Pierwszy radziecki horror „Viy. Straszna opowieść „Viy”

W latach 70. film został zakupiony do dystrybucji zagranicznej: w USA (pod tytułem dystrybucyjnym „Viy or Spirit of Evil”), Argentynie (pod tytułem dystrybucyjnym „Viy, esp Gritu del mal”), Finlandii (w ramach dystrybucji tytułem „Velho”) i Francją (pod nazwą wynajmu „Vij”).

Aktorzy i role-

Jedna noc główny bohater, student Khoma Brut (Leonid Kuravlev), przypadkowo zabił wiedźmę. Wkrótce zostaje wezwany na trzydniowy pogrzeb młodej damy (Natalya Varley), która okazuje się być tą samą wiedźmą, która teraz pragnie zemścić się na Khomie. Brutus próbuje uciec, jednak uniemożliwia to ojciec damy, który obiecał spełnić prośbę umierającej córki. Centurion stawia Khomę przed wyborem: jeśli seminarzysta dokończy rytuał, czeka go hojna nagroda; jeśli Khoma spróbuje uchylić się od nabożeństwa pogrzebowego, zgodnie z wolą setnika zostanie surowo ukarany. Rzeczywistość i ucieleśnienia popularnych wierzeń splatają się, gdy Khoma musi bronić się modlitwami przez trzy noce różne złe duchy: zmarła wiedźma, ghule, ghule i wreszcie najstraszniejsza Viy...

Pomysł na filmową adaptację „Wija” należał do słynnego radzieckiego reżysera, ówczesnego dyrektora studia filmowego Mosfilm, Iwana Pyryjewa. Dopiero z powodu dotkliwego braku czasu zaproponował nakręcenie filmu dwóm studentom Wyższych Kursów Reżyserii, Gieorgijowi Kropaczowowi i Konstantinowi Erszowowi. Kandydatów zaproponował kierownik kursu Leonid Trauberg.

Zdjęcia kręcono w obwodzie bogorodczańskim w obwodzie iwano-frankowskim (Ukraina), we wsi Sednev, w obwodzie czernihowskim i w klasztorze Jeleckim w mieście Czernihów, w obwodzie czernihowskim.
„Najtrudniej było znaleźć chatę pokrytą snopami słomy” – wspomina artysta filmowy Nikołaj Markin. - Wszędzie trawa została już skoszona kombajnami. Na naszą prośbę w odległej wiosce odnaleźli rzemieślnika, który ręcznie ugniatał pole sierpem i w specjalny sposób ułożył snopy na dachu chaty.

Jednak materiał nakręcony w plenerze rozczarował kierownictwo Mosfilm, okazując się „zbyt realistyczny”. Postanowiono więc zaangażować do pracy słynnego reżysera i gawędziarza Aleksandra Ptushkę. Niespokojny Ptuszko zarażał swoją energią całą ekipę filmową. Dekoracje wykonano w kilku pawilonach jednocześnie. Przez sześć miesięcy pracowników Mosfilm przerażał ponury kościół pokryty pajęczynami. W rezultacie wycięto wiele materiałów nakręconych przez Erszowa i Kropaczowa, a wiele pomysłów pozostało niezrealizowanych. Zmienił się także wygląd głównego potwora filmu, Viyi. Wiele scen zostało przemyślanych i nakręconych ponownie.

Początkowo do roli Khoma Bruta planowano Michaiła Kokshenova. Leonid Kuravlev pojawił się w filmie zupełnie naturalnie. Po filmie Shukshina „Tam żyje taki facet”, w którym zagrał uroczego kierowcę Paszę Kolokolnikowa, nie mógł powstrzymać się od zaproponowania mu roli filozofa Khoma Bruta. Kuravlyov nigdy w życiu nie musiał nosić seminaryjnej fryzury w kształcie miski. Wszyscy wolni mężczyźni z Bursatu w filmie nosili peruki. Ale artysta musiał nauczyć się na pamięć modlitw i ukraińskich piosenek.

Alexandra Zavyalova została po raz pierwszy obsadzona w roli Pannoczki (w przesłuchaniach brały udział także Elena Sanko i Swietłana Korkoshko), ale zaraz po rozpoczęciu zdjęć poważnie zachorowała. Część materiału została już nakręcona, kiedy za namową męża reżyser Rezo Esadze , aktorka odmówiła działania. W filmie znalazło się kilka ujęć Zavyalovej, wykonanych w szerokich ujęciach.

Reżyser Aleksander Ptuszko był pod wrażeniem komedii Gaidai „ Kaukaski jeniec„. Obserwując w kadrze, jak brawurowo Natalya Varley schodzi z okna daczy towarzysza Saachowa na linie nad górską rzeką, zdał sobie sprawę, że znalazł „swoją” damę. Zbiegiem okoliczności był też fakt, że świeżo upieczona „czarownica ” - Natalya Varley - pochodziła z rumuńskiego miasta Konstanca, a Transylwania od dawna uważana jest za miejsce narodzin czarowników i wampirów.

Natalia zgodziła się zagrać rolę Pannoczki... z ciekawości. Co wtedy dla młodej dziewczyny latało w trumnie pod kopułą kościoła! Cóż, niech pobiorą twoje wymiary do trumny. Życie wydawało się beztroskie i cudowne. Natasza grała w teatrze i była sekretarzem organizacji Komsomołu.

Słynne loty damy w trumnie, które przerażały całe pokolenia sowieckich dzieci, pojawiły się dzięki temu, że pod kopułą pawilonu przymocowano skomplikowany mechanizm. Wszystkie trumny były czarne, jak trumny Gogola. Za główną uznawano trumnę nr 1, w której leżała zmarła pani. Trumna nr 2 latała po kościele z zamkniętą pokrywą – według scenariusza to właśnie on nie mógł przedrzeć się przez nakreślony przez filozofa magiczny krąg. Trumna ta była pusta i była bardzo mała. Trumnę przenoszono ręcznie za pomocą lin. Trumna nr 3 została zawieszona na sześciu metalowe sznurki do sufitu. To w nim wiedźma latała po kościele, stojąc na pełnej wysokości. W podstawę trumny wbudowano metalowy wspornik, do którego aktorka została przymocowana pasem montażowym. Za nią, pod szatą, miała niezawodne wsparcie.

