Stradivársky majster huslí. Výrobcovia huslí: Antonio Stradivari, Nicolo Amati, Giuseppe Guarneri a ďalší

Jedna z najuznávanejších spoločností na predaj hudobné nástroje, dal do aukcie husle Guarneri vyrobené v roku 1741. Nástroj je pozoruhodný nielen svojou rekordnou cenou, ale aj históriou: na týchto husliach hrali veľkí interpreti 20. storočia Yehudi Menuhin, Itzhak Perlman a Pinchas Zuckerman. Takéto aukcie sa nestávajú často a vždy priťahujú pozornosť verejnosti, o ktorú je nástroj ako taký zvyčajne nezaslúžene zbavený. Koniec koncov, ľudia, ktorí sa obracajú na klasickú hudbu, si v prvom rade vyberajú, čo budú počúvať, niekedy podľa koho výkonu, ale veľmi zriedka venujú pozornosť tomu, na aký nástroj hudobník hrá.

Tieto husle, pomenované po slávnom belgickom huslistovi a skladateľ XIX storočia od Henriho Vietuna, zhotovil cremonský majster tri roky pred svojou smrťou. Pred Vietanom, ktorý na nich hral posledných 11 rokov svojho života, vlastnil husle francúzsky majster Jean-Baptiste Vuillaume, ktorý ho v roku 1858 kúpil od istého doktora Benzigera zo Švajčiarska. Po Vieutangovi husle patrili Belgičanovi Eugenovi Ysayemu, potom na nich už v 20. storočí hral Angličan Philip Newman. Nástroj mu kúpil jeho bratranec, obchodník a zakladateľ jednej z oxfordských vysokých škôl, Isaac Wolfson. Po Newmanovej smrti v roku 1966 husle získal filantrop a hudobný znalec Ian Stutsker, ktorý ich vlastní dodnes.

Je ľahké byť prekvapený cenou týchto huslí Guarneri, pretože taký je stereotyp pre každého vzdelaný človekŠtandardné husle sú nástroj Anthonyho Stradivariho. Bolo by hlúpe tvrdiť, že tento majster bol jedným z najlepších remeselníkov v Cremone, ale odborníci prirovnávajú jeho najlepšie husle k vanilkovej zmrzline, zatiaľ čo nástroje Guarneri del Gesù majú z kulinárskeho hľadiska najbližšie k dobrej tmavej čokoláde. A život Guarneriho, ktorý zomrel vo veku 46 rokov, bol o polovicu kratší ako život Stradivariho a na svete prežilo len asi 140 jeho huslí – niekoľkonásobne menej ako nástroje jeho slávnejšieho konkurenta.

Porovnanie dezertov pomerne presne odráža rozdiel medzi husľami týchto dvoch slávnych Talianov. Ak je Stradivari v prvom rade živý, ľahký, artikulovaný zvuk a schopný najmenších zmien tónu, potom nástroje Guarneri znejú v porovnaní s tým hlbšie a ťažšie. Možno aj preto boli jedny z huslí Guarneri (azda tie najznámejšie) obľúbeným nástrojom Niccola Paganiniho, ktorý až do smrti žil ďaleko od ružového života. Významnú úlohu pri popularizácii mena Guarneriho, na ktorého sa po smrti prakticky zabudlo, zohral aj Paganini, ktorý mimochodom vlastnil aj niekoľko huslí Stradivarius.

Menuhin v jednom z listov Yehudimu priznal, že uprednostnil Vieutang, na ktorom sa mu podarilo hrať, pred svojimi vlastnými husľami Stradivarius z roku 1714. Okrem toho maestro vlastnil ďalší nástroj Guarneri - husle Lorda Wiltona z roku 1742. Uprednostňovanie interpreta Menuhinovho formátu nie je malým dôkazom skutočná cena husle, vyjadrené vôbec nie v peňažných jednotiek. Pretože každý vynikajúci nástroj, ako vynikajúci hudobná kompozícia, v rukách interpreta nie je ani tak prostriedok premieňajúci znaky na zvuky, ale naopak samotná hudba, pre ktorú je interpret iba prostriedkom. A o tom, ako vystúpenie dopadne, často rozhoduje povaha nástroja.

Samozrejme, vo vedeckých kruhoch sa nikdy príliš nedôverovalo tomu, čo sa nedá vysvetliť, vrátane prítomnosti meta-obsahu v niekoľkých kusoch dreva zlepených dohromady a žilami natiahnutými cez ne. Stradivari, Guarneri, Vuillaume, da Salo, nástroj 20. storočia, 21. storočia – všetko je jedno, ak sa k problematike staviate z vedeckého hľadiska. Keďže husľový repertoár sa stal dostatočne bohatým na to, aby boli husle jedným z hlavných sólových nástrojov, uskutočnili sa sofistikované testy, aby sa zistilo, či je medzi nástrojmi nejaký rozdiel. Navyše tieto testy, na ktorých sa zúčastňujú muzikológovia, odborníci a virtuózi, sa spravidla končia tým, že aj tí najlepší odborníci si pomýlia, kde je Stradivarius, kde Guarneri a kde len dobré továrenské husle.

Aby ospravedlnili jedinečnosť konkrétneho nástroja, vedci sa ho snažia vysvetliť jedným alebo druhým objektívnym argumentom. Zvuk starých huslí sa napríklad pripisoval veľmi vysokej hustote dreva, z ktorého boli vyrobené. Existujú aj teórie, podľa ktorých je zvláštny zvuk huslí 17. - 18. storočia daný zvláštnym zložením lepidla, stromami z určitého geografického regiónu, šikovným lakovaním a pod. Vedci radšej pripisujú zásluhy nástroja výnimočnej zručnosti jeho tvorcu ako poslednú možnosť.

V priebehu rokov sa k dispozícii stále viac nových prostriedkov na potvrdenie vedeckých predpokladov: röntgenové lúče, dendrochronológia, biochemická analýza, laserové vibrometre a mnohé ďalšie. Aj keď majú vedci pravdu a dobré husle sa skutočne nelíšia od dobrých huslí, je tu ešte jeden aspekt, estetický. Z nejakého dôvodu hral na husle.

Každý vynikajúci nástroj vyrobený jedným alebo druhým majstrom alebo dokonca továrňou má históriu tvorby, za ktorou je vždy povesť, a teda charakter človeka alebo spoločnosti. Navyše mnohí známi výrobcovia začali vyrábať hudobné nástroje, keď ešte nenadobudli svoj moderný vzhľad, a tvarovali ich vlastnými rukami. To je jediný dôvod, prečo sa klavíry Bluthner budú od seba líšiť, rovnako ako sa budú líšiť napríklad gitary Grega Smallmana od gitár Jose Ramireza.

Samozrejme, ak si želáte, nie je ťažké nazvať tento mýtus z iného, ​​​​nevedeckého dôvodu: príjem majiteľa vzácneho nástroja priamo závisí od vytvorenia takýchto rozdielov. (Ako by tu správne poznamenal známy žalobca sveta klasická hudba Norman Lebrecht) Z ľudského hľadiska to však znamená aj popieranie rozdielov medzi nástrojmi s rôznymi charaktermi, vytvorenými ľuďmi s rôzne postavy. Budú sa na nich musieť hrať aj rôzni ľudia.

