« Lakomý rytier„Bola koncipovaná v roku 1826 a dokončená na jeseň roku 1830 v Boldine. Publikovaná v roku 1836 v časopise Sovremennik. Puškin dal hre podtitul „Z Chenstonovej tragikomédie“. Spisovateľ je ale z 18. storočia. Shenston (v tradícii 19. storočia sa jeho meno písalo Chenston) taká hra neexistovala. Možno sa Puškin odvolal na zahraničného autora, aby jeho súčasníci nemali podozrenie, že básnik opisuje svoj vzťah s otcom, známym svojou lakomosťou.
Námet a zápletka
Puškinova hra „Miserly Knight“ je prvým dielom cyklu dramatické náčrty, krátke hry, ktoré boli neskôr nazvané „Malé tragédie“. Puškin chcel v každej hre odhaliť nejakú stránku ľudská duša, všetko pohlcujúca vášeň (štipľavosť vo filme „The Stingy Knight“). Duchovné kvality a psychológia sú zobrazené v ostrých a nezvyčajných zápletkách.
Hrdinovia a obrázky
Barón je bohatý, ale lakomý. Má šesť truhlíc plných zlata, z ktorých si nevezme ani cent. Peniaze nie sú pre neho sluhami ani priateľmi, ako pre úžerníka Šalamúna, ale pánmi. Barón si nechce priznať, že ho peniaze zotročili. Verí, že vďaka peniazom, ktoré pokojne spia v jeho hrudi, má všetko pod kontrolou: lásku, inšpiráciu, génia, cnosť, prácu, dokonca aj darebáctvo. Barón je pripravený zabiť každého, kto zasiahne do jeho bohatstva, dokonca aj jeho vlastného syna, ktorého vyzve na súboj. Vojvoda zabráni súboju, no baróna zabije samotná možnosť straty peňazí. Barónova vášeň ho pohltí.
Šalamún má k peniazom iný postoj: je to spôsob, ako dosiahnuť cieľ, prežiť. Ale, rovnako ako barón, nepohrdne ničím kvôli obohateniu, čo naznačuje, že Albert otrávil svojho vlastného otca.
Albert je hodný mladý rytier, silný a statočný, vyhráva turnaje a teší sa priazni dám. Je úplne závislý od svojho otca. Mladík si nemá za čo kúpiť prilbu a brnenie, šaty na hostinu a koňa na turnaj, len sa zo zúfalstva rozhodne posťažovať vojvodovi.
Albert má úžasné duchovné vlastnosti, je milý, dáva poslednú fľašu vína chorému kováčovi. Zlomia ho však okolnosti a sny o čase, keď zlato zdedí on. Keď úžerník Šalamún ponúkne Albertovi, že sa dohodne s lekárnikom, ktorý predáva jed, aby otrávil jeho otca, rytier ho s hanbou vylúči. A čoskoro Albert už prijíma barónovu výzvu na súboj; je pripravený bojovať na život a na smrť s vlastným otcom, ktorý urazil jeho česť. Vojvoda za tento čin nazýva Alberta monštrom.
Vojvoda v tragédii je predstaviteľom autorít, ktoré dobrovoľne prevzali toto bremeno. Vojvoda nazýva svoj vek a srdcia ľudí hroznými. Puškin ústami vojvodu hovorí aj o svojej dobe.
Problémy
V každej malej tragédii sa Puškin uprene pozerá na nejaký zlozvyk. V Mizernom rytierovi je touto deštruktívnou vášňou lakomstvo: zmena osobnosti kedysi hodného člena spoločnosti pod vplyvom nerestí; podriadenie sa hrdinu neresti; neresť ako príčinu straty dôstojnosti.
Konflikt
Hlavný konflikt je vonkajší: medzi lakomým rytierom a jeho synom, ktorý si nárokuje svoj podiel. Barón verí, že bohatstvo treba trpieť, aby sa nepremrhalo. Barónovým cieľom je zachovávať a zveľaďovať, Albertovým cieľom je využívať a užívať si. Konflikt je spôsobený stretom týchto záujmov. Zhoršuje to účasť vojvodu, ktorému je barón nútený ohovárať jeho syna. Sila konfliktu je taká, že ho môže vyriešiť iba smrť jednej zo strán. Vášeň ničí lakomého rytiera, o osude jeho bohatstva môže čitateľ len hádať.
Zloženie
Tragédia má tri scény. Z prvej sa čitateľ dozvedá o ťažkej finančná situácia Albert, spojený s otcovou lakomosťou. Druhá scéna je monológom skúpeho rytiera, z ktorého je zrejmé, že ho vášeň úplne ovládla. V tretej scéne do konfliktu zasiahne spravodlivý vojvoda a nechtiac sa stane príčinou smrti hrdinu posadnutého vášňou. Vyvrcholenie (smrť baróna) susedí s rozuzlením - vojvodovým záverom: „Hrozné storočie, hrozné srdcia!»
