ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი: რამდენიმე ფაქტი გენიოსის ცხოვრებიდან. სვეტლანა კირილოვა

12.03.2019
1767 წელს ბავარიის ამომრჩეველმა მაქსიმილიან III-მ (1727-1777 წწ. ამომრჩეველი 1745 წლიდან) სთხოვა მოცარტს (1756-1791 წწ.) მუსიკალური თემადა ნიჭის ეჭვი ახალგაზრდა გენიოსი, სურდა, რომ ბიჭი მისი თანდასწრებით შედგეს.
მოცარტმა აიღო კალამი და, ინსტრუმენტთან მიახლოების გარეშე, სწრაფად დაწერა ნაწარმოები, რომელიც მაშინვე შეასრულა სასამართლოსა და მისი უდიდებულესობის თანდასწრებით ყველას აღტაცებაში.

თორმეტი წლის ბავშვის საქმიანობა

1768 წელს მოცარტმა შეადგინა მესა ვენაში ობოლი ეკლესიის კურთხევისთვის და შემდეგ დირიჟორობდა ორკესტრს მთელი იმპერიული ოჯახის თანდასწრებით.

"მიზერერე"

1770 წელს მოცარტი რომში ჩავიდა წმინდა კვირა. ამ დღეს სიქსტინის სამლოცველოში ყოველწლიურად სრულდებოდა ცნობილი „მიზერერე“, რომელიც 1630 წელს გრეგორიო ალეგრის (1582-1652) მიერ იყო შექმნილი. პონტიფები ძალიან აფასებდნენ ამ ნაწარმოებს: ამ კომპოზიციის პარტიტურის ერთადერთი ეგზემპლარი იყო გასაიდუმლოებული და მასზე წვდომა მხოლოდ მუსიკოსებს ჰქონდათ, რომლებიც წელიწადში ერთხელ ასრულებდნენ "Miserere". Miserere-ის ან მისი ნაწილების კოპირება აკრძალული იყო განკვეთის სასჯელის ქვეშ.
მოცარტმა მოისმინა საკათედრო ტაძარში საიდუმლო ნაწარმოების მთელი შესრულება და სახლში მისვლისას, მეხსიერებიდან ჩამოწერა "Miserere"-ის მთელი პარტიტურა. რამდენიმე დღის შემდეგ ეს ნამუშევარი კვლავ შესრულდა და მოცარტმა კვლავ მოუსმინა მას შესაძლო შეცდომების აღმოსაფხვრელად.
მალე მოცარტმა ერთ სახლში შეასრულა "Miserere": მღეროდა და თან ახლდა კლავესინზე. პირველი რომაელი სოპრანოც კი, რომელმაც თავისი როლი შეასრულა სიქსტის კაპელაში, იძულებული გახდა ეღიარებინა, რომ მოცარტი არც ერთ ნოტში არ დაუშვია შეცდომა.
ასე გამოიცა პარტიტი "Miserere" და 1771 წელს ცნობილმა მოგზაურმა ჩარლზ ბერნიმ (1726-1814) გამოაქვეყნა ასლი ინგლისში მოცარტის "ყალბი" ასლიდან, მაგრამ, სამწუხაროდ, თავად მოცარტის ასლი დღემდე არ შემორჩენილა.

ოპერა კონტრაქტით

1769 წელს მილანის ლა სკალას თეატრის დირექტორმა მოაწერა კონტრაქტი მოცარტთან, რომლის მიხედვითაც ახალგაზრდა კომპოზიტორი დათანხმდა 1771 წლის კარნავალისთვის ოპერის დაწერას.
1770 წლის ბოლოს მოცარტი დაბრუნდა მილანში და 26 დეკემბერს გადასცა ოპერის "Mithridat" ("Mitridat, Re di Ponto") პარტიტურა. ოპერა მსმენელებმა დიდი ენთუზიაზმით მიიღეს და ოცზე მეტჯერ შესრულდა.
ოპერის წარმატებებით აღფრთოვანებულმა თეატრის დირექტორმა მაშინვე დადო ახალი კონტრაქტი მოცარტთან და მალევე მიიღო ოპერის „ლუსიო სილა“ პარტიტურა, რომელიც ოცდაათზე მეტჯერ შესრულდა.

მოცარტი და ჰაიდნი

ცნობილია, რომ მოცარტი და ჰაიდნი ერთმანეთს დიდი პატივისცემით ეპყრობოდნენ და ყოველთვის მოწონებით საუბრობდნენ თავიანთი მუსიკალური კოლეგის შემოქმედებაზე. ერთ დღეს, ჰაიდნის თანდასწრებით, მათ დაიწყეს მოცარტის ოპერა "დონ ჯოვანის" განხილვა, მაგრამ თავად ჰაიდნი დუმდა. როცა აიძულა თავისი აზრი გამოეთქვა, ჰაიდნმა თქვა:
"მხოლოდ შემიძლია ვთქვა, რომ მოცარტი არის საუკეთესო კომპოზიტორი [მუსიკის] მსოფლიოში დღეს."
ჯოზეფ ჰაიდნი (1732-1809).

გამორჩეული კვარტეტი

ცნობილია, რომ 1885 წლის 12 თებერვალს მოცარტის სახლში გაიმართა კვარტეტის საღამო.
პირველ ვიოლინოზე უკრავდა კარლ დიტერს ფონ დიტერსდორფი (1739-1799), მეორე ვიოლინოზე ჯოზეფ ჰაიდნი, თავად მოცარტი უკრავდა ალტზე, ჩელო კი იოჰან ბაპტისტ ვანგალს (1739-1813) დაევალა. ამ ვარსკვლავურმა მსახიობმა შეასრულა მოცარტის რამდენიმე კვარტეტი, რის შემდეგაც ჰაიდნი მოცარტის მამას მიუახლოვდა და სულით თქვა:
„მე გეუბნები როგორ სამართლიანი კაციღვთის წინაშე, რომ შენი შვილი არის ყველაზე დიდი კომპოზიტი, რომელსაც მე პირადად და სახელით ვიცნობ. მას აქვს გემოვნება და, მეტიც, კომპოზიციის უდიდესი ცოდნა“.
სხვათა შორის, მოცარტმა თავისი კვარტეტების კოლექცია ჰაიდნს მიუძღვნა.

ნუ გმობ ჰაიდნს!

სასამართლოს ერთ-ერთ ნიჭიერ მუსიკოსს დიდად არ მოსწონდა ჰაიდნი და ამ უკანასკნელის ყოველი ახალი ნაწარმოების გამოშვებით მოცარტისკენ გარბოდა და პირზე ქაფით ამტკიცებდა, რომ ჰაიდნის ნამუშევრები არ იყო კარგი. მოცარტი ჩვეულებრივ უსმენდა ამ მუსიკოსს, მაგრამ არ უპასუხა.
ერთ დღეს მოცარტმა ვერ გაუძლო უმეცარი ცილისწამების მორიგ ნაკადს და ატყდა:
"ჩემო ბატონო! მე და თქვენ რომ ერთად გავდნოთ, ჰაიდნის ნახევარიც არ გამოვა ჩვენგან!"

ტიუნერი

გერმანიის ერთ პატარა ქალაქში, სადაც მოცარტი გადიოდა, მან დაურეკა ადგილობრივ ინსტრუმენტების ტიუნერს, რათა მის სამოგზაურო კლავესინზე რამდენიმე სიმი მოერგებინა. სამუშაოს დასრულების შემდეგ, ტიუნერი კომპოზიტორთან იდგა და მოცარტმა ჰკითხა:
— რა გინდა, კეთილო მოხუცო?
ტიუნერმა თავი დაუქნია მოცარტის და დაიწყო:
"გაბედო დაგირეკო..." -
რის შემდეგაც მან ჩამოთვალა მისთვის ცნობილი ყველა მისამართი და მოცარტს თანმიმდევრულად უწოდა მისი ღირსება, აღმატებულება და მისი იმპერიული უდიდებულესობის უაღრესად პატივცემული ბატონი კაპელმაისტერი.
მოცარტმა სიცილი აუტყდა და მოხუცს რამდენიმე დუკატი მისცა.

ლაიფციგის გავლით

როდესაც მოცარტი ლაიფციგს ეწვია, ადგილობრივმა მუსიკოსებმა მის პატივსაცემად კონცერტი გამართეს. მოცარტმა თბილად შეაქო ორკესტრიც და მომღერლებიც, შემდეგ კი ადგილობრივ მუსიკოსებს მათი შემოსავლის შესახებ კითხვა დაუწყო. საუბრის შედეგად მოცარტმა მათგან ყველაზე ღარიბებს დაურიგა მთელი ის თანხა, რაც თან ჰქონდა.
უნდა აღინიშნოს, რომ იმ დროს მოცარტი საკმაოდ მძიმე ვითარებაში იმყოფებოდა და გერმანიაში ჩავიდა ფინანსური მდგომარეობის გაუმჯობესების იმედით.
ბეთჰოვენ ფოკონიერ ბერნარდი

"პაპა ჰაიდნი"

"პაპა ჰაიდნი"

ლუდვიგი პიანინოსთან ზის. მისი, როგორც ვირტუოზი პიანისტის რეპუტაცია უკვე მტკიცედ იყო ჩამოყალიბებული ბონში. მისი სათამაშო სტილი ძლიერია, მაგრამ, როგორც ვეგელერი ამბობს, "არათანაბარი და მკაცრი". რა აკლია მას? ნიუანსები, გარკვეული მადლი... რა თქმა უნდა, ვერასდროს გავიგებთ, როგორი პიანისტი იყო ის სინამდვილეში. ინსტრუმენტი ყოველთვის იყო მისი მუსიკალური აზრების, აღმოჩენების, გონებაში შექმნილი შესანიშნავი კონსტრუქციების თანამგზავრი. რაც შეეხება მის საშემსრულებლო სტილს, ის ალბათ ვერ შეედრება შუმანის, შოპენის, ლისტის დაკვრას, ამ პიანისტ-სპორტსმენებს, რომლებმაც მე-19 საუკუნეში შეძლეს ინსტრუმენტს თავისი ტექნიკური შესაძლებლობების მაქსიმალური გამოთრევა. ბეთჰოვენი თანამედროვე პიანინოს მორცხვი პირველი ნაბიჯების თანამედროვე იყო. მან აითვისა კლავესინი, შემდეგ ფორტეპიანო ჯერ კიდევ მშრალი ხმით, ოდნავ მოუსვენარი, ასე უცნაური ჩვენი თანამედროვე ყურისთვის, შეიძლება მაპატიონ „პურისტები“, სნობები და წარმოსახვითი „მუსიკალური ავთენტურობის“ ჩემპიონები: ბეთჰოვენი ხშირად ჩიოდა, რომ ინსტრუმენტი ის ოცნებობდა იმაზეც, ვინც დაწერა მუსიკა ჯერ არ არსებობს!

