ინტერვიუს წინასიტყვაობა. მუსუბუ ნაკაის სტილი შეიძლება შეფასდეს, როგორც ბავშვის ხელოვნება. სულ ცოტა საერთო მახასიათებლებინათლად არის მიკვლეული: პირველ რიგში, მთავარი პერსონაჟებიმისი ნახატები და ნახატები თინეიჯერი გოგონებია, მეორეც, მაღალი დონე ტექნიკური მომზადებასაშუალებას გაძლევთ შექმნათ ძალიან რეალისტური სურათებიროგორც ამას აკეთებს ტრევორ ბრაუნი და, მესამე, მის ნამუშევრებს შეიძლება ეწოდოს პროვოკაციული.
აქ უკვე ნახსენები მხატვარი ტრევორ ბრაუნი ითვლება ბავშვთა ხელოვნების დამფუძნებელ მამად, დასავლელი, რომელიც დაქორწინდა იაპონელ გეიშაზე და შექმნა ჟანრი, რომელიც ფართოდ გავრცელდა იაპონიაში და დასავლეთში აკრძალვების თანაბრად ვრცელი სერია. ბავშვის ხელოვნების ბედი გვამცნობს მის მესიჯს - ის ფაქტი, რომ სტილი, რომელიც ერთ კულტურულ პარადიგმაში ბავშვთა პორნოგრაფიად იყო მიჩნეული, მეორეში მაღალი ესთეტიკის მოდელად აღმოჩნდა, კითხვის ნიშნის ქვეშ აყენებს დასავლურ ღირებულებათა და აკრძალვების სისტემას. .
აკრძალვები და ტაბუ არის ჩვენი საზოგადოების ბირთვი. ერთ-ერთი ყველაზე დიდი ტაბუა ბავშვები და ბავშვობა. ბავშვობაზე სექსუალურობით ვერ ვიფიქრებთ და ბავშვები მხოლოდ უდანაშაულო ანგელოზებად, უცოდველ არსებებად აღვიქვამთ. ბავშვობა არის სპეციალური სტატუსი, რომელიც აკრძალავს თქვენს მიმართ მიმართულ სიტყვებსა და აზრებს. ჩვენ არასდროს განვიხილავთ ბავშვობისა და აღზრდის რეალურ პრობლემებს, ბავშვებს ადამიანებად არ აღვიქვამთ. ფაქტობრივად, საზოგადოებას ეშინია და სძულს ბავშვები, ადამიანის მიერ შექმნილი ყველაზე რეპრესიული აპარატები ბავშვების აღზრდისა და კონტროლის აპარატებია. ახლახან გამოვიდნენ საშვილოსნოდან დავიწყებული, ეს პატარა ადამიანები ატარებენ ბნელ საფრთხეს, რომელიც სასწრაფოდ უნდა აღმოიფხვრას მათი სოციალური სტანდარტიზაციის მექანიკურ პროცესში შეყვანით.
ჩვენ გვეშინია ბავშვების, რადგან არასდროს ვაძლევთ საკუთარ თავს უფლებას ვისაუბროთ ან თუნდაც ვიფიქროთ მათზე და მათ რეალურ პრობლემებზე, ფაქტობრივად, ადამიანები, როგორიცაა ტრევორ ბრაუნი, მუსუბუ ნაკაი ან პიტერ სოტოსი, არ არიან პედოფილები, მათი საქმიანობა არის თემიდან ტაბუს აღების პრაქტიკა. პედოფილია, რომელიც საზოგადოებაში ჩუმდება და გვერდის ავლითაა, რაც, რა თქმა უნდა, თავად პრობლემის გადაჭრას არ უწყობს ხელს. საზოგადოებას ეშინია ბავშვების, რადგან მან ჩაიდინა ცოდვა, რომელიც ორიგინალის საპირისპიროა - ბავშვობის ძალადობის ცოდვა და, გულის სიღრმეში, ყველას გვეშინია ბავშვების ამბოხებისა და ბავშვების შურისძიების.
ინტერვიუს დაწყებამდე მინდა ავღნიშნო, რომ მუსუბუს აქვს მაღაზია, სადაც ზოგჯერ რაღაცას დებს გასაყიდად. თქვენ ასევე შეგიძლიათ ყოველთვის დაუკავშირდეთ მას (მხოლოდ მისი სახელის გუგლში ნახავთ ყველა საკომუნიკაციო არხს) და შეუკვეთოთ მისგან ნამუშევარი, რომელსაც ის გამოგიგზავნით იაპონიიდან.
გამარჯობა, მიხარია, რომ ჩვენ შევძელით საუბარი. პირველ რიგში, გთხოვთ, მითხრათ, ვინ მოახდინა თქვენზე ყველაზე დიდი გავლენა, როგორც მხატვარზე?
ბავშვობაში ძალიან მომწონდა 70-იანი წლების იაპონელი ილუსტრატორი ადო მიზუმორი. ის არის მემარცხენე და ასევე იტანჯება წუწუნით. ბავშვობაში მეც ვბუტბუტებდი და მემარცხენე ვარ. იმ დროს ის ჩემი ქალღმერთი იყო. ასევე დიდი დრო დავუთმე მანგას გოგონებისთვის, განსაკუთრებით ისეთი ავტორების კომიქსებს, როგორებიცაა EIKO MUTSU, YUMIKO TABUCHI, MARIKO IWADAtE და ა.შ.