Žáner
„The Miserly Knight“ je tragédia, teda dramatické dielo, v ktorom Hlavná postava zomrie. Malá veľkosť Puškin dosiahol svoje tragédie tým, že vylúčil všetko nepodstatné. Puškinovým cieľom je ukázať psychológiu človeka posadnutého vášňou lakomosti. Všetky „malé tragédie“ sa navzájom dopĺňajú a vytvárajú trojrozmerný portrét ľudstva v celej jeho rozmanitosti nerestí.
Štýl a umelecká originalita
Všetky „Malé tragédie“ nie sú určené ani tak na čítanie, ako na inscenáciu: ako teatrálne vyzerá lakomý rytier v tmavej pivnici medzi zlatom blikajúcim vo svetle sviečky! Dialógy tragédií sú dynamické a monológ skúpeho rytiera je poetické majstrovské dielo. Čitateľ môže vidieť, ako sa krvavý darebák plazí dnu a olizuje ruku lakomému rytierovi. Na obrazy Miserly Knight sa nedá zabudnúť.
- „Miserly Knight“, súhrn scén z Puškinovej hry
- "Kapitánova dcéra", zhrnutie kapitol Puškinovho príbehu
Mladý rytier Albert sa chystá objaviť na turnaji a požiada svojho sluhu Ivana, aby mu ukázal svoju prilbu. Prilba bola prerazená v poslednom súboji s rytierom Delorgem. Nie je možné ho obliecť. Sluha utešuje Alberta tým, že sa Delorge v plnej miere odvďačil a zrazil ho zo sedla silným úderom, z ktorého Albertov previnilec ležal mŕtvy deň a dodnes sa takmer nespamätal. Albert hovorí, že dôvodom jeho odvahy a sily bol hnev nad poškodenou prilbou. Chybou hrdinstva je lakomosť. Albert sa sťažuje na chudobu, na zahanbenie, ktoré mu bránilo sňať prilbu porazenému nepriateľovi, hovorí, že potrebuje nové šaty, že sám je nútený sedieť za vojvodským stolom v brnení, zatiaľ čo iní rytieri sa chvália saténom a zamatom . Ale nie sú peniaze na oblečenie a zbrane a Albertov otec, starý barón, je lakomec. Na kúpu nového koňa nie sú peniaze a Albertov stály veriteľ, Žid Šalamún, podľa Ivana odmieta naďalej veriť v dlhy bez hypotéky. Ale rytier nemá čo dať do zástavy. Požičiavateľ nepodľahne žiadnemu presviedčaniu a veriteľa nepresvedčí ani argument, že Albertov otec je starý, čoskoro zomrie a celý svoj obrovský majetok zanechá synovi.
V tomto čase sa objavuje samotný Šalamún. Albert sa ho snaží poprosiť o pôžičku, no Šalamún, hoci jemne, predsa len rezolútne odmietne dať peniaze aj na čestné slovo. Rozrušený Albert neverí, že ho jeho otec prežije, ale Šalamún hovorí, že všetko sa v živote deje, že „naše dni nie sú spočítané“ a barón je silný a môže žiť ďalších tridsať rokov. Albert v zúfalstve hovorí, že o tridsať rokov bude mať päťdesiat a potom už peniaze takmer nebude potrebovať. Šalamún namieta, že peniaze sú potrebné v každom veku, len „mladý muž v nich hľadá šikovných sluhov“, „ale starý muž v nich vidí spoľahlivých priateľov“. Albert tvrdí, že jeho otec sám slúži peniazom ako alžírsky otrok „ako pripútaný pes“. Všetko si odopiera a žije si horšie ako žobrák a „zlato ticho leží v jeho hrudiach“. Albert stále dúfa, že mu raz poslúži, Albert. Solomon, ktorý vidí Albertovo zúfalstvo a jeho pripravenosť urobiť čokoľvek, naznačuje, že smrť jeho otca možno urýchliť pomocou jedu. Albert týmto narážkam spočiatku nerozumie. Ale keď pochopil vec, chce okamžite zavesiť Šalamúna na brány hradu. Šalamún, ktorý si uvedomil, že rytier nežartuje, chce zaplatiť, ale Albert ho odoženie. Keď sa spamätal, zamýšľa poslať sluhu pre úžerníka, aby prijal ponúkané peniaze, ale rozmyslí si to, pretože sa mu zdá, že budú cítiť jed. Požaduje podávať víno, no ukázalo sa, že v dome nie je ani kvapka vína. Albert prekliaty takýto život sa rozhodne hľadať spravodlivosť pre svojho otca u vojvodu, ktorý musí prinútiť starého muža, aby podporoval jeho syna, ako sa na rytiera patrí.
Barón zíde dolu do svojej pivnice, kde ukladá truhlice zlata, aby mohol do šiestej truhlice, ktorá ešte nie je plná, nasypať hrsť mincí. Pri pohľade na svoje poklady si spomenie na legendu o kráľovi, ktorý nariadil svojim vojakom nasypať hrsť zeme, a ako v dôsledku toho vyrástol obrovský kopec, z ktorého mohol kráľ skúmať obrovské priestory. Barón svoje poklady, nazbierané kúsok po kúsku, prirovnáva k tomuto vrchu, ktorý z neho robí vládcu celého sveta. Pamätá si históriu každej mince, za ktorou sú slzy a smútok ľudí, chudoba a smrť. Zdá sa mu, že keby teraz všetky slzy, krv a pot preliate za tieto peniaze vyšli z útrob zeme, nastala by potopa. Nasype do truhlice hrsť peňazí a potom všetky truhlice odomkne, položí pred ne zapálené sviečky a obdivuje lesk zlata, cítiac sa ako vládca mocnej moci. Ale predstava, že po jeho smrti sem príde dedič a premrhá svoje bohatstvo, baróna rozzúri a rozhorčí. Verí, že na to nemá právo, že keby si sám tieto poklady kúsok po kúsku nahromadil tvrdou prácou, tak by určite nehádzal zlato doľava a doprava.
