ციფრული ფერწერა. ციფრული ფერწერის ნაკლოვანებები

ახლა მოდით ვიფიქროთ მხატვრული სტილი. ისე მოხდა, რომ დადგა დრო, გადავწყვიტო ზუსტად რა და როგორ მინდა გამოვხატო. ვფიქრობ, ვიწყებ იმის გაგებას, რაც მინდა. აქ არის ჩემი საყვარელი ციფრული მხატვრების ნამუშევრები. იმედი მაქვს, რომ ისინი შთაგაგონებენ და დაგეხმარებიან თქვენი ტალღის დაჭერაში. შემდეგ მოდის ჩემი განსჯა, რომელიც დაფუძნებულია მხოლოდ ჩემს პრეფერენციებზე - ჩვენ ვსაუბრობთ იმაზე, თუ როგორ მინდა დავხატო და ხატავს თუ არა ვინმე ცუდად. გარდა ამისა, აქ წარმოდგენილი ნამუშევრები ისეთი სერიოზული დონის ხელოვანს ეკუთვნის, რომ პრინციპში მათი განსჯის უფლება არ მაქვს.

ასე რომ, დავიწყოთ ჩემი მარადიული ფავორიტით ტექნიკის, განწყობისა და სიუჟეტების თვალსაზრისით - you_interestno .

გამოხატული დარტყმის ჩემი საყვარელი ტექნიკა:

ღრუბლები დახატულია ჩვეულებრივად:

მსუბუქი აბრაზიები - კარგი:

რაც ვიპოვე ინტერნეტში:

(სამწუხაროდ ავტორი ვერ ვიპოვე)

აი, სახეზე სწორად ვიმუშავებ:

რაღაც გიჟური:

ასეთი რამ მაბრაზებს, მაგრამ ძალიან ზარმაცი ვიქნები, რომ თავად მოვაგვარო ეს, ამიტომ განვაზოგადებ:

არ არის საკმარისი დეტალი:

შესანიშნავია:

მე ძალიან მომწონს ასეთი სახის დეტალების დახატვა უყურადღებო ფუნჯის შტრიხებით. მაგრამ თქვენ არ შეგიძლიათ მთელი თქვენი სამუშაოს შესრულება ამ გზით! საიდანაც ვასკვნით, რომ უფრო ცენტრალიზებული კომპოზიციები მინდა. და პრინციპში, პეიზაჟები არ არის ჩემთვის - თუ არ არის რაიმე სახის მთავარი ობიექტი, ისე, რომ საბოლოოდ შემოგარენი მხოლოდ გამოიკვეთოს, ყურადღება გაამახვილოს მთავარ ობიექტზე.

მშვენიერია, მაგრამ თვალი ძალიან უხდება. ამ მექანიკურ რამეზე და გოგოზე უფრო ძლიერად გავამახვილებდი ყურადღებას და გარემოს ნაწილსაც კი მოვწყვეტდი. ძალიან მომწონს როგორ ლამაზად არის დახატული გოგონა.

მაგრამ აქ, ჩემი აზრით, ორი ძირითადი ობიექტია - ამიტომ ცხოველსაც უფრო ფრთხილად დავხატავდი. ისე, გარემო მაინც უფრო ფრთხილია) და დიახ, მე მესმის, რომ ეს არის კონცეპტუალური ხელოვნება, სულ ეს არის, რომ შესაძლოა დავალება განსხვავებული იყო - მაგრამ ეს არ მიშლის ხელს ვიფიქრო, თითქოს ეს დამოუკიდებელი ილუსტრაციაა.

კარგი, მაგრამ მე არ მომწონს ნამუშევრებში ტექსტურების ასეთი აშკარა გამოყენება. არა ჩემი, როგორც ჩანს.

არასაკმარისი დეტალი =(მჭიდი შეიძლებოდა ძალიან კარგად გაკეთებულიყო, ბეწვი, ხაზგასმა, ყველაფერი...

სუპერ, მაგრამ ისევ გოგო უფრო დეტალურად იქნებოდა... მითუმეტეს მისი წაგრძელებული ფეხი.

მაგრამ აქ ძალიან საინტერესოა სტილის ნაზავის ნახვა. მომწონს კოშკებზე დახვეწილი შტრიხები, ტექსტურები და მულტფილმის გმირები- არა. მაგრამ ეს გაკეთდა საინტერესო გზით, დიახ.

ამ შემსრულებლის გვერდზე მაგარი გიფიც ვიპოვე:

(ძალიან უჩვეულო მხატვარი Gloom82)

ძალიან საინტერესო ნამუშევარი პორტრეტებით, გარდა გამოხატული შტრიხებისა - მომწონს.

ჩემი საყვარელი Windrunner არის პერსონაჟი Dota-დან:

Traxex, იგივე თამაშიდან:

შტრიხები, ფორმა - მსგავსი:

ის უბრალოდ მშვენივრად მუშაობს გმირებთან. ასე რომ, როგორც ჩანს, ვიპოვე ვინმე, რომელზეც ყურადღება უნდა გავამახვილო. მე ვფიქრობ, რომ ის მშვენიერია.

მას მაგარი ღრუბლები აქვს (კატა ტაბლეტზე ცვივა და მე წრეს ვახვევ, დიახ):

და მაინც ვერ გავიგე მისი დარტყმების ლოგიკა. მაგალითად, სცადეთ ასეთი შარფის დახატვა:

ზოგადად, ნამუშევრები ძალიან ემოციურია. სანახავი ბევრია.

ასევე ემოციურობისა და იმპულსურობის თვალსაზრისით, მომწონს ლევენტეპი. მისი ხაზები ქაოტურია (როგორც ჩანს), მისი შტრიხები კი ხშირად ფორმაში არ არის. უფრო მქრქალი ხატვას აკეთებს, ვიდრე ხატავს – მაგრამ კარგად ხატავს და იდეალურად აერთიანებს ყველაფერს. გირჩევ ისწავლო.

ისევ Dota-ში (მხოლოდ პირველში) შევამჩნიე კუნკას ნამუშევარი, რომელიც ყოველი რუკის განახლებისთვის ილუსტრაციებს ხატავდა. კარგად ხატავს, მაგრამ შემადგენლობით დიდი ხანის განმვლობაშიფაფა გამოვიდა:

ახლა ის ავიდა დონეზე და მას აქვს რაღაც სანახავი:

და აქ ისეთი შეგრძნებაა, თითქოს დეტალი გამოხატულია ხაზოვანი ნახაზის საშუალებით. ასევე საინტერესო საყურებელი (Kerem Beyit):

(მხატვარი
ტექსტურების გარეშე:

და დანარჩენი ნამუშევრებისგან განსხვავებით გასაოცარია ეს სტილიზებული ნივთები:

(ზოგადად, გთხოვთ, გიყვარდეთ და მოეწონოთ, მხატვარი DavidRapozaArt)

ასევე არის 3D მოდელებზე დაფუძნებული ნამუშევრები, ტექსტურებისა და ყველა სახის ეფექტების დამატებით. ეს ნამუშევრები ძალიან სუფთაა, მაგრამ ეს არ არის ჩემთვის.

მე თვითონ გავაანალიზე სხვადასხვა სტილი და გადავწყვიტე რა მინდოდა. ალბათ ამაშიც დაგეხმარათ.
აქ წარმოვადგინე იმ მხატვრების ნამუშევრები, რომლებსაც ბოლო წელიწადნახევარია ვაკვირდები. ეს ჩემი კოლექციაა =)
მოუთმენლად ველი თქვენს ბმულებს, თქვენს შეხედულებებს სტილზე და თქვენს პრეფერენციებზე. მართლა მაინტერესებს.

ციფრული ფერწერა- ელექტრონული გამოსახულების შექმნა, რომელიც განხორციელდა არა კომპიუტერული მოდელების გადაცემით, არამედ ადამიანის კომპიუტერული სიმულაციების გამოყენებით ტრადიციული ინსტრუმენტებიმხატვარი.

ზოგადი ინფორმაცია

კომპიუტერზე ნახატის/ხატვის შექმნა თავიდან ბოლომდე შედარებით ახალი მიმართულებაა სახვითი ხელოვნების. აზრი არ აქვს პირველი კომპიუტერული ნახატის შექმნის ზუსტი თარიღის დადგენას (შეგიძლიათ ჩაძიროთ იმის დადგენაში, თუ რა არის საკმარისად მხატვრული და სერიოზული ნახატისთვის, როგორც ასეთი); თუმცა, კომპიუტერზე შესრულებული შთამბეჭდავი და ფერადი ნამუშევრების ფართოდ გამოჩენის სავარაუდო თარიღია 1995-1996 წლები (ეს თარიღი აღნიშნავს შედარებით ხელმისაწვდომი SVGA მონიტორებისა და ვიდეო ბარათების გაჩენას და ფართო გამოყენებას, რომლებსაც შეუძლიათ 16,7 მილიონი ფერის ჩვენება). ციფრულ ფერწერაში კომპიუტერი იგივე ინსტრუმენტია, რაც ფუნჯი და დაზგური. იმისთვის, რომ კარგად დახატო კომპიუტერზე, ასევე უნდა იცოდე და შეძლო მხატვრების თაობების მიერ დაგროვილი მთელი ცოდნისა და გამოცდილების გამოყენება (პერსპექტივის კანონები, ფერების თეორია, ელვარება, რეფლექსები და ა.შ.).

