Matka - Khalida Ivanova. Foto: Victor Dmitriev
Divadelný korešpondent. - o premiére hry „Neporozumenie“ Alberta Camusa v réžii Antona Malikova a umelkyne Anny Fedorovej v Novosibirskom divadle“ starý dom».
Toto leto The Independent zverejnil článok, v ktorom britský astrofyzik Stephen Hawking dospel k záveru, že čierne diery sú cestou k novým vesmírom. Režisér Anton Malikov vidí pôvod rastúcej túžby ľudstva po alternatívnom priestore pre život v predstavení novosibirského divadla „Starý dom“ v novej Veľkej hospodárskej kríze, ktorá zachvátila moderný svet. A rieši to prostredníctvom javiskovej psychoanalýzy.
Emocionálne vyčerpanie sveta spojené s teroristickými vojnami, hospodárskou krízou, migračnými vlnami a ekologických katastrof, prezrádza režisér na príklade tých najjednoduchších sociálna výchova- rodiny. Pre príbeh existencialistu Alberta Camusa, v ktorom matka s dcérou zabíjajú svojho neznámeho syna a brata pre zisk, nachádza Malikov formu psychoanalytického sedenia, ktorá je pre detektívnu zápletku paradoxná. Dve čierne kreslá pripravujú pôdu pre intelektuálny súboj – na troch štvorcových metroch hotelovej izby sa odohráva najkomplikovanejšia psychologická hra o absencii miest pre človeka v skutočnosti.
Bezchybný, štýlový, geometrický priestor, ktorý bol kedysi domovom, je ako stránka zo švédskeho katalógu nábytku ilustrujúca imaginárnu pohodu. Miestnosť „Neporozumenie“ svojou chladnou dokonalosťou trvá na nemožnosti prítomnosti komplexnej, nedokonalej, reflexívnej osoby v nej – tej, ktorá bola kedysi považovaná za korunu stvorenia, sa teraz stala hlavným nedorozumením. Kniha „História melanchólie“ od švédskej výskumníčky Karin Johannisonovej rozlišuje stupne a formy, vrátane umeleckých, zraniteľnosti ľudskej duše v priebehu dejín ľudstva, dáva jej čierne, potom šedé a potom biele odtiene. Melanchólia začiatku 21. storočia v podaní režiséra Antona Malikova a výtvarníčky Anny Fedorovej je vymaľovaná v elegantných farbách nábytku Ikea.
Lakonická scénografia Fedorovej sa podobá klamlivej jednoduchosti Magrittových obrazov, ktoré neskorý romantik Lautreamont nazval „stretnutím dáždnika a písacieho stroja na operačnom stole“. Studené žiarivky osvetľujú stenu - zdá sa, že to trvá večne, ďaleko presahujúce zadnú časť javiska. Jej premena sa stane iba raz a stane sa prelomovou pre celú históriu javiska. Pred celkovou depresiou, ktorá prekonáva civilizáciu, sa človek nedokáže skryť ani v vlastný dom. Zosúladiť to s vstávaním vnútorné rozpory môže len smrť. Potichu a nečakane posteľ hotelovej izby opúšťajúca stenu odhaľuje strašnú čiernu prázdnotu. Posteľ sa stáva miestom posledného odpočinku márnotratný syn. Svet mimo izby je veľké univerzálne krematórium, do ktorého matka a sestra posielajú posteľ s Yangom.
Rodinné scény Nedorozumenia sú Bergmanovi aj Trierovi esteticky blízke. Rozhovory medzi matkou a dcérou, sestrou a bratom sú zámerne zbavené harmónie. Režisér dekonštruuje základy dialógu: zbavuje postavy empatie, možnosti dotyku, zráža jednotnú tonalitu vyslovovania textu. Bezbudúcnosť, pretrhnuté väzby, neochota počuť druhého, totálna osamelosť, nestabilita sveta s jeho katastrofami a politickými kataklizmami, nemožnosť existovať či už osamote alebo spolu v režisérskom podaní privádza ľudstvo k najzložitejšiemu a jedinému možnému dialógu súčasnosti - I. a Vesmír.
Predstavenie sa vo svojom až podozrivo tichom pokuse o dialóg vyvíja od výbuchu k výbuchu – kľúčovými sa stávajú tri sólové monológové scény: stará mama (Khalida Ivanova), Marta (Larisa Černobajevová) a Yana (Vitalij Sajanok). Každá z postáv v epileptickom záchvate skôr či neskôr prenikne do ohlušujúceho monológu adresovaného tu nemenovanej sile.
Martha sa v predstavení stáva hlavnou dirigentkou totálneho emocionálneho nepochopenia. Hrdinka Larisy Černobajevovej je vo svojej podobe dokonalým typom človeka budúcnosti. Marta vyrezaná ako z vosku je chladná a zdržanlivá. Smrteľná krása, monotónna reč, bez modulácií a intonácie, večne rovný chrbát, prenasledovaná chôdza po presne definovanej trajektórii (tu sa mimovoľne vynára „Dogville“) nás odkazuje na najnovšie úspechy japonských vedcov, ktorí demonštrujú na videách na youtube desivú dokonalosť robotov novej generácie.
Veľkolepá vo svojom intenzívnom lakonizme je scéna, v ktorej sa Marta jedným pohybom vyzlieka pred bratom v nevedomej túžbe odovzdať sa citu. Pod tenkými šatami sa odhaľuje dokonale vyrezávané dokonalé telo odkazujúce na ukážky antického sochárstva. Nie je náhoda, že táto scéna je zaznamenaná ako zmrazená snímka. Týchto pár sekúnd sa stáva akýmsi prológom k ďalšej scéne, v ktorej Martha ako ranené zviera zavýja, plaziac sa po kolenách, v srdcervúcim maternicovom výkriku: „Kde je tvoj boh?“. Veľmi kuriózne prikývnutie režiséra smerom k predkresťanskej kultúre, v ktorej, ako viete, ani veľké umenie, ani dokonalý človek nezachránili grandióznu civilizáciu pred nevyhnutným kolapsom. Režisér vedie moderný svet k podobnému koncu. Naša civilizácia je odsúdená na zánik: keď Martha zabila svojho brata a matku, zabije aj seba, akoby stelesňovala nietzscheovský vzorec „Zomri včas“. Matka v podaní Ľudovej umelkyne Ruska Khalidy Ivanovej je strašným príkladom neústupčivosti so starobou, zúfalým pokusom zbaviť sa komplexu zlej matky. Tragédia heroínu Khalidy Ivanovovej je v jemne a presne zahratom stave demencie človeka 20. storočia, ktorý absorboval všetky hrôzy, straty a kataklizmy storočia.
Je kuriózne, ako sa v Malikovovom predstavení odráža Melanchólia Larsa von Triera, ktorá svojím spôsobom dokumentuje aj vyčerpanie pozemskej ľudskej existencie. Počas celého predstavenia je počuť zvukové vibrácie planéty Jupiter, ktoré zaznamenala kozmická loď NASA. Obdĺžniková obrazovka, neustále zostupujúca spod roštu, nepretržite vysiela hlúpo zručnú a umelú reklamu, oslavujúcu pohodlie hotela Algiers (v ktorého izbe sa akcia odohráva) a vtrhnúcu do priestoru rodinnej tragédie s mimozemšťanom. tvor, ktorý svojou dokonalosťou a slušnosťou znehodnocuje nedokonalý súkromný život.
Anton Malikov sa v „Neporozumení“ dotýka témy straty ilúzií, ktorá nie je samozrejmá, no typická pre moderný svetonázor, blízka a zrozumiteľná európskemu publiku, oboznámenému s podobnými apokalyptickými náladami v dielach Christiana Lupu a Krzysztofa Warlikowského. Diváci novosibirského divadla "Starý dom" prijímajú výzvu režiséra - finále predstavenia Antona Malikova nezabezpečuje potlesk a mení sa na zamyslené a dlhé ticho hľadiska.
KULTÚRA KAŽDÉHO DŇA
KARIN JOHANNISSONOVÁ
MELANKOLISK RUM
OM ANGEST, LEDA OCH SARBARHET I FORFLUTEN TID OCH NUTID
ALBERT BONNIERS FORLAG ŠTOKHOLM
Karin Johannisonová
DEJINY MECHANCHOLIE
NA STRACH, NUDU A CITLIVOSŤ V STARÝCH ČASOCH A TERAZ
NOVÁ LITERÁRNA RECENZIA MOSKVA 2011
MDT 930,85:159,974 BBK 71 061,1 Yu94
Kniha vyšla s podporou Swedish Arts Council (Swedish Arts Council)
Redaktorka seriálu A. Krasniková
Yuhannison, K.
J94 História melanchólie. O strachu, nude a smútku v minulosti a teraz / Karin Juhannison; za. zo švédskych I. Matytsina. - M.: Nová literárna revue, 2011. - 320 s. (Seriál "Kultúra každodenného života")
ISBN 978-5-86793-926-7
Príbeh melanchólie švédskej výskumníčky Karin Johannison je dramatický a strhujúci príbeh o zraniteľnosti ľudskej duše. Hlbokú analýzu fenoménu melanchólie a úlohy, ktorú hrala a zohráva v západnej kultúre, ilustrujú mnohé príklady zo života, literatúry a filmu. Medzi hlavné postavy knihy patria Franz Kafka, Virginia Woolfová, Max Weber, Marcel Proust a mnohí ďalší.
Na obálke je dielo maliara Antoina Pesneho (1683-1757).
UDC 930.85:159.974 LBC 71.061.1
© I. Matytsina, preložené zo švédčiny, 2011 © LLC "Nový literárny prehľad", 2011 © Karin Johannisson, 2009 "
Prvýkrát vydal Albert Bonniers ^orlag, Štokholm, Švédsko Vydané v ruskom jazyku po dohode s agentúrou Bonnier Group, Štokholm, Švédsko a Literárnou agentúrou OKNO, Švédsko
Kto má zdravú dušu? Kto by nepoznal melanchóliu?
Robert Burton Anatómia melanchólie, 1621
ÚVOD
Začiatok 21. storočia. Pred pokladňami berlínskych a parížskych múzeí, kde sa koná výstava venovaná zobrazovaniu melanchólie v umení, sa tlačia ľudia. Odvšadiaľ sa na návštevníkov výstavy pozerajú obrazy smutných ľudí. Oči sú sklopené. Hlava bezvládne spočíva na ruke. Gestá sú otočené dovnútra. Hrubý katalóg, rovnako ťažký ako téma, ktorú pokrýva, sa volá Melancholia: Genius and Madness, po ktorom nasledujú titulky a nadpisy – rôzne variácie na rovnakú tému – melanchólia a depresia. Na internete sú návštevníci výstavy odkázaní na depresiu.
Lákavé a strašidelné - to sa stane, keď stojíte v hlbokom bazéne. Ale o čo vlastne ide? Je možné uvažovať o tom, že melanchólia je priamym opakom vlastností, ktoré spoločnosť od moderného človeka očakáva: silu, zdravie, sebaovládanie, nadšenie a primeranosť správania?
priestor melanchólie
O melanchólii sa hovorí vo viacerých prípadoch.
Najčastejšie ide o názov pocitu, ktorý vzniká v človeku pri určitej nálade. A tiež - zvláštna kolektívna pamäť, strata ilúzií typických pre moderný svetonázor, apokalyptické nálady. Ak na zákrute
V 19. a 20. storočí sa kultúrne vedomie vyznačovalo nervozitou, no v súčasnosti je jeho poznávacím znamením melanchólia. Jej postoj je nejednoznačný. Spolu s tými, ktorí veria, že obohacuje ľudstvo a kultúru, sú aj takí, ktorí to považujú za hrozbu pre kultúru a ľudstvo 2 . prečo? Čo je zvláštne na melanchólii? Dá sa povedať, že tento pocit bol idealizovaný a romantizovaný, alebo naopak podceňovaný? Čo môže história ľudstva povedať o melanchólii?