Zanim Natalya Varley mogła „swobodnie latać”, prawie cała ekipa filmowa poleciała w niezwykłej trumnie. Na przykład zastępca reżysera, który ważył około stu kilogramów, również przetestował konstrukcję pod kątem wytrzymałości. NA wysoki pułap zakołysał trumną, a nawet wskoczył do niej...

Natalia została umieszczona na specjalnym wibratorze w ramce, aby sprawiać wrażenie, jakby trzęsła się ze złości; nałożyli matowy makijaż, jakby zieleniała ze złości; rozświetlały oczy tak, że błyszczały od wewnątrz szatańskim ogniem... A młoda aktorka, która nie chciała tracić czasu na montaż świateł na planie, leżała w trumnie, czytając notatki i podręczniki.

Ale pewnego dnia podczas kręcenia Natasza... wypadła z trumny, która pędziła w kółko z dużą prędkością. Natasza straciła równowagę. Kontuzja była nieunikniona, aktorka spadła z wysokości na głowę. Leonid Kuravlev jakimś cudem złapał Nataszę, gdy ta wylądowała na podłodze z desek kościoła. Cała ekipa filmowa wstrzymała oddech... Plotka o śmiertelnym upadku „komsomołskiego sportowca” przerodziła się w spekulacje, że aktorka nie żyje... Mówił o tym wtedy cały kraj. Sama Natalya uważa, że ​​​​obraz w „Viya” nie był dla niej sukcesem. Nacisk położono tylko na zewnętrzne, spektakularne...

Wielokrotnie wspomina się, że po wydaniu „Viya” ogólnounijna sława Natalii Varley, która spadła na aktorkę dzięki roli Niny w komedii „Więzień Kaukazu”, w nieoczekiwany sposób zakończył się. Ogromna liczba listów od fanów z propozycjami małżeństwa nagle spełzła na niczym. Według Natalii „zaczęła przechodzić przez mroczny okres w swoim życiu”. Aktorka nie grała w filmach przez 4 lata. Sama Varley usprawiedliwia swoją nieobecność na ekranie słowem przekazanym nauczycielowi Jurijowi Katin-Yartsevowi szkoła teatralna ich. B. Shchukin, gdzie Varley zaczął się uczyć.

Na planie Viy spalono kilka cetnarów świec. Wosk był drogi. Trzeba było zamówić grube świece składające się z wosku i stearyny w specjalnych warsztatach kościelnych w Zagorsku.

Viya miała zagrać Glazyrina. Musiał wyskoczyć spod podłogi, wyłamać deski i trzeba było go rozpoznać jako ojca tej pani. Ptuszko nie dopuścił tej opcji. W rolę Viya wcielił się artysta cyrkowy i akrobata Nikołaj Stiepanow. Kostium Viy w Mosfilm został wykonany z płótna. Jedną warstwę materiału zaimpregnowano żywicami, pomalowano, nałożono kolejną... Zamiast dłoni wyrzeźbiono z gipsu „żylaste, mocne” korzenie drzew. W rezultacie szata potwora okazała się niesamowicie ciężka. Trzej pracownicy warsztatu nie mogli znieść tego garnituru. Aktor grający rolę Viy musiał w tym wejść... Zaczęto szukać do tej roli zdrowego, umięśnionego aktora. Odpowiedniego kandydata znaleźliśmy jedynie wśród sportowców zajmujących się podnoszeniem ciężarów. Według scenariusza Viy miała „stąpać ciężko, ciągle się potykając”. Sportowiec nie musiał w nic grać – pod ciężarem skafandra ledwo ciągnął nogi i za każdym razem wypełzał ze sztywnych ubrań mokry jak mysz.

Szczególnie starannie wykonano „zabójczy” wygląd Viy. Nie było wtedy elektroniki. Powieki, które nie widziały „światła Bożego”, zostały odchylone na zawiasach, po prostu pociągnięto je za sznurki. Oczy wodza krasnali zostały oprawione ze szkła o odblaskowej powierzchni.

Inne złe duchy odgrywali także artyści cyrkowi i sportowcy Związku Radzieckiego. Na przykład Czczony Trener Zapasów Freestyle RSFSR Boris Veselov. Razem - 12 gimnastyczek i 4 skoczków na trampolinie. Aby stworzyć dla nich kontrast, zdecydowano się włączyć do tłumu kilka krasnoludków. Ghoule, ghule, zmarli, którzy wyszli z grobów, rodzili się w plastikowym warsztacie makijażu. Nad maskami wilkołaków pracowała utalentowana artystka Sarah Mokil.
„Umiała czynić cuda” – wspomina asystent reżysera Tariel Gabidzshvili. - Łukich zawsze zabierał ją do pracy przy wszystkich filmach, które kręcił.

Wilkołaki w filmie Ptuszki niesamowicie wspiął się na pionową ścianę.
„Ten trik został nakręcony przez najbardziej doświadczonego operatora Fiodora Proworowa” – mówi twórca filmu. - Z grubych desek zbudowano „ścianę”. Modelkę ustawiono pod kątem do podłogi i sfilmowano wampiry zjeżdżające w dół równia pochyła, powyżej: nad planem zdjęciowym unosił się dźwig z kamerzystą i reżyserem. Okazało się, że ghule trzymając się pazurów dłoni i stóp wspięły się prosto na pionową ścianę.

