Diverzifikácia hudobný zvuk dosiahnuté mnohými spôsobmi. Dnes si rozoberieme jednu z najdôležitejších – odrody durových a molových radov, najmä harmonickú molovú a durovú. Začnime charakteristikami.
Čo je to harmonická moll?
Jeden z typov stupnice súvisiaci s molovou stupnicou. Toto je definícia pojmu v podnadpise. Jeho rozdiel oproti prirodzenému zneniu je nárast v 7. kroku. Dôvodom je prítomnosť imitácie úvodného tónu, ktorý je typický len pre prirodzený dur.
Harmonická mollová je považovaná za najbežnejší typ rovnomennej série v klasickej aj popovej a populárnej hudbe. Vo vzostupnom poradí je jeho stupnica konštruovaná nasledovne: T - PT - T - T - PT - jeden a pol tónu - PT.
Je to teda práve tá zväčšená sekunda (inými slovami jeden a pol kroku), ktorá je viditeľná medzi šiestym a siedmym krokom, ktorá dáva harmonickej moll špecifickú farbu. Odtiaľto je zaujímavý trend. V klasickej hudbe diela XVIII- začiatok 20. storočia, ktoré sú vytvorené v molovej tónine, vyhýba sa prechodu melodického ťahu do jeden a pol tónu. Výnimkou budú skladby, ktorým sa autor snaží dať orientálnu (orientálnu) príchuť, znejúcu v duchu „ruského východu“. Takýto pohyb na zvýšenú sekundu sa správnejšie nazýva modalizmus.
Existujúce kľúče maloletého
Pozrime sa, v akých tóninách si môžete všimnúť harmonickú moll:
- La Minor.
- E moll.
- B molová harmonická: vznik A-ostré.
- F-ostré: zdvihnutie siedmeho schodu pri stúpaní.
- C-ostré: pre harmonickú formu sa pridáva C-ostré.
- F moll: zvuk sa vyznačuje zvýšením E-bekaru.
- C mol: stúpajúci B-backer s harmonickým zvukom.
- G moll: v tejto forme sa zobrazuje F-ostrá.
- harmonický je vzostup do ostrého.
Harmonický dur
Harmonická dur je variácia rovnomennej stupnice. Jej hlavné rozlišovacia črta- znížené štádium VI. To odlišuje harmonickú odrodu od prírodnej odrody.
Pozrime sa na harmóniu harmonického dur vo vzostupnom trende: T - T - PT - T - PT - jeden a pol tónu - PT. Šiesty redukovaný krok má jednu vlastnosť: pomáha vytvárať intervaly, ktoré budú identické s vedľajším. Ako príklad: prírastková sekunda v tejto fáze.
Môžeme teda povedať, že špecifické sfarbenie harmonického dur je rovnaké orientálne sfarbenie. Dáva mu sekundu medzi šiestym a siedmym stupňom, ktorý je zvýšený.
Čo môže byť maloletý?
Spočiatku bol zvuk zastúpený len jednou prirodzenou moll. Postupom času však na pražec pribudli nové „farby“, aby ho spestrili. Takto sa objavil harmonický a melodický mol. Uvažujme o dvoch typoch, ktoré sme nepredložili.
Prirodzené. Toto je názov jednoduchého gama, aký je, bez pridávania náhodných znakov a berúc do úvahy iba tie kľúčové. Pri pohybe hore a dole je mierka rovnaká. Vo všeobecnosti: jednoduchý, smutný, prísny zvuk bez zbytočných detailov.
Melodický. Jeho rozdiel je v tom, že pri pohybe nahor sa dva stupne okamžite stanú vyššími - šiesty a siedmy a pri pohybe nadol v opačnom smere sa zrušia. To znamená, že v druhom prípade interpret hrá alebo spieva v takmer prirodzenej molovej tónine. Zvýšenie šiesteho kroku je tu potrebné na pokrytie zvýšeného intervalu. Vyznačuje sa harmonickou odrodou. Je to potrebné, pretože mol je melodický a v melódii je zakázaný prechod na zvýšenú sekundu.
