Alessandro Botticelli je jedným z nich najväčších umelcov Taliansko. Väčšina ľudí si ho pamätá ako predstaviteľa, ktorý sa preslávil svojimi svetlými plátnami zobrazujúcimi mladých mužov a ženy nebeskej krásy. Mal však aj pochmúrne obrazy s náboženskou tematikou. Zaujímal sa o najstrašnejšiu tému kresťanskej teológie – peklo. Botticelli, ktorého maľba na túto tému je in daný čas vo Vatikánskej knižnici v Ríme, dokončili ho v roku 1480.
Jeho celé meno je „The Abyss of Hell“. Umelec ju vytvoril ako ilustráciu pre „ Božská komédia„svojho veľkého krajana.
„Peklo“ od Botticelliho - ilustračná maľba pre Danteho
Čo nám dáva veľa informácií o biografii rôznych umelcov, píše o období, v ktorom sa maliar začal zaujímať o takéto témy, nasledujúce. Alessandro sa stal veľmi známym svojimi dielami a bol pozvaný pápežom do Ríma. Tam zarobil veľa peňazí, no vo zvyku veselého a bezstarostného života ich takmer všetky minul a bol nútený vrátiť sa domov. V tomto ohľade bol umelec naplnený hĺbkou a začal sa zapájať do čítania Danteho. Urobil niekoľko kresieb ilustrujúcich jeho veľké dielo, Božskú komédiu.
Počas tejto doby nepracoval pre peniaze, a tak ešte viac schudobnel. Botticelli ilustroval „Peklo“ spolu s ďalšími časťami tohto diela – „Raj“ a „Očistec“. Približne tak môžeme charakterizovať históriu vzniku tejto kresby.
Botticelliho obraz „Peklo“ je akousi „mapou oblasti“
Je známe, že umelec je autorom niekoľkých obrazov založených na slávne dielo prísny Florenťan. Práve táto kolorovaná kresba na pergamene je však známa viac ako ostatné, pretože predstavuje akúsi „mapu pekla“. Veď Dante vo svojej knihe opísal nielen hriechy a hrozné muky, ku ktorým boli odsúdení tí, ktorí ich spáchali. Vytvoril akúsi topografiu pekla. Podľa básnika sa podsvetie skladá z ôsmich kruhov a po obvode prvého z nich tečie podzemná rieka Acheron. Prúdy z nej tečú a padajú do piateho kruhu - močiarov Stygia, kde sú potrestaní nahnevaní ľudia. Potom sa zmení na krvavá rieka Phlegethon a v deviatom kruhu - so zradcami - padá ako vodopád do stredu zeme a zamrzne. Táto ľadová priepasť sa nazýva Cocytus. Takto vyzerá Peklo. Botticelli, ktorého obraz je vlastne Danteho mapou podsvetia, sa snaží presne nasledovať básnikovo slovo.
Kruhy pekla, ktoré opísal florentský vizionár, sa zužujú. Preto je jeho podsvetie akýmsi lievikom umiestneným na hrote. Spočíva v strede zeme, kde je uväznený Lucifer. Ako hovorí autor, čím je peklo hlbšie, čím je kruh užší, tým hroznejší je spáchaný hriech. Najhorší zločinci sú podľa Danteho zradcovia. Umelec podrobne a starostlivo zobrazuje všetky miesta uvedené básnikom, kde hriešnici strádajú a trpia. Iné kresby, podobne ako ikonografia skorších čias, ukazujú, ako Virgil a
Súčasné umenie a umelecká tvorba
Je zaujímavé, že táto mapa, ktorú vytvoril maliar, sa stala veľmi populárnou v dvadsiatom storočí. Napríklad slávny prozaik Dan Brown, autor uznávaného Da Vinciho kódu, napísal ďalší bestseller Inferno (Peklo). Botticelli, ktorého obraz sa v tejto knihe objavuje ako druh šifry, je vyrobený s ľahká ruka autor, prorok. Jeho „mapa“ naznačuje spôsob, ako „realizovať“ nejakú upravenú verziu podsvetia tu a teraz. Tento román však napriek všetkej svojej fantastickej povahe prinútil mnohých Brownových obdivovateľov starostlivo preskúmať kresbu veľkého Botticelliho.
