Strofy Raphaela
Stanze di Raffaello - izby (stanza - izba) v Pápežskom paláci vo Vatikáne. Existovali už za pápeža Mikuláša V. (1447-1455). Do svojich bytov si ich vybral pápež Július II., ktorý nechcel bývať tam, kde sa stále vznášal tieň nenávidených Borgiov, teda v bytoch Alexandra VI. Na radu Bramanteho poveril Július II. veľmi mladého Raphaela, aby maľoval strofy (umelec mal iba dvadsaťpäť rokov). Rafaelove strofy sú štyri relatívne malé miestnosti (približne 9 x 6 m), ktoré v rokoch 1508-1517 namaľoval Rafael spolu so svojimi žiakmi, a sála, ktorej maľby realizovali študenti podľa maliarových náčrtov po jeho smrti. Štvrtá miestnosť, Konštantínova sieň, bola vymaľovaná Raffaelovými žiakmi, a preto je menej známa. Každá zo stien je celá obsadená freskovou kompozíciou, takže v každej zo strof sú štyri. Obrazy udivujú svojou hĺbkou prevedenia, bohatosťou obraznosti, kompozičnou čistotou a usporiadanosťou a celkovou harmóniou.
Stanza del Incendio di Borgo
Stanza del Incendio di Borgo (Stanza dell "Incendio di Borgo) je poslednou zo strof, ktoré namaľoval Raphael (1514-1517). Témy obrazov sú prevzaté z histórie pápežstva, konkrétne epizódy spojené s Levom III. Lev IV, ktorý umožnil osláviť vtedy na pápežskom tróne Leva X. Najlepšia freska tejto strofy, podľa ktorej je pomenovaná, je „Oheň v Borgu“.
Podľa legendy, keď v roku 847 vypukol požiar v Borgo (oblasť susediaca s pápežským palácom), pápež Lev IV. ho zázračne zastavil znakom kríža nad davom utekajúcim pred ohňom. V hĺbke môžete vidieť časť Katedrály sv. Petra a so starou fasádou, ktorá ešte existovala počas Raffaelových prác na maľovaní strof.
Estancia del Incendio del Borgo (Vista general I)
Estancia del Incendio del Borgo (Vista general II)
Stanza „Požiar v Borgu“ „Incendio di Borgo
"Oheň v Borgu" (fragment)
"Oheň v Borgu" (fragment)
"Oheň v Borgu" (fragment)
Korunovácia Karola Veľkého
Korunovácia Karola Veľkého (fragment)
Prísaha alebo ospravedlnenie Leva III
Prísaha alebo ospravedlnenie Leva III (frament)
Bitka pri Ostii
Bitka pri Ostii (fragment)
Stanza della Segnatura
Stanza della Segnatura bola pápežská kancelária a podpisovali sa tu pápežské dekréty. Toto je prvá zo strof, ktorú namaľoval Raphael (1508-1511). Témou obrazu je ľudská duchovná činnosť. Fresky predstavujú jeho štyri oblasti: " Aténska škola" - filozofia, "Disputa" - teológia, "Parnas" - poézia a "Múdrosť, miernosť a sila" - spravodlivosť.
Sloha della Segnatura 1
Sloha della Segnatura 2
"Aténska škola" - filozofia
Aténska škola (Escuela de Atenas)
Najlepšia zo všetkých fresiek v strofách je jednomyseľne uznaná"Aténska škola" - jeden z najväčšie výtvory Renesančné umenie vo všeobecnosti a Raphael zvlášť. V strede kompozície sú postavy Aristotela a Platóna. Platón (v červenom plášti a s črtami Leonarda da Vinciho) dvíha ruku k nebu - na znak toho, že svet ideí sa nachádza na hornom konci; Aristoteles (v modrom plášti) ukazuje rukou nadol – na znak toho, že svet ideí je spojený s pozemskou skúsenosťou. Na freske sú vyobrazení aj ďalší veľkí filozofi: Sokrates (vľavo od Platóna), Diogenes (ležiaci na schodoch) a v popredí dole - Pytagoras obklopený študentmi (vľavo), Herakleitos, sediaci v hlbokom zamyslení takmer v r. stred (s črtami tváre Michelangelo), Euklides, zohnutý, s kompasom v rukách (s črtami tváre Bramante), Ptolemaios a Zoroaster (vpravo), s ktorými sa rozprávajú dvaja mladíci (jeden z nich s črty tváre samotného Raphaela, druhého - maliara Sodomy, ktorý začal pracovať v tejto stanici). Podľa majstrovského plánu, presiaknutého myšlienkami kresťanského novoplatonizmu, mala takáto podobnosť symbolizovať vplyv a hlboké príbuzenstvo. antickej filozofie a nová teológia. Raphaelov podpis (RSVM) je na golieri jeho rúcha.
Diogenes (Diogenes) Škola v Aténach (fragment)
Herakleitos z Efezu (Michelangelo)
Aténska škola (fragment)
Platón (Leonardo da Vinci) Aténska škola (fragment)
Aténska škola Pythagoras (Pitagora) (fragment)
Platón (Leonardo da Vinci) a Aristoteles
(Athénska škola (fragment)
"Disputa" - teológia
Freska "Disputácia" - toto nie je ani tak rozhovor o sviatosti prijímania, ako skôr o oslávení a víťazstve cirkvi. Hore v nebi je zobrazený Boh Otec, pod ním Kristus s Božou Matkou a Jánom Krstiteľom, dole je holubica, symbol Ducha Svätého a na oblakoch sediaci apoštoli. Dole na zemi sú cirkevní otcovia, pápeži, duchovní a veriaci, medzi ktorými môžete vidieť Danteho, Savonarolu a umeleckého mnícha Fra Beata Angelica. Freska sa vyznačuje úžasnou kompozičnou jednotou a harmóniou.
"Disputácia" - teológia (Disputácia o Najsvätejšej sviatosti)
Disputa (fragment)
Spor (fragment) 2
"Parnas" - poézia
"Parnas". V strede je Apollo, okolo neho deväť múz a básnikov, antických aj renesančných. Vľavo sú slepí Homér, Virgil, Dante, Petrarca, Anacreon, Sapfó, vpravo Terence, Ariosto, Ovidius, Horaceus.
