Wiele osób z nostalgią wspomina swoje dzieciństwo i młodość. Dlatego popularnością cieszą się wykonawcy z lat 80. i 90. (Rosjanie). Listę można kontynuować niemal w nieskończoność. Przecież w tym czasie było wielu aktywnych piosenkarzy różnych gatunków. Od wielu lat cieszą się sukcesem. Byli i tacy, których sława przygasła po jednym przeboju. Tu jest kilka krótkie listy wykonawców, którzy byli popularni w latach osiemdziesiątych i dziewięćdziesiątych.
Wykonawcy piosenek z lat 80. i 90. (rosyjski): lista mężczyzn
W tym czasie było wielu śpiewaków, którzy zasłynęli wykonaniem kilku hitów. Na pierwszej liście nie uwzględniliśmy mężczyzn, którzy są obecnie weteranami sceny i nadal aktywnie koncertują. Porozmawiamy tylko o tych, którzy obecnie są niezasłużenie zapomniani, chociaż wielu z tych piosenkarzy próbuje powtórzyć swoje dotychczasowe sukcesy:
To nie wszyscy popularni wykonawcy lat 80. i 90. (rosyjscy). Listę można kontynuować niemal w nieskończoność. Wybraliśmy tylko większość najjaśniejsze gwiazdy tamtych czasów, z widokiem na utalentowanego Żeńkę Biełousowa i Jewgienija Osina. Do dziś występują tacy piosenkarze jak Philip Kirkorov, Valery Leontyev i Oleg Gazmanov.
Rosyjscy wykonawcy lat 80. i 90.: lista kobiet
Scenę tamtych czasów stanowiły prawie 70% kobiet. W tamtych latach kraj słuchał piosenek Iriny Allegrovej i Tatyany Bulanovej. Taneczne hity wykonała Lada Dance. Uduchowione pieśni z akcentem ludowym należały do Nadieżdy Kadyszewy i jej imiennika Nadieżdy Babkiny.
Przeboje śpiewali rosyjscy wykonawcy z lat 80. i 90. Na liście znalazły się osoby, którym udało się przetrwać wyłącznie dzięki talentowi, oraz te, w których „promocję” włożono mnóstwo pieniędzy. Alsou i Lena Zosimova nazywano w tamtych latach „złotymi” dziećmi show-biznesu. Śpiewacy ci awansowali kosztem ojców, choć nie można powiedzieć, że nie mieli talentu. Śpiewakami jednego hitu byli Marina Khlebnikova i Natalie. Chociaż ten ostatni został niedawno wydany Nowa piosenka, który urzekł cały kraj - hit „O Boże, co za człowiek!”
Najbardziej znane grupy lat 80-90
Prawdziwym przełomem w tamtym czasie był sukces grupy” Delikatny maj" Ten pierwszy boysband złamał serca wielu dziewczynom. Podczas trasy zespół wypełnił stadiony. Kilka składów grupy podróżowało nawet po całym kraju, a śpiewacy byli nieco podobni do oryginalnych wykonawców. Analogicznie do tej grupy, wielu śpiewaków zaczęło występować do ścieżki dźwiękowej.
Byli inni odnoszący sukcesy wykonawcy lat 80. i 90. (Rosjanie). Na przykład lista grup wydaje się niekompletna bez wspomnienia projektu Bari Alibasova „Na-na”. Zespół urzekł publiczność swoją seksualnością. Młodzi mężczyźni czasami występowali w kostiumach składających się z jednej kiści bananów. poza tym najjaśniejsze grupy, kraj w tamtych latach słuchał piosenek następujących grup: „Combination”, „Kar-man”, „Hands Up”, „Nancy”, „Gaza Strip”, „Russian Size” i „ Zagorzali oszuści" Wiele z tych grup później rozpadło się i dało początek solowym projektom.
Każdy z nas może z łatwością wymienić kilka popularnych grup muzycznych i soliści 90., których piosenek słuchał wówczas każdy. Od tego czasu minęło wiele lat, na scenie pozostało już tylko kilku, a wtedy zapraszamy do sprawdzenia, jak potoczyły się losy znane grupy tamte lata.
ostre dziewczyny. Angielska żeńska grupa popowa powstała w Londynie w 1994 roku, a dwa lata później debiutancki singiel„Wannabe” podbił listy przebojów. W naszym kraju, jak i na całym świecie, dziewczyny po prostu oszalały na punkcie pięciu piosenkarek.
Po kilku próbach ponownego spotkania dziewczyny rozeszły się, ale wiele z nich odniosło sukces w nowych przebraniach.
As Bazy. Album grupy „Happy Nation / The Sign” jest najlepiej sprzedającym się debiutanckim albumem w historii. Tysiące dyskotek w naszym kraju tańczyło w rytm i melodię zespołu.
W 2009 roku zespół opuściła wokalistka Jenny Berggren. Pozostali uczestnicy utworzyli nowy projekt muzyczny, ale po trzech latach Nowa drużyna rozpadło się.
Skuter. Niemiecki Zespół muzyczny, nastawiony na taniec i energetyczną muzykę, w latach 90. tylko leniwi nie pytali razem z frontmanem „Ile kosztuje ryba”.
Z pierwotnego składu pozostał jedynie menadżer i frontman zespołu, HP Baxter. Scooter nadal koncertuje i wydaje albumy.
Bez wątpienia. Amerykański zespół ska-punkowy założony w 1986 roku w Anaheim w Kalifornii, USA. Najbardziej znany kupiony po wydaniu album Tragiczny Kingdom w 1995 roku, przebój, z którego „Nie mów” można było usłyszeć we wszystkich stacjach radiowych.
Grupa nadal istnieje, chociaż jej członkowie stali się bardziej stylowi, a wokalistka Gwen Stefani zbudowała udaną karierę jako projektantka mody.
Rokseta. Szwedzki zespół pop-rockowy, prowadzony przez Pera Gessle'a i Marie Fredriksson, swoimi romantycznymi balladami na przełomie lat 80. i 90. dosłownie podbił muzyczny Olimp całego świata.
W 2000 roku u wokalisty zdiagnozowano raka mózgu i poddano go operacji. Działalność zespołu została zawieszona, ale jego członkowie nagrywali płyty solowe.
W latach 2013-2016 muzycy aktywnie koncertowali po świecie, ostatni występ odbyła się 8 lutego 2016 roku w Grand Arena w Cape Town w Republice Południowej Afryki, po czym lekarze zalecili Marie zaprzestanie występów.
Chłopcy ze sklepu zoologicznego. Brytyjski duet synthpopowy założony w 1981 roku w Londynie.
Jest jednym z brytyjskich zespołów nagraniowych, które odniosły największy sukces komercyjny i są płodne. muzyka taneczna: W ciągu ostatnich trzydziestu lat wydali ponad czterdzieści singli (z czego 20 znalazło się w pierwszej dziesiątce brytyjskich list przebojów). Nadal koncertują i nagrywają płyty.
Weź to. Kolejna angielska grupa poprockowa, która różniła się od innych boysbandów z lat 90. tym, że jej członkowie pisali własne piosenki. Już w 1996 roku grupa się rozpadła.
udany kariera solowa Udało się go zbudować jedynie Robbiemu Williamsowi. W 2010 roku zespół ponownie się połączył i nieco później wydał nawet album, ale ostatecznie z pierwotnego składu pozostało tylko trio.
La Bouche. Projekt słynnego niemieckiego producenta Franka Fariana, którego drugi singiel Be My Lover znalazł się w pierwszej dziesiątce w 14 krajach oraz na pierwszym miejscu w Niemczech.
Wokalistka Melanie Thornton zginęła w katastrofie lotniczej 24 listopada 2001 roku. Albumy La Bouche i solowe nagrania piosenkarza nadal cieszą się popularnością i są regularnie wydawane ponownie oraz remiksowane.