როგორც არ უნდა იყოს, მე-18 საუკუნის 90-იანი წლების დასაწყისში ლუდვიგის დაკვრა მაინც შეიძლებოდა გაუმჯობესებულიყო. 1791 წლის სექტემბერ-ოქტომბერში მან მონაწილეობა მიიღო ელექტორის დიდ მოგზაურობაში მერგენტეიმსა და აშაფენბურგში, რამაც საშუალება მისცა შეედარებინა თავისი ახალგაზრდა ნიჭისტერკელის უფრო დახვეწილი საჩუქრით, მაინცის კურფიურსტის კაპელმაისტერი.

„სტერკელმა ითამაშა ძალიან მარტივად, წარმოუდგენლად სასიამოვნო მანერით, ცოტა ქალურად, რის მამის სიტყვებით (15). ბეთჰოვენი მის გვერდით იდგა კონცენტრირების გამომეტყველებით. მერე მისი ჯერი დადგა; მან დაიწყო თამაში, თუმცა სტერკელს ეჭვი ეპარებოდა, რომ ვარიაციების ავტორი მათ უყოყმანოდ შესრულებას შეძლებდა. შემდეგ ბეთჰოვენმა ითამაშა არა მხოლოდ ეს ვარიაციები, არამედ მრავალი სხვა, არანაკლებ რთული. მსმენელთა გასაოცრად მან ისინი ზუსტად ისეთივე მსუბუქად და სასიამოვნოდ შეასრულა, რამაც სტერკელი გააოცა. მისთვის ძალიან ადვილი იყო თამაშის შეცვლა, სხვისთან ადაპტაცია“, - წერს ვეგელერი.

ევროპა დუღდა. იმპერატორი ლეოპოლდ II გარდაიცვალა 1792 წლის 1 მარტს; იგი შეცვალა ძალიან კონსერვატიულმა ფრანც I ავსტრიელმა, რომელიც მეფობდა ბეთჰოვენის სიკვდილამდე და კიდევ უფრო დიდხანს. სასტიკი კონტრრევოლუციონერი, ახალი იდეებისადმი მტრულად განწყობილი ბიძამისი ჯოზეფ II-ისა და მამა ლეოპოლდ II-ის წინააღმდეგ, ფრანც I-მა ქვეყანა მიიყვანა კატასტროფიდან დამცირებამდე, დაუპირისპირდა საფრანგეთის რევოლუციურ ჯარებს და შემდეგ ნაპოლეონის ჯარებს, სანამ ვენის კონგრესმა არ მისცა მას უფლება. შურისძიება 1814 წელს კურთხეული დახმარებით ერთგული მეტერნიხი.

1792 წლის აპრილში საფრანგეთის საკანონმდებლო ასამბლეამ ომი გამოუცხადა ბოჰემიისა და უნგრეთის მეფეს, იმპერატორ ფრანცს. აგვისტოში საფრანგეთის მეფე ლუი XVI გადააყენეს. 20 სექტემბერს, ვალმიში, გახეხილი სანუოლოტების არმიამ დაამარცხა პრუსიელები, ხოლო ნოემბერში, ჯემაპსში, დიუმურიეს ჯარისკაცებმა განდევნეს ავსტრიელები ბელგიიდან. რევოლუციური საფრანგეთი ახლა ევროპის თავისუფლების შუქურა იყო, ყოველ შემთხვევაში, მისი გაცხადებული ზრახვებით; მისი მიზანი იყო მონარქიების დამხობა და ტირანიაზე გამარჯვება - ვრცელი გეგმები.

ეს მოვლენები აუცილებლად შეხებოდა რევოლუციურ აკორდს ლუდვიგის სულში. თუმცა, 1792 წლის ზაფხულის მთავარი მოვლენა იყო მისი შეხვედრა ჯოზეფ ჰაიდნთან.

"პაპა ჰაიდნი", როგორც მოცარტმა სიყვარულით უწოდა მას, რომელიც ექვსი თვის წინ გარდაიცვალა, ბონში გადიოდა. სამოცი წლის ასაკში, მოკრძალებული გარეგნობის ეს ულმობელი კაცი, რომლის სიკეთეს აძლიერებდა მხურვალე რწმენა, საბოლოოდ გაათავისუფლეს ესტერჰაზი მთავრების მეურვეობიდან 1790 წელს პრინცი ნიკოლოზის (მიკლოსის) გარდაცვალების შემდეგ, მსახურობდა მათ მეტი ხნის განმავლობაში. სამი ათწლეული. ალბათ, ამ განათლებულმა სულიერებამ მას საშუალება მისცა არ გატეხილიყო თავისი პასუხისმგებლობის მძიმე ტვირთი და უბედური ქორწინების იმედგაცრუება ქალთან, რომლის დაზეც შეყვარებული იყო... უნგრეთის ესტერჰაზის ციხესიმაგრეში იყო ეს მოკრძალებული, მაგრამ ნაყოფიერი. გენიოსმა დაწერა ყველაზემისი უზარმაზარი მემკვიდრეობის, სამთავრო ორკესტრისა და თეატრისთვის პარტიტურების მიწოდების მუდმივი საჭიროებით გამოწვეული, ასევე კამერული ნაწარმოებები: ტრიოები, კვარტეტები, ფორტეპიანო სონატები, უთვალავი რომანი... ეს ცხელებული შემოქმედება, რომელიც მან ერთხმად შეაქო სიკეთითა და სიკეთით. წესიერებამ ოსტატად აქცია. ერთადერთი უდავო ოსტატი, რომელიც დარჩა ვენაში მოცარტის სიკვდილის შემდეგ. მიუხედავად იმისა, რომ მან თავის ახალგაზრდა მეგობარში ვოლფგანგი აღიარა "ყველაზე დიდი მუსიკოსი, რომელიც დედამიწას ოდესმე გაუჩენია", საკუთარი კრეატიულობაშეიცავდა ზღაპრულ საგანძურს და გახდა ყველაზე მნიშვნელოვანი ეტაპისიმფონიის, კვარტეტისა და სონატის მუსიკალური ჟანრების ისტორიაში. ბევრი პიანისტი და ზოგიერთი მცოდნე მუსიკის მოყვარულიც კი ამტკიცებდა, რომ მისი საფორტეპიანო სონატები უფრო საინტერესო იყო, ვიდრე მოცარტის, უფრო გამომგონებელი და იდუმალი. მან სრულყოფილებას მიაღწია სიმებიანი კვარტეტი. მისი სიმფონიები ხიბლავს მას თავისი მადლით, აოცებს ორკესტრის გამოყენების სიმდიდრითა და სირთულეებით, როგორიცაა, მაგალითად, ცნობილი სერიალილონდონის სიმფონიები.

სწორედ ლონდონში გაემგზავრა ჰაიდნი 1791 წლის ბოლოს იმპრესარიოს იოჰან პიტერ სოლომონის მიწვევით, მკვიდრი ბონიდან. ის დარჩა ბონში და ალბათ პირველად შეხვდა ბეთჰოვენს. ლუდვიგმა აჩვენა მას მისი ერთ-ერთი კომპოზიცია, ალბათ ცნობილი კანტატა იმპერატორ იოსებ II-ის გარდაცვალების შესახებ. თუ ეს მოხდა ლონდონიდან დაბრუნების შემდეგ, სადაც ჰაიდნმა წელიწადზე მეტი გაატარა ტრიუმფში - პირველი აპოთეოზი ხანგრძლივი მონობის შემდეგ? ყოველ შემთხვევაში, მოხუც მაესტროზე აღფრთოვანებული იყო თითქმის უცნობი ახალგაზრდის შესაძლებლობები. რა თქმა უნდა, ჰაიდნმა შეამჩნია შეცდომები ახალგაზრდა ლუდვიგის ადრეულ ნამუშევრებში, მაგრამ ასევე ტემპერამენტი და პოტენციალი და დათანხმდა მას გაკვეთილების მიცემას ამომრჩევლის თხოვნით.

1792 წლის 1 ნოემბერს ბეთჰოვენი გაემგზავრა ვენაში. ის 22 წლისაა, მაგრამ თავად თვლის, რომ მხოლოდ 20 წლისაა. მის უკან დგას ბაგირამდე მიღწეული მამა, გაურკვეველი მომავლის მქონე ორი ძმა, რთული ახალგაზრდობა, რომელმაც მამის უხეშობის ნიშნით გაიარა. მაგრამ მშვენიერი შეხვედრებით განათებული. მისი მუდმივი სიყვარული მუსიკისადმი, მისი მოწოდება, მისი პირველი სასიყვარულო გამოცდილება, მისი პერსონაჟი მელანქოლიური და ენთუზიაზმია, ძლიერი ნებისყოფისა და მეოცნებე. უყურებდა დიდებულ რაინს, ამ ტკბილ და ძლიერ ბუნებას, იგი გაჟღენთილი იყო სამყაროს რეალობისა და მისი ფარული ძალების ღრმა გრძნობით, მასში გაჩნდა სურვილი, რომ უყვარდეს თავისი მუსიკის გულისთვის და, შრომის წყალობით. , სათნოება, თავგანწირვა, გახდეს ის, რაც მისი ძმები ვერ გახდნენ.მამა, დიდი ხელოვანი. ბონის სახურავები ნისლში დნება. მან არ იცის, რომ არასოდეს დაბრუნდება მშობლიური ქალაქი. მამის გარდაცვალების დროსაც კი, რომელმაც ეს სამყარო დატოვა 1792 წლის 18 დეკემბერს - შესაძლოა გულის შეტევით. წასვლისას ბეთჰოვენმა არ იცოდა, რომ იოჰანის დღეები დათვლილი იყო. დააჩქარა მან წასვლა, რომ არ ენახა მისი სიკვდილი? ახლა ის მარტოა საკუთარ თავთან, იმ უხეში, მტირალა, პატარა პატივსაცემი სუპერ-ეგოს გარეშე, როგორიც მამამისი იყო - გაფუჭებული, უბედური კაცი, რომელიც კისერზე იჯდა 20 წელი.

