Co lub kto był prototypem stwora. Kim są stwory: historia zabawnych stworów złoczyńców

17.03.2019

Po raz pierwszy stwory zostały zaprezentowane publiczności latem 2010 roku. Właśnie wtedy wyszedł duże ekrany animowany obraz Pierre'a Soffina oraz Chrisa Renaulta"Nikczemny ja ". Od tego czasu twórcy kreskówki nie mogli się nacieszyć zachwytem wywołanym przez audytorium sztuczki żółtogłowych psotników.

Po pierwszych i bardzo udanych doświadczeniach ze wspólnej pracy producenci zaoferowali scenarzystę Briana Lyncha napisać scenariusz do filmu krótkometrażowego Despicable Me: Minion Trouble 3D". Obraz wzbudził tak duże zainteresowanie, że zgodnie z jego fabułą w parkach rozrywki Universal Studios Orlando i Universal Studios Hollywood otwarto tematyczne atrakcje. Tworząc świat stworów, Brian Lynch (mający za sobą lata komiksowego doświadczenia) wyobrażał sobie siebie w miejscu każdego z bohaterów. Tworząc atrakcje w parkach rozrywki, nieustannie przypominał sobie wszystkie sceny z minionkami z filmów Despicable Me i Despicable Me 2. W tym celu wielokrotnie recenzował filmy pełnometrażowe, a także krótkie filmy o stworach, które ukazały się na DVD.

„Głosy stworów rozbrzmiewające w mojej głowie mogą kogoś przestraszyć, ale w moim przypadku tylko pomogły” — śmieje się Lynch. „Na szczęście Pierre był głosem sługusów, więc kiedy miałam pytanie, jak sługusy zachowałyby się w danej sytuacji, miał odpowiedź.”

Znacznie trudniej było pracować nad dialogami bohaterów niż opisywać ich przygody. „Problem polegał na tym, że trójka głównych bohaterów w ogóle nie mówiła po angielsku” — kontynuuje scenarzysta. „Mimo to Pierre wyczerpująco opisał, co próbowali powiedzieć”.

Biorąc pod uwagę popularność przejażdżek, producenci zasugerowali, aby Lynch napisał niezależną historię o stworach, która zajęłaby należne jej miejsce wśród innych filmów z serii Despicable Me. Tak powstał prequel Minionków, który tak naprawdę opowiada, skąd wzięły się stwory i jaką drogę przeszły, zanim zaczęły służyć Gru.

Wymyślając oryginalną historię, która mogłaby przydarzyć się sługusom, Lynch zaczął od tego, co dręczyło publiczność od chwili, gdy po raz pierwszy spotkali żółtogłowe dzieci: skąd się wzięły i jak żyły, zanim spotkały Gru?

„To zapiera dech w piersiach, gdy pomyślisz o tym, przez co muszą przejść stwory w tym ogromnym, okrutnym świecie” — mówi scenarzysta. - W pierwszych dwóch filmach Gru opiekował się nimi i chronił na wszelkie możliwe sposoby, przypominając im bardziej ojca niż właściciela. Słudzy szukają nie tylko podstępnego władcy, który zainspirowałby ich do różnych nieczystych sztuczek, ale także rodziny, której mogliby stać się częścią. W naszym filmie nie mają jeszcze takiej rodziny, a stwory po prostu próbują dowiedzieć się, czego tak naprawdę chcą”.

Scenarzysta Brian Lynch wyjaśnił, co przyciągnęło go do tego projektu i dlaczego zdecydował, że wydarzenia z prequelu powinny rozgrywać się w 1969 roku.

„W każdym z nas mieszka mały sługus” — uważa scenarzysta. - W niektórych jego obecność jest widoczna gołym okiem. Publiczność tak często zadawała nam pytania z serialu „kim są stwory” i „skąd się wzięły”, że postanowiliśmy odpowiedzieć na nie w dość nietypowej formie – kręcąc niezależny film o tych uroczych bohaterach”.

Minionki wyłaniają się z cienia Gru

„Pracując nad tym prequelem, zadaliśmy sobie pytanie, które dręczyło nas od dawna: „Skąd się wzięły stwory?” - przyznaje producent kreskówki Chrisa Meledandriego.

„Nie chcieliśmy robić filmu o stworach, same stwory tego zażądały” – śmieje się producent. - Nad franczyzą Despicable Me pracowały setki profesjonalistów i jestem dumny, że los połączył mnie z takimi utalentowani ludzie. Kiedy prace nad Despicable Me 2 zostały zakończone, ze zdziwieniem stwierdziliśmy, że wielu animatorów po prostu nie mogło się powstrzymać i rysowało coraz więcej historii o stworach.

Żaneta Healy, z którym Meledandri pracował przy wszystkich filmach wydanych przez Illumination, wyjaśnia, dlaczego stwory są tak kochane na całym świecie: „Wszyscy widzowie, niezależnie od narodowości i wieku, są poruszeni tym, jak niezwykłe, infantylne, szczere, wyraziste i niewrażliwe są stwory. Ponadto nie starzeją się i nie mówią żadnym znanym dialektem. Wielu widzów chciało zobaczyć ich we własnym filmie, a my chętnie wzięliśmy się za prequel Despicable Me, który opowiada o tym, kim są sługusy i skąd się wzięli.

Postać Minionka

Według Meledandri, sługusy były ich godne własny obraz nie tylko dlatego, że podobały się publiczności, ale także z powodu dwoistości ich natury. „Są nie tylko urocze” — wyjaśnia producent. - Przyciąga ich to, że ogarniają ich diametralnie przeciwstawne uczucia. Z jednej strony starają się służyć złu, az drugiej strony ich prawdziwa natura sprawia, że ​​są życzliwi i sympatyczni. W każdym z nas toczy się podobna walka Dobra ze Złem.