Bad Boys Blue. W swojej historii grupa Eurodisco wydała około 30 hitowych singli, które trafiły na listy przebojów w wielu krajach świata, w tym w USA.
Obecnie Bad Boys Blue tworzą John McInerney, który pokłócił się z pozostałymi członkami, oraz dwie wokalistki wspierające - Sylvia McInerney, żona Johna, i Edith Miracle. Grupa koncertuje na wielu koncertach w takich krajach jak Niemcy, Polska, Wielka Brytania, Finlandia, Izrael, Rosja, Rumunia, Węgry, Estonia, Litwa, Łotwa, Ukraina, Kazachstan, Turcja, USA i innych.
Pan. Prezydent. Niemiecki grupa taneczna w stylu Eurodance, którego najbardziej słynna kompozycja„Coco Jamboo” wszyscy słyszeli w połowie lat 90-tych.
Uwolnienie nowy materiał Grupa przestała działać pod koniec lat 90., obecnie jedynie jej wokalista Lay Zee.Mo-Do prowadzi aktywne życie twórcze.
Mo-Do. Fabio Frittelli to włoski piosenkarz i disc jockey, którego najsłynniejszym singlem był „Eins, Zwei, Polizei”, który można było usłyszeć we wszystkich dyskotekach Europy i Rosji.
6 lutego 2013 roku Fabio Frittelli został znaleziony martwy w swoim domu w Udine. W chwili śmierci miał 46 lat. Przyczyną śmierci jest samobójstwo.
Doktor. Alban to szwedzki muzyk nigeryjskiego pochodzenia, działający w stylu Eurodance. Być może jego najsłynniejszym dziełem była kompozycja „It’s My Life”, która praktycznie stała się wizytówką doktora. Albana
Alban stworzył własną wytwórnię płytową, Dr. Records, pod której wytwórnią wydawane są wszystkie albumy Dr. Albana, zaczynając od „Born In Africa”. Kontynuuje wydawanie albumów i singli.
Wodny. Muzyczna grupa taneczno-popowa składająca się z jednej Norweżki Lene i trzech Duńczyków, która zyskała światową sławę w latach 90. dzięki piosenkom „Barbie Girl”, „Roses are Red”, „Doctor Jones”, „Turn Back Time” ” , „Lollipop (Candyman)”, „My Oh My” itp.
Grupa rozpadła się na początku XXI wieku i ponownie połączyła się w 2007 roku, a nawet wydała nowy album w 2013 roku. Następnie grupa rozproszyła się i ponownie zjednoczyła, a teraz w zmienionym składzie okazjonalnie jeździ na festiwale retro.
Europa. Szwedzki zespół rockowy, założony przez wokalistę Joeya Tempesta i gitarzystę Johna Noruma, zyskał szeroką sławę dzięki przebojowi „Final Countdown”.
W 1992 roku grupa rozpadła się i ponownie połączyła dopiero w 2004 roku. 2 marca 2015 roku ukazała się ich dziesiąta płyta. album studyjny War of Kings, który zajął drugie miejsce na szwedzkich listach przebojów.
Chłopcy z ulicy. Amerykański boysband powstał 20 kwietnia 1993 roku i zaczynał pod tą samą nazwą album debiutowy 1996, sprzedał około 130 milionów egzemplarzy swoich płyt.
Od tego czasu grupa się rozproszyła i ponownie zebrała, a jej członkowie byli leczeni z powodu narkotyków i narkotyków uzależnienie od alkoholu, ale czasami nawet wydawał albumy.
Synchronizacja N. Grupa „boy” powstała w 1995 roku, a nastoletnia histeria wokół niej osiągnęła swój punkt kulminacyjny w marcu 2000 roku.
Od 2002 roku działalność zespołu rozpoczął frontman Justin Timberlake kariera solowa, w wyniku czego zespół nie wydał żadnych nowych nagrań. 25 sierpnia 2013 roku grupa spotkała się ponownie na dwuminutowej scenie podczas ceremonii rozdania nagród MTV Video Music Awards.
"Liceum". Główny hit grupy popowej „Autumn” zabrzmiał w 1995 roku. Oprócz niej historia „Liceum” obejmuje dziesiątki piosenek, które podbiły najwyższe pozycje w rankingach muzycznych.
Anastasia Makarevich jest jedynym stałym członkiem zespołu od jego powstania w 1991 roku. Grupa nadal istnieje i nagrywa nowe utwory.
„Czerwona pleśń”. Rosyjsko-ukraińska grupa stworzona przez muzyka Pawła Jacynę, który własnoręcznie nagrał pierwsze cztery płyty. Zespół znany jest z wykonywania piosenek zawierających wulgaryzmy, a także kupletów, przyśpiewek, baśni, parodii muzycznych, wierszy i dowcipów.
Obecnie grupa nadal istnieje i koncertuje w ósmym składzie. Nawiasem mówiąc, Pavel Yatsyna jako pierwszy zrobił gitarę elektryczną z łopaty, którą później opatentował i wykonywał z nią na koncertach.
"Biedronka". W 1994 roku grupa przeżyła falę sukcesów dzięki tej wersji piosenka radziecka„Kamień granitowy” Znakiem rozpoznawczym grupy była odzież, obuwie i dodatki: botki, kurtki i parasolki stylizowane na biedronkę.
Wokalista Władimir Volenko przeżył poważna operacja, po czym on i jego żona zaczęli nagrywać piosenki o tematyce religijnej. Grupa nagrywa również regularnie płyty, a także regularnie koncertuje.
„Balagan” z ograniczoną odpowiedzialnością. Hit grupy „Czego potrzebujesz?” Tylko leniwi nie słyszeli. Grupa pojawiła się w telewizji, nagrała trzy udane albumy i intensywnie koncertowała.
W 1999 roku producent grupy potajemnie zarejestrował nazwę handlową „Balagan Limited” i wpisał ją na maszynie nowy skład. Starzy muzycy, po całym roku nieudanych prób obrony nazwy, po pierwszym przeboju zaczęto nazywać „Czego potrzebujesz?”
„Strzały”. Grupa popowa została utworzona przez studio Soyuz w 1997 roku i uznana została za „naszą odpowiedź” na Spice Gilrs. Grupa stała się szczególnie popularna w 1999 roku po wydaniu piosenki i wideo „You Left Me”, w którym wystąpił popularny aktor Ivar Kalnins.
Na początku XXI wieku, w wyniku częstych zmian w składzie, popularność grupy zaczęła spadać. Informacje o rozpadzie grupy są różne. Niektórzy nazywają to rokiem 2004, inni mówią, że 2009. Niektórym dziewczynom udało się zbudować kariery solowe.
"Wieczór kawalerski." Rosyjski hip-hop trio zostało założone w 1991 roku przez producenta Aleksieja Adamowa. Pierwsze albumy „Bachelor Party”, „Sex Without a Break” i „Porozmawiajmy o seksie”, wydane przez studio Soyuz w 1991 i 1992 roku, przyniosły boysbandowi niesamowitą popularność w całym kraju.
Po pomyślnej współpracy do 1996 roku muzycy zamknęli projekt „Wieczór Kawalerski”. Dolphin rozpoczął karierę solową, a Dan i Mutobor stworzyli grupę „Barbitura”, skupiającą się na muzyce elektronicznej.
„Shao? Bao!” grupa ukraińska w 1997 nagrała piosenkę „Matka Konyka kupiła (a koń jest bez nogi)”, która stała się wizytówką tria młodych muzyków z Dniepropietrowska.
Grupa zmieniła skład, ale niestety „Konyk” pozostał ich jedynym hitem.
Przypomnijmy sobie znanych wokalistów lat 90-tych, którzy budowali kariery solowe lub śpiewali w ich ramach popularne grupy, ale potem nagle zniknął. Co robią teraz gwiazdy tamtych lat, ten post powie Wam i mnie.
