ბელორუსის ცნობილი მხატვრები. ბელორუსის ცნობილი მხატვრები

ბელორუსმა მსოფლიოს ბევრი რამ მისცა შესანიშნავი მხატვრები. და ზოგიერთი იმდენად მნიშვნელოვანი, იმდენად ცნობილი, რომ მათაც კი, ვინც საერთოდ არ აინტერესებს ხელოვნება, იცნობს მათ, სიტყვიდან. მათი სტილი აღიარებულია და ვინც ვერ იტანს მათ, იცის მათი ნამუშევარი. და ამ ოსტატების შედევრები აოცებს ხალხს აუქციონის ფასებით.
გსურთ ნახოთ, რა ტილოებისთვის მზად არიან ბელორუსი კოლექციონერები გადაიხადონ გადაჭარბებული თანხები?
აქ არის ტოპ 10 ძვირადღირებული სამუშაოები მხატვრები ბელორუსიიდან

1. 37 მილიონ 770 ათასი დოლარი, კაზიმირ მალევიჩი "მისტიკური სუპრემატიზმი"

სურათი დახატულია 1920–1930 წლებში. 2015 წელს ის Sotheby's-ის აუქციონზე 35-45 მილიონ დოლარად გაიტანეს. შედეგად ისინი 37 მილიონ 770 ათასად გაიყიდნენ.

2. 32 მილიონ 800 ათასი დოლარი, კაზიმირ მალევიჩი „სუპრემატიზმი. მე-18 დიზაინი"

"სუპრემატიზმი. მე-18 დიზაინი", 1915 წ.

ნახატი დახატულია 1915 წელს, როდესაც დაიბადა სუპრემატიზმი. 100 წლის შემდეგ აუქციონის სახლი Sotheby's-მა ის 32,8 მილიონ დოლარად გაყიდა, თუმცა ნამუშევარი 30-დან 46 მილიონ დოლარამდე იყო შეფასებული.

3. 28 მილიონ 453 ათასი დოლარი, მარკ შაგალი "Lovers"

"Lovers" on ამ მომენტში- უმეტესობა ძვირადღირებული სურათიმხატვარი. ნაწარმოები დაიწერა 1928 წელს. ის 2017 წლის ნოემბერში Sotheby's-ში 28,453,000 დოლარად გაიყიდა.

4. 28 მილიონ 165 ათასი დოლარი, Chaim Soutine "ხარის კარკასი"

„ხარის კარკასი“ 2015 წელს Christie's-ის აუქციონზე გაიყიდა. ნამუშევარი დაწერა 1923 წელს "გენიოსმა სმილოვიჩიდან". ითვლება, რომ ამ ექსპრესიული ნახატის შთაგონება რემბრანდტსა და მის „ხარის კარკასს“ ეძებდნენ. სუტინმა ბევრი „ხორცის“ ესკიზი გააკეთა და ექვსი განსხვავებული „ხარის კარკასი“ დაწერა. მათგან ხუთი მსოფლიოს მუზეუმებში ინახება, ერთი კერძო კოლექციონერისაა, რომელმაც ის 28 მილიონ 165 ათას დოლარად იყიდა.

5. 18 მილიონი დოლარი, Chaim Soutine "პატარა კონდიტერი"

ამ თანხით სუტინის ნახატი 2013 წლის მაისში ნიუ-იორკში კრისტის აუქციონზე გაიყიდა. ნამუშევარი გამოცხადდა საღამოს ტოპ ლოტად და გახდა მხატვრის ყველაზე ძვირადღირებული ნახატი. ”ეს ნახატი, რომელიც დახატულია დაახლოებით 1927 წელს, ერთგვარი საბოლოო წერტილია ამავე სახელწოდების ნახატების სერიაში, რომელიც მხატვრის მიერ შეიქმნა თითქმის ათი წლის განმავლობაში - დრო, როდესაც მან მოახერხა უცნობი მხატვრიდან სამყაროში გადაქცევა. ცნობილი სელებრითი“, - ნათქვამია აუქციონის სახლის პრესრელიზში.

6. 17 მილიონი 200 დოლარი, Chaim Soutine "კაცის პორტრეტი წითელ შარფში"

2013 წლამდე "კაცის პორტრეტი წითელ შარფში" იყო სუტინის ყველაზე ძვირადღირებული ნახატი. 2006 წელს ის Sotheby's-ზე 17.2 მილიონ დოლარად გაიყიდა, რაც აუქციონის ყველაზე ძვირადღირებულ ნამუშევრად იქცა. სურათი დახატულია 1921 წელს.

7. 16 მილიონ 830 ათასი დოლარი, Chaim Soutine "Valet"

2001 წელს Valet გაიყიდა 1,9 მილიონ დოლარად. 2015 წელს თანხა 8-ჯერ გაიზარდა: Sotheby's-ში ნახატი გაიყიდა 16 მილიონ 830 ათასად - ეს მნიშვნელოვნად აღემატებოდა მცოდნეების ყველაზე ოპტიმისტურ პროგნოზს.

8. 16 მილიონ 300 ათასი დოლარი, მარკ შაგალი "იუბილე"

ასეთ თანხად 1990 წელს გაიყიდა ნახატი „იუბილე“ (1923 წ.) (არსებობს ეჭვი, რომ მაშინდელი 16 მილიონ 300 ათასი დოლარი მეტი ღირდა). სურათი დახატულია შაგალის ოქროს პერიოდში. მასზე გამოსახულია მისი საყვარელი საგანი - ფრენა საყვარელ მეუღლე ბელასთან ერთად. იგივე ნახატი ინახება მუზეუმში. თანამედროვე ხელოვნებანიუ-იორკში, მაგრამ მას "დაბადების დღე" ჰქვია.

9. 15 მილიონ 600 ათასი დოლარი, Chaim Soutine "The Bride"

"პატარძალი" ჩაიმ სუტინმა დაწერა 1929 წელს. 2015 წელს Christie's-ის აუქციონზე ის 3-5 მილიონ დოლარად იყო შეფასებული, მაგრამ მაქსიმალურ თანხაზე სამჯერ მეტი - 15 მილიონ 600 ათასად გაიყიდა.

10. 14 მილიონ 583 ათასი, მარკ შაგალი "სამი სანთელი"

"სამი სანთელი" მარკ შაგალი წერდა 1938-1940 წლებში. 2016 წელს ის Christie's-ზე 14,583 მილიონ დოლარად გაიყიდა.

ტრანსკრიფცია

1 ბელორუსის ყველაზე ცნობილი მხატვრები

2 2016 წელი ბელორუსში კულტურის წლად გამოცხადდა და ეს დიდი შესაძლებლობაგაეცნონ ჩვენი ქვეყნის მხატვრულ კულტურას. ეს პრეზენტაცია ეძღვნება ბელორუსის მიწაზე დაბადებულ მხატვრებს, რომლებიც ბელორუსიას აკავშირებენ თავიანთი ბედით და შემოქმედებით. მათ პროფესიული განათლება ძირითადად პეტერბურგსა და მოსკოვში მიიღეს, რამაც განაპირობა მათი შემოქმედების განვითარება XIX-XX საუკუნეების რუსული ხელოვნების შესაბამისად. თუმცა, ისინი მხატვრული მემკვიდრეობაეს არის არა მხოლოდ რუსეთისა და ბელორუსის, არამედ მთელი მსოფლიოს კულტურული მემკვიდრეობა.

3 ივან ხრუტსკი ყველაზე ცნობილი და ამავე დროს ყველაზე უცნობი ბელორუსი მხატვარია. ყველამ იცის მისი ნახატები. მაინც – ყოველდღე ბევრჯერ გვიჭირავს ხელში ხრუტსკის ერთ-ერთი ნატურმორტის ფრაგმენტი. ყოველივე ამის შემდეგ, ის არის ის, ვინც მდებარეობს მეათასე კანონპროექტზე. ამასთან, იშვიათად თუ ვინმეს ახსოვს მხატვრის სახელი. „საყვარელ უცნობს“ - ასე ეძახიან ხელოვნებათმცოდნეები მხატვარს, თუმცა მათთვის ჯერ კიდევ ბევრი საიდუმლო და თეთრი ლაქებია ხრუტსკის ბიოგრაფიასა და შემოქმედებაში. ხრუტსკის გვიანდელი ავტოპორტრეტიდან (1884 წ.) ადამიანი, რომელიც ჩვენ გვიყურებს, ყველაზე ნაკლებად ჰგავს მხატვარს, უფრო სწორად, ეს სურათი მე-19 საუკუნის ვაჭრის გამოსახულებას იწვევს. მაგრამ გარეგნობის სილამაზითა და „ცერემონიალობით“ ირღვევა კიდევ ერთი მშვიდი ნდობა, რომელიც შორს არის თვითკმაყოფილებისგან, სიმკაცრისგან, ცხოვრებისეული სიბრძნისგან.

