Irina Nikitina je prezidentkou nadácie Musical Olympus Foundation, ktorá už mnoho rokov prináša do Ruska najprestížnejších hudobníkov: Andrasa Schiffa, Anne-Sophie Mutter, Yo-Yo Ma, Viedenská filharmónia s Christianom Thielemannom.
Ďalšou oblasťou činnosti „Hudobného Olympu“ je propagácia mladých laureátov medzinárodných súťaží v Rusku aj na najlepších svetových platformách.
Rovnomenný festival, na ktorom sa každoročne stretávajú noví víťazi z celého sveta, sa v Petrohrade konal už po 20. raz, po ňom sa Ekaterina Biryuková stretla s prezidentkou nadácie.
Keďže sa stretávame počas Čajkovského súťaže, prvá otázka znie: zúčastňujú sa jej laureáti na vašom festivale víťazov?
Zúčastnil sa. Nie zakaždým. Ale zúčastnili sa. Čajkovskij je súťaž, ktorá stojí mimo... Má komplikovaný príbeh... Vystúpil s nami napríklad violončelista Istvan Vardai, ktorého sme mali veľmi radi. Zdá sa, že pred tromi súťažami obsadil v Čajkovskom tretie miesto. A myslel som si, že tam bol najzaujímavejší. Za tento čas už vyhral súťaž ARD v Mníchove, teraz dostal veľmi prestížne ocenenie Liszta v Budapešti a vo všeobecnosti má veľmi veľkú koncertnú činnosť.
Minulý rok s nami spieval čínsky barytonista Ao Li, ktorý vyhral operu Placida Dominga, teraz sa zúčastňuje súťaže Čajkovského. Je to fantastický spevák a ten najláskavejší, najúžasnejší človek. Už sme to ukázali v Carnegie Hall a opäť na práve dokončenom Hudobnom Olympe. Spieva v divadle v San Franciscu. Ako tomu rozumiem, bol pozvaný, aby prišiel, bonus je veľmi veľký, je si veľmi istý svojimi schopnosťami. Budem veľmi prekvapený, ak najprv niečo nedostane.
Súčasná konkurencia sa vyznačuje množstvom formovaných, celkom slávnych hudobníkov. Dokonca som už počul od niektorých účastníkov sólové koncerty v BZK. Prečo si myslíte, že potrebujú súťaž?
Porotu teraz tvoria ľudia, ktorí môžu ďalej napredovať vo svojej kariére. Riaditeľ Carnegie Hall je v porote violončelistov. V husľovej porote je riaditeľ festivalu v Lucerne. Riaditeľ festivalu Verbier je v porote klaviristov. Toto sú vážne dvere. A myslím si, že mnohí prišli do súťaže kvôli tomu. Potom - vôbec nie posledná chvíľa V tomto živote sú veľké bonusy. Pre hudobníkov je ťažké zarobiť peniaze. Hlavne teraz.
- Čo sa zmenilo na vašom festivale za tých 20 rokov?
Samozrejme, festival spočiatku nebol jednoduchý. Celý festival neznámych mien! Viem o sebe povedať. Teraz prichádzam do Viedne, Berlína alebo niekde inde. Dobrá sála, dobrý orchester, ale na plagáte vidím štyri neznáme mená. Nuž, Katya, úprimne, nepôjdem! Ale za 20 rokov si myslím, že sme tento strach verejnosti absolútne prekonali.
Verejnosť je pripravená na debuty a dôveruje značke Musical Olympus. Vedia, že idú po ľuďoch, ktorí sú v ich živote na dráhe. Získanie ocenenia na súťaži nie je koniec, ale začiatok. Toto je obrovský odrazový mostík, obrovské očakávania. A ako človek je potrebné ich okamžite dať dobré koncerty v dobrých sálach s dobrými orchestrami. Je veľmi dôležité ukázať, že sú vítaní.
Máme určité kmeňové publikum, ktoré príde na každý koncert. Máme aj taký nápad – cenu divákov. A pre niektorých sa to stalo životne dôležitým – chodiť okolo, počúvať všetkých a klásť si kríže. Festival má tiež stále západné publikum, ktoré naň prichádza špeciálne. Pre 100 ľudí. Priateľské kluby sú v New Yorku, vo Švajčiarsku a teraz organizujeme jeden v Rusku.
Náš festival je pre mňa taký informačný ďalekopis: čo sa za rok udialo v súťažnom svete. Daishin Kashimoto alebo Sayaka Shoji napríklad hrali jednu súťaž, ďalší rok vyhrali opäť niekde inde, potom tretiu. Aj Istvan Vardai priniesol každý rok nejaké nové víťazstvá. A niektoré z nich sme ukázali tri až štyrikrát. Ale to je ojedinelý prípad.
Prečo ma zaujímajú súťaže? Samozrejme, konkurenčný systém má svoje plusy aj mínusy. Faktom ale je, že koncertný život si vyžaduje obrovskú výdrž. Duševné, psychické, fyzické. Sedím na koncerte v Tokiu a nezáleží mi na tom, kedy a kedy prišiel umelec z New Yorku. Je pre mňa dôležité, že som prišiel za týmto umelcom a on mi má čo povedať. A ak sa človek dostane cez tento konkurenčný mlynček na mäso, tak je na takúto prácu s najväčšou pravdepodobnosťou pripravený. To je jedna z výhod konkurenčného systému.