Sługusy chętnie służą złoczyńcy. „Koncepcja „domu” sługusów nie jest konkretnym miejscem – mówi reżyser kreskówki. - To Gru! We wszystkich filmach z serii Despicable Me widzieliśmy, że Gru jest niepowstrzymanym panem Zła, a sługusy są entuzjastycznie gotowe do wykonania każdego rozkazu swojego pana. Ufa im, Gru i sługusy bardzo dobrze się dogadują. ciepły związek. Ostatecznie ich celem, do którego dążą w filmie Minionki, jest odnalezienie Gru i znalezienie u niego pracy.

Brian Lynch musiał wybrać tylko trzech sługusów, którzy staną się głównymi bohaterami nowa historia. Scenarzysta opisuje, jak postrzegał bohaterów bohaterów: „Pomimo tego, że często dają sobie kajdanki i kajdanki, każdy z trio jest zawsze gotowy stanąć w obronie przyjaciela. Kevin jest starszym bratem i gdyby nie było go w pobliżu, pozostali dwaj odeszliby dawno temu. Duch młodzieńczego buntu żyje w Stewart. Przez ogólnie mówiąc nie dba o cele misji: najważniejsze jest spędzanie czasu, słuchanie muzyki i flirtowanie z dziewczynami. Bob reprezentuje niewinność z dziecięcymi szeroko otwartymi oczami. Zawsze jest gotowy do pomocy, choć w każdej chwili może zostać rozproszony jasne światło, ekran telewizora czy leżący na ziemi miś.

Nie można jednak powiedzieć, że bohaterów łączy braterska miłość. „Musieli ciągle się kłócić i kłócić. Każda z postaci ma własne myśli i pomysły, niepodobne do myśli innych. Każdy musiał się wykazać w ten czy inny sposób.

Lynch można słusznie uznać za eksperta w dziedzinie „minionologii”. Biorąc jednak pod uwagę, że główni bohaterowie filmu mówili głównie gestami, zrozumiał, że we wszystkim będzie musiał polegać na utalentowanych animatorach Soffinie i Baldzie. Tylko od nich zależało, czy publiczność zrozumie, o czym rozmawiają Kevin, Stuart i Bob.

„Wiele żartów w filmie to błazeństwa” — wyjaśnia Lynch. - Minionki doskonale oddają swoje emocje ruchami oczu... no, a raczej oczami rozmawiamy o Stuarcie. Dlatego bardzo pomogło mi to w mojej pracy, że mogłem zadzwonić do Pierre'a i zapytać go: „Jak stwory zareagują na to czy tamto? Jakiego słowa użyliby, gdy się przestraszyli? Wiele nauczyliśmy się metodą prób i błędów. Często pisałem coś w stylu scenariusza: „Gdybyśmy zrozumieli, co mówią, powiedzieliby…” Następnie Pierre zajął swoje miejsce w studiu nagraniowym i powiedział słowo w dialekcie sługusów.

Pierre, o którym mówi Lynch, autor zdjęć, który najlepiej zna się na stworach, to reżyser Pierre Soffin. Wraz z Chrisem Reno pracował przy filmach Despicable Me i Despicable Me 2. Kontynuacja przyniosła Illumination nominację do Oscara. Soffin zawsze starał się, abyśmy traktowali stwory poważnie, ale jednocześnie serdecznie śmiali się z ich wybryków. Reżyser mówi: „Ten film nie ma określonej publiczności. Zainteresuje dosłownie każdego, bez wyjątku. W związku z tym staraliśmy się, aby było to zabawne dla wszystkich - żarty musiały być niejednoznaczne. To jest magia animacji. Ruchami ciała postaci możesz wyrazić wszystko, co chcesz”.

Dla Soffina stwory były utożsamiane z postaciami z filmów niemych. Reżyser mówi: „Jeśli spojrzeć na historię kina, pierwsze filmy były całkowicie nieme, a na ekranie grali tacy mistrzowie komedii, jak Charlie Chaplin i Buster Keaton. Byli najlepszymi gawędziarzami, jakich można sobie wyobrazić. Pokazałem moim dzieciom film Gorączka złota i dosłownie się w nim zakochały. Przez całe 80 minut filmu aktorzy nie odezwali się ani słowem, ale oprawa wizualna przykuwała uwagę. Wszystko zostało odmierzone z dokładnością do jednej dziesiątej sekundy i zrozumiałe bez słów. Minionki są nieco podobne do bohaterów filmów z tamtych lat. „Minionki” staną się godnym dziedzictwem niemych filmów, z wyjątkiem bełkotu, z którym komunikują się stwory.

Większość filmu poświęcona jest trójce godnych przedstawicieli społeczności stworów. Dlatego fakt, że całą trójcę wypowiedział jeden z reżyserów filmu, bardzo pomógł w pracy nad obrazem. Sługi mówią niezrozumiałym dialektem, składającym się ze słów różne języki, ale w połączeniu z bardzo elokwentnymi gestami, można je łatwo wyjaśnić sobie nawzajem, a znaczenie „powiedział” będzie jasne dla słuchaczy. Wyreżyserowany przez Pierre'a Soffina postawił sobie jedyny cel - publiczność powinna być wyraźną intencją mówcy. Ważną rolę odegrała melodyjność frazy i intonacja głosu, znaczenie tego, co zostało powiedziane, zniknęło w tle.

język sługusów

Ponieważ stwory żyły na planecie od niepamiętnych czasów i dużo wędrowały po świecie, etymologia języka stworów jest mieszanką prawie wszystkich innych języków. Dlaczego? Ponieważ służyli najróżniejszym złoczyńcom i tyranom Ziemi. Sługusy mają również w swoim języku podstawowy egipski, który przejęli od faraona; i wyrafinowany francuski, którego nauczyli się od Napoleona; oraz dialekt siedmiogrodzki, którego nauczył się, służąc hrabiemu Draculi; oraz najprostsze okrzyki i ryki, których używali pierwsi Homo sapiens. Soffin musiał bardzo ostrożnie dobierać słowa i ton głosu, aby Kevina, Stuarta i Boba można było łatwo odróżnić od siebie.

