პოლ მაკარტნი არის მხატვარი დიდი გულით.

ლივერპულის ოთხეულში პოლ მაკარტნის სოლო კარიერა ყველაზე წარმატებულია. ამას მოწმობს მილიონობით გაყიდული დისკი და რეგულარული ყოფნა ჩარტებში (განსაკუთრებით 70-იან და 80-იან წლებში). ჯეიმს პოლ მაკარტნი დაიბადა 1942 წლის 18 ივნისს. 1957 წელს გაიცნო ჯონ ლენონი და შეუერთდა მის ჯგუფს. კარიერები". რა გამოვიდა, ყველამ იცის - დაიბადნენ ბითლზი. ლენონთან ერთად მაკარტნის ჰყავდა შესანიშნავი საავტორო ტანდემი და ბითლზის პერიოდის სიმღერების უმეტესობა გამოვიდა ბრენდის სახელით "Lennon - McCartney". პოლი გახდა პირველი. ოთხიდან იმუშაოს გვერდით, როდესაც 1966 წელს დაწერა ფილმის საუნდტრეკი " Ოჯახიგზა".

1969 წლის მარტში მაკარტნი დაქორწინდა ლინდა ისტმანზე და ქორწილიდან მალევე დაიწყო მისი სადებიუტო სოლო ალბომის ჩაწერა. „მაკკარტნი“ თაროებზე გამოჩნდა 1970 წლის აპრილში, ბითლზის „Let it be“-ის გამოსვლამდე ორი კვირით ადრე. გამოშვებამდე პოლმა გააკეთა განცხადება ბითლზის დაშლის შესახებ, რითაც წერტილი დაუსვა დიდი ოთხეულის არსებობას. ამ მომენტიდან, მუსიკოსი, როგორც ყველა მისი კოლეგა, სოლო მოგზაურობაში გაემგზავრა.

1971 წლის დასაწყისში გამოვიდა მისი პირველი ჰიტ სინგლი "Another Day", ხოლო რამდენიმე თვის შემდეგ გამოჩნდა ალბომი "Ram", რომელიც ჩაწერილი იყო ლინდას მონაწილეობით. ჩანაწერი ძალიან თბილად მიიღეს, მაგრამ პოლს მეტი სურდა და მან გადაწყვიტა დაბრუნებულიყო ჯგუფის ფორმატში, რათა ნორმალურად ეხელმძღვანელა. საკონცერტო საქმიანობა. ამგვარად, 1971 წლის ბოლოს "ფრთები" დაიბადა. მაკარტნი მუშაობდა ამ გუნდთან 70-იანი წლების განმავლობაში და, მიუხედავად პერსონალის ბრუნვისა, გამოუშვა არაერთი შესანიშნავი ჩანაწერი. 1980 წელს გამოვიდა დისკი "მაკკარტნი II", რომელიც დამზადებულია იგივე ფორმულის მიხედვით, როგორც "მაკკარტნი" - პოლმა თავად ჩაწერა ყველა ინსტრუმენტული და ვოკალური ნაწილი.

1982 წლის CD "Tug of war" ჰქონდა დიდი წარმატებასტივი უანდერთან ჰიტ დუეტის წყალობით სიმღერაზე "Ebony and ivory". კიდევ ერთი დუეტი განვითარდა პოლთან მაიკლ ჯექსონთან, რომელთანაც მან ჩაწერა "The girl is mine" და "Say, say, say". 1984 წელს მაკარტნიმ ითამაშა ფილმში Give My Gards to Broad Street. მიუხედავად იმისა, რომ საუნდტრეკი შედარებით წარმატებული იყო, თავად სურათი კატასტროფა იყო. დისკი "Press to play" ასევე წარუმატებელი აღმოჩნდა, რის შემდეგაც გამოჩნდა როკ-ენ-როლის სტანდარტების არააღწერილი კოლექცია "უკან სსრკ-ში", რომელიც გავრცელდა მხოლოდ საბჭოთა კავშირის ტერიტორიაზე.

დაკარგული იყო პოზიცია პოლმა შეძლო დაბრუნება 1989 წელს ალბომით "Flowers in the Dirt", ჩაწერილი ელვის კოსტელოსთან თანამშრომლობით. ორი წლის შემდეგ მაკარტნიმ გადაწყვიტა საკუთარი ძალების მოსინჯვა კლასიკური მუსიკა„ლივერპულის ორატორიოს“ გამოშვებით. და მიუხედავად იმისა, რომ მუშაობა მოუწოდა წინააღმდეგობრივი მიმოხილვები, შემდგომში პოლმა კვლავ მიმართა კლასიკას ოპუსებში "Standing Stone" და "Working Classical". სხვათა შორის, ცოტამ თუ იცის, მაგრამ პოლმა ასევე გამოუშვა რამდენიმე ემბიენტ-ალბომი (ისინი გამოვიდა ფსევდონიმით Fireman). 90-იანი წლების პირველ ნახევარში, ჰარისონთან და სტართან ერთად, მუსიკოსი ბევრს მუშაობდა "ანთოლოგიაზე" "ბითლზზე".

იგი დაუბრუნდა სოლო მუშაობას 1997 წელს "Flaming Pie"-ით, რომელიც დებიუტი იყო ბრიტანეთისა და აშშ-ის ჩარტებში მეორე ადგილზე. მანამდე ცოტა ხნით ადრე ყოფილი ბითლის ღვაწლი დედოფალმა ელიზაბეტ II-მ დააფასა, რომელმაც იგი რაინდად აკურთხა. როდესაც Run Devil Run გამოვიდა, მაკარტნი შეიყვანეს როკ-ენ-როლის დიდების დარბაზში, როგორც სოლო არტისტი(როგორც ბითლზის წევრი, ის შეუერთდა ჯერ კიდევ 1988 წელს). თუმცა, მიუხედავად ყველა მიღწეულისა და მოხუცებული ასაკისა, მუსიკოსს არ უფიქრია დაფნაზე დასვენება, ახალ ათასწლეულში განაგრძო გასტროლები და სტუდიური საქმიანობა.