Preto bude veľká škoda, ak Guarneri’s Viotan, ktorému hrozí, že sa stane najdrahším hudobným nástrojom na svete, nekúpi nejaký hudbymilovný filantrop, ale japonské múzeum. A pre návštevníkov múzea bude hodnota týchto huslí znížená na zvukovú nahrávku v slúchadlách, 18 miliónov dolárov, ktoré sa za ne kedysi zaplatili, a dva odseky textu na pamätnej doske s popisom exponátu.

Komentár z fóra http://www.classicalforum.ru/index.php?topic=3329.0

Koniec koncov, husle veľkých majstrov sa vyznačovali niektorými spoločnými vlastnosťami, ktoré vznikli pod rukami konkrétneho majstra, ako aj individualitou „hlasu“: nie nadarmo dali samotní majstri to najlepšie. jednotlivé názvy nástrojov!

Keď majster predtým vypracoval strategické úvahy týkajúce sa všeobecných hudobných a mechanických parametrov vytvorený nástroj Všetko to začalo výberom materiálu a jeho prípravou na vytvorenie partov huslí a potom po otočení a zlícovaní všetkých komponentov k sebe to skončilo doladením zostaveného nástroja cez zmenu malých mechanických a geometrických parametrov. so sprievodným ovládaním zvuku, po ktorom bol nástroj potiahnutý špeciálnym lakom, ktorého tajomstvo bolo tiež zvláštnym tajomstvom.

Pár slov o Stradivari...

Najznámejší svetový výrobca huslí Antonio Stradivari sa narodil v roku 1644 v Cremone. Je známe, že už v trinástich rokoch začal študovať výroba huslí. V roku 1667 ukončil štúdium s slávny majster sláčikové nástroje Andrea Amati.

Stradivari vyrobil svoje prvé husle v roku 1666, ale viac ako 30 rokov hľadal svoj vlastný model. Až začiatkom 18. storočia si majster skonštruoval vlastné, dodnes neprekonané husle. Mal predĺžený tvar a vo vnútri tela mal zlomy a nepravidelnosti, vďaka čomu bol zvuk obohatený o vzhľad veľká kvantita vysoké podtóny.

Stradivarius vyrobil asi 2500 nástrojov

Od tej doby Antonio už nerobil zásadné odchýlky od vyvinutého modelu, ale experimentoval až do konca svojho dlhého života. Stradivari zomrel v roku 1737, ale jeho husle sú stále vysoko cenené, prakticky nestarnú a nemenia svoj „hlas“.

Počas svojho života vyrobil Antonio Stradivari asi 2500 nástrojov, z ktorých je 732 nepochybne autentických (vrátane 632 huslí, 63 violončela a 19 viol). Okrem sláčikov vyrobil aj jednu harfu a dve gitary.

Všeobecne sa uznáva, že jeho najviac najlepšie nástroje boli vyrobené v rokoch 1698 až 1725 (a najlepšie v roku 1715). Sú obzvlášť vzácne, a preto si ich hudobníci aj zberatelia veľmi cenia.

Mnohé nástroje Stradivarius sú v bohatých súkromných zbierkach. V Rusku sú asi dva tucty huslí Stradivarius: niekoľko huslí je in Štátna zbierka hudobných nástrojov, jeden v múzeu Glinka (kde ho darovala vdova po Davidovi Oistrakhovi, ktorý ho naopak dostal ako dar od anglickej kráľovnej Alžbety) a niekoľko ďalších v súkromnom vlastníctve.

Vedci a hudobníci z celého sveta sa snažia odhaliť záhadu, ako vznikli husle Stradivarius. Už za jeho života majstri hovorili, že zapredal svoju dušu diablovi, dokonca hovorili, že drevo, z ktorého bolo vyrobených niekoľko najznámejších huslí, sú úlomky Noemovej archy. Existuje názor, že husle Stradivarius sú také dobré, pretože skutočný nástroj začína znieť skutočne dobre až po dvesto alebo tristo rokoch.

Mnohí vedci vykonali stovky štúdií o husliach s využitím najnovších technológií, no tajomstvo huslí Stradivarius sa im zatiaľ nepodarilo odhaliť. Je známe, že majster namáčal drevo morská voda a vystavil ju ťažkým chemické zlúčeniny rastlinného pôvodu.

Kedysi sa verilo, že Stradivariho tajomstvo bolo vo forme nástroja, ale neskôr veľký význam začali používať materiál, ktorý je pre husle Stradivarius konštantný: smrek na hornú ozvučnicu, javor na spodnú ozvučnicu. Dokonca verili, že je to všetko o lakoch; Elastický lak pokrývajúci husle Stradivarius umožňuje ozvučným doskám rezonovať a „dýchať“. To dáva zafarbeniu charakteristický „veľký“ zvuk.

Podľa legendy pripravovali cremonskí remeselníci svoje zmesi zo živíc niektorých stromov, ktoré v tých časoch rástli v tirolských lesoch a boli čoskoro úplne vyrúbané. Presné zloženie tých lakov dodnes nie je stanovené - tu bola bezmocná aj najsofistikovanejšia chemická analýza.

V roku 2001 biochemik Joseph Nigiware z Texaskej univerzity oznámil, že odhalil tajomstvo Stradivaria. Vedec dospel k záveru, že zvláštny zvuk sláčikových strún bol výsledkom majstrovej snahy chrániť ich pred červotočom.

Nigiwara zistil, že keď majster vytvoril husle, drevené polotovary boli často postihnuté červotočom a Stradivari sa uchýlil k boraxu, aby ochránil jedinečné hudobné nástroje. Táto látka akoby spájala molekuly dreva a menila tak celkový zvuk huslí.

Keď Stradivari zomrel, víťazstvo nad červotočom v severnom Taliansku už bolo vybojované a následne sa už na ochranu stromu nepoužíval bórax. Podľa Nigiwara si teda majster vzal tajomstvo so sebou do hrobu.

Science a Stradivarius

Colin Gough

______________________________________________

____________________________________________________

Chyba Lua v Module:CategoryForProfession na riadku 52: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).

Antonio Stradivari
Antonio Stradivari
Stradivari skúša nástroj, 19. storočie Stradivari skúša nástroj, 19. storočie
Rodné meno:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
povolanie:
Dátum narodenia:
občianstvo:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
národnosť:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Krajina:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Dátum úmrtia:	1737 (93 rokov)
Miesto smrti:
otec:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
matka:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Manžel:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Manžel:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
deti:	Francesco Stradivari Omobono Stradivarius
Ocenenia a ceny:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Autogram:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Webstránka:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Zmiešaný:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
[[Chyba Lua v Module:Wikidata/Interproject na riadku 17: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota). |Práca]] vo Wikisource

Antonio Veľký Stradivari(taliansky: Antonio Stradivari, príp Stradivarius lat. Antonius Stradivarius; (1644 ) , Cremona - 18. decembra, Cremona) - slávny majster sláčikových nástrojov, študent Nicola Amatiho. Z jeho diela sa zachovalo asi 720 nástrojov.

