ყველაზე ლამაზი მოცეკვავეები მსოფლიოში.

ცეკვის ხელოვნება არის გამოხატვის უნიკალური ფორმა, რომელიც იყენებს სხეულის უნივერსალურ ენას, რომელიც ყველას ესმის. ბალეტიდან დაწყებული თანამედროვე ცეკვაჰიპ-ჰოპიდან სალსამდე და აღმოსავლური ცეკვებიდან ფლამენკომდე - ცეკვავენ Ბოლო დროსგახდა სიამოვნება, რომელიც ერთგვარი აღორძინებაა.

მაგრამ როცა საქმე ინდივიდუალურ მოცეკვავეებს ეხება, ვის აქვს საუკეთესო სვლები? საუკეთესო პოზა, ძალა და სიმკვეთრე? ქვემოთ მოცემულია მეოცე საუკუნის ათი უდიდესი მოცეკვავე - არჩეული მათი დიდებით, პოპულარობითა და გავლენით. მსოფლიო ხელოვნებაცეკვა.

10. ვასლავ ნიჟინსკი

ვასლავ ნიჟინსკი ისტორიაში ერთ-ერთი ყველაზე ნიჭიერი ბალეტის მოცეკვავე იყო, შესაძლოა, უდიდესიც კი. სამწუხაროდ, არ არსებობს მისი წარმოუდგენელი ნიჭის მკაფიო კადრები მოძრაობაში, რაც არის მთავარი მიზეზი იმისა, რომ ის ამ სიაში მხოლოდ მეათე ადგილს იკავებს.

ნიჟინსკი კარგად იყო ცნობილი თავისი საოცარი ნახტომებით გრავიტაციის წინააღმდეგ ბრძოლის გასაოცარი უნარით, ისევე როგორც მისი უნარით სრულად დაემკვიდრებინა როლი, რომელსაც იგი თამაშობდა. ის ასევე ცნობილია პოინტის ფეხსაცმლით ცეკვით, რაც ხშირად არ ჩანს მოცეკვავეებში. ნიჟინსკი ცეკვავდა მთავარ როლებში დაწყვილებული ლეგენდარული ბალერინაანა პავლოვა. შემდეგ მისი პარტნიორი გახდა თამარა კარსავინა, ლონდონის ცეკვის სამეფო აკადემიის დამფუძნებელი. მათ ქარსავინასთან ერთად აღწერდნენ, როგორც „იმ დროის ყველაზე სამაგალითო მხატვრებს“.

ნიჟინსკიმ სცენა დატოვა 1919 წელს, შედარებით ახალგაზრდა ოცდაცხრა წლის ასაკში. ითვლება, რომ მისი პენსიაზე გასვლა მოხდა ნერვული აშლილობადა მას ასევე დაუსვეს შიზოფრენიის დიაგნოზი. ნიჟინსკიმ გამართა ბოლო წლებიმათი ცხოვრება ფსიქიატრიულ საავადმყოფოებში და თავშესაფრებში. IN ბოლოჯერის საზოგადოებაში ცეკვავდა ბოლო დღემეორე მსოფლიო ომი, რომელმაც შთაბეჭდილება მოახდინა რუსი ჯარისკაცების ჯგუფზე თავისი კომპლექსით საცეკვაო მოძრაობები. ნიჟინსკი გარდაიცვალა ლონდონში 1950 წლის 8 აპრილს.

9. მართა გრეჰემი


მართა გრეჰემი ითვლება თანამედროვე ცეკვის დედად. მან შექმნა თანამედროვე ცეკვის ერთადერთი სრულად კოდირებული ტექნიკა, შექმნა ას ორმოცდაათზე მეტი ნამუშევარი ქორეოგრაფის ცხოვრების განმავლობაში და უდიდესი გავლენა მოახდინა თანამედროვე ცეკვის ყველა სფეროზე.

მისი ტექნიკის გადახრა კლასიკური ბალეტიდა სხეულის გარკვეული მოძრაობების გამოყენებამ, როგორიცაა შეკუმშვა, განთავისუფლება და სპირალური მოძრაობა, უდიდესი გავლენა მოახდინა სამყაროზე საცეკვაო ხელოვნება. გრეჰემი იქამდეც კი წავიდა, რომ შექმნა მოძრაობა „ენა“ დაფუძნებული გამოხატვის შესაძლებლობებიადამიანის სხეული.

სამოცდაათ წელზე მეტი ხნის განმავლობაში ცეკვავდა და ქორეოგრაფიას ასრულებდა. ამ პერიოდის განმავლობაში, იგი გახდა პირველი მოცეკვავე, რომელიც თეთრ სახლში გამოვიდა; პირველი მოცეკვავე, რომელმაც იმოგზაურა საზღვარგარეთ, როგორც კულტურის ელჩი და პირველი მოცეკვავე, რომელმაც მიიღო უმაღლესი სამოქალაქო პატივი, თავისუფლების პრეზიდენტის მედალი. როგორც თანამედროვე ცეკვის დედა, ის უკვდავდება ხალხის მეხსიერებაში მისი წარმოუდგენლად ემოციური სპექტაკლების, უნიკალური ქორეოგრაფიისა და განსაკუთრებით მისი მშობლიური ცეკვის ტექნიკისთვის.

