Zo všetkých Liverpool Four je sólová kariéra Paula McCartneyho najúspešnejšia. Svedčia o tom milióny predaných diskov a pravidelná prítomnosť v hitparádach (najmä v 70. a 80. rokoch). James Paul McCartney sa narodil 18. júna 1942. V roku 1957 sa stretol s Johnom Lennonom a pridal sa k jeho kapele. The Quarrymen". Čo z toho vzniklo, každý vie - zrodili sa Beatles. S Lennonom mal McCartney vynikajúci autorský tandem a väčšina skladieb z obdobia Beatles vyšla pod značkou "Lennon - McCartney." Paul sa stal prvým zo štyroch pracovať na strane, keď v roku 1966 napísal soundtrack k filmu " Rodina spôsobom“.
V marci 1969 sa McCartney oženil s Lindou Eastman a krátko po svadbe začal nahrávať svoj debutový sólový album. „McCartney“ sa objavil na pultoch v apríli 1970, dva týždne pred vydaním „Let it be“ od Beatles. Pred vydaním Paul urobil vyhlásenie o rozpade Beatles, čím ukončil existenciu Veľkej štvorky. Od tohto momentu sa však hudobník, rovnako ako všetci jeho kolegovia, vydal na sólovú plavbu.
Začiatkom roku 1971 vyšiel jeho prvý hitový singel „Another day“ a o niekoľko mesiacov neskôr sa objavil album „Ram“, nahraný za účasti Lindy. Nahrávka bola prijatá veľmi srdečne, ale Paul chcel viac a rozhodol sa vrátiť k formátu skupiny, aby mohol viesť normálny koncertná činnosť. Tak sa do konca roku 1971 zrodili „Wings“. McCartney s týmto tímom spolupracoval počas celých 70. rokov a napriek fluktuácii zamestnancov vydal množstvo výborných nahrávok. V roku 1980 bol vydaný disk "McCartney II", vyrobený podľa rovnakého vzorca ako "McCartney" - Paul nahral všetky inštrumentálne a vokálne časti sám.
1982 CD "Tug of war" malo veľký úspech vďaka hitovému duetu so Stevie Wonderom v skladbe „Ebony and ivory“. Ďalší duet vyvinutý s Paulom s Michaelom Jacksonom, s ktorým nahral skladby „The girl is my“ a „Say, say, say“. V roku 1984 si McCartney zahral vo filme Give My Regards to Broad Street. Hoci soundtrack mal relatívny úspech, samotný obraz bol katastrofou. Neúspešný bol aj disk „Press to play“, po ktorom sa objavila neopísateľná zbierka rokenrolových štandardov „Späť v ZSSR“, ktorá bola distribuovaná iba na území Sovietskeho zväzu.
Stratená bola pozícia, ktorú sa Paulovi podarilo vrátiť v roku 1989 s albumom „Flowers in the dirt“, nahraným v spolupráci s Elvisom Costellom. O dva roky neskôr sa McCartney rozhodol vyskúšať klasická hudba vydaním „Liverpoolskeho oratória“. A hoci práca tzv protichodné recenzie, následne sa Paul opäť obrátil ku klasike v opusoch „Standing stone“ a „Working classic“. Mimochodom, málokto vie, ale Paul vydal aj pár ambientných albumov (vyšli pod pseudonymom Fireman). V prvej polovici 90. rokov spolu s Harrisonom a Starrom hudobník tvrdo pracoval na „Anthology“ „Beatles“.
K sólovej práci sa vrátil v roku 1997 s "Flaming pie", ktorý debutoval na druhom mieste v britských a amerických rebríčkoch. Krátko predtým ocenila zásluhy ex-Beatle kráľovná Alžbeta II., ktorá ho vysvätila do rytierskeho stavu. V roku vydania Run Devil Run bol McCartney uvedený do Rock and Roll Hall of Fame ako sólový umelec(Ako člen Beatles vstúpil v roku 1988). Napriek všetkým svojim úspechom a pokročilému veku však hudobník nemyslel na to, že zaspí na vavrínoch a pokračuje v turné a štúdiových aktivitách v novom tisícročí.
14. júla 2008 Sir Paul dal veľkolepý koncert v prívalovom daždi v Kyjeve pre 500 000 ľudí. Koncert sa vysielal aj na námestiach najväčšie mestá Ukrajina.