Zvýšenie krokov VI, VII dáva usmernený, ale zároveň zjemnený pohyb smerom k toniku. Tiež by ma zaujímalo, prečo je táto zmena zrušená pri pohybe nadol? Najjednoduchším vysvetlením je, že zdvihnutie šiesteho a siedmeho schodíka dodáva melódii trochu veselosti. Ale berúc do úvahy, že maloletý sa stále vykonáva, opakovanie takejto frivolnej poznámky už bude zbytočné.
Čo môže byť hlavným?
Rovnako ako mol, aj dur môže byť prirodzený, melodický a harmonický. Zvážte jeho nezastúpené odrody.
Prirodzené. V prípade potreby sem patrí obyčajná gama s kľúčovými znakmi. V prirodzenom majoru neexistujú žiadne náhodné. Ide o najčastejšiu podobu celého tria v hudobných dielach.
Postupnosť tónov stupnice je tu dodržaná nasledovne: T - T - PT - T - T - T - PT.
Melodický. Ako si pamätáte, v melodickej mole boli zvýšené dva stupne - 6. a 7.. Vo veľkom sa nezvyšujú, ale naopak zmenšujú. A stupne VI a VII sa menia už počas pohybu nadol. To znamená, že pravidlá pre melodickú moll sú presne opačné. Vďaka tomu si ľahko zapamätáte ich rozdiely a spoločné črty.
Zaujímavosťou je toto: v dôsledku poklesu v šiestom kroku sa medzi zvukmi vytvárajú zvýšené aj znížené intervaly - charakteristické tritóny. Ale vo všeobecnosti sa tu hrá s pohybom nahor prirodzený major, a pri zostupe sa zníži šiesty a siedmy schodík.
Paralelné klávesy
Dva typy kľúčov (hlavný a vedľajší) sa považujú za paralelné, ak majú na kľúči rovnaké symboly zmien. Príklady tohto javu:
- A mol a C dur. Paralelnosť je v tom, že nemajú žiadne znaky s kľúčom.
- E moll a U takýchto kláves s klávesom F-sharp.
Ak hľadáte kľúčovú paralelu k dur, tak si zapamätajte jeden fakt. Tonika moll paralelne s ním bude nižšia o malú terciu.
Všimnite si, že pre melodické a harmonické dur sú všetky náhodné čísla náhodné. Napríklad v harmonickej e mol sa nevyberajú do tóniny, ale sú tam, kde je to potrebné, zaznamenané v samotnom diele.
Rozložili sme teda dva harmonické typy stupnice – durovú a molovú. Prvý sa vyznačuje zvýšeným siedmym krokom, druhý - zníženým šiestym. Pri počúvaní hry, výkonu si všimneme, že takéto klávesy svojou orientáciou vyčnievajú z pozadia ostatných, orientálny štýl, ktorý dáva klasická hudba určitá chuť, originalita zvuku. Mol a dur sa okrem harmonickej vyznačujú prirodzenou a melodickou pestrosťou, ktorej sme sa dotkli aj v tomto materiáli.
Aby sme vedeli, ako určiť tonalitu diela, je potrebné v prvom rade pochopiť pojem „tonalita“. Tento pojem už poznáte, preto vám ho len pripomeniem bez toho, aby som sa ponoril do teórie.
Tonalita - vo všeobecnosti je výška zvuku, v tomto prípade - výška zvuku pražca - napríklad dur alebo mol. Mód je konštrukcia stupnice podľa určitej schémy a navyše mód je špecifické zvukové zafarbenie stupnice ( durovej stupnice- Spojené s svetlé farby, moll - so smutnými tónmi, tieň).
Výška každého konkrétneho závisí od jeho toniku (hlavná stabilná poznámka). To znamená, že tonikum je tón, ku ktorému je režim pripojený. Fret v interakcii s tonikom dáva tonalitu - to znamená súbor zvukov usporiadaných v určitom poradí, umiestnených v určitej výške.
Ako určiť tón skladby podľa ucha?