8. ჟოზეფინ ბეიკერი


მიუხედავად იმისა, რომ ჯოზეფინ ბეიკერის სახელი პირველ რიგში ჯაზის ეპოქას უკავშირდება, ის ცეცხლოვანი ცეკვებიჯერ კიდევ აქვს გავლენა საცეკვაო სამყარომისი დაბადებიდან თითქმის ას ათი წლის შემდეგ, როგორც ეს ადრე იყო.

მადონასთან, ბიონსემდე, ჯანეტ ჯექსონამდე, ბრიტნი სპირსსა და ჯენიფერ ლოპესამდე მრავალი ათწლეულით ადრე იყო ჯოზეფინ ბეიკერი, აფრიკული წარმოშობის მსოფლიოში ერთ-ერთი პირველი ცნობილი სახე. ჟოზეფინა წავიდა პარიზში 1925 წელს La Revue Nègre-ში საცეკვაოდ. მან დიდი შთაბეჭდილება მოახდინა ფრანგ მაყურებელზე ეგზოტიკური ხიბლისა და ნიჭის შესანიშნავი კომბინაციით.

მომდევნო წელს ის გამოვიდა Folies Bergère-ში და ეს იყო მისი კარიერის ნამდვილი დასაწყისი. იგი ბანანის კალთაში გამოჩნდა და თავისი ცეკვის სტილით აღაფრთოვანა გულშემატკივარი. მოგვიანებით მან თავის სპექტაკლებს სიმღერა დაამატა და მრავალი წლის განმავლობაში პოპულარული იყო საფრანგეთში. ჟოზეფინ ბეიკერმა ფრანგი ხალხის თაყვანისცემას უპასუხა, რომ 1937 წელს თავად გახდა საფრანგეთის მოქალაქე.

საფრანგეთში ის არ გრძნობდა რასობრივი ცრურწმენის იმავე დონეს, რაც იმ დროს იყო შეერთებულ შტატებში. სიცოცხლის ბოლოს ჟოზეფინ ბეიკერი იმედოვნებდა, რომ შეექმნა "მსოფლიო სოფელი" თავის მამულში საფრანგეთში, მაგრამ ეს გეგმები ფინანსურმა სირთულეებმა ჩაშალა. თანხების შესაგროვებლად ის სცენაზე დაბრუნდა. მისი დაბრუნება ხანმოკლე იყო, მაგრამ ეს იყო ტრიუმფი ბროდვეიზე 1970-იან წლებში და 1975 წელს მან გახსნა რეტროსპექტიული შოუ პარიზში. ის იმ წელს გარდაიცვალა ცერებრალური სისხლდენით, შოუს გახსნიდან ერთი კვირის შემდეგ.

7. ჯინ კელი


ჯინ კელი ერთ-ერთი ყველაზე იყო დიდი ვარსკვლავებიდა უდიდესი ნოვატორები ჰოლივუდის მიუზიკლების ოქროს ხანაში. კელიმ ჩათვალა თავისი საკუთარი სტილიცეკვისადმი სხვადასხვა მიდგომების რაღაც ჰიბრიდი, მან თავისი მოძრაობები მიიღო თანამედროვე ცეკვიდან, ბალეტიდან და ონკანიდან.

კელიმ შემოიტანა ცეკვა თეატრში, გამოიყენა თავისი ნაკრების ყოველი სანტიმეტრი, ყველა შესაძლო ზედაპირი და კამერის ყველა ფართო კუთხე ფილმის ორგანზომილებიანი საზღვრებიდან გასასვლელად. და ამით მან შეცვალა რეჟისორების ხედვა კამერებზე. კელის წყალობით კამერა ცოცხალ ინსტრუმენტად იქცა და მოცეკვავესაც კი, რომელსაც იღებდა.

კელის მემკვიდრეობა გაჟღენთილია მუსიკალური ვიდეოების ინდუსტრიაში. ფოტოგრაფმა მაიკ სოლსბერიმ მაიკლ ჯექსონი "Off The Wall"-ის გარეკანზე გადაიღო, რომელსაც ეცვა "თეთრი წინდები და მსუბუქი ტყავის Gene Kelly loafers" - რაც გახდა კინოვარსკვლავის საფირმო ნიშანი. ეს იყო ის სურათი, რომელიც გარკვეული პერიოდის შემდეგ გახდა მისი საკუთარი ცნობადი ბრენდებიმომღერალი

პაულა აბდულმა, რომელიც თავდაპირველად ცნობილი იყო თავისი ცეკვითა და ქორეოგრაფიით, მიმართა ცნობილი ცეკვაკელი ჯერი თაგვთან ერთად მის ვულგარულ ვიდეოში Opposites Attract, რომელიც მთავრდება ცეკვით. აშერი იყო კიდევ ერთი ყველაზე გაყიდვადი მხატვარი, რომელმაც პატივი მიაგო კელის მემკვიდრეობას. კელის მსგავსი სხვა მოცეკვავე არასოდეს იქნება და მისი გავლენა აგრძელებს რეზონანსს ამერიკელი მოცეკვავეების თაობებში.