Irina Saltykowa. Po wydaniu teledysku „Gray Eyes” cały kraj zaczął mówić o Irinie. Od razu nadano jej tytuł symbolu seksu i nowej wschodzącej gwiazdy.
Z każdym Nowa piosenka Saltykova nadal ugruntowywała swoją pozycję na scenie. Teraz Irina wycofała się z muzyki i z powodzeniem prowadzi działalność gospodarczą, ma dom urody i stylu „Irina Saltykova”, własny butik i salon kosmetyczny.
Niewiele wiadomo o życiu osobistym piosenkarki, tyle tylko, że ma ukochanego mężczyznę, ale kim on jest, Irina trzyma w tajemnicy. Piosenki pozostały w jej życiu jako przyjemne hobby.
Marina Chlebnikowa. Dzięki niej ludzie uwielbiali pić „kawę”, a nawet pokochali „ukośne deszcze”. Marina zaczęła brać udział w koncertach krajowych, jej filmy były odtwarzane w kanałach centralnych.
Zaczęła aktywnie koncertować i pisać jeden hit za drugim. I nagle, u szczytu popularności Chlebnikowa, nagle znika. Powodem były problemy w życiu osobistym, a nawet problemy zdrowotne.
Jak teraz wygląda sytuacja z piosenkarką i co robi, nie jest znane. Ale jakoś sama powiedziała sobie, że nie ma innych talentów niż umiejętność śpiewania.
Tatiana Bulanova. Tatiana jest prawdopodobnie najbardziej utytułowaną artystką lat 90. Udało jej się pozostać w centrum uwagi i nie zniknąć w szalonych latach 90-tych.
Do dziś wydaje albumy, koncertuje i uczestniczy w wysoko ocenianych projektach telewizyjnych.
Oczywiście nie można tego porównać z jej popularnością 20 lat temu. Kiedy cały kraj dosłownie ryczał na ekranach, kiedy Tanya cicho śpiewała „Śpij, synku…” ze łzami w oczach.
Taniec Łady. Piosenkarka zaczynała w grupie „Rada Kobiet” wraz z „przyjaciółkami ze sklepu” Swietłaną Łazarewą i Aleną Witebską w szczytowym okresie pierestrojki.
Potem pojawiła się jako solistka w grupie „Technologia”, ale nie trwała długo, po kłótni z producentem.
Później Łada była wokalistką wspierającą Philipa Kirkorova i śpiewała jako akt otwierający grupę Kar-Man, ale to wydawało jej się niewystarczające. Wyjechała do Europy, ale tam też nie odniosła sukcesu.
Maria Wołkowa (Barbie). Na początku lat dziewięćdziesiątych dziewczyna, która wyglądała jak dwa groszki w strąku dla modnej lalki, przyjęła pseudonim sceniczny Barbie. Zaśpiewała kilka piosenek, w tym przebój: "Malujesz rzęsy na jasnoniebieski kolor. Czekasz na piękną miłość, ale jej wciąż nie ma"... A potem dosłownie zniknęła.
Jak się okazało, poza pracą 24 godziny na dobę i samotnością w jej życiu nie było nic. Maria pokłóciła się więc z producentami i rozwiązała umowę. Ale nigdy nie udało jej się zbudować kariery solowej.
Alena Apina. Apina rozpoczęła swoją wspinaczkę na muzyczny Olympus w grupie „Combination”, gdzie osiągnęła zawrotny sukces. Z biegiem lat jej popularność osłabła, a artystka powoli przerzuciła się na rodzinę i dzieci.
Alena wyszła za mąż za producenta Borysa Iratowa i urodziła córkę. Piosenkarka przestała koncertować i pojawiać się na ekranach. Według niej podjęła decyzję o zakończeniu kariery bez trudności, czując pociąg do rodziny.
Swietłana Roerich. W drugiej połowie lat 90., kiedy ukazały się jej główne hity – „Palms” i „Give Me Music”, początkująca piosenkarka zyskała ogromną popularność. Kiedy jednak wybuchł konflikt z producentem, nadeszły dla niej trudne czasy.
Nikt nie pomógł, nawet jej mąż, którego Swietłana poślubiła w wieku 18 lat. Decydując się zrzucić ten ciężar z ramion, Svetlana rozwiodła się z mężem i w jakiś sposób rozwiązała umowę z producentem.
Potem próbowałem zrobić wszystko sam, ale trwało to tylko kilka lat. Teraz Svetlana jest dyrektorem agencji komunikacji PR i samotną matką.
Tatiana Ovsienko. Dawno, dawno temu nie można było sobie wyobrazić ani jednego dużego koncertu, ani jednej ceremonii bez występów Owsienko. Popularność piosenkarza w latach 90. po prostu przekroczyła skalę.
A dzisiaj w ogóle nic o niej nie słychać. Okazuje się, że Tatiana adoptowała dziecko i poświęciła swoje życie jego wychowaniu.
Aleksandra Zvereva (demo). Żadna dyskoteka końca lat dziewięćdziesiątych nie była kompletna bez zabójczych hitów grupy Demo. W 2002 roku Zvereva i jej producent Vadim Polyakov rozwiązali umowę z firmą ARS.
Jak się jednak okazuje, grupa Demo istnieje do dziś tylko w nieco innym składzie. A sama Sasha Zvereva od czasu do czasu nagrywa solowe piosenki, a także produkuje ubrania swojej marki.
Natalia Wielitska. Były solista popularnego niegdyś zespołu drużyna kobiet„Mirage” przez wiele lat zajmował niszę seksownej blondynki w krajowym showbiznesie.
Natalya wydała kilka albumów, które fani dosłownie zmiecili z półek sklepowych, a potem nagle zniknęli z oczu opinii publicznej.
Opuściła świat show-biznesu bez pożegnania, bez pożegnalnego koncertu, bez tłumaczenia się przed publicznością. Wiadomo tylko, że w 2004 roku Natalia urodziła córkę, a w 2008 roku zdecydowała się opuścić Rosję i wyjechała do Hiszpanii.
Marina Żurawlewa. Dawno, dawno temu z każdej bramy słychać było przeboje „Ach, biała czeremcha” i „Mam ranę w sercu”. Szczególnie lubili je urlopowicze: te piosenki często stawały się ścieżką dźwiękową do krótkich letnich romansów.
Na początku lat 90. Marina wyruszyła nawet w trasę koncertową po USA i nigdy nie wróciła. I dopiero 20 lat później wróciła do ojczyzny. W wywiadzie powiedziała, że zawsze wiedziała, że nie będzie mieszkać w Ameryce na zawsze. Mówią, że kiedy Zhuravleva ponownie zaczęła koncertować w swojej ojczyźnie, pod względem sprzedaży biletów ustępowała jedynie Lepsowi!
Olga Orłowa. Olga jest pierwszą i główną solistką jednego z najpopularniejszych grupy dziewcząt„Genialne” lata 90. Olga wykonała swój debiutancki przebój „Tam, tylko tam”, gdy miała zaledwie 18 lat.
Skład grupy stale się zmieniał, ale Orłowa pozostała stałym liderem przez pięć lat. Tekst najbardziej rozpoznawalnej piosenki „Gdzie jesteś, gdzie?” ona też napisała.
Po opuszczeniu grupy Olga wystąpiła z projekty solowe, grał w filmach, grał w teatrze.
Irina Ponarowska. Zagraniczne media nigdy nie interesowały się sprawami naszej sceny, ale „jednym z głównych”. śpiewacy jazzowi"Irina Ponarovskaya była bardzo dobrze znana. Zawsze robiła furorę na międzynarodowych konkursach muzycznych, a jej uroda i styl podbijały także świat wysokiej mody. Nazywano ją "Miss Chanel Związku Radzieckiego".
Ale sama Irina poczuła, że nie jest wystarczająco piękna i zdecydowała się poddać operacji plastycznej. To był duży błąd.