წაიკითხეთ ისინი ბავშვობაში თუ მოგვიანებით?
რამ მოგხიბლათ ამ კომიქსებმა და ადო მიზუმორის ნამუშევრებმა?
აბა, იცით... არის განსხვავება კომიქსებში გოგოებისა და ბიჭების ასახვას შორის. მე ყოველთვის მომწონდა გოგოების თამაში. ძნელია აღწერა... ისე, მაგალითად, როცა ბიჭები კომიქსებში პირს ხსნიან, ყოველთვის კბილებს აჩვენებენ. Და აქ ტიპიური სურათი 70-იანი წლების კომიქსები გოგონებისთვის…
ზოგადად, პარალელურად შემიყვარდა მირო და უკიიო-ე, რადგან 10 წლის ვიყავი ჩვენი სახლიდან ამოთხარე ალბომები და დიდი ხნის განმავლობაში აღფრთოვანებული ვიყავი. სკოლაში რომ შევედი, ჩემი გემოვნება შეიცვალა. რა თქმა უნდა, ვაგრძელებდი გოგონების კომიქსების კითხვას, მაგრამ ამავდროულად აღმოვაჩინე რამდენიმე ბნელი კომიქსები, როგორიცაა გარო, ჰანავა და იოკო კონდო.
ჰანავა შესანიშნავია, მეც ძალიან მომწონს.
დიახ! შესაძლოა, სექტემბერში მექნება შესაძლებლობა, რომ ჰანავასთან ერთად მივიღო მონაწილეობა ჟურნალ KAIKI-ში. ეს არის ჰოკაიდოში გამოქვეყნებული მცირე გამოცემა, 1-ლი გამოცემა წელს გამოიცა.
მაშ, ეს ის მხატვრებია, რომლებსაც გიმნაზიაში სწავლობდით, მაგრამ არის ვინმე, ვისაც ახლა უყვარხართ?
ახლა, ალბათ, ასეთებს შეიძლება მივაკუთვნოთ ჰანს ბელმერი, პიერ მულინე და, რა თქმა უნდა, ბალტუსი. ერთხელ ვიღაცამ მითხრა, რომ ჩემი ნახატები ბალტუსის ნამუშევრებს გავს და მეც ზოგჯერ ასე ვფიქრობ, როცა ვხატავ. მაგრამ, მიუხედავად ამისა, გოგონების კომიქსები ემსახურებოდა ჩემს ყველა ნახატს.
კონკრეტულად რა მოგწონთ Balthus-ში? მის ნამუშევრებში რაიმე სახის იდეოლოგიას პოულობთ საკუთარი თავისთვის, თუ მხოლოდ ესთეტიკური მიზეზების გამო გიყვართ მისი ნახატები?
მომწონს სახის გამომეტყველება, როგორ ხატავს კატებს და ზოგადად კომპოზიცია. და მე მიყვარს მისი აზრები ხელოვნებაზე. იაპონური ტელევიზიისთვის მიცემულ ინტერვიუში მან თქვა, რომ ის არ არის ხელოვანი, არამედ ხელოსანი. მეც ძალიან მომწონს თოჯინები. 11 წლის ასაკში მივედი აუზზე, ჰარაჯუკუში და ყოველ ჯერზე ვნახე ადგილობრივი სადგურის კედელზე დიდი სურათილამაზი არტიკულირებული თოჯინა, ოსტატი შიმონ იოცუია. ეს სურათი იქ იყო, რადგან ჰარაჯუკუს აქვს თავისი (იოცუია) თოჯინების დამზადების სკოლა. აქ არის მისი ერთ-ერთი თოჯინა. მე თვითონ მინდა როგორმე თოჯინა გავაკეთო.
მაინტერესებს არის თუ არა ამ სურათის ფოტო?
არა, არც კი ვარ დარწმუნებული, იყო თუ არა ეს სურათი (შეიძლება გამოფენილი თოჯინა იყო), ეს იყო დიდი ხნის წინ, 40 წელი გავიდა, ვფიქრობ.
კიდევ რა არის თქვენთვის მნიშვნელოვანი?
ისე, უმეტესობა მნიშვნელოვანი ასპექტიჩემთვის ის არის, რომ ბალტუსში ყველა ნახატი სექსუალურ კონოტაციას ატარებს. ჩემთვის, ზოგადად, ჩემს შემოქმედებაში მხოლოდ ორი თემაა მნიშვნელოვანი – სექსი და სიკვდილი. ჩემი ჰობი სექსსა და სიკვდილს ეხება და ჩემი საქმეა ამ ჰობიების გამოყენება გოგოების ძველ კომიქსებზე.
როგორც ჩანს, ბალტუსის გარდა, თქვენზე გავლენა მოახდინეს სხვა ფრანგმა მოღვაწეებმა, რომელთა წრეშიც შედიოდა ბალთუსი. სექსი და სიკვდილი - კომბინაცია ბატაილის სულში.
დიახ, ნამდვილად. მე ძალიან მომწონს ბატაილის თვალის ისტორია. სექსი და ექსტაზი არღვევს ენობრივ ბარიერებსა და სოციალურ სტანდარტებს. მიყვარს ასეთი სიტუაციები.
