Tango, salsa, twerk: prečo nie sú všetky tance rovnako užitočné. Existuje veľa rôznych tancov: valčík, flamenco, rumba, orientálny tanec

11.02.2019

Na vyjadrenie emócií a pocitov, ktoré ich premohli, očakávania a nádeje, používali naši dávni predkovia rytmické rituálne tance. Ako sa rozvíjal človek sám a sociálne prostredie, ktoré ho obklopovalo, objavovalo sa čoraz viac rôznych tancov, ktoré boli čoraz komplexnejšie a sofistikovanejšie. Dnes ani odborníci nebudú vedieť uviesť názov druhov tancov - všetky vykonávané ľuďmi v priebehu storočí. Tanečná kultúra, ktorá prešla storočiami, sa však aktívne rozvíja. Na základe ľudových a klasických sa objavujú nové a moderné štýly a trendy.

Čo to je?

Skôr než sa zamyslíme nad tým, aké druhy tancov existujú, ujasnime si, čo to vlastne je? Najkratšia a najkomplexnejšia umelecká forma, v ktorej Ľudské telo a jeho plastické schopnosti sa využívajú na vytvorenie jedinečného obrazu - to je tanec.

Bez osobnosti umelca a hudby to nejde. Interpret, počnúc obsahom kúsok hudby, buduje „obraz“ tanca a svoje videnie a zmyslové vnímanie zhmotňuje v pohybe. Táto akcia môže byť použitá ako spôsob sociálnej komunikácie a sebavyjadrenia, súťažná športová disciplína a súčasť náboženského kultu, ako aj demonštratívna forma umenia, ktorá sa neustále vyvíja a mení. Objavuje sa v ňom stále viac nových štýlov a foriem, odlišné typy tance, ktorých rozmanitosť mätie aj špecialistov.

História vzhľadu

Úplne prvé tance ľudí boli rituálne, ktoré vykonávali v nádeji na úspešný lov alebo bohatú úrodu, uzdravenie chorých alebo víťazstvo vo vojne. V priebehu času boli rytmické pohyby podrobené zovšeobecňovaniu, ktoré slúžilo ako začiatok formovania etnického umenia, ktoré má svoje vlastné charakteristiky a tradície pre každý z národov.

Všetka rôznorodosť tanečných krokov vznikla zo základných druhov ľudských pohybov – beh, chôdza, skákanie, hojdanie a otáčanie. Postupom času sa objavil nasledujúce typy každodenné (pre seba), ako aj predvádzané pre show - kultové a javiskové predstavenia.

Hlavné smery

Medzi rôznymi existujúcimi dnes tanečné štýly a smery možno nazvať nasledujúce, najobľúbenejšie a najznámejšie:

V tomto článku sa budeme podrobnejšie zaoberať tým, aké typy tancov existujú v modernom choreografickom umení.

Začiatok a polovica 20. storočia

Toto rozdelenie na dve etapy nie je náhodné. Podľa mnohých interpretov začiatkom minulého storočia mal tanec ako druh umenia reflektovať nová realita a nedodržiavať kánony starých baletných škôl „zamrznutých“ v čase. V tejto dobe sa objavili také choreografické trendy, ktoré sú dodnes populárne, ako napríklad:

  1. Voľný tanec.
  2. Moderné.
  3. Butoh.
  4. Súčasný (contempo).
  5. Moderný jazz.

Zastavme sa podrobnejšie pri každom z nich, keďže mali veľký vplyv na formovanie a rozvoj mnohých štýlov a smerov moderného tanečného umenia.

Voľný tanec

Toto je predovšetkým zvláštny svetonázor interpreta, ktorý sa formoval pod vplyvom Nietzscheho myšlienok. Účinkujúci, popierajúci kanonické pravidlá baletná choreografia, sa snažil spojiť tanec a skutočný život, prejavujúci sa ako oslobodený duch tvorivosti. Na základe voľného štýlu vznikali a rozvíjali sa hnutia ako modern a butó, jazz-moderna a súčasnosť.

Moderné

Vznikla na začiatku storočia, toto tanečný smer dnes je veľmi populárny a je jedným z lídrov západnej choreografickej školy.

