აბზინდა და შემოქმედებითი ხალხი. აბსენტი მედიდურობის გენიოსია, ნამდვილი გენიოსთვის კი სიკვდილი

02.03.2019

ერმიტაჟი - პიკასო, პაბლო - აბზინდას სასმელი

პიკასოს აქვს ერთზე მეტი ნახატი, რომელიც ეძღვნება აბსენტს. 1901 წლის ივნისში გენიოსმა აჩვენა თავისი "აბსენტის მოყვარული" სილამაზის მცოდნეებს. სხვა მხატვრების ტილოებისგან განსხვავებით, რომლებმაც ბევრი რამ იცოდნენ აბსენტის შესახებ, პიკასოში ქალბატონი სვამს ჭიის სასმელს შაქართან ერთად და არა მხოლოდ წყლით განზავებას. 1901 წლის შემოდგომაზე პაბლო პიკასომ გააგრძელა აბსენტის თემა და შექმნა კიდევ ერთი "აბსენტის მოყვარული" (ნახატის მეორე სათაურია "აპერიტივი"). ეს ნახატი ინახება ერმიტაჟში.

პაბლო პიკასოს ნახატის აღწერა "აბსენტის მოყვარული"

განსაცვიფრებელი ნახატი "აბსენტის მსმელი" დახატა პაბლო პიკასომ 1901 წელს. ეს ალკოჰოლური სასმელისაკმაოდ პოპულარული იყო იმდროინდელ საზოგადოებაში და მხატვრები მას ხშირად ასახავდნენ თავიანთ ტილოებზე. პიკასოს უყვარდა ხატვა, რაც ხალხს აწუხებდა: ქალები, ომები ან, როგორც აქ, აბსენტი.

ცენტრში შუახნის ქალია, საღამოს მწარე მარტოობაში ატარებს, ალკოჰოლს სვამს. პიკასოს უყვარდა თავისი გმირების წარმოსახვით სამყაროში ჩაძირვა, რადგან ის თავად იყო მასში მთელი მისი ზრდასრული ცხოვრება. არსებობს ვარაუდი, რომ სურათზე გამოსახული ქალი პირდაპირ კავშირშია ხელოვნებასთან, ვინაიდან ეს სასმელი დიდი პოპულარობით სარგებლობდა შემოქმედებით მუშაკებში, მათ შორის.

სურათზე სევდა და სევდა ჟღერს. ქალი ჩაფიქრებულია, მზერა ქვევითაა მიმართული, ღრმად არის ჩაძირული მის ფიქრებში. მაგიდაზე მხოლოდ ორი საგანია გამოსახული: ბოთლი და ჭიქა. არ არის სერვირების ელემენტები და ასევე არ არის საკვები. ქალის ძალიან პოზა ყვირის მის დრამაზე. მისი მარჯვენა ხელი, რომლითაც თავს ეხუტება, არაბუნებრივად გრძელია ზომით, თითქოს სურს კიდევ უფრო ჩაეხუტოს და დაიცვას თავი ყოველგვარი უბედურებისა და უბედურებისგან.

ქალის სახეს აქვს კუთხოვანი ფორმა. საკმაოდ წვრილი წარბები და ტუჩები აქვს, რომელთა უკან, თუ კარგად დააკვირდებით, ერთგვარი სარკასტული ღიმილი იმალება. პიკასომ ფიგურა მთლიანად უმოძრაოდ დახატა, ქალი ჩაფიქრებულ პოზაში გაიყინა და აშკარად უკვე ამ მდგომარეობაშია დიდი ხანის განმვლობაში. ამას მოწმობს განზე გადადებული ჭიქაც.

ნახატს აქვს საინტერესო ფერთა სქემა: ჭარბობს ყავისფერი და მუქი. ლურჯი ფერები. მხატვარს ასეთი ფერები შემთხვევით არ შეურჩია. ავტორს სურდა ხაზი გაესვა განსხვავებას მოსალოდნელსა და რეალურს შორის ადამიანის სიცოცხლედა გარემოებები.

ცოტა აბსენტის შესახებ.
აბსენტს უდავოდ შეიძლება ეწოდოს ინტელექტუალების, მხატვრების და პოეტების პროფესიული სასმელი. მე-19 საუკუნეში ითვლებოდა, რომ აბსენტი მედიდურობის გენიალური იყო, მაგრამ სიკვდილი - ნამდვილი გენიოსი. 80-იან წლებში XIX წელისაუკუნეების განმავლობაში, ერთმა სიტყვამ "აბსენტმა" გამოიწვია პანიკა ბევრ პატივცემულ ევროპელში, რადგან ეს სასმელი მათ გონებაში ძლიერ ასოცირდებოდა სიგიჟესთან. საფრანგეთში აბსენტს უწოდეს "სიგიჟე ბოთლში" და ფრაზა "აბსენტი გაგიჟებს" გახდა ანტიალკოჰოლური კამპანიის ყველაზე პოპულარული სლოგანი.

პაბლო პიკასო "აბსენტის მსმელი" (1901).
ტილო, ზეთი. 73 x 54 სმ
სახელმწიფო ერმიტაჟის მუზეუმი, სანქტ-პეტერბურგი

In ფრანგული ხელოვნებამე-20 საუკუნის დასაწყისი „მანკიერი“ პერსონაჟებისადმი ინტერესი დიდი იყო; პიკასოს ბევრი წინამორბედი ჰყავდა, განსაკუთრებით ტულუზ-ლოტრეკის გავლენა. ხელოვნების ბევრ ნამუშევარში არის აბსენტის თემა, სასმელი, რომელიც საუკუნის დასაწყისში პარიზში ერთგვარ ფეტიშად იქცა. ჭიის ამ ძლიერ ნაყენს, „მწვანე ფერიას“ განსაკუთრებული თვისებები მიაკუთვნეს: ადამიანები, რომლებიც თითქოს მიზიდულნი არიან მისკენ, იტანჯებიან არა უბრალო ალკოჰოლიზმით, არამედ მისი განსაკუთრებული „ამაღლებული“ ფორმით და ჩაძირულნი არიან ჰალუცინაციებისა და ფანტაზიების სამყაროში.

ასე რომ, თემატურად, პიკასო კვლავ მოძრაობს ეპოქის "მეინსტრიმში". თუმცა, ახალგაზრდა მხატვრის მიერ შექმნილ სურათებს დრამატიზმის გაძლიერებული გრძნობა აქვს. ასე რომ, ამ ნახატში ჰიპერტროფიული ფუნჯი განსაკუთრებით თვალშისაცემია მარჯვენა ხელი, რომელიც მის ფიქრებში ჩაძირული ქალი თითქოს ცდილობს ჩაიცვას და დაიცვას თავი.