Niedawno wszechobecni paparazzi odnaleźli Ponarovską, obecnie mieszkającą w Estonii, i zrobili kilka zdjęć. Na zdjęciu zwykła babcia zafascynowana swoim małym wnukiem.
Larisa Czernikowa. Larisa Chernikova stała się popularna w latach 90-tych. Będąc żoną wielkiego biznesmena, miała z czym nagrywać płyty.
Ale trzy lata po ślubie została wdową. Piosenkę „Who…” zadedykowała pamięci zamordowanego męża.
Drugim mężem piosenkarki był Amerykanin, którego poznała w Internecie. O tym, jaka była popularna piosenkarka w swojej ojczyźnie Larisa przyznała się zaledwie rok po ślubie.
Teraz mieszka w Ameryce, wychowuje syna, pracuje na własnym gospodarstwie i świadczy usługi lekarza naturopaty.
Lilka Gwiazda. W połowie lat 90. Lika była kultową gwiazdą imprez: jedną z pierwszych Rosjanek, które pojawiły się na okładce rosyjskiego Playboya, kochanką Władimira Presnyakova i bohaterką teledysku, który stał się legendarny.
W teledysku do piosenki „Lonely Moon” występują Fiodor Bondarczuk, Siergiej „Spider” Troitsky, Gosha Kutsenko, Masza Tsigal i inni. Ale szybka kariera piękności zakończyła się wraz z narodzinami pierwszego dziecka, syna Artemy, w 1995 roku.
Następnie piosenkarka próbowała zacząć od nowa, otwierając studio produkcyjne, ale na początku XXI wieku całkowicie opuściła Rosję, poślubiając włoskiego biznesmena. Od drugiego męża Lika urodziła córkę i syna. Była piosenkarka łączy wychowywanie dzieci z organizacją wycieczek gastronomicznych na Sardynię.
Lena Zosimowa. Jeśli jesteś śliczną córką założyciela” MTV Rosja„Boris Zosimov, masz wszelkie szanse, aby stać się popularnym, nawet twoje umiejętności wokalne pozostawiają wiele do życzenia.
Ale twórcze ambicje Leny pokrzyżował kryzys 1998 roku, kiedy po prostu nie było pieniędzy na nagranie kolejnej płyty. Teraz 40-letnia Lena Zosimova jest gospodynią domową i ma dwóch synów.
Natalia Senczukowa. Żona wokalisty chuligańskiego zespołu „Dune” Wiktora Rybina, który zaczynał jako wokalista wspierający swojego męża.
W latach 90. nagrała kilka płyt i stale występowała solowo, a obecnie wraz z Victorem sporadycznie odwiedza progi festiwali i koncertów retro. I razem wychowują syna.
Izolda Iszchaniszwili. Wraz z Nastyą Makarevich i Leną Perovą Isolda nakręciła zdjęcie w ramach grupy Lyceum w 1995 roku z piosenką „Autumn”.
Dwa lata później Perova wyruszyła sama, aw 2001 roku zespół opuściła główna piękność Liceum Ishkhanishvili. Wyszła za mąż za biznesmena Dmitrija Desyatnikowa, z którym wychowuje małego syna.
Lena Perowa. Początek twórcze życie Elena Perova jest ściśle związana z grupą Lyceum. W 1997 r. Perova została wyrzucona z tria za naruszenie warunków umowy zabraniającej udziału w projektach stron trzecich.
Dwa lata po opuszczeniu liceum Perova zaczęła śpiewać w grupie muzycznej A-Mega. Ale to nie trwało długo. I już na początku XXI wieku zdecydowała się wystąpić solo.
Po wydaniu kilku albumów została członkiem grupy „Feathers”, z którą koncertowała na żywo.
W 2013 roku została zaproszona przez Jurija Aksyutę i Konstantina Ernsta na stanowisko redaktora naczelnego dyrekcji programów muzycznych i rozrywkowych.
Każda epoka ma swoich idoli. W porywających latach 90. po prostu uwielbialiśmy muzykę pop: zakochaliśmy się w „słodkim chłopcu” Andrieju Gubinie, tańczyliśmy do piosenek Iriny Saltykowej, protestowaliśmy przy hitach Strefy Gazy. Ale potem te gwiazdy zostały zastąpione nowymi wykonawcami. Gdzie zniknęły gwiazdy lat 90., przeczytaj w tej recenzji.
Andrzej Gubin
Andrey Gubin to „słodki chłopczyk” z lat 90., ulubieniec dziewcząt. Każda jego piosenka natychmiast stała się hitem.
Jednak w 2004 roku choroba system nerwowy zmusił piosenkarza do porzucenia kariery. Jego ostatnia piosenka została nagrana w 2009 roku. Teraz 41-letni Andrei nie przyciąga wielotysięcznych tłumów, nie udziela wywiadów, ale nadal pisze piosenki.
Irina Saltykowa
Niezbyt wybitny wokal Iriny Saltykowej został z nawiązką zrekompensowany jej uderzającym wyglądem. Na początku XXI wieku Irina nagrała jeszcze kilka albumów, ale nie były one już tak popularne jak jej pierwsze utwory. W 2010 roku piosenkarka otworzyła atelier o pretensjonalnej nazwie „Dom piękna i stylu Iriny Saltykowej”. Ma teraz 49 lat. Piosenkarka jest w świetnej formie i okresowo występuje na imprezach firmowych.
Marina Chlebnikowa
Marina Chlebnikowa spotkał ten sam los, co pozostałych piosenkarzy wymienionych w tej recenzji. W pierwszej dekadzie XXI wieku zastąpili ją nowi, młodsi artyści. Gdy kariera piosenkarki zaczęła podupadać, Chlebnikowa próbowała znaleźć się na polu aktorskim. Zagrała w 8 filmach. Potem nastąpiło kilka projekty telewizyjne, w którym Marina występowała jako prezenterka. Teraz Marina występuje na imprezach firmowych lub koncertach w stylu „Gwiazdy lat 90-tych”.
Lilka Gwiazda
Los Twarze Gwiazdy okazał się nieco inny niż przytłaczająca liczba gwiazd lat 90-tych. Po szybkiej karierze dziewczynie udało się z powodzeniem poślubić włoskiego biznesmena Angelo Ceci na początku XXI wieku. Teraz w były piosenkarz troje dzieci (dwoje z Włoch). Mieszka na Sardynii i nie żałuje, że opuściła Rosję.
Shao? Bao!
Dla grupy” Shao? Bao!" przejść Rosyjski show-biznes stała się piosenką w języku ukraińskim „Kupyla Mama Konyka”. Wtedy z każdego kiosku rozległ się ten hit. Ale kiedy prowincjonalni artyści dotarli do stolicy, udało im się pokłócić ze wszystkimi producentami i nigdy nie poszli dalej. Dziś fragmenty dawnej świetności nawiedzają wykonawców, a oni koncertują w małych rozmiarach miasta prowincjonalne i spróbuj napisać nowe piosenki.
Strefa Gazy
W przypadku grupy „ Strefa Gazy„jej popularność zakończyła się wraz ze śmiercią wokalistki Jurij Choja w 2000. Przez kilka następnych lat poszczególni członkowie grupy oraz bliscy Hoya próbowali wykonywać hity lat 90-tych. Ale żaden z tych projektów nie odniósł prawdziwego sukcesu.
Wiele starszych gwiazd lat 90. nie może pogodzić się z faktem, że ich czas gwiazdowy minął i próbuje przedłużyć swoją młodość, robiąc to chirurgia plastyczna. Niektórym się to udaje, inni stają się jak lalki woskowe, takie same jak
W połowie lat dziewięćdziesiątych i na początku XXI wieku w naszym kraju było wielu popowych idoli. Wystarczy spojrzeć na twórczość Andrieja Gubina czy grupy Biedronka. Wiele z ich hitów zapada w pamięć do końca życia. Nadal mają fanów, mimo że wykonawcy słynnych hitów już dawno zniknęli z pola widzenia. Dzień Kobiet dowiedział się, co przydarzyło się dwudziestce najbardziej popularni artyści ten czas.