Soffin opowiedział o swojej roli w tworzeniu języka zrozumiałego dla wszystkich widzów, także tych najmłodszych: menu. Ponadto znam trochę hiszpański, włoski, indonezyjski i języki japońskie. Miałem więc mnóstwo inspiracji do wymyślania nowych słów. Po prostu wybrałem inne słowo, które w ogóle nie pasowało do znaczenia, ale brzmiało bardzo melodyjnie i pasowało do sytuacji”.

Meledandri miał własną wizję wyjątkowego podejścia reżysera do pracy: „Pierre prawdopodobnie powie, że wymyślony przez niego język to kompletny bełkot, ale mam własna teoria. Obserwowałem, jak pracował w ciągu trzech filmów i zaczynam dostrzegać pewien wzorzec językowy. Szczerze wierzę, że tworzy nowy język. On oczywiście zaprzeczy wszystkiemu, ale jestem pewien, że tak właśnie jest. Ten język w końcu zacznie być rozumiany przez wszystkich widzów, którzy obejrzeli film.

Poznaj głównych sługusów - Kevina, Stuarta i Boba

Kevin, Stuart i Bob są pod wieloma względami podobni do swoich towarzyszy. Dlatego filmowcy musieli podkreślić indywidualność głównych bohaterów nie tylko w ich wyglądzie, ale także w stylu ich komunikacji. Według Healy, unikalne cechy osobowości i inne cechy charakterystyczne(poza subtelnymi różnicami wizualnymi) stwory zaczęły nabywać dopiero wtedy, gdy grupa kreatywna Studio Illumination rozpoczęło pracę nad filmem.

„Na początku było to dla nas trudne, bo słudzy zawsze trzymali się w grupie, a wśród cech charakteru można było wyróżnić tylko oczywiste: niecierpliwość, infantylizm i inercję” – wyjaśnia producent. - Dopiero gdy wybraliśmy z tłumu trzy postacie i staraliśmy się za nimi podążać, zrozumieliśmy, jak sprawić, by nasi bohaterowie byli niepowtarzalni, jak pokazać, co każdy z nich myśli. Pantomima i różne dźwięki bardzo nam w tym pomogły.”

Meledandri tak opisuje bohaterów: „Kevin jest najstarszym z trzech braci i desperacko pragnie zostać bohaterem. Bob jest najmłodszy z nich, można narysować analogię do Agnes z filmów Despicable Me. Kocha wszystkich i wszystko - bardzo szczęśliwe dziecko. Stewart ma buntowniczą naturę, przypominającą okres dojrzewania. Pod koniec filmu można odnieść wrażenie, że trójka bohaterów reprezentuje małą rodzinę”.

Kevin jest kimś w rodzaju starszego plemienia sługusów. Jest przepełniony wyjątkowo szlachetnymi intencjami. W jego głosie słychać odpowiedzialność, a czasem nawet bezkompromisowość. Zawsze jest w stanie przemówić do rozsądku swoim młodszym towarzyszom i sprowadzić ich na właściwe tory, jeśli zbłądzili. właściwy sposób lub zmagał się z błahą sprawą. Stuart wydaje się w ogóle tym nie przejmować, jego zwykłą reakcją na każdą inicjatywę jest „Tak…”. Idzie z prądem i nie chce się mieszać w żadne zamieszanie (chyba, że ​​sam je zaaranżował). Głos Boba jest bardziej jak mowa dziecka. Jest wesoły, energiczny, ale wyraźnie przestraszony zbliżającą się przygodą – często wzdycha i jęczy.

Według reżysera Kyle'a Baldy, trzy jasny przedstawiciel stwory były otwierane dla animatorów z nowych stron bezpośrednio podczas ich pracy. „Przeglądając arkusze scenariuszy, zaczynasz rozumieć, kim są Kevin, Stuart i Bob” — mówi. - Wystarczy połączyć wyobraźnię i można sobie wyobrazić jak, powiedzmy, Bob zachował się w danej sytuacji. Pozostaje pozwolić mu zrobić to, co już wydaje się oczywiste, i obserwować, co będzie dalej. Nie jest konieczne ciągłe kontrolowanie postaci, zmuszanie ich do robienia tego, co muszą zrobić zgodnie ze scenariuszem. Czasem warto poeksperymentować, improwizować, dać bohaterom swobodę działania – może wyjść coś ciekawego.

Balda z uśmiechem na twarzy zauważa, że ​​gdyby sługusy mogły skomentować prace nad filmem, dokładnie wie, co by powiedzieli: „Stuart na pewno chciałby więcej wielkie plany z tobą kochanie. Nieustannie wspinał się prosto w obiektyw, podkradał kwestie innym postaciom, jednym słowem naciągał na siebie koc. Bob z radością biegałby po terenie budowy, niestrudzenie będąc zaskoczonym wszystkim, co zobaczył, od opraw oświetleniowych po krakersy. Bardzo czasu nie rozumiał, co się dzieje. A Kevin? Cóż, Kevin potraktowałby tę pracę bardzo, bardzo poważnie”.