ერმიტაჟში დაცული „აბსენტის მოყვარული“ მოგვიანებით, 1901 წლის შემოდგომაზე დაიხატა. ნახატს სხვა სახელიც აქვს - „აპერიტივი“. მისი ამჟამინდელი სახელწოდების წყარო იყო კანვეილერის არქივში ჩანაწერი, სადაც ნახატი დასახელებულია, როგორც „ქალი აბსენტის ჭიქით“ (La femme au verre d`abssinthe). სწორედ კანვეილერისგან იყიდა ეს ნამუშევარი ჩვენმა თანამემამულემ სერგეი ივანოვიჩ შჩუკინმა. ის პიკასოს შეხვდა ჯერ კიდევ 1905 ან 1906 წლებში, მაგრამ მაშინვე არ მიიღო მისი ნამუშევარი. მან პირველად 1909 წელს იყიდა მხატვრის ნახატი, ხოლო 1914 წლისთვის მის კოლექციაში შედიოდა ოსტატის 51 ნამუშევარი. ალბათ არცერთ კერძო კოლექციონერს არ მოუხდენია ამდენი ნამუშევრის შეგროვება. რევოლუციის შემდეგ შჩუკინი ემიგრაციაში წავიდა და მისი კოლექცია, ნაციონალიზებული 1918 წელს, გაიყო ერმიტაჟსა და პუშკინის მუზეუმს შორის.

სათაური, ინგლისური: აბსენტის მსმელი.
ორიგინალური სახელი : La buveuse d'absinthe.
დასასრულის წელი: 1901.
ზომები: 73 × 54 სმ.
ტექნიკა: ზეთი ტილოზე.
მდებარეობა: პეტერბურგი, სახელმწიფო ერმიტაჟის მუზეუმი

ნახატი დახატულია 1901 წელს, ეს ის პერიოდია (1900-1904 წწ.), როდესაც ოსტატმა ბევრი იმოგზაურა ბარსელონა-პარიზის მარშრუტზე, სანამ საბოლოოდ საფრანგეთში გადავიდა. ის ბევრს მუშაობს, ესწრება გამოფენებს, ხვდება ახალ ადამიანებს, მათ შორის არტ დილერებს.

ზოგად განწყობილებას ემორჩილება, მხატვარი თავის ნამუშევრებში იყენებს იმდროინდელ პოპულარულ თემას - კაფეს მარტოხელა სტუმარს, რომელსაც იმპრესიონისტებიც მიმართავდნენ.

აღსანიშნავია, რომ ამ პერიოდში პიკასო არ თვლის საჭიროდ გამოსახოს მხიარულება, ზოგადი სიხარული, ბედნიერება და უაზრობა. ამ სამყაროში ადამიანის მიტოვება არის მთავარი მოტივი, რომელიც აწუხებს ახალგაზრდა პიკასოს.

„აბსენტის მსმელი“ მარტოხელა კაფეს სტუმარია, სასმელის დალევა, რომელიც ჩაძირავს ადამიანს თავისებური ფანტაზიებისა და ჰალუცინაციების სამყაროში, რადგან საუკუნის მიჯნაზე აბსენტი პარიზში ერთგვარ ფეტიშად იქცა. მას რამდენიმე მისტიური და ჯადოსნური თვისებაც კი მიაწერეს, რაც ხელს უწყობს შემოქმედებითობას და სამყაროს ახალ აღქმას.

შთაბეჭდილება, რომელსაც სურათი ტოვებს მაყურებელზე, წარმოუდგენელია მისი ემოციური დატვირთვით. აქ არ არის ნარატივი, როგორც ასეთი, არის მხოლოდ თავისებური სიუჟეტი - შიშველი ფსიქოლოგიური გამოსახულება და გარეგნულად - ეს არის კუთხოვანი, დაღლილი სახე, პირქუში, მიტოვებული მზერა, ნერვული ხელები, რომლითაც ჰეროინი ცდილობს დაიცვას თავი. გარემომცველი რეალობა. მისი სახე კონცენტრირებულია, მზერა თითქოს რაღაცას სწავლობს საკუთარ თავში. მაგრამ თუ სურათს დიდხანს უყურებთ, გეჩვენებათ, რომ ქალი მაყურებლის სულში იყურება, გულდასმით სწავლობს და რაღაცაზე ფიქრობს.

ტუჩებზე ღიმილი ეტყობა, უცნაური სარკაზმი, რომელიც გამოხატავს განწირვას და დაღლილობას. ქალის ფიქრები შორს არის ამ მაგიდისგან, ამ კაფედან - თავშესაფარი მისნაირი ადამიანებისთვის - უსახლკარო. დიახ, ისინი არავის სჭირდება ამქვეყნად. იგი დაიხურა, განმარტოება და მხოლოდ აბზინდა ჰყოფს მის არსებობას.

შთამბეჭდავია ტილოს ფერთა სქემა. ფერების კონტრასტი – კონტრასტივით ცხოვრებისეული სიტუაციები. მდიდარი ლურჯი და ღრმა შინდისფერი ფერების კომბინაცია ტილოს აძლევს მშვიდი, მაგრამ ამავე დროს, შინაგანი ბრძოლის ატმოსფეროს. შავი ზოლი ჰყოფს კაფეს იმ კუთხეს, სადაც ჰეროინი აღმოჩნდება, ან იქნებ ეს ჩიხია?

ნახატს ახასიათებს გაძლიერებული დრამა, რომელიც გამოხატულია ჰიპერტროფირებული მარჯვენა ხელის გამოსახულებით. ქალი თითქოს ცდილობს დაიცვას თავი ყველაფრისგან ამ არასასიამოვნო სამყაროში. პიკასო განზრახ ამახინჯებს ხელებს და თითებს, რაც მათ ზედმეტად აგრძელებს და მხრებს უფრო მრგვალდება. ეს არ არის გარეგანი, არამედ შიდა ფსიქოლოგიური მახასიათებლებიგამოსახულება, რომელიც გამოხატავს მარტოობის საოცრად ძლიერ დრამას. სხეულის პლასტიურობა შეზღუდულია, გაყინული, თითქოს გაქვავებული.

ტილოს ფერი არის მწვანე, ყავისფერი-წითლის კომბინაცია, ლურჯი ტონები, მაგიდის სიბრტყისა და კედლის მიახლოება მნახველთან გოგენის მანერას მოგვაგონებს, ტილოს დაძაბულობა ვან გოგის ნამუშევრის მსგავსია.

