რუსეთში ბალეტის ისტორია მე-18 საუკუნის 30-იან წლებში იწყება. 1731 წელს პეტერბურგში გაიხსნა სახმელეთო აზნაურთა კორპუსი. ვინაიდან კორპუსის კურსდამთავრებულებს მომავალში უწევდათ მაღალი სამთავრობო თანამდებობების დაკავება და საერო მანერების ცოდნა სჭირდებოდათ, მნიშვნელოვანი ადგილი დაეთმო სახვითი ხელოვნების, მათ შორის სამეჯლისო ცეკვის შესწავლას კორპუსში. ჟან-ბატისტ ლანდე, რომელიც ითვლება რუსული საბალეტო ხელოვნების ფუძემდებლად, 1734 წელს გახდა კორპუსის ცეკვის ოსტატი. 1738 წელს ჟან-ბატისტ ლანდემ გახსნა პირველი საბალეტო სკოლა რუსეთში - Dance Eya. იმპერიული უდიდებულესობასკოლა (ახლანდელი ა. ია. ვაგანოვას სახელობის რუსული ბალეტის აკადემია). ბალეტი რუსეთში თანდათან განვითარდა და 1794 წელს დაიწყო პირველი რუსი ქორეოგრაფის ივან ვალბერხის დადგმა. პავლეს დროს გამოიცა სპეციალური წესებიბალეტისთვის - ბრძანეს, რომ სპექტაკლის დროს სცენაზე არც ერთი მამაკაცი არ ყოფილიყო და მამაკაცის როლებს იმ დროს ქალები ასრულებდნენ, მაგალითად, (1780-1869). კოლოსოვა ერთ-ერთი პირველი იყო, ვინც რუსული ცეკვები შეასრულა ბალეტის სცენაზე. მისი კიდევ ერთი ინოვაცია იყო ის, რომ მან შეცვალა თავისი ფაფუკი სტილიზებული კოსტუმი ანტიკვარული ქიტონისთვის. ბალეტის მოცეკვავე და ქორეოგრაფი ადამ გლუშკოვსკი კოლოსოვას შესახებ წერდა: ”ორმოც წელზე მეტია, რაც მე მივყვები ცეკვის ხელოვნებას, მინახავს ბევრი ცნობილი ბალეტის მოცეკვავე რუსეთში ჩასული, მაგრამ მე არასოდეს მინახავს ისეთი ნიჭი, როგორიც ევგენია ივანოვნა კოლოსოვაა. სანკტ-პეტერბურგის თეატრის მოცეკვავეს ფლობდა, მისი სახეები, ყოველი მოძრაობა ისეთი ბუნებრივი და გასაგები იყო, რომ მაყურებელს აუცილებლად ცვლიდა მეტყველებას. ევგენია კოლოსოვა სცენაზე იყო 1794 წლიდან 1826 წლამდე, რის შემდეგაც მან დაიწყო მასწავლებლობა.
ევგენია კოლოსოვას ერთ-ერთი სტუდენტი იყო ავდოტია (ევდოკია) ილინიჩნა ისტომინა(1799-1848), იმღერა პუშკინმა "ევგენი ონეგინში":
თეატრი უკვე სავსეა; ლოჟები ბრწყინავს;
პარტერი და სავარძლები, ყველაფერი გაჩაღებულია;
სამოთხეში ისინი მოუთმენლად აფრქვევენ,
და, ავიდა, ფარდა შრიალებს.
ბრწყინვალე, ნახევრად ჰაერი,
ჯადოსნური მშვილდის მორჩილი,
გარშემორტყმული ნიმფების ბრბოთი
ღირს ისტომინი; ის არის,
ერთი ფეხი იატაკს ეხება
მეორე ნელა ტრიალებს
და უცებ ნახტომი და უცებ დაფრინავს,
ფუმფულავით დაფრინავს ეოლის პირიდან;
ახლა ბანაკი გასაბჭოდება, მერე განვითარდება,
და ჩქარი ფეხით ურტყამს ფეხს.
იმ წლების კიდევ ერთი ცნობილი ბალერინა იყო (1793-1810 წწ.), რომლის შემოქმედებითი გზაშეწყვიტა სიკვდილი ტუბერკულოზით 17 წლის ასაკში.
ისტორიკოსები დღემდე კამათობენ, რომელი რუსი ბალერინა იყო პირველი, ვინც იცეკვა en pointe (მხოლოდ ფეხის თითების წვერებზე დაყრდნობით). ზოგი თვლის, რომ ეს იყო მარია დანილოვა, სხვები ფიქრობენ, რომ ეს იყო ავდოტია ისტომინა.
ევგენია კოლოსოვას კიდევ ერთი სტუდენტი იყო (1804-1857). მის შესახებ ერთ-ერთი თანამედროვე წერდა: "ყველაზე მომხიბვლელი გარეგნობით, მას იმდენი გრძნობა და თამაში ჰქონდა, რომ ატყვევებდა ყველაზე უმტკივნეულო მაყურებელს". მფარველი და შეყვარებული, ფაქტობრივად სამოქალაქო ქმარიტელეშოვა, იყო გრაფი, პეტერბურგის გენერალური გუბერნატორი მიხაილ მილორადოვიჩი.
ეკატერინა ტელეშევა. ორესტ კიპრენსკის პორტრეტი
მე-19 საუკუნის ცნობილი რუსი ბალერინა იყო მარია სერგეევნა სუროვშჩიკოვა-პეტიპია (1836-1882 წწ.). ბალერინას ქმარი იყო ბალეტის მოცეკვავე მარიუს პეტიპა.
მხატვრული წყვილის მარია სუროვშჩიკოვას კავშირის ნაყოფი - მარიუს პეტიპა იყო ქალიშვილი (1857-1930), რომელიც, მშობლების მსგავსად, ცნობილი ბალეტის მოცეკვავე გახდა. ბალეტის ისტორიკოსი მიხაილ ბორისოგლებსკი მის შესახებ წერდა: „ბედნიერი“. სასცენო ბედი”ლამაზმა ფიგურამ, ცნობილი მამის მხარდაჭერამ იგი გახადა დამახასიათებელი ცეკვების შეუცვლელ შემსრულებლად, პირველხარისხოვან ბალერინად, მრავალფეროვან რეპერტუარში.
17 წელი (1861 წლიდან 1878 წლამდე) სცენაზე მარიინსკის თეატრიისაუბრა მატილდა ნიკოლაევნა მადაევა(სასცენო სახელი მატრიონა ტიხონოვნა). პეტერბურგის საზოგადოებაში დიდი სკანდალი იყო მისი ქორწინება პრინც მიხაილ მიხაილოვიჩ გოლიცინთან, ერთ-ერთი ყველაზე კეთილშობილი რუსული ოჯახის წარმომადგენელთან, ოფიცერთან, რომელმაც ამაღლდა მისი უდიდებულესობის გენერლის ადიუტანტის წოდება. ეს ქორწინება მიიჩნიეს ცდომილებად, რადგან მეუღლეები სხვადასხვა კლასებიდან იყვნენ და მე-19 საუკუნის კანონების თანახმად, იმპერიული არმიის ოფიცრები არ შეიძლებოდა ოფიციალურად დაქორწინებულიყვნენ დაბალი კლასების ადამიანებზე. პრინცმა პენსიაზე წასვლა აირჩია, რომელმაც არჩევანი ოჯახის სასარგებლოდ გააკეთა.
XIX საუკუნის მოსკოვის საბალეტო სკოლის თვალსაჩინო წარმომადგენელი იყო (1839-1917), რომელიც 10 წლის განმავლობაში იყო ბოლშოის თეატრის წამყვანი მოცეკვავე.
სხვა ცნობილი ბალერინაბოლშოის თეატრი იყო (1857-1920). ორი ათწლეულის განმავლობაში გეითენი თითქმის ყველა ქალის როლს ცეკვავდა, სცენაზე დიდი კონკურენტები არ ჰყავდა. 1883 წელს ბოლშოის საბალეტო დასი მნიშვნელოვნად შემცირდა, მაგრამ გატენმა უარყო შეთავაზება, გადასულიყო პეტერბურგის თეატრებში, რათა შეენარჩუნებინა მოსკოვის ბალეტის ტრადიციები. სცენის დატოვების შემდეგ გატენი ასწავლიდა მოსკოვის ქორეოგრაფიულ სკოლაში.
30 წლის განმავლობაში (1855 წლიდან 1885 წლამდე) მუშაობდა პეტერბურგის საიმპერატორო თეატრების სცენაზე (1838-1917). მის შესახებ თანამედროვეები წერდნენ: "მას ჰქონდა გამორჩეული წარმატებები დამახასიათებელ ცეკვებში, რომელიც ცეცხლსა და ვნებას მოითხოვდა, მაგრამ ასევე გამოირჩეოდა მიმიკური როლებით".
მე-19 საუკუნის 60-იან წლებში ბრწყინავდა პეტერბურგის, მოსკოვისა და პარიზის სცენებზე (1838-1879 წწ.). იტალიელი ქორეოგრაფიკარლო ბლაზისი წერდა, რომ „ცეკვის დროს ფეხების ქვეშ ბრილიანტის ნაპერწკლები ეცემა“ და რომ მისი „სწრაფი და მუდმივად ცვალებადი პასი უნებურად შეიძლება შევადაროთ მარგალიტების ჩამოსხმას“.
1859 წლიდან 1879 წლამდე იგი თამაშობდა ბოლშოის თეატრში (1842-1918). იური ბახრუშინი წიგნში "რუსული ბალეტის ისტორია" წერდა: "როგორც ძლიერი მოცეკვავე და კარგი მსახიობი, სობეშჩანსკაია იყო პირველი, ვინც გადაუხვია ზოგადად მიღებული წესებიდან და ისაუბრა საბალეტო წვეულებები, დაიწყო დამახასიათებელი მაკიაჟის წასმა. ბლაზისი, რომელიც აკვირდებოდა სობეშჩანსკაიას მისი საქმიანობის დასაწყისში, წერდა, რომ ის იყო "სიხარული, როგორც მოცეკვავე და მიმეისტი" და რომ მის ცეკვებში "სული ჩანს, ის გამოხატულია" და ზოგჯერ "სიგიჟესაც" აღწევს. მოგვიანებით, კიდევ ერთი თანამედროვე ამტკიცებდა, რომ „ხტომების სირთულე და ბრუნვის სიჩქარე არ არის საუკეთესო შთაბეჭდილებას მაყურებელზე, არამედ მთელი როლის შექმნა, რომელშიც ცეკვა არის სახის გამონათქვამების ინტერპრეტაცია“.
1877 წლიდან 1893 წლამდე ცეკვავდა პეტერბურგის საიმპერატორო თეატრების საბალეტო ჯგუფში (1857-1920).
პირველი ქორეოგრაფიული წარმოდგენა რუსეთში იყო "ორფეოსის ბალეტი", რომელიც ნაჩვენები იყო ცარ ალექსეი მიხაილოვიჩის "კომედიურ გუნდში" მის ფეოდურში - სოფელ პრეობრაჟენსკი მოსკოვის მახლობლად (1675 წლის 13 თებერვალი?). XVIII საუკუნის I ნახევრიდან. ბალეტი დანერგეს ქორეოგრაფებმა და ცეკვის მასწავლებლებმა იტალიიდან და საფრანგეთიდან. თავისი მდიდარი საცეკვაო ფოლკლორის ფლობით, რუსეთი აღმოჩნდა ძალიან ნაყოფიერი ნიადაგი ბალეტის თეატრის განვითარებისთვის. უცხოელთა მიერ ნასწავლი მეცნიერების გააზრებით, რუსებმა, თავის მხრივ, საკუთარი ინტონაციები შემოიტანეს უცხოურ ცეკვაში. 1730-იან წლებში პეტერბურგში საბალეტო სცენები სასამართლო ოპერის სპექტაკლებში დადგა ჯ.-ბ. ლანდე და ა.რინალდი (ფოსანო). პეტერბურგი გაიხსნა 1738 წელს. ბალეტის სკოლა(ამჟამად ა. ია. ვაგანოვას სახელობის პეტერბურგის ცეკვის აკადემია), რომლის დამფუძნებელი და ლიდერი იყო ლანდე. 1773 წელს ნიჟარებში. ბავშვთა სახლმა გახსნა ბალეტის განყოფილება - მოსკოვის ქორეოგრაფიული სკოლის წინამორბედი და საფუძველი. მისი ერთ-ერთი პირველი მასწავლებელი და ქორეოგრაფი იყო L. Paradise. მე-18 საუკუნის ბოლოს მოსკოვის მახლობლად შერემეტევების მამულებში (კუსკოვო, ოსტანკინო) და ა.შ. ყმების დასი შეიქმნა. იმ დროისთვის პეტერბურგსა და მოსკოვს ჰქონდათ სასამართლო და სახალხო თეატრები. მათში მოღვაწეობდნენ დიდი უცხოელი კომპოზიტორები, ქორეოგრაფები და მრავალი სხვა. რუსი შემსრულებლები-ა. ს.სერგეევა, ვ.მ.მიხაილოვა, ტ.ს.ბუბლიკოვი, გ.ი.რაიკოვი, ნ.პ.ბერილოვა. 1760-იანი წლებიდან. რუსული ბალეტი განვითარდა კლასიციზმის თეატრის ზოგად მეინსტრიმში. კლასიციზმის ესთეტიკის იდეალი იყო „გაკეთილშობილებული ბუნება“, ხოლო მხატვრული ნაწარმოების ნორმა იყო მკაცრი პროპორციული, გამოხატული სამი ერთობის სახით – ადგილი, დრო და მოქმედება. ამ ნორმატიული მოთხოვნების ფარგლებში, მოქმედების ცენტრი გახდა ადამიანი, მისი ბედი, მისი ქმედებები და გამოცდილება, მიძღვნილი ერთი მიზნისთვის, რომელიც გამოირჩეოდა ერთი ყოვლისმომცველი ვნებით. გმირულ-ტრაგედიული ბალეტის ჟანრი კლასიციზმის ძირითად პრინციპებს შეესაბამებოდა. დასავლეთში ბალეტის კლასიციზმის ესთეტიკის წარმომადგენელი იყო J.J. Nover, რომელიც საბალეტო წარმოდგენას განიხილავდა როგორც დამოუკიდებელ მხატვრულ მთლიანობას, ძლიერი სიუჟეტური ინტრიგებით, ლოგიკურად და თანმიმდევრულად განვითარებული მოქმედებით, ძლიერი ვნებების მატარებლები გმირებით. მე-18 საუკუნის II ნახევარში. ქ. 1772). ეს სპექტაკლები თავისი მკვეთრი კონფლიქტებითა და გაფართოებული მოქმედებით ახალი იყო რუსულ სცენაზე. მოსკოვში სხვათა შორის მუშაობდა იტალიელი ჯ. ფუჭი სიფრთხილეჯ. დაუბერვალის ქორეოგრაფიაში (ეწოდა „მოტყუებული მოხუცი“, 1800 წ.).