Od maretials muzdb.info
Paul McCartney ako umelec
Talentovaný človek, ako viete, je talentovaný vo všetkom. Sir Paul McCartney dokáže písať nádherné piesne, pričom do každej z nich vkladá celé svoje srdce. hudobný génius, ale čoraz viac si získava slávu ako nadaný umelec, ktorého prácu vysoko oceňujú kritici po celom svete.
"Nechcem byť len spevákom. Zaujíma ma veľa vecí. A to je môj problém." Paul McCartney.
Paul McCartney sa od detstva zaujímal o maľovanie, kreslenie, v škole robil pokroky v predmetoch súvisiacich s kreslením. Kreslil aj „hnusné“ obrázky, ktorými sa tak preslávil jeho kolega John Lennon. Svoj talent umelca však pred verejnosťou dlho skrýval. V 60-tych rokoch, keď získal slávu a finančný blahobyt, začal aktívne dopĺňať svoju zbierku obrazov, najmä Paul sa zaujímal o diela Rene Magritte (Rene Magritte). Linda pomohla Paulovi zhromaždiť jeho zbierku a dokonca mu raz kúpila stojan, ktorý patril Rene.
Sir Paul v rozhovore poskytnutom v predvečer otvorenia výstavy v Bristole povedal: „Keď som bol dieťa, vždy som rád kreslil a páčila sa mi myšlienka byť umelcom, ale cítil som, že existujú rôzne dôvody k čomu som nepatril, lebo som neštudoval na umeleckej škole, keďže som bol len zástupcom robotníckej triedy "... Pavol je o svojej maliarskej tvorbe veľmi skromný. "Robím to pre radosť, a nie preto podľa ktorých žijem."
Po Lindinej smrti sa Paul snažil vyjadriť svoj smútok prostredníctvom hudby a obrazov. Lindu maľoval, keď bola zdravá a po jej smrti. Maľovanie je pre neho ako terapia. "Maľovanie je pre mňa teraz pokusom bojovať s tým, čo príde v živote, keď niekoho stratíš. Lindine obrazy, ktoré som teraz namaľoval ja, sú dosť búrlivé."
AKO TO VŠETKO ZAČALO
Keď mal Paul jedenásť rokov, minul školskú cenu za knihu moderná maľba, ktorý zahŕňal diela Picassa a Dalího. Potom v štrnástich získal cenu za kresbu kostola sv. Aidena (Kostol svätého Aidana), ktorý sa nachádza v Spica - oblasti, kde práve žil. Kostol sa znovu objavuje v Paulovom diele z 90. rokov, „Domovské územie“ zahŕňalo jeho detské štvrte Western Avenue a Fortlin Road. „Myslel som si, že kresliť vedia len tí, ktorí študovali na umeleckej škole,“ povedal Paul po rokoch.
AT skoré obdobie The Beatles John Lennon a bývalý člen Skupiny Stuarta Sutcliffa navštevovali College of Art. Pavol za svoju nevýhodu považoval chýbajúce špeciálne umelecké vzdelanie. A túto prekážku zďaleka neprekonal okamžite. Iróniou bolo, že nemal žiadne špeciálne hudobné vzdelanie, čo mu nebránilo byť jedným z popredných skladateľov.
V 60. rokoch sa spriatelil umelecký kritik John Dunber (JohnDunbar) a galerista Robert Fraser. Rotujúc v kruhu vplyvných a mladých umelcov sa priblížil súčasné umenie stretnutie s ľuďmi ako Peter Blake a Richard Hamilton, ktorí sa stali dizajnérmi obalov neskorších albumov Beatles. Sgt. Pepper a Abbey Road boli založené na myšlienkach, ktoré Paul získal z rozhovorov s týmito ľuďmi. Paul strávil veľa času vo Fraser Galleries v Indici, pomáhal s prípravami výstavy a zdieľal svoje nadšenie. Začal zbierať obrazy surrealistu Magritteho, ktorého vplyv sa prejavil v jeho ďalšej tvorbe.