Rovnako ako slobodný, popiera akékoľvek baletné normy a snaží sa na javisku stelesňovať rôzne formy pomocou nových originálnych postupov. Vyznačuje sa sémantickým obsahom, širokou škálou pohybov, vysokými skokmi a flexibilitou, „rozbitými“ pózami a pohybmi, neobvyklými pre baletné choreografie, a rôznymi zvratmi.

Súčasný tanec

Je celkom rozumné povedať, že také populárne koniec XIX a štýly začiatku 20. storočia ako voľný tanec a modernizmus, slúžil ako základ pre formovanie takého hnutia ako súčasného (contempo). Tento tanec ako forma umenia ponúka tanečníkovi prostredníctvom rôznych choreografických štýlov čo najúplnejšie prejaviť v improvizácii všetky svoje vnútorné emócie a zdroje.

Moderný jazz

Hlavnou črtou tohto smeru je kombinácia jazzových improvizačných rytmov a energie, koordinácia a práca s telom a dychom moderného interpreta, ako aj pohyby vlastné klasike. baletná škola. Telo moderného jazzového tanečníka sa tak stáva ďalším hudobným nástrojom, prejavujúcim melódiu plasticitou vlastného tela.

Ale

Ide o jednu z najmladších tanečných techník, ktorá sa objavila v päťdesiatych rokoch 20. storočia v Japonsku. Butoh, napriek svojej pomerne dlhej existencii, zostáva pre ľudí aj dnes západný svet najťažšie na pochopenie. Vychádza z kultúrnych, filozofických, náboženských a estetických hodnôt krajiny Vychádzajúce slnko. Tento tanec sa snaží ukázať všednosť každodenného života. obyčajný človek a konceptualizovať a demonštrovať telo a jeho schopnosti v priestore a čase.

Súčasný tanec konca 20. a začiatku 21. storočia

Celú paletu moderných tancov možno samozrejme rozdeliť do dvoch veľkých skupín:

  • ulica;
  • klubu

pouličný tanec

Hip-hop a Krump, popping and locking, breakdancing a C-walk – to všetko sú názvy typov tancov, ktoré sa „nenarodili“ na javisku a v choreografické štúdiá, a na uliciach a dvoroch megacities, diskoték a klubov.

Väčšina z nich je založená na hip-hope. Interpret sa neobmedzuje na žiadnu formu a môže bezpečne improvizovať a experimentovať, vytvárať individuálny a jedinečný vzorec pohybov, ako aj komunikovať s ostatnými tanečníkmi a publikom. Vo svojej „čistej“ podobe sú mimoriadne vzácne a väčšinou sa začali hrať skôr v kluboch ako na uliciach, preto často spadajú do klubovej kategórie. Tu sú najobľúbenejšie a najbežnejšie smery:

  • Nový štýl.
  • Krump je skratka pre Kingdom Radically Uplifted Mighty Praise, čo znamená „Impérium duchovnej chvály absolútnej moci“.
  • Zamykanie.
  • pukanie.
  • LA-štýl.
  • Crip walk (C-walk).
  • Brzdný výkon.
  • Hip-Hop.

Je to temperamentná, jasná a neuveriteľná zmes rôznorodých moderné štýlyčo vám umožní vyjadriť sa v pohybe. Ako sa hovorí, každý pozná názov typov tancov tohto smeru:

  • Tektonický alebo elektro tanec.
  • Dom (dom).
  • Jumpstyle (jumpstyle).
  • Melbourne shuffle (shuffle).
  • Waacking (wacking).
  • Go-Go (klub Go).
  • Square dance (štvorcový tanec).
  • DnBstep.
  • Ragga (ragga) a mnoho ďalších.

Nie je možné vymenovať všetky druhy tancov. Zoznam mien moderných štýlov a trendov sa neustále mení a dopĺňa. Dnes je tanec nielen plastickým umením, ale aj celkom bežným športom.

Tanečný šport

Ak bol v skorších dobách tanec vnímaný len ako forma umenia, potom komplikácia technických a choreografických požiadaviek na výkon viedla k potrebe vynikajúcej fyzická zdatnosť tí, ktorí to robia. Dnes športové tance- to sú v prvom rade plesové sály. Ich zvláštnosťou je, že partneri spĺňajú súbor určitých povinné pohyby a figúrky na prednastavenú hudbu. Hodnotenie na súťažiach pozostáva z troch častí: povinnej, originálnej a bezplatnej.

