შესრულების შეჯამება mademoiselle nitush. "მადმუაზელ ნიტუში" ვახტანგოვი: მარადიული სიყვარულის უსასრულო ისტორია

27.02.2019

მე-300-ედ ითამაშა მადმუაზელ ნიტუში". სპექტაკლი მაყურებლის წინაშე პირველად 2004 წლის 30 დეკემბერს წარდგა და მას შემდეგ ტრიუმფალურია ამ თეატრის სცენაზე.


„მადემუაზელ ნიტუშის“ 12-წლიანი ცხოვრების განმავლობაში სამჯერ განახლდა სამსახიობო გუნდი, ერთადერთი მუდმივი იყო პანსიონატის „ზეციური მერცხლების“ ხელმძღვანელის განუმეორებელი როლი. რეჟისორის იდეით და თეატრის რეჟისორი კირილ კროკიგადაწყდა, რომ მე-300 სპექტაკლი უნიკალური ყოფილიყო - 2004 წლის პრემიერიდან მოყოლებული, ერთ სცენაზე შეკრებილიყო დადგმის ყველა მონაწილე.


ფოტო: ვალერი მიასნიკოვი


შედეგად, მაყურებელს მიეცა უნიკალური შანსი ენახა სამი რაზმი ერთდროულად! დენისის როლში ბრწყინავდა - და. პოლკოვნიკები თითქმის ოცეული იყვნენ - და. სელესტენი, იგივე ფლორიდორი, ყოველი სამიდან ერთი იყო და. და მამაცი ჰუსარები არჩევანს ჰგავს - და (სატირის თეატრის მსახიობი). ოპერეტას დირექტორები და, ზოგადად, ამჯობინეს ერთდროულად გამოჩენილიყვნენ სამში, როგორც ჩანს, იმისთვის, რომ სცენაზე გამეფებულ ამ სადღესასწაულო აურზაურში მცირე წესრიგი აღედგინათ თავიანთი ძლიერი მენეჯერული პერსონალით.


ფოტო: ვალერი მიასნიკოვი


შემსრულებლების შედარება აზრი არ აქვს. თითოეულმა მათგანმა თავისი ნაჭერი ჩადო პერსონაჟში, დაამატა საკუთარი ჩრდილები, შეასრულა ინტონაცია და გააფერადა ტემბრი. ყველა, გამონაკლისის გარეშე, მაყურებელმა აპლოდისმენტებით დახვდა და სპექტაკლის შემდეგ ყვავილებით დაასხა. მაგრამ, რა თქმა უნდა, ამ მოქმედების პრიმა მარია არონოვაა. მთელი კადრი მის ხიბლსა და იმპროვიზაციას ეყრდნობა, ის ადგენს ამ წარმოების ტემპსა და რიტმს და მის გარეშე, რა თქმა უნდა, შეუძლებელია მადმუაზელ ნიტუშის წარმოდგენა.


ფოტო: ვალერი მიასნიკოვი


მინდა გისურვოთ დიდხანს და ბედნიერი ცხოვრებასპექტაკლი და კიდევ ერთხელ ვულოცავ ყველა ვახტანგოვიელს ჟურნალ Teatral-ის დამსახურებულ ჯილდოს ყველაზე კომერციულად წარმატებული დადგმა- "Mademoiselle Nitouche", რომელიც 12 წლიანი თეატრალური გამოცდილების მიუხედავად, აგრძელებს სავსე სახლების შეგროვებას და საზოგადოების ყურადღების მიქცევას. Შევინარჩუნოთ ის!


ფოტო: ვალერი მიასნიკოვი

მადმუაზელ ნიტუშის წარმოდგენა დედაქალაქის აუდიტორიას მოუტანს ახალი შეხვედრაცნობილებთან ერთად კლასიკური ისტორია. ის მოგვითხრობს იმაზე, თუ როგორ წერდა მონასტრის ქორეპისკოპოსი ფარულად ოპერეტებს და ოცნებობდა მათ პროფესიონალურ სცენაზე დადგმაზე. ამავდროულად, ერთ-ერთი პანსიონის ახალგაზრდა მოსწავლე ცდილობდა გამხდარიყო ნამდვილი ცნობილი მომღერალი. მაგრამ ახდება თუ არა მათი ოცნებები? და რა დაეხმარება გოგონას არა მხოლოდ სცენაზე ასვლაში, არამედ პირადი ბედნიერების პოვნაში?

ადვილი გასაგებია, რომ ჰერვეს ამავე სახელწოდების პოპულარული ოპერეტა გახდა ამ წარმოების საფუძველი. ამ ნაწარმოების სიუჟეტი ახლა ფართოდ არის ცნობილი მთელ მსოფლიოში. ყოველივე ამის შემდეგ, საუკუნეზე მეტია ის არ ცდილობს მუსიკალური სცენის დატოვებას. გარდა ამისა, ეს ცქრიალა და იმპულსური კომიკური ამბავი ოცნებებისა და ბედნიერების შესახებ არაერთხელ იქნა გამოყენებული ხელოვნების სხვა ფორმებში. მაგალითად, მან მიიღო მშვენიერი განსახიერება კინოში. და მეტროპოლიტენის მაყურებელს შეუძლია მარტივად შეუკვეთოს ბილეთები მადმუაზელ ნიტუშის სპექტაკლისთვის. უძველესი დროიდან ამ ლეგენდარულ სცენაზე იყო კარგი ტრადიციაკომედიური მუსიკალური ნაწარმოებები. ასეთი ნამუშევრები აქ თითქმის ყოველთვის სტაბილური წარმატებით სარგებლობდა მაყურებელთან. და ეს ვოდევილი ამბავი ამ ტრადიციის შესანიშნავი მემკვიდრე გახდა. ეს გასაკვირი არ არის, რადგან დღესაც მას საერთოდ არ დაუკარგავს თავისი მნიშვნელობა. ყოველივე ამის შემდეგ, ყველა ადამიანს ყოველთვის სურს უყვარდეს და უყვარდეს და ისე, რომ მისი ყველა ოცნება ახდეს.

ამ მუსიკალური წარმოდგენის პრემიერა შედგა მოსკოვში 2004 წელს. მისი ავტორი იყო ცნობილი რეჟისორი ვლადიმერ ივანოვი. პროდუქციის მთავარი განსხვავება ის იყო, რომ მასში ნამდვილი პროფესიონალი ორკესტრი მონაწილეობს. და მასში მონაწილე ყველა მსახიობი არა მხოლოდ ლამაზად ცეკვავს, არამედ მშვენივრად მღერის პირდაპირ ეთერში. ამიტომაც მას დიდი ხანია შეუყვარდა მოსკოვის მაყურებელი და გახდა პრესტიჟული ჯილდოებისა და პრიზების მფლობელი.