Od roku 1983 Paul získal ateliéry na juhu Anglicka a USA, kde začal aktívne študovať základy maľby. „Keď som mal 40 rokov, rozhodol som sa niečo vo svojom živote zmeniť, a tak som začal kresliť,“ povedal Sir Paul. V jeho tvorbe možno nájsť aj vplyv americkej školy abstraktných empresionistov – farebne a emocionálne najbohatšiu formu maľby. slávny umelec Willem de Kooning, abstraktný impresionista, bol Paulovým blízkym priateľom, ktorý naňho mal veľký vplyv. Komunikácia s umelcom podnietila McCartneyho k nákupu paliet a štetcov. Paul 18 rokov starostlivo uchovával svoje tajomstvo. Vždy sa bál kritiky svojej tvorby, pretože v nich bol problém prelínania sa rôznych štýlov. Počas 15 rokov namaľoval vyše 500 obrazov.
VÝSTAVY
V roku 1995 Wolfgang Suttner, manažér kultúrnych podujatí v okrese Westphalia a teda človek s dlhoročnými skúsenosťami v organizovaní výstav sa ako prvý zoznámil s inou stránkou Paulovho talentu. Pri opakovaných návštevách umelcovho ateliéru videl kompletná zbierka jeho diela. V roku 1999, od 1. mája do 25. júla na umeleckom fóre "Lyz" boli zobrazené najlepšia práca Paul McCartney. "Bol prvým človekom, ktorý sa o mňa nezaujímal, pretože som bol Beatle. Obrazy ho zaujímali ako obrazy, nie ako môj maľby,“ priznal neskôr Paul.
Prvá britská výstava umelecké dielo Paul McCartney bol otvorený v Bristole v Arnolfini Gallery v októbri 2000. V 70 prezentovaných kúskoch napísaných v rokoch 1988 až 1994 Paul predviedol rôzne štýly. Paul kývol smerom k kritikom a hneď na začiatku výstavy povedal: "Ak si ľudia myslia, že je to vtip, dobre. Kritici mi nikdy neprekážali, pretože aj tak vždy nenávidia to, čo robím."
VÝSTAVA V GALÉRII WALKER, LIVERPOOL
Jeden z hlavných umelecké galérie v severnom Anglicku The Walker vystavil viac ako 70 diel, medzi ktoré ako prvé patria drevené sochy. Výstava, ktorá sa stala súčasťou osláv jubilea kráľovnej v Liverpoole, trvala od 24. mája do 25. augusta (2002). Sir Paul na webovej stránke galérie uviedol: "Som veľmi poctený, že môžem byť prezentovaný na výstave Walker. John Lennon a ja sme v tejto galérii strávili veľa času, takže výstava mojej tvorby v tejto galérii tak trochu uzatvára kruh histórie a som z toho nadšený."
Kurátor výstavy Michael Simpson povedal: "Vitalita diela Paula McCartneyho spočíva v jeho srdečnosti. Láska a vášeň sú hlavnými témami v jeho hudbe, ako aj v jeho maľbách."
"Je to pre mňa veľké potešenie," povedal Paul novinárom. "Naozaj milujem nanášanie farby na plátno. Milujem aj samotný akt. Svoje práce vytváram za pochodu. Neanalyzujem to príliš."
„Život sa môže zdať nudný, ak robíte len to isté,“ dodal. McCartney pózoval fotografom pred "Big Heart", snímkou nasýtenou svetlé farby a vytvoril v roku 1999 potom, čo sa stretol s Heather Mills.
McCartney o sebe netvrdí, že je veľký umelec. V jednom zo svojich prvých rozhovorov povedal: "Nechcem svetu ukazovať, čo dokážem. A nesnažím sa zapôsobiť na nikoho okrem seba. Myslím, že som sa svetu už predstavil dosť ."
McCartney dal jasne najavo, že ho názory kritikov veľmi nezaujímajú: "Niektorým sa budú páčiť, niekomu nie. Každý má právo na svoj názor, ale ja ich nikdy nečítam. Robím to len pre svoje potešenie. Tu z väčšej časti veda a len polovičná zábava."
O OBRÁZKOCH
McCartneyho maľba sa nachádza niekde medzi dvoma pólmi – objektívnym realizmom a gestickým výrazom. „Maľby na tvár“ môžu byť výrazné portréty, dvojité resp skupinové portréty, ale aj s maskami a ostrými karikatúrami, niekedy súvisiacimi s jeho vlastný životopis. Kompenzujú ich „krajiny“, výrazy farebných kresieb častí tela či tvarov hlavy, či dokonca fantastické krajiny, najmä s prítomnosťou keltských motívov a symbolov.