V paláci sa Albert sťažuje vojvodovi na svojho otca a vojvoda mu sľúbi, že pomôže rytierovi, že presvedčí baróna, aby jeho syna podporoval, ako sa patrí. Dúfa, že v barónovi prebudí otcovské city, pretože barón bol priateľom jeho starého otca a s vojvodom sa hrával, keď bol ešte dieťa.
Barón sa blíži k palácu a vojvoda žiada Alberta, aby sa skryl vo vedľajšej miestnosti, kým sa bude rozprávať so svojím otcom. Objaví sa barón, vojvoda ho pozdraví a snaží sa vyvolať spomienky na mladosť. Chce, aby sa barón objavil na dvore, no baróna odrádza staroba a slabosť, no sľúbi, že v prípade vojny bude mať silu vytasiť meč pre svojho vojvodu. Vojvoda sa pýta, prečo nevidí barónovho syna na dvore, na čo mu barón odpovedá, že jeho synova pochmúrna povaha je prekážkou. Vojvoda žiada baróna, aby poslal svojho syna do paláca a sľúbil mu, že ho naučí baviť sa. Žiada, aby barón určil jeho synovi plat zodpovedajúci rytierovi. Barón sa zamračil a povedal, že jeho syn nie je hodný vojvodovej starostlivosti a pozornosti, že „je krutý“ a odmieta splniť vojvodovu požiadavku. Hovorí, že je nahnevaný na svojho syna, že zosnoval vraždu. Vojvoda sa vyhráža, že Alberta za to postaví pred súd. Barón hlási, že jeho syn ho má v úmysle okradnúť. Keď Albert počuje tieto ohovárania, vtrhne do miestnosti a obviní svojho otca z klamstva. Nahnevaný barón hodí rukavicu svojmu synovi. So slovami "Ďakujem." Toto je prvý dar môjho otca.“ Albert prijme barónovu výzvu. Tento incident uvrhne vojvodu do úžasu a hnevu; vezme Albertovi barónovu rukavicu a odoženie od neho otca a syna. V tejto chvíli, so slovami o kľúčoch na perách, barón zomiera a vojvoda sa sťažuje na „strašný vek, hrozné srdcia“.
SCHOPNÝ RYTIER
(Scény z Chanstonovej tragikomédie „Cvetous Knight“, 1830)
Albert- mladý rytier, syn lakomého baróna, hrdina tragédie štylizovanej ako preklad z neexistujúceho diela Chenstona (Shenston). Dej sa sústreďuje na konflikt medzi dvoma hrdinami, otcom (Baron) a synom (A.). Obaja patria do francúzskeho rytierskeho stavu, ale rôzne éry jeho príbehy. A. je mladý a ambiciózny; Pre neho je myšlienka rytierstva neoddeliteľná od turnajov, dvornosti, demonštračnej odvahy a rovnako okázalej extravagancie. Feudálna lakomosť otca, povýšená na princíp, nielenže odsudzuje jeho syna na horkú chudobu, ale jednoducho ho zbavuje možnosti stať sa rytierom v „modernom“ zmysle slova. Teda vznešený boháč, ktorý pohŕda vlastným bohatstvom.
Tragédia sa začína rozhovorom A. so sluhom Ivanom; A. rozoberá smutné následky turnaja (prilba je rozbitá, kôň Emir chromý; dôvod víťazstva hrdinské víťazstvo- lakomosť, hnev nad poškodenou prilbou; takže názov - „Skúpy rytier“ - sa plne vzťahuje na baróna aj A.). Tragédia pokračuje scénou A. poníženia pred Židom Šalamúnom (ktorým rytier opovrhuje a v podstate sa nebráni ani obeseniu). Rytierovo slovo- nič pre úžerníka, ktorý transparentne naznačuje dedičovi príležitosť „urýchliť“ dlho očakávaný okamih získania dedičstva. A. je rozzúrený Šalamúnovou nízkosťou, no vzápätí nasleduje scéna vo vojvodovom paláci. Vojvoda poslúchol A.ove sťažnosti a snaží sa presvedčiť svojho lakomého otca; Barón ohovára svojho syna („...chcel ma zabiť<...>/ pokúsil sa / mňa<...>okradnúť"); syn obviní otca z klamstva – a je vyzvaný na súboj. Tu Puškin testuje svojho hrdinu: A. nielenže prijíma Barónovu výzvu (to znamená, že demonštruje, že je pripravený zabiť svojho otca); rýchlo zoberie rukavicu skôr, ako si to otec rozmyslí a pripraví svojho syna o možnosť urobiť „šalamúnske rozhodnutie“.