Životopis

Predpokladá sa, že Antonio Stradivari sa narodil v roku 1644, hoci jeho presný dátum narodenia nie je zaznamenaný. Narodil sa v Cremone. Jeho rodičia boli Alessandro Stradivari (tal. Alessandro Stradivari) a Anna Moroni (tal. Anna Moroni). Predpokladá sa, že od roku 1679 slúžil ako slobodný učeň Nicolovi Amatimu, teda robil podradné práce.

Okrem huslí vyrobil Stradivarius aj gitary, violy, violončelo a minimálne jednu harfu – podľa súčasných odhadov celkovo viac ako 1100 nástrojov.

Hudba

• 2015 - „Stredivarské husle“, Basta.

Kino

• - „Nočná návšteva“, prvé filmové spracovanie románu bratov Weinerovcov „Návšteva u Minotaura“ o krádeži huslí Stradivarius
• - "Návšteva Minotaura", Antonio Stradivari- Sergej Shakurov
• - 15. film o dobrodružstvách britského agenta Jamesa Bonda - „Sparks from the Eyes“, violončelo Stradivarius, „Lady Rose“ sa v zápletke mnohokrát spomína, tiež zachraňuje Bonda pred guľkou.
• - životopisný film „Strivarius“, Antonio Stradivari- Anthony Quinn, mladý Antonio- Lorenzo Quinn.
• - „Červené husle“.
• V epizóde 36 „Detective School Q“ filmové postavy rozlúštia záhadu Stradivariových huslí.
• V epizóde 44 televízneho seriálu "White Collar" hrdinovia hľadajú ukradnuté husle Antonia Stradivariusa.
• V 2. epizóde 1. série seriálu Agent národnej bezpečnosti hľadajú hrdinovia aj ukradnuté husle Antonia Stradivariusa.
• - V prvom filme, epizódy 1-3 zo série „Vyšetrovateľ Tikhonov“, založenej na románe bratov Weinerovcov „Návšteva u Minotaura“, hrdinovia hľadajú ukradnuté husle Antonia Stradivariho.

pozri tiež

Slávni majstri sláčikové nástroje

• Nicolo Amati (1596-1684) - Taliansko
• Andrea Guarneri (1626-1698) - Taliansko
• Nicolas Lupo (1758-1824) - Francúzsko

Slávne nástroje

Napíšte recenziu na článok "Strivarius, Antonio"

Poznámky

Odkazy

Úryvok charakterizujúci Stradivarius, Antonio

Ľudia zdesene utekali, nerozoznávali cestu, nechápali, kam ich neposlušné nohy niesli. Ako slepí do seba narážali, vyhýbali sa rôzne strany, a opäť sa potkýnali a padali, nevšímajúc si okolie... Všade sa ozývali výkriky. Plač a zmätok zachvátili Lysú horu a ľudí, ktorí tam sledovali popravu, akoby až teraz mohli jasne vidieť - skutočne vidieť, čo urobili...
Magdaléna sa postavila. A opäť divoký, neľudský krik prerazil unavenú Zem. Utopený v rachote hromu sa krik vinul okolo ako zlý blesk, vystrašil zamrznuté duše... Po oslobodení Staroveká mágia, Magdaléna zavolala na pomoc starých Bohov... Zavolala Veľkých Predkov.
Vietor jej v tme rozvlnil nádherné zlaté vlasy a obklopil jej krehké telo aureolou Svetla. Strašné krvavé slzy, ktoré jej stále stekali po bledých lícach, ju úplne zmenili na nepoznanie... Niečo ako impozantná Kňažka...
Magdaléna volala... Skrčila si ruky za hlavou a znovu a znovu volala svojich bohov. Zavolala Otcom, ktorí práve prišli o svojho úžasného Syna... Nemohla sa tak ľahko vzdať... Za každú cenu chcela priviesť Radomira späť. Aj keď vám nie je súdené s ním komunikovať. Chcela, aby žil... nech sa deje čokoľvek.

Noc prešla a nič sa nezmenilo. Jeho esencia k nej prehovorila, ale ona tam stála, mŕtva, nič nepočula, len donekonečna vzývala Otcov... Stále sa nevzdávala.
Nakoniec, keď sa vonku rozsvietilo, zrazu sa v izbe objavila jasná zlatá žiara – akoby v nej súčasne svietilo tisíc sĺnk! A v tejto žiare sa hneď pri vchode objavila vysoká, vyššia ako zvyčajne ľudská postava... Magdaléna hneď pochopila, že prišiel práve ten, na koho celú noc tak vehementne a tvrdohlavo volala...
"Vstávaj, Radostný!" povedal nováčik hlbokým hlasom. – Toto už nie je váš svet. Prežil si v ňom svoj život. Ukážem ti tvoju novú cestu. Vstávaj Radomir!
„Ďakujem, otec...“ ticho zašepkala Magdaléna, ktorá stála vedľa neho. - Ďakujem, že ste ma vypočuli!
Starší dlho a pozorne hľadel na ženu stojacu pred ním. krehká žena. Potom sa zrazu žiarivo usmial a povedal veľmi láskavo:
- Ťažko ti je, smutný!... Je to strašné... Odpusť, dcéra, vezmem ti Radomíra. Už nie je jeho osudom tu byť. Jeho osud bude teraz iný. Sám si si to prial...
Magdaléna mu len prikývla, čím dala najavo, že rozumie. Nemohla hovoriť, takmer ju opúšťali sily. Bolo treba nejako vydržať tieto pre ňu posledné, najťažšie chvíle... A potom by mala ešte dosť času smútiť za strateným. Hlavné bolo, že ON žil. A všetko ostatné nebolo také dôležité.
Ozval sa prekvapený výkrik - Radomir stál, rozhliadal sa, nechápal, čo sa deje. To ešte nevedel, že už má iný osud, NIE POZEMSKÝ... A nechápal, prečo ešte žije, hoci si rozhodne pamätal, že kati sa svojej úlohy zhostili bravúrne...

"Zbohom, moja radosť..." ticho zašepkala Magdaléna. - Zbohom, moja drahá. splním tvoju vôľu. Len ži... A vždy budem s tebou.
Zlaté svetlo znova jasne zablikalo, ale teraz už bolo z nejakého dôvodu vonku. Radomír za ním pomaly vyšiel z dverí...
Všetko naokolo bolo také povedomé!... Ale aj keď sa Radomir cítil opäť úplne nažive, z nejakého dôvodu vedel, že toto už nie je jeho svet... A iba jedna vec v tomto starom svete pre neho zostala skutočná - bola to jeho žena. Jeho milovaná Magdaléna...
"Vrátim sa k tebe... určite sa k tebe vrátim..." zašepkal si Radomir veľmi potichu. Nad hlavou mu visel beloch s obrovským „dáždnikom“...
Radomír zaliaty lúčmi zlatistej žiary sa pomaly, ale sebavedomo pohol za iskrivým Starcom. Tesne pred odchodom sa zrazu otočil k naposledy vidieť ju... Zobrať si so sebou jej úžasný obraz. Magdaléna pocítila závratné teplo. Zdalo sa, že pri tomto poslednom pohľade jej Radomir posiela všetko, čo pre nich nazbieral dlhé roky láska!.. Pošli jej to, aby si to aj ona zapamätala.
Zavrela oči, chcela vydržať... Chcela sa mu zdať pokojná. A keď som ho otvoril, bolo po všetkom...
Radomír odišiel...
Zem ho stratila a ukázalo sa, že ho nie je hodná.
Vkročil do svojho nového, zatiaľ nepoznaného života, zanechal Máriu dlh a deti... Jej dušu zanechal zranenú a osamelú, no stále rovnako milujúcu a rovnako húževnatú.
Magdaléna sa zhlboka nadýchla a vstala. Jednoducho ešte nemala čas smútiť. Vedela, že Chrámoví rytieri si čoskoro prídu po Radomira, aby vydal svoje zosnulé telo Svätému ohňu, a tak ho vyprevadil. čistá Duša do Večnosti.