რაც შეეხება თოჯინებს. ცოტა მომიყევი ამის შესახებ?
ამ წლის დეკემბერში მინდა გავაკეთო ჩემი თოჯინების გამოფენა, მაგრამ ჯერ მზად არ არიან. თოჯინების შექმნის გამოცდილება მქონდა, მაგრამ რაც მოხდა, არ მომწონს. მინდა გავაკეთო ხის, არტიკულირებული, რა თქმა უნდა, თოჯინა. ამის გამოცდილება და უნარები თითქმის არ მაქვს, მაგრამ მყავს მეგობრები, რომლებიც ამას აკეთებენ და რჩევებით დამეხმარებიან.
თქვენ თქვით, რომ სექსუალური სიამოვნება თქვენთვის მნიშვნელოვანია. ეს ნიშნავს, რომ თქვენი თოჯინები და ნახატები მათი რეალიზაციაა? სქესობრივად გააქტიურებული ხარ როცა ხატავ? ან მანამდე, როდესაც ფიქრობთ ნახატის იდეაზე? და როგორ მოგივიდათ იდეები, რა დახატოთ?
Კი, რა თქმა უნდა. ჩემთვის მნიშვნელოვანია მხოლოდ სექსუალური სიამოვნება. ნახატის შექმნის პროცესში არ ვარ აღელვებულ მდგომარეობაში. შედეგს ვგულისხმობ შემოქმედებითი პროცესიარ არის ჩემი სექსუალური ამბიციების მიზანი. ჩემს შემოქმედებაში გამოვხატავ სექსუალური კმაყოფილების განცდას. უნდა ავუხსნა ის პროცესი, თუ როგორ ვქმნი ჩემს ნამუშევარს. ხან საწოლზე წოლისას ვხატავ, ხან კი მასტურბირებით ან ვიძინებ ჩემი ნამუშევრის შექმნისას. მთელი პროცესი, რაც სჭირდება, თავს კარგად და კომფორტულად ვგრძნობ. ჩემს თავს მომინე გაკას ვეძახი. "გაკა" მხატვარია, "მომი" ნიშნავს მასტურბაციას, "ნე" ნიშნავს დაძინებას ან დაწოლას. რვეულს მკერდზე ვდებ და ვხატავ.
ანუ იმპროვიზაციას აკეთებთ თუ წარმოგიდგენიათ მთლიანი სურათი სანამ დაიწყებთ?
როცა ხატვას ვიწყებ, კომპოზიცია უკვე ვიცი... ანუ კომპოზიციის დახატვა შემიძლია პირველივე წუთებში, როცა ხატვას ვიწყებ, ავტომატურად, არ მიყვარს დეტალებში შესვლა და ზედმეტად ფიქრი და ნახატის გართულება.
რამდენი დრო სჭირდება სამუშაოს შექმნას?
A4 ნახაზი არის 10 წუთი ესკიზისთვის და კიდევ ერთი დღე განვითარებისთვის.
დფიქრობთ ბავშვის სექსუალობაზე? ბოლოს და ბოლოს, როგორც შენ ამბობ, შენს საქმიანობას ხშირად ბავშვობის მოგონებამდე მივყავართ და ამავდროულად მათში დიდი სექსუალურობაა.
არ მიყვარს პედოფილები. სულ მცირე, ბავშვები არ უნდა გახდნენ სექსუალური ობიექტები რაიმე ფორმით. მე თვითონ არ მიყვარს ბავშვების სექსუალურ ობიექტად დახატვა. მაგრამ ჩემს წარმოსახვაში მე შემიძლია ვითამაშო ახალგაზრდა კაცის როლი. ისინი (თინეიჯერები) არიან ერთ-ერთი "სუბიექტი", რომელიც ატარებს საიდუმლო გამოცდილებას, რომელიც ხშირად ასოცირდება ჩემს საქმიანობაში სექსუალურობასთან და სიყვარულთან. ჩემს ნამუშევრებში მე მათ არ აღვიქვამ როგორც "ობიექტს", ისინი არიან "სუბიექტი", რომელიც ჩემი ტოლია. მე ვხატავ ადამიანებს, რომლებსაც აქვთ სექსუალური ფანტაზიები და სიამოვნების გამოცდილება და ეს ადამიანები მე ვარ. მათ ჩემ ნაცვლად აქვთ სიამოვნების ეს გამოცდილება. და, იცით, ისინი არც ისე ახალგაზრდები არიან ჩემთვის. ისინი, ვისაც ჩემს ნამუშევრებში ვხატავ, 14 წელზე უფროსია. ამ ასაკში მათ დაიწყეს სიყვარულის ან სექსის შეგნებული და ტკბილი გამოცდილება.
მარტივად რომ ვთქვათ, ვიმეორებ - ისინი მე ვარ.
მაგრამ, იცით, თქვენს კითხვას დავუბრუნდეთ... ხანდახან ხელოვანებს თავს ესხმიან და ადანაშაულებენ პედოფილიაში. მაგალითად, ცოტა ხნის წინ გამოფენას თავს დაესხნენ ცნობილი ფოტოგრაფიჯოკ სტურგესი რუსეთში. საფრანგეთში ზოგიერთი ნაციონალისტი თავს დაესხა სტუ მიდის გამოფენას.