რუსული ბალეტის აყვავების პერიოდი 18-19 საუკუნეებში.
მე-18-19 საუკუნეების მიჯნაზე. რუსული ბალეტი აყვავებულ პერიოდში შევიდა. გამოჩნდნენ ადგილობრივი კომპოზიტორები - A. N. Titov, S. I. Davydov და რუსიფიცირებული უცხოელი კომპოზიტორები - K.A. Kavos, F. E. Scholz. რუსმა მოცეკვავემ და ქორეოგრაფმა I.I. Valberkh-მა გამოკვეთა რუსული საშემსრულებლო სტილის სინთეზის გზა იტალიური ბალეტის დრამატული პანტომიმისა და ვირტუოზული ცეკვის ტექნიკით, ასევე ფრანგული სკოლის სტრუქტურული ფორმებით. მის ხელოვნებაში დამკვიდრდა სენტიმენტალიზმის პრინციპები. წამყვანი ჟანრი მელოდრამატული ბალეტი გახდა სამამულო ომი 1812 წელს გამოიწვია დივერსიული ბალეტების აყვავება: ისინი სანქტ-პეტერბურგში დაიდგა ვალბერგმა, მოსკოვში ი.მ.აბლეტსმა, ი.კ.ლობანოვმა, ა.პ.გლუშკოვსკიმ. სოლისტები იყვნენ: პეტერბურგში ე.ი.კოლოსოვა, მოსკოვში - ტ.ი.გლუშკოვსკაია, ა.ი.ვორონინა-ივანოვა. 1800-20-იან წლებში. პეტერბურგში განვითარდა ქორეოგრაფი შ.დიდლოს მოღვაწეობა. ნოვერისა და დაუბერვალის ტრადიციების მემკვიდრე დიდლოტმა დადგა ბალეტები მითოლოგიურ თემებზე (ზეფირი და ფლორა, 1808; კუპიდონი და ფსიქე, 1809; აცისი და გალატეა, 1816) და გმირულ-ისტორიულ თემებზე (უნგრეთის ქოხი, ან ცნობილი გადასახლებულები » F. ვენიუატი, 1817 „რაულ დე კრეკი, ანუ დაბრუნება ჯვაროსნული ლაშქრობებიკავოსი და ტ.ვ. ჟუჩკოვსკი, 1819). Kavos-თან თანამშრომლობით მან წამოაყენა პროგრამირების პრინციპი, რომელიც ეფუძნება საბალეტო წარმოდგენის მუსიკალური და ქორეოგრაფიული დრამატურგიის ერთიანობას. მის პრერომანტიკულ ბალეტებში სოლო და კორპუს დე ბალეტის ცეკვების ანსამბლები კომპლექსურად ურთიერთობდნენ. დიდელოს გმირული და ტრაგიკული ბალეტები ავლენდნენ მოქმედებას ფსიქოლოგიური პანტომიმის საშუალებით და უხვად იყო კონტრასტული დრამატული სიტუაციებით. მრავალფეროვნება გამოხატვის საშუალებამისი კომედიური ბალეტები (The Young Milkmaid, ან Nisetta and Luca by F. Antonolini, 1817; The Return from India, or Wooden Leg by Venois, 1821). 1823 წელს დიდლოტმა დადგა ბალეტი A.S. პუშკინის ლექსის მიხედვით. კავკასიის ტყვე, ან პატარძლის ჩრდილი. კოლოსოვა, მ.ი. დანილოვა, ა.ი. ისტომინი, ე.ა.ტელეშოვა, ა.ს.ნოვიცკაია, ოგიუსტი (ა.პუარო), ნ.ო.გოლცი ცნობილი გახდნენ მის სპექტაკლებში.
მოსკოვში, 1806 წლიდან, M. Maddox-ის კერძო თეატრის საბალეტო დასი საიმპერატორო თეატრების დირექტორატის იურისდიქციაში შევიდა. 1812 წლამდე აქ არაერთხელ შეიცვალა მცირე ქორეოგრაფები. მოსკოვიდან ფრანგების გაძევების შემდეგ საბალეტო სკოლას და დასს ხელმძღვანელობდა დიდლოს სტუდენტი ქორეოგრაფი ა.პ.გლუშკოვსკი. ვალბერგისა და დიდლოს მიმდევარმა გლუშკოვსკიმ, თავის ვერსიით, სანქტ-პეტერბურგის რეპერტუარი გადაიტანა მოსკოვის სცენაზე, უპირველეს ყოვლისა, დიდლოს ბალეტები, დადგა ანაკრეონტიული ბალეტები და მელოდრამა, გამოიყენა ა. ჩერნომორის, ბოროტი ოსტატი"Sholz, 1821) და V. A. Zhukovsky ("სამი ქამარი, ან რუსული სანდრილონა" შოლცის, 1826 წ.). გლუშკოვსკიმ ნიჟარები მოამზადა. საბალეტო დასი, რომელშიც ვორონინა-ივანოვა, ტ.ი.გლუშკოვსკაია, ვ.ს. და დ.ს.ლოპუხინები ცეკვავდნენ, რომანტიკული რეპერტუარის შექმნამდე.
XIX საუკუნის I მესამედში. რუსულმა საბალეტო ხელოვნებამ მიაღწია შემოქმედებით სიმწიფეს და განვითარდა როგორც ეროვნული სკოლა. A.S. პუშკინმა ყველაზე ზუსტად განსაზღვრა რუსი მოცეკვავეების საშემსრულებლო ხელოვნების თავისებურება, როდესაც მან აღწერა თავისი თანამედროვე A.I. Istomina-ს ცეკვა, როგორც "სულით სავსე ფრენა". ბალეტმა პრივილეგირებული პოზიცია დაიკავა თეატრის სხვა ტიპებს შორის. ხელისუფლებამ მას მისცა დიდი ყურადღებაუზრუნველყოფილია სახელმწიფო სუბსიდიებით. 1825 წელს მოსკოვში გაიხსნა ბოლშოის თეატრი და საბალეტო ჯგუფმა მიიღო ტექნიკურად აღჭურვილი სცენა და ამავე დროს წამყვანი მოცეკვავე, მასწავლებელი, პრერომანტიული მიმართულების ქორეოგრაფი F.V. Gyullen-Sor. 1830-იანი წლების დასაწყისისთვის. მოსკოვისა და პეტერბურგის საბალეტო დასები გამოდიოდნენ კეთილმოწყობილ თეატრებში. რუსული ბალეტი ორგანულად მიიღეს დასავლეთში დაბადებულებმა. ევროპული რომანტიზმი. 30-იანი წლების შუა ხანებისთვის. სპექტაკლები გამოირჩეოდა ბრწყინვალებით და ჰარმონიით, უმაღლესი სკოლაანსამბლის უნარი და თანმიმდევრულობა.
რომანტიზმისა და რეალიზმის თემები
ოცნებებისა და რეალობის კონფლიქტი - მთავარი რომანტიკულ ხელოვნებაში - განაახლეს მხატვრული შემოქმედების თემები და სტილი. ბალეტის თეატრში რომანტიკული ხელოვნების ორი სახეობა გაჩნდა. პირველი ამტკიცებდა სიზმრებისა და რეალობის შეუთავსებლობას განზოგადებულ ლირიკულ სიბრტყეზე, სადაც ჭარბობდა ფანტასტიკური გამოსახულებები - სილფები, ვილისები, ნაიადები. მეორე მიზიდული იყო დაძაბული ცხოვრებისეული სიტუაციებისკენ და ზოგჯერ შეიცავდა რეალობის კრიტიკის მოტივებს (სხვადასხვა, ხშირად ეგზოტიკური მოვლენების ცენტრში იყო მეოცნებე გმირი, რომელიც შედიოდა ბოროტების წინააღმდეგ ბრძოლაში). პირველი შტოს ფიგურებს შორის არიან ქორეოგრაფი ფ.ტალიონი და მოცეკვავე მ.ტალიონი; მეორე არის ქორეოგრაფი J. Perrot და მოცეკვავე F. Elsler. ორივე მიმართულებას აერთიანებდა ახალი, ესთეტიურად პერსპექტიული ურთიერთობა ცეკვასა და პანტომიმას შორის. ცეკვა გამოვიდა წინა პლანზე, გახდა დრამატული მოქმედების კულმინაცია. რომანტიკული ხელოვნება ასევე მკაფიოდ გამოიხატა პერფორმანსში, განსაკუთრებით ე.ი. ანდრეიანოვას, ე.ა.სანკოვსკაიას, ტ.გერინოს მიერ. რუსული თეატრის რეპერტუარში შედის ყველა ყველაზე ცნობილი რომანტიული ბალეტი Zap. ევროპა: „სილფიდი“, „ჟიზელი“, „ესმერალდა“, „კორსარი“, „ნაიადი და მეთევზე“, „კატარინა, ყაჩაღის ქალიშვილი“. 1860-იან წლებში რუსეთში რომანტიული სპექტაკლი დაშლა დაიწყო. იმ წლებში, როდესაც რუსულმა ლიტერატურამ და ხელოვნებამ რეალისტური ორიენტაცია შეიძინა, ბალეტი რჩებოდა სასამართლო თეატრად, ექსტრავაგანტული ეფექტების სიუხვით და დივერსიფიკაციის ნომრებით. ამავდროულად ა.სენ-ლეონმა გაამდიდრა ლექსიკა როგორც კლასიკური, ისე დამახასიათებელი ცეკვა, განლაგებული შესაძლებლობების გაფართოება საცეკვაო ანსამბლებიამზადებს M. I. Peti-pa-ს მიღწევებს. პარალელურად კ.ბლაზისმა გააუმჯობესა მოცეკვავეების ტექნიკა მოსკოვის საბალეტო სკოლაში. საბალეტო ხელოვნების პოეტური სიმაღლე შეინარჩუნეს მ. ნ. მურავიოვამ, პ.პ. ლებედევამ, ნ.კ. ბოგდანოვამ, ვ.ფ. გელცერმა.
ისტორიულად სწორედ რუსულმა ბალეტმა უნდა გააცოცხლა საბალეტო ხელოვნება ახალი ხარისხით. დაიწყო ქორეოგრაფმა M.I. Petipa-მ შემოქმედებითი საქმიანობარომანტიზმის მოძველებული ესთეტიკის კანონებში. მაგრამ მან განაგრძო ამ ეპოქაში დაწყებული ცეკვის გამდიდრების პროცესი. მის ბალეტებში იმპერიული თეატრების პერსონალის კომპოზიტორების ც.პუგნი (ცარ კანდავლი, 1868) და ლ. მინკუსი (La Bayadère, 1877) მუსიკაზე, მოქმედების არსებითი საფუძველი და კულმინაცია იყო კლასიკური ცეკვის ოსტატურად შექმნილი ანსამბლები. სადაც განვითარებული და კონტრასტირებული იყო კორპუს დე ბალეტის თემები და სოლო ცეკვა, შეექმნა საცეკვაო მოტივები-მახასიათებლები. პეტიპას წყალობით განვითარდა "დიდი", ანუ აკადემიური ბალეტის ესთეტიკა - მონუმენტური სპექტაკლი, რომელიც აშენებულია სცენარის და ნორმების მიხედვით. მუსიკალური დრამატურგია, ხოლო გარეგანი მოქმედება ვლინდებოდა პანტომიმის მიზანსცენებში, შინაგანი მოქმედება კი კლასიკური ცეკვის კანონიკურ სტრუქტურებში. პეტიპას ძიება დასრულდა მისი თანამშრომლობით P.I. ჩაიკოვსკისთან ("მძინარე მზეთუნახავი", 1890; " გედების ტბა”, 1895) და ა.კ. გლაზუნოვი („რაიმონდა“, 1898; „სეზონები“, 1900 წ.), რომელთა პარტიტურები მე-19 საუკუნის ბალეტის სიმფონიზმის მწვერვალებად იქცა. პეტიპას ასისტენტის, ქორეოგრაფი L. I. Ivanov-ის ნამუშევრებმა (მაკნატუნა, 1892; გედების სცენები გედების ტბაზე, 1895 წ.), უკვე მე-20 საუკუნის დასაწყისში ცეკვის ახალ გამოსახულებას იწინასწარმეტყველა. E. O. Vazem, E. P. Sokolova, V. A. Nikitina, P. A. Gerdt, N. G. Legat, M. F. Kshesinskaya, A. I. Sobeshchenekaya, A. V. Shiryaev, O. I. Preobrazhenskaya, K. Brianza, P. Legnani, V. Zucchi. 
მე-20 საუკუნის დასაწყისისთვის რუსული ბალეტი აიღო წამყვანი ადგილიმსოფლიო ბალეტის თეატრში. ბალეტმაისტერ-რეფორმატორმა M.M. Fokin-მა განაახლა საბალეტო წარმოდგენის შინაარსი და ფორმა, შექმნა ახალი ტიპისწარმოდგენა - ერთმოქმედებიანი ბალეტი, დაქვემდებარებული მოქმედების გზით, სადაც შინაარსი გამოვლინდა მუსიკის, ქორეოგრაფიის, სცენოგრაფიის (შოპინიანა, პეტრუშკა, შეჰერეზადა) განუყოფელ ერთობაში. ა.ა. გორსკი ("გუდულის ქალიშვილი" ვ. ჰიუგოს რომანის მიხედვით "საკათედრო ტაძარი" პარიზის ღვთისმშობლის ტაძარი“, 1902; გ. ფლობერის რომანის მიხედვით დაფუძნებული „სალამბო“, 1910 წ.) ასევე იცავდა საბალეტო მოქმედების მთლიანობას, სტილის ისტორიულ ავთენტურობას და პლასტიურობის ბუნებრიობას. ორივე ქორეოგრაფის მთავარი თანაავტორები იყვნენ არა კომპოზიტორები, არამედ მხატვრები (ისინი ხანდახან სცენარის ავტორებიც იყვნენ). ფოკინის სპექტაკლების დიზაინი იყო L. S. Bakst, A. N. Benois, A. Ya. Golovin, N. K. Roerich; გორსკი - K. A. Korovin. რეფორმისტ ქორეოგრაფებზე ხელოვნების გავლენა მოახდინეს ამერიკელი მოცეკვავეა.დუნკანი, "თავისუფალი" ცეკვის პროპაგანდისტები. თუმცა, მოძველებულთან ერთად, უარყოფილი იქნა ღირებულიც - მუსიკალური და ქორეოგრაფიული სურათების განზოგადება. მაგრამ ახალი რამაც შეიძინა - ბალეტი თავისი დროის მხატვრული მოძრაობების კონტექსტში შევიდა. 1909 წლიდან S. P. Diaghilev-მა მოაწყო რუსული ბალეტის გასტროლები პარიზში, რომელიც ცნობილია როგორც რუსული სეზონები. მათ სამყარო გაუხსნეს კომპოზიტორ I.F. სტრავინსკის და ქორეოგრაფ ფოკინს (The Firebird, 1910; Petrushka, 1911), მოცეკვავეს და ქორეოგრაფ V. F. Nijinsky-ს (ფაუნის შუადღე, 1912; გაზაფხულის რიტუალი, 1913) და სხვები, მიიპყრო ცნობილი მუსიკოსები და სხვები. ბალეტის თეატრში.