ჰიბრიდული ტექნოლოგიები ასევე გამოიყენება სახვით ხელოვნებაში (გარდა კოსმეტიკური შესწორებისა თუ სახელმძღვანელო ორიგინალის გაუმჯობესებისა). ორი ძირითადი მიმართულება: ჯერ კეთდება ხელით გამოსახულება, რომელიც არ სრულდება (ძირითადად შემოიფარგლება ესკიზით) და სამუშაო სრულდება კომპიუტერზე; დასრულებული ხელით დახატული სურათის მოდიფიკაცია კომპიუტერის რედაქტორის გამოყენებით. ამ უკანასკნელ შემთხვევაში, დამუშავების სიღრმის დიაპაზონი ძალიან ფართოა: მხოლოდ პარამეტრის შეცვლიდან ფერის სქემა) გამოსახულების მოდიფიკაციის გზით, სანამ ორიგინალი სურათი მთლიანად არ შეიცვლება - ამოცნობის მიღმა.

ციფრული ფერწერის პროგრესი

XX-ის ბოლოს - XXI-ის დასაწყისისაუკუნეების განმავლობაში, ციფრული ფერწერა სწრაფად ვითარდება და იკავებს ძლიერ პოზიციას წიგნების/პლაკატების დიზაინში, რომელიც გაბატონებულია ინდუსტრიაში. კომპიუტერული თამაშებიდა თანამედროვე კინო, პოპულარული სამოყვარულო შემოქმედებითობა. წინა სახსრების სწრაფი გადაადგილების მიზეზები ამ სფეროებიდან:

ხელმისაწვდომობა

შექმნის მიზნით ციფრული სამუშაოებინებისმიერ დონეზე, თქვენ უნდა შეიძინოთ/გქონდეთ საკმარისი სიმძლავრის პერსონალური კომპიუტერი, გრაფიკული ტაბლეტი და რამდენიმე პროგრამა კომპიუტერული ფერწერა. ეს ყველაფერი თავდაპირველ ვერსიაში ~ 1500$ დაჯდება (პროფესიონალები ყიდულობენ უფრო ძვირიან კომპიუტერებს, მონიტორებსა და პლანშეტებს, რაც ზრდის სამუშაოს კომფორტს).

Მაღალი სიჩქარე

სპეციალიზებული პროგრამები CG მხატვრებისთვის (მაგალითად Painter) შეიცავს დიდი რიცხვიინსტრუმენტები, რომლებიც აჩქარებენ მუშაობას. არჩევანი სასურველი ფერი- წამის საკითხია (განსხვავებით ტრადიციული მხატვრობა, სადაც საღებავების შერევა გჭირდებათ სასურველი ფერის მისაღებად - მოითხოვს გამოცდილებას და დროს), სწორი ფუნჯის/იარაღის არჩევა ასევე თითქმის მყისიერი ოპერაციაა. თქვენი მოქმედებების გაუქმების შესაძლებლობა, ასევე ნამუშევრის ნებისმიერ მომენტში შენახვისა და მასზე მოგვიანებით დაბრუნების შესაძლებლობა და კიდევ უფრო დიდი მახასიათებლებისა და უპირატესობების ჩამონათვალი - ეს ყველაფერი პროფესიონალი მხატვრის ნამუშევარს რამდენჯერმე აჩქარებს იგივე ხარისხის. გარდა ამისა, კომპიუტერით მუშაობადაუყოვნებლივ მზად არის გამოსაყენებლად ციფრული ტექნოლოგიებიკინო, თამაშები, განლაგება - მასალაზე საღებავებით შესრულებული სამუშაო ჯერ ციფრულ ფორმაში უნდა გადავიდეს.

უნიკალური იარაღები

ტრადიციული მხატვრობისგან განსხვავებით, ციფრულ ფერწერას აქვს პროგრესული და მაღალტექნოლოგიური ფუნქციები და ზედმეტად განვითარებული მხატვრული შესაძლებლობები, როგორიცაა: ფენებთან მუშაობა ან ტექსტურების გამოყენება ფოტოსურათებიდან ნახატის საჭირო უბნებზე; მოცემული ტიპის ხმაურის წარმოქმნა; სხვადასხვა ფუნჯის ეფექტი; HDR სურათები; სხვადასხვა ფილტრები, გარდაქმნები და შესწორებები; ფერების და ტექსტურების ჩრდილების დიდი რაოდენობა; სხვადასხვა ხაზის სტრუქტურა.

პერსპექტივები

ტრადიციული ხელოვნებატექნოლოგიისა და საშუალებების სრულყოფის კუთხით თავის ზღვარს პრაქტიკულად ჯერ კიდევ მე-18 საუკუნეში მიაღწია. მას შემდეგ ახალი თითქმის არაფერი დაემატა - მხატვარს ჯერ კიდევ აქვს საღებავები, პიგმენტი, ზეთი (ან მათი მზა ნარევი), ტილო და ფუნჯები. თანამედროვე კომპიუტერული მხატვრობა უკვე შორს არის წარსულის გენიოსების საუკეთესო ნახატებისაგან ხარისხისა და სამუშაოს მასშტაბის თვალსაზრისით - და მას შემდგომი განვითარების ადგილი აქვს. დისპლეების გარჩევადობა იზრდება, ფერების გადაცემის ხარისხი უმჯობესდება, კომპიუტერების სიმძლავრე იზრდება, ციფრული ფერწერის პროგრამები იცვლება და უმჯობესდება, არსებობს ფუნდამენტური შესაძლებლობა შექმნათ ახალი მეთოდები და მოწყობილობები ფერთან/ფერთან მუშაობისთვის ( პროექტორები ან ჰოლოგრაფია).

ტრენინგისა და მუშაობის ხელმისაწვდომობა

თუ მომხმარებელმა იცის კომპიუტერზე მუშაობა და აქვს ხატვის უნარი ან აქვს მხატვრული განათლება, მისთვის რთული არ იქნება კომპიუტერული ფერწერის პროგრამების ინტერფეისის გაგება - ის იგივეა, რაც Windows-ის პროგრამების უმეტესობისას და აქვს მთლიანად ლოგიკური ციფრული მხატვრის ხელსაწყოები. ინტერნეტში ხელმისაწვდომია ვიდეო გაკვეთილები კონკრეტულ პროგრამაში მუშაობის შესახებ, რომელიც შეიცავს ციფრულ ფერწერაზე მხატვრის მუშაობის ყველა ეტაპის ჩანაწერს.

ციფრული ფერწერის ნაკლოვანებები

დაუფლების სირთულე

ამ დროისთვის ძალიან ცოტაა სკოლა ან უფრო სერიოზული საგანმანათლებლო დაწესებულება, რომელიც ასწავლის ამ სპეციალობას - ძირითადად ყველაზე ენერგიული და ცნობისმოყვარე ადამიანები და განსაკუთრებით ბავშვები, რომლებმაც იციან როგორ ისწავლონ და თვითონ მოიძიონ ინფორმაცია, ხდებიან ციფრული მხატვრები; დიზაინერები და პრინტერები (კომპიუტერზე გრაფიკასთან მუშაობის გამოცდილებით); ყველაზე ცნობილმა ციფრულმა არტისტებმა დაამთავრეს საგანმანათლებლო დაწესებულებებიტრადიციულ ფერწერაში და მხოლოდ ამის შემდეგ დამოუკიდებლად გადაერთო CG ხელოვნებაზე. ასევე თანამედროვე ციფრული მხატვარიეს წარმოუდგენელია ინტერნეტის გარეშე (კოლეგებთან, დამსაქმებლებთან ურთიერთობა, ახალი პროგრამების ან ხატვის მეთოდების ძიება და ა.შ.) - და კიდევ, ყველას არ აქვს ეს. კომპიუტერზე ნახატების შექმნის წიგნები პრაქტიკულად არ არსებობს, მაგრამ სიტუაცია თანდათან უმჯობესდება.