"აბსენტის მოყვარულები" ეხება პიკასოს ცისფერ პერიოდს. მისი ნახატები შესრულებულია ცივ ფერებში, სადაც დომინირებს მოლურჯო-ნაცრისფერი და ლურჯი ჩრდილები. მთავარი თემებია მარტოობის, სიღარიბის, სიბერის, სიკვდილის და დეკადენტური განწყობის თემა.

პიკასომ ერთზე მეტი ნახატი დახატა აბსენტის თემაზე. 1901 წლის ივნისში მსოფლიომ დაინახა "აბსენტის სასმელი" შაქრის ნაჭერით ხელში. იმავე წლის შემოდგომაზე შეიქმნა ტილო, სახელწოდებით "აპერიტივი", ან (კანვეილერის არქივის მიხედვით), "ქალი აბსენტის ჭიქით". სწორედ ეს ნამუშევარი იყიდა სერგეი ივანოვიჩ შჩუკინმა და მოგვიანებით თავის კოლექციაში შეაგროვა 51 ნამუშევარი მთელი მსოფლიოდან. ცნობილი ოსტატი. რევოლუციის შემდეგ მისი კოლექცია ნაციონალიზებულ იქნა და გადაეცა ერმიტაჟისა და პუშკინის მუზეუმის ფონდებს.


ამბროზიით შერეული შხამი ხარ
შენი დახვეწილი არომატი მაწამებს!
პოეტი ხარ, გაოცებული ვუსმენდი
ჯვარზე ჯვარს აცვეს შენი ოცნებით!

ისევ შენთან ერთად ვიხრჩობი ბუნდოვან ნისლში
სინანულით გვგვრის, სიცარიელეს შთანთქავს
მე ვლოცულობ სიყვარულისთვის - აანთეთ როგორც კაშკაშა ვარსკვლავი
პირქუშ უფსკრულში, ტყვიის სიბნელის ზემოთ!
შარლ ბოდლერი

აბსენტს ძნელად შეიძლება ეწოდოს მხოლოდ ალკოჰოლური სასმელი. მიუხედავად იმისა, რომ არ აქვს
ასეთი მრავალსაუკუნოვანი ისტორიაღვინის მსგავსად, აბსენტმა დაიმსახურა წოდების უფლება
ცალკე უნიკალური ფენომენი მსოფლიო კულტურაში.

ხუან გრისის პიკასოს პორტრეტი (1912)

დროს ბელ ეპოკიმწვანე ფერია - მეტსახელი მისთვის დამახასიათებელი ფერის გამო
- იყო ბოჰემების საყვარელი სასმელი პარიზში. აბსენტის დალევა თავისებური იყო
საღამოზე გადასვლის სიმბოლო რიტუალი.

აბსენტის ჭიქა 1910 წ

აბსენტის დალევის ეფექტი შეიძლება იყოს ძალიან მრავალფეროვანი: მშვიდი დასვენება,
უჩვეულო მხიარულება, ეიფორია, უეცარი სიცილი, აგრესია, ჰალუცინაციები, არეულობა
ხედვა, ფერის შეცვლა.


პაბლო პიკასო აბსენტის სასმელი 1901 წ

"მწვანე ფერია" (ან, პოლ ვერლენის მიხედვით, "მწვანე ჯადოქარი") მღეროდა სხვათა შორის.
არტურ რემბო, ოსკარ უაილდიდა ერნესტ ჰემინგუეიმ უკვდავყო ედგარი მათ ტილოებზე
დეგა, ედუარ მანე, ანრი ტულუზ-ლოტრეკი, ვინსენტ ვან გოგი და სხვები




ედგარ დეგას აბსენტი (კაფეში) 1873 წ

ედუარდ მანე აბსენტის მოყვარული 1859 წ



ანრი დე ტულუზ-ლოტრეკი სვამს აბსენტს გრენელში 1886 წ




ვინსენტ ვან გოგის ნატურმორტი აბსენტთან ერთად 1887 წ




ჟან-ფრანსუა რაფაელი აბსენტის სასმელები 1881 წ

მაგრამ მაინც, როდესაც საქმე ეხება ამ სასმელის ურთიერთობას ფერწერასთან, ეს ძნელად მახსენდება.
პაბლო პიკასოს "აბსენტის მსმელი" პირველი არ არის.

ახალგაზრდა ესპანელს გაუმართლა პარიზში ცხოვრება იმ დროს, როცა ეს შესაძლებელი იყო
სრულად განიცადეთ ბოჰემური ცხოვრების ყველა სიამოვნება, მათ შორის ბორდელებში მოგზაურობის ჩათვლით
იგივე გაღატაკებული ხელოვანები და აბსენტის შეუფერხებელი მოხმარება.
მაგრამ პიკასო საფრანგეთის დედაქალაქში გადავიდა მხოლოდ 1904 წელს, მაგრამ ამასობაში ის მუდმივად იყო
შატლები პარიზსა და ბარსელონას შორის, ჯოჯოხეთივით მუშაობენ და იტანჯებიან ფულის ნაკლებობით
და მოუწესრიგებლობა. "აბსენტის მოყვარული" ამ პერიოდში დაიბადა.
რომელსაც სურვილიც კი არ შეიძლება ეწოდოს ბედნიერი. 1903 წელს პიკასომ დაწერა
"ანგელოზი ფერნანდეს დე სოტოს პორტრეტი", რომლის გმირიც გამოსახულია მაგიდასთან
ჭიქა აბსენტი.




პაბლო პიკასოს ანგელოზი ფერნანდეს დე სოტოს პორტრეტი 1903 წ


1912 წელს მხატვარმა კვლავ უკვდავყო თავისი საყვარელი სასმელი
კუბისტური ნამუშევარი "პერნო ბოთლი და მინა".




პაბლო პიკასოს მაგიდა კაფეში


და ბოლოს, 1914 წელს, ერთი წლით ადრე, სანამ საფრანგეთში "მწვანე ფერია" აიკრძალა.
პიკასო ქმნის სკულპტურას „აბსენტის ჭიქა“.




პაბლო პიკასოს აბსენტის მინა 1914 ბრინჯაო, თიხა

სანამ სასმელი დაკანონდა ევროპული ქვეყნებიმხატვარი არ ცხოვრობდა.

"აბსენტის მოყვარულს" ორიგინალური სიუჟეტი არ აქვს. მარტოხელა ხალხი მაგიდასთან
კაფე პიკასოს წინ და მის შემდეგ ბევრმა მხატვარმა გამოსახა. თუმცა, ის აღსრულების პროცესშია
ესპანელი მხატვარიეს ტრივიალური სცენა თავის კვალს იღებს ღრმა დრამა.
ნახატებში" ლურჯი პერიოდი"(ლურჯი პერიოდი" ითვლება პირველ ნაწარმოებში
პიკასო. ახალგაზრდა ხელოვანი პარიზის დასაპყრობად 1901 წელს მოვიდა და იმავე წელს წააგო
მისი ახლო მეგობარიკარლოს კაზამეგასი, რომელმაც თავი მოიკლა.
პირქუში ნახატი ტრაგიკული პერსონაჟებით.) პიკასო არაერთხელ გამოსახავს
ამ ნახატის ჰეროინის მსგავსი ადამიანები


პაბლო პიკასო არლეკინი და მისი შეყვარებული (მოგზაური ტანმოვარჯიშეები) 1901 წ.