დიაგილევის რუსული სეზონები საზღვარგარეთ
დიაგილევის ორგანიზებით უცხოეთში რუსული სეზონების დაწყებისთანავე რუსული ბალეტი არსებობდა როგორც რუსეთში, ასევე ევროპაში. 1917 წლის ოქტომბრის შემდეგ, როდესაც ბევრი ხელოვანი ემიგრაციაში წავიდა, რუსული ბალეტი განსაკუთრებით ინტენსიურად განვითარდა საზღვარგარეთ. 1920-40-იან წლებში. რუსი მხატვრები (A. P. Pavlova თავის დასთან ერთად), ქორეოგრაფები (Fokine. L. F. Myasin, B. F. Nizhinskaya, J. Balanchine, B. G. Romanov, S. M. Lifar) ხელმძღვანელობდნენ ჯგუფებს (Balle rus de Monte Carlo", "Original Balle rus", "Rusian". თეატრი“ და მრავალი სხვა), შექმნა სკოლები და დასი ევროპისა და ამერიკის მრავალ ქვეყანაში, რომელმაც უდიდესი გავლენა მოახდინა მსოფლიო ბალეტზე. გრძელი წლებირუსული რეპერტუარის, რუსული ცეკვის სკოლის ტრადიციების შენარჩუნებისას, ეს ჯგუფები ერთდროულად განიცდიდნენ იმ რეგიონების ხელოვნების გავლენას, სადაც ისინი მუშაობდნენ და თანდათან ითვისებდნენ მათ.
რუსეთში, 1917 წლის შემდეგ, ბალეტი დარჩა ძირითადი ცენტრიეროვნული ხელოვნება. ბალეტის თეატრის არაერთი გამოჩენილი ფიგურის ემიგრაციის მიუხედავად, რუსული ბალეტის სკოლა გადარჩა და ახალი შემსრულებლები წამოაყენა. ახალი ცხოვრებისკენ მიმავალი მოძრაობის პათოსი, რევოლუციური თემები და რაც მთავარია, შემოქმედებითი ექსპერიმენტების სფერომ შთააგონა ბალეტმაისტერები, გაბედულების საშუალება მისცა. ამავდროულად, შენარჩუნებული იყო წინამორბედების ტრადიციები, საშემსრულებლო კულტურის აკადემიურობა. ბოლშოის თეატრის დასის ხელმძღვანელმა გორსკიმ გადაამუშავა კლასიკური მემკვიდრეობის ბალეტები, შექმნა საკუთარი სასცენო გამოცემები (გედების ტბა, 1920; ჟიზელი, 1922). წამყვანი 1920-იან წლებში პეტროგრადის დასმა FV Lopukhov, კლასიკური მემკვიდრეობის მცოდნე, ნიჭიერად აღადგინა ძველი რეპერტუარი. ლოპუხოვმა დადგა პირველი საცეკვაო სიმფონია "სამყაროს სიდიადე" (1922), ალეგორიულად ასახა რევოლუცია ("წითელი მორევი", 1924 წ.), მიუბრუნდა ტრადიციას. ხალხური ჟანრები("პულცინელა", 1926; "ზღაპარი მელაზე ...", 1927).
ინტენსიური შემოქმედებითი მუშაობა, ახალი ფორმების ძიება გადიოდა როგორც აკადემიური თეატრების გარეთ, ასევე მათ კედლებში. ამ წლების განმავლობაში განვითარდა სხვადასხვა მიმართულება საცეკვაო ხელოვნება. დუნკანის, ლ.ი.ლუკინის, ვ.ვ.მაიას, ი.ს.ჩერნეცკაიას, ლ.ნ.ალექსეევას, ნ.ს.პოზნიაკოვის სტუდიები, ნ.მ.ფორეგერის სახელოსნო, "ჰეფტახორი", "ახალგაზრდა ბალეტი" გ.მ.ბალანჩივაძე, სტუდია "დრამბალეტი". განსაკუთრებული მნიშვნელობაგოლეიზოვსკის მოღვაწეობა ჰქონდა, რომელმაც ინოვაციურად განავითარა პოპ-ქორეოგრაფიული მინიატურების ჟანრი და დადგა ბალეტები როგორც მოსკოვის კამერული ბალეტის სტუდიაში, ასევე ბოლშოის თეატრში („ჯოზეფ მშვენიერი“, 1925, ექსპერიმენტული თეატრი - ფილიალი. ბოლშოის თეატრი). 20-იანი წლების შუა ხანებისთვის. ექსპერიმენტების პერიოდი მთელ რუსულ ხელოვნებაში, განსაკუთრებით ქორეოგრაფიულ ხელოვნებაში, დასრულდა რიგი სტუდიის დახურვით, პრესაში კამპანიებით მე-19 საუკუნის რუსული კულტურის ტრადიციების დასაბრუნებლად.
სოციალისტური რეალიზმი და მისი დასასრული
ეს იყო ოფიციალური მეთოდის ფორმირების დასაწყისი სოციალისტური რეალიზმიქორეოგრაფიულ თეატრში, სადაც წინა პლანზე წამოვიდა სპექტაკლები, რომელშიც მე-19 საუკუნის „დიდი ბალეტის“ ფორმა იყო. შერწყმულია ახალ შინაარსთან („წითელი ყაყაჩო“, 1927 წ.). რეალიზმის ოფიციალურმა მოთხოვნებმა, ხელოვნების ზოგად ხელმისაწვდომობამ განაპირობა სცენაზე ეგრეთ წოდებული დრამატული ბალეტის ჟანრში შექმნილი სპექტაკლების გაბატონება. ამ ტიპის ბალეტები მრავალმოქმედებიანია, ჩვეულებრივ, ემყარება ცნობილი ლიტერატურული ნაწარმოების სიუჟეტს, აგებულია დრამატული წარმოდგენის კანონების მიხედვით, რომლის შინაარსი წარმოდგენილი იყო პანტომიმის და ფერწერული ცეკვის დახმარებით. ამ ჟანრის ყველაზე ცნობილი ოსტატები იყვნენ რ.ვ.ზახაროვი („ბახჩისარაის შადრევანი“, 1934; „დაკარგული ილუზიები“, 1935) და ლ.მ. ლავროვსკი („კავკასიის ტყვე“, 1938; „რომეო და ჯულიეტა“, 1940 წ.). ვ.ი.ვაინონენი („პარიზის ალი“, 1932 წ.), ვ.მ. ჩა-ბუკიანი („ლაურენსია“, 1939) იბრძოდნენ დრამატული ბალეტის ფარგლებში უფრო დიდი ცეკვისკენ. 1930-იან წლებში ჩამოყალიბდა ახალი სკოლასპექტაკლი, რომელიც ხასიათდებოდა, ერთი მხრივ, ლირიზმითა და ფსიქოლოგიური სიღრმით (გ. მ.ტ. სემენოვა და მრავალი მოცეკვავე მამაკაცი, კერძოდ ჭაბუკიანი, ა.ნ. ერმოლაევი). 20-იანი წლების ბოლოს - 30-იანი წლების დასაწყისის წამყვან მხატვრებს შორის. ასევე T. M. Vecheslova, N. M. Dudinskaya, O. V. Lepeshinskaya.
1930-იან წლებში რუსეთში ბალეტის თეატრი ინტენსიურად განვითარდა. ლენინგრადში გაიხსნა ახალი ოპერისა და ბალეტის თეატრები ბალეტის კომპანიებთან ერთად (მალი ოპერის თეატრი), მოსკოვი (მოსკოვის სამხატვრო ბალეტი - მოგვიანებით კ. ს. სტანისლავსკის და ვლ. ი. ნემიროვიჩ-დანჩენკოს სახელობის თეატრი) და რუსეთის მრავალი სხვა ქალაქი. თუმცა, წარმატებების მიუხედავად, ბალეტის თეატრში ერთი მიმართულების მონოპოლია ხელოვნურად კულტივირებულ ერთგვაროვნებას განაპირობებდა. მრავალი სახის სპექტაკლი, კერძოდ, ერთმოქმედებიანი სპექტაკლები, მათ შორის უსასრულო და სიმფონიური ბალეტები, დატოვა თეატრალური გამოყენება. ცეკვის ფორმები და საცეკვაო ენა გაღატაკებული იყო, რადგან სპექტაკლები გამოიყენებოდა ექსკლუზიურად კლასიკური ცეკვადა მხოლოდ ზოგიერთ შემთხვევაში - ხალხურ-დამახასიათებელი. იმის გამო, რომ დრამატული ბალეტის გარეთ ყველა ძიება ფორმალიზებულად გამოცხადდა, ლოპუხოვმა, დ.დ.შოსტაკოვიჩის ბალეტის "ნათელი ნაკადი" გამანადგურებელი კრიტიკის შემდეგ, გოლეიზოვსკიმ, ლ. უბიძგა სცენაზე. არააკადემიური მოძრაობის, თავისუფალი, პლასტიკური, რიტმულ-პლასტიკური ცეკვის ყველა წარმომადგენელმა დადგმა შეწყვიტა. მაგრამ 1940-იანი წლების ბოლოს - 1950-იანი წლების დასაწყისში. მოვიდა ოფიციალურად მხარდაჭერილი დრამატული ბალეტის კრიზისი. ამ მიმართულების ერთგული ქორეოგრაფები უშედეგოდ ცდილობდნენ მის შენარჩუნებას, აძლიერებდნენ სპექტაკლების სპექტაკლს სასცენო ეფექტების დახმარებით (მაგალითად, წყალდიდობის სცენები " ბრინჯაოს მხედარი"ზახაროვა, 1949 წ.). მიუხედავად ამისა, შენარჩუნდა საშემსრულებლო ხელოვნება და მისი ტრადიციები. ამ წლების განმავლობაში სცენაზე გამოჩნდნენ M. M. Plisetskaya, R. S. Struchkova, V. T. Bovt, N. B. Fadeechev. გარდამტეხი მომენტი დადგა 1950-იანი წლების ბოლოს, როდესაც გაჩნდა ქორეოგრაფების ახალი თაობა. პირველი, ვინც ინოვაციის გზას დაადგა, იყვნენ ლენინგრადის ქორეოგრაფები იუ.ნ.გრიგოროვიჩი (“ ქვის ყვავილი“, 1957; „სიყვარულის ლეგენდა“, 1961 წ.; მოგვიანებით "სპარტაკი", 1968) და ი.დ. ბელსკი ("იმედის სანაპირო", 1959; "ლენინგრადის სიმფონია", 1961 წ.), რომელმაც სპექტაკლი ააგო მუსიკალური და საცეკვაო დრამატურგიის საფუძველზე, გამოავლინა მისი შინაარსი ცეკვაში. ქორეოგრაფები N. D. Kasatkina და V. Yu. Vasilev, O. M. Vinogradov ახლოს არიან ამ თაობასთან. იმავე წლებში ლოპუხოვი და გოლეიზოვსკი დაუბრუნდნენ შემოქმედებას და შექმნეს არაერთი ახალი სპექტაკლი; აღორძინდა ადრე მივიწყებული ჟანრები - ერთმოქმედებიანი ბალეტი, ბალეტ-აფიშა, სატირული ბალეტი, ბალეტის სიმფონია, ქორეოგრაფიული მინიატურა, გაფართოვდა საბალეტო წარმოდგენის თემა, გამდიდრდა ლექსიკა. ამ განახლების პროცესში მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა L.V. Yakobson-მა. ქორეოგრაფი დაუღალავად ეძებდა ახალ საშუალებებს მხატვრული ექსპრესიულობაბალეტში გამოიყენა სხვა ხელოვნების გამოსახულება. შემსრულებელთა ახალი თაობა შემოვიდა რუსეთის საბალეტო სცენებში, მათი მუშაობის პირველ წლებში გახდა ახალი ტალღის ქორეოგრაფების მოკავშირე: M. N. Baryshnikov, N. I. Bessmertnova, V. V. Vasiliev, I. A. Kolpakova, M. L. Lavrovsky, M.-R. ე.ლიეპა, ნ.რ. მაკაროვა, ე.ს.მაქსიმოვა, რ.ხ.ნურეევი, ა.ე.ოსიპენკო, ა.ი.სიზოვა, იუ. სოლოვიოვი, ნ.ი. სოროკინა, ნ.ვ.ტიმოფეევა. საბალეტო ხელოვნების ინტენსიური აღმავლობის შემდეგ 1960-იან წლებში - 1970-იანი წლების დასაწყისში. იყო მისი განვითარების შენელება, როდესაც მთავარ სცენაზე ცოტა ახალი, მნიშვნელოვანი შეიქმნა, ბევრი სპექტაკლი იყო ეპიგონი. მიუხედავად ამისა, ექსპერიმენტული მუშაობა ამ წლებშიც არ შეჩერებულა, როდესაც მ.მ.პლისეცკაია, ვ.ვ.ვასილიევი, ნ.
80-იანი წლების ბოლოს - 90-იანი წლების დასაწყისში. საზღვარგარეთ გასტროლების რაოდენობა საგრძნობლად გაიზარდა როგორც უმსხვილესი ოპერისა და ბალეტის თეატრების საბალეტო დასებისთვის, ასევე სპეციალურად კომერციული მიზნებისთვის შექმნილი მცირე ჯგუფებისთვის. 1970-იანი წლებიდან რუსი მხატვრები, გრძნობდნენ მოთხოვნის ნაკლებობას თეატრების მოძველებულ და ღარიბ რეპერტუარში, უფრო და უფრო ხშირად დაიწყეს მუშაობა საზღვარგარეთ. ნურეევი პირველი იყო, ვინც აიძულა საზღვარგარეთ დარჩენილიყო, მას მოჰყვა მაკაროვა, ბარიშნიკოვი; მოგვიანებით, როდესაც ეს პრაქტიკა დაკანონდა, გრიგოროვიჩმა, ვინოგრადოვმა, ისევე როგორც პლისეცკაიამ, ვასილიევმა და სხვებმა დაიწყეს მუშაობა საზღვარგარეთ, ზოგჯერ დგამდნენ სპექტაკლებს და ხელმძღვანელობდნენ კიდეც საბალეტო დასებს აშშ-სა და ევროპაში. ახალგაზრდა თაობის რუსი მოცეკვავეები მუშაობენ ბევრ უცხოეთში. ჯგუფები.