2007 წლის მდგომარეობით, მდგომარეობა საკმაოდ კარგ მდგომარეობაშია - ზე ამ მომენტშისაკმაოდ ბევრი სხვადასხვა საქმე კეთდება საგანმანათლებლო რესურსებიმომავალი ხელოვნების მასწავლებლების მომზადების შესახებ ციფრულ მოწყობილობებთან მუშაობისთვის. ისინი ინტენსიურად ეუფლებიან კომპიუტერზე მუშაობის ტექნიკას გრაფიკული ტაბლეტიდა სხვადასხვა პროგრამები, რომელიც საშუალებას გაძლევთ ჩაერთოთ მედიის ნახატში. უახლოეს მომავალში მსგავსი კურსები ამოქმედდება ქვეყნის მთავარ პედაგოგიურ უნივერსიტეტებში, რაც, თავის მხრივ, დადებითად იმოქმედებს სკოლებსა და სხვა უნივერსიტეტებზე ახალი მასწავლებლების დაქირავებისას, რომლებსაც აქვთ მედია ნახატთან და ციფრულ ფერწერასთან მუშაობის კარგი გამოცდილება. .

კომპიუტერული ტექნოლოგიების ამჟამინდელი ლიმიტი

თანამედროვე მონიტორები ჯერ კიდევ არ მუშაობენ ჩვენი თვალების გარჩევადობასთან მიახლოებულ რეზოლუციებზე. ანუ, მონიტორს არ შეუძლია აჩვენოს იმდენი დეტალი, რომელსაც შეუძლია უზრუნველყოს იმავე ზომის ტილოს მონაკვეთის ცოცხალი დაკვირვება. კლასიკური მხატვრობა. თქვენ შეგიძლიათ დაბეჭდოთ თქვენი ნახატი პრინტერზე - მაგრამ ეს წარმოშობს CG ხელოვნების მესამე პრობლემას:

პრობლემა კომპიუტერის გამოსახულების ხელშესახებ მედიაზე გამოტანისას

მონიტორების უმეტესობა მუშაობს ფერის მოდელი RGB sRGB ფერთა სივრცით, რომლის ფერის საზღვრები არ ემთხვევა ტიპიური CMYK პრინტერის საზღვრებს საკუთარი შეზღუდვებიფერთა გამის მიხედვით. შედეგად, მონიტორზე ხილული ზოგიერთი ფერი არ იბეჭდება ქაღალდზე და ამავდროულად, არ გამოიყენება პრინტერის სრული პოტენციალი დაფარვის თვალსაზრისით. ამ პრობლემის გადასაჭრელად, პროფესიონალური მონიტორები გამოიყენება ARGB ფერთა სივრცით (Adobe RGB), სპეციალურად შექმნილი პრინტერისთვის ხელმისაწვდომი თითქმის ყველა ფერის მოსათავსებლად, ხოლო ფერადი პროფილები გამოიყენება მონიტორზე და ბეჭდვის საშუალებებზე გამოსახულების საუკეთესო შესატყვისად. თუმცა, 100% დამთხვევა ვერ მიიღწევა, რადგან ყველაზე ცუდი sRGB სივრცეც კი უფრო ფართოა ზოგიერთ ფერში, ვიდრე ბევრი CMYK სივრცე. კიდევ ერთი პრობლემა ის არის, რომ მონიტორებს, რომლებსაც შეუძლიათ სურათის ყველა ფერის ჩვენება (და აქვთ სიკაშკაშე, კონტრასტი, ფერის პარამეტრები), ჩვეულებრივ აქვთ ძალიან დაბალი გარჩევადობა, რომელიც არ აძლევს მათ საშუალებას აჩვენონ სურათის ყველა დეტალი (ისინი არ აჩვენებენ მას. სრული ზომით ინტერპოლაციის გარეშე - ტიპიურია 1-2 მეგაპიქსელზე მეტი, მონიტორს არ შეუძლია ერთდროულად აჩვენოს, სპეციალურ და საკმაოდ ძვირადღირებულ LCD მონიტორებს შეუძლიათ აჩვენონ დაახლოებით 8 მეგაპიქსელი).

საავტორო უფლებების პრობლემა

ვისაც აქვს ნახატის ორიგინალი (წყარო) ფაილი, არის ნახატის მფლობელი. მაგრამ, როგორც ნებისმიერი ციფრული ინფორმაცია, ფაილის კოპირება და ტირაჟირება შესაძლებელია შეუზღუდავი რაოდენობით, მნიშვნელოვანი ხარჯების გარეშე. უმარტივესი მაგალითითქვენი ნახატის დაცვა - შემცირებული ასლის განთავსება ინტერნეტში (ჩვეულებრივ პროფესიონალი მხატვრებიისინი ხატავენ მაღალი გარჩევადობით - 6000x10000 პიქსელი ან კიდევ უფრო მეტი - მოსახერხებელია დეტალების დახატვა, მაგრამ ისინი აქვეყნებენ მცირე ვერსიას ინტერნეტში - 1600x1200 ან ნაკლები; ან თუნდაც ფრაგმენტი). ამ შემთხვევაში, ვისაც აქვს ნახატის დიდი ვერსია, არის მისი ავტორი და მფლობელი. ციფრულ ნახატზე საავტორო უფლებები ადვილად იცვლება და რეალური დახმარებამის არსებობას მხოლოდ ცნობილი მხატვრები გრძნობენ.

ციფრული ფერწერის პროგრამები

უფასო პროგრამული უზრუნველყოფა

• GIMP არის რასტრული გრაფიკის რედაქტორი, რომელიც ასევე შესაფერისია ნახატებისთვის.
• MyPaint არის ხატვის პროგრამა, გაუთავებელი ტილო, მრავალი ფუნჯი და მინიმალური ფუნქციები.
• Krita არის ხატვის პროგრამა, Calligra Suite-ის ნაწილი.
• Alchemy არის ვექტორული გრაფიკის რედაქტორი, რომელიც შექმნილია ნახატებისთვის.

ვიკიპედია:
ციფრული ფერწერა - ელექტრონული სურათების შექმნა, რომელიც განხორციელდა არა კომპიუტერული მოდელების გადაცემით, არამედ ტრადიციული მხატვრის ხელსაწყოების ადამიანის კომპიუტერული იმიტაციების გამოყენებით.
კომპიუტერზე ნახატის/ნახატის შექმნა თავიდან ბოლომდე, შედარებით ახალი მიმართულებაა ვიზუალურ ხელოვნებაში. აზრი არ აქვს პირველი კომპიუტერული ნახატის შექმნის ზუსტი თარიღის დადგენას (შეგიძლიათ ჩაძიროთ იმის დადგენაში, თუ რა არის საკმარისად მხატვრული და სერიოზული ნახატისთვის, როგორც ასეთი); თუმცა, კომპიუტერზე შთამბეჭდავი და ფერადი სამუშაოს ფართოდ გაჩენის სავარაუდო თარიღია 1995-1996 წლები (ეს თარიღი აღნიშნავს შედარებით ხელმისაწვდომი SVGA მონიტორებისა და ვიდეო ბარათების გაჩენას და ფართო გამოყენებას, რომლებსაც შეუძლიათ 16,7 მილიონი ფერის ჩვენება). ციფრულ ფერწერაში კომპიუტერი იგივე ინსტრუმენტია, რაც ფუნჯი და დაზგური. იმისათვის, რომ კარგად დახატოთ კომპიუტერზე, თქვენ ასევე უნდა იცოდეთ და შეძლოთ ხელოვანთა თაობების მიერ დაგროვილი მთელი ცოდნისა და გამოცდილების გამოყენება (პერსპექტივა, საჰაერო პერსპექტივა, ფერის წრე, სიკაშკაშე, რეფლექსები და ა.შ.). ფოტოგრაფიაში ციფრული ტექნოლოგიების გამოყენებამ ასევე წარმოშვა ჰიბრიდული ტექნოლოგიები (მაგალითად, ფოტოიმპრესიონიზმი).