Prvý sa samozrejme objavil John... Jeho tvár bola pokojná a radostná. Ale Magdaléna v jej hlbokých sivých očiach čítala úprimnú sústrasť.
– Som ti veľmi vďačná, Mária... Viem, aké ťažké bolo pre teba nechať ho ísť. Odpusť nám všetkým zlato...
„Nie... ty nevieš, otče... A nikto to nevie...“ ticho zašepkala Magdaléna, ktorá sa zadúšala slzami. – Ale ďakujem za účasť... Povedzte, prosím, Matke Márii, že ON je preč... Že ON žije... Prídem za ňou, len čo bolesť trochu ustúpi. Povedzte všetkým, že ŽIJE...
Magdaléna to už nevydržala. Už nemala ľudská sila. Padla rovno na zem a nahlas sa rozplakala ako dieťa...

Miesto a presný dátum narodenia známeho talianskeho huslistu-majstra Antonia Stradivariho nie sú presne stanovené. Odhadované roky jeho života sú od roku 1644 do roku 1737. 1666, Cremona - to je značka na jedných z majstrových huslí, čo dáva dôvod povedať, že v tomto roku žil v Cremone a bol študentom Nicolo Amati.

Veľký majster vytvoril viac ako 1000 huslí, violončela a viol, pričom svoj život zasvätil výrobe a zdokonaľovaniu nástrojov, ktoré budú navždy oslavovať jeho meno. Dodnes sa ich zachovalo asi 600. Odborníci zaznamenávajú jeho neustálu túžbu vybaviť svoje nástroje silným zvukom a bohatým zafarbením.

Podnikaví podnikatelia, ktorí vedia o vysokej cene majstrovských huslí, ponúkajú od nich falzifikáty so závideniahodnou pravidelnosťou. Všetci Stradivari označili rovnako. Jeho značkou sú iniciály A.B. a maltézsky kríž umiestnený v dvojitom kruhu. Pravosť huslí môže potvrdiť len veľmi skúsený odborník.

Niektoré fakty z biografie Stradivariho

Srdce génia Antonia Stradivariho sa zastavilo 18. decembra 1737. Odhaduje sa, že sa mohol dožiť 89 až 94 rokov, pričom vytvoril asi 1100 huslí, violončela, kontrabasu a viol. Raz dokonca vyrobil harfu. Prečo nie je známy presný rok narodenia majstra? Ide o to, že v Európa XVII storočia vládol mor. Nebezpečenstvo infekcie prinútilo Antoniových rodičov uchýliť sa do ich rodinnej dediny. To zachránilo rodinu.

Nie je tiež známe, prečo sa Stradivari vo veku 18 rokov obrátil na Nicola Amatiho, výrobcu huslí. Možno ti to povedalo tvoje srdce? Amati ho okamžite videla ako skvelého študenta a vzala ho za svojho učňa. Pracovný život Antonio začínal ako robotník. Potom mu zverili prácu filigránskeho spracovania dreva, prácu s lakom a lepidlom. Takto sa žiak postupne učil tajomstvá majstrovstva.

Aké je tajomstvo huslí Stradivarius?

Je známe, že Stradivari vedel veľa o jemnostiach „správania“ drevených častí huslí, odhalili mu recepty na varenie špeciálneho laku a tajomstvá správnej inštalácie. Už dávno pred dokončením diela majster vo svojom srdci pochopil, či husle vedia krásne spievať alebo nie.

Veľa majstrov vysoký stupeň nikdy nedokázali prekonať Stradivária, nenaučili sa cítiť strom vo svojich srdciach tak, ako ho cítil on. Vedci sa snažia pochopiť, čo spôsobuje čistú, jedinečnú zvukovosť huslí Stradivarius.

Profesor Joseph Nagivari (USA) tvrdí, že na zachovanie dreva bol javor, ktorý používali slávni výrobcovia huslí z 18. storočia, chemicky ošetrený. To ovplyvnilo silu a teplo zvuku nástrojov. Premýšľal: môže byť ošetrenie proti hubám a hmyzu zodpovedné za takú čistotu a jas zvuku jedinečných nástrojov Cremonese? Pomocou nukleárnej magnetickej rezonancie a infračervenej spektroskopie analyzoval vzorky dreva z piatich prístrojov.

Nagivari uvádza, že ak sa preukážu účinky chemického procesu, zmena bude možná moderná technológia výroba huslí. Husle budú znieť ako milión dolárov. A reštaurátori zabezpečia to najlepšie uchovanie starých nástrojov.

Lak, ktorý pokrýval nástroje Stradivarius, bol raz analyzovaný. Zistilo sa, že jeho zloženie obsahuje štruktúry nanometrov. Ukazuje sa, že pred tromi storočiami sa tvorcovia huslí spoliehali na nanotechnológiu.

Pred 3 rokmi sme uskutočnili zaujímavý experiment. Porovnával sa zvuk huslí Stradivarius a huslí, ktoré vyrobil profesor Nagivari. 600 poslucháčov, z toho 160 hudobníkov, hodnotilo tón a silu zvuku na 10-bodovej škále. Výsledkom bolo, že Nagivariho husle získali vyššie skóre. Výrobcovia huslí a hudobníci však neuznávajú, že kúzlo zvuku ich nástrojov pochádza z chémie. Obchodníci so starožitnosťami, ktorí si chcú zachovať svoju vysokú hodnotu, majú zase záujem na zachovaní aury tajomstva starožitných huslí.

Veľký majster výroby strún Antonio Stradivari tu s nami nebol už takmer tri storočia. Tajomstvo najväčší majster nikdy sa nepodarilo prísť na to. Len jeho husle spievajú ako anjeli. Moderná veda a najnovšia technológia nedokázala dosiahnuť to, čo pre cremonského génia bolo len remeslom...
Aké je tajomstvo Antonia Stradivariho, existoval vôbec a prečo majster neodovzdal tajomstvo pokračovateľom svojho rodu?

“Z nejakého dreva...”

Antonio Stradivari sa ako dieťa jednoducho zbláznil do zvuku hudby. Ale keď sa snažil spevom vyjadriť to, čo mal na srdci, dopadlo to tak zle, že sa všetci naokolo smiali. Chlapec mal ďalšiu vášeň: neustále so sebou nosil malý vreckový nožík, ktorým brúsil početné kusy dreva, ktoré mu prišli pod ruku.

