(1878-1927) sa opakovane venoval téme sviatočných slávností v ruských provinciách. Priťahovala ho šírka duše ruského ľudu, bezohľadná nerozvážnosť, závratná smršť tanca a pästí, jazda v trojkách a hora maškŕt na stoloch priamo tam, medzi závejmi. Umelec chcel zobraziť na plátne celú farbu festivalu, aby navždy zachytil jasnú udalosť v živote ruského ľudu.
Štart
"Shrovetide" je jedným z jeho diel venovaných najzábavnejšiemu sviatku, ktorý pripadá minulý týždeň pred začiatkom pôstu. Fašiangový týždeň, neviazaná zábava sa stala námetom pre obraz namaľovaný v roku 1916. Samotný umelec počas obdobia práce na "Maslenitsa" nemal sviatočnú náladu, prejavila sa choroba, ktorú dostal na frontoch prvej svetovej vojny.
Čo zobrazil umelec?
Opis Kustodievovho obrazu „Shrovetide“ možno začať tým, že v hornej časti plátna môžete vidieť, ako zima ustupuje: na oblohe sú oblaky, maľované pastelovou krémovou farbou, čo sa deje na samom začiatku. jari. Hore je kŕdeľ havranov, vtáky prileteli a čakajú na jarné teplo. V strede obrazu sú namaľované sane ťahané párom koní. Šofér vo sviatočnom oblečení a klobúku s karmínovým topom ťahá opraty, za ním dekoratívne sedí mladý pár. Junker a jeho priateľka sa snažia sedieť na saniach v pohybe, sú vľavo. Ďalšie sane sa rútia k, na diaľku sa pred seba snažia dostať aj dva tímy. Na ľavej strane obrázku sú vidieť dva vagóny letiace do kopca. Snažia sa predbehnúť tím, ktorý je v strede obrazu.
O kúsok ďalej sa deti sánkujú dolu strmým kopcom a užívajú si posledné zasnežené dni. Za horou bola búdka, okolo ktorej sa ľudia zhromaždili v očakávaní predstavenia. Domy sú pokryté snehom, kostoly so zvonicami - v pevnom bielom závoji.
Napaľovanie podobizne
Kustodievov obraz „Maslenitsa“ dýcha atmosférou dovolenky. Dole je veľtrh, zdá sa, že počujeme veselý buchot: existuje obchod. Oslavy sú v plnom prúde, no ak sa pozriete pozorne, na obrázku sú jemné známky nástupu večera. Čoskoro vtáky zmiznú, sane sa rozutekajú, ľudia pôjdu domov. Na druhý deň sa sviatok opäť vráti do mesta, potom znova. A tak celý týždeň, kým nepríde čas na hlavný rituál – spálenie podobizne Zimy. Popis obrazu Kustodieva „Masopust“ možno doplniť mašľou na počesť talentovaný umelec ktorý dokázal majstrovsky sprostredkovať celú podstatu jedného z najveľkolepejších ruských sviatkov. Plátno je v Ruskom múzeu v Petrohrade.
Kustodiev, "Pancake week" (1919): popis obrazu
O tri roky neskôr sa Kustodiev k téme opäť vracia Masopustné slávnosti. Tentoraz sa akcia odohráva na námestí malého provinčného mesta. V lúčoch zimného slnka, klesajúceho k západu slnka, je dovolenka v plnom prúde. Okolo sa rúti trojica koní zapriahnutých do malého vozíka na šmykoch. Upokojený domorodý žrebec sa snaží obmedziť svojrázny postroj - ale kde to je! Mladé kone nesú ľahké sane a kočiš ich poháňa bičom ďalej. Na saniach sú traja ľudia: dáma v bielom kožuchu z líšky, vedľa nej je priateľ v kožuchu z líšky a oproti nim je priateľ, ktorý zrejme zorganizoval zábavný výlet.
Kustodievov obraz „Maslenitsa“ vyjadruje ducha obchodnej provincie. Preč od vozovky sa zišli dvaja ľudia, oni spoločné záujmy. Manželky o kúsok ďalej, hovoriace o svojich. Na druhej strane cesty - jazdy, kolotoč a iná zábava. Nachádza sa tu aj cirkusový stan. Pierrot a Harlekýn na balkóne pozývajú divákov. Cirkus je zobrazený pod nápisom "Teatr". Ľudia sa tlačia pri vchode, tí, čo už boli na predstavení, sa s odchodom neponáhľajú, ostatní čakajú, kým na ne príde rad.