6. სილვი გილიმი


ორმოცდარვა წლის ასაკში სილვი გილი აგრძელებს ბალეტისა და გრავიტაციის კანონების წინააღმდეგობას. გილემმა შეცვალა ბალეტის სახე თავისი უცნაური ნიჭით, რომელსაც ყოველთვის იყენებდა ინტელექტით, მთლიანობითა და მგრძნობელობით. მისმა ბუნებრივმა ცნობისმოყვარეობამ და გამბედაობამ მიიყვანა იგი ყველაზე გაბედულ ბილიკებზე, კლასიკური ბალეტის ჩვეულ საზღვრებს მიღმა.

იმის ნაცვლად, რომ მთელი თავისი კარიერა „უსაფრთხო“ სპექტაკლებზე გაეტარებინა, მან მიიღო გაბედული გადაწყვეტილებები, თანაბრად შეეძლო ემღერა „რაიმონდას“ როლი პარიზის ოპერაში, ან ყოფილიყო ფორსაიტის ნამუშევრებზე დაფუძნებული ინოვაციური საცეკვაო წარმოდგენის ნაწილი. In The Middle რაღაც ამაღლებული. ” თითქმის არცერთ სხვა მოცეკვავეს არ აქვს ასეთი დიაპაზონი, ამიტომ გასაკვირი არ არის, რომ იგი გახდა სტანდარტი მოცეკვავეების უმეტესობისთვის მთელს მსოფლიოში. მარია კალასის მსგავსად ოპერის სამყარო, გილემ შეძლო ბალერინას პოპულარული იმიჯის შეცვლა.

5. მაიკლ ჯექსონი


მაიკლ ჯექსონი იყო ის, ვინც მუსიკალური კლიპები გახდა ტენდენცია და ის არის ის, ვინც ცეკვას მნიშვნელოვან ელემენტად აქცია. თანამედროვე პოპ მუსიკა. ჯექსონის სვლები უკვე გახდა სტანდარტული ლექსიკა პოპ და ჰიპ-ჰოპ ცეკვებში. დღევანდელი პოპ ხატების უმეტესობა, როგორიცაა ჯასტინ ბიბერი, აშერი, ჯასტინ ტიმბერლეიკიაღიარეთ, რომ მაიკლ ჯექსონის სტილმა მათზე ძლიერი გავლენა მოახდინა.

მისი წვლილი ცეკვის ხელოვნებაში ორიგინალური და უჩვეულო იყო. ჯექსონი იყო ინოვატორი, რომელიც ძირითადად თვითნასწავლი იყო, აყალიბებდა ახალ საცეკვაო მოძრაობებს ფორმალური ვარჯიშის საერთო ეფექტის გარეშე, რაც ზღუდავს ადამიანის ფანტაზიას. მისმა ბუნებრივმა მადლმა, მოქნილობამ და გასაოცარმა რიტმმა ხელი შეუწყო "ჯექსონის სტილის" შექმნას. მისი თანამშრომლები მას "სპონგს" უწოდებდნენ. ეს მეტსახელი მას მიენიჭა იდეებისა და ტექნიკის შთანთქმის უნარის გამო, სადაც კი იპოვა ისინი.

ჯექსონის ყველაზე დიდი შთაგონება იყო ჯეიმს ბრაუნი, მარსელ მარსო, ჯინ კელი და შესაძლოა ეს გააოცოს ბევრ ადამიანს, სხვადასხვა კლასიკური ბალეტის მოცეკვავეებს. რაც მისმა ბევრმა გულშემატკივარმა არ იცის, არის ის, რომ ის თავდაპირველად ცდილობდა „ბარიშნიკოვის მსგავსი პირუეტი“ და „ფრედ ასტერივით ეცეკვა“, მაგრამ საოცრად წარუმატებელი აღმოჩნდა. თუმცა, მისმა ერთგულებამ საკუთარი უნიკალური სტილისადმი მიაღწია მას პოპულარობას, რომელსაც ის ეძებდა და დღეს მისი სახელი დგას სხვა გიგანტების გვერდით. პოპულარული მუსიკა, როგორიცაა ელვისი და ბითლზი და ითვლება ყველა დროის ერთ-ერთ უდიდეს პოპ ხატად.