- Politicky nekorektná otázka. Veľké množstvo Východné mená na súťažiach – robí vám to problém alebo nie?
Viete, keď sa ma pýtajú, či som za Západ alebo za Východ, odpovedám: Som za hudbu. Je tu samozrejme obrovská armáda ázijských hudobníkov. Navyše, ak nás pred cca 20 rokmi toto... neurazilo, ale prekvapilo, teraz nás to už neprekvapuje vôbec. kórejčina, Čínski speváci- Katya, ako zaobchádzajú s dikciou a výslovnosťou! Ako leští akýkoľvek jazyk!
Pamätám si, že sme pozvali Kórejčanku Sun Young Seo, ktorá, mimochodom, vyhrala poslednú súťaž Čajkovského. A píše mi, že naozaj chce hrať „Tatianin list“. Mám mierne zdesenie a nedôveru. Kórejčanka spieva "Tatianin list" s orchestrom Mariinské divadlo! Píšem - možno môžem urobiť niečo iné? Ale pýtala sa tak veľa, až sa mi srdce triaslo.
Skrátka vyšlo dievča a v takých šatách, viete, predtým v straníckych výboroch boli také plyšové závesy tmavočervenej farby, natlačil som sa do kresla. A to trvalo presne dovtedy, kým nezaspievala prvé dve slová. Najčistejší ruský jazyk! Bolo cítiť každé slovo! stále na to nemôžem zabudnúť.
- To znamená, aké sú vaše prognózy? Klasická európska hudba bude spasený na východe?
Klasická hudba sa ušetrí, kde sa viac zapoja deti. Európsky školský systém je teraz jasným zlyhaním, deti majú málo vzdelania. Každá škola pre nadané deti je vysoko spoločenská kritika. Ako niekoho vyzdvihneme?! Môžem povedať, že vo Švajčiarsku je to tak neustále. V Nemecku je to o niečo jednoduchšie. Toto nie je demokracia, ale pseudodemokracia. Nemôžete to urobiť týmto spôsobom. Deti by mali dostať vzdelanie včas. Pretože to, čo dieťa nedostane v detstve, už prakticky nedoplatí. Myslím techniku, rovnakú disciplínu.
A Aziati – áno, veľmi disciplinovaní a výkonní. A len čo prídu do Európy – tento jav pozorujem neustále – uchovávajú si to najlepšie, ale vpúšťajú aj niečo nové. Všetko vnímajú veľmi rýchlo. Už nemám ten istý pocit, aký som mal pred 20-30 rokmi, že hrajú hudbu niekoho iného. Majú motiváciu prežiť a uniknúť, čo Európania nemajú. A vôbec to nie sú snobi. Snobizmus medzi estétmi je asi dobrý. Ale snobizmus nie je motorom pokroku.
Hlavnou udalosťou uplynulej moskovskej sezóny bola návšteva Viedenskej filharmónie s Christianom Thielemannom na čele v plnom rozsahu symfonický cyklus Beethoven. Stále nemôžem uveriť, že sa to stalo.
Odvtedy sa situácia veľmi zmenila – kríza, sankcie, opatrný postoj k Rusku. Bol by takýto projekt možný aj tento rok?
V prvom rade musím povedať, že tento projekt je pre mňa naozaj šťastím. Chcel som priviesť Viedenčanov, aby ukázali niečo hodnotné, čo sme už dlho nepočuli. Napodiv, ak u nás zaznel cyklus všetkých Beethovenových symfónií, bol roztrúsený. A aby sa o pár dní rozprúdila Beethovenova hudba – samozrejme, toto je veľmi silný dojem. S Thielemannom sme sa stali veľmi dobrými priateľmi. Toto je jeden z najkomplexnejších znakov medzi súčasnými vodičmi. Nespolupracujúci, kategorický, nekompromisný. Je pre mňa veľmi zaujímavý ako hudobník absolútne čestný. Tých ostalo málo. Je veľmi sebestačný. Myslím si, že to mu zabránilo zaujať miesto šéfa Berlínskej filharmónie. Ale nehneval som sa na neho. Pretože má úžasný orchester – Dresden Staatskapelle. Práve som ich počúval na Veľkonočnom festivale v Salzburgu. Znejú skvele!
Prehliadka Moskvy bola organizačne veľmi náročná, keď sme sa stretli, boli sme všetci veľmi napätí, no rozišli sme sa ako ľudia, ktorí sa hlboko milujú a rozumejú si. Tento týždeň všetko obrátil hore nohami. S Thielemannom sme spolu trávili veľa času, chodili sme do múzeí, mali sme zábavný obed v deň, keď všetky reštaurácie neakceptovali karty, pretože Master Bank bola zatvorená, pamätáš?
Po ceste do Ruska si chcel vyskúšať ruský repertoár – niečo, čo ešte nikdy nerobil. A teraz na Veľkonočnom festivale v Salzburgu dirigoval Čajkovského šiesty a Šostakovičov koncert s Nikolajom Znaiderom. Viete si predstaviť metamorfózu, ktorá sa mu stala!
- Áno, je zarytým zástancom rakúsko-nemeckej klasiky.
Viem si predstaviť, ako by tu prebiehala táto Čajkovského šiesta! Pravdepodobne by jednoducho rozdelila poslucháčov na dva tábory. Ťažké. Zorganizoval to tak, ako si to ani nevieme predstaviť. Úplne zničil obvyklú myšlienku Čajkovského.