Melanchólia patrí spolu so svojimi spoločníkmi – melanchóliou a strachom – k „vysokému utrpeniu“, teda k stavu mysle, ktorý sa vyznačuje kultúrnou ambivalenciou 3 . Spája sa s temnotou a osamelosťou, ale aj s nadhľadom a kultom. Aj keď sa melanchólia stala lekárskou diagnózou, naďalej zohráva dôležitú úlohu pri formovaní osobnosti. Tvorí priestor, kde môže vnútorné „ja“ – vedome či nevedome – hľadať útočisko. Takmer vždy melanchólia a jej spoločníci naznačujú konflikt medzi osobou a vonkajším svetom.
Keď sa pozrieme na históriu melanchólie, pokúsime sa vidieť jej miesto v kultúre a úlohu, ktorú zohrávala v rôznych časoch. To nám umožní chápať melanchóliu skôr ako stav mysle než diagnózu. Budete počuť dramatické, pútavé, často bizarné príbehy o zraniteľnosti ľudskej duše. Zaujíma ma duša. Nie teórie alebo mýty, ale ľudské osudy. Melanchólia v reálnom živote. Ako sa to prejavuje? Aký je to pocit a ako sa prejavuje? Okamžite predvídam námietky: hovoria, ako autor vie, ako sa cítili iní ľudia? Ako presne vie, aké vnemy a prejavy zodpovedali vtedajším predstavám o melanchólii?
Štruktúra pocitov
HISTÓRIA MELANCHÓLIE, alebo BOL PREDtým PANICKÝ STRACH?
Mojou hlavnou úlohou bolo pochopiť, akým jazykom melanchólia hovorí a ako sa táto reč mení v závislosti od času a miesta.
„Slzy mužov sú nezmazateľné,“ hovorí Samuel Becket 1 . Je teda jedno, ako ich nazvete?
Na internete som našiel melancholickú abecedu 2 . Zoznam slov, ktoré spolu tvoria mapu rôznych atribútov melanchólie. Medzi nimi sú také formy melanchólie ako acadia a ennui, pocity smútku a znechutenia, témy času a narcizmu, flâneur a dandy typy, kultové postavy- Søren Kierkegaard a Woody Allen.
Ale na to, aby sme definovali jazyk melanchólie, nestačí napísať slová, ktoré s ňou súvisia. Tradične sa história melanchólie delí na päť etáp: Starovek – bolestivý stav, kríženec génia a šialenstva; Stredovek je morálna anomália; od renesancie po romantizmus – to isté, ale povýšené do úrovne existenciálnej drámy; potom to isté, podrobené procesu biologizácie a po Freudovi - psychologizácii. Niektoré črty melanchólie sa považovali za zvláštny dar (jasnozrivosť a extáza), iné sa nazývali hriechom a snažili sa ich napraviť (túžba a ľahostajnosť), šialenstvo si vyžadovalo väzenie na klinike a pesimizmus sa pokúšal umlčať.
Ak sa pozriete na históriu melanchólie z pohľadu osobnej skúsenosti, obraz sa zmení. Z melanchólie ako praformy duševného utrpenia sa v rôznych časoch vyvinulo a začalo mnoho rôznych typov a typov, ktoré prekvitali a opäť zmizli do zabudnutia. Mnohé z nich sa nazývali melanchólia, iné sa nazývali ospalosť, letargia, nervozita, depresia, únava alebo niečo iné. Súbor symptómov sa neustále menil, hoci hlavný repertoár - depresia a zraniteľnosť - spravidla zostal. O zvyšku rozhodoval čas, kedy a aké symptómy priznať, kedy by mali opustiť javisko, kedy ich treba podať nový stav v nových diagnózach. Každá neuróza má svoj vlastný štýl, určený časom, - tvrdil Karl Jaspers 3 . Naša vlastná melanchólia sa objavuje vo formách, ktoré sú menej zjavné ako klasické, ale lepšie prispôsobené životu v spoločnosti. Vo všeobecnosti je melanchólia známa svojou schopnosťou nájsť sociálne stráviteľné formy, ktoré jej umožňujú adekvátne sa prejaviť 4 .
Čo je teda potrebné urobiť na sledovanie vývoja melanchólie?
Prvá otázka: čo sa mení? Je jasné, že predstavy o melanchólii sa menia. Je tiež zrejmé, že formy prejavu melanchólie sa menia. Mení sa však obsah melanchólie – teda môže kultúra ovplyvniť cítenie?
Charakteristickým znakom melanchólie je široká škála symptómov. Niektorí veria, že z historického hľadiska nie je melanchólia nič iné ako starý názov pre depresiu. Do úvahy sa však berú len symptómy, ktoré sú dnes typické (depresia, beznádej), a netypické (hnev, hlad) sú vylúčené. Iní výskumníci sa snažia problém vyriešiť rozdelením melanchólie na samostatné stavy a ich modernými pomenovaniami. Ale tvrdenie, že v tých časoch to nebola melanchólia, ale niečo iné, čo sa nazývalo melanchólia, opäť potvrdzuje fixáciu každej doby na jej modely. Keď špecialisti hovoria, že násilné prejavy melanchólie Samuela Johnsona sú v skutočnosti Tourettovým syndrómom, prejavujú tým nielen aroganciu voči predkom, ale aj unáhlený záver, že následok je zamieňaný s príčinou.
Najradikálnejší odborníci tvrdia, že minulé duševné stavy nemožno hodnotiť. Po zničení starého sveta a vytvorení nového nie je možné preložiť staré pojmy do jazyka nových 5 . Jazykové skúsenosti sa líšia, kritériá normy a anomálie sa líšia. Niektoré príznaky jednoducho zmiznú. Mark Mikail napríklad ukázal, ako bola z mnohých lekárskych učebníc odstránená hystéria: po preskupení sa zdá, že symptómy sa „rozpustili“ 6 . To isté sa deje s melanchóliou: príznaky sa stávajú irelevantnými a strácajú sa. Stavy, v ktorých sa človek cíti ako krehké sklo alebo hladný dravec, už patria do vzdialenej – z psychologického hľadiska – minulosti. Sú pre nás nepochopiteľné.
Avšak slovami: „Nerozumieme vám a nepotrebujeme vaše skúsenosti,“ prezrádzame spomienku na melancholikov minulosti.
Snažil som sa porozumieť špecifickým prejavom melanchólie, uvažoval som o prostriedkoch, ktorými človek vyjadril stratu toho, čo nemá meno. Snažil som sa ukázať kontinuitu rôznych foriem a zároveň ich črty. Niektoré z foriem melanchólie sú nám celkom cudzie, ako napríklad zúfalá melanchólia vlčiaka. Iné sa zdajú byť celkom rozpoznateľné, najmä melanchólia vyhorenia v rôznych časových obdobiach: v 17. storočí s Casparom Barleusom, v 19. storočí s Maxom Weberom alebo v 21. storočí s Larsom Weissom. Melancholická nervozita 19. storočia a stav stresu v našej dobe sú tiež celkom porovnateľné.
S týmto prístupom nemožno pocity vnímať ako stabilné entity alebo vágne konštrukty. Pocity vznikajú v subjekte voľne a spontánne, ale sú formované a riadené sociálnymi a kultúrnymi mechanizmami. Inými slovami, melanchóliu prežíva subjekt, ktorý sa cíti, ale je oblečený v oblečení schválenom a podporovanom časom. Premenlivosť melanchólie jej poskytuje nevyčerpateľné možnosti. Vyberá si buď aktívne formy prejavu, smerujúce von, ako je citlivosť a nervozita, alebo pasívne a obrátené dovnútra, ako je melanchólia, depresia a únava.
Analýza ukazuje, že jazyk pocitov (na kolektívnej aj individuálnej úrovni) závisí od väčších štruktúr pocitov. Formuje ho čas, ale aj normy a hodnoty, rod a triedne prostredie. Tieto faktory určujú, ktoré pocity sú spoločensky významné, ktoré sú nebezpečné, ktoré prejavy pocitov sú žiaduce, ktoré treba podporovať a ktoré naopak odmietať, ktoré spôsoby vyjadrovania (alebo naopak) skrývania pocitov majú v spoločnosti vysoké postavenie.
Jazyk pocitov, ale aj obrazov chorôb podľa Iana Hackinga pôsobí na ľudí – keď sa už začal používať, následne ovplyvňuje to, ako človek vníma sám seba a ako ho vníma jeho okolie (melancholik, neurotik, človek trpiaci z psychického vyhorenia a pod.) 7 . Mnohé pojmy sú vypožičané z jazyka vedy: v XVII a XVIII storočia- teória tekutín a chvenia nervov, teraz - duševné vyčerpanie a nízka hladina serotonínu.
Aké nepredstierané sú „naučené“ pocity? Je možné považovať jazyk citlivosti – mužské slzy, precitlivenosť, nervozitu – za úprimný, hoci bol podmienený kultúrou a stavom spoločnosti a vznikol vo svetských salónoch „pre potreby“ šľachty? Odpoveď je áno. Citlivosť existovala vo vedomí subjektu a bola ním prežívaná ako vlastná skúsenosť. Citlivosť (alebo nervozitu či únavu) nemožno redukovať na iné abstraktné konštrukty ako na priame vnímanie.
Pre pochopenie melanchólie ako zážitku je potrebné rozdeliť ju na menšie zložky (príznaky) - depresia, smútok, hnev, strach, paralýza činov, slzy a pod. - ktoré sa zase dajú združovať do rôznych kombinácií. V ojedinelých prípadoch sú nám symptómy k dispozícii v systematickej forme, ako napríklad pri vymenovávaní hriechov acaedia (16 zložiek, od ľahostajnosti až po myšlienky na samovraždu) alebo v diagnózach starovekej medicíny. Linné napríklad vymenúva sedem hlavných znakov, ktoré boli typické pre starovekú (čiernu) formu melanchólie: smútok, hrôza, ticho, letargia, podozrievavosť, zmeny nálad a hlad 8 . Od 19. storočia sa tieto znaky prestávajú objavovať a nahrádzajú ich nové vedecké kategórie.
Analýza materiálu nám umožňuje vyvodiť niektoré závery všeobecnej povahy. Po prvé, v úplnom súlade s teóriou civilizácie Norberta Eliáša sa jazyk pocitov časom disciplinuje. V New Age sa city prejavujú inak ako predtým a dochádza k prechodu od bezodnej hrôzy k ovládanému strachu, od divokého zúfalstva k depresii, od hypochondrickej paniky k neurčitej bolesti, od výbuchu pocitov k ich potlačeniu. Niektoré symptómy, ako je hnev a hlad, sú prítomné u starých melancholikov, no u moderných sa nevyskytujú (je zaujímavé, že téma bulímie a anorexie je v histórii melanchólie neustále prítomná). Naopak, v modernej dobe slzy tečú hojne, na rozdiel od predchádzajúcich období, keď sa melanchólia vyznačovala suchosťou sliznice. V modernej melanchólii hrá veľkú rolu únava, čo predtým nebolo.
To, že jazyk pocitov nadobudol zdržanlivejšie formy vyjadrovania, však neznamená, že sa stal menej intenzívnym.