Antoniovi rodičia si predstavovali kariéru stolára, čím sa preslávil rodné mesto Cremona v severnom Taliansku. Jedného dňa sa však 11-ročný chlapec dopočul, že v ich meste žije aj Nicolo Amati, najlepší výrobca huslí v celom Taliansku!
Táto správa nemohla pomôcť, ale inšpirovať chlapca: koniec koncov, nie menej ako zvuky ľudský hlas, Antonio rád počúval husle... A stal sa žiakom veľkého majstra.

Po rokoch sa tento taliansky chlapec preslávil ako výrobca najdrahších huslí na svete. Jeho výrobky, ktoré sa v 17. storočí predávali za 166 cremonských lír (asi 700 moderných dolárov), by o 300 rokov neskôr išli pod kladivo za 4-5 miliónov dolárov za kus!

Avšak vtedy, v roku 1655, bol Antonio len jedným z mnohých študentov signora Amatiho, ktorí pracovali pre majstra zadarmo výmenou za vedomosti. Stradivarius začal svoju kariéru ako... poslíček. Ponáhľal sa ako vietor okolo slnečnej Cremony a doručoval množstvo poznámok od Amati dodávateľom dreva, mäsiarovi alebo mliekarovi.

Cestou do dielne bol Antonio zmätený: prečo jeho pán potreboval také staré, zdanlivo bezcenné kusy dreva? A prečo mäsiar v reakcii na poznámku signatára často balí odporné krvavočervené črevá namiesto lahodne voňajúcich cesnakových párkov? Samozrejme, o väčšinu vedomostí sa učiteľ podelil so svojimi žiakmi, ktorí ho vždy počúvali s otvorenými ústami od úžasu.

Väčšinu – ale nie všetky... Niektoré triky, vďaka ktorým husle zrazu nadobudli svoj jedinečný hlas, na rozdiel od nikoho iného, ​​naučil Amati len svojho najstaršieho syna. Toto bola tradícia starých majstrov: najviac dôležité tajomstvá mal ostať v rodine.
Prvou vážnou úlohou, ktorú Stradivarius začal poverovať, bola výroba strún. V dome majstra Amatiho boli vyrobené z... vnútorností jahniat. Antonio opatrne namočil črevá do nejakej čudne zapáchajúcej vody (chlapec sa neskôr dozvedel, že tento roztok je alkalický na báze mydla), vysušil ich a potom skrútil. Stradivarius sa teda začal pomaly učiť prvé tajomstvá svojho remesla.

Napríklad sa ukázalo, že nie všetky žily sú vhodné na premenu na ušľachtilé struny. Väčšina najlepší materiál Antonio sa dozvedel, že toto sú šľachy 7-8 mesačných jahniat chovaných v strednom a južnom Taliansku. Ukázalo sa, že kvalita šnúrok závisí od oblasti pasienky, doby zabíjania, vlastností vody a množstva ďalších faktorov...

Chlapcovi sa točila hlava, ale toto bol len začiatok! Potom prišiel rad na strom. Potom Stradivarius pochopil, prečo Signor Amati niekedy uprednostňuje nevábne vyzerajúce kusy dreva: nezáleží na tom, ako drevo vyzerá, hlavné je, ako to znie!

Nicolo Amati už chlapcovi niekoľkokrát ukázal, ako vie spievať strom. Nechtom sa zľahka dotkol kusu dreva a ten zrazu vydal sotva počuteľný zvonivý zvuk!

Všetky odrody dreva, povedal Amati už pestovanému Stradivariusovi, a dokonca aj časti toho istého kmeňa sa navzájom líšia zvukom. Preto musí byť horná časť ozvučnice (povrch huslí) vyrobená zo smreku a spodná časť musí byť vyrobená z javora. Navyše, „najjemnejšie spievajúce“ smreky sú tie, ktoré rástli vo švajčiarskych Alpách. Práve tieto stromy najradšej používali všetci cremonskí remeselníci.

Ako učiteľ nič viac

Z chlapca vyrástol tínedžer a potom dospelý muž... Za celý ten čas však nebolo dňa, aby si nezdokonalil svoje zručnosti. Priatelia žasli nad takou trpezlivosťou a smiali sa: hovoria, že Stradivarius zomrie v dielni niekoho iného a navždy zostane ďalším neznámym učňom veľkého Nicola Amatiho...

Samotný Stradivari však zostal pokojný: počet jeho huslí, z ktorých prvé vytvoril vo veku 22 rokov, už dosiahol desiatky. A aj keď mal každý pečiatku „Vyrobené Nicolo Amati v Cremone“, Antonio cítil, že jeho zručnosť rastie a konečne ju bude môcť získať sám. čestný titul majstrov
Pravda, v čase, keď si otvoril vlastnú dielňu, mal Stradivarius 40 rokov. V tom istom čase sa Antonio oženil s Francescou Ferraboci, dcérou bohatého obchodníka. Stal sa uznávaným výrobcom huslí. Hoci Antonio svojho učiteľa nikdy neprekonal, objednávky na jeho malé, do žlta nalakované husle (presne tie isté, aké mal Nicolo Amati) prichádzali z celého Talianska.

A prví študenti sa už objavili v Stradivariusovej dielni, pripravení, ako on sám kedysi, visieť na každom slove učiteľa. Bohyňa lásky Venuša tiež požehnala spojenie Antonia a Francescy: jedno po druhom sa narodilo päť čiernovlasých detí, zdravých a živých.

Stradivari už začal snívať o pokojnej starobe, keď do Cremony prišla nočná mora – mor. V tom roku si epidémia vyžiadala tisíce obetí, pričom neušetrila ani chudobných, ani bohatých, ani ženy ani deti. Starenka s kosou okolo Stradivariovcov neprešla: jeho milovaná manželka Francesca a všetkých päť detí zomreli na hroznú chorobu.

Stradivari sa ponoril do priepasti zúfalstva. Ruky sa vzdali, nemohol sa ani pozrieť na husle, ku ktorým sa správal ako k vlastným deťom. Niekedy vzal jednu z nich do rúk, držal luk, dlho počúval ten prenikavo smutný zvuk a vyčerpaný ho vrátil späť.

Zlaté obdobie

Antonia Stradivariho zachránil pred zúfalstvom jeden z jeho študentov. Po epidémii chlapec dlho nebol v dielni, a keď sa objavil, horko plakal a povedal, že už nemôže byť žiakom veľkého signora Stradivariusa: jeho rodičia zomreli a on sám si teraz musí zaslúžiť vlastné bývanie...

Stradivari sa nad chlapcom zľutoval a zobral si ho do svojho domu a o pár rokov neskôr si ho dokonca adoptoval. Keď sa Antonio opäť stal otcom, zrazu pocítil novú chuť do života. Začal študovať hru na husliach s dvojnásobným zápalom, pociťoval silnú túžbu vytvoriť niečo výnimočné a nie kópie, dokonca ani vynikajúce, huslí svojho učiteľa.