2008 წლის 14 ივლისს სერ პოლმა მისცა გრანდიოზული კონცერტიწვიმის დროს კიევში 500 000 ადამიანი. კონცერტი მოედნებზეც გადიოდა უდიდესი ქალაქებიუკრაინა.

მიერ maretials muzdb.info

პოლ მაკარტნი, როგორც მხატვარი

ნიჭიერი ადამიანი, მოგეხსენებათ, ყველაფერში ნიჭიერია. სერ პოლ მაკარტნი ახერხებს მშვენიერი სიმღერების დაწერას, თითოეულ მათგანში მთელი გულით დებს. მუსიკალური გენიოსი, მაგრამ სულ უფრო და უფრო იძენს პოპულარობას, როგორც ნიჭიერი მხატვრის, რომლის ნამუშევრებს დიდად აფასებენ კრიტიკოსები მთელს მსოფლიოში.

"არ მინდა უბრალოდ მომღერალი ვიყო. ბევრი რამ მაინტერესებს და ეს ჩემი პრობლემაა." პოლ მაკარტნი.

პოლ მაკარტნი ბავშვობიდან დაინტერესებული იყო მხატვრობით, ხატვით, სკოლაში წინსვლას ხატვასთან დაკავშირებულ საგნებში. მან ასევე დახატა "საზიზღარი" ნახატები, რომლითაც ასე ცნობილია მისი კოლეგა ჯონ ლენონი. მაგრამ დიდი ხნის განმავლობაში ის უმალავდა საზოგადოებას ხელოვანის ნიჭს. 60-იან წლებში, პოპულარობისა და ფინანსური კეთილდღეობის მოპოვების შემდეგ, მან აქტიურად დაიწყო ნახატების კოლექციის შევსება, განსაკუთრებით პოლი დაინტერესდა რენე მაგრიტის (რენე მაგრიტის) ნამუშევრებით. ლინდა დაეხმარა პოლს კოლექციის შეგროვებაში და ერთხელაც იყიდა მისთვის მოლბერტი, რომელიც რენეს ეკუთვნოდა.

ბრისტოლში გამოფენის გახსნის წინა დღეს მიცემულ ინტერვიუში სერ პოლმა თქვა: „ბავშვობაში ყოველთვის მიყვარდა ხატვა და მომწონდა მხატვრის ყოფნის იდეა, მაგრამ ვგრძნობდი, რომ არსებობდა. სხვადასხვა მიზეზებირისთვისაც მე არ ვყოფილვარ, რადგან არ ვსწავლობდი სამხატვრო კოლეჯში, რადგან მე ვიყავი მხოლოდ მუშათა კლასის წარმომადგენელი "... პოლი ძალიან მოკრძალებულია მისი მხატვრობის შესახებ. "მე ამას სიამოვნებისთვის ვაკეთებ და არა იმიტომ. რომლითაც ვცხოვრობ“.

ლინდას გარდაცვალების შემდეგ პოლ ცდილობდა გამოეხატა თავისი მწუხარება მისი მუსიკისა და ნახატების საშუალებით. მან ლინდა დახატა, როდესაც ის ჯანმრთელი იყო და სიკვდილის შემდეგ. ხატვა მისთვის თერაპიას ჰგავს. "ჩემთვის ახლა ხატვა არის მცდელობა, ებრძოლო იმას, რაც ცხოვრებაში ხდება მას შემდეგ, რაც ვინმეს დაკარგავ. ლინდას ნახატები, რომლებიც ახლა ჩემს მიერ არის დახატული, საკმაოდ მშფოთვარეა."

როგორ დაიწყო ეს ყველაფერი

როდესაც პოლი თერთმეტი წლის იყო, მან სკოლის ჯილდო დახარჯა წიგნზე თანამედროვე ფერწერა, რომელშიც შედიოდა პიკასოსა და დალის ნამუშევრები. შემდეგ თოთხმეტი წლის ასაკში მან მოიგო პრიზი წმინდა აიდენის ეკლესიის დახატვისთვის (წმინდა აიდანის ეკლესია), მდებარეობს სპიკაში - ტერიტორია, სადაც ახლახან ცხოვრობდა. ეკლესია ხელახლა ჩნდება პავლეს 1990-იანების ნაშრომში, „სახლის ტერიტორია“ მოიცავდა მის ბავშვობის უბნებს დასავლეთ ავენიუსა და ფორტლინ როუდს. „მეგონა, ხატვა მხოლოდ მათ, ვინც სამხატვრო კოლეჯში სწავლობდა, შეეძლო“, - თქვა პოლმა წლების შემდეგ.

AT ადრეული პერიოდიბითლზები ჯონ ლენონი და ყოფილი წევრისტიუარტ სატკლიფის ჯგუფები დაესწრნენ ხელოვნების კოლეჯს. პავლემ თავის მინუსად მიიჩნია სპეციალური მხატვრული განათლების არქონა. და მან ეს დაბრკოლება შორს გადალახა. ირონია ის იყო, რომ მას არ ჰქონდა სპეციალური განათლება მუსიკაში, რამაც ხელი არ შეუშალა მას ყოფილიყო ერთ-ერთი წამყვანი სიმღერების ავტორი.