Položme si napríklad otázku: existoval panický existenčný strach už predtým? Psychiater Herman Berrios sledoval, ako sa časom menili duševné symptómy, a zistil, že existenciálny strach je veľmi starý pojem. Už Linné používal také označenia ako arrela8 alebo „úzkosť srdca“. Ale až koncom 19. storočia sa rôzne podobné stavy spojili do klinickej diagnózy.
Existenciálny strach (angst) veľmi jasne ilustruje splynutie pocitu (emocionálneho) a pocitu (zmyslového) „ja“. Spája duševné symptómy, ako je hrôza, a fyzické symptómy – závraty, búšenie srdca a dusenie, ktoré medzi sebou môžu pôsobiť v rôznych kombináciách. Ak sú kombinácie dostatočne stabilné, nazývajú sa syndrómy. Tí druhí sú zase rozdelení do skupín. Ak sú príznaky rozmazané, ale konštantné - ide o všeobecný strach, ak sa objavujú periodicky - panický strach, ak sú aktivované v prítomnosti určitých faktorov (výťahy, pavúky) - ide o fóbie 10 .
Panika je teda novodobý fenomén aj ako názov, aj ako diagnóza, nie však ako skúsenosť. Ešte v 17. storočí bol tento stav považovaný za obzvlášť deštruktívnu stránku melanchólie. Jeho prejavom bola napríklad tá nesmierna hrôza, pri ktorej sa Caspar Barleus v panike ukryl pred ľuďmi, triasol sa, spotil sa a mlčal, keď ho konečne našli. V hrubých katalógoch psychopatologických stavov 19. storočia sa panický strach zvažuje v časti „melancholické záchvaty paniky“:
„Zvyčajne sa objavia náhle; niekedy aj pocas odpocinku ci spanku ... clovek sa zobudi od strachu, srdce bije ako keby vyskocilo z hrude, pocity su v stave chaosu a clovek uteka k oknu pripraveny hodit sám von z toho. Neovláda sa, je v zúfalstve a nechápe, čo robí... Nie je možné mu pomôcť, zdá sa, že sa zbláznil a možno sa zblázni, vybehne z domu, urobí niečo sebe alebo niekomu z jeho susedov . Potom povie, že nikto nemôže pochopiť hrôzu, ktorá ho zachvátila. Na konci útoku sa celý trasie, potí sa a zažíva strašnú slabosť.
Opísaný stav sa pravdepodobne nebude vyskytovať často. Panický strach sa však na konci 19. storočia náhle zmenil na kultúrny syndróm, akúsi novodobú klaustrofóbiu. Stalo sa tak súbežne so širokou diskusiou a prezentáciou početných dokumentárnych dôkazov o zaťažení ľudských zmyslov vo veľkom meste – chaose cudzích zvukov, hluku, márnosti, davu. (V roku 2008 Nathan Shahar 47 podobne opisuje svoje dojmy zo stretnutia s Káhirou: „Zdrvenie, chudoba a hromady dojmov môžu ľahko viesť ku klaustrofóbii a bezodnému pesimizmu.“) Veľké mesto padá na zmysly „sila tropickej búrky“ 12.
V metropolách sa osobitým spôsobom prejavovali existenčné obavy. Nadobudli napríklad podobu agorafóbie (strach z davov), ktorej „populárnosť“ zrejme teraz dosiahla svoj vrchol. Najprv tento stav dostal biologické vysvetlenie a definoval ho ako závraty v dôsledku patologických zmien vo vnútornom uchu. Ale rýchlo sa ukázalo, že v skutočnosti neboli žiadne závraty, ale bol z nich strach. najprv vedecké popisy(1876) uviedol: „pocity strachu a intenzívnej úzkosti... pri plnom vedomí... sa vyskytujú na otvorených priestranstvách... treba to odlíšiť od závratov... Pacienti sa môžu báť nielen otvorených priestorov, ale aj verejné miesta- ulice a divadlá, verejná doprava, lode a mosty“ 13 .
Na prelome storočí sa odborníci s radosťou chopili tohto dovtedy málo známeho strachu a použili ho ako dôkaz zvláštnej zraniteľnosti moderného človeka. Agorafóbia sa stala dominantnou formou strachu v spoločnosti. Dr. Lenmalm poznamenáva, že v 90. rokoch 19. storočia sa stretávala s každým jeho pacientom. Tu je skvelý príklad sily kultúrnych syndrómov, keď sú v centre pozornosti: akonáhle bola agorafóbia oslavovaná ako emblém moderny, okamžite sa rozšírila medzi kultúrnu elitu. Každý, kto chcel demonštrovať svoju progresivitu, určite prehlásil, že zažil agorafóbiu alebo inú formu strachu (zdá sa, že dnes musí mysliaci človek nutne mať nejakú neškodnú fóbiu). Možno preto Strindberg tak živo a živo rozprával o strachu z davu, ktorý zažil na Námestí armády v Paríži?
Fóbie sa stávajú módou a sú považované za novodobý syndróm. Predtým boli spolu s ďalšími obavami rozpustené v pojme nervozita. Teraz sa vykašľali a obliekli sa do pseudogréckych šiat a medicína si dala za úlohu dať každému konkrétnemu strachu meno. Implementácia projektu už bola v plnom prúde, keď francúzsky vedec Théodule Ribot 48 vyzval svojich kolegov, aby sa nenechali strhnúť a navrhol vlastnú verziu klasifikácie, ktorá rozlišovala medzi pantofóbiou (strach zo všetkého), teda všeobecným strachom, a súkromné fóbie. Tie sa zase delili na tie, ktoré sú spojené so strachom (bolesť, injekcie, smrť) a tie, ktoré sú spojené so znechutením (z fyzického kontaktu, krvi, špiny) 14 .
Spolu s agorafóbiou majú pacienti často sociálnu fóbiu. Tento stav bol opísaný ako kombinácia strachu, bojazlivosti a hanby v rôznych sociálnych situáciách, niekedy v kombinácii s panickými záchvatmi. Jeho extrémnou verziou bola vlčia melanchólia 17. storočia: človek zažil taký silný strach zo spoločnosti, že utiekol z civilizácie. Dnes sa s týmto stavom, ktorý človeka uzatvára pred vonkajším svetom 15, môže porovnávať iba ES (environmental sensitivity).
Človek trpiaci fóbiami vníma nebezpečenstvo okolitého sveta v prehnanej forme. Veľmi zaujímavé sú príbehy o konkrétnych ľuďoch a ich strachoch, ktoré sú spočiatku reakciou na zmenu reality a následne sa pretavia do osobná skúsenosť. Psychiatri rozlišujú neofóbiu (strach z nového), xenomániu (chorobnú závislosť na všetkom cudzom), neofíliu (prehnanú lásku k novému). Exotickejšie sú klaustrofília (obsedantná túžba zamykať okná a dvere) a klinománia (bolestivá potreba zostať v posteli). Lekárska terminológia 20. storočia je mimoriadne rôznorodá a poskytuje pomerne úplný obraz o obavách, ktoré v tom čase existovali. Ukazuje sa, že v osvietenej a hygienickej spoločnosti všeobecného blaha existovalo veľa odchýlok spojených s tmou a špinou, ako napríklad nyktofóbia (strach z noci), myzofóbia (strach zo znečistenia) a jej opak misofília (chorobná závislosť do špiny) 16 . Téma špiny (doslova aj obrazne) zaberá veľmi dôležité miesto v histórii melanchólie. Spomeňme si najmä na Samuela Johnsona, Jamesa Boswella a neskoršiu generáciu dandies.
Týmto spôsobom je možné sledovať históriu rôznych fóbií, určiť čas ich výskytu, registrovať vzostupy a pády. Ak porovnáme dnešné fóbie s fóbiami z minulého storočia, vidíme, že vývoj nových technológií vyvoláva nové obavy, ako je aerofóbia (strach z lietania v lietadle). Iné obavy, ako je emetofóbia (strach zo zvracania), môžu byť spôsobené túžbou, ktorá je v našej dobe vlastná ovládať svoje telo čo najviac. V skorších obdobiach melanchólie sa vracanie liečilo inak, považovalo sa za očistu a oslobodenie. Fóbia, ktorú naši súčasníci považujú za archetypálnu – strach z pavúkov (arachnofóbia) – sa zrejme objavila až začiatkom 20. storočia.
Fóbie, podobne ako iné formy strachu, odrážajú svoju dobu a v budúcnosti sa pravdepodobne opäť zmenia. Je možné, že agorafóbia, klaustrofóbia a strach z výšok, založené na modernom vnímaní priestoru pomocou videnia, ustúpia novým strachom v dôsledku nových fyzikálnych podmienok, nových technológií a vlastností virtuálneho priestoru.
Zavedenie sociálnej zložky značne komplikuje obraz. Tradične sa pocity považovali za subjektívny jav, obmedzený rozsahom jednotlivca. Pri takomto pohľade nedokážu povedať nič o svete okolo seba a charakterizujú len samotnú osobnosť. Takáto redukcia pojmu sa však zdá byť nesprávna – pocity sú subjektívne aj sociálne, keďže odrážajú procesy prebiehajúce medzi ľuďmi. V skutočnosti každá sociálna sféra potrebuje na normálne fungovanie svoju vlastnú štruktúru pocitov 17 .
„Tí, ktorí chcú izolovať štruktúry pocitov, aby pochopili svoju úlohu v spoločnosti, budú čeliť vážnemu problému – sú neviditeľní,“ píše Raymond Williams 49 . Toto je ich sila. Nevyžadujú definície, klasifikácie a vedecké zdôvodnenie, postupne ovplyvňujú človeka a určujú jeho sociálne správanie. Pocitové štruktúry fungujú nepostrehnuteľne prostredníctvom vnemov, intuície a telesných skúseností. Za neviditeľnou maskou môže nenápadne dozrieť revolúcia. Najmä kultúrna historička Lynn Huntová ukázala, ako ufňukaná citlivosť 18. storočia podnietila rast humanistických reformných hnutí.
Aké štruktúry pocitov si vyberú ten či onen čas, závisí od rôznych kultúrne aspekty. Optimistické a racionálne časy si skôr udržia kontrolu nad zmyslami; počas kríz depresie stúpa na úroveň kultúrneho syndrómu. Typy osobnosti ako melancholický, zraniteľný, nervózny alebo prepracovaný človek sa v rôznych obdobiach etablujú ako akési sociálne ukazovatele. Významnú úlohu zohráva aj pohlavie a sociálna príslušnosť ľudí. Väčšina stavovských foriem melanchólie bola považovaná za výsadu mužov patriacich do vyššej triedy. Citlivosť aj nervozita sa oddávna spájali so spoločenskou elitou a medzi robotnícku triedu sa rozšírili až vtedy, keď sa príčina týchto stavov začala hľadať v psychike, a nie v nervoch človeka (čo je v sekularizovanej spoločnosti spojené s dušou nemá vysoké postavenie). Melancholický robotník či nervózna žena z pracovného prostredia sa teda objavila len nedávno. Demokratizácia podkopala prestíž melanchólie. Keď melancholik upadol do depresie, stratil svoju exkluzivitu.
Tieto typy zároveň ilustrujú proces formovania osobnosti. Zjednodušene môžeme zdôrazniť niektoré klišé, ktoré v spoločnosti existujú: tvorivý človek zraniteľný (citlivý, nervózny), intelektuálny kritický voči spoločnosti je melancholický a ten, kto sa nadšene venuje duševnej práci, podlieha duševnému vyhoreniu.