Pre McCartneyho je typický dôraz skôr na proces než na obsah maľby: umelec je ovplyvnený udalosťami v jeho živote a nepoužíva vopred vyvinuté koncepty. V mnohých McCartneyho dielach je „drenáž“ princípom dizajnu: snaha miešať farby, ktoré sa navzájom zrážajú, je impulzom tvorivý proces. Jedným z jeho slávnych obrazov je „Tvár veľkej hory“. V Big Mountain Face, vysoko nejednoznačnom a nápaditom obraze, McCartney dômyselne dosahuje rovnováhu medzi realizmom a gestickým expresionizmom. "Jedna z vecí, ktoré som sa naučil, je, že čím viac sa zaseknete na jednom detaile, tým menšiu šancu máte na jeho pochopenie. Ak pracujete len s materiálom, môže vám chýbať duch stvorenia." (Paul McCartney v rozhovore o "Big Mountain Face").
Talentovaný človek, ako viete, je talentovaný vo všetkom. Sir Paul McCartney dokáže písať nádherné piesne, pričom do každej z nich vkladá všetku svoju hudobnú genialitu, no čoraz viac si získava slávu ako nadaný umelec, ktorého prácu vysoko oceňujú kritici po celom svete.
„Nechcem byť len spevákom. Zaujíma ma veľa vecí. A to je môj problém." Paul McCartney.
Paul McCartney sa od detstva zaujímal o maľovanie, kreslenie, v škole robil pokroky v predmetoch súvisiacich s kreslením. Kreslil aj „hnusné“ obrázky, ktorými sa tak preslávil jeho kolega John Lennon. Svoj talent umelca však pred verejnosťou dlho skrýval. V 60-tych rokoch, keď získal slávu a finančný blahobyt, začal aktívne dopĺňať svoju zbierku obrazov, najmä Paul sa zaujímal o diela Rene Magritte (Rene Magritte). Linda pomohla Paulovi zhromaždiť jeho zbierku a dokonca mu raz kúpila stojan, ktorý patril Rene.
Sir Paul v rozhovore poskytnutom v predvečer otvorenia výstavy v Bristole povedal: „Keď som bol dieťa, vždy som rád kreslil a páčila sa mi celá myšlienka byť umelcom, ale cítil som, že tam boli rôzne dôvody, prečo som nebol, pretože som neštudoval na umeleckej škole, keďže som bol len predstaviteľom robotníckej triedy “... Pavol je o svojej maliarskej tvorbe veľmi skromný. "Robím to pre zábavu, nie preto, že tým žijem."
Po Lindinej smrti sa Paul snažil vyjadriť svoj smútok prostredníctvom hudby a obrazov. Lindu maľoval, keď bola zdravá a po jej smrti. Maľovanie je pre neho ako terapia. „Maľovanie je pre mňa teraz pokusom bojovať s tým, čo príde v živote, keď niekoho stratíte. Obrazy Lindy, ktoré som teraz nakreslil, sú dosť búrlivé.
AKO TO VŠETKO ZAČALO
Keď mal Paul jedenásť rokov, minul školskú cenu za knihu o modernej maľbe, ktorá obsahovala diela Picassa a Dalího. Potom, v štrnástich rokoch, vyhral cenu za kresbu kostola sv. Aidana, ktorý sa nachádza v Speke, v oblasti, kde práve žil. Kostol sa znovu objavuje v Paulovom diele z 90. rokov 20. storočia, „Home Territory“ vrátane jeho detských štvrtí Western Avenue a Fortlin Road. „Myslel som si, že kresliť vedia len tí, ktorí študovali na umeleckej škole,“ povedal Paul po rokoch.
Počas prvých dní Beatles John Lennon a bývalý člen kapely Stuart Sutcliffe navštevoval umeleckú akadémiu. Pavol za svoju nevýhodu považoval chýbajúce špeciálne umelecké vzdelanie. A túto prekážku zďaleka neprekonal okamžite. Iróniou bolo, že nemal špeciálne vzdelanie a v hudbe, čo mu nebránilo byť jedným z popredných skladateľov.