(---.164.226.dn.dialup.cityline.ru)
dBFS: 2001 წლის 20 იანვარი 02:08
LBCEFUS, X "Y'CHEUFYK" OEF BTIYCHB, FBL UFP RHUFSH RYUSHNB tPTsDEUFCHEOULPZP Y yCHSCHDLPZP CHYUSF ЪDEUSH. MADSN, RTEDRPYUYFBAEIN HRTPEEOOPE CHYDEOYE UYFKHBGYK, BYBNEFBOYA RPD PDOKH ZTEVEOLKH Y RT (B FBLYI UTEDY OBU CHUE NONOSHY), FBLTSE VKHDEF OEVESHHBHOFETEY.
რიუშნპ ნიიოუფთჰ
hCHBTsBENSCHK NYIBYM EZHYNPCHYU!
CHBYE RTEMPTSEOYE P CHUFTEYUE, YUEUFOP ZPCHPTS, OE CHSHCHCHCHBEF CHP NOE PUPVPZP IOFKHYIBNB. ერთად HCHETEO, UFP ჩბნ პიუეოშ DPTPZP ჩბიე CHTENS. fBL TSE DPTPZP POP Y NOE. RP-CHYDYNPNKh, chshch RTEMBZBEFE CHUFTEYUKH DMS FPZP, YUFPVSCH HOBFSH RTYUYOSCH, RPVHDYCHYE NEOS RPDBFSH ЪBSCHMEOYE U RTPUSHVBLPK P TBUFPPTTSEOY LPOFT. rPUFBTBAUSH YЪMPTSYFSH CHBN LFY RTYUYOSCH.
oIEEFB Y "UCHPVPDB"
s RTYYEM CH vPMSHYPK FEBFT PUEOSHA 2000 ZPDB U PFLTSCHFSCHN UETDGEN Y U CEMBOYEN UDEMBFSH CHUE, UFP CH NPYI UIMBI, DBVSCH CHETOHFSH FEBFTTH HFETSOOFYABN. RTERPMBZBM CHSHCHEUFY EZP YY DYMEFBOFULPK PVSCHCHBFEMSHULPK FTSUYOSCH YTPLYK RHFSH NYTPCHPZP TERETFHBTB-ის შესახებ. OBIPDYM OCHPЪNPTSOSCHN PFUHFUFCHIE H TERETFHBTE PZTPNOPZP LPMYUEUFCHB YEDECHTCH Y H VMYTSBKYEN VHDHEEN UPVYTBMUS PUHEEUFCHYFSH RPUFBOPCHYFSH RPUFBOPCHLYPTHBTUL" (SOFBOPCHYFSH RPUFBOPCHLYPLPUL"
"pFYUYFSHCHBSUSH" RETED chBNY CH DESFEMSHOPUFY ZEOTBMSHOPZP IHDPTSEUFCHEOOPZP DYTELFPTTB, IPYUKH ULBBFSH, YuFP, LTPNE RPUFBOPCHLY "yZTPLB", STYZTPLBIMCHFEBSHOPYBSHP ZTYZPTCHYUB, VMEUFSEE CHPRMPFYCHYEZP UCHPA CHETUYA "MEVEDYOPZP PETTB". NOE HDBMPUSH PYUYUFYFSH BZHYYH PF UFPRTPGEOFOPK NKHSHCHLBMSHOPK NBLHMBFHTSC (VBMEF "dPYUSH ZHBTBPOB") Y RTEDHRTEDYFSH RPSCHMEOYE UGEOE-ს შესახებ, UGEOE-HPBFHT-ის შესახებ.
rPDZPFPCHLB NYTPCHPK RTENSHETSCH PRETSHCH RTPLPZHSHECHB "yZTPL" CHSCHCHYMB LBFBUFTPZHYUEULHA OEURPUUPVOPUFSH vPMSHYPZP FEBFTB L TEYOYA RPDPVOPZ TPDu. terefygypooshchk RMBO, RTYOSFSHCHK DYTELGYEK vPMSHYPZP FEBFTB, VSCHM UPTCHBO ChP CHUEI UCHPYI LPNRPOEOFBI. rPTPK LFP RTPYCHPDYMP CHEYUBFMEOYE PFLTPCHEOOPZP UBVPFBTsB.
rTY PRTEDEMEOYY UPUFBCHCH YURPMOYFEMEK DMS HYBUFIS CH RTENSHETE "yZTPLB" ZEOETBMSHOSHCHN DYTELFPTPN Z-OPN b.z. ILUBOPCHSHCHN VSHCHM RPDRYUBO TSD RTILBCHCH, PRTEDEMSAEYI UPUFBCHSHCH RPYNEOOP. OP GEMSCHK TSD BTFYUFCH FEBFTB OE ЪBIPFFEMY TBVPFBFSH OBD RTEDMPTSEOOSCHNY RBTFYSNNY Y PFLBBMYUSH (!) CHSHCHRPMOSFSH RTYLBЪSHCH DYTELFBECHBHOTBT (DYTELFHOPCH,DYTELFHOPTBT). йИ ДЕКУФЧЙС ПУФБМЙУШ ВЕЪОБЛБЪБООЩНЙ, ФБЛ ЛБЛ УПЗМБУОП ФЕЛУФХ РПДРЙУБООПЗП ЙНЙ ЛПОФТБЛФБ У ФЕБФТПН ПОЙ ОЕ ПВСЪБОЩ РПДЮЙОСФШУС ОЙЛБЛЙН РТЙЛБЪБН - ПОЙ ПВСЪБОЩ МЙЫШ ЙОЖПТНЙТПЧБФШ БДНЙОЙУФТБГЙА П УЧПЙИ ЗБУФТПМШОЩИ ЙМЙ ЛБЛЙИ-МЙВП ЙОЩИ ОБНЕТЕОЙСИ.
fBL LPNREOUYTHEFUS OYEEOUULBS PRMBFB UPMYUFCH PRESCH. uFB "UCHPVVPDB" - EDYOUFCHEOOPE, UFP HDETSYCHBEF RECHGPCH PF HIPDB Yb vPMSHYPZP FEBFTB. dB EEE H Y'CHEUFOPK UFEREOY "NBTLB" vPMSHYPZP, CHBTSOBS DMS RPMHUEOIS ЪBZTBOYUOPZP BOZBTSENEOFB. лБЛ ОЙ РТЙУЛПТВОП, УЕЗПДОС МЙЫШ ПДЙО ФЕБФТ Ч тПУУЙЙ - нБТЙЙОУЛЙК - У ЖЙОБОУПЧПК ФПЮЛЙ ЪТЕОЙС ВПМЕЕ ЙМЙ НЕОЕЕ "ВМБЗПРПМХЮЕО", ИПФС ЬФП "ВМБЗПРПМХЮЙЕ" ОЕ ЙДЕФ ОЙ Ч ЛБЛПЕ УТБЧОЕОЙЕ У ХУМПЧЙСНЙ ТБВПФЩ Ч ЪБРБДОЩИ ФЕБФТБИ. reCHGSCH nBTYYOULPZP FEBFTB RPMHYUBAF CHPOBZTBTSDEOYE RTYVMYYFEMSHOP CH FTY TBB VPMSHIEEE, YUEN RECHGSCH vPMSHYPZP. FP "RTYCHYMEZYTPCHBOOPE" RPMPTSEOYE nBTYYOLY PE NOPZPN PVCUMPCMEOP, LBL Y'CHEUFOP, NPEOPC RPDDETSLPK BNETYLBOP-LKHVYOULPZP NHMShFYNYMMMYPOETB. h NPEN PLTHTSEOY OEF FBLYI ZPURPD, B RPFPNH BTFYUFSHCH vPMSHYPZP FEBFTB NPZHF UEV RPCHPMYFSH VSHCHFSH OEHRTBCHMSENSCHNY. th YI NPTsOP RPOSFSH - SING IPFSF EUFSH ...
lBTFPYuOBS LPMPDDB
chNEUFP PVEEBOOPZP 1 SOCHBTS 2001 ZPDB RBTFYFHTH PRETSCH S RPMHYUYM L 10 NBTFB, RTYUEN RETERPMOEOOKHA PYIVLBNY. OP YЪHYUEOYE RBTFYFHTSCH FBLPK UMPTSOPUFY FTEVHEF OE DCHHI U RPMPCHYOPK NEUSGECH, B LBL NYOYNHN RPMHZPDB. yuEFSCHTE YuEMPCHELB FTHDYMYUSH DOSNNY Y OPYUBNY OBD CHSCCHMEOYEN PYVPL Y CHOUEOYEN LPTTELFYCH CH LPNRMELF PTLEUFTPCHSCHI ZPMPUCH, YUFPVSCH HUFPVSCH HUREPTCHPKYTPUSH LPTTELFYCH. Defbmsh, OP Pyueosh VKTSOS: Ratcheste Ptleuftpesche-ზე, RBTFYA OHETPYATPPHCHSHSHSHSHROMBMI RHMSHFBI Chide "LBTFPUSHICH LPMPD", LPFPTSHE NPZMI TBCHBMSHSH, BELFBMSHMSHSH, BEELFBMSHMSHSH,. UVTPYATCHLH OE ICHBFIMP-ის შესახებ წაიკითხეთ...
17 NBS, UZMBUOP RMBOH, შესახებ UGEOE DPMTSOSCH VSCHMY VSCFSH HUFBOPCHMEOSCH DEKUFCHHAEYE, HRTBCHMSCHE LPNRSHAFETOSHCHN URUPVPN MENEOFSHCH LPOUFTHLFYPTSOKDM. vPTPCHULPZP. SING VSHCHMY RTYCHEOEOSCH L UTPLH, OP OE TBVPFBMY. TEREFYGIY MEFEMI PDOB b DTHZPK. nSCH U TETSYUUETPN-RPUFBOPCHEILPN b.v. фЙФЕМЕН ВПНВБТДЙТПЧБМЙ ЗЕОЕТБМШОПЗП ДЙТЕЛФПТБ ФЕБФТБ ДПЛМБДОЩНЙ ЪБРЙУЛБНЙ (ДТХЗПЗП УРПУПВБ ПВЭЕОЙС У ОЙН НЩ ВЩМЙ МЙЫЕОЩ: ПО ОЙ ТБЪХ ОЕ РПСЧЙМУС ОЙ ОБ ПДОПК ТЕРЕФЙГЙЙ - ЧП ЧУСЛПН УМХЮБЕ, С ЕЗП ОЕ ЧЙДЕМ), ОП ОЙЛБЛПЗП ПФЧЕФБ ОЕ РПМХЮЙМЙ. ერთად Ch PVEEK UMPTSOPUFY RTPTBVPFBM Ch vPMSHYPN FEBFTE 23 ZPDB, OB NPEN UYUEFH 53 URELFBLMS, OP OE RTYRPNOA FBLPK UYFKHBGYY, YUFPVSHCH RTPOPCHUFUFPUFTU.
UPFTHDOYL RPUFBOCHPYuOPK YBUFY, TETSYUUETSCH, IHDPTSOYL-RPUFBOPCHEIL TBVPFBMY OEULPMSHLP OPYUK RPDTSD, RSHCHFBSUSH OBMBDYFSH OEYURTBCHOSHE BHOUSHE LPOOULPSHLP!
RTYMPTSYM OENBMP UYM DMS ChSCHHRHULB L RTENSHETE VHLMEFB: RTYZMBUIM Y'CHEUFOPZP NKHSHCHLPCHEDB, UREGYBMYUFB RP FCHPTYUEUFCHH rTPLPZHSHCHECHB or. UBCHLYOH, RTEDPUFBCHYM TEDLYE YLPOPZTBJYUEULYE NBFETYBMSCH. l UPTsBMEOYA, OH S, OH o.r. UBCHLYOB OE VSHMY POBLPNMEOSCH U NBLEFPN VHLMEFB, LPFPTSCHK CHCHYEM H DEOSH RTENSHETSCHCH H 2 YUBUB DOS! h TEEKHMSHFBFE H VHLMEFE RPSCHIMYUSH FBLIE RETMSC, LBL "FEMEZTBNNB u. rtplpzhshechb b. bmsvshechkh" (CHNEUFP v. BUBZHSHECHH) Y F.D.
x LPZP RPCHETOEFUS SHCHL OBCHBFSH CHUE FFP "HUMPCHYSNY" DMS RPDZPFCHLY NYTPCHPK RTENSHETSCH? nPTsOP MY RTY FBLPN RPMPTSEOY CHEEEK OEUFY LBLHA-MYVP PFCHEFUFCHEOOPUFSH bb LBYUEUFCHP URELFBLMEK vPMSHYPZP FEBFTB, bb EZP IHDPTSEUFCHEOOPE HPUGEMPPSCO?
OE NPZKh OE ULBBFSH P RTECHPUIPDOPN LBYEUFCHE YZTSCH PTLEUFTB vPMSHYPZP FEBFTB. PO YZTBM VMYUFBFEMSHOP, RTYUEN ChP CHTENS URELFBLMS OILFP OE TEYBM LTPUUCHPTDSCH, UFP S U OENBMSCHN HDYCHMEOYEN OBVMADBM CH PTLEUFTE nBTYYOULPISPPZP рТЕЛТБУОП РПЛБЪБМБ УЕВС Ч "йЗТПЛЕ" ЗТХРРБ БТФЙУФПЧ ИПТБ (ЗМБЧОЩК ИПТНЕКУФЕТ у. мЩЛПЧ), ЧЙТФХПЪОП ЙУРПМОЙЧЫЙИ УПМШОЩЕ РБТФЙЙ Ч ЛБТФЙОЕ "тХМЕФЛБ", ЮФП УЧЙДЕФЕМШУФЧХЕФ П ВПМШЫПН ФЧПТЮЕУЛПН РПФЕОГЙБМЕ ИПТБ вПМШЫПЗП ФЕБФТБ.
dYTELGYS FEBFTB OE UDEMBMB OYUEZP, UFPVShch PTZBOY'PCHBFSH 'BRYUSH "yZTPLB". ნოე UBNPNKh RTYYMPUSH YULBFSH MADEK, URPUPVOSHI PRMBFIFSH FFPF OEDEYECHSHCHK RTPGEUU. L UYUBUFSHHA, FERETSH POB UHEEUFCHHEF Y UMHTSYF OEPRTPCHETSYNSCHN DPLBBEMBFEMSHUFCHPN LBYUEUFCHB URELFBLMS, TBUFPRFBOOPZP RTEUUPK. pTLEUFT CH FFK ЪBRYUY OY CH LPEN TBIE OE CHPURTPIYCHPDYF "FBRETULY-MEZLPE ЪCHHYUBOYE" (ZBEFB "LPNNETUBOF"), B CHPLBMSHOPE Y DYLGIPOOPE NBUFETUFYUFUFUFUFUFUFUFUFUFUFUFUFUFUFUAHPYUFUFUFUFUAHPUFUFUFUFUFUFUFUDHP. yI TEYUSHOE "UMYCHBMBUSH CH LBYKH", B CHSTBYFEMSHOEKYN PVTBBPN RETEDBCHBMB LTBUPFKh SHCHLB dPUFPECHULPZP Y rTPLPZHSHECHB. пУПВЕООП ИПЮХ ПФНЕФЙФШ ЧЩУФХРМЕОЙЕ Ч РБТФЙЙ рПМЙОЩ ЧЩДБАЭЕКУС РЕЧЙГЩ, УПМЙУФЛЙ фЕБФТБ ЙНЕОЙ уФБОЙУМБЧУЛПЗП Й оЕНЙТПЧЙЮБ-дБОЮЕОЛП пМШЗЙ зХТСЛПЧПК, УРПУПВУФЧПЧБЧЫЕК, Ч БОУБНВМЕ У ДТХЗЙНЙ "УФБОЙУМБЧГБНЙ" - н. hTHUPCHSHCHN, მ. хЮБУФЙЕ "УФБОЙУМБЧГЕЧ" Ч "йЗТПЛЕ" Ч УПДТХЦЕУФЧЕ У ЪБНЕЮБФЕМШОЩНЙ УПМЙУФБНЙ збвфБ (ч. чЕТЕУФОЙЛПЧ, р. лХДТСЧЮЕОЛП Й ДТ.) ПЪОБЮБМП ТБЪТХЫЕОЙЕ "ВБТТЙЛБДЩ" НЕЦДХ ДЧХНС ФЕБФТБНЙ, ОБИПДСЭЙНЙУС ОБ ПДОПК ХМЙГЕ. DHNBA, FP PYUEOSH RPMEOBBS LHMSHFHTOBS BLGYS, TBCHOP LBL Y PUHEEUFCHMEOOPE RP NPEK YOYGYBFYCHE CHSHUFHRMEOYE UGEOE zbvfB nBTYYOULPZBBFBT.