Veľa hluku spôsobilo plátno vytvorené Kustodievom - "Masopust" (1919). Popis maľby kritikmi bol nejednoznačný. Obzvlášť šokovaný bol vzhľad majstrovského diela umelcov z Moskvy a Petrohradu. Ale každý z nich priznal, že by chcel byť na mieste Borisa Kustodieva. univerzálne uznanie poskytla neoceniteľnú morálnu podporu chorému umelcovi, ktorý v r posledné roky bol pripútaný k invalidný vozík. A Boris Kustodiev začal pracovať na treťom plátne venovanom ruskému sviatku.
Trojka jelenica
Kustodievov obraz "Maslenitsa", napísaný v roku 1920, sa stal umelcovým tretím a posledným dielom na tému ruských slávností. umiestnené v strede a pozdĺž okrajov obrázka. Umelec dal popredie deťom jazdiacim z kopca. Z plátna je cítiť trochu populárneho ľudového umenia, ale to ho nepokazí. A opäť, v strede obrazu, sa preháňajú sane ťahané trojicou jelenicových koní. Koreň aj postroj sú pripravené ponáhľať sa plnou rýchlosťou, ale vodič to nedáva: ľudia idú okolo. Žena statného obchodníka sedí na saniach, vedľa neho je malý obchodník. Pre nich sa práve začal fašiangový utorok, celý deň - jazda na trojke, potom na kolotoči, po jazdách - predstavenie v divadle a večer - k stolu s palacinkami a červeným kaviárom. To všetko sa tuší pri pohľade na Kustodievovo veľdielo, tretie v poradí na tému Masopust.
"jeseň"
Umelcov zdravotný stav sa zhoršoval. Chorobe odolával, ako len mohol, no choroba sa ukázala byť silnejšia. Boris Kustodiev bol na sklonku života nútený maľovať ležiac v posteli. Slávnu „ruskú Venušu“ dokončil s veľkými ťažkosťami, po niekoľkých minútach práce a dvoch-troch hodinách odpočinku. Umelcova vytrvalosť bola odmenená, obraz bol uznaný za majstrovské dielo svetovej úrovne. Plátno s názvom „Jeseň“ Kustodiev opakovane odložil, ale cítil svoju bezprostrednú smrť a napriek tomu sa pokúsil dokončiť prácu.
Odtiene a stredné tóny
Prvá reprodukcia Kustodievovho obrazu „Maslenitsa“ bola vyrobená v roku 1928, po smrti umelca. Majster použil techniku gravírovacieho stroja metódou viacfarebného kopírovania. Výsledok bol ďaleko od originálu, pretože rytina prenáša iba základné farby a nedokáže zobraziť stredné tóny. Kustodievove obrazy sú bohaté na odtiene. "Shrovetide" - obraz umelca Kustodieva - fascinuje jemnou hrou modrosivých poltónov. a klobúky na vetvách stromov v očakávaní nástupu jari, zasnežená pláň slúži ako kulisa pre dejový obsah obrazu.
Kustodiev a Surikov
Ďalším ruským umelcom, ktorý majstrovsky zvládol techniku zobrazovania snehovej pokrývky, je Vasilij Surikov. Jemu unikátne diela- "Suvorovov prechod cez Alpy", "Dobytie snehového mesta" - by bolo nemožné bez zasnežené pozadie. Boris Mikhailovič Kustodiev je však stále považovaný za najšikovnejšieho majstra zobrazovania bieleho krytu. Obraz "Shrovetide" v troch verziách je toho potvrdením.