"Parnas"
Parnas (Parnaso) Homer, Dante (fragment)
Parnas (fragment)
Tri kardinálne cnosti - Kardinálne cnosti
Trebonian predkladá Pandety Justiniánovi
Gregor IX., ktorým schvaľuje dekretály
Stropné (klenbové) maľby
Strop (klenba) Estancia del Sello (Boveda)
Freska na strope (Adam a Eva)
filozofia
spravodlivosť (spravodlivosť)
Eliodorova izba (Stanza di Eliodoro)
Raphael namaľoval Stanza d'Eliodoro v rokoch 1511-1514. Témou jej obrazov je zázračné patronát, ktorý kostolu poskytol Boh.
Stanza di Eliodoro I
Stanza di Eliodoro) II
Eliodorovo vyhnanstvo
Freska "Vyhostenie Eliodora", z ktorej strofa dostala svoje meno, hovorí o tom, ako nebeský jazdec vyháňa sýrskeho vojenského vodcu Eliodora z jeruzalemského chrámu, ktorý chcel vyplieniť. Predpokladá sa, že táto zápletka obsahuje narážku na vyhostenie Francúzov z pápežských štátov. Vľavo sedí pápež Július II. Charakter tohto silného a mocného muža je dokonale vyjadrený.
Eliodorov exil (fragment)
omša v Bolsene (Massatbolsena) 1512
IN "omša v Bolsene"zobrazuje zázrak, ktorý sa stal v roku 1263, keď sa počas bohoslužby hostie v rukách neveriaceho kňaza zafarbila krvou. Na tejto udalosti je prítomný kľačiaci pápež Július II. a napravo je skupina švajčiarskych gardistov z pápežskej gardy, oblečená v svetlých oblekoch.
Oslobodenie svätého Petra
Freska bola namaľovaná s veľkou zručnosťou"Oslobodenie Petra", rozprávanie o zázračnom vyslobodení apoštola Petra z väzenia. Obsahuje náznak epizódy zo života pápeža Leva X. Ešte ako kardinál bol zajatý Francúzmi v bitke pri Ravenne v roku 1512, no podarilo sa mu ujsť. Kompozícia je rozdelená do troch častí. V strede je za mrežami, v žalári, zobrazený spiaci apoštol Peter, nad ktorým sa skláňa anjel. Na pravej strane anjel vedie Petra z väzenia, zatiaľ čo dozorcovia spia, naľavo prebudení dozorcovia, ktorí zistili Petrovo zmiznutie, spúšťajú poplach. Raphael v tejto freske s veľkou zručnosťou používa nočné osvetlenie, čím vytvára dramatickú náladu a hlbokú expresivitu.
Oslobodenie Petra (fragment)
Stretnutie svätého Leva Veľkého s Atillou
Stretnutie svätého Leva Veľkého s Attilom (fragment)
Strofy Raphaela. Veľké dedičstvo
Jedna z hlavných atrakcií Ríma, zahrnutá v
komplex múzea Vatikán, má štyri miestnosti,
namaľoval veľký umelec spolu so svojimi talentovanými
študentov v období rokov 1508 až 1524. „Raphael's Stanzas“ prel.
s Talianský jazyk znamená "Raphaelove izby" (la stanza-room). 
"Kristus podáva svätému Petrovi kľúče od neba." Rafael Santi. 1515
Jedno z prvých a najväčších diel Rafaela Santiho
v Ríme sa začalo umelecké maľovanie pápežských apartmánov.
„Portrét pápeža Júliusa II.“ Rafaela Santiho. 1512
Giuliano della Rovere, zvolený za pápeža pod
pomenovaný po Júliusovi II., odmietol ho používať ako osobné sídlo
byty, kde predtým býval pápež Alexander VI Borzhdia.
Oddelenie pôdy od vody. Freska loggie od Raphaela
Pápežský palác vo Vatikáne. 1519
Július II. si vybral niekoľko priestranných izieb na druhom poschodí
Apoštolský palác a najatý slávnych umelcov pre prácu
nad dekoratívnym dizajnom priestorov. Medzi zainteresovanými
majstrami boli Bramante, Baldassare Peruzzi, Lorenzo Lotto,
a dokonca aj Pietro Perugino – jeden z prvých Raphaelových učiteľov.
Svätý Pavol káže v Aténach. Rafael Santi. 1515
Mimochodom, maľovanie stropu jednej z izieb, na ktorých som pracoval
Perugino, nepotešil pápeža natoľko, že sotva
Keď videl majstrovu prácu, nariadil, aby ju okamžite zmyli. Rovnakym sposobom
Július II. neocenil úsilie ostatných zúčastnených umelcov.
Stretnutie Jakuba s Ráchel. Freska lodžie od Raphaela II
poschodí Pápežského paláca vo Vatikáne. 1519
Podľa Vasariho to bol v tom čase Bramante
chvíľu poradil hlavný architekt Baziliky svätého Petra
pozvať na vystúpenie mladého a málo známeho Raphaela
pridelená úloha. Spokojný s prvými výsledkami práce
talentovaný umelec, Július II úplne a úplne poveril
Santi vymaľoval byty a nariadil úplné odstránenie
diela predchádzajúcich majstrov.
Stanza della Segnatura. Fresco Parnassus. Fragment
Apollo a múzy. Rafael Santi. 1511
Stanza della Segnatura
Názov miestnosti pochádza z miesta
nad Súdnym dvorom Svätej stolice s názvom „Podpis
Spravodlivosť a milosrdenstvo." Pre dlhé roky túto sálu
používané pápežom na organizovanie rôznych typov stretnutí.
"Triumf Galatey". Rafael Santi. 1517
„Stanza della Segnatura“ bola prvou miestnosťou, nad ktorou
Raphael pracoval. Luxusné obrazy zdobiace steny
priestory sú alegorické obrazy
teológia, filozofia, právna veda a poézia, zložky,
podľa autora základ ľudská spoločnosť.