Dla filmowców bardzo ważne było, aby podróż Kevina, Stuarta i Boba była nie tylko zabawna, ale także międzynarodowa. Meledandri zauważa: „W trakcie rozwoju fabuły zmieniają się nie tylko epoki, ale także lokalizacje geograficzne. Fabuła rzuca bohaterów z Nowego Jorku, Orlando i Australii do Chin, Indii i Londynu. W stolicy Wielkiej Brytanii dzieje się bardzo dużo”.

Powrót do lat 60

Reżyserzy Kyle Balda i Pierre Soffin zrozumieli, że skoro akcja filmu rozgrywa się w latach 60., musi to być odpowiednie wizualne potwierdzenie. Do filmu „Minionki” wypracował unikalny styl animacji, przywodzący na myśl kino lat 60. Dzięki temu widzowie mogą przygotować się na zobaczenie na ekranie czegoś, czego nie widzieli w żadnej innej kreskówce.

Soffin i Balda podkreślają, że nigdy nie próbowali kopiować poprzednich filmów z serii Despicable Me. Zamiast tego reżyserzy czerpali z nich inspirację. Od palety kolorów i oświetlenia po lokacje, film Minionki jest inny niż wszystkie. Uroku obrazowi dodała epoka, w której toczy się akcja. Reżyserom szczególnie spodobał się styl architektury i mody lat 60., a także ogólna atmosfera czasu, w którym znaleźli się Kevin, Stuart i Bob. Dla stworów rozpoczęło się inne życie - era nowej kochanki, równie stylowej, co podstępnej.

Zdaniem Baldy fakt, że minionki znalazły się w latach 60. w Nowym Jorku i Londynie, zainspirował całą Ekipa filmowa: „Z wielu powodów podobało nam się to, że akcja filmu rozgrywa się w latach 60. Moglibyśmy poeksperymentować akompaniament muzyczny oraz paleta kolorów charakterystyczne dla tamtych czasów. Minionki spędziły dziesięciolecia w izolacji na biegunie południowym. Nowy Jork wydaje się więc dla nich jakąś niesamowitą metropolią. Nigdy nie widzieli drapaczy chmur, nigdy nie spotkali tylu ludzi, nie mają pojęcia, co to zauroczenie i tłum. Kiedy zaczynaliśmy pracę nad Londynem w latach 60., naszym celem było uczynienie miasta bardziej fantastycznym – od projektów prywatnych samochodów po niesławne piętrowe autobusy. Być może okazał się jeszcze bardziej nowoczesny niż prawdziwy Londyn. W rezultacie sam film animowany „Minionki” przypomina film fabularny z połowy ubiegłego wieku.

W środku wakacje W 2010 roku ukazała się kreskówka „Despicable Me”. Obraz opowiadał młodym widzom o superzłoczyńcy, który […]

W środku wakacji 2010 roku na ekranach pojawiła się kreskówka „Despicable Me”. Obraz opowiadał młodym widzom o superzłoczyńcy, który musiał na chwilę zostać przybranym ojcem, co sprawiło, że zmienił się i stał się miły. Główną ideą kreskówki byli jednak zabawni asystenci głównego złoczyńcy - „sługi” (z angielskiego - słudzy).

Milion małych żółtych ludzików, mówiących niezrozumiałym językiem i zachowujących się dość dziwnie, od razu przykuło uwagę publiczności. W rezultacie Despicable Me doczekało się kontynuacji, stwory stały się marką, a 9 lipca 2015 r. na ekrany rosyjskich kin trafia spin-off Despicable Me, poświęcony samym stworom.

Wydawałoby się, że co może być szkodliwe w małych zabawnych ludziach? Ale jeśli się nad tym zastanowić, sama marka „sługusów” i ich historia jest pełna bardzo niejednoznacznych wskazówek i znaczeń. Rozwiążmy to.

KIM SĄ MINIONKI?

Jeśli w pierwszych kreskówkach nie było jeszcze jasne, kim są stwory i skąd pochodzą, to zwiastun nowego film fabularny daje odpowiedzi na te pytania: według legendy sługusy są na ziemi od niepamiętnych czasów, począwszy co najmniej od epoki dinozaurów. Ponieważ trio Despicable Me również brało udział w wydarzeniach XVII wieku, staje się jasne, że są nieśmiertelni. W którym, żyją tylko w jednym celu - by służyć złoczyńcom. Bez poddania się złoczyńcy stwory popadają w depresję. Odnajdują najgorszego i powierzają się mu przewodnictwa, służąc mu wiernie aż do śmierci, a potem szukają następnego. Nie można ich nazwać ludem, ponieważ sługusy nie mają dzieci, starców, kobiet. A teraz zapraszamy do obejrzenia zwiastuna nowej kreskówki.

Trailer jest bardzo wymowny. Poza tym, co już wiemy o sługusach, pokazali nam także w trzy minuty: kilka zgonów z rzędu (0:50-1:20); przebranie sługusów za kobietę z wydatnym popiersiem, które pokazała przechodniowi (2:29); sługus w damskim stroju kąpielowym (0:36); wąsaty ojciec rodziny w jaskrawoczerwonej sukience i makijażu (1:50); kpiny z chorego i uderzenie w krocze (2:19); barwny pokaz sali tortur iw tym samym miejscu zabawa z szubienicą (2:56); sługa w stringach (3:13) i sługa całujący się w jacuzzi, co postrzega jako dwie kobiety (3;16).

Ale najbardziej imponujące jest nawet to, że główni bohaterowie kreskówka dla dzieci przedstawiają albo chłopców, albo dziewczynki i świadomie służą złu, ale fakt, że są pokazani jako pozytywne, wesołe i zabawne postacie, z których dzieci z pewnością będą chciały brać przykład.