ვახტანგოვის თეატრი გიწვევთ რეჟისორ ვლადიმერ ივანოვის მიერ დადგმულ მუსიკალურ სპექტაკლზე "Mademoiselle Nitouche". ფლორიმონდ ჰერვის ოპერეტაზე დაფუძნებული კომედიის პრემიერა შედგა 2004 წლის 30 დეკემბერს. მას შემდეგ სპექტაკლი თეატრის სცენაზე 300-ზე მეტჯერ ითამაშა და ყოველთვის წარმატებული იყო მაყურებელთან ერთად.

ცქრიალა ვოდევილს, რომელიც ხანდახან ფარსის ზღვარზეა დაბალანსებული, აქვს ის ხიბლი და მადლი, რაც თანდაყოლილია ვახტანგოვის ყველა ტრადიციულ სპექტაკლში. თითქმის ოთხი საათის სასცენო დრო მიფრინავს მიუზიკლის მონაცვლეობის წყალობით საცეკვაო ნომრებისათამაშო დიალოგ-იმპროვიზაციებით.

სპექტაკლის შესახებ "Mademoiselle Nitush"

1883 წლის ფრანგული ოპერეტის სიუჟეტი მასიური მაყურებლისთვის ნაცნობია ლეონიდ კვინიხიძის კინომიუზიკლიდან „ცა მერცხლები“.

მოქმედება ხდება პროვინციაში საფრანგეთი XIXსაუკუნეში. ისტორიის ცენტრში დევს კლასიკური ზღაპარიკონკიას შესახებ. კონკიას როლში - მონასტრის პანსიონის ახალგაზრდა მოსწავლე - დენიზ დე ფლავინი, რომელიც ოცნებობს გახდეს მსახიობი. შემთხვევით, იგი ამხელს ერთგული და მკაცრი მუსიკის მასწავლებლის - სელესტინის საიდუმლოს. მონასტრის გარეთ, ახალგაზრდა კაცი აღმოჩნდება მხიარული რაკი, საყვარელი ოპერეტის ავტორი საყვარელი, გაფუჭებული ოპერეტა პრიმა კორინისთვის.

ერთ საღამოს, დენის მშობლების თხოვნით, სელესტინი იძულებულია წაიყვანოს იგი ქალაქში. ის გოგონას სასტუმროში ტოვებს და თავისი ახალი ოპერეტის პრემიერაზე მიდის. ცნობისმოყვარე დენისი ფარულად მიჰყვება მასწავლებელს და აღმოჩნდება თეატრში, სადაც ბედნიერი დასასრული ხდება. პრიმადონა კორინი აწყობს სკანდალს და უარს ამბობს შესრულებაზე. ამ შესაძლებლობით ისარგებლა დენიზი სცენაზე ფსევდონიმით "Mademoiselle Nitouche" და თავისი სიმღერით ატყვევებს მაყურებელს. მთელი რიგი სახალისო აღზევებისა და დაცემის შემდეგ, ყველა გმირი პოულობს პირად ბედნიერებას და ორგანისტი სელესტინი ტკბება თავისი შემოქმედების წარმატებით.

მსახიობის წევრები

2019 წლის პროდუქცია Mademoiselle Nitouche-ს აქვს ვარსკვლავური მსახიობი. ქარიზმატული მარია არონოვა პანსიონის მენტორის როლში ანათებს. სელესტინის როლს ალექსანდრე ოლეშკო ასრულებს. სპექტაკლში ასევე მონაწილეობენ ნონა გრიშაევა, პაველ ლიუბიმცევი, ვალერი უშაკოვი. მუსიკალური ხელმძღვანელიტატიანა აგაევა. კოსტიუმების დიზაინერი სვეტლანა სინიცინა. სცენის დიზაინი - ბორის ვალუევი.

შეიძინეთ ბილეთები "Mademoiselle Nitouche" მოსკოვში

ჩვენი სააგენტო გთავაზობთ ბილეთების უზარმაზარ არჩევანს კონცერტებზე, სპექტაკლებზე, გამოფენებზე და სპორტული ღონისძიებები. 10 წელზე მეტი ხნის არსებობის მანძილზე ჩვენ მოვიპოვეთ ჩვენი მომხმარებლების სიყვარული და ნდობა. შეიძინეთ ბილეთები "Mademoiselle Nitouche"-სთვის და პირადად შეაფასეთ ჩვენი სერვისის უპირატესობები.

  • ვიღებთ შეკვეთებს ონლაინ და ტელეფონით.
  • ბილეთებს უფასოდ ვაწვდით მოსკოვსა და პეტერბურგში.
  • Ჩვენ გთავაზობთ დიდი არჩევანიგადახდის ვარიანტები.
  • 10 კაციან ჯგუფს ვაძლევთ ფასდაკლებას.
  • ჩვენ გაგიწევთ კონსულტაციას და დაგეხმარებით არჩევანის გაკეთებაში საუკეთესო ადგილებიდარბაზში.

ჩვენთან ბილეთების შეძენა რაც შეიძლება სწრაფი და კომფორტული ხდება.

„მადემუაზელ ნიტუში“ ვახტანგოვის თეატრში ბრწყინვალეა მსახიობის თამაში, ბრწყინვალე პეიზაჟები და ცქრიალა იუმორი. კაშკაშა კომედიური ექსტრავაგანზა აზიანებს მხიარულ განწყობას და მთელ აუდიტორიას აცინებს.

« მადმუაზელ ნიტუში" - ნათელი, კომედიური წარმოდგენარაც აუდიტორიას სიცილისგან ფეთქავს. სცენაზე თეატრის დირექტორი, პანსიონის უფროსი ფლორიდორო, პოლკოვნიკი შამპლატრო. ყველა მათგანი საკუთარ მიზნებს მისდევს და იბრძვის მათ მისაღწევად. ამავე დროს, ყველა პოულობს საკუთარ ბედნიერებას. ვიღაც აყენებს რეალური შესრულებავიღაც ბრწყინვალე ხდება წამყვანი როლი. მაგრამ სხვადასხვა თავგადასავლები, სავსეა უამრავი კომედიური სიტუაციით, თითოეულ პერსონაჟს უნდა გაიაროს. მსახიობები აგრძელებენ ბიძგს, იმალებიან მაგიდების ქვეშ, არ ამჩნევენ ერთმანეთს ახლო მანძილზეც კი.