„Stanza della Segnatura. Fresco Parnassus. Fragment - Sappho" 1511
Láska a láskavosť sa rodia spolu s náboženstvom, dáva filozofia
Poézia a umenie dávajú človeku rozum, krásu a spravodlivosť
môže triumfovať spravodlivosťou. Táto téma
dekoratívny dizajn miestnosti tomu nasvedčuje
že pôvodne sa tu zamýšľalo umiestniť buď pracovníka
pápežský úrad, alebo jeho osobná knižnica, aj keby
nenašli sa o tom žiadne listinné dôkazy.
Stanza d'Eliodoro. Freska "Vyhostenie Eliodora"
z chrámu." Rafael Santi. 1514
Stanza di Eliodoro
V roku 1511, keď dokončil maľovanie prvej miestnosti, začal Raphael
vytvoriť náčrty pre fresky ďalšej miestnosti,
určené pre pápežské publikum.
"Stanza d'Eliodoro." Freska Oslobodenie svätca
Petra. Fragment – Anjel vyvádza svätého Petra“ 1514
V tom čase sa do Ríma práve vrátil pápež Július II
ničivé vojenské ťaženie proti Francúzom, ktoré
skončil pre Svätú stolicu stratou Bologne a vytvoril
hrozba invázie cudzích vojsk na polostrov.
"Stanza d'Eliodoro." Sálová stropná maľba
Pápežský palác vo Vatikáne“ 1514
Politická nestabilita podnietila Raphaela k vytvoreniu
cyklus fresiek vypovedajúcich o ochrane, ktorú môže poskytnúť Boh
cez kresťanskej viery a Cirkvi. Odoslané príbehy
hovoriť o niektorých historických udalostiach a súvisiacich
zázraky, ktoré sa stali. Maľba "Elodorove izby"
trvala od roku 1511 do roku 1514.
„Jakobov sen (Jakobov rebrík). Freska lodžie
Rafaelov palác pápeža vo Vatikáne“ 1519
Stanza del Incendio di Borgo
Posledná zo štyroch izieb, v dekoratívny dizajn ktoré
Rafael bol priamo zapojený. Väčšina práce
Autor: umelecká maľba maestro zveril sálu svojim študentom,
medzi ktorými boli Giulio Romano, Giovanni Francesco Panni,
Giovanni da Udine a niektorí ďalší.
"Ježišov pád na ceste na Kalváriu." Rafael Santi. 1517
Sám sa podieľal na realizácii ďalších projektov, najmä
rozsiahly projekt výstavby Baziliky sv. Petra,
menovanie do funkcie hlavného architekta katedrály.
Rafael Santi. " Svätá rodina so svätou Alžbetou
a John (Madonna Canigiani). Fragment“ 1508
„Stanza del Incendio di Borgo“ sa mala konať
obedy. Predmety brané ako základ pre kompozície fresiek majú
postoj k skutočné udalosti z dejín Svätej stolice.
"Madonna pod baldachýnom." Rafael Santi. 1507
Raphael začal pracovať na vytváraní náčrtov pre jedáleň
v roku 1513, krátko po korunovácii pápeža Leva X. Obdivovať viac
rané práce mladý umelec, chcel pápež vidieť
na stenách miestnosti je cyklus fresiek vypovedajúcich o najväčšom
významné udalosti zo života svojich predchodcov,
najmä pápež Lev III. a pápež Lev IV.
„Požiar v Borgu. Stanza del Incendio di Borgo. Rafael Santi. 1514
Najvýznamnejšou freskou tretej strofy je „Fire in the Borgo“
(Incendio di Borgo), z ktorého názvu pochádza aj samotný názov
izby. Freska rozpráva o udalostiach z polovice 9. storočia, kedy
V Ríme vypukol obrovský požiar.
„Stanza del Incendio di Borgo. Požiar v Borgu. Fragment“ 1514
Oblasť Borgo (takto sa nazýva oblasť pri bazilike
Svätý Peter) takmer úplne zachvátil požiar.
Pápež Lev IV., ktorý poslal rímskemu ľudu požehnanie, to zvládol
zázračne zastaviť živly a tým
zachrániť obyvateľstvo mesta.
„Portrét pápeža Leva X. s kardinálmi Giuliom de' Medici
a Luigi Rossi. Fragment“ 1518
Konštantínova sála
Štvrtá a posledná komnata slávneho pápeža
Byt je „Konštantínova sála“. Maľovanie izieb
poveril Raphael v roku 1517, ale veľký maestro
sa podarilo len pripraviť skicovacie výkresy. Raphael zomrel
v roku 1520 vo veku 37 rokov.
„Izák a Rebeka sa skrývajú pred Abimelechom. Freska
Loggia Raphael z Pápežského paláca vo Vatikáne. 1519
Fresky vyrobili študenti slávny umelec
- Giulio Romano, Giovanni Francesco Panni, Raffaellino
del Colle a Perin del Vaga - v období od roku 1520 do roku 1524.
Strop sály dostal maľby o niečo neskôr, počas ich tvorby
pracoval sicílsky umelec Tommaso Laureti.
„Lodžie kardinála Bibiena, fresky tretej lodžie
poschodia pápežského paláca vo Vatikáne“ 1516
Stručne - Raphael v číslach.
Čísla, samozrejme, nevysvetlia prečo pred Raphaelom
Pápežovia, panovníci aj obyčajní ľudia boli v úžase.
Ale pomôžu vám uvedomiť si, koľko ste toho za svoj krátky čas dokázali.
život tohto úžasného umelca.
1. Raphael mal 25 rokov, keď sa stal oficiálnym
umelec pápežského dvora.
"Stanza d'Eliodoro." Fresková omša v Bolsene.
Fragment - Pápež Július II" 1514
2. 13 arkád, maľovaných 52 freskami na biblické príbehy,
postavený do nádvorí Vatikán na základe návrhu a náčrtov Raphaela.
Tieto lodžie sa neformálne nazývajú „Rafaelove biblie“.
„Nájdenie Mojžiša alebo záchrana Mojžiša z vody.
Freska lodžie druhého poschodia pápežského paláca vo Vatikáne." 1519.
3. 20 umelcov, ktorí maľovali reprezentačné miestnosti pápeža
palác, prepustený pápežom Júliom II., keď videl dielo
Raphaela „Aténska škola“. V budúcnosti „Vatikánske strofy“
(z tal. strofa - izba) už maľoval Raphael a jeho žiaci.