Złe duchy reprezentowane były w Viyi także przez osobliwy świat zwierząt, na przykład w filmie pracowała „brygada” czarnych kotów. Do hodowli trafiło dziewięć dorosłych, czarnych kociąt Ekipa filmowa jako pozostałość po filmie „Czarny Imp”, w którym głównego czworonożnego bohatera grało w filmie dziewięciu dublerów jednocześnie. (Te same koty pracowały dla Gajdaja i w „Diamentowej ręce”, w filmie „Iwan Wasiljewicz zmienia zawód”.) Czarne koty nie tylko wyskoczyły spod nóg biednego filozofa Chomy co najwyżej w „Vie” w nieodpowiednim momencie zakładają też koty i specjalne czepki z rogami. Pozwolono im skakać z wysokości, a podczas skoku ich cienie były filmowane na ścianie.

Wszystkie zwierzęta do zdjęć dostarczył Tariel Varlamovich Gabidzshvili, znany trener i reżyser scen kaskaderskich ze zwierzętami w Mosfilm.
„W filmie wzięło udział około 50 wron” – mówi trener. - Złapaliśmy ich właśnie tam, w Mosfilm, na podwórku. Rozłożyli przynętę w starej stodole i przez kilka dni nie podchodzili, aby nie spłoszyć tych przebiegłych bestii. Złapanych w sidła jeńców zabierano tylko w nocy, aby nie wzbudzić podejrzeń wśród reszty wolnych ptaków. Na planie wydano polecenie i czarne ptaki głośno wyleciały z okien kościoła, które otworzyły się z trzaskiem. Krzyczałam: „Łukiczu, wron nie ma”. Ogłosił przerwę, zgasiliśmy światła i weszliśmy z latarkami na kraty, żeby sfotografować ptaki, a pawilony były ogromne - aż 16 metrów wysokości...

Alexander Lukich miał także ulubione zwierzęta, które wędrowały z nim od filmu do filmu. Uwielbiał na przykład psa Mishkę. Trener Tariel Varlamovich przywiózł psa z wojska. Niedźwiedź był prawdziwym symulatorem dźwięków psa. Potrafił warczeć jak prawdziwy niedźwiedź i wyć jak wilk. W „Vie” desperacko „opłakiwał” na podwórzu zmarłego Pannochkę. Pianie koguta w filmie było już wcześniej wykorzystywane przez Ptuszki podczas kręcenia filmu „Opowieść o carze Saltanie”.

Mistyczny „wpływ” filmu

26 listopada 1967 r. W Moskwie odbyła się premiera prawdziwego thrillera - adaptacji opowiadania Gogola „Viy”

Film zszokował wyobraźnię niedoświadczonego radzieckiego widza i zebrał w kasie 32,6 miliona rubli w ciągu roku. O tym, jak narodził się pierwszy „horror socjalistyczny”, dowiedzieliśmy się z dokumentów reportażowych przechowywanych w archiwach Mosfilmu oraz od twórców filmu

Archiwum Mosfilm zawiera wniosek o filmową adaptację Viy od dwóch zdesperowanych studentów Wyższych Kursów Reżyserii - Konstantina Erszowa i Gieorgija Kropaczowa. Przez długi czas pracowali w kinie, ale w różne kierunki: Erszow był aktorem, a Kropaczow był artystą. Obaj ukończyli kursy reżyserskie i zafascynowali się tworzeniem Viyi. Oto, co napisali we wniosku do kierownictwa Mosfilm:

„Kino radzieckie nie ma prawa oddawać zagranicznym rzemieślnikom prawa do korzystania, i to w sposób drapieżny, ze skarbca rosyjskiej klasyki wątki literackie. I tak niedawno włoski reżyser Mario Bava wystawił film oparty na historii „Viy” jako czysto komercyjny horror, zatytułowany „Maska Szatana”. Nasz film powstał w bezpośredniej polemice z tego rodzaju rzemiosłem…” Wytwórnia filmowa dała zgodę na uruchomienie scenariusza Viya, aby dać odpowiedź „rzemieślnikom z Zachodu”. Wkrótce początkujący reżyserzy zaczęli przesłuchiwać artystów.

Aktorki były przerażone Pannochką

W filmie Pannochkę zagrała Natalya Varley. Ale w filmie zaczęła grać inna aktorka – Alexandra Zavyalova, która na przesłuchaniach pokonała rywalki Elenę Sanko i Swietłanę Kokoshko.

Ale gdy tylko rozpoczęły się zdjęcia, Zavyalova poważnie zachorowała. Twórcy filmu czekali na aktorkę, kręcąc samego Kuravleva. Gdy tylko Zavyalova otrzymała leczenie, odzyskała przytomność plan filmowy i wymyślili ją, żeby wyglądała jak czarownica, kiedy znów poczuła się źle. Filmowanie zostało ponownie zawieszone. Następnie mąż Zavyalovej zadzwonił z prośbą o całkowite porzucenie tego „diabelskiego obrazu”, mówiąc, że ta rola przyniesie kłopoty. Zavyalova opuściła zdjęcie. A po Moskwie rozeszły się już pogłoski, że rola Pannoczki jest przeklęta.

Reżyserzy pilnie zaczęli szukać nowego artysty kobieca rola. Ale aktorki odmówiły nawet pojawienia się na przesłuchaniach. Zhanna Bolotova i Natalya Varley zgodziły się zagrać w Pannochkę. Podczas przesłuchań Bolotova nagle zachorowała, a Varley, który nie bał się „diabelstwa”, został automatycznie zatwierdzony do roli Pannochki.

Już następnego dnia po jej zgodzie zostały pobrane wymiary do... trumny, w której miała latać.

Nawiasem mówiąc, wiele aktorek nawet na etapie przesłuchań odmówiło przyjęcia tej roli stara czarownica. W rezultacie rolę tę musiała obsadzić nie kobieta, ale mężczyzna - aktor Nikołaj Kutuzow, który podczas kręcenia nieoczekiwanie zaczął „zastawiać za kołnierz”. Z tego powodu pewnego dnia nawet strzelanina została zakłócona. Ale aktor żartobliwie lub poważnie tłumaczył tę słabość strachem przed diabelską rolą...