"UCHPY MADY" - UPYUFENUS
ერთად OBDEAUSH, HCHBTsBENSCHK NYIBYM EZHYNPCHYU, CHBN Y'CHEUFOP, UFP U UBNSHCHI RETCHSHCHI DOEK NPEPZP "CHIPTSDEOYS PE CHMBUFSH" NEOS PVMYCHBMY ZTSSHHA, OECHYTBS OY OB NPK ChP'TBUF, OY OB NPY RHUFSH OYOBYUYFEMSHOSHCHE, OP CHUE-FBLY OELPFPTSCHE BUMMHZY RETED THUULYN YULKHUUMPHUKFSH mTSYCHPUFSH Y OELPNREFEOFOPUFSH YI CHSHCHULBSCCHCHBOIK OE RPDDBEFUS PRYUBOYA. NPS TBVPFB Ch vPMSHYPN FEBFTE, NPY UYNZHPOYYUEULYE LPOGETFSHCH, LPNRPYFPTULS DESFEMSHOPUFSH, NPS OPCHBS LOIZB "fTEKHZPMSHOYLY" RPDCHETZBMYOPPLUSH TSUETF. ერთად DBCE PLBMUS CHYOPCHBFSCHN CH LBYUEUFCHE RTEDUFBCHMEOOOSCHI CHCHUFBCHLE CH nFIGHTER DELPTBGYPOOSCHI TBVPF IHDPTSOYLPCH vPMSHYPZP FEBFTB. pDIO YЪ TEGEO'EOFCH RTEGMPTSYM CHPDYFSH LFH CHSHCHUFBCHLH DEFEK, YUFPVSHCH CH UMHYUBE YI RMPIPZP RPCHEDEOYS YN NPTsOP VSHMP VSH RPPVEEBCHLH DEFEK-ის შესახებ.
CHOHFTY vPMSHYPZP FEBFTB PTZBOYBFPTSCH FFK FTBCHMY YNEMY "UCHPYI MADEK". rTEUU-GEOFT FEBFTB, OBRTBCHMSS NOE CHSHTEELY YЪ ZBEF, RTPYЪCHPDYM YI "UEMELGYA": RPMPTSYFEMSHOSHOSCHE PFSCHCHSHCHSHCHSHCH OE DPCHPDYMYUSH DPCHPDYMYUSH DPCHPDYMYUSH DPHOBPTYPEGBANDYUSH DPHOBPTYPEGBYUSH DP. fBL RTPYYPYMP Y U PFSCHCHBNY CHSHCHUFBCHLKH CH nFIGHTER-ის შესახებ. Yu Rteuu-Jooftb RPMHYUM FPMSHLP PFTYGBPEME TEGEYYY, B LPZBBEM RP RPPNH RPCHPDH "UPVPMEOPCHBIS" PTZBEBFPTBN, PFLBMYOKHEKHEKHEKHEKHEKHY, KPLBMYKHYA
NPZH RPCHEUEMIFSH CHBU BOELDPFYUEULYN ZHBLFPN. DYTYTSYTPCHBM H vPMSHYPN ЪBME LPOUECHBFPTYY UYNZHPOYEK zBKDOB-ით? 60. ZBKDO UPYOYOM LFH UYNZHPOYA NBFETYBME UCHPEK NKHSHCHLY L RSEUE ZHTBOGHULPZP LPNEDYPZTBZHB TEOSHSTTB "tBUUESOOSCHK"-ის შესახებ. rPFPPNH CH 6-K YUBUFY, RP RSEUE UPPFCHEFUFCHHAEEK RTYIPDH NKHSHCHLBOFPCH, PO OBRYUBM CH RBTFFYFHTE: "PUFBOPCHYFSH PTLEUFT Y RPRTPUYFSH OBUFTUFTFYFSH YU RPRTPUYFSH OBUFTFPUFSHY". pYUBTPCHBFEMSHOBS Y LBLBS "NPDETOBS" YHFLB ZEOIS! ერთად YUEUFOP CHSHCHRPMOYM BCHFPTULPE HLBBOYE Y შესახებ UMEDHAEIK DEOSH RTPYUEM CH "LPNNETUBOFE", UFP PTLEUFT RPD NPYN HRTBCHMEOYEN YZTBM FBL ULCHETOP, YUFNDEOSH VUFNTETUBOFE!
ChPNKHEOOOSCHE BTFYUFSH PTLEUFTB OBRTBCHYMY ZMBCHOPNH TEDBLFPTH RYUSHNP, RPDRYUBOOPE 12 OBTPDOSCHNY Y BUMHTSEOOSCHNY BTFYUFBNY tPUUYY. "NSCH OE RPNEEBEN OILBLYI RYUEN YUYFBFEMEK, - VSCHM PFCHEF, - B OBY TEGEOGEOF OE NPTCEF PYVBFSHUS, X OEE CHUYEE NKHSHCHLBMSHOPE PVTBPCHBOYE". fSTsVB RTPDPMTSBMBUSH NEUSG, RPLB ZBEFB OE PRHVMYLPCHBMB Y'CHYOEOYE. op BCHFPT RBULCHYMS RTPDPMTSBEF FBN TBVPFBFSH.
ч ПДЙО РТЕЛТБУОЩК ДЕОШ С РТПЮЕМ Ч "оЕЪБЧЙУЙНПК ЗБЪЕФЕ", ЮФП ТЕРЕФЙГЙЙ Л АВЙМЕКОПНХ ЛПОГЕТФХ Ч вПМШЫПН ФЕБФТЕ РТПЧПДЙМ ОЕ С, Б ДТХЗПК ДЙТЙЦЕТ, РПЬФПНХ НПЕ РПСЧМЕОЙЕ ЪБ РХМШФПН ВЩМП ВПМШЫЙН УАТРТЙЪПН, Б НПЙ ДОЙ УПЮФЕОЩ: С У ЮБУХ ОБ ЮБУ ВХДХ ХЧПМЕО РТЙЛБЪПН NYOYUFTB LHMSHFHTSCH. UUSCHMBMYUSH RTY FFPN "IPTPYP PUCHEDPNMEOOSHCHE YUFPYUOYLYY YOZHPTNBGYY"-ს შესახებ. фБЛ ЛБЛ чЩ, нЙИБЙМ еЖЙНПЧЙЮ, ПЖЙГЙБМШОП ПРТПЧЕТЗМЙ ЧЕТУЙА П РТЙЛБЪЕ, С ОЕ УФБМ ЪБОЙНБФШУС ЬФЙН ЧПРТПУПН, ОП РПРТПУЙМ ЗМБЧОПЗП ТЕДБЛФПТБ ЗБЪЕФЩ УППВЭЙФШ НОЕ ЖБНЙМЙА ДЙТЙЦЕТБ, ЛПФПТЩК ЧНЕУФП НЕОС ЗПФПЧЙМ АВЙМЕКОЩК ЛПОГЕТФ. pFCHEFB UCHPE RYUSHNP S CHA RP UEK DEOSH-ის შესახებ.
CHETUYS P NPEN ULPTPN HCHPMSHOEOYY CHOPCHSH CHP'TPDYMBUSH CH "nPULPCHULPN LPNUPNPMSHGE". h BNEFLE, RPDRYUBOOPK h. LPFSHIPCHSHSHCHN Y e. lTEFCHPKK, HFCHETSDBMPUSH: "UMKHIY P FPN, YuFP NBUFTP tPTsDEUFCHEOULPZP IPFSF RPRTPUYFSH U CHSHCHPUPLUSTHBTH, CHSHPUPLUSTY". CHSHIPDYF, FTY NEUSGB S YOE RPDPIECHBM, UFP OBD NPEK ZPMCHPK OBCHYU HER RTBCHPUHDYS ...
uFTBYOP RPDKHNBFSH P LPMYUEUFCHE YUYFBFEMEK, LPFPTSHCHE RTYOYNBAF ოთხი LPH OECHETSEUFCHEOOHA RYUBOYOH (ZBEFB CHEDSHOE PYYVBEFUS!). rPUFBCHEYLY FBLPK "YOZHPTNBGYY" DEZHPTNYTHAF UPBOBOYE MADEK Y DEMBAF FFP UCHETIEOOOP VEOBBLBBOOP. POI RPCHPMSAF UEVE OBSCCHBFSH ATYS zTYZPTCHYUB "UFBTSHCHN BMLPZPMYLPN", vPTYUB rPLTPCHULPZP - "NBTBYNBFYLPN", zhEDPTB zhEDPTCHULPZP - "UFBPZPY". DMS OII OEF OYYUEZP UCHSFPZP, POY RPMShKHAFUS RTEDPUFBCHMEOOOPK YN UCHPPVPDPK UMPCHB, RTECHTBFICH HER H UCHPPVPDH MTsY.
h MTsYCHPK UFBFSHE "lBRYFBO UPYEM U LPTBVMS RETCHSHCHN", RPPUCHSEOOOPK NPENKH KHIPDKh Y vPMSHYPZP FEBFTB ("lPNNETUBOF"), e. yuETENOSCHI Y f. LKHOEGPCHB HIYFTYMYUSH DBCE "RTPGYFYTPCHBFSH" NPE "RTPEBMSHOPE RYUSHNP" NYOYUFTH LHMSHFHTSC, LPFPTPE FPZDB EEE OE VSCHMP OBRYUBOP!
тЕЪАНЙТХС УЧПЙ НЩУМЙ П РТЕУУЕ, С ПВТБЭБАУШ Л нПУЛПЧУЛПНХ УПАЪХ НХЪЩЛБОФПЧ, Л уПАЪХ ЛПНРПЪЙФПТПЧ тж, Л уПАЪХ ФЕБФТБМШОЩИ ДЕСФЕМЕК тж, ЛП ЧУЕН МАДСН, ЛПНХ ДПТПЗБ ТХУУЛБС НХЪЩЛБМШОБС ЛХМШФХТБ, У РТПУШВПК ЧЩУЛБЪБФШ УЧПЕ НОЕОЙЕ П УМХЮЙЧЫЕНУС Ч УТЕДУФЧБИ НБУУПЧПК ЙОЖПТНБГЙЙ, ДБФШ ПВЯЕЛФЙЧОХА ПГЕОЛХ ИХМЙЗБОБН , CETFCHPK LPFPTSCHI UEZPDOS UFBM S, B BCHFTB U KHUREIPN NPCEF UFBFSH LBTsDSCHK Yb ChBU.
rEuOS rshsoshchi
y ChPF UFP EEE NOE LBTSEFUUS UFTBOOSCHN. оЙ ЗЕОЕТБМШОЩК ДЙТЕЛФПТ ФЕБФТБ З-О йЛУБОПЧ, ОЙ ЧПЪЗМБЧМСЕНПЕ чБНЙ НЙОЙУФЕТУФЧП, ОЙ чЩ МЙЮОП, ХЧБЦБЕНЩК нЙИБЙМ еЖЙНПЧЙЮ, ОЕ ХДБТЙМЙ, ЛБЛ ЗПЧПТЙФУС, "РБМЕГ П РБМЕГ", ЮФПВЩ РПМПЦЙФШ ЛПОЕГ ЬФЙН БФБЛБН, УППВЭЙФШ П чБЫЕК РПЪЙГЙЙ Ч ДБООПН ЧПРТПУЕ. чЩ ДП РПТЩ ЪБОЙНБМЙ РПЪЙГЙА "УФПТПООЕЗП ЪБ ЬЛЪЕЛХГЙЕА ОБВМАДБФЕМС", Б Ч ПРТЕДЕМЕООЩК НПНЕОФ ЧУФБМЙ ОБ УФПТПОХ ИХМЙФЕМЕК, ПГЕОЙЧЫЙИ ЧЩУФТПЕООХА ЙЪ МХЮЫЙИ ПВТБЪГПЧ ТХУУЛПК ЛМБУУЙЛЙ РТПЗТБННХ ДМС ЛПОГЕТФБ Л 225-МЕФЙА вПМШЫПЗП ФЕБФТБ ЛБЛ "РПМОЩК РТПЧБМ".