ჩემს შემთხვევაში, ზოგიერთი ჩემი ნამუშევარი ზოგჯერ ამოღებულია გარკვეული რესურსებიდან. მიმაჩნია, რომ ჩემი ნამუშევარი პორნოგრაფიასა და პედოფილიას არ უკავშირდება. მაგრამ საზოგადოება თავად განსაზღვრავს რა არის მისთვის პორნოგრაფიული და რა არა. და ეს გადაწყვეტილებები არ არის განპირობებული ხელოვნების შესახებ ფიქრებით, არამედ ზოგიერთი ადამიანის პოლიტიკური ან მორალური რწმენით. რწმენა შეიძლება შეიცვალოს.
80-იან წლებში იაპონიაში პატარა გოგონას საშოს გადაღება არ იყო დანაშაული. იმიტომ, რომ პოლიცია და ხელისუფლება არ თვლიდა პატარა ბავშვებს სექსუალურ ობიექტებად ნორმალური ხალხი. დღეს ასეთი ფოტოები დანაშაულია (ჩვენ არ ვსაუბრობთ მხატვრული ფოტოიგივე ჯოკ სტურჯის მსგავსად). Flickr-ის ჩემი ერთ-ერთი მიმდევარი იყო ნაკლებად ცნობილი პორნო მსახიობი. მან ატვირთა თავისი ჩვეულებრივი სურათები საიტზე. ერთ დღეს მან ატვირთა ძველი სურათი, რომელიც სავარაუდოდ მისმა მშობლებმა გააკეთეს და რომელზედაც ის ბავშვობაში ბავშვური მკერდით ბანაობს აუზში. გოგონამ ბავშვობიდან გამოაქვეყნა თავისი ფოტო და ეს ნამდვილად არ არის პორნოგრაფია. მაგრამ Flickr-მა არა მხოლოდ ფოტო წაშალა, არამედ მისი ანგარიშიც.
პორნოგრაფიის აღქმა უფრო პროგრესულია, ვიდრე 80-იან წლებში? ან ის, ვინც ამ გოგოს გადაუღო, პედოფილი კრიმინალია? საბოლოო ჯამში, სექსის შესახებ ყველა მორალი განისაზღვრება პოლიტიკური სისტემა. მიშელ ფუკო მართალი იყო. მე უბრალოდ ვიცავ წესებს. თუ ჩემი ნამუშევრები ვინმემ დაგმო, როგორც პორნოგრაფია, მე დავხატავ მათ ჩემს ბნელ ოთახში. ეს ჩემი ბედია და არც ისე ცუდია, მეჩვენება, ბოლოს და ბოლოს, საზოგადოების ნაწილი ვარ.
შეგიძლიათ მეტი გვითხრათ იმ გოგოების შესახებ, რომლებსაც ხატავთ? აქვთ თუ არა რაიმე ისტორია? რომელ სამყაროში ცხოვრობენ?
როგორც წესი, როცა ხატვას ვიწყებ, თავში გარკვეული გამოსახულებები არ მიტრიალებს. მაგრამ როცა ვიწყებ, რაღაც ახალ (ან ძველ) რაღაცებს ვიგონებ, ეს ავტომატურად ხდება. ამიტომ, ჩემს ნახატებში ყველაზე ბევრია სხვადასხვა სიტუაციები. ალბათ ეს ჩემი შინაგანი ორიენტაციის ანარეკლია. არასოდეს მიფიქრია იმაზე, რისი თქმა მინდა კონკრეტულად ჩემს ნახატებში. მეჩვენება, რომ მთავარია სასიამოვნო განცდა გქონდეს, როცა მე ან ვინმე ჩემს ნახატს ვუყურებთ.
რამდენადაც წარმომიდგენია, იაპონია ტრადიციების ქვეყანაა. ეწინააღმდეგებით ტრადიციულ აზროვნებას? თუ ტრადიციები შთაგონების წყაროს წარმოადგენს?
ბავშვობაში ძალიან მიყვარდა Ukiyo-e ( იაპონური ტექნიკახის მხატვრობა). და მე ნამდვილად მიყვარს ზოგიერთი ტრადიციული ნახატი, განსაკუთრებით ის, რომელიც ეძღვნება იაპონიის ბუნებას. ყველაფერი, რასაც ნებისმიერი ხელოვანი აკეთებს, არ შეიძლება იყოს სრულიად უნიკალური. ზოგიერთი ხელოვანი ცდილობს უარყოს ტრადიციული სისტემები და შექმნას ახალი სტილები და ტენდენციები, მაგრამ ჩვენ ყოველთვის ვქმნით რაღაცას, რაც ჩვენამდე შეიქმნა. მთელი ჩვენი ხელოვნება ეფუძნება წინა ნამუშევრებიდა გამოცდილება. ორიგინალურია მხოლოდ ხელოვნების ზედაპირი. ამიტომ, ჩემი ნამუშევრების უმეტესობა კეთდება ტრადიციული იაპონური ხელოვნების გავლენით.
და ალბათ ბოლო შეკითხვა. ტრევორ ბრაუნის რამდენიმე წიგნი მალე მოვა ჩემს მაღაზიაში. რას ფიქრობთ მასზე? რას ფიქრობთ ბავშვის ხელოვნებაზე? ამას იმიტომ ვეკითხები, რომ ზოგიერთი ადამიანი ხედავს თქვენს ნამუშევარს და განსაზღვრავს მას, როგორც ბავშვის ხელოვნებას, ეთანხმებით თუ არა ამ განმარტებას?