Na tlačovej konferencii vzápätí vyhlásil, že Čajkovskij vôbec nie je tým sentimentálnym skladateľom, ako si ho kedysi predstavovali. A skutočne, nikde nebolo niečo také, aby sa duša roztrhala na kusy. Toto plnenie, rozširovanie, rozširovanie, ako na harmonike, sa nestalo. Naopak, všetko vysušil, vybudoval, ku koncu finále bolo cítiť akúsi odstredivku, zdalo sa, že takmer zrýchľuje. Bolo to, ako keby supergolfista vzal prvé ihrisko a cez všetky polia trafil túto poslednú jamku. Nechápete, ako je to možné, no aj tak vás to napadá.
Rokujeme s ním. Teraz skúmame možnosť priviesť drážďanskú Staatskapelle. Tento orchester sme tu už veľmi dlho nemali. Sú vo výbornej forme. Myslím, že to dokážeme.
- Ako teraz reagujú západní umelci na pozvania z Ruska?
Úplne normálne. Len ja a Evelyn Glennie sme mali presne pred rokom situáciu, s ktorou som sa, úprimne povedané, stretol prvýkrát v živote. Počas festivalu máme vždy master class. A okrem toho sa umelci zapájajú do sociálnych programov: jedna skupina chodí do detského domova, druhá do Krestyho a tretia do hospicu pre seniorov. Keď sme to prvýkrát začali organizovať, myslel som si, že budú podvádzať. A potom som počul, ako úžasná francúzska huslistka Solene Paydassy, ktorá vyhrala súťaž Marguerite Long a Jacques Thibaut, hrala pred šiestimi deťmi, ktoré už boli úplne v posteli. Hrala lepšie ako na koncerte!
Tento rok sme teda mali majstrovské kurzy so Zakharom Bronom a Evelyn Glenny, s ktorými sme už dlho priatelia, boli sme prví, ktorí sme ju priviezli do Ruska. A keď sme s ňou pred rokom uzavreli dohodu, zrazu sa objavila klauzula o vyššej moci, v ktorej sa uvádzalo, že ak britské ministerstvo zahraničných vecí usúdi, že je v tejto chvíli nebezpečné navštíviť Rusko, stále sme povinní jej zaplatiť poplatok .
No jasné, zavarila som, toto je nemysliteľné! Vo všeobecnosti je vyššia moc zvyčajne prírodné katastrofy. Povodeň, požiar. A potom sa jej manažér zľakol, možno nás o rok čaká vojna, tanky, Majdan. Napísal som im, že hudba je mimo politiky.
- Naozaj si to m yslíš?
Verím, že hudba sa určite dá použiť ako politická páka a poznáme na to veľa príkladov...
-...celé 20. storočie.
Áno. Ale. Môžete napríklad povedať „Sme za mier“ alebo môžete povedať „Sme proti vojne“. Verím, že je lepšie byť „za“ ako „proti“. Proti je, povedzme, nekreatívny.
Slávna ruská klaviristka Irina Nikitina, režisérka medzinárodný festival mladí interpreti „Hudobný Olymp“, je už desať rokov vydatá za švajčiarskeho občana Michaela Hefligera. Na láske cudzinca k ruskej žene nie je nič zvláštne. Ďalšia vec je v tomto príbehu prekvapujúca: Michael sa do Iriny zamiloval nie na prvý pohľad, ale na prvý konkurz.
Irina Nikitina: V roku 1987 som dostal Grand Prix na súťaži v Paríži. môj budúci manžel v tom čase bol riaditeľom festivalu mladých umelcov, ktorý sa konal v najväčšom hospodárskom a letovisku sveta Davose. Michael počul moju hru v rádiu a podľa jeho slov sa mu to tak páčilo, že ma chcel pozvať na svoj festival. Stoicky vydržal únavný súdny spor so Štátnym koncertom. Nakoniec sa všetko dobre skončilo a ja som odletel do Zürichu. Natalya Shcherbanenko: Osobná pozornosť riaditeľa medzinárodného festivalu interpretovi zrejme lichotila od Sovietsky zväz, otvoril skvelé vyhliadky? I.N.: Nevedela som si ani predstaviť, že by som sa vydala za cudzinca. Milujem cestovanie po svete, ale ešte viac milujem návrat domov. Moja umelecká kariéra sa úspešne rozvíjala, v zahraničí bolo uznanie: nabitý program turné, 15 sólových CD v najväčšom nahrávacie spoločnosti mier. V Japonsku ma vždy prijali veľmi srdečne, mal som štyri turné ročne. Moje majstrovské kurzy sa konali v Spojených štátoch s veľkým úspechom. Ale Michael sa o mňa staral štyri roky, cítila som, že ma skutočne miluje a je pripravený pre mňa veľa urobiť. N.Sh.: Povedzte nám, ako sa Švajčiari starajú o ruské ženy. I.N.: Dva roky som žil v Prahe a študoval som čembalo. Michael