4. ხოაკინ კორტესი


ხოაკინ კორტესი არის ყველაზე ახალგაზრდა მოცეკვავე ამ სიაში, მაგრამ მიუხედავად იმისა, რომ ის ჯერ კიდევ მისი მემკვიდრეობის ჩამოყალიბების პროცესშია, ის არის ისტორიაში იმ მცირერიცხოვანი მოცეკვავეებიდან, რომლებმაც მოახერხეს გამხდარიყო ფენომენალური სექს-სიმბოლოები, საყვარელი ქალები და მამაკაცები. და მამაკაცები. ელ მაკფერსონმა ეს აღწერა, როგორც "ფეხით სექსი"; მადონამ და ჯენიფერ ლოპესმა საჯაროდ გამოხატეს მისი თაყვანისცემა, ხოლო ნაომი კემპბელი და მირა სორვინო იმ ქალებს შორის არიან, რომელთა გულიც (ჭორები) გატეხეს.

თამამად შეიძლება ითქვას, რომ კორტესი არის არა მხოლოდ ყველა დროის ერთ-ერთი უდიდესი ფლამენკოს მოცეკვავე, არამედ ის, ვინც დაამკვიდრა ფლამენკოს ადგილი პოპულარულ კულტურაში. მისი მამაკაცი თაყვანისმცემლები არიან ტარანტინო, არმანი, ბერტოლუჩი, ალ პაჩინო, ანტონიო ბანდერასი და სტინგი. მისი ბევრი გულშემატკივარი მას ფლამენკოს ღმერთს ან უბრალოდ სექსის ღმერთს უწოდებს და თუ მოგეცემათ მისი ერთ-ერთი შოუს ყურების საშუალება, მიხვდებით რატომაც. თუმცა, ორმოცდაოთხი წლის ასაკში, კორტესი რჩება ბაკალავრიატი და აცხადებს, რომ "ცეკვა ჩემი ცოლია, ჩემი ერთადერთი ქალი".

3. ფრედ ასტერი და ჯინჯერ როჯერსი


ასტერი და როჯერსი, რა თქმა უნდა, მოცეკვავეების უნიკალური წყვილი იყვნენ. ისინი ამბობენ, რომ ”მან მისცა მას ხიბლი და მან მისცა მას სექსუალური მიმზიდველობა" მათ ცეკვა ბევრად უფრო მიმზიდველი გახადეს მასებისთვის საკმაოდ პრიდიულ დროს. ეს ნაწილობრივ იმის გამო იყო, რომ როჯერსი იყენებდა მას სამსახიობო უნარებიცეკვაში და იქმნებოდა შთაბეჭდილება, რომ ასტერთან ცეკვა ყველაზე მეტად იყო ბედნიერი მომენტებიმისი ცხოვრება.

ეპოქამ ასევე ხელი შეუწყო მათი პოპულარობის ზრდას; დიდი დეპრესიის დროს ბევრი ამერიკელი ცდილობდა თავის გატანას - და ამ ორმა მოცეკვავემ ხალხს საშუალება მისცა ცოტა ხნით დაევიწყებინათ დეპრესიული რეალობა და გაერთონ.

2. მიხაილ ბარიშნიკოვი


მიხაილ ბარიშნიკოვი ერთ-ერთია უდიდესი მხატვრებიყველა დროის ბალეტი, ბევრი კრიტიკოსი მას უდიდესად მიიჩნევს. ლატვიაში დაბადებული ბარიშნიკოვი ბალეტს სწავლობდა ვაგანოვას სახელობის რუსული ბალეტის აკადემიაში სანქტ-პეტერბურგში (მაშინ ერქვა ლენინგრადს), სანამ 1967 წელს მარიინსკის თეატრში დაიწყებდა სპექტაკლს. მას შემდეგ მან ათეულობით ბალეტში შეასრულა მთავარი როლები. მან მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა ბალეტის პოპულარულ კულტურაში შემოტანაში 1970-იანი წლების ბოლოს და 80-იანი წლების დასაწყისში და ის იყო ხელოვნების სახე ორი ათწლეულის განმავლობაში. ბარიშნიკოვი, ალბათ, ჩვენი დროის ყველაზე გავლენიანი მოცეკვავეა.

1. რუდოლფ ნურეევი


ბარიშნიკოვმა მოიგო კრიტიკოსებისა და მოცეკვავეების გული და რუდოლფ ნურეევმა შეძლო მილიონების მოხიბვლა. ჩვეულებრივი ხალხიმთელ მსოფლიოში. რუსულად დაბადებული მოცეკვავე 20 წლის ასაკში მარიინსკის თეატრის სოლისტი გახდა. 1961 წელს, როდესაც მისმა პირადმა ცხოვრებამ ის საგანი გახადა დიდი ყურადღებაგარედან საბჭოთა ხელისუფლებამან პოლიტიკური თავშესაფარი მოითხოვა პარიზში, შემდეგ კი გასტროლებზე გამართა Grand Ballet du Marquis de Cuevas-თან ერთად.

1970-იან წლებში ის კინოინდუსტრიაში შეიჭრა. კრიტიკოსების უმეტესობა ამტკიცებს, რომ ის ტექნიკურად არც ისე კარგი იყო, როგორც ბარიშნიკოვი, მაგრამ ნურეევმა მაინც მოახერხა ხალხის მოხიბვლა თავისი საოცარი ქარიზმით და ემოციური შესრულებით. ნურეევისა და ფონტეინის წყვილის ბალეტი (რომეო და ჯულიეტა) დღემდე რჩება ერთ-ერთ ყველაზე ძლიერ და ემოციურ დუეტად ბალეტის ისტორიაში.