ილუსტრაცია ზღაპრისთვის "ქურდობა ქარვასლაში" (სპარსეთი)

ციფრული ფერწერის უპირატესობები

დღესდღეობით CG art (Computer Graphics Art) სწრაფად ვითარდება და იკავებს ძლიერ პოზიციას წიგნების/პოსტერების დიზაინში, აქვს მონოპოლია კომპიუტერული თამაშების ინდუსტრიაში და თანამედროვე კინოში და პოპულარულია სამოყვარულო ხელოვნებაში. ტრადიციული საშუალებების სწრაფი გადაადგილების მიზეზები ამ სფეროებიდან:

• ხელმისაწვდომობა. ნებისმიერი დონის ციფრული ნამუშევრების შესაქმნელად საჭიროა შეიძინოთ/გქონდეთ საკმარისი სიმძლავრის პერსონალური კომპიუტერი, გრაფიკული პლანშეტი („დიგიტალატორი“) და კომპიუტერული ფერწერის რამდენიმე პროგრამა. ეს ყველაფერი ეღირება 1500$ ( უმეტესობაეს თანხა არის ლიცენზირებული პროგრამების ღირებულება) თავდაპირველ ვერსიაში (პროფესიონალები ყიდულობენ უფრო ძვირადღირებულ კომპიუტერებს, მონიტორებს და პლანშეტებს, მაგრამ ისინი მხოლოდ გაზრდის სამუშაოს კომფორტს).
• Დიდი ოპერაციული სიჩქარე. განსაკუთრებით კრიტიკულია ფასიან სექტორში მხატვრული საქმიანობა: წიგნების, ფილმების, თამაშების დიზაინი. სპეციალიზებული პროგრამები CG მხატვრებისთვის (მაგალითად, Painter) შეიცავს უამრავ ინსტრუმენტს, რომელიც აჩქარებს მუშაობას. სწორი ფერის არჩევა წამების საკითხია (ტრადიციული ფერწერისგან განსხვავებით, სადაც საღებავები უნდა აურიოთ, რომ სწორი ფერი მიიღოთ - გამოცდილება და დრო სჭირდება), სწორი ფუნჯის/იარაღის არჩევა ასევე თითქმის მყისიერი ოპერაციაა. თქვენი მოქმედებების გაუქმების შესაძლებლობა, ასევე ნამუშევრის ნებისმიერ მომენტში შენახვისა და მასზე მოგვიანებით დაბრუნების შესაძლებლობა და კიდევ უფრო დიდი მახასიათებლებისა და უპირატესობების ჩამონათვალი - ეს ყველაფერი პროფესიონალი მხატვრის ნამუშევარს რამდენჯერმე აჩქარებს იგივე ხარისხის. გარდა ამისა, კომპიუტერული სამუშაო დაუყოვნებლივ მზად არის გამოსაყენებლად კინოს ციფრულ ტექნოლოგიებში, თამაშებში და განლაგებაში - ზეთში შეღებილი ტილო ჯერ ციფრულ ფორმაში უნდა გადავიდეს.
• უნიკალური ხელსაწყოები. მაგალითად, ფენებთან მუშაობა ან ტექსტურების წასმა ფერწერის საჭირო უბნებზე; სხვადასხვა ფუნჯის ეფექტი; HDR სურათები; სხვადასხვა ფილტრები და შესწორებები - ეს ყველაფერი და მრავალი სხვა უბრალოდ არ არის ხელმისაწვდომი ტრადიციულ ფერწერაში.
• პერსპექტივები. ტრადიციულმა ხელოვნებამ პრაქტიკულად მიაღწია თავის ზღვარს ტექნოლოგიებისა და საშუალებების სრულყოფის თვალსაზრისით ჯერ კიდევ მე-18 საუკუნეში. მას შემდეგ ახალი არაფერი დამატებულა – ჯერ კიდევ გაქვთ პიგმენტი, ზეთი (ან მათი მზა ნარევი), ტილო და ფუნჯები. და ახალი არაფერი გამოჩნდება. სამართლიანია იმის თქმა, რომ თანამედროვე კომპიუტერული მხატვრობა ჯერ კიდევ შორს არის წარსულის გენიოსების საუკეთესო ნახატებისგან სამუშაოს ხარისხისა და მასშტაბის თვალსაზრისით - მაგრამ მას განვითარების ადგილი აქვს. იზრდება მონიტორების გარჩევადობა, უმჯობესდება ფერის გადაცემის ხარისხი, იზრდება კომპიუტერების სიმძლავრე, იცვლება და უმჯობესდება ციფრული ფერწერის პროგრამები. პროექტორები ან ჰოლოგრაფია).
• სწავლის სიმარტივეადამიანთა გარკვეული ჯგუფები და მუშაობის სიმარტივე. თუ იცით კომპიუტერზე მუშაობა და ხართ ცნობისმოყვარე და ენერგიული ადამიანი, არ გაგიჭირდებათ კომპიუტერული ფერწერის პროგრამების ინტერფეისის გაგება - ეს იგივეა, რაც Windows-ის უმეტესი პროგრამები + სრულიად ლოგიკური ციფრული მხატვრის ინსტრუმენტარიუმი. ორივე გადახდილი და უფასო ვიდეო გაკვეთილებიამა თუ იმ პროგრამაში მუშაობისთვის. cg-art პროგრამებთან დაკავშირებით, ასეთი ვიდეო გაკვეთილები შეიცავს ციფრული მხატვრის მუშაობის ყველა ეტაპის ჩანაწერს ნახატზე.

ციფრული ფერწერის ნაკლოვანებები

• ძნელი დასაუფლებელი. ამჟამად ძალიან ცოტა სკოლაა ან უფრო სერიოზული საგანმანათლებლო დაწესებულება ასწავლის ამ სპეციალობას - ციფრული მხატვრები ძირითადად ყველაზე ენერგიული და ცნობისმოყვარე ადამიანები არიან და განსაკუთრებით ბავშვები, რომლებმაც იციან როგორ ისწავლონ დამოუკიდებლად მოიძიონ ინფორმაცია; დიზაინერები და პრინტერები (კომპიუტერზე გრაფიკასთან მუშაობის გამოცდილებით); ყველაზე ცნობილმა ციფრულმა მხატვრებმა დაამთავრეს სასწავლო დაწესებულებები ტრადიციულ ფერწერაში და მხოლოდ ამის შემდეგ დამოუკიდებლად გადავიდნენ CG ხელოვნებაზე. ასევე, თანამედროვე ციფრული მხატვარი ვერ წარმოიდგენს ინტერნეტის გარეშე (კომუნიკაცია კოლეგებთან, დამსაქმებლებთან, ახალი პროგრამების ძიება ან ხატვის მეთოდები და ა.შ.) - და კიდევ, ბევრს არ აქვს. პრაქტიკულად არ არსებობს წიგნები კომპიუტერზე ნახატების შექმნის შესახებ.
• კომპიუტერული ტექნოლოგიების ამჟამინდელი ლიმიტი. თანამედროვე მონიტორები ჯერ კიდევ არ მუშაობს ჩვენი თვალების გარჩევადობასთან ახლოს მდებარე რეზოლუციებში. ანუ, მონიტორს არ შეუძლია ისეთი დეტალების ჩვენება, რომლითაც შესაძლებელი იქნება იმავე ზომის კლასიკური ნახატის მონაკვეთის ცოცხალი დაკვირვება. თქვენ შეგიძლიათ დაბეჭდოთ თქვენი ნახატი პრინტერზე - მაგრამ ეს წარმოშობს CG ხელოვნების მესამე პრობლემას:
• კომპიუტერის გამოსახულების ხელშესახებ მედიაზე გამოტანის პრობლემა. მონიტორები მუშაობს RGB ფერთა სივრცეში - 16,7 მილიონი ფერი. ქაღალდზე ბეჭდვა ფიზიკურად ვერ ფარავს ფერების მთელ ამ დიაპაზონს - CMYK ფერთა სივრცე მოიცავს უფრო მცირე რაოდენობას ფერებსა და ჩრდილებს. ამ დროისთვის არ არსებობს ციფრული ნახაზის ღირსეული საშუალება. მონიტორებს, რომლებსაც შეუძლიათ სურათის ყველა ფერის ჩვენება (და აქვთ სიკაშკაშის, კონტრასტის, ფერის პარამეტრები) აქვთ ძალიან დაბალი გარჩევადობა, რაც არ აძლევს მათ საშუალებას აჩვენონ სურათის ყველა დეტალი (ისინი არ აჩვენებენ მას სრული ზომით გარეშე ინტერპოლაცია - ჩვეულებრივ მონიტორს არ შეუძლია ერთდროულად აჩვენოს 1-2 მეგაპიქსელზე მეტი, სპეციალურ და საკმაოდ ძვირადღირებულ LCD მონიტორებს შეუძლიათ აჩვენონ დაახლოებით 8 მეგაპიქსელი).
• პრობლემა საავტორო უფლება. ის, ვისაც აქვს ნახატის ორიგინალი (წყარო) ფაილი, არის ნახატის მფლობელი. მაგრამ, როგორც ნებისმიერი ციფრული ინფორმაცია, ფაილის დუბლირება (კოპირება) და ტირაჟირება შესაძლებელია შეუზღუდავი რაოდენობით რაიმე მნიშვნელოვანი ხარჯების გარეშე. თქვენი ნახატის დაცვის უმარტივესი მაგალითია ინტერნეტში მცირე ასლის განთავსება (ჩვეულებრივ, პროფესიონალი მხატვრები ხატავენ მაღალი გარჩევადობით - 6000x10000 პიქსელი ან უფრო მეტიც - მოსახერხებელია დეტალების დახატვა, მაგრამ ისინი აქვეყნებენ მცირე ვერსიას ინტერნეტში - 1600x1200 ან ნაკლები; ან თუნდაც ფრაგმენტი). ამ შემთხვევაში, ვისაც აქვს ნახატის დიდი ვერსია, არის მისი ავტორი და მფლობელი. ციფრულ ნახატზე საავტორო უფლებები ადვილად იცვლება და მხოლოდ ცნობილ მხატვრებს შეუძლიათ ისარგებლონ მისი არსებობით.