Z poprzednich kreskówek wiadomo już, że stwory nie tylko czynią zło, ale także czynią dobro. Przez całe swoje istnienie pomagali złoczyńcom wszystkich epok, ale przypadkowo służyli jako powód, dla którego złoczyńcy najczęściej umierali: spalili Draculę, zastrzelili Napoleona. Kłócą się, a potem ślicznie występują na weselu, zabawnie jedzą lody i idą ukraść księżyc. Byli posłuszni złoczyńcy i okazywali wielką radość z jego nikczemnych planów, a później z takim samym entuzjazmem podziwiali jego plany zbawienia świata. Spróbuj przeczytać dziecku tę listę rzeczy do zrobienia, a następnie zadać pytanie, które często dręczy dzieci podczas oglądania filmów i kreskówek: czy stwory są dobre czy złe, dobre czy złe?

Dziecko nie będzie w stanie udzielić Ci odpowiedzi, a dorosłemu trudno będzie podjąć decyzję w tej kwestii. Tym samym w psychice dziecka, a kreskówka jest przeznaczona dla widzów „6+”, pojęcia dobra i zła zostaną zatarte. Możesz być miły, ale walcz o banana z kimś, kogo znasz od wielu lat, weź kogoś innego i pomóż złoczyńcom.

I jeszcze jedno – sługusy, jak już wspomniano, wywodzą się od słowa „sługa”, a ich bezwzględne posłuszeństwo wobec złoczyńcy, który w jednej sytuacji równie dobrze może zajmować się produkcją broni zbrodni, a w innej – lodami, potwierdza tylko tę nazwę. Są służącymi stworzonymi do służby, noszą mundury robocze, nie myślą o rozkazach i dopiero wieczorem pozwalają sobie na swoje sprawy, którymi najczęściej są bójki, kiepskie żarty i znęcania się nad sobą. Czy to nie jest ten obraz typowy przedstawiciel społeczeństwo konsumpcyjne, które jest nam aktywnie narzucane przez współczesność Kultura masowa pochodzi z Zachodu? Identyczne stworzenia, które nie mają żadnego własna opinia, ani sensu życia, ani żadnych cech moralnych i którzy chcą tylko służyć.

ZADAJMY TERAZ JESZCZE PYTANIE: JAKEJ PŁCI SĄ MINIONKI?

Sądząc po imionach, główni bohaterowie – Stuart, Bob i Kevin – to ewidentnie mężczyźni, w większym stopniu posiadają też męskie cechy charakteru. Czasami nawet „zakochują się”: w Despicable Me 2 sługus Stewart zakochał się w kobiecie. Jednak autorzy celowo często skupiają się na tym, że w razie potrzeby sługusami może być dziewczyna.

W nowym zwiastunie sługus wychodzi z wody i widząc, że wszyscy są w kąpielówkach, a on nie, ze strachu wpada do wody i wychodzi z niej - w staniku (0:36). Po otrzymaniu ciosu w pachwinę (2:23) sługus jest najpierw zaskoczony, a potem po prostu się śmieje, pokazując, że wcale go nie boli.

Autorzy jasno dają do zrozumienia, że ​​sługusy są biseksualne, jeśli sobie tego życzą, mogą być zarówno chłopcem, jak i dziewczynką, jak chcą, co będzie dla nich korzystne. Przypomnijmy ponownie, że głównym grupy docelowej takimi karykaturami są dzieci i to w ich umysłach poprzez takie obrazy kładzie się nie tylko tolerancję dla perwersji, ale także to, że zmiana płci jest czymś absolutnie normalnym.


MODELE ZACHOWANIA

A teraz o tym, jak stwory porozumcie się ze sobą. Pomimo tego, że główni bohaterowie znają się bez przesady od tysiąca lat, ich związku nie można nazwać przyjacielskim. Ciągle się kłócą, kpią sobie nawzajem, śmieją się z każdego przeoczenia lub niepowodzenia swojego towarzysza.

Ten fragment pokazuje, jak jeden chce uderzyć drugiego pałką, potem jeden śmieje się z drugiego, potem walczą, ale w końcowej scenie, gdy jeden zostaje porwany przez nieznane zło, drugi puszcza go i eskortuje w nieznane z złośliwy uśmiech.

Jak zachowa się dziecko po obejrzeniu takiej sceny? Czego ona uczy? Oczywiście nie przyjaźń, troska czy wzajemna pomoc. Chociaż te żółte postacie mogą łączyć siły w pewnych sytuacjach, na przykład, gdy muszą popełnić jakiś nikczemny czyn, nie mówimy o Praca w zespole, bo nawet tutaj nie obędzie się bez prób nawiązania znajomości i wyróżnienia się na tle innych. Podczas jednej z kreskówek walczą o ster samolotu, o komputer, a resztę, widząc konflikt, który wybuchł, podchwytują wezwanie „walcz-walcz” (walcz-walcz) i oglądaj z przyjemnością. W trakcie walki sługusy mogą nie tylko tłuc się cienkimi rączkami, ale także bić głową o stół, używając improwizowanych przedmiotów.

Takie słowa jak honor, sumienie czy godność po prostu nie mieszczą się w kręgu ich pojęć. Sługusy są oddane tylko złemu panu i swojemu ego i są bardziej jak kula szczurów gotowych pożreć się nawzajem za premię i jakąkolwiek jałmużnę od właścicieli. To są modele zachowania przedstawione w tej kreskówce.

PODSUMOWAĆ. MARKA MINIONS SKIEROWANA JEST DO:

Zacieranie pojęć dobra i zła: stwory są złoczyńcami i pomagają złoczyńcom - taki jest sens ich nieśmiertelnej egzystencji, jednak są przedstawiani jako urocze i zabawne, czynią zarówno dobro, jak i złe uczynki, zacierając tym samym w umysłach młodego widza pojęcia, co jest „dobre”, a co „złe”.