V 60. rokoch sa spriatelil s umeleckým kritikom Johnom Dunbarom a majiteľom galérie Robertom Fraserom. Rotujúc v kruhu vplyvných a mladých umelcov sa priblížil k súčasnému umeniu, stretol sa s takými ľuďmi ako Peter Blake (Peter Blake) a Richard Hamilton (Richard Hamilton), ktorí sa stali dizajnérmi obalov neskorých albumov Beatles. Sgt. Pepper a Abbey Road boli založené na myšlienkach, ktoré Paul získal z rozhovorov s týmito ľuďmi. Paul strávil veľa času vo Fraser Galleries v Indici, pomáhal s prípravami výstavy a zdieľal svoje nadšenie. Začal zbierať obrazy surrealistu Magritteho, ktorého vplyv sa prejavil v jeho ďalšej tvorbe.
Od roku 1983 Paul získal ateliéry na juhu Anglicka a USA, kde začal aktívne študovať základy maľby. „Keď som mal 40 rokov, rozhodol som sa niečo vo svojom živote zmeniť, a tak som začal maľovať,“ povedal Sir Paul. V jeho tvorbe možno nájsť aj vplyv americkej školy abstraktných empresionistov – farebne a emocionálne najbohatšiu formu maľby. Slávny umelec Willem de Kooning, abstraktný impresionista, bol Paulovým blízkym priateľom, ktorý mal naňho veľký vplyv. Komunikácia s umelcom podnietila McCartneyho k nákupu paliet a štetcov. Paul 18 rokov starostlivo uchovával svoje tajomstvo. Vždy sa bál kritiky svojej tvorby, pretože v nich bol problém prelínania sa rôznych štýlov. Počas 15 rokov namaľoval vyše 500 obrazov.
Výstavy.
V roku 1995 Wolfgang Suttner, vedúci kultúrnych podujatí v okrese Westphalia a teda človek s dlhoročnými skúsenosťami s organizovaním výstav, sa ako prvý zoznámil s inou stránkou Paulovho talentu. Pri opakovaných návštevách umelcovho ateliéru videl kompletnú kolekciu jeho diel. V roku 1999, od 1. mája do 25. júla, umelecké fórum „Lyz“ ukázalo najlepšie diela Paula McCartneyho. „Bol prvým človekom, ktorý sa o mňa zaujímal nie preto, že som bol Beatle. Zaujímal sa o obrazy ako o obrazy, a nie ako o moje obrazy,“ priznal neskôr Paul. 
Prvá britská výstava umenia Paula McCartneyho bola otvorená v Bristole v Arnolfini Gallery v októbri 2000. V 70 prezentovaných kúskoch napísaných v rokoch 1988 až 1994 Paul predviedol rôzne štýly. Paul kývol smerom k kritikom a hneď na začiatku výstavy povedal: „Ak si ľudia myslia, že je to vtip, dobre. Kritici mi nikdy neprekážali, pretože aj tak vždy nenávidia to, čo robím."
VÝSTAVA V GALÉRII WALKER, LIVERPOOL
Jedna z hlavných umeleckých galérií na severe Anglicka, The Walker, po prvýkrát vystavila viac ako 70 diel, vrátane drevených sôch. Výstava, ktorá sa stala súčasťou osláv jubilea kráľovnej v Liverpoole, trvala od 24. mája do 25. augusta (2002). Sir Paul sa na stránke galérie vyjadril: „Som veľmi poctený, že môžem byť prezentovaný na výstave Walker. S Johnom Lennonom sme v tejto galérii strávili veľa času, takže výstava mojej tvorby v tejto galérii tak trochu dopĺňa určitý okruh histórie a som z toho nadšená.
Kurátor výstavy Michael Simpson povedal: „Vitalita práce Paula McCartneyho spočíva v jej vrúcnosti. Láska a vášeň sú hlavnými témami v jeho hudbe, ako aj v jeho maľbách." 
"Je to pre mňa veľké potešenie," povedal Paul novinárom. „Naozaj milujem nanášanie farieb na plátno. Páči sa mi aj samotná akcia. Pri tejto činnosti tvorím svoje diela. Neanalyzujem ich príliš."
„Život sa môže zdať nudný, ak robíte len to isté,“ dodal. McCartney pózoval fotografom pred „Big Heart“, obrazom nasýteným pestrými farbami, ktorý vznikol v roku 1999 po stretnutí s Heather Mills. 