ბმულები

რუსულენოვანი ფორუმები, სადაც ყველა ჟანრის არტისტი ურთიერთობს

• GURO ART FORUM - ყველაზე ძველი

დაარსდა სპეციალიზებული ფორუმი ცნობილი მხატვარიგურო 2002 წლის დეკემბერში

• SKETCHERS.RU - გარკვეულწილად ახალგაზრდა

რესურსი, რომელსაც აქვს მრავალი მოსახერხებელი ფუნქცია (ჟურნალები, გალერეები) მხატვრებისთვის. დაარსდა 2004 წლის 17 იანვარს მხატვრის/დიზაინერ ეიჯის მიერ.

• http://3dcenter.ru 3D ცენტრი - პოპულარული CG ვებგვერდი და ფორუმი (გალერეები

3D და 2D ნამუშევრები, W.I.P, გაკვეთილები და სტატიები).

• http://drawing.wetpaint.ru - ფორუმი ილია კომაროვის ვებსაიტზე.
• http://forum.hofarts.com - ფორუმი Hof-ის ვებსაიტზე.
• http://forum.cgfight.com - ადგილი CG არტისტებს შორის ურთიერთობის გასარკვევად.

რეგულარული ხელოვნების ბრძოლები ფართომასშტაბიანი :).

• RealTime არის Real Time სკოლის ქვეგანყოფილება. ერთ-ერთი იმ რამდენიმე ინსტიტუტიდან

სწავლება კომპიუტერული ხელოვნებაყველა მიმართულებით (2D, 3D). ფორუმის განვითარების დასაწყისში, ნახატის მიმართულებას ხელმძღვანელობდა ცნობილი რუსი CG მხატვარი ანრი. ფორუმი ამჟამად არააქტიურია, მაგრამ არქივები ძალიან სასარგებლოა როგორც დამწყებთათვის, ასევე პროფესიონალებისთვის.
გარე ბმულებიუცხოურ ფორუმებსა და ხელოვანთა საზოგადოებებში.

ზოგადი ინფორმაცია

ციფრული მხატვრების ნამუშევრების მაგალითები

• ინკვიზიტორი, ავტორი რუსლან სვობოდინი
• ანგელოზები, ავტორი ილია კომაროვი
• ბანკის ხიდი სანკტ-პეტერბურგში, ავტორი ბ.სლობოდანი.
• მფრინავი ციხე პატარა პრინცესას ედუარდ მანგო კიჩიგინის მიერ
• Deisis-Presentence, ავტორი კონსტანტინე ხუდიაკოვი (ART&SPACE გალერეა, მიუნხენი)
• ღმერთი მანქანიდან, ავტორი ევგენი ვოლოსი

ციფრული ფერწერის პროგრესი

მე-20 საუკუნის ბოლოს - 21-ე საუკუნის დასაწყისში, CG ხელოვნება (კომპიუტერული გრაფიკის ხელოვნება) სწრაფად ვითარდება და იკავებს ძლიერ პოზიციას წიგნების/პოსტერების დიზაინში, დომინირებს კომპიუტერული თამაშების ინდუსტრიაში და თანამედროვე კინოში და პოპულარულია სამოყვარულო შემოქმედებითობა. წინა სახსრების სწრაფი გადაადგილების მიზეზები ამ სფეროებიდან:

ხელმისაწვდომობა

ნებისმიერი დონის ციფრული ნამუშევრების შესაქმნელად საჭიროა შეიძინოთ/გქონდეთ საკმარისი სიმძლავრის პერსონალური კომპიუტერი, გრაფიკული პლანშეტი და კომპიუტერული ფერწერის რამდენიმე პროგრამა. ეს ყველაფერი საწყის ვერსიაში ეღირება ~ 1500$ (ამ თანხის უმეტესი ნაწილი ლიცენზირებული პროგრამების ღირებულებაა) (პროფესიონალები ყიდულობენ უფრო ძვირიან კომპიუტერებს, მონიტორებს და პლანშეტებს, მაგრამ ისინი მხოლოდ ზრდიან სამუშაოს კომფორტს).

Მაღალი სიჩქარე

განსაკუთრებით კრიტიკულია ფასიანი მხატვრული საქმიანობის სფეროში: წიგნების, ფილმების, თამაშების დიზაინი. სპეციალიზებული პროგრამები CG მხატვრებისთვის (მაგალითად, Painter) შეიცავს უამრავ ინსტრუმენტს, რომელიც აჩქარებს მუშაობას. სწორი ფერის არჩევა წამების საკითხია (ტრადიციული ფერწერისგან განსხვავებით, სადაც საღებავები უნდა აურიოთ, რომ სწორი ფერი მიიღოთ - გამოცდილება და დრო სჭირდება), სწორი ფუნჯის/იარაღის არჩევა ასევე თითქმის მყისიერი ოპერაციაა. თქვენი მოქმედებების გაუქმების შესაძლებლობა, ასევე ნამუშევრის ნებისმიერ მომენტში შენახვისა და მასზე მოგვიანებით დაბრუნების შესაძლებლობა და კიდევ უფრო დიდი მახასიათებლებისა და უპირატესობების ჩამონათვალი - ეს ყველაფერი პროფესიონალი მხატვრის ნამუშევარს რამდენჯერმე აჩქარებს იგივე ხარისხის. გარდა ამისა, კომპიუტერული სამუშაო დაუყოვნებლივ მზად არის გამოსაყენებლად კინოს ციფრულ ტექნოლოგიებში, თამაშებში და განლაგებაში - ზეთში შეღებილი ტილო ჯერ ციფრულ ფორმაში უნდა გადავიდეს.

უნიკალური იარაღები

მაგალითად, ფენებთან მუშაობა ან ტექსტურების გამოყენება ფოტოსურათებიდან თქვენთვის საჭირო ნახატის ადგილებში; მოცემული ტიპის ხმაურის წარმოქმნა; სხვადასხვა ფუნჯის ეფექტი; HDR სურათები; სხვადასხვა ფილტრები და შესწორებები - ეს ყველაფერი და მრავალი სხვა უბრალოდ არ არის ხელმისაწვდომი ტრადიციულ ფერწერაში.

პერსპექტივები

ტრადიციულმა ხელოვნებამ პრაქტიკულად მიაღწია თავის ზღვარს ტექნოლოგიებისა და საშუალებების სრულყოფის თვალსაზრისით ჯერ კიდევ მე-18 საუკუნეში. მას შემდეგ ახალი არაფერი დამატებულა – ჯერ კიდევ გაქვთ პიგმენტი, ზეთი (ან მათი მზა ნარევი), ტილო და ფუნჯები. და ახალი არაფერი გამოჩნდება. სამართლიანია იმის თქმა, რომ თანამედროვე კომპიუტერული მხატვრობა ჯერ კიდევ შორს არის წარსულის გენიოსების საუკეთესო ნახატებისგან სამუშაოს ხარისხისა და მასშტაბის თვალსაზრისით - მაგრამ მას განვითარების ადგილი აქვს. იზრდება მონიტორების გარჩევადობა, უმჯობესდება ფერის გადაცემის ხარისხი, იზრდება კომპიუტერების სიმძლავრე, იცვლება და უმჯობესდება ციფრული ფერწერის პროგრამები. პროექტორები ან ჰოლოგრაფია).

ადამიანთა ზოგიერთი ჯგუფის მიერ გამოყენების სიმარტივე და მუშაობის სიმარტივე

თუ იცით კომპიუტერზე მუშაობა და ხართ ცნობისმოყვარე და ენერგიული ადამიანი, არ გაგიჭირდებათ კომპიუტერული ფერწერის პროგრამების ინტერფეისის გაგება - ეს იგივეა, რაც Windows-ის უმეტესი პროგრამები + სრულიად ლოგიკური ციფრული მხატვრის ინსტრუმენტარიუმი. ინტერნეტში ხელმისაწვდომია როგორც ფასიანი, ასევე უფასო ვიდეო გაკვეთილები კონკრეტულ პროგრამაში მუშაობის შესახებ. cg-art პროგრამებთან დაკავშირებით, ასეთი ვიდეო გაკვეთილები შეიცავს ციფრული მხატვრის მუშაობის ყველა ეტაპის ჩანაწერს ნახატზე.