tam lietal raz týždenne, len aby priniesol moje obľúbené banány z Mníchova - v Prahe vtedy žiadne neboli. Bol som veľmi zaneprázdnený a naše stretnutia vyzerali takto: otvoril som dvere, vysvetlil, že musím pracovať, vzal som si trs banánov, poďakoval som a zavrel dvere. Raz ma Michael pozval do svojej vlastnej vily v Španielsku, možno ma chcel prekvapiť. Krym mám veľmi rád, hlavné je pre mňa, že sú tam skaly a more, prírodná príroda. A z tej istej vily na pobrežie musíte ísť autom asi päť minút. A po preskúmaní všetkých tých krás, ako sú päť kúpeľov, nespočetné množstvo spální a obrovská záhrada, sa pýtam: "Je voda v bazéne more?" Michael začne vysvetľovať niečo o výhodách čistá voda pred morom a sklamane krútim hlavou. N.Sh.: Nevesta bola rozmarná. I.N.: Toto je zásluha môjho manžela, že pochopil: to nie sú rozmary, ale moja podstata. Bol som vychovaný vo veľmi patriotickej rodine; môj otec, profesor na konzervatóriu, keď sa dozvedel o našom romániku, vo všeobecnosti položil otázku: „Buď ja, alebo on“. A keď Michael pozval moju mamu na prechádzku po elegantných butikoch v Mníchove, moja mama kráčala a povedala: "No a čo? Máme všetko!" N.Sh.: Prečo ťa vlastne Michael zobral? I.N.: Prišiel do Prahy osláviť Vianoce so mnou. Prechádzali sme sa zasneženými rozprávkovými uličkami starého mesta, ktoré urobil Michael Ešte raz ponúknuť. Keďže nepočul súhlas, schmatol pár okoloidúcich starších manželov a zakričal: "No, aspoň jej vysvetlíš, že ju milujem!" Ale vážne, v určitom okamihu som si uvedomil, že mi dáva úplnú vnútornú slobodu, umožňuje mi robiť to, čo chcem. Nemyslím si, že iný muž by mi dovolil, rešpektujúc moje aktivity v Rusku, žiť taký rozdvojený život - v dvoch domoch, v dvoch krajinách. Som civilizovaný bezdomovec, moje bydlisko sa môže meniť každý deň. Máme dva domy: jeden v Lucerne, taký veľký a vysoký, že nepotrebujem telocvičňu: schody tam nahrádzajú cvičebné náčinie a byt v Petrohrade na Moika. Strávim tam polovicu života a druhú polovicu v nespočetných hoteloch po celom svete. N.Sh.: Ako sa vám darí adaptovať sa z jedného životného rytmu na druhý? I.N.: Sťahovanie z krajiny do krajiny vyvinulo osobitnú flexibilitu. V pondelok môžem raňajkovať v San Franciscu s večne usmiatymi Američanmi, v stredu obedovať s Európanmi, ktorí sú opatrní vo vyjadrovaní svojich pocitov, a v sobotu si môžem dať čaj s Rusmi a počúvať ich nekonečné problémy. Som úprimný človek, beriem si k srdcu skúsenosti iných ľudí. V Rusku je deň nevyspytateľný, rúti sa bezhlavo, úplná improvizácia, naopak, vo Švajčiarsku presne viem, s kým, kedy a kde budem obedovať o šesť mesiacov. Toto je pre mňa život, som zástancom neustálej zmeny vnemov. N.Sh.: Cudzí muži očakávať, že ruská žena bude neustále prítomná krb a domov A chutné obedy. Je nepravdepodobné, že tieto požiadavky spĺňate. I.N.: Michael veľmi dobre chápe, že som zvláštny exemplár. Jeho postoj ku mne je veľmi úctivý – zmes strachu o mňa a pýchy. To, že môj manžel nie je Rus a nikdy nebude žiť v Rusku, je trochu smutné, pretože pre mňa osobne je život v Rusku veľmi organický. Veď neustále cestovanie medzi krajinami mi berie veľa energie, no teší ma, že ma vo Švajčiarsku nazývajú kultúrnym veľvyslancom Ruska. Michael je mi vďačný, že som cezo mňa spoznal a miloval krásnu krajinu. A čo sa týka večerí... Keď mám čas, veselo rozmaznávam manžela a dcérku domácimi dobrotami. N.Sh.: Narodenie dcéry na tvojom hudobná kariéra neovplyvnilo to? I.N.: Posledný koncert Dal som to šesť týždňov pred narodením Anniky a ďalší šesť týždňov potom. Do pôrodnice som prišla so syntetizátorom, aby som nestrácala čas. Annika má teraz deväť rokov. Hovorí štyrmi jazykmi. So mnou hovorí len po rusky, s otcom iba po nemecky, študuje v anglickej škole a vo Švajčiarsku sa nedá nevedieť po francúzsky. Vnucujem ruskú stranu. Veľmi rada chodí do Petrohradu a ja sa snažím často brať so sebou aj svoju dcéru. N.Sh.: Nekonečné cestovanie