"მიიღე მოცარტის სული ჰაიდნის ხელიდან", - წერდა მას გრაფ ვალდშტეინი წასვლის წინ, ალბომში, სადაც მისი მეგობრების სურვილები იყო. Ძალიან ბევრი ლამაზი ფრაზაიყოს ავთენტური; ბეთჰოვენის გარდაცვალების შემდეგ მრავალი დოკუმენტი გაყალბდა, კერძოდ, გულმოდგინე ანტონ ფელიქს შინდლერის ხელით, რომელმაც დაწერა მისი ცხოვრება, რაზეც თავის დროზე ვისაუბრებთ მთელი იმ კეთილგანწყობით, რასაც მისი ცუდი საქმეები იმსახურებს. ფიქრობდა თუ არა ბეთჰოვენი ლორხენზე დროს ხანგრძლივი მოგზაურობავენაში? დაშორებამდე ისინი თითქოს იჩხუბეს, ეს ცნობილია იმ წერილიდან, რომელიც ლუდვიგმა გოგონას ვენაში ჩასვლისას მისწერა და პატიება სთხოვა. ლორხენს ყოველთვის ჰქონდა ღრმა მეგობრობის გრძნობა ლუდვიგის მიმართ: „დაე, მეგობრობა და სიკეთე ტილოვით გაიზარდოს, სანამ სიცოცხლის მზე არ ჩაქრება“. მან დაწერა ეს სტრიქონები ჰერდერმა (16) მის გამოსამშვიდობებელ ალბომში.

და აი, ბეთჰოვენი ვენაშია - სიცოცხლის ბოლომდე, რაზეც წარმოდგენაც არ აქვს, ფიქრობს, რომ სწავლის დასრულების შემდეგ ბონში დაბრუნდება. ქალაქი, ფაქტობრივად, მდიდრული, მომხიბვლელი - და საშინელია, სავსეა ჯაშუშებითა და იმპერატორის ფისკალებით, და მალე - ვალსის და მახინჯი კიჩის დედაქალაქი. და ასევე ფსიქოანალიზი, რომელიც სულაც არ არის შემთხვევითი: ვენის არაცნობიერი ანალიტიკოსისთვის წარმოადგენდა რეპრესირებული სურვილების ამოუწურავ საბადოებს. ვენაში მათ ეშინოდათ რევოლუციური ინფექციის საფრანგეთიდან, რომელიც მთელ ევროპაში ვრცელდებოდა. რატომ გაჩნდა იქ მუსიკა? იმიტომ რომ უვნებლად ითვლებოდა. თვითგამოხატვის სხვა ფორმებს - ფილოსოფიას, ლიტერატურას, აჯანყების ამ კერებს - იქ არ მიესალმა. იმპერატორ ჯოზეფ II-საც კი, რომელსაც სურდა აკადემიის დაარსება ვენაში, შეექმნა მოსახლეობის უაზრობა, რომლებმაც არ მიიღეს მოცარტის დონ ჯოვანი, რის გამოც კომპოზიტორი სიღარიბეში მოკვდა.

მამის გარდაცვალების ამბავი ლუდვიგს არ გაუკვირდა. იოჰანი უკვე იმდენჯერ მოკვდა გულში... ელექტორის დაკრძალვის სიტყვა ყოფილ მომღერალზე კომენტარის გარეშე შეიძლება: „ბეთჰოვენი მოკვდა; რა დიდი ზარალია ალკოჰოლის გადასახადისთვის“. ამომრჩეველმა განაგრძო იოჰანის ხელფასის გადახდა, რომელიც გადაეცა ლუდვიგს, რათა დაეხმარა მისი ორი ძმის არყოფნაში. რა თქმა უნდა, ბონში დაბრუნება არ იყო საჭირო. ვალენშტაინმა და ამომრჩეველმა ლუდვიგს მიაწოდეს სარეკომენდაციო წერილებიდა მივიდა ბარონ ნიკოლაი ცმესკალ ფონ დომანოვეცთან, უნგრეთის სამეფო კანცელარიის სასამართლო მდივანთან. პირველმა შეხვედრამ წარმატებით ჩაიარა, წმესკალი ღირებული გახდება და ნამდვილი მეგობარისიცოცხლის განმავლობაში, ყველაზე თავდადებული ვენელი მეგობარი და ყველაზე გულუხვი, არ იშურებს მისთვის არც დროს და არც ფულს და იყენებს დედაქალაქში არსებულ ყველა კავშირს. ამის დამაჯერებელი ნიშნებია: ღელვარე ბეთჰოვენი წმესკალს არასოდეს ეჩხუბება, ალბათ რამდენიმე საათით!

მასთან ერთად წავიდა ჰაიდნში. მოხუცმა მაესტრომ მაშინვე დაიწყო მისთვის გაკვეთილების ჩატარება. საკმაოდ განთავისუფლებული თავიანთი ფორმით, ვიმსჯელებთ ლუდვიგის ხარჯების ჩანაწერებით: ისინი ჩვეულებრივ მთავრდებოდნენ კაფეში - "პაპა ჰაიდნს" უყვარდა შოკოლადი. რაც შეეხება არსს, ეს არ ჩანს ორს შორის სხვადასხვა პერსონაჟებიგაჩნდა მიჯაჭვულობა ან შემოქმედებითი ჩართულობა. თავიდან ბეთჰოვენი ირწმუნება, რომ მან არაფერი ისწავლა ჰაიდნისგან; მოგვიანებით ის აღიარებს, რომ ბევრ ექსცენტრიულობას მიაღწევდა „პაპა ჰაიდნის“ და მისი სხვა ვენის მასწავლებლის ალბრეხტსბერგერის კარგი რჩევის გარეშე. სიმართლე ის არის, რომ იყო რაღაც ბნელი, ძლიერი, თუნდაც უცნაური ბეთჰოვენში, რამაც შეარყია ჯოზეფ ჰაიდნის ნათელი ბუნება. ფლეიტისტი დრუეტი იმყოფებოდა, როდესაც ბეთჰოვენმა ჰაიდნს აჩვენა თავისი პირველი კომპოზიციები. ასე გადმოსცემს ის მათ დიალოგს:

”თქვენ გაქვთ დიდი ნიჭი,” თქვა ჰაიდნმა, ”და ეს კიდევ უფრო დიდი, ბევრად უფრო დიდი გახდება.” თქვენ გაქვთ შთაგონების უფსკრული, მაგრამ... შემიძლია გულწრფელად გესაუბროთ?

რა თქმა უნდა, მოვედი თქვენი აზრის საკითხავად, - წუწუნებდა ლუდვიგი.

ასე რომ, თქვენ გააკეთებთ ბევრად მეტს, ვიდრე აქამდე გააკეთეთ, მოგივა აზრები, რომლებიც არასდროს არავის მოსვლიათ, არასოდეს გაწირავთ შესანიშნავი იდეატირანის მმართველობისთვის (და კარგადაც გააკეთებ), ოღონდ წესებს შენს ფანტაზიებს შესწირავ, იმიტომ მაძლევს ისეთი ადამიანის შთაბეჭდილებას, რომელსაც აქვს რამდენიმე თავი, რამდენიმე გული, რამდენიმე სული და... მაგრამ მე მეშინია შენი გაბრაზების.

გამაბრაზებ თუ არ დაამთავრებ.

ასე რომ, რადგან თქვენ ამტკიცებთ, მე ვიტყვი, რომ, ჩემი აზრით, თქვენს ნამუშევრებში ყოველთვის იქნება რაღაც ახირებული და მოულოდნელი, უჩვეულო, რა თქმა უნდა, გარშემორტყმული ლამაზი ნივთებით, თუნდაც ლაღი, მაგრამ არა, არა და ასევე იქნება რაღაც უცნაური და პირქუშის ხილვა, რადგან შენ თვითონ ხარ ცოტა ბნელი და უცნაური; და მუსიკოსის სტილი ყოველთვის საკუთარი თავია. გადახედეთ ჩემს ნამუშევრებს. მათში ხშირად იპოვით რაღაც ხალისიანს, რადგან მე თვითონ ვარ ასეთი. იქ ყოველთვის სერიოზულობის გვერდით იპოვით გართობას, როგორც შექსპირის ტრაგედიებში... ასე რომ, ვერაფერი მოკლავს ჩემს ბუნებრივ სიმშვიდეს, ვერც ჩემი ქორწინება და ჩემი ცოლი!

მაგრამ ჯოზეფ ჰაიდნის გაკვეთილებმა ბეთჰოვენს იმედი გაუცრუა. ჰაიდნი დაბერდა და საბოლოოდ მიაღწია მსოფლიო, ყოველ შემთხვევაში, ევროპულ დიდებას. ლონდონში მეორე მოგზაურობაზე ფიქრობდა. და რა სიამოვნებაა გაკვეთილების მიცემა, თუნდაც მომავალი გენიოსისთვის. სხვათა შორის, ამ ბეთჰოვენს არ ერჩია გამოთქმები. მას აძლევდა სავარჯიშოებს კონტრაპუნქტში, ჰარმონიაში, გენერალურ ბასში - ის საგნები, რომლებშიც ბეთჰოვენი, როგორც ფიქრობდა, უკვე დახელოვნებული იყო ნეფეს ხელმძღვანელობით. ჰაიდნმა უაზროდ შეასწორა ეს სავარჯიშოები: ორნახევარი ასეულიდან ოთხი ათეული მისი ხელით არის მონიშნული. რას ელოდა ლუდვიგი ჰაიდნისგან? ოსტატის კურთხევა, თანატოლის აზრი, შესაძლოა, რაიმე სამრეწველო საიდუმლოება... ჰაიდნი მოუთმენელ ჭაბუკს თავმდაბლად, იუმორით ეპყრობოდა. უკომპრომისო ხასიათისა და მუქი ფერის გამო მას მეტსახელად დიდი მოგოლი შეარქვეს. ამავე დროს, იგი მეგობრული თანაგრძნობით ეპყრობოდა ახალგაზრდას, აწუხებდა მისი კარიერის განვითარება. მაგრამ მათ შორის არ იყო სულთა ნათესაობა, მეგობრობის საიდუმლო. ჰქონდა თუ არა ჰაიდნს წარმოდგენა, რომ მისი „მოსწავლე“ მუსიკას უცნობ საზღვრებში გადააყენებდა, რაც დაარღვევდა კლასიკურ ბალანსს, რომლის სრულყოფილ წარმომადგენელად იქცა მოცარტის სიკვდილის შემდეგ?