პაბლო პიკასოს აბზინდა

მეორე მხრივ კი შეკუმშული ზამბარის შთაბეჭდილებას ტოვებს. როგორც ჩანს, მიმდებარე სივრცე
ყოველი მხრიდან იკუმშება და არაბუნებრივად დიდხანს ეხვევა
თითები, თითქოს მას სურს რაც შეიძლება ნაკლები ადგილი დაიკავოს. ეს "უხილავობის" ეფექტი
მხოლოდ აძლიერებს უარყოფის, მარტოობის განცდას ბრბოში, რაც ერთხელ მაინც
ადამიანების უმეტესობამ ეს განიცადა ცხოვრებაში.

პაბლო პიკასოს ნახატის "აბსენტის მსმელი" მარცხენა კუთხეში სარკის ჩარჩო და ნახევრად აბსტრაქტული ანარეკლები ძალიან ჩანს. მნიშვნელოვანი დეტალი, რომელიც მოგვაგონებს დაწესებულების რამდენიმე სხვა მაცხოვრებლის ყოფნას, რომლებიც ჰეროინის თვალწინ ტრიალებენ, მაშინ როცა ის თავად გაყინულია და ვერავის ამჩნევს.

მარტოხელა ქალი

1901 წლის დასაწყისში პაბლო პიკასო მიუბრუნდა ქალის იმიჯს, რომელიც სვამდა ჭიქა აბსენტს, რამაც მას სამი ნამუშევრის მთელი სერია შექმნა. პირველი იყო „აბსენტი“ (პირადი კოლექცია), სადაც პიკასო ზამთრის ქუჩიდან კაფეში შემოსულ სამხრეთ ტიპის ქალს, დიდი ალბათობით არა პარიზელს, გარკვეულწილად მტაცებლურ და დამფრთხალ იერს აძლევს.

პაბლო პიკასო
აბსენტი
1901
მუყაო, ზეთი. 67.3x52
პირადი კოლექცია
Bridgeman/Fotodom

მარცხენა ხელი ყურთან მიიჭირა (რაღაცას უსმენს), მარჯვენა ხელით კი აბსენტის ჭიქაში შაქრის ნაჭერს დებს. სტილი ინტენსიურია, ღალატობს ვინსენტ ვან გოგის ხელოვნების გაცნობას. იმავე წელს პიკასო კვლავ მიუბრუნდა ამ სურათს, აირჩია ჰეროინის სრულიად განსხვავებული ტიპი. ქალი, ამჯერად ჩრდილოეთის ტიპის (ყველა პარიზშია მიზიდული), ნაჩვენებია ყვითელ, ერთი შეხედვით ელექტრიფიცირებულ ფონზე, სადაც მოცეკვავე, მჭიდროდ გადახლართული ფიგურების კონტურები ჩანს.

პაბლო პიკასო
აბსენტი
1901
ქაღალდი, გუაში, პასტელი
სახელმწიფო ერმიტაჟის მუზეუმი, სანქტ-პეტერბურგი

ეს ფონური სცენა, როგორც ჩანს, ხდება არა ნამდვილ კაფეში, არამედ ქალის ცხელ გონებაში (აბსენტით გამოწვეული ჰალუცინაცია). ამრიგად, აბსენტის ჭიქა წინა პლანზე ხდება სიუჟეტის გაგების გასაღები. თუმცა ეს კომპოზიცია სრულებით არ აკმაყოფილებდა მხატვარს. მას კიდევ ერთი ნაბიჯის გადადგმა მოუწია წარმოუდგენელი ლაკონურობისა და მოულოდნელი ფერწერული ექსპრესიულობის მისაღწევად. ახალი კომპოზიცია უდავოდ ასოცირდებოდა პოლ გოგენის "კაფე არლში", რომელიც მაშინ მდებარეობდა ამბრუაზ ვოლარდის გალერეაში.

ამ ნამუშევრის გაცნობა ერთდროულად რამდენიმე დეტალს ავლენს - წინა პლანზე ლურჯი სიფონი და კედლის მოყავისფრო-წითელი ფონი, შავგვრემანი ქალის ვარცხნილობა, მონოქრომატული. მუქი ტანსაცმელი. სურათი უჩვეულოა თავისი ჟესტიკულაციით. "აბსენტის სასმელის" ერთი ხელი ნიკაპს უჭერს მხარს - ეს დეტალი წინა პასტელიდან არის გადატანილი, მეორე კი კრუნჩხვით იჭერს მხარს, ისე, რომ მთელი ფიგურა, როგორც ჩანს, ბურთად არის შეკუმშული. ქალი კუთხურია, ფაქტიურად და მეტაფორულად. ფიზიონომიურად ის არ ჰგავს ორ ყოფილ "მოყვარულს". მისი სახე გამოხატავს სიმკაცრეს და სიჯიუტეს. პიკასომ, სავარაუდოდ, მარჯვენა ხელის ჟესტი, რომელიც მხარზე აჭერდა, ისესხა თავისი ესპანელი თანამედროვე სანტიაგო რუსინოლისგან, რომელმაც მსგავსი ჟესტი გამოიმუშავა მორფინის მოთამაშეში (1894, კაუ ფერატის მუზეუმი, სიტგესი), სადაც ნაჩვენებია ქალის გაგიჟების ტანჯვა.

ამ ალკოჰოლური სასმელის ირგვლივ მრავალი მითი არსებობს. მას მიეწერება მისტიური თვისებები, ხალხი მას სიამოვნებით იყენებს შემოქმედებითი პროფესიებიდა მისგან შთაგონებას იღებენ. აბსენტის მოყვარულებს შორის იყვნენ: ცნობილი ხალხიᲠოგორ ერნესტ ჰემინგუეი, პაბლო პიკასო, გაი დე მოპასანი, ვინსენტ ვან გოგი და სხვები .რა არის მიმზიდველი ამ ძლიერ ალკოჰოლურ სასმელში, ჭიის არომატით?

რა არის აბსენტი?

