Jak zrobić biografię postaci. Zwykły człowiek jako postać

24.03.2019

PEŁNE IMIĘ I NAZWISKO. lub pseudonim
Dlaczego tak go nazwano? Czy za imieniem postaci kryje się jakaś historia?
Urodziny. Znak zodiaku - jeśli dotyczy.
Rasa, narodowość, religia
Klasa społeczna
Sytuacja finansowa
Gdzie i w jakiej rodzinie się urodził? krótki życiorys rodzice.

Dane zewnętrzne i zdrowie

Figura, twarz, zęby, dłonie, włosy
Styl ubierania
Gesty, głośność głosu
Jak leci z Twoim zdrowiem?
Kwestie higieniczne: jak często się myje – raz dziennie? raz w tygodniu? Gdy pada deszcz?
Czy pali, pije, prycha lub wstrzykuje narkotyki? Jeśli nie, co myślisz o tych, którzy to robią?

Charakter i umiejętności społeczne

Temperament: choleryk, sangwinik, flegmatyk, melancholik?
Co miało największy wpływ na ukształtowanie się jego charakteru?
Jego stosunek do innych: czy wszyscy ludzie są rodzeństwem? Albo kuzyni? A może czuje się sierotą?
Co ceni w ludziach?
Co on lubi? Czego nie lubi?
Co myślą o nim jego przyjaciele?
Kto to jest najlepszy przyjaciel?
Czy ma jakichś wrogów? Jeśli tak, to kto dokładnie?

Wykształcenie i zawód

Gdzie i jak się uczył?
Kto i gdzie pracuje?
On lubi swoją pracę?
Jeśli nie pracuje, czym wypełnia swoje dni?
Czy jest z natury przedsiębiorcą, czy pracownikiem?

Życie osobiste

Stosunek do seksu
Miłość do niego jest...
Jego idealna kobieta (mężczyzna)?
Relacje z bliskimi. Czy on je ma? Kto dokładnie?
Czy jest żonaty, rozwiedziony, owdowiały? Jeśli ma byłe, co o nich myśli?
Czy on ma dzieci? Jeśli tak, jak wygląda ich relacja?

Lokalizacja

Kraj, miasto, dzielnica, dom, mieszkanie
Dlaczego tu mieszka – czy wybrał sobie miejsce zamieszkania, czy sprowadził go tu los?
Jak wygląda jego dom?
Kto jeszcze z nim mieszka? Żona, dzieci, sąsiedzi?

Nieruchomość

Z czego żyje?
Czego używa?
Czy ma majątek? Konto bankowe, dom w Malibu, dom w Prostokvashino, lądowanie na Księżycu?
Jego stosunek do własności

Nawyki i hobby

Jakie są jego codzienne nawyki?
Czy jest schludny, czy niechlujny? Jak ważny jest dla niego porządek?
Czy jest „nocną marką” czy „skowronkiem”?
Jedzenie: co, ile i kiedy je? Czy jest smakoszem, czy „wszystkożercą”?
Czy ma jakieś hobby?
Czy on ma zwierzęta?
Czy czyta książki? Oglądanie telewizji? Czy on chodzi do kina? Słuchać muzyki? Czy uczestniczy w wystawach?
Jak odpoczywa?

Przekonania, cele i marzenia

Czy ma cel w życiu?
O czym marzy? Czy stara się spełniać swoje marzenia?
Skąd czerpie informacje?
Kto jest jego autorytetem? Komu ufa?
Co go motywuje?
Czy wierzy, że dzieci to kwiaty życia, złe potwory, niezidentyfikowane chodzące przedmioty?
Jego stosunek do religii.
Jego stosunek do polityki.
Co myśli o swojej rasie i narodowości?
„Ważna jest ojczyzna” czy „Moim domem jest planeta Ziemia?”
Za jakie ideały jest gotowy umrzeć?
Co sądzi o przemocy?

Działania w trakcie powieści

Do czego dąży przez całą powieść?
Jaki jest jego problem na początku powieści?
Jak zmienia się przez całą powieść?
Jak czytelnicy powinni zareagować na wygląd tej postaci?
Dlaczego powinni się nim zainteresować?

Warto uwzględnić także wszystkie blizny i cechy ciała. Każda duża czy mała blizna ma swoją historię i reakcję bohatera na tę historię, pozytywną lub negatywną, z ironią lub nostalgią. Podobnie jest z charakterystyką ciała, dużą pojemnością płuc – biegnie dłużej, więcej zwojów mózgu – mądrzejszy, bez palców prawa ręka– może jest niezdarny;)

  • Podajemy imię

Ech, moim zdaniem bardzo ważny punkt, ale jednocześnie logika schodzi na dalszy plan, jeśli chcesz jakoś nazwać swojego bohatera fajne imię i nie obchodzi cię, że imię wpływa również na życie danej osoby.

Poddajmy się zdrowemu rozsądkowi i zdefiniujmy to w ten sposób: jeśli akcja dzieje się w naszym świecie i w naszych czasach, to wchodzisz do katalogu i wybierasz imię zgodnie z charakterem; jeśli w naszym świecie, ale w przeszłości nadano nazwy zgodnie z tą epoką i miejscem, jest to możliwe bez charakteru, ale z znaczeniem; jeśli akcja rozgrywa się w świecie fantasy lub fantasy, masz już pełną swobodę wyboru.

Jeśli masz problem z wymyśleniem imienia, to dobra pomoc Będą różne rodzaje podręczników geograficznych, astrologicznych, biologicznych i innych - otwierasz je, znajdujesz indeks alfabetyczny i przekształć nazwy miejsc, terminów i zjawisk w imiona swoich bohaterów.

  • Historia życia

A moją ulubioną częścią tworzenia postaci jest łączenie wszystkiego, co opisano powyżej i tworzenie z tego kompletnej osobowości.

Historia, czyli biografia postaci, to „smar”, który pozwoli Ci połączyć pewne cechy charakteru z innymi i „ożywić” bohatera Twojej historii. W biografii warto wspomnieć także o rodzicach i o tym, jak wpływali na charakter, na ich cechy osobiste, na to, co nasz bohater mógł od nich przejąć, odmówić mu czegoś, mogli go do czegoś zmusić, jak go rozpieszczali, jak go karali. .D.

Jeśli zachowanie Twojej postaci ma jakiś unikalny zwyczaj lub cechę, nadszedł czas, aby opisać tutaj historię jego pochodzenia i uczynić ją tak żywą i zapadającą w pamięć, jak to tylko możliwe dla postaci.

Ogólnie rzecz biorąc, mając funkcje opisane szczegółowo w poprzednich akapitach, jesteś gotowy do stworzenia „na żywo” i wyjątkowa osobowość, który nie ma jeszcze odpowiednika. Możesz zrobić mały test, zrobić wszystko, co opisano powyżej dla postaci, następnie zabrać jednego ze swoich znajomych i wykonać te same kroki, a następnie pozwolić swoim znajomym porównać i powiedzieć, że jeden z nich został wymyślony przez Ciebie, a drugi prawdziwy mężczyzna. Niech więc pomyślą, kto jest kim, a Ty możesz sprawdzić, ile prawdziwy bohater stworzyłeś.