V skutočnosti sú tieto typy podmienené a neustále sa navzájom prelínajú. Išlo mi hlavne o to, ukázať, ako jazyk pocitov a ich obsah rezonuje s kultúrnym kontextom svojej doby 19 . Každá doba svojím spôsobom vymedzuje hranice prijateľného a uprednostňuje formu vyjadrenia pocitov. Symptómy sú odmietnuté alebo potvrdené, získajú alebo stratia status. Staré formy skúseností miznú, rodia sa nové. Dnes dokonca existuje diagnóza „pocit nešťastia“ 20 . Dôležité je len to, že utrpenie vždy odráža konkrétne časové obdobie.
Sociálnu a kultúrnu históriu pocitov treba mať neustále na pamäti v spoločnosti sužovanej myšlienkami.
o svojom (ne)blahu. V XVIII a XIX storočia existovali určité pravidlá o tom, kto, ako a kde môže prejavovať svoje emócie. Dnes sa snažíme dostať preč od obradného vyjadrenia pocitov a postaviť sa za úprimnosť človeka. Ale je možné, že táto úprimnosť je iluzórna. Robert Musil v knihe Muž bez vlastností varoval, že city sa čoskoro oddelia od človeka a dostanú sa do rúk vedcov, spisovateľov a amatérskych lekárov. "Kto iný dnes môže povedať, že jeho hnev je skutočne jeho hnevom, ak ho toľko ľudí ohovára a rozumejú tomu viac ako on?" 21
Ako vidíte, ak je melancholik požiadaný, aby definoval svoj vlastný stav, sotva by to mal nazvať depresiou.
POZNÁMKY
Úvod
1. Melancolie: Genie et folie en Occident Paris, Grand Palais 13.10.2005-16.01.2006; Melanchólia: Genie und Wahnsinn in der Kunst, Neue National-galerie, Berlin 17.02-07.05.2006. Utstallningskatalog Jean Clair, červená.; priem. Helene Prigent. Melankólia: Les metamorphoses de la depresia. Paríž, 2005. www.depressionslinjen.com(farmaceutická spoločnosť Pfizer).
2. Malmberg C.-J. Melankolin halier oss annu i sitt gra // Svenska Dag-bladet. 21.01.2007.
3. Aiken C. Zozbierané básne. N.Y., 1953. P. 147.
4. Williams R. Marxizmus a literatúra. Oxford, 1977. Pp. 110,132. Historička Barbara G. Rosenwein navrhla podobný koncept „emocionálnych spoločenstiev“, pozri: Rosenwein V.N. Starosť o emócie v histórii // Americký historický prehľad. 107:3. 2002. S. 10.
5. Podrobnosti o historické obdobia v ktorom dochádza k mnohým zmenám v relatívne krátkom čase, pozri Chandler J. England v roku 1819: Politika literárnej kultúry a prípad romantického historizmu. Chicago, 1998. Pp. 67-74.
6. Pfau Th. Romantické nálady: Paranoja, trauma a melanchólia, 1790 – 1840. Baltimore, 2005.
7. Stolberg M. Homo patiens: Krankheits- und Korpererfahrung in der friihen Neuzeit. Koln, 2003. S. 219. Pre medzikultúrne rozdiely pozri Kleinman A., Good B., eds. Kultúra a depresia: Štúdie v antropológii a medzikultúrnej psychiatrii afektov a porúch. Berkeley, 1985.
8 Laqueur Th. Telá, detaily a humanitárny príbeh // Lynn Hunt, ed. Nová kultúrna história. Berkeley, 1989.
9. Johannisson K. Tecknen: lakaren och konsten att lasa kroppar. Štokholm, 2004. S. 183-208.
10. Hemphill C.D. Trieda, pohlavie a regulácia emocionálneho prejavu v literatúre z revolučnej éry // Peter N. Stearns a Jan Lewis. Emocionálna história Spojených štátov. N.Y., 1998. Pre porovnanie pozri Gay P. The buržoázna skúsenosť: Victoria to Freud, I-IV. N.Y., 1984-1995.
11. Vincent-Buffault A. História sĺz: Citlivosť a sentimentalita vo Francúzsku. Macmillan, 1991.
13. Reddy W.M. Navigácia pocitov: Rámec pre históriu emócií. Cambridge, 2001.
15. Historický výskum pocitov pozri: Starosť o emócie v dejinách; porov. Pozri tiež: Peter N. Stearns och Carol Stearns. Pozri tiež: Gail Kern Paster m.fl. vyd., Čítanie ranných novovekých vášní: Eseje o kultúrnych dejinách emócií. Philadelphia, 2004; Berlant L., vyd. Súcit: Kultúra a politika emócií. N.Y., 2004. Robinson J. Hlbšie ako rozum: emócie a ich úloha v literatúre, hudbe a umení. Oxford, 2005. Z interkultúrnej perspektívy: Harkins J., Wierzbicka A., eds. Emócie v multilingvistickej perspektíve. Berlín, 2001; pre štúdium interdisciplinárneho prístupu: Lewis M., Haviland J.M., eds. Príručka emócií. N.Y., 1993. Pozri tiež: Ahmed S. Kultúrna politika emócií. Edinburgh, 2004.
16. Taylor Ch. Sources of the Self: The Making of Modern Identity. Harvard University Press, 1989.
17. Elias N. Uber den Prozefi der Zivilisation. 1939. (Ruské vyd.: Elias H.
O civilizačnom procese: Sociogenetické a psychogenetické štúdie. M.; SPb., 2001. (Poznámka preložená.))
18. Howes D., ed. Ríša zmyslov: čitateľ zmyslovej kultúry. Oxford, 2005; dens., Zmyslové vzťahy: Zapájanie zmyslov do kultúry a sociálnej teórie. Arbor A. 2003; Jutte R. História zmyslov: Od staroveku po kyberpriestor. Cambridge, 2005. Pozri tiež časopis: The senses and society. 2006 - súčasnosť
19. Levin, D.M., ed. Patológie moderného ja: Postmoderné štúdie o narcizme, schizofrénii a depresii. N.Y., 1987. P. 2. Moje chápanie hranice medzi psychózou a neurózou sa líši od toho, čo je akceptované v psychiatrii.
20. K tomu patrí aj pocit nostalgie, pozri: Johannisson K. Nostalgia: En kanslas historia. Štokholm, 2001.
21. Shakespeare W. Ako sa vám páči (IV. dejstvo, scéna 1). Za. T. Shchepkina-Kupernik.
melanchólia: strata
1. Jackson S.W. Melanchólia a depresia: Od Hippokratových čias po modernú dobu. New Haven, 1986. Pp. 345-351.
2. Napríklad: Blok F.F. Caspar Barlaeus: Z korešpondencie melancholika. Amsterdam, 1976. S. 105-121; Speak G. Zvláštny druh melanchólie: Úvahy o sklenenom klame v Európe (1440-1680) // História psychiatrie 1:2. 1990. S. 191-206.
3. Hovorte. Zvláštny druh melanchólie. S. 204 a na ktorý odpovedalo 218 psychiatrov, o takomto prípade nič nenasvedčuje. Pozri však nižšie o Margit Abenius.
4. Rasmussen K.A. Kreatíva logne: Tolv kapitel om Glenn Gould. Goteborg, 2005. Kar. 3-4.
5. Vychádzam z téz a konceptov fenomenológie, ako ich vysvetlil Maurice Merleau-Ponty, pozri: Merleau-Ponty M. Phenomenologie de la vnímání. Paríž, 1945.
6. Styron W. Darkness Visible: A Memoir of Madness. Vintage knihy, 1990.
7. Pamuk O. istanbul: Hatiralar ve §ehir. Istanbul, 2003. (Ruské vyd.: Pamuk
O. Istanbul. Mesto spomienok. M., 2006. (Pozn. prekl.)) O melanchólii oblasti: Jornmark J. Overgivna platser. Lund, 2007.
8. Freud Z. Trauer und Melancholie. 1916. (Ruské vyd.: Freud 3. Smútok a melanchólia // Psychológia emócií. Texty. M., 1984. (Približný preklad))
9. Aretaeus. De causis et signis... morborum, op. č: Berrios G., Porter R., ed. História klinickej psychiatrie: Pôvod a história psychiatrických porúch. Londýn, 1995. S. 409-410.
10. Pozri recenzie o histórii melanchólie: Klibansky R., Panofsky E., Saxl F. Saturn a Melanchólia. Nendeln, 1979; Jackson. melanchólia a depresia. Radden, J., ed. Povaha melanchólie: Od Aristotela po Kristevu, Oxford, 2000. Pozri tiež Wolfgang E.J. Weber, vyd. Melanchólia: Epochenstimmung, Krankheit, Lebenskunst. Stuttgart, 2000; Walther L., ed. melanchólia. Lipsko, 1999; Clair J., vyd. Melanchólia: Genie und Wahnsinn in der Kunst (katalóg výstavy). Berlín, 2006; Kultúrna politika emócií. Edinburgh, 2004. Švédski autori: Birnbaum D., Olsson A. Den andra fodan: En essa om melankoli och kanibalism. Štokholm, 1992; Hammer E. Melankoli: En filosofisk essa. 2004; Göteborg, 2006.
11 Foucault M. Histoire de la folie a lage classique. Folie et deraison. Paríž, 1972; porovnaj Radden J. Melanchólia a melanchólia 11 David M. Levin, ed. Patológie moderného ja: Postmoderné štúdie o narcizme, schizofrénii a depresii. N.Y., 1987.
12. Problemata XXX: 1, pseudoaristotelovská esej, porovnaj Bale K. „Z mojej slabosti a mojej melanchólie“: Melankoli som litteraer kon-figurasjon. Oslo, 1996.
13. Burton R. Anatómia melanchólie (1621), I-III. (Ruské vyd.: Burton P. Anatomy of melancholia. M .: Progress-Tradition, 2005. (Pribl. trans.)); pozri: Babb L. Sanity in Bedlam: Štúdia Roberta Burtonsa Anatomy of melanchólia. East Lansing, 1959; Dahlqvist T. Den muntre melankolikern // Axess. 2007. S. 8.
14. Burton, III, 280.
15. Pozri napríklad: Willis Th., Cheyne G., Tissot S.-A.
16. Robert J. Dictionnaire Universl de medicine. 1746-1748. t. IV, článok „Melankólia“. S. 1214. Op. Citované z: Foucault M. História šialenstva v klasickej ére. SPb., 1997. S. 273.
17.Jackson. melanchólia a depresia. pp. 345-351; Clair J. Aut dues aut daemon: Die Melancholie und die Werwolfskrankhei // Melancholie. pp. 118-125.
18. Odstedt E. Varulven i svensk ľudová tradícia. Uppsala, 1943; Summers M. Vlkolak. Londýn, 1933.
19. „Wolf Boy“ Victor bol nájdený v lese v južnom Francúzsku v roku 1799, podľa odborníkov mal 12 rokov; o Kamale, pozri str. 73.
20. Linne C. von. Genera morborum. 1763.
21. Pozri: Laqueur Th. Vytváranie sexu: Telo a pohlavie od Grékov po Freuda. Cambridge: Mass, 1990.
22. Schreber D.P. Denkwtirdigkeiten eines Nervenkranken. 1903; Frankfurt/M., 1985, angl. preklad: NY, 2000.
23. Gilman S.L. choroba a reprezentácia. Ithaca, 1988. Pp. 10-13.
24. Oijer B.K. Intervju Dagens nyheter. 20.09.2008; porov. súvisiaca téma: Porter R. Poruchy nálady: Sociálna sekcia // História klinickej psychiatrie: Pôvod a história psychiatrických porúch. Londýn, 1995. S. 419.