მე არ ვეწინააღმდეგები ასეთ განმარტებას. სხვათა შორის, ერთხელ მქონდა ტრევორის ნამუშევარი, მაგრამ Yahoo-ს აუქციონზე გავიტანე. არის ძველი ფოტოც კი, რომელიც ამას აჩვენებს.
ბავშვის ხელოვნების შესახებ. ბევრი მხატვარია, რომლებიც ბავშვებს ხატავენ. ტრევორ ბრაუნი, სტუ მიდი, მაიკ რაიდენი.
რატომ არის პოპულარული ბავშვის ხელოვნება? ისე, საკმაოდ ხშირად მოზარდები იპარსვიან თმას ისე, რომ პატარა გოგონებივით გამოიყურებოდნენ. 90-იან წლებში იაპონიაში პოპულარული იყო Neo-Acoustic - მარწყვის ამბავი, BMX ბანდიტები, Flippers Guitar, Heavenly და ა.შ. მათი მუსიკა საბავშვო სიმღერებს ჰგავს. და, თქვენ იცით, დღევანდელი მოდიფიკაციები, პასტელი გოთი - ვფიქრობ, ყველა ამ ფენომენს აქვს რაღაც საერთო ბავშვთა ხელოვნებასთან.
მაგრამ პასტელი გოთი საკმაოდ უდანაშაულო ფენომენია, ბრაუნის ნახატები კი საკმაოდ ექსტრემალურია და თავად მხატვარი ბევრ ქვეყანაში აკრძალულია.
არ ვეთანხმები, მე ვფიქრობ, რომ პასტელი გოთის იდეა არის ის, რომ ეს არის მოძრაობა მოზარდებისთვის, რომლებმაც დაკარგეს ქალწულობა და სურთ წარმოიდგინონ, რომ კვლავ სექსუალურად უდანაშაულოები არიან, ამიტომ პასტელი გოთი არის მოძრაობა, რომელიც დაფუძნებულია სექსუალობაზე. ტრევორ ბრაუნი ზუსტად ისევე მალავს სექსს ბავშვთა ხელოვნებაში.
გაქვთ ასეთი იდეები თქვენს საქმიანობაში?
შეიძლება, მაგრამ ჩემი ნამუშევარი სუბიექტურია. მაგალითად, გოტფრიდ ჰელნვეინი, რომელიც საკმაოდ სასტიკ საქმეს აკეთებს, მისი ნამუშევრები ობიექტურად, მისი გოგოები მოქმედებენ როგორც საგნები. თუმცა... შეიძლება მისი გმირები ნახევრად სუბიექტურები არიან, ნახევრად ობიექტურები, ამას ვიტყვი. ანუ ისინი, ვისაც ის ხატავს, განსხვავდებიან მისგან, მაგრამ ასახავს მისი "შინაგანის" ნაწილს. ტრევორ ბრაუნის ბავშვი საბავშვო ნახატების წიგნის ბავშვს ჰგავს. მისი მაყურებელი მუშაობს იგივე პრინციპით, როგორც პასტელი გოთი, მისი შვილი სუბიექტურია. ყოველივე ამის შემდეგ, ჩვენ ყველას გვინდა ვიყოთ ბავშვები და გვქონდეს სექსუალური გამოცდილება ბავშვობაში. ვფიქრობ, ეს ჯანსაღი აზრებია.
ზოგჯერ ხელოვნება აჩვენებს არანორმალურ და ავადმყოფურ მხარეს.
ბავშვის ხელოვნება არ არის არანორმალური, ეს არის სოციალური ტენდენცია, რომელიც არანორმალურია.
შეგიძლიათ შეიძინოთ მხატვრის ნამუშევრები
ერთხელ ინტერვიუში ტრევორ ბრაუნს ჰკითხეს: "რატომ ხარ ასე სასტიკი პატარა გოგოების მიმართ შენს ტილოებზე?" "ეს სულაც არ არის სისასტიკე! ჩემს საქმეს მიზანთროპიას ვეძახი!" - ასე უპასუხა სკანდალური მხატვარიტკბილად იღიმება.
ტრევორ ბრაუნი - ვინ არის ის
რამ გახადა ეს კაცი ასე ცნობილი? ტრევორ ბრაუნი- შოკისმომგვრელი მხატვარი, წარმოშობით ინგლისიდან. მას ურჩევნია შოკში ჩააგდოს საზოგადოება ძალადობის, სატანიზმისა და ბავშვური სექსუალობის ნახატებში. მიუხედავად ასეთი შემზარავი, უჩვეულო სანახაობისა, მხატვრის შემოქმედების თაყვანისმცემლებიც იყვნენ. რაც შეეხება ტილოების სტილს, უმეტესწილად ისინი პოპ-არტის ტრადიციულ მახასიათებლებს წააგავს. თუმცა, თავად ტრევორი გაერთიანდა საკუთარი ნახატებიერთიან სტილში, რომელსაც მან მოგვიანებით ბავშვის ხელოვნება უწოდა.