ჯერ გავარკვიოთ რა არის აბსენტი. სიტყვის თარგმანი აბსენტითან ფრანგული- "ჭია". ეს სასმელი შეიცავს სხვადასხვა მწვანილს, მათ შორის ჭიაყელას, ცერეცოს, კალამუსს, ლიმონის ბალზამს, პიტნას და ა.შ. IN სულაბსენტი შეიცავს დაახლოებით 30 სხვადასხვა ბალახს.


აბსენტის სიძლიერე მერყეობს 55-85 გრადუსს შორის. როგორც წესი, ეს არის 70 გრადუსი. მაგრამ შიდა გამოყენებისას ის ჩვეულებრივ განზავებულია მის ოპტიმალურ სიძლიერემდე. ეთერზეთებიჭია მდიდარია ნივთიერებით ტუჟონი , რომელიც განსაზღვრავს აბსენტის ძირითად თვისებებს. ძალიან დიდ დოზებში ტუჟონს აქვს ძლიერი შხამის თვისებები, მცირე დოზებით კი იწვევს სახალისო ეფექტს, ზოგ შემთხვევაში ჰალუცინაციასაც კი. სასმელის ფერი მერყეობს გამჭვირვალე ან ყვითელიდან სისხლის წითელი და ზურმუხტისფერი მწვანემდე.

როგორ და სად გამოჩნდა აბსენტი?

ეს სასმელი გიჟია ცნობილი მხატვრებიდა მწერლები, დაბადებული დასავლეთ შვეიცარიაში. იდეა მადამ ჰენრიოტს მოუვიდა სამკურნალო ნაყენიჭიაყელისგან, რამაც ფრანგი ექიმის პიერ ორდინიეს ინტერესი გამოიწვია. ის მხოლოდ სწავლობდა სასარგებლო თვისებებიველური ჭია. ნაყენს რამდენიმე მწვანილის დამატების შემდეგ ექიმმა პაციენტებისთვის სასმელის მიცემა დაიწყო. როდესაც მადამ ჰენრიო გარდაიცვალა, მისმა ქალიშვილებმა ნაყენის რეცეპტი მიჰყიდეს ფრანგ მაიორს დუბიერი , რომელმაც პირველად მოაწყო სამრეწველო საწარმო აბსენტის წარმოებისა და გავრცელებისათვის.

თანამედროვე აბსენტი მნიშვნელოვნად განსხვავდება სასმელისგან, რომელმაც მე-18 საუკუნის პარიზული ინტელიგენცია ექსტაზის მდგომარეობაში მოიყვანა. თუ იმ აბსენტმა დარეკა "მწვანე ფერია" , შეეძლო ინსპირაციის მიცემა და დაავადებების განკურნება, მაშინ ის თანამედროვე ანალოგინაკლებად სავარაუდოა, რომ ამას მოვახერხებ. მიუხედავად იმისა, რომ ზოგიერთი კეთილსინდისიერი მწარმოებელი ხელს არ უწყობს დიდი კორექტირებასასმელის რეცეპტში და შეიძლება ვივარაუდოთ, რომ ეს არის დაახლოებით იგივე სასმელი, რომელმაც შთააგონა ვან გოგი და პიკასოს შედევრები შეექმნათ.


აბსენტი ცნობილი მხატვრების ნამუშევრებში

ალბათ აბსენტის ყველაზე მგზნებარე გულშემატკივარი იყო Ვინსენტ ვან გოგი. არავინ იცის ზუსტად რამდენ ხანს სვამდა ამ სასმელს. მაგრამ ცნობილია, რომ ეს რეგულარულად ხდებოდა. მეცნიერებმა ეს დაამტკიცეს ტუჟონი აბსენტში შემავალი დადებითად მოქმედებს ადამიანის მუშაობაზე. თუმცა, მისმა დოზის გადაჭარბებამ შეიძლება გამოიწვიოს აღქმის ცვლილებები. Სამყაროჩანს ყვითელ ფერებში. და ვან გოგის შემოქმედების ერთ-ერთი მახასიათებელი სწორედ სიმრავლეა ყვითელი საღებავებიტილოებში.


ვან გოგის გარდა, აბსენტის მოყვარულად ბევრი სხვა ხელოვანიც ითვლება. Მაგალითად, ედუარდ მანე 1859 წელს მან შექმნა თავისი შედევრი ნახატი "აბსენტის მოყვარული". მსგავსი სურათი 1856 წელს ბელგიელიც წერდა ფელისიენ როპსი . Ცნობილი დეგას გამოავლინა იდუმალი სასმელის თემა ფილმში "აბსენტი" 1876 წელს. დიდი პაბლო პიკასო მან კი შექმნა უცნაური და ლამაზი ქანდაკება აბსენტის ჭიქის სახით. 1901 წელს მან დაწერა თავისი ცნობილი ნახატი"აბსენტის მოყვარული", რომელიც გამოფენილია ერმიტაჟში.

აბსენტს უდავოდ შეიძლება ეწოდოს ინტელექტუალების, მხატვრების და პოეტების პროფესიული სასმელი. მე-19 საუკუნეში ითვლებოდა, რომ აბსენტი გენიალური იყო მედიდურობისთვის, ხოლო სიკვდილი ნამდვილი გენიოსისთვის. მე-19 საუკუნის 80-იან წლებში ერთმა სიტყვამ „აბსენტმა“ პანიკა გამოიწვია ბევრ პატივცემულ ევროპელში, რადგან ეს სასმელი მათ გონებაში ძლიერ ასოცირდებოდა სიგიჟესთან. საფრანგეთში აბსენტს უწოდეს "სიგიჟე ბოთლში" და ფრაზა "აბსენტი გაგიჟებს" გახდა ანტიალკოჰოლური კამპანიის ყველაზე პოპულარული სლოგანი. როდის და სად გამოჩნდა აბსენტი? რატომ აიკრძალა ეს სასმელი საფრანგეთსა და შვეიცარიაში? "მწვანე ფერია" თუ "მწვანე ჯადოქარი"?

ითვლება, რომ აბსენტი გამოჩნდა გვიანი XVIIIსაუკუნეში და ის გამოიგონა დოქტორმა პიერ ორდინერმა, რომელიც ცხოვრობდა შვეიცარიის სოფელ კუვეში. ლეგენდის თანახმად, აქ მან იპოვა ველური ჭია და შექმნა საკუთარი განსაკუთრებული სასმელი, რომელმაც სწრაფად მოიპოვა პოპულარობა ამ მხარეში. ექიმი ორდინერი გარდაიცვალა 1821 წელს - ამ დროისთვის აბსენტმა უკვე მტკიცედ დაამკვიდრა სახელი "მწვანე ფერია" და მატონიზირებელი სასმელის დიდება. სხვა წყაროები თვლიან, რომ ჰენრიოტ დები, რომლებიც იმავე შვეიცარიულ სოფელში ცხოვრობდნენ, უკვე ამზადებდნენ აბსენტს დოქტორ ორდინერის მოსვლამდე და სწორედ მათ მიჰყიდეს ამ სასმელის რეცეპტი ზოგიერთ მაიორ დუბიერს.