  1. Jak przygotować się do rysowania komiksu
  2. Jak wymyślić komiksowy świat

P.S. Chłopaki, posłuchajcie tych, którzy nie wiedzą, mam dwadzieścia kilka lat i słyszałem, że w tym momencie, jeśli masz skoliozę, nie możesz wyprostować postawy. Ale znalazłem to tutaj„korektor” i pojawiła się chęć zakupu. Kiedy biegam strasznie bolą mnie plecy - muszę to wyleczyć. Czy ktoś próbował tych korektorów? Chcę to wziąć i wezmę, ale interesują mnie pozytywne doświadczenia moich czytelników, czy ktoś tego próbował? =)

To wszystko na dziś, twórczego nastroju wszystkim, przyjaciele!

Jak wymyślić postać? To pytanie zadaje sobie niemal każdy Autor, który stara się, aby jego twórczość była jak najbardziej ciekawa, kolorowa i wiarygodna. W końcu, jeśli bohater nie wygląda realnie, całe dzieło jest postrzegane jako fantazja lub utopia.
Aby było to wygodniejsze, najpierw rozważymy stworzenie głównych bohaterów, a następnie drugorzędnych, których niektórzy Autorzy pozbawiają swojej uwagi.

Tworzenie głównego bohatera jest więc żmudnym procesem. Konieczne jest uwzględnienie wszystkich aspektów, wszystkich aspektów, ponieważ główny bohater- nie manekin, o którym nikt by nie pisał. Jest to przede wszystkim osoba, choć wymyślona, ​​​​ma myśli, uczucia, a także nawyki i zasady. A często Autorzy przedstawiają nam tylko niewielki wycinek tego wewnętrzny świat.

Po pierwsze, czytelnicy powinni mieć ogólne pojęcie o tym, jak wygląda dana postać. Przecież każdy Autor, podobnie jak artysta, rysuje obrazy słowami, a czytelnicy podświadomie wyobrażają sobie, co się dzieje. Dlatego konieczne jest wskazanie przynajmniej sylwetki - postaci wysokiej lub niskiej, szczupłej lub pulchnej, a może pochylonej. Nie trzeba opisywać każdego centymetra ciała, wystarczy opisać główne znaki zewnętrzne: kolor włosów i oczu, znowu wzrost i budowa ciała. I aby nadać bohaterowi indywidualność w wyglądzie (nawet jeśli postać taka jest niebieskooki blondyn atletyczna budowa ciała, za którą biegają wszystkie dziewczyny) może kilka cechy charakterystyczne. Na przykład duży pieprzyk na szyi, którego nie można zignorować, tatuaż ze smokiem lub blizna na policzku. Tak zostanie zapamiętany bohater.

Po drugie, musisz opisać postać. Niewłaściwe jest w utworze, w którym narracja prowadzona jest w imieniu głównego bohatera, pisanie czegoś w stylu: „Jestem mądry, miły, czuły, odważny…”. Nawet jeśli postać nazywa siebie mądrą lub tchórzliwą, powinna zrobić to inaczej. Np:

"W końcu rozwiązałem to złożone równanie z potęgami, natychmiast podskoczyłem z siedzenia i pod pełnym podziwu spojrzeniami kolegów z klasy położyłem rozwiązanie na stole nauczyciela. Spojrzał na mnie ze zdziwieniem - nikt w naszej klasie nie mógł znaleźć pierwiastki równania. Byłem niesamowicie dumny, bo teraz wszyscy wiedzą, jaki jestem mądry!

Ale w tym przypadku nie powinniśmy zapominać, że opowiadając w ten sposób o umyśle bohatera, Autor ujawnia inne cechy: w moim przykładzie postać wygląda nieco chełpliwie, można sobie nawet wyobrazić, jak podchodzi do stołu nauczyciela, dumnie podnosząc jego głowa. Jeśli utwór jest napisany w trzeciej osobie lub bohater jest opisany przez inną postać, wówczas obowiązuje ta sama zasada: „Czyn jest oceną”. Taki małe opisy muszą być obecne w całym tekście, nie tylko w myślach bohatera, ale także w jego zachowaniu i działaniu – wszak czytelnicy właśnie według tych kryteriów oceniają bohatera, klasyfikując go jako bardziej pozytywnego lub bardziej znaki negatywne praca.

Warto w tym miejscu się zatrzymać – bohaterowie negatywni i pozytywni. O ile Autor nie pisze rzeczywiście dzieła utopijnego, to należy pamiętać, że nie ma ludzi, którzy są dobrzy lub źli we wszystkim. Na tym polega indywidualność – jedna osoba jest odważna, ale trochę głupia, więc wpada w różne kłopoty; drugi jest mądry i przebiegły, dlatego tchórzliwie unika niebezpieczeństw, dbając tylko o siebie; a trzeci jest mądry i odważny, ale jednocześnie wyjątkowo zły. Znowu wszystko jest wytworem wyobraźni Autora, ale czymś więcej gadżety musi być przynajmniej jeden zły nawyk(obgryzanie paznokci z podekscytowania) lub paskudną cechę (trzaskanie drzwiami i bycie niegrzecznym), mimo że tacy bohaterowie najprawdopodobniej dążą do perfekcji, a bardziej negatywni mają na przykład sekretną pasję do kociąt, gdy Samolubny i arogancki nastolatek nagle zostaje poruszony i zaczyna opiekować się porzuconym kotkiem.

Biografia nie jest najważniejszą częścią opisu postaci w utworach mały rozmiar, ale niezbędną częścią dużych dzieł. Przynajmniej wzmianka, ale tak musi być, ponieważ w dzieciństwie ustalane są podstawowe zasady i „scenariusze życia” (pewne plany rozwoju wydarzeń, wzorce przekazywane przez dziedziczenie), a niektóre ważne wydarzenie- śmierć rodziców lub zdrada przyjaciela - mogą wyjaśniać pojawienie się w charakterze takich cech, jak nieufność i rozczarowanie życiowe.

To samo tyczy się zachowania. Dzielny młodzieniec nie zatrzaśnie dziewczynie drzwi tuż przed nosem, a pijak nie dygnie przed znajomym. Znowu przykład jest naciągany i w większości przypadków Autor nawet nie zastanawia się, jak dokładnie mówią jego bohaterowie, ale nie powinno być żadnych rozbieżności.