(1878 - 1927)
Toto je snáď jediný prípad na svete, kedy človek odsúdený na nehybnosť a pomalú smrť vytvoril tie najslávnostnejšie, najfarebnejšie a najradostnejšie výtvory. Od tridsiatky tri roky umelec Boris Michajlovič Kustodiev začal pociťovať známky vážneho ochorenia, z ktorého sa neskôr vykľul nádor miecha. O päť rokov neskôr, v roku 1916, mu napriek bolestivým operáciám ochrnuli nohy. A on, niekedy na invalidnom vozíku, niekedy ležiaci, prekonávajúci strašné bolesti, maľovaný na plátno plné zdravia, pestro oblečení obchodníci, veselé fašiangy, hlučné krčmy... Boris Michajlovič svoju obľúbenú nezmenil ani s vedomím, že smrť je veľmi blízko. dovolenkové témy , nerobili paletu tmavšou a nudnejšou; práve vtedy koncipoval veľkú sériu diel blízkych ľudová tlač a je pre neho novinkou v technológii. Zápletky prevzaté z moderny ľudové drobnosti ktoré si starostlivo zapísal. Podarilo sa mu urobiť len dve skladby: „Pod harmonikou roztomilého“ a „Vylúpil som jahodu“. Ako sa názvy týchto linorytov nezhodujú so slovom „smrť“, ktoré prerušilo prácu umelca!
Od samého začiatku svojho kreatívnym spôsobom Kustodiev sa deklaroval nielen ako spisovateľ každodenného života, ale nemenej zaujímavý ako maliar portrétov. Ešte počas štúdia namaľoval v roku 1901 portrét I. Ya. Bilibina. Krása maľby, odvážny ťah, ušľachtilosť obrazu pritiahli všeobecnú pozornosť. Na výstave v Mníchove dostal mladý umelec za tento portrét zlatú medailu.
Kustodiev celou svojou prácou tvrdí, že ruský ľud nie je tupá, trpiaca masa, že stáročia chudoby, nedostatku a ťažkého sociálneho útlaku nemohli zabiť sny o šťastnom živote ruského ľudu.
V obraze "Shrovetide" je sviatočná nálada. Umelec takpovediac hovorí, že ľudia, ktorí sa po tvrdej práci dokážu zabávať a užívať si život celým svojím srdcom, sú skvelí. Dobre živené kone odfukujú snehové záveje a pretekajú na saniach. Majitelia saní sa potápajú medzi bielymi kopcami a kríkmi pokrytými mrazom na vysokom svahu rokliny a snažia sa navzájom prekonávať v smelosti, rýchlosti, kráse koní a dekorácií. Oblúky sú maľované, konský postroj elegantný, zadná časť saní je podšitá farebnou látkou. Kočiari v žiarivo modrých kaftanoch, v klobúkoch so šarlátovými vrchmi jazdia temperamentne, ľudia sediaci v sánkach sa usmievajú, zahalení v teplých kabátoch, v kožušinách, pokrytí žiarivými baldachýnmi. Chlapci a dievčatá sa zhromaždili na neďalekom kopci, sedeli na polene, rozprávali sa, počúvali harmoniku a na druhej strane chlapci bojovali v snehu a sánkovali sa. Zhora sú na pozadí snehu dobre viditeľné búdky, ľudia natlačení okolo, skupinky ľudí na križovatkách. Dym víri nad strechami mesta v mrazivom opare, farebné kupoly a zvonice sa chvália, blízko sú svetlé a farebné a z diaľky priezračne vzdušné; a celé mesto vyzerá ako zimná fatamorgána z rozprávky, rozprestretá v modrých snehoch pod nebom v ružových, citrónovo-žltých a zelených odtieňoch.
Pohyb na obraze sa odohráva akoby v obrovskej špirále a stredom je obrovská zvonica: akoby sa celé Rusko, veselé, sčervenané mrazom, vyzdobené námrazou, ružovo-modrým snehom, vysmiate a veselé, rútilo pozdĺž obrovský kolotoč okolo ružovej zvonice.
Ruský umelec - Boris Michajlovič Kustodiev
Podľa T. Savitskej, V. Lebedeva
Dialógy o maľbe
Za hlavnú tému a motív diela Borisa Michajloviča Kustodieva možno považovať obraz rodnej zeme, Ruska, jeho krajiny, slávností a života ľudí. Umelca zaujali pestré a hlučné slávnosti. Atmosféru sviatkov, mestských slávností a ľudovej zábavy vnímal Kustodiev osobitým spôsobom. Ako umelca ho priťahoval karneval a jas týchto zábav.