როგორც არ უნდა იყოს, როდესაც მაიორმა დუბიერმა აბსენტი სცადა, მან აღმოაჩინა, რომ ეს სასმელი კურნავს საჭმლის მონელებას, აუმჯობესებს მადას და ეხმარება ცხელებასა და შემცივნებას. დუბიერმა ისეთი შთაბეჭდილება მოახდინა, რომ რეცეპტი იყიდა და აბსენტის წარმოებაც დაიწყო. 1797 წელს მაიორის ქალიშვილი ჰენრი-ლუი პერნოზე დაქორწინდა და სწორედ ამ დროს დაიწყო პერნოს დინასტია, რომელმაც სახელი მისცა ამავე სახელწოდების აბსენტის ბრენდს.

პერნოდის ქარხანა იყო ეფექტურობისა და ჰიგიენის ნამდვილი მაგალითი. 1896 წლისთვის ის უკვე აწარმოებდა 125000 ლიტრ აბსენტს დღეში! ყველაფერი საათის მექანიზმით მიდიოდა, სანამ ქარხანას 1901 წლის 11 აგვისტოს ელვა არ დაარტყა. ტერიტორიაზე იმდენი ალკოჰოლი იყო, რომ ხანძრის ჩაქრობას რამდენიმე დღე დასჭირდა. ალბათ, ხანძარი უფრო უარესი იქნებოდა, ერთ-ერთ მუშაკს რომ არ მოეფიქრებინა აბსენტის უზარმაზარი ტანკების ჩაშვება ახლომდებარე მდინარეში. ამის შემდეგ მისმა წყლებმა მოყვითალო-მომწვანო შეფერილობა შეიძინა და მისგან გამოსული ალკოჰოლური ორთქლის სუნი მთვრალის სუნთქვას დაემსგავსა და ისმოდა კილომეტრების მანძილზე.

აბსენტის დალევა ერთ-ერთი იყო დამახასიათებელი ნიშნები პარიზული ცხოვრებანაპოლეონ III-ის მეფობის დროს (1852-1870 წწ.) - ეს იყო პატივცემული ბურჟუაზიული ჩვეულება. საღამოს ხუთსა და შვიდ საათს შორის დროს „მწვანე საათს“ ეძახდნენ, პარიზის ბულვარებზე ჰაერში აბსენტის სუნი იდგა. ითვლებოდა, რომ აბსენტი აუმჯობესებს მადას სადილამდე და მისი დალევისთვის გამოყოფილი დროის მკაცრი პერიოდი გარკვეულწილად იცავდა ადამიანებს ბოროტად გამოყენებისგან.

აბსენტის სიძლიერის გათვალისწინებით (ყველაზე პატივცემული ბრენდი, Pernod, შეიცავდა 60% ალკოჰოლს), ჩვეულებრივი იყო დალევა არაუმეტეს ერთი პორციისა. აბსენტის დალევა სადილამდე ან ლანჩამდეც შეიძლებოდა, მაგრამ თუ ვინმე გაბედავდა მის დალევას მთელი ღამის განმავლობაში, ეს იწვევდა მიმტანების საზიზღარ რეაქციას. აბსენტის ბოროტად გამოყენების რისკი გაიზარდა მას შემდეგ, რაც ადამიანებს დაიწყეს სასმელის გემოს განვითარება. უფრო პატივცემულმა აბსენტის მოყვარულებმა, რომლებსაც რცხვენოდათ ძალიან ბევრი სასმელის საჯაროდ, მალე ისწავლეს ერთი კაფედან მეორეში გადასვლა.

ალკოჰოლიკებმა სწრაფად დააფასეს აბსენტი და მალე სასმელმა უფრო მეტი მოზიდვა დაიწყო ფართო წრემომხმარებლები: ბოჰემები, ქალები და მუშათა კლასი. ემილ ზოლას რომანში „ხაფანგში“ ვხვდებით ხუროს, რომელიც „გაშიშვლდა სენ-მარტენის ქუჩაზე და მოკვდა პოლკას ცეკვისას. აბსენტი დალია“.

ადათ-წესები იცვლებოდა და ახლა ქალებს შეეძლოთ აბსენტის დალევა კაფეებში, ბევრი აბზინდა კი არ აზავებდა სასმელს წყლით, რაც აიხსნებოდა იმით, რომ არ სურდათ ზედმეტი სითხის დალევა, რადგან მათ კორსეტი ეცვათ. ყველაფერი ჩნდება მეტი პლაკატი, რომელშიც ემანსიპირებული ქალები სვამენ აბსენტს და ეწევიან კიდეც.

ერთი და იგივე პერიოდის ნახატები ხშირად სრულიად განსხვავებულ ამბავს მოგვითხრობენ – გაფითრებული ქალების ისტორიას, რომლებიც ცარიელად უყურებენ სივრცეს ჭიქის თავზე. ილუსტრაცია: „აბსენტი ქალი“, ფელისიენ როპსი.

ძალიან ძლიერი მიზიდულობა თითქმის მაშინვე გაჩნდა აბსენტს, როგორც ყველაზე ძლიერ ინტელექტუალურ სასმელსა და პარიზულ ბოჰემას შორის. ისტორიაში განსაკუთრებული ადგილი უკავია აბსენტს ფრანგული მხატვრობა. ილუსტრაცია: ედუარ მანე, "ბარი ფოლიეს ბერჟერში".

მხატვარ ანრი დე ტულუზ-ლოტრეკზე ზოგჯერ ამბობენ, რომ მისი ნახატები მთლიანად აბსენტით იყო მოხატული. ტულუზ-ლოტრეკის მწარე სასმელის შესახებ ბევრი რამ არის ცნობილი: მისი საყვარელი კოქტეილი იყო ნარევი სახელწოდებით "მიწისძვრა", კონიაკის და აბსენტის სასიკვდილო კომბინაცია. "თქვენ უნდა დალიოთ ცოტა, მაგრამ ხშირად", - თქვა მხატვარმა და ამ რეჟიმის შესანარჩუნებლად ყოველთვის თან წაჰქონდა ხელჯოხი, რომელშიც ინახავდა ნახევარლიტრიანი აბსენტი და პატარა ჭიქა. ილუსტრაცია: ანრი დე ტულუზ-ლოტრეკი, „კაფე ლა მიში“.

