Jak narysować osobę krok po kroku ołówkiem. Jak nauczyć się rysować portrety ludzi ołówkiem dla początkujących artystów? Portret osoby rysujemy ołówkiem etapami pod różnymi kątami: cała twarz, profil i obrót głowy

Dzień dobry! Dzisiaj narysujemy mężczyznę, tym razem faceta adolescencja. Ta lekcja rysowania osoby jest prostsza, ponieważ jest podstawowa, nie zawiera skomplikowanych szczegółów, cieni i została stworzona przez nas w celu ustalenia proporcji ludzkiego ciała.

Krok 1

Najpierw rozważ wzrost osoby - ten parametr będzie taki sam pod wszystkimi trzema kątami. Wzrost osoby mieści się w 7 głowach, z czego 2 głowy spadają na tułów, około 3 na ręce i 4 na nogi.Proszę zauważyć, że pierwszym etapem w naszym przypadku jest rysowanie pędzli bez rąk. Szerokość ramion (od krawędzi jednego ramienia do krawędzi drugiego ramienia) wynosi -2,5 szerokości głowy, a linia miednicy powinna być znacznie węższa niż linia ramion (nawiasem mówiąc, te linie są mniej więcej równej długości). Przy okazji należy również zaznaczyć, że wszystkie linie i proporcje są orientacyjne, gdyż dodawanie wszystkich osób jest sprawą indywidualną – np. jeśli rysujemy osobę bardzo starszą, dodamy trochę pochylenia zmieniając linię postawy, a jeśli mówimy o fizycznym rysowaniu osoba rozwinięta, sprawimy, że ramiona będą jeszcze szersze.

Jeszcze ważny punkt- postawa osoby nie zmienia się pod każdym kątem, po prostu patrzymy na nią różne partie- z tego powodu istnieją różnice między trzema stickmenami. Linia tułowia nie powinna być prosta, ponieważ krzywe kręgosłupa są w niej w przybliżeniu powtórzone. Ale ramiona, ręce i nogi są narysowane liniami prostymi, zgięcia występują tylko w okolicy stawów.

Krok 2

Teraz oprawmy stickmana, aby stworzyć sylwetkę.

Szyja wygląda ze wszystkich stron jak krótki cylinder, do którego przymocowana jest głowa. Odchodzą od niego skośne linie ramion, co widać po pierwszym duchu kątów. Tułów ma lekkie, gładkie zwężenie od klatki piersiowej do pasa - notabene jest to zauważalne pod każdym kątem.

Ramiona wyglądają jak wydłużone cylindry, tylko z boku, pod trzecim kątem, są najbardziej obszerne. Obszar pachwiny na pierwszych dwóch wygląda jak trójkąt. Nogi, podobnie jak ramiona, wyglądają jak cylindry, tylko są bardziej obszerne, a od pasa do kolan wyraźnie zwężone. Ciekawe jest również zgięcie mięśni łydek - zauważamy, że wszystko, co powiedziano o nogach, dotyczy wszystkich trzech kątów.

Tak, nie zapomnij zaznaczyć głowy pod pierwszym kątem linią oczu (poziomą, mniej więcej pośrodku) i symetrią twarzy, jest to linia pionowa, również przechodzi przez środek, ale lekko zagina się w górnej części.

Krok 3

Bardzo prosty krok. Obrysowujemy fryzurę i oczy, a także usta, nie zapominając o brwiach. Zwróć uwagę, jak fryzura wygląda inaczej we wszystkich krokach.

I tutaj możesz bardzo dobrze rozważyć zasadę proporcji twarzy: górny czubek ucha leży w tej samej płaszczyźnie z brwiami, a dolny z czubkiem nosa. Spójrz na trzeci kąt, a na pewno się nie pomylisz.

Krok 4

Rysujemy chłopca w wieku 15 lat, co oznacza, że ​​potrzebuje odpowiedniego ubrania. Rysujemy mu kontury koszuli, powinna być otwarta z przodu i raczej wisieć niż pasować. Jednak w tylnej części siedzi ciaśniej, widać to na odpowiednim zdjęciu. Pod trzecim kątem widać wyraźnie odległość, w jakiej koszula znajduje się od ciała, a dokładniej od jego przedniej części. Fałdy w okolicy górnej części przedramion (rękawy są podwinięte) występują we wszystkich typach.

Dżinsy lekko dopasowują się do konturów nóg - również zwężają się w kolanach, a także rozszerzają się po nich, tylko te zagięcia są gładsze niż same nogawki. Dżinsy, odsuwając się od bioder, oddalają się od nóg, widać to pod pierwszym kątem.

Krok 5

Teraz rysujemy rysy twarzy (dość łatwe, w kilku liniach) i ubrania na całym ciele naszego bohatera. Fałdy są tutaj bardzo interesujące. Spójrz na tył, a zobaczysz jeszcze raz, że tam koszula dobrze przylega do ciała, ponieważ nie ma tam prawie żadnych fałd. Miejsce klapy rękawów może okazać się trudne, ale tutaj wystarczy wiedzieć, że wszystkie fałdy w okolicy klapy, wewnątrz niej, są poziome, a już wyżej stają się coraz bardziej pionowe.

Rysujemy również fałdy na dżinsach, a następnie obrysowujemy i przycinamy tylne kieszenie. Fałdy są tu podłużne, poprzeczne występują tylko w okolicach kolan iw najniższej części.

Aby narysować portret osoby ołówkiem, początkujący artyści nie muszą ukończyć kursów, zostać studentami akademia sztuki Lub weź prywatne lekcje rysunku. Rysowanie twarzy osoby nie jest trudne, najważniejsze jest, aby nie być leniwym i rozwijać swoje umiejętności.