4 შეგიძლიათ იყოთ წარმოუდგენლად ნიჭიერი, დაჟინებული და აღიარებულიც კი, დაგვირგვინდეთ მრავალი ჯილდოთ და დაგავიწყდეთ სიცოცხლის განმავლობაში. უფრო მეტიც, დავიწყებული თითქმის ერთი საუკუნის განმავლობაში. ეს არის ზუსტად ივან ფომიჩ ხრუტსკის ისტორია - ბელორუსის ყველაზე ცნობილი მხატვარი, რომელიც მოღვაწეობდა მეცხრამეტე საუკუნეში. ()

5 ჯერ კიდევ წლების წინ, ექსპერტებმაც კი აღმოაჩინეს ივან ხრუტსკი. ყველაზე საინტერესო ის არის, რომ ამ მხატვრის ნამუშევრები არასოდეს დავიწყებია, რადგან შემთხვევითი არ არის, რომ ხრუტსკი რუსული ნატურმორტის ფუძემდებლად ითვლება. ეს ჟანრი უყვარდა მეცხრამეტე საუკუნეში და მეოცე საუკუნეში. მეოცე საუკუნეში ი.ხრუტსკის ნატურმორტები თითქმის ყველა სახლში იყო. რა თქმა უნდა, საბჭოთა ხალხს არ შეეძლო ჰქონდეს ორიგინალური ტილოები, მაგრამ რეპროდუქციები ასეთი მდიდრული ფერებით და გემრიელი ხილიდაამშვენა მრავალი საბჭოთა ხალხის ბინები.

6 SANA-ს ნაცვლად - ხელოვნების აკადემია თავად ხრუტსკის ბიოგრაფია ჯერ კიდევ საიდუმლოებით არის სავსე. მაგრამ ის, რაც ვიცით, გვაძლევს საშუალებას წარმოვიდგინოთ მამაცი ადამიანი, რომელიც მზად არის გადალახოს ნებისმიერი დაბრკოლება თავისი მიზნის გულისთვის. სწორედ ასე წავიდა სანქტ-პეტერბურგში მარტოხელა უნიატი მღვდლის 17 წლის ვაჟი, რელიგიური ლიცეუმის სტუდენტი, ხატვისთვის.

7 SANA-ს ნაცვლად - ხელოვნების აკადემია სამი წლის შემდეგ ი. ხრუტსკი იწყებს პირველი სერიოზული ჯილდოების მიღებას ნატურმორტებისთვის - ჟანრი, რომელიც იმ დროს დაკნინებული იყო. მცირე ვერცხლის მედალი, მცირე ოქრო ხრუტსკი მიზანს მიაღწია, რომ დიდი ოქროს მედალი მიეღო, რათა იტალიაში ექვსწლიანი სტაჟირება საჯარო ხარჯებით მიეღო.

8 1836 წელს ი. ხრუტსკი დაჯილდოვდა დიდი ვერცხლის მედლით ნახატისთვის „ყვავილები და ხილი“. 1838 წელს ნახატებისთვის "ყვავილები და ხილი" და "მოხუცი ქალი წინდას ქსოვს", მხატვარს მიენიჭა მცირე ოქროს მედალი, ხოლო 1839 წელს "შესანიშნავი მუშაობისთვის პორტრეტში, პეიზაჟში და განსაკუთრებით ხილისა და ბოსტნეულის ფერწერაში. ივან ხრუტსკის მიენიჭა აკადემიკოსის წოდება .

9 როგორი მსოფლიო პოპულარობის მიღწევა შეეძლო მხატვარს, მხოლოდ ამის გამოცნობა შეიძლება, რადგან არც ერთი იტალია, მიუხედავად დიდი ოქროს მედლის მიღებისა, მის ცხოვრებაში არ მომხდარა.

10 ოჯახის გულისთვის მე უარვყავი ოცნება 1839 წელს ხრუტსკის მამა გარდაიცვალა. რჩება დედა და ხუთი უმცროსი ძმებიდა დებს, რომლებსაც უბრალოდ არაფერი აქვთ საცხოვრებლად და არსად. მხატვარი, ნატურმორტებისა და პეიზაჟების გარდა, რომლებიც პეტერბურგში დიდი მოთხოვნაა, ორ წელიწადში 23 პორტრეტს ხატავს. მსოფლიოს ძლევამოსილნიეს." ამან შესაძლებელი გახადა 1844 წელს პოლოცკის მახლობლად მდებარე ზახარნიჩის მამული ეყიდა მისი ნათესავებისთვის და საკუთარი თავისთვის. იტალია აღარ არის ნახსენები. 1845 წლიდან ივან ფომიჩი მუდმივად ცხოვრობს საკუთარ მამულში.

11 1845 წლიდან 1855 წლამდე მხატვარმა აღასრულა დიდი რიცხვიმისი მფარველის, ლიტველი მიტროპოლიტის იოსებ სემაშკოს დაკვეთით შესრულებული სამუშაოები. ხრუტსკი ხატავს ხატებს, სასულიერო პირთა პორტრეტებს, მხატვრობის დიდი ოსტატების რელიგიურ თემებზე დაფუძნებულ ბევრ ნახატს, ასევე ქალაქის ხედებს.

12 ივანე ხრუტსკიმ სიცოცხლის ბოლო 20 წელი გაატარა სრულ დავიწყებაში, თითქმის გამოფენებისა და შეკვეთების გარეშე - იაფი დაგეროტიპების გამოჩენის შემდეგ, პორტრეტები ნაკლებად იყო შეკვეთილი. ის საკუთარ შვილებს ინტერიერში ხატავდა. ბოლო ნამუშევრები, რომელთა შესახებაც ჩვენ ვიცით, არის ორი ავტოპორტრეტი, რომლებიც მხატვარმა შვილსა და ქალიშვილს სიკვდილამდე ერთი წლით ადრე დახატა. ივან ფომიჩ ხრუტსკი გარდაიცვალა 1885 წელს და დაკრძალეს საოჯახო სარდაფში ზახარნიჩის მამულში. Ოჯახური პორტრეტი

13 ი.ფ. ხრუცკიმ, ალბათ, არც კი იცოდა, რომ მისი ნატურმორტი პაველ მიხაილოვიჩ ტრეტიაკოვმა შეიძინა. ცნობილი გალერეა- იმ დროისთვის მხატვრის ნიჭის სერიოზული აღიარება. დღეს ხრუტსკის ნამუშევრები ხელმისაწვდომია სხვადასხვა მუზეუმებში, ხოლო 2009 წელს ბელორუსის რესპუბლიკის ხელოვნების ეროვნულ მუზეუმში გაიხსნა ივან ხრუტსკის ნამუშევრების გაფართოებული ექსპოზიცია.

14 ვინ უნდა ყოფილიყო იმ რვა ბავშვიდან, რომელიც დაიბადა მეცხრამეტე საუკუნის ბოლოს ვიტებსკის მახლობლად მდებარე პატარა ქალაქში, ღარიბი ებრაელის - ქაშაყის გამყიდველის ოჯახში? ალბათ გლობალური ცნობილი ადამიანი. ასე დაემართა მარკ შაგალს. შეგვიძლია ვთქვათ, რომ მარკ შაგალი მე-20 საუკუნის ერთ-ერთი ყველაზე ფანტასმაგორიული ლირიკული მხატვარია.

15 ბავშვობა და ახალგაზრდობა მომავალი მხატვარი 1887 წლის 6 ივლისი (24 ივნისი, ძველი სტილით) სოფელ ლიოზნოში. შაგალი სწავლობდა ებრაელებში დაწყებითი სკოლა, შემდეგ კი წავიდა შტატში, სადაც გაკვეთილები ტარდებოდა რუსულ ენაზე. 19 წლის ასაკში, მამის კატეგორიული პროტესტის მიუხედავად, მაგრამ დედის მხარდაჭერით, ჩაგალი შევიდა მხატვრის პანის ფერწერისა და ნახატის კერძო სკოლაში. პენგს ისეთი შთაბეჭდილება მოახდინა ახალბედის გაბედულმა ფერთა ნამუშევრებმა, რომ მან სკოლაში უფასოდ დასწრების უფლება მისცა. "მარკ შაგალის პორტრეტი" მისი მასწავლებლის იუდელ პანის მიერ

16 ოჯახები, მეზობლები, ვაჭრები და ჩვეულებრივი გლეხები გახდნენ შაგალის მოდელები. ხის სახლები, ხახვის ეკლესიები, სასურსათო მაღაზია, ებრაული წეს-ჩვეულებები და არდადეგები - ეს მარტივი და რთული, მაგრამ ასეთი „საფუძვლიანი“ ცხოვრება სამუდამოდ შეერწყა ახალგაზრდა კაცის გულს. მისი საყვარელი ვიტებსკის გამოსახულებები მუდმივად განმეორდება მხატვრის შემოქმედებაში.

17 სანკტ-პეტერბურგის „ავტოპორტრეტი“ 1907 წელს, ჯიბეში 27 მანეთი, ჩაგალი წავიდა რუსეთის დედაქალაქში, სადაც ზოგჯერ სიღარიბის ზღვარზე ცხოვრობდა. მაგრამ ყველა ამ გაჭირვებას მცირე მნიშვნელობა ჰქონდა ახალგაზრდა მხატვრისთვის, რომელიც დედაქალაქის მხატვრული ცხოვრების მორევში მოხვდა ორი რევოლუციის შეერთების ადგილზე. იცის და შთანთქავს ყველაფერს ახალს, შაგალი თავს იკავებს სხვადასხვა ასოციაციებისა და ჯგუფებისგან, იწყებს საკუთარის შექმნას. უნიკალური სტილირომლებშიც ზღაპრული და მეტაფორული გამოსახულებები გამოიხატება.