1960-იან წლებში დაუმეგობრდა ხელოვნებათმცოდნეჯონ დანბერი (ჯონდანბარი) და გალერის მფლობელი რობერტ ფრეიზერი. გავლენიანი და ახალგაზრდა მხატვრების წრეში ტრიალებდა, მიუახლოვდა თანამედროვე ხელოვნებაშეხვდა პიტერ ბლეიკსა და რიჩარდ ჰემილტონს, რომლებიც გახდნენ Beatles-ის შემდგომი ალბომების ქავერების დიზაინერები. სერჟანტი Pepper და Abbey Road ეფუძნებოდა იდეებს, რომლებიც პოლმა მიიღო ამ ადამიანებთან საუბრისას. პოლმა დიდი დრო გაატარა ინდიკაში მდებარე ფრეიზერის გალერეაში, ეხმარებოდა გამოფენის მომზადებაში და იზიარებდა თავის ენთუზიაზმს. მან დაიწყო სიურეალისტი მაგრიტის ნახატების შეგროვება, რომლის გავლენაც აისახება მის მომავალ ნამუშევრებზე.

1983 წლიდან პოლმა შეიძინა სტუდიები სამხრეთ ინგლისსა და აშშ-ში, სადაც აქტიურად დაიწყო ფერწერის საფუძვლების შესწავლა. „40 წლის რომ გავხდი, გადავწყვიტე რაღაც შემეცვალა ჩემს ცხოვრებაში, ამიტომ დავიწყე ხატვა“, - თქვა სერ პოლმა. მის ნამუშევრებში ასევე შეიძლება აღმოვაჩინოთ აბსტრაქტული იმპრესიონისტების ამერიკული სკოლის გავლენა - ფერწერის ფორმა, რომელიც ყველაზე მდიდარია ფერებში და ემოციურად. ცნობილი მხატვარივილემ დე კუნინგი, აბსტრაქტული იმპრესიონისტი, იყო პავლეს ახლო მეგობარი, რომელმაც მასზე დიდი გავლენა მოახდინა. მხატვართან კომუნიკაციამ აიძულა მაკარტნი ეყიდა პალიტრები და ფუნჯები. 18 წლის განმავლობაში პოლ საგულდაგულოდ ინახავდა თავის საიდუმლოებას. მას ყოველთვის ეშინოდა თავისი ნამუშევრების კრიტიკის, რადგან მათში სხვადასხვა სტილის გადაკვეთის პრობლემა იყო. 15 წლის განმავლობაში მან 500-ზე მეტი ნახატი დახატა.

გამოფენები

1995 წელს ვოლფგანგ ზუტნერი, მენეჯერი კულტურული ღონისძიებებივესტფალიის რაიონში და შესაბამისად გამოფენების მოწყობის მრავალწლიანი გამოცდილების მქონე პირი, ის იყო პირველი, ვინც გაეცნო პავლეს ნიჭის მეორე მხარეს. მხატვრის სახელოსნოში განმეორებით სტუმრობისას ნახა სრული კოლექციამისი ნამუშევრები. 1999 წელს, 1 მაისიდან 25 ივლისამდე ხელოვნების ფორუმზე "Lyz" იყო ნაჩვენები საუკეთესო ნამუშევარიპოლ მაკარტნი. "ის იყო პირველი ადამიანი, ვინც არ მაინტერესებდა, რადგან ბითლში ვიყავი. მას აინტერესებდა ნახატები, როგორც ნახატები და არა როგორც ჩემი ნახატები", - აღიარა პოლმა მოგვიანებით.

პირველი ბრიტანული გამოფენა ნამუშევარიპოლ მაკარტნი გაიხსნა ბრისტოლში, არნოლფინის გალერეაში 2000 წლის ოქტომბერში. 1988-1994 წლებში დაწერილ 70 ნამუშევარში პოლმა აჩვენა მრავალფეროვანი სტილი. კრიტიკოსებისკენ თავი დაუქნია, პოლმა გამოფენის დასაწყისშივე თქვა: "თუ ხალხი ფიქრობს, რომ ეს ხუმრობაა, კარგია. კრიტიკოსები არასდროს მაწუხებდნენ, რადგან მათ ყოველთვის სძულთ ის, რასაც ვაკეთებ."

გამოფენა WALKER გალერეაში, ლივერპული

ერთ-ერთი მთავარი ხელოვნების გალერეებიჩრდილოეთ ინგლისში The Walker-მა გამოფინა 70-ზე მეტი ნამუშევარი, პირველი, რომელიც მოიცავს ხის ქანდაკებებს. გამოფენა, რომელიც ლივერპულში დედოფლის საიუბილეო ზეიმების ნაწილი გახდა, გაგრძელდა 2002 წლის 24 მაისიდან 25 აგვისტომდე. სერ პოლმა გალერეის ვებსაიტზე თქვა: "ჩემთვის დიდი პატივია უოკერის გამოფენაზე გამოჩენით. მე და ჯონ ლენონმა დიდი დრო გავატარეთ ამ გალერეაში, ამიტომ ჩემი ნამუშევრების გამოფენა ამ გალერეაში ხურავს ისტორიის წრეს. და მე აღფრთოვანებული ვარ ამით."

გამოფენის კურატორმა მაიკლ სიმპსონმა თქვა: "პოლ მაკარტნის ნამუშევრების სიცოცხლისუნარიანობა მდგომარეობს მის გულწრფელობაში. სიყვარული და ვნება არის წამყვანი თემები მის მუსიკაში, ისევე როგორც მის ნახატებში."