ციფრული ფერწერის ნაკლოვანებები

დაუფლების სირთულე

ამ დროისთვის ძალიან ცოტაა სკოლა ან უფრო სერიოზული საგანმანათლებლო დაწესებულება, რომელიც ასწავლის ამ სპეციალობას - ძირითადად ყველაზე ენერგიული და ცნობისმოყვარე ადამიანები და განსაკუთრებით ბავშვები, რომლებმაც იციან როგორ ისწავლონ და თვითონ მოიძიონ ინფორმაცია, ხდებიან ციფრული მხატვრები; დიზაინერები და პრინტერები (კომპიუტერზე გრაფიკასთან მუშაობის გამოცდილებით); ყველაზე ცნობილმა ციფრულმა მხატვრებმა დაამთავრეს სასწავლო დაწესებულებები ტრადიციულ ფერწერაში და მხოლოდ ამის შემდეგ დამოუკიდებლად გადავიდნენ CG ხელოვნებაზე. ასევე, თანამედროვე ციფრული მხატვარი წარმოუდგენელია ინტერნეტის გარეშე (კომუნიკაცია კოლეგებთან, დამსაქმებლებთან, ახალი პროგრამების ძიება ან ხატვის მეთოდები და ა.შ.) - და კიდევ, ყველას არ აქვს. კომპიუტერზე ნახატების შექმნის წიგნები პრაქტიკულად არ არსებობს, მაგრამ სიტუაცია თანდათან უმჯობესდება.

2007 წლის მდგომარეობით, მდგომარეობა საკმაოდ კარგ მდგომარეობაშია - ამ დროისთვის, მზადდება საკმაოდ ბევრი სხვადასხვა საგანმანათლებლო რესურსი, რათა მოამზადონ მომავალი ხელოვნების მასწავლებლები ციფრულ მოწყობილობებთან მუშაობისთვის. ინტენსიურად ათვისებულია კომპიუტერზე მუშაობის მეთოდები გრაფიკული ტაბლეტით და სხვადასხვა პროგრამებით, რომლებიც საშუალებას გაძლევთ ჩაერთოთ მედიის ნახატში. უახლოეს მომავალში მსგავსი კურსები ამოქმედდება ქვეყნის მთავარ პედაგოგიურ უნივერსიტეტებში, რაც, თავის მხრივ, დადებითად იმოქმედებს სკოლებსა და სხვა უნივერსიტეტებზე ახალი მასწავლებლების დაქირავებისას, რომლებსაც აქვთ მედია ნახატთან და ციფრულ ფერწერასთან მუშაობის კარგი გამოცდილება. .

კომპიუტერული ტექნოლოგიების ამჟამინდელი ლიმიტი

თანამედროვე მონიტორები ჯერ კიდევ არ მუშაობენ ჩვენი თვალების გარჩევადობასთან მიახლოებულ რეზოლუციებზე. ანუ, მონიტორს არ შეუძლია აჩვენოს ისეთი რაოდენობის დეტალი, რომელსაც შეუძლია უზრუნველყოს იმავე ზომის კლასიკური ნახატის მონაკვეთის ცოცხალი დაკვირვება. თქვენ შეგიძლიათ დაბეჭდოთ თქვენი ნახატი პრინტერზე - მაგრამ ეს წარმოშობს CG ხელოვნების მესამე პრობლემას:

პრობლემა კომპიუტერის გამოსახულების ხელშესახებ მედიაზე გამოტანისას

მონიტორები მუშაობს RGB ფერთა სივრცეში - 16,7 მილიონი ფერი. ქაღალდზე ბეჭდვა ფიზიკურად ვერ ფარავს ფერების მთელ ამ დიაპაზონს - CMYK ფერთა სივრცე მოიცავს უფრო მცირე რაოდენობას ფერებსა და ჩრდილებს. ამ დროისთვის, ჭავლური დიდი ფორმატის ფოტო პრინტერები, როგორიცაა Canon ან HP, არსებობს და სულ უფრო ხშირად გამოიყენება. ასეთი პრინტერები ფუნქციონირებენ RGB ფერთა სივრცეში 1200-2400 dpi გარჩევადობით და შეუძლიათ ბეჭდვა სხვადასხვა, ზოგჯერ ეგზოტიკურ საბეჭდ მედიაზე. თუმცა, ასეთი სამუშაოს ღირებულება ძალიან მაღალია. მონიტორებს, რომლებსაც შეუძლიათ სურათის ყველა ფერის ჩვენება (და აქვთ სიკაშკაშის, კონტრასტის, ფერის პარამეტრები) აქვთ ძალიან დაბალი გარჩევადობა, რაც არ აძლევს მათ საშუალებას აჩვენონ სურათის ყველა დეტალი (ისინი არ აჩვენებენ მას სრული ზომით გარეშე ინტერპოლაცია - ჩვეულებრივ მონიტორს არ შეუძლია ერთდროულად აჩვენოს 1-2 მეგაპიქსელზე მეტი, სპეციალურ და საკმაოდ ძვირადღირებულ LCD მონიტორებს შეუძლიათ აჩვენონ დაახლოებით 8 მეგაპიქსელი).

საავტორო უფლებების პრობლემა

ვისაც აქვს ნახატის ორიგინალი (წყარო) ფაილი, არის ნახატის მფლობელი. მაგრამ, როგორც ნებისმიერი ციფრული ინფორმაცია, ფაილის კოპირება და ტირაჟირება შესაძლებელია შეუზღუდავი რაოდენობით, მნიშვნელოვანი ხარჯების გარეშე. თქვენი ნახატის დაცვის უმარტივესი მაგალითია ინტერნეტში მცირე ასლის განთავსება (ჩვეულებრივ, პროფესიონალი მხატვრები ხატავენ მაღალი გარჩევადობით - 6000x10000 პიქსელი ან უფრო მეტიც - მოსახერხებელია დეტალების დახატვა, მაგრამ ისინი აქვეყნებენ მცირე ვერსიას ინტერნეტში - 1600x1200 ან ნაკლები; ან თუნდაც ფრაგმენტი). ამ შემთხვევაში, ვისაც აქვს ნახატის დიდი ვერსია, არის მისი ავტორი და მფლობელი. ციფრულ ნახატზე საავტორო უფლებები ადვილად იცვლება და მხოლოდ ცნობილ მხატვრებს შეუძლიათ ისარგებლონ მისი არსებობით.

ბმულები

გარე ბმულები რუსულენოვან ფორუმებზე

სადაც ყველა ჟანრის არტისტები ურთიერთობენ

• - 2D მხატვრების ფორუმი. დამფუძნებელი ნაცარი.
• Skill.ru არის კრეატიული საიტი, სადაც ყველას შეუძლია განათავსოს თავისი ნამუშევარი (ნებისმიერი - ფოტოებიდან პოეზიამდე) და ისწავლოს მკაცრი საზოგადოებრივი აზრიმათ ხარჯზე. ან მიიღეთ დამსახურებული აღიარება თქვენი ცხოვრების განმავლობაში - ეს თქვენს იღბალზეა დამოკიდებული.
• Hofarts.com არის ფორუმი სპეციალიზებული "სკოლის" განყოფილებით და CG ახალი ამბების ჟურნალით.
• Guro art forum არის სპეციალიზებული ფორუმი, რომელიც დააარსა ცნობილმა მხატვარმა რომან გურო გუნიავმა 2002 წლის დეკემბერში.
• CGFight.com არის ფორუმი, რომელიც სპეციალიზირებულია "ბრძოლებსა" და შეჯიბრებებში მხატვრებს შორის (მათ შორის გუნდური).
• CGTalk.ru - ფორუმი CGTalk.ru-ზე
• Manga.ru - ფორუმი მხატვრებისთვის მანგას სტილში
• რეალური დრო არის რეალური დროის სკოლის ქვეგანყოფილება. ერთ-ერთი იმ რამდენიმე დაწესებულებიდან, რომელიც ასწავლის კომპიუტერულ ხელოვნებას ყველა სფეროში (2D, 3D). ფორუმის განვითარების დასაწყისში, ნახატის მიმართულებას ხელმძღვანელობდა ყველაზე ცნობილი რუსი CG მხატვარი - ანრი. ფორუმი ამჟამად არააქტიურია, მაგრამ არქივები ძალიან სასარგებლოა როგორც დამწყებთათვის, ასევე პროფესიონალებისთვის.
• Arttalk.ru - შემოქმედებითი ადამიანების საზოგადოება
• Render.ru - ონლაინ ჟურნალი კომპიუტერული გრაფიკადა ანიმაციები
• artburn - CG მხატვრების კოლექცია.
• "გარკვეული ესთეტიკა" ახალგაზრდა ხელოვანთა საზოგადოებაა. დამფუძნებელი ცნობილი მხატვარიქეთკა.
• Sketchers.ru არის გარკვეულწილად ახალგაზრდა რესურსი, რომელსაც აქვს მრავალი მოსახერხებელი ფუნქცია (ჟურნალები, გალერეები) მხატვრებისთვის. დაარსდა 2004 წლის 17 იანვარს მხატვრის/დიზაინერ ეიჯის მიერ. ეს დომენი ამჟამად არ მუშაობს. 2010.01.10
• ecreatorman.com - ორიგინალური საიტი კოლექტიური ციფრული ტილოების შესაქმნელად.
• PointArt - პორტალი მხატვრებისთვის.
• DigitalBrush - წამყვანი ციფრული მხატვრების ორიგინალური ნამუშევრების გალერეა.
• ArtTower.ru არის ხელოვნების ფორუმი, რომელიც ეძღვნება კომპიუტერულ გრაფიკას, ნახატსა და ფოტოგრაფიას. ხელმისაწვდომია ელექტრონული ჟურნალიჟურნალი ArtTower. შეიცავს რეგულარულად განახლებულ გაკვეთილების კატალოგს დამწყებთათვის.
• - ყველაფერი გრაფიკის, ხელოვნების ფორუმის შესახებ.
• - დიზაინი და გრაფიკა.

