქვემდებარების აუცილებლობა დაკავშირებულია ბიოლოგიურ მოთხოვნილებასთან. რიტმი არის მოძრაობის ფორმა და ორგანულად თანდაყოლილია მატერიაში, როგორც მისი თვისება. ყველაფერი, რაც მოძრაობს, ვითარდება, ფუნქციონირებს ბუნებაში და ადამიანის საქმიანობაში, ექვემდებარება რიტმს.

სხვადასხვა შეგრძნებების რიტმული მონაცვლეობა იწვევს დადებით ემოციებს. გახანგრძლივებული ერთფეროვანი მდგომარეობა ან ერთგვაროვანი შთაბეჭდილებები, პირიქით, თრგუნავს ფსიქიკას. ამრიგად, მდგომარეობების შეცვლის აუცილებლობა, შთაბეჭდილებები, დაძაბულობა და დასვენება და ა.შ. თანდაყოლილი ადამიანის ბიოლოგიურ ბუნებაში. ცხადია, იგივე მოთხოვნილება საფუძვლად უდევს სხვა ფენომენს - კონტრასტს, რომელიც ასოცირდება სასაზღვრო ზონებში ვიზუალურ იმპულსებთან, რაც უფრო ძლიერია იმპულსი, მით უფრო მკვეთრია ფორმების კონტრასტი. კონტრასტი ერთ-ერთი ყველაზე ძლიერი გამომხატველი მხატვრული საშუალებაა.

კომპოზიციის ტიპები

დახურული კომპოზიცია

დახურული კომპოზიციის მქონე სურათი ისე ჯდება ჩარჩოში, რომ კიდეებისკენ არ მიისწრაფვის, არამედ, როგორც იქნა, თავისთავად იხურება. მაყურებლის მზერა კომპოზიციის ფოკუსიდან პერიფერიულ ელემენტებზე გადადის, სხვა პერიფერიული ელემენტების მეშვეობით ისევ ფოკუსს უბრუნდება, ანუ ის მიისწრაფვის კომპოზიციის ნებისმიერი ადგილიდან მის ცენტრში.

დახურული კომპოზიციის გამორჩეული თვისებაა ველების არსებობა. ამ შემთხვევაში, გამოსახულების მთლიანობა ვლინდება პირდაპირი მნიშვნელობით - ნებისმიერი ფონზე, კომპოზიციურ ლაქას აქვს მკაფიო საზღვრები, ყველა კომპოზიციური ელემენტი ერთმანეთთან მჭიდროდ არის დაკავშირებული, პლასტიკურად კომპაქტურია.

ღია კომპოზიცია

ფერწერული სივრცის ღია კომპოზიციით შევსება შეიძლება ორმხრივი იყოს. ან ეს არის დეტალები, რომლებიც სცილდება ჩარჩოს, რომლებიც ადვილად წარმოსადგენია სურათის მიღმა, ან ეს არის დიდი ღია სივრცე, რომელშიც ჩაეფლო კომპოზიციის ფოკუსი, რაც იწვევს განვითარებას, დაქვემდებარებული ელემენტების მოძრაობას. ამ შემთხვევაში მზერის დახატვა კომპოზიციის ცენტრისკენ არ არის - პირიქით, მზერა თავისუფლად ტოვებს სურათს გამოუსახავი ნაწილის რაღაც ვარაუდით.

ღია კომპოზიცია არის ცენტრიდანული, ის მიდრეკილია წინ მიიწევს ან სრიალებს სპირალურად გაფართოებული ბილიკის გასწვრივ. ეს შეიძლება იყოს საკმაოდ რთული, მაგრამ ყოველთვის მთავრდება ცენტრიდან მოშორებით. ხშირად კომპოზიციის ცენტრი აკლია, უფრო სწორად, კომპოზიცია შედგება მრავალი თანაბარი მინი ცენტრისგან, რომლებიც ავსებენ გამოსახულების ველს.

სიმეტრიული კომპოზიცია

სიმეტრიული კომპოზიციის მთავარი მახასიათებელია ბალანსი. სიმეტრია შეესაბამება ბუნების ერთ-ერთ ღრმა კანონს - სტაბილურობის სურვილს. სიმეტრიული გამოსახულების აგება მარტივია, თქვენ უბრალოდ უნდა განსაზღვროთ გამოსახულების საზღვრები და სიმეტრიის ღერძი, შემდეგ გაიმეოროთ ნიმუში სარკისებურ გამოსახულებაში. სიმეტრია ჰარმონიულია, მაგრამ თუ რაიმე გამოსახულებაა

გახადეთ იგი სიმეტრიული, შემდეგ ცოტა ხნის შემდეგ ჩვენ გარშემორტყმული ვიქნებით აყვავებული, მაგრამ ერთფეროვანი სამუშაოებით.