"ეს ჩემთვის დიდი სიამოვნებაა", - განუცხადა პოლმა ჟურნალისტებს. "ძალიან მიყვარს ტილოზე საღებავის დახატვა. ასევე მიყვარს თავად სპექტაკლი. მე ვქმნი ჩემს ნამუშევრებს, როგორც მივდივარ. ზედმეტად არ ვაანალიზებ მას."

”ცხოვრება შეიძლება მოსაწყენი ჩანდეს, თუ მხოლოდ ერთსა და იმავეს აკეთებთ”, - დასძინა მან. მაკარტნიმ ფოტოგრაფებს „დიდი გულის“ წინ პოზირებდა, გაჯერებული სურათი ნათელი ფერებიდა შეიქმნა 1999 წელს, მას შემდეგ რაც ის შეხვდა ჰეზერ მილსს.

მაკარტნი არ აცხადებს, რომ დიდი მხატვარია. ერთ-ერთ ადრეულ ინტერვიუში მან თქვა: "არ მინდა ვაჩვენო მსოფლიოს, რისი გაკეთება შემიძლია. და არ ვცდილობ ვინმეზე შთაბეჭდილების მოხდენა ჩემს გარდა. ვფიქრობ, უკვე საკმარისად გავეცანი სამყაროს. ."

მაკარტნიმ ნათლად აჩვენა, რომ მას დიდად არ აინტერესებს კრიტიკოსების აზრი: "ზოგს მოეწონება ისინი, ზოგს არა. ყველას აქვს უფლება ჰქონდეს თავისი აზრი, მაგრამ მე არასოდეს წამიკითხავს. ამას მხოლოდ ჩემი სიამოვნებისთვის ვაკეთებ. აი. უმეტესწილადმეცნიერება და მხოლოდ ნახევარი გასართობი."

სურათების შესახებ

მაკარტნის ნახატი მდებარეობს სადღაც ორ პოლუსს შორის - ობიექტურ რეალიზმს და ჟესტურ გამოხატვას. "სახის ნახატები" შეიძლება იყოს ექსპრესიული პორტრეტები, ორმაგი ან ჯგუფური პორტრეტები, არამედ ნიღბებითა და მკვეთრი კარიკატურებით, ზოგჯერ მასთან დაკავშირებული საკუთარი ბიოგრაფია. ისინი კომპენსირებულია „პეიზაჟებით“, სხეულის ნაწილების ან თავის ფორმების ფერადი ნახატების გამოხატულებით, ან თუნდაც ფანტასტიკური პეიზაჟებით, განსაკუთრებით კელტური მოტივებისა და სიმბოლოების არსებობით.

მაკარტნის ნამუშევრებში დამახასიათებელია ნახატის პროცესის აქცენტი და არა შინაარსი: მხატვარი განიცდის მის ცხოვრებაში მომხდარ მოვლენებს და არ იყენებს წინასწარ შემუშავებულ კონცეფციებს. მაკარტნის ბევრ ნამუშევარში „დრენაჟი“ არის დიზაინის პრინციპი: ფერების ერთმანეთთან შეჯახების მცდელობა არის იმპულსი. შემოქმედებითი პროცესი. მისი ერთ-ერთი ცნობილი ნახატია "დიდი მთის სახე". Big Mountain Face-ში, უაღრესად ორაზროვან და წარმოსახვით ნახატში, მაკარტნი ეშმაკურად ამყარებს ბალანსს რეალიზმსა და ჟესტურ ექსპრესიონიზმს შორის. "ერთ-ერთი რამ, რაც მე ვისწავლე არის ის, რომ რაც უფრო მეტად ჩერდები ერთ დეტალზე, მით ნაკლებია მისი გაგების შანსი. თუ მხოლოდ მასალაზე მუშაობ, შეიძლება შემოქმედების სული გამოგრჩეს." (პოლ მაკარტნი ინტერვიუში "დიდი მთის სახე").

ნიჭიერი ადამიანი, მოგეხსენებათ, ყველაფერში ნიჭიერია. სერ პოლ მაკარტნი ახერხებს ლამაზი სიმღერების დაწერას, თითოეულ მათგანში მთელი თავისი მუსიკალური გენიოსი ჩადო, მაგრამ სულ უფრო და უფრო იძენს პოპულარობას, როგორც ნიჭიერი მხატვრის, რომლის ნამუშევრებს დიდად აფასებენ კრიტიკოსები მთელს მსოფლიოში.

„არ მინდა უბრალოდ მომღერალი ვიყო. ბევრი რამ მაინტერესებს. და ეს ჩემი პრობლემაა." პოლ მაკარტნი.

პოლ მაკარტნი ბავშვობიდან დაინტერესებული იყო მხატვრობით, ხატვით, სკოლაში წინსვლას ხატვასთან დაკავშირებულ საგნებში. მან ასევე დახატა "საზიზღარი" ნახატები, რომლითაც ასე ცნობილია მისი კოლეგა ჯონ ლენონი. მაგრამ დიდი ხნის განმავლობაში ის უმალავდა საზოგადოებას ხელოვანის ნიჭს. 60-იან წლებში, პოპულარობისა და ფინანსური კეთილდღეობის მოპოვების შემდეგ, მან აქტიურად დაიწყო ნახატების კოლექციის შევსება, განსაკუთრებით პოლი დაინტერესდა რენე მაგრიტის (რენე მაგრიტის) ნამუშევრებით. ლინდა დაეხმარა პოლს კოლექციის შეგროვებაში და ერთხელაც იყიდა მისთვის მოლბერტი, რომელიც რენეს ეკუთვნოდა.