Najważniejsze w artykule

Zrób to sam portret mężczyzny ołówkiem: czego potrzebujesz?

Aby narysować portret osoby, będziesz potrzebować:

• proste ołówki;
• kartka białego papieru A4;
• gumka do mazania;
• nóż biurowy;
• Szkocka.

Nauka rysowania portretów ludzi ołówkiem: od czego zacząć?

Na powierzchnia robocza nie może być dodatkowe przedmioty. Weź kartkę białego papieru, połóż ją pionowo lub poziomo przed sobą i zabezpiecz krawędzie taśmą. Pamiętaj, że podczas rysowania nie możesz przechylać arkusza. Pracujesz tylko ręką.

Użyj ołówka, aby narysować portret Koh-i-Noorśrednio miękka HB lub miękkie B.

Źle naostrzony ołówek wpływa na jakość rysunku. Nie ostrz ołówków temperówką, ale użyj noża biurowego. Ta metoda ostrzenia ołówka pozwala maksymalnie odsłonić rdzeń, aby był ostry. Prawidłowo wyostrzając prosty ołówek, będziesz mniej rozpraszać się od procesu i rysować dłużej.

Do ćwiczeń użyj zwykłego arkusza papieru A4. W przyszłości, jeśli lubisz malować, kupuj profesjonalny papier do rysowania, takiego jak papier do rysowania, papier pakowy.

Jak nauczyć się rysować portret osoby ołówkiem?

Najpierw zrób zdjęcie osoby, której twarz chcesz narysować. Rozważ to dokładnie. Twarz osoby na kartce papieru składa się z figury geometryczne, które w trakcie rysowania zmieniają swój kształt. Pamiętaj, że ludzkie twarze są nieproporcjonalne. Dlatego podczas szczegółowy rysunek należy wziąć pod uwagę części twarzy.

Aby nauczyć się rysować portret osoby ołówkiem, musisz wykonać szkice na papierze.

Jak narysować portret osoby ołówkiem etapami dla początkujących

Proces rysowania twarzy osoby ołówkiem można podzielić na następujące etapy:

• rysowanie ogólnego zarysu twarzy;
• zaznaczenie głównych części twarzy wewnątrz owalu;
• rysunek oka;
• rysowanie brwi, rysowanie nosa i ust;
• szczegółowy rysunek: zmarszczki, cienie, pieprzyki, włosy itp.

Pierwsze kroki: Budowanie głowy i ogólnego konturu twarzy

Aby poprawnie rysować Ogólny zarys twarzy, musisz znać trochę anatomię człowieka. Najpierw narysuj owal, który jest węższy u dołu niż u góry. Następnie zmień kontury indywidualnie.

Zaznaczanie części twarzy i praca z płaszczyznami

Pełna twarz

1. Czaszka i szczęka są spłaszczoną kulą, z grubsza mówiąc, twarz w tej pozycji przypomina jajko, obrócił wąską część w dół. Narysuj taki owal i przeprowadź przez jego środek dwie prostopadłe linie.
2. Linia pozioma to linia oczu. Podziel prawą i lewą część na pół. To będzie środek oczu (źrenice).
3. Podziel dolną część linii pionowej na 5 równych segmentów. Czubek nosa będzie znajdował się na 2. znaku od góry, a usta między 2. a 5. znakiem.
4. Podziel górę linii pionowej przez 4 równy segment. Włosy powinny znajdować się 2 sekcje od góry. Dolna część uszu powinna znajdować się na wysokości czubka nosa, a górna część na poziomie powiek.

Artyści używają małych wskazówek do rysowania portretów:

• szerokość twarzy składa się z 5 segmentów równych szerokości oczu;
• odległość między oczami jest w przybliżeniu równa szerokości jednego oka;
• szerokość podbródka jest równa długości oka.

Normy te ustalane są indywidualnie.

Profil

1. Profil również przypomina kształtem jajko, ale jego ostra część jest przesunięta w róg.
2. Podziel narysowaną figurę dwiema prostopadłymi liniami.
3. Ucho jest z tyłu pionowa linia. Głębokość czaszki jest rysowana indywidualnie.
4. Prawidłowe położenie nosa, oczu, brwi zostało już wyjaśnione w akapicie „Pełna twarz”.

Detalowanie twarzy: rysowanie oczu, kontury brwi, nosa, ust, uszu

Oczy

Ponieważ kształt oczu każdej osoby jest inny, niemożliwe jest dokładne opisanie tego procesu. Środek oka jest już zaznaczony. Teraz narysuj dwa łuki po prawej i lewej stronie, które później „zamienisz” w oczy.

Główne punkty, na które należy zwrócić uwagę podczas rysowania oczu:

• zewnętrzna część oka jest zawsze nieco wyższa niż wewnętrzna;
• łuki oczu są zaokrąglone bliżej wewnętrznej części oka i zwężone w kierunku zewnętrznym;
• jeśli osoba patrzy prosto, to tęczówka jego oka jest zawsze lekko zakryta przez górną powiekę;
• rzęsy zawsze zaczynają rysować od stulecia;
• dolne rzęsy są zawsze krótsze niż górne;
• nie zapominaj, że kanaliki łzowe, dolna i górna powieka powinny być narysowane blisko oka.

Bardzo często początkujący, po narysowaniu jednego oka, przestają patrzeć na zdjęcie i kopiują drugie oko ze swojego rysunku. Nie zapominaj, że twarze ludzi nie są proporcjonalne. Drugie oko będzie o kilka milimetrów szersze / węższe, wyższe / niższe. Powieka nad prawym okiem może być niższa niż nad lewym. Wszystkie te małe rzeczy należy dokładnie skopiować ze zdjęcia.