a emocionálne preťaženie vyžadujú špeciálnu silu. kde ich máš? I.N.: Aby som sa zotavil, odchádzam na Cejlón. Je tu pokojná a harmonická atmosféra, všetko do seba zapadá. Zdá sa mi, že pre ženu je najdôležitejšia... vnútorné sebavedomie v sebe. Krása podľa mňa nie je vec, ktorá odíde, ale naopak, príde. Nie je určená rokmi a počtom kozmetických procedúr, ale jej vnútorným obsahom. N.Sh.: Ako vyzerá život socialistu v požehnanom Švajčiarsku? I.N.: Teraz je môj manžel riaditeľom najväčšieho medzinárodného festivalu v Lucerne, ktorý Celkom trvá približne dva mesiace. A celých tých šesťdesiat dní žijem ako hostiteľka festivalu, jeho prvá dáma. Mimochodom, veľmi náročná úloha. N.Sh.: naozaj? I.N.: Uisťujem vás, že každá iná žena by sa z takejto zodpovednosti a takého množstva celebrít zbláznila. Festival je veľmi prestížnym podujatím, ktoré priťahuje svetovú ekonomickú elitu. Musím poznať mená všetkých vysokopostavených pánov, prezidentov bánk, ich manželiek, ovládať všetky jemnosti etikety, vyzerať skvele, venovať čas každému. Za celým týmto sekularizmom nesmieme vynechať pointu: komunikácia pomáha riešiť vážny problém – zbližovanie kultúr. N.Sh.: Povedali mi, že ste zakladateľom troch charitatívnych nadácií? I.N.:Áno, jeden pôsobí v Petrohrade, druhý vo Švajčiarsku, tretí v Rakúsku. Ale všetky sú nejakým spôsobom spojené s Ruskom. V roku 1995 som založil nadáciu Hudobný Olymp a zorganizoval rovnomenný festival v St. klasická hudba. Vo svete nemá obdoby: pozývame mladých interpretov – víťazov medzinárodných súťaží. Festival každým rokom naberá na obrátkach a západná tlač oň prejavuje veľký záujem. Za päť rokov jeho existencie sa na ňom zúčastnilo okolo stotridsať hudobníkov z dvadsiatich krajín. Od roku 1997 funguje v Zürichu charitatívna podporná nadácia hudobná škola na petrohradskom konzervatóriu. Nadácia nakupuje pre školu hudobné nástroje, dáva talentovaným deťom možnosť zúčastniť sa medzinárodných súťaží a majstrovských kurzov. V roku 2000 bola vo Viedni vytvorená nadácia na oživenie slávnej koncertnej siene „Vokzal“ v Pavlovsku, kde kedysi vystupoval (a neskôr sa preslávil) Johann Strauss. N.Sh.: Tri fondy, jeden festival – nie je to veľa? I.N.: Rád žijem v strese – zlepšuje to môj výkon. Stále sa učím. V Moskve medzinárodná univerzita Získavam titul MBA so špecializáciou na manažment umenia. Učebnice z mikro- a makroekonómie sú pre mňa zaujímavejšie ako detektívky. Nakoniec môj posledný projekt sú spoločenské plesy v Petrohrade. Keď som ich prvýkrát začal, všetci mi jedným hlasom povedali: „Si blázon, teraz nie je čas na plesy!“ Ale čím väčší odpor narážam, tým silnejšia je moja túžba dosiahnuť svoj cieľ. Inšpirovaný myšlienkou, ktorá sa na prvý pohľad zdala nerealizovateľná, som išiel po podporu za primátorom Viedne – a stal sa mojím spojencom. N.Sh.: Pomohlo vám meno vášho manžela? I.N.: Nie, predstavil som sa pod svojim meno za slobodna aby v prípade neúspechu nevrhla tieň na manžela. Podarilo sa mi presvedčiť obchodné a politické kruhy Viedne o potrebe konania plesov v Petrohrade. Už dva roky počas “Hudobného Olympu” dávame ples. Tento rok sa sviatok konal v paláci Kataríny Veľkej v Carskom Sele, kde cisári kedysi usporiadali lopty. Ples musí byť vynikajúci vo všetkom – od prestierania až po oblečenie hostí. Pre to revolučný vek naša krajina okrem iných strát stratila aj generáciu sekulárnych ľudí. Dúfam, že naša lopta pomôže aspoň čiastočne napraviť túto situáciu. N.Sh.: Tak čo, naša obchodná a kultúrna elita tancovala polku? I.N.: A s akým potešením! N.Sh.: Ako vníma váš manžel, že si s vami musí meniť miesto na podujatiach, ktoré sa konajú pod vaším menom? I.N.:Úžasný! Hovorí sa nám „festivalový pár“.NATÁLIA SHCHERBANENKO
Vlastná kancelária, dom na samote, obývačka, ktorá sa akoby vznáša nad mestom... Každý by mal mať miesto, kde sa môže cítiť skutočne sám sebou. Traja ľudia nám dali nahliadnuť do ich osobného priestoru.