სპექტაკლი თუ კოშმარი
მიუხედავად იმისა, რომ ტრევორ ბრაუნის ნამუშევარი მართლაც პროვოკაციულია, სინამდვილეში სწორედ ეს ხდის მას აღსანიშნავად. უბრალოდ მხატვრის ტილოებზე გამოსახული საშინელი რამ არის გასაოცარი, იპყრობს თვალს და იწვევს გარკვეულ ინტერესს. ტრევორის ხელოვნება ერთგვარი შუალედია აღმოსავლურ და დასავლურ პოპ კულტურას შორის. ინგლისელი მხატვარიმოახერხა ამ ცუდად შერწყმული კულტურებიდან უჩვეულოს ამოღება, რის შედეგადაც წარმოიშვა ნათელი ამაღელვებელი ნაზავი - მიმზიდველი სექსუალური ფანტაზიები, რომლებიც გამოხატულია აზიელი სკოლის მოსწავლეების მეშვეობით.
ტრევორ ბრაუნის ბიოგრაფია
როგორ დაიწყო შემოქმედებითი გზაექსტრავაგანტული მხატვარი? ტრევორ ბრაუნი დაიბადა ინგლისის დედაქალაქში. ხელოვნების სკოლის დამთავრების შემდეგ, ბიჭი უმრავლესობის ტრადიციულ გზას გაუყვა თანამედროვე ილუსტრატორები- დასაქმდა პატარა დიზაინის სტუდიაში. რამდენიმე წლის განმავლობაში მომავალი მხატვარიმუშაობდა სხვადასხვა სარეკლამო სააგენტოში და დიზაინის სახელოსნოებში. ასე რომ, ტრევორი ძალიან ახალგაზრდა ასაკში გახდა ლონდონში სარეკლამო ილუსტრატორი ძალიან მოთხოვნადი. 80-იანი წლების ბოლოს ბრაუნი დაეცა რადიკალთა რიგებში მიწისქვეშა ორგანიზაციამხატვრები. რამდენიმე პოპულარული ჩანაწერისა და ალბომის ილუსტრირებით, მხატვარმა ტრევორ ბრაუნმა სანუკვარი პოპულარობა მოიპოვა.
დროთა განმავლობაში, აღმაშფოთებელი ილუსტრატორი დაიღალა ბრიტანელების ცხოვრების გაზომილი და აბსოლუტურად მშვიდი რიტმით. ინგლისელი ერის თვალთმაქცობა და სისულელე მხატვრისთვის მოსაწყენი გახდა, იგი უინტერესო გახდა ამ ქვეყნის კულტურით. ასე რომ, ბრაუნი აქტიურად დაინტერესდა იაპონური ხელოვნებითა და აღმოსავლური მემკვიდრეობით. ამ პერიოდში ლონდონელი ილუსტრატორი მუსიკოს მასამი აკიტას შეხვდა და მასთან მიმოწერა დაიწყო. თავის ახალ მეგობართან ურთიერთობისას, ტრევორმა თანდათანობით დაიწყო თანამედროვე ექსპერიმენტული მუსიკის სფეროს სწავლა და მას ძალიან მოეწონა.
ცხოვრება იაპონიაში
ტრევორ ბრაუნის ინტერესი იაპონური კულტურის მიმართ დღითიდღე იზრდებოდა და 90-იანი წლების დასაწყისში მან მაინც მოახერხა მოსაწყენი ინგლისიდან თავის დაღწევა და კოლორიტულ ქვეყანაში გადასვლა. აზიური ქვეყანა. იქ მხატვარი ძალიან სწრაფად შეეჩვია, შეიძინა რეგულარული მომხმარებლები და პოპულარობაც კი მოიპოვა ადგილობრივ ხელოვნების მცოდნეებში. ტრევორ ბრაუნის ნახატების გამოქვეყნება დაიწყო იაპონური ხელოვნების გამოცემებში და ქვეყნის გალერეებში ამომავალი მზეგააღო კარი ილუსტრატორს.
ტოკიოში ცხოვრების რამდენიმე წლის შემდეგ, მხატვარი დაქორწინდა ცნობილ გეიშაზე. მისი ნამუშევარი იაპონიის უკიდეგანოში მართლაც პოპულარული გახდა, ილუსტრატორი კი მოთხოვნადი გახდა. თანდათან ტრევორი ძალიან დაუახლოვდა ექსპერიმენტულ მუშაობაში ჩართულ მუსიკოსებს, რამაც საგრძნობლად იმოქმედა მხატვრის იმდროინდელ ხელოვნებაზე.
მალე ბრაუნის ნამუშევრების გამოქვეყნება დაიწყო პორნოგრაფიულ ჟურნალებში და მხატვარმა ინსპირაციის მუდმივ წყაროდ აირჩია. იაპონელი გოგოები, რომლის გამოსახულებაც ტრევორის ტილოებზე დღეს აშინებს გალერეების აუდიტორიას.