18 ქორწინება 1909 წლის ზაფხულში ვიტებსკში მხატვარმა გაიცნო ბელა როზენფელდი, ვიტებსკის იუველირის ქალიშვილი, რომელიც სამუდამოდ დარჩება მისი საყვარელი, ცოლი და მუზა. ქორწინებამ მხატვრის შემოქმედებაში სიყვარულისა და დედობის თემა შეიტანა. "ქორწილი" "ბელა თეთრ საყელოში"

19 „ბავშვის ბანაობა“ „ვარდისფერი მოყვარულები“ ​​„ლურჯი მოყვარულები“ ​​„მოყვარულები. გასეირნება "ქალაქის ზემოთ"

20 პარიზი 1910 წელს შაგალი გაემგზავრა პარიზში, სადაც გაეცნო მსოფლიო კულტურას და ავანგარდისტთა ოსტატების - გ.აპოლინერის, მ.იაკობის, ა.მოდილიანის და სხვათა შემოქმედებას. შაგალის იმ წლების ნახატი გამსჭვალულია მეამბოხე სულით, დახატული ექსცენტრიული და ბურლესკული ტონებით და ამავე დროს უცვლელად ატარებს ყოფიერების საიდუმლოს გრძნობას. "მე და სოფელი" "დაბადების დღე" "მსხვილფეხა საქონლის მოვაჭრე"

21 საფრანგეთი შემდეგ ოქტომბრის რევოლუციაწლების განმავლობაში, ჩაგალი მსახურობდა ვიტებსკის პროვინციული განათლების განყოფილების კომისრად, დაამშვენა ქალაქი რევოლუციური დღესასწაულებისთვის. მოსკოვში გადასვლის შემდეგ, შაგალმა ებრაელებისთვის მრავალი დიდი კედლის ნახატი დახატა კამერული თეატრი. 1922 წელს მარკ შაგალი გაემგზავრება ევროპაში. 1923 წლიდან ის მუდმივად ცხოვრობდა საფრანგეთში, აღმოაჩინა ამ ქვეყნის სამხრეთის სილამაზე. ფერადი თაიგულები და აყვავებული ხეები, რომლებიც ყველაზე პირდაპირ გადმოსცემს მხატვრის აღფრთოვანებას სამყაროს სილამაზით, ამიერიდან მისი მხატვრობის განუყოფელი ნაწილი ხდება.

22 ნიუ – იორკი მეორე მსოფლიო ომის წინა დღეს და ორმოციან წლებში სოციალური მოტივები, ომისა და ნგრევის თემა, განსახიერებულია ტრაგიკული სურათებიტანჯული ადამიანები და ცხოველები, ასახავს ცეცხლმოკიდებულ სოფლებს და ჯვარცმის სიმბოლურ სცენებს. ნიუ-იორკის თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმის ხელმძღვანელობა შაგალს ეპატიჟება აშშ-ში, ხოლო 1941 წლის ზაფხულში ჩაგალის ოჯახი ნიუ-იორკში მოდის. პარიზის განთავისუფლების შემდეგ შაგალი მიისწრაფვის საფრანგეთისკენ, მაგრამ 1944 წლის 2 სექტემბერს ბელა სეფსისით კვდება. შაგალი განადგურებულია მწუხარებით და მხოლოდ 9 თვის შემდეგ აიღებს ფუნჯებს, რომ დახატოს ორი ნახატი საყვარელი ადამიანის ხსოვნისადმი. "საქორწილო შუქები" "მის გვერდით."

23 1920-იან წლებში შაგალის საქმიანობის სფერო გაფართოვდა. ის იღებს უამრავ შეკვეთას მონუმენტური მხატვრობა, წიგნების, ქანდაკებების, კერამიკის, ვიტრაჟების, გობელენებისა და მოზაიკის ილუსტრაციები და შესყიდვები მსოფლიო პოპულარობა. ბიბლიური ილუსტრაციები და ვიტრაჟები

24 ბოლო დღეებამდე შაგალი განაგრძობდა თავის შემოქმედებითი საქმიანობა. 1985 წლის 28 მარტს, 98 წლის ასაკში, მარკ ჩაგალი გარდაიცვალა ლიფტში, ადგა სტუდიაში სამუშაო დღის შემდეგ. ის მოკვდა "ფრენისას", როგორც ერთხელ ბოშას უწინასწარმეტყველა და როგორ ასახავდა საკუთარ თავს მფრინავ ნახატებში.

25 ცოტამ თუ იცის, რას ეფუძნება ლოგო საერთაშორისო ფესტივალი "სლავური ბაზარივიტებსკში“ ჩააგდეს ცნობილი შაგალის სიმინდის ყვავილი, რომელიც გახდა ცნობადი ბრენდიდა სიმბოლო არა მხოლოდ მხატვრის მშობლიური ქალაქის, არამედ მთელი ქვეყნისა.

26 ხელოვნების კაცი მიხაილ ანდრეევიჩ სავიცკი არის მხატვარი, რომლის სახელი განუყოფლად არის დაკავშირებული მთავარ ტრაგედიებთან. ბელორუსის მიწამე-20 საუკუნე: მეორე მსოფლიო ომი და ჩერნობილის ტრაგედია. სავიცკის ფენომენში შეუძლებელია მხატვრის ბიოგრაფიისა და შემოქმედების გამიჯვნა. მან მართლაც შექმნა თავისი დროის იმიჯი, თავისი ეპოქის არსების იმიჯი, სწორედ იმიტომ, რომ ამ არსებამ და ამჯერად სასტიკად და დაუნდობლად ააშენა თავისი ბედი.

27 მომავალი ცნობილი მხატვრის ცხოვრება დაიწყო 1922 წლის 18 თებერვალს ვიტებსკის ოლქის ტოლოჩინის რაიონის სოფელ ზვენიაჩში. მიხეილი ოცნებობდა გამხდარიყო მხატვარი, თუმცა, რა თქმა უნდა, ბუნდოვნად წარმოიდგენდა რა იყო. სოფელში ხელოვნების წიგნები არ იყო. მხატვრებიც არავის უნახავს. მხატვრობის გაცნობა ბავშვობაში შემოიფარგლებოდა, გარდა ხატებისა, კუსტოდიევის შროვეტიდის და დილის ორი რეპროდუქციით. მშვილდოსნობის შესრულება» სურიკოვა. მამაჩემმა საიდანღაც ჩამოიტანა ეს რეპროდუქციები და ძალიან უვლიდა.

28 სავიცკის ახალგაზრდობა დაემთხვა დიდის წლებს სამამულო ომი. 1940 წელს სკოლის დამთავრების შემდეგ წითელ არმიაში გაიწვიეს. მეორე მსოფლიო ომის დასაწყისი დაიჭირეს ჩეჩნეთში, მაგრამ უკვე 1941 წლის ნოემბერში, როგორც სადესანტო ძალების ნაწილი, იგი დაეშვა სევასტოპოლში, სადაც მან მონაწილეობა მიიღო ქალაქის დაცვაში, რომელიც გაგრძელდა 250 დღე. ქალაქი ჩაბარდა და 5 დღის შემდეგ სავიცკი დაატყვევეს და ციხეში ხანმოკლე ყოფნის შემდეგ გაგზავნეს რუმინეთში, შემდეგ კი გერმანიაში. ომის თითქმის დასაწყისში სავიცკი აღმოჩნდა დიუსელდორფის, ბუხენვალდისა და დახაუს საკონცენტრაციო ბანაკებში. 1945 წლის 29 აპრილს ამერიკელმა ჯარებმა გაათავისუფლეს დახაუს საკონცენტრაციო ბანაკიდან.

29 „პატიმარი 32815“ 1974 წელს მხატვარმა დაიწყო ფაშიზმის ამხილველი სურათების დახატვა. 1978 წლის ბოლოს მან დაასრულა ათი ნახატი და აჩუქა საერთო სახელი"ნომრები გულზე" 1979 წლის დასაწყისში კიდევ სამი ტილო გამოჩნდა სერიის დასასრულებლად. მხოლოდ სამი ათეული წლის შემდეგ მიიღო გამოცდილება მხატვრული გამოსახულებები. "ნომრები გულზე" ციკლის სურათები არ მოწმობს, არ ლაპარაკობს, მაგრამ ყვირის ფაშისტურ ჯოჯოხეთზე.

30 „მინსკის პარტიზანი მადონა“ სამშობლოში დაბრუნების შემდეგ სავიცკი შემოდის ხელოვნების სკოლაშემდეგ კი სურიკოვის სახელობის მოსკოვის სამხატვრო ინსტიტუტში, რომელიც დაამთავრა 1957 წელს. ამის შემდეგ მიხეილ სავიცკი დაბრუნდა მინსკში, სადაც ცხოვრობდა, პრაქტიკულად არსად წასვლის გარეშე, მთლიანად მხატვრობას მიუძღვნა. ომის თემა ცენტრალური ხდება მის შემოქმედებაში. მისი ნამუშევრები მოგვითხრობს ომის საშინელებაზე, იმ არაადამიანურ განსაცდელებზე, რომლებიც დაატყდა თავს მეორე მსოფლიო ომის დროს.