Jak filmowali złe duchy

Szybko okazało się, że nagranie nie jest dobre. Władze, aby ratować sytuację, wysłały dwóch czcigodnych gawędziarzy filmowych, którzy wspólnie nakręcili „Sadko”, „Ilję z Muromca”, „ Kamienny kwiat”, - reżyser Aleksander Ptuszko i jego kamerzysta Fiodor Proworow.

Ptuszko dosłownie zakasał rękawy i z zapałem zabrał się do pracy. Zmusił robotników do przebudowy „kościoła”, który został już zbudowany na potrzeby filmowania, w którym Khoma miał czytać modlitwy. Kościół został przekrzywiony, krzywy, dyrektor zażądał znalezienia zgniłych bali i zgniłych desek do dekoracji...

Nad utworzeniem armii Viy pracowali kilka tygodni. Wampiry robiono z opadającymi uszami, ghule - z trzema nosami, ghule - z dużymi ustami (z „kluskami” na pół twarzy).

Ptuszko zaprosił nawet na zdjęcia dziesięć karłów, aby kontrastować z wysokimi złymi duchami i nadać im bardziej złowrogi wygląd.

W kręceniu drugiej nocy Khomy wzięły udział prawdziwe wrony i puchacze. 50 wron zostało złapanych w sidła tuż przy Mosfilm z rozłożoną przynętą. Na polecenie dyrektora czarne ptaki wyleciały głośno z okien „kościoła”, który otworzył się z trzaskiem…

7 marca 1966 roku nakręcono trzecią noc z udziałem potworów. Było to 14 lalek. Po okolicy biegali także aktorzy wcielający się w żywe złe duchy – ghule, ghule i wampiry. Wszyscy byli tak wymyśleni, że wyglądali na łysych i nagich. Niektóre miały niebieskawy odcień, inne były szarawo-czarne” – mówi badacz filmu i pisarz Fiodor Razzakow. - W dniach 9-10 marca kontynuowano kręcenie odcinków z potworami i złymi duchami. Na rozkaz Pannochki zaatakowali Khomę, lecz nie mogli przebić się przez magiczny krąg, który narysował wokół siebie kredą na podłodze. 16 marca sfilmowali tę samą Pannochkę i Khomę, a także złe duchy wspinające się po pionowej ścianie. Ten trik został sfilmowany w ten sposób: z grubych desek ułożono „ścianę” pod kątem do podłogi, a filmowano z góry, z kranu kamerowego. W rolę złych duchów wcieliło się tutaj 12 gimnastyczek i 4 trampolinarzy.

17 marca po raz pierwszy zaczęli kręcić Viy. Kostium potwora wykonany był z płótna i zamiast ramion przyczepiono do niego korzenie drzew. Tę ciężką szatę nosił sztangista.

O ważna rola wibrator w sztuce

Na potrzeby kręcenia horroru wykonano trzy trumny: w pierwszej leżała Pannoczka, w drugiej latała, a trzecia leciała z zamkniętą pokrywą (ostatnia była o połowę mniejsza od pozostałych dwóch, aby ułatwić poruszanie się) ). W podstawie „trumny do lotu”, do której przytwierdzono aktorkę pasem montażowym, wkręcono metalowy wspornik. Za nią, pod szatą, miała niezawodne wsparcie. Ale Varley bardzo bała się tych lotów - od dzieciństwa miała lęk wysokości, który pokonała w cyrku.

„Gniew Pannoczki” został nakręcony na specjalnym wibratorze, który trząsł się i kołysał wraz z aktorką.

Klątwa Viy

Pomimo Wielki sukces obraz, któremu przez wiele lat po premierze towarzyszył rozgłos. Plotkowali, że to nie przypadek, że twórcy tego obrazu po pewnym czasie zaczęli jeden po drugim wyjeżdżać do innego świata. I rzeczywiście, po premierze zacząłem bardzo chorować główny reżyser Taśmy Ptuszki. Zmarł w 1973 roku, przed swoimi 73. urodzinami.

Dwa lata później, na dwa miesiące przed swoimi 70. urodzinami, zmarł operator Fiodor Proworow. W 1971 roku aktor Aleksiej Glazyrin, który grał centuriona w Viya, zmarł trzy i pół miesiąca przed swoimi 49. urodzinami. Dwa lata później zmarł aktor Stepan Shkurat, który grał Yavtukh: „Viy” był jego ostatnim dziełem.

W 1984 roku w wieku 49 lat zmarł drugi reżyser filmu, Konstantin Ershov.

Natalya Varley zaraz po kręceniu zdjęć przez długi czas zachorowała na poważną chorobę. „Viy” ścigał ją przez długi czas. Według niej czasami dochodziło do rzeczy mistycznych. Na przykład pewnego dnia aktorka wybrała się na rejs morski, którego organizatorzy zabrali ze sobą kasetę Viy. Program został ogłoszony pierwszego dnia. – powiedział Varley wstęp. Ale przed rozpoczęciem sesji spokojne morze nagle stało się gwałtowne. Varley uznał to za zły znak i namówił ją, aby przełożyła sesję na kilka następnych dni.

Ale dzień później historia się powtórzyła. Gdy tylko zgasły światła w mesie, morze zaczęło się pienić. Drugi występ również został odwołany.

Następnego dnia Varley namówił organizatorów rejsu, aby zamiast Viy pokazali inny film. Zgodzili się, ale uparcie wystawili „Viya”. Nie minęło pięć minut od rozpoczęcia sesji, kiedy statek zaczął gwałtownie się kołysać i zaczął się przechylać. Jej syn wbiegł do chaty Varleya, krzycząc: „Mamo, wciąż pokazują Viy!” Aktorka wbiegła do mesy i niemal zmusiła go do przerwania sesji. Gdy tylko przedstawienie się skończyło, morze się uspokoiło. Z powodu przesądów nie próbowali już wyświetlać tego filmu na statku.