ყავისფერი სტილი
თავის ხელოვნებაში მხატვარი ტრევორ ბრაუნი აერთიანებს ვესტერნის ძირითად მახასიათებლებს და აღმოსავლური კულტურები. სწორედ ის გახდა ახალი მიმართულების ფუძემდებელი თანამედროვე ხელოვნება, რომელსაც მან ბავშვის ხელოვნება უწოდა. რომელმაც შექმნა სექსუალური მუშაობადღევანდელ ხელოვნებაში ტრევორ ბრაუნმა თავის ნახატებში აერთიანებდა პორნოგრაფიას, სატანისტურ წამებას, იაპონელ სკოლის მოსწავლეებს, სადომაზოხიზმს, პოპ-არტის მონახაზებს, პედოფილიას, თოჯინებს და სამედიცინო ფეტიშიზმს. უბრალო ერისკაცისთვის ეს კომბინაცია, რა თქმა უნდა, არაადეკვატური იქნება. თუმცა, ტრევორ ბრაუნის აზრით, მისი ნამუშევარი საზოგადოებას წარუდგენს საკუთარ შეხედულებას გოგონების სექსუალობაზე.
მხატვარი შთაგონებული იყო აზიელი სკოლის მოსწავლეებით, რომლებსაც დღესაც აქებენ იაპონიაში. სინამდვილეში, იაპონელ მამაკაცებს შორის არის მთელი კულტი, რომელიც სპეციალურად სკოლის მოსწავლეებს ეძღვნება. რატომღაც, ძალიან ახალგაზრდა გოგონები იქ ხდებიან ნამდვილი ცნობილი სახეები, ერთიანდებიან მუსიკალური ბენდები, საცეკვაო ჯგუფებიდა თეატრალური კომპანიები. იაპონელი მამაკაცები იტაცებენ სხვადასხვა სპექტაკლებს გოგონების მონაწილეობით, ასეთი ღონისძიებები ყოველთვის ძალიან მხიარული და ნათელია. ასე რომ, ტრევორმა შთაგონება იაპონური სკოლის მოსწავლეების კულტიდან მიიღო. მართალია, მისი შემოქმედების არსი საერთოდ არ ემორჩილება მოკრძალებულ აღმოსავლურ პრინციპებს.
სურათები ტრევორის ტილოებზე
მხატვრის ტრევორ ბრაუნის შემოქმედების განზოგადებულ გამოსახულებას შეიძლება ეწოდოს იაპონელი სკოლის მოსწავლე, რომელიც ჩაცმულია კლასიკურ პლედი ქვედაკაბაში, ხელებით შეკრული. ან ძალიან პატარა შიშველი გოგონა პირში ლოლიპოპით, გარშემორტყმული ყველანაირი სათამაშოებითა და ფალოსის სიმბოლოებით. მის თითქმის ყველა ნახატზე ასახულია რაიმე სახის ძალადობა, ფალიური სიმბოლოები, შიშველი გოგონები და სათამაშოები. ვიზუალურად, მთელი ეს ქაოსი არანაირად არ ჯდება რომელიმე კონკრეტული თემით გაერთიანებულ ერთ კომპოზიციაში. შესაძლოა, სწორედ ამიტომ მიაწერენ ტრევორს პოპ-არტის სტილს.
ბრაუნს ხშირად ადანაშაულებენ პედოფილიაში და ყველაფრის ძალადობის სიყვარულში. თუმცა, აქედან გამომდინარე ილუსტრატორის ინტერესი საკუთარი შემოქმედებითობამხოლოდ გაიზარდა. რაც უფრო ხშირად იკრძალებოდა ტრევორის ნამუშევარი, მით უფრო სურდა რაღაც უფრო მკაცრი და მიუღებელი წარმოეჩინა.
მხატვრის ნამუშევარი
ბრაუნის შემოქმედების სიღრმის გასაგებად, ჯერ მისი ილუსტრაციები უნდა ნახოთ. ხელოვნების სფეროში საკმაოდ მოვლენიანი კარიერის განმავლობაში, რომელიც ათ წელზე მეტია გაგრძელდა, მხატვარმა მართლაც საკულტო სტატუსი დაიმსახურა. უცნაურია, მისი გამანადგურებელი ნახატები დიდი რაოდენობითამშვენებდა ყველა სახის ანდერგრაუნდ პუბლიკაციას, წიგნს და ალბომს, მაისურებს, ჩანაწერებს და კიდევ Მისალოცი ბარათები. ტრევორმა ილუსტრირებული ალბომის ყდები პოპულარული ბენდები Coil, John Zorn, Deicide, Kayo Dot, Whitehouse, Venetian Snares.
სხვა საკითხებთან ერთად, მხატვრის შემოქმედებითი ბარგი შეიცავს ტრევორ ბრაუნის ბევრ აკრძალულ ილუსტრაციას, რომელსაც დღის სინათლე არასოდეს უნახავს. მაგალითად, ერთ-ერთი ასეთი ნამუშევარი იყო ფრანგული წიგნისათაურით ალისა ბოროტების ბაღში, ილუსტრირებული ბრაუნის მიერ. ეს გამოცემა გასაყიდად არ გამოსულა.
2008 წელს ბრაუნი გახდა წევრი სასამართლო პროცესი, რომელიც იცავდა მის საავტორო უფლებებს. კონფლიქტი გამწვავდა იმიტომ ცნობილი ჯგუფი Crystal Castles-მა დაიწყო ტრევორის ილუსტრაციების გამოყენება მისი ნებართვის გარეშე. იმავე წელს საქმე შეწყდა მხარეთა ფინანსური შეთანხმების საფუძველზე.