Niekedy také miesto nájdeme náhodou – a potom sa už oň nechceme deliť s ostatnými obyvateľmi bytu. A niekedy si to vytvoríme zámerne: zavrieme oči, predstavíme si, aké by bolo dobré vyliezť na stoličku s nohami hore, zapáliť lampu, otvoriť knihu... „Takéto útulné obrázky k nám prichádzajú z detstva a tvoria ten pocit, že sme opäť doma, kde sa nám nič zlé nestane.“ „To nemôže, kde je vedľa nás každý, kto je nám drahý,“ vysvetľuje psychoanalytka Jekaterina Kalmyková. "V skutočnosti by tento pocit mal nastať, keď sme "vo svojom rohu": som chránený, mám všetko, čo potrebujem." Ale kde bude také miesto u nás vlastný dom, závisí od nášho vkusu a preferencií: niekto sa cíti dobre v kuchyni s teplým okrúhlym tienidlom nad jedálenským stolom, niekto uprednostňuje pohovku s knihou alebo tabletom a niekto pôjde do kúpeľne, zapne hudbu, načerpá vodu voňavá pena... „Zámerne sa obklopujeme len tým, čo nedráždi naše city, ale prináša duševnú pohodu a uvoľňuje,“ pokračuje Jekaterina Kalmyková. – Čo nám dáva pocit bezpečia, aj keď nás nikto neohrozuje. Tu si môžeme nielen oddýchnuť a načerpať sily, ale aj pracovať zo všetkých tvorivých síl či prísť na niečo nové. Toto je miesto zdrojov v každom zmysle.“
Irina Nikitina, 50 rokov, hudobníčka, prezidentka Nadácie Musical Olympus „Priestor musí byť voľný“ „Veľa cestujem a som zvyknutá žiť v rôznych mestách. V každom dome mám svoj vlastný obľúbené miesto– v Moskve je to roh obývačky s výhľadom na mesto zo 47. poschodia. Tento pohľad z okna je pre mňa veľmi dôležitý. Najmä keď je všetko zaliate slnkom, svetlom - to absolútne hudobné cítenie! Je pekné byť tu a robiť úplne iné veci: sústredene hovoriť po telefóne alebo meditovať... Je to dobré miesto na začiatok a koniec dňa. Je pre mňa dôležité mať okolo seba veľa priestoru a minimum vecí. Chápem, že niekde v byte by mala byť dobre organizovaná skládka - napríklad šatňa. Ale priestor, kde som, kde sa pohybujem, kde bývam, musí byť voľný. Úprimne povedané, s vekom sa to zvyšuje, takže sa snažím bojovať sám so sebou a niekedy zanechávam mierny „kreatívny“ neporiadok. Dôležité je pre mňa aj to, že steny sú plné obrazov a umeleckých diel. Rád sa pozerám z okna cez priesvitné fotografie, keď je zlé počasie - dávajú iné svetlo. Raz som tu býval v novembri, slnko spoza mrakov vôbec nevychádzalo a bolo mi strašne smutno... Potom za mnou prišiel kamarát a namaľoval umelé slnko - obraz pozostávajúci výlučne z rôznych odtieňov žltej. “
Oksana Lavrentieva, 34 rokov, CEO spoločnosť „RusModa“ „Tu nachádzam pokoj“ „Aby ste sa dostali do našej „poľovníckej chaty“, musíte opustiť hlavný dom na ulici a prejsť sa po pozemku. A vo vnútri je všetko upravené tak, aby sa dalo chodiť v topánkach, aby psi mohli behať... Domček nie je vôbec pompézny, je veľmi jednoduchý a ekologický. Ako dieťa som rád navštevoval svoju starú mamu na Ukrajine – myslím, že moje spomienky mohli ovplyvniť výber prostredia. Tu máme prírodnú podlahu, živý oheň, polená ležia okolo krbu a veľké vane s rastlinami pri oknách. Vo vnútri je veľa života. Všetky materiály sú hmatové a príjemné na dotyk. Neživé veci sa tu neudomácňujú. Bol taký príbeh: podľa nápadu dizajnéra mala hlava zebry visieť nad krbom. Dlho sme sa kvôli tomu hádali, vyzliekol som si to, potom som to zavesil, snažil som sa na to zvyknúť... ale nakoniec som to dal preč. V dome je vždy čo robiť: môžete ležať na špeciálnej posteli blízko televízora, čítať knihu alebo spať. Alebo si sadnite na pohovky pri krbe a popíjajte čaj. Alebo tráviť čas s priateľmi pri jedálenskom stole... Raz som sa pokúsil zorganizovať stretnutie v práci, ale rozhovor nevyšiel: takéto prostredie napomáha nečinnosti. Dokonca si vypínam telefón! Keď chcem pokoj, nájdem ho tu.“
Gleb Korobov, 43 rokov, generálny riaditeľ interiérovej galérie TeakHouse „Snívam o sekretárke s kľúčom“ „Často pracujem doma a snažím sa usporiadať priestor v kancelárii tak, aby ma nič neobťažovalo. Nie je a nebude nič, napríklad červená alebo zlatá. Iba drevené. Do trhliny. Pre mňa je dôležitá textúra, povrch nábytku, to, čím je natretý: náter by mal byť čo najmatnejší, prirodzený, jasne prenášajúci textúru dreva. Žiadna syntetika, žiadne polyuretánové laky – iba materiály, ktoré používam a milujem. Drevo nemôže nudiť, rovnako ako jednoduché tvary. A potom, často tu mením prostredie – chcem tvoriť. Teraz architekt Alexander Dzhikia na moju žiadosť navrhuje sekretárku. Pamätáte si: stôl sa nakláňa, všetko, všetko, všetko sa na ňom hromadí, potom - poom, zdvihne veko a zamkne ho? Rýchle a pohodlné. Hnevá ma, ak niekto sedí pri mojom stole – myslím, že každý má na pracovisku žiarlivosť. Nemám rád notebooky a nikdy so sebou nenosím počítač po byte. Podľa mňa je lepšie pracovať v kancelárii, kde mi všetko vyhovuje, a potom sa – ideálne – odpojiť od práce... Nie vždy to samozrejme vyjde. Ale snažím sa to naučiť."