Áno, pre „nové“ rytierstvo, na rozdiel od „starého“, peniaze nie sú dôležité samy osebe, nie ako mystický zdroj tajnej moci nad svetom; pre neho je to len prostriedok, cena „rytierskeho“ života. Ale aby zaplatil túto cenu, dosiahol tento cieľ, A., vyznávajúci „ušľachtilú“ filozofiu, je pripravený riadiť sa základnými radami „opovrhnutiahodného“ úžerníka. Zatiaľ – správať sa akoby rytierskym spôsobom, nesúhlasiť s tajnou, odpornou vraždou, ale už nepohŕdať otvorenou vraždou, čo umožňuje zachovať si zdanie vznešenosti. (Boj bol zastavený len z vôle vojvodu.) Na otázku, či by A. odolal ďalšiemu kroku, by sa neuchýlil k náprave, ktorú navrhol Šalamún, nebyť náhlej „prirodzenej“ smrti jeho otca. vo finále zostáva otvorený.
Všetky interpretácie obrazu A. (a baróna) sa skladajú z dvoch „možností“. Podľa prvého je na vine duch doby („Hrozný vek, hrozné srdcia!“ – slová vojvodu); Každý z hrdinov má svoju pravdu, pravdu sociálneho princípu – novú a zastaranú. Podľa druhého sú vinní obaja hrdinovia; dej konfrontuje dve rovnaké nepravdy - Baróna a A.; každý z nich má svoj vlastný idefix, absorbujúci transcendentálnu pravdu ľudstva. Uprednostňuje sa druhý uhol pohľadu; hoci v Puškinovi ľudstvo nie je tak tvrdo proti myšlienke triednej vznešenej spravodlivosti. Vojvoda, ktorý zosobňuje túto myšlienku, hodnotí správanie hrdinov v rámci rytierskej etiky a nazýva najstaršieho „blázna“ a mladšieho „monštrum“. A takéto hodnotenie nie je v rozpore s Pushkinovým vlastným.
Všetky Puškinove diela sú plné galérií rôznych obrazov. Mnohé upútajú čitateľa svojou noblesou, citom sebavedomie alebo odvaha. Zapnuté úžasná kreativita S Alexandrom Sergejevičom vyrástla viac ako jedna generácia. Čítanie jeho básní, básní a rozprávok, ľudia rôzneho veku mať veľkú radosť. To isté možno povedať o diele „The Miserly Knight“. Jeho hrdinovia a ich činy nútia premýšľať aj najmladšieho milovníka diela Alexandra Sergejeviča.
Zoznámte sa so statočným, ale chudobným rytierom
Náš článok len načrtne zhrnutie. "The Miserly Knight" je však hodný zoznámiť sa s tragédiou v origináli. Tak začnime...
Na ďalší turnaj ide mladý rytier, ktorý sa volá Albert. Požiadal Ivanovho sluhu, aby priniesol prilbu. Ako sa ukázalo, bol prepichnutý. Dôvodom bola jeho predchádzajúca účasť v bitke s rytierom Delorgem. Albert je naštvaný. Ivan sa však snaží svojho pána utešiť, že za poškodenou prilbou netreba smútiť. Mladý Albert sa predsa len previnilcovi odvďačil. Nepriateľ sa stále nespamätal z hrozného úderu.
Rytier však odpovedá, že hrdinstvo mu dodala poškodená prilba. Práve lakomosť sa stala dôvodom konečnej porážky nepriateľa. Albert sa sťažuje na svoju chudobu a skromnosť, čo mu nedovolilo zložiť Delorgeovu prilbu. Povie sluhovi, že počas večere s vojvodom sedia všetci rytieri pri stole šik outfity, ktoré sú vyrobené z drahých látok, zatiaľ čo Albert, kvôli nedostatku peňazí na nákup nové oblečenie musíš byť prítomný v brnení...
Takto sa začína samotná tragédia a od toho sme začali prezentovať jej súhrn.
"The Miserly Knight": vzhľad nového hrdinu diela
Mladý Albert v rozhovore so sluhom spomína na svojho otca, ktorý je taký lakomý starý barón, že nielenže neprideľuje peniaze na oblečenie, ale šetrí peniaze aj na nové zbrane a koňa. Existuje aj starý židovský úžerník menom Šalamún. Mladý rytier často využíval jeho služby. Teraz mu však odmieta požičať aj tento veriteľ. Len so zábezpekou.
Ale čo môže dať chudobný rytier na kauciu okrem uniformy a dobrého mena! Albert sa dokonca pokúsil presvedčiť úžerníka a povedal, že jeho otec je už veľmi starý a pravdepodobne čoskoro zomrie, a preto celý obrovský majetok, ktorý vlastnil, pripadne Albertovi. Potom bude určite schopný splatiť všetky svoje dlhy. Ale Šalamúna nepresvedčil ani tento argument.