გარე ბმულები უცხოურ ფორუმებთან და ხელოვანთა საზოგადოებებთან

• pixiv.net იაპონურად

ციფრული ფერწერის პროგრამები

უფასო პროგრამული უზრუნველყოფა

• GIMP არის რასტრული გრაფიკის რედაქტორი, რომელიც ასევე შესაფერისია ნახატებისთვის.
• MyPaint არის ხატვის პროგრამა, გაუთავებელი ტილო, ბევრი ფუნჯი და მინიმალური ფუნქციონირება.
• Krita არის ხატვის პროგრამა, Calligra Suite-ის ნაწილი.
• ალქიმია -
• Inkscape არის ვექტორული გრაფიკის რედაქტორი, რომელიც შექმნილია ნახატებისთვის.

საკუთრების პროგრამები

• Painter - პროგრამა Corel-ისგან ციფრული მხატვრებისთვის.

კომპიუტერული მოდელები, მაგრამ ადამიანების მიერ ტრადიციული მხატვრის ხელსაწყოების კომპიუტერული იმიტაციების გამოყენების გამო.

ზოგადი ინფორმაცია

კომპიუტერზე ნახატის/ნახატის შექმნა თავიდან ბოლომდე, შედარებით ახალი მიმართულებაა ვიზუალურ ხელოვნებაში. აზრი არ აქვს პირველი კომპიუტერული ნახატის შექმნის ზუსტი თარიღის დადგენას (შეგიძლიათ ჩაძიროთ იმის დადგენაში, თუ რა არის საკმარისად მხატვრული და სერიოზული ნახატისთვის, როგორც ასეთი); თუმცა, კომპიუტერზე შესრულებული შთამბეჭდავი და ფერადი ნამუშევრების ფართოდ გამოჩენის სავარაუდო თარიღია 1995-1996 წლები (ეს თარიღი აღნიშნავს შედარებით ხელმისაწვდომი SVGA მონიტორებისა და ვიდეო ბარათების გამოჩენას და ფართო გამოყენებას, რომლებსაც შეუძლიათ 16,7 მილიონი ფერის ჩვენება)). ციფრულ ფერწერაში კომპიუტერი იგივე ინსტრუმენტია, რაც ფუნჯი და დაზგური. იმისთვის, რომ კომპიუტერზე კარგად დახატო, ასევე უნდა იცოდე და შეძლო მხატვრების თაობების მიერ დაგროვილი მთელი ცოდნისა და გამოცდილების გამოყენება (პერსპექტივა, საჰაერო პერსპექტივა, ფერადი ბორბალი, ხაზგასმა, რეფლექსები და ა.შ.). ფოტოგრაფიაში ციფრული ტექნოლოგიების გამოყენებამ ასევე წარმოშვა ჰიბრიდული ტექნოლოგიები (მაგალითად, ფოტოიმპრესიონიზმი).

ციფრული მხატვრების ნამუშევრების მაგალითები

• ოპიუმი, ავტორი მილენკი ევგენი. milenkiy.com - ნამუშევრების გალერეა
• ქურდობა ქარვასლაში, გურო რომანის მიერ.
• Daisies and Gargoyles, ელიონის მიერ.
• Evil Guy ელიონის მიერ.
• ბანკის ხიდი სანკტ-პეტერბურგში, ავტორი ბ.სლობოდანი.
• მფრინავი ციხე პატარა პრინცესას ედუარდ მანგო კიჩიგინის მიერ

ციფრული ფერწერის პროგრესი

მე-20 საუკუნის ბოლოს - 21-ე საუკუნის დასაწყისში, CG ხელოვნება (კომპიუტერული გრაფიკის ხელოვნება) სწრაფად ვითარდება და იკავებს ძლიერ პოზიციას წიგნების/პოსტერების დიზაინში, დომინირებს კომპიუტერული თამაშების ინდუსტრიაში და თანამედროვე კინოში და პოპულარულია სამოყვარულო შემოქმედებითობა. წინა სახსრების სწრაფი გადაადგილების მიზეზები ამ სფეროებიდან:

ხელმისაწვდომობა

ნებისმიერი დონის ციფრული ნამუშევრების შესაქმნელად საჭიროა შეიძინოთ/გქონდეთ საკმარისი სიმძლავრის პერსონალური კომპიუტერი, გრაფიკული პლანშეტი და კომპიუტერული ფერწერის რამდენიმე პროგრამა. ეს ყველაფერი საწყის ვერსიაში ეღირება ~ 1500$ (ამ თანხის უმეტესი ნაწილი ლიცენზირებული პროგრამების ღირებულებაა) (პროფესიონალები ყიდულობენ უფრო ძვირიან კომპიუტერებს, მონიტორებს და პლანშეტებს, მაგრამ ისინი მხოლოდ ზრდიან სამუშაოს კომფორტს).

Მაღალი სიჩქარე

განსაკუთრებით კრიტიკულია ფასიანი მხატვრული საქმიანობის სფეროში: წიგნების, ფილმების, თამაშების დიზაინი. სპეციალიზებული პროგრამები CG მხატვრებისთვის (მაგალითად, Painter) შეიცავს უამრავ ინსტრუმენტს, რომელიც აჩქარებს მუშაობას. სწორი ფერის არჩევა წამების საკითხია (ტრადიციული ფერწერისგან განსხვავებით, სადაც საღებავები უნდა აურიოთ, რომ სწორი ფერი მიიღოთ - გამოცდილება და დრო სჭირდება), სწორი ფუნჯის/იარაღის არჩევა ასევე თითქმის მყისიერი ოპერაციაა. თქვენი მოქმედებების გაუქმების შესაძლებლობა, ასევე ნამუშევრის ნებისმიერ მომენტში შენახვისა და მასზე მოგვიანებით დაბრუნების შესაძლებლობა და კიდევ უფრო დიდი მახასიათებლებისა და უპირატესობების ჩამონათვალი - ეს ყველაფერი პროფესიონალი მხატვრის ნამუშევარს რამდენჯერმე აჩქარებს იგივე ხარისხის. გარდა ამისა, კომპიუტერული სამუშაო დაუყოვნებლივ მზად არის გამოსაყენებლად კინოს ციფრულ ტექნოლოგიებში, თამაშებში და განლაგებაში - ზეთში შეღებილი ტილო ჯერ ციფრულ ფორმაში უნდა გადავიდეს.

უნიკალური იარაღები

მაგალითად, ფენებთან მუშაობა ან ტექსტურების გამოყენება ფოტოსურათებიდან თქვენთვის საჭირო ნახატის ადგილებში; მოცემული ტიპის ხმაურის წარმოქმნა; სხვადასხვა ფუნჯის ეფექტი; HDR სურათები; სხვადასხვა ფილტრები და შესწორებები - ეს ყველაფერი და მრავალი სხვა უბრალოდ არ არის ხელმისაწვდომი ტრადიციულ ფერწერაში.

პერსპექტივები

ტრადიციულმა ხელოვნებამ პრაქტიკულად მიაღწია თავის ზღვარს ტექნოლოგიებისა და საშუალებების სრულყოფის თვალსაზრისით ჯერ კიდევ მე-18 საუკუნეში. მას შემდეგ ახალი არაფერი დამატებულა – ჯერ კიდევ გაქვთ პიგმენტი, ზეთი (ან მათი მზა ნარევი), ტილო და ფუნჯები. და ახალი არაფერი გამოჩნდება. სამართლიანია იმის თქმა, რომ თანამედროვე კომპიუტერული მხატვრობა ჯერ კიდევ შორს არის წარსულის გენიოსების საუკეთესო ნახატებისგან სამუშაოს ხარისხისა და მასშტაბის თვალსაზრისით - მაგრამ მას განვითარების ადგილი აქვს. იზრდება მონიტორების გარჩევადობა, უმჯობესდება ფერის გადაცემის ხარისხი, იზრდება კომპიუტერების სიმძლავრე, იცვლება და უმჯობესდება ციფრული ფერწერის პროგრამები. პროექტორები ან ჰოლოგრაფია).