Jeśli narysujesz twarz z profilu, oko tutaj będzie przypominać kształt grotu strzały z wypukłymi i wklęsłymi bokami. Tęczówka jest słabo widoczna z boku, ale rysując portret, musisz ją narysować, aby oko nie wyglądało dziwnie.

brwi

Najszersza część brwi jest często bliżej nasady nosa. Nie zaczynaj od razu rysować włosów. Nakreśl kształt brwi. Jeśli narysujesz twarz z profilu, ich kształt będzie przypominał przecinek.

Nos

Najłatwiejszy sposób narysowania nosa pokazano na rysunku. Narysuj okrąg, a następnie dodaj do niego skrzydła i „plecy”. Na samym końcu pozostaje zakreślić nozdrza ołówkiem.

Istnieje bardziej złożony, ale realistyczny sposób narysowania tej części twarzy. Jak pokazano na rysunku, narysuj wielościan. Kształt wielościanu zmienia się w zależności od położenia twarzy. Następnie zacznij zaokrąglać kształt geometryczny.

Usta

Zacznij rysować usta od wewnętrznej linii, od miejsca, w którym spotykają się dolna i górna warga. Ta linia nigdy nie będzie idealnie prosta, zawsze składa się z kilku zakrzywionych linii.

Wewnętrzna linia ust jest zawsze ciemniejsza na rysunku niż zewnętrzne kontury ust i Górna warga często mniej niż dno.

Jeśli rysujesz twarz z profilu, nigdy nie podnoś ostro końcówki wargi. Narysuj środkową linię ust najpierw prosto lub w dół, a następnie unieś ją.

Uszy

Ludzkie ucho można przedstawić jako literę C. Nie zapominaj, że ucho ma obwódkę i wewnętrzną część, która przypomina łuk i płatek. Pamiętaj, aby narysować te główne części ucha.

Kreskowanie i cieniowanie

Wydaje się, że jesteś już na mecie, ale portret jest absolutnie nierealny. Kreskowanie i opracowywanie półtonów to coś, bez czego nie można obejść się podczas rysowania portretu osoby.

Przede wszystkim określ, gdzie światło pada na twarz i gdzie są najciemniejsze miejsca. Nakładaj pociągnięcia na twarz w jednym kierunku - od góry do dołu. Aby nadać skórze matowe wykończenie, rozetrzyj linie palcem lub zwykłą chusteczką. Użyj narzędzia gumki, aby rozjaśnić obszary na portrecie.

Rozświetlanie i przyciemnianie obszarów twarzy

Podświetlanie i przyciemnianie obszarów twarzy jest konieczne, aby twarz na kartce papieru wyglądała na obszerną, a nie płaską:

• Jeśli chcesz rozjaśnić już pomalowany obszar, użyj gumki.
• Zacznij szkicować części twarzy jasnymi liniami. Nie naciskaj mocno ołówka.
• Nakładaj linie warstwami. Im więcej linii, tym ciemniejszy będzie obszar twarzy.

Jak narysować portrety ludzi ołówkiem pod różnymi kątami: cała twarz, profil, obrót głowy

Wymyśliliśmy, jak narysować całą twarz i profil osoby.

1. Jeśli rysujesz osobę od tyłu, możesz nie widzieć wszystkich części jej twarzy.
2. Przy twarzy zwróconej prawie z profilu środkowa linia ust jest bardzo wąska, linia szyi łączy się z linią podbródka. Widoczny jest również fragment policzka, za którym widoczne jest ludzkie nozdrze.
3. Kiedy osoba jest odwrócona prawie tyłem do ciebie, możesz wyraźnie zobaczyć linię brwi, kości policzkowe, linię szyi, która zmierza do ucha (jeśli ta część nie jest pokryta włosami).
4. Obracając bardziej twarz osoby, można zobaczyć rzęsy, niewielką część brwi, występ dolnej powieki i czubek nosa.

Jak narysować portret osoby ołówkiem: podstawy i tajemnice umiejętności

1. Należy skupić się na oczach osoby.
2. Spróbuj narysować nie tylko głowę, ale także ramiona, ozdobę szyi, kołnierz itp.
3. Nigdy nie zaczynaj malować małe części bez odpowiednio zaznaczonych konturów.
4. Obrysowując kontury, nie naciskaj mocno ołówka, rysuj ledwo zauważalnymi liniami.
5. Zwróć szczególną uwagę na proporcje głowy osoby.

Jak narysować portret osoby ołówkiem: samouczki wideo

Osoba, której portret zdecydujesz się narysować, z pewnością doceni Twoje starania. Taki prezent można sobie zrobić. Jeśli boisz się ogromu pracy, poćwicz rysowanie oddzielne części twarze. W przyszłości łatwiej będzie ci narysować portret osoby ołówkiem.

Oprócz inspiracji, wysokiej jakości papieru i ołówków, miękkości od 3B, będziesz potrzebować podstawowej wiedzy na temat rysowania postaci ludzkiej. Jeśli rozumiesz proporcje, nawet początkujący może narysować postać ludzką etapami. Rozważ techniki i główne punkty pomyślnego rozwiązania zadania twórczego.

Etapy rysunku

Rysunek składa się z kilku etapów.

Układ arkusza

Każdy rysunek zaczyna się od kompozycji. W zależności od pozy natury wybierany jest format pionowy lub poziomy. Lekkie linie tworzą ruch i sylwetkę ciała.