Tu je dôležité pochopiť nie v každom okamihu zvuku Môžete presne povedať, aký tón to znie? táto časť Tvorba. Potreba vyberte si jednotlivé momenty a analyzovať ich. Aké sú tieto momenty? Môže to byť úplný začiatok alebo koniec diela, ako aj koniec ktorejkoľvek časti diela alebo dokonca jedna fráza. prečo? Pretože začiatky a konce znejú stabilne, presadzujú sa a v strede väčšinou dochádza k odklonu od hlavnej tóniny.
Takže výberom fragmentu pre seba, venujte pozornosť dvom veciam:
- čo v práci všeobecná nálada, ktorý sklon je veľký alebo vedľajší?
- aký zvuk je najstabilnejší, aký zvuk je vhodný na dotvorenie skladby?
Keď toto určíte, mali by ste mať paseku. Záleží od typu sklonu, či ide o durovú alebo molovú tóninu, teda aký je spôsob tóniny. No tonikum, teda stály zvuk, ktorý ste počuli, sa dá jednoducho zachytiť na nástroji. Takže poznáte tonikum a poznáte modálnu náladu. Čo ešte treba? Nič, len ich dať dokopy. Napríklad, ak ste počuli molovú náladu a tóniku F, kľúč bude f mol.
Ako určiť tóninu diela v notovom zápise?
Ako však určiť tonalitu diela, ak máte po ruke poznámky? Pravdepodobne ste už uhádli, že by ste mali venovať pozornosť znakom pri kľúči. Vo väčšine prípadov môžu tieto znaky a tonikum presne určiť tón, pretože kľúčové znaky vás postaví pred fakt a ponúka len dve špecifické tóniny: jednu durovú a jednu vedľajšiu. Aký je tón v táto práca závisí od tonika. Môžete si prečítať viac o kľúčových znakoch.
Nájsť tonikum môže byť zložité. Často je to posledný tón hudobnej skladby alebo jej logicky dotvorená fráza, o niečo menej často aj prvá. Ak sa napríklad dielo začína overtaktom (neúplným taktom predchádzajúcim prvému), potom často stabilná nota nie je prvá, ale tá, ktorá pripadá na silný úder prvé normálne úplné opatrenie.
Nebuďte príliš leniví pozrieť sa na sprievodnú časť, môžete z nej uhádnuť, ktorá nota je tonikum. Veľmi často sa v sprievode bije tónická triáda, ktorá, ako už názov napovedá, obsahuje tóniku a mimochodom aj mód. Záverečný sprievodný akord ho obsahuje takmer vždy.
Zhrnutím vyššie uvedeného je tu niekoľko krokov, ktoré musíte urobiť, ak chcete určiť kľúč diela:
- Podľa sluchu - zistite všeobecnú náladu diela (hlavnú alebo vedľajšiu).
- Majte po ruke poznámky a hľadajte známky zmeny (na kľúči alebo náhodne na miestach, kde sa kľúč mení).
- Určite tóniku - podmienečne je to prvý alebo posledný zvuk melódie, ak sa nezmestí, určte stabilnú, "podpornú" notu podľa ucha.
Práve sluch je vaším hlavným nástrojom pri riešení problému, ktorému je venovaný tento článok. Podľa týchto jednoduchých pravidiel budete vedieť určiť tóninu hudobnej skladby rýchlo a správne, neskôr sa naučíte určiť tóninu na prvý pohľad. Veľa štastia!
Mimochodom, dobrý tip pre vás počiatočná fáza sa môže stať cheat list známy všetkým hudobníkom -. Skúste to použiť - veľmi pohodlné.
Major a maloletý sú dva hlavné spôsoby hudby. Harmónia sa nazýva pomer, kombinácia medzi sebou hudobné zvuky, ktoré sú spojené koreňom alebo akordom. Vráťme sa k dur a moll. Tieto dva režimy sú absolútnym protikladom. Takže hudba napísaná v molovej tónine znie smutne, pochmúrne, žalostne. A hlavná hudba sa líši radostným charakterom, svetlom, jasnými hudobnými farbami.