Postupom času sa objavujú nové hudobné a choreografické štýly a smery. A teraz sú takí moderné pohľadyšportové tance ako breaking alebo locking, jumpstyle alebo pole dance (pole dance) priťahujú čoraz viac fanúšikov z rôznych vekových skupín. Na účasť v súťažiach v týchto oblastiach potrebujú športovci nielen vynikajúce choreografie, ale aj fyzický tréning. Pre tých, ktorí sa nesnažia vyhrávať medzinárodné súťaže, ale snažia sa udržiavať svoje telo v dobrej kondícii, môžeme odporučiť fitness hodiny rôznych tanečných techník. Twerk, vysoké podpätky, go-go, strip plastic, belly dance, zumba, sexy R&B, ragga, booty dance – to sú najobľúbenejšie medzi úžasný tanec. Dievčatá k nim priťahujú nielen možnosť opraviť svoju postavu, ale aj zlepšiť svoju plasticitu a zvýšiť vlastnú sebaúctu.

"Brazílsky karneval" - Bahia karneval. školy samby. Nasleduje hudobné krídlo. Konštrukcia stĺpu. V roku 1840 sa konal prvý fašiangový ples. Karnevalové triá charakterizované „elektrickými trojkami“ „Rozsvieťte“ dominujú karnevalu v Salvádore. Účinkujúci 14 tanečné školy « hlavná liga" Na začiatku hudobným sprievodom zneli portugalské ľudové piesne.

"Karnevaly sveta" - maska. Loď šašov. Kostýmové zlato. zastupovanie. Úžasný svet. Začiatok karnevalu. Formy ľudových sviatkov. Oslavované vo februári. Myšlienky. Odbytisko pre ľudí. Trochu o karnevale. Slávny karneval. Masky na karneval. Karneval. Mestské obchodné korporácie. Kolín nad Rýnom.

„Flamenco“ - Existuje niekoľko verzií pôvodu slova „flamenco“. Zápästia ladne vymrštené nahor, Zvuk kastanet zrazu preťal pokoj... V divokom výbuchu nespútanej vášne šialené srdce dýcha oheň. Overovacie práce. Čo znamená slovo "flamenco"? názov hudobné nástroje, ktoré sa používajú pri predvádzaní flamenca.

„História karnevalu“ - Počiatky karnevalu. Karnevalová sezóna. Tenerife. V Benátkach sa oslavujú karnevaly. zastupovanie. Fašiangové tradície. Karneval v Nice. Maškarné obliekanie. História karnevalu. Kult kroja. Maska a karnevalový kostým. Rímske saturnálie. Hlavný zákon karnevalu. Slávnostný voz.

"Samba" - Samba v kine. Kráľovná. Mestá. Sloboda výberu. Kostým. Sambodrome. zástupcovia. školy samby. Podmienky. Brazílsky karneval v Rio de Janeiro. Roly sú rozdelené. Tanečníci vystupujú polonahí. Karneval v Brazílii. Distribúcia. Druhy samby. Karneval v Rio de Janeiro. Otvorte myseľ.

„Tance národov sveta“ - je Samba svetlé farby Brazília. Ruský tanec sa vyznačuje zmysluplnosťou a majestátnou šírkou gest. Tanec "Waltz". Tanec sa objavil už dávno na úsvite ľudstva. Tancujte "Rock and Roll". Ázie. Tance národov sveta. V Rus je žáner dlho milovaný hudobný tanec- okrúhly tanec. Indický tanec udivuje svojou filozofiou a plasticitou gest.