31 1987 წელს მიხაილ სავიცკი იწყებს Black True Story ციკლის შექმნას. 5 წელი მუშაობა, 5 წელი ემოციური სტრესი, გულისტკივილი, ფიზიკური დაღლილობა. ჩერნობილი, ავტორების თვალსაზრისით, გარდაუვალი იყო. ეს არის ადამიანის ამპარტავანი და სულელური მოღვაწეობის შედეგი, რამაც გამოიწვია მიწიდან, ბუნების, ჩვეული ცხოვრების წესის, ზნეობისგან გაუცხოების ტრაგედია. სავიცკი ამ თემის პიონერია ხელოვნებაში. ის იყენებს მოხსენების მეთოდს ჩერნობილის რეალობის ნაკვეთებზე, აძლევს ალეგორიულ მნიშვნელობას. ასე გამოჩნდა მისი ხილული ლოცვები

32 მხატვრის შემოქმედებაში მნიშვნელოვანი ადგილი უჭირავს ქრისტიანულ თემებს: ბოლო წლებიავტორი მუშაობდა ციკლზე „ნეტარებანი“ და ისტორიული ნახატებიქრისტეს მიწიერი ცხოვრებისადმი მიძღვნილი. ნახატების ახალი ციკლი "XX საუკუნე" მიხაილ სავიცკი დაიწყო ციკლის "ნეტარების მცნებების" დასრულების შემდეგ. მასში მხატვარს სურდა გამოეჩინა თავისი გაგება XX XXI საუკუნის პრობლემების შესახებ.

33 მიხაილ ანდრეევიჩი გარდაიცვალა 89 წლის ასაკში 2010 წლის 8 ნოემბერს. ის დაკრძალეს მინსკის აღმოსავლეთ სასაფლაოზე. მხატვარმა ყველა თავისი საუკეთესო ნახატი გადასცა ჩვენს ქალაქს და მათ ამაყად დაიკავეს ადგილი მიხაილ სავიცკის გალერეაში, რომელიც მდებარეობს მინსკის ისტორიის მუზეუმში, თავისუფლების მოედანზე.

34 უმაღლესი მიზანირომ ხელოვნება შეიძლება ემსახურებოდეს - დაეხმაროს ადამიანებს ცხოვრების უფრო ღრმად გაგებაში და უფრო მეტად შეიყვარონ ის - რ. კენტი - პრეზენტაცია მოამზადა OVRM მეთოდოლოგმა ი.მ. გულიუკმა.

მუნიციპალური სკოლამდელი აღმზრდელობითი დაწესებულება საბავშვო ბაღი 163, ირკუტსკი საინფორმაციო და შემოქმედებითი პროექტი თემაზე: „მხატვრის შიშკინ ი.ი.-ს შემოქმედების გაცნობა“. პროექტის მომზადებისა და განხორციელების ეტაპები

მუზეუმი თქვენს კლასში გაკვეთილი 20. თემა: ვ.მაკოვსკი „ფულის თამაში“, „მხატვრის სახელოსნოში“ გაკვეთილის მიზნები: შეამოწმონ, როგორ ისწავლეს ბავშვებმა ინფორმაცია კ.ე.მაკოვსკის ცხოვრებისა და მოღვაწეობის შესახებ; გააცნობს სტუდენტებს

რუსი მხატვარი ორესტ კიპრენსკი, რომლის ნახატებმა მთელი პირველი აღფრთოვანება გამოიწვია რუსი საზოგადოებაში ნახევარი XIXსაუკუნეში, დაიბადა 1782 წლის 24 მარტს ორანიენბაუმის რაიონში ღარიბი მიწის მესაკუთრის მამულში.

ილია ეფიმოვიჩ რეპინი (1577-1640) ბაროკოს ეპოქის მხატვარი, მხატვარი (პორტრეტი, ლანდშაფტის მხატვარი). რუბენსი დაიბადა ზიგენში, სადაც გაატარა თავისი ცხოვრების პირველი წლები და 1587 წელს საბოლოოდ დაბრუნდა ანტვერპენში ოჯახთან ერთად.

ფინალი ტესტისახვითი ხელოვნებაში მე-2 კლასისთვის F.I. მოსწავლე ძირითადი ნაწილი განიხილეთ მხატვრული მასალები. განსაზღვრეთ რომელ მხატვრულ 1 აქტივობაში შეიძლება მათი გამოყენება.

მხატვარი, კერამიკოსი და გრაფიკოსი, ბელორუსის რესპუბლიკის მხატვართა კავშირის წევრი. ამ ოსტატის ნამუშევრების მნიშვნელოვანი რაოდენობა ბელორუსის მუზეუმებში და მის საზღვრებს მიღმა კერძო კოლექციებშია. ბოლოსთვის

რაიონის საბავშვო ბიბლიოთეკის სერია "დიდი მხატვრები" ივან შიშკინი შედგენილი, კორექტორი და კომპიუტერული დამუშავება Nikiforova M.Ya. ვოლკოვისკი, 2015 ივან შიშკინი რუსი ლანდშაფტის მხატვარი, მხატვარი, მხატვარი

MUK "აღდგომის დასახლებათაშორისი ბიბლიოთეკა" ცენტრალური ბანკის ცენტრალური რეგიონალური ბიბლიოთეკის სამსახურის დეპარტამენტი პრეზენტაცია "ვოსკრესენსკი ცნობილია სახელებით: ნაზიმ ხალვაშ" ვოსკრესენსკი 2014 წელი დაბადებიდან 100 წლისთავთან დაკავშირებით.

MKU "კუპინსკის რაიონის განათლების დეპარტამენტის" პირველადი პროფკავშირული ორგანიზაცია პროფკავშირის პროექტი "მეხსიერება სიცოცხლისთვის", რომელიც ეძღვნება 1941-1945 წლების დიდ სამამულო ომში გამარჯვების 70 წლისთავს. ნომინაცია:

გააფერადე შენი შედევრი! Renaissance Publishing House AST UDC 379.8 BBC 77.056-92 დასაშვებია ნებისმიერი ილუსტრაციის რეპროდუცირება შესწავლისთვის ან როგორც ხელოვნების ობიექტი. რეპროდუცირებულის ნებისმიერი კომერციული გამოყენება

2017 წლის 12 მაისს წავედით ექსკურსიაზე ნოვოსიბირსკის ხელოვნების სახელმწიფო მუზეუმში. ხელოვნების მუზეუმში ყოფნისას, შეგვიძლია ვთქვათ, რომ გამოფენის ყველა დამთვალიერებელს შეუძლია აღმოაჩინოს

რუსები ლანდშაფტის მხატვრები XIXსაუკუნე ცოტა ეროვნული ისტორია. მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაცია. პოლენოვი ვ.დ. სავრასოვი ა.კ. შიშკინი I.I. კუინჯი ა.ი. ლევიტან I.I. ბერგჰოლცი რ.ა. მე-19 საუკუნე

MBUK "KMTsRB მათ. ა.ფ.კარნაუხოვა „ინფორმაციული და ბიბლიოგრაფიული დეპარტამენტის ნიჭი სამშობლოვირტუალური გამოფენა Kodinsk 2017. გამოფენაზე წარმოდგენილია წიგნები და პუბლიკაციები, რომელთა მასალები ეძღვნება

1844 1930 რეპინი დაიბადა ხარკოვის პროვინციის სოფელ ჩუგუევოში, სამხედრო დასახლებულის ოჯახში. მისი პირველი მხატვრობის მასწავლებლები ადგილობრივი ხატმწერები იყვნენ. რეპინის სახლი ჩუგუევში (ფოტო) სანუკვარი ოცნებაახალგაზრდა

ყოველთვიური საინფორმაციო გაზეთი MAOU OOSH 6 KGO 2014 წლის თებერვალი საუკეთესო ექიმიმწერლებს შორის 2015 წლის სიმბოლო როცა შეყვარებულები ვართ - მაშინ ვცხოვრობთ რუსეთის სამხედრო დიდების დღე გვერდი 2 გვერდი 3 გვერდი 4 გვერდი 5 საუკეთესო ექიმი

გააფერადე შენი შედევრი! დიდი ოსტატების სურათები გამომცემლობა AST UDC 379.8 BBK 77.056ya92 დასაშვებია ნებისმიერი ილუსტრაციის რეპროდუცირება შესასწავლად ან ხელოვნების საგნად. ნებისმიერი კომერციული გამოყენება

საიუბილეო გამოფენა, ეძღვნება გამოჩენილი რუსი ლანდშაფტის მხატვრის ივან ივანოვიჩ შიშკინის დაბადებიდან 185 წლის იუბილეს ივან ივანოვიჩ შიშკინი არის რუსი ლანდშაფტის მხატვარი, რომელსაც უწოდეს "ტყის მეომარი მხატვარი".

ილჩენკო ტაისია დმიტრიევნა 09/16/1920-01/19/2002 სოფელი იურიევსკოე, ვესეგონსკის რაიონი, კალინინის ოლქი ზოგადი ინფორმაციაგაწვევის ადგილი: გაწვევის თარიღი: ლენინგრადის ფრონტი 1942 წოდება: კომპანიის სიგნალიზაცია.