Tieto sny neboli predurčené na to, aby sa čoskoro splnili: Antonio sa rozvinul až vo veku 60 rokov, keď už väčšina ľudí odchádzala do dôchodku. nový model husle, ktoré mu priniesli nesmrteľnú slávu.

Od tej doby začal Stradivarius svoje „zlaté obdobie“: vytvoril najlepšie nástroje na koncertné vystúpenie a dostal prezývku „super-Stradivarius“. Lietajúci nadpozemský zvuk jeho výtvorov ešte nikto nereprodukoval...

Husle, ktoré vytvoril, zneli tak nezvyčajne, že to okamžite vyvolalo mnohé povesti: hovorili, že starec predal svoju dušu diablovi! Po všetkom obyčajný človek Aj keď má zlaté ruky, nedokáže prinútiť kus dreva, aby vydával zvuky ako spev anjelov.

Niektorí ľudia vážne tvrdili, že drevo, z ktorého sú vyrobené viaceré najznámejšie husle, sú trosky Noemovej archy.

Moderní vedci jednoducho uvádzajú fakt: majstrovi sa podarilo dať svojim husliam, violám a violončelám sýte zafarbenie, vyšší tón ako Amati, a tiež zosilniť zvuk.

Spolu so slávou, ktorá sa rozšírila ďaleko za hranice Talianska, získal aj Antonio Nová láska. Oženil sa – a opäť šťastne – s vdovou Máriou Zambelli. Maria porodila päť detí, z ktorých dve – Francesco a Omobone – sa stali aj výrobcami huslí, no otca dokázali nielen prekonať, ale aj zopakovať.

O živote veľkého majstra sa nezachovalo veľa informácií, pretože spočiatku kronikárov nezaujímal – Stradivari medzi ostatnými cremonskými majstrami nijako nevyčnieval. A bol zdržanlivý človek.

Až neskôr, keď sa preslávil ako „superstradivarius“, jeho život začal zarastať legendami. Vieme však s istotou: génius bol neuveriteľný workoholik. Nástroje vyrábal až do svojej smrti vo veku 93 rokov.

Predpokladá sa, že Antonio Stradivari vytvoril celkovo asi 1100 nástrojov vrátane huslí. Maestro bol úžasne produktívny: vyrábal 25 huslí ročne.
Pre porovnanie: moderný aktívne pracujúci výrobca huslí, ktorý vyrába husle ručne, vyrobí ročne len 3-4 nástroje. Ale do dnešného dňa prežilo iba 630 alebo 650 nástrojov veľkého majstra, presné číslo neznámy. Väčšina z nich sú husle.

Zázračné parametre

Moderné husle sú vytvorené pomocou najpokročilejších technológií a výdobytkov fyziky - ale zvuk stále nie je rovnaký! Už tristo rokov sa diskutuje o záhadnom „tajomstve Stradivarius“ a vedci zakaždým predkladajú stále fantastickejšie verzie.

Podľa jednej teórie Stradivariho know-how spočíva v tom, že vlastnil určité magické tajomstvo husľového laku, ktoré dodávalo jeho výrobkom zvláštny zvuk. Povedali, že majster sa toto tajomstvo naučil v jednej z lekární a recept vylepšil tak, že do laku pridal krídelká hmyzu a prach z podlahy vlastnej dielne.

Iná legenda hovorí, že cremonský majster pripravoval svoje zmesi zo živíc stromov, ktoré v tých časoch rástli v tirolských lesoch a boli čoskoro úplne vyrúbané. Vedci však zistili, že lak, ktorý používal Stradivari, sa nijako nelíšil od toho, čo používali výrobcovia nábytku v tej dobe.

Mnohé husle boli počas reštaurovania v 19. storočí všeobecne prelakované. Dokonca sa našiel jeden blázon, ktorý sa rozhodol podstúpiť svätokrádežný experiment – ​​úplne odstrániť lak z jedných huslí Stradivarius. A čo? Husle nezneli o nič horšie.
Niektorí vedci naznačujú, že Stradivari použil vysokohorské smreky, ktoré rástli v nezvyčajne chladnom počasí. Drevo malo zvýšenú hustotu, čo podľa výskumníkov dodávalo jeho nástrojom charakteristický zvuk. Iní veria, že Stradivariho tajomstvo je v tvare nástroja.

Tvrdia, že ide o to, že žiadny z majstrov nedal do svojej práce toľko práce a duše ako Stradivari. Aura tajomstva dodáva výtvorom cremonského majstra ďalšie čaro

Pragmatickí vedci však neveria v ilúzie textárov a dlho snívali o rozdelení kúzla očarujúcich husľových zvukov na fyzické parametre. V každom prípade o nadšencov núdza rozhodne nie je. Môžeme len čakať na moment, keď fyzici dosiahnu múdrosť textárov. Alebo naopak…

Životopis

Predpokladá sa, že Antonio Stradivari sa narodil v roku 1644, hoci jeho presný dátum narodenia nie je zaznamenaný. Narodil sa v Cremone. Jeho rodičia boli Alessandro Stradivari (tal. Alessandro Stradivari) a Anna Moroni (tal. Anna Moroni). Predpokladá sa, že v rokoch 1657 až 1667 slúžil ako neplatený učeň Nicolovi Amatimu, to znamená, že robil podradné práce. Stradivari sa oženil 1. júla 1667 a usadil sa v rybárskom dome (Casa del pescatore), kde si otvoril vlastnú dielňu. Od tohto času, konkrétne od roku 1667, sa Antonio na etiketách neoznačuje za Amatiho študenta.

V roku 1681 kúpil Stradivari dom, ktorý sa nachádzal vedľa dominikánskeho kláštora v Cremone. Dom mal tri podlažia, každé z nich malo tri okná s výhľadom na námestie, ako aj suterén a medziposchodie, navyše na streche bola štvorcová prístavba, charakteristická pre Cremonu, otvorená na obe strany - na juh a západ a nazýval ju cremonský „seccador“ (sušiareň), bola to miesto, kde majster sušil husle po maľovaní a často tam pracoval za dobrého počasia. Stradivari strávil zvyšok svojho života v tomto dome.

Tento dom prežil nedotknutý až do roku 1880, ale potom ho kúpil majiteľ susednej reštaurácie a spojil s reštauráciou a v dielni Stradivarius majiteľ reštaurácie umiestnil biliardovú miestnosť.

Zo spomienok svojich súčasníkov bol majster vysoký, chudý a na hlave mal vždy bielu čiapku; v zime vlnené a v lete papierové, ako aj bielu koženú zásteru pri práci. Vďaka svojej práci a šetrnosti si majster nazhromaždil taký slušný majetok, že sa v Cremone objavilo príslovie: „Bohatý ako Stradivarius“.

20. mája 1698 zomrela Stradivariho manželka, pohreb bol honosný a majster minul na ten čas veľkú sumu 182 lír. Nasledujúci rok, 1699, 24. augusta, sa Stradivari oženil druhýkrát. Z prvého a druhého manželstva mal majster 11 detí a iba dve, Francesco a Omobono, sa venovali otcovmu umeniu, no dokázali sa bezvýznamne priblížiť otcovej úrovni.