Varley przyznała, że ​​żałuje, że wystąpiła w pierwszym radzieckim horrorze: „Po filmie zaczęły mnie spotykać kłopoty. Wydawało mi się, że ich pociągam… Żałowałem za tę rolę, otrzymałem przebaczenie od Kościoła i jestem pewien: nie należy zaglądać do miejsc, do których nie wolno wchodzić śmiertelnikom”.

Jednak los Leonida Kuravleva okazał się całkiem szczęśliwy. Według aktora jego rola nie miała na niego żadnego wpływu. To prawda, że ​​​​w „Viya” nadal WALCZYŁ ze złymi duchami. I prawie wygrałem...

Leonid Kuravlev: Dostać rolę wzorowaną na Gogolu to szczęście!

NA główna rola Chomy przesłuchał Wiaczesława Niewinnego i Władimira Korszunowa. Ale zatwierdzili próbkę Leonida Kuravleva. Oto, co opowiedział nam na ten temat sam artysta.

Przesłuchania są dla kina czymś naturalnym. Na tym obrazie nie afirmowali Chwały Niewinnego, ale mnie. I na przykład w innym filmie, wspólnie z Finami – „Za zapałkami” – Gaidai próbował mnie, ale ostatecznie przyjął chwałę niewinnego – mówi Kuravlev.

Jeśli chodzi o Gogola, kręcenie Viyi sprawiło mi wielką przyjemność. To błogosławieństwo dostać rolę w filmie opartym na Gogolu. Czytałem i czytałem tekst autora wielokrotnie. Panuje tam aura mistycyzmu. Bardzo mi pomogła jako aktorce.

Mówią, że uratowałeś aktorkę podczas kręcenia?

Natasza Varley. Jest taki odcinek, w którym leci w trumnie. Któregoś dnia trumna Nataszy zaczęła się kręcić, a ona nagle zaczęła spadać. Z wysokości 2,5 – 3 m. Ale byłem w takim momencie, że wystarczyło, nie cofając się ani o krok, podnieść ręce do góry – a ona w nie wpadła. Cud. To także Gogol!

W tym momencie wysunął głowę spod stołu tak, że moja szabla przesunęła się centymetr od jego twarzy!

Potwory w filmie podzielone są na trzy grupy - wymyśleni aktorzy, animatroniczne lalki i całkowicie wirtualne, trójwymiarowe potwory. Zdjęcie: kinopoisk.ru

Tak... Pięć osób z naszej grupy filmowej już nie żyje... Ale są też dobre wydarzenia: nasza aktorka Lesha Chadov poślubiła naszą drugą aktorkę Agnię Ditkovskite: albo się pokłócili, albo zawarli pokój. I w końcu zostali małżonkami. Taki mistycyzm...

Tylko cyfrowe

Według Wikipedii budżet filmu „Viy” 3D wynosi 26 milionów dolarów.
Pomyśl o tym!
* Według Aleksandra Kulikowa, producenta filmu „Viy” 3D, część rekwizytów do filmu została „zapożyczona” od twórców thrillera „Van Helsing” z Hugh Jackmanem w roli głównej.
Historia kina
* Krajowi i zagraniczni filmowcy nie raz podejmowali się ekranizacji Viy. Pierwszy film nakręcił pionier kina rosyjskiego Wasilij Gonczarow w 1909 roku. Taśma nie zachowała się, podobnie jak następna produkcja z 1912 roku. Ale film z 1916 roku wyreżyserował Władysław Starewicz, który pracował w technologii animacja lalek, - nienaruszony.
* W 1960 roku Włoch Mario Bava wystawił film „Maska szatana” na podstawie historii Gogola. Stephen King i kanał telewizyjny Bravo umieścili ten film na liście 100 najczęściej straszne filmy w całej historii kina. Natomiast w Wielkiej Brytanii ze względu na nadmierne okrucieństwo film nie mógł być wyświetlany na ekranach przez osiem lat.
*Oburzeni twórczością Włocha, który ich zdaniem wykorzystał naszą klasykę do celów mało komercyjnych, młodzi ludzie rozpoczęli filmową adaptację Viy Radzieccy reżyserzy Erszow i Kropaczow (później dołączył do nich gawędziarz filmowy Ptuszko). W 1967 roku nakręcili film słynny film z Kuravlevem i Varleyą w rolach głównych.
* W 1990 roku Jugosłowianie rzucili się na historię Pannoczki i Khomy i nakręcili kolorowy horror „ święte miejsce" (Nie mylić z amerykańskim filmem o tym samym tytule z 2007 roku)
* W 2006 roku reżyser Oleg Fesenko wypuścił film „Czarownica” z Walerym Nikołajewem i Evgenią Kryukovą w rolach głównych. Napisy mówią, że jest to opowieść oparta na opowiadaniu Gogola.

Tuzin tajemnic diabła sowieckiego Viy

1. Rolę Pannochki początkowo grała Alexandra Zavyalova - Pistemey z serialu „Cienie znikają w południe”. Ale kiedy nakręcono około połowy filmu, pod naciskiem reżysera Mosfilm Ivana Pyryeva, aktorkę zmieniono na Natalię Varley (w przesłuchaniu Elena Sanko, Ada Rogovtseva, Zhanna Bolotova i Svetlana Korkoshko). Według innej wersji Zavyalova poważnie zachorowała. I jej przyszły mąż, a następnie ukochany reżyser Rezo Esadze nakazał porzucić „diabelski obraz”.
2. Leonid Kuravlev grał Khomę z fryzurą w kształcie miski i nosił perukę. Początkowo do tej roli planowano Wiaczesława Niewinnego.
3. Podczas filmowania lotu w trumnie Varley prawie doznała kontuzji. Uratowała ją doskonała reakcja Kuravleva, któremu udało się złapać poległą aktorkę. Leonid był wyłączony z gry przez tydzień z powodu naciągnięcia mięśni ramion.
4. Pogłoski o kłopotach i nieszczęściach Varley, które rzekomo spotkały ją po premierze, krążyły długo. Plotkarze powiązali jej nieobecność jasne role, śmierć były mąż(Władimir Tichonow) i liczne intrygi zazdrosnych ludzi, szczególnie związane z klątwą „Viya”.
5. Pani w kadrze została umieszczona na specjalnym wibratorze, urządzeniu w postaci lodówki, tak aby widz miał wrażenie, że trzęsie się ze złości.
6. W rolę starej wiedźmy, która przyleciała na Khomę, wcielił się mężczyzna – „król odcinka” Nikołaj Kutuzow. Nagle zaczął dużo pić, raz przerywając strzelanie. Aktor swoją słabość tłumaczył strachem przed złymi duchami.
7. Artysta cyrkowy i akrobata Nikołaj Stiepanow wystąpił w roli Viy.