ამ მორიდებული მასწავლებლის ზურგს უკან ბეთჰოვენმა აღმოაჩინა კიდევ ერთი მენტორი - იოჰან შენკი (17). „სოფლის დალაქის“ ავტორი იყო კონტრაპუნქტის, საფუძვლის აღიარებული ოსტატი დასავლური მუსიკა, რომელიც უნდა რთული კომბინაციებიშეადგინეთ ორი განსხვავებული მუსიკალური მოტივი, რომლებიც შესრულდება ერთდროულად და სრულიად ჰარმონიულად. შენკი ბეთჰოვენის მოსანახულებლად მოვიდა, დიდი ნიჭირომელიც მას ადიდებდნენ. ოთახი ახალგაზრდა მუსიკოსიუსიამოვნო არეულობაში იყო. საკვების ნარჩენებმა ლაქები დახატა მაგიდაზე და ფორტეპიანოს თავზე დადებულ ფურცლებზე, იატაკზე კი საეჭვო სისუფთავის ტანსაცმელი ეგდო. ეს ყოველთვის ასე იქნებოდა, რასაც მოწმობენ ვიზიტორები იქ, სადაც ბეთჰოვენი ცხოვრობდა ვენაში მომდევნო თითქმის 40 წლის განმავლობაში. ბეთჰოვენი იმ დღეს მხიარულ ხასიათზე იყო და შენკს რამდენიმე კონტრაპუნქტის სავარჯიშო გადასცა. ერთი შეხედვით მაესტრომ შეცდომები აღმოაჩინა. ბეთჰოვენი მას უჩიოდა ჰაიდნის გამო და საყვედურობდა გულმოდგინების ნაკლებობის გამო. მომთხოვნი და მოუთმენელი იყო. მაგრამ იმისათვის, რომ არ გაბრაზებულიყო კარგი „პაპა ჰაიდნი“, ბეთჰოვენმა, დელიკატურობის გამო, მთლიანად გადაწერა შენკის მიერ შესწორებული პასაჟები. ისინი ამბობენ, რომ ჰაიდნმა, როდესაც შეიტყო ამ ხრიკის შესახებ, მხოლოდ გაიღიმა...

ძალიან მალე ბეთჰოვენი გახდა ვენის არისტოკრატიის ფავორიტი. მოცარტის გარდაცვალების შემდეგ, რომელსაც ასე ცუდად ექცეოდნენ, საზოგადოება ახალ გმირს ეძებდა. ცეცხლოვანი ტემპერამენტით და უცნაური გარეგნობით ბრწყინვალე ახალგაზრდა პიანისტი აღმოჩნდა შესაფერისი დროსაჭირო ადგილას. თუმცა, თქვენი პირველი დიდი კონცერტიმან გასცა მხოლოდ 1795 წლის 29 მარტს, ანუ ვენაში ჩასვლიდან ორ წელზე მეტი ხნის შემდეგ. ამასობაში ის ბრწყინავდა არისტოკრატიულ სალონებში, სადაც მის ნიჭს დიდად აფასებდნენ. იგი მიიღეს დიდგვაროვან ოჯახებში - ლიხნოვსკებში, რაზუმოვსკებში, ლობკოვიცში, ლიხტენშტეინში; ეს სახელები დღეს ცნობილია, მაგრამ მხოლოდ იმიტომ, რომ მან მიუძღვნა მათ თავისი ნამუშევრები... პრინცი ლიხნოვსკი გახდა მისი მფარველი ანგელოზი: მან დაასახლა იგი საკუთარ სახლში, უზრუნველყო პოპულარობა ვენაში მხედველობაში მყოფ ხალხში, წაახალისა კომპოზიციის შესწავლა, პირადად ასრულებდა. მუშაობს ფორტეპიანო. ლიხნოვსკის ცოლი, პრინცესა კრისტინა, სტუმართმოყვარე, მაგრამ ოდნავ ჩამჭრელი დიასახლისი აღმოჩნდა. - ცოტაც, - უთხრა ბეთჰოვენმა შინდლერს, - პრინცესა კი შუშის ზარის ქვეშ დამაყენებს, რომ ვერც ერთმა უღირსმა ვერ შემახოს და ვერც სუნთქვით მიაღწიოს.

რა მაგნიტურ ძალას ასხივებდა ეს ახალგაზრდა, რომ ასეთი მზრუნველობით იყო გარშემორტყმული? ის აშკარად იყო ახალი ტიპისმხატვარი, უჩვეულო ცნობისმოყვარეობა. სანამ ჰაიდნი და სალიერი სალონებში პუდრის პარიკებით, აბრეშუმის წინდებითა და ჩაკეცილი ფეხსაცმლით გამოჩნდნენ, ბეთჰოვენი შემოვიდა. ყოველდღიური სამოსი. მას ნაკლებად აინტერესებდა თავისი გარეგნობა, როგორც ამას ადასტურებს ერთი ახალგაზრდა ქალბატონი, რომელიც საზოგადოებაში მის პირველ გამოჩენებს ესწრებოდა, ქალბატონი ფონ ბენგარდი:

”ის იყო დაბალი, შინაური, წითელი, მახინჯი სახეებით დაფარული ჯიბეებით. მისი ყავისფერი თმის ღერები სახეზე მოეფერა. ის ძალიან მარტივად არის ჩაცმული, მაგრამ მისი მანერა შორს არის იმ უყურადღებობისგან, რაც მაშინ მოდაში იყო. ამასთანავე, დიალექტზე საუბრობდა და საკმაოდ ვულგარულ გამონათქვამებს ხმარობდა; საერთო ჯამში არაფერი მასში გარეგნობაარ უღალატა ორიგინალობას, მისი ჟესტები და ჩვევები ისეთივე ცუდი იყო, როგორც მისი მანერები“.

ვენაში ჩასვლიდან ერთი წლის შემდეგ ბეთჰოვენმა წერილი მისწერა ელეონორ ფონ ბრეუნინგს. არათუ არ დაივიწყა, წასვლის წინ მაინც ვერ მოიშორა მათი ჩხუბის ფიქრი. რა გამოუსწორებელი სიტყვები შეიძლებოდა დაეტოვებინა ლუდვიგს და, შესაძლოა, ლორხენს, რომ საქმე ასეთ უკიდურესობამდე მიიყვანა? ამ წერილიდან ბევრი რამის სწავლა შეგვიძლია ბეთჰოვენის პერსონაჟის შესახებ - გაღიზიანებული, ცხელ ხასიათზე, წყენა, შემდეგ კი ნანობს თავის თავშეუკავებლობას და პატიებას ითხოვს:

„საბედისწერო ჩხუბი რომ მომივიდა თავში, ამაზრზენად მომეჩვენა ჩემი მაშინდელი საქციელი! მაგრამ თქვენ არ შეგიძლიათ გააუქმოთ ის, რაც გაკეთდა; ოჰ, რას მივცემდი ჩემი ცხოვრებიდან ამოძირკვას, რომ შემეძლოს, ასეთი სამარცხვინო საქციელი, რომელიც, სხვათა შორის, სრულიად ეწინააღმდეგება ჩემს ხასიათს!”

Რა მოხდა? შეიძლება გამოიცნოთ: ლუდვიგის ბრაზის აფეთქება, რომელიც თავისი ამაყი და შეურიგებელი ხასიათის გამო ვერ გაუძლო იმ პოზიციას, რომელშიც აღმოჩნდა ბრეუნინგის ოჯახში: თითქმის ნაშვილები, ყველაფერში ბატონების წინაშე ვალდებული, დამცირებული იყო. იმით, რომ მუსიკის მასწავლებლად იყენებდნენ შეყვარებულ გოგონას და რომელიც მას დისტანციაზე იცავს. ჭორებით გამოწვეული გაუგებრობა და ახსნა-განმარტების ნაკლებობით შენარჩუნებული. გრძნობების აღრევა, როცა ბუნდოვანი სურვილი ძმურ სიყვარულს ერევა. მაგრამ პატიების მოსაპოვებლად, ლუდვიგმა ლორხენს მიუძღვნა მისთვის დაწერილი კომპოზიცია - ვარიაციები არიის თემაზე "Se vuol ballare..." ("თუ გინდა იცეკვო...") მოცარტის "ქორწინება". ფიგარო”, რომელშიც ფიგარო უბედური შემთხვევაა? - გამოწვევს გრაფს, რომელსაც სურს მისგან საყვარელი ქალი წაართვას... შემაძრწუნებელი დეტალი: იმავე წერილში ლორხენს სთხოვს მოქსოვოს მისთვის ანგორას მატყლის მაისური - ის, რომელიც მან აჩუქა მას ბონში და რომელიც. ის ფრთხილად ინახავს, ​​უკვე მოდიდან გავიდა. ერთი რამ ცხადია: ბეთჰოვენს თავდაუზოგავად უყვარდა ელეონორა ფონ ბრეუნინგი, გულმა სწრაფად აეკიდა ცეცხლი, წავიდა და ისევ ყოფილ სიყვარულს დაუბრუნდა, თითქოს დანაკარგის ტანჯვით იტანჯებოდა.