Stradivari mal iba troch žiakov, jeho dvoch synov – Francesca a Omobona – a Carla Bergonziho.

Antonio Stradivari zomrel vo veku 93 rokov a bol pochovaný 10. decembra 1737 na cintoríne dominikánskeho kláštora (dátum úmrtia 10. decembra 1737 je uvedený na strane 96. 1. a 2. riadok v knihe E. Vitacek „Eseje o histórii výroby sláčikových nástrojov“, vyd. B. Dobrochotová, 1952).

V roku 1869 bol dominikánsky kláštor na území, kde bol pochovaný Stradivari, zrušený, pozostatky všetkých zosnulých boli vykopané a pochované v jednom spoločnom hrobe, mimo mesta. Popol veľkého majstra tak zmizol bez stopy.

Stradivarius vyrobil prvé husle vyrobené pod vlastným menom v roku 1666 a do roku 1683 prísne dodržiaval štýl Amati, no od roku 1688 začal majster experimentovať a čím bližšie k roku 1690 sa jeho nástroje zväčšovali. Husle tohto obdobia dostali konvenčný názov „amatize“. Prudký odchod zo školy Amati bol odhalený až v roku 1691. a zrodil sa vlastný typ huslí. Ide o takzvané podlhovasté husle (allonge), v ktorých je javor už výlučne lúčovito rezaný a timbre zvuku zo sopránu sa mení na mezzosoprán, no v roku 1698 sa opäť na krátky čas vrátil k modelu Amati a len okolo roku 1704 ako 60-ročný Stradivarius konečne skonštruoval vlastný model huslí, ktoré ešte nikto nedokázal v dokonalosti prekonať. Toto obdobie trvalo od roku 1704 do roku 1725, približne 21 rokov. V tomto intervale sa rozlišujú dve obdobia... od roku 1704 do roku 1717. kedy má smrek na nástrojoch hodvábny lesk, pravidelné vrstvenie a hutnosť a spodné rezonančné dosky sú najčastejšie z jedného kusu. Počnúc rokom 1717 začal majster pre svoje paluby používať odrodu smreka Haselfichte.

Stradivari vyrábal okrem huslí aj gitary, violy, violončelo a dokonca vyrobil jednu harfu - podľa rôznych katalógov počet jeho diel dosahuje 1150 kusov, no vzhľadom na to, že značné množstvo jeho nástrojov zmizlo pod vplyvom rôznych katastrof, je možné, že v počte jeho diel zmizli. počet jeho nástrojov mohol dosiahnuť 500 jednotiek.

nástroje Stradivarius

• Zoznam nástrojov vytvorených Antoniom Stradivarim

Najvýraznejšie nástroje boli vyrobené v rokoch 1704 až 1725. Stradiváriove husle z tohto obdobia sú vysoko cenené.

Dodnes sa zachovalo asi 650 nástrojov vyrobených spoločnosťou Stradivarius, z toho asi 450 huslí.

Jeho nástroje sa vyznačujú charakteristickým latinským nápisom: Antonius Stradivarius Cremonenfis Faciebat Anno 1732, rovnaký nápis je na štítku huslí z roku 1697.

Na štítkoch z roku 1736 majster označil „d ’ anni 92“ na štítkoch z roku 1737 s označením „d ’ anni 93“, teda tvoj vek.

5. V múzeu sú aj husle z roku 1708. Nie je na ňom žiadny štítok, ale je na ňom nalepený štítok „Priniesol mi ho z Ríma Koretsky od roku 1796 princ Shakhovskoy“. Bol predaný Treťjakovovi, ktorý ho odkázal Rumjancevovmu múzeu, odtiaľ putoval na Moskovské konzervatórium a v roku 1921 bol presunutý do Štátnej zbierky.

6. V zbierke sa nachádzajú aj husle z roku 1711, ktoré sú najzachovalejšie.

7. K dispozícii sú aj stredne veľké husle s falošným vrchom. Husle kúpil Treťjakov v zahraničí a po jeho smrti sa presťahovali na Moskovské konzervatórium a potom v roku 1921 do Štátnej zbierky.

8. V Štátnej zbierke je aj viola s etiketou datovanou 1715 od Stradivarius. Patrila grófovi Matvejovi Jurijevičovi Venlgorskému a istý čas na nej hrával belgický huslista (violista?) Henri Vietun (1820-1881).

9. Ďalšie v zbierke je violončelo z roku 1725. Violončelo kúpil v Paríži od Rambauda petrohradský umelec Vorobjov a okolo roku 1845 ho priviezol do Ruska.

10. a 11. Štátna zbierka má aj dvoje stradivárskych huslí, pravdepodobne z obdobia po roku 1725. Štítky boli vyčistené a dátumy boli vymenené.

Jedny z týchto huslí zreštaurovali v roku 1806 petrohradskí majstri, bratia Franz a Moritz Steiningerovci. Patril kniežaťu Trubetskoyovi, ktorý sa potom dostal ku K. Treťjakovovi a od neho na konzervatórium a potom v roku 1921 do Štátnej zbierky.

12. Štátna zbierka obsahuje aj husle z roku 1736, vyrobené majstrom rok pred smrťou, vo veku 92 rokov. V tom roku Stradivarius vyrobil iba 4 husle. Princ Yusupov kúpil tieto husle v Taliansku a v jeho rodine boli až do roku 1918. Posledný potomok rodiny Sumarokov-Elston utiekol do Paríža, ale husle zamuroval v jednom zo suterénov svojho paláca na Moika, kde sa našli a preniesli do Štátnej zbierky. (zoznam uvádza E. Vitachek v knihe „Eseje o histórii výroby sláčikových nástrojov“, 1952, editor B. Dobrokhotov, s. 213-222).

Známa je aj zbierka nástrojov Stradivarius patriaca španielskemu kráľovi. Vystavené v Múzeu hudobných nástrojov Kráľovského paláca v Madride:

• Husle ("Boissier" (1713), ktoré patrili Boissierovi, švajčiarskemu huslistovi na dvore španielskeho kráľa Karola III., neskôr Pablovi Sarasatemu. Od roku 1908 sú uchovávané v Real Conservatorio Superior de Música de Madrid.)
• Španielskej korune patrí aj Španielske kvarteto (Cuarteto Palatino). Pôvodne existoval ako kvintet, no tenor sa následne stratil počas Francúzskej revolúcie. Bol určený ako dar španielskemu kráľovi Filipovi V., ktorý bol v roku 1702 v Cremone, ale nástroje neopustili dielňu ešte za života Antonia Stradivariho. Kvarteto pozostáva z intarzovaných nástrojov „Španielsky I“ (1709), „Španielsky II“ (1709), kontraaltu „Španielsky dvor“ (1696) a violončela „Španielsky dvor“ (1694) a teraz je uložené v kráľovskom paláci v Madride. .

V Múzeu hudobných nástrojov Národnej akadémie Santa Cecilia sa nachádzajú takzvané toskánske husle, tiež súčasť kvinteta Medici.