Mimochodom, medzi prepustenými bol aj jeden z prvých učiteľov
Raphael - Pietro Perugino.
Aténska škola. Freska Stanza della Segnatura
Vatikánske múzeum. Rafael Santi. 1511
4. Na freske „Aténska škola“ možno napočítať 56 postáv.
Medzi nimi starovekých gréckych filozofov, z ktorých mnohí Raphael
dal mu črty svojich súčasníkov. Takže napríklad Platón je ako
na Leonardovi da Vinci sa Herakleitos podobá na Michelangela,
a umelca Apellesa - samotného Raphaela.
"Veľká Madonna z Cowper" 1508
5. Raphael počas svojho krátkeho života namaľoval viac ako 40 madon,
ale úžasne plodný život.
Sixtínska Madonna (detail s imaginárnym prstom)
6. Šesť prstov, podľa bežnej verzie, je vpravo
ruka pápeža Sixta II., ktorú na obraze zobrazuje Rafael
"Sixtínska Madonna". Ak sa pozriete pozorne, je to jasné
„Šiesty prst“ je súčasťou vnútornej strany dlane. ale
tí, ktorí radi hľadajú tajné symboly, naďalej trvajú na tom,
že Raphael tak zdôrazňuje, že je to presne tak
Rímsky biskup Svätý Sixtus (teda šiesty).
„Portrét Binda Altovitiho“ 1515
7. O kúpe sme rokovali dva roky Sixtínska Madonna» r
Kláštor v Piacenze, saský kurfirst August III. V tých rokoch
obraz ešte nebol taký slávny, ale Augustus ho chcel získať
do zbierky „aspoň nejakého“ Raphaela. Kláštor sa rozpadol
bezprecedentnú cenu na vtedajší trh s umením 25 tisíc rímskych scudi.
„Dvojitý portrét. Autoportrét s priateľom (s Giuliom Romanom?)“ 1517
Keď sa už strany dohodli na cene, zasiahol
vojvoda z Parmy, ktorý bol ostro proti odstráneniu obrazu
z Talianska. Augustus musel použiť diplomatické
komunikácie. Nakoniec dohodu schválil samotný pápež, a
V roku 1754 dorazila Madona do Drážďan. Podľa legendy, keď
obraz bol prinesený do kurfirstovej rezidencie, on so slovami
"Uvoľnite cestu veľkému Raphaelovi!", sám presunul svoj trón.
Sixtínska Madonna. Rafael Santi. 1513
8. Celú hodinu stál (alebo skôr sedel na pohovke) v roku 1821
Drážďanská galéria pred Sixtínskou Madonou Vasilijom
Žukovského. Tak dlho mu trvalo, kým to zažil
katarzia a prísť s formuláciou „génius čistej krásy“, ktorá
Neskôr sa stane ikonickým v podaní Puškina.
„Jasne som začal cítiť, že sa duša šíri;
prišiel v nej akýsi dojemný pocit veľkosti;
ten obraz bol pre ňu neopísateľný a ona tam bola,
kde môže byť len v najlepších chvíľach života. Geniálne čisté
krása bola s ňou." - opísal svoju skúsenosť Žukovskij.
Autoportrét. Rafael Santi. 1506
9. Desať rokov bola „Sixtínska Madona“ v ZSSR.
V máji 1945 ju sovietska armáda objavila spolu s
ďalšie maľby v opustenom lome vzdialenom 30 kilometrov
z Drážďan. Po vojne bol obraz uložený v skladoch
Puškinovo múzeum. V roku 1955 bola predstavená Sixtínska madona
Moskovskej verejnosti, po ktorej ona a ďalšie majstrovské diela Drážďan
stretnutia boli odovzdané orgánom NDR.
Madonna s rybami. Rafael Santi. 1514
11. 3000 zlatých – za túto sumu podľa populárna legenda,
Raphael od nej kúpil svoju rímsku milenku Fornarinu
otec - pekár Francesco Luti. Fornarina bola obyčajná modelka
Raphael, väčšina výskumníkov súhlasí s tým, že ona
slúžil ako prototyp „Sixtínskej Madony“ a iných žien
obrazy vytvorené umelcom počas rímskeho obdobia.
„Baglioniho oltár. Predella teologická
cnosť." Raphael Santi 1507
12. 136,57 metra od podlahy baziliky po vrchol koruny
kríž - to je výška kupoly Baziliky svätého Petra vo Vatikáne.
Toto je najvyššia kupola na svete. Rafael bol vymenovaný za náčelníka
architekt katedrály v roku 1514.
Hlava mladého apoštola. Náčrt pre obraz
"Premena" Rafael Santi. 1519
13. Predané za 29 721 250 £ od
Aukčná kresba Sotheby’s od Raphaela „Hlava mladého apoštola“
k obrazu „Premena“.
"Premena" Rafael Santi. 1520
14. 500 000 000 eur - náklady na poistenie 11 prác,
vystavený v roku 2016 v Puškinovom múzeu. A. S. Puškina
na výstave „Raphael. Poézia obrazu.“
15. 500 000 talianskych lír - na tejto bankovke
Citované Raphaelove obrázky
„Súd Šalamúnov. Freska lodžie Rafaelovho paláca
pápeža vo Vatikáne“. 1519
16. Najmenej 6-krát poslal pápež Lev X. pýtať sa
o Rafaelovom zdraví počas jeho choroby, ktorá trvala 15 dní.
Rafael Santi. "Svätý Juraj a drak" 1506
17. Rafael mal 37 rokov, keď v roku 1520 zomrel v Ríme.
Moderní vedci veria, že smrť môže
sa vyskytujú v dôsledku horúčky, ktorú umelec
sa nakazil pri návšteve vykopávok.
Rafazl Santi. „Svätá Katarína Alexandrijská“ 1507
Hoci dosvedčuje umelcov súčasník Giorgio Vasari,
že Raphael zomrel „po tom, čo strávil nejaký čas
špinavejší ako zvyčajne."