სახლში, მხატვრის ხელოვნებამ ინგლისელი აუდიტორიისა და მედიის არაერთგვაროვანი რეაქცია გამოიწვია. ამან ასევე იმოქმედა ტრევორის გადაწყვეტილებაზე სამუდამოდ დაეტოვებინა ლონდონი და გაემგზავრა ტოკიოში.
ბრაუნს ხშირად ადარებენ ცნობილს, რომელიც ასევე ამჯობინებდა ბავშვური პერსონაჟების გამოყენებას და ძალადობის, ტანჯვისა და ტკივილის სხვადასხვა გამოვლინებას. თუმცა, თავად მხატვარი, რა თქმა უნდა, უარყოფს მარკთან მსგავსებას, დაჟინებით მოითხოვს საკუთარ უნიკალურობასა და ინდივიდუალურობას.
ინგლისელი მხატვარი დღეს
ახლა ბრაუნის შემოქმედება განუყოფელ ნაწილად ითვლება იაპონური ხელოვნება. მრავალი წელია, ტრევორი დაქორწინებულია გეიშაზე, რომელიც ყველანაირად მხარს უჭერს ქმარს. ის პრესტიჟული იაპონური პორნოგრაფიული გამოცემების დიზაინის ერთ-ერთი ყველაზე აქტიური მონაწილეა. გარდა ამისა, ბრაუნი თანამშრომლობს პოპულარულ ანდერგრაუნდ პერიოდულ გამოცემებთან ევროპასა და ამერიკაში. მართალია, წარმატებული თანამშრომლობის მიუხედავად, ტრევორ ბრაუნის ნახატების შემოტანა კვლავ აკრძალულია ევროპის ბევრ ქვეყანაში.
ანგლო-იაპონელი მხატვარი ტრევორ ბრაუნიდაიბადა ლონდონში. სკოლის დამთავრების შემდეგ ხელოვნების სკოლაის გაჰყვა ილუსტრატორის ტრადიციულ კვალს - მუშაობდა დიზაინ სტუდიებში და სარეკლამო სააგენტოებში. ტრევორ ბრაუნი ახალგაზრდობაში სარეკლამო შემქმნელი, რომელიც ძალიან მოთხოვნადი იყო, 1980-იანი წლების ბოლოს ჩაერთო რადიკალურ ხელოვნებაში ანდერგრაუნდში. მან მოახდინა ნიცშეს "ანტიქრისტიანის" ილუსტრაცია, შემოიარა ჩარლი მენსონის არქივები და გამოაქვეყნა რამდენიმე აბსოლუტურად საშინელი ფანზინი. მან საკულტო პოპულარობა მოიპოვა დიდი ოკულტური სოდომიტების კოილის მიერ Hellraiser ჩანაწერის გამოცემით. ბრაუნს მობეზრდა ინგლისის მოწყენილობა და თვალთმაქცობა. 1989 წელს ის იწყებს დაინტერესებას იაპონური კულტურადა ხელოვნება. ის აქტიურად ურთიერთობს ხმაურის მუსიკოსთან მასამი აკიტასთან და იზიდავს თანამედროვე ექსპერიმენტული მუსიკის სივრცეში. იაპონიის მიმართ ინტერესი იზრდება და 1993 წელს ტრევორ ბრაუნმა ლონდონი ტოკიოში შეცვალა. ტრევორის ნამუშევრები იბეჭდება იაპონურ ხელოვნების გამოცემებში, იაპონური გალერეები იღებენ კარებს მხატვრისთვის. ტოკიოში ის დაქორწინდება ცნობილ გეიშაზე, უახლოვდება ადგილობრივ ხმაურის სცენას, იწყებს ხატვას პორნო ჟურნალებისთვის და შთაგონების მუდმივ წყაროს პოულობს იაპონელი სკოლის მოსწავლე გოგონების ტკბილ და მომაკვდინებელ დემონ თოჯინებში. ტრევორ ბრაუნის ხელოვნება დასავლური და აღმოსავლური პოპ კულტურის გზაჯვარედინზეა. მან დააარსა ახალი მიმართულება თანამედროვე ხელოვნება- ბავშვის ხელოვნება. პოპ-არტის, სამედიცინო ფეტიშიზმის, პორნოს, სადომაზოხიზმის, პედოფილიის, თოჯინების, იაპონელი სკოლის მოსწავლეების, წამების შერწყმით თავის ტილოებზე, მან შეძლო შეექმნა სექსუალური ნაწარმოებები თანამედროვე ხელოვნებაში.
ბავშვის ხელოვნება- აზრს მოკლებული არ შეხედე გოგოურ სექსუალობას.
ბრაუნის შთაგონება იაპონელი სკოლის მოსწავლეები არიან. მისი ნამუშევრის განზოგადებული სურათი არის იაპონელი სკოლის მოსწავლე პლედი ქვედაკაბით და ხელები შეკრული.
ან პატარა შიშველი გოგონა პირში ლოლიპოპით და შეკრული ხელებით, გარშემორტყმული საყვარელი სათამაშოებითა და ფალოსური სიმბოლოებით. ტრევორ ბრაუნს ხშირად ადანაშაულებენ პედოფილიაში და ძალადობის აღტაცებაში. რაც უფრო ხშირად იკრძალებოდა ბრაუნის ალბომები და ამოღებულ იქნა გაყიდვიდან, მით უფრო ძლიერდებოდა მისი სურვილი გამოეხატა რაღაც უფრო რთული.