„Mademoiselle Nitush“-ის დადგმა ადვილი აღსაქმელია, რომელიც ასე პოპულარულია თანამედროვე აუდიტორიაში. გარკვეულწილად, სპექტაკლი მიუზიკლს წააგავს, სადაც მუსიკა მუდმივად უკრავს და მხოლოდ შიგნით მუსიკალური შესვენებებიისმის ასლები. გმირები გამუდმებით მღერიან, ხუმრობენ სცენაზე, აკეთებენ წარმოუდგენელ რაღაცებს, რაც მაყურებელს ღიმილს იწვევს. ვლადიმერ ივანოვის სპექტაკლი წარმატებული გახდა არა მხოლოდ საინტერესო რთული სიუჟეტის წყალობით, არამედ ნათელი და არაპროგნოზირებადი თამაშის გამო. ცნობილი მსახიობებივახტანგოვის თეატრში. ხოლო ყველას, ვისაც სურს თავისუფალი დროის საინტერესოდ გატარება, გთავაზობთ ბილეთების შესაძენადამ პარამეტრისთვის.

თეატრში კვლავ სპექტაკლი „მადემუაზელ ნიტუში“ გაიმართება. ევგ. ვახტანგოვი.

"მადემუაზელ ნიტუში" ვახტანგოვის ტრადიციას აგრძელებს მუსიკალური წარმოდგენები: "ჩალის ქუდი", "ქალბატონები და ჰუსარები", "ძველი რუსული ვოდევილი", რომელშიც ვახტანგოვის სკოლა თავისი განსაკუთრებული ხიბლით, სადაც ელეგანტურობა და მადლი თანაარსებობს. მახვილგონივრული ხუმრობა, მომხიბვლელი ვოკალი, ცელქი ცეკვა, ქმნის განსაკუთრებულ ვახტანგოვის დაკვრის სტილს - მსუბუქ, ირონიულ, გადამდები.

ვლადიმირ ივანოვის მიერ დადგმულ სპექტაკლში ჟღერს ცოცხალი ორკესტრი და ცოცხალი ხმები და მისი გმირები, რომლებმაც გაიარეს ვოდევილური ინტრიგების ყველა აღმავლობა და ვარდნა, საბოლოოდ პოულობენ საკუთარ ბედნიერებას: მონასტრის პანსიონის ქორეპისკოპოსი სიამოვნებით დგამს თავის ოპერეტას. დიჟონის თეატრის სცენაზე, პანსიონის მოსწავლე, რომელიც თეატრზე ოცნებობდა, მომღერალი ხდება და თავის პირად ბედნიერებას ბრწყინვალე დრაგუნის ლეიტენანტი შამპლატროს პიროვნებაში პოულობს.

არ გაუშვათ შესაძლებლობა ნახოთ სპექტაკლი "Mademoiselle Nitouche", რომელიც გულებს შეაწუხებს და ყოველ მაყურებელს თავისი ცქრიალა იუმორით დააჯილდოვებს!

იზვესტია, 2005 წლის 11 იანვარი

მარინა დავიდოვა

მადმუაზელები არ წუხან

თეატრში. ვახტანგოვმა დადგა ფლორიმონდ ერვეს მომხიბვლელი ოპერეტა "Mademoiselle Nitouche". მოსკოვის ცნობილი გუნდის კიდევ ერთი ტანჯვა მსუბუქი ჟანრის სფეროში კიდევ ერთხელდაამტკიცა, რომ მარტივი ჟანრი ძალიან რთული საქმეა.

"Mademoiselle Nitush" - დელიკატური კრემისებური ტორტივით. ერთი უხერხული მოძრაობა - და მისი მყიფე მადლი განადგურებულია. ოდნავ გაწურეთ - და ვარდები არეულობაში გადაიქცევა. ვარდების ცნობილი ოპერეტას ახალ წარმოებაში ვახტანგოვის ძლიერმა ძალისხმევამ დატოვა გაბედული ადგილი. „ნიტუში“ კარგ ოთხ საათს გრძელდება და ამ კარგ (მაგრამ საკმაოდ ცუდ) საათებში საკუთარ თავს ეკითხები: თეატრში ვარ თუ სად? ვლადიმერ ივანოვი, ნაყოფიერი რეჟისორი და, რაც მთავარია, შჩუკინის სკოლის მასწავლებელი, ვახტანგოვის სცენაზე მრავალი განსხვავებული სპექტაკლი აწარმოებდა და მათ ყოველთვის ჰქონდათ გარკვეული ხარისხის ფაქტორი. სკეპტიკოსი იტყვის: მოსაწყენი ხარისხის ფაქტორი. დაე, მოსაწყენი იყოს. მაგრამ მაინც კარგი ხარისხის, ან - ასე უფრო ზუსტად - კარგი ხარისხის. „მადემუაზელ ნიტუში“ ავთვისებიანი სანახაობაა. იგი მზადდება იმავე შაბლონების მიხედვით, რომლის მიხედვითაც, ჩვენ ახლა ზოგადად სიმკვეთრე ვართ სპექტაკლების გასაკეთებლად, აშკარად დამაბნეველი დრამატული თეატრისატელევიზიო სპრედ-ჟოლოთი, სადაც პოპ-ვარსკვლავები ატარებენ მრგვალ ცეკვებს "სიცილის გარშემო".

ვინაიდან ვლადიმერ ივანოვი აშკარად გამოუცდელია Spread Raspberry-ის წარმოებაში, ის მაქსიმალურად ცდილობს. ასე რომ, წესიერი ქალი, რომელიც გარემოებების ნებით აღმოჩნდება ბორდელში და არ ესმის მასში ქცევის წესები, ყოველი შემთხვევისთვის, კიდევ უფრო თავხედურად იქცევა, ვიდრე დაწესებულების გამოცდილი მაცხოვრებლები. მის სპექტაკლში მსახიობები სასოწარკვეთილად ატრიალებენ ზურგს, მსახიობები ცხენის სიცილით იცინიან, ორივე თვალებს აბრჭყვილებს და, თითქმის რაღაც არასწორად, ხმამაღლა ყვირის. მათ ეს მტკიცედ გაიგეს მხიარული ხუმრობებიშეიძლება ვულგარული იყოს, მაგრამ არ გაითვალისწინეს, რომ ვულგარული არ არის სასაცილო და როცა არ არის სასაცილო, მათი ვულგარულობა აუტანელია. წარმოდგენის სცენოგრაფიული გარემოცვა (ბევრი ცისფერი ყვავილი ვარდისფერ ფონზე) სრულად შეესაბამება მის ბორდელულ ესთეტიკას.