McCartney o sebe netvrdí, že je veľký umelec. V jednom zo svojich prvých rozhovorov povedal: „Nechcem ukázať celému svetu, čo dokážem. A tiež sa nesnažím zapôsobiť na nikoho okrem seba. Myslím, že som sa svetu už predstavil dosť.“
McCartney dal jasne najavo, že ho veľmi nezaujímajú názory kritikov: „Niektorým ľuďom sa budú páčiť, iným nie. Každý má právo na svoj názor, ale ja ich nikdy nečítam. Robím to len pre svoje potešenie. Je to väčšinou veda a len polovičná zábava.“
O OBRÁZKOCH
McCartneyho maľba sa nachádza niekde medzi dvoma pólmi – objektívnym realizmom a gestickým výrazom. „Maľbami na tvár“ môžu byť expresívne portréty, dvojité či skupinové portréty, ale aj masky a drsné karikatúry, niekedy odkazujúce na jeho vlastný životopis. Kompenzujú ich „krajiny“, výrazy farebných kresieb častí tela či tvarov hlavy, či dokonca fantastické krajiny, najmä s prítomnosťou keltských motívov a symbolov. 
Pre McCartneyho je typický dôraz skôr na proces než na obsah maľby: umelec je ovplyvnený udalosťami v jeho živote a nepoužíva vopred vyvinuté koncepty. V mnohých McCartneyho dielach je princípom projektu „drenáž“: pokus o miešanie farieb, ktoré na seba kolidujú, je impulzom kreatívneho procesu. Jeden z jeho slávne obrazy"Veľká horská tvár" V Big Mountain Face, vysoko nejednoznačnom a nápaditom obraze, McCartney dômyselne dosahuje rovnováhu medzi realizmom a gestickým expresionizmom. „Jedna z vecí, ktoré som sa naučil, je, že čím viac sa budete zaoberať jedným detailom, tým menšia je pravdepodobnosť, že ho pochopíte. Ak pracujete len s materiálom, môže vám chýbať duch stvorenia.“ (Paul McCartney v rozhovore o Big Mountain tvár")
Malá zbierka diel!
Od Beatles po sólovú kariéru – Paul McCartney sa drží nad vodou hudobný svet nad 60 rokov. Okrem takejto akútnej kariéry zažil veľa dobrodružstiev a plný udalostíživota. A jeho narodeniny sú skvelou príležitosťou opäť obdivovať tohto talentovaného človeka.
Pre Paula McCartneyho to všetko začalo v Liverpoole v roku 1942. Jeho otec bol profesionálny hudobník a pomohol svojmu synovi naučiť sa hrať na gitare. Paul sa tiež naučil hrať na klavíri.
Paul McCartney, jeho otec James a brat Michael doma v Liverpoole v roku 1961.
Vo veku 15 rokov sa McCartney stretol s Johnom Lennonom, ktorý už pod ním založil kapelu s názvom The Kameňáci. Paul a George Harrison sa pripojili k Lennonovej skupine v roku 1958.
Potom, čo prešli niekoľkými titulmi, usadili sa v skupine The Beatles a vydali sa na turné, keď ich úspech rástol.
Dostali aj nového bubeníka - Ringo Starr. A tak sa zrodila slávna Liverpoolska štvorka.
Beatles v júni 1963.
Beatles svojimi chytľavými baladami zhromaždili celú armádu fanúšikov, ktorí sa začiatkom 60. rokov stali skutočnými bláznivými fanúšikmi skupiny. Tak sa zrodila Beatlemánia. Kamkoľvek skupina išla, okamžite ju nasledovali davy fanúšičiek. Ľudia boli touto skupinou takí posadnutí, že John Lennon raz povedal: "Sme populárnejší ako Ježiš."
Paul McCartney, John Lennon, Ringo Starr a George Harrison sa bavia s Cassiusom Clayom, ktorý si neskôr zmenil meno na Mohammed Ali, Miami Beach, Florida, 1964.
Beatles tiež hrali vo filmoch od roku 1964. Celkovo vydali štyri filmy: "A Hard Day's Evening", "Help!", "Magical Mystery Journey" a "So Be It". Počas streľby posledný film v roku 1969 filmový štáb sledovali skupinu všade štyri týždne dokumentárny, čo sa skončilo problémami skupiny, ktoré len a len prichádzali.
The Beatles pri vydaní svojho albumu Sgt. Pepper v roku 1967.