ბრისტოლში გამოფენის გახსნის წინა დღეს მიცემულ ინტერვიუში სერ პოლმა თქვა: „ბავშვობაში ყოველთვის მიყვარდა ხატვა და მომწონდა მხატვრის მთელი იდეა, მაგრამ ვგრძნობდი, რომ იქ იყო სხვადასხვა მიზეზი, რის გამოც მე არ ვყოფილვარ, რადგან არ ვსწავლობდი სამხატვრო კოლეჯში, რადგან მე ვიყავი მხოლოდ მუშათა კლასის წარმომადგენელი ”... პოლი ძალიან მოკრძალებულია მისი მხატვრობის მიმართ. "მე ამას გასართობად ვაკეთებ და არა იმიტომ, რომ ვცხოვრობ."

ლინდას გარდაცვალების შემდეგ პოლ ცდილობდა გამოეხატა თავისი მწუხარება მისი მუსიკისა და ნახატების საშუალებით. მან ლინდა დახატა, როდესაც ის ჯანმრთელი იყო და სიკვდილის შემდეგ. ხატვა მისთვის თერაპიას ჰგავს. „ახლა ხატვა ჩემთვის არის მცდელობა, ვებრძოლო იმას, რაც ცხოვრებაში მოდის მას შემდეგ, რაც ვინმე დაკარგე. ლინდას ნახატები, რომლებიც ახლა დავხატე, საკმაოდ მშფოთვარეა.

როგორ დაიწყო ეს ყველაფერი

როდესაც პოლი თერთმეტი წლის იყო, მან სკოლის პრიზი დახარჯა თანამედროვე მხატვრობის წიგნზე, რომელშიც შედიოდა პიკასოსა და დალის ნამუშევრები. შემდეგ, თოთხმეტი წლის ასაკში, მან მოიგო პრიზი წმინდა ეიდანის ეკლესიის დახატვისთვის, რომელიც მდებარეობს სპეკეში, იმ მხარეში, სადაც ახლახან ცხოვრობდა. ეკლესია ხელახლა ჩნდება პავლეს 1990-იანი წლების ნაშრომში, "სახლის ტერიტორია", რომელიც მოიცავს მის ბავშვობის უბნებს დასავლეთ ავენიუსა და ფორტლინ როუდში. „მეგონა, ხატვა მხოლოდ მათ, ვინც ხელოვნების კოლეჯში სწავლობდა, შეეძლო“, - თქვა პოლმა წლების შემდეგ.

ბითლზის პირველ დღეებში ჯონ ლენონი და ჯგუფის ყოფილი წევრი სტიუარტ სატკლიფისწავლობდა სამხატვრო კოლეჯში. პავლემ თავის მინუსად მიიჩნია სპეციალური მხატვრული განათლების არქონა. და მან ეს დაბრკოლება შორს გადალახა. ირონია ის იყო, რომ არ ჰქონდა სპეციალური განათლებადა მუსიკაში, რამაც ხელი არ შეუშალა მას ყოფილიყო ერთ-ერთი წამყვანი სიმღერების ავტორი.

1960-იან წლებში იგი დაუმეგობრდა ხელოვნებათმცოდნე ჯონ დანბარს და გალერის მფლობელს რობერტ ფრეიზერს. გავლენიანი და ახალგაზრდა მხატვრების წრეში ტრიალებდა, ის მიუახლოვდა თანამედროვე ხელოვნებას, შეხვდა ისეთ ადამიანებს, როგორებიცაა პიტერ ბლეიკი (პიტერ ბლეიკი) და რიჩარდ ჰემილტონი (რიჩარდ ჰემილტონი), რომლებიც გახდნენ ბითლზის გვიანდელი ალბომების გარეკანების დიზაინერები. სერჟანტი Pepper და Abbey Road ეფუძნებოდა იდეებს, რომლებიც პოლმა მიიღო ამ ადამიანებთან საუბრისას. პოლმა დიდი დრო გაატარა ინდიკაში მდებარე ფრეიზერის გალერეაში, ეხმარებოდა გამოფენის მომზადებაში და იზიარებდა თავის ენთუზიაზმს. მან დაიწყო სიურეალისტი მაგრიტის ნახატების შეგროვება, რომლის გავლენაც აისახება მის მომავალ ნამუშევრებზე.

1983 წლიდან პოლმა შეიძინა სტუდიები სამხრეთ ინგლისსა და აშშ-ში, სადაც აქტიურად დაიწყო ფერწერის საფუძვლების შესწავლა. „40 წლის რომ გავხდი, გადავწყვიტე შემეცვალა რაღაც ჩემს ცხოვრებაში, ამიტომ დავიწყე ხატვა“, - თქვა სერ პოლმა. მის ნამუშევრებში ასევე შეიძლება აღმოჩნდეს აბსტრაქტული იმპრესიონისტების ამერიკული სკოლის გავლენა - ფერწერის ყველაზე მდიდარი და ემოციური ფორმა. ცნობილი მხატვარი უილემ დე კუნინგი, აბსტრაქტული იმპრესიონისტი, პავლეს ახლო მეგობარი იყო, რომელმაც მასზე დიდი გავლენა მოახდინა. მხატვართან კომუნიკაციამ აიძულა მაკარტნი ეყიდა პალიტრები და ფუნჯები. 18 წლის განმავლობაში პოლ საგულდაგულოდ ინახავდა თავის საიდუმლოებას. მას ყოველთვის ეშინოდა თავისი ნამუშევრების კრიტიკის, რადგან მათში სხვადასხვა სტილის გადაკვეთის პრობლემა იყო. 15 წლის განმავლობაში მან 500-ზე მეტი ნახატი დახატა.

გამოფენები.