Význam peňazí v živote človeka alebo jeho postoj k nim
Objavuje sa samotný Šalamún, ktorého spomína rytier. Albert, ktorý využil túto príležitosť, ho chce prosiť o ďalšiu sumu. Ale úžerník ho, hoci jemne, ale rozhodne, odmietne. vysvetľuje mladému rytieroviže otec je ešte celkom zdravý a dožije sa aj tridsať rokov. Albert je smutný. Veď potom bude mať päťdesiat rokov a peniaze už potrebovať nebude.
Na čo židovský úžerník vyčíta mladému mužovi, že sa mýli. V každom veku človek potrebuje peniaze. Ide len o to, že v každej fáze života ľudia pristupujú k bohatstvu inak. Mladí ľudia sú väčšinou príliš nedbalí, no starší v nich nachádzajú skutočných priateľov. Ale Albert sa háda so Šalamúnom a opisuje otcov postoj k bohatstvu.
Všetko si odopiera a peniaze ukladá do truhlíc, ktoré potom stráži ako pes. A jediná nádej mladý muž- že príde čas, keď bude môcť využiť všetko toto bohatstvo. Ako sa ďalej vyvíjajú udalosti, ktoré náš súhrn popisuje? „Skúpy rytier“ rozpráva čitateľovi o hroznej rade, ktorú Šalamún dáva mladému Albertovi.
Keď Šalamún vidí utrpenie mladého rytiera, naznačí, že by mal urýchliť odchod svojho otca do iného sveta tým, že mu dá vypiť jed. Keď si Albert uvedomil význam úžerníkových rád, chystal sa ho dokonca obesiť, bol taký pobúrený. Vystrašený Žid sa mu snaží ponúknuť peniaze, aby sa vyhol trestu, no rytier ho vykopne.
Rozrušený Albert požiada sluhu, aby priniesol víno. Ivan však hovorí, že v dome už nikto nezostal. A vtedy sa mladík rozhodne obrátiť na vojvodu o pomoc a povedať mu o svojich nešťastiach, ako aj o svojom lakomom otcovi. Albert živí nádej, že sa mu aspoň podarí prinútiť otca, aby ho podporoval tak, ako sa patrí.
Lakomý barón, alebo popis novej postavy
Čo sa stane ďalej pri tragédii? Pokračujme v zhrnutí. Skúpy rytier sa nám konečne zjaví osobne: autor predstaví čitateľovi otca nebohého Alberta. Starý pán odišiel do pivnice, kde ukrýva všetko svoje zlato, aby niesol ďalšiu hrsť mincí. Po otvorení všetkých truhlíc naplnených bohatstvom barón zapáli niekoľko sviečok a posadí sa neďaleko, aby obdivoval svoje bohatstvo. Všetky Puškinove diela veľmi živo sprostredkúvajú obrazy postáv a táto tragédia nie je výnimkou.
Barón si pamätá, ako sa dostal ku každej z týchto mincí. Mnohé z nich priniesli ľuďom veľa sĺz. Niektorí dokonca spôsobili chudobu a smrť. Dokonca sa mu zdá, že ak za tieto peniaze pozbierate všetky slzy preliate dohromady, určite príde potopa. A vtedy ho napadne myšlienka, že po jeho smrti začne všetko toto bohatstvo využívať dedič, ktorý si to vôbec nezaslúžil.
Vedie k rozhorčeniu. Takto Alexander Sergejevič opisuje otca Alberta vo svojom diele „Stingy Knight“. Rozbor celej tragédie pomôže čitateľovi pochopiť, k čomu baróna priviedol tento postoj k peniazom a zanedbávanie vlastného syna.
Stretnutie lakomého otca a žobráka
V móde rytier v tomto čase hovorí vojvodovi o svojich nešťastiach, o svojom chamtivom otcovi a nedostatku údržby. A sľúbi mladému mužovi, že pomôže presvedčiť baróna, aby bol štedrejší. Po nejakom čase sa v paláci objavil sám otec. Vojvoda prikázal mladému mužovi, aby sa schoval vo vedľajšej miestnosti, a sám sa začal pýtať na barónov zdravotný stav, prečo sa tak zriedka objavuje na dvore, a tiež na to, kde je jeho syn.
Starý pán sa zrazu začne sťažovať na dediča. Údajne ho chce mladý Albert zabiť a prevziať bohatstvo. Vojvoda sľubuje, že mladého muža potrestá. Sám ale vbehne do izby a baróna nazve klamárom. Potom nahnevaný otec hodí rukavicu svojmu synovi a mladík ju prijme. Vojvoda je nielen prekvapený, ale aj pobúrený. Tento symbol blížiaceho sa súboja mu zobral a oboch vyhnal z paláca. Zdravie starého muža však takéto otrasy nevydržalo a na mieste zomrel. Takto to končí najnovšie udalosti Tvorba.
„The Stingy Knight“ – ktorý čitateľovi nielen predstavil všetky svoje postavy, ale prinútil nás zamyslieť sa aj nad jednou z ľudských nerestí – chamtivosťou. Práve ona často ničí vzťah medzi blízkymi priateľmi a príbuznými. Peniaze niekedy nútia ľudí robiť neľudské veci. Mnohé Puškinove diela sú naplnené hlboký význam a upozorniť čitateľa na ten či onen nedostatok človeka.