Celkovo je 21 prezentácií

„Tanec sa veľmi zmenil. Teraz vnímam ľudí inak, k životu pristupujem veselšie a „neboj sa,“ hovorí 41-ročná Marina. - Učím sa dôverovať mužom. Vediem oddelenie veľká spoločnosť Rozhodujem sa sám. Od prírody je skôr vodcom. Počas vyučovania ma chlapci v škole taktne žiadajú, aby som „bol dievča“ a neviedol ich so sebou. Predtým by som sa urazil, ale teraz sa ma to dotýka a robí mi to radosť.“

Tridsaťdeväťročnej Lane kurzy salsy pomáhajú spoznávať nielen ľudí, ale aj svet a samu seba. Spolu s tímom precestovali pol krajiny na festivaly a párty. A ukázalo sa, že je to normálne: vzlietnuť na víkend a ponáhľať sa na druhý koniec Ruska len tancovať. „V každom meste, kamkoľvek prídem služobne, mám kam ísť a tam budem patriť. O okruhu známych netreba ani hovoriť: zastúpených máme všetkých – od žeriavnikov až po bankárov. A zároveň nikto nevenuje pozornosť sociálnemu postaveniu, kritérium je iné - vhodný partner alebo nie."

Pre 42-ročnú Larisu je pohyb k hudbe zdrojom energie a spôsobom, ako to zvládnuť zlá nálada: „Keď som smutný, tancujem. Zapnem pesničku a pomyslím si: mám plakať, alebo čo? Ale rytmus velí – hýbte sa. A už žiadne slzy. Keď potrebujem ženská energia Aby som živil ľudí, ktorí sú mi drahí, znova tancujem. Keď mám pocit, že sa stávam hlúpym a zažmurkaným, beriem nový štýl. Napríklad samba namiesto východu a telo zmení svoje obvyklé pohyby, opustí svoju zónu pohodlia, mozog tiež myslí inak.“

Keď tancujeme v skupine, funguje kolektívne nevedomie.

Na rozdiel od športu sa v tanci telo rozvíja harmonickejšie, vytvárajú sa mechanizmy spojenia a integrity, verí učiteľka Argentínske tango Elcentro Ludmila Ilyukhina. "Ak tancujete v páre alebo skupine, zlepšujete komunikačné schopnosti, kontakt a schopnosť počuť druhého, ale na hlbšej telesnej úrovni."

„Ak niečo robíme so svojím telom, dobre si to zapamätáme a vychádzame zo skúseností z minulosti. Pri práci s telom môžeme byť len v momente „tu a teraz“, kde sa tieto skúsenosti spracúvajú. Akákoľvek telesná práca dáva ľuďom sebadôveru. Niečo som sa naučil a cítim to. Takáto dôvera sa ťažko odoberá, vysvetľuje terapeut zameraný na telo Alexey Ezhkov. - Okrem toho tanec mení fyziologický stav, zlepšuje hormonálnu hladinu a homeostázu. V momente fyzická aktivita sú zapnuté časti mozgu, ktoré nefungujú alebo nie sú dostatočne aktívne, keď sedíme na stoličke.“

Tanec niekedy zapojí starodávny - plazí - mozog a ponorí vás do stavu hlbokého tranzu. To sa prejavuje najmä v etnických tancoch. „Šamani takto liečili ľudí, keď sa spolu so svojimi spoluobčanmi dostali do tranzových stavov, počas ktorých sa s ich pomocou alebo s pomocou skupiny likvidoval traumatický materiál. Keď tancujeme v skupine, funguje kolektívne nevedomie. Spoločne pomáhame sebe a ostatným spracovať ťažké skúsenosti prostredníctvom hmatateľných vecí, ktoré sa dajú vysvetliť vedou, zrkadlové neuróny, bez toho, aby som vyjadril skúsenosť.“

Nie každá skupina je podpornou skupinou

Akákoľvek telesná práca je užitočná, hovorí Alexej Ežkov: „Sme sociálne stvorenia a väčšina z nás vyžaduje spoločnosť. Skupina, ktorá pracuje s telom, je aj sociálnym prostredím a účasť v nej pomáha našej psychike doslova nadobudnúť zručnosti kontaktu, precítenia seba a druhých cez seba. V Gestalte je myšlienka: všetci chceme kontakt, ale kvôli traumám, ktoré každého z nás v tej či onej miere postihli, rôzne cesty Prerušujeme to, prerušujeme zbližovanie. Naťahujeme sa k sebe a zároveň nevedome staviame do cesty rôzne prekážky.“

Preto tanec súčasne odhaľuje ťažkosti v komunikácii bežný život- v práci, v rodine, s priateľmi - a pomáha vidieť a prípadne korigovať naše sociálne rozdiely. Ak sa chceme naučiť komunikovať, rozumieť si s partnerom, budovať vzťahy so skupinou, nemali by sme chodiť do posilňovne, kde prichádzame do kontaktu len s hardvérom, ale tancovať.