Po rokov Nepretržité nahrávanie, spoločné turné a vystrájanie, sa Beatles začali opotrebovávať. Napokon skupina absolvovala posledný spoločný koncert v roku 1966, po ktorom sa rozhodla dať si pauzu. Do roku 1970 kapela The Beatles sa rozišli.
Zdalo sa, že Paul McCartney našiel svoj osud, keď stretol Lindu Eastman. Ich románik bol ako scéna z filmu Takmer slávna, len s pravá láska. Linda sa s Paulom zoznámila na koncerte v Londýne, ktorý natáčala ako fotografka. O pár dní prišli spolu na párty a o rok sa oddávali vášni v New Yorku. 12. marca 1969 sa zosobášili. Mali štyri deti – Mary, Stellu, Jamesa a Lindinu dcéru z predchádzajúceho vzťahu – Heather.
Paul a Linda McCartneyovci v deň svadby v roku 1969.
Po narodení štyroch detí sa Linda zamerala na ňu hudobná kariéra s krídlami. V prvej zostave skupiny boli Paul McCartney, Linda McCartney, Denny Lane a Denny Seiwell a neskôr Henry McCullough. Za tie roky najviac rôznych účastníkov skupiny.
Paul McCartney v zhode s Skupiny krídel v roku 1979.
Paul McCartney s manželkou Lindou a dcérou Stellou na londýnskom letisku Heathrow v roku 1979.
Paul vyhral 15 (!) cien Grammy, ako v r The The Beatles a ďalej sólová kariéra. Svoje prvé ocenenie získal v roku 1965 so skupinou ako „Najlepší nový umelec“, a posledný - v roku 2012 ako producent pre Band on beh. V roku 1990 dostal Grammy za úspechy v hudobnom svete. História sa má vo zvyku opakovať, takže sa nečudujte, že toto nie je Paulovo posledné ocenenie.
Rodina McCartneyovcov v Tokiu v roku 1980.
Paul a Linda McCartneyovci podporujú demonštrantov, ktorí zorganizovali protest proti zbúraniu nemocnice neďaleko Paulovho domu (1990).
Paul a Linda McCartney na módnej prehliadke v Paríži v roku 1997. Spolu strávili 30 rokov. Linda zomrela na komplikácie po boji s rakovinou prsníka v roku 1998.
Rytierstvo je najvyššia chvála. V marci 1997 sa Paul McCartney oficiálne stal Sirom vďaka svojim prínosom pre hudobný priemysel. Sir Paul prispel k revolúcii modernej hudby.
Paul McCartney a Madonna na odovzdávaní hudobných cien MTV v New Yorku v roku 1999.
Paulovou druhou manželkou bola Heather Mills. Na jar roku 1999 zažili Paul a Heather nezvyčajný a prchavý románik. Stretli sa na dobročinnej akcii a o dva roky neskôr sa zasnúbili. Po svadbe, ktorá stála 3,2 milióna dolárov a konala sa 11. júna 2002, Heather otehotnela so svojou dcérou Beatrice. Ale v roku 2006 sa ich manželstvo rozpadlo a prešli veľmi škaredým a verejným rozvodom. Po mesiacoch právnej drámy Paul súhlasil, že Mills zaplatí 48,6 milióna dolárov a prevezme spoločnú starostlivosť o jej dcéru.
Rok 2005 bol pre Paula, ktorý hral v Super Bowle, skvelým rokom.
Aj keď sa The Beatles v roku 1970 rozpadli, v roku 2007 sa v hoteli Mirage v Las Vegas konala show s názvom „Love“ inšpirovaná hudbou kapely. inscenovanie Cirque du Soleil stvárnil vzostup a pád kapely, pričom Ringo Starr a Paul McCartney to sledovali z publika. Od svojho debutu má táto show zatiaľ obrovský úspech.
Vzali sa na londýnskej radnici a Paulova 7-ročná dcéra Beatrice niesla košík kvetov. Medzi 30 pozvanými hosťami boli Barbara Walters a Ringo Starr. Odvtedy manželia šťastne žijú buď v New Yorku alebo v Anglicku.
Paul aktívne podporuje svoju dcéru Stellu, on a jeho manželka Nancy vždy sedia v prvých radoch takmer všetkých jej šou.
Napriek takýmto úžasný život, Paul vyzerá na svoj vek v pohode.