მხატვრული შემოქმედება იმდენად სცილდება გეომეტრიული სისწორის ჩარჩოებს, რომ ხშირ შემთხვევაში აუცილებელია კომპოზიციაში განზრახ დარღვეული სიმეტრია, წინააღმდეგ შემთხვევაში ძნელია გადმოცე მოძრაობა, ცვლილება, წინააღმდეგობა. ამავდროულად, სიმეტრია, როგორც ალგებრა, რომელიც ამოწმებს ჰარმონიას, ყოველთვის იქნება მსაჯული, თავდაპირველი წესრიგის შეხსენება, წონასწორობა.

ასიმეტრიული კომპოზიცია

ასიმეტრიული კომპოზიციები არ შეიცავს ღერძს ან სიმეტრიის წერტილს, მათში ფორმის შექმნა უფრო თავისუფალია, მაგრამ არ შეიძლება ვიფიქროთ, რომ ასიმეტრია ხსნის წონასწორობის პრობლემას. პირიქით, ასიმეტრიულ კომპოზიციებში ავტორები განსაკუთრებულ ყურადღებას აქცევენ ბალანსს, როგორც სურათის კომპეტენტური კონსტრუქციის შეუცვლელ პირობას.

სტატიკური შემადგენლობა

სტაბილური, უმოძრაო, ხშირად სიმეტრიულად დაბალანსებული, ამ ტიპის კომპოზიციები მშვიდი, ჩუმია, იწვევს თვითდადასტურების შთაბეჭდილებას, ისინი ატარებენ არა ილუსტრაციულ აღწერას, არა მოვლენას, არამედ სიღრმეს, ფილოსოფიას.

დინამიური კომპოზიცია

გარეგნულად არასტაბილური, მოძრაობისკენ მიდრეკილი, ასიმეტრია, გახსნილობა, ამ ტიპის კომპოზიცია

შესანიშნავად ასახავს ჩვენს დროს სიჩქარის კულტით, წნევით, კალეიდოსკოპიული ცხოვრებით, სიახლის წყურვილით, მოდის სისწრაფით, კლიპის აზროვნებით. დინამიკა ხშირად გამორიცხავს სიდიადეს, სიმყარეს, კლასიკურ სისრულეს; მაგრამ სამუშაოში მარტივი დაუდევრობა დინამიკად მიჩნეული დიდი შეცდომა იქნება, ეს სრულიად არათანაბარი ცნებებია. დინამიური კომპოზიციები უფრო რთული და ინდივიდუალურია, ამიტომ ისინი საჭიროებენ ფრთხილად აზროვნებას და ვირტუოზულ შესრულებას.

სტატიკური კომპოზიციები თითქმის ყოველთვის სიმეტრიულია და ხშირად დახურულია, ხოლო დინამიური კომპოზიციები ასიმეტრიული და ღიაა. მაგრამ ეს ყოველთვის ასე არ არის, წყვილებს შორის ხისტი კლასიფიკაციის ურთიერთობა არ ჩანს, უფრო მეტიც, კომპოზიციების განსაზღვრა სხვა საწყისი კრიტერიუმების მიხედვით, უნდა შეიქმნას სხვა სერია, რომელსაც მოხერხებულობისთვის აღარ ვუწოდებთ ტიპებს, არამედ კომპოზიციის ფორმებს, სადაც განმსაზღვრელ როლს ასრულებს ნაწარმოების გარეგნობა.

კომპოზიციის ფორმები

საპროექტო ციკლის ყველა დისციპლინა, აღწერილობითი გეომეტრიიდან არქიტექტურულ დიზაინამდე, იძლევა იმ ელემენტების კონცეფციას, რომლებიც ქმნიან გარემომცველი სამყაროს ფორმას:

თვითმფრინავი;

მოცულობითი ზედაპირი;

სივრცე.

ამ ცნებების გამოყენებით მარტივია კომპოზიციის ფორმების კლასიფიკაცია. თქვენ უბრალოდ უნდა გახსოვდეთ ეს ხელოვნებაარ მუშაობს მათემატიკური ობიექტებით, შესაბამისად, წერტილი, როგორც გეომეტრიული ადგილი სივრცეში, რომელსაც არ აქვს ზომები, არ შეიძლება იყოს კომპოზიციის ფორმა. მხატვრებისთვის წერტილი შეიძლება იყოს წრე, ლაქა და ცენტრის გარშემო კონცენტრირებული ნებისმიერი კომპაქტური ადგილი. იგივე შენიშვნები ეხება ხაზებს, სიბრტყეებს და სამგანზომილებიან სივრცეს. ამრიგად, კომპოზიციის ფორმები, რომლებიც ასე თუ ისე დასახელებულია, არ არის განმარტებები, არამედ მხოლოდ დაახლოებით აღინიშნება, როგორც რაღაც გეომეტრიული.