Omsk
Morálne a filozofické otázky tragédie „Miserly Knight“
„O myšlienke básne „Miserly Knight“ nie je čo povedať: je príliš jasná ako sama o sebe, tak aj v názve básne. Vášeň pre lakomosť nie je nová myšlienka, ale génius vie, ako urobiť staré nové...,“ napísal a definoval ideologický charakter Tvorba. G. Lesskis, poukazujúc na isté „tajomstvo“ tragédie týkajúce sa jej zverejnenia (Puškinova neochota zverejniť tragédiu pod vlastným menom, pričom autorstvo pripisuje neexistujúcemu dramatikovi anglickej literatúry Chanstonovi), veril, že ideologická orientácia je však mimoriadne jasná a jednoduchá: „Na rozdiel od dosť tajomnej vonkajšej histórie hry sa jej obsah a konflikt zdajú jednoduchšie ako v ostatných troch.“ Východiskom pre pochopenie ideovej povahy diela bol zrejme spravidla epiteton, ktorý tvorí sémantický stred názvu a je kľúčové slovo v kódovom význame riešenie konfliktov. A preto sa myšlienka prvej hry zo série „Malé tragédie“ zdá „jednoduchá“ - lakomosť.
Vidíme, že táto tragédia sa nevenuje ani tak lakomosti samotnej, ale problému jej chápania, problému chápania morálky a duchovného sebazničenia. Objektom filozofického, psychologického a etického skúmania sa stáva človek, ktorého duchovné presvedčenie sa v kruhu pokušení ukáže ako krehké.
Svet rytierskej cti a slávy zasiahla krutá vášeň, šíp hriechu prepichol samotné základy existencie a zničil morálnu podporu. Všetko, čo bolo kedysi definované pojmom „rytiersky duch“, bolo premyslené pojmom „vášeň“.
Vytesnenie vitálnych centier vedie človeka do duchovnej pasce, z ktorej jedinečným východiskom môže byť len krok do priepasti nebytia. Realita hriechu, realizovaná a určená životom, je hrozná vo svojej realite a tragická vo svojich dôsledkoch. Avšak iba jeden hrdina tragédie „Mizerný rytier“ má silu pochopiť túto axiómu - vojvoda. Práve on sa stáva nedobrovoľným svedkom mravnej katastrofy a nekompromisným sudcom jej účastníkov.
Skúposť je skutočne „motorom“ tragédie (štipľavosť ako príčina a dôsledok premárnených duchovných síl). Ale jeho význam je viditeľný nielen v malichernosti lakomca.
Barón nie je len lakomý rytier, ale aj lakomý otec – lakomý na komunikáciu so synom, lakomý na odhaľovanie životných právd. Zatvoril svoje srdce pred Albertom, čím predurčil svoj koniec a zničil ešte nie silné duchovný svet jeho dedič. Barón nechcel pochopiť, že jeho syn nezdedí ani tak jeho zlato, ale jeho životná múdrosť, pamäť a skúsenosti generácií.
Barón, lakomý na lásku a úprimnosť, sa stiahne do seba, do svojej individuality. Dištancuje sa od pravdy rodinné vzťahy, z „márnosti“ (ktorú vidí mimo svojho suterénu) svetla, vytvárajúc jeho vlastný svet a Zákon: Otec sa uskutočňuje v Stvoriteľovi. Túžba vlastniť zlato sa vyvinie do egoistickej túžby vlastniť Vesmír. Na tróne má byť len jeden vládca a v nebi iba jeden Boh. Takéto posolstvo sa stáva „podnožou“ Moci a príčinou nenávisti voči synovi, ktorý by mohol byť pokračovateľom Otcovej veci (neznamená to deštruktívnu vášeň pre hromadenie, ale príčinu rodiny, presun od otca synovi duchovného bohatstva rodiny).
Práve táto lakomosť ničí a svojím tieňom poznamenáva všetky prejavy života, ktorá sa stáva predmetom dramatického chápania. Autorovmu pohľadu však neuniknú ani latentné, postupne „vynárajúce sa“ kauzálne základy skazenosti. Autora zaujímajú nielen výsledky dokončovania, ale aj ich primárne motívy.
Prečo sa barón stal askétom? Túžba stať sa Bohom, Všemohúcim. Prečo Albert chce, aby jeho otec zomrel? Túžba stať sa vlastníkom barónových zlatých rezerv, túžba stať sa slobodnou, nezávislou osobou, a čo je najdôležitejšie, rešpektovanou pre odvahu a bohatstvo (čo samo osebe ako prísľub existencie, ale nie bytia, je dosť pochopiteľné a charakteristické pre mnohých ľudí v jeho veku).
„Podstata človeka,“ napísal V. Nepomnyashchy, „je určená tým, čo v konečnom dôsledku chce a čo robí, aby naplnil svoju túžbu. Preto sú „materiálom“ „malých tragédií“ ľudské vášne. Puškin vzal tri hlavné: sloboda, kreativita, láska [...]