Aký je rozdiel medzi hlavným a vedľajším?
Ak si pamätáte, ako sa skladá triáda (akord troch zvukov), ľahko pochopíte rozdiel medzi molovou a durovou. Vedľajšia triáda je konštruovaná takto: veľká tercia + malá tercia. Ak vezmete tento akord na nástroj, predpokladajme, že vytvoríte akord z tónu „Do“. Ukazuje sa, že akord bude vyzerať takto: „Do / Mi / Sol“. Stlačením týchto troch kláves budeme počuť hlavnú triádu. Akord bude ľahký, radostný a jasný.
Malá trojica pozostáva z týchto intervalov: malá tercia + veľká tercia. Na klaviatúre nástroja stlačte noty „C / E flat / G“. Tento akord znie smutne, ponuro, temne.
Na čo je to potrebné hudobný režim?
Hudobný režim slúži na vyjadrenie charakteru hudby. Ak chce skladateľ ukázať pocity, úzkosť, smútok, plač, používa molovú stupnicu. Radostné, jasné, hravé nálady sú prenášané hlavným spôsobom. Zmena charakteru hudby je vždy sprevádzaná zmenou režimu. Skvelé diela, pozostávajúce z niekoľkých častí, obsahujú hlavné aj vedľajšie časti.
Pozrime sa bližšie na klávesnicu klavíra. Má biele a čierne klávesy. Vzdialenosť medzi susednými klávesmi sa nazýva poltón. Dva poltóny tvoria tón.
Napríklad medzi klávesmi „to“ a „to sharp“ je poltón, medzi klávesmi „to sharp“ a „re“ je tiež poltón. A medzi klávesmi „to“ a „re“ je tón. Medzi klávesmi „mi“ a „fa“ je poltón, pretože sú to najbližšie klávesy, nie je medzi nimi čierna klávesa.
Hlavné a vedľajšie
Určitá štruktúra poltónov a tónov tvorí hudobný mód. V hudbe je veľa režimov. Najbežnejšie z nich sú hlavné a vedľajšie. Tieto mená ste už určite počuli.
durovej stupnice postavený podľa nasledujúceho systému:
Tón-tón-poltón-tón-tón-tón-poltón
Potrebujeme napríklad postaviť durovú stupnicu od zvuku po. Tu je to, čo získame:
Postavili sme "C dur". Ak sa podľa rovnakej schémy vytvorí durová stupnica zo zvuku „re“, ukáže sa „D dur“. A len analogicky, môžete zostaviť durovú stupnicu z akéhokoľvek zvuku.
molová stupnica postavený iným spôsobom:
Tón-poltón-tón-poltón-tón-tón
Postavme napríklad molovú stupnicu zo zvuku la, ako ste už určite uhádli, mol. Vyzerá to takto:
Rovnakým princípom môžete vytvoriť menšie pražce z akýchkoľvek iných zvukov.
Ukazuje sa, že tonalita je výškové usporiadanie durovej resp molová stupnica. Teda konštrukcia pražca z konkrétneho zvuku (toniky). Zvuky režimu sa nazývajú kroky režimu. Označujú sa rímskymi číslicami.
Jednou z funkcií režimu je pomer stabilných a nestabilných krokov. I, III a V sú stabilné štádiá. II, IV, VI, VII - nestabilné. Nestabilné zvuky gravitujú do stabilných. Zvyčajne hudobná kompozícia začína a končí stabilnými krokmi. Štádium I (tonikum) má zvláštny význam, je najdôležitejší a najstabilnejší.
Tonická triáda pozostáva zo stabilných krokov (I, III a IV). V C dur to budú zvuky (C-Mi-Sol). Toto je základ modu, najstabilnejšej akordy, ku ktorej sa tiahnu všetky ostatné akordy modu. Medzi hlavné triády okrem toniky patrí triáda štvrtého stupňa (alebo subdominanta), triáda štvrtého stupňa (dominanta). Dominantné (označené latinské písmeno D) nestabilný, vždy má tendenciu tonikovať (označuje sa písmenom T). Subdominant (označuje sa písmenom S) – vyjadruje miernu nestabilitu, tiahne k toniku oveľa menej aktívne ako dominanta.