წერტილი (ცენტრული) კომპოზიცია

წერტილოვან კომპოზიციას ყოველთვის აქვს ცენტრი; ეს შეიძლება იყოს სიმეტრიის ცენტრი პირდაპირი მნიშვნელობით ან პირობითი ცენტრი ასიმეტრიულ კომპოზიციაში, რომლის ირგვლივ კომპოზიციური ელემენტები, რომლებიც ქმნიან აქტიურ ლაქას, კომპაქტურად და დაახლოებით თანაბარ მანძილზეა. წერტილის კომპოზიცია ყოველთვის ცენტრიდანულია, მაშინაც კი, თუ მისი ნაწილები თითქოს ცენტრიდან იფანტება, კომპოზიციის ფოკუსი ავტომატურად ხდება მთავარი ელემენტი, რომელიც აწესრიგებს გამოსახულებას. ცენტრის მნიშვნელობა ყველაზე მეტად ხაზგასმულია წრიულ კომპოზიციაში.

წერტილოვანი (ცენტრული) კომპოზიცია ხასიათდება უდიდესი მთლიანობითა და წონასწორობით, ადვილად ასაწყობია და ძალიან მოსახერხებელია პირველი პროფესიული კომპოზიციის ტექნიკის დაუფლებისთვის.

ხაზოვანი ფირის შემადგენლობა

ორნამენტის თეორიაში განმეორებადი ელემენტების განლაგებას სწორი ან მრუდი ღია ხაზის გასწვრივ ეწოდება მთარგმნელობითი სიმეტრია. ზოგადად, ფირის კომპოზიცია სულაც არ უნდა შედგებოდეს განმეორებადი ელემენტებისაგან, მაგრამ მისი ზოგადი განლაგება, როგორც წესი, წაგრძელებულია გარკვეული მიმართულებით, რაც მიუთითებს წარმოსახვითის არსებობაზე. ცენტრალური ხაზი, რომლის მიმართაც გამოსახულებაა აგებული. ხაზოვანი ფირის კომპოზიცია ღიაა და ხშირად დინამიური. ფერწერული ველის ფორმატი იძლევა შედარებით თავისუფლების საშუალებას, აქ გამოსახულება და ველი აბსოლუტური განზომილებების მიხედვით არც ისე ხისტია ერთმანეთთან მიბმული, მთავარია ფორმატის გახანგრძლივება.

ფირის კომპოზიციაში, კომპოზიციის სამი ძირითადი მახასიათებლიდან მეორე ხშირად ნიღბავს - მეორადი დაქვემდებარება ძირითადს, ამიტომ ძალიან მნიშვნელოვანია მასში მთავარი ელემენტის იდენტიფიცირება. თუ ეს ორნამენტია, მაშინ განმეორებით ელემენტებში, რომლებიც ცალკეულ მინი გამოსახულებად იყოფა, მთავარი ელემენტიც მეორდება. თუ კომპოზიცია ერთდროულია, მაშინ მთავარი ელემენტი არ არის ნიღბიანი.

პლანალური (ფრონტალური) კომპოზიცია

თავად სახელი ვარაუდობს, რომ ფურცლის მთელი სიბრტყე ივსება გამოსახულებით. ასეთ კომპოზიციას არ აქვს ცულები და სიმეტრიის ცენტრი, არ არის მიდრეკილი გახდეს კომპაქტური ლაქა, მას არ აქვს გამოხატული ერთი ფოკუსი. ფურცლის სიბრტყე (მთელი) და განსაზღვრავს გამოსახულების მთლიანობას. ფრონტალური კომპოზიცია ხშირად გამოიყენება დეკორატიული ნამუშევრების - ხალიჩების, ფრესკების, ქსოვილის ორნამენტების შესაქმნელად, ასევე აბსტრაქტულ და რეალისტურ ფერწერაში, ვიტრაჟებში, მოზაიკაში. ეს შემადგენლობა მიდრეკილია ღია ტიპის. პლანშეტური (ფრონტალური) კომპოზიცია არ უნდა ჩაითვალოს მხოლოდ ისეთი, რომელშიც ობიექტების ხილული მოცულობა ქრება და იცვლება ბრტყელი ფერის ლაქებით. მრავალმხრივი რეალისტური ნახატი სივრცითი და მოცულობითი ილუზიების გადმოცემით, ფორმალური კლასიფიკაციის მიხედვით, ეხება ფრონტალურ კომპოზიციას.