Botticelliho kresby ilustrujúce Piesne pekla z Danteho Božskej komédie, plné malých, náhliacich sa postavičiek hriešnikov, sú plné alarmujúceho zmätku línií; niektoré z nich, kde sa opakuje motív grandióznej klenby-schodiska spájajúceho pekelné kruhy, majú skutočne prísnu majestátnosť.
Farebné listy pre desiaty a osemnásty Cantos dávajú predstavu o tom, ako Botticelli zamýšľal celý cyklus ilustrácií. Hlavná postavy- Dante a Virgil - priťahujú pozornosť jasnými róbami na vyblednutom pozadí.
Dante a Virgil, ktorí cestujú cez šiesty kruh pekla, skončia v meste Dit. Sú tam kamenné hrobky, v ktorých horí oheň. Tam sú trestaní hriešnici, nasledovníci Epikurovho učenia, ktorí neveria v posmrtný život.
Všade, kam sa pozriete, je vzhľad starej hrobky, -
Takže tu môžete všade vidieť hroby,
Pre tých, ktorí zomreli s najkrutejším trestom;
Trvalý plameň, zapálený v tajnosti,
Spálené v týchto jamách, takže sú také horúce,
Aké ťažké je zohrievať železo.
V otvorených rakvách a v otvorených rakoch
Utrápené prsia horko zastonali
Vydedenci - viete, ich vízia bola žalostná.
„Božská komédia“ od Danteho „Peklo“ Canto IX, verše 115-123.
Pri putovaní ôsmym kruhom pekla sa stretávajú s dušami hriešnikov, sužovaných démonmi za rôzne hriechy. Duše podvodníkov, pasákov a zvodcov pohybujúce sa v radoch sú vystavené krutému bičovaniu, duše pokrytcov a neviest sú ponorené do priekopy odpadových vôd.
Nahí hriešnici kráčajú v radoch:
Niektorí sa poplašene ponáhľajú k nám,
A v našich stopách – ale širším krokom – iní,
Ako Rimania, ktorých je veľa,
V jubilejnom roku, vyhýbajúc sa tlačenici,
Most bol rozdelený na dve cesty:
Jeden stĺp sa natiahol, kráčal
Smerom na hrad, ku kostolu sv. Petra,
A ďalší kráčal smerom k nej, hore kopcom.
Tu a tam v hlbinách drsných
Démoni s rohmi brutálne bičovaní
Hriešne chrbty nahých ľudí.
„Božská komédia“ od Danteho „Peklo“ Canto XVIII, verše 25-36.
Kresba pre pieseň Tridsaťjeden zobrazuje starovekých obrov, ktorí sa vzbúrili proti bohom. Za trest boli pripútaní v tmavej studni. Obri symbolizujú hrubú silu prírody.
Medzi nimi aj staviteľ Babylonská veža Kráľ Nimrod trúbi na roh zavesený na krku. Gigint Elfiat, pevne spletený s piatimi otáčkami reťaze, začínajúc od krku tak, aby pravá ruka pritlačený k telu zozadu a ľavý spredu. Antaeus, jediný oslobodený od reťazí, odvádza Danteho a Virgila do ďalšieho, deviateho kruhu.
Ilustrujúc tridsiaty štvrtý a posledný spev pekla, Botticelli zobrazuje v poslednom kruhu pekla, zvanom Giudecca, trojhlavého Lucifera s krídlami ako netopier. V zuboch troch hláv kniežaťa temnoty sú traja najväčší hriešnici a zradcovia – Brutus a Cassius, vrahovia Caesara a Judáš, ktorí zradili Ježiša Krista, Božieho Syna.
Princ temnoty, nad ktorým je nahromadené celé peklo,
Polovica zdvihla hruď z ľadu;
A obr je viac než rovnaký,
Čo má v ruke (aby ste mohli počítať,
Aký je v plnej výške a so silou videnia,
Úplne som pochopil, čo sa nám zdalo).