ვასილი ანდრეევიჩ სინდევი (1921 წლის 30 იანვარი -) ვასილი ანდრეევიჩ სინდევი დაიბადა 1921 წლის 30 იანვარს ტულას რაიონის სოფელ დოლგიე ლესკში. გლეხის ოჯახი. მის გარდა მრავალშვილიან ოჯახში სამი ძმა გაიზარდა

გამოფენა "ფერების გრძნობა" 3 ოქტომბერი სანკტ-პეტერბურგში, კვლევის მუზეუმში რუსეთის აკადემიახელოვნების, გახსნა გამოფენა "ფერების გრძნობა", რომელშიც ორასზე მეტი იყო წარმოდგენილი

MBUK MOSR "Interstettlement Library" მომღერალი საყოფაცხოვრებო ფერწერა(ვ.გ. პეროვის დაბადებიდან 180 წლისთავზე) ხელოვნება. სევერსკაია, 2014 შემდგენელი: მოშჩანოვა ს.ტ. კომპიუტერის განლაგება: Shumilina A. G. მათ შორის

მოგზაურობა "შთაგონების" ქვეყანაში (მხატვრების და მათი ნამუშევრების შესახებ) კაცობრიობა ყოველთვის აფასებდა მათ ხელოვნების ნიმუში, საიდან შესაძლო სისრულესგამოხატავდა ადამიანის გულის დრამას ან

38 3(5), 2014 39 აკვარელი ქრონიკა სერგეი აფონინი სტამბაში, სადაც ჩვენი ჟურნალი იბეჭდება, ნანახმა კალენდარმა მაშინვე მიიქცია ჩემი ყურადღება. მე მიყვარს აკვარელი და ნათელი, დასამახსოვრებელი მხატვრის ნამუშევარი,

2003 / ბრესტი. სახელმწიფო უნ-ტ, რედ. ბ.მ.ლეპეშკო. ბრესტი: BrSU, 2003. 4. დასავლეთის პროვინციების კომიტეტის ჟურნალი 1831 წლისთვის // რუსეთის სახელმწიფო ისტორიული არქივი სანკტ-პეტერბურგში. ფონდი 1266. ინვენტარი

შენიშვნა** კალენდარულ-თემატური დაგეგმვის ხელოვნება გაკვეთილის მე-7 კლასი გაკვეთილის წელს თემაში განყოფილების თემა/თემა (საათების რაოდენობა), გაკვეთილის თემა 1 1 გამოსახულება ხელოვნებაში 2 2 პროპორციები და სტრუქტურა. . 3 3

ძვირფასო მასწავლებლებო! ტომსკის რეგიონალური Ხელოვნების მუზეუმიარსებობს 1979 წლიდან. მისი კოლექცია შეიცავს ნახატების, ნახატების, ქანდაკებების, დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების 12 ათასზე მეტ ექსპონატს.

მასწავლებელი დაწყებითი სკოლა MBOU "კუტეინიკოვსკაია საშუალო სკოლა" Იქ არის უცნაური პროფესიათუმცა, გიყვარდეს ბავშვები, კარგი და არც ისე კარგი. და ერთად გაიხარეთ, ტირილით მათი აღზრდა ჩაერთონ, სხვათა შორის. მასწავლებელი

მუნიციპალური საბიუჯეტო სკოლამდელი დაწესებულება საგანმანათლებლო დაწესებულებისზოგადი განვითარების ტიპი "სოფელ ლვოვსკოეს საბავშვო ბაღი 3" ოდესის გმირული დაცვა ოდესის 1941 წლის საბჭოთა კავშირის მიერ. სახმელეთო ძალები,

სახვით ხელოვნებაში მე-7 კლასში შუალედური სერტიფიცირება მიზნად ისახავს მოსწავლეების მიერ საპროგრამო მასალის ათვისების დონის განსაზღვრას. სამუშაოს შესრულების პირობები და პროცედურა სამუშაო გათვლილია

რაიონის საბავშვო ბიბლიოთეკის სერია "დიდი მხატვრები" რაფაელ სანტი შედგენილი, კორექტორი და კომპიუტერული დამუშავება Nikiforova M.Ya. ვოლკოვისკი, 2015 რაფაელ სანტი დიდი იტალიელი მხატვარი, გრაფიკი და

მაგარი საათი "დიდი სამამულო ომის ქალები" უკომპრესირებული ჭვავის რხევა. მის გასწვრივ ჯარისკაცები დადიან. ჩვენ დავდივართ და გოგოები ვართ, ბიჭების მსგავსად. არა, ქოხები არ იწვის - ეს არის ჩემი ახალგაზრდობა ცეცხლში... ისინი გადიან ომს

GUK "ხოტიმსკის რაიონის ბიბლიოთეკების ქსელი" სამსახურისა და ინფორმაციის განყოფილება "ფრანსისკი სკარინა ბელორუსის სულიერი და საგანმანათლებლო სიმბოლოა" მშობლებისგან ვაჟმა მიიღო სიყვარული მშობლიური პოლოტსკის მიმართ, რომლის სახელიც.

მუნიციპალური ზოგადი განათლება სახელმწიფოს მიერ დაფინანსებული ორგანიზაცია"ბრაჟენსკაიას საშუალო სკოლა", კანსკის რაიონი, კრასნოიარსკის მხარე. კვლევითი სამუშაო თემაზე: „ორი მოთხრობა“ დაასრულა: იონჩენკო იანა ოლეგოვნა

ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი დაიბადა 1756 წლის იანვარში ძველ, ულამაზეს მთიან ქალაქ ზალცბურგში. ზალცბურგი იყო პატარა სამთავროს დედაქალაქი, რომლის მმართველს არქიეპისკოპოსის სულიერი ღირსება ჰქონდა.

ზღაპრული და რეალური ცნობილი ნახატიიმისდა მიუხედავად, რომ ვიქტორ ვასნეცოვის ყველაზე პოპულარული ნაწარმოები დაიწერა რუსულის საფუძველზე ხალხური ზღაპარისურათს "ალიონუშკა" არ შეიძლება ეწოდოს მარტივი ილუსტრაცია.

მე-6 კლასის მოსწავლეებისთვის 1 შეუსაბამეთ ნახატი მხატვრის სახელს და ნაწარმოების სათაურს ისააკ ილიჩ ლევიტან ვლადიმირკა. 1 ბ ივან ივანოვიჩ შიშკინი ჭვავი. 2 V ალექსეი კონდრატიევიჩ სავრასოვი რასპუტიცა.

44 ადამიანი, რომელიც ყოველთვის ხაზავდა ნავებს ივან სმირნოვი კანადის ქალაქი ჰალიფაქსი ქ. ახალი შოტლანდიაყოველთვის იყო მეზღვაურთა ქალაქი. დაარსების დღიდან იგი ცხოვრობს ზღვითა და საზღვაო ხელოსნობით. ჰალიფაქსის პორტი სავსე იყო

გრიგორი პეტროვიჩ დანილევსკის დაბადებიდან 185 წლისთავზე (04/26/1829 12/18/1890) გრიგორი პეტროვიჩ დანილევსკი, რუსი და უკრაინელი მწერალი და პუბლიცისტი, რომანების ავტორი რუსეთისა და უკრაინის ისტორიიდან.

სამუშაო პროგრამა ხელოვნების მე-6 კლასისთვის ახსნა-განმარტება საბაზო სკოლაში სახვითი ხელოვნების შესწავლა გაგრძელებაა. საწყისი ეტაპიპიროვნების მხატვრული და ესთეტიკური განვითარება

GBDOU განვითარების ცენტრი ბავშვი - ბავშვიპეტერბურგის ნეველის რაიონის ბაღი 115 პრეზენტაცია: "გამარჯვების მისალმება". - ღია კლასი. აღმზრდელი: კოსტსოვა მარგარიტა გენადიევნა, მუს. თანამშრომელი: სკრიპნიკოვა ოლგა

ხელოვნება(მე-6 კლასი) საათების რაოდენობა კვირაში 1 საათი საათების რაოდენობა წელიწადში 35 საათი. განმარტებითი შენიშვნა სამუშაო პროგრამასახვით ხელოვნებაში მე-6 კლასისთვის შედგენილია შესაბამისად

საკლასო საათიგამარჯვების დღეს, 9 მაისს მე -5 კლასში " ჯორჯ ლენტი» მიზნები: გააცნოს ბავშვებს რუსეთის ისტორიის გმირული ფაქტები; გაზრდა ფრთხილი დამოკიდებულებამათი ხალხის ტრადიციებს; წვლილი შეიტანოს

მერვე გაკვეთილი და ერთი გაკვეთილი დღეს გაგრძელდება სტატიაში لطا گوش کوش و ترار كimesيد و imes كويد oint جار جمالت და orate და orate هال شلي كه شويد orth Khat Post. ფოსტით ბორის:-მინდოდა

პრემიერ დულსკი ყაზანის ძველთა ძეგლები და სხვა ნარკვევები ყაზანის არქიტექტურაზე. 1914 1927. გადაბეჭდილი გამოცემა ყაზანი, 2013 წ

კულტურის სამინისტრო რუსეთის ფედერაციაკულტურის ფედერალური სახელმწიფო საბიუჯეტო ინსტიტუტი "კირილო-ბელოსერსკის ისტორიულ-არქიტექტურული და ხელოვნების მუზეუმ-ნაკრძალი" ხალხური ისტორიიდან

ახსნა-განმარტება სამუშაო პროგრამა შემუშავდა ბ.მ.-ის პროგრამის საფუძველზე. ნემენსკის "სახვითი ხელოვნება" 5-7 კლასებისთვის საგანმანათლებო ინსტიტუტებიდა გათვლილია წელიწადში 35 სასწავლო საათზე.