25. Všetky informácie o Barleusovi sú uvedené z edície listov: Blok brevutgava. Caspar Barlaeus: Z korešpondencie melancholika.
26. Pozri kapitolu „Insomnia: horor“, s. 156-179.
27. Porovnaj: Paster G.K. et al., eds. Čítanie raného novoveku: Eseje o kultúrnych dejinách emócií. Philadelphia, 2004. S. 16; hlavná úvaha M. Foucaulta: Foucault M. LArcheologie du savoir. Paríž, 1969 Tzh. Kladivo. Melankoli. S. 39.
28. Porov.: Hacking I. The looping effects of human kind // Dan Sperber et al., Kauzálna kognícia: multidisciplinárna debata. Oxford, 1995. Pp. 351-383.
29. Op. č: Paster K. Čítanie ranonovovekých vášní. 16, nie 66.
30. Cf.: Babb L. The cave of splen // The review of English studies. 12:46. 1936. Pp. 169-170.
31. Linne C. Von. Systema morborum (nepublikované); cit. č: Hallengren A. Skogstokig // Axess. 2007. Pp. 9, 16-19. Linné spomína aj prípad Barleus.
32.Jackson. melanchólia a depresia. pp. 113, 120; Gidal E. Občianska melanchólia // Štúdie osemnásteho storočia. 37:1. 2003.
33. Butler S. Melancholický muž 11 Postáv. 1659, op. nie: Radden. Povaha melanchólie. S. 158.
34 Walter. melanchólia. R 57.
35. Johannisson K. Kroppens teater: Hypokondri // Kroppens tuna skal. Štokholm, 1997. S. 129-130.
36. Hallengren. Skogstokig. S. 19.
37. Radden. Melanchólia a melanchólia. pp. 233, 244.
38. Porter R. “Hunger of imagination”: Approaching Samuel Johnsons melancholy // W.E Bynum, Roy Porter a Michael Shepherd, ed. Anatómia šialenstva: Eseje z histórie psychiatrie. I. Londýn, 1985; Lekárska anamnéza Wiltshire J. Johnsona: Fakty a záhady // Samuel Johnson vo svete medicíny. Cambridge, 1991. Citované podľa S. Johnson: Savage: Biografi over en mordare och poet i 1700-talets England. 1744; Štokholm, 2004, overs. Leif Jager, 121.
39. Klibanský, Panofský, Saxl. Saturn a melanchólia. str. 230; porov.: Birnbaum, Olsson. Den andra fodan. S. 52.
41. Vlk Lepenies. Melancholia a Gesellschaft. 1969; Frankfurt/M., 1998. S. 215.
42. Tieto „nočné“ diagnózy existovali v 20. storočí, pozri: Wernst-edt W. Medicinsk terminologi. Štokholm, 1944.
43. Tegner E. brev do C.F. af Wingerd 30.12.1837 // Esaias Tegners brv, red. Nils Palmborg. VIII. Lund, 1963. S. 186.
44. K Tegnerovej melanchólii pozri: Gadelius B. Skapande fantasi och sjuka skalder: Tegner och Froding. Štokholm, 1927; Fehrman C. Esaias Tegner pre psykiatrin // Ulla Tornqvist, red., Moten med Tegner. Lund, 1996; Svensson C. Esaias Tegner: Melankolin a hans brv och diktning // Arne Jonsson och Anders Piltz, red., Sprakets speglingar. Lund, 2000. Pp. 451-457; Sjostrand L. Ett snilles vansinne // Svensk medicinhistorisk tidskrift. 10:1. 2006. Pp. 47-73.
45. 22.01.1826, op. nie: Svensson. S. 454. Že pojem hypochondria bol synonymom melanchólie, je zrejmé z nemeckých prekladov slova Mjaltsjukan (skľúčenosť) slovami Milzsucht (skľúčenosť), Melancholie.
(melanchólia) a hypokondria (hypochondria). Viac o hypochondrii pozri: Johannisson K. Kroppens teater: Hypokondri // Kroppens tunna skal. Štokholm, 1997.
46. Porovnaj: Birnbaum, Olsson. Den andra fodan; Olsson A. Ekelunds hlad. Štokholm, 1995.
47 Burton. Anatómia melanchólie. I.Pp. 216-233.
48 Sauvages F.B. de. Nozologická metodika. Paríž, 1768.
49. Shapin S. Filozof a kura: O dietetike poznania bez tela // Christopher Lawrence a Steven Shapin, eds. Stelesnená veda: Historické stelesnenie prírodných vedomostí. Chicago, 1998. Pp. 21-50.
50. Carus G.G. Atlas der Cranioscopie. 1845.
51. Skarderud F. Sultekunstnerne: Kultur, krop og kontroll. Oslo, 1991. Pp. 185-194.
52. Ekerwald C.-G. Nietzsche: Liv och tankesatt. Štokholm, 1993. S. 134.
53. Skarderud (Kafka); Shapin (Wittgenstein); Schnurbein S. Von. Krisen der Mannlichkeit. Göttingen, 2001. Pp. 212-227 (Rilke); Olsson (Ekelund); Lee H. Virginia Woolfová. Londýn, 1996. Kar. 10 (Vlk).
54. Osamelosť Roberta M. Franza Kafku. Londýn, 1982. S. 95-96; Neumann G. Hungerktinstler und Menschenfresser // Archív fur Kulturges-chichte, Bd 66:2. 1984. Skarderud, Sultekunstnerne. pp. 223-231.
55. Kafka F. Listy Felícii. SPb., 2009. (Poznámka preložená)
56. Tamže.
58. Em Hungerktinstler; porov. súvisiaca téma: Ellman M. Umelci hladu: hladovanie, písanie a väzenie. Cambridge: Mass, 1993.
60. Esquirol E. Des maladies mentales. I-II. Brusel, 1838. Pp. 218-
61. Griesinger W. Die Pathologie und Therapie der psychischen Krank-heiten. 1845; tzh. Krafft-Ebing R. von. Melanchólia: Eine klinické štúdie. 1874. Porovnaj: Schmidt-Degenhard M. Melancholie in der Psychiatrie
des 19. Jahrhunderts // Melanchólia v literatúre a umení. Hiirtgenwald, 1990.
62. Prince M. The disociation of a osobnosti: Biografická štúdia v abnormálnej psychológii. N.Y., 1925. Porov.: Hacking I. Prepisovanie duše: Mnohopočetná osobnosť a vedy o pamäti. Princeton, 1995.
63. Schreber. Denkwiirdigkeiten eines Nervenkranken.
64. Ferguson H. Melanchólia a kritika modernity: náboženská psychológia Sorena Kierkegaarda. Londýn, 1995.
66. Pozri texty: Sennett R., Bauman Z., Giddens A., Ehrenberg A., Botton A. de, Alvesson M., Eriksen T.N. Pozri tiež kapitolu „Anomie: Zmätok“: str. 249-262.
67. Zelená A. Den doda modern // Irene Matthis, červená. Grans a rorelse: Téma a francúzska psychoanalýza. Štokholm, 1986; porov.: Skarderud F. Oro: En resa
det moderna sjalvet. 1998; Štokholm. 1999. Pp. 71-77.
68. Dagens nyheter. 30. mája 2007.
69. Clair J. Melancholie. S. 123.
70. Middlebrook D. Jej manžel: Hughes a Plath - Manželstvo. NY, 2003. S. 5.
71. Emil Kraepelin zavádza pojem maniodepresívna psychóza na konci 19. storočia, porov. o klinickom význame tohto konceptu: Svenaeus F. Tabletter for kansliga sjalar: den antidepressiva revolutionen. Nora, 2008. Pp. 13-14.
72. Pojem „depresia“ používal Emil Kraepelin a iní klinickí psychiatri na prelome storočí. „Čistú“ depresiu pripisuje trom zložkám: smútku, duševným poruchám a motorickým poruchám. Veľa literatúry sa venuje rôznym psychoanalytickým a psychobiologickým interpretáciám depresie. Pre históriu depresie pozri Blazer D.G. Vek melanchólie: „Veľká depresia“ a jej sociálny pôvod. N.Y., 2005; Callahan Ch.M., Berrios G.E. Znovuobjavenie depresie: História liečby depresie v primárnej starostlivosti, 1940-2004. Oxford, 2005; pre klinické definície pozri: Hammen C. Depression. Hove, 1997.
73. Jennifer Redden trvá na tom, že existuje ďalší koncept melanchólie, ktorý má klinickú konotáciu, pozri: Melanchólia a melanchólia. S. 233.
74. Napríklad v knihe Nordisk familjebok je pojem definovaný z hľadiska astronómie, fyziky, geografie, národného hospodárstva, oftalmológie, ale nie medicíny. Styron. Ett synligt morker. S. 46.
75. Týka sa to väčšiny tých, ktorí sa zúčastnili na takzvanej „antidepresívnej revolúcii“, pozri napr. Kramer P. Lyssna až Prozac. Štokholm, 1996; Kramer P. Aldrig depresia. Štokholm, 2006, overs. Podľa Rundgrena. Kar. “Melankolíny dod” Porovnaj: Healy D. Antidepresívna éra. Cambridge: Mass, 1997; Svenaeus E Tabletter pre kansliga sjalar: Den anti-depressiva revolutionen. Nora, 2008.
76. "Listy mladému básnikovi" (1903-1908), list 8. www.stihi. gi/2006/02/11-437.
77. Styron. Ett synligt morker; Solomon A. Depressionens démon-er. Štokholm, 2002; porov.: Ganetz H. Hennes súpiska: Rocktexter av Turid Lundqvist, Eva Dahlgren och Kajsa Grytt. Eslov, 1997, o melanchólii a ženských rockových poetkách.
78. Maudsley H. Patológia mysle: Štúdium jej psinky, deformácií a porúch. 1879; Londýn, 1979. S. 170-171.
79. Radden. melanchólia a melanchólia; analýza edícií I-IV av DSM (Diagnostický a štatistický manuál duševných porúch), 1952-1994.
80. Healey D. Doba antidepresív. Cambridge: Mass, 1997. Healy tvrdí, že diagnóza sa rozšírila, keď boli objavené antidepresívne lieky, tiež: Carlberg I. Pillret. Štokholm, 2008; Svenaeus. Tabletter pre kansligu sjalar.
81. Natten sjunger sina sanger (1997) // Jon Fosse, Skadespel. Štokholm, 2003. Porovnaj Zern L. Det lysande morkret: Jon Fosses dramatik. Štokholm, 2006.
82. Schiesari J. Gendering of melancholia: Feminizmus, psychoanalýza a symbolika straty v renesančnej literatúre. Ithaca, 1992, strana 95; Showalter E. The female malady: Women, madness and English culture, 1830-1980. Londýn, 1987.
83 SAOB. Melankoli.
84. Nordstrom K. Melankolin som manligt privilegium. Diplomová práca, Univerzita v Uppsale, vt. 2008.
85. Mark S. Micale. Blížiace sa k hystérii: Choroba a jej interpretácie. Princeton, 1995. str. 260; Edgar J. Forster. Unmannliche Mannlichkeit: Melanchólia. Geschlecht. Verausgabung. Viedeň, 1989.
86. Rus. red.: Fridan B. Tajomstvo ženskosti. M., 1993. (Pozn. prekl.)
87. Op. Citované z: Johannisson K. Den morka kontinenten: Kvinnan, medicin och fin-de-siecle. 1994; Štokholm, 2004. S. 235.