Staroveké krásne, dnes hnusné,
Pozdvihol svoj pohŕdavý pohľad na Stvoriteľa -
Je stelesnením všetkých nerestí a zla!
A bolo potrebné vyzerať tak nechutne -
Jeho hlava bola vybavená tromi tvárami!
Prvý je nad hrudníkom, červený, divoký;
A po stranách sú dve, miesto, kde sa stretávajú
Cez ramená; s brutálnym pohľadom
Každá tvár sa divoko obzerala okolo seba.
Prvý sa zdal byť žltý a biely,
A ten ľavý je ako tí, ktorí žili dlho
Neďaleko Nílskych vodopádov, začiernené.
Pod každým je pár najširších krídel,
Ako sa na vtáka tak mocného patrí;
Stehy pod takou plachtou nikdy nedozreli.
Bez peria, ako netopier;
Otočil ich a tri vetry fúkali
Leteli, každý vo viskóznom prúde;
Tieto prúdy spôsobili, že Cocytus zamrzol, zamrzol.
Šesť očí plakalo; tri ústa cez pery
Tiekli sliny a ružoveli krvou.
A tu a tu a tam zuby potrápili
Pri hriešnikovi; Takže sú len traja,
A znášajú veľké utrpenie.
Veľkému Florenťanovi Dantemu od veľkého Florenťana Botticelliho na objednávku bohatého Florenťana Lorenzo Medici. „Božská komédia“ prvého inšpirovala druhého k vytvoreniu desiatok rukopisov za peniaze tretieho, podrobnejšie ilustrujúci literárne dielo zo 14. storočia. Najväčší záujem evokuje akúsi infografiku pekla – mapu, podľa ktorej je na hrdinoch „Božskej komédie“ detailne vidieť muky, ktorým sú vystavení hriešnici. Podívaná nie je pre slabé povahy.
Zápletka
Botticelli zobrazil peklo ako lievik. Nepokrstené deti a cnostní nekresťania v limbu sú vydaní napospas bezbolestnému smútku; zmyselní ľudia, ktorí spadajú do druhého kruhu pre žiadostivosť, trpia mučením a mučením hurikánom; žrúti v treťom kruhu hnijú v daždi a krupobití; lakomci a márnotratníci ťahajú závažia z miesta na miesto vo štvrtom kruhu; nahnevaní a leniví vždy bojujú v močiaroch piateho kruhu; heretici a falošní proroci ležia v horiacich hroboch šiesteho; všetky druhy násilníkov, v závislosti od predmetu zneužívania, trpia v rôznych zónach siedmeho kruhu - varia v priekope horúcej krvi, mučia harpye alebo chradnú na púšti pod ohnivým dažďom; podvodníci tých, ktorí neverili, chradnú v trhlinách ôsmeho kruhu: niektorí uviazli v páchnucich výkaloch, niektorí sa varia v dechte, niektorí sú spútaní, niektorí sú trýznení plazmi, niektorí sú vypitvaní; a deviaty kruh je pripravený pre tých, ktorí klamali. Medzi tými poslednými je Lucifer zamrznutý v ľade, ktorý trýzni vo svojich troch ústach zradcov majestátu zeme a neba (Juda, Marcus Junius Brutus a Cassius - zradcovia Ježiša a Caesara).
Mapa pekla bola súčasťou veľkej zákazky – ilustrácie Danteho Božskej komédie. Presné dátumy vytvorenia rukopisov nie sú známe. Výskumníci sa zhodujú, že Botticelli na nich začal pracovať v polovici 80. rokov 14. storočia a s určitými prestávkami sa nimi zaoberal až do smrti zákazníka Lorenza Magnificenta de' Medici.