Potwory z modelu z 1967 r. przerażały obywateli radzieckich

8. W kręceniu filmu wzięło udział dziesięciu karłów, dla kontrastu z aktorami grającymi wysokie diabły.
9. Aby zobrazować duchy zwierząt, próbowano sfotografować pod lupą owady - modliszki, chrząszcze nosorożce i pająki. Ale używali nietoperzy, kruków, puchaczy i czarnych kotów.
10. Oryginalna wersja miała kilka scen z nagimi kobietami. Jednak kierownictwo Mosfilm uznało te odcinki za „zbyt realistyczne” i nakazało ich wycięcie.
11. Muzykę do filmu napisała Karen Chaczaturian, która pozwoliła sobie zacytować symfonię Musorgskiego „Noc na Łysej Górze”.
12. Późnym wieczorem 20 lutego 2006 r. w ukraińskiej wsi Gorokholino-Les, w której kręcono kluczowe sceny, spłonął drewniany kościół.
13. W pierwszym roku dystrybucji „Viy” zajął 13., „diabelskie” miejsce pod względem liczby sprzedanych biletów.
Szef Krasnoludów
Z jakich mitologicznych głębin wyłoniła się kolorowa postać Viy, której bały się radzieckie dzieci w wieku szkolnym, powiedziała historyk Elena DMITRIEVA:
— Słowo „Viy” (w Zachodni Słowianie- Niy) w języku ukraińskim pochodzi od słów „viya”, „viyka” – rzęsa – potężny, przysadzisty starzec o żelaznych palcach i opadających, przerośniętych powiekach, których nie jest w stanie samodzielnie unieść. Jest niewidomy, ale odkąd żyje podziemne królestwo, nie musi widzieć. Według różnych legend Viy jest właścicielem rud żelaza i magazynuje podziemne bogactwa. I to jest podobne do europejskich gnomów. Sam Gogol napisał: „Viy jest kolosalnym wytworem wyobraźni zwykłych ludzi. To imię nadane Małym Rosjanom przez wodza krasnali, którego powieki sięgają aż do ziemi. Cała ta historia jest legendą ludową. Nie chciałem tego w żaden sposób zmieniać i mówię to niemal z taką samą prostotą, w jakiej to słyszałem.”
Koshchei Immortal ma wspólne cechy z Viy. W jednym z Białoruskie bajki pokojówka uniosła powieki, po pięć funtów każda. Baba Jaga jest również połączona z Viy, ale funkcjonalnie - obie zapewniają akompaniament królestwo umarłych: Jaga to robi, obracając chatę położoną na granicy światów.
Poprzednikiem Viya jest pogański Veles, jeden z głównych bogów wschodniosłowiańskich, a jego naśladowcą jest chrześcijański święty Kasjan.

Słowiański bóg Viy jest potężnym strażnikiem granicy oddzielającej jasne i ciemne części świata duchów i dusz

Gość z Zaświatów

Znawca religii starożytnych Władimir LOPATKIN uważa, że ​​w czasach starożytnych postacie takie jak Viy mogły rzeczywiście istnieć i śmiertelnie przestraszyć:
„To nie przypadek, że całe to diabelstwo spotyka Khomę w kościele. Miejsce pozornie najdalsze od demonicznych obsesji. Tymczasem ludzie, od których Gogol pożyczył fabułę, tak nie sądzili. To ma naukowe wyjaśnienie. Wcześniej kościoły chrześcijańskie wznoszono wyłącznie w miejscach sakralnych. Gdzie świątynie stoją od tysięcy lat pogańscy bogowie. Były to miejsca mocy Ziemi, bramy do przestrzeni równoległej. Ponadto podczas wykopalisk często odnajduje się konstrukcje podziemne. Możliwe, że jest to właśnie punkt kontaktu z gnomami i trollami. Przecież całkowicie różne narody Te same legendy krążą o małych ludzikach żyjących pod ziemią. Dlatego starożytni ludzie oznaczali miejsca, w których wyszli na powierzchnię, różnymi Stonehenge. Zatem Viy mogłaby istnieć w rzeczywistości i pojawiać się albo z podziemia, albo z równoległej rzeczywistości.

Oczywiście ten wciąż stary i magiczny, mistyczny film w sowieckim stylu jest nadal bardzo interesujący dla wielu widzów. Rzeczywiście, już wtedy twórcy wiedzieli, jak filmować mistyczne sytuacje. A fabuła jest bardzo dobra, film przypomina jakąś fantazję opowieść bajkowa. gdzie magia dosłownie unosi się w atmosferze, w powietrzu. Ale oczywiście jakość samego filmu wyraźnie pozostawia wiele do życzenia, ale z biegiem lat oczywiście zdążyła się już pogorszyć. Więc zdecyduj się obejrzeć czy nie...

Minęło dużo czasu, odkąd oglądałem tę legendę Malarstwo radzieckie na temat fantasy. Ogólnie rzecz biorąc, zaskakujące jest, że w tamtych czasach reżyserzy filmowi mogli tworzyć science fiction tak wysokiej jakości. Oglądasz i nawet nie wierzysz, że film ma ponad 50 lat. To po prostu niewyobrażalne, przyjaciele, co się dzieje w tym sowieckim filmie. Znakomita produkcja i film o magii i mistyce. Od radzieckich ekspertów filmowych. Zawsze uwielbiam oglądać te mistyczne filmy. naprawdę imponujące.