Hlavné triády (T, S, D) tvoria základ harmónie. Keď o pesničke hovoria, že je postavená na troch akordoch, väčšinou majú na mysli tieto akordy.
Okrem hlavných triád existujú aj vedľajšie. Patria sem kroky II, III, VI, VII. Nemajú špeciálne názvy, okrem 7. stupňa sa nazývajú číslom stupňa, napríklad triáda 2. stupňa. Triáda 7. stupňa sa nazýva zmenšená triáda.
Úloha
Na konsolidáciu materiálu navrhujem vykonať takúto úlohu.
Podľa stavebnej schémy dur a moll si sami postavte nasledujúce režimy: F dur, G dur, b mol, d mol. Zadanie je potrebné napísať ceruzkou na notový papier.
Ak vám niečo nie je jasné, napíšte svoje otázky do komentárov.
Pri vychutnávaní si zvukov hudby prežívame rôzne emócie, smutné alebo radostné. Nie je prekvapujúce, že veselá alebo naopak pochmúrna melódia dokáže ovplyvniť našu náladu. Veľká rola v tomto sa hrajú najčastejšie hudobné režimy – dur a mol. Ako sa od seba líšia? Skúsme na to prísť.
Definícia
Major(z latinčiny hlavný- "väčší") - hudobný režim, ktorého akord je postavený na veľkej tercii; charakterizované prevažne veselým, radostným zafarbením zvuku.
Menší(z latinčiny maloletý- "menší") - hudobný režim, ktorého akord je postavený na malej tercii; zvyčajne znie smutne, depresívne.
Porovnanie
Estetický kontrast medzi molovou a durovou je v hudbe jedným z najdôležitejších. Minor je opakom dur. Podľa európskej hudobnej tradície sa zvuky oddeľujú pomocou tónov a poltónov. kvôli fyzické vlastnosti zvukov a fyziologickej stavby ľudského ucha, aj taká maličkosť ako poltón, vďaka ktorej sa veľká tercia odlišuje od molovej, vytvára obrovský kontrast vo vnímaní zvuku. Vo väčšine prípadov sú durové akordy vnímané poslucháčmi ako radostné, molové naopak smutné. Pamätáte si, ako znie Mendelssohnov hlavný „Svadobný pochod“? Myslíte si, že všetky pochody bývajú veselé a energické? Nie je to tak vždy: napríklad Chopinov „Pohrebný pochod“ je napísaný v moll, a preto pri počúvaní vyvoláva tragický, žalostný pocit. Major má výrazné „pozitívne“ a vedľajší má výrazné „negatívne“ sfarbenie, ktoré človek zvyčajne definuje ako „radosť“ a „smútok“. Navyše prekvapivo emocionálne zafarbenie akordov prakticky nezávisí od zmien v zafarbení alebo hlasitosti ich základných zvukov. Okrem toho sa tiež stáva, že hlavný je schopný vyjadriť tragické, lyrické pocity a moll - jasný, radostný (napríklad veľa amerických blues je napísaných v dur a ruský šmrnc "Cigán" - v moll).
Tiež (analogicky) v ruštine sa veselý, veselý, povznesený stav mysle nazýva hlavný a nudný, smutný, smutný, depresívny stav mysle sa nazýva vedľajší.
Miesto nálezov
- V hudbe je durový akord postavený na veľkej tercii a molový akord na molovej.
- V mollovej aj durovej stupnici sa poradie intervalov (tóny a poltóny) líši.
- Verí sa, že dur má takzvané svetlo a mol má tmavé, ponuré sfarbenie zvuku. Tento zvukový kontrast je najlepšie vnímaný sluchom.
- Veľké vyvolávajú pozitívne emócie, teda radosť, menšie - negatívne, ako smútok, skľúčenosť, smútok.
- Major sa tiež nazýva veselý, veselý, povznesený, zatiaľ čo neplnoletý sa často nazýva depresívny, smutný, nudný stav.