Dobrze skomponowana postać harmonijnie układa się na polu prześcieradła. Patrzeć na skończona praca, nie powinno być chęci poruszenia wylosowanej.

Skala obrazu musi być wybrana zgodnie z formatem. Zbyt duży rysunek sprawia wrażenie ciasnoty, wymaga dodania przestrzeni dookoła. Mały - tworzy iluzję pustki, chcę wyciąć arkusz.

Wyjaśnienie położenia figury i proporcji

Linie konturowe zarysowują wygięcie kręgosłupa, obrót głowy, osiowy pas barkowy oraz stawy biodrowe. Kierunek ramion, przedramion, bioder, goleni, dłoni i stóp jest oznaczony schematycznie liniowo.

Części ciała są mierzone i umieszczane na arkuszu w sposób uproszczony forma geometryczna(głowa ma kształt owalu, klatka piersiowa- spłaszczona beczka, miednica w kształcie misy, cylindryczna i stożkowa - szyja i kończyny, graniastosłupowa - stopy i dłonie). Względne położenie głównych sparowanych stawów (ramię, łokieć, nadgarstek, biodro, kolano, kostka) jest określone.

Budynek

Na tym etapie opracowywane są charakterystyczne cechy anatomiczne. Zasada jest od ogółu do szczegółu. Szczegóły pojawiają się dopiero po zbudowaniu dużych części.

Tak naprawdę konstrukcja sprowadza się do rozbijania dużych figury geometryczne na mniejsze komponenty. Celem jest osiągnięcie anatomicznie poprawnego przekroju form.

Ciało ludzkie jest symetryczne, a kręgosłup jest wykorzystywany w budownictwie jako naturalna oś symetrii przy układaniu segmentów z prawej i lewej strony.

Rysunek wykonywany jest delikatnie, bez naciskania ołówka, dzięki czemu można swobodnie usuwać pomocnicze linie konstrukcyjne. Jednocześnie zarysowana jest granica światła i cienia.

Studium czarno-białe

W zależności od zadania artystycznego światłocień może ograniczać się do lekkiego cieniowania lub może składać się ze złożonego wielowarstwowego cieniowania, które oddaje cechy skóry i fakturę materiału odzieżowego.

Przede wszystkim całkowicie zakrywane są cienie własne i padające. Główny ton koncentruje się na granicy cienia. Następnie opracowywane są półtony i refleks. Jednocześnie zwiększa się gęstość cienia. W ostatnia tura trwają prace nad światłem. Oświetlone obszary są lekko stłumione jasnym tonem.

Ostatnia część to szczegóły. Podkreślanie pasemek gumką, wyostrzanie i podkreślanie kształtów pociągnięciem. klasyczne wylęganie przeprowadzane zgodnie z kształtem obiektu.

Praca ołówkiem dla początkujących

Wskazane jest, aby zacząć rysować osobę od krótkoterminowych szkiców z natury. Codzienna praktyka pozwoli szybko rozwinąć oko i zdobyć niezbędne umiejętności graficzne.

Muszę się uczyć anatomia plastyczna. Bez podstawowej znajomości budowy ciała nie da się osiągnąć dobrych rezultatów, rysunek będzie sprowadzał się do odwzorowywania tego, co widać. wspaniały przewodnik po studiach mogą to być książki Gottfrieda Bammesa.

Doskonałą pomocą będzie wciągnięcie poszczególnych partii ciała różne przepisy z anatomicznymi szczegółami.

Aby pomóc początkującym artystom, istnieje specjalna technika pomiaru do określania dokładnych proporcji ciała:

1. Ręka jest wyciągnięta przed tobą, ołówek trzymany jest w pędzlu prostopadle do dłoni. Po zamknięciu jednego oka górny punkt mierzonej części ciała (na przykład głowy) porównuje się z górnym końcem ołówka. Dolny punkt pomiarowy (podbródek) zaznaczamy kciukiem na ołówku.
2. Teraz możesz zmierzyć, ile segmentów równych wysokości głowy składa się na wzrost natury. Górna część ołówka jest wyrównana z drugim punktem pomiarowym (z brodą). Z natury wizualnie dolny punkt jest zaznaczony, pokrywając się z kciukiem na ołówku (mniej więcej na poziomie mięśni piersiowych).
3. Trzeci i kolejne pomiary będą wykonywane od mięśni piersiowych do pępka i dalej w dół.

Rysunek ciała w różnych pozycjach

Spróbujmy narysować osobę w różnych pozach.

Sylwetka

Rysunek sylwetki może być używany do szkiców życia, kreskówek, ilustracji, tworzenia bohaterowie kreskówek. Przy tego typu obrazach proporcje często nie są zachowane, a nawet celowo zniekształcone. Rysunek konturowy jest zwykle używany przez dzieci. Każdy rysunek ludzkiego ciała zaczyna się również od przygotowawczego szkicu sylwetki.

postać stojąca

Proporcjonalna budowa figury w pełna wysokość związane z warunkowym podziałem na części. Na arkuszu kreski oznaczają pionowe wymiary przedstawionej osoby. Fuzja łonowa z grubsza dzieli ciało dorosłego na pół, głowa zajmuje 1/8 - 1/7 części. Głowa dziecka w zależności od wieku ma od 1/4 do 1/6.

Wymiary wskazane na papierze są podzielone na wymaganą liczbę części. Odpowiednie kontury ciała pasują do powstałych segmentów.

I jeszcze proporcje:

1. Ręce w stanie opuszczonym sięgają połowy uda, łokcie znajdują się na wysokości pasa.
2. Odległość, jaką tworzą rozłożone ramiona, jest równa wysokości.
3. Długość dłoni dorosłych jest porównywalna z przednią częścią, stopa jest w przybliżeniu równa wysokości głowy.
4. Kolejne oko powinno zostać usunięte między oczodołami. Czoło, nos, ucho, odległość od czubka nosa do brody jest mniej więcej tej samej wielkości.