Nie všetky strany sa zachovali. Predpokladá sa, že by ich malo byť okolo 100 rukopisov, z ktorých štyri sú plne farebné. Niekoľko strán textu alebo čísel je prázdnych, čo naznačuje, že Botticelli prácu nedokončil. Väčšina sú skice. V tom čase bol papier drahý a umelec nemohol jednoducho vyhodiť list papiera s nepodareným náčrtom. Preto Botticelli najprv pracoval so striebornou ihlou a vytlačil dizajn. Niektoré rukopisy ukazujú, ako sa dizajn menil: od kompozície ako celku až po postavenie jednotlivých postáv. Až keď bol umelec spokojný s náčrtom, načrtol obrysy atramentom.
Zapnuté zadná strana Pre každú ilustráciu Botticelli uviedol Danteho text, ktorý vysvetľoval kresbu.
Kontext
„Božská komédia“ je akousi reakciou na Danteho udalosti vlastný život. Utrpel fiasko v politickom boji vo Florencii a bol z nej vyhostený rodné mesto, venoval sa osvete a sebavzdelávaniu, vrátane štúdia antických autorov. Nie je náhoda, že sprievodcom v Božskej komédii je Virgil, starorímsky básnik.
Temný les, v ktorom sa hrdina stratil, je metaforou pre básnikove hriechy a výpravy. Virgil (rozum) zachráni hrdinu (Dante) pred strašnými zvieratami (smrteľnými hriechmi) a prevedie ho peklom do očistca, po ktorom ustúpi na prahu neba Beatrice (božskej milosti).
Osud umelca
Botticelli bol zo zlatníckej rodiny a musel sa vysporiadať so zlatom a inými vzácne kovy. Chlapcovi sa však oveľa viac páčilo skicovanie a kreslenie. Sandro ponorený do sveta fantázie zabudol na svoje okolie. Premenil život na umenie a umenie sa preňho stalo životom.
Medzi jeho súčasníkmi Botticelliho nevnímali ako geniálny majster. Áno, dobrý umelec. Ale to bolo obdobie, keď pracovalo veľa ľudí, ktorí sa neskôr stali slávnych majstrov. Pre 15. storočie bol Sandro Botticelli spoľahlivým majstrom, ktorému bolo možné zveriť maľovanie fresiek alebo ilustrovanie kníh, no nie génius.
Botticelli bol sponzorovaný Medici, slávnymi znalcami umenia. Verí sa, že kým maliar posledné roky prežil svoj život takmer v chudobe. existujú však dôkazy, že Botticelli nebol taký chudobný, ako sa chcel zdať. Napriek tomu nemal vlastný dom ani rodinu. Samotná myšlienka manželstva ho vystrašila.
Botticelli po stretnutí s mníchom Girolamom Savonarolom, ktorý vo svojich kázňach presvedčivo vyzýval k pokániu a zriekaniu sa slastí pozemského života, úplne prepadol askéze. Umelec zomrel vo veku 66 rokov vo Florencii, kde jeho popol odpočíva dodnes na cintoríne kostola Všetkých svätých.
Sandro Botticelli mi vždy pripadal ako veľmi subtílny a jemný umelec a neistý, neprispôsobivý človek. Možno taký bol... Nedávno mi však odhalili nové podrobnosti o jeho živote a práci a môj názor na neho sa nielen zmenil, ale aj obohatil. Ukazuje sa, že existuje nejaké tajomstvo - nie tajomstvo, ale v každom prípade neočakávané a prekvapivé veci, ktoré môžu vzrušovať a intrigovať... Takže, ktoré obrazy sú pre umelca najsymbolickejšie a kto bol modelom pre hlavné postavy Sandro Botticelli - dnes o tom hovoríme.
Botticelli, Zrodenie Venuše
Neviem, ako sa porovnáva oficiálna interpretácia: ktorý obraz je najznámejší: „Jar“ alebo „Zrodenie Venuše“?
Narodenie Venuše
Obe sú krásne, obe mimoriadne slávne. Ale pre mňa, pokiaľ si pamätám, bola Botticelliho Venuša vždy štandardom ženskosti a krásy. Nedávno som čítal knihu Irvinga Stonea „Trouble and Joy“. Je venovaný Michelangelovi, ktorý to už robí literárne dielo v mojich očiach nezvyčajne príťažlivý. Ale vo všeobecnosti je to druh učebnice o renesancii, o Florencii - vlasti celej galaxie skvelých majstrov, o vynikajúcich predstaviteľoch dynastie Medici. Nádherná vec! A tam som sa dočítal, že milovaná Sandro Botticelli bola istá dievčina Simonetta, ktorá tiež slúžila ako prototyp väčšiny neodolateľných ženské obrázky umelec.