ч ЬФЙ ЦЕ ДОЙ С РТПЮЕМ Ч ПДОПК ЙЪ ЗБЪЕФ чБЫЕ ЧЩУЛБЪЩЧБОЙЕ ПВ ПФЛТЩФЙЙ ЖЕУФЙЧБМС, РПУЧСЭЕООПЗП 100-МЕФЙА вПМШЫПЗП ЪБМБ ЛПОУЕТЧБФПТЙЙ, - ЬФП ВЩМ РБОЕЗЙТЙЛ БЛГЙЙ, ЛПФПТХА ЙОБЮЕ ЛБЛ ОБДТХЗБФЕМШУФЧПН РП ПФОПЫЕОЙА Л УЧСФПНХ ДМС НПУЛПЧУЛЙИ НХЪЩЛБОФПЧ ЪБМХ, ИПФС ВЩ ВМБЗПДБТС ХЮБУФЙА Ч ЛПОГЕТФЕ ПДОПЗП Ъ STSCHI ZPOYFEMEK rTPLPZHSHECHB Y yPUFBLPCHYUB - FYIPOB ITEOILPCHB U EZP "REUOEK RSHSOSCHI", OBCHBFSH OE NPZKH. rTPYUFS LFP, S RPOSM, UFP H OBU U chBNY TBMYUOSCHE RTEDUFBCHMEOYS P NOPZYI RPOSFISI H უკვე YULKHUUFCHB. рТБЧДБ, ОЕЛПФПТЩЕ УППВТБЦЕОЙС РП ЬФПНХ РПЧПДХ РПСЧЙМЙУШ Х НЕОС Й ТБОШЫЕ, ЛПЗДБ чЩ РПРТПУЙМЙ "ПВМЕЗЮЙФШ" АВЙМЕКОХА РТПЗТБННХ, ЧЛМАЮЙЧ ЮФП-ОЙВХДШ "ТБЪЧМЕЛБФЕМШОПЕ" ФЙРБ "РБТБДБ ФЕОПТПЧ" РПУМЕ "уМБЧШУС" зМЙОЛЙ, ДПМЦЕОУФЧХАЭЕЗП, РП НПЕК НЩУМЙ, ЧЕОЮБФШ ЛПОГЕТФ.
h UCHSHY U NPYN 70-MEFYEN Y 50-MEFYEN FCHPTYUEULPK DESFEMSHOPUFY RTEDRPMBZBMUS AVIMEKOSHCHK CHEYUT H vPMSHYPN FEBFTE. IPFEM RPPUCHSFYFSH EZP FCHPTYUEUFCHH tBINBOYOPCHB Y RTPDYTYTSYTPCHBFSH PRETPK "zhTBOYUEULB DB TYNYOY", VBMEFPN "rBZBOYOY" Y chFPTPK UYNZHPOYEK. пДОБЛП РПУМЕ ЛПОГЕТФБ Ч вПМШЫПН ЪБМЕ ЛПОУЕТЧБФПТЙЙ 17 БРТЕМС, ЗДЕ ЧП ЧТЕНС НПЕЗП ЧУФХРЙФЕМШОПЗП УМПЧБ С ВЩМ "ЪБИМПРБО" ЗТХРРПК РПДУБЦЕООЩИ ИХМЙЗБОПЧ, ЛТЙЮБЧЫЙИ: "иЧБФЙФ, НХЪЩЛХ ДБЧБК!", Б ЛТПНЕ ФПЗП, РПМХЮЙЧ УЙЗОБМЩ ПФ "ИПТПЫП ЙОЖПТНЙТПЧБООЩИ ЙУФПЮОЙЛПЧ" П ЗПФПЧСЭЕКУС ПВУФТХЛГЙЙ CHTENS AVYMEKOPZP CHEYUETB, S PFLBMBMUS PF EZP RTPCHEDEOYS, OBRYUBCH PZHYGBMSHOPE RYUSHNP U PVYASUOEOYEN RTYUYO PFLBB ZEOETBMSHOPNKH DYTELFPTB. ChShch, NYIBYM EZHYNPCHYU, RP CHUEK CHETPSFOPUFY, OYUEZP PV LFPN OE OBMY - CHP CHUSLPN UMHYUBE, OILBL OE PFTEBZYTPCHBMY.
ერთად OE DKHNBA, YuFP NPK CHSHCHOKHTSDEOOSHCHK HIPD Yb vPMSHYPZP FEBFTB ChBU PYUEOSH PZPTYuYM, ZhBLFSH UCHYDEFEMSHUFCHHAF PV PVTBFOPN. ერთად OE DHNBA FBLTSE, YuFP ChBU PЪBVPFYF UHDSHVB "VEETTBVPFOPZP" TPTSDEUFCHEOULPZP, BEUMY LFP FBL, FP, RPTSBMHKUFB, OE ZPTAKFE. oEUNPFTS UCHPA-ს შესახებ уФБОЙУМБЧУЛПЗП Й оЕНЙТПЧЙЮБ-дБОЮЕОЛП, ПТЛЕУФТБ уБОЛФ-рЕФЕТВХТЗУЛПК ЖЙМБТНПОЙЙ, уЙНЖПОЙЮЕУЛПК ЛБРЕММЩ тПУУЙЙ, вПУФПОУЛПЗП ПТЛЕУФТБ, НЙМБОУЛПЗП ФЕБФТБ "мБ уЛБМБ", ЗПММБОДУЛПК оБГЙПОБМШОПК ПРЕТЩ Ч бНУФЕТДБНЕ, рБТЙЦУЛПЗП УЙНЖПОЙЮЕУЛПЗП ПТЛЕУФТБ, ФПЛЙКУЛПЗП ПТЛЕУФТБ "йПНЙХТЙ" Й НОПЗЙИ ДТХЗЙИ. fBL UFP TBVPFPK S PVEUREYUEO DP 2004 ZPDB, OEUNPFTS შესახებ FP UFP NOE RTYYMPUSH CH YUFELYEN UEPOE PFNEOYFSH NOPTSEUFCHP LPOFTBLFPCH, UFP VSCHMP OPERT. pDOBLP FFP OE RPNEYBMP RTYUSTSOSCHN PUFTSLBN HCE CH OBYUBME UEKPOB RTYUCHPYFSH NOE CHBOYE "CHYTFHBMSHOPZP THLPCHPDYFEMS", IPFS BL CHEUSH UEPOCH UPCHUPFUFU S PFPPUH.
RP CHUEK CHETPSFOPUFY, HCHBTsBENSCHK NYIBYM EZHYNPCHYU, CHBN RTYDEFUS PFCHEYUBFSH OB CHPRTPUSCH MADEK, YOFETEUKHAEYIUS RTYYUYOBNY NPEZP KHIPDB YBP VPMSHBFT. yNEOOP RPFPNKh S YЪVTBM ZHPTNKh PFLTSCHFPZP RYUSHNB, UFP RTEDPUFBCHMSEF chBN RTBCHP UDEMBFSH EZP DPUFPSOYEN ZMBUOPUFY. uBNP UPVPK TBHNEEFUS, S PUFBCHMSA FBLPE RTBCHP Y b UPVPK.
CHPF CHLTBFGE FE RTYUYOSCH, LPFPTSHCHCHCHHOHDYMY NEOS RPDBFSH chBN ЪBSCHMEOYE.
dHNBA, YI WPMEE YUEN DPUFBFPYUOP DMS PYASUOEOYS NPEP RPUFHRLB.
h BLMAYUEOYE RTPYH chBU RP CHPNPTSOPUFY ULPTEE HDPCHMEFCHPTYFSH NPA RTPUSHVKh P TBUFPTTSEOY LPOFTBLFB.
rTYNYFE, Z-O NYOYUFT, NPY HCHETEOYS H UCHETIEOOPN RPYUFEOYY.
ULTEOO OE BBY
ZEOOBDYK tpcdeufcheoulik,
OBTPDOSHK BTFYUF uuut,
MBHTEBF MEOYOUULPK RTENYY,
ZETPK uPGYBMYUFYUEULPZP fTHDB,
RTPZHEUUPT
nPULPB, 17 YEAS 2001 ZPDB
რიუშნპ ნიიოუფთბ
RHVMILHS Yofhetchsha Zeoobdys Titsdeufcheolpzp Ryushnp, "Ycheufse" Oe NPZMI OE RTEDPUFBCHIFSHEPSHEPHSHBULBFSHUS. UPDETTSBOYE PRHVMYLPCHBOOPZP CH ZBEFE RYUSHNB OE BLMAYUBMP OILBLPK OPCHPUFY. pV LFPN PO ULBBM CH PFCHEF UCHPOPL OBYEZP LPTTEURPODEOFB-ის შესახებ
S RPMHYUYM RYUSHNP ZEOOBDYS OILPMBECHYUB TPTSDEUFCHEOULPZP CH RSFSH YUBUPCH CHEYUETB 18 YAOS. i FPMSHLP HFTPN 19-ZP RPOSM, RPYUENKh FBL RPDOP: S RTPUYFBM EZP CH ZBEFE. ZEOOBDYK OILPMBECHYU RYUBM EZP DEUSFSH DOEK, U NPNEOFB ЪBSCHMEOYS P EZP HIPDE, OP, PRHVMYLPCHBCH EZP, MYYM NEOS CHUSLPK ChPNPTSOPUFY PFCHFIUFY.
hCHBTsBENSCHK ZEOOBDYK OILPMBECHYU!
uFP-FP RPDULSCHBEF NOE, UFP SOE DPMTSEO PFCHEYUBFSH OB CHBYE RYUSHNP, F.L. POP RP UHEEUFCHH SCHMSEFUS MYYSH RPRSHFLPK VPMEE YMY NOOEE VMBZPTPDOP PVYASUOYFSH chbykh LBRYFHMSGYA RETED FENNY FTHDOPUFSNY, U LPFPTSHNY chsch UFPMLOKHMYUSH v. OP FTEVPCHBOYS YUEMPCHEYUEULPK Y, EUMY HZPDOP, YUFPTYUEULPK URTBCHEDMYCHPUFY BUFBCHMSAF NEOS PFCHEFYFSH ChBN.
RPUFBTBAUSH-ით, YUFPVSCH PFCHEF FFPF VSCHM UCHPPVPDEO PF LBLII VSC FP OY VSCHMP NEMLYI PVYD Y - OE ULTPA - PF ЪBIMEUFSHCHCHBAEYI NEOS YNPGYK.
ჩჩიმი არის VPMSHYPK-ის ვამ-ბოსი Febft Ch Lbuefchaeufzefcheoopzp Dilfbfptb, RPMHyUich Chuee RTBCHB, LPFPTI RPCHPMIMI VSHBN Blofyyufspguu Khoylbmshop xCE შესახებ UFBDYY RPDRYUBOYS LPOFTBLFB U chBNY NEOS OBUFPPTSYMP chbye TSEMBOYE YЪVETSBFSH LBLYI VSC FP OY VSCHMP PVSBFEMSHUFCH ЪB UHDSHVKh vPMFEMPSHYPTZP. пЗПЧПТЙЧ ЧУЕ РТБЧБ ЗЕОЕТБМШОПЗП ИХДПЦЕУФЧЕООПЗП ДЙТЕЛФПТБ вПМШЫПЗП ФЕБФТБ (ЬФБ ДПМЦОПУФШ ВЩМБ УРЕГЙБМШОП УПЪДБОБ ДМС чБУ), чЩ ЧЪСМЙ ОБ УЕВС АТЙДЙЮЕУЛХА ПФЧЕФУФЧЕООПУФШ МЙЫШ ЪБ ФЕ РПУФБОПЧЛЙ, ЛПФПТЩЕ ВХДХФ ПУХЭЕУФЧМЕОЩ МЙЮОП чБНЙ. fPZDB, CH BCHZHUFE 2000 ZPDB, NOE LBMBPUSH, UFP FFP MYYSH ZHPTNB PUFPPTTSOPUFY. rPUME RTPYUFEOYS chBYEZP RYUSHNB RPOSM, UFP LFP VSCHMB RTYOGYRYBMSHOBS RPYGYS ZPUFS, RP UFEYUEOYA PVUFPSFEMSHUFCH RPMHYUYCHYEZP RTBCHB IPSYOB.
h YOPN UMHYUBE chshch DPMTSOSCH VSCHMY VSH OBFSH, YuFP RETEZPCHPTSHCH U a.o. ZTYZPTCHYUEN P CHPCHTBEEOYY H vPMSHYPK S OBYUBM EEE CH LPOGE BRTEMS 2000 ZPDB, BDPMZP DP FPZP, LBL chshch RPMKHYUYMY RTYZMBYOYE CHPZMBCHYFSH IHDFEBFBUFCHE. чЩ ДПМЦОЩ ВЩМЙ ВЩ ЪОБФШ, ЮФП ЗМБЧОПК ЪБДБЮЕК, РПУФБЧМЕООПК РЕТЕД ОПЧПК БДНЙОЙУФТБГЙЕК вПМШЫПЗП ФЕБФТБ нЙОЙУФЕТУФЧПН ЛХМШФХТЩ, УФБМП ЙЪНЕОЕОЙЕ УФТХЛФХТЩ ХРТБЧМЕОЙС ФЕБФТПН Й ЙЪНЕОЕОЙЕ ФТХДПЧЩИ ПФОПЫЕОЙК Ч ЛПММЕЛФЙЧЕ, ЛПФПТЩЕ УЕЗПДОС НЕЫБАФ ФЧПТЮЕУЛПНХ ТБЪЧЙФЙА ФТХРРЩ. чЩ ДПМЦОЩ ВЩМЙ ВЩ ЪОБФШ, ЮФП ТБВПФХ ФЕБФТБ, ЛПФПТХА чЩ ЧПЪЗМБЧМСЕФЕ ИХДПЦЕУФЧЕООП, ОЕУЛПМШЛП НЕУСГЕЧ ЙУУМЕДПЧБМБ ПДОБ ЙЪ МХЮЫЙИ ЛПОУБМФЙОЗПЧЩИ ЖЙТН НЙТБ - ЛПНРБОЙС "нБЛ-лЙОЪЙ", РТЙЮЕН УПЧЕТЫЕООП ВЕУРМБФОП, Й ЮФП ТЕЪХМШФБФЩ ЬФЙИ ЙУУМЕДПЧБОЙК РПЪЧПМЙМЙ ЧЩТБВПФБФШ ОПЧХА УФТБФЕЗЙА ТБЪЧЙФЙС вПМШЫПЗП.
чЩ ДПМЦОЩ ВЩМЙ ВЩ ЪОБФШ, ЮФП нЙОЙУФЕТУФЧП ЛХМШФХТЩ ЧНЕУФЕ У БДНЙОЙУФТБГЙЕК ФЕБФТБ ХЦЕ РПМЗПДБ ТБВПФБЕФ ОБД НПДЕМША ПУПВПЗП ЬЛПОПНЙЮЕУЛПЗП НЕИБОЙЪНБ, ЛПФПТЩК РПЪЧПМЙФ ТЕЫЙФШ НОПЗЙЕ ЖЙОБОУПЧЩЕ РТПВМЕНЩ ФЕБФТБ. мЙЮОП чЩ ДПМЦОЩ ВЩМЙ ВЩ ЪОБФШ, ЮФП НОЕ РТЙИПДЙМПУШ ТБУРХФЩЧБФШ НОПЗЙЕ ЛПММЙЪЙЙ Ч ВБМЕФОПК ФТХРРЕ ФЕБФТБ, РПУМЕ ФПЗП ЛБЛ чЩ, ОЕ ЪБДХНЩЧБСУШ П РПУМЕДУФЧЙСИ, ПФРХУЛБМЙ Ч ЕЕ БДТЕУ СЪЧЙФЕМШОПУФЙ, ЛПФПТЩЕ чЩ УБНЙ ОЕ ИПФЙФЕ ФЕТРЕФШ ПФ РТЕУУЩ. ჩშჩ DPMTSOSCH VSHCHMY VSH OBFSH, RP LBLPK RTYUYOE FBL NHYUYFEMSHOP YMB TBVPFB OBD DELPTBGYSNNY "yZTPLB" Y ZDE OBIPDYMUS DYTELFPT FEBFTB PEBFTYKYTOFY. й, ОБЛПОЕГ, ЕУМЙ ВЩ чБУ ДЕКУФЧЙФЕМШОП ЧПМОПЧБМБ УХДШВБ ФЕБФТБ, чЩ ВЩ ОБЫМЙ ЧТЕНС ДМС РПУЕЭЕОЙС ФЕИ ЛППТДЙОБГЙПООЩИ УПЧЕФПЧ, ОБ ЛПФПТЩИ Ч ЦБТЛЙИ УРПТБИ ПВУХЦДБАФУС Й РПОЩОЕ ТБЪМЙЮОЩЕ РПДИПДЩ Л ТЕЛПОУФТХЛГЙЙ ПУОПЧОПЗП ЪДБОЙС вПМШЫПЗП.
ffp OE HRTELY - ffp MYYSH LPOUFBFBGYS ZhBLFPCH.
uFPK NPK UYUEF L UBNPNKH UEVE - S OBDESMUS, UFP ZTBODYPЪOBS FCHPTYUEULBS TBVPFB RP TEZHPTNYTPCHBOYA vPMSHYPZP FEBFTB HCHMEYUEF chBU Y ChPЪPOOPDOPPYOBSFCHP hChShch - ffp NPS PYVLB.