Propaganda perwersyjna- sługusami mogą być zarówno chłopcy, jak i dziewczęta do woli lub nastroju.

Pielęgnowanie niekwestionowanego i bezmyślnego posłuszeństwa. Same sługusy są tylko sługami i, jak wspomniano powyżej, nie dbają o to, jakim ideałom służą. Okazuje się, że promowana na całym świecie marka nowych idoli dla dzieci to „zabawny sługa” bez żadnych moralnych wytycznych.

Edukacja w widzu indywidualizmu i rywalizacji w imię błahych celów. Minionki są bardzo zarozumiałe i chełpliwe, walczą ze sobą tylko po to, by popisać się przed właścicielem lub dla zabawy. Pomimo tego, że stwory znają się od tysięcy lat, nie łączą ich przyjazne stosunki.

Propaganda wulgaryzmów. Minionki to wyjątkowo niemoralni faceci, w kadrze napomkną o rzeczach, które nie mieszczą się w ocenie „6+”.

Nie zabieraj dziecka na tę bajkę, powiedz bliskim o jej szkodliwości dla psychiki dziecka i zaangażuj się w dzieło ożywienia moralności w mediach!

BOLDER, TOWARZYSZ, głasnost jest naszą siłą!

W kontakcie z

Każdy, kto oglądał kreskówkę Despicable Me, dobrze pamięta niezwykłych małych ludzików, którzy pomogli dr Gru stać się najbardziej nikczemnym złoczyńcą na świecie. Na słowo „sługusy” wielu fanów kreskówki wyobraża sobie zabawne żółte stworzenia mówiące niezrozumiałym językiem i zabawnie jedzące lody.

Ale niewiele osób wie, że kiedyś istniały stwory prawdziwe życie a nawet byli bohaterami dzieł Aleksandra Dumasa. Kim tak naprawdę są stwory?

Co oznacza słowo „minion”?

Termin "sługus" przyszedł do rosyjskiej mowy z Francji. Przetłumaczone z francuskiego mignon oznacza "słodkie dziecko" . Koncepcja ta rozpowszechniła się w XVI wieku – za panowania króla Henryka III, który był znany jako człowiek wielki i niegodziwy.

Ponadto termin ten był używany na dworze Francois de Valois (księcia Anjou) i otoczony przez Henryka I Lotaryngii (księcia de Guise), który był jednym z inicjatorów Noc Bartłomieja. Słowo to stało się znane współczesnej publiczności dzięki Dumasowi, który poświęcił stworom strony swoich powieści Czterdzieści pięć i Hrabina de Monsoro.

Kim są stwory?

W czasach francuskich monarchów termin "sługus" był synonimem "ulubiony" i był używany w odniesieniu do ulubieńców królów i osób wysoko postawionych. Uważa się, że system faworyzowania we Francji został wymyślony przez żyjącego w XIII wieku Filipa III Śmiałego. To on pierwszy zaczął witać poszczególnych dworzan i okazywać im swoją łaskę.


Od tego czasu faworyci stali się codziennością na dworze królewskim i regularnie służyli swoim władcom. Ale dopiero za czasów Henryka III zaczęto ich nazywać sługusami, używając niepochlebnego określenia „dziecko” w związku ze swoistym krojem ubioru i niektórymi obowiązkami królewskich ulubieńców.

Co robili sługusy?

Będąc ulubieńcami monarchów, sługusy służyły jako skrzyżowanie królewskiego orszaku, strażników i doradców ich władcy. W zależności od kaprysu króla, mogli być jego kochankami. W szczególności w dawnych czasach na dworze krążyło wiele plotek romans sługusów z Henrykiem III, chociaż informacja ta nie jest udokumentowana.

Ze względu na bliskość monarchy słudzy byli aroganccy i aroganccy, będąc zawsze obiektem kpin dworzan, ponieważ nosili ubrania, które bardziej przypominały damskie. Nosili szerokie bryczesy, a ich głowy zdobiły długie peruki lub fryzury z kręconymi włosami.


Ponadto pudrowali twarze i spryskali się perfumami o zapachu fiołków. Faworyci wyróżniali się ciągłymi śmiałymi sztuczkami, kochali hałaśliwe biesiady i słynęli z miłosnych przygód.

Najsłynniejsze Minionki

Henryk III miał co najmniej ośmiu sługusów, w tym François Saint-Luc, znanego czytelnikowi z powieści Hrabina de Monsoro. Był jednym z najbardziej ukochanych ulubieńców monarchy i cieszył się wszelkiego rodzaju przywilejami. Zaraz po wstąpieniu na tron ​​król podarował Saint-Lucowi luksusowy zamek, jednak kilka lat później, z powodu swojej gadatliwości, sługa popadł w niełaskę i został zmuszony do opuszczenia dworu.

W historii Francji tragiczne wydarzenie zwany „Pojedynkiem sługusów”, podczas którego dwóch ulubieńców królewskich, Quelus i Mogiron, zginęło w bitwie ze zwolennikami księcia de Guise.

Najsłynniejszym sługą księcia Anjou był Joseph La Mole, którego ponoć kochała królowa Margot. Następnie wraz z innym ulubieńcem, Annibalem de Coconnas, został oskarżony o spisek i stracony. Uważa się, że Margot kupiła od kata jego głowę i przechowywała ją zabalsamowaną w swoim pokoju.


Wśród ulubieńców księcia Guise zasłynął baron de Livaro - jeden z uczestników „Pojedynku stworów”, któremu udało się przeżyć, ale doznał poważnego urazu głowy.