1995 წელს ვოლფგანგ ზუტნერი, ვესტფალიის ოლქის კულტურული ღონისძიებების ხელმძღვანელი და, შესაბამისად, გამოფენების ორგანიზების მრავალწლიანი გამოცდილების მქონე ადამიანი, პირველი გაეცნო პავლეს ნიჭის მეორე მხარეს. მხატვრის სახელოსნოში განმეორებით სტუმრობისას მან ნახა მისი ნამუშევრების სრული კოლექცია. 1999 წელს, 1 მაისიდან 25 ივლისამდე, ხელოვნების ფორუმმა "Lyz" აჩვენა პოლ მაკარტნის საუკეთესო ნამუშევრები. „ის იყო პირველი ადამიანი, ვინც დაინტერესდა ჩემით არა იმიტომ, რომ ბითლში ვიყავი. მას აინტერესებდა ნახატები, როგორც ნახატები და არა როგორც ჩემი ნახატები“, - აღიარა მოგვიანებით პოლმა.

პოლ მაკარტნის ხელოვნების პირველი ბრიტანული გამოფენა გაიხსნა ბრისტოლში, არნოლფინის გალერეაში 2000 წლის ოქტომბერში. 1988-1994 წლებში დაწერილ 70 ნამუშევარში პოლმა აჩვენა მრავალფეროვანი სტილი. თავი დაუქნია კრიტიკოსებს, პოლმა გამოფენის დასაწყისშივე თქვა: „თუ ხალხი ფიქრობს, რომ ეს ხუმრობაა, კარგი. კრიტიკოსები არასდროს მაწუხებდნენ, რადგან მათ ყოველთვის სძულთ ის, რასაც ვაკეთებ."

გამოფენა WALKER გალერეაში, ლივერპული

ჩრდილოეთ ინგლისის ერთ-ერთ მთავარ სამხატვრო გალერეაში, The Walker-მა გამოფინა 70-ზე მეტი ნამუშევარი, მათ შორის პირველად ხის ქანდაკებები. გამოფენა, რომელიც ლივერპულში დედოფლის საიუბილეო ზეიმების ნაწილი გახდა, გაგრძელდა 2002 წლის 24 მაისიდან 25 აგვისტომდე. სერ პოლმა კომენტარი გააკეთა გალერეის ვებსაიტზე: „ჩემთვის დიდი პატივია Walker-ის გამოფენაზე გამოჩენის გამო. მე და ჯონ ლენონი ამ გალერეაში დიდ დროს ვატარებდით, ამიტომ ამ გალერეაში ჩემი ნამუშევრების გამოფენა ერთგვარად ავსებს ისტორიის გარკვეულ წრეს და აღფრთოვანებული ვარ ამით.

გამოფენის კურატორმა მაიკლ სიმპსონმა თქვა: „პოლ მაკარტნის ნამუშევრების სიცოცხლისუნარიანობა მის სითბოშია. სიყვარული და ვნება წამყვანი თემაა მის მუსიკაში, ისევე როგორც მის ნახატებში."

"ეს ჩემთვის დიდი სიამოვნებაა", - განუცხადა პოლმა ჟურნალისტებს. „ძალიან მიყვარს ტილოზე საღებავის დადება. მე ასევე მიყვარს თავად მოქმედება. მე ვქმნი ჩემს ნამუშევრებს ამ მოქმედების გზაზე. მე მათ ზედმეტად არ ვაანალიზებ“.

”ცხოვრება შეიძლება მოსაწყენი ჩანდეს, თუ მხოლოდ იგივეს აკეთებთ”, - დასძინა მან. მაკარტნიმ ფოტოგრაფებს გადასცა "დიდი გული", ნათელი ფერებით გაჯერებული ნახატი, რომელიც შეიქმნა 1999 წელს, მას შემდეგ რაც ის ჰეზერ მილსს შეხვდა.

მაკარტნი არ აცხადებს, რომ დიდი მხატვარია. ერთ-ერთ ადრეულ ინტერვიუში მან თქვა: „არ მინდა მთელ მსოფლიოს ვაჩვენო, რისი გაკეთება შემიძლია. მე ასევე არ ვცდილობ ვინმეზე შთაბეჭდილების მოხდენა ჩემს გარდა. ვფიქრობ, უკვე საკმარისად გავეცანი სამყაროს“.

მაკარტნიმ ნათლად აჩვენა, რომ კრიტიკოსების აზრი დიდად არ აინტერესებდა: „ზოგს მოეწონება ისინი, ზოგს არა. ყველას აქვს თავისი აზრის უფლება, მაგრამ მე არასოდეს წამიკითხავს. ამას მხოლოდ ჩემი სიამოვნებისთვის ვაკეთებ. ეს ძირითადად მეცნიერებაა და მხოლოდ ნახევარი გასართობი“.

სურათების შესახებ

მაკარტნის ნახატი მდებარეობს სადღაც ორ პოლუსს შორის - ობიექტურ რეალიზმს და ჟესტურ გამოხატვას. „სახის ნახატები“ შეიძლება იყოს ექსპრესიული პორტრეტები, ორმაგი ან ჯგუფური პორტრეტები, მაგრამ ასევე ნიღბები და მკაცრი კარიკატურები, რომლებიც ზოგჯერ მის ბიოგრაფიას ეხება. ისინი კომპენსირებულია „პეიზაჟებით“, სხეულის ნაწილების ან თავის ფორმების ფერადი ნახატების გამოხატულებით, ან თუნდაც ფანტასტიკური პეიზაჟებით, განსაკუთრებით კელტური მოტივებისა და სიმბოლოების არსებობით.