Zatem było kilka głównych punktów tworzenia głównego bohatera:
1. Opis wyglądu. Przeciwko stereotypom - pewna „zapał”, która nadaje indywidualności.
2. Opis postaci. Przeciwko stereotypom – nawykowi lub cesze, która jest diametralnie sprzeczna z charakterem (gorsza lub lepsza).
3. Mowa i zachowanie postaci.
Być może każdy Autor doda do tej listy kolejną pozycję, która uczyni jego historię wyjątkową – moja lista służy jako rama, podstawa. Przechodzimy od głównego bohatera do postaci drugoplanowej.

Postacie drugoplanowe to ludzie otaczający głównego bohatera. Przechodzą koledzy z klasy, znajomi, czasem nawet rodzice. Postacie drugoplanowe pomagają stworzyć atmosferę realności dzieła, mimo że nie wpływają szczególnie na główną. fabuła. Dlatego przy ich tworzeniu wszystko jest znacznie prostsze - czasami czytelnik nawet nie myśli o tym, jaki jest ten sam wujek Petya, o którym mowa w rozdziale piątym, w trzecim akapicie.

Po pierwsze, jeśli w całej historii nadal pojawia się drobna postać (na przykład ci sami rodzice), to możesz także opisać jej sylwetkę, stworzyć niejasny obraz, aby czytelnik nie zapomniał, kim jest ta osoba, a pełniej wyobraził sobie, co Sam autor chciał mu to przekazać. Można to zrobić za pomocą tego dyskretnego wyrażenia:

„Minęłam bardzo pulchną babcię siedzącą na ławce przy wejściu i przywitałam się z nią – spojrzała na mnie ponuro, ale nic nie powiedziała, tylko mruknęła coś pod nosem”..
I czytelnik przykuwa jego wzrok właśnie na tym „bardzo”. gruba babcia", pamiętając.

Po drugie, możemy wyróżnić niektóre główna cecha postać, która pomoże Ci zapamiętać tę postać po dziesięciu rozdziałach, nawet jeśli zapomnisz jej imienia. Na przykład odważny wujek Wania, który w młodości pokonał niedźwiedzia; kapryśna ciocia Vika, zawsze niezadowolona z otaczających ją osób.

Po trzecie, gra mowy i zachowania duża rola nawet wśród drugorzędnych postaci. Z tych samych powodów, co w przypadku głównych bohaterów, ponieważ jeśli różnią się cechy społeczne i maniery, bohater staje się nierealny.

Najłatwiej jest skopiować drobne postacie od znanych Ci osób. Przynajmniej można je z nimi skojarzyć, aby sam Autor nie zapomniał, kto jest kim. Postacie drugoplanowe są opisywane przez głównych bohaterów lub z zewnątrz, co przypomina myśli o kimś, kogo znasz. Nie musisz uciekać się do tej metody, ale mimo to.

Dlatego istnieje kilka punktów tworzenia postaci drugorzędnych:
1. Tworzenie wizerunku zewnętrznego i wewnętrznego za pomocą frazy.
2. Mowa i zachowanie postaci.
Powtarzam, jest to znacznie łatwiejsze niż tworzenie głównego bohatera, który w miarę rozwoju historii będzie odsłaniał coraz więcej nowych aspektów swojego wewnętrznego świata.

Nawet najbardziej zwyczajny bohater lub sztampowy bohater może przy pomocy Autora nabrać indywidualności. Stworzenie bohatera nie jest trudne, ale należy je potraktować tak poważnie, jak to tylko możliwe. Mam nadzieję, że mój artykuł Ci pomoże.

1. Jakie są wartości postaci? Pieniądze, przyjaźń, władza, wiara, coś jeszcze? Jak ważne są dla niego?

2. Co jest wizualnie piękne dla postaci, a co jest brzydkie? „Zewnętrznie” oznacza wszystkie pięć zmysłów, jakaś muzyka może być dla niego piękna, a jakiś zapach może być obrzydliwy. Ogólnie rzecz biorąc, pewien styl może być piękny - na przykład niektórzy mają bzika na punkcie gotyku.
A) Czy postać ma ideał piękna, kogoś lub coś, co wydaje mu się idealne, absolutnie piękne?
B) Czy jest coś, co go obrzydza?
P) Jak ważne jest piękno dla postaci?

3. Czy postać ma silne zasady moralne?
A) Jak rygorystyczne są one?
B) Czy może je poświęcić? Jeśli tak, to w jakich okolicznościach?
P) Czy istnieje pojęcie tabu, grzechu, dla tej postaci, to znaczy, że jest to niemożliwe po prostu dlatego, że jest niemożliwe?

TEST 1: Jak postać odpowiedziałaby na pytanie „Czego byś nigdy nie zrobił?”
TEST 2: Co postać czuje w związku ze stwierdzeniem „Jeśli nie możesz, ale naprawdę chcesz, to możesz”?

4. Czy postać jest uczciwa?
A) W jakich okolicznościach postać może kłamać? Czy będzie to dla niego łatwe, czy będzie szczery do ostatniego słowa?
B) Co postać czuje, gdy kłamie?

5. Czy postać wyznaje jakąś religię/filozofię?
A) Dlaczego wyznaje tę konkretną religię/filozofię?
B) Czy praktykował wcześniej inną religię/filozofię? Jeśli tak, to dlaczego to zmienił?
P) Jak poważnie traktuje swoją religię/filozofię?

6. Czego postać chce od życia - sławy, dobrobytu, miłości? Jak chce żyć – spokojnie i najedzony, wędrując w poszukiwaniu przygód, luksusowo i bogato, samotnie na pustyni?
7. Czy jest coś, dla czego postać żyje?
A) Czy wierzy, że ma cel w życiu, który musi osiągnąć lub misję, którą musi wypełnić?
B) Jaki jest sens jego życia, coś, bez czego nie wyobraża sobie siebie? W swobodnych wędrówkach, komunikacji z przyjaciółmi, bitwach?
P) Czy postać ma sekretne marzenie, najważniejsze pragnienie?
TEST: Jak sam bohater odpowiedziałby na pytanie „Po co żyjesz”?
8. Co postać czuje w obliczu śmierci?
A) Czym według bohatera jest śmierć? Czy „oficjalna” opinia na temat wyznawanej przez niego religii/filozofii jest zgodna z jego własnym wyobrażeniem?
B) Czy boi się umrzeć?
P) Jak czuje się widok martwego ciała?
9. Czy postać łatwo się przestraszy? Czego się boi? Czy ma irracjonalne lęki, fobie, koszmary?

10. W jakich okolicznościach bohater ratowałby życie?

11. Czy postać jest romantyczna czy raczej cyniczna?

A) Czy bohater ma skłonność do upiększania sytuacji, do „patrzenia na świat przez różowe okulary”?
B) Jeśli nie, czy postać jest skłonna „zerwać różowe okulary” innym i odromantyzować sytuację?

12. Czy postać jest optymistyczna, realistyczna czy pesymistyczna?
A) Czy ma skłonność do marudzenia?
B) Czy ma tendencję do zachęcania innych?