Titulný obrázok: „Pápež Gregor Deviaty potvrdzuje
vyhlášky. Fragment fresky Stanza della Segnatura.“ 1511
Strofy Raphaela
Stanze di Raffaello - izby (stanza - izba) v Pápežskom paláci vo Vatikáne. Existovali už za pápeža Mikuláša V. (1447-1455). Do svojich bytov si ich vybral pápež Július II., ktorý nechcel bývať tam, kde sa stále vznášal tieň nenávidených Borgiov, teda v bytoch Alexandra VI. Na radu Bramanteho poveril Július II. veľmi mladého Raphaela, aby maľoval strofy (umelec mal iba dvadsaťpäť rokov). Rafaelove strofy sú štyri relatívne malé miestnosti (približne 9 x 6 m), ktoré v rokoch 1508-1517 namaľoval Rafael spolu so svojimi žiakmi, a sála, ktorej maľby realizovali študenti podľa maliarových náčrtov po jeho smrti. Štvrtá miestnosť, Konštantínova sieň, bola vymaľovaná Raffaelovými žiakmi, a preto je menej známa. Každá zo stien je celá obsadená freskovou kompozíciou, takže v každej zo strof sú štyri. Obrazy udivujú svojou hĺbkou prevedenia, bohatosťou obraznosti, kompozičnou čistotou a usporiadanosťou a celkovou harmóniou.
Stanza del Incendio di Borgo
Stanza del Incendio di Borgo (Stanza dell "Incendio di Borgo) je poslednou zo strof, ktoré namaľoval Raphael (1514-1517). Témy obrazov sú prevzaté z histórie pápežstva, konkrétne epizódy spojené s Levom III. Lev IV, ktorý umožnil osláviť vtedy na pápežskom tróne Leva X. Najlepšia freska tejto strofy, podľa ktorej je pomenovaná, je „Oheň v Borgu“.
Podľa legendy, keď v roku 847 vypukol požiar v Borgo (oblasť susediaca s pápežským palácom), pápež Lev IV. ho zázračne zastavil znakom kríža nad davom utekajúcim pred ohňom. V hĺbke môžete vidieť časť Katedrály sv. Petra a so starou fasádou, ktorá ešte existovala počas Raffaelových prác na maľovaní strof.
Estancia del Incendio del Borgo (Vista general I)
Estancia del Incendio del Borgo (Vista general II)
Stanza „Požiar v Borgu“ „Incendio di Borgo
"Oheň v Borgu" (fragment)
"Oheň v Borgu" (fragment)
"Oheň v Borgu" (fragment)
Korunovácia Karola Veľkého
Korunovácia Karola Veľkého (fragment)
Prísaha alebo ospravedlnenie Leva III
Prísaha alebo ospravedlnenie Leva III (frament)
Bitka pri Ostii 
Bitka pri Ostii (fragment)
Stanza della Segnatura
Stanza della Segnatura bola pápežská kancelária a podpisovali sa tu pápežské dekréty. Toto je prvá zo strof, ktorú namaľoval Raphael (1508-1511). Témou obrazu je ľudská duchovná činnosť. Fresky predstavujú jej štyri oblasti: „Aténska škola“ – filozofia, „Disputa“ – teológia, „Parnas“ – poézia a „Múdrosť, miernosť a sila“ – spravodlivosť.
Sloha della Segnatura 1
Sloha della Segnatura 2
"Aténska škola" - filozofia
Aténska škola (Escuela de Atenas)
Najlepšia zo všetkých fresiek v strofách je jednomyseľne uznaná"Aténska škola" - jeden z najväčších výtvorov renesančného umenia vôbec a Raphaela zvlášť. V strede kompozície sú postavy Aristotela a Platóna. Platón (v červenom plášti a s črtami Leonarda da Vinciho) dvíha ruku k nebu - na znak toho, že svet ideí sa nachádza na hornom konci; Aristoteles (v modrom plášti) ukazuje rukou nadol – na znak toho, že svet ideí je spojený s pozemskou skúsenosťou. Na freske sú vyobrazení aj ďalší veľkí filozofi: Sokrates (vľavo od Platóna), Diogenes (ležiaci na schodoch) a v popredí dole - Pytagoras obklopený študentmi (vľavo), Herakleitos, sediaci v hlbokom zamyslení takmer v r. stred (s črtami tváre Michelangelo), Euklides, zohnutý, s kompasom v rukách (s črtami tváre Bramante), Ptolemaios a Zoroaster (vpravo), s ktorými sa rozprávajú dvaja mladíci (jeden z nich s črty tváre samotného Raphaela, druhého - maliara Sodomy, ktorý začal pracovať v tejto stanici). Podľa majstrovského plánu, presiaknutého myšlienkami kresťanského novoplatonizmu, mali takéto podobnosti symbolizovať vplyv a hlbokú príbuznosť antickej filozofie a novej teológie. Raphaelov podpis (RSVM) je na golieri jeho rúcha.
Diogenes (Diogenes) Škola v Aténach (fragment)
Herakleitos z Efezu (Michelangelo)
Aténska škola (fragment)
Platón (Leonardo da Vinci) Aténska škola (fragment)
Aténska škola Pythagoras (Pitagora) (fragment)
Platón (Leonardo da Vinci) a Aristoteles
(Athénska škola (fragment)
"Disputa" - teológia
Freska "Disputácia" - toto nie je ani tak rozhovor o sviatosti prijímania, ako skôr o oslávení a víťazstve cirkvi. Hore v nebi je zobrazený Boh Otec, pod ním Kristus s Božou Matkou a Jánom Krstiteľom, dole je holubica, symbol Ducha Svätého a na oblakoch sediaci apoštoli. Dole na zemi sú cirkevní otcovia, pápeži, duchovní a veriaci, medzi ktorými môžete vidieť Danteho, Savonarolu a umeleckého mnícha Fra Beata Angelica. Freska sa vyznačuje úžasnou kompozičnou jednotou a harmóniou.
"Disputácia" - teológia (Disputácia o Najsvätejšej sviatosti)
Disputa (fragment)
Spor (fragment) 2
"Parnas" - poézia
"Parnas". V strede je Apollo, okolo neho deväť múz a básnikov, antických aj renesančných. Vľavo sú slepí Homér, Virgil, Dante, Petrarca, Anacreon, Sapfó, vpravo Terence, Ariosto, Ovidius, Horaceus.