Jeho tragédia sa začala túžbou po bohatstve, ktoré je podľa baróna kľúčom k nezávislosti a slobode. Albert sa usiluje o nezávislosť – aj prostredníctvom bohatstva [...].“
Sloboda ako impulz, ako výzva na realizáciu plánov sa stáva indikátorom, sprievodným „prvkom“ a zároveň katalyzátorom konania, ktoré má morálny význam (pozitívny alebo negatívny).
Všetko je v tomto diele maximálne kombinované, synkreticky zamerané a ideovo koncentrované. Inverzia prikázaných pôvodov bytia a disharmónia vzťahov, odmietnutie rodiny a prerušenie klanu (morálne odpojenie generácií) - to všetko je poznačené skutočnosťou reality synth. e zy (synteticky organizované ukazovatele) duchovnej drámy.
Iracionalita vzťahov na úrovni Otec-Syn je jedným z ukazovateľov morálna tragédia práve pre etický význam konfliktu dramatické dielo dostáva nielen (a nie toľko), keď sa rieši vertikálne: Boh - človek, ale aj vtedy, keď sa hrdina stáva odpadlíkom v reálnych situačných faktoch, keď vedome či nevedome „ideál“ nahrádza „absolútne“.
Viacúrovňový charakter významov a riešení konfliktov určuje aj polysémiu podtextových významov a ich interpretácií. Nenájdeme žiadnu jednoznačnosť v chápaní toho či onoho obrazu, toho či onoho problému, ktorý si autor všíma. Puškinova dramatická tvorba sa nevyznačuje kategorickými hodnoteniami a extrémnou samozrejmosťou záverov, čo bolo príznačné pre klasickú tragédiu. Preto je pri analýze jeho hier dôležité pozorne čítať každé slovo, všímať si zmeny v intonáciách postáv a vidieť a cítiť autorovu myšlienku v každej poznámke.
Dôležitým bodom pre pochopenie ideovej a obsahovej stránky diela je aj analytické „čítanie“ obrazov hlavných postáv v ich nerozlučnej korelácii a priamom vzťahu k rovine faktov riešenia konfliktu, ktorý má ambivalentný charakter.
Nedá sa súhlasiť s názorom niektorých literárnych vedcov, ktorí v tomto diele, podobne ako v Mozartovi a Salierim, vidia len jednu hlavnú postavu, obdarenú silou a právom pohnúť tragédiou. M. Kostalevskaya teda poznamenala: „Prvá tragédia (alebo dramatická scéna) - „Mizerný rytier“ - zodpovedá číslu jedna. Šéf a v podstate jediný hrdina- Barón. Zvyšné postavy v tragédii sú periférne a slúžia len ako pozadie ústrednej osoby. Filozofia aj psychológia postáv sú sústredené a plne vyjadrené v monológu Miserly Knight [...].“
Barón je nepochybne najdôležitejší, hlboko psychologicky „vypísaný“ znakový obraz. Práve v korelácii s ním, s jeho vôľou a jeho osobnou tragédiou sú viditeľné graficky vyznačené skutočnosti Albertovho spolužitia.
Napriek všetkej viditeľnej (vonkajšej) paralelnosti ich životných línií sú však stále synmi tej istej neresti, historicky predurčenej a skutočne existujúcej. Ich viditeľné rozdiely sú do značnej miery vysvetlené a potvrdené ukazovateľmi veku, a teda času. Barón, zasiahnutý všetko pohlcujúcou hriešnou vášňou, odmietne svojho syna, čo v jeho mysli vyvoláva tú istú hriešnosť, no zároveň je zaťažený skrytým motívom vraždy (na konci tragédie).
Albert je rovnako poháňaný konfliktom ako barón. Samotné uvedomenie si, že jeho syn je dedičom, že on je ten, kto príde potom, spôsobuje, že ho Filip nenávidí a bojí sa ho. Situácia je vo svojej napätej neriešiteľnosti podobná dramatickej situácii „Mozart a Salieri“, kde závisť a strach z vlastného tvorivého zlyhania, imaginárna, ospravedlňujúca túžba „zachrániť“ umenie a obnoviť spravodlivosť, prinúti Salieriho zabiť Mozarta. S. Bondi, uvažujúc o tomto probléme, napísal: „V dielach „The Stingy Knight“ a „Mozart and Salieri“ hanebná vášeň pre zisk, lakomosť, ktorá nepohŕda zločinmi, závisť, ktorá vedie k vražde priateľa, geniálny skladateľ, zastrešovaní ľuďmi, ktorí sú zvyknutí na všeobecnú úctu, a čo je najdôležitejšie, považujú túto úctu za zaslúženú [...] A snažia sa sami seba ubezpečiť, že ich kriminálne činy sa riadia buď vysokými zásadovými úvahami (Salieri), alebo ak existuje vášeň, potom iná vášeň, nie taká hanebná, ale vznešená (barón Philippe).
V „The Miserly Knight“ strach dať všetko niekomu, kto si to nezaslúži, vedie ku krivej prísahe (čin, ktorý svojím spôsobom konečné výsledky v žiadnom prípade nie je horší ako účinok jedu hodeného do „pohára priateľstva“).