Trampowy chłopak
Był ulubieńcem uczennic, a kasety z jego hitami sprzedawały się jak świeże bułeczki. Jego anielski wygląd i głos złamał serce niejednej dziewczynie, a utwory takie jak „Tramp Boy” czy „Winter Cold” słychać było w całym kraju.
Wszystko zmieniło się w 2007 roku, kiedy Gubin nagle zniknął z ekranów telewizorów. Powiedzieli, że piosenkarka miała problemy z alkoholem z powodu niespełniona miłość do dziewczyny. A ktoś nawet twierdził, że opuścił Rosję. Aby wyjaśnić sytuację, trzeba cofnąć się daleko w przeszłość.
Pierwszy album
Jego kariera muzyczna rozpoczął się pod koniec lat osiemdziesiątych, nie bez wsparcia ojca, Wiktora Wiktorowicza Gubina, byłego badacza i rysownika, a wówczas wiceprezesa Rosyjskiej Giełdy Towarów i Surowców, właściciela kilku studiów nagraniowych.
Pierwszy profesjonalny album Andreya ukazał się dopiero w 1995 roku, po spotkaniu Gubina znany muzyk Leonid Agutin. Album ten nosił tytuł debiutanckiej piosenki piosenkarki „Tramp Boy” i bardzo szybko podbił szczyty wszystkich rankingów popularności.
Nagłe zniknięcie
Jednak po bezprecedensowym awansie w drugiej połowie lat dziewięćdziesiątych Andrei nagle zniknął z pola widzenia. Szczyt jego popularności nastąpił w 2000 roku, kiedy Andrei koncertował nie tylko w miastach Rosji, ale także w Stanach Zjednoczonych, Izraelu, Niemczech, Azerbejdżanie, Łotwie, Kazachstanie i Uzbekistanie. Po tym Gubin nie dał już żadnych nowych koncertów, chociaż wydał kolejną nową płytę i zbiór swoich najlepszych piosenek.
Śmierć ojca
Spadek aktywności twórczej Andrieja niewątpliwie wiąże się z pogarszającym się stanem zdrowia ojca, który nie tylko pomógł synowi dostać się do świata show-biznesu, ale także stale go wspierał, w dużej mierze kierując karierą piosenkarza. Przecież Andrei, zdaniem jego kolegów, miał bardzo łagodny charakter i potrzebował ojcowskiej kontroli.
Śmierć Wiktora Wiktorowicza w 2007 roku doprowadziła do faktycznego zaprzestania twórczości jego syna. Przez jakiś czas fani z bezwładności interesowali się wzlotami i upadkami swojego bohatera, a potem powoli zaczęli o nim zapominać.
Choroba
Potem rozeszły się pogłoski, że u Andrieja zdiagnozowano chorobę układu nerwowego, która powodowała ciągłe silny ból w okolicy twarzy. Lekarze pomogli przezwyciężyć kryzys psychiczny. Mówi, że był dwukrotnie leczony w poradni nerwicowej.
Teraz
Dziś Andrey ma już ponad 40 lat. Były idol prowadzi w Moskwie samotne życie, zauważalnie przybrał na wadze, ale wciąż marzy o powrocie na scenę.
„Teraz źle wyglądam, dlatego nie występuję. Jeśli nabiorę formy, na pewno wystąpię, ale jeszcze nie jestem gotowa” – mówi piosenkarka. „Cały czas piszę muzykę, komponuję poezję, ale dla siebie ćwiczę swoją duszę”.
Aleksander Aiwazow
Popularność
Alexander Aivazov jest znany opinii publicznej jako Sasha Aivazov jako piosenkarka pop z lat 90., która następnie zaśpiewała przebój o „Lilies” i „Butterfly Moon”. Popularna, choć niedoceniana piosenkarka Sasha Aivazov zasłynęła już w 1989 roku. W tym samym czasie zabrzmiał jego pierwszy hit „Lily”. Wizerunek romantycznej nastolatki śpiewającej szczere i proste piosenki o miłości potwierdziły dwie pierwsze płyty: „Don't be smut” i „Where are you?”
Superhit „Błagam, nie płacz” staje się pożegnaniem z nastoletnim okresem piosenkarza. Piosenka przynosi dojrzałą ogólnorosyjską popularność Aiwazowa, co wkrótce potwierdza trzeci album. Został wydany pod koniec 1996 roku, a Sasha pojawia się w nim również jako kompozytor. „Butterfly Moon”, „Time River”, „It’s Just a Game” to niekwestionowane hity najnowszego wydawnictwa.
Ogólnie płyta okazuje się bardzo udana ze względu na przebojowość melodii, lekkość i emocje wykonania oraz niezwykle barwną syntezę muzyki flamenco, rockabilly i popu. A sam dojrzały i dojrzały Aleksander pojawia się w przebraniu mężczyzny macho, który jest atrakcyjny dla fanów, wcale nie przypominający lirycznie wzruszającej Sashy z przeszłości.
W 1998 roku modni „remikserzy”, w szczególności Roman Ryabtsev, DJ Valdai, stworzyli taneczne wersje „Butterfly Moon”. Sam wykonawca ma zauważalne kryzys twórczy- znalazłem twoje własny styl w „Butterfly Moon” Aivazov ponownie rozpoczął eksperymenty. I w końcu stał się zwykłym piosenkarzem popowym, tyle że w przeciwieństwie do wielu swoich kolegów nie promował się już w telewizji i radiu.
Jego nowy hit„I’ll Unravel You”, który ukazał się jesienią 1998 roku, również nie zrobił wrażenia. A w 1999 roku Alexander Aivazov, niestety, który nie rozwinął sukcesu „Butterfly Moon”, niestety dla fanów, opuścił listy przebojów.
Alkoholizm
Artysta nigdy nie ukrywał, że rzadko kiedy wchodzi w przyjazne stosunki z alkoholem. Aivazov uwielbiał przesiadywać z przyjaciółmi przy białej butelce i prawie nigdy nie odmówił wypicia kieliszka lub dwóch na imprezach towarzyskich. Stopniowo nawyk przerodził się w poważne uzależnienie. Piosenkarz pogrążony w depresji całkowicie zapomniał o swojej dawnej popularności i prawie stracił rodzinę.
Rok temu żona Sashy, Irina, odeszła wraz z nią trzyletni syn Nikita. Miała dość znoszenia pijaństwa męża. Aby odzyskać zaufanie żony, 41-letni piosenkarz udał się na leczenie do kliniki odwykowej.
„Tak się upiłem, że codziennie brałem kroplówki” – powiedział wtedy Alexander. - To wszystko moja wina! Ale jeśli Ira wyśle prawnika, nie podpiszę żadnych dokumentów. Nie chcę się z nią rozwodzić, będę walczyć o miłość. Zdałem sobie sprawę ze wszystkiego i chcę wszystko naprawić. Jeśli mi wybaczy, już nigdy w życiu nie sięgnę po alkohol”.
Rehabilitacja w klinice leczenia uzależnień Marshak
W szpitalu Aiwazow odważnie walczył ze swoim nałogiem. Wszystko po to, żeby mieć przy sobie ukochaną żonę i syna. Myśl, że w końcu straci rodzinę, była dla niego nie do pomyślenia.
Każdy poranek w szpitalu zaczynał od joggingu. świeże powietrze po parku szpitalnym oraz z zajęć jogi na oddziale. Następnie przeszedł wiele zabiegów rehabilitacyjnych i rozmów z psychologiem. W końcu wszystko się udało! Sasha przestał pić i udało mu się uratować rodzinę. Teraz żyje szczęśliwie i zajmuje się kreatywnością. To prawda, że jego popularność opuściła go na zawsze.