„გარწმუნებთ, ქალბატონო, შემიძლია დალევა რისკის გარეშე. ”მე უკვე თითქმის იატაკზე ვარ”, - თქვა ერთხელ ანრი დე ტულუზ-ლოტრეკმა და მიანიშნა მის შესახებ. მოკლე სიმაღლე(150 სმ-ზე ცოტა მეტი). სამწუხაროდ, ძლიერმა სასმელმა და ხელიდან პირამდე ცხოვრებამ დიდი ზიანი მიაყენა მხატვარს, მან დაიწყო ლოთობა ძალიან მცირე დოზით, როგორც ეს ჩვეულებრივ ხდება ალკოჰოლიზმის ბოლო ეტაპებზე. ყველაფრის გარდა, ტულუზ-ლოტრეკმა დაიწყო პარანოიდი.

ტულუზ-ლოტრეკმა დაინახა საშინელი მონსტრებიმას ეჩვენებოდა კიდეც, რომ მულენ რუჟის ეზოში მდებარე სპილო ქუსლებზე გაჰყვა. და 1899 წლის 1 მარტს, მხატვრის ერთ-ერთმა მეგობარმა მიიღო წერილი სამწუხარო პარიზული ამბით: ”სევდიანი იქნებით, რომ იცოდეთ, რომ ტულუზ-ლოტრეკი გუშინ დააპატიმრეს. გიჟური სახლი" ფოტოზე: სპილო, რომელიც მდებარეობს ცნობილი პარიზის კაბარე მულენ რუჟის ეზოში 1906 წლამდე.

არსებობს სხვადასხვა ცნობები იმის შესახებ, რაც მოხდა ტულუზ-ლოტრეკთან. ზოგი ამტკიცებდა, რომ მხატვარი იტანჯებოდა ქუჩაში დევნის ბოდვით, სხვები რომ დაიჭირეს მბრძანებლებმა და დედის თხოვნით ფსიქიატრიულ საავადმყოფოში მოათავსეს. როგორც არ უნდა იყოს, საავადმყოფოდან გაწერის შემდეგ, ტულუზ-ლოტრეკმა კვლავ დაიწყო სმა, ჯერ თავშეკავებით, ისევ მიმართა „აბსენტის ხელჯოხს“, შემდეგ კი სულ უფრო და უფრო მეტს. ილუსტრაცია: ანრი დე ტულუზ-ლოტრეკი, „მულენ რუჟში“.

ხოლო 1887 წელს ანრი დე ტულუზ-ლოტრეკმა დახატა ვინსენტ ვან გოგის პორტრეტი აბსენტის ჭიქით მის წინ მაგიდაზე. ამბობენ, რომ ვან გოგს ეს სასმელი სწორედ ტულუზ-ლოტრეკმა გააცნო.

ასევე 1887 წელს ვინსენტ ვან გოგმა შექმნა ნატურმორტი, რომელიც ასახავდა ჭიქა აბსენტს და წყლის ჭურჭელს. ფსიქიატრიულმა გამოცდილებამ, რომელიც ხელოვანს არაერთხელ მოუწია, აიძულა ვან გოგის შემოქმედების მკვლევარები წმინდა კლინიკურ სფეროში შესულიყვნენ. ზოგიერთი კომენტატორი პირდაპირ უკავშირებს მხატვრის ყველა დაავადებას იმ ფაქტს, რომ მან ბოროტად გამოიყენა აბსენტი.

1859 წელს ედუარ მანემ დახატა თავისი პირველი მთავარი ნახატი, რომელსაც უწოდა "აბსენტის მოყვარული". ამ ნამუშევარმა მისი, როგორც მხატვრის კარიერა საკმაოდ უხერხულად დაიწყო. მოდელი იყო მისი ნაცნობი მეგობარ და ალკოჰოლიკი, რომელსაც ხშირად ნახავდით ლუვრის ტერიტორიაზე. მხატვარი ამ ადამიანში ხედავდა რაღაც უცნაურ ღირსებას, თუნდაც არისტოკრატიას. ნახატზე მუშაობის დამთავრების შემდეგ მანემ ის მასწავლებელს აჩვენა, რომელიც მკვეთრად უარყოფითად გამოეხმაურა: „აბსენტის მოყვარული! რატომ ვხატავთ ასეთ საზიზღრობას? ჩემო საწყალი მეგობარო, შენ ხარ აბსენტის მსმელი. სწორედ თქვენ დაკარგეთ მორალი“. IN შემდგომი სურათიგანაგრძო უსიამოვნო შთაბეჭდილების მოხდენა თითქმის ყველაზე, ვინც მას ხედავდა.

ედგარ დეგას ცნობილი ნახატი "აბსენტი", რომელსაც პირველად "კაფეში" უწოდეს (1876), საზოგადოებამ მანეს ნახატზე უფრო უარესი მიიღო. "ადამიანი, რომელიც აფასებს ღირსებასა და სილამაზეს, არასოდეს უწოდებს აბსენტს ხელოვნების ნიმუშს", - წერს კრიტიკოსი. ზოგი ვარაუდობს, რომ ამ ნახატზე გამოსახულია პოეტი პოლ ვერლენი, რომელიც ცნობილი იყო ლიდერობით საშინელი ცხოვრებააბსენტში კარგად გაჟღენთილი.

პოლ ვერლენი ძალიან ადრე გახდა სასმელზე დამოკიდებული და მამის, საყვარელი დეიდის და ბიძაშვილის თანმიმდევრულმა გარდაცვალებამ მხოლოდ გააძლიერა მისი სასმელი: ”მე თავს დაესხა აბსენტს”, - წერდა ის. გარკვეული პერიოდის შემდეგ, ვერლენი დაქორწინდა და თითქოს გონს მოეგო, მაგრამ ოჯახური ბედნიერება ძალიან მალე დაანგრია კატასტროფამ: ვერლენი შეხვდა ახალგაზრდა პოეტს არტურ რემბოს და აკვიატებამდე დაიპყრო და როდესაც რემბო ვერლენს დაშორდა. მან სამჯერ ესროლა და დაჭრა ყოფილი შეყვარებულიმაჯაში. ფოტოზე: ვერლენი მარცხნივ, რემბო მარჯვნივ.

მას შემდეგ პოლ ვერლენმა მიატოვა ღირსეული ცხოვრების ყოველგვარი იმედი. დედის დანით მუქარის გამო ერთთვიან ციხეშიც კი გამოიყვანეს, თუმცა დედამ მისი გამართლება მოითხოვა. ამ ინციდენტის შემდეგ, ვერლენი საბოლოოდ ჩაეფლო კაფეში, იქცა მთავარი სახელგანთქმული ლათინური კვარტალი, მაგრამ მისი პოეტური რეპუტაცია იმდენად ძლიერი იყო, რომ პოლიციასაც კი უბრძანა არ შეეწუხებინა ვერლენი, რაც არ უნდა გაეკეთებინა.