Začarovaný kruh protikladov. Asi takto by sa mal charakterizovať konflikt tohto diela. Tu je všetko „vypestované“ a uzavreté proti rozporom a protikladom. Zdalo by sa, že otec a syn sú proti sebe, antinomickí. Tento dojem je však klamlivý. Pôvodne viditeľné zameranie sa na „smútky“ chudobnej mládeže, ktoré vylieva nahnevaný Albert, dáva dôvod vidieť rozdiel medzi hrdinami. Stačí však pozorne sledovať synov myšlienkový pochod a ich imanentná morálna príbuznosť s otcom sa stáva zrejmou, aj keď je vo svojom pôvodnom princípe poznačená opačnými polárnymi znakmi. Barón síce Alberta nenaučil vážiť si a starať sa o to, čomu zasvätil svoj život.
V čase tragédie je Albert mladý, márnomyseľný, márnotratný (vo svojich snoch). Ale čo bude ďalej? Možno má Šalamún pravdu, keď mladému mužovi predpovedá skúpu starobu. Pravdepodobne Albert jedného dňa povie: „Toto všetko som nedostal pre nič za nič...“ (čo znamená smrť jeho otca, ktorá mu otvorila cestu do suterénu). Kľúče, ktoré sa barón tak neúspešne pokúšal nájsť vo chvíli, keď ho opúšťal život, nájde jeho syn a „blato sa dá zapiť kráľovským olejom“.
Filip nepreniesol, ale podľa logiky života, z vôle autora diela a z vôle Božej, skúšajúc duchovnú silu svojich detí, proti vlastnú túžbu„zahodil“ dedičstvo, ako keby zhodil rukavicu svojmu synovi a vyzval ho na súboj. Tu opäť vyvstáva motív pokušenia (konštatovanie neviditeľnej prítomnosti diabla), motív zaznievajúci už v prvej scéne, v prvom objemnom monológu-dialógu (o rozbitej prilbe) a prvom ideologicky významnom dialógu (dialóg medzi Albertom a Šalamúna o možnosti získať otcove peniaze čo najskôr). Tento motív (motív pokušenia) je večný a starý ako svet. Už v prvej knihe Biblie čítame o pokušení, ktorého výsledkom bolo vyhnanie z Raja a získanie pozemského zla človekom.
Barón chápe, že dedič chce jeho smrť, čo sa náhodou prizná, čo Albert sám zahmlieva: „Prežije ma môj otec?
Nesmieme zabúdať, že Albert stále nevyužil Šalamúnovu ponuku otráviť svojho otca. Ale táto skutočnosť v žiadnom prípade nevyvracia prítomnosť myšlienok, túžob rýchla smrť(ale: nie vraždy!) Barón. Chcieť zomrieť je jedna vec, ale zabiť je niečo úplne iné. Ukázalo sa, že syn rytiera nie je schopný vykonať čin, pre ktorý sa mohol rozhodnúť „syn harmónie“: „Nalejte... tri kvapky do pohára vody...“. Y. Lotman v tomto zmysle poznamenal: „V Miernom rytierovi sa konala hostina baróna, ale o inej hostine, na ktorej by Albert musel otráviť svojho otca, bola len zmienka. Táto hostina sa bude konať v „Mozart a Salieri“, pričom tieto dve inak také odlišné hry spojí do jednej „montážnej frázy“ prostredníctvom „rýmu ustanovení“. .
V „Mozart a Salieri“ sú slová hrdinu prvej tragédie, ktoré podrobne opisujú celý proces vraždy, prestavané do autorovej poznámky s významom „akcia – výsledok“: „Hádž jed do Mozartovho pohára“. Vo chvíli intenzívneho duchovného napätia však syn prijíma „otcov prvý dar“ pripravený bojovať s ním v „hre“, v ktorej ide o život.
Nejednoznačnosť konfliktno-situačných charakteristík diela je daná rozdielom vo východiskových motívoch ich vzniku a viacsmerným riešením. Úrovňové úseky konfliktu sa nachádzajú vo vektoroch morálnych pohybov a znakov duchovnej disharmónie, ktoré označujú všetky etické posolstvá a činy hrdinov.
Ak je v „Mozart a Salieri“ opozícia definovaná sémantikou „Génius – Remeselník“, „Génius – Darebák“, potom v „Mizernom rytierovi“ sa opozícia vyskytuje v sémantickom poli antitézy „Otec – Syn“. Rozdiel v úrovni počiatočných ukazovateľov duchovnej drámy vedie aj k rozdielom v konečných znakoch jej vývoja.
Pochopením morálnych a filozofických otázok „Miserly Knight“ by sme mali vyvodiť záver o dôležitosti etického zvuku Puškinovej tragédie, komplexnosti nastolených tém a univerzálnej úrovni riešenia konfliktov. Etickým podtextovým priestorom diela prechádzajú všetky vektorové línie akčného vývoja, dotýkajúce sa hlbokých, ontologických aspektov ľudského života, jeho hriešnosti a zodpovednosti pred Bohom.
Bibliografia
1. Belinský Alexander Puškin. - M., 1985. - S. 484.
2. Cesta Lesskisa G. Puškina v ruskej literatúre. - M., 1993. - S.298.
3. „Mozart a Salieri“, Puškinova tragédia, Pohyb v čase. - M., 19s.