მაშინვე უნდა ითქვას, რომ ვახტანგოვის თეატრში არის ერთი მსახიობი, რომელსაც ისეთი ჯავშანჟილეტის კომიკური ენერგია აქვს, რომ ყოველთვის კარგია - როგორც ვულგარულად ხუმრობს, ისე როცა საერთოდ არ ხუმრობს, უბრალოდ დგას. ეტაპი. ეს მარია არონოვაა. მისი დაკბილული, სათვალეებიანი, ჩურჩულიანი, გაშლილი და შეხებით პანსიონატის „ზეციური მერცხლების“ თავი ყველაზე გულჩათხრობილ ზოილსაც კი სკამის ქვეშ დააწვება. მაგრამ არონოვას აქვს სრულიად უნიკალური კომიკური საჩუქარი და ის არ ითვლება. ყველა დანარჩენი ან ვულგარულია და არა სასაცილო, ან უბრალოდ არ არის სასაცილო. ნიჭიერი ვლადიმერ სიმონოვი კი, რომელიც აშკარად არღვევს მის სამსახიობო ხასიათს ამ სპექტაკლში, ისე ცუდად გამოდის, რომ გინდა გულწრფელად შეგებრალო. მისი პოლკოვნიკი გიბუსი იხსენებს პროვინციალში გათამაშებულ სკალოზუბს თეატრის მხატვარივინც დროულად ვერ გავიდა პენსიაზე.

მაგრამ ყველაზე გასაკვირი და არავითარ ახსნას არ ექვემდებარება ის არის, რომ ჰერვეს ოპერეტაში თავად ჰერვეს მუსიკა თითქმის არ არის (მაგრამ ამოუცნობი ფრანგი კომპოზიტორების მუსიკა ჟღერს ძლიერი და მთავარი), თუმცა გონიერი ადამიანისთვის ნათელია, რომ ეს არის ის, ვინც ყველაზე ღირებულია? მიღებული თეატრის მიერვახტანგოვის ნაწარმოების დადგმა. შემდეგი ნაბიჯი ამ გზაზე იქნება, ვთქვათ, La Traviata-ს წარმოება, რომელშიც თითქმის არ ჟღერს ვერდის მუსიკა, მაგრამ ლიბრეტო კეთილსინდისიერად არის დაცული. თუმცა ვახტანგოვის „ნიტუში“ ლიბრეტოც არ არის შემონახული. მუსიკის კასტრაციით არ კმაყოფილი სპექტაკლის შემქმნელები ჩქარობდნენ ტექსტის გადაწერას, რაც, რა თქმა უნდა, არ არის ისეთი საცოდავი, როგორც ჰერვეს მუსიკა, არამედ საცოდავიც. ის - მთელი თავისი უპრეტენზიულობის მიუხედავად - მაინც სჯობს პოპ ხუმრობებს მერვე რიგში მჯდომ კონკრეტულ მაესტროზე, მსახიობის სახლში სკიტისთვის ხუმრობებით გადარეული. "მე მერცხალი ვარ", - იძახის ზეციური მერცხლების მონასტრის პანსიონის მოსწავლე დენიზი (ნონა გრიშაევა). შემდეგ კი დასძენს: "არა, არა, მე მსახიობი ვარ". ამ ჭკუის აბსურდულობა და შეუსაბამობა იმაშიც მდგომარეობს, რომ მაყურებელს, თუ ის იმდენად განათლებულია, რომ დენის სიტყვებში ამოიცნობს ჩეხოვის "თოლიას" რემინისცენციას, ნაკლებად სავარაუდოა, რომ მოინდომოს ამის ყურება როგორმე სიმღერაში და როგორ ითამაშა კომედია, რომელშიც ისეთი მადმუაზელები და ბატონები არიან, რომ ჩვენმა ვერკა სერდუჩკამ, რომ არა მისი განსაკუთრებული სამსახური, შეიძლება კარგი მანერების გაკვეთილი ასწავლოს მათ.

კომერსანტი, 2005 წლის 14 იანვარი

სამოცი წლის მადმუაზელი

ვახტანგოვმა გააცოცხლა ძველი ოპერეტა

ვახტანგოვის თეატრმა თავისი შექმნა საჩუქარი მაყურებელს, რეპერტუარში ერვეს ძველი ფრანგული ოპერეტის "Mademoiselle Nitouche"-ის აღდგენა. მარინა შიმადინას ასეთი სავსე სახლი ვახტანგოვზე დიდი ხანია არ უნახავს.

AT ბოლო წლებივახტანგოვის თეატრის საქმეები არ არის საუკეთესო გზით. ამ სახლის გემის უზარმაზარი ნაცრისფერი კოლოსი თითქოს დაიკარგა ჩქარი სავაჭრო მდინარე არბატის შუაგულში. მისი კაპიტანი, რომელმაც დაკარგა მკაფიო საბჭოთა მიმართულება, ზარალშია და არ იცის სად უნდა მართოს თავისუფალი თეატრალური ბაზრის მშფოთვარე ზღვაში. უკვე სცადეს „დაბრუნება კლასიკასკენ“ და „სრული სისწრაფით“ ახალგაზრდა რეჟისორების მიმართ, მაგრამ უშედეგოდ. გამოდის ან სამაგალითო მოწყენილობა, ან უაზრო აურზაური. ასეთ შემთხვევებში, სამხატვრო ხელმძღვანელები, როგორც სამაშველო რგოლი, იტაცებენ თავიანთი თეატრების დიდებულ წარსულს და არარსებობისგან ამოიღებენ რაღაც მტვრიან იშვიათობას, რომელიც საოცრად წარმატებული იყო დაახლოებით ოცი წლის წინ, როდესაც დღევანდელი მაყურებელი ჯერ კიდევ დადიოდა მაგიდის ქვეშ და, ალბათ, მხოლოდ. მშობლებისგან მოისმინეს რეჟისორ X-ის ბრწყინვალე წარმოების და მსახიობ ნ.