„Začal som trénovať asi pred 10 rokmi,“ hovorí 29-ročný Sergej. - Potom som bol ešte mladý, zelený, „drevený“, naplnený túžbou vyskúšať niečo nové. A ja som sa ponoril do tohto vzdialeného a pre mňa nezvyčajného sveta. Tu som našiel druhú rodinu, ktorá je vždy šťastná, pomáha a podporuje mňa a moju manželku!“

Ale 38-ročná Elena mala zlú skúsenosť. „V tanci je dôležité pochváliť začiatočníka. Už vie, že niečo robí zle. Vždy som na seba veľmi prísna a potom je tu tréner, ktorý si nikdy nevšimol moje úspechy, ale neustále si všímal moje chyby. Dohnalo ma to k slzám. Ale vďaka môjmu partnerovi povedal, že slzy v tangu sú normálne. A predsa som po nejakom čase tú školu opustil. Chcem sa zabávať a inšpirovať a nie plakať od výčitiek.“

Stáva sa, že skupina neakceptuje človeka ako celok, ale jeho schopnosti. „Ak zručnosť nie je rozvinutá, skupina pomaly začne terorizovať účastníka. A ak už predtým zažil smutnú skúsenosť s odmietnutím alebo šikanovaním, potom môže dôjsť k retraumatizácii.“ Je veľmi dôležité nájsť si „svoju skupinu“, kde vládne podporná atmosféra, ktorá často závisí od trénera.

Prebúdzanie a liečenie strachu

Niekedy sa však počas tanca prebúdzajú driemajúce alebo hlboko skryté strachy a komplexy.

„Keď som na hodine West Coast Swing musela zmeniť partnera, cítila som hrozný stres,“ spomína 27-ročná Alexandra. - Bolo strašidelné objímať a držať ruky iného muža. Bál som sa, že ma nie vždy pozývajú. Zároveň som jasne pochopil: pozvanie veľmi záviselo od môjho vnútorného rozpoloženia. Jedného dňa sa mi podarilo prejsť z mínusového do plusového stavu: na parkete som akoby začal byť nápadnejší a okamžite sa začali objavovať pozvánky od partnerov.“

Tanec učí neverbálnej komunikácii nielen na parkete

Klienti Alexeja Ežkova rozprávajú podobné príbehy. „A chápeme, že toto nie je koniec sveta, že bude ďalšia melódia, počas ktorej môžu pozvať. Konečne nemusíte čakať na pozvanie do poslednej chvíle, ale môžete prevziať iniciatívu, osloviť ako prvý alebo dať svojmu potenciálnemu partnerovi najavo, že ste pripravený tancovať.“

Vyberte si tanec a naučte sa povedať „nie“

Rôzne tance na nás vplývajú rôzne. Klinická psychologička, kognitívno-behaviorálna psychoterapeutka Anastasia Preobrazhenskaya, viac ako 10 rokov vlastnej tanečnej praxe a práce s klientmi, vypracovala odporúčania pre tanečná terapia. „Akýkoľvek pár spoločenský tanec- improvizácia. Muž sa učí viesť a usmerňovať svoju partnerku, načúvať jej potrebám. Chytá, ako muž vedie, aký impulz jej chce dať. Partner musí udržiavať rytmus tanca a sledovať hranice, čo je veľmi dôležité.“ Podľa Anastasie Preobrazhenskaya tanec učí neverbálnu interakciu nielen na tanečnom parkete.

„Tanečná technika „Izolácia“ – schopnosť pohybovať časťami tela izolovane od seba – vám umožňuje dostať sa do kontaktu s vlastným telom, dodáva mu plasticitu a učí flexibilite myslenia a správania. Pomáha to budovať vzťahy." A všetky partnerské tance nás tak či onak učia uvedomovať si vlastné hranice a rešpektovať hranice iných.