"Parnas"
Parnas (Parnaso) Homer, Dante (fragment)
Parnas (fragment)
Tri kardinálne cnosti - Kardinálne cnosti
Trebonian predkladá Pandety Justiniánovi
Gregor IX., ktorým schvaľuje dekretály
Stropné (klenbové) maľby
Strop (klenba) Estancia del Sello (Boveda)
Freska na strope (Adam a Eva)
filozofia
spravodlivosť (spravodlivosť)
Eliodorova izba (Stanza di Eliodoro)
Raphael namaľoval Stanza d'Eliodoro v rokoch 1511-1514. Témou jej obrazov je zázračné patronát, ktorý kostolu poskytol Boh.
Stanza di Eliodoro I
Stanza di Eliodoro) II 
Eliodorovo vyhnanstvo
Freska "Vyhostenie Eliodora", z ktorej strofa dostala svoje meno, hovorí o tom, ako nebeský jazdec vyháňa sýrskeho vojenského vodcu Eliodora z jeruzalemského chrámu, ktorý chcel vyplieniť. Predpokladá sa, že táto zápletka obsahuje narážku na vyhostenie Francúzov z pápežských štátov. Vľavo sedí pápež Július II. Charakter tohto silného a mocného muža je dokonale vyjadrený.
Eliodorov exil (fragment)
omša v Bolsene (Massatbolsena) 1512
IN "omša v Bolsene"zobrazuje zázrak, ktorý sa stal v roku 1263, keď sa počas bohoslužby hostie v rukách neveriaceho kňaza zafarbila krvou. Na tejto udalosti je prítomný kľačiaci pápež Július II. a napravo je skupina švajčiarskych gardistov z pápežskej gardy, oblečená v svetlých oblekoch.
Oslobodenie svätého Petra
Freska bola namaľovaná s veľkou zručnosťou"Oslobodenie Petra", rozprávanie o zázračnom vyslobodení apoštola Petra z väzenia. Obsahuje náznak epizódy zo života pápeža Leva X. Ešte ako kardinál bol zajatý Francúzmi v bitke pri Ravenne v roku 1512, no podarilo sa mu ujsť. Kompozícia je rozdelená do troch častí. V strede je za mrežami, v žalári, zobrazený spiaci apoštol Peter, nad ktorým sa skláňa anjel. Na pravej strane anjel vedie Petra z väzenia, zatiaľ čo dozorcovia spia, naľavo prebudení dozorcovia, ktorí zistili Petrovo zmiznutie, spúšťajú poplach. Raphael v tejto freske s veľkou zručnosťou používa nočné osvetlenie, čím vytvára dramatickú náladu a hlbokú expresivitu.
Oslobodenie Petra (fragment)
Stretnutie svätého Leva Veľkého s Atillou
Stretnutie svätého Leva Veľkého s Attilom (fragment)
Rafael Santi - génius doby Vrcholná renesancia. Prečítajte si o Raphaelových freskách Stanza della Segnatura a Stanza d'Eliodoro (miestnosti v Pápežskom vatikánskom paláci) a freskách „Disputa“, „Parnassus“, „Vyhnanie Eliodora z chrámu“ v našom článku.
Rafaelove strofy v komplexe vatikánskeho paláca sú tri relatívne malé miestnosti v pápežskom vatikánskom paláci, ktoré Rafael namaľoval spolu so svojimi študentmi v rokoch 1508 - 1517. Tieto apartmány existovali už za pápeža MikulášaV(1447-1455). Stanza della Segnatura (Miestnosť podpisov) je jedinou z troch strof, ktorej názov zostáva autentický a nespája sa s dielami Raphaela. Steny tejto miestnosti, ktorá bola vyzdobená ako prvá, sú zdobené freskami: „Disputa“, „Aténska škola“, „Parnas“ a „Spravodlivosť“.
„Disputa“ je prvá freska, ktorú namaľoval Raphael v Stanza della Segnatura. Na tejto freske zobrazujúcej náboženstvo Rafaelov spôsob naznačuje, že sa ešte neoslobodil od vplyvu umelcov, ktorých diela na podobnú tému videl vo Florencii a Ríme.
Rafael Santi. Freska "Disputácia"
Témou obrazu je triumf najvyššej pravdy náboženského zjavenia. Sémantická os komplexnej, no zreteľnej kompozície tejto fresky je v strede – to je Trojica: Boh Otec, Kristus a Duch Svätý, ktorej symbol – holubica v guli – zostupuje k oltáru s hostiou (eucharistická chlieb, malý nekvasený chlieb). Obraz ostatných udalostí sa rozvíja horizontálne. Vedľa Krista, obklopení žiarou a slávou, sedia Svätá Panna a Ján Krstiteľ a na polkruhovom oblaku sú predkovia, proroci, svätí Peter, Pavol a ďalší. Dole, symetricky po oboch stranách oltára so Svätými darmi, o ktorých sa vedie spor, je predstavená pozemská Cirkev. Vedci, filozofi, pápeži rímskokatolícky kostol, ktorých viera zanechala stopu v histórii, sa zapájajú do debaty. Raphael dal štyrom mužom pri oltári črty Danteho, Savonarolu, Bramanteho a umelca – mnícha Fra Beata Angelica. Ale napriek nesúhlasu diskutujúcich je obraz plný majestátneho pokoja. Táto harmónia a kompozičná jednota je dosiahnutá prostredníctvom konštrukcie - freska je podobná architektonickú štruktúru a je neoddeliteľná od miestnosti, v ktorej sa nachádza.
Rafael Santi. Freska "Parnassus"
Raphael umiestnil skladbu „Poézia“ (neskôr dostala názov „Parnassus“) medzi „Athénsku školu“ a „Disputa“ na východnej strane Stanza della Segnatura. Dej maľby bol vyvinutý v duchu humanistického učenia svojej doby, podľa predstáv Petrarcha, Boccaccia, Salutatiho a zosobňoval myšlienkuBello- krása, nádhera.
Rafael problém ľahko vyriešil vizuálny obraz Poézia, ktorá bola počas renesancie považovaná za „druhú teológiu“ a „božské umenie“. Umelec zobrazil kopec s hájom symbolizujúci Parnas, slávnu grécku horu, v staroveku považovaná za sídlo múz.