TEST 1: Szybko! Czy szklanka bohatera jest do połowy pełna czy do połowy pusta? Czy koniak pachnie pluskwami, czy pluskwy pachną koniakiem? Czy on ma niższą pensję, czy jego sąsiad ma więcej?
TEST 2: Drużyna znajduje się w jaskini wypełnionej kamieniami. Blokada jest poważna, na własną rękę Jest mało prawdopodobne, aby sobie z tym poradzić. Nie wiedzą, czy ktoś wie, gdzie są i co się z nimi dzieje. Równie prawdopodobne jest, że zostaną uratowani w ciągu godziny lub nigdy. Jak bohater zachowa się w takiej sytuacji?


STOSUNEK CHARAKTERU DO INNYCH

1. Czy opinia innych na jego temat jest ważna dla postaci?
A) Czy postać ma skłonność do popisywania się, „grania przed publicznością”?
B) Czy postać stara się być lubiana przez innych?
P) Co chciałby, żeby ludzie o nim myśleli? Jak chce wyglądać w oczach innych?
2. Czy postać jest towarzyska?
A) Czy łatwo mu nawiązuje nowe znajomości?
B) Czy lubi przebywać w towarzystwie, czy woli samotność?

TEST 1: Czy Twoja postać lubi imprezować?
TEST 2: Jak postać zareagowałaby na myśl o spędzeniu dwóch dni samotnie w domu?

3. Czy postać jest tolerancyjna wobec innych?
A) Czy może tolerować, gdy inni zachowują się jego zdaniem niewłaściwie?
B) Czy ma skłonność do moralizowania?

4. Czy postać dzieli ludzi na „przyjaciół” i „obcych”?
A) Jak wyraźna jest dla tej postaci granica pomiędzy „nami” i „oni”?
B) Czym różni się jego zachowanie w stosunku do „swoich” i „obcych”?
P) W jakich okolicznościach „nieznajomy” stanie się „przyjacielem” postaci? To jest łatwe?
D) Jak postać traktuje nieznajomych i nieznajomych?
D) Czy istnieje coś takiego jak „wrogowie” postaci?

5. Czy bohater jest skłonny do jakichkolwiek szowinizmów?
A) Jak wpływa to na postawę postaci wobec innej postaci:
A. Podłoga?
B. Wiek?
C. Wyścig?
D. Wygląd?
mi. Płótno?
F. Status społeczny?
B) Czy postać ma jakieś szczególne relacje z członkami swojej rasy?
P) Jak postać odnosi się do przedstawicieli ras niehumanoidalnych (Zielonoskórzy, Marsjanie, centaury itp.)?
D) Jak postać odnosi się do przejawów cudzego szowinizmu?

TEST: Tawerna. Podchmielona grupa siada przy stoliku obok bohatera i opowiada dowcipy na temat jego rasy („Czy wiesz ilu hobbitów potrzeba, żeby wymienić żarówkę?...”). Jego reakcja?

6. Czy postać jest skłonna przebaczać, czy też jest bardziej mściwa? Czy są rzeczy, których nie wybacza?
7. Czy postać jest mściwa?
A) Za co postać jest skłonna się zemścić?
B) Jak ważna jest dla niego zemsta?
P) Jeśli postać dokona zemsty, czy będzie to na zasadzie „oko za oko”, czy na zasadzie „odwdzięczy mu się stokrotnie”?
D) Jak daleko postać może się posunąć w swojej zemście?
D) Do czego jest skłonny się posunąć, aby się zemścić?
E) Jeśli okaże się, że zemsta wymaga zbyt wiele czasu, wysiłku i pieniędzy, czy postać się podda, czy pójdzie do końca?

8. Czy postać jest skłonna do poświęceń?
A) W jakich okolicznościach może narażać swoje zdrowie lub życie?
B) W jakich okolicznościach pójdzie na bliską śmierć?
C) W jakich okolicznościach postać jest gotowa poświęcić...
1) Dusza?
2) Z powodu?
3) Wolność?
4) Dobrobyt?
5) Główna siła(Dla maga to okazja do rzucenia magii, dla księdza to błogosławieństwo Boże, dla hakera cyberpunkowego to neuroprzesunięcie)?
6) Zamknąć?

D) Czy jest coś, czego postać nie poświęci w żadnych okolicznościach?
TEST: Porównaj dwie sytuacje.
Po pierwsze: walcz. Postać widzi, że kusza jest wycelowana w jego towarzysza. Może ma czas, żeby przykryć to swoim ciałem, ale nie ma czasu na nic innego.
Po drugie: Przyjaciel bohatera zostanie powieszony. Nie ma szans na zwolnienie, ale istnieje możliwość zamiany z nim miejsca. Jest czas, żeby wszystko przemyśleć.
Czy zachowanie bohatera będzie inne w tych sytuacjach?

9. Jak bardzo kocha wolność ta postać?
A) Czy jest skłonny do posłuszeństwa, czy wręcz przeciwnie, fakt, że mu się rozkazuje, sprawia, że ​​chce zrobić odwrotnie? Jeśli bardziej prawdopodobne jest to drugie, to czy jest ktoś, komu jest jeszcze gotowy być posłuszny („Oprócz Pana nie znam królów...”)?
B) Jakie ma relacje z urzędnikami wyższego szczebla i urzędnikami rządowymi?
C) Co czuje w związku z władzą prawa nad sobą?
D) Czy jest skłonny do punktualnego wykonywania otrzymanych poleceń, czy też wolałby najpierw to zrobić, a potem przemyśleć sprawę?
D) Czy postać może pogodzić się z niewolnictwem?
E) Czy postać może przez jakiś czas znieść niewolę?
G) Czy postać mogłaby służyć (na przykład przy stole)?
H) Czy postać z łatwością poddałaby się sile, czy też przetrwałaby do końca?
I) Czy jest coś, co spowodowałoby, że bohater poniżyłby się?
J) Czy istnieją dla niego pojęcia „obowiązku służby”, „obowiązku honoru” itp.?
K) Czy istnieje różnica dla postaci pomiędzy poddaniem się komuś, kto ma nad nim prawną władzę, a poddaniem się komuś, kto jest po prostu silniejszy?
10. Jak potężna jest postać?
A) Czy postać lubi rozkazywać innym?
B) Jak traktuje juniorów?
P) Jak postać zachowuje się wobec podwładnych?
D) Czy postać mogłaby zostać właścicielem niewolnika?
D) Czy postać mogłaby zostać szefem?
E) Jak postać traktuje ludzi psychologia niewolników, gotowy do posłuszeństwa?
G) Jak traktuje tych, którzy są zbuntowani i nie uznają władzy nad sobą?
11. Czy postać jest okrutna?
A) Co czuje w związku ze śmiercią i cierpieniem innych ludzi? Czy są dla niego straszne, czy patrzy na nie z zimną krwią, czy może się nimi cieszy?
B) Czy może zabić? Jeśli tak, to w jakich okolicznościach? Jak będzie się czuł? Czy będzie to dla niego szok, przyjemność, czy może zareaguje na to obojętnością?
P) Czy zabijał już wcześniej? Jeśli tak, to w jakich okolicznościach? Jak to na niego wpłynęło?
D) Czy postać jest zdolna do tortur? Jak okrutnie? Jeśli tak, jak się będzie czuł?
E) Czy podczas walki postać stara się jedynie bronić, rozbrajać, unieruchamiać, okaleczać lub zabijać przeciwników?