ჯოზეფ ჰაიდნი დაბრუნდა ლონდონში 1794 წლის იანვარში. წასვლის წინ მან თავისი მეამბოხე სტუდენტი მიანდო ვენის ყველაზე ცნობილ პროფესორს - იოჰან გეორგ ალბრეხტსბერგერს, სასამართლო ორგანისტს, საკათედრო ტაძრის გუნდის რეგენტს. ის ბეთჰოვენის გაკვეთილებს ატარებდა 13 თვის განმავლობაში - 1794 წლის იანვრიდან 1795 წლის თებერვლამდე. ამ მუსიკოსმა იცოდა პოპულარობა, როგორც კომპოზიტორი. ჰაიდნზე ოთხი წლით უმცროსი იყო, წერდა სიმფონიებს, კვარტეტებს, კონცერტებს, მაგრამ მისი, როგორც კომპოზიტორის რეპუტაცია წარსულში დარჩა, მან დიდი დრო დაუთმო სწავლებას - კერძოდ. კლასიკური სტილი: ის ამტკიცებდა, რომ კომპოზიციაში ოსტატობის მისაღწევად, უნდა დაიცვან ფუქსის ტრადიცია (18), რომლის თეორია ეფუძნება ფუგასა და კონტრაპუნქტს. მოთმინებით, კვირაში სამჯერ, ალბრეხტსბერგერი სწავლობდა ბეთჰოვენთან, რომელსაც ახასიათებდა ძლიერი პერსონაჟები და ადამიანები, რომლებიც კარგად ცხოვრებას აპირებენ: ის არ მოითმენდა არანაირ დირექტივას, ერიდებოდა სასკოლო მეცნიერებას, თუნდაც მას დაუფლებოდა. მარტო, თვითნასწავლი, თუ მუსიკის შესაქმნელად სჭირდებოდა. თუმცა, ახალი მასწავლებლის გაკვეთილებმა მასზე გავლენა მოახდინა, თუმცა ის ალბრეხტსბერგერს თვლიდა ხავსიან პედანტად, შეუდარებელ „მუსიკალური ჩონჩხების დამზადების ხელოვნებაში“. ეს გავლენა განსაკუთრებით იგრძნობა რელიგიური მუსიკის მიმართ მიმზიდველობაზე და ბაროკოს რეპერტუარში ამ სფეროში: ალეგრი (19), ბახი (20), კალდარა, ფუქსი, ჰენდელი (21), ორლანდო დი ლასო (22), პალესტრინა ( 23) - ეს ყველაფერი მუსიკალური განათლება, რომელიც ახალგაზრდა ლუდვიგს ჯერ კიდევ აკლდა იმისთვის, რომ ოსტატი გამხდარიყო, შეეთვისებინა მემკვიდრეობა და გადააჭარბა მას. მათ თქვეს, რომ მასწავლებელი და მოსწავლე კარგად ვერ ხვდებოდნენ ერთმანეთს და ვერ იტანენ ერთმანეთს. თუმცა, 20 წლის შემდეგ, ბეთჰოვენი, უკვე თავისი დიდების მწვერვალზე, უფასო გაკვეთილებს მისცემდა ალბრეხცბერგერის შვილიშვილს, რითაც მისაბაძ მისაბაძად აღიარებდა მოხუცი პროფესორს. თავის მხრივ, ალბრეხცბერგერმა, სავარაუდოდ, ერთხელ თქვა, რომ მისმა სტუდენტმა ვერაფერი ისწავლა და ვერასოდეს შექმნიდა რაიმე ღირსეულს. ლუდვიგს, ისევე როგორც ყველა მოუთმენელ ადამიანს, უბრალოდ სურდა წინ გასულიყო და სასკოლო ვარჯიშები ჯოჯოხეთში ეთქვა. მისთვის მუსიკა არ შემოიფარგლებოდა კომპოზიციის ტექნიკით, რომელიც სხვებმა უკვე დახვეწეს. უმაღლესი ხარისხისრულყოფილება, როგორც ფუგაში. შესაძლებელია თუ არა გახდე ბახზე დიდი არქიტექტორი? სხვათა შორის, ფუგის ფორმა სრულიად არ არის მის პირველ ახალგაზრდულ ნამუშევრებში და მოგვიანებით მან ნაწილობრივ გამოიყენა ის, როგორც სურდა, საჭიროებისამებრ, სანამ მთელი მისი შეგირდობა არ სუბლიმირებული იყო მისი ცხოვრების ბოლოს გრანდიოზულ "დიდ ფუგაში". ზოგადად, ძველი წესების დამორჩილებაზე უარის თქმის შემდეგ, ბეთჰოვენმა სხვა გზა არ დატოვა, გარდა იმისა, რომ ხელახლა გამოეგონა მუსიკალური ნაწარმოებების გარკვეული ფორმები, რათა დაენერგა მათი საკუთარი გაგება, ააშენოს ახალი დიზაინი, ინსტრუმენტებიდან და ორკესტრიდან საუკეთესო გამოეყო და ჟღერდეს. უჩვეულო გზით.

იგივე ეხება ოპერას, რომლის უდიდეს ოსტატად ანტონიო სალიერი ითვლებოდა ვენაში მოცარტის სიკვდილის შემდეგ. ამ პატივცემულ მუსიკოსს, რომელიც პუშკინის წყალობით ცნობილი იყო, როგორც მოცარტის მკვლელი, არ ჰყავდა თანაბარი პომპეზური დრამატული ნაწარმოებების შექმნაში (კომპოზიტორის რეაბილიტაციის ბოლო მცდელობებმა ზუსტად დაადასტურა ეს ტენდენცია პომპეზურობისაკენ, გამომგონებლობის გარეშე). ბეთჰოვენი იყო კარგი ურთიერთობებისალიერთან, ალბათ იმიტომ, რომ სასამართლოს მუსიკოსი, ინტრიგანი, ეჭვიანი მისი მხატვრული ყოვლისშემძლეობის გამო, არ დაინახა ახალგაზრდა ვირტუოზი პიანისტიპოტენციური მეტოქე ოპერაში. მომავალი გვიჩვენებს, რომ ის მართალი იყო: ბეთჰოვენს არ გააჩნდა მოცარტის ბრწყინვალე ნიჭი თეატრისა და "იტალიური" ოპერის მიმართ. უარყო იგი ოპერამ თავისი სიცარიელეებითა და ხელოვნურობით? თუმცა, ის ათი წლის შემდეგ ეცდება ამაში ძალებს: ეს იქნება ფიდელიოს ხანგრძლივი გამოცდა, მისი ერთადერთი მცდელობა.

ამასობაში, 1794 წელს ის მთელ დროს არ ხარჯავს გაკვეთილებზე: წერს მუსიკას. ჰაიდნისადმი მიძღვნილი სამი კლავიური სონატა, ალბათ, დიპლომატიურია. 1795 წელს ლონდონიდან პრინც ლიხნოვსკისთან დაბრუნების შემდეგ მათ მოუსმინა, ჰაიდნმა ბეთჰოვენს უთხრა, რომ „მას აქვს ნიჭი, მაგრამ ჯერ კიდევ სჭირდება სწავლა“.

ბეთჰოვენმა იცოდა რა იყო საჭიროება. ბონში საქმეები ძალიან ცუდად მიდიოდა. იმპერია ომის ზღვარზე იყო. ივნისში ფრანგებმა ფლეურუსში დაამარცხეს ავსტრიელები. ოქტომბერში მარსოსა და კლებერის ჯარებმა დაიკავეს რაინის მარცხენა სანაპირო. გაქცევამდე ელექტორმა მაქსიმილიან ფრანცმა, რომელსაც სხვა გზა არ ჰქონდა, გაათავისუფლა სასამართლო მხატვრები და დახურა თავისი თეატრი: ბეთჰოვენმა დაკარგა შემოსავლის მუდმივი წყარო.

რაზე ვიცხოვრო? ახლა მას არ ჰყავს ოსტატი, ის თავისუფალია - ის ერთ-ერთი პირველი ხელოვანია, რომელიც თავისუფალია. მას შეეძლო კვლავ შესულიყო ერთ-ერთი თავადი-ქველმოქმედის სამსახურში, რომელსაც ზოგიერთი მუსიკოსი თავდადებულად ემსახურებოდა, მაგრამ მან უარი თქვა. ლიხნოვსკისთანაც კი, რომელიც მას პატივისცემით ეპყრობოდა და ყველანაირად ცდილობდა თავისთან მიბმას, დამოუკიდებელი სტუმარივით იქცეოდა, ყოველ საღამოს უფლისწულთან სადილზეც კი უარს ამბობდა, რადგან საჭმელად გამოყოფილი საათი მას არ უხდებოდა! მეგობარი - გთხოვ, მაგრამ მსახური - არავითარ შემთხვევაში.

ის გაკვეთილებს ატარებს, თუმცა ეს ზიზღს იწვევს. მოწყენილობის თავიდან ასაცილებლად, მას, რა თქმა უნდა, შეუყვარდა თავისი ახალგაზრდა სტუდენტები, თუ ისინი ლამაზები იყვნენ. ლორხენმა თითქოს დატოვა ფიქრები. და ფიქრობდა, რომ თავისი პირველი ნამუშევრების გამოქვეყნებით მაინც გამოემუშავებინა ფული. გამომცემლების პოვნა მისი კარიერის პირველ წლებში ერთ-ერთ მთავარ საქმიანობად იქცა: მან დახარჯა დრო და ძალისხმევა ამაში, ძმების ჩარევაც კი, როცა ისინი მასთან ვენაში მოვიდნენ... ცდილობდა კავშირების დამყარებას ვენაში, პრაღაში, ბერლინში და თუნდაც ბონში, სადაც მეგობარმა ნიკოლას ზიმროკმა დააარსა საკუთარი მუსიკალური გამომცემლობა. ამასთან დაკავშირებით დაიწერა ძალიან საინტერესო წერილი, დათარიღებული 1794 წლის აგვისტოში, სადაც ის საუბრობს ვენაში არსებულ ვითარებაზე:

„აქ ძალიან ცხელა, ვენელები შეშფოთებულები არიან, მალე ყინულის შოვნა აღარ ექნებათ, რადგან ზამთარში იშვიათად ციოდა და ცოტა ყინული იყო. რამდენიმე ადამიანი დააპატიმრეს; ამბობენ, რომ მალე რევოლუცია დაიწყება, მაგრამ მე ვფიქრობ, სანამ ავსტრიელს მუქი ლუდი და სოსისი აქვს, ის არ აჯანყდება. მოკლედ, გარეუბნების ჭიშკარი საღამოობით 10 საათზე უნდა იყოს ჩაკეტილი. ჯარისკაცები იარაღს დატვირთული ინახავენ. აქ ენას ვერ გაბედავენ, თორემ პოლიცია ბინას გიპოვის“.