Mimo że animowany „Minionki” w kinach już dawno ucichł, wzrost popularności tych uroczych stworzeń wciąż nabiera tempa. Zostaną wydane na DVD i Blue-Ray w grudniu. Mają oprócz własny film, ma teraz dwie własne gry mobilne, z których jedna została wydana całkiem niedawno i uzyskała ponad 16 milionów pobrań w pierwszym miesiącu. Liczba przedmiotów z minionami jest nieobliczalna. I weszła kreskówka o tej samej nazwie długa lista(Lista długa), z której wybranych zostanie 5 nominowanych do Oscara. Nie mówię o tym, że matka z dzieckiem przebrała się za stwory na Halloween. Jednym słowem, stwory- to prawdziwe żółte szaleństwo, które ogarnęło całą planetę.

Kim są stwory

Sługusy to małe żółte stworzenia, które komunikują się w swoim specjalnym języku, przypominającym mamrotanie. Istotą ich życia jest służba najbardziej obrzydliwemu złoczyńcy, jakiego mogą znaleźć. Istniały u zarania formowania się życia, zaczynając od organizmów jednokomórkowych, a kończąc na własnych nowoczesny wygląd powstały w epoce dinozaurów. Ich ulubionym jedzeniem są banany, następnie jabłka i papaja. Mogą mieć 1 lub 2 oczy i tylko 5 odmian fryzur. Zanurzmy się głębiej w historię tych niesamowitych postaci i poznajmy kilka interesujących faktów:

  1. Wiadomo, że przy tworzeniu stworów autorzy inspirowali się stworzeniami z Gwiezdne Wojny- "Java" i "Oompa Loompa" z filmu "Charlie i fabryka czekolady".
  2. Zostały stworzone w celu zbalansowania Gru, aby jako złoczyńca nie wydawał się zbyt przerażający. Wygląda na to, że wykonali swoje zadanie.
  3. Pierwotnie planowano, że stwory będą wyglądały całkowicie jak ludzie, ale z powodu braku budżetu trzeba było je znacznie zmniejszyć i zmienić koncepcję.
  4. Według jednego z reżyserów filmu, Pierre'a Coffina, liczba stworów wynosi 899 i nie zmienia się.
  5. Mimo to mają tylko 5 opcji fryzur, w tym brak włosów Boba.
  6. Minion Bob ma heterochromię. Inny kolor tęczówki oka. Występuje zarówno u ludzi, jak i u zwierząt, wskazuje na niejednorodne stężenie i rozmieszczenie melaniny w muszli oka.
  7. W 2015 roku stwory stały się oficjalną maskotką Universal Studios.
  8. zawiera słowa z języka angielskiego, francuskiego, hiszpańskiego, włoskiego, koreańskiego, indyjskiego, japońskiego i niektórych innych języków.
  9. Stwory mają własną przejażdżkę w parku rozrywki Universal Studios w Hollywood. Tam możesz zostać wyszkolony i stać się prawdziwym sługą.
  10. Minionki zarobiły prawie 1,2 miliarda dolarów w kasie, ustanawiając przy tym kilka rekordów świata.
  11. Dostali się też na długą listę, spośród 16 kreskówek, z których zostanie wyłonionych 5 pretendentów do Oscara.

Jak widać, ci bohaterowie zostali starannie rozpracowani. Nic dziwnego, że wzbudzają w sobie tak autentyczne zainteresowanie. Jeśli chcesz poznać więcej interesujących faktów na temat stworów, możesz iść.

Teraz wiesz więcej o kim są miniony, ale najprawdopodobniej nadal dręczy Cię pytanie, dlaczego są tak popularne.

Minionki z Despicable Me

Po raz pierwszy widzieliśmy te stworzenia w pierwszej części kreskówki „Despicable Me”. Od tego momentu stali się na równi z głównymi bohaterami, chociaż w rzeczywistości są drobne postacie. Dopiero druga część tej kreskówki odniosła sukces, a premiera taśmy z Minionkami była już wyczekiwana z wielką niecierpliwością.

Główne cechy, za które kochamy stwory to oczywiście humor, łatwe podejście do życia, dziecinna naiwność i bardzo urocza wygląd. Te postacie podbiły serca milionów dorosłych i dzieci w prawie wszystkich krajach świata. Gwarantują, że rozweselą i nie pozwolą nikomu się nudzić.

Minionki z Despicable Me- to najlepsi przyjaciele dla dzieci. Małe dzieci nie chcą wypuszczać jaskrawożółtego koloru Wypchane zabawki z rąk, idąc z nimi do łóżka. Na podstawie kreskówki „Minionki” wyszło wiele produktów drukowanych dla dzieci, takich jak kolorowanki, książki z naklejkami, albumy do aplikacji i wiele innych. Sklepy zapełniają się produktami przedstawiającymi te postacie, a my z kolei nie możemy się doczekać premiery kolejnej części Despicable Me, by ponownie spotkać się z naszymi ulubionymi postaciami na dużym ekranie. Pytanie tylko, jak teraz wytrzymać do lata 2017 roku, kiedy to na ekranach pojawi się trzecia część Despicable Me?

W XX wieku ukochany bohaterowie kreskówek były postacie z bajek Disneya, na przykład Myszka Miki, Donald i inni. W XXI wieku zostały zastąpione przez sługusów. Kreskówka z ich udziałem zachwyciła publiczność. Nie są tacy jak inni. Jak się pojawiły i kto je stworzył?