Bardzo stary obraz i wielu z naszego pokolenia wie o tym bardzo dobrze. Bardzo Odważny krok Reżyser zrobił to, kręcąc film o tamtych czasach, w którym żyją różnego rodzaju złe duchy. Nie było wtedy komputerów i po części bardzo trudno było zrobić tak spektakularne zdjęcie. Ale film okazał się bardzo straszny i dla mnie, byłem wtedy jeszcze dzieckiem, był to absolutnie jakiś horror. W dzisiejszych czasach współczesne dzieci nie są już w stanie zaskoczyć żadnym horrorem. I wtedy był to jedyny i pierwszy film. Polecam każdemu kto jeszcze nie widział.

Pamiętam ten film z dzieciństwa jako prawdziwy horror.Tak więc nawet w horrorze i „Wieczorach na farmie…” był opowiadany, jest wiedźma i diabeł…Ale tu wszystko jest inne, nie jak dziecko, więc dawaj dalej. Od dawna w tym gatunku pojawiło się kilku młodych reżyserów. W żadnym momencie kino Radian nie wyprodukowało jeszcze tylu filmów o złych duchach. Wydało mi się, że wykres młodego Kuravlyova był cudownie naturalna, krwiożercza dama Natalia Varley, a gdyby pojawiły się złe duchy! Wygląda po prostu cudownie.

„Viy” – adaptacja filmowa dzieło o tym samym tytule Gogola. Film, choć należy do klasyki, zupełnie nie trafia w mój gust. też obejrzałem Czasy sowieckie w kinie; wrócił do domu o godz zły humor- Chciałem zobaczyć dobry film, a potem latają trumny z panelami... Straszne i tyle! I nie mam ochoty oglądać tego jeszcze raz. Rzeczywiście, ten film w tamtym czasie zdecydowanie należał do kategorii horrorów! i nawet teraz dzieci nie powinny go oglądać - dbajcie o nie system nerwowy! A z dzieł Gogola lubię tylko „Wieczory na farmie niedaleko Dikanki” – okazał się świetnym filmem!

Filmowa adaptacja „Viya” to jeden z moich ulubionych filmów z dzieciństwa) Nie zliczę, ile razy go oglądałem))

Film arcydzieło. Dla mnie jest to po prostu ideał gatunku mistycznego. W horrorze nie przeraża mnie krew ani kosmiczne potwory - ale właśnie ten horror: tajemnicza farma, stary, samotny kościół.

Te nagle zgaszone świece, koty w rogach, pajęczyny, groźne twarze świętych, głuchy dźwięk zatrzaskującego się wieka trumny. Coś iście słowiańskiego, staroruskiego, a nawet piękna przyroda, folwark, ukraiński duch – to wszystko tworzy wspaniałą, iście gogolską atmosferę. Bardzo podobają mi się te właśnie opowiadania Gogola „Wieczory na farmie”, „Viy” i muszę przyznać, że ze wszystkich opartych na nich adaptacji filmowych najbardziej udane są „Viy” i „Wieczory na farmie niedaleko Dikanki” - wspaniały!
**
/wikipedia/
Viy to postać ukraińskiej demonologii w postaci groźnego starca z brwiami i powiekami sięgającymi do ziemi. Etnografia sugeruje, że właśnie z wizerunkiem Viy wiąże się wiara w złe oko – że wszystko ginie lub psuje się od złego spojrzenia.
"Viy to kolosalny wytwór wyobraźni zwykłych ludzi. To imię nadane Ukraińcom przez wodza krasnali, którego powieki sięgają aż do ziemi. Cała ta historia to legenda ludowa. Nie chciałem zmienić to w jakikolwiek sposób i mówię to z niemal taką samą prostotą, jak słyszałem.” (Notatka N.V. Gogola.)
W dziele Gogola Viy nie zabija spojrzeniem, ale raczej, patrząc na niego, usuwa działanie wszystkich amuletów przeciwko złym duchom. Jest niejako przewodnikiem, a nie samym zabójcą.
**
„Wij” stał się liderem radzieckiej dystrybucji filmów w 1968 roku (32,6 mln widzów). To pierwszy i jedyny horror nakręcony w ZSRR.
W latach 70. film został zakupiony do dystrybucji zagranicznej: w USA (pod tytułem dystrybucyjnym „Viy or Spirit of Evil”), Argentynie (pod tytułem dystrybucyjnym „Viy, espíritu del mal”), Finlandii (pod tytułem dystrybucyjnym „Velho”) i Francją (pod nazwą wynajmu „Vij”).
Bardzo interesujące do zobaczenia film dokumentalny Nonna Bokareva „Viy. Horror w stylu sowieckim” (2007), poświęcony kręceniu „Viy”.


**
Myślę, że każdy zna fabułę. Bursak Khoma, która przypadkowo zabiła czarownicę, córkę mistrza, musi odprawić jej pogrzeb – to jest Ostatnia wola panią, a on nie ma wyboru. Trzeciej nocy umiera – więc ona mści się na nim.

Rzucać wspaniały. Młody L. Kuravlev – jest idealny!,

N. Kutuzow – czarownica,

i pani – N. Varley. Jest bardzo piękna w tym filmie!