სამწუხაროდ, ნურეევი იყო აივ ინფექციის ერთ-ერთი პირველი მსხვერპლი და გარდაიცვალა შიდსით 1993 წელს. ოცი წლის შემდეგ, ჩვენ ჯერ კიდევ შეგვიძლია დავინახოთ ის წარმოუდგენელი მემკვიდრეობა, რომელიც მან დატოვა.

+
დონი ბერნსი


დონი ბერნსი არის შოტლანდიელი პროფესიონალი სამეჯლისო მოცეკვავე, რომელიც სპეციალიზირებულია ლათინურ ცეკვაში. ის და მისი ყოფილი ცეკვის პარტნიორი გეინორ ფეირვეზერი მსოფლიო პროფესიონალი ჩემპიონები იყვნენ ლათინური ცეკვარეკორდული თექვსმეტჯერ. ჩართულია ამ მომენტშიის არის მსოფლიო ცეკვის საბჭოს პრეზიდენტი და ასევე გამოჩნდა ცეკვავენ ვარსკვლავების მეთორმეტე სეზონში ვარსკვლავები).

იგი ითვლება ყველა დროის უდიდეს სამეჯლისო მოცეკვავედ და მისი საჩემპიონო ცეკვები პარტნიორთან ერთად ახლა კლასიკად ითვლება. მაგრამ ყველაფერი ყოველთვის ასე კარგად არ მიდიოდა ბერნსისთვის. Daily Sun-თან ინტერვიუში მან აღიარა: „ასე არასდროს მიფიქრია პატარა ბიჭიჰამილტონისგან შეძლებს განიცადოს სულ მცირე ნაწილი, რაც განვიცადე ჩემს ცხოვრებაში. სკოლაში დაუნდობლად მაცინებდნენ და ხშირად ვჩხუბობდი, რადგან მინდოდა დამემტკიცებინა, რომ „მოცეკვავე დედოფალი“ არ ვიყავი.

თამამად შეიძლება ითქვას, რომ დღეს ის არ აპროტესტებს ასეთ ეპითეტს, რადგან დონი ბერნსი ამჟამად ითვლება "ცეკვის მეფედ".

ამ სტატიაში მოგიყვებით მათზე, ვისთვისაც ცეკვები თამაშობდნენ მნიშვნელოვანი როლიცხოვრებაში და მოუტანა წარმოუდგენელი პოპულარობა.

✰ ✰ ✰

ჰრიტიკ როშანი

ჰრიტიკ როშანი ცნობილი ინდოელი კინომსახიობია. პირველად მოვიდა ფილმის კომპლექტი 6 წლის ასაკში, სადაც თამაშობდა მოცეკვავე ბიჭი. ა მთავარი როლიჰრიტიკმა მიიღო ფილმი, რომლითაც მისი კარიერა დაიწყო 26 წლის ასაკში, თამაშობდა ფილმში "Say What You Love!"

ინდოეთის ქალი ნაწილი უბრალოდ დნება წარმოუდგენლად მომხიბვლელი მწვანეთვალება მსახიობისგან, რომლის ცეკვამ ფაქტიურად გამაგიჟა. ჰრიტიკი წარმოუდგენლად მოქნილია, მისი მოძრაობები მესიამოვნა, თითქოს ცეკვის დროს რაღაცნაირი ცხოვრებით ცხოვრობს.

✰ ✰ ✰

მადონა ამერიკელი მომღერალია. 4 წლის ასაკიდან მან მიბაძა ვარსკვლავ შირლი ტემპლის ცეკვებს, 15 წლის ასაკში კი სერიოზული საბალეტო ვარჯიში დაიწყო. მასწავლებლებმა აღნიშნეს მისი წარმოუდგენელი ბუნებრივი გამძლეობა. მისი საკამათო მაგრამ წარმატებული კარიერამადონა ყველა დროის ერთ-ერთ ყველაზე სასაუბრო მხატვრად აქცია.

თვალისმომჭრელია მისი ცეცხლოვანი ცეკვები, რომლებსაც ოსტატურად ავლენს სპექტაკლების დროს. მადონას ცეკვები ყოველთვის გამოირჩეოდა როგორც სწრაფი, რიტმული და მომხიბლავი მოძრაობები. და ამ ყველაფრის უზარმაზარი ბონუსი არის წარმოუდგენლად სენსუალური და ძლიერი ხმა. მისი კონცერტებით მთელ მსოფლიოში მილიონობით ადამიანი სარგებლობს. სხვადასხვა ასაკის. მადონა ნამდვილად იმსახურებს პლანეტის ერთ-ერთი ულამაზესი მოცეკვავეის ტიტულს.