Znajomość tych wzorów znacznie ułatwia zadanie rysownika.

Aby „położyć” osobę na kartce, musisz określić środek ciężkości. Aby to zrobić, rysuje się pionową linię od dołu szyjnego (u podstawy szyi z przodu pośrodku) przez środek miednicy w dół. U osoby stojącej z podparciem na jednej nodze pion przechodzi przez stopę nogi podpierającej. Jednocześnie staw biodrowy tej nogi jest wyższy, miednica jest pochylona w dół od podparcia, pas barkowy jest w przeciwnym kierunku. Jeśli siedzący stoi na dwóch nogach lub opiera się na łokciach, opierając się na dłoniach, barku, plecach, środek ciężkości znajduje się pomiędzy dwoma podporami.

w ruchu

Aby narysować osobę w ruchu, potrzebna jest analiza anatomiczna, aby dokładnie odtworzyć dynamikę:

1. Pozycja kręgosłupa (pochylenie do przodu podczas biegu, jazdy na nartach, zgięcie z wyprostowaniem odcinka lędźwiowego podczas skoku do przodu, skręcenie podczas rzucania itp.)
2. Interakcja części układu mięśniowo-szkieletowego względem kręgosłupa. Na przykład u osoby chodzącej i biegnącej kości miednicy i obręczy barkowej działają w opozycji do siebie. Przenoszenie ciężaru do prawa noga, osoba przenosi się do przodu i w górę lewego ramienia. W którym lewa ręka porusza się do przodu, prawa cofa się.
3. Napięcie określonej grupy mięśni w każdym ruchu.

Początek rysunku jest zawsze schematyczny: ruch grzbietu, położenie osi obręczy barkowej i miednicy z oznaczeniem stawów, obrót czaszki, kierunek kości kończyn z jednoczesnym określenie ich długości, ułożenia stóp i dłoni.

Siedząca natura

Na rysunku siedzącej osoby ważna rola odgrywa wybór kąta. Pozycja bezpośrednio na łonie natury uważana jest za nieudaną. W tym przypadku biodra osoby siedzącej na krześle są w ostrym skurczu perspektywicznym. W pozycji siedzącej na ziemi nogi lub tułów są zredukowane, w zależności od wybranej linii horyzontu. Przekonujący obraz w tej pozycji jest trudny do osiągnięcia. Najlepsze kąty dla osoby siedzącej są boczne, z horyzontem na wysokości głowy lub nieco niżej.

W pozycji siedzącej kręgosłup lędźwiowy jest wyprostowany. Środek ciężkości jest środkiem podparcia. Większość mięśnie są w stanie rozluźnienia. Deformacje są poddawane mięśnie pośladkowe i inne mające kontakt z powierzchniami.

Rysunek z boku

Zdjęcie profilowe pozwala najostrzej przekazać cechy ciało - postawa, dopasowanie głowy i ramion.

Wymaga budowy klatki piersiowej, obręczy barkowej i kości miednicy w perspektywie. Jeśli głowa nie ma wyraźnego profilu, czaszki też. Kończyny dalej od widza również będą nieco mniejsze.

Aby uzyskać poprawny obraz, należy znaleźć znikający punkt na linii horyzontu (na wysokości oczu) i zebrać wszystkie linie środkowe. Poprzez sparowane punkty (na przykład: mięśnie piersiowe, kolce biodrowe przednie górne, brwi, kąciki ust), należy również narysować linie pomocnicze dla zachowania symetrii ciała.

Kłamliwa natura

Cechami osoby leżącej jest rozluźnienie mięśni i zwiotczenie tkanek miękkich pod wpływem siły grawitacji. Mięśnie stykające się z powierzchnią są spłaszczone.

Trudność w rysowaniu leżącego ciała polega na perspektywicznym zmniejszeniu proporcji. Najtrudniejsze kąty natury leżącej są od strony głowy i stóp. W takich pozycjach skurcz ciała jest maksymalny, konstrukcja jest problematyczna.

W obrazie perspektywicznym części ciała stosuje się metodę konstruowania brył geometrycznych w perspektywie.

Rysunek od tyłu

Osoba stojąca tyłem jest rysowana w tej samej kolejności, co osoba zwrócona do przodu. Proporcjonalne podziały przenoszone są na tył korpusu. Tak więc połowa wzrostu jest na poziomie kości krzyżowej. Podbródek znajduje się pośrodku odcinka szyjnego kręgosłupa, następny znak znajduje się na środku łopatek itp. Zadanie upraszcza brak konieczności rysowania twarzy.

Formy anatomiczne podlegają geometryzacji. Unikaj bezpośredniego oświetlenia, które utrudnia zrozumienie kształtowania.

Kobieca postać

Narysuj postać kobiety

Postać w ubraniach

Obraz ubrany mężczyzna sprowadza się do konstrukcji nagiego ciała z późniejszym modelowaniem draperii nad konstrukcją. Przedstawiając ubrania, musisz zrozumieć, w których częściach tkanina powtarza relief ciała i gdzie ma własną objętość. Na przykład: wł kobiece ciało bluzka przylega do ciała od obojczyka do środka klatki piersiowej z przodu, od mięśni kaptura do górnej części łopatek z tyłu. Poniżej tej granicy tkanina układa się swobodnie.

Sztywne elementy garderoby (niektóre czapki, buty) mają swoją własną geometrię.