ადამიანთა ზოგიერთი ჯგუფის მიერ გამოყენების სიმარტივე და მუშაობის სიმარტივე

თუ იცით კომპიუტერზე მუშაობა და ხართ ცნობისმოყვარე და ენერგიული ადამიანი, არ გაგიჭირდებათ კომპიუტერული ფერწერის პროგრამების ინტერფეისის გაგება - ეს იგივეა, რაც Windows-ის უმეტესი პროგრამები + სრულიად ლოგიკური ციფრული მხატვრის ინსტრუმენტარიუმი. ინტერნეტში ხელმისაწვდომია როგორც ფასიანი, ასევე უფასო ვიდეო გაკვეთილები კონკრეტულ პროგრამაში მუშაობის შესახებ. cg-art პროგრამებთან დაკავშირებით, ასეთი ვიდეო გაკვეთილები შეიცავს ციფრული მხატვრის მუშაობის ყველა ეტაპის ჩანაწერს ნახატზე.

ციფრული ფერწერის ნაკლოვანებები

დაუფლების სირთულე

ამჟამად ძალიან ცოტა სკოლაა ან უფრო სერიოზული საგანმანათლებლო დაწესებულება ასწავლის ამ სპეციალობას - ციფრული მხატვრები ძირითადად ყველაზე ენერგიული და ცნობისმოყვარე ადამიანები არიან და განსაკუთრებით ბავშვები, რომლებმაც იციან როგორ ისწავლონ დამოუკიდებლად მოიძიონ ინფორმაცია; დიზაინერები და პრინტერები (კომპიუტერზე გრაფიკასთან მუშაობის გამოცდილებით); ყველაზე ცნობილმა ციფრულმა მხატვრებმა დაამთავრეს სასწავლო დაწესებულებები ტრადიციულ ფერწერაში და მხოლოდ ამის შემდეგ დამოუკიდებლად გადავიდნენ CG ხელოვნებაზე. ასევე, თანამედროვე ციფრული მხატვარი წარმოუდგენელია ინტერნეტის გარეშე (კომუნიკაცია კოლეგებთან, დამსაქმებლებთან, ახალი პროგრამების ძიება ან ხატვის მეთოდები და ა.შ.) - და კიდევ, ყველას არ აქვს. კომპიუტერზე ნახატების შექმნის წიგნები პრაქტიკულად არ არსებობს, მაგრამ სიტუაცია თანდათან უმჯობესდება.
2007 წლის მდგომარეობით, მდგომარეობა საკმაოდ კარგ მდგომარეობაშია - ამ დროისთვის, მზადდება საკმაოდ ბევრი სხვადასხვა საგანმანათლებლო რესურსი, რათა მოამზადონ მომავალი ხელოვნების მასწავლებლები ციფრულ მოწყობილობებთან მუშაობისთვის. ინტენსიურად ათვისებულია კომპიუტერზე მუშაობის მეთოდები გრაფიკული ტაბლეტით და სხვადასხვა პროგრამებით, რომლებიც საშუალებას გაძლევთ ჩაერთოთ მედიის ნახატში. უახლოეს მომავალში მსგავსი კურსები ძირითადში ამოქმედდება პედაგოგიურ უნივერსიტეტებსქვეყნებს, რაც, თავის მხრივ, დადებითად იმოქმედებს სკოლებსა და სხვა უნივერსიტეტებზე ახალი მასწავლებლების დაქირავებისას, რომლებსაც აქვთ მედია ნახატთან და ციფრულ ფერწერასთან მუშაობის კარგი გამოცდილება.

კომპიუტერული ტექნოლოგიების ამჟამინდელი ლიმიტი

თანამედროვე მონიტორები ჯერ კიდევ არ მუშაობენ ჩვენი თვალების გარჩევადობასთან მიახლოებულ რეზოლუციებზე. ანუ, მონიტორს არ შეუძლია აჩვენოს ისეთი რაოდენობის დეტალი, რომელსაც შეუძლია უზრუნველყოს იმავე ზომის კლასიკური ნახატის მონაკვეთის ცოცხალი დაკვირვება. თქვენ შეგიძლიათ დაბეჭდოთ თქვენი ნახატი პრინტერზე - მაგრამ ეს წარმოშობს CG ხელოვნების მესამე პრობლემას:

პრობლემა კომპიუტერის გამოსახულების ხელშესახებ მედიაზე გამოტანისას

მონიტორები მუშაობს RGB ფერთა სივრცეში - 16,7 მილიონი ფერი. ქაღალდზე ბეჭდვა ფიზიკურად ვერ ფარავს ფერების მთელ ამ დიაპაზონს - CMYK ფერთა სივრცე მოიცავს უფრო მცირე რაოდენობას ფერებსა და ჩრდილებს. ამ დროისთვის არ არსებობს ციფრული ნახაზის ღირსეული საშუალება. მონიტორებს, რომლებსაც შეუძლიათ სურათის ყველა ფერის ჩვენება (და აქვთ სიკაშკაშის, კონტრასტის, ფერის პარამეტრები) აქვთ ძალიან დაბალი გარჩევადობა, რაც არ აძლევს მათ საშუალებას აჩვენონ სურათის ყველა დეტალი (ისინი არ აჩვენებენ მას სრული ზომით გარეშე ინტერპოლაცია - ჩვეულებრივ მონიტორს არ შეუძლია ერთდროულად აჩვენოს 1-2 მეგაპიქსელზე მეტი, სპეციალურ და საკმაოდ ძვირადღირებულ LCD მონიტორებს შეუძლიათ აჩვენონ დაახლოებით 8 მეგაპიქსელი).

საავტორო უფლებების პრობლემა

ვისაც აქვს ნახატის ორიგინალი (წყარო) ფაილი, არის ნახატის მფლობელი. მაგრამ, როგორც ნებისმიერი ციფრული ინფორმაცია, ფაილის დუბლირება (კოპირება) და ტირაჟირება შესაძლებელია შეუზღუდავი რაოდენობით რაიმე მნიშვნელოვანი ხარჯების გარეშე. თქვენი ნახატის დაცვის უმარტივესი მაგალითია ინტერნეტში მცირე ასლის განთავსება (ჩვეულებრივ, პროფესიონალი მხატვრები ხატავენ მაღალი გარჩევადობით - 6000x10000 პიქსელი ან უფრო მეტიც - მოსახერხებელია დეტალების დახატვა, მაგრამ ისინი აქვეყნებენ მცირე ვერსიას ინტერნეტში - 1600x1200 ან ნაკლები; ან თუნდაც ფრაგმენტი). ამ შემთხვევაში, ვისაც აქვს ნახატის დიდი ვერსია, არის მისი ავტორი და მფლობელი. ციფრულ ნახატზე საავტორო უფლებები ადვილად იცვლება და მხოლოდ ცნობილ მხატვრებს შეუძლიათ ისარგებლონ მისი არსებობით.

ბმულები

გარე ბმულები რუსულენოვან ფორუმებზე

სადაც ყველა ჟანრის არტისტები ურთიერთობენ

• 3D ცენტრი არის პოპულარული ვებსაიტი და ფორუმი CG-ზე (3D და 2D ნამუშევრების გალერეები, W.I.P, გაკვეთილები და სტატიები).
• Guro art forum არის უძველესი სპეციალიზებული ფორუმი, რომელიც დააარსა ცნობილმა მხატვარმა გურომ 2002 წლის დეკემბერში.
• СGTalk.ru - ფორუმი СGTalk.ru-ზე
• Manga.ru - ფორუმი მხატვრებისთვის მანგას სტილში
• რეალური დრო არის რეალური დროის სკოლის ქვეგანყოფილება. ერთ-ერთი იმ რამდენიმე დაწესებულებიდან, რომელიც ასწავლის კომპიუტერულ ხელოვნებას ყველა სფეროში (2D, 3D). ფორუმის განვითარების დასაწყისში, ნახატის მიმართულებას ხელმძღვანელობდა ყველაზე ცნობილი რუსი CG მხატვარი - ანრი. ფორუმი ამჟამად არააქტიურია, მაგრამ არქივები ძალიან სასარგებლოა როგორც დამწყებთათვის, ასევე პროფესიონალებისთვის.
• Render.ru - ონლაინ ჟურნალი კომპიუტერული გრაფიკისა და ანიმაციის შესახებ
• "გარკვეული ესთეტიკა" ახალგაზრდა ხელოვანთა საზოგადოებაა. ქეთკას დამფუძნებელი.
• Sketchers.ru არის გარკვეულწილად ახალგაზრდა რესურსი, რომელსაც აქვს მრავალი მოსახერხებელი ფუნქცია (ჟურნალები, გალერეები) მხატვრებისთვის. დაარსდა 2004 წლის 17 იანვარს მხატვრის/დიზაინერ ეიჯის მიერ. ეს დომენი ამჟამად არ მუშაობს. 2010.01.10
• Hofarts.com არის ფორუმი სპეციალიზებული "სკოლის" განყოფილებით და CG ახალი ამბების ჟურნალით.