TEST 1: W stronę postaci biegnie nieznajomy uzbrojony w miecz. Postać ma w rękach naładowany pistolet. Gwarantuje, że będzie w stanie trafić w dowolny punkt na ciele biegacza, wystrzelić w powietrze lub uciec. Jego akcje? A co w sytuacji, w której nie ma ucieczki?
TEST 2: Na oczach postaci znana jej osoba (np. członek jej drużyny) wykończy pokonanego wroga, który nie jest w stanie stawić oporu. Jego reakcja?
TEST 3: Znajomy postaci ma zamiar torturować więźnia. Reakcja postaci? Czy będzie próbował go zatrzymać, odwróci się, będzie uczestniczył, obserwował, a może pozostał obojętny?
TEST 4: Znajomy bohatera stosował tortury. Czy zmieni to nastawienie twojej postaci do niego? Jak?


STOSUNEK CHARAKTERU DO SIEBIE

1. Co postać myśli o sobie?
A) Czy traktuje siebie żałośnie czy z pewną dozą autoironii?
B) Jak bardzo siebie kocha?
P) Czy zdarza się, że postać nienawidzi siebie lub gardzi sobą?
D) Co bohater czuje w obliczu skierowanych do niego obelg?
D) Co czuje postać, śmiejąc się z siebie?
E) Czy postać ma tendencję do użalania się nad sobą?

TEST: Podczas rozmowy ze znajomymi postać przez przypadek popełnia zabawne i głupie przejęzyczenie. Przyjaciele śmieją się radośnie. Jego reakcja? Czy będzie obrażony, zły, a może będzie się śmiał razem z nimi? Jak zmieni się jego reakcja, jeśli ci, z którymi rozmawia, nie będą przyjaciółmi, ale nieznanymi ludźmi?
2. Jak bardzo postać jest z siebie zadowolona? Czy jest coś w jego charakterze, co chciałby zmienić?
3. Jak pewna siebie jest postać? Czy wierzy, że mu się uda?

TEST: Postać stoi na krawędzi szerokiego i szerokiego wąwozu, przez który przerzucony jest upiorny most. Wie, że „Most może wspierać tylko tych, którzy wierzą w siebie”. Jego akcje?
4. Czy łatwo jest na niego wpłynąć lub przekonać go do czegokolwiek? Jak reaguje na próby wywarcia na niego wpływu?
TEST: Kaznodzieja na ulicy zatrzymuje bohatera i zaczyna objaśniać jego wiarę, przekonując go, aby się do niej przyłączył. Jego reakcja?
5. Jak dużą kontrolę nad sobą ma postać?
A) Czy łatwo jest sprowokować postać do podjęcia jakiegoś działania?
B) Czy łatwo jest wprowadzić go w stan namiętności?
P) Czy bohaterowi, będącemu w stanie pasji, łatwo jest się pozbierać?
D) Czy postać ma coś, co sprawia, że ​​łatwo traci panowanie nad sobą?
D) Czy zdarza się, że w stanie namiętności popełnia czyny, których później żałuje?
E) Czy jest coś, co postać jest trudna do pokonania?
6. W jaki sposób postać bawi się i rozładowuje stres?
A) Czy postać ma hobby lub zainteresowania?
B) Co lubi robić?
P) Czego nie lubi robić?
D) Czy ma jakieś złe (lub nieszkodliwe) nawyki? Jak bardzo mu na nich zależy?
D) Co jest ważniejsze dla bohatera – „muszę” czy „chcę”?
E) Czy może zaspokoić swoje pragnienia kosztem obowiązków?
G) Czy może stłumić pragnienia ze względu na obowiązki?

Kiedy zaczynałem pisać swoją pierwszą pracę, nie pojawiło się pytanie, jak stworzyć postać do książki. Nie szukałam porad i trików w Internecie, nie czytałam książek o rzemiośle pisarskim i naiwnie liczyłam tylko na własne siły.

W tym artykule podzielę się z Wami czym nie jest tego warte co zrobić, aby zaoszczędzić czas i nerwy, a także wskazówki, które sprawdziły się w moim przypadku.

Ile znaków powinno być w książce?

Odpowiedź jest oczywista: dokładnie tyle, ile jesteś w stanie ujawnić.

Jeśli masz pewność, że każda z postaci zagra ważna rola w ogólnej fabule, nie zgubi się w tłumie postaci, wtedy może ich być co najmniej setka. Nie spiesz się jednak, aby przytłoczyć czytelnika liczbą znaków.

3 powody, dla których nie powinieneś wprowadzać zbyt wielu postaci

Kiedy zaczynasz pisać książkę – zwłaszcza z gatunku fantasy lub science fiction – jest palące pragnienie wypełnij swoją historię wieloma charyzmatycznymi i wyjątkowe postacie. Co więcej, mamy pozytywny przykład: istnieją całe serie książek, w których autorowi udało się poradzić sobie z dużą liczbą bohaterów. Ale oto 3 powody, dla których nie polecam tego robić:

  1. Ogromna strata energii

    Rozpraszasz się. Zamiast tworzyć 3-4 ciekawe i dobrze rozwinięte postacie w tym samym czasie, wymyślasz 20 i biegasz między nimi.

    Tutaj musisz zadać sobie pytanie:

    Czy jesteś skłonny poświęcić ogromną ilość energii na rozwój n liczby postaci, zamiast pisać kolejną książkę lub bardziej szczegółowo opracowywać fabułę?

  2. Ogromna strata czasu

    Tworzenie postaci nie jest łatwe. A czas, który poświęciłeś na odkrywanie bohaterów, możesz wykorzystać na rozwiązanie innych, nie mniej ważnych zadań.

    Czy jesteś gotowy na to, że ostatecznie możesz być niezadowolony z wyniku, a poświęconego czasu nie da się zwrócić?

  3. Czytelnik nie pamiętał / pomylił się / zapomniał

    Z własnego doświadczenia powiem, że około 80% czytelników, którzy wypisali się pod pierwszymi rozdziałami mojej książki, stwierdziło, że trudno było im zapamiętać duża liczba bohaterowie.

    Czy jesteście przygotowani na to, że część czytelników nie będzie chciała zrozumieć wielości bohaterów i odpadnie już na początku?