V strede kompozície hrá na lýre da braccio boh hudby a poézie Apollo. Táto lýra je zjavný anachronizmus (porušenie chronologickej vierohodnosti), pretože antická hudba nepoznala sláčikové nástroje. Raphael dal Apollónovi nie staroveký nástroj, ale súčasnú lýru a braccio, aby zdôraznil Hlavná myšlienka celý cyklus strof - kontinuita starovekých a súčasných rapaelských kultúr.
Okolo Apolla je deväť múz a básnikov, antických aj renesančných. Naľavo umiestnil umelec mohutnú postavu inšpiratívne spievajúceho slepého Homéra v tmavomodrom páliu (dlhý vlnený plášť). Na vyváženie postavy Homera, vpravo, chrbtom k divákovi, umelec zobrazil múzu Urania v červenom rúchu. Napravo od Uranie sa na diváka uprene pozerá mladý tmavovlasý muž s ostro otočeným trupom. Tento pohľad, ktorý hovorí silný charakter, patrí Michelangelovi. Raphael bol šokovaný Michelangelovým básnickým talentom a smelo ho zaradil medzi zástup básnikov, s čím súhlasili aj mnohí jeho súčasníci.
Rafael Santi. Freska "Parnas". Obrázok Michelangela
Stvorenie môže prežiť Stvoriteľa:
Stvoriteľ odíde, porazený prírodou,
Avšak obraz, ktorý zachytil,
Bude hriať pri srdci po stáročia.
Michelangelo Buonarroti
Nie je možné presnejšie definovať účel umenia.
Štvrtá freska je venovaná téme spravodlivosti a pozostáva z tri časti. Nad oknom umelec umiestnil tri ženské postavy, symbolizujúce Múdrosť, Miernosť a Silu. Naľavo od okna je obraz cisára Justiniána s kódexom občianskych zákonov a napravo obraz pápeža GregoraIXso súborom cirkevných pravidiel. Symbolizujú dejiny cirkevného a svetského práva.
Súbor fresiek Raphaelovej Stanza della Segnatura je stelesnením humanistického sna renesancie o duchovnej a fyzickej dokonalosti človeka, jeho vysokom povolaní a jeho tvorivom potenciáli.
Rafael Santi. Stanza d'Eliodoro
Dominantnou myšlienkou všetkých obrazov a fresiek Raphaela z rímskeho obdobia je sila cirkvi. Rafaelovo motto – všetky sily na zemi sú podriadené Cirkvi – je obzvlášť jasne vyjadrené vo freskách Stanza d'Eliodoro. Táto sloha bola druhou z miestností vo vatikánskych komnatách pápeža, ktorú vyzdobil Raphael v rokoch 1511 - 1514. Na príkaz pápeža JúliusaII táto strofa bola vyhradená pre súkromné audiencie, ktoré pápež často udeľoval významným politickým a náboženské postavy a diplomatov. Dekorácia Strofa mala zdôrazniť význam tohto miesta, čo určilo tému jeho maľby.
Námetom pre fresky tejto strofy boli legendy a epizódy z dejín Cirkvi, keď sa vraj vďaka Božiemu zásahu zbavila nebezpečenstva, ktoré jej hrozilo. Rafael ako katolík a oficiálny maliar pápežského stolca zobrazoval na štyroch freskách tejto strofy veľkosť Cirkvi, jej Všetko dobývajúca sila a mocný Boží hnev proti jej nepriateľom a pápežovi.
Rafael Santi. Freska "Vyhnanie Eliodora z chrámu"
Na freske, ktorá dala názov tejto strofe, Rafael zobrazil vyhnanie sýrskeho vodcu Eliodora z Jeruzalemského chrámu (3. kapitola, 2. kniha Makabejcov). Eliodor prišiel do Jehovovho chrámu, aby ho vyplienil a ukradol zlato určené pre vdovy a siroty. Zbojníka ale zastihol Boží trest v podobe anjela – krásneho jazdca v zlatej zbroji. Dav ľudí, žien a detí na ľavej strane fresky hľadí so strachom a úžasom na zázrak, ktorý sa stal. Je trochu prekvapujúce vidieť pokojného Yuliho medzi týmto dynamickým davom.II, ktorý do chrámu prinesú drabanty (stredoveký nemeckí bojovníci), z ktorých jeden je obdarený vlastnosťami veľkého nemecký umelec Albrecht Dürer. V tejto epizóde Raphael zhrešil proti pravde, ale tento falošný dotyk bol celkom prirodzenýXVIstoročí. Freska bola namaľovaná na oslavu pápeža JúliusaII, preto hlavné témy obrazu súvisia s historickými či legendárnymi udalosťami zo života JúliusaII: víťazstvo nad Francúzmi, ktorých pápež vyhnal z pápežských štátov a jeho zázračné vyslobodenie zo zajatia v Bologni v roku 1509. Fresky tejto strofy sú zaujímavé aj tým, že ukazujú skutočné postavenie aj takého génia, akým bol Rafael na pápežskom dvore, umelcovu závislosť na trendoch svojej doby a neschopnosť prezentovať svoju víziu. historickej udalosti. Raphael začal pracovať na tejto strofe v roku 1512, obraz dokončil o dva roky neskôr a pápež Július mohol vidieť Vyhnanie Heliodora pred svojou smrťou vo februári 1513, keď boli práce na strofe v plnom prúde.
Raphaelove štyri strofy sú miestnosti vo Vatikánskom paláci, ktoré sú prístupné verejnosti. Známe sú najmä vďaka úžasným freskám, ktoré namaľoval Raphael a jeho talentovaní študenti. Spolu s Michelangelovými stropnými freskami Sixtínska kaplnka sú najviac vynikajúce diela siahajú až do renesancie. Spočiatku boli strofy osobnými bytmi pápeža Júliusa II., ktorý nechcel okupovať tie isté miestnosti, aké kedysi patrili zástupcom nenávidenej rodiny Borgiovcov.