Tušil som, že ide čisto o autorov vynález literárna postava. Ale nie! Čítal som to na Wikipédii - absolútne historická postava, osoba ušľachtilý rod, ktorý bol zjavne jednoducho idolom Florenťanov vysoká spoločnosť. Prezývku Simonetta krásna mala z neporovnateľného dôvodu vonkajšia krása. Legendy si však zachovali obraz Simonetty ako dievčaťa s mimoriadne krotkým, skromným a očarujúcim správaním. Hovorí sa, že všetci florentskí muži boli do nej zamilovaní a zároveň bola ušetrená žiarlivosti a závisti žien. Naozaj sa to deje? Vyzerá to ako zidealizovaná rozprávka, no meno Simonetta Krásna zostalo v histórii, hoci žila len 23 rokov... Tak či onak sa verí, že Sandro Botticelli ju tajne miloval celý život, zobrazil mladú ženu z pamäti na jeho obrazoch po jej smrti sa nikdy neoženil a nemal deti a nakoniec sa odkázal pochovať vedľa Simonetty... Toto je také dojemné a romantický príbeh, čo len umocňuje jemné a rafinované motívy v umelcovej tvorbe.
Botticelli, Mapa pekla
A zrazu - nebojím sa porovnávania: ako blesk z jasného neba! - taký obraz trochu blaženého umelca, ktorý sa vyžíva vo vznešenom umení a platonickej láske, sa uvoľnil a prešiel revíziou! Opäť od fikcia, konkrétne z románu Dana Browna „Inferno“ čerpám rôzne informácie o Danteho „Božskej komédii“. A vôbec, ako v predchádzajúcom prípade, nielen o veľkom básnikovi a jeho slávnej básni, ale opäť o renesancii, o Florencii a jej slávnych občanoch. Autor veľmi podrobne opisuje a vysvetľuje význam kruhov Danteho pekla a pre väčšiu prehľadnosť vkladá Inferno do svojho deja. malebný obrázok s názvom „Mapa pekla“.
A čo myslíte, kto je tvorcom tohto skutočne „pekelného“ obrazu? Áno, Sandro Botticelli. Neverím tomuto spevákovi ženská krása a znamenitú magickú harmóniu, mohli zviesť obrazy najrôznejších hrôz, ktoré hriešnici prežívali v pekle! Opäť si myslím, že ide o umelecké slobody a predpoklady, že takýto obraz v skutočnosti neexistoval. A ak takýto skutočný obraz existoval, tak jeho autorom nemohol byť Botticelli. Opäť si overím na Wikipédii: áno, umelec skutočne vytvoril sériu ilustrácií pre „Božskú komédiu“ naraz. A niekde na internete som našiel túto mapu pekla... No, mám povedať, že som sklamaný? Nie, v žiadnom prípade, skôr prekvapený. Ukazuje sa, že takto sa dá bizarným spôsobom prepojiť láska, krása a služba Ku krásnej pani a pochmúrne, ťažké myšlienky o ľudských osudoch. Tieto temné myšlienky predsa nemohli pri tvorbe diela s takouto zápletkou a názvom – Mapa pekla – existovať.
Tému pekelných kruhov rozvinuli už umelci, skladatelia a režiséri 20. storočia. Mnoho fanúšikov videohier vie, že existuje hra s názvom Dante: Inferno. A v roku 2010 dokonca vyšla fantasy karikatúra podľa knihy D. Alighieriho.