"წიგნები ომის შესახებ გავლენას ახდენს ჩვენს მეხსიერებაზე" იური ბონდარევი 1941-1945 წწ. წარსულის გმირებიდან „ღმერთმა ქნას, რომ ეს გავიაროთ, მაგრამ ჩვენ უნდა დავაფასოთ, გავიგოთ მათი ღვაწლი, მათ იცოდნენ როგორ უყვარდეთ სამშობლო, ისინი ჩვენი ხსოვნაა.

2016-2017 სასწავლო წლის II ნახევრისთვის „სახვითი ხელოვნების“ მიმართულებით ქალაქის ღონისძიებების დაგეგმვა ღონისძიების ინსტიტუცია თვე პასუხისმგებელი ადგილი შენიშვნები 1. „ახალი წელი

MBUK "ხოლმსკის ცენტრალიზებული ბიბლიოთეკის სისტემა" ცენტრალური რეგიონალური ბიბლიოთეკის სახელობის. იუ.ი. ნიკოლაევის სამსახურის განყოფილება ივან კონსტანტინოვიჩ აივაზოვსკის პოეტი ზღვის პეიზაჟიᲐნოტირებული ბიბლიოგრაფია

11 მარტს, 18.00 საათზე, არქიტექტორთა ცენტრალური სახლის საგამოფენო დარბაზში, მოსკოვი, გრანატის შესახვევი, 7 გაიხსნება საქველმოქმედო გამოფენა იაროსლაველი მხატვრების ლეონიდ მალაფეევსკის მხარდასაჭერად.

მე-19 საუკუნის დასაწყისის ბელორუსი-პოლონელ-ლიტველი მხატვარი იან დამელი. კლასიციზმის წარმომადგენელი. ფერწერის დაუფლება მან 1799 წელს ვილნის უნივერსიტეტში ფრენსის სმუგლევიჩთან და იან რუსტემთან ერთად დაიწყო. რამდენიმე კურსის გავლისა და გამოცდების ჩაბარების შემდეგ მიიღო მაგისტრის ხარისხი ლიბერალურ მეცნიერებებში, მოგვიანებით კი გიმნაზიის მასწავლებელი. 1809 წელს გახდა ფერწერის ოსტატი და პროფესორი.

იან დამელი ძირითადად წერდა ისტორიული თემები: ”ჯვაროსანთა ბატონის ულრიხ ფონ იუნგინგენის გარდაცვალება გრუნვალდის ბრძოლაში”, ”პრინცი პონიატოვსკის სიკვდილი”, ”პავლე I ათავისუფლებს კოსციუშკოს ტყვეობიდან”, ”ნაპოლეონის დამარცხებული ჯარები ვილნაში”, ”ფრანგები”. ბერეზინას გადაკვეთა“ და ა.შ. ცნობილია მისი ნამუშევრები რელიგიურ თემებზე („სამარხი“, „ქრისტე და სამარიელი ქალი“), პრინც დ. რაძივილის პორტრეტები, გრაფი იოაჰიმ ხრეპტოვიჩი, მინსკისა და მისი შემოგარენის პეიზაჟები („წყლის წისქვილი“. ", "ხეები წყალქვეშ"), ნახატები და ესკიზები ციმბირის ხალხების ყოველდღიური ცხოვრების შესახებ. გარდა ამისა, დამელმა, ისევე როგორც იმდროინდელმა ბევრმა მხატვარმა, პატივი მიაგო ალბომის ნახატს. მხატვრის შემოქმედება ჩამოყალიბდა კლასიციზმის გავლენით, მაგრამ მის რიგ ნამუშევრებში იგრძნობა რეალობის რომანტიული ასახვის სურვილი. დამელის პორტრეტებს აქვს დახვეწილი ფსიქოლოგიური მახასიათებელი.

ვანკოვიჩ ვალენტი-ვილჰელმ ბელორუსიელი მხატვარი, რომანტიზმის წარმომადგენელი. დაიბადა მოსამართლე მელქიორ ვანკოვიჩისა და სქოლასტიკა გორეცკაიას, ცნობილი პოლონელი პოეტის, ანტონი გორეცკის დას, ზომიერად აყვავებულ დიდგვაროვან (აზნაურთა) ოჯახში. სწავლობდა პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიაში (1824 წლიდან). კრეატიულობა ასოცირდება მხატვრული ცხოვრებაბელორუსია და რუსეთი

კრეატიულობა ვანკოვიჩის პირველი მასწავლებელი ფერწერაში იყო იეზუიტების ორდენის მომავალი გენერალი გაბრიელ გრუბერი, მინიატურისტი. ვენაში წარმოშობით, ის ბევრს ხატავდა პოლონეთის მეფის სტანისლავ ავგუსტისთვის. ახალგაზრდა ვანკოვიჩი სწავლის თავისუფალ დროს კითხულობდა იეზუიტთა ბიბლიოთეკაში შეგროვებულ ძველ წიგნებს და აკოპირებდა მონასტრის ნახატებს. მეექვსე კლასის დამთავრების შემდეგ მან უკვე იცოდა მინიატურების და პორტრეტების ზეთებით დახატვა, ნახატის და ფერის გაუმჯობესება. პეტერბურგში ის სულ უფრო მეტ აღიარებას იძენს. ოთხწლიანი შრომისმოყვარე სწავლის შემდეგ ის ოქროს მედლით ბრუნდება ვილნის უნივერსიტეტში. 1830 წლის შემდეგ მხატვარმა შეწყვიტა მინიატურების ხატვით დაინტერესება, მას ახლა მხოლოდ ისტორიული საგნები იზიდავდა და მხოლოდ ამ მიმართულებით სურდა მუშაობა. თუმცა, ანდჟეი ტოვიანსკის მეცნიერების გავლენამ მიაღწია მის მამულს სლეპიანკაში. თავიდან მასში ჯერ კიდევ ცოცხალი იყო ძველი ენთუზიაზმი. ვანკოვიჩი ამბიციური ადამიანი იყო, მაგრამ ვილნასა და პეტერბურგში წარმატებები არ გაგრძელებულა. თუმცა ორმოცი წლის მხატვარში ახალი წარმატებების წყურვილი კვლავ გაიღვიძა. მან მიატოვა სახლი და ქვეყანა და გაემგზავრა პარიზში, სადაც კვლავ დაუახლოვდა ადამ მიცკევიჩს.

ნაპოლეონ ორდა ბელორუსი და პოლონელი მწერალი და კომპოზიტორი, მუსიკოსი, მხატვარი, მოქანდაკე, მასწავლებელი. 1833 წლიდან, პარიზში მცხოვრები, ხატვის გაკვეთილებს ატარებდა ფ.ჟერარდის სახელოსნოში. ევროპაში მოგზაურობა და ჩრდილოეთ აფრიკა, გააკეთა პეიზაჟების მრავალი ჩანახატი, ძირითადად ქალაქური ხედები. ბელორუსიაში ის ცნობილია გროდნოს, მინსკის, კიევის და ა.შ. პროვინციების ხედების ალბომით, რომლისთვისაც მან შეაგროვა მოგზაურობის დროს.

ნაპოლეონ ორდა და უკრაინა მხატვრის 177 ნამუშევარი, რომლებიც ასახავს უკრაინის არქიტექტურულ პეიზაჟებს, ჩვენს დრომდე მოვიდა. მისი ნახატები გამოიყენეს შემდეგი ობიექტების აღდგენის პროექტების მომზადების დროს:

Ostroh Castle ასევე ისეთი არქიტექტურული ძეგლები, როგორიცაა: · წმინდა ანდრიას ეკლესია კიევში, · იოანე ნათლისმცემლის ეკლესია თეთრ ეკლესიაში, · დუბნოს ციხე, · ლეტიჩევსკის ციხე.

ნაპოლეონ ორდა და ბელორუსია ურდოს ბელორუსულ ნამუშევრებს შორის: "ვოლოჟინსკის სასახლე", "გერანიონსკის ციხე", "დიატლოვსკაიას სასახლე", "ზაკოზელსკაიას სასახლე", "ლოგოისკის პარკი", "რუჟანსკის სასახლე", "სკოკოვსკის სასახლე". , „მინსკი. ტაძრის მოედანი, სვისლოხი, გროდნო, ოსვეია, კრევას ციხე, ნოვოგრუდოკი (1850-1870-იანი წლები). მისი ნახატებისა და აკვარელის საფუძველზე 1873-1883 წლებში შეიქმნა ლითოგრაფიები (მხატვარი ა. მისუროვიჩი) და გამოიცა ვარშავაში (260 გრაფიკული ფურცელი 8 სერიაში). საინტერესოა. ყველა ბელორუსს შეუძლია ნახოს ნაპოლეონ ორდას ნამუშევარი „რაძივილის ნესვიჟის ციხე“ 100 000 ბელორუსული რუბლის ბანკნოტზე. საინტერესოა. ურდოს თითოეულ ნახატში არის პატარა დეტალი - ხალხი გამოსახულია მშვიდად, თითქოსდა უნებურად.