Demo grupowe
Szczyt popularności
Żadna szkolna dyskoteka końca lat dziewięćdziesiątych nie obyła się bez hitów grupy Demo. Alexandra Zvereva, wokalistka grupy, nigdy nie miała wybitnych zdolności wokalnych. Ale nie było to od niej wymagane.
Rozstanie z producentem
W 2002 roku Zvereva i jej producent Vadim Polyakov rozwiązali umowę z firmą ARS. Klipy demonstracyjne zaczęły znikać z anten kanałów muzycznych. A potem wokalistka ogłosiła, że spodziewa się dziecka i od tego czasu nie słyszeliśmy nic o Demo.
Demo teraz
Okazało się, że grupa Demo nadal istnieje, tyle że w innym składzie. Cóż, Sasha Zvereva od czasu do czasu nagrywa solowe piosenki, a także szyje ubrania dla własnej marki.
„Nie przestawaliśmy koncertować, jeździłem nawet do miast i krajów ostatnie miesiące ciąża, mówi dwukrotnie matka Sasha Zvereva. – Na przestrzeni lat Demo wydało 7 albumów. Grupie nie przeszkadza ich nieobecność na falach radiowych: trasa trwa, mają pieniądze na życie. Moim głównym dochodem jest mój mężczyzna, a Demo to bardziej hobby. Żyjemy osobno, mamy klub fanów i wierzymy, że ludzie oddzielą ziarno od plew i zrozumieją, co robi się sztucznie, aby zarabiać pieniądze, a co robi się z serca”.
Szura
Sukces i uznanie
Dawno, dawno temu Shura, czyli Aleksander Miedwiediew, zadziwił opinię publiczną swoim wizerunkiem i był jedną z najczęściej omawianych osobistości na scenie krajowej. Jasny blondyn bez zębów raczej wykrzykiwał piosenki niż śpiewał i zachowywał się, delikatnie mówiąc, dziwnie.
Jednak to tylko pomogło wielu uwierzyć, że ma talent. Popularność stała się dla Shury zbyt dużym obciążeniem psychicznym; uzależnił się od narkotyków, co prawie stało się dla niego śmiertelne.
Straszna choroba i uzależnienie od narkotyków
Piosenkarka zachorowała na raka, ale udało jej się pokonać obie dolegliwości, przechodząc chemioterapię i leczenie uzależnienie od narkotyków. Oczywiście musieliśmy odejść od poprzedniego obrazu. Ale Shura najwyraźniej nie chciała wyglądać jak normalna osoba.
Powrót
Piosenkarz wszczepił sobie sztuczne zęby, kilkakrotnie przeszedł pod skalpel chirurgów plastycznych i jeszcze częściej wracał na scenę w dziwny sposób- otwarcie homoseksualny. Mimo to do dziś ma swoich odbiorców.
Tatiana Ovsienko
Dawna popularność
Wcześniej nie odbył się żaden duży koncert ani żadna ceremonia bez występów Tanyi Ovsienko. A dziś zupełnie o niej zapomnieli.
Dawno, dawno temu słynna piosenkarka Tatyana Ovsienko miała wszystko: pieniądze, karierę, sławę. Ale pewnego dnia zamieniła to wszystko na szczęśliwy uśmiech dziecka. Kiedyś, w pogoni za milionami, piosenkarka aż do jednej chwili nie myślała o dzieciach.
Przybrany syn
Pewnego dnia los obdarzył ją niesamowitym spotkaniem. Kiedyś Tatyana dała koncert w sierocińcu i zwróciła na siebie uwagę mały chłopiec, Igor. Później piosenkarce powiedziano, że rodzice porzucili dziecko, gdy zdiagnozowano u niego zaawansowaną wadę serca. Według nauczycieli Igor nie był najemcą, potrzebował najbardziej skomplikowana operacja, ale na niej sierociniec nie było pieniędzy.
I wtedy wydawało się, że Tatyana doznała objawienia, zdała sobie sprawę, że może uratować to dziecko. Natychmiast udała się do jednej z najlepszych moskiewskich klinik, zgodziła się na operację, zapłaciła za nią bajeczne pieniądze i Igor został pomyślnie zoperowany. Kiedy chłopiec wyzdrowiał po operacji, Tatyana zabrała go do swojego domu.
Ovsienko udzielił mu opieki, a Igor oficjalnie został jej synem. Aby ugotować owsiankę dla dziecka i zmienić pieluchy, Tatiana rzuciła pracę i przez 18 lat mieszkała ze swoim niekochanym mężem Władimirem Dubownickim, aby nie wywołać traumy w psychice dziecka rozwodem. Pewnie nadal dzieliłaby z nim łóżko, gdyby nie znalazł sobie kogoś innego i nie oznajmił, że odchodzi.
Nowa miłość
Teraz Tatyana przygotowuje się do nowego małżeństwa. Jej wybranym był biznesmen Aleksander Merkułow. Propozycję złożono już dawno temu, jednak uroczystość trzeba było przełożyć: faktem jest, że Mierkułow spędził 3,5 roku w areszcie śledczym, w którym toczy się śledztwo. Przez cały ten czas Tatyana wspierała moralnie ukochanego, pisała listy, nosiła paczki, a także dawała 20 koncertów miesięcznie, aby zarobić pieniądze dla prawników. Na początku czerwca Aleksander został uznany za niewinnego. 47-letnia piosenkarka spotkała się z nim na gmachu sądu. A teraz nic nie stoi na przeszkodzie, aby kochankowie wzięli ślub. Ślub wstępnie planowany jest na jesień.
Irina Saltykowa
Pomyślny we wszystkim
Nie wszystkie kobiety, które w latach 90. sprzedawały ubrania i kosmetyki w namiotach, zostały znani piosenkarze i właściciele własnych, poważnych biznesów. Irina Saltykova odniosła sukces w obu przypadkach, jeden po drugim.
Od dzieciństwa Irina była celowa i niezależne dziecko. Oprócz szkoły działała w klubie krawieckim i krawieckim, lubiła robić na drutach, uczęszczała na zajęcia z gimnastyki artystycznej.
Nieudane małżeństwo
W 1986 roku Irina odbyła fatalne spotkanie ze swoim przyszłym mężem Wiktorem Saltykowem. Victor był pod wrażeniem piękna i uroku Iriny. Pobrali się, a rok później urodziła się ich córka Alicja.
Ich małżeństwo nie trwało długo. Według piosenkarza stało się to z powodu uzależnienia Victora od alkoholu. Po rozstaniu z mężem Irina rozpoczęła działalność gospodarczą, ale zyski ledwo wystarczały na życie, a potem Saltykowa postanowiła wrócić na scenę i rozpocząć karierę solową.
Kariera solowa
Po wydaniu teledysku „Gray Eyes” cały kraj znał Irinę. Natychmiast nazwano ją symbolem seksu i nowością Wschodząca gwiazda. Z każdą nową piosenką piosenkarka tylko wzmacniała swoją popularność.
W sumie ma na swoim koncie sześć albumów, a trzeci, „Alice”, zadedykowała swojej córce. Kariera aktora Kariera Iriny była również całkiem udana: grając w filmach „Brat-1, -2”, zyskała uznanie krytyków.
Biznes
Teraz Irina z powodzeniem prowadzi działalność gospodarczą, ma dom urody i stylu „Irina Saltykova”, własny butik i salon kosmetyczny. Niewiele wiadomo o życiu osobistym piosenkarki: ma ukochanego mężczyznę, ale piosenkarka utrzymuje w tajemnicy, kim jest. Piosenki pozostały w jej życiu jako przyjemne hobby.
Natalia Wielitska
Nieoczekiwany wyjazd
Była solistka popularnej grupy „Mirage” przez wiele lat zajmowała niszę seksownej śpiewającej blondynki w krajowym show-biznesie. A zdjęcia z podniesioną spódnicą z teledysku Playboya stały się jednym z symboli lat dziewięćdziesiątych. Natasha wydała kilka albumów, które fani dosłownie zmiecili z półek, a potem nagle zniknęli z oczu opinii publicznej.