9 kruhov pekla: Danteho Božská komédia
Slávny spevák a pravdepodobne prvý spisovateľ sci-fi Dante zobrazil 9 kruhov pekla v „Božskej komédii“ ako obrovský lievik. Čím závažnejší je hriech, tým viac ľudí trpí hriešnym človekom, tým hlbšie do lievika pozemského podsvetia ho kráľ Minos spustí, pričom sa stretne so zosnulým na 2. kruhu. Básnik Dante opísal 9 kruhov pekla ako miesto, kde na každom „poschodí“ duše mŕtvych slúžia tvrdej práci. Báseň bola napísaná v r temné časy, keď ľudskú myseľ spútal strach z očistca.
Dante pracoval na básni dlho - od roku 1307 do roku 1321. To znamená, že báseň oslavuje meno tohto muža už viac ako 700 rokov. Pre literatúru je to vynikajúci príklad stredovekej poézie. Celá báseň je napísaná v terzach so štylistickým šarmom, ktorý na tie časy nemal obdobu.
Básnik opisuje všetky tieto kruhy pekla ako veľmi temné a kruté, ako si to dokáže predstaviť len človek, ktorý žil v ére katolíckeho despotizmu. Pre Všeobecná myšlienka Opíšme si všetkých 9 kruhov, tak ako sú presne zobrazené v pôvodnom zdroji – básni „Božská komédia“.
Popis prvých 5 kruhov pekla
V limbu (1. kruh) Dante „usadil“ básnikov a vedcov staroveku, ktorí neboli pokrstení. Takže v podstate ich duše nepatria ani do nižšieho sveta, ani do vyššieho sveta. Na tomto mieste prežíva ľudská duša smútok, ale nedochádza k telesným mukám, píše Dante.
Na 2. kruhu už trpia duše. Trápia ich poryvy vetra. Ako preboha boli nepokojní a hľadali potešenie v zmyselnosti, a nie v duchovný svet, a tu ich bude navždy sužovať nevídaná búrka.
Ďalším kruhom je posmrtné útočisko žrútov a gurmánov. Sú odsúdení na hnilobu pod neustálym a škaredým dažďom. Ďalej prichádza chamtivosť. Tento hriech je potrestaný tým, že duša lakomca je povinná navždy vláčiť na chrbte závažia a bojovať s inými dušami, ktoré k nemu ťahajú rovnaké balíky.
Posledným okruhom menej závažných hriechov spojených s inkontinenciou a túžbou po materiálnych veciach je okruh pre duše nahnevaných, lenivých či skľúčených ľudí.
Kruhy pekla za najstrašnejšie muky
Najstrašnejšími hriechmi sú podľa spisovateľa násilie, podvod, márnotratnosť, pokrytectvo a zrada. Kruh 6 je pre falošných učiteľov, ktorí nasmerovali ľudské mysle ku lži vo svoj vlastný prospech. Vo všetkých „otvorených priestoroch“ 7. úrovne sú násilníci mučení. A 8. a 9. kruh sú pre „najrafinovanejších“ pokrytcov, heretikov, kupliarov a zvodcov. Rovnako ako obchodujúci kňazi a alchymisti. Práve tieto hriechy Dante odsudzuje a pre takéto duše je večná tvrdá práca v 9. kruhu najstrašnejšia.
Na úplne poslednom kruhu v strede je padlý anjel, zamrznutý v jazere s prastarým názvom Cocytus. Takíto ľudia sú odsúdení na mučenie v jeho zuboch historické postavy, ako Judáš, ako aj tí, ktorí zradili Caesara, Marca Bruta a Gaia Cassia.
Dante Alighieri opisuje 9 kruhov pekla ako skutočne desivých a nezvyčajných.
Kto inšpiroval Danteho?
Ako každý spisovateľ, aj Dante mal svoju múzu. Dievča menom Bice (sám génius jej neskôr dal meno Beatrice) inšpirovalo talentovaného mladíka už len svojou existenciou. Bol tak obetavo a dlho všetkými myšlienkami oddaný len jednej dáme svojho srdca, že jeho najväčšie dielo, podobne ako jeho ostatná poézia, vzniklo na jej počesť.
Mnohí majstri štetca zobrazovali toto dievča s básnikom. Umelec Holiday Henry namaľoval obraz „Dante a Beatrice“ (rok maľby - 1883).