Podczas opracowywania światłocienia bierze się pod uwagę, że tkanina ma swój własny ton i fakturę. Częstym błędem jest dopracowywanie detali i fałd materiału bardziej niż twarzy natury, w związku z czym ubrania zaczynają igrać. rola pierwszoplanowa na rysunku.

nagość

Postać kobieca ma szereg proporcjonalnych różnic w stosunku do postaci męskiej. Ramiona są nieco węższe, klatka piersiowa ma mniejszą objętość, kości miednicy są szersze, nogi są krótsze niż u mężczyzn. U mężczyzn dolna część nogi jest dłuższa, łuki brwiowe są bardziej rozwinięte na czaszce.

Ważny punkt przy rysowaniu kobiety: u kobiet środek ciężkości jest niższy niż u mężczyzn. Przesunięcie środka ciężkości występuje podczas zakładania butów na obcasie oraz u kobiet w ciąży. Najlepiej widać to z boku, wyrażając się zmianami ugięcia w odcinku lędźwiowym. Musisz narysować kobiece ciało, biorąc pod uwagę tę funkcję.

Ze względu na równomierny rozkład tłuszcz podskórny, muskulatura jest ukryta, ma spokojną ulgę. To wymaga gładkie linie rysunek i precyzyjne modelowanie odcięte.

Rysowanie różnych póz

Po opanowaniu rysunku z życia, korzystając z wiedzy zdobytej na temat anatomii, możesz narysować ciało różne pozycje przez prezentację. Bez względu na to, jaka pozycja jest wymyślona - naturalna czy akrobatyczna, ważne jest, aby zrozumieć system pracy szkieletu i mięśni w każdym przypadku. Idea kobiecego ciała jako geometrycznego konstruktora pomoże poprawnie wymodelować światłocień z wyimaginowanego źródła światła.

Rysowanie grupy osób

Rysowanie kilku postaci jest złożonym zadaniem spośród tych już rozważanych. Dodatkowo rozwiązany jest komponent kompozycyjny i problem oddalenia ludzi w przyszłości.

Z wyjątkiem perspektywa liniowa, na rysunku grupy stosuje się powietrze. Postacie na pierwszym planie są rysowane bardziej konkretnie i bardziej kontrastowo niż te w tle. Czarno-białe opracowanie centralnych momentów kompozycji jest najbardziej skrupulatne. Jeśli to konieczne, plan drugorzędny jest podsumowany lekkim szerokim pociągnięciem.

Rysowanie osoby jest nie tylko trudne, ale także bardzo interesujące. Nauczywszy się rysować ciało, zawsze chcesz więcej - przekazać charakter postaci i swój stosunek do niej.

W tym artykule przyjrzymy się, jak poprawnie rysować ludzi, jakie powinny być proporcje ich ciała i twarzy. Rozważymy również kilka sposobów oddania określonego ruchu lub wyrazu twarzy na rysunku. Na koniec zauważamy, jak zastosować cienie do rysunku i które obszary należy pozostawić jasne. Ta mini-lekcja pozwoli ci zrozumieć, jak poprawnie rysować ludzi pod takim czy innym kątem i przyczyni się do rozwoju

Bardzo często osoby, które dopiero zaczynają rozumieć wszystkie podstawy malarstwa, mają zwyczaj rysowania na papierze krótkimi przerywanymi liniami. Wydaje im się, że w ten sposób obraz okaże się dokładniejszy, a po tym „szkicu” wszystko będzie można wskazać i tym samym dokończyć pracę. W rzeczywistości ta technika jest błędna, ponieważ rysunek nie tylko wygląda nieestetycznie, ale także psuje twoje umiejętności jako całość. Dlatego jeśli chcesz zrozumieć, jak nauczyć się poprawnie rysować osobę, musisz najpierw zrozumieć, że nawet najbardziej lekki szkic stosowany linie ciągłe które są przeprowadzane „od deski do deski”. Jest to konieczne, abyś przede wszystkim poczuł ten obiekt (ruch lub który rysujesz. I nawet jeśli ołówek pójdzie w złym kierunku, możesz wszystko naprawić bardzo szybko i prosto.

Proporcje to podstawa podstaw

Zdezorientowany, jak poprawnie narysować ludzi, aby ich ciało okazało się proporcjonalne, ramiona nie były za długie lub odwrotnie, za krótkie, aby głowa była „na swoim miejscu” i ogólnie wszystkie niuanse zostały wzięte pod uwagę konta, ważne jest, aby przede wszystkim nauczyć się jednej zasady. Tak więc całe ciało człowieka wraz z głową składa się z siedmiu równych części; najłatwiej zastosować je w postaci elips ułożonych pionowo, ponieważ w przyszłości łatwiej będzie przekształcić zaokrąglone kształty w potrzebne nam kontury. W tym przypadku najwyższa elipsa będzie odgrywać rolę głowy. Środkowe trzy i pół figury to tułów, a reszta dolnej części, jak już zrozumiałeś, stanie się nogami. Długość ramienia od barku zajmie średnio trzy takie elipsy, pod warunkiem, że jest wyprostowana wzdłuż ciała.

Pracujemy w zamierzonej wysokości

Teraz, aby zrozumieć, jak poprawnie narysować osobę etapami, kiedy mamy górny punkt, a także znaki kontrolne (dolna część pleców, nogi, głowa, ramiona), przechodzimy do samego szkicu. Pozostawiamy niewielką odległość w dolnej części górnej elipsy, a górną część drugiej - po niej, aby później narysować tam szyję. U góry wyraźniej rysujemy owal głowy, dolne elipsy trzy plus są rysowane we wspólny owal, który stanie się ciałem. Dla dodatkowej wygody podczas rysowania możesz narysować oś pionową, która przetnie rysowane ciało na pół wzdłuż. Dzięki temu obraz będzie bardziej zrównoważony i wyraźny.