UEZPDOS chshch NSHUMYFE FEBFT RTEINHEUFCHEOOP LBL HDBYOP YCHHYUBEYK PTLEUFT. OP FEBFT - LFP OE FPMShLP NKHSHCHLBMSHOBS RBTFFYFHTB, - FPZDB VSC chsch UNPZMY TBZMSDEFSH LBTFPOOSHCH OELPZDB CHEMYLPK FTBDYGYGYLP CHEMYLPK FTBDYGYGYLP CHEMYLPK FTBDYGYGYLP NKHSHCHLBMSHOBS RBTFFYFHTB, - FPZDB VSC chsch
ჩBU HDTHYUMB NPS RTPUSHVB rytufbchikhi hbpni lpogetfe VBMEF, LPFPSHK RPOFFBCHMSEF UMBCH UGECHESH TPUUII, ბ -ცბუჰმბს იეპჰმ -ცუუტულპზპ ბ -ტშნესჩ. yI OE UNPZMB RTEPDPMEFSH DBCE NBZYS chBYEK DYTYTSETULPK RBMPYULY.
DMS NEOS NKHSHCHLBMSHOSHCHK FEBFT - CHSHUYBS ZHPTNB IHDPTSEUFCHEOOPZP UYOFEFEYNB, LPFPTSCHK FTEVHEF UCHETEYOUFCHB CHUEI EZP UPUFBCHMSAEII.
ერთად OE UFEUOSAUSH FPZP, YuFP X OBU U chBNY TBOSCHE IHDPTSEUFCHEOOOSCH RTEDUFBCHMEOYS Y RTEDPYUFEOYS. GENERAL DYULKHUYY LFH FENH VSCHMY CHUEZDB RMPDPFCHPTOSCHNY RPYFYCHOSCHNY-ის შესახებ.
ChShch, CHETPSFOP, OBEFFE, UFP VPMSHYKHA Y, OCHETOPE, MHYuYKHA YUBUFSH UCHPEK TSOYOY S BOINBMUS FPMSHLP IHDPTSEUFCHEOOOPK (RP RTEINKHEEUFCHH FEBFTYFTBYPKL) y CHNEUFE U ChBNY NPZH LPOUFBFYTPCHBFSH, YuFP OSHOEYOSS TSKHTOBMYUFYLB RPTPK OBTKHYBEF RTPZHEUYPOBMSHOSHCHE Y FYYUEULYE OPTNSCH RPCHEDEOYS. OP CH FP TSE CHTENS OE NPZKH OE BNEFYFSH, YUFP RPSCHIMPUSH OENBMP FBMBOFMICHSCHI MADEK, LPFPTSHCHE DEMBAF YUEUFSH FFK RTPZHEUUIY.
рТЙ ОЩОЕЫОЕН НОПЗППВТБЪЙЙ РЕЮБФОЩИ ЙЪДБОЙК Й ЬМЕЛФТПООЩИ УТЕДУФЧ НБУУПЧПК ЙОЖПТНБГЙЙ ОЕЧПЪНПЦОП РТЕДУФБЧЙФШ ЮША-ФП ЕДЙОХА ЪМХА ЧПМА, ЛПФПТБС РПДЮЙОЙМБ ВЩ УЕВЕ ЧУА РЙЫХЭХА Й ЧЕЭБАЭХА ВТБФЙА Й ПВТХЫЙМБ ЕЕ ОБ чБЫЕ ФЧПТЮЕУФЧП. eEE FTHDOEE UEVE RTEDUFBCHYFSH CHPNPTSOPUFSH NYOLKHMSHFB Y DBCE NYOREYUBFY DEKUFCHEOOP RTPFYCHPUFPSFSH FPK UCHPPDE IHDPTSEUFCHEOOOSCHI UHTsDEOYK, LPFCHBCHOPBUFYSH. rTEDUFBCHMSA UEVE, UFP chshch PVTBEFEUSH H zPUDERBTFBNEOF uyb YMY CH UPCHEF RP YULKHUUFCHH OSHA-kPTLB U FTEVPCHBOYEN BDNYOYUFTBFYCHOPZP "L.P.
uFP CE LBUBEFUS NPEK RPYGYY CH FFPN CHPRTPUE, FP chsch EE RTPUFP RETEDETZYCHBEFE. MBCHE CHBU OE VSHMP OB UREGYBMSHOPN UPCHEEBOYY CH BRTEME UZ, ZDE RP NPEK YOYGYBFICHE NSC PVUHTsDBMY RMBO RHVMYLBGYK Y CHSHCHUFHRMEOYK Y CHSHCHUFHRMEOYK VRPPYKSHVS th TBCHE SOE RTEDMBZBM chbn TBMYUOSCHE CHBTYBOFSHCH "RTYNYTEOYS" U RTEUUPK, LPFPTBS RPMKHYUYMB L FPNH READING OE BMP "HVPFSHCHYUYO" PF ჩბუჩოუპიჩო, - ს ?!
ახალი YULTEOOOE TsBMsh, UFP chshch OYUEZP OE BIPFEMY KHUMSCHYBFSH Y RPOSFSH. x OBU CHUEI VSHCHM IBNEYUBFEMSHOSHCHK YBOU UDEMBFSH OBYUBMP XXI CHELB CH vPMSHYPN FEBFTE "URPIPK TPTSDEUFCHEOULPZP", Y CHYDYF vPZ, Y b.z. ILUBOPCH, J S VSHMY ZPFCHSHCH UDEMBFSH CHUE, YUFPVSCH CHPCHTBEEOYE vPMSHYPZP VSCHMP UCHSBOP U chBYN YNEOEN.
чУЕ ЪБЛПОЮЙМПУШ чБЫЙН РЙУШНПН, РПМОЩН ОЕУРТБЧЕДМЙЧЩИ ХРТЕЛПЧ нЙОЙУФЕТУФЧХ ЛХМШФХТЩ Й ДЙТЕЛГЙЙ вПМШЫПЗП ФЕБФТБ, ОЕРПЪЧПМЙФЕМШОЩИ ЧЩРБДПЧ Ч БДТЕУ ЧБЫЙИ РЕФЕТВХТЗУЛЙИ ЛПММЕЗ (ОБУФПМШЛП ОЕРПЪЧПМЙФЕМШОЩИ, ЮФП ЗБЪЕФБ "йЪЧЕУФЙС" ОЕ ТЕЫЙМБУШ ЙИ ОБРЕЮБФБФШ).
ULTEOOOE UTCBMEA PV LFPN.
RETCHSHCHK FEBFT tPUUYY, VPMSHYPK FEBFT LPTOECHP UCHSBO U FPK PVEEUFCHEOOOPK, UPGYBMSHOPK UTEDPK, CH LPFPTPK PO UHEEUFCHHEF. PO BCHYUYF OE FPMSHLP PF PVEELKHMSHFHTOPK, OP Y PF LPOPNYUEULPK UYFKHBGYY, CH LPFPTPK PO FCHPTYF. PO LBL HCHEMYYUYFEMSHOPE UFELMP PVOBTHTSYCHBEF NOPZYE RPYFYCHOSCHE Y OEZBFICHOSCHE RTPGEUUSCH, LPFPTSCHE RTPYUIPDSF CHOE OBU Y CH OBU UBNYI. i UNEOCH CHEI, Y RPRSHCHFLY TECHBOYB, Y RPRSHCHFLY OBKFY CHETOSHCHK RHFSH L URBUEOIA.
rPYULY LFY VPMEOEOOSHCH, OP RHFY RTEPDPMEOYS LTYYUB, RPIPTSE, RPOSFOSHCH. OBN OHTSOP FPMSHLP RETEUFBFSH YULBFSH URBUEOIE CH RTPYMPN, OHTSOP OBKFY EZP CH VHDHEEN. HCHETEO H FPN-ით, UFP vPMSHYPK UHNEEF URTBCHYFSHUS UP UCHPYNY VPMEOSNY Y PVTEFEF OPCHA UMBCHH.
TsBMSh, YUFP HCE VE ChBU, HCHBTsBENSCHK ZEOOBDYK OILPMBECHYU.
UPTsBMEOYEN P OEUPUPPSCHYEKUS CHUFTEYUE, RP-RTETSOENKH CHBY
NYIBYM ychschdlpk, ChPTPOEC-nPULCB
მეთვრამეტე (XVIII) საუკუნეში ჯერ კიდევ არ არსებობდა დამოუკიდებელი საბალეტო წარმოდგენები - თეატრში ბალეტი არსებობდა იმდენად, რამდენადაც ეს საჭირო იყო ძალიან მოდური და საყვარელი ოპერების დადგმისას. ეს შეიძლება იყოს საცეკვაო ეპიზოდები, რომლებიც აგრძელებენ ოპერის წარმოდგენის მოქმედებას. მაგრამ უფრო ხშირად ცეკვა ოპერაში შედიოდა დივერსიის სახით - საცეკვაო ნომრების ჯაჭვი ფორმალურად ერთმანეთთან დაკავშირებული: მაგალითად, მთავარი გმირების წარმომადგენლები ცეკვავდნენ ბურთზე ან მთავარი გმირების ქორწილში. სხვადასხვა ხალხებს. ხშირად იდგმებოდა საბალეტო ინტერლუდიები – საცეკვაო სცენები დამოუკიდებელი სიუჟეტით, რომელსაც თითქმის არაფერი აქვს საერთო მთავარ სიუჟეტთან. ზოგჯერ ბალეტი ან პანტომიმა მოკლედ იმეორებდა ახლახან ნაჩვენები ოპერის შინაარსს. მაგრამ მოხდა ისე, რომ, რომლითაც ჩვეულებრივ მთავრდებოდა საღამო თეატრში, ისინი ცალკე ნაწარმოებად დაიდგა.
მხოლოდ მეთვრამეტე საუკუნის სამოციან წლებში გადაიზარდა ბალეტი დამოუკიდებელი ჟანრიდა გახდა მრავალმოქმედებიანი სპექტაკლი.
იმდროინდელი მოცეკვავეები და მოცეკვავეები მაინც უცნაურად გვეჩვენებოდნენ. თუ დღეს ბალეტის პრემიერას ან ბალერინას სჭირდება მაღალი ნაბიჯი, უნაკლო ევერსია, სიმაღლეზე ნახტომი, სრულყოფილი გაჭიმვა, ოსტატურობა პირუეტების, ტურებისა და ჯეტების შესრულებისას, მაშინ მადლი, მოხდენილი პოზების და გამოხატული ჟესტიკულაციის უნარი. ლუი XV-ის დროს პარიზის ოპერის სოლისტებმა ულამაზესი მშვილდოსნები და კურკები გააკეთეს. მათ ჰქონდათ ხტუნვის საკუთარი ტექნიკა, დაფუძნებული დაბალ ნახტომებზე სრიალებით - entrecha royal, entreche trois, entrecha quatre. საინტერესოა, რომ ნებისმიერ კარისკაცს შეეძლო შეეჯიბრებინა პროფესიონალ მოცეკვავეებთან - კეთილშობილური ოჯახების ბავშვებს ბავშვობიდან ასწავლიდნენ კომპლექსურ ტექნიკას. სამეჯლისო ცეკვა, და მაშინ დიდი განსხვავება არ იყო სამეჯლისო და თეატრალურ ცეკვას შორის.
დიდი ხანია შრი-ლანკა ცნობილია ძვირფასი ქვების საბადოებით. ამ კუნძულზე ახლა დაახლოებით ასია სხვადასხვა სახისძვირფასი ქვები. შეხედეთ შრი-ლანკის ქვებს და თავად დარწმუნდებით, თუ რამდენად ბრწყინვალეა ისინი!
სწრაფი, რთული და დინამიური ცეკვაც შეუძლებელი იყო კოსტიუმების გამო. ისინი მოცულობითი იყო, ჩვენი აზრით - მოცულობითი და მოუხერხებელი, ხოლო პარიკები, ბუმბულებიანი თავსაბურავი და ნიღბები უბედურებას კიდევ უფრო ამძიმებდა.
საბოლოოდ, განათლებული საზოგადოება კატეგორიულად დაუპირისპირდა დეკორატიულ და ერთფეროვან ბალეტებს. შემდეგ მეცნიერ-პედაგოგებმა წამოაყენეს სლოგანი: თეატრი უნდა იყოს ზნეობის სკოლა. ეს ასევე ეხება ბალეტს. ბალეტი იმდროინდელი ხელოვნების მაღალ ჟანრებს რომ მიეერთებინა, საჭირო იყო ის არისტოკრატების გართობიდან გადაქცეულიყო მასთან დაკავშირებული ყველა ხელოვნების სინთეზად და მთავარი მიზანიმიაწოდოს საჯარო აღიარება.
როგორც ცნობილი ენციკლოპედისტი დენის დიდრო წერდა, „აუცილებელია ის განვასხვავოთ სხვა იმიტაციური ხელოვნებისგან, მჭიდროდ დავაკავშიროთ პანტომიმა. დრამატული მოქმედება, ცეკვას რეალური ლექსის ფორმა მისცეს.
მცირე თეატრები, სადაც ბევრმა ახალგაზრდა მოცეკვავემ და ქორეოგრაფმა დაიწყო კარიერა, მოგვიანებით გახდა აღიარებული ოსტატები, გახდა საცდელი ადგილი დაგეგმილი რეფორმებისთვის. ესენი იყვნენ ჯონ უივერი ლონდონში, ფრანს ჰილფერდინგი ვენაში და ჟან ჟორჟ ნოვერი პარიზში.