ბონში დაბრუნების საკითხი არ არის. რა არის გასაკეთებელი? ვენა მას დიდებულ კარიერას ჰპირდება იმპერიის ცენტრში. და თუკი რევოლუცია მოხდა, ის შეძლებს ახალი დროის მუსიკის დაწერას. სხვათა შორის, თავად ვეგელერი ვენაში ოქტომბერში ჩავიდა. ფრანგების მიერ ოკუპირებულ ბონში ცხოვრება გართულდა.

ბეთჰოვენი საყოველთაოდ აღიარებული პიანისტია, ის აღფრთოვანებულია, კოლეგებს ეშინიათ მისი, შეუძლია გაახაროს და აღაფრთოვანოს მნახველები იმ სალონებში, რომლებშიც მას იღებენ და რომლებიც მის რეპუტაციას აშენებენ. ხანდახან მსმენელებს ცრემლებით ადგება და სიცილით ხმაურიანი აფრიალებს ფორტეპიანოს თავსახურს: „თქვენ ყველანი გიჟები ხართ! მაგრამ მას არასოდეს უთამაშია საკონცერტო დარბაზში.

მისი დებიუტი შედგა 1795 წლის მარტის ბოლოს - ზედიზედ სამი კონცერტი Burgtheater-ში. მან დაუკრა მოცარტის კონცერტი, იმპროვიზირებული და რაც მთავარია, როგორც Wiener Zeitung აღნიშნა, „მოიპოვა საზოგადოების ერთსულოვანი მოწონება, შესანიშნავად შეასრულა. ახალი კონცერტიჩემი კომპოზიციის ფორტეპიანოსთვის“.

ეს არის კონცერტი B-blat-მაჟორი, ოპუსი 19, რომელიც დღეს არის მეორე ნომერი და რომელიც თავად ავტორს არ თვლიდა მის ერთ-ერთში. საუკეთესო ნამუშევრები, როგორც ის აღიარებს ხუთი წლის შემდეგ. ნაჩქარევად დაასრულა, სპექტაკლის წინა დღეს, ნაწლავის აშლილობით დაავადებულმა პაციენტმა გააფთრებით შეავსო ფურცელიდა გადასცა გადამწერებს, მაგრამ ფორტეპიანოს ნაწილი ჯერ არ იყო დაწერილი - ამას მოგვიანებით გააკეთებდა, გამოსაცემად. ეს კონცერტი ღვთაებრივი საჩუქარია სოლისტისთვის: შეგიძლიათ იმპროვიზაცია მოაწყოთ, აანთოთ ინსტრუმენტული პალიტრის ყველა ფერით კადენზაში, შეინახეთ ნაწარმოების ეს ნაწილი თქვენთვის, რათა შეინარჩუნოთ იგი თავის ქალწულ ფორმაში თავად შესრულებამდე. მხოლოდ დაბეჭდვის შემდეგ მიიღებს ეს ნაწარმოები სამუდამოდ ფიქსირებულ ფორმას მომავლის პიანისტებისთვის.

წარმოდგენა ჰქონდა დიდი წარმატებადა ლუდვიგი ავიდა კიბის პირველ საფეხურზე, რომელიც მას ტრიუმფამდე მიიყვანდა. მალევე, მაისში, მან გადასცა გამომცემელს Artaria Tri Trio opus 1. ამ საღამოს შესახებ ძვირფასი ჩვენება მოვიდა ჩვენთან ფერდინანდ რისისგან (24), ბეთჰოვენის მომავალი სტუდენტი და თანაავტორი, ფრანც გერჰარდ ვეგელერთან ერთად. , ბიოგრაფიული შენიშვნები მათი შეხვედრების შესახებ ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენთან. მართალია, ის მაშინ არ იყო ვენაში და ეს არის ამბავი სხვა ადამიანების სიტყვებიდან:

„ვენის მხატვრებისა და მოყვარულების უმეტესობა იყო მოწვეული, განსაკუთრებით ჰაიდნი, რომლის აზრსაც აპირებდნენ გაჰყოლოდნენ. ტრიო შესრულდა და მაშინვე წარმოუდგენელი შთაბეჭდილება მოახდინა. ამას თავად ჰაიდნი დაეთანხმა, მაგრამ ბეთჰოვენს ურჩია, არ გამოექვეყნებინა მესამე ტრიო დო მინორში. ამან გააკვირვა ბეთჰოვენი, რადგან მას ეს სამიდან საუკეთესოდ თვლიდა; ეს არის ზუსტად ის, რასაც დღეს ყველაზე ხშირად სჯერათ; მას უდიდესი ეფექტი ჰქონდა.

ამიტომ, ჰაიდნის სიტყვებმა ბეთჰოვენს შექმნა ცუდი შთაბეჭდილება, რომ ჰაიდნი იყო შურიანი, ეჭვიანი და არ უსურვა მას კარგი.

რა თქმა უნდა, ორ მუსიკალურ გიგანტს შორის ურთიერთობა არ იყო ვარდისფერი. მიუხედავად აღფრთოვანებისა, პატივისცემისა, სიყვარულისა. 1801 წელს ისინი კვლავ შეხვდნენ. ბეთჰოვენმა მოისმინა ორატორიო "სამყაროს შექმნა", მისი ძველი მასწავლებლის ერთ-ერთი ბოლო შედევრი და მოისმინა ბეთჰოვენის ბალეტი "პრომეთეს ნამუშევრები".

"წუხელ გავიგე შენი ბალეტი", თქვა ჰაიდნმა, "ძალიან მომეწონა".

”ოჰ, მამა,” უპასუხა ბეთჰოვენმა, ”შენ ძალიან კეთილი ხარ, მაგრამ ეს არ არის ”სამყაროს შექმნა”, მე შორს ვარ მისგან.

ჰაიდნი ფიქრობდა:

მართალია, ეს არ არის ქმნილება და მიჭირს იმის დაჯერება, რომ შეგიძლია დაწერო, რადგან ათეისტი ხარ.

წიგნიდან ჩემი ზრდასრული ბავშვობა ავტორი გურჩენკო ლუდმილა მარკოვნა

მამა 1969 წელს დედას რამდენიმე წელი რჩებოდა პენსიაზე გასვლამდე, მაგრამ მამამ გადაწყვიტა: „ლელია! თქვენ ხართ (წარმატების) შუაგულში. ჩვენ ახლა უნდა დავტოვოთ სამსახური და მხოლოდ ახლა, დრო უკვე დასრულდა. ადრე უნდა წახვიდე, სანამ მინიშნებას მოგცემენ, ხალხი ამას გააკეთებს კარგი მეხსიერებაჩვენს შესახებ. შენ იგივე აღარ ხარ, ის არის

წიგნიდან ცნობილი მწერლებიდასავლეთი. 55 პორტრეტი ავტორი ბეზელიანსკი იური ნიკოლაევიჩი

პაპა ჰემი ერნესტ ჰემინგუეი. პაპა ლომი. მშვენიერი მწერალიდა ლეგენდარული პიროვნება. ლაურეატი ნობელის პრემია. რამდენიმე ათეული წლის განმავლობაში (30-60-იანი წლები) ის იყო აზრების მბრძანებელი. მას მე-20 საუკუნის ბაირონს ეძახდნენ და ხუმრობითაც კი: ერნესტ ჰემინგუეი ლა მანშიდან. ფაქტობრივად, ორი იყო.

წიგნიდან Is It Really Me?! ღმერთო... ავტორი ბასილაშვილი ოლეგ ვალერიანოვიჩი

მამა მე ვდგავარ კოიშაურის ველის სწრაფ ბინდიში, არაგვის ნაპირზე... კავკასიონის ქედის მთისწინეთი ტრიალებს ირგვლივ დოდო ალექსიძე, საქართველოს თავმჯდომარე. თეატრალური საზოგადოება, წაგვიყვანა, რამდენიმე BDT არტისტი, რომლებიც თბილისში თეატრთან ერთად ვართ გასტროლებზე, სოფ

წიგნიდან გემი მიცურავს ავტორი კარაჩენცოვი ნიკოლაი პეტროვიჩი

მამა აქ რთული ამბავი. დედაჩემი და მამაჩემი ჩემს დაბადებამდე დაშორდნენ ერთმანეთს, მაგრამ მე და მამაჩემი ბევრი ვისაუბრეთ, მშობლები რატომღაც ძალიან ჭკვიანურად დაშორდნენ ერთმანეთს. არანაირი დაპირისპირება. მამა ჩვენთან მოვიდა, დედამ ადვილად გამიშვა მასთან წასვლა. ვიცნობდი ბებიას, მამაჩემის დედას,

წიგნიდან ერთი სიცოცხლე, ორი სამყარო ავტორი ალექსეევა ნინა ივანოვნა

Ეს მამაჩემია! სახლში მოულოდნელმა აურზაურმა და ხმაურმა გამაღვიძა. ცნობისმოყვარეობამ სძლია ისევ ჩაძინების სურვილს, მე კი მშვიდად, შურიკი რომ არ გამეღვიძებინა, საწოლიდან წამოვდექი და ცხვირი მინის კარს მივადე. სასადილო ოთახში ნათურა სუსტად ანათებდა. ბებია მაგიდის გარშემო ფუსფუსებდა,

წიგნიდან ციკლი ფორმან მილოსის მიერ

მამა ამ დროს მამაჩემი ჯერ კიდევ ცოცხალი იყო. მისგან წერილები მაინც მივიღეთ და პაკეტები გავუგზავნეთ. და მე ჯერ კიდევ არ ვიცოდი, რატომ წაიყვანეს ის ჩემი ცხოვრებიდან ამ ორმა თავაზიანმა ტყავის ხალათებში. რა უნდოდათ მისგან? ვერავინ მიპასუხა, ძალიან პატარა ვიყავი იმისთვის, რომ შემეძლო