Powodów, dla których diwa popu opuściła scenę, było wiele. Ze świata show-biznesu odeszła po cichu, bez pożegnalnego koncertu i nie tłumacząc się publiczności. Zniknięcie Natalii Wietlitskiej, która jesienią 2014 roku skończyła 50 lat, było jej świadomą decyzją.
Narodziny córki
Vetlitskaya postanowiła radykalnie zmienić swoje życie po urodzeniu córki Ulyany w 2004 roku. Według źródła bliskiego piosenkarce chciała przerwać ciążę. Do opuszczenia dziecka przekonał ją producent Wiktor Yudin, który został ostatnie lata jej prawa ręka i bliski przyjaciel. Imię ojca dziecka, Wietlickiej, do dziś nie zostało upublicznione.
Nowe życie w Hiszpanii
Ponadto po urodzeniu córki popowa diva postanowiła opuścić nie tylko scenę, ale także Rosję. Kiedy Ulyana miała cztery lata, przeprowadzili się na zawsze do słonecznej Hiszpanii.
Dziś Natasza stara się nie zwracać na siebie uwagi dziennikarzy, wychowuje córkę i nie lubi komentować swojej przeszłości. Chociaż w jej życiu osobistym też było wiele ciekawe wydarzenia- na przykład dziesięciodniowe małżeństwo z Jewgienijem Biełousowem, romans z krajowym oligarchą Kerimowem (który, jak twierdzili dziennikarze, podarował jej samolot). Ale jeśli Vetlitskaya wybierała wyłącznie bogatych i sławnych, dziś jest żoną swojego mentora jogi.
Siergiej Czumakow
Dobry początek
Piosenki Siergieja stały się popularne na początku lat 90-tych. Urzekły publiczność swoją szczególną energią. Z pewnością wszyscy śpiewali na karaoke „Nie obrażaj młodej dziewczyny, pan młody”. Wszystko zaczęło się w Moskwie w 1972 roku.
Prosty moskiewski chłopak, który ukończył szkołę inżynierii mechanicznej, nie marzył o zostaniu gwiazdą. Los dał mu jednak bilet do świata muzyki. Wszystko stało się dzięki przypadkowej znajomości z poetą Aleksandrem Szaganowem w 1988 roku.
Został producentem młodych utalentowany wykonawca. Ponadto Aleksander miał niezbędne kontakty w telewizji. Dzięki temu Siergiej wziął udział w konkursie Gwiazdy Porannej, choć zawsze śpiewał tylko ze słuchu. Pierwsze pieśni przeważnie ćwiczono na akordeonie. Oczywiście miał chęć opanowania notacja muzyczna, ale był zbyt wielkim chuliganem. Zostałem wyrzucony ze szkoły muzycznej za złe zachowanie.
Popularność
Od początku 1991 roku Siergiej z sukcesem nagrywa nowe hity, koncertuje i jeździ w trasy koncertowe. Kilka lat później młody piosenkarz kłóci się z producentem Shaganovem i opuszcza go.
Igor Azarow zostaje nowym producentem Siergieja. Ukazuje się album „Go naprzód”. Piosenkarka zaczyna pracować w stylu zachodniej muzyki lat 50. i 60. Na jego twórczość mieli wpływ wybitni wykonawcy, tacy jak Elvis Presley, Paul Anka, Luis Prima. W tym okresie tracący popularność piosenkarz zawarł nawet pokój z Aleksandrem Shaganovem. Trzeci album „Like the First Time” zawiera kilka piosenek opartych na jego wierszach. Jednak próba występu Chumakowa Zachodnia muzyka przegrany. Album okazał się całkowitą porażką, a Chumakov zniknął z ekranów.
Opuszczenie sceny
Krążyły pogłoski, że Alla Pugacheva pomogła Chumakovowi wejść na scenę i ją opuścić. Mówią, że piosenka „Nie krzywdź mnie, pan młody”, która rozsławiła Chumakowa, była pierwotnie przeznaczona dla ówczesnego ulubieńca diwy, Siergieja Czelobanova. Z tego powodu Pugaczowa poczuła się urażona i „zamknęła” drogę Chumakowa do show-biznesu.
„Alla Pugaczowa uprzejmie zaprosiła mnie do śpiewania na jej „spotkaniach bożonarodzeniowych” – mówi Chumakow. „Zaraz po tym zostałem bombardowany ofertami wycieczek. Jeśli chodzi o piosenkę, nie wiedziałem, że Szaganow napisał ją najpierw dla Czelobanova, a Czelobanow już ją zaśpiewał. Dlatego kiedy Pugaczowa powiedziała mi: „Siergiej, nie śpiewaj już tej piosenki”, byłem oburzony. W końcu piosenka stała się popularna właśnie w moim wykonaniu. Odpowiedziałem Alli Borisovnie: „Jak mogę nie śpiewać? Co mam odpowiedzieć ludziom: zabroniłeś mi śpiewać, czy straciłem pamięć? I kontynuował tę czynność. Ale nie sądzę, że z tego powodu zniknęłam z ekranów. Po prostu nie byłbym w stanie zapłacić tak ogromnych sum pieniędzy za audycje, jak Pugaczowa czy Kirkorow”.
Powrót
Dziś Siergiej jest szczęśliwym mężem kobiety, która wspiera go we wszystkim. Jego stan wyraźnie się poprawił i jest gotowy do ponownej walki. Zaczął nagrywać piosenki, a nawet przygotowuje się do wydania nowego albumu w najbliższej przyszłości.
Grupa „Biedronka”
Słynny hit
Projekt stworzony przez piosenkarza, kompozytora i aranżera Władimira Volenko zyskał dużą popularność w połowie lat dziewięćdziesiątych. Następnie ukazała się płyta „Granite Pebble”.
W 1997 roku „Biedronka” stała się jednym z pierwszych projektów nowej dużej firmy audio-produkcyjnej ORT Records, na której czele stał generalny producent Józef Prigogine. Wytwórnia tej firmy wydaje jeszcze dwie płyty grupy „My Queen” i „Woman of Dreams”. W 1999 roku kolejnym sukcesem projektu była piosenka Leonida Azbela „A Ship Up the Volga”, która natychmiast stała się drugim hitem po „Granite Pebble”. Płyta zawierająca ten utwór, a także kilka piosenek Eleny Vaengi napisanych dla „Ladybug” ukaże się nakładem Grand Records.
Zmiana składu
W 2000 roku skład grupy zmienił się radykalnie, a Innę Anzorową zastąpiła Natalia Poleshchuk, której Władimir Wolenko natychmiast nadał pseudonim Shokoladkina z powodu nadmiernej miłości do słodyczy. W 2004 roku w rodzinie Władimira Volenko i Natalii Shokoladkiny urodziła się córka Dasha, a w 2008 roku Vladimir Jr. Dlatego w tym okresie grupa rzadziej pojawia się w przestrzeni medialnej, ale nadal aktywnie koncertuje. Ostatni jasny kreatywne rozwiązanie stał się duetem ślubnym „Pierwszy taniec młodych”, w którym para Volenko zaangażowała własne dzieci w kręcenie filmu.
Koniec popularności
W ostatnich latach grupa nie występowała w telewizji, ale BK nadal koncertuje i nagrywa albumy.
Oto jak Władimir komentuje tę sytuację: „Nie jestem oligarchą, ani „niebieskim”, ani Żydem. jestem prosty Obywatel Rosji, utalentowany i pracowity muzyk, ale dziś to nie wystarczy. Dziś, aby być widocznym, trzeba albo mieć wielomilionowe inwestycje, albo należeć do określonego klanu. Można też podpisać kontrakt z jakąś poważną firmą, gdzie od razu dadzą Ci do zrozumienia, że kanał czy producent jest wszystkim, a Ty jesteś niczym. Jako osoba i jako artysta wolałem niezależność, dlatego dziś nie ma nas na niebieskich ekranach. Ale mnie to nie przeszkadza.