Zaznaczamy kończyny na rysunku

Następnie, ucząc się prawidłowego rysowania ludzi, przechodzimy do oznaczania ramion i kolan. Pierwszy będzie umiejscowiony na krawędziach naszego tułowia odpowiednio od góry. Rozmiar owali, które będą symbolizować przyszłe ramiona, może się różnić w zależności od tego, kogo dokładnie rysujesz. Oznacza to, że jeśli jest to kobieta, to są bardzo małe, jeśli mężczyzna, to oczywiście są duże. Nasze kolana będą zaznaczone na wysokości górnej części drugiego owalu od dołu (z tych, które narysowaliśmy na samym początku). Następnie te same elipsy nakładamy w miejscu łokci (środek tułowia), a następnie w okolicy pięty. Tylko w tym drugim przypadku muszą być przedstawione poziomo w stosunku do figury. Pod koniec tego etapu rysujemy dwie równoległe kręte linie, które zaczynają się na ramionach i kończą na kolanach. W ten sposób warunkowo określamy przyszłość

Bardziej szczegółowe badanie szczegółów postaci ludzkiej

Jeśli nadal nie wiesz, jak poprawnie rysować ludzi, zwróć uwagę na oferowane szkice. profesjonalni artyści. Będziesz tego potrzebować, aby poprawnie przekazać wszystkie płaskorzeźby i grubość kończyn, które narysujemy z już istniejących znaków. Ogólnie łączymy biodra i kolana, kolana i stopy, a następnie rysujemy ręce w ten sam sposób. Nie zapominaj, że musimy również zaznaczyć szyję i z grubsza zarysować kontury ubrania, w którym Twoja osoba powinna być przedstawiona na rysunku.

Twarz - jak ważna jest na rysunku

Niewątpliwie bardzo trudno jest zrozumieć, jak poprawnie narysować portret osoby, zwłaszcza słowami. Na niektórych rysunkach ten szczegół jest całkowicie pomijany, a twarz jest przedstawiona w postaci drobnych przybliżonych cech charakterystycznych dla każdej osoby, bez opracowywania szczegółów. Jeśli chcesz przedstawić osobę w pełnym wzroście, a nawet z rysami twarzy, powinieneś wziąć pod uwagę jej proporcje. Dla każdej osoby jedyne, co będzie charakterystyczne, to to, że oczy, nos i usta znajdują się bardziej w dolnej części owalu głowy, a górną część zajmują włosy. Wszystko inne to czysto indywidualne parametry, które są mierzone w proporcjach.

Rysowanie osoby może być najbardziej żywym i głębokim doświadczeniem w życiu artysty. Dziś przygotowaliśmy dla Was porady od znanych włoski artysta Giovanni Civardi z Rysowania postaci ludzkiej. Niech ta wiedza stanie się źródłem inspiracji i twórczego bodźca, pomagając oddać nastrój i wspomnienia w formie rysunku.

Możesz narysować postać ludzką i portret dowolnymi materiałami - od ołówków po akwarele. Ołówek jest najpopularniejszym narzędziem ze względu na niski koszt i wszechstronność. Węgiel świetnie się do tego nadaje szybkie rysunki z silnym kontrastem tonalnym i mniej nadaje się do opracowywania drobnych szczegółów. W przypadku tuszu do rzęs zaleca się stosowanie grubych i gładki papier dobra jakość. Mieszane media to jednoczesna kombinacja różne materiały na jednym zdjęciu.

Eksperymentuj w wyszukiwaniu własne sztuczki, które osiągną największą wyrazistość i spróbuj wykorzystać losowe efekty.

Podstawy anatomii plastycznej

Artyści studiują anatomię, aby stworzyć sensowne przedstawienia postaci ludzkiej. Aby wiernie go odtworzyć, musisz nie tylko zobaczyć, ale także zrozumieć, co rysujesz.

Dzięki znajomości anatomii obraz staje się bardziej przekonujący i żywy niż sama natura.

Ogólnie rzecz biorąc, kształt ciała jest określany przez szkielet jako główną konstrukcję nośną, mięśnie, które go dopasowują, oraz górną warstwę, składającą się z osłony tłuszczowej. Przydatna jest znajomość i zapamiętanie względnych rozmiarów kości artykulacyjnych oraz ich proporcji względem siebie i całego szkieletu, gdyż bez tych informacji nie da się „przelać” figury na papier i nabyć umiejętności jej logicznego i konsekwentnie.

Poniżej znajdują się główne kości czaszki i szyi, wraz ze skórą, chrząstką, tłuszczem, mięśniami, włosami i innymi warstwami.

Szkielet tułowia męskiego, zamknięty w konturach ciała, w płaszczyźnie czołowej, bocznej i grzbietowej. Te rysunki pomogą poszerzyć twoje zrozumienie kształtu ciała.

Kończyny górne i dolne w różnych płaszczyznach. Podobnie jak na poprzednim rysunku, struktura szkieletowa pokazane wewnątrz konturów ciała.

Ważne jest, aby artysta wziął pod uwagę trzy główne aspekty mięśni: ich wygląd (kształt, rozmiar, objętość), lokalizację (gdzie jest w stosunku do struktury szkieletu i sąsiednich mięśni, jak głęboko lub powierzchownie) oraz mechanizm (funkcja, kierunek naciągu mięśnia, odpowiednie zmiany kształtu itp.).