წიგნიდან 100 ჯარიმა მკითხველისგან ავტორი აკინფეევი იგორი

3. მამა მე მიყვარს მამაჩემი, როგორც დედაჩემი, მსოფლიოში არავისზე მეტად. რა თქმა უნდა, მისი ხასიათი სრულიად განსხვავებულია. ძალიან ხშირად მკაცრი და მომთხოვნი, მაგრამ საჭიროების შემთხვევაში ყურადღებიანი და გაგებული. მამაჩემის გარეშე, ალბათ, ფეხბურთელი არ გავხდებოდი. ის იყო, ვინც არამარტო მომიყვანა

ბენვენუტო სელინის წიგნიდან ავტორი სოროტოკინა ნინა მატვეევნა

რომის პაპი ლეო X ჯოვანი დე მედიჩი პაპი გახდა 1512 წელს ოცდათვრამეტი წლის ასაკში. იყო იმედი, რომ ის დაუსრულებელ ომებს დაუსრულებდა, არა მხოლოდ შიდა, არამედ გარე. ევროპაში იყო ქონების გაყოფა. ავსტრიული ჰაბსბურგის სახლი გაიზარდა. მისი ასოციაცია ესპანურთან

წიგნიდან ყოვლისშემძლე თავშესაფრის ქვეშ ავტორი სოკოლოვა ნატალია ნიკოლაევნა

მამა მახსოვს მამაჩემი სიცოცხლის პირველივე წლებიდან, ანუ 1927-28 წლებიდან. მამა ყოველთვის გამოხატავდა სიყვარულს, სიმშვიდეს და სიმშვიდეს. მას უყვარდა არა მხოლოდ ოჯახი, არამედ აბსოლუტურად ყველა: მეზობლები, კოლეგები და ნაცნობები - ყველა, ვინც მას იცნობდა. თანაბრად თავაზიანი იყო მსახურის, მოხუცი ქალის, უბრალოების მიმართ

გეტოში დაბადებული წიგნიდან სეფ არიელას მიერ

მამა მამაჩემი სიმპათიური იყო ახალგაზრდობაში: მაღალი, გამხდარი; სწრაფად დადიოდა და კარგად ცეკვავდა. მასში რაღაც თანდაყოლილი ელეგანტურობა იყო. მას ყოველთვის ეცვა კოსტიუმი და ჰალსტუხი, თუმცა მხოლოდ ერთი კოსტიუმი ჰქონდა, მოგვიანებით კი მეორეც გამოჩნდა. მე ის ძალიან მომეწონა. შევამჩნიე რომ ის

წიგნიდან ქულებიც არ იწვის ავტორი ვარგაფტიკი არტიომ მიხაილოვიჩი

ფრანც ჯოზეფ ჰაიდნი მისტერ სტანდარტი ამ მოთხრობის გმირი, ყოველგვარი გაზვიადების და ცრუ პათოსის გარეშე, შეიძლება უსაფრთხოდ იყოს აღიარებული ყველაფრის მამად. კლასიკური მუსიკადა მისი ყველა ცეცხლგამძლე ქულით. დირიჟორმა გენადი როჟდესტვენსკიმ ერთხელ აღნიშნა, რომ ცნობიერებაში

წიგნიდან მოვლენები და ხალხი 1878–1918 წწ ავტორი ჰოჰენცოლერნ ვილჰელმ II

XI პაპი და მსოფლიო 1917 წლის ზაფხულში კრეიზნახში მივიღე პაპის ნუნციო პოჩელი, რომელიც ჩემთან ერთად მოვიდა აუდიენციაზე კაპელანის თანხლებით. კეთილშობილი, მომხიბვლელი, უაღრესად ინტელექტუალური, შესანიშნავი მანერებით პოჩელი იყო ტიპიური ფიგურაკათოლიკე პრინცი

წიგნიდან დიდი კომპოზიტორების საიდუმლო ცხოვრება ლანდი ელიზაბეთის მიერ

ფრანც ჯოზეფ ჰაიდნი 1732 წლის 31 მარტი - 1809 წლის 31 მაისი. დიინგის სცენები ეკრანზე. მათ შორის ფილმში

წიგნიდან უფრო ნაზი ვიდრე ცა. ლექსების კრებული ავტორი მინაევი ნიკოლაი ნიკოლაევიჩი

„მამა, მამა, ნუ ლანძღავ, ნუ წუწუნებ...“ - „მამა, მამა, ნუ ლანძღავ, ნუ წუწუნებ, შენი ქალიშვილი აღიარებს შენ; იქ... გუშინ... ამ წვეულებაზე... დავკარგე... აჰ!.. ჩემი უმანკოება...“ - „აბა, განგაში მომაწოდე? - სასაცილო იყო; თქვენ ამბობთ - უმანკოება, დიდება

წიგნიდან როლები, რომლებმაც უბედურება მოუტანა მათ შემქმნელებს. დამთხვევები, პროგნოზები, მისტიკა?! ავტორი კაზაკოვი ალექსეი ვიქტოროვიჩი

„მსოფლიოს უდიდესი მამა“ სხვა სათაური: „მსოფლიოს უდიდესი მამა“ რეჟისორი: ბობ გოლდტუეიტი სცენარისტი: ბობ გოლდტუეიტი ოპერატორი: ჰორაციო მარკინსი კომპოზიტორი: ჯერალდ ბრუნსკილი მხატვარი: ჯონ პეინო პროდიუსერები: ჰოვარდ გერტლერი, რიჩარდ მაკკ კელი, შონ

წიგნიდან ჩე გევარა, რომელსაც ცვლილება სურდა ავტორი ვოიცეჩოვსკი ზბიგნევი

პაპა ჩე ჯონ ლი ანდერსონის წიგნში "ჩე: რევოლუციონერის ცხოვრება" შეიცავს "პაპა ჩეს" ბევრ ამაღელვებელ ფოტოს მისი ტკბილი პატარა ქალიშვილებით მის კალთაზე. აღწერს გევარას გამოსამშვიდობებელ სცენას, როდესაც ის კუბას ტოვებდა 1966 წლის ბოლოს ბოლივიაში.

გვერდი 5 21-დან

შეხვედრა ი.ჰაიდნთან. შემოქმედებითი შედეგები.

რაც უფრო ფართოვდებოდა ბეთჰოვენის ნიჭი, რაც უფრო ცნობიერი ხდებოდა მისი მხატვრული ძიებანი, მით უფრო აშკარა ხდებოდა უაზრობა. მოგვიანებით ცხოვრება
კაპოტი. ბეთჰოვენს ვირტუოზს უკვე დიდი ხანია აქვს უფლება გვერდით დასახელებულიყო უდიდესი პიანისტებიევროპას, მაგრამ როგორც კომპოზიტორს სჭირდებოდა არა მხოლოდ გაღრმავება, არამედ ცოდნის, აზრებისა და გრძნობების მთელი მარაგის განახლება. სულ უფრო აქტუალურია გარემოს შეცვლა, დიდი ქალაქის ცხოვრების პირობებისადმი ლტოლვა ახალი ხალხის, შეხვედრებისა და შთაბეჭდილებების მუდმივი შემოდინებით.
ბონის დატოვების მუდმივ სურვილს დაეხმარა ჯოზეფ ჰაიდნის ამ ქალაქში შემთხვევითმა ვიზიტმა. 1792 წელს, ლონდონიდან ვენაში დაბრუნებისას ჰაიდნი ცოტა ხნით გაჩერდა ბონში. სამლოცველოს მუსიკოსების მიერ ამ დღესასწაულზე ორგანიზებულ დღესასწაულზე ბეთჰოვენი პატივცემულ კომპოზიტორს წარუდგინეს. დაინტერესებულია ესეებითბონი
მუსიკოსი ჰაიდნი დახმარებას ჰპირდება და ვენაში წასვლას ურჩევს. ჰაიდნის სიტყვებით შთაგონებული და ვენაში გავლენიანი პირებისადმი მიწერილი წერილები, ბეთჰოვენი მალე სამუდამოდ დაემშვიდობა მშობლიურ ქალაქს.
ათისთვის შემოქმედებითი წლები(1782 წლიდან 1792 წლამდე), ანუ ოცდაორი წლის ასაკში ბეთჰოვენმა დაწერა ორმოცდაათამდე ნაწარმოები. მათ შორის არის პატარა ფორტეპიანოს ნაწარმოებებიდა სამი საფორტეპიანო სონატები, სამი საფორტეპიანო კვარტეტი და რამდენიმე ანსამბლი ამისთვის სხვადასხვა კომპოზიციები, სიმღერები, ორი კანტატა, პატარა ბალეტი. იმავე ასაკში იყო მოცარტი
უკვე რამდენიმე ასეული ნაწარმოების ავტორია ყველა ჟანრში და იყო უმაღლესის ზღურბლზე შემოქმედებითი აყვავება. ბეთჰოვენის, როგორც კომპოზიტორის მომწიფება თითქოს ნელა, გარეგნულად, მაგრამ ფარული პროცესებით, განუწყვეტლივ მიდიოდა. შიდა სამუშაოხდებოდა საშუალებების უმკაცრესი შერჩევა და მკაცრი შეფასება და ინტენსიურად ეძებდნენ მეთოდს, რომელსაც შეუძლია განასახიეროს თანამედროვეობის მიერ წამოჭრილი პრობლემების მნიშვნელობა. სინამდვილის მოტანილმა სიახლემ მრავალი უხილავი გზით შეაღწია კომპოზიტორის ცნობიერებაში და დაჟინებით მოითხოვდა მის გამოხატვას. კედელი რომ გაარღვიოს
დაამკვიდრა მე-18 საუკუნის მუსიკალური ნორმები, მას დიდი შრომა დასჭირდა მრავალი წლის განმავლობაში.
ბეთჰოვენის იდეოლოგიურ და მხატვრულ განვითარებაში არ შეიძლება შეფასდეს ბონის პერიოდის მნიშვნელობა. მაშინაც გამოიკვეთა მიმართულება, გამოიკვეთა შემოქმედებითი აზრის მოძრაობის პერსპექტივა. ბეთჰოვენის ადრეულ პიესებს აქვს დინამიზმი, მიზანდასახულობა და ენერგია; მათში ჩნდება იმ ბეთჰოვენური დრამის თვისებები, რომლებიც უახლოეს მომავალში მშვიდად გაწონასწორებულ ფორმებს „აფეთქებენ“ მუსიკა XVIIIსაუკუნეში. ბონის პერიოდში
ბეთჰოვენმა ასევე აღმოაჩინა განსაკუთრებული მიდრეკილება ინსტრუმენტული მუსიკის მიმართ. მასშია დიდი ფორმები- სიმფონიები, სონატები, კვარტეტები, კონცერტები - ყველაზე ღრმად და სრულყოფილად გამოხატა თავი კომპოზიტორმა. ბონის პერიოდში ჩამოყალიბდა ბეთჰოვენის მსოფლმხედველობის საფუძვლები, ეთიკური და ესთეტიკური პრინციპები, რომლებიც ხელმძღვანელობდა მას შემდგომ პირად და შემოქმედებით ცხოვრებაში.
1792 წლის შემოდგომაზე ბეთჰოვენი ჩავიდა ვენაში. ახალგაზრდობის დრო გავიდა, დადგა ახალი ეტაპი- ასვლა სიმწიფემდე, კოლოსალურ შემოქმედებით მიღწევებამდე.