Głos też jest piękny, ale okazuje się, że należy do Klary Rumyanovej – wypowiedziała panią.
**
Pomysł ekranizacji należał do dyrektora studia filmowego Mosfilm, Iwana Pyrjewa, jednak z powodu dotkliwego braku czasu zaproponował nakręcenie filmu dwóm studentom Wyższych Kursów Reżyserii Związku Radzieckiego Autorzy zdjęć: Georgy Kropachev i Konstantin Ershov. Jednak wiele z ich planu nie przypadło mu do gustu i zdecydowano się zaangażować słynnego reżysera i gawędziarza Aleksandra Ptuszkę.
Nie znałem nawet tych wszystkich szczegółów, w dokumencie opowiedziano wiele ciekawych rzeczy.
Interesujące fakty.
 Wielokrotnie wspomina się, że po premierze „Viya” ogólnounijna sława Natalii Varley, która spadła na aktorkę dzięki roli Niny w komedii filmowej „Więzień Kaukazu”, zakończyła się nieoczekiwanie. Ogromna liczba listów od fanów z propozycjami małżeństwa nagle spełzła na niczym. Według Natalii „zaczęła mieć w życiu mroczną passę”, ale potem w filmie „Wij. Horrory po sowieckiej drodze” porzuciła te słowa. Aktorka nie grała w filmach przez 4 lata. Sama Varley usprawiedliwia swoją nieobecność na ekranie słowem przekazanym nauczycielowi szkoły teatralnej Jurijowi Katin-Yartsevowi. B. Shchukin, gdzie Varley zaczął się uczyć.
 Wielokrotne próby pokazania „Viya” podczas rejsu morskiego nie powiodły się. Gdy tylko film się rozpoczął, rozpętała się burza, która ucichła natychmiast po przerwaniu sesji. W rezultacie na prośbę Natalii Varley, która według organizatorów miała przemawiać przed pokazem, po trzeciej próbie zdecydowano o zaprzestaniu emisji filmu.
 Kandydatury dyrektorów Kropaczowa i Erszowa zaproponował kierownik Wyższych Kursów Reżyserii Leonid Trauberg.
 Początkowo do roli Chomy Bruta planowano Wiaczesława Niewinnego.
 Ukraińska fryzura Khoma’s Bowl – peruka.
 W pawilonie kręcono film „Lot” Czarownicy (Nikołaj Kutuzow) na Chomę. Do słupa, przebranego za miotłę z poziomym drążkiem, na którym siedział Nikołaj Kutuzow, przymocowano niska wysokość. Wykonawca roli Khomy, Leonid Kuravlev, również wisiał na tym drążku i poruszał nogami w powietrzu, naśladując bieganie.
 Alexandra Zavyalova została po raz pierwszy obsadzona w roli Pannoczki (w przesłuchaniach brały także udział Elena Sanko i Swietłana Korkoshko). Ale podczas kręcenia, pod naciskiem Iwana Pyryeva, Zavyalova została usunięta z roli, a zastąpiła ją Natalya Varley. Według innej wersji przyszły mąż Zavyalovej, reżyser Rezo Esadze, zażądał, aby odmówiła przyjęcia tej roli.
 Jako rekwizyty do filmu przygotowano trzy trumny Pannoczki. Jedna jest prawdziwa, bo sfilmowała leżącą w niej Natalię Varley. Pozostałe dwie to sceny latania po kościele: mała zamknięta i otwarta, ze specjalnym stojakiem wyposażonym w pas montażystów, który zabezpiecza aktorkę przed upadkiem, zawieszoną w stanie zawieszenia na sześciu metalowych linkach.
 Podczas kręcenia lotu Natalya Varley pewnego razu wypadła z trumny z powodu awarii technicznej. Dopiero reakcja Leonida Kuravleva, któremu udało się złapać aktorkę, uratowała ją przed kontuzją. Leonid Kuravlev nie mógł potem filmować przez tydzień, ponieważ poważnie nadwyrężył ramiona. Niemniej jednak incydent ten dał początek licznym pogłoskom o śmierci Varleya.
 Pod naciskiem Aleksandra Ptuszki niektóre sceny konfrontacji Pannoczki z Chomą, do której doszło w kościele, zostały później nakręcone ponownie w scenerii pawilonu Mosfilmu.
 Ze wszystkich filmów, w których wystąpił Leonid Kuravlev, „Viy” jest jego ulubionym filmem
 W filmie występuje 50 wron (schwytanych na terenie studia) i 9 wytresowanych czarnych kotów.
**
Ponadto wielu prawdopodobnie widziało współczesną adaptację filmową - film „Czarownica” (2006) z E. Kryukovą i V. Nikolaevem.

Ale muszę powiedzieć, że to nie jest blisko Viy. Tak, jest wiele sztuczek i efektów, ale jest to przeciągłe i nudne. Ścieżka dźwiękowa jest po prostu dobra. No cóż, ogólnie to inny film, inna historia i niektórym też się to podoba. W zasadzie obejrzałem go dwa razy – też nieźle zrobiony, ma swój klimat. Ale czasami jest po prostu nudno i za dużo się dzieje.
**
Dziś też znalazłem zwiastun. Oto coś, co nakręcili ponownie na podobny temat:

**
Tutaj /my-hit.ru/film/3970/online" target="_blank">http://my-hit.ru/film/3970/online" target="_blank">tutaj możesz obejrzeć film online . Tyle, że gdy oglądałem film dawno temu, dźwięk był idealny. Teraz wygląda na to, że coś mu zrobili. I tak w kościele świece trzaskają teraz tak intensywnie, jakby wokół paliły się ogniska, a wieko zatrzaskuje się z dźwięcznym dźwiękiem, jakimś trzaskiem, zamiast tych przeraźliwie głuchych dźwięków wywołujących gęsią skórkę. Nie wiem, jaka jakość jest na tej stronie.
**
Oczywiste jest, że dla obecnego widza, doświadczonego we wszelkiego rodzaju horrorach, „Viy” wydaje się po prostu kreskówką. Tak, jest w tym coś baśniowo-folklorystycznego i tu i ówdzie zdarzają się wpadki.

Sam Viy wcale nie jest straszny, a nawet nieudany - jest zabawny, ale w filmie jest jakiś przesądny mistycyzm - na przykład nie oglądałbym tego sam w domu wieczorem)) I ogólnie został nakręcony tak jak w tamtych latach - 1967! - brak grafiki.. Wspaniały film. i myślę, że wszyscy to widzieliście))

.

Dziękuję za uwagę! =))