Kustodievov obraz "Maslenitsa" je plný zábavy a skutočnej dovolenky. Krajina vytvorená v roku 1916 zobrazuje tradičnú ruskú oslavu Maslenica, odchod zimy a príchod jarného tepla. Tradične sa Maslenica spája so širokými, divokými sánkovaním, hojnosťou a pestrými národnými zimnými slávnosťami. V tento sviatok sa celé Rusko zmení na jednu frašku alebo karneval, keď sa všetko zmieša v jednom prúde úsmevov, šibalstiev, svetlé farby, zvonenie zvonov, smiech, hluk a vrava ľudu. Kustodievov obraz „Maslenitsa“ nakazí vírom otvorených emócií sviatočnej zábavy, keď sa všetko naokolo točí, mihnú sa horúce vysmiate tváre, rozvoniavajú bujne zdobené trojičky koní, ozýva sa aspik. zvonenie zvončeka, obloha žiari nevídanými rozprávkovými odtieňmi. To všetko je Maslenitsa! Toto všetko je Rus! Zdá sa, že neuveriteľný rozsah obrazu zdôrazňuje bezhraničnosť ruskej krajiny a štedrosť a bohatstvo ruského charakteru. Akú oblohu vytvára Kustodiev! Trblieta sa, sám ružové farby prepletené pruhmi zlatej a zelenej farby, tvoriace viacvrstvovú slávnostnú farbu. Obloha je ako obrovský oceán ružového zlata, ktorý sfarbuje veľké plochy snehu. Biele zasnežené pobrežia na plátne sú namaľované svetlou žiarou ružovkastého zlata, ktoré jemne zahaľuje tieto veľké snehy malého ruského provinčného mesta. biely sneh v kombinácii s ružovým svetlom získava zložité odtiene modro-bielej, fialovej, ružovo-bielej, bledomodrej a mnohé ďalšie. Farebnosť sa vyznačuje dekoratívnosťou, kontrastnými prechodmi, zaujímavými lomami svetelných a tieňových priestorov. Maslenitsa je oslavou života, tancom života. Kustodiev, ktorý prekonal vážnu chorobu, potvrdil radosť zo života, prekonal bolesť v rukách, vytvoril ešte viac svetlé obrázky so závratnou farbou, tancom farieb a obrazov. Ústredným motívom obrazu je svetlá trojica nakreslená v popredí, ktorá je farebný obraz Samotné Rusko, rútiace sa vpred smerom k zvonom, medené zvonenie, záblesky západu slnka na zimnej oblohe, smerom k sviatku, úprimný sen dieťaťa o večnom karnevale, zdobený farbami saténové stuhy, papierové kvety a vlajky s ruskou trikolórou. Kustodievovo plátno pripomína nádherný bizarný obraz jedného z ruských ľudových remesiel. Obrazy sa ukázali byť milé, veselé, úprimné, živé vo svojej plnosti a zmyslu života, s otvorenou, veriaca detská duša. Umelec chcel zrejme vidieť Rusko práve takto – jasné, silné, úprimné, čisté a určite rezonujúce. detský smiech alebo zvony pretekárskej trojky.
Popis obrazu Borisa Kustodieva „Masopust“
Veľký ruský umelec Boris Kustodiev pridelil veľmi významné miesto ľudové sviatky a slávnostiach, potom sa snažil vyjadriť podstatu, náladu, spôsob života, skúsenosti celého ruského ľudu. Obraz „Shrovetide“, ktorý „uvidel svetlo“ v roku 1916 a bol namaľovaný v secesnom štýle, je najjasnejším potvrdením toho, čo sa umelec snažil vyjadriť.
Ako je odpradávna zvykom, oslava sa koná na centrálnom námestí mesta. V samom strede obrazu môžete vidieť veselých a veselých ľudí, ktorí s veľkým potešením a sviatočnou náladou jazdia na saniach. Aj sane "držia krok s dovolenkou": sú zdobené zvončekmi a zvončekmi na jasnom oblúku.
Pri bližšom pohľade na obrázok môžete okamžite pochopiť, že vonku je pekný mrazivý deň. Na tvárach ľudí je zobrazený jasný rumenec, ale to v žiadnom prípade nezkazí ich náladu. Naopak, ich tváre sú veselé, veselé a inšpirované atmosférou sviatku. Napriek tomu: tento sviatok znamená, že zima čoskoro odíde a príde dlho očakávaná jar.