Jeśli chodzi o zarobki, to wystarczy na przeżycie grupy, ale niestety za mało na rozwój. Jednak Władimir tak naprawdę nie żałuje swojego losu. Jest szczęśliwie żonaty i ma dwójkę dzieci.
Grupa „Przetarg Majowy”
Od sierocińca do gwiazd, czyli sieroty z Orenburga
„Czuły maj” – ikoniczny Grupa muzyczna koniec lat 80. – początek 90. Pierwsza grupa nastolatków w ZSRR urodziła się w szkole z internatem nr 2 w mieście Orenburg. Dyrektorem muzycznym był autor wszystkich piosenek Siergiej Kuzniecow, który prowadził klub muzyczny w sierocińcu. A wizytówką grupy (która później zmieniła kilku członków) i idolem milionów fanów jest 15-letnia mieszkanka sierocińca Yura Shatunov.
„Dzięki temu, że dzieciństwo spędziłam w sierocińcu, udało mi się zachować siebie i nie zbłądzić. Bo w sierocińcu nie lubią chciwych ludzi, nie lubią podstępów, czyli nie lubią słabi ludzie. Tam, aby żyć we wspólnocie, trzeba przestrzegać pewnych praw. W przeciwnym razie zostaniesz wyrzucony z zespołu. I okazało się, że jest to samo dorosłe życie. Ale byłem już na to gotowy. Nie potrafię komunikować się z ludźmi z punktu widzenia „ty jesteś nikim, ale ja jestem gwiazdą”. Przede wszystkim musisz pomyśleć, że ta osoba dzisiaj może być nikim, ale za rok może stać się znacznie fajniejsza od Ciebie. Chociaż jeśli się spotkają nieprzyjemni ludzie, to po prostu z nimi nie rozmawiam, bez względu na to, jak wysoko stoją. Mówię: „Przepraszam, ale nie mogę, nie chcę. Nie czuję się komfortowo przebywając w twoim towarzystwie.
Pierwszy album „White Roses” został nagrany w lutym 1988 roku na domowym magnetofonie i sprzedany przez Kuzniecowa do kiosku z nagraniami za 30 rubli. Kilka miesięcy później nagranie dotarło do Andrieja Razina (wówczas administratora grupy Mirage), który wykonał niesamowitą jak na tamte czasy kombinację i przetransportował Szatunowa, Kuzniecowa i kilku innych chłopców z sierocińca do Moskwy, gdzie zorganizował studio dla dzieci uzdolnionych „LM”. W styczniu 1989 r. Telewizja Centralna w „Morning Mail” po raz pierwszy wyemitowała wideo „Białe róże”, po czym rozpoczął się prawdziwy ogólnounijny boom - wszędzie słychać było piosenki „Tender May”, a miliony fanów po prostu oszalał na punkcie niebieskookiego młodego księcia z uroczym dołeczkiem w policzku. Grupa zebrała najwięcej sale koncertowe na terenie całego kraju i ustanowił rekord dziennej liczby koncertów (czasami było ich 5-6 dziennie).
Samotna podróż i lata zapomnienia
Jednak pomimo ogromnego sukcesu i popularności, na początku 1992 roku grupa się rozpadła. 18-letni Shatunov opuszcza Andrei Razina i próbuje zbudować karierę solową. Przez pewien czas wspierała go nawet Alla Borisovna Pugaczowa, która zaprosiła Yurę do występu na jej „spotkaniach bożonarodzeniowych” w grudniu 1992 roku. Jednak pomimo pierwszego solowego albumu „Do You Remember” wydanego przez studio nagraniowe PolyGram Rosja w 1994 roku i nakręconych kilku filmów, utrzymanie się na powierzchni okazało się trudne. Znalezienie się w trudnej sytuacji sytuacja życiowa, Shatunov wyjeżdża do Niemiec, gdzie studiuje na inżyniera dźwięku i opuszcza scenę na kilka lat.
„W wieku 25–30 lat zacząłem szukać siebie. Potem chciałam dużo na raz, ale musiałam zrozumieć, czego naprawdę, naprawdę potrzebuję. I nie patrz na otaczających Cię ludzi: ale ci młodzi ludzie jeżdżą dobre samochody, Z piękne dziewczyny i tak dalej. To znaczy, najpierw na nie patrzysz i myślisz: jakie fajne, ja też takie chcę, a potem zdajesz sobie sprawę, że to wcale nie jest fajne, ten nie jest taki piękny piękne życie, lepiej zrobić coś innego. I tego „innego” trzeba znaleźć. W tym czasie pracowałem na wiele sposobów, nawet jako administrator systemu. Dużo pracował w studiu, ale nie angażował się we własną twórczość i karierę. I teraz ze stuprocentową pewnością mogę powiedzieć, że ten krok był naprawdę słuszny i prawdziwy, bo teraz mam wszystko, a nawet więcej: ukochaną żonę, ukochanego syna i córkę, mam gdzie mieszkać, mam pracę, którą kocham. kochanie, mam wszystko. Jestem szczęśliwym człowiekiem”.
Powrót idola
Mimo to na początku XXI wieku Shatunov wrócił do Rosji, aby kontynuować karierę solową i wydał kilka albumów jeden po drugim: „Remember May”, „Leaves are Falling”, „Jeśli chcesz, nie bój się”, „Nagraj mój głos”, „Wierzę”. We wrześniu 2009 roku piosenkarka odbyła wielką trasę koncertową po rosyjskich miastach w ramach wsparcia film fabularny„Czuły maj”. Rok później Yura wziął udział w kręceniu serialu „Happy Together”, w którym zagrał siebie. Dziś Shatunov nadal nagrywa piosenki i pozostaje jednym z najbardziej poszukiwanych artystów w rezerwach.
„Odwiedzam Rosję znacznie częściej niż u siebie, w Niemczech. Ale to wcale nie przeszkadza mi w komunikowaniu się z rodziną, widywaniu się z dziećmi i ich wychowywaniu. Jest Skype, jest Internet, w końcu jest telefon. A potem samolot: wchodzę na pokład, dwie godziny i jestem w domu.
Znalazłem osobiste szczęście w Niemczech
Z moim przyszła żona– prawniczka Swietłana, Szatunow spotkała się w Niemczech w grudniu 2000 r.: „Często pytają: czy wierzysz w miłość od pierwszego wejrzenia i czy to w ogóle możliwe? Może. U mnie właśnie tak się stało. Wystarczyło na siebie spojrzeć – i to wszystko.
Spotykali się przez długi czas i postanowili się pobrać dopiero w styczniu 2007 roku, sześć miesięcy po tym, jak Svetlana urodziła syna Dennisa. Sześć lat później, 13 marca 2013 roku, w Bad Homburg urodziło się ich drugie dziecko, córka Estella. Jak przyznaje Jurij, w jego życiu jest bardzo mało bliskich osób: „Tak naprawdę jest niewiele osób, którym ufam. Właściwie można je policzyć na palcach jednej ręki. Po pierwsze, to jest Swietłana – moja żona. Po drugie Arkady, mój reżyser, z którym współpracuję już ponad 27 lat. No i jeszcze kilku chłopaków, sprawdzonych przyjaciół.
We wrześniu ubiegłego roku Szatunow obchodził swoje 41. urodziny, nadal mieszkał i pracował w dwóch krajach Rosyjski paszport oraz zezwolenie na pobyt w Niemczech. Jurij ma dom, żonę i dzieci we Frankfurcie nad Menem, ale latem często przyjeżdżają całą rodziną na relaks do Rosji, zwłaszcza do Soczi, gdzie Szatunow ma duży dom, odkupiony podczas „Przetargu Majowego”.