ასე მოიქცა მიხაილ ულიანოვიც. მან რეანიმაციისთვის აირჩია ჰერვეს მუსიკალური კომედია "Mademoiselle Nitouche", რომლის პრემიერა შედგა ქ. ვახტანგოვის თეატრიზუსტად 60 წლის წინ, 1944 წელს. რუბენ სიმონოვის იმ ისტორიულ სპექტაკლში თამაშობდნენ გალინა პაშკოვა და ლუდმილა ცელიკოვსკაია. მაგრამ ეს ოპერეტა უფრო მეტად იცნობს თანამედროვე მაყურებელს ამავე სახელწოდების ფრანგული ფილმიდან ლუი დე ფიუნესთან და საბჭოთა ტელეფილმიდან ზეციური მერცხლები ანდრეი მირონოვისა და ლუდმილა გურჩენკოს მონაწილეობით. ვისაც არ უნახავს არც პირველი და არც მეორე, ამას მოკლედ ავუხსნი ჩვენ ვსაუბრობთშესახებ კლასიკური ნაკვეთიფრანგული სიტკომი. კეთილშობილ ქალწულთა პანსიონის მოსწავლე დენიზი ოცნებობს თეატრზე და მკაცრი უფროსისგან ფარულად შემოდის ადგილობრივ საესტრადო შოუში მონასტრის სიმღერის მასწავლებლის მიერ დაწერილი ოპერეტის პრემიერაზე. იქ, რა თქმა უნდა, ის პოულობს თავის სიყვარულს და დებიუტს ასრულებს სცენაზე, ჩაანაცვლებს პრიმადონას, რომელიც ეჭვიანობის ნიშნით ფეხზე წამოვიდა. შედეგად - საყოველთაო ბედნიერება და სამი ქორწილი ფინალში.

ის ფაქტი, რომ ფსონი სწორად იყო დადებული, შეიძლება შეფასდეს პრემიერამდეც კი, რომელიც საახალწლო არდადეგებს დაემთხვა: რამდენიმე სპექტაკლისთვის ბილეთები წინასწარ გაიყიდა. მიუზიკლის ახალი ჟანრისადმი უნდობლობის გამო, მაყურებელი ელოდა ძველ კარგ ოპერეტას და, ნაცნობი სახელის გაგონებისას, ქარიშხლით წავიდა სალაროებში. ვახტანგოვის თეატრში ასეთი სავსე, ბედნიერი და მადლიერი დარბაზი დიდი ხანია არ მინახავს. ასეთი მაყურებლის წარუმატებლობისთვის მსახიობებს და რეჟისორს ძალიან დიდი ცდა მოუწიათ. და ყველანაირად ცდილობდნენ მოეწონათ.

უპირველეს ყოვლისა, რეჟისორმა ვლადიმერ ივანოვმა გადააგდო სპექტაკლიდან ყველაზეჰერვეს "არამოგება", მისი თქმით, მუსიკალური ნომრები და შეცვალა ისინი პოპულარული ფრანგული შანსონით. შემდეგ მას ოპერაცია გაუკეთეს, რომ მსუბუქი და ჰაეროვანი სიტუაციური კომედია მსუქან ფარსად გადაექცია. რათა საზოგადოება, ღმერთმა ქნას, არ მოიწყინოს. ჩვეული ოპერეტის მრავალფეროვნება და აურზაური - მთელი ეს ტირილი, ბრწყინვალება და, როგორც ერთი ჭკუით თქვა, "ღამურას სისულელე და ძაღლის თაგვი" - მრავლდებოდა სატირითა და შინაური დაღვრილის იუმორით. ირგვლივ ირგვლივ დარტყმები იყო და სცეტები ზუსტად ხალისიანთა და მარაზმთა კლუბიდან და თანამედროვე ხუმრობები საკონტროლო დარტყმაზე, ღამის დარაჯზე და მერვე რიგში მაესტროზე. ამავდროულად, ზოგიერთი პერსონაჟი გადაიქცა პირდაპირ კარიკატურად.

ყველაზე მეტად პანსიონის აბაზანის ძმა, პოლკოვნიკი ალფრედ შატო გიბუსი წავიდა. მათ ჩასვეს კურდღლის წინა კბილები, ჩააცვეს მას ყველაზე სასაცილო წითელი პარიკი და გამოიგონეს ბური აქცენტი და სახიფათო კავალერიული სიარული. ამოცნობა ამ უხერხულ სამოსში ერთ-ერთი საუკეთესო მსახიობებივახტანგოვის დასი - ვლადიმერ სიმონოვი - რთულიც იყო და ამავდროულად უხერხულიც. მის დას, რომელსაც მარია არონოვა თამაშობს, უფრო გაუმართლა. ეს საოცარი მსახიობი ახერხებს იყოს ორგანული და ამავდროულად მხიარული ნებისმიერი სახით, თუნდაც იგივე კურდღლის კბილებით. მისი მონაწილეობით სცენებს ისტერიული სიცილი ახლდა და ოვაციებით დასრულდა. ახალგაზრდა გმირები დენიზ-ნონა გრიშაევა და სელესტენ-ალექსანდრე ოლეშკო სოვრმენნიკიდან ტკბილი და მომხიბვლელი იყვნენ, ისინი კარგად მღეროდნენ და კარგად ცეკვავდნენ, რაც არ შეიძლება ითქვას ლიდია ველეჟევას მიერ შესრულებული ხმოვანი პრიმადონა კორინზე.

დრამატული მხატვრების დამსახურება, ისინი მღეროდნენ ფონოგრამის გარეშე, ცოცხალ ორკესტრში და პატარა მიკროფონების წყალობით, მათი სუსტი ხმები მშვენივრად ისმოდა. უკანა რიგებიაივანი. მაგრამ, სამწუხაროდ, სპექტაკლში არ იყო იმდენი მუსიკალური ფრაგმენტი, რომლებზეც დარბაზი შესამჩნევად ანიმაციური იყო და უმეტესად უნდა მოუსმინო არა ყოველთვის მახვილგონივრული დიალოგები, რომლებიც ოპერეტაში ჩვეულებრივ მხოლოდ ნომრებს შორის კავშირს ემსახურება. . გარდა ამისა, მუსიკალური კომედიისთვის, რომელიც ასე უხდება სიმსუბუქეს და სისწრაფეს, სპექტაკლი აღმოჩნდა ძალიან დეტალური, ბლანტი და მძიმე. ის გრძელდება თითქმის ოთხი საათის განმავლობაში ორი შესვენებით - ანელებს აღსარება მონოლოგებს, ჩერდება სიუჟეტების გამეორებაზე და აწყდება სცენებს თეატრალური კულუარული ცხოვრებიდან, რომლებიც არ არის ძალიან მნიშვნელოვანი სიუჟეტისთვის, მაგრამ ძვირფასია ნებისმიერი რეჟისორისთვის. და მხოლოდ ფინიშის ხაზამდე მისვლის შემდეგ, ის საბოლოოდ იძენს სიჩქარეს და ძალას, ისე რომ ბოლოს დარბაზი სიცილით იწყებს კვნესას. ეს ნიშნავს, რომ ვახტანგოვის თეატრს შეუძლია გამარჯვება იზეიმოს და იძახოს "ევრიკა! წარმატების ფორმულა ნაპოვნია". ყოველივე ამის შემდეგ, ისინი არ ცდილობდნენ კრიტიკოსებისთვის, ფაქტობრივად.