1895 წელს დაწერილ „აღსარებაში“ ვერლენი ინანიებს აბსენტზე დამოკიდებულებას: „აბსენტი! რა საშინელებაა იმ დღეებზე ფიქრი და უახლეს დროზე... ამაზრზენი ჯადოქრის ერთი ყლუპი (რა სულელს ეძახდა მას ფერია თუ მწვანე მუზა!), ერთმა ყლუპმა დამატყვევა, მაგრამ შემდეგ ჩემმა სიმთვრალმა უფრო სერიოზულად მიიყვანა. შედეგები.” ფოტოზე: პოლ ვერდენი პარიზის კაფეს ინტერიერში.

1905 წლის აგვისტოში შვეიცარიული გაზეთები წერდნენ საშინელი ტრაგედია: 30 წლის გლეხმა ჟან ლანფრემ ორი ჭიქა აბსენტის დალევის შემდეგ ორსულ ცოლს თავში ესროლა, შემდეგ კი ქალიშვილები (ოთხი წლის როუზი და ორი წლის ბლანში) მოკლა. ლანფრემ თავის გადაღებაც სცადა, მაგრამ გადარჩა. გაოგნებული გავიდა ეზოში, სადაც ჩაეძინა ხელებში ჩაჭერილი გვამი უმცროსი ქალიშვილი. საზოგადოების რეაქცია ამ ტრაგედიაზე უჩვეულოდ მშფოთვარე იყო და აღშფოთება არ იყო გამოწვეული იმით, რომ ლანფრე იყო მძიმე მთვრალი, რომელიც ყოველდღე სვამდა ხუთ ლიტრამდე ღვინოს. ხალხი დარწმუნებული იყო, რომ აბსენტის ბრალი იყო მომხდარში. ილუსტრაცია: "აბსენტი სიკვდილია".

ტრაგედიიდან რამდენიმე კვირის შემდეგ, მიმდებარე ქალაქებისა და სოფლების მცხოვრებლებმა წარადგინეს პეტიცია, რომელშიც 82,450 ადამიანმა მოითხოვა აბსენტის აკრძალვა შვეიცარიაში, რაც გაკეთდა უკვე 1906 წელს. საფრანგეთში აბსენტი აკრძალეს 1915 წელს, როცა ფიქრობდნენ ეროვნული პრობლემებიალკოჰოლიზმი და ჯარის მოუმზადებლობა პირველი მსოფლიო ომისთვის. სხვათა შორის, აბსენტის ბოლო მნიშვნელოვანი გამოჩენა ხელოვნებაში, მის აკრძალვამდე, იყო პაბლო პიკასოს კუბისტური სკულპტურა „აბსენტის ჭიქა“ (1914).

აკრძალვის შემდეგ აბსენტი ესპანეთში გარკვეული დროით დარჩა. აღმოსავლეთ ევროპადა კუბაში. ერნესტ ჰემინგუეი, რომელიც იმ დროს ფლორიდაში ცხოვრობდა და საფრანგეთის აკრძალვის შემდეგ აგრძელებდა აბსენტის სმას, კუბადან მიღების შემდეგ, უდიდესი ნოსტალგიით წერდა ამ სასმელის დამსახურებაზე. ჰემინგუეის რომანში, ვისთვისაც ზარი რეკავს, მისი მთავარი გმირის ერთ-ერთი მცირე ნუგეშია აბსენტი, რომელმაც დაამახსოვრა მშვენიერი და უდარდელი პარიზული ცხოვრება, რომელსაც ეს ამერიკელი პარტიზანი მოკლებული იყო.

„ერთმა ასეთმა ფინჯანმა ჩაანაცვლა ყველა საღამოს გაზეთი, ყველა საღამო პარიზულ კაფეებში, ყველა წაბლი, რომელიც ალბათ უკვე ყვაოდა... ერთი სიტყვით, ყველაფერი, რაც დაბრუნდა, როცა ამ მოღრუბლულ, მწარე, ენით გამაოგნებელს წრუპავდა, ტვინისა და კუჭის დათბობა, ჯადოქრობის წამალი, რომელიც ცვლის შენს შეხედულებას ცხოვრებაზე.” და კიდევ ერთი: "აბსენტს არაფერი სჯობს", - წერს ერნესტ ჰემინგუეი რომანში "ვისთვის რეკავს ზარი". ილუსტრაცია: ჟან ბერო, "კაფეში".

აბზინდა შედარებით ცოტა ხნის წინ გამოცოცხლდა - 1990 წელს, როდესაც მისი წარმოება განახლდა ჩეხეთში და სასმელი კვლავ გამოვიდა საერთაშორისო ბაზრებზე Hill's-ის ბრენდის ქვეშ.

ფრანგები და შვეიცარიელები არც თუ ისე კმაყოფილი იყვნენ იმით, რომ სადღაც აბსენტი მაინც გაცოცხლდა: „ეს ამაზრზენი უცხოური ნაგავია. ბოდლერს და რემბოს რომ შესთავაზეს ეს ჩეხური სვია, ისინი საფლავებში გადაბრუნდნენ.

საფრანგეთში ჩეხური აბსენტის ერთ-ერთი ყველაზე მწვავე მოწინააღმდეგე იყო მარი-კლოდ დელაჰაი, აბსენტის მთავარი ფრანგი ექსპერტი, რომელმაც 1994 წელს გახსნა ამ სასმელის მუზეუმი Auvers-sur-Oise-ში, იმ ადგილას, სადაც ვინსენტ ვან გოგია დაკრძალული. 2000 წელს, მარი-კლოდ დელაჰაიეს დახმარებით, ფრანგული სტილის აბსენტის ახალი ბრენდი გამოჩნდა - La Fée (ზღაპარი).

ცნობილი აბსენტისტების ისტორიებით შთაგონებული, თანამედროვე მხატვრებიდღემდე ქმნიან აბსენტისადმი მიძღვნილ ნამუშევრებს. ილუსტრაცია: ელენა ხოთულევა, "აბსენტი".

გაცოცხლებული „მწვანე ფერია“ კიდევ ერთხელ აღვიძებს წყურვილს და აღაგზნებს ფანტაზიას, თითქოს აღვიძებს კულტურულ მეხსიერებას იდუმალი, მტკივნეული და ასე მნიშვნელოვანი სასმელის დეკადენტური ფინ-დე-სიეკლის შესახებ ( გვიანი XIX- მე-20 საუკუნის დასაწყისი).



მსგავსი სტატიები
 
კატეგორიები