Jeśli odpowiedziałeś „nie” na co najmniej jedno z trzech pytań, powinieneś odłożyć ten pomysł przynajmniej do czasu, aż go opanujesz.

Ile znaków potrzebujesz?

Uważa się, że wystarczą trzy główne postacie. Czytelnik na pewno nie zapomni, kto jest kim i nie będzie się nudził. Z takiej liczby postaci korzysta sam autor – więcej możliwości, czasu i wysiłku na opracowanie losów bohaterów na kartach książki.

Pierwotne, wtórne, epizodyczne: jaka jest różnica? Dlaczego potrzebne są znaki inne niż kluczowe?

Kiedy już ustalisz, ile postaci planujesz, czas podzielić je na trzy grupy:

Główny Wtórny Epizodyczny
Kto to? Postać, o której opowiadana jest historia. Głównych bohaterów może być kilku Postać nie jest kluczowa w tej historii, ale wpływa na fabułę i/lub. Jego życie i relacje są opisane, ale niezbyt szczegółowo Postać, która rozbłysła na tle głównego bohatera i weszła z nim w krótką interakcję. Często tacy bohaterowie nie mają imienia
Jak często się pojawia? Podano kluczowe znaki większość książki Zajmuje około 20-30% czasu książki Zwykle raz lub dwa razy
Przykład. Książka „Pierścień” Koji Suzuki Głównych bohaterów jest dwóch: Asakawa i Ryuji - to oni odnajdują przeklętą taśmę wideo i prowadzą śledztwo w sprawie morderstw. Drugorzędną postać można nazwać Mai Takano. Niewiele o niej wiadomo, ale jest spokrewniona zarówno z Ryuji, jak i Asakawą, a także gra w drugiej części książki znacząca rola w fabule, nie będąc głównym bohaterem Stary administrator, który znajduje w Willi B-4 przeklętą taśmę wideo, a następnie przekazuje ją głównemu bohaterowi

Rola drugoplanowych postaci

Jeśli z głównym bohaterem wszystko jest mniej więcej jasne, proponuję rozważyć nieco bardziej szczegółowo zadania postaci drugoplanowych.

Zadanie nr 1 - Odkrycie głównego bohatera

Relacje między ludźmi i prawdziwe życie pomagają dowiedzieć się wielu nowych rzeczy o danej osobie, nie mówiąc już o książkach, w których autor specjalnie rozłożył akcenty w taki sposób, aby przedstawić głównego bohatera jak najbardziej żywego i wszechstronnego. Rolę postaci drugoplanowych przypisuje się zwykle przyjaciołom i współpracownikom, nieco rzadziej rodzicom i znajomym.

Zadanie nr 2 - Ujawnienie przeszłości i teraźniejszości

Używając postać drugoplanowa Możesz podnieść zasłonę przeszłości. Porozmawiaj o czymś, o czym nawet nie wiedziałeś główny bohater.

Przykład nr 1(daleka przeszłość): Marge z Koszmaru z ulicy Wiązów. To dzięki pomocy Marge zarówno czytelnik, jak i główny bohater dowiaduje się, że wiele lat temu Kruger został wepchnięty do kotłowni i podpalony.

Przykład nr 2(niedawno): W tej samej książce Rod był świadkiem morderstwa popełnionego przez Krugera. Zbrodnię tę zrzucono na Roda, który później powiedział głównemu bohaterowi, że w czasie morderstwa w pokoju był ktoś jeszcze. Ktoś niewidzialny, który zabił ich wspólnego przyjaciela. I wtedy główna bohaterka rozpoczyna śledztwo.

Ponadto pomniejsza postać może opowiedzieć zarówno czytelnikowi, jak i głównemu bohaterowi, co dzieje się w teraźniejszości - w tym konkretnym momencie.

Przykład: Film „Zakładnik” 2007. W opowieści córka głównego bohatera zostaje porwana. Podczas gdy ona i jej przyjaciółka są atakowane, córka (drobna postać) rozmawia z ojcem przez telefon. Zatem zarówno widz, jak i główna bohaterka, nie będąc w pobliżu i nie widząc na własne oczy, co się dzieje, dowiadują się o porwaniach młodych dziewcząt, które dzieją się w czasie rzeczywistym.

Zadanie nr 3 – Wpływ na fabułę

Ten punkt jest nieco podobny do poprzedniego. Ale tutaj rolą drugoplanowej postaci nie jest wyjaśnienie sytuacji, ale w pewnym stopniu wywarcie fatalnego wpływu na fabułę.

Przykład: Stephena Kinga „Lśnienie”. Hallorann, podobnie jak Danny (główny bohater), posiada dar, który w książce nazywa się blaskiem. To Hallorann ostrzega Danny'ego przed hotelem i każe mu, jeśli coś się stanie, aby zadzwonił do niego z całych sił, korzystając ze swojego daru. Ta rozmowa odegrała ogromną rolę w zakończeniu książki. Danny, po tym jak jego ojciec próbował ich zabić, wzywa Halloranna na pomoc, a on ratuje jego i jego matkę.

Zadanie nr 4 – Być po prostu ludźmi

Czasem rola postać drugoplanowa to po prostu być człowiekiem. Czasem zabawne, żeby poprawić humor, czasem stereotypowe, mające na celu ośmieszenie głęboko zakorzenionych przekonań. Zarówno w książkach, jak i filmach często można spotkać stereotypowych Rosjan lub Amerykanów, którzy nie są kluczowymi bohaterami, ale czynią historię bardziej obszerną i zabawną.

Do czego służą bohaterowie epizodyczni?

Zadania postaci pobocznych i epizodycznych mogą się na siebie nakładać. Bohater epizodyczny może także pomóc w:

  • odsłaniając bohatera

    Przykład: Jeśli kluczowy bohater jedzie taksówką i paplanina kierowcy jest zbyt irytująca, czytelnik przynajmniej wyciągnie wnioski na temat temperamentu głównego bohatera. Maksymalnie – jeśli odpowiednio ułożysz akcenty – da to do zrozumienia, że ​​bohater jest sadystą: wyobrażał sobie całą podróż jak w dosłownie zaszywa usta gadatliwemu kierowcy.

  • tworząc tło i atmosferę

    Jeśli bohater wchodzi do baru, powinien być otoczony ludźmi. Minimum barman, maksymalnie - tłum ludzi zadowolonych i niezbyt zadowolonych z życia. Bohaterowie epizodyczni pomoże w opisaniu sceny. W barze może być głośno i duszno ze względu na tłum ludzi. Ta technika z postaciami epizodycznymi (w tle) pomoże zwiększyć objętość sceny.

  • rozwijając fabułę

    Często postacie epizodyczne popychają głównego bohatera w kierunku tego, z czym będzie musiał się zmierzyć w całej historii.