მოცარტი VS. ჰეიდნი
შედარებითი ანალიზი ა.აინშტაინის წიგნიდან „მოცარტი: პიროვნება, კრეატიულობა“ (P. - 137 - 139).

„ისინი ძალიან განსხვავებულები იყვნენ. მოცარტი სათბურის მცენარე იყო. და უმეტესობა დიდი სასწაულიმოცარტის მიერ მიღწეული ბავშვის სასწაული ის არის, რომ მან შეძლო გამხდარიყო დიდი და ჰარმონიული შემოქმედი. ჰაიდნი არასოდეს ყოფილა სასწაულმოქმედი ბავშვი და ყველაზე დიდი სასწაული არის ის - დაჩაგრული გუნდის ბიჭი წმ. სტეფანი, ფეხით მოსიარულე ნიკოლო პორპორასგან, თავმდაბალი, ღარიბისაგან ვენელი კომპოზიტორი, რომელიც მუსიკას „ყოველ შემთხვევისთვის“ ქმნიდა, არ გამოვიდა ქუჩის მუსიკოსიან, საუკეთესო შემთხვევაში, ვენის მრავალი ეკლესიის ერთ-ერთი საგუნდო დირექტორი და დიდი ჰაიდნი.

საფრანგეთში, ინგლისსა და იტალიაში ყოფნისას მოცარტმა უამრავი მუსიკალური შთაბეჭდილება მოიპოვა. ჰაიდნი ვენიდან ჯერ ქვემო ავსტრიის სოფლის უდაბნოში აღმოჩნდა, შემდეგ კი უნგრეთის ბოჰემური ხვრელიდან, საიდანაც მხოლოდ ხანდახან ადიოდა დედაქალაქისკენ. ვენაში ვიზიტები მისთვის ნამდვილ მოვლენად იქცა. ჰაიდნი ყველაფერს მხოლოდ საკუთარი ფანტაზიიდან იღებს. ის ხდება "ორიგინალი" ბევრად ადრე, ვიდრე "ორიგინალური გენიოსები" გამოჩნდებოდნენ მისი დროის ლიტერატურაში.
მოცარტიც კი ვერ ახერხებდა ყოველთვის „გაუმკლავდეს“ ჰაიდნის ორიგინალობას - უდიდესი ოსტატისტილი უფრო სწორად ყველა მუსიკალური სტილები. ორიგინალობა არის თავისუფლება სტილისგან. ჰაიდნისთვის ის მდგომარეობს არა იმაში, რომ ის თავის ნამუშევრებში ნედლეულს ნერგავს, რომელსაც ფოლკლორს ვუწოდებთ, არამედ იმაში, რომ ის ქმნის წმინდა ხალხური სპონტანურობით.

ჰაიდნი რევოლუციონერია. მისი ადრინდელი კვარტეტები (თხზ. 1, 2, 3) მიუთითებს იმაზე, რომ მან შესანიშნავად ითვისა იტალიური მელოდიური მუსიკის მაგია და სიტკბო, მაგრამ მოგვიანებით მას აღარ იზიდავდა გალანტური ხელოვნება. პერგოლესის დროიდან მოყოლებული, ბუფონურობის სული იტალიურშიც შეაღწია ინსტრუმენტული მუსიკა- კამერული და სიმფონიური, მაგრამ ჰაიდნი უარყოფს ამ ჯერ კიდევ გალანტურ თამაშს, ანაცვლებს მას საკუთარი ჭკუით - ძლიერი, ჯანსაღი, მხიარული და ამავე დროს სულიერი. ჰაიდნის მინუეტში არანაირი აფექტი არ არის, ის გლეხის მსგავსად ძლიერად და მარტივად ჟღერს. მუსიკა აქ აშკარად სცილდება სტილისტურ საზღვრებს და ზოგჯერ დიდი ხმაურით. სწორედ ამან გამოიწვია მრავალი თანამედროვეების, განსაკუთრებით ბერლინელის აღშფოთება, რომლებიც ამტკიცებდნენ, რომ ჰაიდნი ბუფონი იყო, რომ ის „ამცირებდა ხელოვნებას“. ჰაიდნი ამაზე გაბრაზდა, მაგრამ სულაც არ შეუშალა ხელი მას საკუთარი გზის გაგრძელებაში.

მოცარტი არასოდეს დაგმო ჰაიდნი. ის თავად იყო ზედმეტად სამხრეთელი, რომ არ თანაუგრძნობდა ჰაიდნის ბრწყინვალე თავხედობას სტილისა და მოდური გემოვნების საკითხებში. მაგრამ მან ჰაიდნისგან წაიღო მხოლოდ ის, რაც შეესაბამებოდა საკუთარს მუსიკალური ბუნება. მოცარტი არ არის რევოლუციონერი, ის არის სრულყოფილი. მოგვიანებით, სპეციალურ თავში გაჩვენებთ, თუ რამდენად განსხვავებულად განმარტავს ორივე კომპოზიტორი ტონალობის ცნებას მაინც. მოცარტში „შესაძლო“ ტონალობების წრე გაცილებით ვიწროა, ვიდრე ჰაიდნში, მაგრამ ეს რამდენიმე ტონალობა უფრო მდიდარი, ნაყოფიერია და მათი საზღვრები გაცილებით ფართოა. ამრიგად, ჰარმონიის სფეროში მოცარტი უფრო დიდ გამბედაობას და დახვეწილობას ავლენს, ვიდრე ჰაიდნი. ის აკონტროლებს ცისარტყელის შვიდივე ფერს, მაგრამ მას არ აქვს მოცარტის მოციმციმე პალიტრა.

ჰაიდნი ბუნების მოყვარულია. მას აღელვებს თავისუფალ ჰაერში მოძრაობა, უყვარს სოფლის ქეიფებზე გლეხების მოსმენა. მისი „სამყაროს შექმნა“ და „სეზონები“ სავსეა შთაბეჭდილებებითა და დაკვირვებებით, რომლებიც მხოლოდ სოფლის მკვიდრს ემართება. მოცარტი ვერასოდეს შექმნიდა ასეთ ნამუშევრებს. როგორც უკვე ვთქვით, ის არის "ოთახის კაცი", მუსიკა კი მხოლოდ მუსიკიდან იღებს შთაგონებას. ეს არის "გაფილტრული" ხელოვნება, შთაგონებული სენსუალურობის ხელოვნება და გამსჭვალული სულიერების გრძნობით. ჰაიდნთან კონტაქტის გზით ის მხოლოდ უფრო მოცარტისტული ხდება.
სწორედ ამიტომ დარჩა მოცარტი გაუგებარი მისი თანამედროვეებისთვის, ხოლო ჰაიდნი, რომელიც ასევე დიდი ხნის განმავლობაში არ იყო აღიარებული, მაინც იცოცხლა თავისი ტრიუმფისა და პოპულარობის სანახავად. ამის დოკუმენტური მტკიცებულება არსებობს. მათ ვპოულობთ ერნსტ ლუდვიგ გერბერის ეგრეთ წოდებულ „ძველ ლექსიკონში“, განათლებული და კეთილგანწყობილი კაცის, „კამერმუსიკუსის“ და შვარცბურგ-სონდერჰაუსის სასამართლო ორგანისტის.
გერბერი ენთუზიაზმით ადიდებს ჰაიდნს სიმფონისტს: „ყველაფერი ამბობს, როცა ის თავის ორკესტრს ამოქმედებს. ყოველი ხმა, თუნდაც უმნიშვნელო, რომელიც სხვა კომპოზიტორთა ნაწარმოებებში მხოლოდ აკორდს ავსებს, ხშირად ხდება დამოუკიდებელი თავის შემოქმედებაში და უძღვება ძირითად ნაწილს. მის განკარგულებაშია ყველაზე რთული ჰარმონიები, თუნდაც ის, რაც წარმოიშვა ნაცრისფერთმიანი კონტრაპუნტალისტთა გოთურ ეპოქაში. მაგრამ მათი სიმკაცრე ანიჭებს მადლს, როგორც კი ჰაიდნი მათ ჩვენს ყურებს მოარგებს. ის ეუფლება ნაცნობად გამოჩენის დიდ ხელოვნებას. ეს დამახასიათებელია მისი კომპოზიციების უმეტესობისთვის. ამიტომ, მიუხედავად ყველა კონტრაპუნტული ხრიკისა, რომელიც მათში გვხვდება, ჰაიდნი პოპულარული და ძვირფასია ყველა შეყვარებულისთვის“.
მაგრამ მოცარტი, სამწუხაროდ, არ არის "პოპულარული". მან ხელი ვერ მოიგო, როგორც კლავიატურაზე და შემოქმედმა კლავიატურა მუშაობს. გერბერი თავის თანამემამულე იოჰან ვილჰელმ ჰესლერს თვლის ეპოქის უდიდესი კლავირის მოთამაშის მემკვიდრედ. ჰესლერი მიმზიდველი ნიჭია, მაგრამ მისი შედარება მოცარტთან ისევე შეუძლებელია, როგორც ჩერნი ბეთჰოვენთან“ - (ა. აინშტაინის წიგნიდან „მოცარტი: პიროვნება, კრეატიულობა“



მსგავსი სტატიები
 
კატეგორიები