Prezidentka Nadácie Musical Olympus Irina Anatolyevna Nikitina sa narodila v Petrohrade. Absolvovala postgraduálne štúdium na konzervatóriu v Petrohrade ako klaviristka a trénovala v Prahe a Berne. Jej učiteľmi boli profesori N.E. Perelman, T.L. Fiedler, Yu.S. Kolajko, Z. Ružičková, J. Deiler. Víťaz medzinárodných súťaží v Ženeve, Paríži a Osake.
Od roku 1983 do roku 1995 aktívne koncertuje v Nemecku, Švajčiarsku, Francúzsku, Taliansku, Anglicku, Japonsku, USA, Kórei a ďalších krajinách, pričom vyučuje na konzervatóriu v Petrohrade, vedie majstrovské kurzy v Baltimore, na Floride, v Soule a Tokiu. sa objavuje v televízii a rozhlase (DRS, NHK, RIAS Berlin, WDR, Bayerischen Rundfunk atď.).
Jej osobná diskografia obsahuje 13 albumov – sólových aj v rámci komorných zoskupení, nahratých na CD poprednými hudobnými vydavateľstvami: Melodiya, Denon, Sony, Toshiba/EMI, King atď. V roku 1995 vydala Toshiba/EMI album všetkých klavírnych diel Kosaka Yamada v jej podaní.
Od roku 1991 je Irina Nikitina výrobcom významných medzinárodných hudobných projektov vo Švajčiarsku, Rusku, Francúzsku, Japonsku.
V septembri 1995 bola z jej iniciatívy založená nadácia Hudobný Olymp v Petrohrade. Stane sa jej predsedníčkou.
V júni 1996 nadácia usporiadala prvý festival Hudobný Olymp v Petrohrade s unikátnym konceptom: predstaviť verejnosti mladých laureátov medzinárodných súťaží. Berúc na vedomie originalitu a význam tejto iniciatívy, Svetová federácia medzinárodných hudobné súťaže(Ženeva) od budúceho roka poskytla festivalu záštitu.
Od roku 1997 je Nadácia Hudobný Olymp pod patronátom Ministerstva kultúry SR Ruská federácia ako prejav vysokého ocenenia jeho úlohy v kultúrny život krajín.
V roku 2008 bola Irina Nikitina zvolená za prezidentku Zväzu koncertných pracovníkov Ruskej federácie.
Irina Nikitina je tiež členkou správnej rady Medzinárodnej klavírnej súťaže Geza Anda (Švajčiarsko), prezidentkou New York Musical Olympus Foundation (USA), viceprezidentkou Asociácie priateľov festivalu Musical Olympus vo Švajčiarsku ( Zurich), podpredseda nadácie „St. Petersburg“ (Švajčiarsko), vytvorenej na podporu hudobnej školy na Konzervatóriu v Petrohrade.
Člen správnej rady Medzinárodnej spoločnosti pre rozvoj medzikultúrny dialóg Civilizations Matter (od roku 2006) a nemecko-ruské fórum mladých lídrov Nová generácia (od roku 2011). Pravidelne sa zúčastňuje na medzinárodných fórach a sympóziách, vrátane Svetového ekonomického fóra v Davose (1989 – 1995) a World Young Leaders Forum organizovaného BMW Herbert Quandt Foundation (2002 – 2006).
Od roku 2003 - pravidelný účastník Svetové verejné fórum „Dialóg civilizácií“ (Ostrov Rhodos), iniciátor vzniku a moderátor sekcie „Hudba ako univerzálny jazyk ľudstva“ (od roku 2012).
Irina Nikitina – laureátka Národná cena verejné uznanieúspechy ruských žien „Olympia“ za rok 2001 „Za skvelé služby pri popularizácii hudobné umenie v Rusku a podpora mladých ruských talentov.“ Biografia Iriny Nikitiny bola zahrnutá do knihy „ Slávne ženy Rusko“ (2004).
V roku 2006 bolo jej meno zaradené do zoznamu 50 najkrajších a slávni ľudia St. Petersburg. V roku 2009 získala medailu „Za vieru a vernosť“ od Nadácie svätého chváleného apoštola Ondreja prvého povolaného („Za aktívnu účasť na programoch nadácie na posilnenie ruskej štátnosti a zvýšenie národnej slávy Ruska“ ) a bol zvolený za čestného člena nadácie.
V roku 2013 v Národnom tlačovom stredisku vo Washingtone bola nadácii Musical Olympus zastúpená Irinou Nikitinou udelená cena Silver Archer - USA „za nadviazanie medzikultúrneho dialógu prostredníctvom hudby, posilnenie kultúry partnerstva v celosvetovom meradle, podporu mladých ľudí. talentovaných hudobníkov po celom svete a vytváranie podmienok pre ich profesionálnu realizáciu.“
Od roku 2015 – Irina Nikitina vedie Správnu radu Medzinárodnej televíznej súťaže mladých hudobníkov"Luskáčik".
Správy
30. januára
"Osobnosť roka" 2018
Prezidentka Nadácie Musical Olympus Irina Nikitina získala titul „Person of the Year“ 2018 ako autorka a moderátorka televízneho programu Enigma na kanáli Culture – Russia v každoročnom hodnotení celoruských novín Musical Review. Ocenenie existuje od roku 1995.