  • Salsa a bachata- najviac dva obľúbené typy sociálna latinskoamerické tance. „Sú vhodné pre ľudí so sociálnou úzkosťou, pre ktorých je ťažké spojiť sa so sebou samými a ostatnými. Je tu veľa improvizácie a žiadne naučené vzory. Veľa vitality a sexuality. Salsa a bachata sú vhodné pre ľudí s poruchami príjmu potravy, pretože radikálne menia ich vlastnú predstavu o kráse. „Zvyčajne ženy, ktoré sú nespokojné so svojou postavou, majú strnulý obraz ideálu krásy. A upravujú sa na modelovú vychudnutosť. Latinskoamerická kultúra si cení krivky a to, ako ich žena dokáže ovládať. Toto dokáže aj útla žena.“ Ale tí, ktorí zažili sexuálne násilie, by si mali tieto tance vyberať opatrne: blízky kontakt môže prebudiť traumu.
  • Africké tance(možno sem zahrnúť aj kubánsku rumbu) reprodukujú rituálne pohyby. „Majú veľa života. Odporúčam ich tým, ktorí majú asténiu, anémiu alebo depresiu. Ľudia cítia zhon vitalita, za ktorým niektorí chodia do tajgy, splavujú rieku alebo volia extrémne športy. Ale toto všetko sa dá nájsť v tanci. Ženy, najmä tie, ktoré trpia anorgazmiou, prebúdzajú sexuálnu energiu. Mužská maskulinita sa zvyšuje. Toto je obzvlášť dôležité v modernej kultúry, kde sa dáva prednosť rozumu pred telom.“ Triedy sa konajú pod africké bubny. Vibrácie prenikajú celým telom a spúšťajú hlboké procesy.
  • Východný tanec- zmeniť predstavy o postave a kráse, pomôcť nájsť kontakt s telom, trénovať ženskosť. Pracujú hlboké svaly panvového dna, ktoré sa podieľajú na dosiahnutí orgazmu. Orientálny tanec sa odporúča aj ženám s anorgazmiou.
  • Rock'n'roll a všetky jeho deriváty. Toto tancujú páry, ale na rozdiel od latinčiny tu nie je sexuálny kontext, takže je bezpečný pre ľudí so sociálnou úzkosťou a traumou zo zneužívania. Je tam veľa radosti, humoru, smiechu a energie.
  • Argentínske tango, ktorá má tiež veľa sexuality, no vyzretejšia ako salsa či bachata. Samotný tanec je intelektuálnejší. Blízky kontakt pôsobí jemnejšie a úhľadnejšie. Dôležitá je presná schopnosť počuť a ​​dať impulz. „Toto je veľmi jemný smer, ktorému nie každý rozumie. Človek s vysoko rozvinutou zrelosťou v tom uvidí veľa pre seba a svoj rozvoj. Pomerne veľa dôležitá úloha Očný kontakt hrá: musíte sa stretnúť s pohľadom partnera a podržať ho na pár sekúnd – bude sa to považovať za súhlas s pozvaním.“ Schopnosť dávať adekvátne signály a správne ich čítať sa nám v živote bude hodiť.
  • Tanečná improvizácia a jazz sú bezpečné a veľmi užitočné pre tých, ktorí chcú vstúpiť opatrne tanečná kultúra, ale má problémy s blízkym kontaktom v dôsledku traumy z fyzického týrania. „Odporúčam to aj tým, ktorí majú hlbokú klinickú depresiu, tým, ktorí majú problémy s hranicami a ktorí upadajú do závislých a spoluzávislých vzťahov. Improvizácia umožňuje zahodiť všetky bloky, zážitky, traumy a celkom bezpečne ich prežiť. Potom môže človek postupne prejsť do partnerských tancov.
  • Street dancing - hip-hop, break vhodnejšie pre mužov, nadväzujú kontakt s vlastnou mužnosťou a rozvíjajú sebavedomie.
  • Flamenco- formálne párový tanec, no nie je v ňom o nič menej osobitosti. Vzdialenosť medzi partnermi je veľká, prakticky neexistuje žiadny blízky kontakt. Apeluje na vibrácie a emócie. Je to tanec vášne, dáva dôveru, pomáha uvedomiť si seba ako osobu a pomáha pochopiť hranice. Poskytuje príležitosť ventilovať agresiu.