NG, 2005 წლის 13 იანვარი

გრიგორი ზასლავსკი

წინაპრების მოწოდება

ვახტანგოვის თეატრი და სატირის თეატრი - კამათში ლეგენდებთან საკუთარ თავზე

მსურს ვახტანგოვის თეატრის კედლებში შექმნილი მომავალი პრემიერის ანონსი მთლიანად მოვიყვანო - როგორც ჩვეულებრივი, არაერთხელ აღწერილი ფსიქოლოგიურ პრაქტიკაში, შეუსაბამობა სასურველსა და რეალურს შორის. ასე რომ: "Mademoiselle Nitush" არის "მსუბუქი, მოხდენილი, ცქრიალა მუსიკალური კომედიაერვე ცოცხალი ორკესტრით და ცოცხალი ხმებით, რეჟისორი ვლადიმირ ივანოვი. ყველა გმირი მღერის და ცეკვავს: სელესტინი - ალექსანდრე ოლეშკო, და დენიზი - ნონა გრიშაევა, და კიდევ პანსიონის ხელმძღვანელი - მარია არონოვა და გალანტური პოლკოვნიკი ალფრედ შატო ჟიბუსი - ვლადიმერ სიმონოვი. და ნათელი ფერადი პეიზაჟები და გმირების კოსტიუმები აძლიერებს დღესასწაულის, ვოდევილის განწყობას. „მადემუაზელ ნიტუში“ ვახტანგოვის თეატრში მეორედ იდგმება. პიესა პირველად გამოჩნდა 1944 წლის დეკემბერში, რეჟისორი რუბენ სიმონოვი. სპექტაკლში მონაწილეობდნენ გალინა პაშკოვა, ლუდმილა ცელიკოვსკაია, ანატოლი გორიუნოვი. "მადემუაზელ ნიტუში" ომის წლებიდიდი წარმატება იყო და სპექტაკლი მრავალი წლის განმავლობაში დარჩა რეპერტუარში. ზუსტად სამოცი წლის შემდეგ დადგმა კვლავ გამოჩნდა ვახტანგოვის თეატრის სცენაზე. ახლა ეს არის განსხვავებული "Mademoiselle Nitouche" განსხვავებული სახეებით და განსხვავებული ინტერპრეტაციით. მაგრამ ეს პოეზია და სპექტაკლის ხალისიანობა, რა თქმა უნდა, არ დაიკარგა.

რა თქმა უნდა, დაკარგულია. ამჟამინდელ „მადემუაზელ ნიტუშში“ პოეზიას თითქმის არ აქვს ადგილი და რაც მთავარია – შეუძლებელია იმის გაგება, რომ პიესის შემქმნელები მისკენ ისწრაფოდნენ. რაც შეეხება ხალისიანობას, მაგრამ, ალბათ, გაუთავებელი და თავშეუკავებელი კომედია ისე გადაიცემა (როგორც ჩანს, რევოლუციამდელ რეცენზენტებს მიჰყვება, რომ დაწეროს: ქალბატონი არონოვა, როგორც ყოველთვის, კარგი იყო, რისთვისაც არაერთხელ დააჯილდოვეს აპლოდისმენტებით. კეთილგანწყობილი საზოგადოებისგან). თითქოს რეჟისორს ერთი მიზანი ჰქონდა: არა, გაგეცინება, რაც არ უნდა დამიჯდეს! და ის თავის გზას ადგას.

რაც არ უნდა სამწუხარო ჩანდეს, ამჟამინდელი "Mademoiselle Nitouche"-ის შემდეგ უფრო მეტად მინდა ვისაუბრო არა სპექტაკლზე, არამედ, მაგალითად, დავუბრუნდე თეატრალური რეფორმის თემას, რომლის მოლოდინშიც გასული შემოდგომა გავიდა. როგორც ჩანს: ჭექა-ქუხილი დაარტყა, გრძნობა მოვიდა რეალური საფრთხე. რა უნდა და რა შეუძლია ცოცხალ ორგანიზმს? მთელი ძალა მოიკრიბე, რომ იყვირო: ჯერ კიდევ ცოცხალი ვარ! Ისევ ცოცხალი! აჩვენოს რა შეუძლია, ნათლად აჩვენოს, რომ ის ერთადერთია - ერთადერთი და ერთადერთი.

პირიქით, იმისთვის, რომ გაამართლონ ყველაზე ცუდი პროგნოზები და მათი დღევანდელი მდგომარეობის ყველაზე დაუნდობელი შეფასებები, ჩვენი აკადემიები, როგორც ჩანს, დათანხმდნენ და დაიწყეს ყველაზე, ასე ვთქვათ, სამეწარმეო ხარისხის სპექტაკლების წარმოება, სადაც, როგორც ამბობენ, ვინ. ტყეშია, ვინ არის შეშისთვის, და იუმორი უფრო და უფრო დაბალია.

ბოლო პრემიერა სატირაში ქვეშ სალაპარაკო სახელითეატრის 80 წლის იუბილესადმი მიძღვნილი და დათმობილი "ჩვენ ჯერ კიდევ მხიარულები ვართ", ალბათ ყველაზე მთავარი მაგალითისახელმწიფოს, რეპერტუარის და მით უმეტეს, აკადემიური თეატრის ასეთი ანტისანიტარია.

საუკეთესო რამ ამ საიუბილეო მიმოხილვაში არის "მოხუცი კაცების", სპარტაკ მიშულინის და ვერა ვასილიევას გამოჩენა, რომლებიც თავიანთი მაღალი მანერებით, არ დაკარგავენ სიმსუბუქესა და უნარს, აღნიშნავენ განსხვავებას მშვენიერ წარსულსა და სატირის ვულგარულ აწმყოს შორის.

ხუმრობები ორალურ სექსზე, დაახლოებით ერთსა და იმავე თემაზე ლექსები, რომელთა შორის - პირველი და, ალბათ, ყველაზე წარმატებული - თეატრის კრიტიკოსების შესახებ: „დავიღალე მხატვრობით, სჯობს კრიტიკას შევხედო! აქამდე სულელი ყოფილხარ, ასე რომ კეთილ მგზავრობას გისურვებთ!" იუმორის მთლიანობაში შეფასება მიჭირს - შიგნიდან ხომ ვუყურებ სიტუაციას, მაგრამ - ქვეყანაში ყველა სხვა საკითხი უკვე მოგვარებულია? ბოლოში შეღავათებით, ზევით ყველა დანარჩენით, ასე რომ, თეატრის კრიტიკოსები სატირის ერთადერთი საზრუნავი გახდა? თუ ეს არის კონკრეტული სატირის და კონკრეტული ალექსანდრე ანატოლიევიჩ შირვინდტის პრობლემები, რომელიც ყველაფერში კმაყოფილია ავტორიტეტით და ის პრობლემები, რაც ეხება. ჩვეულებრივი ხალხიარ აინტერესებს? აბა, რაც შეეხება მხატვრულ საზრუნავს - თითქოს არ იყო და არ არის?