ხრუტსკი ივან ფომიჩი ბელორუსი მხატვარი, მხატვარი, ლელივის გერბის აზნაურები. ცნობილია თავისი ნატურმორტებით და ჯგუფური პორტრეტები. დაიბადა 1810 წლის 27 იანვარს ბერძენი კათოლიკე მღვდლის, დიდგვაროვანი ტომაშ ხრუტსკის ოჯახში. ხრუტსკიმ საშუალო მხატვრული განათლება მიიღო პოლოცკის უმაღლეს სკოლაში. 1827 წელს მოდის პეტერბურგში. აქ 1829 წლამდე იღებდა გაკვეთილებს ინგლისელი მხატვრის ჯ.დოუსგან და პარალელურად სწავლობდა. საიმპერატორო აკადემიახელოვნება. გადაწერილია ერმიტაჟში. 1830 წელს ხრუტსკი შევიდა სამხატვრო აკადემიაში. იქ სწავლობდა ისეთ ოსტატებთან, როგორებიცაა A. G. Varnek, F. A. Bruni.

კრეატიულობა ივან ფომიჩ ხრუტსკი ცნობილია როგორც მხატვარი, რომელიც მუშაობდა რუსეთის აკადემიური სკოლის შესაბამისად. ის ხელოვნების ისტორიაში ნატურმორტებით შევიდა. მხატვრის პირველი დათარიღებული კვლევები - "ნატურმორტი ვაზათ" და "ნატურმორტი ჩიტით" - 1832 წლით თარიღდება. ხრუტსკის შემოქმედების ძირითადი მიმართულება ამ პერიოდში იყო ნატურმორტი "ნატურმორტი ვაზაზე" (1832) "ნატურმორტი ჩიტთან" (1832) მუშაობა.

1839 წლის 24 სექტემბერს ი.ფ. ხრუტსკის "პორტრეტში, ლანდშაფტის ფერწერაში და განსაკუთრებით ხილისა და ბოსტნეულის ფერწერაში შესანიშნავი მუშაობისთვის" მიენიჭა ფერწერის აკადემიკოსის წოდება. ამ დროიდან ხრუცკიმ შეწყვიტა სანახაობრივი ნატურმორტების ხატვა. ნახატი "მოხუცი ქალი წინდას ქსოვს" (1838) აახლოებს მას მხატვრებთან, რომლებსაც არ ჰქონდათ აკადემიური განათლება, მაგალითად, ა.გ.ვენეციანოვთან და განსაკუთრებით ვ.ა.ტროპიპინთან. 1838 წელს, ამ ნამუშევრისთვის, ისევე როგორც ნატურმორტისთვის "ყვავილები და ხილი", ივან ხრუტსკის მიენიჭა მცირე ოქროს მედალი "მოხუცი ქალი წინდას ქსოვს" (1838). : "ოთახში" (1854) და სხვები.

ბელორუსია- საოცარი ბუნებრივი სილამაზის ქვეყანა. თვალწარმტაცი პეიზაჟები, სუფთა ტბები და მდინარეები, სამკურნალო წყაროები, გაუთავებელი წიწვოვანი ტყეები და არყის კორომები, რომელიც მხოლოდ ხანდახან წყდება მარტოხელა მინდვრებით ან ლურჯი ტბების მთელი წყობით, რა თქმა უნდა მოხიბლავს და შთააგონებს ყველას, ვისაც გაუმართლა ერთხელ მაინც იქ ყოფნა. ის ფაქტი, რომ ეს რეგიონი მართლაც ზღაპრულად მშვენიერია, კიდევ ერთხელ რწმუნდება დათვალიერებით ლანდშაფტის მხატვრობაბელორუსული მხატვარი ვიქტორ იუშკევიჩი, სიყვარულით აღბეჭდავს ბუნების ამ კუთხეებს თავის ტილოებზე.

ვიქტორ იუშკევიჩის ნამუშევრები ინახება რუსეთის, დიდი ბრიტანეთის, გერმანიის, ჩინეთის, კანადის, ისრაელისა და პოლონეთის გალერეებსა და კერძო კოლექციებში. მხატვარს 3000-ზე მეტი ნამუშევარი აქვს დაწერილი.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0023.jpg" alt="(!LANG: "შემოდგომის ფერები".

ჩემი ბელორუსია, ბელაია რუს...
თეთრი დილა გაიზარდა სიწმინდეს.
სადაც არ უნდა ვიყო, მე შენსკენ ვიქნები
შენ ჩემი ხარ და მე შენი სამუდამოდ.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0004.jpg" alt=""წვიმის წინ".

ცისფერთვალებას გეძახიან
ძვირფასო სამშობლო და დედა.
ვიღაცისთვის ძალიან შორს ხარ
ჩემთვის ადვილია ჩაგეხუტო.
(ვადიმ ანტოშ-კოზლოვი)

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0024.jpg" alt=""ხიდი აუზზე"

ბავშვების გატაცება ხატვისადმი საბოლოოდ გადაიზარდა უფრო მეტში და როდესაც მამამ 15 წლის ვიქტორს ტილო და პროფესიონალური ფუნჯები გადასცა, დამწყები ახალგაზრდა მხატვარიდაიწყო ახალი ეტაპიშემოქმედებითი ცხოვრება. მისი ნამუშევრების მთავარ თემად იქცა მშობლიური მიწის უჩვეულოდ ლამაზი პეიზაჟები. ვიქტორმა ეტაპობრივად ისწავლა იდუმალების დაჭერა სამყარო, დაიჭირეთ ბუნების განწყობა, შექმენით სივრცის, ჰაერისა და სინათლის ერთიანობა. და მან ეს შესანიშნავად გააკეთა.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0013.jpg" alt="(!LANG:"ტყის გზა".

ბოლო ორი წლის განმავლობაში, 30 წლის ვიქტორ იუშკევიჩი გამოფენს გამოფენებზე მშობლიურ ბელორუსში, რუსეთში, უკრაინაში, გერმანიაში, დანიაში, ესპანეთში, სადაც მისი ნახატები დიდი მოთხოვნაა და ამშვენებს ბინების და ბინების ინტერიერს. მისი ნიჭის ბევრი თაყვანისმცემელი.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0027.jpg" alt=""დილის ტყე"

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0030.jpg" alt=""გამოღვიძება"." title=""გამოღვიძება"." border="0" vspace="5">!}

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219414315.jpg" alt="(!LANG:"ზამთრის დილა".

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0020.jpg" alt=""გაზაფხულის დათბობა".

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0002.jpg" alt=""ნისლი ტბაზე"

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0005.jpg" alt=""ცისკრის სხივი".

როდესაც საუბარი ცნობილ ბელორუს მხატვრებს ეხება, ის იშვიათად სცილდება რამდენიმე სახელს. და არა იმიტომ, რომ ჩვენს ქვეყანაში აღარ იყვნენ ნიჭიერი ოსტატები, ჩვენ უბრალოდ არ ვსაუბრობთ ამდენს ბელორუსულ ხელოვნებაზე. გლობალურად აღიარებული შემქმნელები ინარჩუნებენ ტენდენციებს და ლიდერებს ეროვნული ხელოვნებადარჩეს ჩრდილში. გადავწყვიტე გამომესწორებინა ეს უგულებელყოფა და მეთქვა მშვენიერი ბელორუსი მხატვრების შესახებ, რომელთა შესახებაც ღირს გაცნობა.

ივანე ხრუტსკი(1810-1885) - ცნობილი ნატურმორტებითა და ჯგუფური პორტრეტებით, მუშაობდა რუსული აკადემიური სკოლის შესაბამისად. დაიბადა ვიტებსკის რეგიონში ბერძენი კათოლიკე მღვდლის ოჯახში. საშუალო სამხატვრო განათლება პოლოცკში მიიღო. 17 წლის ასაკში გადავიდა სანქტ-პეტერბურგში, სადაც სწავლობდა ინგლისურ ფერწერას ჯორჯ დოისაიმპერატორო სამხატვრო აკადემიაში სწავლისას.

მხატვრის ყველაზე ცნობილი ტილოა "უცნობი ქალის პორტრეტი ყვავილებით და ხილით" (1838), რომლის ფრაგმენტი გამოსახულია 2000 წლის 1000 რუბლის კუპიურზე.

მამის გარდაცვალების შემდეგ ხრუტსკი იძულებული გახდა დაეტოვებინა კულტურული დედაქალაქი, რადგან გარეშე მთავარი მხარდაჭერამან დატოვა დედა და ხუთი უმცროსი ძმა და და. მხატვარს ბიჭები სანქტ-პეტერბურგში მიჰყავს, სადაც აგრძელებს მძიმე შრომას, პორტრეტების ხატვით შოულობს საარსებო წყაროს. შემდეგ კი ის ბრუნდება მშობლიურ ადგილებში და ყიდულობს მიწას პოლოვსკის მახლობლად, სადაც აშენებს სახლს თავისი პროექტის მიხედვით და აშენებს ბაღს. თუ გაეცნობით მხატვრის ცხოვრების შემდგომ მოვლენებს, შეგვიძლია დავასკვნათ, რომ მისი ბიოგრაფიის მრავალი საიდუმლო არ არის გამჟღავნებული.