V tanci je dôležité naučiť sa povedať „nie“, ak vám niečo v interakcii nevyhovuje, bez tejto zručnosti je lepšie nezačínať cvičiť. Ale je potrebné zvoliť prijateľnú taktnú formu odmietnutia. Príliš blízko: "Je mi to tak nepríjemné, posuňme sa trochu ďalej." Ak z nejakého dôvodu nechcete tancovať, môžete povedať: "Ďakujem, potrebujem si oddýchnuť." „Schopnosť prijať „nie“ od druhého je indikátorom zrelosti osobnosti,“ hovorí Anastasia Preobrazhenskaya.


„Ak nie ste pripravení na zmeny v tom, ako sa cítite o sebe, zmeny v živote a vo vašej interakcii so svetom, potom je lepšie neskúšať a nezačať tancovať,“ zhŕňa Lyudmila Ilyukhina. - Poznám veľa príkladov, keď sa ľudia nezmenili lepšia strana. Myslím si, že je to spôsobené tým, že keď sa stali slobodnejšími a sebavedomejšími, niektorí sa stali arogantnými. Ale to znamená, že to všetko tam bolo, len to bolo niekde skryté a vďaka pohybu tektonických platní sa vedomie uvoľnilo a masky sa sňali.“ Ale možno to má aj viac výhod ako nevýhod, aspoň pre ostatných.

Päť znakov

Lowenova bioenergetická analýza, v ktorej pracuje Alexey Ežkov, skúma päť osobnostných štruktúr. V závislosti od toho, ktorý z nich hrá vedúcu úlohu, človek reaguje rôzne na interakciu s ostatnými. Ktoré tance každého z nich sú užitočné a pri ktorých by ste si mali dávať väčší pozor? Je dôležité poznamenať, že nejde o klinické diagnózy. Ľudia majú niekoľko vedúcich štruktúr, ale všetky sú prítomné v tej či onej miere.

Ľuďom masochistickýštruktúr užitočný výraz. Vhodným štýlom by bol twerking, navyše aktívne pracuje s panvou. A tu schizoidný výrazový tanec môže vystrašiť. „K takémuto človeku treba pristupovať jemnými, najlepšie párovými pohybmi, kde je čo najmenší kontakt. Treba ho pomaly vytiahnuť z ulity, v ktorej sa celý život ukrýval, no treba to robiť mimoriadne opatrne, postupne pribúdať kontakt. Schizoidi tiež chcú fyzický kontakt, ale je to pre nich veľmi desivé.“

Jedzte tuhý charakter: u žien sa prejavuje ako hysterický, u mužov - ako falicko-narcistický. Takíto ľudia sú úspešní vo vzhľade, dobre socializovaní, krásni a bystrí, okolo nich je vždy veľa poslucháčov a divákov. Ale necítia dobre svoje potreby. Je pre nich dobrý tanec, kde sa môžu cítiť cez partnera. Alebo si môžete vybrať sólo či etnické tance, do ktorých sa strnulí môžu ponoriť.

Ústneštruktúra sa prejavuje potrebou pripútania. Je ľahké ich rozpoznať: často jedia problémy, fajčia a pijú, čím kompenzujú nedostatok náklonnosti. Ale môžete to urobiť inak výmenou zlé návyky tanec s partnerom alebo v skupine. Je však dôležité si túto potrebu uvedomiť, inak sa môžete uchytiť ako pri tanci, tak aj u partnera.

Psychopatický konštrukcia je veľmi stabilná. Títo ľudia vedia dobre viesť druhých, zhromaždiť okolo seba davy a sály, viesť ľudí, no vo vnútri majú bolestivú prázdnotu. Niekedy to opisujú ako „hrudnú dieru“. Takíto ľudia sa prakticky nikdy nedostanú na terapiu, takže tanec im môže pomôcť „naplniť sa“. A cez párový tanec, cez prácu so skupinou sa dá táto prázdnota vyplniť.



Podobné články