88. Lee. Virginia Wolfová. S. 187.
89. Abenius M. Memoarer fran det inre. Štokholm, 1963. S. 55; porov.: Ronne M. Sa skarper den ena manniskan den andra // Eva Heggestad, Karin Johannisson och Kerstin Rydbeck, red., En ny sits: Humaniora i forvandling. Uppsala, 2008. Pp. 241-248.
90. Plath S. Dagbocker a anteckningar 1950-1962. 2000; Štokholm, 2003, overs. Alsberg R. Pp. 190-191 (3.11.1952).
91. Kristeva J. Čierne slnko: Depresia a melanchólia. 1989. S. 29. Kritika Y. Kristeva, pozri: Jennifer Redden. Povaha melanchólie. S. 336. Porov. Pozri tiež kritiku: Butler J. Body that mater. N.Y., 1993. Pre ženy a depresiu pozri Russell D. Women, madness & medicine. Cambridge, 1995; Jack D.C. Umlčanie seba samého: Ženy a depresia. Cambridge, 1991.
92. Singh J., Zingg R.M. Vlčie deti a divoký muž. N.Y., 1942.
Acadia: skľúčenosť
1. Lagerborg R. Acedia // Invita Minerva: Studier i oholjt. Helsingfors, 1918. Pp. 83-101, cit. 88.
2. O acaedii: Wenzel S. Hriech lenivosti. Chapel Hill, 1967; Jackson S.W. Melanchólia a depresia: Od Hippokratových čias po modernú dobu. New Haven, 1986. Pp. 65-77; Kuhn R. Démon poludnia: Ennui v západnej literatúre. Princeton, 1976. Pp. 39-64; Agamben G. Poludňajší démon // Strofy: Slovo a fantazma v západnej kultúre. Citáty z Cassiana sú prevzaté z kníh Kuhna a Agambena. Termín „poludňajší démon“ sa niekedy používa napríklad na označenie depresie. pozri názov Depressionens demoner (2002) od Andrewa Solomona, kniha o depresii.
3. Evagrius. Slovo o duchovnej práci alebo o mníchovi // Výtvory Abba Evagriusa. Asketické a teologické traktáty. M., 1994. S. 96-112. krotov.info/acts/04/onomastik/evagriy.html. (Približne preklad.)
4. Posolstvo mnícha Jána Cassiana Castorovi, biskupovi z Apt, o pravidlách cenobitických kláštorov // Ján Cassian Rímsky. Písma. M., 2000. S. 146. krotov.info/acts/05/marsel/kassl45. html. (Približný preklad.)
5 Bloomfield M.W. Sedem smrteľných hriechov: Úvod do histórie náboženského konceptu. East Lansing, 1952.
6. Peraldus. Summa de vitiis et virtutibus. 1587, op. nie: Wenzel.
7. Heron W. Patológia nudy // Scientific American 196. 1957. Pp. 52-56.
8. Burton R. Anatómia melanchólie. 1621.I:2:XV. Holbrook Jackson, vyd. N.Y., 2001. Pp. 300-330. Porovnaj: Johannisson K. Kroppens teater: Hypokondri // Kroppens tunna skal. Štokholm, 1997.
9. Linne C. von. Hantverkarnas sjukdomar. a Valda má na starosti Carl von Linne. 20. 1765; Ekenas, 1955, s. Tissot S.-A. Červená až do de larde. Upsala, 1821; Reveille-Paris J.H. Physiologie et hygiene des hommes livres aux travaux de lesprit, en rad 1800-talsupplagor; Ramazzini B. Om arbetares sjukdomar. 1713 v Štokholme. 1991. Pp. 176-187.
10. Lagerborg. Acedia, cit. 87-88; dens., I egna ogon - och andras: En bok om att kanna sig sjalv. Štokholm, 1942.
11. Granit R. Ung mans vag till Minerva. Štokholm, 1941. S. 84-95.
12. Granit R. Att overvinna acedia // Hur det kom sig: Forskarminnen och motiveringar. Štokholm, 1983.
13. Sjostrand W. Den akademiska acedian; i Neuros och pedagogisk prognos. Uppsala, 1949. Pp. 34-41.
14. Nationaltidende. 9.4.1946.
15. Zetterberg H. Vedecká acedia // Sociologické zameranie. 1967 č. jedenásť). pp. 34-44.
16 Feynman R.P. Dôstojný profesor 11 Iste si robíte srandu, p. Feynman! Dobrodružstvá zvedavého charakteru. N.Y., 1985. Cit. od: Feynman P. Samozrejme, že žartujete, pán Feynman! M., 2008. (Pozn. prekl.)
17. Op. od: Granit. Acedia. pp. 86-87.
18. Pickering G. Kreatívna choroba. Londýn, 1974. S. 92.
19. Keller E.F. Cit pre organizmus: Život a dielo Barbary McClintock. N.Y., 1983.
20. Prepracovanosť nedávno znovu nadobudla svoju pôvodnú hodnotu ľahostajnosti k duševnému vývoju ako vysvetlenie vysokej miery duševného vyhorenia medzi cirkevnými predstaviteľmi. Pozri: Quast K. Už je mi to jedno // Kresťanský týždeň. 2003 č. 17. S. 11.
21. Porov.: Sayers Dorothy L. Krédo alebo chaos? a ďalšie eseje z populárnej teológie. Londýn, 1954. Pp. 84-85.
Citlivosť: Zraniteľnosť
1. Citáty z Rousseauovho románu sú uvedené podľa editora: Rousseau J.-J. Júlia, príp Nová Eloise. M., 1968. Per. Nemchinova N., Khudadova A.
2. Oxenstierna J.G. Dagboks-anteckningar. Sú 1769-1771, červené. Gustaf Stjernström. Upsala, 1881. S. 53.
3. Citované. č: Mullan J. Pocity a romány // Roy Porter, ed. Prepisovanie seba samého: Dejiny od renesancie po súčasnosť. Londýn, 1997. S. 119-120.
5. Per. ÁNO. Gorbov a M.Ya. Rozanova, lib.rus.ec/b/148346/read. S. 210.
6. Mullan J. Sentiment a sociabilita: Jazyk pocitov v 18. storočí. Oxford, 1988. S. 201. Pre lekárske texty pozri: Cheyne G., Whytt R., Cullen W. & Tissot S.-A.; porov.: Stolberg M. Homo patiens: Krank-heits- und Korpererfahrung in der friihen Neuzeit. Koln, 2003. Príklady vzťahov medzi lekárom a pacientom pozri: Johannisson K. Tecknen: Lakaren och konsten att lasa kroppar. Štokholm, 2004. S. 39-43.
7. Literatúra o citlivosti v 18. storočí. veľmi rozsiahle. Pozri: Rousseau G.S. Nervous Acts: Eseje o literatúre, kultúre a citlivosti. Hound-mills, 2004; dens., Zvláštna patológia.; a Gilman S.L. et al., eds. Hystéria mimo Freuda. Berkeley, 1993; Mulan. sentiment a spoločenskosť; Sant A.J. dodávka. Senzibilita z 18. storočia a román: Zmysly v sociálnom kontexte. Cambridge, 1993; Villa A.C. Osvietenstvo a patológia: Citlivosť v literatúre a medicíne Francúzska osemnásteho storočia. Baltimore, 1998; Lawrence Ch. Nervový systém a spoločnosť v škótskom osvietenstve; v: Barnes B., Shapin S., eds. Prirodzený poriadok: Historické štúdie vedeckej kultúry. Londýn, 1979; Ellis M. Politika citlivosti: Rasa, pohlavie a obchod v sentimentálnom románe. Cambridge, 1996; Barker-Benfield G.J. Kultúra citlivosti: Sex a spoločnosť v Británii osemnásteho storočia. Chicago, 1992; Burke R., Porter R., ed. Jazyk, ja a spoločnosť. Sociálna história jazyka. Cambridge, 1991.
8. Pre biologickú a kultúrnu históriu nervového systému pozri: Rousseau G.S. Nervózne činy.
9. Foucault M. História šialenstva v klasickej ére. SPb., 1997. S. 293, 295. (Poznámka preložená)
10. Rousseau J.-J. spoveď.
11. Oxenstierna. Dagboks-anteckningar. pp. 74-75.
12. Tamže. S. 159.
13. Laqueur S.Th. Osamelý sex: Kultúrna história masturbácie. NY, 2003.
14. Sant V. Citlivosť osemnásteho storočia. str. 109; o Wertherovi, pozri nižšie v kapitole „Slezina: Nuda“, str. 127-155.
15. Stolberg M. Homo patiens. S. 236.
Zápletka
Tri nahé bábätká sa hrajú s loptou: jedno drží obruč a ďalšie dve majú v úmysle cez túto obruč prevaliť loptičku zjavne väčšieho priemeru. Akási metafora márnosti úsilia a nadšenia ľudí pre tie činnosti, ktoré v skutočnosti chátrajú.
Na deti dohliada okrídlená žena. Je ponorená do svojich myšlienok a bez toho, aby sa obzrela, odreže prút, možno má v úmysle urobiť ďalšiu obruč. Práve táto ryšavá dáma zosobňuje na Cranachovom plátne melanchóliu.
Pre obraz "Melanchólia" Cranach prevzal dej od Durera
Počas renesancie bola melanchólia spojená so Saturnom, psom a tesárstvom, takže všetky tieto obrazy sú na obrázku prítomné. Mimochodom, Saturn je považovaný za patrónku melancholických ľudí a na tomto obrázku je prezentovaný vo forme ženy.
Saturn bol rímsky boh poľnohospodárstva, ktorého neskôr stotožnili s vodcom Titánov Kronosom. Ten zjedol svoje deti, čo trochu pokazilo povesť Saturna, ktorý bol považovaný za boha, ktorý učil ľudí obrábať pôdu, pestovať rastliny a stavať domy. Scéna v ľavom hornom rohu odkazuje na toto: primitívnych ľudí majster chovu zvierat, vlastne krotenie divej zvery.
Kontext
Dnes nazývame melanchóliu melanchóliou a skľúčenosťou. A až do 20. storočia sa verilo, že takáto melanchólia - duševná porucha spôsobené nadbytkom žlče v tele. Vedeli o tom už od čias Hippokrata, ktorý v skutočnosti navrhol termín „melanchólia“.
18 rokov pred Cranachom vytvoril rytinu s rovnakým názvom a podobným obsahom Albrecht Dürer. Podľa jednej verzie ide o akýsi autoportrét, kde sa Dürer zobrazil v podobe okrídlenej ženy.
"Melancholia I", rytina Albrechta Dürera, 1514
V dobe Dürera sa melancholici delili na tri typy. Prvý zahŕňal ľudí s bohatou fantáziou (umelci, básnici, remeselníci), druhý - ľudí, ktorých rozum prevláda nad citom (vedci, politici, úradníci), tretí - tých, ktorí majú rozvinutú intuíciu (teológovia a filozofi). Sám Dürer sa považoval za prvý typ (asi preto má titul pri názve syndrómu jednotku).
Cranach založil dynastiu maliarov, ktorá bola populárna viac ako 100 rokov
S najväčšou pravdepodobnosťou Cranach nepísal toľko, ako dohliadal na prácu. V jeho dielni zvyčajne pracovali takto: na drevo naniesli základný náter a potom začali maľovať časti obrazu v rôznych odtieňoch sivej, potom sa na ne nanieslo niekoľko vrstiev relatívne transparentných farieb. Samozrejme, je zrejmý štýl samotného majstra, ale nemožno s úplnou istotou povedať, ktorú etapu práce vykonal sám a ktorú - jeho učňov.