მაკარტნის ნამუშევრებში დამახასიათებელია ნახატის პროცესის აქცენტი და არა შინაარსი: მხატვარი განიცდის მის ცხოვრებაში მომხდარ მოვლენებს და არ იყენებს წინასწარ შემუშავებულ კონცეფციებს. მაკარტნის ბევრ ნამუშევარში „დრენაჟი“ არის პროექტის პრინციპი: ერთმანეთთან შეჯახებული ფერების შერევის მცდელობა შემოქმედებითი პროცესის იმპულსია. ერთი მისი ცნობილი ნახატები"დიდი მთის სახე" Big Mountain Face-ში, უაღრესად ორაზროვან და წარმოსახვით ნახატში, მაკარტნი ეშმაკურად ამყარებს ბალანსს რეალიზმსა და ჟესტურ ექსპრესიონიზმს შორის. „ერთ-ერთი რამ, რაც მე ვისწავლე, არის ის, რომ რაც უფრო მეტად ეკიდები ერთ დეტალს, მით ნაკლებია ალბათობა იმისა, რომ მიაღწიო მის გაგებას. თუ მხოლოდ მასალაზე მუშაობ, შეიძლება შემოქმედების სული გამოგრჩეს“. (პოლ მაკარტნი ინტერვიუში დიდი მთის შესახებსახე")

ნამუშევრების მცირე კოლექცია!

The Beatles-დან სოლო კარიერამდე - პოლ მაკარტნი აგრძელებს არსებობას მუსიკალური სამყარო 60 წელზე მეტი. გარდა ასეთი მწვავე კარიერისა, მან განიცადა მრავალი თავგადასავალი და მოვლენებით სავსეცხოვრება. და მისი დაბადების დღე არის შესანიშნავი შემთხვევა, რომ კიდევ ერთხელ აღფრთოვანებულიყავით ამ ნიჭიერი ადამიანით.

პოლ მაკარტნისთვის ყველაფერი ლივერპულში 1942 წელს დაიწყო. მისი მამა იყო პროფესიონალი მუსიკოსიდა დაეხმარა შვილს გიტარაზე დაკვრის სწავლაში. პოლმა ასევე ისწავლა ფორტეპიანოზე დაკვრა.

პოლ მაკარტნი, მისი მამა ჯეიმსი და ძმა მაიკლი სახლში, ლივერპულში 1961 წელს.

15 წლის ასაკში მაკარტნი გაიცნო ჯონ ლენონს, რომელმაც უკვე შექმნა ჯგუფი. სახელწოდებით Theკარიერები. პოლ და ჯორჯ ჰარისონი შეუერთდნენ ლენონის ჯგუფს 1958 წელს.

რამდენიმე ტიტულის გავლის შემდეგ, ისინი დასახლდნენ The Beatles-ზე და წავიდნენ გასტროლებზე, რადგან მათი წარმატება იზრდებოდა.

მათ ასევე მიიღეს ახალი დრამერი - რინგო სტარი. ასე დაიბადა ცნობილი ლივერპულის ოთხეული.

ბითლზი 1963 წლის ივნისში.

თავიანთი მიმზიდველი ბალადებით ბითლზებმა შეკრიბეს თაყვანისმცემელთა მთელი არმია, რომლებიც 60-იანი წლების დასაწყისისთვის ჯგუფის ნამდვილ გიჟურ გულშემატკივრებად იქცნენ. ასე დაიბადა ბიტლომანია. სადაც არ უნდა წასულიყო ჯგუფი, ქალი გულშემატკივრების ბრბო მაშინვე მიჰყვებოდა მათ. ხალხი იმდენად იყო შეპყრობილი ამ ჯგუფით, რომ ერთხელ ჯონ ლენონმა თქვა: „ჩვენ იესოზე უფრო პოპულარული ვართ“.

პოლ მაკარტნი, ჯონ ლენონი, რინგო სტარი და ჯორჯ ჰარისონი სულელობენ კასიუს კლეისთან, რომელმაც მოგვიანებით სახელი შეცვალა და დაარქვეს მუჰამედ ალი, მაიამი ბიჩი, ფლორიდა, 1964 წელი.

ბითლზმა ასევე ითამაშა ფილმებში დაწყებული 1964 წლიდან. ჯამში მათ გამოუშვეს ოთხი ფილმი: "მძიმე დღის საღამო", "დახმარება!", "ჯადოსნური საიდუმლო მოგზაურობა" და "ასე იყოს". სროლის დროს ბოლო ფილმი 1969 წელს გადამღები ჯგუფიოთხი კვირის განმავლობაში ჯგუფს ყველგან მიჰყვებოდა დოკუმენტური, რომელიც დასრულდა ჯგუფის პრობლემებით, რომელიც სულ ახლახან მოდიოდა.

The Beatles მათი ალბომის გამოშვებისას Sgt. წიწაკა 1967 წელს.

შემდეგ წლებიშეუჩერებლად ჩაწერა, გასტროლები და ერთად ყოფნისას, ბითლზმა დაიწყო ცვეთა. საბოლოოდ ჯგუფმა ბოლო ერთობლივი კონცერტი გამართა 1966 წელს, რის შემდეგაც გადაწყვიტეს შესვენება. 1970 წლისთვის ბენდი Theბითლზი დაიშალა.