ივანე ხრუტსკი. "ბიჭის პორტრეტი ჩალის ქუდში"

ლეონ ბაკსტი(1866-1924) - მხატვარი, დეკორატორი, ილუსტრატორი და დიზაინერი, ევროპული მოდის ერთ-ერთი კანონმდებელი ეგზოტიკისთვის, ცნობილი ასოციაციის "ხელოვნების სამყაროს" წევრი. ერთ დროს მან საფრანგეთში ნამდვილი სენსაცია მოახდინა. და დაიბადა გროდნოში, მართლმადიდებელში ებრაული ოჯახი. გიმნაზიის დამთავრების შემდეგ გაემგზავრა პეტერბურგში, იყო მოხალისე სამხატვრო აკადემიაში. AT თავისუფალი დროშექმნით მთვარე წიგნის ილუსტრაციები. შემდეგ ბაკსტს ელოდა მოვლენების მთელი რიგი: ხელოვნების გამოფენებიპარიზში ცხოვრება, თანამოაზრეებთან ურთიერთობა, დიდი ჰერცოგის ვლადიმირის შვილებისთვის მხატვრობის სწავლება, ქორწინება ცნობილი დამფუძნებლის ქალიშვილზე. ტრეტიაკოვის გალერეადა მასთან დაკავშირებული სხვა რწმენის მიღება, განქორწინება და იუდაიზმში დაბრუნება ...

ლეონ ბაკსტი. „უძველესი საშინელება“ (1908 წ.). Ერთ - ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატებიმხატვარი

1910 წლიდან ბაკსტი პარიზში ცხოვრობს, სადაც თეატრალური დეკორაციის შექმნის ნიჭს ავლენს.

ჩანახატი სერგეი დიაგილევის ბალეტისთვის "შეჰერეზადა" (1910)
კოსტუმების დიზაინი Firebird-ისთვის ბალეტისთვის The Firebird (1922). მხატვრის რამდენიმე ნამუშევარი დაბრუნდა სამშობლოში, ბელორუსიაში

იაზეპ დროზდოვიჩი(1888-1954) - მეოცე საუკუნის ერთ-ერთი ყველაზე უჩვეულო ბელორუსი ოსტატი. სიღარიბეში დაბადებული კეთილშობილური ოჯახიფერმაში Punki Glubokoe რაიონი. სწავლობდა ვილნის ნახატის სკოლაში ფერწერის პროფესორ ივან ტრუტნევის ხელმძღვანელობით. მსახურობდა ჯარში, მუშაობდა ხელოვნების მასწავლებლად დედაქალაქში ქალთა გიმნაზიაროგორც ილუსტრატორი, აქტიურად თანამშრომლობდა ჟურნალ-გაზეთებთან. წერდა ხალიჩებს, აგროვებდა ხალხური სიმღერებიდა დაამუშავა ხალხური ენის ლექსიკა ლექსიკონებისთვის. გამოქვეყნდა პოპულარული წიგნიასტრონომიაში "ზეციური სირბილი", დახატა ნახატების გრაფიკული სერია კოსმოსურ თემაზე.

იაზეპ დროზდოვიჩი "სატურნიული პეიზაჟი" (1931)

ზემოაღნიშნული ფაქტები იძლევა იმის მტკიცების უფლებას, რომ იაზეპ დროზდოვიჩი იყო ყოვლისმომცველი განვითარებული პიროვნება. დღესდღეობით მას ადარებენ კონსტანტინე ციოლკოვსკის, მიკალოიუუს ციურლიონისს და ლეონარდო და ვინჩისაც კი. თუმცა უჩვეულო და მრავალმხრივი ნიჭიმხატვარი არ ესმოდათ მის თანამედროვეებს. ის 65 წლის ასაკში მძიმე გაჭირვებაში გარდაიცვალა.

ვიტოლდ ბიალინიცკი-ბირულია(1872-1957) - XIX ბოლოს - XX საუკუნის პირველი ნახევრის პეიზაჟისტი, ლირიკული მიმართულების წარმომადგენელი. მკვიდრი მოგილევის რეგიონიდან. დაიბადა პატარა მოიჯარეების ოჯახში. ბიჭის მამა მუშაობდა დნეპერის გადამზიდავ კომპანიაში და ხშირად მიჰყავდა მოგზაურობით დნეპრის, პრიპიატის და სოჟის გასწვრივ. ბიალინიცკი-ბირულია ჯერ სწავლობდა კიევში კადეტთა კორპუსი, შემდეგ კი გადავიდა კიევის ხატვის სკოლაში. მოგვიანებით ჩაირიცხა მოსკოვის ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის სკოლაში. მოსკოვში ის შეხვდა ისააკ ლევიტანს, მუშაობდა მის სახელოსნოში. მასწავლებლების გავლენით დაინტერესდა პეიზაჟით.

ვიტოლდ ბიალინიცკი-ბირულია. "ზამთრის ოცნება" (1911)

მხატვარმა თანდათან მოიპოვა პოპულარობა, აჩვენა თავისი ნახატები სხვადასხვა გამოფენებზე, მიიღო მაღალი ტიტულები და ჯილდოები. ყველაზეოსტატმა სიცოცხლე გაატარა ტვერის პროვინციაში მდებარე პატარა მამულში, სახელად "თოლია", რომელიც მან თავად ააშენა. ბელორუსმა მწერალმა ვიქტორ კარამაზოვმა დაწერა მოთხრობა "კრიჟი დედამიწაზე და ცაზე", რომელიც ეძღვნება მხატვრის ცხოვრებას და შემოქმედებით გზას.

ვიტოლდ ბიალინიცკი-ბირულია. " Ადრე გაზაფხული» (1913)

ვიტალი ცვირკო(1913-1993) - ბელორუსი მხატვარი და პედაგოგი, ლაურეატი სახელმწიფო პრემია BSSR. დაიბადა გომელის რაიონში სოფლის მასწავლებლების ოჯახში. მომავალი მხატვრის მამამ მრავალი თვალსაზრისით შეუწყო ხელი შვილის მხატვრული გემოვნების ჩამოყალიბებას: ცვირკოს ოჯახის სახლის კედლებზე ჩამოკიდებული იყო ისეთი რუსი მხატვრების ნამუშევრების რეპროდუქციები, როგორებიც არიან ვასილი პეროვი, ილია რეპინი, ივან კრამსკოი. როდესაც ისინი მინსკში გადავიდნენ, ვიტალი ცვირკოს ნახატები სკოლის მასწავლებლებმა შენიშნეს, რომლებმაც მას კერძო გაკვეთილების ჩატარება დაიწყეს. განსაკუთრებული გავლენა განვითარებაზე შემოქმედებითი პიროვნებამხატვარი, სხვათა შორის, ბელორუსმა მწერალმა, პოეტმა და დრამატურგმა კონდრატ კრაპივამ უზრუნველყო.

ვიტალი ცვირკო. "ზამთრის პეიზაჟი" (1976)

1929 წელს მომავალი მხატვარი შევიდა ვიტებსკის სამხატვრო კოლეჯში, რის შემდეგაც ცხოვრობდა და მუშაობდა მინსკში. მოსკოვში გამართულ გამოფენაზე მიღებულმა კოლოსალურმა წარმატებამ მიიყვანა იგი სურიკოვის მოსკოვის ხელოვნების ინსტიტუტში, სადაც სწავლობს ცნობილი ოსტატებირუსული პეიზაჟი. 1944 წელს ცვირკო დაბრუნდა მინსკში და აქტიურად იყო დაკავებული შემოქმედებითა და სწავლებით.

ვიტალი ცვირკო. "ინდური ზაფხული" (1980)

მიხაილ სავიცკი(1922-2010) ბელორუსული ხელოვნების საკულტო მოღვაწეა. დაიბადა ვიტებსკის ოლქის ტოლოჩინის რაიონის სოფელ ზვენიაჩში. მომავლის ახალგაზრდობა სახალხო არტისტიბელორუსია დაემთხვა დიდი სამამულო ომის სისხლიან მოვლენებს. 20 წლის ასაკში მან მონაწილეობა მიიღო სევასტოპოლისთვის ბრძოლებში, გაიარა რამდენიმე საკონცენტრაციო ბანაკი – ამ მოვლენებმა მძლავრი გავლენა იქონია სავიცკის მსოფლმხედველობაზე, რაც მოგვიანებით მის შემოქმედებაში აისახა. სამხატვრო განათლება დემობილიზაციის შემდეგ მიიღო: 1951 წელს დაამთავრა მინსკის სამხატვრო კოლეჯი, შემდეგ სწავლობდა მოსკოვში. ხელოვნების ინსტიტუტივ.ი.სურიკოვის სახელობის. ცხოვრობდა და მუშაობდა მინსკში. ის იყო პირველი ქვეყანაში, ვინც დაჯილდოვდა ფრანცისკის სკარინას ორდენით (1997 წელს).

სავიცკი არის ნახატების უნიკალური სერიის "ნომრები გულზე" შემქმნელი, რომელიც ეძღვნება საკონცენტრაციო ბანაკების პატიმრებს. "ფაშიზმის წყევლა" (1979) - ამ სერიის ერთ-ერთი ნახატი)
მიხაილ სავიცკი. "პარტიზანი მადონა" (1978). ოსტატის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი

მიხეილ სავიცკის ბევრმა ნამუშევარმა მსოფლიო პოპულარობა მოიპოვა. მხატვრის შემოქმედების ცენტრში იყო როგორც ისტორიული, ისე თანამედროვე თემები. პუბლიცისტურად, გამომეტყველებით ამხილა. 2012 წელს მინსკში გაიხსნა მიხაილ სავიცკის სამხატვრო გალერეა, რომლის ექსპოზიციითაც Aducar გირჩევთ გაეცნოთ.

საიტის მასალების ხელახალი დაბეჭდვა შესაძლებელია მხოლოდ რედაქტორების წერილობითი ნებართვით.