„Rodzice” stworów

Aby zrozumieć, kim są stwory, powinieneś dowiedzieć się o ich stworzeniu. Postacie po raz pierwszy pojawiły się w 2010 roku w Despicable Me. Stworzony przez Pierre'a Soffina i Chrisa Renault. Nieoczekiwanie dla filmowców publiczność wykazała niesamowite zainteresowanie sztuczkami żółtogłowych stworów. Postanowili zrobić głównych bohaterów w kilku krótkich filmach animowanych, a później wydali pełnometrażowy film animowany. Prequel Minionków został napisany przez Briana Lyncha.

Najtrudniejszym zadaniem dla twórców było napisanie dialogów. Faktem jest, że bohaterowie mają mówić własnym, specjalnym językiem. Powstał na bazie języków różnych krajów. Możliwe jest zrozumienie postaci za pomocą intonacji i gestów, które są aktywnie wykorzystywane przez stwory. Bezpośrednio zaangażowany w udźwiękowienie głównych bohaterów wziął reżyser obrazu.

Co przyciąga widzów w żółtych kijankach? Według Janet Healy, która pracowała nad serią, stwory poruszają swoim infantylizmem, szczerością, ekspresją i nietykalnością. Kim są sługusy z moralnego punktu widzenia?

Zabawne postacie starają się służyć złu przez całe życie. Jednocześnie z natury są życzliwi i sympatyczni. Ta dwoistość tkwi w prawie każdym człowieku. U Gru's znajdują swój idealny dom. Między złoczyńcą a żółte żartownisie szczery nierozerwalna więź. Ale kim byli przed spotkaniem z Gru?

Legenda Minionków

Sługi złoczyńców pojawiły się na planecie miliony lat temu. Wyszli na ziemię głębiny morskie w wyniku ewolucji. Stworzenia nie wyobrażają sobie życia bez pana, który musi czynić zło. Pomagają mu we wszystkim.

W historii życia na lądzie byli w zmowie z Tyrannosaurus Rex, jaskiniowiec, faraona Egiptu, Drakuli i Napoleona. Dzięki „pomocy” żółtych stworzeń wszyscy złoczyńcy stanęli w obliczu klęski i śmierci.

Po utracie wszystkich właścicieli osiedlają się jaskinia lodowa. Minionki żyją dla własnej przyjemności, ale stopniowo tracą sens życia. Aby nie uschnąć do końca, jeden ze sługusów postanawia opuścić schronienie i znaleźć nowego złoczyńcę dla swoich braci. Wraz z nim w podróż wyruszają jeszcze dwaj sługusy.

Pewnego razu w Nowym Jorku w latach sześćdziesiątych XX wieku troje przyjaciół znajduje odpowiedniego złoczyńcę. Wkrótce wszystkie sługusy odnajdują sens życia w służbie młodej Gru.

Z legendy staje się jasne, kim są stwory. Ale czym one są indywidualnie?

Postacie

Jeśli nie przyjrzysz się uważnie, stwory wydają się podobny przyjaciel na przyjaciela. Wszystkie są żółte i składają się z głowy i kończyn. Noszą również niebieskie kombinezony. Przyglądając się uważnie, można dostrzec wiele różnic. Niektórzy mają włosy, inni są łysi. Niektórzy mają jedno oko, inni dwa. Różnią się też wzrostem i oczywiście charakterem. Aby zrozumieć, kim są stwory, warto poznać głównych bohaterów.

Lista postaci:

  • Stuart to buntownik i twardy facet. Marzy o zostaniu muzykiem rockowym i nie uznaje zasad, więc może wystąpić przeciwko każdemu. Jest jak niegrzeczny nastolatek.
  • Kevin jest z natury przywódcą. Ten Kevin postanawia wyruszyć w podróż w celu odnalezienia właściciela. Jest mądry i zrównoważony, jego decyzje są zawsze przemyślane. Można powiedzieć, że Kevin jest opiekunem Boba, którym się opiekuje.
  • Bob jest najmniejszym stronnikiem, więc jest uważany za dziecko. Zawsze nosi ze sobą swoją zabawkę. Jego miś ma na imię Tim.
  • Dave - lubi płatać figle Stuartowi.
  • Phil - w jednej z kreskówek strzelał z bazooki i przebierał się za pokojówkę. To on został porwany przez doktora Nefario, aby uczynić go złym.
  • Carl - biegł, wyjąc syrenę przeciwpożarową przez dom Gru.
  • George - pamiętam z odcinka z kserokopiarką. Usiadł na szczycie i zrobił kopie swojego „piątego punktu”.

Czyim głosem przemawiają stwory?

W sumie w podkładaniu głosu wszystkim postaciom brało udział kilkanaście osób. Jednak głównym bohaterom, podobnie jak wszystkim stworom, użyczył głosu Pierre Coffin. Aby to zrobić, zarejestrował w swojej głowie obraz każdego bohatera i był w stanie pokazać ich postacie za pomocą odpowiednich intonacji.

Podczas kopiowania kreskówek na inne języki świata głosy sługusów pozostały niezmienione.

Gdzie można znaleźć postacie?

Stwory, których zdjęcia przedstawiono powyżej, są bohaterami serii o globalnym superzłoczyńcy Gru.

Lista filmów animowanych projektu:

  • „Despicable Me 1.2” (2010 i 2013);
  • „Minionki” (2015).

Do tego dochodzą krótkie kreacje animowane, takie jak animacja „Minionki: Potwór”, a także „Przeróbka domu”, „Bananowa gorączka”, „Bomby”, „W sali kinowej”, „Kłótnia”, „ Żarówki”, „Śmiech z pudełka” inne.

W 2020 roku powinna ukazać się druga część filmu fabularnego o żółtych zabawnych postaciach. Prace nad kontynuacją już się rozpoczęły.



Podobne artykuły