Proporcje

Aby rysunek wyszedł wiarygodnie, należy wziąć pod uwagę proporcje ciała i głowy. Wysokość głowy od czoła do brody jest często traktowana jako jednostka miary określająca proporcje ciała. Wzrost standardowej liczby wynosi około 7,5-8 bramek. Pamiętaj o jeszcze kilku proporcjonalnych relacjach: głowa trzykrotnie mieści się w całkowitej wysokości ciała z szyją, długość kończyn górnych to również trzy głowy, a dolnych trzy i pół.

Pomimo różnic między poszczególnymi osobnikami, można je podzielić na trzy główne grupy typów o podobnych cechach w obrębie każdego - ektomorficy, mezomorficy i endomorficy.

Dłonie i stopy

Łatwo zrozumieć, dlaczego dłonie i stopy, z ich układem i różnorodnością możliwych gestów, uważane są za najtrudniejsze do przekonującego odwzorowania części ciała, zarówno w rysunku, jak i malarstwie i rzeźbie.

Rysowanie dłoni i stóp to najlepszy sposób, aby przestudiować je tak szczegółowo, jak to możliwe. Będziesz mógł upewnić się, że uzyskasz całkiem godne studia, porównywalne z rysunkami twarzy, a może nawet bardziej wyraziste.

Najpierw wykonywany jest szybki (ale staranny) szkic w pożądanym kącie i pozie, następnie za pomocą jego „geometryzacji” przekazywane są niezbędne informacje anatomiczne i objętość, po czym dopracowywane są szczegóły i poszczególne kontury.

Oprócz głowy i tułowia przyda się wiedza o budowie kości stóp i dłoni.

Narysuj własne ręce i stopy w różnych pozycjach. Możesz użyć lustra. brać różne przedmioty w dłonie i oddaj dynamikę i nastrój gestu na rysunku.

Głowa, twarz, portret

Głównym zainteresowaniem artystki zawsze była twarz i postać. Portret to nie tylko odwzorowanie cech fizycznych w celu rozpoznania konkretnej postaci. Jest to opowieść poprzez mimikę twarzy o jego osobowości, myślach i emocjach.

Jak narysować głowę i rysy twarzy, szczegółowo opisaliśmy w artykule.

Zarys osoby w szkicowniku

Szkic to szybki, spontaniczny rysunek z życia, wykonany w krótkim czasie kilkoma liniami informacyjnymi. Rysowanie ludzi w naturalnym otoczeniu, którzy nie pozują celowo i prawdopodobnie nie wiedzą, że są oglądani i przedstawiani, na początku może wydawać się trudne. Ale nie ma prawdziwego powodu do strachu lub zagubienia - mało kto będzie zwracał uwagę na to, co robisz.

Umiejętność portretowania nieznajomĭ na dowolnym stanowisku iw każdych okolicznościach jest ważne dla rozwoju umiejętności technicznych i oceny wartości. I oczywiście regularna praktyka szkicowania wyostrzy dar obserwacji i interpretacji, nauczy patrzeć głębiej i podejmować szybkie, pewne, zrozumiałe i trafne decyzje.

Kilka szybkich wskazówek, jak szkicować z życia:

• Wyrób sobie nawyk noszenia ze sobą ołówka i małego szkicownika — takiego, który z łatwością zmieści się w torbie lub kieszeni — na wypadek, gdyby coś wpadło Ci w oko lub wydało się interesujące.
• Warto dążyć do zwiększenia obserwacji i umiejętności wyodrębnienia najważniejszej rzeczy, a jednocześnie koordynacji percepcja wzrokowa, ocena wartości i ruchy rąk podczas wykonywania rysunku.
• Nie próbuj odzwierciedlać na papierze wszystkiego, co widzisz w naturze. Biorąc pod uwagę ograniczoną ilość czasu i ryzyko zmiany pozy modelki w każdej chwili, skup się na tym, co najważniejsze.
• Aby nauczyć się wykorzystywać swoją pamięć do odtwarzania sekwencji podstawowych faz ruchu, będziesz potrzebować maksymalnej koncentracji w obserwowaniu ludzi.

Jeśli nadal jesteś zdezorientowany myślą o rysowaniu ludzi z życia (pamiętaj, że jeśli ktoś zauważy, co robisz, niektórym może to schlebiać, a inni odejdą z niezadowoleniem), rysowanie posągów może pomóc przygotować się do tego mentalnie i zyskać pewność siebie. rzeźby w muzeach czy pomniki w miejscach publicznych.

Sprawdź, czy muzeum pozwala na szkicowanie, a jeśli tak, nie krępuj się tam iść i naszkicować rzeźby pod różnymi kątami.

Tak uczą rysunku w Paryżu - na dziedzińcu Luwru z rzeźbami.

Etapy rysunku

Jeśli rysujesz całą postać (ubraną lub nagą), możesz najpierw narysować kilka szybkich, lekkich linii, aby obrysować miejsce, jakie zajmie na kartce papieru (maksymalna wysokość, maksymalna szerokość itp.). Następnie obrysuj główne części ciała (głowę, tułów i kończyny) z uwzględnieniem względnych proporcji.

Zakończ rysunek podstawowymi konturami, cieniami i szczegółami, których nie można pominąć. W razie potrzeby wymaż linie pomocnicze.

W książce „Drawing the Human Figure” każda sekcja jest analizowana tak szczegółowo, jak to możliwe, są szczegółowe obrazy ludzkiego szkieletu w różnych płaszczyznach. Szczegółowo opisano, jak narysować postać mężczyzny, kobiety, dziecka, osoby starszej, jak przedstawić nago i osobę w ubraniu.