    Przykład: Koji Suzuki „Pierścień”. Główny bohater Asakawa jedzie taksówką i dowiaduje się od kierowcy o wszystkim dziwna śmierć na drodze. Sam autor zauważa: „Gdyby Asakawa zdecydował się tego dnia pojechać do domu metrem, nie przyszłoby mu do głowy szukać powiązania między dwoma różnymi zdarzeniami. Jednak nieważne, jak na to spojrzeć, romans jest zawsze dziełem przypadku.

Jak stworzyć głównego bohatera książki?

Omówiliśmy postacie drobne i epizodyczne, teraz proponuję się nimi zająć kluczowe postacie. Jak zatem stworzyć postać do książki?


Wygląd: czy trzeba go opisywać?

Odpowiadając na powyższe pytanie, powiem: czy opisać wygląd bohatera, czy nie, zależy od autora. Nie ośmielę się twierdzić, że bez tego jest to niemożliwe, ale w większości książek autorzy naprawdę opisują wygląd bohaterów. Przynajmniej w ujęciu ogólnym.

Niezbyt lubię opisywać moich bohaterów na podstawie ich wyglądu: jeśli potrafisz harmonijnie dopasować cechy postaci do historii, świetnie. Nie robię tego celowo, bo „muszę wam powiedzieć, jak wygląda bohater”.

Zdradzę kilka sekretów, z których osobiście korzystam opisując wygląd bohatera:

  • Porównanie znaków ze sobą.

    Na przykład: główny bohater siedzi przed telewizorem i ogląda jakiś program. Na ekranie zauważa prezentera, który jest mniej więcej do niego podobny. GG zaczyna porównywać się z postacią na ekranie. Można nawet wyobrazić sobie, że nie jest się na jego miejscu i pomyśleć, że gdyby mieli podobną fryzurę i lekko zadarty nos, to sylwetka głównego bohatera byłaby lepsza – garnitur pasowałby do niego dobrze, a jego włosy w świetle reflektorów świeciłyby znacznie jaśniej i bez żadnych produktów do stylizacji.

  • Interakcja z przyrodą i otaczającym światem. Zadanie: spleść akcję i opis wyglądu.

    Na przykład: Kais odwrócił się i odgarniając kosmyki włosów, które spadły mu na twarz, spojrzał na Grega, czekając na odpowiedź. On, widząc ruch młodzieńca, uśmiechnął się szeroko i mimowolnie przesunął dłonią po nim krótkie włosyże wiatr nie mógł dotknąć.

    Na przykład: Gabi uderza pięścią w stół, a łzy spływają wraz z farbą z jej okrągłej, piegowatej twarzy do zmarszczek wokół ust.

  • Przez innych bohaterów. Mogą to być dialogi i przemyślenia. Często okazuje się, że w oczach innych nie wyglądamy tak jak myślimy. Zwykle inni ludzie natychmiast identyfikują główne, najbardziej uderzające cechy naszego wyglądu - można to uznać za podstawę opisu charakteru.

Radzę zachować ostrożność przy stosowaniu poniższych technik opisywania wyglądu. Istnieją, ale radzę całkowicie ich unikać:

  • Nadużywane porównania. Na przykład: Oczy w kolorze oceanu, włosy w kolorze czekolady i tym podobne. Nie ma nic złego w opisywaniu wyglądu za pomocą porównań, staraj się jednak nie używać zbyt oklepanych wyrażeń.
  • Opis wyglądu w odbiciu. Ta technika istnieje, została wykorzystana w książce „50 twarzy Greya”, ale została już uznana za banał. I choć przeciętnego czytelnika może nie obchodzić, w jaki sposób opisano pozory, czytelnik autorski lub bardzo wnikliwy czytelnik może wyciągnąć negatywne, przedwczesne wnioski na temat całej historii.
  • Nierealistyczny, sztywny i przesadny opis wyglądu. Na przykład: Jej skóra była jak aksamit, wdychałem niesamowity zapach jej wspaniałych, ognistych włosów, które mieniły się w słońcu jak jedwab, jak prawdziwe słońce. Jej zęby są jak perły, a oczy mają kolor szmaragdu. Jej chód, jej figura, wszystko było idealne: od długie nogi Nie mogłam oderwać wzroku.

Charakter charakteru

Nie jest tajemnicą, że czytelnik zapamiętuje postać po charakterze, a nie po wyglądzie. Porażka ma miejsce, gdy jedyną różnicą między twoimi postaciami jest kolor ich włosów i oczu.

Znak (gr. χαρακτηρ - znak, cecha wyróżniająca, znak) to połączenie stabilnych cech psychicznych osoby, które determinują jego zachowanie w okolicznościach życiowych, a przede wszystkim podczas interakcji z otaczającymi go ludźmi. Charakter jest ściśle powiązany z innymi aspektami osobowości człowieka, w szczególności z: temperament, który określa zewnętrzną formę ekspresji charakteru.

Aby dokładnie opisać swoją postać, możesz:

Metoda nr 1- Zadawać pytania:

  • Czy bohater jest drażliwy?
  • Co mogłoby go wytrącić z równowagi?
  • Jak zareaguje na zdradę?
  • Czy ma zasady?
  • Dla bohatera obowiązek jest na pierwszym miejscu?
  • Czy bohater jest sumienny?
  • Czy bohater jako pierwszy wda się w bójkę?
  • Co sądzisz o przemocy?
  • Jak rozwiązywać konflikty: krzykiem czy słowami?
  • Jak głośno mówi?
  • Czy bohater jest rozmowny?
  • Czy łatwo jest zaufać ludziom?
  • Czy szklanka dla bohatera jest do połowy pełna czy do połowy pusta?

Pozostałe kwestie można rozwiązać analogicznie.

Metoda nr 2- Stawiaj bohaterów w niejednoznacznych sytuacjach

Dobrym pomysłem jest także ustawienie wszystkich postaci w tej samej trudnej sytuacji i przemyślenie, jak się w niej zachowają.

Na przykład: Bohater ma tych, którymi musi się zająć, ale jest spłukany. Pojawia się dochodowy, ale nielegalny biznes: dystrybucja narkotyków, porywanie ludzi itp. Czy twój bohater to zrobi? A co jeśli NA PEWNO nigdy go nie złapią?

Lub inne sytuacje, na przykład takie jak ta:

Metoda nr 3- Stowarzyszenia

Asocjacje to powiązania pomiędzy zjawiskami psychicznymi, w których pojawienie się jednego z nich w umyśle człowieka pociąga za sobą niemal jednoczesne pojawienie się innych.

Wyszukując „stowarzyszenia” znajdziesz w Internecie wiele ciekawych rzeczy. Pytam ludzi proste słowa, można się wiele o nich dowiedzieć. Odtwórz skojarzenia z postaciami. Znajdź listę słówek w Internecie lub wymyśl je samodzielnie i odpowiedz na nie swoim bohaterom.