„Melanchólia“ sa po ukončení prác na nej v roku 1532 dostala do zbierky hradu Gottorp. V tom čase tam spravoval dánsky kráľ Fridrich I., ktorý si z paláca urobil hlavné miesto svojho pobytu.
Osud umelca
Vedci presne nevedia, kedy sa majster narodil, ani meno jeho otca (mimochodom, ktorý bol tiež maliar). A priezvisko Cranach nie je vôbec priezvisko, ale, takpovediac, kreatívny pseudonym, ktorý si Lucas vzal na počesť mesta, kde sa narodil - Kronach, Horné Franky.
Lucas Cranach starší. Autoportrét, 1550
Svoju mladosť strávil hľadaním vysnívanej práce - vtedy neexistovali žiadne stránky s voľnými pracovnými miestami, musel sa ísť opýtať sám seba. Presťahoval sa z jedného nemeckého mesta do druhého, dokonca navštívil Palestínu. Poznanie, že maľovanie je záležitosť, ktorej sa dá zasvätiť život, k nemu dospelo začiatkom 16. storočia, keď mal Lucas údajne okolo 30 rokov. Samozrejme, nehovoríme o prvých vzorkách štetca – hodiny maľovania mu dával jeho otec. Je to o o prvých známych obrázkoch podpísaných Lucasom Cranachom. To znamená, že v tom čase už po prvé prišiel s pseudonymom pre seba a po druhé písal sebaisto a neváhal umiestniť svoje iniciály na plátno.
Všimol si ho saský kurfirst Fridrich Múdry a vyzval ho, aby písal na dvore. V podstate išlo o zákazky na portréty. V jeho dielach neboli vzory (a to všetko boli vznešení ľudia) idealizovaní a vyzdvihovaní. Boli to skôr maľby – fotografie, z ktorých je ťažké pochopiť, aká bola osoba zobrazená na portréte. Dvornom sa tento štýl zrejme páčil – Cranachovi bola udelená šľachta a peniaze, s ktorými si otvoril svoju dielňu.
Cranach podporoval Martina Luthera
Lucas Cranach starší bol reformátor. Severná renesancia by nebola tým, čím ju poznáme dnes, keby tento majster nepriniesol vlastné nápady týkajúce sa kompozície, farby a interpretácie obrazov. Bol jedným z prvých, v ktorých dielach sa harmónia fyzického a duchovného, charakteristická pre renesanciu, prestala tak zreteľne sledovať. To bol prvý krok k baroku.
Cranach robil experimenty vo svojej dielni, ktorá prekvitala aj po smrti majstra: v podnikaní časom pokračoval jeho syn Lucas Cranach mladší a potom jeho vnuk a pravnuk. Bola to dynastia, ktorá zaviedla nové pravidlá v umení. Práve ich dielňa sa stala základom saskej maliarskej školy, obľúbenej po celé 16. storočie.
Portrét Martina Luthera
Zaujímavé je, že Cranachovi nebola ani politika cudzia. Po nazhromaždení dostatočného majetku (nielen vďaka dielenskej práci, ale aj knižnému obchodu) bol opakovane zvolený za primátora mesta. Okrem toho sa zaoberal politickou ilustráciou: ako zástanca reformácie pomáhal Cranach Martinovi Lutherovi pri výrobe všetkých druhov tlače – od portrétov po brožúry.
Čierna žlč a šialenstvo: odkiaľ pochádza myšlienka melanchólie?
Peripatetická škola je filozofická škola reprezentovaná študentmi a nasledovníkmi Aristotela. Názov pochádza z filozofovho zvyku chodiť počas prednášok (iné grécke περιπατέω – „chodiť“).
Text, na ktorom by som chcel zostaviť správu, je 30. kniha (čo objemovo zodpovedá moderná kapitola) „Problémy“ pripisované Aristotelovi. Tento zväzok obsahuje, ako ukazujú pramenné a štylistické štúdie, traktáty rôznych osobností peripatetickej školy a je kompiláciou z diel samotného Aristotela, Theofrasta a iných. "Problém" z gréčtiny (πρόβλημα) - niečo navrhnuté na diskusiu, určitá otázka, na ktorú sa navrhuje odpovedať. Vybraná kniha je v tomto zmysle trochu nezvyčajná: jej prvá kapitola je samostatným pojednaním, kde je otázka položená nečakaným spôsobom: „Prečo boli všetci výnimoční ľudia melancholickí?“
Autor uvádza príklady: napríklad Herkules bol melancholik a svedčí o tom aj jeho šialenstvo na hore Eta; Bellerophon bol v Homérovi melancholik, čo potvrdzujú jeho záchvaty šialenstva; melancholici boli básnici a filozofi ako Sokrates, Platón a iní. V tejto dosť zvláštnej hromade je viditeľná určitá logika: po prvé, šialenstvo sa vždy uvádza ako potvrdenie melanchólie a po druhé, sklon k nejakým kožným chorobám, ako napríklad v prípade vredov u Herkula. Ak to porovnáme s dielami Hippokrata, je jasné, že nejde o náhodu.
Odkiaľ pochádza myšlienka melanchólie? To nie je taká jednoduchá otázka, pretože melanchólia doslova znamená μέλας χολή – „čierna žlč“. A μελαγχολία je stav určený čiernou žlčou, „čiernou žlčou“. A μελαγχολικος, preložené do ruštiny, je „čierna žlč“. Prečo všetci títo ľudia mali stav definovaný čiernou žlčou a charakterizovaný popísanými afektmi, záchvatmi šialenstva a ulceróznymi formáciami?
Čo je vôbec melanchólia? Ak existuje čierna žlč, potom podľa definície musí existovať aj iná. Okrem toho v ruštine slovo „žlč“ pochádza zo slova „žltá“, ale v gréčtine je slovo χολή bežným podstatným menom pre túto látku, čo neznamená žiadnu žltosť. Po náuke o štyroch telesných tekutinách už dosť dlho nenachádzame žiadnu stopu: čierna žlč sa spomína v r. rané spisy„Hippokratov korpus“, a v medicínskych súvislostiach – na prelome 5. – 4. storočia pred n. e. V diele „Hippokratovho korpusu“ „Vo vzduchu“ sa „čierna žlč“ týka chorôb žlče. Čierna žlč ešte nepatrí k základným telesným šťavám človeka – v tomto prípade je chorobný stav determinovaný len empirickým faktom zmeny farby tekutiny. Avšak o niečo neskôr, o dve desaťročia neskôr, v traktáte „O epidémiách“ z „Hippokratovho korpusu“, už hovoríme o tendencii k melancholickému konštitučnému typu, ktorý by bol predisponovaný k určitému typu choroby a je determinovaný množstvom. Spomína sa aj afekt týkajúci sa racionálnych schopností človeka a vychádzajúci z čiernej žlče.
Hippokratov korpus je rôznorodá zbierka lekárskych traktátov, ktoré mali veľký vplyv na rozvoj medicíny ako vedy. Väčšina spisov bola napísaná v rokoch 430 až 330 pred Kristom. e. a výskumníci pripisujú samotnému Hippokratovi autorstvo 8 až 18 diel.
Formuje sa doktrína, ktorá prevládala v európskom medicínskom myslení od čias Galéna. Zdravie je podľa neho dané rovnováhou štyroch hlavných tekutín v ľudskom tele, a to sú v poradí ich tmavnutia svetlá žlč, hlien, krv a nakoniec čierna žlč. Odkiaľ sa toto predstavenie vzalo? Systémy týchto tekutín, ich rovnováha sa nazýva "miešanie" - po grécky κρᾶσις. Toto slovo pochádza zo slovesa κεράννυμι, čo znamená miešanie vína s vodou. Miešanie týchto tekutín určuje zdravie človeka a pre každý typ miešania je charakteristická prevaha jednej z tekutín. Latinský pauzovací papier od slova κρᾶσις je temperament, od slovesa temperare, čo tiež znamená „miešať víno s vodou“. Z toho vznikla náuka o štyroch temperamentoch. Cholerici sú tí, u ktorých prevláda χολή, čiže ľahká žlč, u flegmatikov hlien, u sangvinika krv a u melancholika napokon čierna žlč.
Odkiaľ pochádza táto doktrína? Vo všetkých starovekých lekárskych tradíciách je diagnostickou metódou voľby štúdium ľudského kalu. V akomkoľvek pojednaní o ajurvédskej medicíne veľká pozornosť Je daná schopnosťou lekára vyšetrovať cievy s močom stojacim niekoľko týždňov, ktorý prechádza rôznymi premenami. Ak sa krv nechá usadiť, potom v nej nastáva reakcia sedimentácie erytrocytov: stratifikuje sa. Úplne dole je hmota krvných doštičiek - vytvorené prvky krvi, bunky zodpovedné za jej zrážanlivosť a líšia sa tmavou farbou. Nad ním je erytrocytová hmota, teda prevažne červené krvinky. Ešte vyššie je vrstva buniek zodpovedná za imunitné reakcie – lymfocyty a leukocyty. A nakoniec úplne hore je svetložltá plazma – roztok určitých bielkovín a elektrolytov, tekutý základ krvi. Dá sa predpokladať, že Gréci skúmali cievy krvou a na základe týchto pozorovaní stanovili diagnózu. V tomto prípade napríklad hrubá tmavá vrstva znamenala prevahu čiernej žlče. Aj keď to nie je opísané v žiadnych textoch, takéto vysvetlenie sa zdá byť pravdepodobné.
V samotnom Aristotelovi sa teória štyroch tekutín nenachádza, ale má kuriózne argumenty o melancholických ľuďoch v množstve spisov, ktoré sú v súlade s údajmi diskutovaného pojednania. Napríklad v traktáte O pamäti sa spomína, že melancholici môžu vidieť imaginárne obrázky, ktoré si potom nevedia zapamätať. A Nicomachean Ethics hovorí, že telo melancholikov je v stave vzrušenia, takže potrebujú lekárske prostriedky viac ako ostatní. V tom istom diele sa im pripisuje neuvážená nestriedmosť: riadia sa predstavivosťou bez toho, aby sa oddávali úvahám; melancholici si nevedia nič plánovať. Eudemická etika tvrdí, že robia správnu voľbu v stave akejsi božskej inšpirácie.
Víno a katarzia: jedinečnosť melancholického temperamentu
Priamo v "Problémy" odpovedá na otázku prečo všetky nezvyčajných ľudí boli melancholické, autor vedie špekulatívny experiment s vínom, ktorý pripomína Platónove „Zákony“. Aby ste zistili, kto je spôsobilý byť dobrým občanom, musíte mu dať víno – a to postupne, pretože nezáleží na dávke, ale na náraste intoxikácie. Keď niekto berie víno, rastie miera nezodpovednosti a nebojácnosti. Niekto dokáže prekonať svoj triezvy strach. Víno je teda modulátorom psychických reakcií, ktorý umožňuje jedným krátkym experimentom ukázať, čo sa s človekom môže stať počas jeho života. Víno má schopnosť krátko a dôsledne zvýrazniť u človeka povahové črty, ktoré zodpovedajú tomu či onomu typu individuálnej povahy.