საიუბილეო მიმოხილვის შემქმნელების სულისკვეთებით მინდა ვიხუმრო: იქნებ გაძლიერდეს იქ, სადაც დღეს აშკარად სუსტდება?

ასეთი „... სასაცილო“-ს შემდეგ არ შეიძლება რეფორმის გარეშე, შესაძლოა ზოგადი გაძლიერება, შესაძლოა კერძო.

"Mademoiselle Nitush" გასაგები მიზეზების გამო მოკლებულია მრავალი ზემოაღნიშნული ნაკლოვანებისგან. მაგრამ სურვილისამებრ და აქ ელოდება ყოველ ნაბიჯს.

მაგალითად, რატომ იყო საჭირო „სოვრმენნიკიდან“ დარეკვა ალექსანდრა ოლეშკოვინ უკრავს "Mademoiselle Nitouche" სელესტინს და ქორეისტერ ფლორიდორს? ის, რა თქმა უნდა, არის პლასტიკური, მობილური და მელოდიური, მაგრამ ეჭვი მის გმირში ვნებიანად შეყვარებულზე, რომელზეც მთელი ქალი მსახიობი და თავად კორინი, პრიმადონა, ოცნებობენ ( ლიდია ველეჟევა), რაც სერიოზულად ეჭვიანობს, ნამდვილად რთულია.

შეიძლება წარმოვიდგინოთ, რომ ვახტანგოვის სკოლის მშვენიერი მასწავლებელი ვლადიმირ ივანოვიგადავწყვიტე ერთ სპექტაკლში შემეკრიბა რაც შეიძლება მეტი ჩემი მოსწავლე. აქ და გრიშაევი და არონოვი ... ასე ეძახდნენ ოლეშკოს. მაგრამ არის ეს რეპერტუარულ თეატრში წარმოდგენის გამართლება?!

რატომ გამოვიყვანთ დრაგუნების მთელი გუნდი სცენაზე, თუ ჯარისკაცები, რომლებიც ასევე შჩუკინის სკოლის მოსწავლეები არიან, არ შეუძლიათ ხელების გაშლა და ფეხების დადება იმავე გზით? თუნდაც შიგნით გოგონების მოძრაობები, გამოსახულია ან გუნდის მონაზვნები, იგივე ზეციური მერცხლები, ან გაბედული ოპერეტა მხატვრები - მეტი დისციპლინა და ერთგვაროვნება.

რატომ - ობიექტებისა და ფერების ასეთი წარმოუდგენელი გროვა (მხატვარი - ბორის ვალუევი, კოსტიუმები - სვეტლანა სინიცინა), თუ სპექტაკლის მიზანია პოეტური სიმსუბუქე და მადლი? ამ ფონზე, ხუმრობები, ჩაფიქრებული, შესაძლოა, როგორც მსუბუქი და ელეგანტური, უფრო მძიმე და მომწიფებული ხდება, ისე, რომ ძმის და დის შატო გიბუსის (ვლადიმერ სიმონოვი და მარია არონოვა) ორი „კურდღლის“ კბილი, რომლებიც მოუთმენლად იყურებიან, მალე მოსაწყენი და უკვე ხდება. თვალის ტკივილი.

დიახ, ყველა ან თითქმის ყველა მღერის და ცეკვავს, მაგრამ კარგად გამოდის, ალბათ, ორი, ვისი სიმღერა და ცეკვა - როგორც იტყვიან, რიგზე, საქმეზე (ამიტომაც კარგები არიან). ესენი არიან ნონა გრიშაევა და ანატოლი მენშჩიკოვი, იმისდა მიუხედავად, რომ გრიშაევას აქვს სათაური როლი, ხოლო მენშჩიკოვი თამაშობს დრაგუნა უნტერ ოფიცერ ლორიოს, რომელიც, როგორც ჩანს, უიმედოდ ელოდება საყვარელ ადამიანს, როგორც საბოლოოდ ირკვევა - შეუვალი ხელმძღვანელი. ზეციური მერცხლების მონასტრის პანსიონი. მენშჩიკოვის თამაშში არ არის სიცარიელე, მისი მონოლოგი იქცევა ნამდვილ ვოდევილ გასასვლელად, თითქმის - ცირკის ატრაქციონი, სადაც ნებისმიერი რამ, თითქოს შემთხვევით მკლავში ჩავარდება, მისი უბედური სიყვარულის მელოდრამატული ისტორიის აუცილებელ დეტალად იქცევა. რამდენად შემაშფოთებლად მორცხვია დენიზი (ნონა გრიშაევა), სკოლა-ინტერნატის მოსწავლე, რა მოხდენილი და მზაკვარია ის სინამდვილეში, რომ მას ნამდვილად სურს მას მელა უწოდოს, როგორ მღერის - გულწრფელად და ოსტატურად! სამწუხაროა კიდეც, რომ სპექტაკლი გამოვიდა არა "მისთვის" და არა მხოლოდ "მის შესახებ".

ორივე მათგანი, ალბათ, ერთადერთი გამართლებაა ამ წამოწყებისთვის, მაგრამ მათი ძალისხმევა მაინც არ არის საკმარისი იმისათვის, რომ პრემიერით დატკბნენ და, ხაზი გავუსვათ, დადებითი შედეგი გამოვიტანოთ.

კულტურა, 2005 წლის 13 იანვარი

ნატალია კამინსკაია

დაიღალა მარტივი ჟანრით

„მადემუაზელ ნიტუში“. თეატრი. ევგ.ვახტანგოვი

„ფ.ჰერვეს ოპერეტამ ახალი დაბადება მიიღო ვახტანგოვიტებისგან“, – ვკითხულობთ თეატრის ალბომში 1944 წლის პრემიერისადმი მიძღვნილ ტექსტს. ომის ბოლოს დადგმული რუბენ სიმონოვის პიესა "პრინცესა ტურანდოტის" შემდეგ გახდა ვახტანგოვის თეატრის კიდევ ერთი ემბლემა. მაშასადამე, ამჟამინდელი პრემიერა, რომელიც იყო მეორე, 1944 წლის შემდეგ, ამ სცენაზე ოპერეტის „მადემუაზელ ნიტუშის“ დაბადება, ღირსშესანიშნაობად შეიძლება ჩაითვალოს. თუმცა, სისულელე იქნებოდა მისგან იგივე კაშკაშა ეფექტის მოლოდინი, რაც სიმონოვის მხიარულმა წარმოებამ მოახდინა სასტიკი ომის წლების მაყურებელზე.