Vôbec neďaleko sa usadili podnikaví obchodníci, ktorí v niečom veľmi svižne obchodovali. Tiež sa vôbec neboja chladu. Nestraší samotných mešťanov, ktorí sa prechádzajú vo veselej a sviatočnej atmosfére. Dokonca aj kone boli dosť hravé. Na obrázku je vidieť, že vodič ich len veľmi ťažko pripútava.
Nemenej spokojní s dovolenkou, a malé deti. So zvláštnym potešením a potešením jazdia z kopca a hrajú snehové gule. Na obrázku bez ťažkostí vidieť, že mali „tvrdú bitku“.
A nižšie môžete vidieť sviatočný ruch. V plnom prúde, hlučné a zábavný veľtrh. Niektorí idú nakupovať, iní sa len tak prechádzajú a užívajú si atmosféru sviatku a sledujú zábavné predstavenie.
Na zosilnenie sviatočnú náladu, umelec zobrazil niekoľko ďalších sánok.
Pozadie samotného obrazu, ktoré v divákovi vyvoláva pokoj, je svetlá a farebná zimná krajina. Zdá sa, že stromy, ktoré sú pokryté hustým snehom, sa chystajú zobudiť a začnú sa zelenať.
Umelec, aby zdôraznil celú atmosféru osláv a radosti, použil veľmi zaujímavú paletu farieb. Po smaragdovej oblohe plávajú zlatoružové oblaky a v nich odtiene snehu rôzne miesta, trblietavé, od bledomodrej po bledofialovú. Takéto farby dávajú divákovi pocit, že on sám je účastníkom tohto sviatku.
A samotný kostol je zobrazený v jasných farbách. To zdôrazňuje pevné a veľká vieraľudí, do všetkého čistého, svetlého a dobrého.
Obraz je napísaný tak optimisticky, že aj ja sám sa chtiac-nechtiac chcem ponoriť do tej doby, do tej radosti a zábavy, s akou sa sviatky konali.
Maslenica
Témou Kustodievovho obrazu „Maslenitsa“ bol obraz slávnosti. Na pozadí zimnej krajiny sú vyobrazení ľudia, ktorí sa ponáhľajú na hlavné námestie mesta. Jazdia na saniach ťahaných koňmi. Všade naokolo vládne veselá sviatočná atmosféra.
Centrálne miesto zaujíma pár nádherných statných koní zapriahnutých do nádherných maľovaných saní. Na jednom z nich je zreteľne viditeľný pozlátený vzorovaný oblúk. Do sviatku sa ponáhľajú aj tí, čo sedia v saniach. Je vidieť, že je v nich veľa ľudí, sú tam aj ženy. Muž poháňa kone.
Napriek tomu sa v pozadí chváli kostol obklopený stromami. Na obrázku sú tiež viditeľné domy a iné mestské budovy. A čím ďalej je ich obraz, tým viac sa zdá, že splývajú so zasneženými plochami videnými v diaľke.
Zaujímavá je aj samotná krajina. Odtiene oblohy sú zlaté so sotva viditeľným bledomodrým odtieňom a ružovými oblakmi v strede. Na tomto pozadí zimnej oblohy sa vznášali kŕdle vtákov. Snehové záveje na obrázku majú belavo-modrý odtieň s jemným bledoružovým odleskom. Sú na nich viditeľné konské stopy.
Stromy stoja, striebristo sa honosia od snehu. Na ľavej strane centrálneho obrazu sane s koňmi a ľuďmi, zväčšenie sú vyobrazené brezy. Stoja na zasneženom kopci, ktorý je dolu ohraničený malými stromami. Za týmto kopcom je vidno kolotoč a tlačiaci sa ľudia.
Autor: pravá strana- niekoľko ďalších stromov, ktoré umelec vybral zo všeobecného pozadia a nakreslil ich väčšie. Vedľa nich je niekoľko ľudí. Ostatné stromy sú nakreslené malé. Ale zrejme ich je veľa. Spoza stromov vychádzajú sane. Na námestí sú stromy, na ktorých sa ľudia zabávajú. A po celom meste sú roztrúsení vo svojich zimných outfitoch. Splývajú so všeobecnou krajinou.