5. júna
Sopranistka Sonya Saric získala Cenu divákov na 23. medzinárodnom festivale hudobný Olymp
Víťaz ceny je určený na základe hlasovania poslucháčov, ktoré sa koná na každom koncerte festivalu. Cena - jedinečná klenot slávny umelec Vladimir Michajlov - Veľkonočné vajíčko"Vzkriesenie Krista."
Prezident Nadácie Musical Olympus, klavirista a producent Irina Nikitina odpovedal na otázky formulované divákmi na sociálnych sieťach kanála.
I.N.- Keby som mal takú príležitosť, porozprával by som sa so skladateľom Igorom Stravinským, dirigentom Arturom Toscaninim a klaviristkou Clarou Schumann-Wick. Sú to veľmi odlišní, ale neuveriteľne zaujímaví hudobníci.
Anna Voroncovová zaujímam sa o: "Čo by podľa vás malo byť základnými základmi každého hudobníka?"
I.N.- Pre každého hudobníka je základom mierka. Ale vážne, možno najviac dôležitá vec- to je absencia klamstva. Navyše v intonácii aj interpretácii. A ešte jedna povinná zložka je bezpodmienečná láska na hudbu. Bez tohto pocitu nie je v našom biznise nič.
Airat Sitdikov pýta sa: "Myslíš si, že je to hrdina, kto odhaľuje prenos, alebo hrdinov prenos?"
I.N.- Vždy sa držím pravidla, že tento program nie je o mne, ale o hrdinovi. Centrálne herec v každom prípade hudobníčka zostáva, takže prirodzene odhalí hrdinu, a nie naopak.
Dmitrij Mazalevskij v sieti VKontakte so záujmom o skúsenosti zahraničné cesty moderátor: „Vystupovali ste v halách po celom svete. Líši sa od seba zahraničné publikum?“
I.N.- Naozaj som navštívil veľa krajín sveta. Môžem povedať, že najpripravenejší poslucháč je festivalový a prispieva k tomu aj špecifickosť samotného festivalu. Festivaly majú vždy svoj koncept a tému, takže divák vie, kam idú. Na pravidelných koncertoch sa stretávate s rôznorodým publikom, vrátane náhodného.
Najtichšie, doslova zamrznuté publikum je v Japonsku. V Amerike je zase často vidieť koncertná sálaľudia s kolou v rukách.
Úroveň vzdelanosti publika je pre mňa daná jednoducho tým, či medzi časťami tlieska. Aj keď dnes je nová tendencia tolerovať prerušenie celého diela tlieskaním. Napríklad riaditeľ Carnegie Hall povzbudzuje: „No tak, tlieskajte! Na tom nie je nič zlé...“ Ale držím sa tradičných prístupov v tejto veci.
Spýtal som sa ešte jednu otázku Raisa Khanukaeva. „Často pôsobíte ako člen poroty na rôznych súťažiach. Čomu venujete pozornosť v prvom rade?
I.N.- Súťaže boli vymyslené s cieľom identifikovať a vybrať tých najlepších. V hudbe je to často subjektívne, pretože neexistuje taká presná hodnotiaca stupnica ako v športe!
Pre mňa osobne je najdôležitejšie, aby mal mladý muž okrem ovládania nástroja a určitej úrovne zručnosti aj výkonnú tvorivý potenciál. Na toto si vždy dávam veľký pozor.
Olesya Saraeva chce vedieť ktorý je obľúbeným skladateľom Iriny Nikitiny.
I.N.- Môžem s istotou povedať, že toto je Johann Sebastian Bach a nie som v tejto láske sám.
Elena Knopková V sociálna sieť Facebook otázku nepoložil, ale napísal komentár „Baví ma sledovať programy Iriny Nikitiny s jej úžasnými hosťami! Prajem dlhovekosť tomuto programu!", A Inna Krotková v sieti VKontakte som sa pýtal Aké prekvapenia môžu diváci očakávať v novej sezóne?
I.N.- Nová sezóna sľubuje, že bude zaujímavý! Diváci môžu očakávať nové stretnutia s vynikajúce osobnosti. Sú medzi nimi klavirista Efim Bronfman, huslista a dirigent Gidon Kremer, speváčka Ekaterina Semenchuk, skladateľ Krzysztof Penderecki a mnohí ďalší.
Položil som otázku o programe a Anna Solodovnikova: „Vždy sa vám podarí nájsť kontakt s hrdinom? Ak nie, ako sa z tejto situácie dostať?"
I.N.- Takmer vždy sa mi podarí nájsť kontakt s hrdinom. Myslím si, že je dôležité cítiť a porozumieť nálade, vibráciám vášho partnera. A najdôležitejšie je pozorne ho počúvať. Toto sú možno hlavné profesionálne tajomstvá.
Daniil Semkin, obratom sa spýtal: "Na základe akého princípu si vyberáte hostí do svojho programu?"
I.N.- Zdá sa mi, že všetci moji hrdinovia sú tvorcovia, a to hovorí za všetko. Veľmi dôležitý je pre mňa aj princíp autenticity, aby všetci moji hrdinovia boli skutoční a úprimní.
Otázka od Alexandra Egorová: "Keby ste sa nestali hudobníkom, aké povolanie by ste si vybrali?"
I.N.- Určite by som sa stal cestovateľom!