და მაინც, ვახტანგოვის თეატრის ოპერეტა კვლავ განსაკუთრებული მოლოდინების საგანია. ხალხი ახლა ყველგან მღერის და ცეკვავს, მაგრამ აქ, სპეციალური სკოლის მიხედვით, უკეთესად უნდა გააკეთონ.

წინ რომ ვიხედები, ვიტყვი, რომ პროდუქციის ეს ნაწილი ვახტანგოვის პატივს არ აგდებს. ასევე სოლისტები: დენიზი - ნ. გრიშაევა, პანსიონის ხელმძღვანელი - მ. არონოვა, პოლკოვნიკი - ვ. სიმონოვი, ფლორიდორი - ა. ოლეშკო და შამპლატრო - ა. ზავიალოვი - ასე რომ, გუნდი ბალეტის კორპუსით. (ო. გლუშკოვის ქორეოგრაფია) მღერიან და მოძრაობენ შესანიშნავად. გამონაკლისია თეატრის რეჟისორის როლში პ.ლუბიმცევი, რომელსაც თავისი, რბილად რომ ვთქვათ, მოკრძალებული ვოკალით დაევალა დონ ბასილიოს გადამუშავებული არია გ.როსინის ოპერიდან „სევილიელი დალაქი“. იკითხეთ, რა შუაშია „ცილისწამება“ და როსინი? ასე ვფიქრობ: რატომ არიან აქ? იყო ფრანგული ოპერეტა კომპოზიტორი XIXსაუკუნეში F. Herve, რომელიც მეოცე საუკუნის შუა წლებში დადგა ვახტანგოვის თეატრში რუბენ სიმონოვმა. ამ კლასიკური, თუმცა მსუბუქი, ჟანრის მცოდნეებს ამის ახსნა არ სჭირდებათ მუსიკალური დრამატურგიააქ ის არანაკლებ მნიშვნელოვანია, ვიდრე სიუჟეტი და დიალოგები. თუმცა, მიმდინარე წარმოდგენის რეჟისორს, ვლადიმირ ივანოვს, პრაქტიკულად არ სჭირდებოდა ფ.ჰერვეს მუსიკა. მაგრამ მან ასევე არ მოიწვია სხვა კომპოზიტორი (როგორც გაკეთდა სატელევიზიო ვერსიაში, სახელწოდებით "ზეციური მერცხლები"). ფიჭვის ტყიდან გადაღებული, რაღაც ფრანგული, კაფე-შანტა-ოპერა, მწერლების სახელები გადაცემაშიც კი არ წერია. როსინის გარდა, რა თქმა უნდა, სრულიად კომბოსტოს სახით ჩასმული, შემსრულებლის საუბედუროდ, რომელსაც ეს გამოცდა აშკარად არ შეესაბამება და სმენას. მაგრამ დიალოგები, თუმცა მცირე რაოდენობის რეპლიკებით დღის თემაზე, მთელი მათი ოპერეტის სისულელეა შემორჩენილი. თითქოს ტექსტი კი არ ჟღერს, რომელიც ნათელ მუსიკალურ ნომრებს შორის მხოლოდ უაზრო ჩანართებად გვევლინება, არამედ ლოპე დე ვეგას ან კალდერონის კომედიურ მარგალიტებს შორის. შედეგად, „მაყურებლის დღესასწაული“ თითქმის ოთხ საათს გრძელდება ორი შესვენებით. ამავე დროს, რა თქმა უნდა, მახსენდება კარნავალის ღამიდან ოგურცოვი, რომელიც აპირებდა საახალწლო მოხსენების გაკეთებას „მოკლედ, ორმოცი წუთის განმავლობაში“. რა თქმა უნდა, შეუძლებელია ოთხსაათიანი ოპერეტა ერთფეროვანი არ იყოს. იქიდან გამომდინარე, რომ სუფთა ჟანრი თამაშობს (კერძოდ, ეს, პრინციპში, ძალიან სანაქებო მცდელობა იყო რეჟისორის მიერ), ეს ნიშნავს, რომ საჭიროა მთელი ჯენტლმენის ვოდევილი მარკების ნაკრები. აუცილებელია სახის გამოსახვა, არეულობაში მოხვედრა, მოსიყვარულეობის, უდანაშაულობის ან ფიზიკური არასრულყოფილების დემონსტრირება. დაეცემა დონის ადგილზე. დაიმალეთ მაგიდების ან ფარდების ქვეშ. შეცვალეთ სიარული. გაბრუება და ა.შ. და ა.შ. ჩემს დამსახურებად ვახტანგოვის მხატვრები, მათ კარგად იციან მარტივი (სინამდვილეში ძალიან რთული) ჟანრის ხრიკები. მაგრამ მარკები არ შეიძლება იყოს საკმარისი ოთხი საათის განმავლობაში ორი შესვენებით. არავინ - არც ბრწყინვალე მ.არონოვა, რომელსაც ოცდაათი მაინც ჰყავს. ვ.სიმონოვი გაცილებით რთულია - მას მხოლოდ ექვსი ჰყავს. და მიუხედავად იმისა, რომ მხატვარი, რომელიც ჩვენთვის ცნობილი გახდა პატივსაცემი ქმრებისა თუ ტანჯული ბიზნესმენების როლებში, აღმოჩნდა ძალიან მუსიკალური და ბოროტი კომიკოსი, რომელიც დადიოდა ამობურცულ საფეთქელთან, აჭიანურებდა ფეხს და ხიხინი მარტინის ხმით - შეუძლებელია უსასრულობა! ისევე როგორც ნიჭიერი ნ.გრიშაევა - ქალურობისა და ეშმაკობის გამოსახატავად სახეზე დალურჯებამდე და სიმპათიური ა.ზავიალოვი - რაინდული სიყვარული.

მაყურებელი თავიდან იცინის და ტაშს უკრავს. მაგრამ მეთერთმეტე საუკუნის დასაწყისში, როდესაც ბუნების კანონების შესაბამისად, ღამე მოიცავს არა მხოლოდ არბატს, არამედ ბიბირევოსა და იუჟნოე ბუტოვოს, სადაც სხვა თეატრის მაყურებლები ძლივს ფიქრობენ, რომელ საათზე მოხვდებიან, არეულობაა. საზიანოა ჟანრისთვის პარტერში და იარუსებში. Სამწუხაროა. ბოლოს და ბოლოს, მათ საუკეთესო სურდათ.



მსგავსი სტატიები
 
კატეგორიები