✰ ✰ ✰

შაკირა კოლუმბიელი მომღერალია, რომელმაც თავბრუდამხვევ პოპულარობას მიაღწია ცეცხლოვანი სიმღერებისა და ლამაზი ქორეოგრაფიის წყალობით. შაკირას საფირმო ცეკვად ითვლება მუცლის ცეკვა, რომელსაც ის ყოველთვის კატის მადლით ცეკვავს.

მომღერალი დაიბადა და გაიზარდა ბარანკილაში. პირველი ლექსი მან 4 წლის ასაკში დაწერა. 7 წლის ასაკში უყიდეს საბეჭდი მანქანა და განაგრძო პოეზიის წერა.

10 წლის ასაკში შაკირამ საზოგადოების წინაშე ცეკვა დაიწყო - აღმოსავლური ცეკვები შეასრულა. შემდეგ მან გაიმარჯვა ცეკვის კონკურსში "იცოცხლე ბავშვებს!". და რამდენიმე წლის შემდეგ, შაკირამ გამოაქვეყნა თავისი პირველი ალბომი, რომელიც, თუმცა, არ იყო წარმატებული. მაგრამ, მესამე ალბომის გამოშვების შემდეგ, შაკირამ მოიპოვა წარმოუდგენელი პოპულარობა და თაყვანისმცემელთა არმია. და ეს გასაკვირი არ არის, რადგან ხმოვანი და სასიამოვნო ხმაგემრიელთან ერთად აღმოსავლური ცეკვებიდა ლამაზი სახე უბრალოდ განწირულია წარმატებისთვის.

✰ ✰ ✰

გრეჰემი - ამერიკელი მოცეკვავედა ქორეოგრაფი. მან შექმნა დასი, სკოლა და საცეკვაო ტექნიკა, ყველაფერი საკუთარი სახელით. მართა დაიბადა პენსილვანიაში. მისი მამა მუშაობდა ექიმად და გამოიყენა უჩვეულო ტექნიკა - ფიზიკური მოძრაობების გამოყენება ნერვული აშლილობის სამკურნალოდ. მართა ძალიან დაინტერესდა ამ ტექნიკით. უკვე მოზარდობისას ლოს ანჯელესში სწავლობდა ცეკვის ხელოვნებას.

1926 წელს ნიუ-იორკში მან შექმნა საკუთარი საცეკვაო კომპანია. 60 წლამდე ცეკვავდა, მოგვიანებით კი თითქმის სიკვდილამდე მუშაობდა ქორეოგრაფად.

მართამ გამოიგონა ახალი საცეკვაო ენა, რომელიც გამოხატავდა ვნებას, გაბრაზებას და ექსტაზს. გრეჰემი იყო პირველი მოცეკვავე, რომელსაც მიენიჭა უმაღლესი სამოქალაქო პატივი, თავისუფლების ორდენი.

✰ ✰ ✰

ჯინი დაიბადა ირლანდიელი ემიგრანტების ოჯახში. 8 წლის ასაკში ცეკვის სკოლაში გაგზავნეს, მაგრამ სპორტი ამჯობინა. მაგრამ 1929 წელს, როდესაც ბიჭი შევიდა კოლეჯში, მისი ოჯახი რთულ ფინანსურ მდგომარეობაში აღმოჩნდა. ოჯახის დასახმარებლად ის პიტსბურგის თეატრში ქორეოგრაფად წავიდა სამუშაოდ.

კელიმ მიიღო ბაკალავრის ხარისხი ეკონომიკაში უნივერსიტეტიდან და გააერთიანა სწავლა და ცეკვის მასწავლებლად მუშაობა სტუდიებში, რომლებსაც მისი ოჯახი ფლობდა. მაგრამ მას არ ჰქონდა საკმარისი დრო რამდენიმე პროფესიას დაეთმო და საცეკვაო კარიერა აირჩია. 1938 წელს ჯინმა დაიწყო ცეკვა ბროდვეის თეატრების სცენაზე, ძირითადად ოპერეტაში. მისი დებიუტი შედგა 1942 წელს, ფილმში "ჩემი და ჩემი შეყვარებულისთვის". მისი ცეკვები განთქმული იყო უნიკალური სტილი- ენერგიული და სპორტული.

✰ ✰ ✰

ხოაკინ კორტესი

კორტესი პლანეტის ყველაზე პოპულარული ესპანელი მოცეკვავეა. მას ხშირად ასახელებენ ფლამენკოს მეფედ. დაიბადა ესპანეთში, კორდობაში. მის ოჯახში იყვნენ ბოშები, რითაც ძალიან ამაყობს. კორტესი ცეკვით ჯერ კიდევ ბავშვობაში დაინტერესდა. მისთვის მაგალითი იყო მისი ბიძა, რომელიც ცნობილი ფლამენკოს მოცეკვავე იყო. 1981 წელს ბიჭმა გაკვეთილების სწავლა დაიწყო კლასიკური ცეკვა.