უივერი, რომელსაც მოგვიანებით უწოდეს "ინგლისური ბალეტის მამა", მხარს უჭერდა საბალეტო სპექტაკლებს დაფუძნებული ეფექტურ პანტომიმაზე, იმ შეთქმულებისთვის, რომლებიც საჭიროებენ დიდ ვნებებს და მოვლენებს, სამეჯლისო ცეკვისგან სცენური ცეკვის გაწყვეტისთვის. მან თავად გადადგა პირველი ნაბიჯები ამ მიმართულებით - 1717 წელს დადგა სიუჟეტური ბალეტი „მარსის და ვენერას სიყვარული“, რომელშიც ცეკვა მჭიდროდ იყო დაკავშირებული პანტომიმასთან. მან, მიაჩნია, რომ ცეკვები უნდა იყოს აგებული ადამიანის სხეულის ცოდნაზე, 1721 წელს გამოაქვეყნა თავისი ნაშრომი "ანატომიური ხელოვნება" - ეს იყო ქორეოგრაფიისადმი მეცნიერული მიდგომის პირველი მცდელობა.
ახალგაზრდა ქორეოგრაფები ოცნებობდნენ ბალეტის კოსტუმის რეფორმირებაზე - მისი პომპეზურობა და პომპეზურობა ცეკვის საზიანოდ წავიდა. მათ მოუწოდეს ამოეღოთ მოხატული ნიღბები, რომლებიც ხელს უშლის მოცეკვავეს სახის გამომეტყველების დანახვას, ნაგავსაყრელზე მოცულობითი პარიკების გადაყრა და სულთან ერთად ჩაფხუტიანი პასტორალური მწყემსების გამოსახვა. საინტერესოა, რომ ნიღბები ბალეტის სცენაზე საკმაოდ დიდხანს გაგრძელდა. პირველად მან ისინი მოცეკვავე ჰილფერდინგს მოაშორა. ეს მოხდა 1752 წელს.
დაბოლოს, ცნობილმა მარი კამარგომ პირველმა შეამცირა ქვედაკაბა და უარი თქვა მაღალქუსლიანებზე. და 1790-იან წლებში გამოჩნდა ქუსლიანი ფეხსაცმელი. თითის ტექნიკის გაუმჯობესება დაიწყო და მალე მათ გამოიგონეს პოინტის ფეხსაცმელი (ფრანგული პოინტედან - წერტილი) - სპეციალური. ბალეტის ფეხსაცმელიმძიმე თითით, რომლის დახმარებით ცეკვამ ფრენის ხასიათი შეიძინა. მაგრამ ძალიან ცოტაა ცნობილი პოინტის ფეხსაცმლის ექსპერიმენტების შესახებ. მეთვრამეტე საუკუნის ბოლოს ბალეტის კოსტუმიმოდის გავლენის ქვეშ, შთაგონებული ანტიკურობის იმიტაციით, ის გახდა ბევრად უფრო მსუბუქი და თავისუფალი, რაც დიდწილად ხელს უწყობს ცეკვის ტექნიკის სწრაფ განვითარებას.
ნოვერი, პარიზელი ქორეოგრაფი კომიკური ოპერა, ცნობილი გახდა წიგნით წერილები ცეკვისა და ბალეტის შესახებ, რომელმაც მას ევროპული პოპულარობა მოუტანა. მისი სპექტაკლების საფუძველი იყო საცეკვაო პანტომიმები, მდიდარი დაძაბული სიტუაციებითა და ძალადობრივი ვნებებით. მან განდევნა ბალეტის სცენიდან, რასაც უწოდებდა "ბრტყელ კარიკატურებს" და "მოუხერხულ ფარსებს".
ჩვენთვის ნაცნობი და გასაგები ბალეტის ძირითადი პრინციპები ნოვერმა ჩამოაყალიბა.
მისი იდეების ტრიუმფში მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა გამარჯვებამ სენტიმენტალიზმის ხელოვნებაში. ლიტერატურასა და დრამატურგიაში მთავარი გმირი იყო ადამიანი და არა უძველესი ღმერთი ან გმირი. ბალეტის თეატრი
იქცა ქალაქელების საჯარო სპექტაკლად და გაჩნდა სპექტაკლის ტიპი, რომელშიც წინა პლანზე პანტომიმა აღმოჩნდა. მან, ცეკვის უნარს ჩრდილში უბიძგა, ბალეტი ქორეოდრამად აქცია, რასთან დაკავშირებითაც ინტერესი ლიტერატურული საფუძველიმოქმედებები. შემდეგ გამოჩნდა პირველი ბალეტის ლიბრეტო.
პირველი პროფესიონალი რუსი ბალეტის მოცეკვავეები გვმართებს ... იმპერატრიცა ანა იოანოვნას. გამოცდილმა ცეკვის მასწავლებელმა, ჟან-ბატისტ ლანდემ, რომელიც ახალგაზრდობაში გამოდიოდა პარიზისა და დრეზდენის სცენებზე, დაიწყო ცეკვების სწავლება აზნაურთა კორპუსში და იმდენად წარმატებით, რომ მისი მოსწავლე-კადეტები ბრწყინავდნენ სასამართლო სპექტაკლებში. 1737 წლის სექტემბერში ლანდემ შეიტანა შუამდგომლობა იმპერატორის სახელით. მან სთხოვა, რომ ექვსი ბიჭი და ექვსი გოგონა მიეცეს სავარჯიშოდ და დაჰპირდა, რომ ისინი გახდებოდა "ფართო პროფილის" პროფესიონალები - არა მხოლოდ მოცეკვავეები, არამედ დრამატული მხატვრებიც. 1738 წელს გაიხსნა პირველი საბალეტო სკოლა რუსეთში. იმპერატრიცა გულუხვი გახდა - ლანდემ მიიღო თორმეტი ბიჭი და თორმეტი გოგონა, სასახლის მსახურების შვილები.
გთავაზობთ პეტერბურგის საბალეტო სკოლის პირველი ნაკრების საუკეთესო მოსწავლეების სახელებს: აქსინია ბასკაკოვა, ავდოტია ტიმოფეევა, ელიზავეტა ზორინა, აფანასი ტოპორკოვი, ანდრეი ნესტეროვი. ლანდე მათთან ერთად დგამდა ეგრეთ წოდებულ „სერიოზულ ბალეტებს“ პასტორალურ და მითოლოგიურ თემებზე. აი მაგალითი. 1742 წელს იმპერატრიცა ელიზაბეტ პეტროვნას კორონაციისთვის დაინიშნა საზეიმო კარისკაცი. შესრულება„რუსეთი, სევდით გახარებული“. მუსიკა შესრულდა სასამართლოს მევიოლინე დომენიკო დალოგლიოს მიერ. სპექტაკლის პროლოგი დასრულდა ბალეტით „ხალხთა სიხარული რუსულ ჰორიზონტზე ასტრეას გამოჩენისა და ოქროს დროის აღდგენის შესახებ“. ამავე ღონისძიებისთვის დაიდგა ბალეტი „ოქროს ვაშლი ღმერთების დღესასწაულზე და პარიზის სამსჯავროზე“.
პირველი რუსი პროფესიონალი მოცეკვავეების შესახებ ცოტა ინფორმაციაა. ცნობილია, რომ ტოპორკოვმა უკვე თექვსმეტი წლის ასაკში შეასრულა წამყვანი როლები სასამართლო ბალეტში, შემდეგ კი დაინიშნა სასამართლო ცეკვის ოსტატი. აქსინია ბასკაკოვას ხელოვნებას ასევე დიდად აფასებდნენ მისი თანამედროვეები, მაგრამ 1753 წელს მან ავადმყოფობის გამო სცენა დატოვა და მალევე გარდაიცვალა.
რუსი მოცეკვავეების კონკურენტები იყვნენ იტალიელები - ნახტომებისა და პირუეტების ოსტატები. როდესაც იმპერატრიცა ანა იოანოვნამ მეთვრამეტე საუკუნის 30-იან წლებში პეტერბურგში იტალიის საოპერო დასი შეუკვეთა, მომღერლებთან ერთად მოვიდნენ ბალეტის მოცეკვავეები - ქორეოგრაფი და კომიკოსი ანტონიო რინალდი, მეტსახელად ფუსანო (რაც ნიშნავს ტრიალს) და მის ჯგუფს. ლანდესგან განსხვავებით, ფუსანო დგამდა ძირითადად კომიკურ ბალეტებს - შინაარსით არაპრეტენზიულს, იტალიური კომედია დელ'არტეს პერსონაჟებით, "გლეხური" ცეკვებით. ბალეტის სცენაზე ხტომის გატაცება სწორედ ფუსანომ მიიყვანა.
მისი მეუღლე ტონინა კონსტანტინი მშვენიერი მოცეკვავე იყო, მაგრამ ლანდეს კურსდამთავრებულები, განსაკუთრებით აქსინია სერგეევა, არანაირად არ ჩამორჩებოდნენ მას.
შემდგომში სხვა იტალიელი მოცეკვავეებიც ჩავიდნენ რუსეთში. 1756 წელს ჯოვანი ბატისტა ლოკატელი თავისი ოპერისა და ბალეტის დასთან ერთად ჩამოვიდა. ის გამოვიდა როგორც სასამართლოში, ასევე საზაფხულო ბაღში. მაყურებელი აღფრთოვანებული დარჩა მოცეკვავეების ანა ბელუზის, ლიბერას და ანდრეანა საკოს ოსტატობით. თითოეულ მათგანს ჰყავდა საკუთარი გულშემატკივარი დედაქალაქის კარისკაცებსა და კეთილშობილებს შორის. ამ პირველმა რუსმა ბალეტომანებმა მიიტანეს თეატრის დაფებზე ლენტით შეკრული არჩეულის სახელი და ამ დაფების ხრაშუნამ შეცვალა ტაში.
1741 წელს პეტრე I-ის ასულმა ელიზაბეტმა გამოსცა ბრძანებულება რუსულის დაარსების შესახებ. საბალეტო დასი. ამრიგად, რუსული ბალეტის თეატრი მოწვეული შემსრულებლების ეპიზოდური სპექტაკლებიდან გადავიდა საკუთარი დასის რეგულარულ სპექტაკლებზე, საკუთარი რეპერტუარით, ყველაზე ნიჭიერ მოწვეულ შემსრულებლებთან ერთად.
პეტერბურგის საბალეტო სკოლის დაარსებიდან 35 წლის შემდეგ, 1773 წელს, მოსკოვიც გამოჩნდა. მისი ამბავი საკმაოდ უჩვეულოა.
ჯერ კიდევ 1764 წელს მოსკოვში გაიხსნა საგანმანათლებლო სახლი. იქ მიიღებდნენ ობლებს, ახალშობილებს და ოთხ წლამდე მიუსაფარ ბავშვებს. ვარაუდობდნენ, რომ თვრამეტი წლის ასაკში ეს ბავშვები ვაჭრობაში გაწვრთნილი იქნებოდნენ და მცირე „მზითის“ მიღებით დაიწყებდნენ. ზრდასრული ცხოვრება. მალე იმპერატრიცა ეკატერინემ და ბავშვთა სახლის მთავარმა მფარველმა ივან ივანოვიჩ ბეცკოიმ გადაწყვიტეს, რომ სავსებით შესაძლებელი იყო იქ მომავალი მხატვრების განათლება. 1773 წელს აშენდა საცეკვაო სავარჯიშოების სცენა, რომელზედაც 54 მოსწავლე, ბიჭებიც და გოგოებიც იყვნენ დაკავებულნი. კვირაში ოთხჯერ ასწავლიდნენ ცეკვას ოთხი საათის განმავლობაში - ანუ საკმაოდ სერიოზულად ასწავლიდნენ მუსიკას და სიმღერას. ბალეტის სოლისტებს და ფიგურანტებს ამზადებდნენ ბავშვებიდან - ეგრეთ წოდებული ბალეტის მოცეკვავეები, რომლებიც ქმნიდნენ "ფიგურებს", ანუ ქმნიდნენ ლამაზ ჯგუფებს სცენაზე. გაკვეთილები მოგვიანებით დაემატა სამსახიობო უნარები. ანუ ბავშვთა სახლი თანდათან თეატრალურ სკოლად იქცა.
მას შემდეგ, რაც ბავშვებს ცეკვას იტალიელი მასწავლებლები ასწავლიდნენ, ტექნიკურობა და ვირტუოზულობა, ბრუნვა და სხვადასხვა ნახტომი წინა პლანზე იყო.
1780 წელს მოსკოვის ბავშვთა სახლმა სცენაზე გამოუშვა უფროსი ასაკის მოსწავლეების პირველი ჯგუფი - შვიდი მოცეკვავე და ცხრა მოცეკვავე. მათ შორის გამოირჩეოდნენ მთავარი კომიკოსი არინა სობაკინა, მთავარი კომიკოსი გავრილა რაიკოვი, პირველი კომიკური მოცეკვავე ვასილი ბალაშოვი, მეორე კომიკოსი ივან ეროპკინი. ყველა მათგანი გაგზავნეს პეტერბურგში, კერძო მეწარმის კარლ კნიპერის თეატრში. რამდენიმე წლის შემდეგ ბავშვთა სახლის საბალეტო სკოლა მოსკოვის პეტროვსკის თეატრმა აიღო.
მეთვრამეტე საუკუნის ბოლოს რუსეთში ციხის ბალეტი გამოჩნდა. თავდაპირველად, საშინაო თეატრები კეთილშობილმა დიდებულებმა მოაწყვეს თავიანთი სიმდიდრის დემონსტრირებისთვის, ისინი აოცებდნენ მაყურებელს ბრწყინვალე პეიზაჟებით და მხატვრების მდიდრული კოსტიუმებით.
შემდეგ ბალეტის მოდამ პროვინციებშიც შეაღწია. განსაკუთრებით ცნობილია გრაფი შერემეტევის თეატრი. იქ მიიწვიეს საუკეთესო მასწავლებლებიდა იმ დროს, და მოცეკვავეები და მოცეკვავეები მშობლებისგან ძალიან ადრე ირჩევდნენ და უმკაცრესად ზრდიდნენ. ნიკოლაი პეტროვიჩ შერემეტევის დროს დასი თანაბარს არ იცნობდა. მან თავის მსახიობებსა და მსახიობებს მეტსახელები მინერალებისა და ძვირფასი ქვების სახელების მიხედვით დაარქვა - და აქ არიან შერემეტევის საუკეთესო მოცეკვავეები: ტატიანა შლიკოვა-გრანატოვა, მავრა ურუზოვა-ბირიუზოვა, ავდოტია ამეტიტოვა, მატრენა ჟემჩუგოვა, არინა ხრუსტალევა.
შემდგომში მოსკოვის თეატრების დირექტორატმა იყიდა, ან თუნდაც საჩუქრად მიიღო ყველაზე ნიჭიერი ყმის მხატვრები.
დ.ტრუსკინოვსკაია