Na przykład:

rodzinna miłość
dom - twierdza
mama - kochanie
ojciec - zdrada
zdrada jest bólem
pieniądze - sława
władza – przemoc
człowiek - okrucieństwo
kobieta jest ofiarą
dzieci nie są potrzebne

Zastanów się teraz, co można powiedzieć o postaci, która wzbudziła takie skojarzenia?

5 sposobów na ujawnienie swojej postaci

  • Poprzez działanie/bierność

    W tych samych sytuacjach bohaterowie, za którymi stoją własne doświadczenie przeszłość i motywacja będą działać inaczej. Ich reakcje na aktualne okoliczności są także podyktowane temperamentem.

    Przykład: „Dziesięciu małych Indian” Agathy Christie. Dziesięć osób jest uwięzionych na wyspie. Po pierwszym morderstwie w willi zaczyna się prawdziwy chaos: wszyscy się boją, ale zachowują się inaczej. Ktoś jest wściekły i chce się wydostać, ktoś płacze i przepowiada szybką śmierć dla wszystkich.

  • Poprzez opisy

    Możesz odkryć bohatera poprzez opis środowisko . Jego dom, biuro, życie codzienne: czy bohater utrzymuje porządek? Czy jego lodówka jest pusta, bo ciągle pracuje i po prostu nie ma czasu iść do sklepu spożywczego? Czy w domu są ramki na zdjęcia? rodzinne fotografie? itp.

    Także opis pogoda lub radości prądu czas roku może pomóc powiedzieć coś więcej o tej postaci: czy bohater lubi ulewny deszcz, bo wtedy na zewnątrz prawie nie ma nikogo? Czy on lubi śnieg? Czy spadające liście przywołują wspomnienia z dzieciństwa? Szczęśliwy czy nie?

  • Poprzez myśli

    Mogą to być myśli zarówno samego bohatera, którego należy ujawnić, jak i myśli innej postaci na jego temat.

  • Poprzez dialogi

    Dialog jest bardzo ważną częścią każdej historii. Kiedy wychodzą żywe, autentyczne i interesujące, jest to już wielkie osiągnięcie. Wydawałoby się: co jest takiego trudnego w opisywaniu dialogów? Po prostu mówisz ustami bohaterów o aktualnej sytuacji. To prawda, ale ważne jest JAK to zrobić.

    Wiadomo, że sztucznie przeciągane rozmowy będą nudzić czytelnika. Tak długa wymiana uprzejmości (chyba że niesie to za sobą jakiś ukryte znaczenie) należy pominąć. Większość wyrażeń bohaterów powinna mieć charakter informacyjny:

    • pokazać stosunek bohatera do sytuacji,
    • do osoby, z którą rozmawia,
    • jego nastrój
    • chęć pójścia na kompromis itp.

    Napisanie dobrego dialogu jest absolutnie możliwe, najważniejsze jest, aby ćwiczyć i uczyć się od tych autorów, którzy Twoim zdaniem są w tym dobrzy.

    Kiedy zaczynasz pisać dialogi, zadaj sobie pytanie:

    Dialog z jakiej książki lub filmu pamiętam? Jak się dzięki temu poczułem? Co dokładnie Cię tak przyciągnęło i polubiło? Jaką stronę osobowości bohatera odsłonił autor poprzez pamiętną rozmowę?

    Przeanalizuj odpowiedzi. W ramach praktyki: spróbuj powtórzyć ten sam dialog tylko ustami swoich postaci (w wersji roboczej). Czy poszło dobrze? Zastanów się, jakich technik użył autor.

    Sposób mówienia również nada osobowość Twoim postaciom. Mogłoby być:

    • Akcent;
    • slogany, ustawić wyrażenia. Przykład: bohater po niemal każdym zdaniu dodaje: „myślę, że tak” lub „może nie”;
    • Nawyk nadawania ludziom pseudonimów;
    • Wady mowy;
    • Tempo mowy.
  • Poprzez interakcje z innymi ludźmi

    Może to być związek z postacie epizodyczne i tak samo z głównymi. Jak bohater zachowuje się w społeczeństwie? Czy jesteś grzeczny? personel serwisowy, czy przeszkadza to przechodniom, jakie masz relacje z sąsiadami? Jak on ogólnie traktuje ludzi? Czy go denerwują? Jak zachowuje się w obecności kolegów? Z rodzicami?

Jak wymyślić imiona dla postaci w książce?

Najłatwiej jest otworzyć w Internecie listy imion męskich i żeńskich, wybrać kraj, w którym będą miały miejsce akcje i wybrać te, które Ci się podobają. Imiona, których należy unikać: długość x i nie do wymówienia.

Jeśli zdecydujesz się samodzielnie wymyślić nazwy, radzę uczynić je tak harmonijnymi i zapadającymi w pamięć, jak to tylko możliwe.

Zły przykład: Mahtrangstenbacha
Dobry: Vilessa

Jeśli znaków jest wiele, staraj się unikać nazwisk - znacznie ułatwi to życie czytelnikowi i pomoże uniknąć zamieszania.

Jeśli zdecydujesz się samodzielnie wymyślić nazwy, zastanów się nad zrobieniem kilku podobne imiona dla osób tej samej rasy lub spokrewnionych geograficznie. Na przykład: Wszystkie nazwy jednej z ras kończą się na „y”.

W Blasku ramy wszystkie nazwy plemienia koczowniczego kończą się na „tan”: I-tan, Miu-tan, Ark-tan itp. Nazwy wszystkich cyturinów zaczynają się na „o”: Ako, Nino, Jogo, Runo itp.

Jak wymyślić imię dla głównego bohatera książki?

Wskazówki, które opisałem powyżej, mogą również pomóc w wyborze imienia dla kluczowej postaci. Główne zalecenie: spraw, aby nazwa była jak najbardziej zapadająca w pamięć. Możesz znaleźć nazwę:

  • w Twojej głowie. Które imię uważasz za eufoniczne? Może jako dziecko wymyślaliście jakąś nazwę dla zabaw na podwórku i nadal ją lubicie? I najważniejsze: czy idealnie wpasowuje się w fabułę i oprawę?
  • na liście nazwisk w Internecie.
  • innymi słowy poprzez zmianę układu lub zamianę liter. Na przykład: cisza - Channy Mol, znaki - Teki (Teki) itp.

Przypominam, że nie ma żadnych zasad ani standardów, które dyktowałyby, jakie powinno być imię. Tylko zalecenia, rady, obserwacje. Czy chcesz, aby główny bohater miał najczęstsze możliwe imię? Odpuść sobie. Z niezwykłym? Również normalne. Pamiętaj tylko, że Twoją historię przeczytają inne osoby, które mogą pamiętać Karnodyzaura Makhmarkhatowa lub nie. Pamiętaj o tym.

Mam nadzieję, że artykuł był dla Ciebie przydatny i nauczyłeś się czegoś nowego. Dziękuję za uwagę!



Podobne artykuły