Kompozícia podľa obrazu Maslenitsa Kustodiev
Masopust v umelcovej tvorbe je najčastejšou témou, jednou z jeho obľúbených. AT rôzne roky Kustodiev namaľoval niekoľko obrazov venovaných tomuto ruskému sviatku (v období od roku 1916 do roku 1920).
Ako viete, Maslenitsa - tradičný sviatok pri slovanské národy, očakávanie Veľkej noci a označenie príchodu jari. Od nepamäti bola Maslenitsa široko oslavovaná ruskými ľuďmi celý týždeň, pričom každý deň mal svoje vlastné tradície a zvyky. Kustodievovo plátno zobrazuje pravdepodobne najživšie oslavovaný deň - štvrtok. Umelec sa snaží zobraziť kolektívny obraz jasajúce Rusko, pretože sviatok zjednotil všetkých obyvateľov mesta, akýkoľvek rámec a konvencie sú vymazané - tu sú bohatí obchodníci a malí obchodníci s potravinami a hlučné deti bežiace za sviežimi trojkami so zvonmi a davy divákov, ktorí sa zhromaždili v divadle v očakávaní začiatok predstavenia. Len ruská duša, ktorá odloží všetky útrapy ťažkého života, môže kráčať a radovať sa tak široko a bezstarostne.
Symboly-atribúty sviatku sú na obrázku ľahko rozpoznateľné. Ak je plátno mentálne rozdelené na tri časti, v každej sa dá nájsť niečo zmysluplné. Vľavo je vyobrazené všetko, čo súvisí s jedlom: na budovách o tom hovoria nápisy s lákavými názvami - "Pekáreň", "Syr a kaviár", krčma, kde cez okná vidno stoly plné jedál. V literatúre je symbolika jedenia a hodovania „pre celý svet“ pomerne bežným javom. Podtext tohto autorovho ťahu hovorí sám za seba. Fašiangy a slávnosti, kde sa všetci venujú iba jedeniu, nie sú ničím iným ako odpútavaním od okolitých udalostí, ktoré nie sú vždy pozitívne (obraz bol namaľovaný v roku 1919 - v porevolučnom období).
Ďalší záber - jasne červený nápis "Theater" pri budove, ktorej strecha pripomína kupolu cirkusu, a oznámenie na stene so slovom "Struggle" jasne viditeľným v názve otvorenej vpravo. Už tu sa autor odvoláva na tradíciu aranžovania bojov a predstavení na fašiangový týždeň, verilo sa, že týmto spôsobom treba vypustiť paru, zbaviť sa všetkého negativizmu, čo sa cez zimu nahromadilo a otvoriť sa novému života. Vrcholným symbolom celej tejto akcie je kostol. Obrovský význam mala cirkev v Rusku, v č lokalite jej neprítomnosť nebola povolená. Toto je dostredivá sila, to je všetko, čo spája ľudí v neotrasiteľnej viere. Kostol stojí na návrší, akoby hľadel a dáva „voľno“ slávnosti. Maslenica je stále skutočne kresťanským sviatkom. A ešte niečo viac – toto je nádej na oživenie života, toto je čistota myšlienok a túžob, toto je očista duchovná aj fyzická pred blížiacou sa Veľkou nocou.
Takéto sviatky venované odchodu do zimy sú typické nielen pre Rusov - existujú analógy pre iné národy. Ale tú lásku a farbu, ktorú Kustodiev v "Maslenitsa" plne vyjadruje, nenájdete nikde inde.
2, 5, 7 trieda
- Kompozičný popis obrazu Ráno na Kulikovom poli v Bubnove
Ako viete, dejiny ľudstva sú dejinami vojen. Takmer v každej dobe sú ľudia medzi sebou vo vojne a dôvody na to môžu byť veľmi rôznorodé.
- Kompozícia podľa maľby Stepana Razina Surikova esej 6. stupňa o sociálnych štúdiách
Názov obrazu „Stepan Razin“ objasňuje, kto Hlavná postava tohto diela, no s ním autor zobrazuje aj svojich bratov. Kozáci sa plavia po rieke neznámym smerom na člne