Bol to on, kto pozval Raphaela, v tom čase pomerne mladého umelca z Urbina (mal len dvadsaťpäť rokov), aby kompletne zmenil interiér izieb. Po smrti Júliusa v roku 1513 sa pápežom stal Lev X. Naďalej ovládal výzdobu miestností, ale, žiaľ, veľký umelec tiež zomrel. Fresky dokončili Raphaelovi žiaci – Gianfrancesco Penni, Giulio Romano a Raffaellino del Collier. Každá zo stien je teda zdobená freskovou kompozíciou, v strofe sú celkovo štyri.
Stanza della Segnatura
Stanza della Segnatura obsahuje Raphaelove najvýznamnejšie fresky. Všetky okrem prvého Vatikánska práca veľký umelec, siahajú až do začiatku obdobia renesancie. Názov strofy sa doslovne prekladá ako „podpisová miestnosť“ - až do polovice 16. storočia sa tu stretával pápež a podpisoval dôležité dokumenty. Spočiatku ju však používal Július II. ako knižnicu a osobný účet, ako výrečne hovoria fresky namaľované v rokoch 1508 až 1511. Odrážajú tri najväčšie aspekty ľudského ducha: pravdu, dobro a krásu. Nadprirodzená pravda je znázornená v Dišpute a Rozumná pravda v Aténskej škole.
Dobro je prezentované v cnosti a zákone a krása v Parnase. „Aténska škola“ právom považuje za jednu z najväčšie diela Raphael. Umelec zobrazil na plátne významných filozofov (asi päťdesiat postáv), pričom do stredu umiestnil Aristotela a Platóna: prvý ukazuje nadol na znak spojenia so zemou, druhý k nemu dvíha ruky.
Na najkrajšej freske "Parnas" Rafael namaľoval Apolóna hrajúceho na lýru a deväť múz s talentovanými spisovateľmi: Homérom, Dantem, Horatom, Ovidiom atď. Za vlády Leva X. bola miestnosť využívaná ako študovňa resp. hudobnej triedy, tu si nechal svoje hudobné nástroje. Scénu z čias Júliusa II. nahradil Fra Giovanni da Verona. Všetky steny obložil drevom.
Stanza d'Eliodoro
Táto sloha bola pôvodne určená pre pápežove súkromné audiencie a bola vyzdobená hneď po tom, čo Raphael dokončil prácu na Segnaturoi. Obrazy fresiek sú naplnené jednou myšlienkou - vierou v Božiu zázračnú ochranu kostola. Na strope sú štyri epizódy Starého zákona – všetky namaľoval sám Raphael, zatiaľ čo v groteskách a oblúkoch sú niektoré diela Lucu Signorelliho, Bramantina, Lorenza Lotta a Cesara da Sesta. Freska „Vyhnanie Eliodora“ dala tancu názov – zobrazuje nebeského jazdca, ktorý vyháňa sýrskeho Eliodora z chrámu v Jeruzaleme.
Ďalšie dielo „Omša v Bolsene“ ukazuje úžasný zázrak – ruky neveriaceho kňaza boli zafarbené krvou. Ďalšia freska - „Oslobodenie apoštola Petra“ - hovorí o prepustení apoštola z väzenia. Dielo je rozdelené na dve časti: v pravej Peter uteká z väzenia na čele s anjelom, v ľavej prebudení strážcovia bijú na poplach. Umelečtí kritici súhlasia s tým, že na osvetlení sa urobilo obrovské množstvo práce. Refrakcie lúčov a tieňov, blikajúce plamene, oslepujúca tma - je ťažké si predstaviť, že to napísal jeden človek.
Stanza del Incendio di Borgo
Za čias Júlia II. sa strofa používala ako zasadacia miestnosť najvyšší súd Svätá stolica, ktorej predsedá pápež. Svedčia o tom fresky na strope, ktoré vytvoril Pietro Vannucci. Za čias Leva X bola miestnosť využívaná ako jedáleň a vymaľovaním stien bol poverený Raphael, ktorý však najviac zveril prácu svojim žiakom.
Maľovanie fresiek trvalo tri roky, od roku 1514 do roku 1517. Fresky ilustrujú politické ašpirácie Lev X prostredníctvom rozprávania o životoch dvoch predchádzajúcich pápežov rovnakého mena: Leva III. ("Korunovácia Karola Veľkého pápežom Levom III.") a Leva IV. ("Oheň na Borgo"). Vo všetkých epizódach je pápež zobrazený s tvárou vtedy vládnuceho pápeža Leva X. Práve vďaka dielu „Oheň v Borgu“ získala strofa svoj názov a samotná freska odráža starodávna legenda, podľa ktorej sa podarilo skrotiť plamene a ochrániť obyvateľov mesta pápež Lev IV.
Strofa Konštantína
Miestnosť určená na recepcie a iné oficiálne akcie. Po neočakávaná smrť Raphaela v roku 1520, dokončili ho jeho študenti na základe umelcových náčrtov a predchádzajúcich diel. Strofa bola pomenovaná po Konštantínovi, prvom kresťanskom cisárovi, ktorý oficiálne uznal kresťanskú vieru a dal ostatným slobodu vierovyznania.
Nástenné maľby odrážajú štyri epizódy zo života veľkého vládcu: dôkaz porážky pohanstva a triumfu kresťanské náboženstvo, bitka s Maxentiom – tyranským votrelcom a videnie Krista, krst Konštantína a donácia Ríma. Pôvodnú drevenú strechu, postavenú za pápeža Leva X., nahradil dekrétom Gregora XIII. modernou krytinou. Boli vyzdobené na príkaz pápeža Tomasa Lauretiho a v strede zobrazujú víťazstvo kresťanstva. Dielo bolo dokončené koncom roku 1585 pod vedením pápeža Sixta V.
Kde to je a ako sa tam dostať
Rafaelove strofy zaberajú štyri miestnosti Pápežského paláca v samom centre Vatikánu. Presná adresa: 00120 Vatikán, Pápežská stolica, Apoštolský palác, Apoštolský palác.
Metro: linka A, smerom na stanice Battistini, Ottaviano a Cipro.
Autobusy: č. 49 – zastávka na námestí oproti Vatikánske múzeum; č.32, 81, 982 – zastávka Piazza del Risorgimento.
Raphael's Stanzas vo Vatikánskom múzeu na mape