Husle a violončelo podľa mena s krátkou históriou:

• "Delfino" (1714) - "Delfín". Patril Jaschovi Heifetzovi. Vo vlastníctve Nippon Music Foundation od roku 2000.
• Intarzované Stradiváriove husle „Le Lever du Soleil“ („Východ slnka“) (1677) – „Východ slnka“, sú od roku 2004 v Múzeu historických kuriozít vo Viedni.
• "Marquis de Corberon, Loeb" (1726). Patrilo Francúzsky veľvyslanec na dvore Kataríny II. markízovi de Corberon. V súčasnosti patrí pod Kráľovskú hudobnú akadémiu v Londýne.
• "Viotti" (1709). Patrila talianskemu huslistovi Giovannimu Battistovi Viottimu (1755-1824). Od roku 2005 pôsobí na Royal Academy of Music v Londýne.
• "Provigny" (1716). Nachádza sa v Parížskom múzeu hudby (Cité de la Musique, Musée de la Musique).
• "Davidoff" (1708). Patril ruskému violončelistovi Karlovi Davydovovi (1838-1889). Nachádza sa v Parížskom múzeu hudby (Cité de la Musique, Musée de la Musique).
• "Mesiáš" (1716) - "Mesiáš". Od roku 1939 je uložený v Ashmolean Museum v Oxforde.
• "Mendelssohn" (1709). Ukradnuté z Deutsche Bank počas okupácie Berlína.
• "Šípková Ruženka" (1704) - "Šípková Ruženka." Od roku 1995 ju vlastní Landeskreditbank Baden Württemburg a vlastní ju huslistka Isabelle Faust.
• "Betts" (1704). V rokoch 1830-1852 patril Arthurovi Bettsovi. Od roku 1936 je uložený v Kongresovej knižnici.
• "gróf z Plymouthu, Kreisler" (1711). Patril grófovi z Plymouthu, rakúskemu huslistovi Fritzovi Kreislerovi (1875-1962). Od roku 1965 je v majetku Los Angeles Philharmonic.
• "Le Brun" (1712). Patril Nicolovi Paganinimu, Charlesovi le Brunovi (Paríž). Predané v aukcii v roku 2008.
• "Eldina Bligh" (1712). Do roku 1912 patril Eldine Bly. Od roku 1945 ju vlastní Virgil C. Brink.
• "Pingrille" (1713). Od roku 1979 patrí huslistovi Gabrielovi Banátovi, koncertnému majstrovi Newyorskej filharmónie.
• "Lipinski" (1715). Patril Giuseppe Tartinimu, poľskému huslistovi Karolovi Josephovi Lipinskému (1790-1861). Predané v roku 2007.
• "David Hochstein, Nowell, Joachim" (1715). Patril maďarskému huslistovi Josephovi Joachimovi (1831-1907). Od roku 1997 ju vlastní William Palmer.
• "Cisár" (1715) - "cisár". Patril maďarskému huslistovi Jánovi Kubelíkovi (1880-1940).
• "Titian" (1715) - "Titian". Svoj názov dostal vďaka priehľadnému červeno-oranžovému laku, ktorý pripomína farby Tiziana Vecellia. Vo vlastníctve Irwina Millera.
• "Barón Knoop" (1715). Patril barónovi Johannovi Knoopovi (1846-1918). Od roku 1992 vo vlastníctve Davida L. Fultona.
• "Milstein" (1716). Patrila americkému huslistovi ukrajinského pôvodu Nathanovi Milsteinovi (1903-1992). Od roku 2006 ju vlastní Jerry Cole.
• "Cessole" (1716). Patrilo blízkemu priateľovi Nicolo Paganini grófovi Cessolovi z Florencie.
• "Marquis de Riviere" (1718). V 19. storočí patril markízovi de Riviere. Predané v roku 1993.
• "Lady Blunt" "Lady Blunt" (1721). V rokoch 1864 až 1895 patrila vnučke básnika Lorda Byrona Lady Anne Blunt (31 rokov). Tieto husle vlastnil aj slávny parížsky majster Jean Baptiste Vuillaume, zberatelia - Richard Bennett, Baron Knoop, Sam Bloomfield, ako aj hudobný fond Nippon. Predané v júni 2012 v aukcii aukčný dom Tarisio za cenu 15 890 000 dolárov.
• "Kráľ Maximilián, Unico" (1709). V rokoch 1806-1826 patrila bavorskému kráľovi Maximiliánovi Jozefovi. Bol v nadácii Axel Springer od roku 1966, ukradnutý.
• "Leonora Jackson" (1714). V rokoch 1904 až 1919 patril huslistke Leonore Jackson McKim. Od roku 1984 vo vlastníctve Dr. William a profesorka Judy Sloan.
• "Cremonese" (1715) - "Cremonese". Od roku 1961 patrí mestu Cremona.
• "Kolos" (1716) - "Kolos". Patril Viottimu, huslistovi Luigimu Albertovi Bianchimu, a bol ukradnutý v roku 1998.
• "Nachez" (1716). Patrila huslistovi Tivadorovi Nashezovi. Predané v roku 2003.
• "Éčko" (1717). Patrilo nemeckému huslistovi Franz Eck (1774-1804). Predané v roku 1992.
• "Hausmann" (1724). Patril violončelistovi Georgovi Hausmannovi (1814-1861). Predané v aukcii za 4 500 000 dolárov.

Referencia: Tieto štyri nástroje Stradivarius kúpila pani Huguette Clark (dcéra medeného magnáta, senátora a bankára z Montany Williama A. Clarka. Zomrela v roku 2011 v New Yorku vo veku 104 rokov). Prvé husle „Comte Cozio di Salabue“ vyrobil Stradivarius v roku 1727 a hral na nich Paganini potom, čo ich v roku 1817 získal od grófa Cozio de Salabue. Druhé husle „Desaint“ vyrobil Stradivarius v roku 1680 v štýle „amatize“.

Viola "Mendelssohn" bola vyrobená v roku 1731, Stradivari vo veku 86 rokov. Toto je jeden z mála prežívajúcich alt Strad (iných je viac krátke meno nástroje Stradivarius). Violončelo - "Ladenburg" 1736. Predtým, ako sa stal majetkom Paganiniho, patril rodine Mendelssohnovcov. Tieto nástroje v súčasnosti vlastní Nippon Music Foundation.

Používajú sa aj iné Stradivarky moderných hudobníkov. Violončelo "Davidoff" (1708), v súčasnosti hrá Yo-Yo Ma. Violončelo „Duport“ (1711) patrilo francúzskemu violončelistovi Jeanovi Pierrovi Duportovi (1741-1818), ale v rokoch 1974 až 2007 ho vlastnil Mstislav Rostropovič. Husle "Comtesse de Polignac" (1699), ktoré používal Gil Shaham. Husle "Sinsheimer, Perlman" (1714). patril huslistom Bernard Sinsheimer, Itzhak Perlman, Uto Ugi. Predané v aukcii v roku 2005. Husle "Pôda" (1714). V rokoch 1874-1911 patril Amedee Soilovi, belgickému konzulovi v Moskve. Od roku 1986 vo vlastníctve huslistu Itzhaka Perlmana.