Človek, ktorý si dá víno, sa v určitom okamihu ukáže ako sangvinik, flegmatik alebo melancholik. Traktát obsahuje niekoľko názorných príkladov, v ktorých štádiu opitosti sa zvýrazňujú tie povahové črty človeka, ktoré sú inému nositeľovi zodpovedajúceho temperamentu dané ako preferenčná dispozícia do života. Víno a príroda v oboch týchto prípadoch dosahujú rovnaký výsledok z rovnakých dôvodov: pretože povaha vína je podobná povahe čiernej žlče ako zmesi prirodzených telesných tekutín. Ukazuje sa, že pre Theofrasta je zmesou aj čierna žlč. Nedochádza len k vrstveniu kvapalín – každá ťažšia kvapalina je zmesou toho, čo je v nej, s tým, čo je vyššie. Ukazuje sa, že svetlá žlč je tiež prítomná v hlienu, v krvi je prítomný hlien aj žlč a všetky štyri typy sú prítomné v čiernej žlči.
Ukazuje sa teda, že melancholik dokáže za určitých podmienok napodobniť vlastnosti všetkých ostatných temperamentov, má mimoriadnu pohyblivosť. Čierna žlč je produktom spaľovania všetkého ostatného, to je zvyšok, ktorý vzniká pri fyziologických procesoch v tele. Čierna žlč môže okamžite prejsť zo studenej na veľmi horúcu. Ukazuje sa, že „čierny zhelnik“ je schopný v prvom rade napodobňovať iné temperamenty, pretože sú v ňom všetky prítomné. Po druhé, je schopný obrovského nárastu energie, všetko môže okamžite vyhorieť, po ktorom nasleduje kolosálny pokles sily. Preto tá všeobecná melancholická chorobnosť.
Z Aristotelovej Poetiky vieme, že napodobňovanie je začiatkom všetkého poznania. Človek má potrebu napodobňovať, pretože tak dieťa dostáva prvé poznatky a navyše zažíva potešenie z tohto procesu. Ukazuje sa, že estetická teória je spočiatku hedonistická: je spojená s mechanizmami poznania a s potešením. Melancholici sú toho schopní vo väčšej miere ako ostatní. Ale po návale energie nasleduje strašné zrútenie, rovnako ako opilec, ktorý sa opil, zažil eufóriu a potom zažíva nepríjemné fyziologické javy. Nával energie môže viesť k poruche, alebo môže viesť k úplnému šialenstvu. V raných textoch sa melanchólia najčastejšie spomína ako forma šialenstva. Na príklade Herkula Theofrastos hovorí, že nie náhodou starovekí ľudia nazvali po Herkulovi posvätnú chorobu – epilepsiu.
Pokúsiť sa porovnať doktrínu o štyroch tekutinách s aristotelovskou teóriou tragickej katarzie nebude pre nikoho novinkou. Napríklad Jacob Bernays ukazuje, že Aristoteles vo svojej práci používa medicínsku metaforu. Tvrdí, že katarzia je slovo, ktoré lekári používajú pri očistných manipuláciách. Späť v 5. storočí pred Kristom. e. lekári operovali s teóriou, že v ľudskom tele prevládajú začiatky: ak napríklad prevládne teplo nad chladom, začnú ťažkosti. V tomto prípade musí lekár prísť s manipuláciami na obnovenie rovnováhy. Toto je naivná teória. Teória štyroch tekutín je fyziologickejšia, komplexnejšia a naznačuje špecifický mechanizmus. Ukazuje sa, že katarzia je niečo ako duchovný klystír. Podľa Bernaysovej interpretácie sa v človeku, v jeho psychike, hromadia negatívne emócie, zlé skúsenosti, ktoré človek vďaka kontemplácii tragédie prežíva intenzívnejšie vďaka schopnosti napodobňovať hrdinu. Všetka nemotivovaná hrôza, ktorá sa divákovi pri tragédii prihodí, vedie k tomu, že sa človek oslobodí od negatívnych emócií. Napodobňovanie hrdinu pôsobí ako zvracanie na otráveného človeka.
Astrológia a pohoda: systematizácia teórie melanchólie v stredoveku a renesancii
Teória melanchólie mala nečakaný vývoj. V stredoveku sa spojila s astrológiou – na začiatku jedného z traktátov vo svojom korpuse spisov hovorí Bede Ctihodný o tekutinách:
Bede Ctihodný – anglosaský teológ, jeden z učiteľov Cirkvi. Bede pokresťančil oblohu a nahradil mená súhvezdí a znamení zverokruhu menami svätých a apoštolov.
„V človeku sú štyri tekutiny, ktoré sa podľa rôznych princípov zväčšujú rôzne časy rokov a dosiahnuť prvenstvo v rôznom veku. Krv napodobňuje vzduch, na jar pribúda a vládne v detstve. Ľahká žlč napodobňuje oheň, zvyšuje sa na jeseň a vládne v mladosti. Čierna žlč napodobňuje zem, zvyšuje sa v lete a vládne zrelosti. Hlien napodobňuje vodu, v zime pribúda a v starobe vládne. Keď tieto tekutiny oplývajú sférami nie menej ako patrične, je človek zdravý, ak sa k nim niečo pridá alebo z nich uberie, slúžia na to prirodzené nástroje sútoku – ústa a bedrá.
Tu je vidieť to, čo Theofrastos iba naznačuje. Stredoveká myseľ dáva veci do poriadku a vytvára úplnú teóriu: človek je usporiadaný ako vesmír. To nachádza svoj odraz v teórii štyroch tekutín a postupne sa stáva konvenčnou múdrosťou. Rozhodujúca etapa nastáva v polovici 15. storočia, keď si hlava florentských platonikov Marsilio Ficino po prečítaní textu 30. knihy Problémov uvedomila, že to najpriamejšie súvisí s jeho vlastným dielom a dielom jeho kolegovia. Zložil jedno zo svojich najvýznamnejších diel – traktát „O živote“, venovaný priamo životu vedcov, teda filozofov. Zmyslom tohto pojednania je, aby sa každý naučil využívať výhody vlastného temperamentu a vyhnúť sa jeho nevýhodám.
Marsilio Ficino - taliansky filozof raná renesancia, astrológ, zakladateľ florentskej platónskej akadémie. Jeho preklady antických diel z gréčtiny do latinský jazyk Ficino prispel k oživeniu platonizmu.
Pojednanie pozostáva z troch kníh. Prvá kniha sa volá „O zdravom živote“ a učí, ako to dosiahnuť pomocou dietetiky – v antickom zmysle slova, teda dodržiavaním určitého životného štýlu. Túto knihu možno považovať za prvý spis v histórii venovaný wellness (angl. „well-being“), keďže pojednáva o všetkých aspektoch životného štýlu, ktoré prispievajú k vyrovnávaniu negatívnych stránok prirodzeného skladu určitého temperamentu. Je potrebné žiť v dobrej klíme, v ktorej by malo byť veľa slnka. Je potrebné piť ľahké víno a neprejedať sa. V traktáte sa vedú dlhé diskusie o tom, ako treba chodiť za príjemným rozhovorom s priateľmi, ako cvičiť poéziu, ako spať.
Druhá kniha je „S pomocou hudby a poézie“. Hudba je v tomto prípade interpretovaná novopytagorejsky ako digitálna symbolika, ktorá priamo súvisí so svetovým poriadkom ľudskej duše. A nakoniec posledná časť sa volá „S pomocou astrologickej mágie“. Ukazuje sa, že všetci nositelia melancholického temperamentu sa rodia pod vplyvom Saturna. Preto je potrebné vyvinúť také postupy, napodobňujúce postavenie planét a uchyľovanie sa k určitým textom, ktoré sympatickým ovplyvňovaním makrokozmu minimalizujú zlý vplyv. Aký veľký vplyv to malo na ľudí, sa dozvedáme z jedného dokumentu – výpovede pápeža Urbana, ktorý tvrdí, že často odchádza do dôchodku za zatiahnutými závesmi s Tommasom Campanellom, čerstvým väzňom a čarodejníkom. Výpoveď hovorí o umiestnených sviečkach, ktoré napodobňujú polohy nebeských telies, pevných hviezd a planét. Sami hrdinovia medzi nimi chodia a citujú určité texty a kúzla, aby zabránili nepriaznivému horoskopu pápeža.
Móda a vysoké umenie: Symbolizmus v poézii a tlači
V 17. storočí v Anglicku vyšlo niekoľko vydaní encyklopedického traktátu Roberta Burtona „Anatómia melanchólie“, ktorý je suchým súhrnom všetkých možných informácií o „čiernej žlči“. Ficinovo pojednanie je neporovnateľne bystrejšie a intelektuálnejšie, no Burtonovo dielo v 17. storočí slúžilo ako spojivo pri formovaní neuveriteľnej módy pre melanchóliu v poézii, hudbe a celom umení. V Shakespearovi je téma dekadencie a napríklad u metafyzických básnikov, neskôr sa stáva jednou z dominantných v poézii a hudbe spojenej s poéziou. typický text piesne vysokého umenia tej doby:
"Nech zostanem v tme, nebo pre mňa bude vekom sarkofágu, moja hudba je strašné pekelné chrastenie"
Táto móda trvá niekoľko desaťročí a potom sa postupne mení na postavu zachmúreného romantického hrdinu – in mladý Werther. Depresívnosť sa stáva znakom vznešenosti a majestátnosti. A to malo v umení obrovské dôsledky. Rytec, ktorý navrhol obálku a knihu Anatómia melanchólie, používa symboly čerpané z rozvinutej umeleckej tradície.
Najznámejšia vec vytvorená z takýchto symbolických systémov je Melanchólia I Albrechta Dürera. "Prvý" sa nazýva v súlade s určitou klasifikáciou. V tomto prípade máme na mysli „melancholiu imaginativa“ – umeleckú melanchóliu spojenú s predstavivosťou. Ani jedno umelecké dielo nie je venované toľkým stranám: existuje napríklad slávna kniha, ktorú napísali traja titáni kultúrnych štúdií 20. storočia – Erwin Panofsky, Fritz Saxl a Raymond Klibansky. Volá sa „Saturn i Melancholia“ a obsahuje interpretácie tejto rytiny od troch hlavných postáv Warburgského inštitútu.
Dürerova rytina obsahuje mnoho symbolov, ktoré sa scvrkávajú na skutočnosť, že všetky vysoké tvorivé úspechy sú spojené s melanchóliou. Zároveň všetky tieto úspechy strácajú zmysel, keď sa melancholik zrúti. Geometrický obrazec na rytine - mnohosten - interpretovali kritici umenia a matematici. Volá sa „Dürerov mnohosten“, hoci nikto nevie s istotou povedať, čo to je – možno skrátený kosoštvorec. Má slabý odtlačok lebky. Rytina obsahuje aj magický štvorec umiestnený nad hlavou anjela, presýpacie hodiny a mnoho iného.
Tradičnejší súbor znakov poskytuje rytina Martena van Heemskerka, predstaviteľa zlatého veku holandskej a flámskej rytiny. V roku 1566 vyšla jeho séria rytín symbolizujúcich štyri temperamenty, ktorých originál napísal Jans Müller. Na rytine môžete vidieť Saturn - majiteľa všetkých melancholikov a vedcov, astrológov, hudobníkov. V pozadí je obesený muž. Každá postava tu má svoj vlastný symbolický význam.
Lekár Malachi Geiger a Johann Sadaler vyrobili obálku traktátu „Microcosmus hypochondriacus“, teda „Hypochondrický mikrokozmos“, alebo jednoducho – „O melanchólii“. Toto dielo je predstaviteľom toho istého rodu, hoci vzniklo o storočie neskôr, v polovici 17. storočia. Opäť tu môžete vidieť všetky symboly, ktoré sa už stali tradičnými pre melanchóliu: na jednej strane rôzne tvorivé postavy symbolizujúce veľké intelektuálne počiny; na druhej strane úpadok, depresia, smrť a samovražedné sklony.