უკვე 16 წლის ასაკში კორტესი მიიღეს ეროვნული ბალეტიესპანეთი, სადაც მალე სოლისტი გახდა. კორტესი არის როგორც მამაკაცების, ასევე ქალების ფავორიტი, ბევრი ცნობილი ფანი, როგორიცაა ჯენიფერ ლოპესი, მადონა და ნაომი კემპბელი.

✰ ✰ ✰

მადჰური დიქსიტი კლასიკური მოცეკვავე და ბოლივუდის ერთ-ერთი წამყვანი მსახიობია. იგი დაიბადა ბომბეიში, ინდუისტურ ოჯახში. გოგონას არც კი უფიქრია მოცეკვავე გამხდარიყო, მაგრამ ცეკვა ისწავლა ინდური ცეკვაკათაკი.

დიქსიტის კარიერა არც თუ ისე წარმატებით დაიწყო, მაგრამ რამდენიმე წლის შემდეგ იგი მოხვდა ყველაზე წარმატებულთა სიაში. ინდოელი მსახიობებიდა ყველაზე მაღალი გადასახადისთვის შეიტანეს გინესის რეკორდების წიგნში 2001 წელს. ის თითქოს ჰიპნოზირებს თავისი ცეკვით, მისი მოხდენილი და მოქნილი მოძრაობები სუნთქვას შეგაწყვეტინებთ. მისი სტილი უნიკალურია.

✰ ✰ ✰

რუდოლფ ნურეევი სამართლიანად ითვლება მეოცე საუკუნის უდიდეს ბალეტის მოცეკვავედ. მათი დუეტი ბალერინა მარგო ფონტეინთან დღემდე ლეგენდარულად ითვლება. ხელმძღვანელობას რუდოლფი ხელმძღვანელობდა საბალეტო დასიპარიზის ოპერა 6 წლის განმავლობაში.

1961 წელს მან გასტროლი გამართა პარიზში და გაათავისუფლეს ტურიდან "საზღვარგარეთ ყოფნის წესების დარღვევის გამო". მაგრამ მან უარი თქვა სსრკ-ში დაბრუნებაზე და დაუსწრებლად გაასამართლეს ღალატის ბრალდებით.

სიცოცხლის ბოლო წლებში ის დირიჟორის როლს ასრულებდა, რადგან ცეკვა აღარ შეეძლო. 1983 წელს ნურეევის სისხლში აივ იპოვეს. დაავადება სწრაფად პროგრესირებდა და რუდოლფი შიდსით გარდაიცვალა 1993 წელს.

✰ ✰ ✰

მაიკლ ჯექსონი

80-იანი წლების პოპ-ვარსკვლავმა მსოფლიო აღაფრთოვანა თავისი თვალისმომჭრელი საცეკვაო მოძრაობებით. ის გინესის რეკორდების წიგნში 25-ჯერ არის ჩამოთვლილი! 2009 წელს ის ოფიციალურად იქნა აღიარებული ამერიკის ლეგენდად და პოპ-მუსიკის ხატად.

მაიკლი დაიბადა გარიში, ინდიანაში. მამამისი ძალიან მკაცრი და მკაცრი იყო მასთან, მაგრამ ჯექსონი პატივს სცემდა მის დისციპლინას. 1983 წელს ჯექსონმა თავისი ხელმოწერის დებიუტი შეასრულა. მთვარის გასეირნება”, რომელმაც მყისიერად მოიგო მრავალი ადამიანის გული მთელს პლანეტაზე. ეს დღემდე მის უნიკალურ ატრიბუტად ითვლება. პომ მუსიკის მეფეს დღესაც ჰყავს თაყვანისმცემლების უზარმაზარი ბრბო, რომლებიც კერპის გარდაცვალების შემდეგაც კი აგრძელებენ მის სიყვარულს და კერპთაყვანისმცემლობას.

2009 წლის 25 ივნისს მაიკლი გარდაიცვალა ნარკოტიკების გადაჭარბებული დოზის გამო. სიკვდილის ამბავი რამდენიმე წუთში გავრცელდა მთელ მსოფლიოში. მილიონობით ადამიანი გაოგნებული იყო ასეთი საშინელი ამბებით და დიდი ხნის განმავლობაში ვერ შეეგუა პოპ კერპის დაკარგვას.

ჯექსონის ალბომები გამოდის მისი გარდაცვალების შემდეგაც. მათ შორისაა გამოუქვეყნებელი სიმღერები. მაიკლ ჯექსონი აგრძელებს პოპის მეფეს მთელი მსოფლიოსთვის.

✰ ✰ ✰

ბარიშნიკოვი არის სსრკ-სა და ამერიკის ბალეტის მოცეკვავე, დამსახურებული ქორეოგრაფი. ბარიშნიკოვი დაიბადა რიგაში. იგი აღიარებულია, როგორც ყველა ისტორიის ერთ-ერთი უდიდესი ბალეტის მოცეკვავე.