პოლ მაკარტნიმ თითქოს იპოვა თავისი ბედი, როცა ლინდა ისტმანს შეხვდა. მათი რომანი ჰგავდა სცენას ფილმიდან თითქმის ცნობილი, მხოლოდ ნამდვილი სიყვარული. ლინდამ პოლი გაიცნო ლონდონში გამართულ კონცერტზე, რომელსაც ის იღებდა, როგორც ფოტოგრაფი. რამდენიმე დღის შემდეგ ისინი ერთად მივიდნენ წვეულებაზე, ერთი წლის შემდეგ კი ნიუ-იორკში გატაცებით ჩაერთნენ. 1969 წლის 12 მარტს ისინი დაქორწინდნენ. მათ ოთხი შვილი შეეძინათ - მერი, სტელა, ჯეიმსი და ლინდას ქალიშვილი წინა ურთიერთობიდან - ჰეზერი.

პოლ და ლინდა მაკარტნი ქორწილის დღეს 1969 წელს.

ოთხი შვილი რომ შეეძინა, ლინდამ მასზე გაამახვილა ყურადღება მუსიკალური კარიერაფრთებით. ჯგუფის პირველ შემადგენლობაში შედიოდნენ პოლ მაკარტნი, ლინდა მაკარტნი, დენი ლეინი და დენი სეიველი, მოგვიანებით კი ჰენრი მაკკალო. წლების განმავლობაში, ყველაზე სხვადასხვა მონაწილეებიჯგუფები.

პოლ მაკარტნი კონცერტში ფრთების ჯგუფები 1979 წელს.

პოლ მაკარტნი მეუღლესთან ლინდასთან და ქალიშვილ სტელასთან ერთად ლონდონის ჰითროუს აეროპორტში 1979 წელს.

პოლმა მოიგო 15 (!) გრემი, როგორც აქ Theბითლზი და მის ფარგლებს გარეთ სოლო კარიერა. მან მიიღო პირველი ჯილდო 1965 წელს ჯგუფთან ერთად, როგორც "საუკეთესო ახალი მხატვარიდა ბოლო - 2012 წელს, როგორც Band on-ის პროდიუსერი სირბილი. 1990 წელს მან მიიღო გრემი მუსიკალური სამყაროს მიღწევებისთვის. ისტორიას აქვს საკუთარი თავის გამეორების ჩვევა, ასე რომ არ გაგიკვირდეთ, თუ ეს არ არის პავლეს ბოლო ჯილდო.

მაკარტნის ოჯახი ტოკიოში 1980 წელს.

პოლ და ლინდა მაკარტნი მხარს უჭერენ დემონსტრანტებს, რომლებმაც საპროტესტო აქცია მოაწყვეს პოლის სახლთან ახლოს საავადმყოფოს დანგრევის წინააღმდეგ (1990).

პოლ და ლინდა მაკარტნი მოდის ჩვენებაზე პარიზში, 1997 წელი. მათ ერთად გაატარეს 30 წელი. ლინდა 1998 წელს ძუძუს კიბოსთან ბრძოლის შემდეგ გართულებების შედეგად გარდაიცვალა.

რაინდობა უმაღლესი ქებაა. 1997 წლის მარტში პოლ მაკარტნი ოფიციალურად გახდა სერ, მუსიკალურ ინდუსტრიაში შეტანილი წვლილის წყალობით. სერ პოლმა ხელი შეუწყო თანამედროვე მუსიკის რევოლუციას.

პოლ მაკარტნი და მადონა MTV Music Awards-ზე ნიუ-იორკში, 1999 წელი.

პოლის მეორე ცოლი იყო ჰეზერ მილსი. 1999 წლის გაზაფხულზე პოლმა და ჰეზერმა უჩვეულო და წარმავალი რომანი განიცადეს. მათ ერთმანეთი საქველმოქმედო ღონისძიებაზე გაიცნეს და ორი წლის შემდეგ დაინიშნენ. ქორწილის შემდეგ, რომელიც 3,2 მილიონი დოლარი დაჯდა და შედგა 2002 წლის 11 ივნისს, ჰეზერი ქალიშვილზე ბეატრისზე დაორსულდა. მაგრამ 2006 წლისთვის მათი ქორწინება დაიშალა და მათ ძალიან მახინჯი და საჯარო განქორწინება განიცადეს. რამდენიმეთვიანი იურიდიული დრამის შემდეგ, პოლი დათანხმდა მილს გადაეხადა $48,6 მილიონი და დაეკისრა მისი ქალიშვილის ერთობლივი მეურვეობა.

2005 წელი შესანიშნავი წელი იყო პოლისთვის, რომელიც თამაშობდა სუპერ ბოულში.

მიუხედავად იმისა, რომ The Beatles დაიშალა 1970 წელს, 2007 წელს Mirage Hotel Las Vegas-ში უმასპინძლა შოუს სახელწოდებით "Love", რომელიც შთაგონებულია ჯგუფის მუსიკით. დადგმა ცირკი du Soleil ასახავდა ჯგუფის აღზევებასა და დაცემას, რინგო სტარი და პოლ მაკარტნი მაყურებლისგან უყურებდნენ. მისი დებიუტიდან დღემდე, ამ შოუს უდიდესი წარმატება აქვს.

ისინი დაქორწინდნენ ლონდონის მერიაში, ხოლო პოლის 7 წლის ქალიშვილმა ბეატრისმა ყვავილების კალათი წაიღო. 30 მოწვეულ სტუმარს შორის იყვნენ ბარბარა უოლტერსი და რინგო სტარი. მას შემდეგ წყვილი ბედნიერად ცხოვრობს ნიუ-იორკში ან ინგლისში.

პოლი აქტიურად უჭერს მხარს თავის ქალიშვილ სტელას, ის და მისი მეუღლე ნენსი ყოველთვის სხედან მისი თითქმის ყველა შოუს პირველ რიგებში.

მიუხედავად ასეთი საოცარი ცხოვრებაპოლი თავისი ასაკისთვის კარგად გამოიყურება.