1967 წელს მიხეილი შევიდა მარიინსკის ოპერის თეატრი, კოლეჯის შემდეგ. მან იქ 7 წელი იმუშავა, მყისიერად გახდა ცნობილი. ქორეოგრაფები აღფრთოვანებული იყვნენ მისი უნიკალური ნიჭით, უნაკლო შესრულებისა და სრულყოფილი კოორდინაციით.

1974 წელს მიხაილმა გადაწყვიტა არ დაბრუნებულიყო კანადის ტურიდან. იმავე წელს ბარიშნიკოვი ამერიკელების წინაშე პირველად გამოვიდა. მაყურებელი უზომოდ აღფრთოვანებული იყო და მას შემდეგ მიხაილი ცნობილი ამერიკელი მოცეკვავე გახდა. მან დიდი წვლილი შეიტანა განვითარებაში თანამედროვე ბალეტი, ხელმძღვანელობდა ბევრს ხელოვნების პროექტები. მიხაილ ბარიშნიკოვი სამართლიანად აღიარებული თანამედროვე მოცეკვავეა.

✰ ✰ ✰

დასკვნა

ეს იყო სტატია მსოფლიოში ყველაზე პოპულარული მოცეკვავეები. Გმადლობთ ყურადღებისთვის!

2011 წლის 22 ოქტომბერი, 10:36 საათი

1. არ გაგიმართლა, ცეკვა დიაგნოზია!
2. პირველ პაემანზე ის მოდის უზარმაზარი ზურგჩანთით, თმა ფუნთუშში აქვს შეკრული და თითქმის არ ატარებს მაკიაჟს - მთელი მაკიაჟი მხოლოდ სწავლის დროს მოიშორა.
3. ეს ზურგჩანთა შეიცავს ოფლით გაჟღენთილი სავარჯიშო ფორმების რამდენიმე კომპლექტს, სპორტულ ფეხსაცმელს, კილოგრამიან წონებს, ელასტიურ სახვევებს... ამ ყველაფერს ის ატარებს.
4. მას აღარ ექნება დრო, ის ყოველთვის მოკლე იქნება, ასე რომ თქვენ არ გექნებათ ბევრი პაემანი.
5. მშვენივრად მალავს ემოციებს – მათ სცენაზე ნახავთ.
6. ჯაზი უნდა განასხვავოთ თანამედროვესგან, ჰიპ-ჰოპი პოპინგისგან და ჰაუსისგან, კლასიკური დისკო კი თავისუფალი სტილისგან.
7. თქვენ უნდა იცოდეთ მისი განრიგი, თუ გსურთ მისი კვლავ ნახვა.
8. ა) ყველა სპექტაკლზე უნდა წახვიდე - ასე უკეთ გამოდის;
ბ) არ უნდა წახვიდე მის სპექტაკლებზე, ის ცუდად გამოდის შენს წინაშე.
9. სპექტაკლის წინ მასთან მიახლოება არ გჭირდებათ, ის მაინც ვერაფერს გაიგონებს.
10. ნუ ეცდებით მისი სისხლჩაქცევების მკურნალობას - ის უკვე მიჩვეულია მათ. და ისინი ამას ვერ მიაღწევენ შემდეგ სპექტაკლამდე.
11. არ დაეყრდნოთ შვებულებას ზამთარში: ზამთარი მათი სეზონია. და ეს არის შესრულება შესრულების შემდეგ.
12. რა, სეზონი მთავრდება!!
13. შემდეგისთვის მზადება იწყება და ეს არის მუდმივი საწვრთნელი ბანაკები და ტრენინგები. გაზაფხული ხომ მოდის და ახალი სპექტაკლები იწყება.
14. მწვრთნელი მწვრთნელია!
15. არა, არა, არ გესმის... მწვრთნელი მწვრთნელია!!!
16. მისი გუნდი მისი გუნდია.
17. არა, არა, კიდევ, თქვენ არ გესმით... მისი გუნდი მისი გუნდია!!! ეს მისი მეორე ოჯახია!!!
18. მოემზადეთ იმისთვის, რომ მოცეკვავეები ჯერ გრძნობენ თავს, შემდეგ იფიქრეთ. ნუ ეცდებით მის მოტყუებას, სანამ არ დაასრულებთ, გაიგებს, თუნდაც არ გამოავლინოს.
19. მოცეკვავეებიც ჯერ მოქმედებენ, მერე იფიქრეთ.
20. მოცეკვავე გოგონები ყოველთვის ყურადღების ცენტრში არიან, განსაკუთრებით ბიჭებს შორის. თქვენ მოგიწევთ მასთან ახლოს ყოფნა, რომ ის სხვამ არ გაიტაცეს, რადგან საკმარისზე მეტი ბიჭი იქნება.
21. და თუ ყოველივე ზემოთქმულის შემდეგ მაინც გადაწყვეტ მასთან ყოფნას - გილოცავ - ძალიან გაგიმართლა რომ გყავს!!!
ყველას ჰყავს შეყვარებული, მაგრამ ყველას არ ჰყავს მოცეკვავე! (c)